Автор фото: Кто автор фотографии (инструкция)

картинки, фото, фотобанк, стоковые фото, фотографии

Изображения, которые мы ❤️

 

Две коллекции и миллионы потрясающих изображений позволят вам  с легкостью иллюстрировать ваши сюжеты, каким бы ни был ваш бюджет.

• #1205756464

  Изображения Signature. Лучшее качество.

  Наша вдохновляющая коллекция Signature полна эксклюзивных фотографий, доступных только у нас.

• #1137071211

  Изображения Essentials. Невероятные цены.

  Эти повседневные изображения станут для вас доступным источником вдохновения—, не умалив при этом качество вашей работы.

Популярные категории

Посмотрите наиболее популярные категории. Или воспользуйтесь строкой поиска вверху страницы, чтобы найти изображения на другие темы.

• #1264967740

  Художник месяца

  Сделайте свою работу выдающейся, использовав эксклюзивные изображения талантливых авторов из коллекции Signature на iStock. С их потрясающей креативностью ничто не может сравниться.

   

  Посмотреть лучшего автора этого месяца

• #1142434301

  Инклюзивность повествования

  Ознакомьтесь с нашими материалами на тему социокультурного многообразия и инклюзивности, воспевающими различие культур и образов жизни, придающих нам нашу уникальность.

   

  Посмотреть

• Стоковые изображения и фотографии роялти-фри

  У нас легко найти нужные вам фото: прозрачное ценообразование и лицензии роялти-фри позволяют использовать изображения в любых проектах и так часто, как вы того хотите (в соответствии с условиями лицензии). Мы постоянно добавляем изображения, так что советуем регулярно просматривать наши богатые коллекции.

  Узнайте подробнее о роялти-фри

• Бесплатный видеоролик месяца

  Каждый месяц наши эксперты отбирают одну фотографию из эксклюзивной коллекции Signature и позволяют скачать ее бесплатно, а также ежемесячно предоставляют новые бесплатные иллюстрации и видеоклипы.

  Получить бесплатное фото

• Блог iStock

  Следите за последними тенденциями и передовыми технологиями сферы дизайна, получайте советы для создания успешных электронных кампаний и учитесь выбирать лучшие изображения для своих проектов в блоге iStock.

  Просмотреть блог

Архитектурная студия АВТОР — отзывы, фото проектов, сайт, Проектирование и строительство, Санкт-Петербург, RU

В этом году мы делали ремонт, и, как и положено всякому приличному делу, процесс от момента идеи до сна на новой кровати в новой квартире занял девять месяцев. Мы сразу решили, что нам нужна помощь профессионалов не только в выполнении собственно ремонтных работ, но и в создании нового пространства. Мы хотели не только избавить себя от мук выбора и ссор не на жизнь, а на смерть в выборе цвета или типа плитки. Нам была очень важна помощь профессионалов в планировании пространства нашей квартиры. Наша квартира – взрослая девочка 1953 года рождения. Самые важные места (санузел и кухня) были источником постоянного дискомфорта. Поэтому было решено делать глобальную перепланировку. За эти мы обратились в студию «Автор», потому что там работала давняя знакомая Ольга Коновалова. Надо сказать, что наличие знакомых не уменьшало количество опасений и не снижало настороженности: что за люди, что предложат, как подойдут к работе. С первой встречи коллеги подкупили и своим профессиональным подходом, и человеческими качествами. Ирина Килина, руководитель направления «Дизайн интерьера», и Ольга Коновалова, дизайнер, придумали и разработали для нас дизайн-проект нашей квартиры мечты. Надо сказать, что мы любили ее и без свежего ремонта и со старым паркетом. Но Ольге и Ирине удалось создать для нас совершенно новое, идеально подходящее для нас пространство. Мы много беседовали, обсуждая наши привычки в быту, наши увлечения и обычные занятия дома. Поверьте, выбор картинок в интернете с понравившимися интерьерами, чтобы «ну вот нам примерно так» — далеко не самое главное. Оказалось, гораздо главнее понять, как нам удобно жить, что нам нравится делать дома.

И Ольга и Ирина смогли не только понять нас, и но и помогли нам самим понять себя. Когда мы приступили к, собственно, стройке и ремонту, только тогда, пожалуй, мы в полной мере оценили важность наличия проекта. Он избавил нас от ужасных мучений при выборе и покупке стройматерилов. Проводя в строительных магазинах ОЧЕНЬ много времени, мы чувствовали себя элитной кастой привилегированной частью общества: мы просто показывали продавцам проект с четкими чертежами и данными о количестве того или иного материала, который надо купить, и покупка происходила быстро. Люди в очередях смотрели на нас с нескрываемой завистью. Да мы и сами себе завидовали, понимая, сколько времени, сил и нервных клеток мы себе сэкономили. Я уж не говорю о том, как гораздо проще было работать нашей строительной бригаде по чертежами Ольги и Ирины. Потому что готовый дизайн-проект – это не только красивые визуализации нашей будущей квартиры, но и, что самое главное, кипа чертежей на все виды работ для каждого помещения, для каждой стены в каждом помещении. Больше всего меня поразило то, как требовательно Ольга и Ирина добивались от нас нужного нам количества выключателей и розеток. И какое же это счастье, что теперь мы не знаем в них недостатка (дело в том, что до ремонта у нас на всю квартиру было 1,5 розетки, и это было больно). Знаете, когда мы, наконец, переехали, и легли спать в нашей новой квартире на нашей новой кровати, я заплакала от счастья: не верилось, что все получилось. И целый месяц я все время, кроме работы, проводила дома. Я еще никогда с таким наслаждением не мыла посуду в удобной раковине, никогда еще с такой любовью я не мыла пол в доме. Моя благодарность студии «Автор» и Ольге и Ирине безмерна. Я от души желаю каждому найти возможность сделать свой дом таким, каким хочется в мечтах. Несмотря на все сложности (в основном, кредитного свойства), оно очень того стоит. Потому что такой дом становится источником сил и энергии. Спасибо!

Ганс Христиан Андерсен — писатель,автор, фото, факты из биографии, события на listim.

com

Ганс Христиан Андерсен родился 2 апреля 1805 года в Оденсе на острове Фюн. Отец его был бедным башмачником, а мать — прачкой. Он рос очень нервным ребенком, эмоциональным и восприимчивым. В то время физические наказания детей в школах были обычным делом, поэтому мальчик боялся ходить в школу, и мама отдала его в благотворительную школу (куда брали и еврейских детей), где физические наказания не практиковались. 

В возрасте 14 лет Ханс поехал в Копенгаген. Когда мать спросила о причине поездки, юный Ханс Кристиан ответил: «Чтобы стать знаменитым!».

Ганс Христиан был принят в Королевский театр, где играл второстепенные роли. Ему предложили учиться — посочувствовавшие бедному и чувствительному мальчику люди ходатайствовали перед королем Дании Фредериком VI, который разрешил ему учиться в школе в городке Слагельсе, а затем в другой школе в Эльсиноре за счет казны. Ученики в школе были на 6 лет младше Андерсена. Он впоследствии вспоминал о годах учебы как о самой мрачной поре своей жизни.

Андерсен подвергался строгой критике ректора учебного заведения и болезненно переживал по этому поводу до конца своих дней — видел ректора в кошмарных снах. В 1827 году Андерсен завершил учебу. До конца жизни он делал в письме множество грамматических ошибок — Андерсен так и не одолел грамоты.

Писатель никогда не был женат и не имел детей.

В 1829 году опубликованный Андерсеном фантастический рассказ «Пешее путешествие от канала Холмен к восточной оконечности Амагера» принес писателю известность. Андерсен пишет большое количество литературных произведений, в том числе в 1835 году — прославившие его «Сказки». В 1840-х годах Андерсен попытался вернуться на подмостки, но без особого успеха. В то же время он подтвердил свой талант, издав сборник «Книга с картинками без картинок».

Во второй половине 1840-х и в следующие годы Андерсен продолжал публиковать романы и пьесы, тщетно пытаясь прославиться как драматург и романист.

В 1871 году состоялась премьера первого балета по его сказкам — «Сказки в картинах». Несмотря на то, что премьера была неудачной, писатель содействовал вручению Анкеровской премии балетмейстеру, своему другу и единомышленнику Августу Бурнонвилю.

В 1872 году Андерсен упал с кровати, сильно расшибся и больше уже не оправился от травм, хотя прожил еще три года. Он скончался 4 августа 1875 года и похоронен на кладбище Ассистэнс в Копенгагене.

2 июля 1985 года в честь Г.Х. Андерсена астероиду, открытому 2 мая 1976 года Н.С. Черных в Крымской астрофизической обсерватории, присвоено наименование «2476 Андерсен».

Память о писателе увековечена рядом скульптур и иных достопримечательностей: в Копенгагене в честь Андерсена установлена статуя Русалочки. Статуи сказочника есть в Нью-Йорке, Братиславе, Малаге, Москве и Оденсе.

Учреждена литературная премия имени Ганса Христиана Андерсена за лучшие произведения для детей, присуждаемая раз в 2 года.

В Люблине существует кукольный театр имени Андерсена.

Парк развлечений, основной темой которого являются сказки Андерсена, есть в Шанхае.

В 1935 году к столетию со дня издания сказок Андерсена была выпущена серия почтовых марок Дании.

В 2005 году к двухсотлетию со дня рождения Андерсена были выпущены почтовые марки Беларуси и Казахстана.

Аничков мост в Санкт-Петербурге

Один из первых и самых известных мостов в Санкт-Петербурге — Аничков мост. Из трех переправ, пересекающих Невский проспект, мост через Фонтанку с его восхитительными конными скульптурами — самый запоминающийся. Сейчас Аничков мост имеет длину почти 55 метров, его ширина — 37,9 метров и состоит из трех пролетов.

 

Аничков мост — история

При строительстве Невского проспекта возникла необходимость соорудить переправу через реку Ерик или как раньше называли Фонтанку — Безымянный Ерик. «За Большою Невой на Фантанной реке по першпективе зделать мост», — приказал Петр I и в 1715 году деревянная переправа была сооружена. Назвали ее Аничков мост — по имени инженера-подполковника Михаила Аничкова, чей полк базировался в этом месте и строил эту переправу. Длина ее была более 150 метров и перекрывала всю заболоченную пойму реки.

Тогда это была окраина Санкт-Петербурга  и здесь находилась пограничная застава, на которой  проверяли паспорта  и брали плату за въезд в город. Платить можно было и деньгами и булыжниками, которыми мостили дороги. На ночь шлагбаум опускали и караульные укрывались в шалаше, а позже для них построили караульный дом, где они проверяли документы и прятались от непогоды.

В 1726 году переправу сделали разводной и открывали ее для прохода судов с высокими мачтами, а чтобы волки не смогли пройти в город, ее открывали и на ночь.

В 1749 году по проекту архитектора Семена Волкова был построен новый деревянный мост. По одной из версий его специально укрепили, чтобы провести слонов, подаренных императрице Елизавете Петровне в дар от персидского шаха Ирана. Переправа не имела разводного пролета и была обшита досками, оформленными под гранит.

 

Каменный Аничков мост

В 1780-х годах через Фонтанку было построено семь однотипных каменных мостов и Аничков мост тоже перестроили. Он стал гранитным, а средний деревянный пролет сделали разводным, на краях переправы были построены башни с разводными механизмами. Из семи построенных в то время переправ сохранились лишь мост Ломоносова и Старо-Калинкин и представить, каким был Аничков мост в то время, можно по их виду.

Постепенно Невский проспект расширялся и к 1840-му году его ширина стала значительно шире переправы через Фонтанку, к тому же средняя деревянная часть  пришла в негодность. Поэтому в 1841 году Аничков мост был разобран и за семь месяцев по проекту инженеров Ивана Буттаца и Александра Редера была построена новая переправа. Руководил строительством генерал-лейтенант Андрей Данилович Готман.

Торжественное открытие Аничкова моста состоялось в  январе 1842 года. Башни убрали, а три пролета выложили кирпичом и облицевали гранитом. В это же время появились чугунные решетки с изображением морских коньков и русалочек, выполненные по рисунку немецкого художника Карла Шинкеля. Решетки с таким же рисунком установлены и на  Дворцовом мосту в Берлине.

Исследования в 1843 и 1847, 1855 и 1899 годах показали, что переправа имеет конструктивные недостатки и вследствие этого разрушается. По проекту архитектора Петра Щусева в 1906–1908 годах проведен ремонт — была выполнена гидроизоляция конструкций, а кирпичные своды переложены и облицованы розовым кирпичом.

Во время Великой Отечественной войны снаряды повредили гранитные парапеты и перила, а на одном из гранитных постаментов и сейчас можно видеть вмятину от снаряда.

В 2007–2008 годах были устранены трещины покрытий, выполнены гидроизоляция, ремонт арочной кирпичной кладки и замена каменных блоков.

 

Скульптуры коней на Аничковом мосту

В 1841 году Петербургский скульптор Петр Карлович Клодт работал над композициями скульптур «Конь с идущим юношей» и «Юноша, берущий коня под уздцы», которые должны были установить на набережной Невы напротив Академии художеств. Но после того, как набережную украсили сфинксы, отлитые бронзовые скульптуры поместили с западной стороны Аничкова моста, ближе к Адмиралтейству. А с восточной стороны поместили их временные копии из гипса, которые планировалось заменить на бронзовые фигуры. Петр Клодт отлил скульптуры из бронзы, но прошло почти десять лет, прежде чем композиция была завершена. Коней несколько раз дарили и они украшали то один, то другой дворец.

• В 1842 году по приказу Николая I скульптуры отправили в подарок прусскому королю Фридриху Вильгельму IV и сейчас они находятся у ворот Королевского дворца в Берлине
• В 1844 году вновь отлитые кони установили на мосту, а через 2 года их подарили королю Сицилии Фердинанду II в знак благодарности за гостеприимство во время путешествия по Италии императрицы. В настоящее время скульптуры находятся перед Королевским дворцом в Неаполе
• Следующие скульптурные группы коней были установлены у Дворцового павильона Бельведер в Луговом парке Петергофа, но во время Великой Отечественной войны они безвозвратно исчезли
• Кони стали также украшением дворцово-паркового ансамбля князя Алексея Федоровича Орлова в Стрельне. Во время войны скульптуры из Орловского парка были похищены фашистами
•  В усадьбе Голицыных в Кузьминском парке кони были установлены у Конного Двора перед Музыкальным павильоном и сохранились до наших дней

В 1846 году Петр Клодт решил не делать копии коней и продолжил начатую тему «Покорение коня человеком». В 1850 году две новые группы были установлены в восточной части моста и замысел скульптора был полностью воплощен в  четырех скульптурных группах:

Первая группа в западной части моста — «Конь с идущим юношей». Животное еще покорно и обнаженный атлет сдерживает вздыбленного коня, взяв  его за узду.

Смежная группа изображает борьбу — ноги коня раскинуты и голова высоко вздернута, пасть оскалена и ноздри раздуты, а юноша с трудом сдерживает вырывающееся животное.

В третьей группе, расположенной ближе к Дворцу Белосельских-Белозерских, водитель повержен на землю и конь почти вырвался. Голова лошади победоносно поднята и юноша с трудом удерживает животное одной левой рукой.

Скульптуры Укротители коней

И наконец, в четвертой группе мы видим, что атлет покоряет коня. Припав на колено, он двумя руками сжимает узду и укрощает животное.

Петр Клодт своей композицией прославляет человека, покорившего природу. На одном из постаментов мы видим бронзовую доску с надписью «Лепил и отливал барон Петр Клодт в 1841 году».

Во время Великой Отечественной войны скульптуры закопали в сквере у Аничкова Дворца и на постаменты их возвратили накануне 1 мая 1945 года. Еще раз они покинули Аничков мост во время реставрации в 2001–2002 годах и были отреставрированы к 300-летию Северной столицы.

 

Аничков мост — название

Хотя название переправы и произошло от фамилии инженер-полковника, Михаила Аничкова, чей батальон располагался рядом и строил Аничков мост, многие петербуржцы упорно хотят связать это название с трагической любовной историей к некой Анечке и приписывают эту романтичную любовь чуть ли не всем строителям переправы. Говорят, что в 19 веке здесь висела табличка с надписью Аничкин мост и по легенде на этом месте развивалась эта трагическая любовь.

 

Легенды и мифы

• Говорят, что при торжественном открытии скульптурных композиций Николай I хлопнул скульптора по плечу и сказал: «Ну Клодт, ты лошадей делаешь лучше, чем жеребец»
• Однажды Клодт был вместе с императором на приеме в Берлине. Скульптор взял лошадь напрокат и не справился с ней, в результате потерял шляпу и еле удержался в седле. Но Николай I поддержал соотечественника:  «Ты лучше лепишь лошадей, чем ездишь на них»
• Рассказывают, что скульптор как-то обогнал повозку с императором, что делать было строго запрещено и Николай I погрозил ему пальцем. Когда второй раз это повторилось, император гневно погрозил скульптору кулаком, а вскоре пришел к нему в мастерскую, оглядел бронзовые скульптуры и сказал: «За этих — прощаю»
• Решив отомстить одному их своих обидчиков, Петр Клодт изобразил лицо этого человека под хвостом одного из вздыбленных коней и современники скульптора легко узнавали образ несчастного. Правда, есть мнение, что под хвостом изображен Наполеон, злейший враг любимой России
• Загадочна и причина смерти великого скульптора. Нашлись злые люди, сказавшие Клодту, что у двух его коней нет языков. Скульптор сильно расстроился и стал сторониться общества, а вскоре заболел и умер, возможно, по этой причине

 

Интересные факты

• Кони, смотрящие в сторону Адмиралтейства подкованы, а смотрящие в сторону площади Восстания — не подкованы. В 18 веке на Литейном проспекте находились литейные мастерские и кузницы. По легенде, те кони, что смотрят на Литейный, в сторону кузниц, не подкованы, а подкованные кони идут от кузниц
• В 1739 году Комиссия  по Санкт-Петербургским строениям постановила именовать мост Невским, но это название так и не прижилось
• Петр Клодт является также автором памятника Николаю I на Исаакиевской площади и знаменательного тем, что имеет всего две точки опоры. Скульптор создал также памятник Ивану Крылову в Летнем саду, модель коней Нарвских ворот и квадригу Аполлона Большого театра
• В начале 20 века в Москве у Ипподрома на Беговой аллее установлены композиции коней, выполненные внуком Петра Клодта скульптором Константином Клодтом
• Чугунные решетки в середине 1990-х годов были сняты, зарисованы и заново перелиты в Челябинской области на заводе в городе Снежинске, о чем свидетельствует эмблема города на перилах
• Правильно ударение надо ставить на втором слоге слова Аничков
• Рядом с Аничковом мостом находятся такие достопримечательности Санкт-Петербурга как Аничков Дворец, Дворец Белосельских-Белозерских и Фонтанный двор

 

Аничков мост и народный фольклор

Существует фольклорное название переправы — мост шестнадцати яиц. До 1917 года это был мост восемнадцати яиц, поскольку кроме четырех скульптур у переправы находился еще и городовой.

В пору борьбы с алкоголизмом родилось фольклорное выражение «В Питере не пьют только четыре человека, им некогда — они коней держат».

 

Аничков мост в Санкт-Петербурге имеет всемирную известность и его изображение можно видеть не только в фотоработах, но и во многих произведениях живописи, о нем сложены и стихи. Композиция «Укрощение коня» стала одним из символов Санкт-Петербурга.

Виртуальные прогулки

Автор герба ИГХТУ отметил творческий юбилей (фото)

Для детей старше 16 лет. Газета рекламы, объявлений и новостей «Частник» — одна из самых популярных в Иваново и Ивановской области — представлена в Интернет-пространстве. Теперь с помощью Интернет-версии издания Вы можете разместить рекламу в газете, которую знает вся Ивановская область Подробнее

Сегодня «Частник» — это поставщик важнейшей бизнес-информации для деловых людей Ивановской области. Это рекламная газета с максимумом сведений, необходимых для потребителей и предпринимателей. Вот почему размещение рекламы в газете — это отличный способ найти своего клиента. Портал Частник.ru позволяет узнать самые последние новости политической, экономической, общественной и культурной сфер города Иваново и Ивановской области в режиме онлайн. Информацию, опубликованную в ленте новостей Частник.ru, активно используют федеральные информационные агентства и местные органы власти и СМИ. Портал предлагает своим посетителям сервис поиска по базе из около 70 тысяч актуальных строчных сообщений о купле-продаже всевозможной тематики: авто-мото, биржа труда, работа, вакансии, гаражи, для дома и быта, животные и растения, знакомства, жилая и коммерческая недвижимость, оборудование, стройматериалы, текстиль, потери и находки, бытовая техника, услуги и предложения, пассажирские и грузовые перевозки, а также многое другое. Каждый посетитель имеет возможность подать частные бесплатные и платные объявления с главной страницы сайта, разместить объявления в печатной версии газеты «Частник», ознакомиться с тарифами и дать рекламу в газету, осуществить оплату за размещение объявлений с помощью электронных платежных систем. На главной странице портала можно посмотреть электронную версию последних номеров газеты «Частник-Понедельник», «Частник-Среда», «Частник-Пятница», «Частник Шуя», специального выпуска Текстильного вестника «Ивановская Мануфактура» и ивановского журнала для молодоженов «Свадебное настроение». Узнавайте новости Ивановской области! Подавайте рекламу в газету и находите своих клиентов вместе с Частником Скрыть

Хостел Автор Таганка – цены на hostel, фото, отзывы, контакты, забронировать номер на сайте онлайн

Компаниям, использующим труд иностранных граждан:

Нашими услугами размещения и поиска жилья пользуются многие компании, использующие в своей работе труд иногородних и иностранных рабочих. Мы стараемся предложить лучшие варианты размещения на текущий момент в общежитиях, хостелах и гостиницах эконом-класса, удобно расположенными рядом с местом работы, магазинами, станциями метро и остановками общественного транспорта. Среди наших клиентов, как правило: кейтеринговые, строительные, торговые, клининговые и автотранспортные компании, которые сотрудничают с нами в сфере размещения и проживания своих сотрудников.

Мы предлагаем воспользоваться нашим сервисом всем компаниям, заинтересованным в решении задач с проживанием своих сотрудников.

Владельцам общежитий:

Всем владельцам общежитий, хостелов и гостиниц эконом-класса предлагаем сотрудничество по реализации Ваших услуг. Интернет бронирование (онлайн бронирование) современный и динамично развивающийся канал дистрибуции, пользующийся всё большей популярностью.

В период тестирования ресурса мы предлагаем БЕСПЛАТНОЕ предоставление Вам наших услуг [1].

Мы предлагаем Вам следующие возможности:

— разместить Ваше общежитие на нашем сайте,

— размещать информацию о себе, новости и текущие акции.

Для этого Вам необходимо зарегистрироваться и в личном кабинете внести информацию об объектах проживания. Настоятельно рекомендуем указывать ваши контакты корректно, поскольку в период тестирования существует вероятность необходимости уточнений, поправок и т.п. [2]  Вы предоставляете подробную и достоверную информацию о Ваших услугах, мы делаем всё остальное.

Большой у Вас хостел или маленький, отель или общежитие, в любом случае с помощью Hostelcity.su Вы увеличите продажи!

В настоящий момент мы принимаем заявки на сотрудничество только от средств размещения, расположенных на территории Российской Федерации. Приносим извинения за возможные неудобства.

Please note that Hostelcity. su does not sign up non-Russian hotels at the moment. Our apologies for possible inconvenience.

НАШ БОР У ПОСЛЕДНЕЙ ЧЕРТЫ

Видео интервью академика РАН телепрограмме «Обратная связь» телеканала ОРТ опубликовано на сайте Института степи УрО РАН.

P.S. от научного руководителя Института степи УрО РАН. Размышления после очередного интервью по Бузулукскому бору

Очень сожалею, что не мог убедить ответом телеведущую на вопрос, что произойдет с бором, если начнут добывать нефть. Я ответил, что в результате освоения месторождений бор перестанет существовать как единое целое – лесной остров-монолит, как единый ландшафт. Оказалось, что это, по ее мнению, слишком научно и непонятно. Наверное, ответить надо было так:

Представьте себе, что Бузулукский бор – уникальное произведение искусства – живописи, например, картина Ивана Шишкина «Утро в сосновом бору» (1889 год). Но какие-то варвары искромсали ножом полотно на части (вырубили реликтовые сосняки, проложили дороги, кабели, трубопроводы, просверлили десятки дыр и т. д.). Что получится? Мы потеряем этот шедевр искусства навсегда, а в случае с бором – уникальный первозданный ландшафт, а не только отдельные виды растений и животных, занесенные в Красную книгу. Главное – сохранить целостность ландшафта – картину Природы, которую человек никогда не сможет восстановить.

Обидно, что мы не можем убедить в необходимости сохранения первозданной Природы ни власть, ни депутатов, ни бизнес, ни средства массовой информации. Виноваты в этом и многие ученые, шагающие в ногу с покорителями Природы – хозяйственниками. Уходя из телестудии, подумал: «В 1973 году в Доме Советов на заседании научно-технического совет областной организации Всероссийского общества охраны я говорил почти то же самое. Что изменилось? Сменились несколько поколений руководителей области, на место красных директоров пришли бизнесмены. Не ошибусь, если скажу, что за эти почти полвека дал больше сотни интервью многим поколениям журналистов. Но общее представление об экологической катастрофе в бору не меняется. Все это печально».

Израненный нефтяниками и замученный лесоводческими экспериментами уникум мирового природного наследия сегодня не просто в опасности, а на пороге своей гибели как единый неповторимый ландшафт. Лесоводы на одной трети бора содрали, словно скальп, почвенный покров, создали ущербные больные частоколы лесных культур и вырубили многие лучшие эталонные сосняки. Нефтяники расчленили бор на части широкими коридорами и вонзили в его ландшафт десятки скважин, оглушая лесную тишину ревом моторов. То, что деятельность нефтяников сопровождается химическим загрязнением вод, почв и воздуха – это доказывать не нужно. В 2007 году бор получил шанс на медленное, постепенное выздоровление хотя бы в пределах заповедных и особо охраняемых зон, предусмотренных проектом национального парка. Но в 2010 году проект был изменен, что позволило в 2014 году объявить «незаконный» тендер на разработку месторождений.

Сможем ли мы остановить уничтожение Бузулукского бора, как это сделали в 1973, 1977, 1985, 2001 и 2007 годах? Ответ на этот вопрос даст 2020 год и люди, которые отвечают за экологическую политику в стране и Оренбургской области.

Что делать? 

1. Вернуться к проекту создания нацпарка 2007 года.
2. Завершить работы по Программе приведения скважинного фонда в безопасное экологическое состояние по проекту 2007 года.
3. Предусмотреть освоение Гремячевского месторождения за пределами Бузулукского бора. Запретить все работы по освоению нефтяных залежей за пределами промысловых  коридоров 1960-х годов на Могутовском месторождении.
4. Признать «неприкосновенной на вечные времена» оставшуюся природную часть бора, т.е. старовозрастные и средневозрастные сосняки, выросшие без участия человека.

Для реализации этих задач необходимо пересмотреть планы дальнейшего освоения нефтяных месторождений и принять соответствующее решение на уровне Правительства Российской Федерации.

Как сделать фотографию и портрет отличного автора (Руководство для писцов)

Это важная и суровая правда, которую избегают большинство авторов:

Читатели будут судить о вас И вашей книге на основании фотографии вашего автора.

Это честно? Может быть, а может и нет.

Так ли это на самом деле? Совершенно верно (и вы, вероятно, тоже это делаете).

Почему люди это делают?

Потому что биологически люди визуальные существа. В основном это бессознательно, но внезапные суждения о других людях, основанные исключительно на физических характеристиках и выражениях лиц, эволюционировали как способ для людей быстро оценить угрозы, возможности и определить относительный социальный статус нового человека, чтобы знать, как с ними взаимодействовать.Глубокое обсуждение этой темы выходит далеко за рамки данной статьи, но в основном оно эволюционировало, потому что работало (по этому поводу проводится масса исследований и научных исследований, и большая часть из них подпадает под то, что называется «теорией сигналов»).

Это может показаться плохим, но на самом деле это хорошо. Теперь, когда вы понимаете важность вашей авторской фотографии, это означает, что вы можете быть уверены, что сделаете отличную фотографию и используете этот инструмент как мощное преимущество.

В этом посте я рассмотрю несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, чтобы увидеть, как это выглядит на практике, а затем подробно расскажу, как получить отличное авторское фото для своей книги.

Вот что мы расскажем в этом руководстве для писцов:

Автор фото Правило, которое управляет им всем

Пример фото автора

Как сделать фото автора

Правило авторской фотографии, которое управляет им всем

Есть много разных способов сделать эффективную фотографию автора, и одно общее правило: когда дело доходит до фотографий автора (или любой фотографии профиля):

Знайте, о чем вы хотите сигнализировать какой аудитории, и затем сигнализируйте об этом должным образом.

Это ключ ко всему с фото. Авторская фотография для генерального директора компании из списка Fortune 500 должна полностью отличаться от авторской фотографии для подающего надежды комика.

Почему? Потому что они сигнализируют о разных вещах разным группам.

Вообще говоря, авторская фотография генерального директора должна свидетельствовать о профессионализме, эффективности, надежности и доверии.

Фотография комика может быть дурацкой, тупой или даже задумчиво серьезной, все зависит от его комедийного стиля, который они хотят обозначить.

Чтобы убедиться, что вы делаете фотографию правильного автора, вам нужно задать себе два вопроса:

1. О чем я пытаюсь сигнализировать своей фотографией?

Внешностью вы говорите столько же, сколько словами. Очевидно, что ваши слова являются большей частью вашей книги, но, опять же, люди — визуальные существа, и они будут судить о вашей книге (в некоторой степени) по тому, как вы выглядите.

Хорошая новость заключается в том, что в разумных пределах гораздо проще создать желаемое изображение из неподвижной фотографии.Вы можете подчеркнуть любые черты или аспекты своей внешности, которые хотите, а также минимизировать любые физические ограничения, которые было бы трудно минимизировать лично; высота, например.

Вы можете сигнализировать о серьезности или глупости, профессионализме или претенциозности, позитивном настроении или пессимизме, это действительно зависит от вас.

Важно помнить, что вы не можете получить их все сразу.

Хорошо просчитанная авторская фотография — один из лучших способов построить доверительные отношения между вами и правильным читателем.”

2. Кому я пытаюсь сообщить об этом?

Не только то, что вы сигнализируете, но и то, кому вы хотите это сообщить, определяет вашу фотографию автора.

Почему?

Потому что большая часть сигналов заключается в том, чтобы сообщить определенной группе людей, что вы один из них или что вы говорите на языке их группы.

Например, если вы пытаетесь дать корпорациям сигнал о том, что вы компетентный и надежный профессионал, которому следует доверять и слушать, то вы должны понимать, что они рассматривают обычный западный деловой костюм как ключевой сигнал не только своей компетентности, но и принадлежность к их племени.Костюмы говорят им, что вы один из них .

Принимая во внимание, что если вы хотите продемонстрировать доверие сообществу технических специалистов и стартапов, то костюм подает противоположный сигнал; они рассматривают костюмы как признак того, что в их сообществе нет никаких контактов. Если вы хотите, чтобы они считали вас компетентным и технически мыслящим человеком, носите более повседневную одежду.

Невозможно переоценить важность понимания этого. Помните, что передача сигналов — это не только то, что вы сигнализируете, но и то, что видят другие люди, и то, что видят другие люди, почти полностью зависит от того, частью какой группы они являются и с которыми они себя идентифицируют.

Современный взгляд на одну область означает, что вы можете быть исключены в других, поэтому знание того, кому вы пытаетесь дать сигнал и на какие сигналы они реагируют, является ключевым для вас.

Это все абстрактно. Мы покажем вам несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, и разберем их для вас:

Пример фото автора

Стандартные фотографии писателя

Хорошо: Джоанна Пенн

Это классическое авторское фото. Это сигнализирует о теплоте и открытости.У Джоанны широкая искренняя улыбка на лице; вы почти можете увидеть ее энтузиазм и радость.

Сделав фото черно-белым и с помощью обрезки, обрамляющей ее лицо, она сузила ваш фокус на том, что она хочет, чтобы вы о ней узнали — она ​​позитивная, оптимистичная и обнадеживающая.

Это имеет смысл для нее; Джоанна пишет много книг для авторов о писательстве, издательстве и маркетинге. Она педагог и писатель, и это фото свидетельствует о доверии и теплоте.

Не так хорошо: Лиза Картрайт

Совсем не хорошее авторское фото. Во-первых, он наклонен в сторону под странным углом, похожим на инди-постер 90-х годов. Во-вторых, это набор технических нюансов — размытых, плохо освещенных, чрезмерно насыщенных. Это могло быть сделано приятелем на вечеринке с одноразовой камерой. В-третьих, ее улыбка кажется натянутой и менее чем искренней.

Что она здесь сигнализирует? Моя первая бессознательная мысль звучит примерно так: «Почему она не центрирована?» Преднамеренно или нет, это изображение свидетельствует о непрофессионализме, дилетантстве и отсутствии эмоциональной связи.

Техническая аудитория Авторские фотографии

Хорошо: Эрик Рис

Эрик — крупный автор в сфере технологий и хочет показать, что он работает в сфере технологий, но при этом он очень дальновиден и имеет высокий статус.

Посмотрите, как он это делает: у Эрика простая прическа, современные очки, аутентичная улыбка. Фотограф выстрелил в него в лоб, а не снизу. Освещение лучше всего подчеркивает его лицо и оттенок кожи. Он не сутулится и не подчеркивает какие-либо негативные физические аспекты своей внешности.Его рубашка стильная, но не вычурная, и, пожалуй, самое главное, смотрится на заднем плане. Он имеет подсветку снизу и меняет цвет, что придает ему современный вид, напоминающий о технологиях и будущем.

Эта фотография демонстрирует очень тонкое понимание того, как он пытается позиционировать себя: серьезный технический инсайдер, но не стереотип социально неуклюжего технического ботаника. Он хочет, чтобы люди, не являющиеся техническими специалистами, тоже увидели его в хорошем свете.

Не так хорошо: констебль Гиффа

Гифф, очевидно, посылает своей аудитории совершенно разные сигналы.По сути, это фото является общим «фото технического специалиста LinkedIn». У него плоская прическа с пробором. Неопытный фотограф снял его снизу, запечатлев его улыбку в самом неудобном ракурсе. Его рубашка отвлекает и визуально непривлекательна. Гипер-белый фон заставляет его казаться очень бледным и раздражает глаза. Слишком светлый фон может испортить фотографию.

Эта фотография посылает очень четкие сигналы, не все из которых являются положительными. Если он пишет книгу для определенного племени, которое одобряет эти сигналы — например, «ботаников-ботаников», — и он хочет дать им сигнал, что он является частью их племени, эта авторская фотография действительно делает это.Если это единственная аудитория, с которой мы хотим поговорить, то эта фотография делает это.

Проблема в том, что эта фотография оттолкнет большинство людей, которые не идентифицируют себя напрямую с этой аудиторией. Сравните это фото с приведенным выше; это полная противоположность. Эрик и Гифф работают в одной области, в технологиях и физически очень похожи. Но фотографии кажутся совершенно другими, не так ли?

Business Author Photos

Хорошо: Патрик Ленсиони

Это очень традиционное профессиональное авторское фото для бизнеса. Все в этой фотографии говорит о том, что этот человек — руководитель американского бизнеса: он говорит о том, что он твердый, стабильный, заслуживающий доверия и является частью истеблишмента.

Костюм сшитый на заказ, темный, дорогой, со вкусом, с консервативным галстуком. Его обручальное кольцо ясно видно. Его волосы седеют, причесаны, но не жесткие, и его улыбка присутствует, но без принуждения. Он сидит перед доской, показывая, что он обладатель знаний и кладезь идей.

В этом есть смысл.Весь рынок Патрика — это традиционная корпоративная Америка, и эта фотография обращается непосредственно к ним, говоря им, что, несмотря на то, что у него есть некоторые новые идеи (доска), он все еще остается одним из них.

Хорошо: Джей Папасан

У Джея есть другая версия фотографии профессионального делового автора. Он показывает, что он законный бизнесмен, но моложе, современнее и моднее.

На нем темный костюм, сделанный со вкусом, но без галстука, и его верхняя пуговица расстегнута. Фон зеленый и экологичный, еще один код открытости и современности.

Не так хорошо: Андрей Седнев

Если автор пытается сигнализировать бизнес-сообществу, то с этим фото много проблем. Галстук, похоже, из корзины Армии Спасения. У него плохо сочетающиеся цвета, он не по центру и явно дешевый. Воротник рубашки даже не заправлен за пиджак. Крой как пиджака, так и рубашки отвислый и не скроен, кроме того, материал рубашки и пиджака блестящий, что, как правило, является признаком дешевизны костюмов.

Его стрижка — это слегка взрослая стрижка, которая не только сигнализирует о молодости и неопытности, но и о небрежности. Он даже не подстригся для своей профессиональной фотографии.

Его улыбка натянута, как будто он пытается скрыть зубы и не уверен в себе. На этой фотографии все написано «на любителя». Просто взглянув на фотографии, можно сказать, что Патрик и Джей — серьезные, состоявшиеся профессионалы, а Андрей — нет.

Хорошо: Мона Патель

Это пример отличной авторской бизнес-фотографии. Все сигналы говорят об одном и том же, рассказывая связную историю о ее вкусе, ее теплоте и ее способностях:

1. Она сидит в очень дизайнерском кресле, и это свидетельствует о ее большом эстетическом вкусе.
2. Снимок сделан в пустом лофте в складском стиле, что свидетельствует об особой дизайнерской чувствительности, современной и минималистской.
3. Симметрия коридора привлекает взгляд к ее лицу. Нецентральная обрезка свидетельствует об оригинальности и уникальности.Он говорит, что в этой книге будет что-то особенное, чего вы не найдете больше нигде.
4. Она одета в классический и идеально сшитый наряд, в стильных кожаных сапогах. Это одновременно свидетельствует как об отличном личном стиле, так и о деловом профессионализме.
5. Она смотрит в камеру и тепло улыбается, как будто она случайно разговаривает с кем-то на заднем плане, что говорит о теплоте и открытости.
6. Она преуменьшает свою физическую привлекательность мужским костюмом, простой прической и макияжем. Она одевается в традиционный мужской наряд (рубашка на пуговицах и черные брюки), но подчеркивает это, придавая наряд женственности и оставив дополнительную пуговицу открытой.
7. Фотография черно-белая, что свидетельствует о высоком дизайнерском и художественном чутье.

Если все это кажется вам немного вычурным, просто подумайте, какие чувства вызывает у вас эта фотография. Она привлекает и привлекает ее теплотой и улыбкой (но не в сексуальном плане). Вы знаете, что она модная и у нее отличный вкус, и вы можете видеть ее стиль дизайна.Но фотография по-прежнему заставляет серьезно относиться к ней как к умному профессиональному генеральному директору.

Профессиональные фотографии могут быть намного сложнее для серьезных женщин-руководителей, чем для мужчин (по многим причинам), и Мона идеально шла по этому пути.

Две фотографии одного автора

Патрик Власковиц

Вот прекрасный пример того, как легко создать атмосферу компетентности и доверия с помощью авторской фотографии. В этом случае у одного и того же автора две разные фотографии.Левая сторона слишком темная, улыбки нет и плохо обрезана. Справа хорошо обрезана, у него хорошая улыбка, и он одет в профессиональную, но повседневную одежду.

Как я уже говорил ранее, отчасти решение «плохой» или «хороший» заключается в том, какие сигналы вы пытаетесь послать кому. Если бы Патрик был эссеистом и социальным комментатором, возможно, первая фотография сработала бы.

Но ни его книги, ни аудитория, которой он пытается сигнализировать, не об этом. Его книги о предпринимательстве, брендинге и стартапах.Чтобы поговорить с этой аудиторией, вам лучше быть оптимистичным, позитивным и теплым, о чем свидетельствует вторая картинка.

Джеймс Алтучер

Первое фото делает Джеймса не гением, а сумасшедшим. Его очки не по центру, его волосы растрепаны, на нем потрепанная белая футболка, и он, кажется, даже не смотрит в камеру.

Сравните это со второй фотографией. Он одет в темную модную одежду и окружен приятным фоном, что свидетельствует о его компетентности и профессионализме. Он также демонстрирует причудливость и юмор: сидит, скрестив ноги, сохраняет свою фирменную кудрявую форму и с озорной улыбкой. Он отражает, кто такой Джеймс, но при этом свидетельствует о том, что он серьезен, профессионален и обладает вкусом.

Один и тот же человек посылает совершенно разные сигналы и вызывает совершенно разные эмоциональные реакции у зрителя.

Как сделать фото автора

Шаг 1. Решите, какие сигналы вы хотите передавать

Прежде чем вы даже выберете фотографа, вам нужно решить, что именно вы хотите, чтобы ваша авторская фотография сигнализировала и для какой аудитории.Если вы уже сделали позиционирование в этой книге, это должно быть относительно легко. На самом деле нужно ответить только на два вопроса:

Кто моя аудитория?
Что я хочу, чтобы они думали обо мне?

Как только у вас появится хорошее представление об этом, вы можете выбрать своего фотографа.

Шаг 2. Выберите хорошего фотографа

Не снимайте собственное авторское фото. Период. Меня не волнует, насколько хорош ваш аккаунт в Instagram, ничто не заменит навыки профессионального фотографа.

Как выбрать хорошего фотографа? Нет ничего лучше, чем смотреть на их портфолио. Зайдите на их сайты и посмотрите сделанные ими хедшоты, и посмотрите, у кого есть стиль, который отражает то, что вы ищете. Например, если вы хотите сфотографировать себя в лесу, найдите фотографа, у которого это действительно хорошо получается.

Как только вы найдете фотографа, который уже делал хедшоты, как вы хотите, у вас есть свое лицо.

Где можно нанять профессионала:

Thumbtack
Это хороший способ найти доступного профессионала прямо в вашем районе.Введите свой почтовый индекс и некоторые сведения о вакансии. Вы будете получать предложения от местных фотографов со ссылками на их портфолио.

Model Mayhem
Очевидно, что база данных моделей является магнитом для фотографов, и у Model Mayhem есть каталог специально для поиска фотографов. Самое приятное: есть опция Time-for-Print, где новые фотографы будут фотографировать вас бесплатно.

GigSalad
GigSalad похож на Craigslist для бронирования услуг для мероприятий или постановок.Если вы введете запрос «Фотография в голову», вы получите список из десятков фотографов в вашем городе, которые специализируются на том, что вам нужно.

Yelp
Yelp часто является очень хорошим ресурсом для поиска хороших фотографов в вашем районе, и люди будут иметь подробные отзывы.

Цена: Будьте готовы заплатить от 150 до 500 долларов США за хорошего фотографа, в зависимости от того, где вы живете.

Шаг 3. Сообщайте именно то, что вы хотите

Не стесняйтесь рассказывать своему фотографу, какой образ вы пытаетесь создать, и указывайте на снимки в его портфолио, чтобы помочь вам объяснить, что вы ищете.Если вам нужно, принесите другие фотографии, которые помогут объяснить, что вы ищете. Чем яснее и яснее вы будете с наглядными примерами, тем лучше будет результат.

Кроме того, вам нужно убедиться, что вы получили необходимые материалы от вашего фотографа. Вы хотите всего этого:

• Некоторые фотографы продают вам все сделанные снимки за одну плату, некоторые хотят взимать плату за фотографию. Убедитесь, что вы заранее знаете, как они заряжаются и что вы получите.
• Вы хотите получить цветную и черно-белую версии выбранной вами фотографии. Позвольте фотографу сделать преобразование, обычно это работает лучше.
• Вы хотите получить необработанные файлы от фотографа, а также готовые онлайн-версии.
• Вы хотите убедиться, что у вас есть необработанные файлы, и вам не нужно платить лицензионные сборы.
• Если ваша основная фотография будет снимком всего тела (как Джеймс или Мона), вы можете также сделать несколько снимков в голову — вместо того, чтобы пытаться редактировать / обрезать их самостоятельно.

Шаг 4. Проверьте фотографию автора (необязательно)

Если вы не уверены, передает ли ваша фотография автора те сигналы, которые вам нужны, есть способ проверить это: воспользуйтесь услугой Photo Feeler. Вы можете загрузить свою фотографию и получить оценки по нескольким параметрам, которые точно скажут вам, что о ней думают люди.

Почему важна фотография великого автора (и как ее взять) | Автор Такер Макс

Эта статья — четвертая в серии, которая научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы написать и опубликовать свою книгу.Моя компания, Scribe , делает это как услугу для авторов. Мы слишком дороги для многих авторов, поэтому мы хотим сделать наши методы доступными для всех, кто хочет написать книгу.

Это важная и суровая правда, которую избегают большинство авторов:

Читатели будут судить о вас и вашей книге по фотографии вашего автора.

Это честно? Возможно, нет. Это реальность? Совершенно верно (и вы, вероятно, тоже так делаете).

Почему люди это делают? Это в основном бессознательное и развилось как способ для людей быстро оценивать угрозы, возможности и определять относительный социальный статус нового человека, чтобы знать, как с ними взаимодействовать. Глубокое обсуждение этой темы выходит далеко за рамки этой статьи, но в основном поспешные суждения, основанные на внешнем виде, эволюционировали, потому что это работает (существует масса исследований и научных исследований по этому вопросу, и большая часть из них подпадает под то, что называется «сигнализация теория »).

Поскольку все на земле такие (а большинство из нас даже не осознают этого), вам нужно действительно обратить внимание на фотографию вашего автора и убедиться, что вы делаете это правильно. В этой статье я подробно расскажу, как это сделать.

Но сначала я покажу вам несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, и разобью их для вас. Затем я дам вам одно ключевое руководящее правило для фотографий автора (или любых фотографий профиля, например, в LinkedIn), а также широкий набор правил и рекомендаций, которые вы можете использовать для создания собственной великолепно выглядящей фотографии автора.

Это классическое авторское фото. Это сигнализирует о теплоте и открытости. На лице Джоанны широкая искренняя улыбка — вы почти можете видеть ее энтузиазм и радость.

Делая фотографию черно-белой и сильно обрезанной, она фокусирует вас на том, что она хочет, чтобы вы о ней узнали — она ​​позитивная, оптимистичная и обнадеживающая.

В этом есть смысл — Джоанна пишет много книг для авторов о писательском, издательском и маркетинге. Она учитель, и это фото свидетельствует о доверии и теплоте.

Это совсем не хорошее авторское фото. Во-первых, он наклонен в сторону под странным углом. Во-вторых, он плохо скорректирован по цвету и темный.В-третьих, улыбка кажется натянутой и неловкой.

Это все плохие сигналы. Ваша первая бессознательная мысль звучит примерно так: «Почему это не по центру?» Этот рисунок свидетельствует о непрофессионализме, дилетантстве и отсутствии эмоциональной связи.

Это изображение могло быть в словаре «классическая фотография высокого статуса автора». Он искренне улыбается глазами и наклоняет голову, что говорит о теплоте и интересе. Его руки скрещены, а рубашка расстегнута, что свидетельствует о непринужденности и комфорте.Его рубашка сделана со вкусом, а волосы подстрижены в современном стиле — это одновременно говорит о профессионализме, но также и о комфорте.

Эта фотография рассказывает очень ясную историю: это человек, который много сделал в своей жизни, хорошо известен и очень доволен собой и своей работой.

Это совсем не хорошо. У него плоская прическа с пробором, зубастая и глупая улыбка, а рубашка отвлекает и визуально непривлекательна. Он хилый, у него тонкая шея, и он слегка сгорблен, что подчеркивает этот аспект.Фон фотографии чисто-белый, что создает неприятное ощущение его внешности, как будто он выходит из экрана.

Поймите, я НЕ высмеиваю его внешность. Все, что я прокомментировал (и большинство вещей, по которым люди вас судят), — это вещи , которые он может контролировать, . Он может контролировать свою прическу, рубашку, осанку, улыбку и фон фотографии.

Этот снимок подает несколько негативных сигналов, главный из которых — отсутствие эстетического или профессионального вкуса. Тот факт, что он вообще не тратил время или силы на свою внешность — а если и делал, то он настолько социально неопытен, что делал плохую работу — обычно является очень негативным сигналом.

Но не всегда. Мы поговорим об этом подробнее позже, но если вы пишете книгу для определенного племени — в данном случае очень «ботанических» инженеров — и хотите дать им сигнал, что вы являетесь частью их племени, эта авторская фотография действительно делает это. . Но он автоматически отталкивает всех, кто не идентифицирует себя напрямую с вами.

Сравните это фото с предыдущим; это полная противоположность. Физически Эрик и Гифф очень похожи. Но фотографии кажутся совершенно другими, не так ли?

Это из-за того, как они выбирают сигналы, которые они отображают: у Эрика модная прическа, его очки современные, его улыбка подлинная (но не зубастая и глупая), он не сутулится и не подчеркивает какие-либо негативные физические аспекты своей внешности. . Его рубашка стильная, но не вычурная, и, пожалуй, самое главное, смотрится на заднем плане. Он имеет подсветку снизу и меняет цвет, что придает ему современный вид, напоминающий о технологиях и будущем.

Аудитория Эрика в основном такая же, как у Гиффа, но фотография Эрика подает совершенно разные сигналы. Эрик по-прежнему обращается к серьезной технической аудитории, но он не является непривлекательным для основной аудитории. Фактически, эта фотография демонстрирует очень тонкое понимание того, как он пытается позиционировать себя: серьезный технический инсайдер, но не социально неуклюжий ботаник.

Это очень традиционное авторское фото в деловом профессиональном стиле. Все в этой фотографии говорит о том, что этот человек — руководитель американского бизнеса: солидный, стабильный, заслуживающий доверия и член истеблишмента.

Костюм сшитый на заказ, темный, дорогой и со вкусом. Его обручальное кольцо ясно видно. Его волосы седеют, причесаны, но не жесткие, и, хотя он улыбается, не слишком возбужденно или неловко. Он сидит перед доской, на которой явно проводил презентацию.

В этом есть смысл. Весь рынок Патрика — это традиционная корпоративная Америка, и эта фотография обращается непосредственно к ним, говоря им, что, несмотря на то, что у него есть несколько новых идей, он все равно остается одним из них.

У Джея есть другая версия фотографии профессионального делового автора, где он показывает, что, хотя он законный бизнесмен, его стиль моложе и современнее. На нем темный, со вкусом подобранный костюм без галстука, верхняя пуговица расстегнута. Обстановка на открытом воздухе также сигнализирует об открытости.

Здесь много проблем.

Начать с галстука; у него плохо сочетаются цвета, он не по центру и явно дешевый. Тогда посмотрите на рубашку. Воротник даже не заправлен за пиджак. Крой как пиджака, так и рубашки явно нестандартен, и, кроме того, блестящий материал рубашки и пиджака свидетельствует о дешевизне (в деловой одежде блестящий = дешевый).

Его стрижка — слегка взрослая стрижка, которая не только сигнализирует о молодости и неопытности, но и о неряшливости. Его улыбка натянута и неловко.

На этой фотографии все написано «на любителя». Просто взглянув на фотографии, можно сказать, что Патрик и Джей — серьезные, состоявшиеся профессионалы, а Андрей — нет.

Это пример отличной авторской фотографии (для мужчин или женщин). Посмотрите на сигналы, которые говорят об одних и тех же основных вещах, рассказывая связную историю о ее вкусе, а также о ее теплоте и способностях:

1. Она сидит в кресле с очень продуманным дизайном, что свидетельствует о прекрасной эстетике.
2. Снимок сделан в пустом лофте в складском стиле, что свидетельствует об особой дизайнерской чувствительности, современной и минималистской.
3. Она выровнена по коридору, колонны симметрично видны на заднем плане, а она немного смещена по центру, что подчеркивает ее перспективу. Это свидетельствует о глубоком понимании принципов современного дизайна.
4. Она одета в классический и идеально сшитый наряд, с очень стильными кожаными сапогами. Это свидетельствует как об отличном личном вкусе, так и о консерватизме в бизнесе.
5. Она смотрит в камеру и тепло улыбается, как будто она случайно разговаривает с кем-то на заднем плане, что говорит о теплоте и доступности.
6. Она очень красивая, что и скрывает, и подчеркивает эта фотография. Она скрывает это, одеваясь в традиционно мужской наряд (рубашка на пуговицах и черные брюки), но она подчеркивает это, придавая наряд женственности и оставляя открытой дополнительную пуговицу.
7. Фотография черно-белая, что говорит о функциональности и классическом смысле.

Подумайте, какие чувства вызывает у вас эта фотография. Она привлекает и привлекает ее теплотой и улыбкой, но не в сексуальном плане. Вы знаете, что она модная и у нее великолепная эстетика, и вы можете видеть ее стиль дизайна. Но на фото нет баловства модного дилетанта, поэтому вы воспринимаете ее всерьез как умного, профессионального генерального директора.

Фотографии намного сложнее для серьезных женщин-руководителей, чем для мужчин (по многим причинам), и Мона идеально шла по этой линии (раскрытие: Мона — клиент Scribe).

Это не пример плохой авторской фотографии как таковой, а скорее очень плохое решение.

Первая проблема в том, что на фото два человека. Если книга не написана ими обоими, это первое плохое решение.

Это изображение указывает на определенный набор тем. Если бы автор писал книги о каякинге, водных видах спорта, приключениях или о чем-либо, связанном с картинкой, это могло бы быть хорошей картиной.

К сожалению, это неизвестный автор, который пишет общие книги по маркетингу.Что подумают люди, ищущие авторитета и авторитета, когда увидят эту картину? Что они должны доверять маркетинговым навыкам этого автора … потому что они каяки? Не имеет смысла и является плохим сигналом для автора.

Это еще один пример очень конкретного решения, за исключением того, что он, вероятно, хороший. Благодаря сочетанию элементов — поеданию яблока (хитрая ссылка на нарушение правил а-ля Адам и Ева) и неопрятной, но модной одежде — эта фотография сигнализирует о том, что автор представляет себя немного непослушным «плохим парнем». писатель.

Поскольку этот автор, Джонни Труант, пишет забавные сериалы (одна серия называется «Толстый вампир»), это отличное решение. Его материал острый, насмешливый и веселый, а его авторская фотография говорит аудитории: «Я из тех, кто напишет такие книги».

Фотография непротиворечива по сигналам, и поэтому является хорошим решением. С другой стороны, если бы Джонни написал книгу о консультациях в домах престарелых, это был бы плохой набор сигналов для отправки.

Плохо

Хорошо

В данном случае у автора две разные фотографии.Первый слишком темный, он не улыбается и плохо обрезан. Во втором он хорошо подстрижен, у него хорошая улыбка и он одет в профессиональную, но повседневную одежду.

Как мы уже говорили ранее, отчасти решение «плохой» или «хороший» заключается в том, какие сигналы вы пытаетесь послать кому. Если бы Патрик был эссеистом и социальным комментатором, возможно, первая фотография сработала бы. Этот рисунок свидетельствует об интеллектуализме, самонадеянности и задумчивости.

Но ни его книги, ни аудитория, которой он пытается сигнализировать, не об этом.Его книги о предпринимательстве, брендинге и стартапах. Чтобы поговорить с этой аудиторией, вам лучше быть оптимистичным, позитивным и теплым, о чем свидетельствует вторая картинка.

Плохо

Хорошо

Это не столько случай, когда разные изображения подходят для разных целей, сколько случай, когда одно изображение объективно хуже другого.

На первой фотографии Джеймс выглядит бессвязным сумасшедшим. Его очки смещены по центру, его волосы растрепаны, он в потрепанной белой футболке, а изображение выглядит случайным откровенным.Когда Джеймс пришел к нам, он фактически использовал это как свою авторскую фотографию.

Я немедленно попросил его жену Клаудию сделать снимок, который выглядел профессионально, но все же отражал причудливость и странный гений, которые нравятся людям в нем. Она сделала второй снимок, и это замечательно. Он одет в темную модную одежду и окружен приятным фоном, что свидетельствует о его компетентности и профессионализме.

Но он также демонстрирует причудливость и юмор: сидит, скрестив ноги, сохраняет свой фирменный кудрявый вид и улыбается озорной.Он отражает, кто такой Джеймс, но при этом свидетельствует о том, что он серьезен, профессионален и обладает вкусом.

[Раскрытие информации: Джеймс — автор-писец]

Вот то, что заставляет авторов фотографий так сложно давать советы: не существует одного «правильного» способа сделать это. Как я уже говорил выше, «правильный» путь зависит от того, чего вы пытаетесь достичь. Но есть одно всеобъемлющее правило, которое вам нужно вникнуть в свой мозг, когда дело доходит до авторских фотографий (или любой фотографии профиля):

Знайте, что вы хотите сказать какой аудитории, и убедитесь, что вы правильно подаете сигнал.

Это ключ ко всему. Авторская фотография для генерального директора компании из списка Fortune 500 должна полностью отличаться от авторской фотографии для подающего надежды комика. Почему? Потому что они сигнализируют о разных вещах разным группам.

Вообще говоря, авторская фотография генерального директора должна свидетельствовать о профессионализме, эффективности, надежности и доверии. Фотография комика могла быть дурацкой, задумчивой, глупой или даже серьезной, все в зависимости от его комедийного стиля и того, что он хотел сигнализировать.

Знайте это очень четко: вы говорите так же своей внешностью, как и своими словами. Очевидно, что слова важнее в книге, но люди судят о книгах и судят о вас по тому, как вы выглядите.

Хорошая новость заключается в том, что в разумных пределах гораздо проще создать желаемое изображение из неподвижной фотографии. Вы можете подчеркнуть любые черты или часть своей внешности, которые хотите, а также минимизировать любые физические ограничения, которые было бы трудно минимизировать лично, например рост.

Вы можете выглядеть серьезным или глупым, профессиональным или претенциозным, позитивным или пессимистичным — решать вам. Но вы не можете получить их все сразу. Вы должны принять конкретные решения о том, что вы хотите сообщить миру через эту картинку. Решайте это для себя сознательно, потому что, сделав это, вы сможете узнать основные вещи, которые должны и не должны быть в вашей картине.

Вам нужно точно знать, кто ваша аудитория. Это почему? Что ж, большая часть сигналов заключается в том, чтобы сказать определенной группе людей, что вы один из них или что вы относитесь к их типу, которого они знают.Это означает, что вы должны знать основной образ мышления и ассоциации этой группы, чтобы убедиться, что они видят то, что вы пытаетесь сказать.

Например, если вы пытаетесь показать корпорациям, что вы компетентный и надежный профессионал, то вы должны понимать, что они видят в традиционном западном костюме ключевой сигнал не только компетентности, но и принадлежности к своему племени. Костюмы говорят им, что вы один из них. Лучшими примерами выше являются Патрик Ленсиони и Джей Папасан.

И наоборот, если вы хотите подать сигнал сообществу технических специалистов и стартапов, то костюм подает противоположный сигнал; они рассматривают костюмы как признак того, что не на связи. Если вы хотите, чтобы они видели вас компетентным и технически мыслящим человеком, вам нужна фотография Эрика Райса. Он говорит им, что он один из них.

Невозможно переоценить важность понимания этого. Помните, что передача сигналов — это не только то, что вы сигнализируете, но и то, что видят другие люди, и то, что видят другие люди, почти полностью зависит от того, частью какой группы они являются и с которыми они себя идентифицируют.

Современный взгляд на одну область означает, что вы будете исключены в других, поэтому знайте, кому вы пытаетесь подать сигнал и на какие сигналы они реагируют.

Прокат профессионалов

Если вы не очень хороший фотограф, я настоятельно рекомендую вам пойти в фотостудию и сделать свои фотографии профессионально. Невозможно заменить навыки профессионального фотографа. И в качестве дополнительного преимущества они будут склонны быть честными с вами и следить за тем, чтобы ваша фотография посылала сигналы, которые вы хотите, чтобы она послала, в то время как вы или друг можете обмануть себя.

Некоторые места для найма Pro

Model Mayhem [Бесплатно до 500 долларов США]

Очевидно, что база данных моделей является магнитом для фотографов, а в Model Mayhem есть каталог специально для поиска фотографов .Самое приятное: есть опция Time-for-Print, где новые фотографы будут фотографировать вас бесплатно. Если вы хотите узнать больше об этом варианте, прочтите статью «Как сделать профессиональные портреты бесплатно».

GigSalad [Цены меняются]

GigSalad похож на Craigslist для бронирования услуг для мероприятий или постановок. Если вы введете запрос «Фотография в голову», вы получите список из десятков фотографов в вашем городе, которые специализируются на том, что вам нужно.

Как сделать снимок самому

Если вы не можете или не хотите нанять хорошего фотографа, вам придется сделать это самостоятельно. Это не невозможно, но может быть больно. Я знаю, что сделать хорошее фото кажется простым и очевидным, но сделать это правильно на самом деле намного сложнее, чем вы думаете. Если вы настаиваете на том, чтобы делать это самостоятельно, мы рекомендуем сначала узнать кое-что об освещении и фотографии.

Как сделать профессиональный снимок в голову с помощью iPhone

Хотя мы не обязательно рекомендуем использовать iPhone, это лучшая статья в Интернете, в которой объясняется все, что вам нужно знать, чтобы сделать профессиональный снимок в голову, включая освещение, оборудование и общие проблемы. , локации и редактирование.

Школа цифровой фотографии

На этом сайте содержится намного больше информации о фотографии, портретах и ​​камерах, чем вы могли бы представить. Если вы хотите глубже погрузиться в какую-либо часть процесса, это хорошее место для начала, особенно их статья о том, как сделать идеальный выстрел в голову.

У вас есть много идей, которые вы хотите воплотить в книге, но не можете найти время. Или, может быть, вы разочарованы процессом написания. Когда вы обращаетесь за советом, люди говорят вам: «Все дело в дисциплине.

Но на самом деле это не поможет вам написать книгу. Таким образом, вы никогда не заканчиваете свою книгу, и сообщество, на которое вы стремитесь повлиять, никогда не получает преимуществ от вашей мудрости, а вы не получаете преимуществ от того, чтобы быть опубликованным автором.

Есть более простой способ — моя новая книга Метод писца: лучший способ написать и опубликовать свою научно-популярную книгу . Получите свою цифровую копию книги бесплатно и начните писать.

Как создать фото автора, привлекающее поклонников

Примечание Брайана:

Это гостевое сообщение Дэйва Чессона из Kindlepreneur.Недавно я брал интервью у Дэйва о продаже книг на Kindle.

Вот его взгляд на то, как создать интересную авторскую фотографию, которая захватит фанатов.

Когда вы публикуете книгу самостоятельно, есть два изображения, по которым люди судят о вас:

1. Обложка вашей книги
2. Фотография автора

Большинство авторов умеют тратить время и деньги, чтобы сделать глаз привлекательная и профессиональная обложка книги, но очень многие делают огромные ошибки со своим авторским изображением.

Вы можете этого не осознавать, но ваша авторская фотография имеет большую силу. Ваша обложка и название книги могут привлечь чье-то внимание, но фотография автора может иметь значение, будет ли кто-то достаточно доверять вам, чтобы купить вашу книгу, или перейти к поиску другой.

Это особенно верно, если вы похожи на большинство из нас и не являетесь известным автором.

Поскольку Amazon является крупнейшим книжным магазином в мире, я пошел на Amazon, чтобы найти несколько отличных примеров. Путешествуя по страницам книг и авторов, я был шокирован тем, сколько людей нашли время написать целые книги, но даже не загрузили фото автора! Или, что еще хуже, загрузил картинку, на которую мои поспешные суждения отреагировали «Уоу! или «Любитель…»

Это огромная упущенная возможность, когда вы пытаетесь привлечь больше поклонников и продать больше книг.

Итак, сегодня я поделюсь с вами некоторыми рекомендациями для авторов в отношении изображений, которым следует следовать, и ошибками, которых следует избегать.

Как стать успешным профессиональным писателем

Но сначала я объясню, почему.

Когда вы издаете книгу, чтобы построить свою карьеру, это не просто отличное письмо и хорошее содержание. Те, кто становятся успешными писателями, имеют всеобъемлющий план маркетинга книги.

Они создают список адресов электронной почты, племя и профессиональную платформу для авторов, потому что все они необходимы для достижения своих писательских целей.Обложка вашей книги, описание книги, биография автора и фотография автора должны соответствовать вашему жанру, тону, личности и целевой аудитории. Все это часть создания вашего авторского бренда.

Было бы такой тратой потратить тонну работы по составлению набросков и написанию книги, ее редактированию, выпуску и маркетингу, а затем бросить мяч на фото автора.

Ваша авторская фотография отправляет сообщение

Причина, по которой ваша авторская фотография имеет силу, заключается в том, что люди делают мгновенные суждения на основе этой фотографии — будь то изображение вообще, снимок, который выглядит непрофессионально, или профессиональный снимок, который показывает ваши лучшие черты . Независимо от того, какое изображение вы выберете, ваша авторская фотография отправит сообщение.

Представим, что вы писатель триллеров. Вы, вероятно, понимаете важность обложки книги, которая передает что-то темное и тревожное, например оружие, темный переулок или место преступления, потому что это то, что ищут читатели триллеров.

Но уделяли ли вы одинаковое внимание тому, чтобы биография автора и фотография автора соответствовали вашим целевым читателям?

Ваше фото автора и биография на Amazon

Если вы продаете книги на Amazon, ваша фотография автора отображается в двух местах — так что у вас есть , два места, чтобы захватить фанатов или отпугнуть их.

Первое место на каждой странице книги. Если вы прокрутите страницу вниз, вы увидите «Подробнее об авторе». Это включает в себя выбранную автором фотографию, его биографию и ссылку на страницу автора на Amazon.

Если вы пишете триллеры, вам, вероятно, не нужна биография автора, в которой подчеркивается ваша любовь к выпечке кексов и вязанию детских одеял. Точно так же вы, вероятно, не хотите, чтобы авторская фотография показывала, насколько вы ярки и жизнерадостны с широкой зубастой улыбкой.

Вместо этого вы можете запечатлеть более серьезную сторону на профессиональном снимке.

Теперь серьезно! Вот фото автора Иэна Сазерленда на его авторской странице на Amazon. Это фото, вероятно, не подошло бы ни для одного другого жанра, но для автора триллера о насильственных преступлениях оно работает.

И как только вы сделаете снимок, соответствующий вашему жанру, тону письма, вашей личности и сообщению, которое вы хотите продвигать, убедитесь, что ваша биография автора делает то же самое. (Psst: вот несколько действительно потрясающих примеров авторской биографии, броских и убедительных).

Помните, что и ваша фотография автора, и биография автора должны быть конкретно нацелены на то, кому вы пишете.

Автор фото Рекомендации, которым следует следовать

1. Фотография должна быть вашей
2. Фотография должна быть только вы
3. Фотография должна быть сделана (или выглядеть так, как будто она была сделана) профессионалом
4. Фотография должна быть отправлена сообщения, которые вы пытаетесь передать своей целевой аудитории

You and Only You

Первое, что нужно отметить, это то, что ваша авторская фотография — это ваше собственное изображение.

Ошибка № 1 — Без фото!

Давай! Мне интересна ваша книга, но я хочу сначала узнать о вас больше, и это все, что вы мне даете? Нет, спасибо, я перехожу к одной из остальных 4 миллионов доступных мне книг.

Ошибка № 2 — Фотография вас и кого-то, не имеющего отношения к книге!

Не включайте никого, кроме случаев, когда это необходимо для вас и вашего бренда (например, у автора книги для мамы и блога для мамы может быть авторское фото со своим ребенком).Но для подавляющего большинства ваше авторское фото должно быть сосредоточено на одном — на ВАС, автор!

Ошибка № 3 — Фотография вещи, а не тебя!

Я нашел на Amazon одну фотографию автора, которая была последней книгой автора.

Хотя я понимаю ваше желание продвигать ваши последние и самые лучшие достижения, это упущенная возможность привлечь поклонников. Если я хочу узнать о вашей последней книге, я нажимаю на страницу книги. Но я нажал на страницу автора, чтобы узнать об авторе… но я даже не могу увидеть, кто это.

Вместо этого выберите отличную фотографию, на которой изображены вы и только вы, например J.K. Роулинг или Джиллиан Флинн.

Наймите профессионального фотографа

Разница между профессиональной фотографией и снимком из вашего последнего отпуска обычно очевидна — для вас и ваших потенциальных поклонников. Если вы серьезно относитесь к карьере писателя, вложитесь в профессионала, чтобы сделать несколько отличных хедшотов.

Изучите авторские фотографии перед сеансом, чтобы вы могли четко сообщить своему фотографу о том, что вам нравится, а что нет.

Тогда предоставьте фотографу сказать вам, что работает, а что нет. Обычно они более честны и осведомлены, чем ваши друзья и семья, и знают, на что обращать внимание на хедшотах. Кроме того, это резко снизит вероятность того, что вы станете любителем.

Если вы не знаете, где искать профессионалов, на GigSalad.com есть поиск специально для хедшотов, а GigMasters.com — еще один отличный сайт.

Но если у вас действительно нет бюджета, чтобы нанять профессионала, или вы не можете понять, как тратить деньги, изучите освещение и углы и проведите небольшое исследование, например, как сделать снимок головы с помощью iPhone.

Отправьте ясное сообщение своим поклонникам

Не беспокойтесь о том, чтобы угодить всем, но вашим поклонникам — вам нужно угодить им. Ваша авторская фотография должна сочетать вашу истинную личность и личность, которую вы хотите отправить своим самым большим поклонникам.

Если вы писатель научно-популярной литературы, вы, вероятно, хотите, чтобы ваша фотография передавала сообщение о том, что вы компетентны и заслуживаете доверия, чтобы люди почувствовали, что они могут доверять советам, которые вы даете в своей книге.

Вот фото автора Джоанны Пенн, которая пишет как художественную, так и научную литературу.Ее фотография говорит о том, что она профессионал, ей можно доверять и она оптимистична — все это соответствует ее бренду на сайте www. TheCreativePenn.com.

Писать любителям научной фантастики? Повеселитесь со своей причудливой личностью, но сделайте это профессионально и со вкусом.

Если вы пишете книгу, ориентированную на руководителей бизнеса, классический костюм будет более подходящим, чем если бы вы писали молодым взрослым или читателям-фантазиям.

Если ты пишешь детские книги, не будь хмурым или жутким.Вместо этого вот фотография, на которой видно, что он веселый и открытый благодаря своей искренней улыбке и изображению на природе.

Самая важная часть создания заслуживающего внимания авторского изображения, которое захватывает поклонников, — это знать, какое сообщение вы хотите выразить, кто ваши идеальные поклонники, и запечатлеть это в профессиональном кадре.

Ваше сообщение и фото автора

Какое сообщение вы пытаетесь передать? Что ты … Доступен? Заслуживает доверия? Серьезный? Тупой? Разумный? Уверенный? Смелый? Мудрый? Модно? Восторженный? Лидер? Забавный? Вид? Резкий? Грамотный? Профессиональный? Художественный?

Когда у вас будет несколько отличных хедшотов, вы можете использовать их на своей странице Amazon, в биографии авторов, на своем веб-сайте, в своих учетных записях в социальных сетях и, да, даже на обратной стороне ваших печатных книг.

У этой фотографии есть потенциал, чтобы говорить с вашей аудиторией снова и снова, поэтому отнеситесь к ней серьезно и сделайте правильно, и одна за другой она поможет привлечь больше поклонников.

О Дэйве Чессоне

Дэйву 31 год, он 9-летний ветеран ВМС США. Он также был военным парнем, который жил во всех уголках земного шара. Но не это его определяет.

После семьи его настоящей страстью являются книги, а точнее — новый мир электронных книг Kindle.

Если бы Дэйву пришлось описать себя, он бы сказал что-то вроде этого:

«Я прежде всего муж и отец.Но когда я не играю в переодевания или не гоняюсь за Бугайменом из туалета, я являюсь онлайн-предпринимателем, специализирующимся на маркетинге электронных книг Kindle ».

Вы можете найти Дэйва в Интернете по адресу kindlepreneur.com , и вы можете попробовать KDP Rocket сегодня.

Присоединяйтесь к более чем 15 000 писателей сегодня

Вы получите бесплатную книгу практических советов по письму.

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы получить подсказки.

Тогда и сейчас ‹Literary Hub

Одна из моих любимых вещей в том, чтобы красться по старым книжным магазинам, — это возможность найти первое издание ранней работы любимого автора и посмотреть на нее в ее первоначальном контексте — без переупаковки, переделки, без Тем не менее, превращен в крупный кинофильм, и по-прежнему может похвастаться теми словами, которые получаются до того, как стать литературной суперзвездой (честно, я имею в виду, или настолько честным, насколько это можно сделать).Кроме того, часто есть оригинальные фотографии автора, которым могут быть годы или десятилетия. Это всегда самое интересное.

Мы стали так хорошо узнавать авторов по их авторским фотографиям (особенно теперь, когда эти фотографии также могут быть прикреплены к их твитам и другим электронным следам). Мы можем делать больше, чем просто узнавать их — в некоторых случаях эти фотографии могут даже изменить то, как и в какой степени мы ценим их работу. Авторские фотографии могут быть хорошими или плохими как объективно, так и с точки зрения продаж. Они часто вызывают смущение как художественная форма.Но они всегда говорят вам и что-то — особенно если вы можете сравнить их по годам, чтобы увидеть, как самопрезентация автора развивалась с течением времени.

Это все, чтобы сказать, что я недавно потратил некоторое время на то, чтобы раскапывать фотографии первых авторов нескольких известных писателей и сравнивать их с фотографиями их нынешних (или недавних) авторов. Не только снимки, ум, но и реальные рекламные фотографии, используемые в их книгах или, в некоторых случаях, на их веб-сайтах. Что касается истинного действия «тогда и сейчас», я ограничил круг живыми авторами, поэтому, имея это в виду, не стесняйтесь добавлять в список ниже.

Тони Моррисон на задней обложке первого издания The Bluest Eye (1970)

VS. Тони Моррисон на задней обложке Боже, помоги ребенку (2015)

Джоан Дидион на фото автора для своего дебютного романа Беги, река (1963).

VS.
Joan Didion на задней обложке South and West (2017). (Не текущее изображение, а ее последнее использованное фото автора.)

Натан Энгландер на его авторской фотографии для дебютного сборника Для облегчения невыносимых побуждений (1999)

VS. Натан Энгландер на его текущем веб-сайте (2017)

Дана Дерст

Алиса Уокер на обороте ее первой книги стихов, Однажды (1968)

VS. Алиса Уокер на задней части Cushion in the Road (2013)

Алиса Манро на обложке первого американского издания ее дебютной коллекции Dance of the Happy Shades (1973)

VS.

Алиса Манро на задней панели Dear Life (2012)

Филип Рот , как он появился на обложке своего дебюта, Goodbye, Columbus (1959)

VS. Philip Roth , как показано на задней панели Nemesis (2010)

Дэн Браун на своей авторской фотографии для Digital Fortress (1998)

VS.

Дэн Браун на его текущем фото для прессы, с его веб-сайта (2018)

Джеффри Евгенидес на задней обложке его дебютного романа Девственницы-самоубийцы (1993)

VS. Фотография Jeffrey Eugenides , которая находится на задней крышке Fresh Complaint (2017)

Стивен Кинг на внутренней стороне обложки его дебютного романа Кэрри (1974)

VS. Стивен Кинг на обложке End of Watch (2016) и на его текущем веб-сайте (2018)

Маргарет Этвуд на обложке первого американского издания ее первого романа Съедобная женщина (1969)

VS. Маргарет Этвуд на фото автора для The Heart Goes Last (2015)

Энн Райс на обложке своего первого романа Интервью с вампиром (1976)

VS. Энн Райс на обложке ее 34-го романа Принц Лестат и царства Атлантиды (2016)

Донна Тартт на фото автора для ее дебютного романа Тайная история (1992)

VS. Donna Tartt на обратной стороне первого американского издания The Goldfinch (2013)

Джонатан Франзен , как изображено на обложке его дебютного романа Двадцать седьмой город (1988)

VS. Изображение Jonathan Franzen на внутренней стороне клапана Purity (2015) (обратите внимание на загар в носках)

Джо Блэквелл

Кормак Маккарти , как показано в первом издании его дебютного романа Хранитель сада (1965)

VS.

Дерек Шаптон

Кормак Маккарти на фото его нынешнего автора, из его последней (!) Книги (!) Дорога (2006)

Джумпа Лахири на задней обложке первого издания ее дебютной коллекции Толкователь болезней (1999)

VS. Джумпа Лахири на задней обложке ее последнего романа The Lowland (2013)

Нил Гейман и Терри Пратчетт на задней обложке первого издания Good Omens (1990)

VS. Нил Гейман на обложке Океан в конце переулка (2013)

Родерик Филд

Зэди Смит на обложке первого издания ее дебютного романа Белые зубы (2000)

VS. Авторская фотография Зэди Смита для Swing Time (2016)

Don DeLillo на задней обложке Americana (1971)

VS. Don DeLillo на задней крышке Zero K (2016)

Урсула К. Ле Гуин на внутренней стороне обложки первого издания Левая рука тьмы (1969) (Не ее первая книга, конечно, но самая ранняя авторская фотография, которую я смог найти.)

VS.

Мариан Вуд Колиш

Текущая авторская фотография Урсулы К. Ле Гуин , с ее веб-сайта (2018)

Питер Пайч

Изабель Альенде на обложке ее первого романа Дом духов (1982)

VS. Изабель Альенде на обороте ее последнего романа Среди зимы (2017)

Что надеть на автора Фото

Racked больше не публикуется. Спасибо всем, кто читал наши работы на протяжении многих лет. Архивы останутся доступны здесь; за новыми историями заходите на Vox.com, где наши сотрудники освещают потребительскую культуру для The Goods by Vox. Вы также можете узнать, чем мы занимаемся, подписавшись здесь.

4 августа 2017 года лауреат Пулитцеровской премии автор Колсон Уайтхед написал в Твиттере: «Увидел женщину, читающую мою книгу, и собирался поздороваться, но я одет в ту же рубашку, что и на фото автора, и не хотел, чтобы она думала, что у меня есть только 1 рубашка.«Твит собрал 16 000 ретвитов и 111 000 лайков. «Я был бы таким же, если бы когда-нибудь написал книгу», — ответил один из пользователей. «Проблемы известного автора», — сказал другой. Шутка Уайтхеда относится к любому, кто испытал беспокойство по поводу одежды (каждый) или кого не дает понять фраза «Лиззи МакГуайр, ты репетир одежды!» (мне). Но особенно это вызвало отклик в литературном сообществе, где авторские фотографии увековечивают одну одежду в печати — столько, сколько нужно, чтобы написать следующую книгу.

Кертис Ситтенфельд на своей фотографии для «Ты подумай, я скажу». Фото: Жозефина Ситтенфельд

Кертис Ситтенфельд, ретвитнувшая Уайтхеда, оценивает, что у нее было 10 авторских фотографий за время продвижения пяти книг. Ее первый сборник рассказов You Think It, I’m Say It (Random House) будет опубликован весной 2018 года с ее лучшей авторской фотографией — во многом благодаря тому, что она была сделана ее младшей сестрой Жозефиной. . «[Жозефина] определенно мой любимый фотограф, потому что я чувствую себя комфортно, когда меня фотографируют рядом с ней, и мне обычно не нравится, когда меня фотографируют», — говорит Ситтенфельд.Но вы бы не знали, что Ситтенфельд уклоняется от фотоаппарата своего нового снимка; она стоит, улыбаясь, в цветочной блузке, засунув руки в задние карманы джинсов.

Есть цитата Эрнеста Хемингуэя, которую предпочитают туристические блоггеры: «Никогда не отправляйтесь в поездки с кем-то, кого вы не любите». После разговора с несколькими авторами кажется, что вы никогда не должны фотографировать вашего автора кем-то, кого вы не любите — по крайней мере, нравится и доверять. Алия Малек, автор книги «Дом, который был нашей страной: воспоминания о Сирии » (Nation Books, 2017), счастлива, что ее партнер является членом престижной организации Magnum Photographers.Он сделал ее авторское фото спонтанно в день с «прекрасным освещением». «Я откладывала фотографирование автора, а он такой:« Почему бы нам просто не потренироваться? »- говорит она. Естественно, фото, которое она выбрала, тоже было одним из первых, которые он сделал. Съемка была настолько нестандартной, что она одолжила его джинсовую рубашку, чтобы надеть ее на майку, затягивая ее сзади зажимом для бумаг, — и все это увенчалось выпуклыми алюминиевыми серьгами от ее «парня с серьгами» из Рима. (Нажав на адрес, она сказала, что он настолько неуловим, что в прошлый раз, когда она была в Риме, она даже не смогла его найти.)

Эсме Вейджун Ван на фото автора. Фото: Кристин Кофер

Есть что-то очень нежное в том, чтобы быть сфотографированным любовником или другом, особенно для фотографии, которую обычный браузер книжного магазина будет использовать в качестве прокси для вашей работы. Эсме Вейджун Ван, написавшая The Border of Paradise (Безымянный пресс, 2016) и готовящийся к выпуску The Collected Schizophrenias (Graywolf Press, 2019), была сфотографирована подругой Кристен Кофер в шелковой блузке от Everlane и леггинсах из искусственной кожи. .«Я думаю, что то, как человек позирует на фотографии, также влияет на общий вид», — говорит Ван, в конечном итоге выбирая снимок себя на фоне открытого окна. Она выглядит расслабленной и уверенной, как будто написала чертовски хорошую книгу.

«Я осознала, что пристальное внимание уделяется женщинам, когда выбирала фотографию для своей книги», — говорит Джилл Филипович, автор книги The H-Spot: The Feminist Pursuit of Happiness (Nation Books, 2017). Филипович был осторожен, чтобы не выглядеть слишком девчачьим, злым или стервозным.Победный кадр, в котором она носит белую застегнутую пуговицу и красную помаду, сделан ее другом Гэри Хе.

Писая для The Daily Beast, писательница Дженнифер Миллер прослеживает фотографию автора до Джона Мильтона, первого из ныне живущих писателей, изображенных рядом со своими стихами или прозой — в виде гравюры. Гравер не щадил своего внешнего вида.

Со времен Мильтона авторская фотография продолжала быть предметом драмы. В 2005 году поклонники иллюстратора Goodnight Moon Клемента Херда были возмущены, когда HarperCollins подверг цензуре фотографию, которую Херд использовал на протяжении десятилетий, вычеркнув свисающую сигарету из его правой руки.

Современный джентльмен может не позировать со своей трубкой, но для женщин существует гораздо больше неписаных правил, определяющих эстетику авторской фотографии. «Я не думаю, что книги говорят сами за себя. Если бы это было так, женские романы не остались бы без внимания », — пишет автор книги Аманда Филипакки. В 2015 году Филипакки намеревалась «позировать как мужчина» для сеанса с известным портретистом Марион Эттлингер, которая запечатлела таких, как Жюно Диаз и Зи Зи Зи Пакер, в своем фирменном монохроматическом стиле.Эттлингер потребовалось некоторое время, чтобы принять сосредоточенный взгляд Филипакки — ее сжатый кулак на переднем плане. Несоответствие между мужскими и женскими авторскими фотографиями даже добралось до Максуини, где оно было ловко подделано в монологе «Я — мужчина, автор фото, услышь меня, выводок»: «Я просто обычный парень с некоторыми костяшками пальцев. его подбородок, как всегда.

Авторская фотография Джилл Филипович. Фото: Гэри Хе.

Совсем недавно Николь Краусс, чья книга Forest Dark (HarperCollins) была выпущена в сентябре, рассказала о унизительном опыте во время фотосессии в журнале.Отказавшись надеть платье с глубоким вырезом, Краусс надел белую пуговицу — только для того, чтобы стилист расстегнул ее, пока фотограф настраивал свой снимок. «Трудно представить Джонатана Франзена или давнего друга Краусса Филипа Рота (который называет Forest Dark « блестящим ») в подобном положении», — добавляет профайлер Краусс. Такие изображения женщин-авторов воспроизводят те же стереотипы, которые женщинам в этой области приходится активно работать, чтобы избежать.

«Как женщина-писатель, привлекательность в конечном итоге либо подчеркивается, либо преуменьшается», — говорит Ван.Она вспоминает, как видела говорящего с полки под книгой отмеченной наградами писательницы. Последняя строчка, рекомендующая книгу, была «… и посмотрите на фото автора. Ну давай же!»

Когда пришло время делать свою авторскую фотографию, Ван создала на Pinterest доску тех, которые ей нравились. Филипович провела аналогичное исследование, сосредоточив внимание на писательницах-феминистках. «Мы должны выглядеть серьезными? Мы улыбаемся? Как мы выглядим как серьезные люди, не выглядя злыми? » Эти вопросы знакомы женщинам и женщинам, живущим в мире, поэтому неудивительно, что Филипович осторожно изобразила себя в книге о том, как общество настроено против женского счастья.

Точно так же Малек чувствовала, что эта авторская фотография — ее вторая после публикации A Country Called Amreeka (Free Press, 2009) — должна соответствовать содержанию ее книги. «Это не Ешь, молись, люби Дамаск », — говорит Малек. «На самом деле я не пыталась быть сексуальной, слишком красивой или слишком бойкой». Она также знала, что неправильная фотография может отвратить большую часть целевой аудитории книги, которая рассказывает об историческом стирании в Сирии из-за потерь собственной семьи Малека.«Скромность важна для многих людей на Ближнем Востоке». На фото, сделанном ранее автором, Малек носит палестинскую шаль по тем же причинам — но она чувствовала, что фотосессия рискует ориентировать ее, когда кто-то держит ковер за ее головой. «Почему ты держишь ковер, как я на базаре? Я в своей квартире в Бруклине. Я не чувствовал, что у меня много контроля, — говорит Малек. Этого не было в спонтанной съемке, которую она сделала со своим партнером. Хотя она вслух задается вопросом, не слишком ли большие серьги (читатель, они не такие.)

Алия Малек на своей книжной обложке. Фото: Питер ван Агтмаэль

В эпоху, когда каждый является «брендом» в сети, возраст, лицо и пол автора больше не являются сюрпризом (если, конечно, вы не Елена Ферранте). Тем не менее, есть желание выглядеть «писательски», выбирая одежду для рекламы своей работы. Куртка к куртке, если хотите. «Меня все время изучают, исходя из того, как я выгляжу.И это, безусловно, любимая тема для обсуждения в комментариях или в Твиттере », — говорит Филипович.

И вся концепция того, что значит выглядеть писательски, по-прежнему носит гендерный характер. В 2004 году, прежде чем вышла ее книга Prep (Random House), Ситтенфельд написала эссе под названием « You Can’t Get a Man with a Pen » о нехватке мужских поклонниц для писателей-женщин, которые открыто не сексуализированы. . «По сути, я не уверена, что писательницы могут превзойти свою страсть, что они могут вызвать похоть, основанную только на литературном мастерстве», — написала она.

Этой сексуализации женщины, с которыми я разговаривал, стараются избегать — даже если это означает отсутствие поклонниц. «Мне интересно, как можно объединить сексуальность, восприятие сексуальности и уверенности, особенно в женщине, а может быть, и в цветной женщине», — говорит Ван. Она была удивлена, когда друзья охарактеризовали ее авторское фото с леггинсами из искусственной кожи и веселой позой как ее более сексуальное фото. Для мужчин холодно смотреть в объектив без самоуничижительной улыбки — значит владеть своим делом.Это редко воспринимается как приглашение.

Зиттенфельд ушел от вопроса о поклонницах. «Я думаю, что есть идеи о том, что значит выглядеть писательски. Я не думаю, что эти идеи имеют большое значение, — говорит она. Но ее по-прежнему поражает неравенство в «небрежной эстетике», практикуемой Дэвидом Фостером Уоллесом и Чарльзом Буковски. Она опустила палец на одетую авторскую фотографию с футболкой с графическим изображением «Давай встретимся на улице Надежды». «Любому СМИ потребовались годы, чтобы хоть раз использовать эту фотографию», — говорит она.

4 отвратительных ошибки, которые вы совершаете с фотографиями авторов

Читателям нравится ставить имена лицом к лицу, особенно когда речь идет об авторах (их версии знаменитостей). Если вы не создали псевдоним, чтобы сохранить свою личность в секрете, вы захотите использовать свою настоящую фотографию. Фотографии авторов размещаются на обратной стороне обложки вашей книги рядом с разделом «Об авторе», а также на вашем веб-сайте, в профилях в социальных сетях и в медиа-китах.

Поскольку ваша фотография попадает в очень много разных мест, вы должны убедиться, что это лучшая авторская фотография из всех, что у вас есть.К сожалению, не все делают все возможное. Вы можете совершить множество ошибок, но мы сузили список до четырех основных ошибок, из-за которых авторские фотографии не являются отличным инструментом книжного маркетинга.

1. Фотография вашего автора слишком старая

Общее практическое правило? Фотографии авторов не должны быть старше пяти лет. Из-за чего-нибудь еще может быть трудно вас узнать. Если читатель поднесет вашу фотографию автора к вашему лицу, он должен знать, что это вы.

Ваша внешность сильно изменилась за последнее время? Даже если ваша авторская фотография была сделана в последние пять лет, если вы сильно похудели, приобрели новые очки или изменили цвет волос или растительность на лице, вам понадобится фотография, отражающая ваше новое (улучшенное) .

2. Фото перекрывает фон

Вы являетесь звездой вашего авторского фото, поэтому фон не должен отвлекать вас. Съемка дома, где на снимке присутствуют ваши украшения, растения или мебель, считается отвлекающей.Люди также могут отвлекать вас, поэтому фотография вас в отпуске в окружении десятков туристов не подойдет для авторской фотографии.

Это не значит, что вы не можете получать удовольствие от фона. Мы видели отличные авторские фотографии с фоном в лесу, на пляже или в горах, но окружающая среда не отвлекает от фотографии и соответствует тематике книги. Проявлять творческий подход — это нормально, просто убедитесь, что вы в центре внимания своей фотографии.

3.Ваш выбор одежды отвлекает

Даже если ваша авторская фотография посвящена вам, то, что вы выберете, влияет на качество фотографии. Жанр вашей книги должен влиять на ваш выбор одежды. Не стоит вести себя слишком неформально, особенно если у вас есть, например, бизнес-книга. Если у вас есть книга в жанре фэнтези или фантастика, то, что вы носите, может отличаться, но это не должно отвлекать вас от внимания.

Неправильная одежда может создать и другие проблемы. Это может отвлекать или датировать фотографию — особенно в сочетании с устаревшей прической или прической на лице.Вы также не хотите, чтобы на авторской фотографии вас считали «поддерживающим» бренд.

4. Плохое качество изображения

Прелесть современных технологий в том, что в смартфонах есть отличные камеры. Если вы не хотите платить за то, чтобы студия или фотограф сделал ваш снимок, вы можете избежать наказания, если попросите друга или члена семьи сделать снимок для вас с помощью высококачественной камеры или телефона с камерой. А еще лучше, если вы знаете кого-то, чье хобби — фотография, свяжитесь с ним, чтобы узнать, помогут ли они вам.

Тот факт, что вы не пользуетесь услугами студии или профессионального фотографа, не означает, что ваша фотография должна выглядеть именно так. Убедитесь, что изображение не размытое и не кривое, а не слишком близко и не слишком далеко.

Примеры авторских фото

Давайте взглянем на пару фотографий потенциальных авторов, используя изображения, предоставленные нашим менеджером по контенту, Аманда. Первый — наш плохой пример.

Почему это плохо, совершенно очевидно, не так ли? Шляпа закрывает лицо, очки старые, книга датирует фото и отвлекает от нее внимание, а для селфи не самого лучшего качества.

Следующий наш хороший пример.

Как писателю, который пишет в романтических поджанрах, рубашка Аманды подходит к этому. Очки — это та пара, которую она носит, и фон не отвлекает.

Примечание об авторских фотографиях, если вы пишете под псевдонимом

Что произойдет, если вы используете псевдоним, чтобы сохранить свою личность в секрете? Не используйте собственное изображение. Вместо этого создайте аватар или свое изображение (или свое псевдоним).А такие сайты, как My Blue Robot, позволяют создавать свои собственные, причем недорого.

Если вы не хотите создавать аватар, мы рекомендуем сфотографировать себя, но с закрытым лицом — возможно, это просто пальцы на клавиатуре. Стандартные фотографии — это вариант, но вероятность замешательства и гнева читателя слишком высока, если читатели увидят стоковую фотографию в другом месте.

Коварное восхождение автора Фото

Если вам нравится читать электрическую литературу, присоединяйтесь к нашему списку рассылки! Каждую неделю мы будем присылать вам лучшие работы EL, и вы будете первыми, кто узнает о предстоящих периодах подачи заявок и виртуальных мероприятиях.

Несколько недель назад я сфотографировался с моим автором, завершившим очень своеобразный и вызывающий ужас обряд перехода к достижению «литературной легитимности». За исключением случайных селфи в солнцезащитных очках, никогда не любил идею фотографии крупным планом, хотя этот опыт был особенно неприятным. Я был один, не мог спрятаться за буфером или маскировкой группы. С накрашенным лицом и профессиональной одеждой я также чувствовал себя самозванцем, проведя последние несколько месяцев в пижамном костюме и спортивном костюме, отбрасывая тушь, подводку для глаз и помаду, как будто они были анахронизмами иностранного и устаревшего прошлого.Просматривая свое отражение, как произведение авангардного искусства, я заметил проблески знакомого в море неудобной непостижимости. Я надеялся, что выгляжу достаточно презентабельно — или, по крайней мере, достаточно самим собой — чтобы быть «запечатленным» объективом.

В конце концов, давление было. Для писателя авторская фотография — это почти диплом. Он остается с вами на всю жизнь (или, по крайней мере, до тех пор, пока он не будет заменен или заменен другим). И хотя это может не обязательно навредить вам, если оно «плохо», наверняка поможет вам, если оно «хорошо».«Заманчивая авторская фотография действительно может помочь вашей книге», — советуют Ариэль Экстут и Дэвид Генри Стерри в «Основное руководство по публикации вашей книги ». «Это не значит, что вы должны выглядеть как модель; это просто означает, что ты должен выглядеть как можно лучше ».

Хотя вам не обязательно будет больно, если ваша авторская фотография «плохая», наверняка поможет вам, если она «хорошая».

Это заманчиво и, возможно, даже оправдано для меня, чтобы пожаловаться на присвоенное значение. фото автора как несправедливое, вводящее в заблуждение и поверхностное отвлечение от литературной чистоты.Но я знаю, что такие жалобы попадут на несимпатичные уши. Это эпоха Instagram, мира, где «красота» художника — это не второстепенная деталь, а товар, который нужно оптимизировать, демонстрировать и продавать так же, если не больше, чем само искусство.

Тем не менее, когда я сидел в своей квартире, экспериментируя с разными позами, пытаясь подражать беззаботной доступности Энн Патчетт или проницательной мудрости Джумпы Лахири, я не мог не задаться вопросом: кто, черт , придумал эту идею? И почему они меня ненавидят?

Ответ на мой первый вопрос, как я узнал с тех пор, — это кто-то, кто жил очень-очень давно.В книге Uomini Illustri: Возрождение авторского портрета в эпоху Возрождения Флоренция Джойс Кубиски рассказывает нам, что авторский портрет был выдающимся и общепризнанным мотивом с первого века до нашей эры, с предшественниками, уходящими корнями в эллинистическую эпоху. Расположенные в начале свитка папируса, эти древние портреты отображали идеализированные версии известных писателей, которые были представлены либо как дидактические «стоящие литераторы», либо как эрудированные «сидящие мыслители». Вместе с дополнительными статуями, бюстами, рельефной резьбой, мозаиками, вазами и фресками эти портреты служили в память о роли авторов в «развитии и передаче идей», придавая их творчеству божественное бессмертие.

Я не мог не задаться вопросом: кому, черт возьми, пришла в голову эта идея? И почему они меня ненавидят?

Поскольку первые христиане искали переносимый носитель для евангелизации, кодекс, или книга в переплете, постепенно вытеснил свиток как доминирующий формат литературы. Кубиски сообщает нам, что большое пространство кодекса помогло сделать портреты авторов более точными и долговечными, что позволило наносить более густую и долговечную краску, которая в противном случае треснула бы при бесконечном вращении и разворачивании свитка. В средние века такие портреты предназначались почти исключительно для четырех евангелистов и ранних отцов церкви, хотя иллюстраторы по-прежнему придерживались греко-римской парадигмы «стоящего литератора» или «сидящего мыслителя». В соответствии с классической традицией, эти христианские иллюстраторы имели тенденцию изображать в высшей степени идеализированные фигуры, которые минимально напоминали самих первоначальных авторов, их идентификация основывалась исключительно на сопроводительной надписи или включении определенных иконографических элементов, таких как платье или прическа.

В эпоху Возрождения возобновление интереса к классике дало иллюстраторам лицензию на то, чтобы почтить память авторов древности наряду с христианскими патриархами. Хотя физиономически нечеткие, эти «восстановленные» портреты классиков были кропотливо точными с точки зрения костюма и обстановки, отражая согласованные усилия художников по воссозданию аспектов древнего мира. Эти портреты, составляющие «фронтиспис» кодекса, часто сопровождались иллюстрациями покровителей эпохи Возрождения, заказавших переводы или переиздания классических текстов. Придерживаясь аристотелевского представления о том, что портретная живопись была роскошью, предназначенной для одаренных людей или элиты, эти покровители стремились увековечить их вместе с древними, их портреты помогали кристаллизовать и канонизировать их личности как «Uomini Illustri» или «известные люди».

На протяжении большей части 15 и 16 веков портретная живопись оставалась привилегией высшего сословия даже для самых талантливых и влиятельных писателей. В « В поисках Шекспира » бывший куратор Лондонской Национальной портретной галереи Тарина Купер пишет, что, хотя личность натурщицы на так называемом «портрете Чандоса» остается неубедительной, дата его создания (1600–1610) совпадает с графиком времени. Материальное и социальное развитие Шекспира.«Кажется вероятным, — пишет Купер, — что Шекспир решил изображаться после 1598 года, после того, как он купил аренду своего дома в Стратфорде-на-Эйвоне и успешно получил фамильный герб».

Портрет Чандоса (слева) и гравюра Дрэшаута

Тем не менее, даже если Шекспир следовал социальному протоколу в ожидании своего предполагаемого портрета, есть свидетельства того, что он восстал и другими способами. Купер предполагает, что, в отличие от большинства портретов той эпохи, портрет Чандоса не ссылается на социальный статус или порядочность Барда, а, скорее, подчеркивает его индивидуальность , изображая игривого богема с понимающей улыбкой и единственной золотой серьгой.Интересно, что продолжение портрета Чандос, гравюра 1623 года Мартина Дрёшаута, также расходится с классической традицией. Гравюра, появившаяся в первом печатном издании пьес Шекспира (также известном как «Первый фолио»), является единственным портретом, который «дает нам разумное представление о внешности Шекспира», — пишет Купер. Его хвалил современник Шекспира Бен Джонсон за его точность, он отказывается от традиционной иконографии в пользу реалистичного изображения, демонстрируя характерные для Барда изогнутые брови, залысины, опущенные глаза и выпуклый нос на полную и непримиримую демонстрацию.

Хотя невозможно узнать, что Шекспир думал о гравюре Дрёшаута (она была заказана посмертно), мы знаем, что не всем писателям XVI и XVII веков такой реализм нравился. В книге John Milton: A Biography Нил Форсайт рассказывает нам, что, когда издатель Милтона попросил портрет, который должен был сопровождать издание Poems of John Milton (ум. 1645), 38-летнего поэта. предложил, чтобы гравер Уильям Маршалл сослался на его фотографию в возрасте 21 года.То, что произвел Маршалл, было ироничным и неумолимым компромиссом: одна половина лица Милтона выглядела молодой, а другая половина с двойным подбородком и искаженным хмурым взглядом. Когда издатель отказался отозвать портрет, мстительный Мильтон составил закодированное возмездие, чтобы сопровождать фронтиспис: «Вы бы сказали», — написал он по-гречески:

.

Что этот портрет был нарисован невежественной рукой, если взглянуть на живое лицо; так что друзья, раз уж вы не видите сходства, смейтесь над неудачными усилиями этого некомпетентного художника.

В восемнадцатом веке писатели стали проявлять больший контроль, поскольку портреты стали играть более важную роль в продвижении авторов. Отражая романтические представления о самовыражении и самовоспитании, книги с портретом автора, как правило, были не только более дорогими и продаваемыми, но и более личных , предлагая «миниатюрный суррогат отсутствующего автора книги». Признавая силу портрета, наслаждаясь все еще маневренной свободой кисти и карандаша, такие писатели, как Александр Поуп, Бенджамин Франклин, Уильям Вордсворт и лорд Байрон, приложили «большие усилия», чтобы контролировать и совершенствовать свой образ как перформативное отражение их литературное наследие, критикуя — а иногда и полностью отвергая — портреты, которые подчеркивали их физические недостатки, искажали их поведение или тематически отклонялись от их написания.Возможно, никто не выиграл от этого художественного влияния больше, чем растущее число женщин-авторов, которые, в отличие от современных женщин, подвергались резкой косметической критике. Наблюдатели давно утверждают, что Шарлотта Бронте поступила разумно и удачно, выбрав художника Джорджа Ричмонда, чтобы нарисовать ее. Отказавшись от реализма, Ричмонд предпочел игнорировать характерную для Бронте бледность и хрупкость, вместо этого изобразив неземную женщину с «глазами, горящими огнем гения», как писал один критик рубежа веков.

Творческая гибкость, которую дает нарисованный портрет, конечно, не будет длиться вечно. В середине 19 века фотография стала преобладающим средством портретной живописи, и это изменение писатели поздней романтической и натуралистической эпох были склонны воспринимать как расширение художественной прозрачности. «Они честны», — писал Уолт Уитмен о своем предпочтении фотографии маслам, высоко оценивая то, как «фотография позволяет природе делать свое дело». Современник и друг Уитмена Фредерик Дуглас был еще более страстным сторонником сфотографированного портрета.Для Дугласа фотография была не только честным, но и необычайно уравновешивающим средством, которое избавляло портретную живопись от оков расистской интерпретации. «У негров никогда не может быть беспристрастных портретов в руках белых художников», — писал он, утверждая, что «белые люди не могут делать изображения черных, не преувеличивая их отличительные черты».

К ХХ веку продвижение фотографии укрепило связь между авторской фотогеничностью и авторской конкурентоспособностью.

Как и многие писатели его поколения, Дуглас приложил все усилия, чтобы курировать и популяризировать свои сфотографированные портреты, используя их в качестве рекламных инструментов для своих книг, выступлений и газеты The North Star . На рубеже 20-го века эта тенденция к продвижению фотографии эффективно укрепила связь между авторской фотогеничностью и авторской конкурентоспособностью, почти скрепив (теперь уже очень знакомый) прототип живописного «писателя-знаменитости». На протяжении начала 1900-х годов сфотографированные портреты Марка Твена неоднократно разбрасывались по страницам национальных журналов и газет, как портреты Ф.Скотт Фицджеральд, «безнадежно красивый», аккуратный, опрятный студент, служил реальной рекламой его романов, демифологизировав химерических персонажей Джея Гэтсби, Эмори Блейна и Дика Дайвера. Хотя он не был таким классически красивым, внешность Эрнеста Хемингуэя тоже способствовала укреплению его потребительской привлекательности — факт, который издатели знали и активно использовали. По словам Леонарда Леффа, автора Hemingway and His Conspirators , Scribner 1929 сериализации A Farewell to Arms содержал несколько фотографий Хемингуэя, что свидетельствует о «значительном» отходе от стандартной практики журнала.Фотографии Хемингуэя, снятые на Ки-Уэсте или в Париже, казалось, излучали «очарование Гэри Купера на серебряном экране», позиционируя Хемингуэя как известного писателя и непревзойденного секс-символа.

Сегодня привлекательная авторская фотография стала не столько «бонусом», как это было для Твена, Фицджеральда и Хемингуэя, сколько золотым билетом к литературному успеху. «Интересные, красивые или необычные фотографии, — по словам Экстута и Стерри, — могут попасть в раздел« выбор недели »в газетах, на домашних страницах веб-сайтов или в сообщениях блоггеров. «Такие« захватывающие визуальные эффекты », — говорят они читателю, — могут значительно увеличить шансы получить функцию или привлечь внимание издателя, публициста или продавца книг.

Есть основания полагать, что ставки, связанные с хорошей авторской фотографией, выше для женщин, чем для мужчин, что побуждает многих «американских писательниц определенного возраста» заниматься аэрографом — современным эквивалентом масляной краски. крашеный ретушь. Хотя многие из них боролись против этого давления, рассматривая его и как отвлечение от и фальсификации священного «компактной между читателем и писателем,» издатели упорно остаются обязанными красивые картинки, даже доходя до «переделать» портреты писательницы из истории.В 2007 году британское издательство Wordsworth Editions заказало новый портрет Джейн Остин взамен оригинала 1810 года. «Бедняжка не имела ничего общего с внешностью», — сказала Хелен Трейлер, управляющий директор Вордсворт:

Она самый вдохновляющий и читаемый автор, но поместить ее на обложку было бы не очень вдохновляюще. Это просто немного отталкивает. Я знаю, что нельзя судить о книге по обложке. К сожалению, люди так делают. Если вы выглядите более привлекательно, вы просто больше выделяетесь.

В ответ на давление, которое заставляет быть «очень продвигаемой писательницей» (давление, которому, очевидно, не застрахована даже Джейн Остин ), многие смело утверждали, что в книгах не должно быть авторских фотографий. Без такого отвлечения внимания, пишет Фрэнсис Уилсон, на книжных полках можно было бы восстановить определенное «достоинство, а также демократию», позволив «книгам [] снова стать словами».

Уилсону я грустно говорю: «Может, на небесах».

Авторский портрет здесь давно и, к моему большому сожалению, в ближайшее время не уйдет.

Хотя это правда, что мы живем в обществе, одержимом визуально, истоки этого общества древние и непостижимо твердые. Авторский портрет здесь уже давно и, к моему большому сожалению, в ближайшее время не уйдет.

Но даже в наш век эстетически приобретенных симпатий и последователей, все еще есть место для неповиновения и еще есть место для правды. Из сотен фотографий, которые мне предоставил мой замечательный и невероятно терпеливый фотограф, все несовершенны.В каждом из них я могу определить недостаток, будь то линия на лбу, складки вокруг глаз, седые пряди в волосах или целлюлит на ногах.

Но в каждом из них я также могу идентифицировать нечто большее — принадлежность, принадлежность к древней и прекрасно несовершенной семье, которая пишет. Мои недостатки и неуверенность — это не то, что помешает мне присоединиться к этой семье. Они то, что меня впустят.

Отдохнуть от новостей

Мы публикуем ваших любимых авторов — даже тех, которых вы еще не читали.Получайте новые художественные произведения, эссе и стихи на свой почтовый ящик.

ВАША ВХОДЯЩАЯ ЯЩИКА Горит

Наслаждайтесь странной, увлекательной работой в «Пригородном транспорте» по понедельникам, читайте художественную литературу из «Рекомендуемой литературы по средам» и собирайте наши лучшие работы за неделю по пятницам.

Автор фото: Кто автор фотографии (инструкция)