Снимаем интересный натюрморт в домашних условиях (световая кисть) / Fotoshkola.net
Снимаем интересный натюрморт в домашних условиях (световая кисть)
Свет является неотъемлемой частью любой фотографии. Даже если мы обратимся непосредственно к происхождению слова «фотография», мы обнаружим там греческое слово «фотос», то есть «свет». А если буквально, то фотография – это светопись, рисование светом. Даже если вы не умеете рисовать, то самое время научиться – сегодня мы научимся создавать интересные натюрморты с помощью… световой кисти. Об этой интересной технике расскажет вам фотограф и преподаватель Ольга Брага.
Световой кистью называют небольшой источник света, который даёт узкий направленный луч. Техника съёмки состоит в том, чтобы в течение длительной выдержки освещать этим лучом каждый предмет натюрморта. При помощи световой кисти можно получить освещение, которое невозможно повторить, пользуясь другими источниками света, расставить акценты. К тому же, мы сможем осветить наши предметы чуть ли не со всех сторон, в течение одной экспозиции и с помощью единственного источника света.
Техника световой кисти особенно интересна, поскольку для получения впечатляющих результатов не требуется никаких особенных технических устройств и условий. Снять эффектный кадр, которому позавидуют многие, вы вполне сможете в домашних условиях!
Что нам понадобится?
Темнота при съёмке. Чтобы успеть прорисовать все предметы, понадобится длинная выдержка. В помещении не должно быть никаких других источников света – они могут и засветить снимок, и нарушить задуманный световой рисунок. Так что лучше дождаться ночи!
Световая кисть. Может показаться, что световая кисть – это дорогостоящий прибор. Конечно, «фирменные» кисти существуют в природе, но для наших целей подойдёт обыкновенный фонарик, он справится с задачей ничуть не хуже. Нужно обратить внимание на цветовую температуру — светодиодные фонарики дают слишком холодный свет голубоватого оттенка, поэтому придётся повозиться с настройкой баланса белого. Лучше подобрать фонарик, который даёт нейтрально-белый или тёплый свет. Важно обратить внимание на то, чтобы фонарик давал узкий луч и небольшое световое пятно, тогда вы сможете точечно осветить даже мелкие предметы. Если световой поток слишком широкий, его можно сузить при помощи тубуса или конуса из тёмной бумаги, обклеенного фольгой изнутри.
Штатив. Так как выдержка будет достаточно длинной, камеру необходимо прочно укрепить на штативе или другой устойчивой опоре. Это поможет добиться необходимой резкости кадра.
Фотокамера, поддерживающая ручную установку экспозиции. Нам понадобится выставить выдержку и диафрагму вручную: выдержка должна быть длинной, чтобы мы смогли все осветить. Кроме того, глубина резкости должна быть достаточно велика, чтобы в неё попадали все предметы натюрморта, поэтому диафрагму лучше прикрыть.
Съёмка
Для съёмки натюрморта я настроила камеру следующим образом: выдержка 30 секунд, диафрагма f/11, ISO 200. На резкость лучше навестись заранее, а затем отключить автофокусировку: в темноте фокус может уйти с нужной точки. Чтобы не сдвинуть камеру в момент нажатия на спуск, желательно воспользоваться автоспуском с задержкой, а лучше всего — спусковым тросиком.
Итак, выключаем свет, спускаем затвор и начинаем рисовать! В зависимости от вашего желания, свет можно получить или более жёсткий, точечный или более рассеянный. Все зависит от направления света, расстояния от фонарика до предмета и от времени, на которое луч задержится. Можно даже добиться практически заполняющего света, равномерно «заштриховав» весь натюрморт световой кистью, а можно высветить отдельные детали в полной темноте — здесь работает только ваша фантазия. Световая кисть – это очень интересная и непредсказуемая техника съёмки, где результат зависит исключительно от вас.
В школе, где я преподаю, студенты нередко экспериментируют с этим интереснейшим видом съёмки, поэтому не поделиться результатами этих экспериментов было бы непростительно. Перед вами примеры работ студентов курса «Ваш зеркальный Canon» с использованием техники световой кисти.
Павел Шубин: «Полная темнота, выдержка 20 сек. и попытка экспериментировать со световой кистью. Результат очень впечатлил даже после первой попытки, все кадры получаются потусторонне-нереальными. Долго выбирал, какой же кадр из пяти удачных отправлять, в каждом что-то своё, уникальное. Буду обязательно продолжать в этом направлении».
NadezhdaZ: «Здесь световая кисть. Только это не кисть, а очень сильный фонарищще. 🙂 Подсвечивала цветы сверху в полной темноте, по этому свету фокусировалась. В момент нажатия на кнопку фонарик резко убирала вверх. Было несколько дублей: убирала фонарик вверх, вбок, по косой. Когда поняла, что косая линия света на стене смотрится лучше всего, сделала несколько таких снимков. Этот — самый удачный».
Бакинский домашний натюрморт. Время насладиться прекрасным! (ВИДЕО)
БАКУ /Trend Life/ — Музейный центр Министерства культуры Азербайджана в рамках кампании #Evdəqal и проекта «Ностальгия» представил вторую виртуальную выставку под названием «Домашний натюрморт», сообщили Trend Life в пресс-службе музея.
Во время вынужденной самоизоляции каждый из нас начинает больше обращать внимания на среду, в которой он и так проводил изрядную часть жизни, а сейчас, в период пандемии, проводит почти половину суток – если только его работа не связана с выходом из дома. Речь идет о доме, нашем родном доме, в который мы сейчас больше «врастаем» и который, с одной стороны, больше начинаем ценить, а с другой – хотим как-то изменить.
Дом каждого человека год от года меняется вместе с ним самим, и некоторые вещи из обихода становятся настоящими спутниками каких-то периодов жизни. Они не только смотрятся красиво, но и греют душу. Глядя на них, явственно вспоминаются те или иные годы, люди, события… Испытывая ностальгию по навеки ушедшему прошлому, мы еще сильнее понимаем, почему в истории искусства так ценится натюрморт. В английском языке название этого жанра переводится как «застывшая жизнь». Не потому ли это «остановленное мгновение» так ценно в наш бешеный век огромных скоростей? Его подвид, домашний натюрморт, ценен вдвойне, так как несет на себе еще более четкий, индивидуальный отпечаток эпохи – достаточно вспомнить произведения голландских художников в этом жанре.
Ниже на видео мы предлагаем вам насладиться работами таких мастеров кисти, как Тогрул Нариманбеков, Ирина Эльдарова, Энвер Аскеров, Анар Гусейнзаде, Мелик Агамалов, Вугар Мурадов, Вадуд Муаззин, Бахруз Кенгерли, Рашад Джабаров, Намик Мамедов, Явер Султанов, Тамилла Гасанова, Мир Азер Абдуллаев, Тофик Газанфар, Вугар Али, Аббас Мамедов, Арзу Рзаев, Нияз Наджафов, Назим Бейкишиев, Фуад Гафар, Лейла Алтунай, Джалал Агаев, Инна Костина, Самира Аллахвердиева, Натик Фараджуллазаде, Рафаэль Аббасов, Тофик Газанфар.
Вас ждут дары родной природы и вещи разных эпох, полные очарования ностальгии.
Неувядающая популярность натюрморта как жанра в наши дни объясняется его популярностью у публики, так как это самый распространенный жанр картин для украшения дома. Натюрморт эстетичен, от него веет покоем и умиротворенностью – то есть, тем, чего так не хватает в трудные времена. Надеемся, эта выставка станет для вас желанной порцией позитива в дни пандемии.
Красной нитью в концепции проекта «Ностальгия» проходит тема Баку – яркого, шумного, многоликого, объединившего в себе архитектурные срезы многих эпох, культуру многих народов и знаковые символы многих поколений. Каждый зритель сможет увидеть здесь свой Баку – характерный для того или иного десятилетия или, наоборот, вечный и вневременной. Дневной или ночной, летний или зимний, мугамный или джазовый, дворцовый или пляжный Баку и так далее… «Ностальгия» – это своего рода калейдоскоп воспоминаний, предоставленных художниками. Он рассчитан не только на зрителей старшего возраста, но и на молодежь, которой будет интересно увидеть, каким был их город двадцать, тридцать или, допустим, семьдесят лет назад. Недавно зрителям в соцсетях была презентована первая виртуальная выставка – «Дачи Апшерона».
Автор идеи и куратор проекта — директор Музейного центра Лиана Везирова, координатор — заведующая экспозицией Галереи искусств Музейного центра проекта Самира Нуриева, сбор материала — главный смотритель Галереи искусств Дурдана Гурбанова, текст — член Союза художников Азербайджана, искусствовед Наиля Баннаева, дизайнер- художник, дизайнер, фотограф Фахрия Мамедова.
(Автор: Вугар Иманов)
Как снимать натюрморт в домашних условиях
Представляем вашему вниманию рубрику «Работа над ошибками». Сегодня ее ведет преподаватель курсов «Ваш зеркальный Canon. Основы работы с камерой», «Портрет. Основы», «Фотография в путешествии» Валерия Аникина.Сегодня в рубрике «Работа над ошибками» мы поговорим о том, как несколько простых приёмов помогут сделать красивую фотографию любого предмета в самых обычных домашних условиях.
Одна из моих студенток на курсе «Ваш зеркальный Canon. Основы работы с камерой» Наталья решила сфотографировать яблоки. Такой красивый фрукт, казалось бы, только и требует того, чтобы нажать на кнопочку затвора — и сразу получится хорошая фотография. На деле оказалось, что для хорошего результата нужно приложить еще и немного усилий. Давайте посмотрим на допущенные Натальей ошибки.
Что здесь не так?
— резкость ушла на стену;
— формы объектов искажены;
— снимок получился желтым;
— поверхность стола некрасиво наклонена;
— фотография сильно обрезана.
Почему это происходит?
Когда мы очень близко подходим к такому ряду яблок, то камера физически не может сфокусироваться на первом или втором из них, это определяется минимальной дистанцией фокусировки отдельно взятого объектива. Резкость уходит вглубь снимка и выделяет ненужный участок, а весь первый план остается размытым.
В том, как именно будут выглядеть снимаемые вами яблоки, важную роль играет фокусное расстояние объектива. В широкоугольном положении объектива (этот снимок сделан с помощью фокусного расстояния 27 мм), при непосредственной близости от объекта съемки, мы получаем увеличение объекта на переднем плане и постепенное уменьшение объектов к заднему плану. Хотя на самом деле все яблочки одинаковы по размеру!
Не стоит забывать и об удобстве восприятия снимка. Начинающим фотографам кажется, что любой неожиданный наклон камеры поможет сделать снимок оригинальнее. К сожалению, чаще всего это приводит к тому, что на результатах таких экспериментов просто трудно задерживать внимание. То же самое и с изменением привычной нашему взгляду форме кадра — когда прямоугольная фотография превращается в узкую полоску, старательно обрезанную ровно по форме изображенного. Проблему организации пространства лучше решать заботой о композиции.
И последняя, но очень частая ошибка при съемке в помещении заключается в том, что многие забывают подобрать баланс белого, оставляя его заботам автоматики. Кадры получаются то синими, то красными, объекты теряют свои естественные цвета. А ведь это занимает всего пару секунд. Любая современная камера предлагает своему владельцу стандартные решения — предустановку баланса белого. Стоит только подсказать ей в каких условиях вы снимаете и будьте готовы получить естественные оттенки.
Решаем проблему вместе!
Для создания снимка нам понадобятся:
— яблоки;
— торшер;
— плотная белая бумага;
— стол;
— стул;
— стена;
* Свет от торшера дает желтый оттенок, поэтому находим в меню фотоаппарата установку баланса белого и выбираем из списка предустановку «лампа накаливания». Можно настроить баланс белого и по листу, но это потребует чуть больше времени и знания комбинации кнопок (она подробно описана в инструкции к вашему фотоаппарату).
*Чтобы подсветить плотные тени, мне понадобились листы бумаги, которые были укреплены рядом с яблоками. Часть света от торшера отразилась от бумаги на темные бока яблок, подсветив их и отбрасываемые ими тени. А самое первое яблоко еще и стало выглядеть объемнее.
Давайте посмотрим на расположение источника света и отражателя относительно яблок:
А теперь сравним результат:
* Для того, чтобы получить стройный, аккуратный ряд яблок, отходим на некоторое расстояние от стола и используем большее фокусное расстояние (проще говоря, зум) вашего объектива. Фокусное расстояние, которое использовала я — 85 мм.
* Решено сфокусироваться на втором от камеры яблоке. Чтобы выделить его, выставляю значение диафрагмы f4 (это стандартное минимальное значение для большинства объективов). Чем шире открыта диафрагма, тем светлее кадр и меньше глубина резко изображаемого пространства. Объекты перед и за яблоком оказываются размытыми.
* Так как снимок делается в условиях недостаточного освещения, а диафрагма уже максимально открыта, думаем, что ещё можно такого покрутить в камере, чтобы сделать снимок светлее. Первое что приходит на ум — поднять ISO. Глядя на свой снимок, весь покрытый точечками, вы же сами и нахмурите брови, ведь чем выше это значение, тем хуже качество фотографии из-за шума. Остается возможность увеличить выдержку. Так и поступим. Чтобы снимок не вышел смазанным, камеру нужно хорошо укрепить на штативе или в любом другом устойчивом месте. Все эти снимки делались с упором камеры на обычный стул.
В итоге получился вот такой снимок:
Итоговые параметры съёмки:
ISO: 100
Диафрагма: f/4,0
Выдержка: 1/13s
Как видите, совершенно простыми средствами мы получили аккуратную, объемную фотографию без искажений объектов, с точной фокусировкой и естественными цветами.
Съемка стекла и домашний натюрморт
В прошлый вторник мы снимали стекло. Каждый принес с собой то, что хотел снимать. Кто-то бокалы или колбы, а кто-то старинные разноцветные бутылки невероятной красоты. Практика у нас обычно проходит следующим образом — каждый находит себе уютное местечко и работает. Снимает что хочет и как хочет без каких либо ограничений. Можно брать совершенно любое оборудование студии, для этого стоит лишь позвать ребят, которые сидят в специальном кабинете с реквизитом. Принесут, помогут установить, закрепить, при необходимости расскажут как работает. Преподаватель сидит рядом и к нему можно подходить с любыми вопросами, если, например, есть какая-то идея и вы не знаете как ее воплотить. Дает советы, подсказывает, помогает выставить свет и т.п. В четверг мы вместе смотрим кто что наснимал и преподаватель отбирает работы, которые ему понравились и отсеивает неудачные с подробным объяснением почему.Вот часть того, что я наснимала в прошлый раз и которые были отобраны.
Фотография с бокалом мартини
Первоначальный вариант
А вот с четвертой работой у меня как память отрезало, совершенно не помню какую из этих двух выбрали! 🙁
Так же к четвергу нам нужно было сделать домашнее задание — снять натюрморт в стиле малых голландцев. Я решила сделать работу над ошибками, которую мы до этого выполняли в классе и работала снова с офощами-фруктами. Снимала до четырех утра и под конец я уже так измоталась, что мне стало казаться, будто я все эти атрибуты не разложила красиво-художественно, а просто как будто в подоле поднесла к столу и вывалила )) Но, к моему удивлению, преподаватель сказал, что сделано весьма-весьма неплохо, но несколько замечаний конечно же есть.
Замечания следующие:
Фон конечно же стоит брать не черный. Но на практике мы использовали именно его, поэтому и в этот раз я работала с ним.
Зеленого лука нужно было немного меньше (просто ножницами почикать) и слегка под другим углом.
Помидоры черри лучше в таких съемках не использовать, потому что они не текстурные и выглядят как пластмассовые.
Правый кувшинчик нужно было состарить. несмотря на то, что ему уже лет пятьдесят, сверкает уж очень сильно.
Мешковину нужно было брать с более мелкой сеткой, перетягивает на себя внимание.
Ну и конечно над продакшеном еще нужно работать, поэтому книжку по фотошопу в руки и вперед.
Простой натюрморт из нескольких предметов | Artisthall
В начале наших занятий по живописи мы предлагаем ученикам написать простой натюрморт из нескольких предметов.
Как и в занятиях рисунком, где первыми заданиями идут изображения геометрических фигур, так и в живописи начинать стоит с простых постановок. Даже если это будет первое знакомство с кистями и красками, все равно лучше начать сразу с натюрморта. Можно долго готовиться, пробовать смешивать краски, открашивать отдельные детали, всячески тренироваться, но это не принесет большой практической пользы.
Начать работать над натюрмортом под руководством педагога, значит начать обучаться живописи. Сразу появится представление о том, что нужно задействовать все пространство листа, откроется важность поэтапного и локального нанесения красок, почувствуется разница от последовательности слоев, их прозрачности и интенсивности. Во время работы найдутся собственные приемы, положения кисти, различные технические тонкости для удобной организации живописного процесса.
Благодаря педагогу вы получите самые ясные, проверенные на практике советы по живописному мастерству, обойдете подводные камни, связанные, в первую очередь, со свойствами красок, поведением пигментов на листе после высыхания, техническими особенностями нанесения материала, а также выбору и содержанию живописных инструментов.
Особенности первых живописных постановок.
В начале обучения живописи, в частности, работы над натюрмортом, сразу появляется противоречие в принципах создания объектов. Форма предмета в рисунке создается при помощи конструктивной линии, а затем тональной моделировкой.
Первые постановки должны помочь в освоении этих правил, а работа с педагогом на каждом этапе позволит сформировать хорошую базу для дальнейшего обучения.
Простой натюрморт — это не обязательно пара предметов на плоскости. Это натюрморт, состоящий из простых предметов, то есть без самоваров, швейных машинок или гипсовых голов, без тех объектов, которые даже для карандашного построения представляли бы сложность. Для первого занятия подойдут предметы с ясной, простой формой, однородной фактурой, без рельефа и декора. Натюрморт хорошо дополнят драпировки с четкими складками, а также модели овощей и фруктов.
Цветовые сочетания в простом натюрморте не содержат сложных оттенков и градаций, наоборот, цвета подобраны таким образом, чтобы ясно продемонстрировать взаимодействие оттенков из основного спектра. Об этом подробно разбирается в задании Цветовой круг.
Задание выполняется на листе форматом А2, материал темпера, гуашь.
С этого натюрморта начинается живописная программа. Качественно выполненные первые работы закладывают прочную базу для успешного обучения в будущем.
Подробнее о занятиях живописью вы можете узнать по телефонам: 8 903 669-80-89 и 8 903 669-49-59.
Смотрите также:
Stream HOME — Натюрморт Stratford Ct.
Бесплатная загрузка через Bandcamp Кассеты ограниченного выпуска доступны для предварительной продажи Мастеринг: Дилан Эйдан Куайн (soundcloud.com/michaelmichaelson) @ home-2001
Потрясающая трасса. Этот синтезатор
Комментарий от j
, как будто он в последнее время не делал музыки
Комментарий от j
что случилось с HOME?
Letsgo nice
Этот чертов синтезатор, мой бог
Комментарий Jibmo
Не могу не сказать, насколько я люблю эту песню! Бас, ритм, все сделано красиво! отличная работа дома !!!
Почему его нет на Spotify?
этот должен быть на Spotify
🌈☄
Комментарий от 0030
Сладкое на ушах
Комментарий от dark
очень холодно
это напоминает мне о zelda ii приключение ссылки сильно
💥☄️💫
Это должно быть наверху
Пышный <3
Обожаю этот синтезатор.Потрясающий трек.
Трон, но его лошадь и волна пара
Похоже на городскую песню Zelda 2! Любить это!
Комментарий от N3510
волны
отличные флюиды
ДОМ — это жизнь.
: 0
😃
горит
Комментарий от ken
кевл
ой да
никогда не насытится вашей музыкой
HOME — всегда хорошая ставка!
yeet boi
на повторении неделями!
ГЛАВНАЯ — Натюрморт | Ѕtratford Ct.
HOME — Натюрморт | Ѕtratford Ct. ← больше отStratford Ct. ••• показывай меньше
Получайте свежие музыкальные рекомендации, которые будут приходить на ваш почтовый ящик каждую пятницу.
Цифровой трек
потоковое + скачать
Включает неограниченную потоковую передачу через бесплатное приложение Bandcamp, а также высококачественную загрузку в MP3, FLAC и других форматах.
Можно приобрести с подарочной картой
Купить цифровой трек 1 доллар
Отправить как подарок
Купить полный цифровой альбом
Кассета ограниченного выпуска
Кассета + цифровой альбом
Включает неограниченный стриминг в размере Stratford Ct.| Мелиор через бесплатное приложение Bandcamp, а также высококачественную загрузку в форматах MP3, FLAC и других форматах.
Продано
Полная цифровая дискография
Получите все 16 Ѕtratford Ct.выпускает , доступный на Bandcamp, и экономия 50% .
Включает неограниченную потоковую передачу через бесплатное приложение Bandcamp, а также высококачественные загрузки Секретный выбор # 61-70, Stratford Ct. | Секретный отбор # 51-60, Stratford Ct. | Секретный отбор # 41-50, Stratford Ct.| Сонус Аури, Stratford Ct. | Секретный отбор № 31-40, Stratford Ct. | Итерум, Stratford Ct. | Секретный отбор № 21-30, Stratford Ct. | Секретный отбор №11-20, и еще 8., а также , .
Можно приобрести с подарочной картой
Купить цифровую дискографию 10 долларов США (
Скидка 50% )Отправить как подарок
кредитов
лицензия
тегов
Если тебе нравится Ѕtratford Ct., Вам также может понравиться:
Дом | Натюрморт
КАКОЙ ТИП МЕДИТАТОРА ВЫ?
Пройдите тест, чтобы узнать.
Начать викторину
Приблиз.время выполнения: 2,5 мин.
Какое утверждение больше всего подходит вам?Я ИСПОЛЬЗУЮ МЕДИТАЦИЮ В первую очередь, чтобы …
Заземляю себя, чтобы начать день
Получите облегчение в ситуациях высокого давления
Заснуть
Чтобы связаться со мной и другими
Я не медитирую
Какое утверждение больше всего подходит вам?КАКИЕ ПРЕИМУЩЕСТВА ВЫ ИЩЕТЕ ОТ МЕДИТАЦИИ
Чтобы помочь мне со сном или тревогой
Получите контроль над своим эмоциональным состоянием
Мне сказали, что это полезно / полезно
Получите преимущество в конкуренции, оптимизируя свой ум
Какое утверждение больше всего подходит вам?КАК ДОЛГО ВЫ ОТДЕЛЯЕТЕ НА МЕДИТАЦИЮ
Только когда мне это нужно (в экстренных случаях)
Сколько времени мне нужно, чтобы заснуть
Не более 15 минут несколько раз в неделю
Не более 15 минут в день
> 15 минут несколько минут в день или больше
Какое утверждение больше всего подходит вам?КАКИЕ МЕТОДЫ ВЫ ИСПОЛЬЗУЕТЕ ДЛЯ МЕДИТАЦИИ
Приложение «Натюрморт»
Другое приложение для медитации
В тишине / с фоновым шумом
В классе
Другой
Ваша подписка не может быть сохранена.Пожалуйста, попробуйте еще раз. Ваша подписка прошла успешно.Фотография натюрморта: Основное руководство для фотографов
В 1860 году ранний английский фотограф Роджер Фентон столкнулся с новой проблемой, когда он был ограничен своим домом из-за ужасной, непредсказуемой погоды.Известный пейзажный фотограф внезапно оказался отрезанным от великолепной сельской местности, неспособным делать такие снимки, которые сделали его знаменитым. Но вместо того, чтобы убирать камеру, он начал создавать пышные натюрморты в помещении, используя лилии, папоротники, розы, виноград и сливы для создания обильных аранжировок.
Эти простые натюрморты, сделанные в конце короткой фотографической карьеры Фентона, остаются одними из самых знаковых картин в новейшей истории, конкурируя даже с его эпическими пейзажами.Спустя более полутора веков они по-прежнему выглядят свежими и современными. Прямо сейчас, в то время, когда многие из нас изолированы в своих домах, история Роджера Фентона служит мощным напоминанием о том, что самые простые предметы и самые скромные средства могут лечь в основу необычных образов.
Жанр натюрморта, конечно же, включает в себя все изображения с неодушевленными предметами, от еды до предметов, которые можно найти вокруг дома. Фотографии натюрморта могут включать любой неподвижный предмет (например,д., канцелярские товары, кухонная утварь и т. д.) или умерла (например, срезанные или отжатые цветы, сорванные фрукты). Вот наши советы, как извлечь максимальную пользу из этой вневременной ниши. Мы включили примеры из сообщества 500px, чтобы вдохновлять вас.
Развивайте сильную идею
Натюрморты, нарисованные или сфотографированные, часто говорят аллегорически. Например, когда Ман Рэй сфотографировал мертвый лист клещевины в 1942 году, он сделал его похожим на руку или коготь, чтобы отразить нашу смертность и ценность жизни.Совсем недавно такие фотографы, как Дина Беленко, создавали натюрморты, вдохновленные воображаемыми персонажами, иногда ссылаясь на конкретных художников и движений из истории искусства.
Натюрморты могут быть простыми формальными исследованиями на поверхности, но чаще всего они также намекают на более крупный скрытый смысл. Может быть, в традициях Ман Рэя, вы берете повседневный предмет и превращаете его во что-то еще, или, возможно, вы ссылаетесь на художественное или литературное произведение. Как только у вас появится исходная концепция, уточните ее и добавьте как можно больше деталей.Чем более конкретным будет ваша идея, тем легче ее будет воплотить в жизнь.
Для мозгового штурма обязательно ознакомьтесь с практическим руководством Дины по натюрмортам.
Выберите стиль
Одним из преимуществ съемки натюрмортов является то, что у вас есть максимальный контроль не только над светом и композицией, но также над настроением и атмосферой вашей работы. Как однажды сказал Поль Мартино, помощник куратора фотографий в Музее Дж. Пола Гетти, истинное волшебство этого жанра заключается в том, что он может быть как обычным, так и экспериментальным, как вы пожелаете.
Более традиционные натюрморты могут следовать в духе европейских картин 17-го века, где импортированные цветы и фрукты олицетворяли богатые и декадентские удовольствия земли. С другой стороны, вы можете использовать подход, вдохновленный поп-артом, с яркими цветами и обыденными повседневными предметами.
Возможно, вы выберете достойный поваренной книги снимок еды, или вы используете найденные предметы из комиссионных или антикварных магазинов и перепрофилируете их необычным и удивительным образом, или вы создадите портрет определенного места, расставив различные сувениры из своих путешествий.Вы можете использовать высокий ключ с ярким светом и небольшим количеством теней или низкий ключ с темными и приглушенными тонами. Выберите эстетику, которая соответствует вашей концепции, и возьмите несколько фотографий с разрешением 500 пикселей для творческого вдохновения.
Совершенствуйте свою композицию
Снимая натюрморты, не стесняйтесь планировать и улучшать композицию. Рассмотрим такие соглашения, как правило третей, ведущих линий или правило шансов, согласно которому нечетное количество объектов (например, три или пять) делает изображение более динамичным, чем четное число (например.г., два или четыре). Взвесьте все «за» и «против» использования традиционной настольной композиции (снимок сбоку) по сравнению с плоской композицией, где все объекты отображаются в одной плоскости.
Если вы хотите создать плавающие объекты, достаньте клеевой пистолет или используйте веревки и зубочистки. Игрушечные блоки, пластилин, замазка для плакатов и монеты также могут помочь вам сбалансировать предметы и улучшить их положение. Если вы пользуетесь руками, наденьте перчатки, чтобы избежать пятен и отпечатков пальцев.
Цвет также будет играть роль в вашей композиции, поэтому подумайте, какие оттенки хорошо сочетаются друг с другом, и используйте насыщенные цвета, чтобы привлечь внимание к определенным частям фотографии.Вы можете заполнить рамку или сделать заявление с большим количеством отрицательного пространства. Поиграйте с масштабом, поместив один большой и маленький один рядом друг с другом, или добавьте два, казалось бы, несопоставимых друг с другом элемента, чтобы пробудить наш интерес.
На съемочной площадке используйте штатив и, возможно, даже дистанционный спуск затвора, чтобы освободить руки для некоторых изощрений и перестановок во время движения. Для удобства вы можете начать с одного объекта, хорошо его осветить и постепенно добавлять другие по ходу съемки.
Используйте модификаторы света
Настольные натюрморты восходят к золотому веку Голландии, когда такие художники, как Питер Клас и Флорис ван Дайк, создавали обычные блюда и напитки на деревянных поверхностях. Для таких натюрмортов стоит поэкспериментировать с естественным освещением из окон; Запланируйте съемку на пасмурные дни или золотой час и используйте белую занавеску, чтобы рассеять солнечный свет.
С другой стороны, если вы планируете снимать фотографии продуктов для коммерческого клиента, вы можете вместо этого выбрать выносную вспышку и софтбокс для большей мощности.Портативный источник света также даст вам свободу передвижения; используйте подсветку для силуэтов или создайте боковую подсветку, чтобы выделить текстуры.
Модификаторы, такие как отражатели для отражения света или гели и фильтры для изменения его температуры, также пригодятся, и вы можете использовать флаги, чтобы блокировать свет или создавать тени там, где вы хотите. Фотографы экспериментировали с модификаторами на протяжении нескольких поколений — на рубеже 20-го века фотограф барон Адольф де Мейер даже поместил тонкую сетку перед набором стеклянной посуды, чтобы его фотографии больше походили на картины или гравюры — так что не стесняйтесь пробовать новое.
Попробуйте разные объективы
Хотя камеры с ЖК-дисплеем с возможностью просмотра в реальном времени могут быть идеальными для натюрмортов, вы можете создавать такие фотографии с помощью любой камеры, представленной на рынке, от «наведи и снимай» до старой пленочной камеры и цифровой зеркальной камеры. Чаще всего ваш объектив может также помочь определить общий вид и эстетику вашей фотографии.
Ранние натюрморты часто имели туманный, непрозрачный вид, напоминающий картины и мазки кисти, и вы все еще можете получить этот вид сегодня.Выберите светосильный объектив с широкой диафрагмой для малой глубины резкости; как только вы сфокусируетесь на своем объекте, фон станет не в фокусе, создавая мечтательную размытую эстетику. Доступный по цене объектив с постоянным фокусным расстоянием, такой как классический «изящный пятьдесят», в большинстве случаев вам пригодится.
Если, с другой стороны, вы хотите снимать крупным планом, вы можете выбрать макрообъектив. Они могут быть идеальными для выделения крошечных деталей, невидимых человеческому глазу, придания новой жизни и многослойности даже банальным предметам.Если вы считаете, что ваша глубина резкости слишком мала, используйте в посте технику наложения фокуса.
Как правило, для натюрмортов вам не понадобится широкоугольный объектив, поскольку вы не будете снимать большие площади и хотите избежать неестественных искажений. Какой бы объектив вы ни выбрали, по возможности используйте ручные настройки для максимально творческого управления.
Проявите творческий подход с фонами
Выбранный вами фон создаст сцену для вашего натюрморта, независимо от того, будет ли он в фокусе или нет.Хотя профессиональная бесшовная бумага хорошо подходит для коммерческих съемок (особенно если вы хотите изолировать объект), вы также можете поиграть с деревенским деревянным или каменным фоном.
Имейте в виду, что блестящие поверхности будут создавать отражения; они могут хорошо работать в фотографии продукта, но часто бывает трудно контролировать, поэтому, если они вызывают проблемы, не стесняйтесь использовать на съемочной площадке какой-нибудь тусклый спрей. Бархат или велюр, напротив, поглощают свет.
В некоторых случаях обои или даже нарисованный холст могут также добавить текстуру и выделить цвета вашей сцены.Кроме того, вы можете создать миниатюрные декорации или декорации из картона и ткани. По мере того, как вы расширяете свой репертуар, ваша коллекция натюрмортных фонов будет расти, и вы также разовьете свой взгляд на измененные ткани или поверхности, которые можно будет использовать в будущих съемках.
В нашем постоянно меняющемся мире натюрморты дают нам редкую возможность замедлить темп. Если уличная фотография определяется мимолетными моментами, когда вы моргаете и промахиваетесь, то натюрморты представляют собой противоположное.Вы можете провести весь день, фотографируя одну и ту же установку, внося незначительные корректировки в освещение и композицию, или вы можете фотографировать один и тот же объект снова и снова, в течение нескольких дней подряд, используя совершенно разные установки.
Когда мы вместе переживаем эту пандемию, мы рады видеть, как фотографы раздвигают границы этого проверенного временем жанра и создают фотографии, которые пробуждают наше воображение и превращают повседневные предметы в нечто большее.
Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.
СвязанныеКартина домашнего блаженства: почему мы полюбили натюрморт | Instagram
В то время, когда домашняя жизнь и то, что находится внутри дома, составляет большинство того, с чем большинство людей сталкивается в своей повседневной жизни, натюрморты возрождаются в социальных сетях — от влиятельных лиц, делящихся своими фотографиями сатсумы и свечей, до размещение картин 18 века с ракушками и кораллами.
У хэштега натюрморта более шести миллионов постов в Instagram. Люси Уильямс, влиятельная личность с более чем 490 000 подписчиков, во время карантина публиковала снимки ламп и лимонов. Инсайдер индустрии моды Бен Кобб недавно опубликовал в своей ленте натюрморт французской художницы Анны Валлайер-Костер XVIII века, а дизайнер интерьеров Люк Эдвард Холл разместил кадры только что открывающихся нарциссов на фоне книг.
«Один из самых популярных постов за последние 30 дней — натюрморт, нарисованный Рэйчел Рюйш», — говорит Эбигейл Тавенер, менеджер по социальным сетям Sotheby’s London.Натюрморты, по ее словам, «можно считать одним из самых эффективных материалов, с горсткой примеров, набирающих более 10 000 лайков — вдвое больше нашего среднего количества лайков на публикацию».
Группа художников также придает современную валюту натюрмортам в Instagram. Сиднейская художница Габриэль Пенфолд пришла к натюрмортам в первую очередь в Instagram, после того как была поражена увлечением всех, кто документирует свою еду. Она начала рисовать похожие сцены: «Я выкладывала это в Instagram, и люди очень хорошо отзывались.
Для нее это натюрморт: «Это то, что находит отклик у людей… Ничего страшного, чтобы повесить на стене. Это заставляет вас чувствовать себя счастливым — и, особенно в эти времена, вы хотите чувствовать себя хорошо! »
Мириам Дема — еще одна художница. «Что мне больше всего нравится в натюрмортах, так это то, что они отражают определенный момент … и что они придают ценность повседневным элементам, которые в противном случае были бы потеряны в забвении».
Конечно, не каждый может позволить себе роскошь оставаться дома, но в то время, когда домашняя сфера составляет большую часть дней многих людей, также кажется уместным, что среда, улучшающая повседневность — буквально хлеб и масло или эфемеры повседневной жизни находят поклонников.Холлу всегда нравилось фотографировать кусочки и детали дома, но «поскольку я проводил гораздо больше времени дома, естественно, в конечном итоге я стал больше фотографировать дома».
Инсайдер индустрии моды Бен Кобб недавно опубликовал натюрморт Анны Валлайер-Костер XVIII века. Фотография: Дэвид М. Бенетт / GettyPlus, говорит он, «может быть, пандемия позволила нам свежим взглядом взглянуть на то, что есть у нас дома? Может быть, люди заново открывают для себя радость от своих домашних предметов, от приготовления и выращивания продуктов, а затем фотографируют результаты? » Будучи аутентичным для этого жанра, он также перекликается с тем, что фрукты, овощи, морепродукты, вино и кофе часто играют главную роль — для многих еда стала более важной, чем обычно.
Для многих из тех, кто пишет или рисует натюрморты во время пандемии, они являются выражением энтузиазма. «Для меня это воплощение восхищения красотой и наслаждения чувствами», — говорит дизайнер интерьеров Пино Браво, недавно разместивший рядом со свечой лимоны и цитату Дэвида Хьюма: «Красота — это не качество в самих вещах: она существует просто в ум, созерцающий их; и каждый разум воспринимает различную красоту ».
Это движение связано с непрекращающейся любовью к оформлению стола — тенденции, которая означает, что снимки искусно накрытых столов стоят три пенни в Instagram, что дополняет эстетику натюрморта.Этому также способствовало пандемическое увлечение безделушками. В июле прошлого года бывший сайт Repeller объявил: «Мы достигли пика Чотке», имея в виду предметы, которые «скорее декоративны, чем строго функциональны». Изображения орнаментов также фильтруются в Instagram, делая контент из снимков ваз и бюстов китча.
Если посмотреть на историю искусства, жанр натюрморта часто связывают со смертностью и смертью — например, vanitas — это натюрморт, специально созданный для того, чтобы напоминать зрителю об их собственной смертности.Но нынешний урожай в социальных сетях кричит о жизни.
Пенфолд описывает свои картины со скумбрией, артишоками, инжиром и сыром как «праздники жизни». Холл также видит свои снимки объектов таким образом: «Когда я прохожу мимо коллекции любимых ценных вещей, меня наполняет радость».
Кэтрин Голдхаммер «Начало в доме у моря»
Я нашла эту маленькую книгу очаровательной и восхитительной для чтения. Это быстрое, легкое и увлекательное чтение. Автор — поэт, и это хорошо написано — поэтично.Она тоже юмористическая, и я много улыбался, читая это!Это правдивая история о женщине, которая после развода продает свой роскошный дом в престижной части города. Она переезжает в более скромный дом — у воды — отчаянно нуждаясь в ремонте. Чтобы заинтересовать свою 12-летнюю дочь переездом, она соглашается разрешить ей выращивать цыплят (около
я нашел эту маленькую книжку очаровательной и приятной для чтения. Это быстрое, легкое и веселое чтение. Автор — поэт и хорошо написано — поэтично.Она тоже юмористическая, и я много улыбался, читая это!Это правдивая история о женщине, которая после развода продает свой роскошный дом в престижной части города. Она переезжает в более скромный дом — у воды — отчаянно нуждаясь в ремонте. Чтобы заинтересовать свою 12-летнюю дочь переездом, она соглашается разрешить ей выращивать цыплят (то, что ее дочь всегда хотела делать).
Я ничего не знал о выращивании цыплят до того, как прочитал эту книгу. Как «городской человек» я на самом деле думал, что вы просто зайдете, бросите им немного семян утром и соберете яйца.В книге до забавных подробностей описана вся работа по уходу за цыплятами. Я действительно многое узнал о выращивании цыплят, прочитав эту книгу! Я по-новому понимаю, насколько это сложно и сколько в это требуется работы.
Я был удивлен, увидев столько негативных отзывов на Goodreads для этой книги. Хотя мне самому понравилась книга, я могу понять, что некоторым людям, читающим ее, возможно, было не так легко жить после развода и / или им пришлось «начинать заново» из-за других проблем в своей жизни.У этой конкретной женщины были ресурсы и свобода, чтобы делать много вещей, у других разведенных женщин, которые воспитывают ребенка, может не быть на это времени или денег.
Что мне понравилось:
книга была легкой и удобной для чтения
это было забавное чтение — части были действительно забавными
Я много узнал о цыплятах — кое-что, о чем я ничего не знал
Что мне не понравилось:
часть ее юмора в книге — использовалась неоднократно и немного утомила экс. ее упоминания о своей бывшей соседке из благополучия: «Сердца холодны».«Первые несколько раз мне это показалось забавным, но к концу книги это мне надоело.
. Хотя у нее были отрицательные чувства к своему бывшему« благополучному »району и людям в нем — у нее самой, похоже, было много времени Есть и другие люди, у которых после развода был гораздо более трудный опыт, чем выращивание цыплят.
В общем, я рекомендую книгу, если вы хотите прочитать что-нибудь быстрое, смешное и необычное. Я был рад, что прочитал ее!
Still Life House — Attitude Interior Design Magazine
Still Life House — это частная резиденция, расположенная в Китс-Пойнт, Ванкувер, Британская Колумбия.
Проект стал результатом сотрудничества между владельцем Дэвидом Бергманом, креативным директором международного модного бренда, и Дэниелом Чингом, руководителем дизайнерского агентства без названия. Естественно, благодаря своему профессиональному опыту Бергман приобрел солидные знания в различных областях дизайна, включая архитектуру и дизайн интерьеров, что значительно облегчило это сотрудничество.«Новый взгляд на характерный дом» — вот основная идея этого проекта реновации. Поскольку здание имело традиционные архитектурные формы, целью было приспособить современный ремонт к более классическому дому.Изначально диалог между внутренней архитектурой дома и настоящим современным интерьером был непростым. Но по мере развития интерьеров проект становился все более целостным. Несмотря на то, что был сохранен строгий язык чистых линий, палитра материалов была вдохновлена традициями старого мира, что стало ключевым элементом в дизайне дома.
Традиционные материалы, такие как известняковые столешницы, камин, полы из ели и дубовые столярные изделия, остались верны оригиналу.В процессе реконструкции была предпринята попытка отказаться от типичных материалов современной инженерии, чтобы сбалансировать оригинальные черты дома и минимализм современного дизайна.
По всему дому можно найти несколько предметов винтажной мебели, собранных Бергманом, что ведет к палитре старинных материалов.