Черно белое фото людей: D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b5 d0 bb d1 8e d0 b4 d0 b8 картинки, стоковые фото D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b5 d0 bb d1 8e d0 b4 d0 b8

50 чудесных черно-белых снимков от мастеров фотографии

Черно-белые снимки обладают какой-то необъяснимой таинственностью и присущей только им атмосферой. Предлагаем вам полюбоваться полусотней таких шедевров от признанных мастеров.

Что важно в черно-белой фотографии? Смотря кто на нее смотрит. Если вы профессионал в этой области, вы наверняка обратите внимание в первую очередь на светотени, ракурс и другие немаловажные фотографические детали. Если вы простой наблюдатель, вам, скорее всего, будет важна вся композиция в целом — так сказать, «красота и уникальность» снимка. К какой бы категории вы ни относились, вам наверняка понравятся некоторые (а то и все) черно-белые фотографии из этого выпуска. Их делали мастера своего дела, знавшие, как подать снимок, лишенный красок.

1. Pedro Luis Raota

2. Stanko Abadzic

3. Hen­ri Carti­er Bresson

4. Pedro Luis Raota

5. Pent­ti Sammallahti

6. Edouard Boubat

7.

Roy DeCarava

8. Peter Marlow

9. Emmet Gowin

10. Gar­ry Winogrand

11. Fer­di­nan­do Scian­na Capizzi

12. Her­bert List

13. Abbas

14. Her­bert List

15. Vivian Maier

16. Josef Koudelka

17. Dorothea Lange

18. Pedro Luis Raota

19. Bruno Bourel

20. Pent­ti Sammallahti

21.

22.

23. Pier­gior­gio Branzi

24. Janine Niepce

25. Siegfried Lauterwasser

26. Edouard Boubat

27. Enzo Sellerio

28. Eduar­do Teix­eira Pinto

29. Elliott Erwitt

30. Hen­ri Carti­er Bresson

31. Edouard Boubat

32. Chris­ter Stromholm

33. Thomaz Farkas

34. Ara Guler

35.

36.

37. Jan Saudek

38. Lar­ry Towell

39. Leonard Freed

40. Hen­ri Carti­er Bresson

41. Fan Ho

42. Shirley Baker

43. Toni Schneiders

44. Mar­garet Bourke

45. Hen­ri Carti­er Bresson

46. Shirley Baker

47. Willy Ronis

48. Leonard Freed

49. Ed Kashi

50. Mario Cattaneo

Смотрите также: XX век в объективе знаменитого писателя Джека Лондона

Источник

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Черно белая фотография. 5 распространенных ошибок.

Черно-белая фотография существует около 180 лет, с тех пор как Луи Дагерр представил миру дагерротипный процесс. Он по-прежнему очень популярен, несмотря на развитие и простоту цветной фотографии. И тем не менее, всякий раз, когда я смотрю на черно белые фотографии других людей, я вижу те же ошибки снова и снова. А вы их допускаете? Давайте узнаем!

 

 

Ошибка №1: съемка в формате JPEG

Ох! Это большая ошибка.

Это худшее, что вы можете сделать.

 

Разница между RAW и JPEG

Чтобы понять почему, вам нужно оценить разницу между Raw и JPEG. Файлы Raw содержат всю информацию, полученную сенсором камеры. Файл Raw не является готовым изображением. Он должен быть обработан (с помощью программного обеспечения, как Lightroom или Adobe Camera Raw) и конвертирован в JPEG или TIFF файл, чтобы быть пригодным для использования.

Вы можете рассматривать файл Raw как эквивалент негатива (как в пленочной фотографии). Вы не можете отправить файл Raw в фото банк или журнал, как этого нельзя было сделать с негативом. Сначала файл Raw необходимо обработать (или проявить и обработать негатив).

Файл JPEG создается с помощью камеры. Она берет информацию, записанную сенсором, обрабатывает ее (как вы бы делали с файлами Raw в Lightroom, но в соответствии со встроенными в камеру параметрами), сжимает его, отбрасывает неиспользованную информацию и сохраняет как JPEG.

 Эти файлы не обязательно обрабатывать в таких программах, как Photoshop или Lightroom, хотя большинство из них таким образом могут быть улучшены.

 

Преимущества съемки в RAW

Использование формата Raw дает вам следующие преимущества.

• Контроль: вы обрабатываете файл самостоятельно, а не предоставляете это камере. Вы можете сделать это по своему вкусу со стилистической точки зрения. Использование Raw позволяет интерпретировать файл столькими способами, сколькими вы захотите. Использование JPEG означает, что файл интерпретирован только одним способом – каким это делает камера.
• Больше данных: файл Raw содержит гораздо больше информации, чем JPEG, особенно в светах и тенях, которые вы можете вытянуть в процессе обработки. Дополнительная информация помогает предотвратить полосы в областях с гладким непрерывным тоном, как чистое небо.

 

Использование Raw помогает получить из изображения «до», как показано выше, вот такую обработанную версию. С помощью Raw вы можете увеличить контрастность и сделать небо темнее без полос и ореолов на краях зданий. С файлами JPEG сделать это невозможно.

 

 

 

Еще несколько преимуществ съемки в RAW

• Настройка резкости: файлы JPEG, созданные вашей камерой, имеют настройки резкости. Вы можете изменить тональные значения до появления ореолов и артефактов. Да, вы можете отключить настройку резкости JPEG в камере – но скольких людей утруждаются этим?
• Формат RAW содержит информацию о цвете: файлы Raw содержат всю информацию о цвете, полученную сенсором, поэтому вы можете создавать цветовую версию фотографии в Lightroom, Photoshop и пр.

 

Использование Raw дало мне возможность создать как цветную, так и черно-белую версию одного изображения при помощи Lightroom без потери качества.

 

• Улучшения: программное обеспечение становится лучше с каждым годом. Версии Lightroom или Photoshop через 5 или 10 лет станут значительно лучше, чем сейчас. Используя Raw, вы сможете воспользоваться преимуществами этих новых инструментов и снова обработать свое изображение в будущем.

Так что, пожалуйста, не используйте формат JPEG для черно-белой фотографии.

 

Ошибка №2: Попытка спасти фотографии, делая их черно-белыми

Черно-белая фотография не является способом спасти плохо выполненные цветные фотографии. Если ваше изображение плохое в цвете, оно будет плохим и черно-белым (хотя всегда есть фотографии, которые выглядят лучше черно-белыми по композиционным причинам).

В черно-белом негде спрятаться. В цвете, если освещение или композиция не настолько хороши, как хотелось бы, эмоциональное воздействие цвета может спасти изображение (или, в зависимости от того, как вы смотрите на него, скрыть недостатки). Черно-белые изображения основываются на таких факторах, как тональный контраст, текстурные детали, линии и сильная композиция.

Вот почему некоторые фотографы рассматривают черно-белые изображения более высокой формой искусства, чем цветная фотография.

 

Текстура в этой фотографии является основополагающей для того, чтобы черно-белое изображение удалось.

 

Ошибка №3: неправильная обработка фотографий

Прежде, чем цифровые камеры и Lightroom дополнили друг друга, многие фотографы использовали профессиональные принтеры для печати своих снимков. Создание черно-белых печатных снимков наивысшего качества в фотолаборатории очень сложное, и зачастую это делали только профессионалы.

Поэтому фотографы все свое время концентрировались на фотографии, а печать доверяли специалистам. Наверное, самым популярным профессиональным печатником в Британии является Робин Белл, который работал с такими известными людьми, как Дэвид Бэйли, Терри О`Нил и Ева Арнольд.

В наши дни гораздо проще создавать красивые черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom, Photoshop или Silver Efex Pro 2, чем освоить химические процессы фотолаборатории. Но, к сожалению, многие фотографы не могут справится с основами. В результате их черно-белые фотографии не настолько красивы, как могли бы быть.

Потратьте время на то, чтобы изучить, как правильно использовать программное обеспечение, и ваши фотографии станут лучше.

 

Этот пример «до» и «после» показывает, как фото выглядело прямо из камеры по сравнению с окончательной версией, обработанной в Lightroom. Узнайте, как получать из одного другое, чтобы получать максимум от ваших черно-белых фотографий.

 

Ошибка №4: съемка не в самом лучшем свете

Одним из преимуществ черно-белой фотографии является то, что вы часто можете снимать при таких условиях освещения, которые не подходят для цветной фотографии. Например, в облачный день вы можете создать прекрасный морской пейзаж с помощью штатива и фильтра нейтральной плотности (это называется фотография с длинной экспозицией). Хотя для цветного изображения вам пришлось бы снимать ближе к закату или рассвету, чтобы получить красивую сцену.

Но некоторые люди используют черно-белую фотографию для съемки в таких условиях освещения, которые просто не подходят для выбранного объекта. Использование черно-белой съемки – не решение проблемы. Найти соответствие света объекту является важным навыком. Это займет некоторое время, но изучить это очень важно. Не стоит ленится только потому, что это черно-белая фотография.

 

Фото с длинной экспозицией, сделанное в облачный день. Свет соответствует объекту – в солнечный день ничего бы не получилось.

 

Ошибка №5: отсутствие сильной композиции

Черно-белая фотография – это настоящий тест на ваши навыки в композиции. Лучшие монохромные изображения содержат такие визуальные элементы, как тональный контраст, текстуру, линии, форму, паттерн и негативное пространство. Эмоциональная сила цвета может скрыть недостатки композиции. Но в черно-белой фотографии ничего не утаишь. Необходимо иметь понятие, как эффективно использовать строительные кирпичики композиции.

Чтобы видеть их, нужно учится. Например, вы не сможете использовать линии в композиции, пока не научитесь видеть прямые, диагональные и кривые линии в сцене.

Хорошая новость в том, что как только вы поймете основные понятия композиции в черно-белой фотографии, вы сможете инстинктивно применять их к цветным изображениям.

 

Я очень старательно составлял композицию этого пейзажа. Он содержит точку интереса на переднем плане и много текстуры – важные элементы черно-белого пейзажа.

 

 

 

Автор: Andrew S. Gibson

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Фото цветное или чёрно-белое? Новая оптическая иллюзия в соцсетях

В соцсетях стала популярна оптическая иллюзия, которая превращает чёрно-белые фотографии в цветные. Такого эффекта удаётся добиться благодаря наложению на снимки разноцветных линий. Наш мозг опять обманут? Да, но некоторые пользователи соцсетей нашли на ставшем вирусном кадре нюанс.

Эффект, при котором из-за яркой сетки фотографии становятся похожими на цветные, стал популярен в соцсетях благодаря парню с ником Øyvind Kolås на Patreon. 26 июля он опубликовал в своём аккаунте чёрно-белый снимок учащихся, фотографирующих черепаху. На кадр, сделанный ещё в 2011 году, были наложены цветные линии. Øyvind предположил, что из-за яркой сетки фото выглядит вовсе не чёрно-белым.

Вскоре снимок попал на Reddit, где набрал больше 15 тысяч плюсов. Реддиторы принялись спорить, действительно ли снимок кажется цветным из-за яркой сетки. Немало людей написали, что видят чёрно-белый кадр. Но другие обитатели портала сообщили им: фото выглядит как цветное, для этого достаточно лишь уменьшить его.

branstarksbitch

Я что-то упускаю? Не вижу никакой иллюзии… ?

Animick

Я сижу с телефона. Выглядит как обычная цветная фотография, пока я не увеличиваю её. Тогда она становится чёрно-белой с цветными линиями. Очень круто.

MickeyButters

Я тоже не вижу иллюзии. Выглядит как чёрно-белое фото с пересекающими его цветными линиями.

ChineseEntrepreneu

Открой фото, затем уменьши его. Выглядит как цветная фотография. [Но] я не могу представить разумного применения этому эффекту. Может, разве что для печати рекламных плакатов, в том случае, если цветная краска куда более дорогая?

Сделанная Øyvind фотография вскоре очутилась и в твиттере, где набрала больше 30 тысяч репостов и немало восторженных комментариев от людей, удивлённых тем, как легко обмануть наш мозг. Но немало обитателей портала также засомневались в правдивости иллюзии. Дело в том, что они приблизили фото на максимум — и обнаружили, что причина эффекта может крыться не только в нашем восприятии.

Andrew Pullin

Это не так. На части изображения, которая должна быть чёрно-белой, присутствует хорошо различимый цветной шум. Это произошло в результате сжатия изображения.

Matt

Чушь собачья. Возможно, это и было так в оригинальном разрешении изображения, но кадр, который ты запостил, — сильно сжатый JPG-файл. И это не наш мозг смешивает информацию о цвете, дело в самом изображении. Поглядите:

Brian Swetland

Оригинал (лучшее разрешение, не настолько сжатые jpeg и png-файлы) вот здесь. Жаль, что народ так плохо ставит ссылки на создателей «крутых штук», которые они «находят» онлайн.

gatma

Прошёл по ссылке, снова увидел сжатый jpeg-файл.

Пользователь твиттера gatma прав: даже на оригинальном изображении, размещённом Øyvind на Patreon, действительно можно разглядеть цветной шум — на тех частях, которые должны были быть чёрно-белыми.

Впрочем,  в Patreon-аккаунте Kolås твиттерские увидели и другое подобное изображение — с более чёткими цветными линиями и отсутствием шума. Кажется, иллюзия работает и на нём.

Также на Reddit появилось другое аналогичное фото от Øyvind, и на этот раз даже без шума (по крайней мере, не с такими помехами, какие были на самом первом изображении). В этот раз куда больше обитателей сайта были удивлены тем, как легко был одурачен их мозг. Правда, некоторые реддиторы обратили внимание на то, что цветные линии слишком уж близко расположены друг к другу и их слишком много для того, чтобы считать кадр оптической иллюзией.

А для тех, кто всё же счёл и этот кадр и другие оптической иллюзией, нашлось объяснение эффекту. Реддитор с ником Jenckydoodle (он утверждает, что работает офтальмологом) уточнил, что причина кроется в «ленивых» рецепторах цвета наших глаз.

Jenckydoodle

По большому счёту, зрительные рецепторы в вашей сетчатке ленивы, особенно на периферическом зрении. Вы могли заметить, что линии куда лучше видны центральным зрением, а на боковом кажется, что изображение цветное. Это потому, что рецепторы в центральном зрении (колбочки) предназначены для видения деталей и цветов, и они их больше, что позволяет нам чётко видеть детали и изображения центральным зрением. В периферическом зрении больше рецепторов-палочек, которые предназначены для видения движения, видения в темноте, и их там не так много. Из-за этого периферическое зрение более лениво, и оно как бы смешивает цвета, показывая то, что ты якобы должен видеть.

Разнообразные оптические иллюзии нередко становятся популярными в соцсетях. В июне пользователи твиттера разглядывали гифку с силуэтом маскота. И нет, на самом деле он не движется (но убедить в этом свой мозг будет непросто).

Есть и другие способы поиздеваться над зрением — например, попробовать отыскать на фотографии змею. Кадр запостили австралийские ловцы рептилий, и чтобы разглядеть животное, вам придётся включить на максимум и зрение, и зум.

Черно-белая фотография — всё что вам нужно знать

Искусство черно-белой фотографии на удивление сложно освоить. Это не просто взять, и перевести изображение в черно-белый режим с помощью фотошопа.

В этой статье я представлю черно-белую фотографию, также известную как монохроматическая фотография, и объясню, как делать более качественные черно-белые фотографии, в том числе как правильно конвертировать черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom и Photoshop.

1.

Что такое черно-белая фотография?

Черно-белая фотография — это искусство использования разных оттенков серого, от белого до темного, для создания фотографий. У этого жанра очень долгая история — как и сама история фотографии. К тому времени, когда в 1861 году фотографы сделали первую цветную фотографию, монохромные фотографии существовали уже 35 лет.

Тем не менее, несмотря на то, что цвет — новинка на рынке, он не заменил искусство черно-белого. Цвет может отвлекать; он может быть унылым и безжизненным. Одна из задач фотографов — упростить изображение, доведя сцену до её сути. Иногда эта сущность бесцветна.

Ансель Адамс, обсуждая различия между двумя типами фотографии, сказал:

«Я могу получить гораздо большее ощущение «цвета» с помощью хорошо спланированного и выполненного черно-белого изображения, чем я когда-либо достигал с помощью цветной фотографии».

Вот это да. Вы когда-нибудь думали об этом раньше?

Конечно, в современном мире подавляющее большинство фотографий делается в цвете. Возможно, это означает, что мы потеряли часть красоты и воображения, которые Ансель Адамс хотел передать фотографией. Надеюсь, методы, описанные в этой статье, помогут вам вернуть это.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 200, 1/80, f/2.5

2.Как правильно делать черно-белую фотографию

Хорошая черно-белая фотография — это тоже просто хорошая фотография, и точка. Вы не сможете спасти ужасное изображение, установив на него фильтр «Нуар», хотя это популярная вещь.

Вот семь основных элементов первоклассных черно-белых фотографий, которые вы вскоре увидите. Но прежде всего следует помнить о том, что у вас должна быть причина для черно-белой съемки.

Не каждый объект хорошо смотрится в черно-белом режиме. Поэтому всегда спрашивайте себя: почему вы убираете цвет с определенной фотографии? Почему так важно снимать объект таким образом?

Черно-белые фотографии могут выглядеть великолепно, но не всегда. Вам нужно знать заранее, почему вы делаете снимок в черно-белом, а не в цветном режиме. Если вы не можете указать на это серьезную причину, возможно, ваша фотография не должна быть монохромной.

NIKON D800E + 14-24mm f/2.8 @ 14mm, ISO 100, 1/8, f/16.0

3.Черно-белое против монохромного

Возможно, вы заметили, что есть два общих термина, которые относятся к «одному и тому же»: черно-белый и монохромный. Однако, хотя вы можете видеть, что эти слова используются как синонимы, они не идентичны!

Слово монохромный означает «одноцветный». Итак, монохромные фотографии могут иметь цветной оттенок, если это только один цвет. Взгляните на фото ниже. Он имеет коричневый оттенок, чтобы усилить характер, но все остальные цвета были удалены. Хотя эта фотография является монохромной, но это не черно-белая фотография. Настоящие черно-белые фотографии вообще не имеют цвета. Они полностью черные, серые и белые.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 135mm, ISO 100, 1/125, f/8.0

Хорошей новостью является то, что вы можете использовать любой термин, не вызывая путаницы. Но если вы хотите быть максимально точными, лучше использовать фразу «черно-белые» для фотографий без оттенков цвета.

4.Оборудование

В общем, когда вы делаете черно-белые снимки, вам следует просто продолжать использовать уже имеющуюся камеру; они одинаково хорошо работают как для монохромных изображений, так и для цветных. Но есть еще несколько соображений относительно оборудования камеры, которые имеют значение для черно-белой фотографии, о которых я расскажу ниже.

4.1.Камеры

Во-первых, важно отметить, что есть камеры, которые снимают только монохромные фотографии. Они, как правило, очень дорогие, например, Leica M Monochrome, которая продается за 8000 долларов. Хотя иногда можно встретить людей, которые модифицируют обычные камеры, чтобы снимать только черно-белые изображения, этот процесс дорог и сложен, поэтому увидеть его можно нечасто.

Зачем кому-то прилагать такие усилия для покупки камеры, которая снимает только в черно-белом режиме? Что ж, большинство людей этого не делает. Но только монохромные камеры предлагают более четкие и чистые черно-белые изображения, чем то, что вы можете получить от цветной камеры. Однако для большинства людей практичность обычной цветной камеры делает ее очевидным выбором.

The Leica M Monochrome

4.2.Съемка в черно-белом режиме и съемка в цвете с дальнейшим преобразованием

Большинство камер имеют черно-белый режим, что вызывает интересный вопрос: лучше ли делать цветные снимки и преобразовывать их в постобработке, или же с самого начала использовать монохромный режим?

Простой ответ заключается в том, что вы всегда должны сначала делать цветные снимки, а потом преобразовывать их в черно-белые на этапе пост-обработки, просто потому, что за это нет реального наказания. И, если вы когда-нибудь передумаете и захотите использовать цветную версию, у вас всегда есть возможность вернуться.

Кроме того, если вы начнете с цветного файла, вы получите огромную гибкость — потому что вы все равно сможете настраивать «цвета» в постобработке даже после преобразования в черно-белый режим. Например, вы можете затемнить синий канал, чтобы небо выглядело темнее на ваших монохромных изображениях. Это невозможно, если ваш файл изначально был черно-белым.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 180, 1/100, f/1.4

4.3. JPEG или RAW

Предыдущий раздел на самом деле был немного ложной дилеммой. Проще говоря, для многих фотографов это вообще не актуально. Это потому, что надеюсь, вы будете снимать файлы в формате RAW, а не в формате JPEG, а фотографии в формате RAW, сделанные цветной камерой, всегда сохраняют информацию о цвете.

Если вы не слышали о дебатах между форматами RAW и JPEG, прочтите вот эту статью об этом. Но основной довод заключается в том, что файлы RAW содержат больше информации и качества изображения, тогда как файлы JPEG — это файлы меньшего размера с меньшим объемом данных. Таким образом, по очевидным причинам фотографы, которые ищут высококачественные изображения, обычно снимают в формате RAW.

Итак, если вы снимаете в формате RAW, вы можете включить «монохромный» на своей камере и начать делать снимки. На ЖК-экране камеры изображения будут черно-белыми, но когда вы откроете их в программе пост-обработки, они станут цветными! Файл RAW не отбрасывает никаких данных.

Вы можете использовать это в своих интересах. Допустим, вы занимаетесь фотографией и планируете преобразовать большую часть своих фотографий в формате RAW в черно-белые. Если вы включите монохромный режим, вы увидите черно-белый предварительный просмотр на ЖК-дисплее камеры, что поможет вам лучше визуализировать изображение.

Но главное в том, что все эти фотографии на самом деле цветные, поскольку они являются файлами RAW, поэтому вы не теряете никакой гибкости, если позже решите, что предпочитаете цветную версию.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 17mm, ISO 100, 0.6 seconds, f/8.0

4.4.Фильтры

Когда вы изучаете фотоаппарат для черно-белой фотографии, вы можете встретить некоторую информацию о фильтрах. Если вы снимаете цифровой камерой только для получения монохромных изображений — важно использовать фильтры на передней части объектива, чтобы изменить контраст и оттенки изображений.

Взгляните на сравнение ниже, чтобы понять, как цветные фильтры влияют на изображение. Эти фотографии сделаны с синим, зеленым и красным фильтрами — физическими стеклянными фильтрами, прикрепленными к объективу.

Как видите, выбор фильтра оказывает большое влияние на каждую черно-белую фотографию. Синий фильтр блокирует красный свет, затемняя такие вещи, как листья и землю. Зеленый фильтр увеличивает яркость всего зеленого (включая небольшие элементы дерева). Наконец, красный фильтр затемняет небо и другие синие элементы на фотографии, немного осветляя все красное.

Несмотря на основные различия, показанные выше, сегодня цифровые фотографы редко используют цветные фильтры для черно-белой фотографии. Причина в том, что они слишком сильно влияют на цветные фотографии, что потенциально делает невозможным обратное преобразование и получение чего-то, что хорошо выглядит. Кроме того, вы можете имитировать многие из тех же эффектов при постобработке, настраивая отдельные цветовые каналы.

Пуристы по-прежнему используют цветные фильтры для своих черно-белых фотографий, поскольку эффекты не могут быть полностью воспроизведены в программном обеспечении. Но это используется все реже и реже, и вам, скорее всего, не нужно вкладывать средства для покупки цветных фильтров для использования монохромных фотографий.

5.Семь элементов лучших черно-белых фотографий

Когда вы снимаете в черно-белом режиме, вам нужно «вытащить Анселя Адамса» и передать суть вашего объекта — включая его цвета и другие характеристики — но только через оттенки света и темноты. Лучшие черно-белые фотографии достигают этого за счет совершенствования семи элементов ниже.

5.1.Тень

Первое, что нужно помнить при черно-белой съемке, — это то, что тени имеют слишком большое влияние. Это уже не просто более темные участки фотографии — это основные элементы композиции, а иногда и сам объект композиции.

Обработка теней в черно-белой фотографии влияет на все остальные аспекты внешнего вида фотографии. Тени черные без деталей? Это сигнализирует о чувстве интенсивности и пустоты. Или, с другой стороны, если ваши тени тонкие и детализированные, это может сделать фотографию в целом более сложной.

NIKON D810 + 70-200mm f/2.8 @ 70mm, ISO 140, 1/500, f/9.0

Обратите внимание, что ничто в черно-белой фотографии не требует областей чистого черного, чтобы хорошо выглядеть (или чисто белого, если на то пошло). Это немного миф, что вам нужен полный диапазон от глубоких теней до полного белого, прежде чем черно-белая фотография станет оптимальной.

Вместо этого просто делайте то, что вам нравится больше всего, но следите за тенями в кадре. Они часто имеют более сильный «вес» в черно-белом, чем в цветном, и, возможно, вам придется соответствующим образом изменить вашу композицию.

5.2.Контраст

Многие думают, что контраст — это просто разница между самыми яркими и самыми темными частями фотографии. Однако только по этому определению этот мягкий градиент имеет экстремальный контраст, поскольку он содержит как белый, так и черный цвет:

Вместо этого контраст также включает компонент близости. Разница в яркости между двумя объектами преувеличивается, когда они находятся рядом. На фотографии ниже яркая Эйфелева башня находится прямо на черном фоне. Это изображение имеет гораздо больший контраст, чем градиент выше.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 800, 1/30, f/1.4

В черно-белой фотографии контраст важен из-за послания, которое он посылает. Фотография с высокой контрастностью, как и фотография выше, передает ощущение динамической интенсивности — часто, опять же, из-за темных теней. Вот почему фотографы любят добавлять контраст к монохроматическим фотографиям. Это помогает изображениям выделиться.

Фотографии с низким контрастом не привлекают столько внимания, но их более мягкое, приглушенное качество может работать одинаково хорошо. На некоторых из моих любимых черно-белых фотографий всего несколько серебристых полутонов, и именно их тонкость позволяет им так хорошо работать.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 100, 1/160, f/11.0

Ключевым моментом является то, что уровень контрастности фотографии должен иметь смысл для вашего объекта — это то, что вы можете улучшить, по крайней мере, до некоторой степени, при постобработке. Возможно, было бы ошибкой фотографировать нежный весенний день с сильным контрастом, который отвлекает от вашего настроения. Точно так же, если вы делаете монохромные фотографии яркого пейзажа, высокая контрастность — естественный выбор, чтобы выделить объект.

5.3.Тона (темные и светлые)

Не все фотографы одинаково употребляют слово «тон». Здесь вы можете понимать, что это яркость, темнота и оттенки серого, которые появляются на изображении.

Тона — краеугольный камень любого черно-белого изображения. Если вы когда-нибудь слышали в фотографии фразу «высокий ключ» или «низкий ключ», вы, вероятно, видели примеры крайних тонов.

Хотя большинство фотографий не являются ни особенно яркими, ни особенно темными — они находятся где-то посередине, вам все равно нужно обращать внимание на оттенки при съемке. Это потому, что, как и контраст, тона могут передать настроение вашей фотографии.

Освещение, съемка, ретушь

Пошаговое руководство по студийной съемке

Читать в Литрес

Взгляните на две фотографии ниже.

NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/30, f/16.0

NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/30, f/16.0

Это одно и то же изображение, но в двух разных вариантах, в темном и в светлом. Более темное изображение более загадочное и зловещее. Более светлый образ более воздушен и радостен.

Хотя приведенные выше различия очень велики, даже крошечные вариации снимаемых вами тонов могут значительно изменить эмоции фотографии. Лично мне нравится, как выглядят темные, угрюмые фотографии, как монохромные, так и цветные. Но конкретные тона, которые работают лучше всего, зависят от сцены, которую вы фотографируете, и на изображении выше я предпочитаю более светлый вариант.

Самое важное, о чем следует помнить: тона вашего изображения — темные или яркие — должны гармонировать с характером самого объекта. Используйте их намеренно, чтобы рассказать историю, которую вы задумали.

5.4.Формы

Каждая фотография представляет собой набор форм, простых или сложных. Когда вы убираете цвет из своего набора инструментов, формы становятся еще более важными и становятся частью истории, которую вы рассказываете.

Взгляните на фото ниже. Да, это водопад с деревьями и скалами. Но на более абстрактном уровне это серия фигур, помещенных вместе на холсте. Водопад представляет собой прямоугольник, окруженный линиями и многоугольниками. Большое дерево, стоящее в реке, напоминает музыкальную ноту.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1 second, f/11.0

Люди автоматически распознают фигурами. Если объект не имеет цвета, мы можем распознать его только по форме. Представьте себе монохромную фотографию лампы на фоне силуэта. Единственными тонами на фото могут быть белый и черный. Нет никаких теней или текстуры, чтобы указать, что изображено на фотографии. Но есть ли сомнения, что вы смотрите на лампу?

Формы закрепляют и упрощают фотографию. Некоторые известные виды ежегодно фотографируются тысячами людей просто потому, что на них изображена гора или река красивой формы.

Лично, когда я делал снимок ниже, ждал несколько минут, пока уйдет туман, чтобы зрители могли увидеть форму всей горы. Если бы часть треугольника была закрыта, фотография не получилась бы вообще.

NIKON D800E + TAMRON 15-30mm f/2.8 VC @ 21mm, ISO 100, 8 seconds, f/10.0

И нужно ли мне вообще упоминать формы людей, мгновенно узнаваемые и глубоко эмоциональные?

NIKON D7000 + 50mm f/1.4 @ 50mm, ISO 450, 1/400, f/1.4

В черно-белой фотографии нет цвета, чтобы сделать изображение более знакомым (или более абстрактным, если это ваша цель). Итак, формы особенно важны — они являются одним из основных способов для зрителя вообще понять смысл фотографии.

5.5.Текстура

В то время как формы создают «большую картину» изображения, текстура заполняет все остальное. И, как и все элементы черно-белой фотографии, которые мы рассмотрели до сих пор, текстуры, которые вы снимаете, могут влиять на настроение и эмоции фотографии.

От гладкой гальки до крупной травы, от гладкого алюминия до матовой ржавчины — текстура — это основа индивидуальности изображения. Очень сложно сделать резкие снимки пологого ручья, например, во многом из-за мягкой текстуры воды. (Но если бы у вас была такая цель, вы могли бы захотеть повысить контраст и захватить глубокие тени — уравновесив мягкую текстуру, сделав общую фотографию более интенсивной.)

Взгляните на текстуры на двух изображениях ниже и подумайте, как они влияют на настроение фотографий:

NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6 seconds, f/22.0

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 86mm, ISO 100, 1/10, f/16.0

Хаотические волны на первом изображении усиливают напряженное зловещее настроение. Для сравнения, вторая фотография имеет более гладкие повторяющиеся текстуры, которые создают ощущение гармонии и баланса. Когда вы не можете полагаться на цвет, чтобы сформировать эмоциональную основу изображения, текстура становится еще более важной. Это просто сильно влияет на восприятие ваших черно-белых фотографий.

5.6.Композиция

Лучшие фотографии, как правило, имеют скрытое чувство цели — намек на то, что фотограф намеренно запечатлел сцену именно этим, а не другим способом. Изображение имеет структуру и порядок. Это не просто снимок. Другими словами, у него сильный состав.

В прошлом мы писали о композиции гораздо более подробно, но ключевым моментом в этом контексте является то, что элементы вашей фотографии будут меняться в черно-белом цвете. Например, если вы делаете цветные портретные фотографии, у вашего объекта могут быть яркие глаза, которые существенно повлияют на вашу композицию. То же самое и в пейзажной фотографии: в этом случае золотое небо может направить все изображение вверх. В обоих случаях вам нужно будет скомпоновать фотографию по-разному, если вы снимаете в черно-белом режиме — и это далеко не единственные примеры.

NIKON D800E + 35mm f/1.8 @ 35mm, ISO 100, 1.3 seconds, f/16.0

В других случаях вы можете захотеть использовать черно-белую фотографию, основанную на воображении, в своих интересах. В приведенном ниже примере плотная композиция устраняет часть контекста сцены. Отсутствие цветов усиливает ощущение, заставляя зрителей дольше смотреть на фотографию, чтобы понять, что происходит. Такой эффект легче достичь в черно-белом цвете, чем в цветном.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/200, f/7.1

Конечно, очень важно хорошо скомпоновать ваши фотографии независимо от того, какое цвета вы используете, полные цвета или черно-белые. Это не то, что меняется при преобразовании фотографии. Тем не менее, когда вы делаете черно-белые снимки, это помогает думать о сцене с монохромным мышлением. Когда вы это сделаете, вы часто будете принимать разные решения о своей композиции — и это может превратить достойный снимок в часть портфолио.

5.7.Эмоции

На определенном уровне эмоции — самая важная часть фотографии, что делает их идеальным завершением этого списка. Все элементы, которые мы обсуждали до сих пор, важны прежде всего потому, что они являются инструментами эмоций; они помогают определить настроение и послание ваших черно-белых фотографий.

В качестве примера взгляните на две фотографии ниже, на которых показаны совершенно разные сцены. Первый снимок — это изображение архитектуры Парижа, а второй — фотография гор в Новой Зеландии. Тем не менее, несмотря на совершенно разные сюжеты, эмоции у этих фотографий очень похожи:

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/125, f/5.0

NIKON D810 + 70-200mm f/2.8 @ 70mm, ISO 160, 1/500, f/11.0

Почему они похожи? Надеюсь, ответ очевиден — это переполненные высококонтрастные фотографии с резкими текстурами и глубокими тенями. Обе композиции содержат похожую смесь форм и оттенков. Кого волнует, что предметы разные? Ощущения каждого изображения обязательно должны быть похожими, поскольку их основные элементы очень похожи.

Сравните это с фото ниже, которое во многих отношениях противоположно. Как и следовало ожидать от скудной композиции и отсутствием отвлекающих факторов, эмоции на этой фотографии совершенно другие — изолированные и одинокие:

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 140, 1/800, f/7.1

Эмоции — это не какая-то отдельная переменная, которую нужно правильно понимать, чтобы делать хорошие черно-белые фотографии. Напротив, это кульминация инструментов, которые мы обсуждали до сих пор. При правильном использовании, остальные шесть элементов черно-белой фотографии позволяют сформировать эмоциональное послание так, чтобы оно находило отклик у зрителей и показывало им то, что стоит увидеть.

6.Постобработка

Давайте посмотрим, как можно преобразовать цветные изображения в черно-белые с помощью Lightroom, Photoshop и других программ.

6.1.Как сделать изображение черно-белым в Lightroom

В Lightroom есть несколько способов преобразовать фотографии в черно-белые, но самый простой — просто переключить в режим «B&W» в самом верху основной панели или просто нажать «v» на клавиатуре.

Вы также можете преобразовать фотографию в черно-белую, уменьшив насыщенность до -100, или (с некоторыми камерами), изменив профиль в разделе «Калибровка камеры» на монохромный. Но эти методы не оптимальны, поскольку они исключают некоторые параметры на вкладке HSL для настройки отдельных цветов в черно-белом сочетании.

Хотя вкладка HSL очень полезна для точной настройки черно-белых фотографий, имейте в виду, что экстремальные настройки часто добавляют высокий уровень шума к вашим изображениям. Это можно несколько минимизировать с помощью панели шумоподавления (в частности, уменьшение «цветового шума»), но лучше всего сохранить минимальные настройки.

6.2.Как сделать изображение черно-белым в Photoshop

У вас есть еще больше гибкости при преобразовании черно-белой фотографии в Photoshop, чем в Lightroom. У каждого есть свой предпочтительный метод. Лично мне нравится использовать «Camera RAW Filter» в Photoshop CC, который открывает те же параметры редактирования, что и в Lightroom, и применяет их в качестве фильтра. Это потому, что мне очень нравятся настройки HSL в Lightroom для черно-белых фотографий!

Тем не менее, у вас есть много других вариантов. Один из популярных методов — создать корректирующий слой «микшер каналов», который дает вам контроль над красным, синим и зеленым каналами в вашем черно-белом изображении.

Вы также можете использовать черно-белый корректирующий слой, полностью уменьшить насыщенность или даже открыть фотографию в плагине, который выполняет черно-белое преобразование. Короче говоря, есть много способов получить черно-белое изображение в Photoshop, и полезно опробовать некоторые из этих методов самому, чтобы решить, какой из них вам больше нравится.

6.3.Преобразование фотографий в другом ПО для постобработки

В наши дни очень популярно использование специального стороннего программного обеспечения для преобразования фотографии в черно-белое. Самым популярным из них является Nik Silver Efex Pro, который уже есть у многих фотографов, поскольку он был бесплатным несколько лет подряд. (Сейчас он стоит 70 долларов как часть пакета Nik, поскольку DxO купил его у Google.) Он работает сам по себе или как плагин для Lightroom и Photoshop.

Лично я не использую Silver Efex Pro или другое стороннее программное обеспечение для преобразования, поскольку сохранение черно-белой версии исключает информацию о цвете, а это означает, что с этого момента нет возможности вернуться к цвету. (Хотя вы всегда можете повторно отредактировать исходный RAW для получения цветной версии.) Тем не менее, программное обеспечение, такое как Silver Efex, значительно лучше справляется с экстремальными настройками без добавления шума, поэтому оно может быть очень полезно для некоторых фотографий. И нельзя отрицать, что подобные плагины обладают гораздо большей гибкостью, чем встроенные опции Lightroom.

7.Вдохновение и идеи

Если вы хотите сделать отличные черно-белые фотографии, просто выйдите и сделайте это! Лучший способ улучшить свои навыки — это практика, как в поле, так и на этапе пост-продакшн. Вскоре вы обнаружите, что смотрите на мир в монохромном режиме, визуализируя, как именно сцена перед вами будет выглядеть в черно-белом режиме. Вот несколько кратких идей для начала.

7.1.Черно-белая портретная фотография

Из-за того, насколько доступна портретная фотография, это один из лучших способов начать делать черно-белые снимки. Обратите особое внимание на взаимодействие света и тени при съемке монохромных портретов. Вы можете использовать тщательное освещение, чтобы придать форму лицу объекта съемки или привлечь внимание к определенным чертам, например взгляду их глаз или текстуре рук. Если все сделано хорошо, результаты говорят о многом.

Кроме того, вы можете использовать черно-белое изображение, чтобы выразить эмоции вашего объекта. Если вы снимаете цветные портреты, любая одежда на фотографии может привлечь больше внимания, чем следовало бы, отвлекая внимание от вашего сообщения. Монохромный режим помогает сосредоточиться на таких вещах, как мимика и жесты.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 34mm, ISO 360, 1/100, f/2.8

7.2.Черно-белая пейзажная фотография

Монохромные пейзажи имеют ощущение сырости, что помогает им привлекать внимание. Чтобы рассказать историю, они полагаются на основные характеристики сцены — свет и землю. Наряду с этим, пейзажи с бесчисленными цветами часто становятся буйными, отвлекая от сообщения, которое вы хотите передать. Часто лучшим решением является черно-белое изображение.

Тем не менее, будут моменты, когда цвета в пейзаже будут идеальными, но изображение все равно будет лучше выглядеть в черно-белом. Это потому, что как фотограф вы часто пытаетесь запечатлеть суть сцены, а не просто точную копию того, что вы видели. Иногда эта суть больше связана с тенью, текстурой, формой и контрастом, чем с конкретными оттенками.

NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/50, f/16.0

7.3.Черно-белая уличная фотография

И наконец, уличная фотография — возможно, единственный жанр фотографии, в котором люди чаще снимают в монохромном, чем в цветном. Почему это так?

В каком-то смысле это связано с историей уличной фотографии. Такие люди, как Анри Картье-Брессон и Вивиан Майер, запечатлели уличную жизнь исключительно в черно-белых тонах, и их влияние распространилось на многих людей, снимающих сегодня.

Но на более глубоком уровне цвет может отвлекать от уличных сцен, что реже в других жанрах. Если вы хотите, чтобы зрители сосредоточились на взаимодействии или тонком визуальном каламбуре, который вы запечатлели, вам, безусловно, не захочется отвлекать их взгляд от действия с помощью цветных всплесков (особенно в городах, где расположение цветов в кадре часто случайно). Это не означает, что вся хорошая уличная фотография должна быть черно-белой, но неудивительно, что ее так много.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 55mm, ISO 640, 1/10, f/2.8

8.Заключение

Черно-белая фотография обманчиво сложна. Хотя при удалении цвета у вас не так много переменных, которыми нужно манипулировать, вместо этого вы создаете новую задачу: делать качественные фотографии без важного инструмента в вашем распоряжении! Если вы снимаете обычные цветные фотографии, вы можете полагаться на яркие облака на закате, чтобы получить поразительный снимок. Или, для портретной фотографии, вы можете сделать объект более реалистичным, отображая цвет его глаз, волос и кожи с большей реалистичностью.

Ничего из этого невозможно с черно-белой фотографией. Вместо этого вам нужно работать со светом, тенью и элементами композиции, чтобы рассказать историю и уловить эмоции, которые вы испытываете. Хотя это требует практики, оно того стоит. Некоторые сообщения просто предназначены для передачи в монохромном режиме.

Автор: Spencer Cox

Источник: photographylife.com

Черно-белые уличные фотографии от Borko Todorovski

Мне на facebook пришла просьба рассказать и показать примеры уличной черно-белой  фотографии.  Что я с огромным удовольствием и сделаю.  Уличная фотография является одним из видов документальной фотографии, которая показывает различные предметы в откровенных ситуациях в общественных местах, таких как: улицы, парки, пляжи, торговые центры, политические события и другие места. Уличная фотография использует технику фотографии прямо в том, что она показывает чистое видение чего-то, как будто  фотограф держит в руках зеркало общества. Уличная фотография часто, как правило, ироничная и часто концентрируется на одном человеке, поймав его в решающий или острый момент. С другой стороны, много уличной фотографии занимает очень буквальное и очень личное видение предмета съемки. В 20-м веке, уличные фотографы представили образцовый и подробный отчет о  культуре в Европе и Северной Америке.  В других местах это было выражено  в несколько меньшей степени, видимо из-за распространенности и стоимости самих фотокамер.

Многие классические произведения уличной фотографии были созданы в период примерно между 1890 и 1975 года и это как раз совпало с появлением портативных камер, особенно 35 мм, дальномерные камеры. Наиболее известная из них — Leica. Наш сегодняшний герой — Borko Todorovski. 

«Меня зовут Borko Todorovski, я из Республики Македония, и помимо того, что влюблен в мою жену, я влюблен в уличную фотографию. С тех пор как я был мальчиком, и сидел на лестнице перед моим домом или смотрел с балкона, я всегда был очарован человеческим поведением. Особенно когда люди выходили из дома и все эмоции, которые они подавляют так видно, по крайней мере для тех, кто хочет видеть. Поэтому я решил около двух лет назад, чтобы выйти и начать снимать, и таким образом, создать очень короткие рассказы о жизни на улицах. Фотографии, которые вы собираетесь смотреть, были сделаны в прошлом году, когда я бродил по улицам Парижа»…

Большая часть снимков, которые вы увидите ниже, была сделана на камеру Nikon D90. До сих пор у многих начинающих  (и профессиональных фотографов) остается вопрос: что лучше nikon или canon? Ответ на него у каждого свой.

Больше черно-белых уличных фотографий на его Flickr. София Розановская

Как сделать качественное черно-белое фото

Нельзя однозначно сказать о том, что черно-белые фотографии остались в прошлом. Вы же сами понимаете, что для некоторых людей, черно-белое фото – это возможность выразить чувства. Мы решили рассказать вам о том, как получить качественную фотографию в стиле ретро.

Согласитесь, что черно-белое – это как раз ретро. Допустим, что у вас стандартный фотоаппарат, который может снимать в режиме ретро или в режиме черно-белой съемки. Независимо от размеров экрана, вы можете видеть, какой будет фотография в результате. Соответственно, вам нужно лишь настроиться и сделать снимок. Естественно, что снимков нужно делать много, чтобы получить хотя бы один, который вам подойдет. Но, нельзя делать простые снимки, которые не несут никакой информации. Главное – это фотографии со смыслом. В наше время, любая черно-белая фотография имеет скрытый смысл.

В принципе, есть масса людей, которые знают, как цветную фотографию превратить в черно-белую

Для этого не нужны сверх способности, достаточно было бы иметь под рукой графический редактор. Редактор может быть любым, но лучше всего подойдет фотошоп, в котором одним нажатием, можно обесцветить фотографию или же сделать с ней что-то эксклюзивное и необычное. В связи с этим, мы советуем вам иметь подобные программы на вашем компьютере, ведь никто не знает, когда они вам пригодятся.

Помните, что иногда, фотография в цвете, которую вы считаете неудачной, может стать отличным черно-белым фото

Кстати, не нужно думать, что все ваши фотографии плохие. Профессиональный фотограф, сделав 10 снимков, может каждый из них сделать шедевром, но для этого, понадобится некоторая обработка фото. Желательно, чтобы при этом, ему никто не мешал и не давал никаких советов.

Настоящий фотограф – это еще и дизайнер, который точно знает толк в красоте и в совершенстве знает редакторы фотографий. То есть, он может обработать фотографии до неузнаваемости.

Видео:

Джеффлин Линг: черно-белое фото и выдержка, во всех ее смыслах

В поисках цветов и правильных ракурсов, мы растворяемся в желании создать правильную картинку. Джеффлин Линг избавляется от всех отвлекающих цветов, берет камеру, ставит выдержку на максимум и замирает в ожидании момента, когда природа обнажится перед его камерой.

Без скромности скажем, что мы гордимся каждым интервью, взятым у художника или фотографа лично. И эта статья очередной предмет нашей гордости 🙂 Джеффлин Линг — победитель более 20 разнообразных фотоконкурсов и мастер черно-белой фотографии, снятой на длинной выдержке. Джеффлин с радостью согласился ответить на наши вопросы и поделиться опытом с читателями Журнала SFG.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Привет! Сразу хотим поблагодарить вас от всех читателей Журнала SFG за готовность пообщаться о вашем искусстве. Расскажите откуда вы? О вашей семье? Они поддерживают ваше увлечение фотографией?

— Прежде всего, я бы хотел поблагодарить Журнал SFG за эту уникальную возможность пообщаться с украинцами посредством этого интервью. Я родом из Куала Лумпур, Малайзия, и у меня есть двое детей. Вообще-то фотография — мое хобби, а зарабатываю я собственным бизнесом. А фотографией я увлекся с 2012 года и для меня большая честь, что моя супруга полностью поддерживает это увлечение и поощряет мои поездки за границу. Она дает мне возможность погрузиться в фотографию, в то время как ей самой приходится заботиться об обоих детях. Но иногда даже они сопровождают меня во время съемки.

— А какое у вас образование, оно связано с фотографией?

— Я получил степень Бакалавра в школе Бизнес Менеджмента в местном Британском университете Малайзии. Также в течение года я прошел курс фотографии в Академии Adam Photography, где моим преподавателем был Адам Тэн, победитель международного конкурса National Geographic 2013.

— Все же о фотографии. Почему вы выбрали именно черно-белое? Ведь гораздо сложнее передавать всю глубину, эмоции и чувства, используя всего два цвета и их оттенки?

— Я никогда не противлюсь цветной фотографии, просто именно ЧБ позволяет мне увидеть больше цвета. Глядя на красивый вид, я осознаю, что все объекты на земле преломляют разные цвета из-за солнца. Если бы не было солнца, то все в мире было бы черно-белым. Если бы все предметы были бесцветны, чёрные и белые, какой мир предстал бы перед нашими глазами… Например, когда ты видишь разноцветный пейзаж, ты невольно думаешь: «Вау, как же красиво!» А если я спрошу, что именно привлекает тебя? Скорее всего ты сама задумаешься: сами ли предметы стали объектом восхищения, или их цвета? Маленький красный домик? Или вечерний закат? Или искрящееся море? Мы окружены миром цветов и часто не обращаем внимания на его истинные формы и цвета. Мое искусство задает вопрос: «Мир без миллиона цветов, какой он?» Мир который позволяет нам услышать тишину…

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Какое оборудование вы предпочитаете? Есть любимые камеры, штативы, объективы? Может существует “походный набор”, который всегда с вами, куда бы вы не шли?

— Как наверное у каждого из нас, кто снимает на длинных выдержках, у меня есть стандартный набор:
— очень хорошая DSLR камера, сейчас я пользуюсь Nikon D800e & D4;
— качественный штатив;
— ND фильтр (3,6, 10 stops), я часто использую 16 stops, когда снимаю, чтобы получить более длинную выдержку при активном солнце;
— что касается объективов, обычно это 24-70 F2.8.
«Походный набор»? (Смеется) Нет, такого нет, но главное это хорошо выспаться и покушать перед тем, как выходить на съемку. Я не фокусируюсь на съемке в «Золотой час». Понимаешь, обычно фотографы-пейзажники стараются запечатлеть рассветы и закаты. Я же, наоборот, избегаю этого времени, чтобы не дать прямому солнцу попасть в объектив.

— Сколько времени (от среднего минимума до среднего максимума) вы тратите на пост-обработку и ретушь? И когда вы понимаете, что фотография закончена?

— Если ты заметила, тематика моих фото варьируется. Архитектура, морские пейзажи, документальное фото, жизнь людей, снежные виды, животные, портреты и, собственно пейзажи (деревья, лодки, мосты, скалы, горы и прочее). Я снимаю все со своей точки зрения. Еще до съемки я тщательно осматриваю все вокруг, чтобы убедиться, что я нахожусь на месте, откуда открывается лучший вид, а потом стараюсь представить конечную фотографию и только потом начинаю снимать. Каждая фотография требует разного времени на постобработку. Архитектурная фотография занимает достаточно много времени, в среднем на самые сложные может уйти 15-20 часов, в то время как минимум будет колебаться в районе 10 часов. Относительно быстро я работаю с морскими пейзажами, как правило не более 2-3 часов.

— На сайте в вашей биографии вы упоминаете Photoshop, как основной инструмент для постобработки. А есть какие-либо другие инструменты, программы, приемы, которые вы используете? Может существует какая-то специальная магия Джеффлина?

— Конечно, для постобработки я использую Photoshop чаще всего. А еще мне нравится плагин silver efex pro2. Но Photoshop все равно остается доминирующим.
Работая с фотографией я много внимания уделяю правильному подбору, чем более точен выбор, тем лучшим будет конечный результат. Свет и тень, вот что является ключевым в моих фотографиях. Я использую Photoshop в большинстве для того, чтобы подчеркнуть свое визуальное восприятие. Так или иначе, в начале у тебя должно быть представление о том, что должно получиться в конце, а техники и программы — это уже как ручка для писателя. Главное это как я уловлю объект внешнего мира и превращу его в произведение искусства.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Очень часто отпечаток на искусстве современных художников, фотографов накладывают мастера предыдущих поколений. Кто вдохновляет и наставляет вас? Ваша Мона Лиза?

— Да, на каждого художника влияют свои кумиры. Мое фотографическое видение формировалось благодаря таким легендарным фотографам как Ансел Адамс, Майкл Кенна и Джозеф Хофлехнер. Даже сейчас их картины влияют на новое поколение фотографов, которые снимают ЧБ. И не могу не упомянуть Джоля Тьинтьялаара, моего наставника, который помогал приобретать навыки постпродакшена; его характер, который постоянно находится в поиске идеала, очень сильно повлиял на меня.

— А могли бы вы вкратце описать процесс создания фотографии от момента осознания, что вы видите нужную картинку и до момента «готово»?

— Каждый раз когда я ищу тему для фотографии и вижу тот объект, который привлекает внимание, я начинаю взаимодействовать с ним и обдумывать, какие ощущения они вызывают во мне. Я обнаружил, что лучшая позиция объекта, как правило, не совпадает с моим первым взглядом на него, и когда я начинаю передвигаться, объект также начинает менять свою форму. Тогда я начал обращать больше внимания на объект и на то, какие изменения на него и все, что находится вокруг, несет мое движение в ту или иную сторону. Так я координирую себя относительно объекта и объект относительно себя. Баланс и пространство вокруг очень важны для общей композиции. Мое решение снимать зависит от того, что я вижу вокруг. Мои снимки выверены и продуманы, это лучше чем просто делать случайные фотографии, а после часами отбирать удачные.

— Вы много путешествуете и география ваших фотографий также разнообразна. Вы специально едете в определенные места, чтобы фотографировать, или сначала начинается путешествие, а потом уже фотография?

— Я обычно выбираю места опрятные, чистые, с правильными формами… я не люблю заросли и дебри. Например снежный Хоккайдо, незастроенная Исландия; просторные побережья; обособленные скалы и камни; деревья и острова, которые часто становятся объектами съемки.
Я обожаю снимать в Японии, потому что она чистая, аккуратная, правильно спланированная. Особенно Хоккайдо, место где я снимаю достаточно часто. Снежный Хоккайдо очень тихий и чистый, неровные плоскости, покрытые толстым слоем снега еще ярче очерчивают объекты, делая их более выразительными.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Какое ваше любимое и наиболее вдохновляющее место на земле? И какие страны, в которых вы еще не были, вам бы хотелось посетить в будущем?

— Самой вдохновляющей для фотографии всегда остается Исландия! Она порождает безграничное творчество. Эта местность полна тем для фотографии и мне вечно не хватает времени (смеется). Фотограф должен быть максимально вовлечен в процесс, чтобы стимулировать свое сознание для работы. Исландия определенно волшебное место для меня и моего вдохновения. Исландия обладает естественной атмосферой невероятной природы, которая очень непривычна современному человеку. Здесь есть очень много видов, которые внезапно появляются перед тобой и переворачивают твой мир с ног на голову. Здесь нет сотен цветов, которые запутывают твое сознание и зрение, только лишь обнаженная душа открывается тебе. В Исландии так много мест, еще не открытых мною, я бы с удовольствием возвращался туда каждый год.
Страна, которую я надеюсь вскоре посетить — Куба. Эта страна уникальна: королева Антильских островов и жемчужина Карибского моря. Такой легендарный колониальный город, как Гавана, наполнен естественными пейзажами как раз для моих фотографий. Я уже представляю, как увижу классический автомобиль 50-ых годов, останавливающийся около Музея Революции. А вот что сложно представить, это непредсказуемые пейзажи, которые откроются мне во время исследования старого города в одиночестве.

— Что вы знаете об Украине? Хотели бы приехать сюда?

— Об Украине я знаю совсем немного. Я знаю, что это страна, которая приобрела независимость от Советского Союза и расположена она в Восточной Европе. У вас четыре времени года и люди говорят на языке славянской группы. Конечно, я хотел бы поехать в незнакомую мне страну для съемки. Я обожаю путешествовать, как ты уже говорила выше. И это не только для того, чтобы сделать удачные снимки. Я люблю открывать для себя разные культуры и я уверен, что это увлечение с годами будет только расти.
Я также не люблю долгие сборы и подготовку к путешествиям, таким образом объекты съемки появляются в самых неожиданных местах. Я уверен, что Украина — страна с богатейшей историей и ностальгическими древними зданиями. А так как архитектурная фотография одно из любимых мною направлений, я безусловно выделил бы немало времени для того, чтобы посетить местные достопримечательности и памятники архитектуры.

— На ваших фотографиях можно увидеть пейзажи, морские пейзажи, отдельные объекты природы, но люди встречаются крайне редко. А если и случаются, то скорее они являются дополнением к общей картине. Почему? Портреты это своего рода табу для вас?

— Независимо от вида фотографии, я всегда придерживаюсь одного принципа: не останавливаться, пока я не достигну желаемого результата. Увидев мои фотографии, люди думают, что у меня неограниченные возможности и умения. Но я всегда говорю, что результат именно такой благодаря моему умению ждать. Например, снимая морские пейзажи с большим количеством облаков и минимумом голубого неба мне нужно долго ждать, пока образуются нужные мне облака. Или, по стечению обстоятельств, начало съемки пришлось на рассвет а я не люблю прямого солнца в объективе, тогда мне приходится ждать, пока солнце поднимется выше, чтобы я мог снимать. Перемена погоды также играет важную роль, потому что погоду крайне сложно изменить даже при самой умелой постобработке и ретуши.
Говоря о людях, ты права, они скорее дополнительная деталь нежели основной объект. Однажды я хотел снять хижину посреди моря на Бали, но там постоянно находились люди и мне пришлось долго ждать, прежде чем все разошлись. Но чтобы не терять время, я делал снимки и с ними, пока ждал. Признаюсь, результат неожиданно удивил меня. Конечно, главный фокус остается направленным на пейзажи, поэтому часто люди думают, что это какая-то моя основная концепция. Но я хочу вас уверить, что я абсолютно не противник портретной фотографии. Как раз наоборот, я обращаю очень много внимания на то, какой визуальный эффект действия человека могут иметь на окружающую среду.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Вы получили множество наград за последние несколько лет. А существует какая-то главная цель, награда, которую вы бы хотели получить как фотограф? Какой-то знаковый момент, достигнув которого возможно вам покажется, что фотография, как искусство исчерпала себя для вас?

— В молодости фотография была для меня развлечением. Мы гуляли с друзьями, которые были влюблены в фотографию и могли часами разговаривать о ней. Нам это так нравилось! Но позже я осознал, что могу делать больше и лучше и начал участвовать в фотоконкурсах. Для начала были местные соревнования, но позже и этого стало мало и я заявлялся на международные. Как сказано на моем сайте, раньше я очень много внимания, усилий и времени уделял соревнованиям и получал огромное удовольствие от того, что выигрывал их. Но позже я понял, что соревнование это всего лишь известность, но в конечном итоге, люди всегда ждут от тебя чего-то большего, еще более творческого.
Для меня искусство фотографии не заканчивается, когда ты спускаешь кнопку затвора. Огромную часть работы составляет наблюдение, способность увидеть глазами, снять камерой и уже после, используя такие помощники как Photoshop, превратить свои идеи в продукт, который будет выглядеть презентабельно. Является ли это моей конечной целью? Конечно нет! Я думаю, что опыт и уровень фотографии должен находиться глубоко в душе и не зависеть от внешнего одобрения и поощрения.

— И в конце мы задаем один и тот же вопрос всем нашим собеседникам. Что вы по-дружески посоветуете новичкам, тем, кто только начинает свой путь развития в области фотографии?

— Это скорее не совет, а рекомендация исходя из личного опыта. Тем, кто искренне хочет научиться фотографировать не нужно зацикливаться на инструментах и оборудовании. Ведь современные телефоны сейчас могут стать отличным инструментом. Сформируйте ваш фундамент и видение и только после гонитесь за поставленными целями. Помните, что нельзя сравнивать себя с другими. Да, можно выбрать личный ориентир, пример, внимательно наблюдать за ним и его творчеством, композицией, учиться у него. И еще, любая фотография начинается с композиции; только когда есть правильная, продуманная композиция мы можем говорить о постпродакшене.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com Чтобы вы поближе познакомились с фотографией Джеффлина Линга, мы даем несколько ссылок, которые вам пригодятся: официальный сайт, Facebook, 500px.

Автор: Женя Шокун

2017

80 замечательных черно-белых фотографий известных (и не очень) людей, оставивших свой след в истории

Английская манекенщица Твигги, урожденная Лесли Хорнби. (Фото Express Newspapers / Getty Images). 1966

Русский композитор Арам Хачатурян (1903–1978) в отеле Дорчестер во время редкого визита в Англию на два концерта в Королевском Альберт-Холле. Хачатурян стал учеником народных песен и знатоком восточной музыки, сочинял симфонии, балеты, кино и инструментальную музыку.(Фото Central Press / Getty Images). 1977

Русский революционер Лев Троцкий (1879–1940) работает над своей книгой «История русской революции» в своем кабинете в Принсипи, Гвинейский залив. (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1931

Американский боксер Мухаммед Али (урожденный Кассиус Клей), который впервые стал чемпионом мира в супертяжелом весе в 1964 году (Фото Тима Грэма / Getty Images). 1974

Британская актриса Лесли-Энн Даун. (Фото Express Newspapers / Getty Images).1971

Арнольд Шварценеггер, киноактер, впервые прославившийся как Мистер Вселенная за свое великолепное телосложение, на Каннском пляже во время кинофестиваля с девушками из Фоли-Бержер. (Фото Keystone / Getty Images). 1977

Русский философ Георгий Иванович Гурджиев (1877–1949). (Фото Keystone / Getty Images). 1931

Премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер закрыла лицо рукой на конференции Консервативной партии 1985 года.(Фото Keystone / Getty Images)

Британский боксер-тяжеловес Брюс Вудкок в веселом настроении после тренировки в своем тренажерном зале в Донкастере, Йоркшир. Он готовится к бою против американца Ли Савольда, из которого он был вынужден покинуть карьеру в четвертом раунде с рассеченным глазом. (Фото Джорджа Конига / Keystone Features / Getty Images). Апрель 1950

Валлийский либеральный политик и бывший премьер-министр Дэвид Ллойд Джордж (1863–1945) выступает на ужине Британской сионистской федерации в отеле Savoy в Лондоне.(Фото С. Р. Гайгера / Агентство актуальной прессы / Getty Images). 11 апреля 1931 г.

Лес Доусон (1934–1993), британский комик, с одним из своих привычных «счастливых» лиц. (Фото Fox Photos / Getty Images). Октябрь 1973

Индийский лидер и правозащитник Махатма Ганди (Мохандас Карамчанд Ганди, 1869–1948). (Фото Агентства актуальной прессы / Getty Images). Около 1931 г.

Американская актриса бельгийского происхождения Одри Хепберн (1929–1993) в Ричмонд-парке. (Фото Берта Харди / Picture Post / Getty Images).Май 1950

Гангстер Аль (Альфонс) Капоне (1899–1947). (Фото Keystone / Getty Images). Около 1930 г.

Портрет актрисы Элси Рэндольф (1905–1982), звезды шоу «Встань и пой» в лондонском театре «Ипподром». (Фото Саши / Getty Images). 16 марта 1931 г.

Американский фолк / рок-певец и автор песен Боб Дилан улыбается во время встречи с британской прессой, 28 апреля 1965 г. (Фото Х. Томпсона / Evening Standard / Hulton Archive / Getty Images

Американский актер, комик и продюсер Дэнни Томас (1914–1991) курит сигару на борту SS America по прибытии в Саутгемптон.(Фото Keystone / Getty Images). 23 марта 1950 г.,

Американский комик и актер Дэнни Томас (1912–1991) спускается с перил на приеме в его честь в Театре принца Уэльского в Лондоне. (Фото Эдварда Миллера / Keystone / Getty Images). 23 мая 1950 года

Фельдмаршал Уильям Слим покидает Лондон по Даунинг-стрит, 10, после встречи. (Фото Рона Кейса / Keystone / Getty Images). 9 января 1950 г.

Сцена, экранная и радиокомедийная актриса Сисели Кортнидж репетирует свое последнее выступление на радио.(Фото Фреда Морли / Fox Photos / Getty Images). 6 апреля 1950 г.

Менестрели-исполнители шоу Александр и Моисей. (Фото Саши / Getty Images). Сентябрь 1931

Двадцатиоднолетняя Элис Пенфолд, профессиональная сильная женщина из Бери, недалеко от Пулборо, Сассекс, сгибает бицепсы. Она может разорвать телефонные справочники пополам и поднять женщину весом 146 фунтов с помощью зубов. (Фото Криса Уэра / Keystone Features / Getty Images). Сентябрь 1953

Уинстон Черчилль (1874–1965) британский государственный деятель и премьер-министр (1940–1945, 1951–1955) и миссис Дж.Черчилль прибывает, чтобы открыть мемориал Киз. (Фото Central Press / Getty Images). 27 апреля 1950 г.

Военно-морской эксперт и водолаз Лайонел «Бастер» Крэбб рассказывает о некоторых своих переживаниях внимательной аудитории школьников в Тобермори, на острове Малл. (Фото Keystone / Getty Images). 13 апреля 1950 г.

Ведущая актриса британского происхождения Элизабет Тейлор кормит голубей на Трафальгарской площади в Лондоне. (Фото Криса Уэра / Keystone / Getty Images). Ноябрь 1948

Английская актриса Джесси Мэтьюз в фильме «Держи меня за руку» в лондонском театре Gaiety.(Фото Саши / Getty Images). Декабрь 1931

Американский фотокорреспондент Уиджи (1899–1969) (Фото Мура / Keystone / Getty Images)

Американский фотокорреспондент Уиджи (1899–1969) на Трафальгарской площади в Лондоне с голубем на голове. Виджи был известен своими искаженными фотографиями, которые превращали повседневные предметы и людей в необычные формы. (Фото Мура / Keystone / Getty Images). 3 сентября 1963 года

Г-н Эндрю Уильям Меллон (1855–1937), посол Соединенных Штатов в Великобритании 1932–1933 годы.(Фото Hulton Archive / Getty Images). 1932

Доктор Бенджамин Спок, известный своими идеями о воспитании детей, во время визита в Великобританию показывает копию своей книги «Достойно и неприлично». (Фото Keystone / Getty Images). 1970

Американский певец и кинозвезда Фрэнк Синатра. (Фото Express Newspapers / Getty Images). 1950

Президент Кубы Фидель Кастро обменивается рукопожатием с американским вице-президентом Ричардом Никсоном во время приема для прессы в Вашингтоне.(Фото Keystone / Getty Images). 1959

104-летний Джон Фолкнер из Appleford, Berkshire наслаждается трубкой и кружкой пива, вспоминая свое значительное прошлое. Бывший жокей, он был дважды женат, у него 32 ребенка. (Фото Fox Photos / Getty Images). 17 марта 1932 г.

Принцесса Анна на парламентской вечеринке в саду в Брисбене во время королевского турне по Австралии. (Фото Central Press / Getty Images). 17 апреля 1970 г.

Агенты ФБР сопровождают Джулиуса Розенберга, 32-летнего инженера (предположительно причастного к делу о шпионаже с атомной бомбой Клауса Фукса и Гарри Голда) в здание ФБР.По словам Дж. Эдгара Гувера, он — еще одно важное звено в советском шпионском аппарате. (Фото Keystone / Getty Images). 17 июля 1950 г.

Королева Елизавета II наблюдает за морскими обитателями в подводном аквариуме на Зеленом острове, части Большого Барьерного рифа Австралии. (Фото Keystone / Getty Images). 27 апреля 1970 г.

Немецко-швейцарско-американский физик-математик Альберт Эйнштейн (1879–1955). (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1932

Кэрол Ченнинг, американская актриса, приезжает в Лондон на четырехнедельный сезон в лондонском театре Друри-Лейн.(Фото Джона Даунинга / Express / Getty Images). 30 апреля 1970 г.

Американская киноактриса Полли Моран шепчет другу. (Фото Hulton Archive / Getty Images). Около 1932 г.

Актер Сидней Ховард в фильме «Мэрское гнездо». (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1932

Американская кинозвезда Ван Джонсон быстро чистит обувь на улице. (Фото Гарольда Клементса / Express / Getty Images). 6 марта 1950 г.

Американский актер Марлон Брандо (1924–2004) поворачивается к мексиканскому актеру Кэти Хурадо (1924–2002), который жестикулирует на него во время торжественного ужина, посвященного награде, 1950-е.(Фото Hulton Archive / Getty Images)

Чекеди Хама, дядя Серетсе Хамы (в Бечуаналенде), вождя Бамангвато, который вызвал скандал, женившись на англичанке Рут Уильямс. (Фото Берта Харди / Getty Images). Ботсвана, 1950

Итальянская киноактриса Софи Лорен на фотосессии. (Фото Express Newspapers / Getty Images). 1965

Испанский художник-сюрреалист Сальвадор Дали (1904–1989) с моделью собственной головы на пресс-конференции в Париже.(Фото Keystone / Getty Images). 1973

Американский писатель, новеллист и военный корреспондент Эрнест Хемингуэй (1899–1961). (Фото Курта Хаттона / Getty Images). 1944

Британская певица, актриса и модель Джейн Биркин, сыгравшая главную роль в комедии «Катерина и Си», также известной как «Катерина и Ко», режиссера Мишеля Буазронда. (Фото Keystone / Getty Images). 1975

Футболисты ФК «Челси» (по часовой стрелке сверху слева), Алан Бирченолл, Джон Холлинз, Питер Осгуд, Джон Демпси и Ян Хатчинсон (1948–2002) празднуют победу в Кубке Англии над «Лидсом».(Фото Central Press / Getty Images). 30 апреля 1970 г.

Спорный консервативный депутат г-н Энох Пауэлл (1912–1998) выступает на встрече в Вулверхэмптоне в рамках своей кампании по предстоящим выборам. (Фото Леонарда Берта / Central Press / Getty Images). 9 июня 1970 г.

Певица Дайана Росс в штаб-квартире EMI ​​Records. (Фото Ларри Эллиса / Express / Getty Images). 19 ноября 1968 года

Кейт О’Мара в костюме для роли Беатрис в постановке Театра под открытым небом «Много шума из ничего» в Риджентс-парке в Лондоне.(Фото Гэри Стоуна / Central Press / Getty Images). 16 июня 1981 г.

Роско Атес (1892–1962) американский характерный актер, в прошлом скрипач и исполнитель водевилей. Он фигурировал во многих вестернах второго жанра. (Фото Hulton Archive / Getty Images). Около 1932 г.

Ужасно выглядящая женщина продает горячие каштаны на улице Сохо. (Фото General Photographic Agency / Getty Images). Около 1935 г.

Новый генерал-лейтенант Дуайт Д.Эйзенхауэр (1890–1969), верховный главнокомандующий союзными войсками в Европе, а затем 34-й президент Соединенных Штатов Америки. (Фото Fox Photos / Getty Images). 9 июля 1942 г.

Лорд Лью Грэд встречает медведя Фоззи из шоу «Маппет-шоу» на обеде в элитном клубе Великобритании в рамках церемонии вручения наград шоу-бизнеса в отеле Savoy в Лондоне. (Фото Малькольма Кларка / Keystone / Getty Images). 1978

Американская летчица Амелия Эрхарт, 1932 г. Амелия Мэри Эрхарт (1897 г. — исчезла в 1937 г.) была известным пионером и писателем американской авиации.Эрхарт была первой женщиной, удостоенной Креста за выдающиеся заслуги перед полетом США за то, что она стала первой летчицей, перелетевшей в одиночку через Атлантический океан. Она установила множество других рекордов, написала книги-бестселлеры о своем опыте полетов и сыграла важную роль в создании Девяноста девяти, организации для женщин-пилотов. (Getty Images)

Американская летчица Амелия Эрхарт в доме американского посла в Великобритании, 1932 г. (Фото Sasha / Getty Images).

Шведский актер Дольф Лундгрен демонстрирует свои мускулы, сбив с ног двух женщин одновременно, 1986 год.(Фото Дэйва Хогана / Архив Халтона / Getty Images)

Английский певец Тоя Уиллкокс на поп-вечеринке, 20 октября 1983 года. (Фото Rogers / Express / Getty Images)

Ричард Данн, боксер, изображен на боксерском ринге, пожимающим плечами в кривом веселье перед толпой. (Фото Evening Standard / Getty Images). 1975

Гламурная модель и актриса Сабрина сидит на коленях у Артура Эски. (Фото Keystone / Getty Images). 1955

Сьюзан Шоу моделирует мини-юбку и сапоги на платформе.(Фото Тима Грэма / Getty Images). 1975

Хью Ричард Лори Шеппард (1880–1937), более известный как Дик Шеппард, викарий Сен-Мартен-ин-зе-Филдс, 1932 год. Портрет Джеральда Келли, РА. (Фото Спенсера Арнольда / Архив Халтона / Getty Images)

Софи Лорен, итальянская актриса, распускает волосы между сценами фильма «Легенда о потерянных», в котором она снялась вместе с Джоном Уэйном. (Фото Keystone Features / Getty Images). 1957

Российская гимнастка, обладательница золотой олимпийской медали Ольга Корбут.(Фото Грэма Вуда / Evening Standard / Getty Images). 29 октября 1975 года

Российская гимнастка, обладательница золотой олимпийской медали Ольга Корбут. (Фото Грэма Вуда / Evening Standard / Getty Images). 29 октября 1975 года

Жермен Грир, феминистка австралийского происхождения и писательница, проживающая в Великобритании. (Фото Evening Standard / Getty Images). 1975

Британская актриса Аманда Барри играет Клеопатру в комедии «Продолжай Клео» и Альму Седжвик / Болдуин в телесериале «Улица коронации».(Фото Дэвида Кэрнса / Express / Getty Images). 1965

Американский боксер Мухаммед Али, бывший Кассиус Клей, принимает агрессивную позу на пресс-конференции. (Фото Гарри Демпстера / Express / Getty Images). 29 ноября 1974 г.

Британская актриса Миллисент Мартин моделирует шляпу с мягкой текстурой. (Фото Гарри Бенсона / Express / Getty Images). Июнь 1963

Принцесса Анна на Королевской виндзорской выставке лошадей. (Фото Evening Standard / Getty Images). 27 мая 1975 года

Британский комедийный актер кино и телевидения Леонард Росситер (1926–1984).(Фото Грэма Вуда / Evening Standard / Getty Images). 16 февраля 1973 г.

Актриса Прунелла Джи в нижнем белье. (Фото Джона Минихана / Evening Standard / Getty Images). 1975

Капитан английской команды по регби Фрэн Коттон. (Фото Central Press / Getty Images). 30 января 1975 года

Английская актриса Денди Николс (1907–1986) во время репетиции телесериала «Пока смерть не разлучит нас», где она играет роль Эльзы Гарнетт, жены Альфа Гарнетта из Уоррена Митчелла.(Фото Keystone Features / Getty Images). Январь 1967

Портрет Сирила Смита, депутата-либерала из Рочдейла. (Фото Keystone / Getty Images). 25 марта 1975 г.

Немецкий солдат Август фон Макензен (1849–1945). Он изгнал русских из Варшавы и стал фактическим правителем Румынии до перемирия. (Фото Агентства актуальной прессы / Getty Images). Около 1914 г.

Победитель конкурса Dewhurst’s Master Butcher of the Year, Джеймс Пегг, позирует с ножом между зубами и выбором мяса.(Фото Evening Standard / Getty Images). Около 1975 г.

Шок-рок-певец Элис Купер во время выступления на стадионе Уэмбли. (Фото Evening Standard / Getty Images). 17 сентября 1975 года

Английский актер-комик Терри Томас (1911–1990), настоящее имя Томас Терри Хоар-Стивенс, демонстрирует, как измученный муж рабами до поздней ночи держит свою жену в праздности и роскоши. (Фото Берта Харди / Picture Post / Getty Images). 25 сентября 1954 г.,

(Посещений 1 раз, сегодня 11)

Руководство по черно-белой фотографии для новичков

Было время, когда вся фотография была черно-белой.Но это начало меняться, когда около 160 лет назад была сделана первая цветная фотография.

Для непрофессионала может быть непонятно, почему фотографы решили вернуться к черно-белому и, казалось бы, ограничили себя, удалив цвет из уравнения.

И действительно, когда у вас нет цвета для работы, это может усложнить получение желаемого внешнего вида на фотографиях.

Но, с другой стороны, черно-белая фотография может быть особенно мощной и стать отличным дополнением к вашему портфолио.И есть много других причин, по которым стоит попробовать свои силы.

Это руководство научит вас основам черно-белой фотографии. Это включает в себя его плюсы и минусы, типичные ошибки, которых следует избегать, рекомендации по оборудованию и некоторые методы, которые вы можете использовать для начала.

Зачем снимать черно-белые фотографии?

Устранение отвлекающих факторов

Снимая в черно-белом режиме, вы можете убрать отвлекающие факторы, связанные с цветом. Это означает, что больше внимания уделяется другим аспектам вашей фотографии.Это может включать такие вещи, как объект, формы, текстуры, освещение, контраст и композиция.

Это делает черно-белую фотографию идеальной, когда вы экспериментируете с разными типами фотографии. Это также полезно, когда вы хотите как можно больше внимания уделить определенному элементу на фотографии.

Расширьте свои навыки

Поскольку черно-белая фотография может кардинально изменить ощущение и фокус ваших фотографий, она может подтолкнуть вас к новому подходу к фотографии.Это может научить вас смотреть на объекты по-другому и заставить обращать особое внимание на такие вещи, как освещение и контраст. Так что съемка в черно-белом режиме — отличное упражнение по фотографии, которое поможет вам расширить свои навыки.

Evoke Emotions

Черно-белые фотографии, как правило, вызывают определенные эмоции. Во-первых, они могут чувствовать себя вне времени. Если вы привыкли видеть черно-белые фотографии прошлых эпох, это может заставить вас ассоциировать черно-белую фотографию с этими периодами.

Это не обязательно означает, что люди запутаются, откуда взялись ваши фотографии, но просто это может заставить людей задуматься о таких понятиях, как время, возраст и история.

Еще один способ, которым съемка в черно-белом цвете может изменить впечатление от фотографии, — сделать ее более драматичной. В бесцветной фотографии есть что-то, что может сделать вашу композицию более яркой, крутой, сырой или капризной. Например, возьмите красивую пейзажную фотографию и преобразуйте ее в черно-белую, чтобы увидеть, как она меняет эмоциональное воздействие изображения.

Советы по съемке в черно-белом режиме

Как упоминалось выше, в черно-белой фотографии можно сделать больший акцент на определенных элементах ваших фотографий.Это означает, что лучше уделять этим элементам больше времени.

Вот некоторые вещи, на которые следует обращать особое внимание при съемке черно-белых фотографий.

Реши первым

Не стоит смотреть на черно-белую фотографию как на способ добавить интереса к скучному изображению. Вместо этого во время съемки вы должны думать о черно-белых тонах.

Необязательно писать на камне. Ваш первоначальный план может не сработать, и вы всегда можете передумать по ходу дела.

Но лучше всего начинать съемку с определения того, собираетесь ли вы сделать изображение черно-белым или полноцветным. Это потому, что это повлияет на то, как вы должны подходить ко многим аспектам фотографии.

Контрастность

Хотя черно-белая фотография может больше сфокусировать на многих аспектах ваших фотографий, она лучше всего подчеркивает контраст. Когда вы имеете дело только с черным и белым, на ваших фотографиях есть только свет и тень. Нет необходимости беспокоиться о разных цветах света, и это может упростить и повысить эффективность создания яркого изображения за счет использования контраста.

Важно отметить, что «контраст» означает не только разницу между самыми светлыми и самыми темными частями ваших фотографий. Это также относится к близости.

Например, если ваша фотография включает два объекта с разными уровнями яркости, расположенные рядом, разница будет преувеличенной. Это один из способов придать вашим черно-белым фотографиям более насыщенный вид. А при постобработке вы можете повысить контрастность и снизить яркость, чтобы сделать эффект еще более ярким.

С другой стороны, если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели более тонкими, вы можете стремиться к изображению с меньшей контрастностью, где любые различия в яркости имеют постепенные переходы.

Текстуры

Текстуры могут играть важную роль в черно-белой фотографии. Когда ваши изображения не имеют цвета, текстуры могут стать более яркими и привлекательными.

Вы также можете использовать текстуры, чтобы добавить интереса или создать эмоции на ваших черно-белых фотографиях. Вот несколько простых советов, о которых следует помнить:

• Подойдите достаточно близко к объекту, чтобы запечатлеть детали текстуры.

• Наиболее интересные текстуры часто включают в себя повторение форм или линий, образующих узор.

• Попробуйте найти естественные текстуры (например, каменистые поверхности, дерево или лед), а также искусственные (например, цемент, металлические поверхности или ткани)

• Старые и потрепанные предметы могут предлагать интересные текстуры (например, ржавый металл или потрескавшаяся поверхность старой книги)

• Если вы снимаете в цвете и планируете позже преобразовать его в черно-белый, помните, что контраст и вариации текстуры могут быть менее заметны в черном и белый.

Фигуры

Фигуры — еще один аспект вашей композиции, которому будет уделяться больше внимания при черно-белой съемке. При просмотре изображения без какого-либо цвета фигуры — один из первых способов, с помощью которого зрители смогут понять, на что они смотрят.

Но формы — это еще одна часть вашей композиции, которую вы можете использовать, чтобы изменить настроение ваших черно-белых фотографий. Вот некоторые из основных:

• Круги и другие закругленные формы без углов могут создавать ощущение движения.

• Квадраты и прямоугольники создают ощущение устойчивости.

• Линии могут направлять взгляд зрителя через вашу композицию, а диагональные линии особенно эффективны.

• Треугольники, как правило, направляют взгляд к вершине треугольника.

• Повторение форм может добавить интереса, а узоры могут придать вашим изображениям ощущение спокойствия. С другой стороны, нарушенные шаблоны могут вызвать чувство беспокойства.

Тон

В черно-белой фотографии «тон» может относиться к оттенкам серого на вашем изображении, а также к общей яркости и темноте.Корректируя тона с помощью программного обеспечения для редактирования (например, инструмента «Кривые» в Photoshop), вы можете кардинально изменить внешний вид и настроение ваших черно-белых фотографий.

Композиция

Как и во всех видах фотографии, композиция является ключом к созданию великолепных черно-белых фотографий. Но важный совет — помнить, как отсутствие цвета повлияет на вашу композицию.

После преобразования фотографии в черно-белую вы можете обнаружить, что ваш объект не так сильно выделяется, или ваш взгляд обращен на другую точку фокусировки. Итак, экспериментируя с черно-белой фотографией, обратите внимание на то, как вам нужно изменить композицию для достижения желаемого эффекта.

Настроение

Черно-белая фотография может вызывать определенные эмоции. Так что неплохо учитывать это при съемке.

Возможно, вам придется приложить особые усилия, чтобы изменить настроение ваших черно-белых фотографий. В противном случае у вас может получиться изображение, которое кажется безвкусным и бесчувственным или темным и зловещим, когда вы стремились к чему-то более веселому.

Приведенные выше техники для контраста, текстуры, формы и тона должны помочь вам создать настроение, к которому вы стремитесь, с помощью ваших черно-белых фотографий.

Съемка в черно-белом или последующее преобразование

Если у вас нет большого опыта съемки в черно-белом режиме, вы можете подумать, что все, что нужно для этого, — это установить камеру в режим «Ч / Б» или «Монохроматический» и начать съемку.

Но гораздо лучше настроить камеру на захват цветовых данных. Это полезно, поскольку дает вам еще несколько вариантов, например, как преобразовать в черно-белый (и всегда есть шанс, что вы предпочтете цветную версию).

Один из способов сделать это — просто снимать с обычными настройками, чтобы сделать цветное изображение и преобразовать его позже в программе редактирования. Однако это может затруднить визуализацию окончательного черно-белого изображения.

Чтобы получить лучшее из обоих миров, установите камеру в режим «Ч / Б», но убедитесь, что он также установлен в режим захвата в формате RAW + JPEG.Это позволит вам предварительно просмотреть снимок в черно-белом режиме, сохраняя при этом файл RAW, содержащий все данные о цвете.

Совет по съемке для преобразования

Если вы снимаете в цвете и планируете преобразование позже, не забывайте, как преобразование в черно-белое изменит изображение. Один из важных уроков заключается в том, что цвета с одинаковой яркостью (и те, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге) будут преобразованы в одинаковые серые тона.

Это означает, что если ваша фотография имеет только похожие цвета, она может выглядеть плоской.Чтобы этого избежать, старайтесь подбирать снимки с большим контрастом и тональностью.

Как преобразовать в черно-белое

Существует множество различных вариантов программного обеспечения для редактирования, которое позволит вам преобразовать цветные фотографии в черно-белые. Давайте посмотрим, как работают два самых популярных варианта: Lightroom и Photoshop.

Как преобразовать цветную фотографию в черно-белую в Photoshop

Существует много разных способов преобразовать цветную фотографию в черно-белую с помощью Photoshop. Различные методы могут дать вам различные уровни контроля над процессом преобразования.Поэтому стоит попробовать несколько разных способов, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас.

Один из способов — перейти к черно-белому корректирующему слою, а затем просто полностью снизить насыщенность. Другой вариант — добавить корректирующий слой Channel Mixer, и он предлагает больше контроля. Он позволяет вам управлять красным, синим и зеленым каналами по отдельности, и это можно использовать для настройки тона и контрастности окончательного черно-белого изображения.

В качестве альтернативы вы можете использовать «Camera RAW Filter», который может сделать его более интуитивно понятным для внесения небольших корректировок во время преобразования.

Как преобразовать в черно-белое в Lightroom

Преобразовать в черно-белое в Lightroom очень просто. Вы можете просто нажать «v» на клавиатуре или перейти в верхнюю часть основной панели и выбрать вариант «Черно-белый». Оба этих метода позволят вам внести больше изменений в преобразование на панели «HSL / Color / B & W».

На вкладке «Ч / б» на этой панели вы также увидите инструмент образца цвета, который можно использовать для легкой корректировки окончательного вида изображения.Если вы используете этот инструмент для выбора области фотографии, он распознает цвет, который был захвачен в этой части изображения, и затем вы сможете настроить уровни для этого цвета. Это может быть полезно для таких вещей, как уменьшение уровня синего, чтобы яркое небо выглядело темнее в ч / б.

Советы по редактированию черно-белых фотографий

Начните с цветной версии

Перед преобразованием в черно-белую версию взгляните на цветную версию и посмотрите, есть ли какие-либо основные исправления, которые вы, возможно, захотите внести заранее.Это может включать небольшие корректировки экспозиции, коррекции объектива, кадрирования и выпрямления.

Когда вы все еще работаете с цветным изображением, это иногда может помочь вам обнаружить проблемы.

Контрастность

Поскольку контраст играет такую ​​важную роль в создании великолепных черно-белых фотографий, на него следует обращать особое внимание при редактировании. Полезный совет — постарайтесь сделать это незаметным. Можно легко переборщить, когда вы увидите, насколько сильно вы можете изменить влияние своих черно-белых фотографий при настройке контрастности.Поэтому постарайтесь сделать так, чтобы ваши настройки улучшали фотографию, а не преобладали над ней.

Сделать белое белым и черным черным

Чтобы получить наиболее эффектные черно-белые фотографии, вы можете попробовать сделать изображение, содержащее как истинный черный, так и истинно белый цвет.

Во-первых, используйте ползунки регулировки цвета, чтобы убедиться, что самая темная часть вашей фотографии является чисто черной, а самая яркая точка — чисто белой. (Гистограмма, которая отображается в большинстве программ для редактирования, может помочь вам. Когда вы закончите, карта тонов должна едва касаться каждого края диаграммы.)

Съемка черно-белых фотографий с помощью цифровых снимков по сравнению с пленкой

Использование цифровой камеры для съемки черно-белых фотографий дает много очевидных преимуществ. Простота редактирования и возможность мгновенного просмотра снимков будут особенно полезны, когда вы все еще изучаете основы черно-белой фотографии.

Однако съемка на пленку может иметь свои преимущества. И если вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы попробовать это, сейчас идеальное время, если вы экспериментируете с черно-белой фотографией.Вот несколько причин, почему.

Расширенный динамический диапазон

Пленка может обеспечить качество изображения, которое может вас удивить, и это особенно верно при работе с черно-белыми фотографиями. Это связано с тем, что аналоговые камеры захватывают широкий динамический диапазон, предлагая больший разброс между светом и темнотой. И этот диапазон может быть полезен, когда дело доходит до достижения самых драматических эффектов в вашей черно-белой фотографии.

Аутентичная зернистость пленки

Хотя вы можете имитировать зернистость пленки в программном обеспечении для редактирования, в реальном виде пленки есть что-то такое, что может добавить тепла и аутентичности, что хорошо подходит для черно-белых изображений.

Низкие начальные затраты

Стоимость пленки со временем может возрасти, но когда вы впервые захотите попробовать свои силы в пленочной фотографии, вы обнаружите, что для начала это довольно доступно. Пленочные фотоаппараты обычно дешевле цифровых.

Например, одна из самых популярных пленочных фотоаппаратов для начинающих — Nikon FE2. Обычно вы можете найти его примерно за 150 долларов. Одна из причин, по которой эта камера так популярна, заключается в том, что она обеспечивает хороший баланс между простотой использования и широким диапазоном настроек.

Кроме того, пленочные камеры Nikon позволяют использовать цифровые объективы, поэтому у вас будет больше возможностей для выбора и, возможно, у вас уже есть объективы, которые можно использовать для дальнейшего снижения затрат.

А если вы хотите сэкономить на стоимости проявки пленки, проявить пленку дома легко и доступно.

Задача

Развивать свои навыки в пленочной фотографии, несомненно, труднее, чем в цифровой. Отказ от преимуществ цифровой фотографии, таких как возможность мгновенного просмотра снимков, усложнит задачу.Но когда вы сделаете это правильно, это может быть намного более удовлетворительным.

И, заставляя вас более тщательно планировать снимки, он может заставить вас по-другому думать о своей фотографии.

Типы черно-белой фотографии, которые стоит попробовать

По мере того, как вы изучаете основы съемки черно-белых фотографий, есть несколько различных типов фотографии, которые стоит попробовать.

Вот несколько областей фотографии, из которых можно сделать отличную черно-белую фотографию, и несколько советов, как их использовать.

Портрет

Глаза еще важнее

Глаза часто являются фокусом портрета, но это особенно верно для черно-белых портретов. Это потому, что из-за отсутствия цвета больше внимания уделяется формам. Форма глаз — это то, что сразу узнается, и внимание зрителя будет естественным образом привлечено к ним. Поэтому во время черно-белой портретной съемки обращайте пристальное внимание на глаза, убедитесь, что они хорошо освещены и находятся в правильной фокусировке.

Использование света для создания контраста

Хотя всегда можно настроить контраст при редактировании, чтобы ваши черно-белые портреты выглядели более драматично, использование света даст вам лучшие результаты.При настройке портретных снимков подумайте, правильно ли освещен объект, чтобы создать высокий контраст между самыми темными и самыми светлыми частями кадра.

Уличная фотография

Не уклоняйтесь от темных улиц

Уличная фотография может включать в себя множество тускло освещенных уличных сцен, и из нее можно получить мощные черно-белые фотографии. Съемка с высоким значением ISO может помочь вам захватить достаточно света и избежать размытости. Обычно дополнительный шум от слишком высокого значения ISO вызывает большее беспокойство, но он хорошо сочетается с черно-белой уличной фотографией и придает художественный вид.

Попробуйте ночные снимки

Ночная съемка отлично подходит для черно-белой съемки. Будь то луна и звезды или уличные фонари и здания городского пейзажа, вы можете найти множество потрясающих возможностей для создания черно-белых фотографий с интересным контрастом.

Один из забавных приемов, которые можно попробовать, — это создание световых полос, захватывая огни движущихся транспортных средств. Эти изображения, как правило, хорошо получаются в черно-белом режиме и могут создавать интересный контраст, линии и ощущение движения.

Так что возьмите штатив и попробуйте ночью сделать долгую выдержку проезжающих мимо машин. Дополнительные советы можно найти в этом руководстве по ночной фотографии.

Пейзаж

При черно-белой съемке с естественным освещением вы должны позволить ситуации определять внешний вид фотографии. Так что не стоит пытаться сделать высококонтрастный снимок, если только вы не найдете подходящей возможности при правильном освещении.

Попробуйте произвести съемку в пасмурный день. Он смягчит белый и черный и приведет к черно-белому изображению с большей глубиной и градиентом между светом и тенями.

Натюрморт

Натюрморт — отличный вариант для изучения черно-белой фотографии. Это позволяет легко экспериментировать, поскольку вам не нужно искать подходящую фотографию или модель. Вместо этого все сводится к созданию интересных композиций с использованием обычных предметов.

Это идеальный способ узнать больше о подходе к освещению и контрасту, когда речь идет о черно-белом.

Для получения дополнительной информации о том, как начать работу, ознакомьтесь с этими идеями и советами по фотографии натюрморта.

Монохромный против черного и белого

Термины «монохромный» и «черный и белый» часто используются как синонимы, но это не совсем точно. Чтобы избежать путаницы, вот разница.

Монохромный может относиться к любой фотографии, имеющей только один цвет. Таким образом, помимо черно-белых фотографий, он может включать изображения с цветовым оттенком (если это только один цвет). Этот тип монохромного изображения легко создать, отрегулировав уровни одного цвета при преобразовании в черно-белое.

Это руководство содержит советы по черно-белой фотографии, но вы также можете использовать любой из этих методов при работе с любым монохромным изображением.

Другие идеи

Если вас интересуют другие забавные идеи черно-белой фотографии, вот несколько простых советов:

• Создание силуэта

• Попробуйте фотографию в высоком и низком ключах

Лучшее оборудование для черно-белой фотографии

Осветительное оборудование

Поскольку черно-белая фотография делает акцент на освещении и контрасте, правильное осветительное оборудование может помочь.Вот несколько вещей, которые стоит учесть:

• Отражатели для фотографий предлагают доступный способ начать экспериментировать с тем, как управлять светом.

• Внешние вспышки могут дать вам больше возможностей для выбора углов освещения.

• Студийные светильники предлагают непрерывное освещение, поэтому вы можете видеть, как освещен ваш объект, при настройке кадра, вместо того, чтобы просто просматривать, как это получилось.

Фильтр просмотра в монохромном режиме

Этот небольшой инструмент может пригодиться при планировании черно-белых снимков.Монохромный фильтр просмотра может блокировать цвет, чтобы дать вам лучшее представление о том, как ваш снимок будет выглядеть в черно-белом. Просто поднесите его к глазу, чтобы быстро просмотреть.

Вы можете купить портативный монохромный фильтр просмотра, подобный этому, примерно за 50 долларов. В качестве альтернативы, пара солнцезащитных очков с темно-серыми линзами также поможет вам определить, получится ли снимок черно-белым.

Монохромные камеры

Если вы знаете, что собираетесь снимать в черно-белом режиме, монохромные цифровые камеры могут предложить некоторые преимущества.У этих камер нет массивов цветных фильтров, а это означает, что они могут делать только фотографий в черно-белом режиме.

В результате они могут делать более четкие снимки. Это потому, что без цветового фильтра на верхней части датчика датчик более чувствителен. Он может обеспечить более высокое разрешение, четкость и глубину даже при использовании высоких настроек ISO.

Leica M Monochrom (Typ 246)

Leica M Monochrom — это первоклассная камера для любителей черно-белой фотографии.

Фотоаппарат стоит недешево и, вероятно, будет излишним для большинства фотографов. Но он заслуживает места в любом списке лучшего оборудования для черно-белой фотографии. Хотя многие монохромные камеры, которые вы найдете в продаже, были переделаны сторонними компаниями, эта камера была создана Leica для монохромной фотографии.

Leica M Monochrom стоила 8000 долларов, когда была впервые выпущена в 2012 году, и в настоящее время доступна в B&H по цене 5 995 долларов.

Sony A6000 Monochrome

Если вам нравится идея современной монохромной камеры, но Leica выходит за рамки вашего ценового диапазона, Sony A6000 Monochrome предлагает более доступный вариант с солидной производительностью.Это преобразование Sony Alpha A6000, доступного примерно за 600 долларов.

Но процесс преобразования стоит недешево, поскольку монохромная версия стоит 2000 долларов. Эта камера доступна от MaxMax, компании, которая предлагает ряд преобразованных камер с монохромным, инфракрасным или высоким разрешением.

Программное обеспечение для редактирования

Хорошее программное обеспечение для редактирования важно для всех типов фотографии. Но когда вы хотите создавать черно-белые фотографии, это важно, потому что это пригодится для преобразования цветных фотографий в черно-белые.

Есть много вариантов на выбор. Помимо Photoshop и Lightroom, существует множество бесплатных редакторов, которые вы можете загрузить на свой компьютер, а также онлайн-редакторы, которые не требуют от вас ничего загружать.

Чтобы ознакомиться с некоторыми из лучших вариантов, просмотрите этот список бесплатных фоторедакторов. И чтобы получить дополнительные рекомендации по оборудованию, взгляните на это руководство по необходимым аксессуарам для портретной фотографии.

Начало съемки

Теперь вы знаете основы того, как начать черно-белую фотографию.Вы должны понимать, как вам нужно адаптировать свой подход, чтобы получить максимальную отдачу от черно-белых фотографий.

Если вы ищете вдохновение, которое поможет вам двигаться вперед, начните с изучения портфолио этих инновационных фотографов, работающих в черно-белом режиме.

Как только вы начнете делать отличные черно-белые фотографии, не забудьте продемонстрировать их в своем онлайн-портфолио.

Ознакомьтесь с другими статьями, чтобы узнать о других типах фотографии:

Фотография: натюрморт: полное руководство

Руководство по редакционной фотографии для новичков

Полное руководство по коммерческой фотографии

Как снимать УДИВИТЕЛЬНУЮ черно-белую фотографию

Умение снимать и редактировать черно-белую фотографию является важным навыком для фотографов.

Черно-белая фотография — это монохромная фотография, т. Е. Изображение, из которого удалены все цвета. Это может быть цифровое редактирование, выбор пленки или использование определенной камеры.

В черно-белой фотографии используются разные оттенки серого, от белого до черного.

За счет устранения отвлечения цвета черно-белые фотографии упрощаются, что может привести к чему-то более мощному и убедительному.

Великолепная черно-белая фотография рассказывает историю, выделяет объект и раскрывает истинные человеческие эмоции.

В этом руководстве мы ответим на все основные вопросы по теме, а также включим несколько примеров черно-белой портретной фотографии, пейзажной фотографии и уличной фотографии для вашего вдохновения.

Давайте углубимся и узнаем больше об этой классической среде.

Что вам нужно для черно-белой фотографии?

Leica Monochrom и другое оборудование Фила Пенмана

Оборудование для черно-белой фотографии не сильно отличается от цветной фотографии.

Необязательно быть специалистом (если вы этого не хотите!), И даже базовой настройки с использованием минимального оборудования будет достаточно, чтобы вы начали.

1. Камера

Очевидное место для начала! Практически любая камера подойдет, поскольку подавляющее большинство черно-белых изображений захватываются в цвете и преобразуются в черно-белые в процессе редактирования (подробнее об этом ниже).

Пленочная камера или даже ваш смартфон отлично справятся со своей задачей.

Как и смартфоны, некоторые зеркальные и беззеркальные камеры позволяют снимать в черно-белом режиме во время фотосъемки.

Однако, если вы снимаете файлы JPEG, а не файлы Raw, это имеет некоторые недостатки.

Выбрав снимать в черно-белом режиме в момент нажатия кнопки спуска затвора, вы не сможете передумать позже. С другой стороны, вы всегда можете преобразовать цветные изображения в черно-белые.

Файлы Raw содержат гораздо больше информации о цвете, чем файлы JPEG, поэтому независимо от того, настроена ли ваша камера на черно-белую или цветную съемку, файл Raw предоставит вам гораздо больше гибкости при редактировании фотографий.

Вы сможете изменить цветовую температуру и оттенок, а также сможете получить дополнительную информацию о самых темных тенях и самых ярких светах.

Поскольку в файле Raw содержится больше информации о цвете, у вас будет больше контроля над различными тонами фотографии, когда вы перейдете к ее преобразованию в черно-белое.

Если вы прикажете камере фотографировать в черно-белом режиме, но снимаете файлы Raw, вы обнаружите, что эти файлы Raw на самом деле являются цветными фотографиями, когда вы придете для их редактирования позже.

(Это просто черно-белый превью в формате JPEG, созданный внутри камеры.)

Тогда вы можете подумать, что указывать камере снимать в черно-белом режиме при захвате файлов Raw бессмысленно, но некоторые фотографы считают полезным их видеть. черно-белые превью во время съемки, чтобы дать им представление о возможностях редактирования и помочь им думать и видеть в монохромном режиме.

Есть пара (дорогих!) Цифровых фотоаппаратов, которые доступны для покупки, которые созданы специально для съемки черно-белых изображений, и в зависимости от модели вы даже можете преобразовать вашу камеру для съемки только черно-белых изображений.

Для этого требуется сложный процесс, включающий удаление тонкого пластинчатого фильтра перед датчиком.

Черно-белые фотоаппараты, как правило, создают более резкие фотографии и иногда могут улавливать больше тональной информации. Однако разницу сможет заметить только опытный фотограф!

2. Программное обеспечение для редактирования

Если вы снимаете в цвете, вы можете преобразовать изображения в черно-белые с помощью программного обеспечения для редактирования фотографий.(Если вы решили снимать в Raw, стоит заранее проверить, может ли ваше программное обеспечение редактировать файлы.)

Доступно множество вариантов, от бесплатного программного обеспечения, такого как RawTherapee и Darktable, до мощных платных пакетов. такие как Lightroom и Luminar.

Что бы вы ни выбрали, в программе есть возможность преобразовать фотографию в черно-белую.

Многие приложения предоставляют вам определенный набор элементов управления различными цветами в исходном изображении, которые можно настроить для создания разных тонов на окончательной черно-белой фотографии.

Программного обеспечения, специально разработанного для создания черно-белых фотографий из цветных файлов, очень мало, но Silver Efex Pro 2 — часть коллекции NIK (обзор) — подходит близко и дает вам большой контроль.

3. Ч / б пленка

Черно-белая пленка имеет богатую традицию, восходящую к истокам фотографии. Конечно, вы можете снимать цветную пленку, сканировать ее и преобразовывать в черно-белую, но вы упускаете запасы пленки, которые были созданы специально для этой цели.

Plus, черно-белую пленку легче обрабатывать в домашних условиях, требуется меньше химикатов и гораздо проще.

Примеры популярных 35-миллиметровых черно-белых пленок включают Ilford Hp5, Ilford Delta 3200, Kodak P3200 TMAC и Fuji Neopan ACROS 100.

4. Фильтры

Цветные фильтры, прикрепляемые к передней части объектива, могут повлиять на то, как цвета воспринимаются черно-белой пленкой.

Они менее полезны при цифровой съемке, поскольку подобные эффекты часто могут быть достигнуты во время редактирования, а после добавления эффекты фильтра не могут быть удалены.

Когда снимать черно-белые фотографии?

Многие фотографы считают, что они делают черно-белую фотографию сознательно, даже если то, что они снимают в то время, является цветным.

Есть несколько причин, чтобы принять это решение — вот несколько.

1. Когда вы хотите создать дистанцию ​​между фотографией и реальностью

© Andy Day

Черно-белая фотография оказывает определенное влияние, которое отличается от цветной фотографии.

Одна из причин этого в том, что у нее такое давнее наследие, побуждающее большинство людей связывать черно-белую фотографию с изображениями, имеющими историческое значение, или, возможно, с фотожурналистической стороной.

Еще одним важным фактором является то, что вместо того, чтобы представить нам гиперреальное представление реальности, черно-белая фотография создает дополнительный слой нереальности, привлекая больше внимания к самому процессу фотографии как средству и ко всем возникающим сложностям. с этим.

Черно-белая фотография увеличивает расстояние между нами и тем, что мы изображаем, часто позволяя нам быть более рефлексивными и вдумчивыми в нашем понимании того, что изображение пытается передать.

Фотография уже уменьшает сцену до ее визуальной формы, а черно-белое продвигает это еще дальше, убирая цвет и, как утверждают некоторые, делая изображение еще более чистым.

Именно по этой причине в уличной фотографии особенно популярна черно-белая съемка.

2. Когда есть отвлекающий цвет

© Энди Дэй

Хотя мы любим снимать красивый свет и яркие цвета, это не всегда возможно, и иногда цвет может отвлекать, отвлекая внимание от объекта .

Съемка в черно-белом режиме позволяет избежать этого, поскольку придает большее ощущение единства всему изображению.

Все тона работают вместе в кадре с черно-белой фотографией, а не одна часть фотографии, требующая внимания, потому что ее цвет неуместен.

Цвета, с которыми вы сталкиваетесь как фотограф, не всегда дополняют друг друга, и переход на черный и белый может дать возможность использовать вместо этого различные оттенки, которые работают друг с другом.

3. При съемке с очень высокими значениями ISO

Энди Дэй

Съемка с очень высокими значениями ISO может привести к появлению большого количества цифрового шума в ваших изображениях, что иногда может приводить к странным вещам.

Часто изображения с высоким ISO имеют немного странные цвета, которые могут казаться мутными или немного неправильными.Кроме того, вы можете получить случайные пиксели неправильного цвета из-за того, что датчик камеры просто не работает.

Преобразование изображения с высоким ISO в черно-белое может избавить от этих проблем, а также сделать изображение зернистым, а не шумным.

Зернистость ассоциируется с пленочной фотографией при съемке в темноте, и она может придать изображению винтажный вид.

Преобразование в черно-белое и использование этой винтажной эстетики может быть довольно простительным, когда качество вашего изображения страдает из-за нехватки света.

4. Когда текстура важнее цвета

Энди Дэй

Если фотография представляет собой комбинацию красивых текстур, которые, возможно, подчеркнуты игрой падающего на них света, цвета могут действительно отвлекать.

Преобразование в черно-белое дает вам возможность охватить эти текстуры и сделать их заметным элементом фотографии.

Удаление цвета выводит их на первый план и дает зрителю более интуитивное восприятие изображения.

5. Когда геометрия важнее цвета

© Andy Day

На фотографиях с сильной композиционной структурой часто присутствуют поразительные геометрические формы, гармонично сочетающиеся друг с другом.

Иногда цвет может искажать эти геометрические формы, подрывая их чистоту и ухудшая качество изображения на фотографии.

Человеческий глаз склонен ценить минимализм и простоту. Удаление цвета и всех его сложностей может уменьшить изображение до составных частей, создавая более простые и приятные фотографии.

Эта техника может быть особенно полезной при уличной фотографии, где часто есть много отвлекающих факторов.

5 советов по созданию великолепных черно-белых фотографий

Как сделать черно-белые фотографии? Что делает хорошей черно-белой фотографией ?

Вот 5 советов, как сделать следующее монохромное фото по-настоящему привлечь внимание зрителя и привлечь его.

1. Снимайте с черным и белым в памяти

© Marco Chilese

С опытом вы придете чтобы узнать, когда то, что вы фотографируете, будет лучше всего работать в черно-белом режиме.

Хорошие фотографы часто могут переключиться на монохромный образ мышления, почти преобразовывая то, что они видят, в черно-белое, прежде чем даже поднять камеру к глазу.

Если вы все еще накапливаете этот опыт, попробуйте снимать намеренно, зная, что получаемые изображения будут черно-белыми.

Попробуйте переключить камеру в режим черно-белой съемки, чтобы изображения, которые вы видите на задней панели камеры (и в электронном видоискателе, если вы используете беззеркальную камеру), уже были преобразованы.

Если вы снимаете в формате Raw, вы все равно сохраняете всю цветовую информацию; просто то, что вы видите во время фотографирования, будет черно-белым.

Некоторые изображения просто лучше смотрятся в черно-белом режиме, но помните, что создание черно-белого снимка не превращает его автоматически из плохого снимка в хороший.

Лучшая черно-белая фотография — это черно-белая фотография по определенной причине, а поиск веских причин для съемки в черно-белом режиме требует практики и опыта.

2. Понимание тени

© Фернандо Родригес

Вся фотография передает баланс между светом и темнотой, но это взаимодействие работает немного иначе, когда цвет отсутствует.

Тени могут иметь гораздо больший вес в черно-белых изображениях, создавая свои собственные геометрические формы, когда они сливаются вместе и становятся ближе к полной темноте.

Эти тени помогают придать изображению его структуру, почти как раствор, связывающий области яркости друг с другом и придающий им форму.

В вашей композиции это может показаться второстепенным, но тень — это то, что объединяет все части вашего изображения.

3. Понимание контраста

© Luca Bravo

Контрастность — это не только то, насколько яркая самая яркая часть изображения по сравнению с темнотой; речь идет о том, как противопоставляются эти крайности — сопоставление — это широко используемый прием фотографии с черно-белыми изображениями, поскольку, очевидно, они прямо противоположны цветам.

При постепенном переходе от одного к другому изображение может казаться спокойным, даже если этот переход от полностью черного к полностью белому.

Однако, если эти два контрастирующих тона сопоставлены друг с другом, в изображении появляется большее ощущение энергии и драматизма. Чем больше они контрастируют друг с другом, тем ярче ощущается фотография.

В цветной фотографии глаз часто привлекает самая яркая часть изображения; в черно-белой фотографии его часто привлекают к той части изображения, которая имеет самый сильный контраст.

Контрастность в значительной степени определяется тем, как освещена сцена и как вы выбираете экспонирование фотографий, но затем его можно растянуть или отменить на этапе редактирования.

Лучшие черно-белые фотографии сочетают контраст с содержимым изображения, что позволяет им общаться друг с другом.

4. Понять тональность

Себастьян Унрау

С контрастом связана тональность, которая описывает постепенный переход от одного оттенка к другому.

Может быть полезно думать о черно-белой фотографии как о состоящей из различных оттенков серого, которые иногда могут становиться абсолютно черными или абсолютно белыми.

Черно-белая фотография не обязательно должна иметь все оттенки серого от черного до белого, и, имея это в виду, важно отметить, что тональность имеет большое значение для настроения фотографии.

Если он в основном темный, он может дать мрачное или зловещее ощущение, в то время как более яркий оттенок может дать ощущение легкости и воздушности.

Изображения могут быть в основном серыми, но без реального контраста серые изображения могут легко казаться тусклыми и не очень привлекательными.

5. Думайте об эмоциях

© Alex Motoc

Черно-белая фотография иногда рассматривается как средство приблизиться к сути объекта, а не просто запечатлеть то, что находится на поверхности.

Отсутствие цвета каким-то образом позволяет фотографиям говорить с нами на более эмоциональном уровне, и ваш выбор как фотографа — как в запечатлении момента, так и в процессе редактирования — будет иметь отношение к тому, как передается эта эмоциональная связь.

Представьте изображение выше как его цветную версию — сюжеты могут показаться банальными; цвета могут привлечь ваше внимание в неправильном порядке; текстуры могут быть пропущены.

Однако, преобразовав его в черно-белое, он становится чем-то загадочным — наши эмоции возбуждаются.

Как делать черно-белые изображения с помощью программного обеспечения для редактирования фотографий

Преобразование изображения в черно-белое не так просто, как удаление всей информации о цвете. Лучшее программное обеспечение будет использовать методы постобработки, которые позволят вам использовать информацию о цвете, чтобы внести незначительные изменения в тональность.

Вы также можете «осветлить» (сделать светлее) и «затемнить» (сделать темнее) части вашего изображения — термины, которые пришли из аналоговых процессов создания черно-белых отпечатков — см. Руководство.

Практически все программы для редактирования создают черно-белые изображения, но мы выбрали три из лучших.

Lightroom и Photoshop требует подписки на Adobe. Мы также включили Luminar, поскольку он может быть лучшим вариантом, поскольку его можно купить прямо здесь.

Lightroom

1. На основной панели выберите Черно-белый (вверху, рядом с Обработкой)
2. Внесите базовые настройки с помощью ползунков, перечисленных в разделе Тон: Экспозиция, Контраст, Света, Тени и т. Д.
3. Улучшите контраст с помощью тоновой кривой.Попробуйте использовать очень плавную S-образную кривую для большей контрастности
4. В черно-белом отрегулируйте различные ползунки, чтобы сместить тональность изображения в соответствии с его исходными цветами
5. В разделе «Градация цвета» добавьте нежные тона к светлым и темным участкам

Photoshop

Существуют различные методы редактирования черно-белой фотографии с помощью Photoshop. Один из вариантов — открыть изображение с помощью Adobe Camera Raw (выберите «Фильтр», «Фильтр Camera Raw») и выполните те же действия, которые описаны для Lightroom выше.

Альтернативно:

1. Перейти к слою, Новый корректирующий слой, Черно-белый
2. Отрегулируйте ползунки, чтобы сместить тона исходных цветов
3. Перейдите в Слой, Новый корректирующий слой, Кривые и нажмите OK
4. Добавить точки щелкнув диагональную линию на графике и осторожно перетащив их, чтобы изменить контраст
5. Создайте тонкую S-образную кривую, чтобы добавить больше контраста

Luminar

1. На панели фильтров перейдите в рабочее пространство и выберите B&W
2. Отрегулируйте экспозицию и контрастность
3. Внесите дополнительные изменения в ползунки «Света / Тени» и «Белые / черные»
4. В разделе «Преобразование черно-белого изображения» нажмите «Дополнительно», чтобы получить доступ к фильтрам и ползункам цвета. о черно-белой фотографии говорили на протяжении многих лет.Вот несколько популярных цитат из черно-белой фотографии для вашего вдохновения:
   • «Черно-белая фотография стирает время из уравнения». — Джейсон Петерсон
   • «Черно-белая фотография действительно сильно отличается от реальности». — Ансель Адамс
   • «Видеть в цвете — удовольствие для глаз, но видеть в черно-белом — удовольствие для души». — Андри Колдуэлл
   • «Что мне нравится в черно-белых фотографиях, так это то, что они больше похожи на чтение книги, чем на просмотр фильма.»- Дженнифер Прайс
   • « Цвет описательный, черный и белый — интерпретирующий ». — Элиотт Эрвитт
   • «Я сорок лет обнаружил, что королева всех цветов — черная». — Анри Маттиз
   • «В черно-белом цвете всегда все выглядело лучше. Все всегда выглядело так, как будто это было впервые; На черно-белой фотографии всегда больше людей. Просто создается впечатление, что на концерте было больше людей, на футбольном матче было больше людей, чем при цветной фотографии.Все выглядит более захватывающе ».
     — Джек Лоуден
   • «Хотя отсутствие цвета может способствовать нашему признанию, в то же время важно утверждать, что черно-белое изображение — это не фотография без цвета. Нисколько. Это гораздо труднее, чем уменьшить насыщенность цвета на телевизоре «. — Джон Бердсворт

   Чтобы увидеть больше вдохновляющих цитат о фотографиях, нажмите здесь.

   Часто задаваемые вопросы о черно-белой фотографии

   В чем разница между монохромным и черно-белым?

   Очень часто термины «монохромная» и «черно-белая фотография» взаимозаменяемы, но между ними есть небольшая разница.

   Черно-белая фотография абсолютно не имеет цвета, тогда как монохромное изображение может иметь один цвет разных оттенков. Примером может служить цианотипия — процесс фотографической печати, при котором изображения полностью состоят из разных оттенков синего.

   В чем разница между сепией и черно-белым?

   Тонирование сепией описывает процесс добавления оттенка цвета — традиционно коричневого — к черно-белой фотографии.

   Раньше в процесс печати черно-белых фотографий добавляли сепию, чтобы предотвратить выцветание окончательного отпечатка с течением времени.

   Какой цвет лучше всего смотрится в черно-белом?

   Это очень субъективно, и то, как цвет отображается в черно-белом цвете, будет в основном зависеть от количества падающего на него света. Цвета на противоположной стороне цветового круга могут выглядеть одинаково!

   Какие фотографии лучше всего в черно-белом исполнении?

   Портреты, уличная фотография, пейзажи, абстракции и архитектура отлично подходят для черно-белых изображений. Выбор создания черно-белой фотографии вместо цветной должен быть преднамеренным в зависимости от объекта и других переменных, таких как свет, текстура, контраст и тональность.

   Черно-белые фотографии более лестны?

   При съемке портретов черно-белая фотография может быть более лестной, поскольку помогает скрыть недостатки кожи людей. Он также может использовать вневременную эстетику, которая может придать человеку изысканный классический вид.

   Что надеть на черно-белую фотосессию?

   Как правило, старайтесь не создавать резкого контраста между оттенком вашей кожи и одеждой.Вы также можете проверить, где вы будете сфотографированы, так как вы не хотите сливаться с фоном!

   Возможно, вы захотите избежать сильных узоров, поскольку такой контраст может отвлечь внимание от вас как объекта съемки.

   Если сомневаетесь, обратитесь к своему фотографу!

   Заключительные слова

   Черно-белая фотография поначалу может показаться ограничивающей, но есть еще много всего, что нужно исследовать, и процесс может быть невероятно удовлетворительным.

   Удаление цвета из сцены открывает новые возможности поиграть со светом, тональностью и контрастом, и внезапно тени становятся неотъемлемой частью того, как фотография держится вместе.

   Черно-белая фотография, свободная от отвлекающих факторов, превращается в исследование света, формы и текстуры.

   Надеюсь, эта статья вдохновила вас начать путешествие в черно-белую фотографию. Если у вас есть какие-либо мысли или вопросы, не стесняйтесь писать в комментариях ниже.

   9 секретов эффектных черно-белых изображений

   Мы живем в мире прекрасных цветов — зачем вам делать черно-белые изображения? Если вы задаете этот вопрос, вы не одиноки.Многие люди считают, что цветные фотографии намного превосходят все, что когда-либо было создано в черно-белом цвете.

   Но хотя появление цветной фотографии действительно принесло нам мир удивительных цветных фотографий, все же есть что сказать о красивом и ярком черно-белом изображении . Черно-белые фотографии источают очарование и элегантность, а также вневременную классическую красоту, которую нелегко воспроизвести с их цветными аналогами.

   Одна из вещей, которая делает черно-белые фотографии такими замечательными, — это то, что эти изображения часто отличаются определенной простотой, которой нет в цветных фотографиях.

   Когда вы убираете цвет, вам остается полагаться на другие элементы, такие как текстура, тон, форма и детали, для создания ваших изображений. Это выведет вас из зоны комфорта и заставит взглянуть на мир по-другому. Это заставит вас тщательно обдумать свои композиции, что, в свою очередь, поможет вам создавать мощные и яркие образы.

   Если вас интересует черно-белая фотография, вы должны знать, что это нечто большее, чем нажатие кнопки градации серого во время постобработки.Лучшие черно-белые изображения обычно являются результатом тщательной и продуманной композиции.

   Имея это в виду, давайте посмотрим, как можно создавать поистине замечательные черно-белые изображения.

   
   Изображение Маттиа Филиппи
   1. Рассмотрите свою композицию

   Подумайте о своей композиции. Что лучше всего подходит для черно-белого или цветного? Хотя некоторые ситуации требуют цвета — например, захватывающий закат; в других случаях композиция может быть лучше подана черным и белым.Каждый раз, когда цвет отвлекает от главного фокуса или отвлекает от сообщения, которое вы пытаетесь передать, может помочь удаление цвета из уравнения. Черно-белый также идеален, когда композиция содержит много красивой текстуры и формы, на которые вы хотите привлечь внимание, не отвлекаясь на цвет.

   
   Изображение Бет
   2. Ищите контраст

   При компоновке снимков обращайте внимание на тональный контраст — темные оттенки контрастируют с более светлыми тонами.Контраст — ваш лучший друг, когда дело доходит до черно-белой фотографии, потому что, вообще говоря, если черно-белое изображение имеет очень низкий контраст, оно будет выглядеть немного мутным. Чем больше контраста в композиции, тем драматичнее и интереснее она обычно бывает. Вы также должны убедиться, что объект будет выделяться на фоне, обеспечивая хорошее отображение в виде черно-белого изображения.

   
   Изображение Дерека Ки
   3. Наблюдайте за освещением

   Обычно, когда вы идете с камерой, вы надеетесь на звездный свет.Но самое замечательное в черно-белой фотографии то, что она может быть немного более снисходительной. Плоский тусклый свет в темный пасмурный день может приглушить яркие цвета, но это не имеет большого значения для черно-белых изображений — поэтому это идеальное время для перехода в черно-белые. Яркие солнечные дни также отлично подходят для черно-белой фотографии, поскольку прямое солнце создает яркие тени и множество высококонтрастных ситуаций, которые отлично смотрятся как черно-белые изображения. Конечно, хорошее освещение, такое как золотой час, также может красиво выглядеть в монохромном режиме, поэтому не исключайте создание нескольких черных и белых снимков, которые также имеют хорошее освещение.

   
   Изображение Джейми Маккаффри
   4. Посмотрите, чтобы уловить туман

   Туман и туман отлично подходят для создания черно-белых фотографий. Туман приобретает сюрреалистический, почти неземной вид, когда его снимают в черно-белом режиме, и в результате можно получить красивые, похожие на сон фотографии. Эффектный свет, который часто проникает сквозь облака после грозы, также идеально подходит для монохромных изображений. Дым может иметь аналогичный эффект, поэтому ищите возможность запечатлеть эти возможности в черно-белом цвете.

   
   Изображение aotaro
   5. Включить текстуру или узор

   Когда вы уберете цвет из уравнения, внимание будет обращено на другие детали, такие как текстура или узор. Следите за интересными узорами или текстурами, которые можно будет использовать в ваших изображениях. Поскольку цвета не будут отвлекать от них, такие детали, как отслаивающаяся краска, грубое дерево и ржавый металл, будут красиво выделяться в черно-белом цвете.

   
   Изображение Paul VanDerWerf
   6. Сосредоточьтесь на форме

   Без цвета ваше внимание также привлечет форма.Если вы столкнулись с сильной формой, которую хотите подчеркнуть на своем изображении, подумайте о том, чтобы скомпоновать ее как черно-белое изображение. Мало что может привлечь внимание к объекту или рассматриваемому объекту, как их монохромный снимок.

   
   Изображение Витора Пины
   7. Попробуйте длинную выдержку

   Для живописной черно-белой фотографии ничто так не преобразит ваши изображения, как своевременная длительная выдержка. Если вы снимаете океан, реку или обстановку, которая будет включать облака — или что-либо еще, что связано с движением, использование длинной выдержки размывает движение, в результате чего получается шелковистый гладкий океан или полосатые, мягко размытые облака.

   
   Изображение Джастина МакЛочлена
   8. Используйте фильтр

   В черно-белой фотографии может очень помочь градуированный фильтр нейтральной плотности (ND). Этот объектив пригодится, когда вы делаете длинную выдержку, предотвращая размытие светлых участков и появление ярко-белого цвета, позволяя снимать хорошо экспонированные небо и пейзаж.

   
   Изображение Stephane
   9. Практика с постобработкой

   Постобработка — важная часть создания красивых черно-белых фотографий.Если раньше фотографы проявляли свои изображения в фотолаборатории, то сегодня проявка происходит при постобработке. Постобработка — отличная альтернатива снимку в черно-белом режиме, поскольку она позволяет лучше контролировать полученную фотографию. Вместо того, чтобы полагаться на камеру, чтобы превратить цвета в нужные оттенки, вы можете сделать это самостоятельно. Lightroom, очевидно, является предпочтительным оружием профессиональных фотографов, но еще один отличный инструмент, который используют многие фотографы, — это Silver Efex Pro.

   Эта программа проста в использовании и поможет вам создавать безупречные и яркие черно-белые фотографии.Если есть возможность, попробуйте снимать в формате RAW, поскольку это обеспечит максимальную гибкость при постобработке. Если вы снимаете в формате JPEG, снимайте в цвете, а позже конвертируйте его в черно-белый для большей гибкости.

   Хотя научиться видеть мир в черно-белом цвете, так сказать, может быть непросто, это все часть удовольствия. При достаточной практике вы скоро научитесь замечать прекрасные возможности для создания монохромных фотографий и сможете делать действительно замечательные черно-белые изображения.

   Вам нравится создавать черно-белые изображения? Не стесняйтесь делиться своими советами по черно-белой фотографии и фотографиями в комментариях!

   Черно-белые фотографии Художественные репродукции на продажу

   Оценивая контраст с черно-белыми отпечатками

   ArtPhotoLimited имеет богатую коллекцию черно-белых художественных фотографий. Вы найдете актеров, певцов и других знаменитостей, пойманных на камеру в их самом умелом, а иногда и в самом непринужденном виде.В любом случае, эти проблески ваших любимых звезд больше нигде не найти. Мы предлагаем принты ограниченным тиражом. Каждый полученный отпечаток достоин того, чтобы его называли предметом коллекционирования. Вы можете купить копию со специальным сертификатом аутентификации.

   Типы черно-белых репродукций

   Наша коллекция черно-белых изображений обширна. Вы даже можете пройтись по нашим страницам со знаменитостями, чтобы увидеть, что их фотографии предлагаются как в цвете, так и в черно-белом. На главной странице вы увидите, что изображения классифицированы как:

   • Кино
   • Концерт и музыка
   • Культуры мира
   • Мода
   • Обнаженная натура
   • Пейзаж
   • Городская фотография
   • Уличная фотография
   • Портрет
   • Спорт
   • Авиация
   • Исторические моменты и цифры
   • Автоспорт
   • Дикая природа
   • Архитектура

   Как видите, наша черно-белая графика не ограничивается шоу-бизнесом.Это что-то для каждого человека. Один энтузиаст искусства, например, может захотеть, чтобы изображения их культуры мира украшали их гостиную, чтобы подчеркнуть их любовь к эклектичному искусству.

   Отпечатки для спальни могут быть немного укротительны, как, например, в случае со Штандарт, сделанным Жюльеном Амиком. Этот образ парусника одновременно притягивает и расслабляет. Вы можете найти его в разделе «Культуры мира». Кому-то, однако, может потребоваться что-то более чувственное в спальне, например, некоторые из наших со вкусом выполненных ню.Он может быть более скромным и сказочным, например, бестселлер «Танцовщица Фоли-Бержер» Роджера Виолле или более смелая «Никита» Бенуа Баку.

   Почему стоит покупать черно-белые фоторепродукции?

   Поскольку многие люди привыкли к цвету, даже старые фильмы и плакаты становятся раскрашенными. Однако некоторые забывают, что черно-белые изображения имеют отличную ценность.

   Вот некоторые из их преимуществ:

   • Они классические и неподвластные времени.
   • Они элегантны и изысканны.
   • Объекты выделены; нет отвлекающих факторов, как в случае с цветными принтами.
   • Высококонтрастный монохромный принт дает больше четкости и глубины.

   Привлечут ли черно-белые рисунки на стенах внимание?

   Да, конечно. Только представьте себе яркое монохромное изображение на фоне однотонной стены. На самой картинке будет красивый контраст. Более того, принт тоже контрастирует со стеной.Возьмите один из наших больших размеров, и ваша стена должна привлекать внимание или фиксировать головы посетителей на месте. Крупные черно-белые принты могут стать прекрасным дополнением художественной стены.

   Может быть, лучше поставить эти отпечатки в рамку?

   Черно-белые художественные репродукции в рамах могут не выглядеть особенно особенными, если вы используете неправильный тип рамы. Мы знаем, как сделать ваши фотографии яркими. Вместо типичной рамы универмага мы можем обрамить ваши отпечатки алюминиевой опорой. Отпечатки доходят до краев, придавая им более привлекательный вид.Как будто каждая фотография пытается просочиться, чтобы стать частью реального мира.

   Для наших черно-белых отпечатков мы также предлагаем выборку с плавающей рамкой. Эта рама как вариант крепления даже дороже самых продаваемых алюминиевых опор, но стоит каждой копейки. Эта опция демонстрирует ваши любимые фотографии в большем размере, а изображения немного приподняты для создания трехмерного эффекта.

   Однако мы понимаем, что у каждого свои вкусы. Итак, мы также предлагаем музейные гравюры.Вы можете выбрать эти отпечатки, если хотите решить, как вы будете отображать свое любимое изображение. Вы можете быть уверены, что у вас будет потрясающее качество, достойное демонстрации в вашей зоне приема.

   Почему у нас в продаже несколько черно-белых фотографий?

   Мы продаем целую коллекцию черно-белых изображений, потому что знаем, что любители кино любят погружаться в классику. Как лучше всего вы можете оценить черно-белые кадры пленки, но в их оригинальной монохроматической красоте? Мы также обслуживаем коллекционеров фотографий, которые знают, что ценность красивой фотографии не теряется, если к ней не добавляются цвета.Раскрашенные фотографии сами по себе привлекательны, но черно-белые правильно передают свет и тени. Эмоции не скрываются и не приглушаются цветами, предполагающими их собственное значение.

   Где взять эти фотографии?

   Наличие одного или двух фоторепортеров имеет свои преимущества. Мы получили фотографии, которые либо никогда раньше не видели, либо никогда не были доступны в Интернете. Все репродукции ArtPhotoLimited изготавливаются вручную во Франции. Их перерабатывают в Бордо, где у нас есть производственные мощности.Вы заметите, что существует довольно много изображений французских и международных звезд. Мы также получаем снимки от французских и зарубежных фотографов.

   Как заказывать распечатки?

   Заказ распечаток из нашей черно-белой коллекции может оказаться долгим и увлекательным процессом. Не волнуйтесь: длинная часть подразумевает лишь просмотр нескольких красивых изображений. Возможно, вам будет сложно найти ту единственную фотографию, которая представляет ваш дом или офис.

   После того, как вы выбрали черно-белую художественную печать, вы можете выбрать размер.Вы хотите что-то маленькое и интимное — дополнение к растущему настенному рисунку в спальне? Или вы бы вместо этого выбрали большой черно-белый отпечаток , который занимает всю комнату?

   Неважно. У нас есть размер на любой случай и предпочтение. Как только вы подберете подходящий размер, вы можете решить, хотите ли вы установить его, обрамлять или нет. Возможно, вам стоит взглянуть на наши предварительные изображения, которые в основном показывают вам, как размер и установка будут выглядеть на вашей стене.Фотографии меньшего размера будут помещены в рамку на белом фоне.

   Сколько времени занимает доставка?

   Неважно, что вы заказываете — с рамкой или без — доставка займет от 8 до 10 рабочих дней.

   25 лучших черно-белых фотографий с конкурса Sony World Photography Awards

   Мы рассмотрим 25 самых выдающихся черно-белых изображений за последние три года в рамках открытого конкурса Sony World Photography Awards.

   От изображений людей до пейзажей, архитектуры и фотографий горизонтов — получите вдохновение и представьте свои снимки на открытом конкурсе Sony World Photography Awards 2019.

   ВХОД БЕСПЛАТНО

   © Циюань Ли, материковый Китай, одобрено, Открытый конкурс, Натюрморт, Sony World Photography Awards 2018

   © Бьорн Перссон, Швеция, Рекомендовано, Открытый конкурс, Дикая природа, Sony World Photography Awards 2018

   © Яочжи Ли, Материковый Китай, Признанный, Открытый конкурс, Натюрморт, Sony World Photography Awards 2018

   «завернутый» — © Клаус Ленцен, Германия, Shortlist, Open, Still Life, 2018 Sony World Photography Awards

   © Александр Немет, Австрия, запись, Профессиональный конкурс, Архитектура, Sony World Photography Awards 2018

   © Нима Ягуби, Иран, Исламская Республика, Шортлист, Открытый конкурс, Пейзаж и природа, Sony World Photography Awards

   , 2018

   © Ричард Уинстон, США, шортлист, Open Travel и 3-е место, Национальная премия США, Sony World Photography Awards 2018

   © Питер Франк, Германия, 3-е место в категории «Пейзаж» в категории «Профессионал», 2017 Sony World Photography Awards

   © Доминик Бирн, Ирландия, рекомендовано, Открытое, Архитектура, Sony World Photography Awards

   , 2017

   © Джованна Гриффо, Италия, Открыто, Природа, Признано, Sony World Photography Awards

   , 2017

   © Джудит Родригес, Аргентина, рекомендовано, открыто, улучшено, Sony World Photography Awards

   , 2017 г.

   © Гил Жоскин, Бразилия, Shortlist, Open, Enhanced, 2017 Sony World Photography Awards

   © Юки Ура, 2-е место, Японская национальная премия, Sony World Photography Awards 2016

   © Альберто Сальватерра, Италия, Открытые, Архитектура, Признаны, 2016 Sony World Photography Awards

   © Бородкина Мария, Россия, Shortlist, Open, People, 2016 Sony World Photography Awards

   © Сук Вай Квок, Китай, Награды, Открытые, Люди, 2016 Sony World Photography Awards

   © Лукаш Клингора, Чешская Республика, Рекомендовано, Открыто, Улучшено, 2016 Sony World Photography Awards

   © Саймон Дэвис, Великобритания, Открытые, Архитектура, Премия Sony World Photography Awards

   , 2016 г.

   © Андрей Нарчук, Россия, Открыто, Природа и дикая природа, рекомендовано, Sony World Photography Awards

   , 2016

   © Тибор Керч, Венгрия, Открыто, Природа и дикая природа, одобрено, Sony World Photography Awards

   , 2016 г.

   © Джордж Дигалакис, Греция, Открытые, Путешествия, Награды, Премия Sony World Photography Awards

   , 2016 г.

   © Мириам Стронг, Новая Зеландия, рекомендовано, Открытый, Искусство и культура, Sony World Photography Awards

   , 2016 г.

   © Камило, Берлингьери, Аргентина, Открытое, Панорамное, рекомендовано, Sony World Photography Awards 2016.jpg

   © Кристиан, Массари, Италия, Shortlist, Open, Природа и дикая природа, 2016 Sony World Photography Awards.jpg

   © Петр Свобода, победитель Национальной премии Словакии, Sony World Photography Awards 2016

   ВХОД БЕСПЛАТНО

   Визуализация расизма: девять фотографов берут на себя задачу изобразить фанатизм

   Введение Юджина Робинсона

   Расизм — это контрольное сердце этой страны, зловеще бьющееся в коллективном подсознании.Время от времени мы приходим к убеждению, что искупили его, и заставили его замолчать раз и навсегда. Но потом он вернулся — измененный, возможно, ослабленный, но безошибочный.

   Одиннадцать лет назад мы поздравляли себя с исторической вехой: избранием Барака Обамы, первого афроамериканского президента США. Некоторые мечтали — как оказалось, по глупости — о том, что мы наконец вступили в «пострасовую» эру. Вместо этого мы находимся в сверхрасовом моменте повышенного трения, когда шесть из 10 американцев считают, что расовые отношения «в целом плохие», согласно опросу Pew Research Center, и почти две трети полагают, что сейчас это более характерно для людей. для выражения расистских взглядов, чем когда Обама покинул свой пост.

   По словам Пью, более половины из нас обвиняют президента Трампа в ухудшении межрасовых отношений. Но Трамп может быть скорее симптомом, чем первопричиной. Если он усугубляет и использует неровные разногласия для политической выгоды, он может это сделать, потому что эти разногласия уже были.

   Ужасающе легко дать количественную оценку стойкому неравенству, которое сохранилось после веков расизма. По данным Бюро переписи населения, средняя чернокожая семья зарабатывает всего 62 процента от того, что зарабатывает средняя белая семья, и имеет немногим более одной десятой совокупной чистой стоимости — разрыв, который практически не сократился с 1970-х годов.У латиноамериканцев в среднем чуть лучше.

   Намного труднее каталогизировать то, как американцы чувствуют себя на личном уровне. Расизм причиняет боль. Растущее количество исследований показывает, что это негативно влияет на психическое и физическое здоровье своих жертв. Как и всякая ноша, она утомляет носителя. Иногда от этого хочется наброситься. Иногда возникает ощущение, будто вы тонете.

   Что, конечно, не случайно, расизм растет вместе с разнообразием. 10 крупнейших городов страны и два крупнейших штата уже составляют большинство, а это означает, что неиспаноязычные белые больше не составляют более половины населения.Страна в целом достигнет этого переломного момента примерно в 2045 году. Латиноамериканцы сейчас составляют такое огромное меньшинство, что можно утверждать, что нация уже функционально двуязычна. Возможно, ощущение того, что демография равняется судьбе, имеет какое-то, а может быть, все, связано с тем фактом, что около половины белых американцев, согласно опросу, проведенному Исследовательским институтом общественной религии, считают, что дискриминация белых является такой же большой проблемой в Соединенных Штатах. как дискриминация меньшинств.

   Вот как идет война против расизма: прогресс, неудача, оптимизм, отчаяние — цикл, который удручающе повторяется, но все же каким-то образом подталкивает нас вперед.Расизм может быть хуже, чем в недавнем прошлом, но индивидуальное и коллективное наказание, которое он назначает, является тенью того, что чернокожие американцы перенесли полвека назад. У нас нет выбора, кроме как верить, что преподобный Мартин Лютер Кинг-младший был прав, когда сказал, что дуга моральной вселенной длинна, но склоняется к справедливости. Однако мы каким-то образом сделали крюк и должны вернуться на истинный путь.

   Этот выпуск посвящен фотографии, запечатлевшей этот момент — не только нашей внешней борьбе с расизмом, но также и внутренней борьбе.Некоторые изображения красивы и тревожны. Некоторые раздражают. Если что-то заставляет нас чувствовать себя некомфортно, это прогресс. Простой разговор о расизме — это совсем не настоящий разговор.

   Юджин Робинсон — обозреватель Washington Post, специализирующийся на политике и культуре.

   —

   Правоохранительные органы

   Фотограф создал свое собственное место преступления. Нарушение? Быть черным.

   Текст и фотографии Марвина Джозефа

   Когда мне было поручено создать изображения, показывающие, как выглядит расизм, мне в голову пришли тревожные, но все более распространенные способы гибели афроамериканцев от рук правоохранительных органов.Например, недавно в молодую афроамериканку, которая находилась дома в Техасе со своим племянником и играла в видеоигры, полицейский выстрелил в окно своей спальни.

   В поисках вдохновения мы с Малоном Али посетили магазин Spirit Halloween. Пока мы искали самые уродливые маски, какие только могли найти, мы заметили фальшивую ленту с места преступления. Крещение мгновенно охватило нас обоих. Лента могла бы проиллюстрировать послание: быть черным в Америке может быть преступлением.Темнокожее тело Малона будет обернуто, как мумие, и поглощено этой лентой, от которой невозможно избавиться. Его попытки прыгать, позировать, бегать или даже танцевать тщетны. Он не может избежать постоянно надвигающегося расизма.

   Марвин Джозеф — штатный фотограф газеты Washington Post.

   —

   Выскажи свое мнение

   Чтобы поговорить о дискриминации, может потребоваться тщательная навигация

   Текст и фотографии Марви Лакара

   Индиамара Гити укладывает волосы Аайнны Волел в Дорчестере, штат Массачусетс.11-летние — лучшие друзья.

   Индиамара Гити укладывает волосы Аайнне Волел в Дорчестере, штат Массачусетс. 11-летние — лучшие друзья.

   Если боль открытого расизма похожа на жестокую ножевую рану — мгновенную и обжигающую, — травма системного и случайного расизма подобна фантомной боли от ампутированной конечности. Это постоянные уколы раны, которая не может полностью зажить. Это внешнее напоминание о том, что вы не совсем такие, как другие, и мучительное неуверенность в том, что вас никогда не будет достаточно.

   Но говорить о такой боли рискованно. Вам могут сказать: «У вас на плече такая фишка. Преодолей это! » или «Ты всегда ведешь себя как жертва!»

   Большинство цветных людей балансируют, защищая себя и своих детей. Мы балансируем между нахождением места, чтобы открыто говорить о несправедливости и травмах, и защитой самих себя, чтобы наши переживания и горе не превратились в расовые стереотипы. Мы действуем осторожно, чтобы наши истории не лишились сочувствия и впоследствии не использовались против нас.Есть последствия уязвимости.

   Тем не менее, некоторые родители, такие как Илка Алькантара и Алисия Волел, осознают свою унаследованную травму и более открыты для преодоления отголосков ненависти вокруг своих двух девочек. Лучшие друзья Индиамара и Айайнна, обоим по 11 лет, выросли в домах среднего класса в Дорчестере, штат Массачусетс, с двумя работающими родителями-профессионалами. Что мрачно в их историях, так это общность их опыта. Они говорят о повседневных реалиях, к которым привыкли многие дети и цветные семьи — реальности настолько типичны, что эти повседневные проступки больше не имеют срочности в их иерархии проблем.

   Марви Лакар — документальный и коммерческий фотограф и режиссер. Ее личная работа сосредоточена на эмоциональных и психологических проявлениях травм поколений.

   Сверху: Индиамара Гити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

   Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

   Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы отличаться, потому что для меня это не имеет значения.Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека. … Просто ты ничего не можешь с этим поделать. Алисия Волел: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я ничего не могу сделать. об этом.» Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так.Но если это небольшие изменения или, возможно, вызов людей, или просто что-то, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим. Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность. Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы быть другим, потому что для меня это не имеет значения. Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека…. Просто ты ничего не можешь с этим поделать.

   Alicia Volel: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я могу» Я ничего не могу с этим поделать ». Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так. Но если это небольшие изменения или, возможно, вызов людей, или просто что-то, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим.Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность.

   Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно. В моей жизни был момент, когда я был в третьем классе, я думаю … учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям.Если вы пытались высказаться за себя против учителя, вы бы пошли в офис. Илка Алькантара: Много раз, когда это случается, и мы просто думаем … мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь мне нужно что-то сказать, но мне нужно следить за тем, что я говорю и как я это говорю, потому что … я не хочу быть сердитой черной девушкой. … Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить.Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

   Indiamara Guity: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно.В моей жизни был момент, когда я был в третьем классе, я думаю … учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям. Если вы пытались высказаться за себя против учителя, вы бы пошли в офис.

   Ilka Alcantara: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем … мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы замечаете это? Это только я? Это только мы? » Теперь я должен что-то сказать, но я должен смотреть, что я говорю и как я это говорю, потому что… Я не хочу быть рассерженной черной девушкой. … Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить. Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

   —

   История игрушек

   Даже в куклах наша тенденция к воплощению черных женских тел проявляется через

   Текст и фотографии Дельфины Диалло

   Как французская сенегальская женщина, я борюсь со стереотипом о том, что должна представлять черная женщина. .Я был графическим дизайнером, арт-директором, видеоредактором, а теперь работаю профессиональным фотографом последние 10 лет, и все же, несмотря на мой опыт работы в отрасли, меня редко признавали женщиной, выполняющей работу. В 42 года люди все еще спрашивают меня: вы модель? В повседневной профессиональной жизни меня слишком часто рассматривают как объект, фантазию экзотической черной женщины. Даже сейчас мне все еще нужно ответить: «Как ты получил работу?» Это умаляет не только мою работу, но и то, кем я являюсь.

   Когда мы смотрим на успех таких звезд, как Бейонсе, Рианна и Ники Минаж, и на архетип, который они представляют, мы видим, насколько чрезмерно сексуализированы их тела.Такой фокус может причинить настоящую боль цветным девушкам, которые на них не похожи. Я уважаю работы этих художников, но мне надоело увековечивание принципа «сначала тело, а потом ум».

   Когда я начал изучать, как изобразить чернокожую женщину как объект, я не хотел фотографировать реальную женщину, потому что я хотел, чтобы в фокусе была женщина как объект, а не как объект. Поэтому я начал исследовать различные типы черных кукол, которые индустрия игрушек создала за эти годы. К моему удивлению, у Барби от Mattel было больше всего выбора: пышные, худощавые, светлокожие, темные, большие волосы, косы, короткие волосы, цветные волосы.Несмотря на этот диапазон, куклы в конечном итоге по-прежнему представляют предпочтения в отношении черного тела. Игрушки предназначены для детей, с которыми они могут играть, но они также могут нести свои собственные послания.

   Дельфин Диалло сочетает артистизм с активизмом, стремясь расширить возможности женщин, молодежи и культурных меньшинств с помощью визуальной провокации. Ее работы публиковались в New York Times, New York Magazine, Esquire, Artsy, Vice, Essence, Smithsonian Magazine, Time, Vogue Portugal и Aperture.

   —

   Лицом к лицу

   Как цвет нашей кожи влияет на то, как нас видят другие

   Текст и фотографии Яны Курчо

   Несмотря на универсальность стремления человека к свободе и признанию, достижение этого желания требует совершенно другого значение, основанное на культуре, расе и тональности нашего лица.«Оттенки кожи» — это арт-проект, в котором исследуется представление о том, что восприятие человеком себя или себя по своей природе связано с цветом кожи, а это, в свою очередь, определяет восприятие других. Это влияет на предвзятость на личном уровне и предвзятость между расами на макроуровне. Раса и расизм идут рука об руку, взад и вперед в разных направлениях.

   «Оттенки кожи» визуализирует эту идею с помощью цветовых блоков, основанных на наборе оттенков кожи человека. Лица представлены в виде фрагментов и предназначены для того, чтобы спросить: «Что такое расизм в наши дни?» Сохраняются ли слова «Дайте мне ваши уставшие, ваши бедные, ваши сбившиеся в кучу массы, жаждущие вздохнуть свободно», выгравированные на основании Статуи Свободы? И когда мы отвечаем людям, ищущим свободы и признания как в пределах, так и за пределами Соединенных Штатов, как вопросы расы входят в наши ответы?

   Комбинируя несколько лиц, чтобы сформировать коллекцию изображений, я хотел посмотреть на взаимосвязанную природу нашей кожи, ее тональность и наши представления о себе, а также на восприятие нас другими.При этом я сопоставил множество этнических групп, а также многие грани и грани расизма.

   Яна Курчо использует комбинированную цифровую фотографию и смешанную технику в своих работах, чтобы исследовать проблемы межличностных отношений и сложной борьбы вокруг личности. Ее работы были отмечены множеством международных наград и выставлялись в галереях США.

   СЛЕВА: СПРАВА:

   СЛЕВА: СПРАВА:

   СЛЕВА: СПРАВА:

   —

   Нежелательные соседи

   В некоторых районах Чикаго признаки экологической несправедливости повсюду.

   Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

   Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

   Последние 15 лет моя работа была сосредоточена на борьбе с несправедливостью в сообществах черных и коричневых. Я обращаюсь к проблемам структурной дискриминации, насилия, бедности, миграции, маргинализации и прав человека. Моя работа в кино и фотографии всегда вращалась вокруг того, что я называю красивой борьбой: жизнь после смерти, семейные истории, человеческая стойкость и преодоление пробелов между этими предметами.

   В этом выпуске я был вынужден по-другому обратиться к теме расы и подумать о влиянии соседства на цветных людей, которые являются наиболее уязвимым населением, когда дело доходит до экологической несправедливости в городах Америки. Экологический расизм начинается в районах и районах, где черные и коричневые люди живут, ходят в школу, работают и воспитывают свои семьи. В третьем по величине американском городе чернокожие и смуглые жители Чикаго живут в самых загрязненных районах, окруженных объектами суперфонда, токсичными ландшафтами, незаконными свалками и загрязненным воздухом.

   Мы часто не связываем расизм с загрязненными районами в американских городах. Это похоже на то, что происходит на другом конце света. Но реальность экологического расизма уходит корнями в историю Америки, в которой муниципальные законы о зонировании и ограничительная политика, такая как Джим Кроу и красная линия, заперли бедных в токсичных районах — и сегодня мало что изменилось.

   Чтобы проиллюстрировать пейзаж, в котором экологическая несправедливость имеет место в современном Чикаго, я проводил большую часть своего времени, путешествуя по черным и коричневым общинам: районам на юге, востоке и западе города, которые когда-то были заселены европейскими иммигрантами, которые считаются быть нежелательными много лет назад.Мне не нужно было искать структуры, загрязняющие наши районы; они возвышаются над нами, прячась на виду за школьными дворами, между лентами бетонных дорог.

   Жители этих кварталов вложили свою культуру и труд, чтобы сделать город таким, каким он является сегодня. Политики Чикаго должны активизировать усилия и обеспечить безопасные районы, рабочие места с заработной платой и отличные государственные школы с чистой и здоровой окружающей средой для людей, которые держат город на своих плечах.

   Карлос Хавьер Ортис — режиссер, оператор и фотограф-документалист, специализирующийся на городской жизни, насилии с применением огнестрельного оружия, расизме, бедности и маргинализированных сообществах. В 2016 году он получил стипендию Гуггенхайма в области кино и видео, а его работы выставлялись на национальном и международном уровнях, в том числе в Музее современной фотографии в Чикаго и Библиотеке Конгресса.

   Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго.Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

   ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: Металлолом и предприятия по переработке, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

   Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

   Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов.Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

   ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

   Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

   —

   Chokehold

   Опасности интернализации расизма

   Текст и фотографии Джахи Чиквендиу

   Я не теряю надежды, но я потерял всякую веру в то, что эта страна когда-либо ощутимо очистится от глубоко укоренившегося расизма.Его обстрел — это постоянная и неизбежная война.

   До школьного возраста я знал только одну семью в нашем районе, которая не была коричневой. Меня в основном оградили даже от идеи расизма, пока желтые автобусы не увезли нас с коричневых площадок для бега в школьные коридоры, которые текли по большей части розовыми. Не потребовалось много времени, чтобы понять, как всех нас учили понимать расовые различия и неравное обращение. Моя буйность по сравнению с розовыми одноклассниками, казалось, всегда вызывала гораздо более резкую реакцию — ругательства учителей из-за суровых взглядов.Я встречался с веслом директора несколько раз. Когда я перестал давать ему слезливые ответы, которые он, казалось, искал, он в одиночестве запер меня на весь день в кладовке офиса. Единственный свет исходил от щепки под дверью, которая позволяла моим глазам приспособиться от видения полной темноты к видению комнаты чистой, как день. За дверью дружелюбные взрослые голоса приветствовали друг друга, как будто поблизости не было запертого ребенка.

   Я все еще учился в начальной школе и играл в гостиной в доме друзей, когда их брат-подросток выскочил из одной из задних комнат в том, что, должно быть, было белым нарядом их отца в ку-клукс-клане.Когда мы с младшим братом инстинктивно отшатнулись, он поднял остроконечный капюшон, открывая свое смеющееся лицо. Их отец также был одним из наших детских тренеров по футболу.

   «Почему все негры в спине?» Это был первый раз, но не последний, я слышал, как наш школьный футбольный тренер запустил n-бомбу. Это было во время разминки перед всеми игроками на одной из моих первых командных тренировок после перехода в школу. Когда я обнаружил, что я единственный, кто открыто протестует против его расовых оскорблений, тренер сказал мне: «Сынок, я мог бы сделать тебя звездой.Но не я.»

   Невозможно составить список всех расистских действий, которых я избегал и которые преодолел. Вместо этого, когда передо мной стояла задача визуально изобразить, как расизм блокирует коллективный потенциал чернокожих, я решил создать серию фотографий, призванных стать версией «Самые белые руки» из картины Тони Моррисон «Самый голубой глаз». В этой книге Пекола Бридлав — молодая темнокожая девушка — убеждена, что ее жизнь сложилась бы сама собой, если бы у нее были длинные светлые волосы, белая кожа и самые голубые глаза.Изображения здесь предназначены для сирен: поразительные сигналы тревоги, чтобы разбудить нас от усвоения мифа о превосходстве белых и реальности расизма, который привел нас к слепоте, оглушению, молчанию и даже подавлению самих себя. Воздерживаться от усвоения предложений расизма — значит дать себе больше шансов вырваться из мутных глубин расизма, как цветы лотоса, распускающиеся в небе.

   Джахи Чиквендиу — штатный фотограф Вашингтон Пост.

   —

   Race Card

   Исторический уклон фотоиндустрии в сторону определенных оттенков кожи

   Текст и фотографии Марка Батиста

   В 1950-х, 60-х и 70-х годах компания Kodak использовала карту Ширли в качестве ориентира. по всем направлениям, чтобы сопоставить оттенок кожи на фотографии с белой женщиной (оригинальная модель Kodak в то время называлась Ширли).Компания Kodak потратила годы на то, чтобы модифицировать свою пленку для более точной передачи тонов.

   Я потратил всю свою карьеру на тестирование и освоение освещения, используя различные фильмы, рано узнав, что нельзя использовать одно и то же освещение для всех оттенков кожи. Я считаю, что уровень добросовестности, заботы и ответственности начинающих фотографов — и моих коллег — за поддержание позитивного и точного культурного повествования меняется к лучшему. Социальные сети породили тех, кто принимает меланин и может создать свой собственный рассказ.Но в средствах массовой информации еще предстоит проделать работу, чтобы уровень технических навыков освещения соответствовал поставленной задаче, когда дело касается нашего представительства.

   Отсутствие инклюзивности и разнообразия в фотографии по-прежнему сказывается. Колоризм! В 2015 году Керри Вашингтон была на обложке журнала InStyle и появилась на много оттенков светлее, чем ее настоящий оттенок кожи. Совсем недавно Рианна была на обложке американского Vogue и выглядела намного темнее, чем ее настоящий тон кожи. Просто говорю.

   Как фотограф мне нравятся все оттенки кожи. Мы все разные, и нам нужно отметить это. Нам нужно, чтобы это было реальностью.

   Марк Батист родился в Порт-о-Пренсе, Гаити, и в раннем возрасте переехал в Бруклин. Всемирно известный модный и портретный фотограф, Батист говорит, что любовь к своей родине влияет на все его работы.

   Стиль — Александр Гарсия.

   СЛЕВА: СПРАВА:

   СЛЕВА: СПРАВА:

   СЛЕВА: СПРАВА:

   —

   Вырезанные в камне

   На Каменной горе Джорджии связи государства с Конфедерацией отбрасывают длинную тень

   Шейла При Брайт

   «Грузия прекрасна.И все же в его красоте зиждется что-то тревожное и странное ». — W.E.B. Du Bois

   Этот фоторепортаж, который я назвал «Невидимая империя», исследует напряженность в парке Стоун-Маунтин за пределами Атланты. Эти пейзажные изображения — мое визуальное путешествие по этой привлекательной горе, на которой находится огромный мемориал, ставший символом белого Юга и возрождения Ку-клукс-клана. Камень является крупнейшим обнаженным гранитом в стране и является домом для резьбы с изображением лидеров Конфедерации Джефферсона Дэвиса, Роберта Э.Ли и Томас Дж. «Стоунволл» Джексон.

   В 1914 году Объединенные дочери Конфедерации выступили за создание мемориала, чтобы память о Гражданской войне оставалась жива и способствовала созданию новых мемориалов Конфедерации. В ночь благодарения 1915 года белые, мужчины, представители среднего класса встретились на вершине Каменной горы с пылающим крестом и Библией. Вырезание мемориала началось в 1923 году и закончилось в 1972 году.

   В начале 1920-х годов «евангельские протестанты особенно стекались в клан», согласно книге Нэнси Маклин «За маской рыцарства: создание второго ку-клукс-клана». .Они были мобилизованы с помощью кампаний с использованием фильма «Рождение нации» и набраны из таких братств, как лось, и тайных обществ, таких как масоны — организаций, в которых на протяжении десятилетий действовали строгие законы, гарантирующие, что они предназначены только для белых.

   Сегодня гора и окружающий ее парк известны как место отдыха для семей, которое ежегодно посещают 4 миллиона человек. В солнечный день, гуляя по этому безмятежному парку, глядя на желтые маргаритки, называемые маргаритками Конфедерации, я спрашивал себя: что значит поглощать эту энергию в общественном месте? Как я должен чувствовать себя перед лицом этого символа Конфедерации, который терроризировал чернокожих на протяжении многих поколений, наслаждаясь соблазнительной красотой горы в 10 минутах от моего дома?

   Мои мать и отец выросли во времена Джима Кроу.В своей повседневной жизни они пережили травму расовой ненависти. Я знаю, что пережил тот же психологический переворот. Но я пытаюсь представить, как выглядит освобождение от этого болезненного наследия насилия.

   Шейла При Брайт — признанный фотограф изобразительного искусства, известный своей серией фотографий «Молодые американцы, пластиковые тела и пригороды». Она является автором книги «# 1960Now: Фотографии активистов за гражданские права и протесты чернокожих имеют значение».

   ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

   ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

   —

   В нашей коже

   Фотожурналист описывает, каково это быть на грани невежества и ненависти

   904 Текст и фотографии Андре Чанга

   Я часто говорю о расе и расизме со своими друзьями, иногда ежедневно, в зависимости от температуры нашего коллективного гнева.Поэтому, когда я начал этот проект, было жизненно важно создать что-то совместное, потому что я знал, что можно сказать больше, чем я могу сказать в одиночку. У всех нас был разный опыт, который привел к разным расчетам, но все понимали, что никто из нас не остался невредимым.

   Когда я думаю о расизме, я не думаю в первую очередь о несправедливости; Я думаю о том, как это ударяет по моему телу. Расизм выводит меня из себя. Иногда разные версии меня устремляются вперед, чтобы заселить мое телесное «я», давая мне силы пережить психическое и физическое нападение.Это то чувство, которым я хотел наполнить проект. Как фотожурналист, моя работа связана с документированием событий. Однако документальная фотография слишком буквальна, чтобы получить эмоциональный экстрасенсорный опыт, который, как я считаю, необходим для этих изображений. Я посоветовал своим друзьям, участвовавшим в проекте, подумать о том, какие чувства вызывает у них расизм, и принести эти чувства с собой на фотосессию. Что меня интересует, так это необработанные эмоциональные образы, основанные на символизме и искажающие реалистичность образов.Для меня важно уловить и передать это интуитивно, потому что я не верю, что мы можем интерпретировать расизм исключительно с помощью одного только нашего интеллекта.

   Мы не можем избежать расизма больше, чем мы можем избежать нашей кожи. Пострасовая Америка была и останется мифом. Я соглашусь на пострасистскую Америку, потому что в этот момент мы видим, что пройденного нами расстояния недостаточно. В этом проекте мы нацелились на страну, которая не признает нашу человечность, гражданство или даже наше право обижаться.

   Черно белое фото людей: D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b5 d0 bb d1 8e d0 b4 d0 b8 картинки, стоковые фото D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b5 d0 bb d1 8e d0 b4 d0 b8