Технология автоматического управления диафрагмой P-Iris
Апрель
2019
В этой статье мы рассмотрим принцип действия системы автоматического управления диафрагмой P-Iris, разработанной шведской компанией Axis Communications и японской компанией Kowa Company.
Для начала вспомним, для чего нужна диафрагма в оптических приборах, в частности в IP-камерах видеонаблюдения, в принципе. Как известно, изображение на матрице видеокамеры формирует объектив — сложная многолинзовая система, причем, чем больше диаметр объектива, тем больше света попадет на матрицу, и тем выше будет светочувствительность видеокамеры. Однако если освещенность превысит порог матрицы — она временно «ослепнет», то есть не сможет нормально различать градации яркости объекта. Поэтому количество входящего в объектив видеокамеры света ограничивают диафрагмой — механизмом с отверстием переменного диаметра на пути лучей света.
Обычные автоматические диафрагмы работают по простому принципу — чем больше освещенность, тем меньше диаметр диафрагмы, то есть всей оптической системы в целом.
Однако здесь есть серьезное препятствие, связанное с чрезмерным уменьшением отверстия диафрагмы при высокой освещенности. Как известно из законов физики — свет, вследствие волновой природы, проходя мимо резко очерченных краев или через малые отверстия, испытывает искажения, называемые дифракцией. Это вызывает размытость изображения, получаемого от видеокамеры, особенно у мегапиксельных систем с малым размером ячейки матрицы.
Технология P-Iris, как раз направлена на решение этой проблемы. Основная задача технологии P-Iris — не допустить сильного сужения отверстия диафрагмы видеокамеры при большой освещенности. Достигается это совместной работой электродвигателя для точной настройки отверстия диафрагмы и специального программного обеспечения. То есть, когда диафрагма уже сузилась до возможного неискажающего предела, а количество света падающего на матрицу все еще велико, начинает работать программное обеспечение, регулируя чувствительность матрицы.
Технология P-Iris повышает глубину резкости изображения, то есть расстояние между ближними и удаленными объектами в поле зрения видеокамеры, когда они еще находятся в фокусе. Это крайне важно в условиях охранного сетевого видеонаблюдения, например, когда нужно четко видеть предметы в ближней области и людей около удаленной входной двери.
Таким образом, технология P-Iris позволяет проводить качественное IP-видеонаблюдение
Объективы с автоматической диафрагмой | Secuteck.Ru
В рубрику «Видеонаблюдение (CCTV)» | К списку рубрик | К списку авторов | К списку публикаций
Техническое обозрение
М.Ю. Арсентьев
Генеральный директор НТЦ «Подсвет»
Темой этого технического обозрения стали CCTV-объективы с
автоматической диафрагмой (автодиафрагмой).
Большая часть
представленных объективов выпущена в Юго-Восточной Азии и Германии,
тогда как в России их производство, к сожалению, практически отсутствует.
Принцип работы объективов с автодиафрагмой основан на отрицательной электронно-механической обратной связи между уровнем видеосигнала телекамеры и диаметром апертуры (диафрагмы). Лепестки диафрагмы перемещаются с помощью микропривода, управляемого электронной схемой, расположенной внутри объектива или камеры. Главной задачей при этом является сохранить номинальный уровень видеосигнала телекамеры. Аналогичную задачу, только иным способом, может выполнять электронный затвор.
Разрешающая способность объектива
При выборе объектива с автодиафрагмой, как и любого другого, следует обращать внимание на его разрешающую способность. Разрешение объектива измеряется в линиях на миллиметр и определяется отношением максимально возможного количества белых полос, чередующихся с черными, которое данный объектив может спроецировать на рабочую зону ПЗС-матрицы с контрастом 20% к ширине этой зоны.
Подсчитываются при этом только линии одного цвета (либо белые, либо черные). Разрешение большинства объективов для охранного телевидения составляет от 50 до 150 линий/мм.
Фокусное расстояние
У многих объективов с автоматической диафрагмой есть возможность регулирования фокусного расстояния, что весьма удобно, но изготовление такой оптики — довольно сложная задача, и не каждый производитель хорошо справляется с нею. Ведь у объектива в этом случае имеются подвижные линзы, что требует гораздо большей точности исполнения оптической системы, чем, например, при изготовлении собственно механизма автодиафрагмы. Поэтому при покупке именно вариофокальных объективов стоит перестраховаться и приобрести несколько более дорогую, но заведомо высококачественную «брендовую» оптику, не соблазняясь на очень дешевые noname-объективы. Кратность изменения фокусных расстояний у вариофокальных объективов составляет обычно от 2 до 10 мм.
F-число объектива
Типовой заявленный диапазон изменения F-чи-сла, как правило, составляет от 1,2 или 1,4 (полностью открытая диафрагма) до 1/360 (полностью закрытая диафрагма).
Это дает изменение освещенности на матрице более чем в 30 000 раз. Такой диапазон изменения диафрагмы сложно обеспечить только ее уменьшением в результате дифракционных и технологических ограничений, поэтому на центральную часть объектива наносится поглощающее покрытие с переменной плотностью, увеличивающейся к центру апертуры (так называемый ND-фильтр). То есть при самом ярком свете, когда шторки объектива сжимаются к центру, среднее свето-пропускание оставшегося стеклянного «пятачка» на единицу площади будет существенно меньше, чем у полностью открытой апертуры ночью. Разумеется, чем больше диапазон изменения F-числа, тем лучше, поскольку большой диапазон допускает применение объектива при максимальных перепадах освещенности. Одним из способов дальнейшего увеличения диапазона может стать применение электрохромных пленок или линз, например, из оксида вольфрама. Электрохромный эффект заключается в обратимом изменении светопропускания материала под действием электрического тока, и он давно используется, в частности, производителями автомобильных зеркал заднего вида.
Способ управления диафрагмой, регулировка LEVEL и ALC
Если электронная «начинка» размещается в корпусе объектива, то с телекамеры на объектив подается напряжение питания и видеосигнал без синхросмеси. Когда уровень видеосигнала падает ниже номинального, формируется управляющее напряжение для открытия лепестков диафрагмы. Если видеосигнал увеличивается, диафрагма закрывается. Такая схема работы автодиафрагмы является наиболее гибкой и эффективной, и она получила название Video Drive (VD). В случае если электронная схема управления диафрагмы располагается внутри телекамеры, на объектив подается непосредственно ток, управляющий приводом. Этот тип объективов называется Direct Drive (DD) или DC (управляемый постоянным током). Очевидно, что принцип действия автодиафрагмы в обоих случаях одинаков.
Регулятор LEVEL позволяет менять открытие диафрагмы при номинальном уровне, то есть фактически устанавливает яркость изображения. Регулятор ALC на объективе позволяет изменить или установить среднее значение освещенности, при которой обеспечивается номинальный уровень видеосигнала.
Большинство современных телекамер имеют переключатель, дающий возможность управления как VD-, так и DD-объективами. Учитывая, что стоимость объективов DD несколько ниже, для бюджетных решений часто используют именно их. В то же время электронная схема управления диафрагмой в телекамере обычно несколько упрощена по сравнению со схемой в VD-объективе. Так, например, там часто отсутствует регулятор ALC. Такая регулировка позволяет установить полезный в некоторых случаях режим, когда диафрагма не будет закрываться при попадании в поле зрения ярких точечных объектов (фонарей, автомобильных фар, бликов), допуская потерю части информации вблизи них из-за блюминга («заливания белым»), но сохраненяя достаточно различимыми темные зоны «картинки». У многих универсальных VD/DD-телекамер такого регулятора нет, поэтому в ответственных и сложных случаях для максимально точной настройки системы камера -объектив можно порекомендовать «умные» объективы с управлением диафрагмы видеосигналом (тип VD).
Выбор объектива в зависимости от освещенности
Многие объективы с автодиафрагмой имеют возможность дистанционного управления вручную с пульта (для оптимальной настройки работы камеры при разной освещенности).
В настоящее время этот режим используется редко. Автоматическая диафрагма, прекрасно подходящая к применению на улице, не всегда будет уместна в помещении. Дело в том, что при изменении размера диафрагмы у камеры изменяется глубина резкости, что увеличивает вероятность расфокусировки. Поэтому при стабильном и достаточно хорошем освещении лучше использовать оптику с ручной диафрагмой и режим электронного затвора на камере.
Опубликовано: Журнал «Системы безопасности» #3, 2009
Посещений: 20906
Автор
| |||
В рубрику «Видеонаблюдение (CCTV)» | К списку рубрик | К списку авторов | К списку публикаций
Важность настройки диафрагмы
Экспозиция — это термин, используемый в кино, описывающий способ взаимодействия света с негативом для создания изображения.
Слишком много или слишком мало света делает изображения либо слишком темными, либо слишком светлыми. В видеокамерах DV экспозиция работает очень похожим образом. В зависимости от установленной апертуры большее или меньшее количество света попадает на датчики, формирующие изображение в DV-камере (если у вас есть цифровая фотокамера, она работает так же). Широкие апертуры пропускают больше света, а меньшие апертуры пропускают меньше света. Камеры Prosumer DV позволяют кинематографистам вручную устанавливать диафрагму, а не полагаться на автоматическую настройку. Некоторым людям ручная настройка диафрагмы может показаться дополнительной работой — для профессионала ручные настройки экспозиции обеспечивают точный контроль над одной из самых важных настроек камеры. (В гонках Indianapolis 500 у гонщиков нет автоматических коробок передач под капотом.) Даже если вы не снимаете самый важный кадр в своей жизни, ручная настройка диафрагмы обеспечивает ценный контроль. Апертура видеокамеры работает так же, как радужка человеческого глаза: она расширяется, чтобы пропустить больше света, или сжимается, чтобы не пропускать свет.
Примечание
Ключом к использованию линий зебры является настройка экспозиции таким образом, чтобы линии были едва видны в самых ярких областях. Если вы видите полоски зебры по всему кадру, ваша диафрагма настроена на слишком много света. Если вы вообще не видите никаких линий, экспозиция может быть темнее, чем должна быть. Если вы открываете диафрагму до тех пор, пока не увидите множество линий зебры, а затем плавно опускаете или закрываете диафрагму, пока они не начнут исчезать, точка, в которой они едва видны, обеспечит нужную экспозицию
. Как я упоминал в главе 2, разные части кадра часто требуют разных настроек экспозиции. Если вы позволите видеокамере установить диафрагму за вас, вы не сможете контролировать, какая часть кадра экспонируется правильно, а какая нет.
Если вы устанавливаете диафрагму самостоятельно, вы увеличиваете доступные возможности. Например, вы можете снять кого-то, стоящего перед яркой областью, и установить диафрагму так, чтобы он был правильно экспонирован, а область позади него выглядела как абстрактное изображение. Кроме того, вы можете экспонировать яркую область позади человека, и человек появится в виде силуэта. В зависимости от ситуации вы также можете разделить разницу и выбрать диафрагму, которая правильно экспонирует передний план и фон вашей композиции.
Камкордеры Prosumer предлагают опцию полос зебры, которые отображают визуальное предупреждение в слишком ярких частях кадра, как показано на рис. 4-3. Например, если вы снимаете актера на открытом воздухе на фоне голубого неба в солнечный день и правильно выставляете экспозицию для актера, небо, скорее всего, будет выглядеть как .
перегоревший или переэкспонированный. Видеокамера, настроенная на отображение полос зебры, будет показывать тонкие диагональные линии, что указывает на проблему.
Рис. 4-3. Диагональные зеленые линии на этом изображении называются линиями зебры и указывают на слишком яркие области кадра (неудивительно, что это область вокруг источников света).
Внутреннее освещение
Тщательное освещение и легкие тени придают изображению текстуру и глубину, но многие видеоизображения до боли плоские. Иногда кинематографисты прилагают такие усилия, чтобы равномерно экспонировать все области кадра, особенно при освещении интервью, что кадр теряет все оттенки и нюансы. Однажды я читал интервью с владельцем ресторана, который сказал, что хуже слишком громкого ресторана может быть только слишком тихий ресторан, потому что в нем нет посетителей.
Работа со светом
Чаще всего освещение в конкретной среде может быть недостаточно ярким для видеосъемки. В этом случае вам нужно либо купить, либо арендовать световой комплект. Каждый комплект освещения настраивается по-разному, в зависимости от типов используемых вами источников света и стоек, но все они следуют некоторым основным принципам. Все светильники складываются для хранения и транспортировки, поэтому первым шагом в освещении съемки является извлечение светильников из комплекта и их установка.
Открытие подставки для освещения
Основание подставки для освещения представляет собой штатив, который складывается как зонтик. Осветительная стойка на рис. 4-4 показана в открытом положении. Когда нога вытянута в максимально широкое положение, стойка максимально устойчива.
Чтобы открыть закрытую подставку, сдвиньте часть с маркировкой A, пока ножки не раскроются в максимально возможное положение, как показано на Рис. 4-4. Теперь эта подставка готова. Закройте ее, сдвиньте часть, обозначенную буквой А, до тех пор, пока ножки не согнутся заподлицо с корпусом подставки.)
Если вам нужно поднять фонарь выше, ослабьте фиксатор, который освобождает самую нижнюю телескопическую секцию (обозначена B на рис. 4-4), увеличьте высоту стойки, затяните винт, чтобы удерживать стойку в выдвинутом положении. Если вам нужна еще большая высота, удлините следующую самую высокую секцию.
Рис. 4-4. Стенд с открытым светом.
Примечание
Убедитесь, что затяните винт достаточно хорошо, чтобы подставка не разрушилась, когда вы поместите свет сверху, но не затягивайте слишком сильно, так как вы можете повредить резьбу винта .
Всегда выдвигайте стойку светильника снизу вверх. Нижние телескопические секции толще и устойчивее, поэтому они могут безопасно выдерживать больший вес .
Установка светильника на подставку
После того, как вы отрегулируете подставку до нужной высоты, вы можете добавить сам источник света. На рис. 4-5 показано, как это сделать.
Светильники содержат корпус (обозначенный буквой C на рис. 4-5), который надевается на верхнюю часть световой стойки. В корпусе есть винт, который удерживает фонарь на месте (D). Ослабляйте винт до тех пор, пока не будет достаточно места для удобного размещения корпуса над верхней частью световой стойки. После установки стойки освещения на стойку снова затяните винт, чтобы фонарь был надежно прикреплен к стойке.
Рис. 4-5. Фонарь, установленный на подставке, показан сзади.
Металлические щитки, прикрепленные к краям фонаря (Е), называются амбарные двери .
Когда они открыты, выходит больше света; когда они закрыты, выходит меньше света. Включение света при полностью закрытых дверях амбара может очень легко привести к возгоранию света — всегда открывайте двери перед включением света.
Затем подключите кабель питания, как показано на рис. 4-6. Чаще всего силовые кабели светильника не подключены постоянно. Изображенный здесь светильник оснащен кабелем питания (F), который полностью отсоединяется во время хранения. Всегда подсоединяйте кабель питания к светильнику, прежде чем подключать его к источнику питания.
Рис. 4-6. Свет с подключенным силовым кабелем.
Теперь вы можете безопасно подключить фонарь к источнику питания. Производственные светильники потребляют большое количество электроэнергии, поэтому старайтесь не подключать более одного светильника к одной розетке — вы легко можете перегореть или сработать автоматический выключатель. В зависимости от источников света, с которыми вы работаете, некоторые из них включатся, как только вы их включите; у других будет переключатель включения / выключения.
Тонкая настройка освещения
Ключевыми элементами освещения для интервью являются рассеивание и размещение источника света. С точки зрения кино, диффузия — это ткань из закрученного стекла, которая проходит перед светом, чтобы смягчить выходной сигнал. Диффузия не меняет цвет света, она просто делает свет более мягким и удобным для оператора. Если вы поместите человека перед источником света без какого-либо рассеивания, свет одновременно создаст очень яркие области и очень темные тени. Тот же источник света с нанесенным рассеивающим листом создает более равномерный свет: яркие пятна выглядят как приятные блики, а темные области показывают детали и контуры, оставаясь при этом достаточно светлыми, чтобы с ними мог работать оператор. Недостатком использования этого типа диффузии является то, что свет сильно нагревается, и листы диффузора могут загореться, а это не то, что вам нужно во время съемки.
До недавнего времени создатели фильмов шли на многое, чтобы создать эффекты рассеянного освещения, например, отражая свет от отражающего зонта или помещая квадраты из волокнистого стекла на поверхность источника света (оба этих действия могут легко вызвать пожар, если вы невнимательны).
Примерно в середине 1990-х годов компании, занимающиеся освещением, начали выпускать комплекты мягкого освещения, такие как Chimera производства Chimera Lighting (показан на рис. 4-7) или Lowell Rifa-lite, которые в основном представляют собой палатки, которые окружают свет и имеют рассеянный свет. встроенный в переднюю панель. Рассеянный свет Химеры позволяет кинематографисту создавать замысловатые скульптурные световые эффекты, которые плавно переходят от светлого к темному под контролем режиссера. Цель кинематографиста может состоять в том, чтобы создать поразительно привлекательные сценарии освещения или тонко выделить черты лица человека и мягко привлечь внимание аудитории, привлекая зрителя к человеку на экране. Хорошее управление освещением позволяет использовать несколько подходов.
Рис. 4-7. Использование источника рассеянного света, такого как Chimera, позволяет создать мягкий равномерный свет.
Чтобы использовать Химеру для достижения наибольшего эффекта, кинематографисты часто размещают ее под углом, направляя ее на лицо снимаемого.
Размещение Химеры под углом помогает убедиться, что человеку в камере не нужно смотреть прямо на источник света (ваши актеры будут вам благодарны). Он также максимизирует способность света генерировать блики и тени, создавая приятные и привлекательные контурные эффекты. Чтобы убедиться, что сторона, наиболее удаленная от Химеры, не становится слишком темной, режиссер, скорее всего, направит на объект еще один источник света под другим углом. Например, если человек смотрит в камеру, я могу использовать Chimera, чтобы осветить его с одной стороны, и меньший источник света, чтобы осветить его с другой. Меньший свет используется для заполнения любых непреднамеренных теней, и по этой причине он называется 9.0003
заполняющий свет . Химера служит моим основным источником света, создавая блики, и называется .
ключевой свет . Этот метод называется ключ и заполнить легкой комбинацией. Размещение обоих источников света в правильных местах гарантирует, что вы не получите чересчур темных или неуправляемых теней, а также создадите приятные блики, чтобы ваше видео не выглядело слишком плоским.
См. рис. 7-8.
Рис. 4-8. Основным или «ключевым» источником света очень часто является рассеянный свет, такой как Chimera или аналогичный тип производственного света. Меньший «заполняющий» свет используется для заполнения областей тени, которые в противном случае могли бы стать слишком темными.
В следующий раз, когда вы будете смотреть хорошо поставленное интервью по телевидению, обратите внимание на освещение. Вы можете заметить приемы, описанные в этой главе. Скорее всего, вы видели их раньше — зрители обычно не замечают хорошего освещения на сознательном уровне, они просто ожидают его увидеть. Плохое освещение, конечно, сразу бросается в глаза, в помещении или на улице.
Примечание
Если вы работаете в условиях контролируемого интервью и хотите, чтобы съемка выглядела по-настоящему резкой, вы можете добавить свет для волос. Светильник для волос придает приятный блеск в форме полумесяца голове интервьюируемого. Блеск не только делает вашего собеседника привлекательным и здоровым, но и помогает отличить край ее головы от фона, делая ее четким фокусом вашего кадра.
Кинематографисты идут на многое, чтобы осветить свои интервью, потому что чем лучше выглядит интервью, тем эффектнее оно в фильме. Чтобы увидеть очень хороший пример светильника для волос, перейдите на http://www.digitaldocumentary.org/america и щелкните клип с надписью «Рождество» или клип с надписью «ванная комната» (не волнуйтесь, в этом нет ничего неприемлемого). .
Наружное освещение
Те, кто учится снимать кино или видео, часто думают, что ясные солнечные дни — лучшее время для съемок на открытом воздухе. Хотя яркие солнечные дни — прекрасное время для прогулок на улице, они не обеспечивают наилучших условий для съемки — яркий солнечный свет создает темные тени. Если ваш кадр содержит области яркого солнца и темной тени на одном и том же снимке, скажем, тротуар, частично затененный деревом, трудно выставить экспозицию для обоих. Если ваш кадр включает в себя действие, которое перемещается из затененной области на солнце, снимать становится еще сложнее. Яркий солнечный свет также создает яркие отражения. Если на вашем снимке отражены солнечные лучи в окнах или на блестящих автомобилях, эти области могут быть задувается если выставить за остальную часть кадра.
В пасмурные дни, с другой стороны, хорошее, ровное освещение и очень мало теней. Даже очень пасмурные дни обеспечивают достаточно солнечного света для съемки, избегая при этом проблем с бликами и неработающими тенями. К сожалению, даже самый талантливый режиссер не может управлять погодой. Решение? А фильтр нейтральной плотности (ND) и отказная карта .
Фильтр нейтральной плотности — это стеклянный фильтр, который надевается на объектив вашей видеокамеры (некоторые профессиональные камеры имеют встроенную функцию нейтральной плотности; см. руководство). Фильтр ND не изменяет цветовой оттенок вашего снимка, поэтому он называется нейтральной плотностью, он просто делает вещи темнее. Если вы снимаете в очень солнечный день, может быть слишком ярко, чтобы получить хорошую экспозицию даже при минимальном значении диафрагмы.
Использование ND-фильтра равномерно затемняет объекты на вашем снимке, чтобы сделать их более реалистичными (однажды я пошел на поздний завтрак в пасмурный день, и мой друг заметил, что погода выглядит как идеальный ND-фильтр). Поскольку фильтр нейтральной плотности не меняет цвет ваших снимков, зрители никогда не узнают, что вы его используете — этот фильтр просто дает вам возможность захватывать изображения с более широким набором настроек. Как только вы получите контроль над экспозицией, вы можете выровнять тени, используя возврат карты . Если вы живете в солнечном регионе, у вас может быть складной отражающий экран, который вы размещаете на лобовом стекле своего автомобиля, чтобы не допустить перегрева салона, когда вы паркуетесь на солнце. Карточка отражения работает так же, она отражает солнечный свет, и на съемках фильма вы можете использовать ее, чтобы перенаправить солнечный свет туда, куда вам нужно. Точно так же, как вы используете комбинацию ключевого и заполняющего света в помещении, вы можете работать с естественным солнечным светом и картой отражения, чтобы получить желаемый эффект освещения.
Для этого не нужно идти и покупать дорогой продукт; вы можете использовать тот же тип рефлектора, который используют загорающие, чтобы отражать свет на лицо, или вы даже можете использовать рефлектор от ветрового стекла вашего автомобиля (я сделал это сам) — даже если ваша машина нагреется, оно того стоит, если оно делает ваш фильм лучше. Скомпонуйте снимок, который вам нужен, и если вы заметите тени, которые слишком темны для работы, используйте отражатель, чтобы отразить свет там, где вам это нужно.
Еще одна ситуация, в которой пригодятся фильтр нейтральной плотности и карта отражения, — это съемка актеров в широкополых шляпах и бейсболках, с которыми может быть очень сложно работать на камеру, поскольку они создают области темного оттенка. На рис. 4-9 изображение слева было снято в солнечный день, поэтому затененная область лица человека значительно темнее, чем остальная часть кадра. Если оператор экспонирует по лицу человека, остальная часть кадра будет слишком яркой. Если оператор использует экспозицию, чтобы сохранить большую часть кадра пригодной для использования, область вокруг глаз человека будет слишком темной, чтобы видеть, как на рис.
4-9.. На изображении справа оператор применил фильтр нейтральной плотности, сделав все изображение темнее, и поместил отражающую карту под лицо человека, чтобы перенаправить свет туда, где это необходимо, и уменьшить влияние теней.
Рис. 4-9. Вот две нарисованные фигуры человека в бейсболке. На первом рисунке видеокамера экспонирует темную часть лица человека, затененную краем, поэтому остальная часть изображения засвечена. На втором рисунке все изображение экспонировано более равномерно.
У директора всегда есть возможность попросить кого-нибудь снять шляпу. Если вы считаете, что шляпа дополняет кадр, или вам неудобно спрашивать, фильтр ND и Flex-fill — хорошие инструменты, которые нужно иметь наготове.
Стрельба ночью на улице представляет совершенно другой набор проблем. В отличие от полуденных съемок в солнечный день, когда режиссеру приходится беспокоиться о слишком большом количестве света, режиссеру, снимающему ночью, нужно убедиться, что света достаточно для получения приличной экспозиции.
Хорошим обходным решением является съемка в конце дня, сразу после захода солнца. Есть время в сумерках, между закатом и полным наступлением ночи, когда дневного света еще достаточно для съемки. Поскольку дневной свет в это время дня кажется особенно синим (посмотрите в следующий раз, когда вы окажетесь на улице сразу после заката), на экране он выглядит как ночь. Если в кадре есть движение, эффект усиливается водителями, включающими фары — свет от автомобилей не изменит экспозицию, но когда зрители видят автомобили с включенными фарами, это дополнительно устанавливает, что кадр происходит в ночь.
Время непосредственно перед и после захода солнца обозначается как золотой час , потому что заходящее солнце излучает особенно теплое сияние. Это свечение прекрасно смотрится на экране: пейзажи выглядят живописно, а люди выглядят здоровыми и привлекательными. Многие режиссеры намеренно ждут конца дня и планируют съемки в «золотой час», чтобы их главные актеры выглядели особенно хорошо.
В следующий раз, когда вы пойдете на пляж, возьмите с собой камеру и сделайте несколько снимков людей, с которыми вы вместе, на закате — когда они увидят результат, им понравится, как хорошо вы их заставили выглядеть.
В условиях низкой освещенности, включая съемку ночью, в тумане или в особенно темные и дождливые дни, особенно важными становятся ручная настройка экспозиции, тщательная фокусировка и высококонтрастный видоискатель. Видеокамеры могут записывать изображения во все более темных условиях, но изображения не всегда выглядят так хорошо. В очень темных условиях некоторые видеокамеры создают изображения, которые выглядят зернистыми или состоят из очень маленьких движущихся пятен. Если место слишком темное, вы можете получить изображение, которое будет слишком зернистым для использования. Избежать этой проблемы поможет качественный видоискатель. Если вы видите зернистость в видоискателе, попробуйте изменить композицию кадра, сделав его более ярким, или слегка подсветите свое текущее местоположение.
Масштабные кинопроизводства интенсивно освещают локации ночью, часто освещая фасады всех зданий на улице. Если ваша история требует съемки ночью, это может быть чем-то, что следует учитывать. Я не предлагаю вам использовать прожекторы, чтобы осветить весь ваш район, но ночные съемки на открытом воздухе влекут за собой определенные технические проблемы.
Примечание
Если вы снимаете на видео человека, едущего в машине ночью, освещение может стать особой проблемой. Если вы не находитесь в очень ярком месте, автомобиль может быть слишком темным, чтобы получить хорошую экспозицию. Поскольку пространство внутри автомобиля ограничено, осветить объект, не отбрасывая тени и не ослепляя его, может быть проблемой (а если вы снимаете водителя автомобиля, ослепления — это то, чего следует избегать любой ценой). Одним из решений, которое часто используют кинематографисты, является освещение водителя из-под приборной панели. Используя фонарь на батарейках, даже фонарик с широким лучом, вы можете создать источник света, благодаря которому кадр будет выглядеть так, как будто он освещается приборной панелью автомобиля.
Расположение фонаря требует некоторой ловкости: установка его в неправильном месте создаст впечатление, что ваш дайвер рассказывает страшные истории у костра. Как только вы все сделаете правильно, результаты окупятся затраченными усилиями .
На более темных снимках глубина резкости становится особенно ограниченной (подробное обсуждение глубины резкости см. в главе 2). При ярком дневном свете оператору гораздо легче удерживать в фокусе передний и задний план изображения одновременно. Ночью глубина резкости меньше, что может дать вам нужный эффект, но также затрудняет удержание в фокусе всех областей кадра. Настройки автоматической фокусировки на видеокамере еще больше усложняют задачу. Если у вас есть объекты с разным фокусным расстоянием — например, человек, находящийся ближе к объективу камеры, разговаривает с кем-то, кто находится дальше, — видеокамера может не знать, на каком человеке сфокусироваться. В этой ситуации видеокамера может не сфокусироваться на нужном вам человеке или, что еще хуже, автоматическая фокусировка видеокамеры может переключаться между двумя объектами, меняя фокус с одного на другого в самый неподходящий момент.
Однажды я работал над съемкой, где мы брали интервью у мужчины, сидящего в тенистом уголке своего сада. В целях экономии мой начальник сам снял видео и оставил автофокус включенным. Тень была достаточно темной, чтобы значительно сузить глубину резкости, а автофокус продолжал переключаться между человеком, у которого мы брали интервью, и цветами, развевающимися на ветру вокруг него. Как будто объектив дышал. Это сделало всю съемку непригодной для использования; изменение фокуса вызвало бы у публики морскую болезнь.
Примечание
Проблемы с фокусировкой и серьезной передержкой или недостаточной экспозицией не могут быть устранены при постобработке. Неважно, насколько хорош материал, если он технически несовершенен на самых фундаментальных уровнях, вы мало что можете с ним сделать. Некоторые проблемы с балансом белого могут быть устранены на этапе цветокоррекции, но жизнь намного проще (и дешевле), когда все идет правильно с самого начала .
В конечном счете, мой босс и я использовали интервью человека в его саду как голос за кадром.
В монтажной комнате мы соединили его записанный звук с комбинацией видеозаписей наблюдений и неподвижных изображений. На доске позади нас редактор предыдущего проекта написал:
| «Вы должны убить своих любимых». — Фолкнер |
| «Не жемчуг делает ожерелье; это нить». — Флобер |
| «Мы исправим это на почте». — Anonymous |
В этой главе мы рассмотрели цветовые оттенки (дневной свет — синий, свет в помещении — желтый) и исключительную важность баланса белого (он калибрует цветовой баланс вашей камеры в соответствии со светом в вашей съемочной среде). В главе также обсуждались настройки диафрагмы и почему вам всегда следует выполнять все настройки самостоятельно, а не полагаться на автоматические функции вашей видеокамеры. В этой главе также даны советы по съемке на открытом воздухе (в пасмурную погоду это прекрасно) и по освещению в помещении (выключите лампы накаливания и флуоресцентные лампы, попробуйте использовать Chimera и лампы для волос в интервью).
В следующей главе рассматривается съемка для создания эффектов. Работа с цифровым видео позволяет создавать сложные спецэффекты, которые еще несколько лет назад стоили бы невообразимо дорого. Сегодня, если у вас есть доступ к цифровой видеокамере и некоторому монтажному оборудованию, вы можете сделать все, что захотите, особенно если вы потратите время на тщательное планирование последовательности эффектов перед съемкой.
Получите DV Film Making прямо сейчас с обучающей платформой O’Reilly.
участника O’Reilly проходят онлайн-обучение в режиме реального времени, а также получают книги, видео и цифровой контент почти от 200 издателей.
Начать бесплатную пробную версию
Пять настроек камеры, которые необходимо знать для записи отличного видео
Ручная экспозиция
Ручная экспозиция предотвратит изменение яркости отснятого материала при перемещении камеры и позволит вам точно контролировать, насколько ярким или темным вы хотите показать то, что перед вашим объективом.
Поверните диск камеры в положение ручной экспозиции (M на большинстве камер), чтобы одновременно управлять диафрагмой и выдержкой. Если вы не хотите использовать полную ручную экспозицию, установите диск камеры на 9.0191 Приоритет выдержки , чтобы частота кадров не менялась во время съемки, затем используйте компенсацию экспозиции для регулировки яркости изображения, если экспонометр камеры обманывает.
Диафрагма
Для получения видеоматериала кинематографического качества это, вероятно, наиболее важная настройка камеры после длины объектива и частоты кадров. Без апертуры f/8 или выше (f/5.6, f/4, f/2.8), ваши кадры DSLR, вероятно, будут выглядеть так, как будто они сняты с видеокамеры более низкого класса, потому что все будет казаться в фокусе. Если ваша камера не позволяет правильно экспонировать изображение при f/5.6 или f/4, купите для объектива 6- или 8-ступенчатый фильтр нейтральной плотности и используйте его при съемке на солнце или на вечеринке в солнечные дни.
Скорость затвора
Другим важным аспектом плавного видеосъемки является установка правильной скорости затвора. Если вы не снимаете быстро движущиеся объекты, установите скорость затвора вдвое больше частоты кадров . Для 24 кадров в секунду установите выдержку 1/48 или 1/50 секунды. Если вы снимаете со скоростью 30 кадров в секунду, установите выдержку на 1/60 секунды, чтобы снимать плавные, естественные кадры. Более высокие скорости затвора должны быть зарезервированы для экстремальных видов спорта или если вы хотите получить изменчивый вид сцены драки.
Частота кадров
Для большинства видеосъемок 24 кадра в секунду выглядит более плавно, более кинематографично и меньше похоже на кадры с видеокамеры. Большинство старых видеокамер записывают со скоростью 30 кадров в секунду. Если вы не снимаете телевизионную рекламу или намеренно снимаете замедленные клипы, 24 кадра в секунду, как правило, лучший вариант для использования.
GoPro и некоторые другие камеры для приключений теперь поддерживают 24 кадра в секунду. Если вы снимаете одну и ту же сцену несколькими камерами, убедитесь, что все они настроены на одинаковую частоту кадров.
ISO
ISO представляет светочувствительность сенсора вашей камеры. Для съемок при дневном свете (на открытом воздухе) установите значение ISO на 100 или 200. Если вы планируете много снимать на открытом воздухе, лучше всего купить фильтр ND (нейтральной плотности) на 6 или 8 ступеней, чтобы блокировать свет, чтобы вы могли использовать . настройки кинематографической диафрагмы. Во времена 35-мм пленки, которую вы покупали в магазине, большинство пленок имели светочувствительность 100, 200 или 400. Чем выше скорость, тем больше светочувствительность, но тем больше зернистости или шума будет на изображении. Полнокадровые цифровые зеркальные фотокамеры обеспечивают наилучшее качество при более высоких значениях ISO, но камеры с кроп-сенсором, выпущенные примерно с 2012 года, могут делать приемлемые изображения при значениях ISO более 1000.