Натюрморт в фотографии: с чего начать
При съемке натюрморта вы создаете образ, а не фиксируете момент. Вы составляете фотографию: от фона до предмета и света. Работа с неодушевленными предметами позволяет уделить время усовершенствованию схемы освещения и экспериментам с композицией. Это очень приятный способ фотографировать, к тому же вам не понадобится какое-то сверхъестественное оснащение. Это также отличный способ изучить освещение и композицию, ключевые элементы любого стиля фотографии.
Вот несколько рекомендаций для начала работы с натюрмортом в фотографии:
Предмет для съемки натюрморта
Предмет на самом деле не имеет значения. В целом слова «натюрмортная фотография» ассоциируются с традиционными картинами ваз с цветами и несколькими тщательно расположенными элементами. Но по существу, если предмет недвижим, то это натюрморт.
Если предмет недвижим, то технически это натюрморт.
Вы можете собрать несколько вещиц просто потому, что они вам нравятся или выглядят приятно, или взять связанные по смыслу предметы и рассказать историю. Изображение в начале этой статьи рассказывает историю о моем завтраке.
Или вы можете найти уже существующие натюрморты, их истории и настроение уже созданы для вас.
Семейные реликвии на прикроватной тумбочке друга — это уже готовый натюрморт.
Вы можете использовать вещи, которые просто приятны на вид, или являются чем-то личным. Если вы застряли в поисках предмета для натюрморта, то я предлагаю поискать вещи, которые являются важными и личными для вас, чтобы придать фотографии значение. К тому же, потом у вас будет фотография важных для вас вещей. Бонус!
Фоны для съемки натюрморта
Хороший фон в самом деле может сделать натюрморт. Ткань, картон или бумага, или существующая стена – все это легко доступные фоны.
Мне нравится называть это фото Натюрморт со слегка сморщенным фоном.
Яркий цвет или назойливость фона могут привлекать слишком много внимания в отличие от главного предмета. Простой фон нейтрального цвета будет хорошей отправной точкой для экспериментов. Вы можете быть удивлены, какой фон в конце концов сделает ваше изображение действительно крутым.
Попробовав разноцветные, простые фоны для этого изображения, я поэкспериментировала с отражающим картоном, что сработало гораздо лучше.
Вы также можете экспериментировать с фокусом и глубиной резкости, сделав все изображение резким или только определенные элементы, как, например, задний план в мягком фокусе.
Размытый фон может выручить, если под рукой нет утюга, чтобы избавиться от складок на ткани.
Освещение
Ничего особого для освещения натюрморта вам не понадобится. Природное освещение из окна прекрасно справится. Лампа, рисование светом с помощью фонарика или импровизированный софтбокс будут отличной основой для экспериментов.
Натюрмортная фотография хорошо получается на длинных экспозициях, позволяя использовать действительно очень слабый источник света, как, например, одна свеча. Вам понадобится штатив или же просто установите камеру на твердую коробку или стопку книг. Вы буквально можете разрисовывать ваш натюрморт, используя технику рисования светом, и все что вам понадобится, это маленький фонарик.
Разные виды освещения. Слева на право: естественный свет из близлежащего окна, рисование светом с помощью фонарика, освещение одним софтбоксом.
Ваш предмет является натюрмортом и никуда от вас не убежит, поэтому не торопитесь и поиграйте со светом.
Попробуйте разную интенсивность света, используя штору для освещения из окна, или перемещая ваш источник света ближе и дальше. Вы также можете сочетать разные источники света, как например, подсветить темные участки фонариком при съемке в естественном освещении, или, возможно, используйте лампу и свечу. (Но помните, что производимый свет может быть разного цвета).
Угол наклона тоже важен. Поэкспериментируйте с различными позициями вашего источника света. Если вы используете естественный свет, то, очевидно, что вам придется перемещать свой предмет, чтобы изменить угол наклона; это гораздо проще, чем перестроить окно! Для переносного источника начните с бокового освещения, а затем пробуйте разные углы. Обратите внимание, куда падают тени, также, как и на то, что происходит с отражающими поверхностями. Вы же не хотите превратить ваш натюрморт в собственный портрет в отражении вас и камеры.
Композиция
Навыки хорошей композиции в натюрморте требуют пройти долгий путь и важны также, как и хорошее освещение.
Знание таких понятий, как правило третей, может быть очень полезным, если даже в последствии вы не воспользуетесь ими.
В натюрмортной фотографии изменяя расположение элементов вашей композиции, вы обязательно найдете идеальную. Просто не зацикливайтесь на первом варианте. Следите, чтобы не было чрезмерно пустых участков или слишком загроможденных. Расположение предметов под углом будет работать, как направляющая линия, поэтому обратите внимание, куда она ведет – из кадра или незаметно подводит к другому элементу? Небольшая корректировка угла, под которым расположен ваш предмет, может сыграть важную роль.
Также пробуйте фотографировать под разными углами. Даже если вам нужно сфотографировать предмет непосредственно спереди, попробуйте приподнять или опустить камеру на нескольких снимках, затем приблизьтесь или отдалитесь, и посмотрите, что происходит. Возможно, это сработает, а возможно нет, вы не узнаете этого, пока не попробуете.
Редактирование
На стадии редактирования есть множество прекрасных возможностей.
Различные процессы могут полностью изменить ваш натюрморт. В этом жанре очень популярен процесс превращения в HDR, и это может быть весьма эффективно. Или вы можете поиграть с масками слоев с различной экспозицией, и рисовать на разных участках изображения. Мне нравится добавлять текстуру, чтобы придать изображению вид нарисованного полотна.
Добавление текстуры на этапе редактирования может создать эффект полотна.
Экспериментируйте и получайте удовольствие
В отличие от большинства форм фотографии, создавая натюрморт, вы действительно можете не спешить и наслаждаться процессом. Не ограничивайте себя традиционным натюрмортом, экспериментируйте с предметами, освещением и способом редактирования. Наслаждайтесь фотоигрой!
Композиция из статуэтки обезьян возле почтовой открытки была сделана для интересного натюрморта.
Автор: Lea Hawkins
Перевод: Татьяна Сапрыкина
Натюрморт: как жанр фотографии
Роджер Фентон.
Фрукты. 1860 Graham Clarke. The Photograph. Oxford, 1997
В фотографической энциклопедии Фреда и Глории Макдарров слову «натюрморт» дается следующее определение: «Общий термин для фотографий неодушевленных объектов, изделий и товаров, часто для использования в рекламе». Когда небольшие объекты расположены на поверхности стола, натюрморт иногда называют «настольной» (table top) фотографией. За исключением последнего уточнения, данное определение вполне соответствует тому, которое используется по отношению к живописи. Интересно, что сам термин появился значительно позднее, чем изображение, и относится к началу XIX века. Французское сочетание nature morte (мертвая или умерщвленная природа) отличается от английского still life и немецкого stilleben (спокойная, тихая жизнь) не только написанием, но и значением. В Голландии же вообще не существовало единого термина: каждая специализация (завтраки, цветочные букеты, рыбные натюрморты) имела сове собственное название.
Неодушевленные предметы присутствуют в произведениях искусства, начиная со времен палеолита.
Фотография, позаимствовавшая у живописи практически все жанры, не сделала исключения и для натюрморта. Как показывает история фотографии, именно натюрморт оказался менее всего представлен в фотографическом искусстве, хотя с него эта история собственно и началась. Среди ранних гелиографических опытов Нисефора Ньепса был натюрморт, состоявший из бутылки, ножа, ложки, миски и буханки хлеба, лежащих на столе. Ипполит Байяр в 1839 году составил композицию из гипсовых слепков, Жак-Луи Дагер сделал несколько натюрмортов с гипсовыми слепками, небольшими скульптурками, картинами и фрагментами античных фризов, Генри Фокс Толбот — с раковинами и ископаемыми. Стоит отметить, что натюрморты с атрибутами искусства также встречались в живописи Жана Батиста Шардена.
z
Адольф Браун. Натюрморт с оленем и дичью. 1865. Из книги Jeffrey I. Photography. London, 1996
Жан Батист Удри. Натюрморт с фазаном. 1753
6. Эдвард Стейхен. Три груши и яблоко. 1921.
z
Фотографы нередко повторяли композицию и использовали те же предметы, что и художники. Высказывание Генри Фокса Толбота о том, что «голландская школа живописи служит для нас авторитетным источником в изображении предметов повседневной, обыденной жизни», похоже, не осталось без внимания, о чем свидетельствуют, например, работы Роджера Фентона, Уильяма Лейка Прайса и Дрю Даймонда. Основными объектами таких натюрмортов были цветы, фрукты или мертвая дичь. Во Франции работы Адольфа Брауна были похожи на фотографическую версию произведений Жана-Батиста Удри, популярного в XIX веке придворного художника королевской охоты Людовика XV.
Натюрморты, как правило, снимали в помещении, но были исключения. Из-за плохой светочувствительности ранних фотоматериалов ряд фотографов предпочитали работать в саду или палисаднике.
В ход шли любые подручные материалы (лестницы, грабли, тачки, ведра и прочее), которые нередко смешивались с принесенными домашними вещами, живые цветы, деревья соседствовали с неодушевленными предметами. Таковы, например, натюрморты Луи-Реми Робера, Ипполита Байяра и Ричарда Джонса.
Фотографические натюрморты на сюжет Vanitas (лат. «призрачность», «тщета»), неотъемлемым атрибутом которых является череп, появляются в середине XIX века, например, у Луи Жюля Дюбок-Солея, и время от времени возникают в XX столетии — Альфред Стиглиц, Ирвин Пенн, Роберт Мепплторп и др.
В начале XX века фотография ищет новые способы и объекты для воплощения жанра натюрморта. Просто запечатлеть скомпонованные вместе предметы оказывается уже недостаточно. Сложные ракурсы, приближенная съемка, фотограммы, увлечение формой и фактурой объекта — все это придает новый облик прежнему жанру. Расширяется круг предметов: наряду с такими банальными бытовыми вещами, как вилка или очки, появляются индустриальные предметы (инструменты, детали машин и станков).
Подобными поисками занимались Альфред Ренгер-Патч, Александр Родченко, Андре Кертец, Эдвард Стейхен, Борис Игнатович, Аркадий Шайхет, фотографы Баухауза, Эдвард Уэстон, Уильям Андерхил и др.
Мир обыкновенных вещей вновь расцветает в средине века с натюрмортами Йозефа Судека. Мягкий рассеянный свет придает обычному цветку в стакане лирико-меланхолическое настроение.
z
Луи-Реми Роббер. Натюрморт. 1856
z
Во второй половине прошлого столетия натюрморт все чаще оказывается востребован в рекламной индустрии. Счастливый союз коммерции и искусства воплощают натюрморты Ирвина Пена. Классические, стильные, ироничные, но неизменно простые и утонченные. Благодаря этому мастеру впервые в 1944 году обложку модного журнала украсил фотографический натюрморт.
Среди российских фотографов второй половины XX века, работавших в этом жанре, особое место принадлежит Борису Смелову. Его классические натюрморты из предметов старинного петербургского быта отличала идеальная композиция и безупречная техника.
Джоель-Питер Уиткин — непревзойденный мастер «шокирующего» натюрморта. Перевод с французского «мертвая природа» в данном случае точно отражает пристрастия автора — различные части человеческого тела сами по себе («Туловище») или в обрамлении цветов и фруктов («Голова женщины», «Пир глупцов» и др.).
В количественном плане фотографический натюрморт сильно уступает другим жанрам, лишь эпизодически появляясь в творчестве того или иного автора. Листая книги по истории фотографии и каталоги коллекций крупных музеев, шанс найти отдельный раздел, посвященный натюрморту, практически равняется нулю.
z
Жак-Луи Дагерр. Натюрморт. 1839 Lowry B. The Silver Canvas: Daguerreotype Masterpieces. London 1998
Как фотографировать натюрморт?
Поделиться статьёй:
С самых истоков развития фотоискусства особую популярность всегда имела съемка натюрмортов, а все из-за того, что фотографируемые объекты статичны и неподвижны, и с ними можно экспериментировать, не ограничивая себя во времени и задумках — ведь первые камеры имели очень долгую выдержку, что осложняло задачу съемки динамичных сюжетов.
Сегодня, спустя почти два века, искусство фотографии продолжает пополняться интересными кадрами со всевозможными предметами, расставленными определенным образом и с конкретной концепцией. Многие фотографы предпочитают именно этот жанр всем остальным, ведь работа в нем не знает границ.
Содержание статьи:
На первый взгляд может показаться, что съемка статичных объектов в натюрморте — дело простое и быстрое, но на деле все оказывается совсем по-другому. Сложности начинаются уже с самого начала, при выборе необходимых предметов и их расстановке по всем композиционным законам, а заканчиваются расстановкой света и подбором выигрышного угла съемки, которые в заключении необходимо обыграть качественной обработкой изображения. На такую работу фотографы тратят часы, а то и целый день — иначе профессиональных кадров не получить.
Особенности съемки натюрмортовПреимущество работы с натюрмортами состоит в том, что вам не придется подыскивать какое-то особенное место для съемочного процесса или гору профессионального оборудования.
В качестве локации подойдет даже домашняя обстановка: выберите освещенное дневным светом место или воспользуйтесь вспышкой, подберите и самостоятельно соорудите подходящий фон — и можно снимать.
В отличие от съемки, например, портретов и пейзажей, вам потребуется намного меньше дополнительных деталей. Но самым главным отличием является то, что для работы у вас будет столько времени, сколько вам нужно, ведь взаимодействовать с предмета намного проще: их можно переставлять, убирать лишние, добавлять новые, пробовать бесконечное количество ракурсов и воплощать любые задумки. С людьми, энергетические ресурсы которых ограничены, таких возможностей в съемке не будет.
В фотосессии людей, животных или ландшафтов фотографам часто приходится делать все чуть ли не на бегу, а с неживыми объектами все иначе: вы можете продумать каждую мелочь и создать действительно идеальный снимок.
Кроме всего прочего, съемка натюрмортов всегда ценилась в коммерческой фотографии, поэтому хорошие снимки могут приносить не только эстетическое удовольствие, но и неплохую прибыль.
В современном мире выпускается все больше журналов, каталогов и других изданий различной направленности, в которых необходимо демонстрировать самые разнообразные предметы и товары: продукты и готовые блюда, напитки, аксессуары, одежду, предметы интерьера и многое другое. Подобные фотографии можно самостоятельно продвигать в Интернете, используя специальные биржи и прочие ресурсы.
Многим жанр натюрморта в фотографии кажется классическим, стандартным и предсказуемым, в котором главное место в кадре достается овощам, фруктам или цветам. На самом деле, что фотографировать — зависит только от вашей фантазии и предпочтений. Оглянитесь вокруг и отыщите предметы, которые могут рассказать свою историю, какими бы необычными они не были. Ведь здесь, как и в любом другом жанре, есть место оригинальности и креативности.
Необычные или интересные для съемки вещи вы можете обнаружить где угодно: на прогулке, в кафе и много где еще.
Запомните или запишите идею, возникшую у вас в голове при виде понравившегося объекта и попытайтесь воплотить ее в домашней обстановке. Для новичков рекомендуется начинать работу с более простыми предметами, избегая стекла и металла, к которым сложно подобрать освещение. Потренировавшись на чем-то понятном, можно выбирать более сложные формы, объединяя объекты между собой в выгодных комбинациях.
Плюс натюрмортной съемки в том, что для нее не обязательно приобретать дорогостоящее световое оборудование, как это нужно при студийной съемке. Помните, что вы полностью контролируете весь рабочий процесс, поэтому и со светом можно разобраться с минимальным количеством техники и в домашних условиях.
Использовать можно не только любой искусственный источник освещения, но даже и дневной естественный свет. В первом случае вы можете просто блокировать дневное освещение, плотно занавесив окна с помощью жалюзи и штор, выстроив весь свет искусственным способом.
В случае же с дневным освещением, вам необходимо просто выбрать самую светлую точку в комнате, около окна, которое не загорожено деревьями, зданиями и другими препятствиями.
Некоторым может показаться, что с обычными лампами накаливания хороших снимков не сделаешь, но это не так. Главное — научиться работать с искусственными источниками света, экспериментируя с их расстановкой. Можно подсветить объект не только спереди, что может быть довольно скучным, но и сбоку и даже сзади, добиваясь интересных результатов. Но если у вас есть качественный и сильный источник натурального света, то не пренебрегайте им, а обязательно попробуйте использовать в съемке предметов: его можно дополнить специальными световыми отражателями, а можно сочетать с лампой.
Отражатель света можно сделать самостоятельно с помощью картона и фольги.
Работа с ракурсами
Отличным помощников в фотографировании статичных предметов и натюрмортов является специальный штатив для камеры, который позволяет ей крепко держаться в нужном положении и снимать кадры даже с очень длинной выдержкой.
В дополнение к нему можно приобрести пульт дистанционного управления, который позволит наблюдать за съемкой со стороны.
Как использовать возможности штатива на полную мощность? С помощью него вы сможете наблюдать за сюжетом и использовать множество интересных ракурсов — главное не забывать их менять, иначе всю фотосессию камера может простоять в одном положении, от чего снимки получатся однотипными. Штатив для фотокамеры должен подчеркнуть многообразие углов съемки, и не в коем случае не ограничивать ваши замыслы. Меняйте расположение фотоаппарата, переставляйте штатив на самые неожиданные места, изменяйте свет и настройки — все это поможет создать разнообразные кадры, которые хочется рассматривать.
Перемещая оборудование, не забывайте следить за тем, чтобы освещение не было заслонено.
На каком фоне фотографировать?Грамотный подбор заднего плана для натюрморта играет не последнюю роль в создании качественного снимка. Фон должен быть простым и нейтральным, таким, чтобы не переводить на себя внимание от объекта съемки.
Выбирая задник, остановитесь на однотонной стене, а если таковой нет, то воспользуйтесь картоном белого или любого другого подходящего цвета. Можно также использовать легкий и ненавязчивый узор, но только в том случае, если он не будет слишком выбиваться, нарушая гармонию снимка.
Подбирая оттенок фона, обращайте внимание на то, как он взаимодействует с фотографируемыми предметами. Можно выбрать как нейтральный белый цвет, так и оттенок посложнее, который будет дополнять картинку.
Если вы снимаете объекты небольшого размера, то задник может не понадобиться. Просто подберите поверхность, на которую вы положите нужный предмет. Популярным вариантов в таком случае является бархатная ткань черного цвета, которая отлично поглощает цвет и выглядит равномерно.
Композиционные правилаКак и в любом другом виде фотографии, в натюрморте композиция снимка играет важную роль. Именно она в большей степени определяет, получится снимок или нет. Правильно подобранная композиция сделает вашу работу уникальной, интересной зрителю и очень запоминающейся.
Самое важное правило, которое знает любой фотограф — это правило третей. Следуйте ему, и вы получите снимки, на которые приятно смотреть. Также не забывайте о том, что кадр должен быть составлен таким образом, чтобы в нем не было отвлекающих от сути деталей, а только все самое необходимое: выделите главный объект съемки и фон.
Чтобы создать красивые фотографии, используйте всю свою фантазию и не бойтесь нестандартных решений. Подумайте о том, куда зритель направляет взгляд во время просмотра фотографии, а также о том, как задействуется пустое пространство кадра, и стоит ли его заполнять. Необходимо провести большую работу и понять, как представить фотографируемый объект в наилучшем свете, показав не только его красоту, но и отразив вложенный в работу смысл. Да, над контекстом тоже необходимо поработать: вы должны решить, будет ли смотреться предмет хорошо самостоятельно, или же стоит добавить ему дополнительных деталей. Только проработав все вышеперечисленные моменты, у вас получится создать идеальный с композиционной точки зрения кадр.
Ошибки, допускаемые в съемке натюрмортовКаждый фотограф, который только начинает свой путь в съемке статичных предметов и натюрмортов, сталкивается с примерно одним и тем же набором ошибок, что и остальные. Не стоит расстраиваться, если на первых порах вы сталкиваетесь с трудностями, ведь именно они учат нас правильному пониманию съемочного процесса и работе со всеми тонкостями и нюансами съемки натюрмортов. Стоит разобрать самые распространенные причины, из-за которых в работу допускаются ошибки и недочеты.
- Недостаточное количество практики. Все навыки и опыт работы приобретаются только во время съемочного процесса, поэтому тренироваться и набивать руку нужно как можно больше и чаще. Снимая в свободное время, вы вскоре научитесь выставлять подходящие настройки камеры и работать со многими параметрами. Сюда же относится работа с композицией: чем больше вы экспериментируете, тем быстрее вы начнете понимать принципы ее построения и видения.
- Непроработанная идея. Все начинается именно с задумки, и только после того, как четкое представление будущей фотографии сформировано, под него подбираются предметы и детали, а также фон. Художественный посыл и заложенный смысл очень важны, без них весь процесс съемки “чего-нибудь” будет провальным.
- Плохая работа с освещением. Вы должны четко видеть, что переизбыток или недостаток света отсутствуют, иначе любая, даже самая оригинальная и креативная задумка будет загублена. Вы можете прибегать к помощи дневного света, специальных внешних вспышек, ламп и даже свечей — главное, чтобы объект был грамотно освещен. Не забывайте о том, что работа с отражателями улучшит результат, поэтому старайтесь не использовать прямой свет.
- Работа со сложным оборудованием. Новичку да и любому другому фотографу не обязательно гнаться за дорогостоящей аппаратурой — хорошие кадры с натюрмортами получаются даже с минимальными затратами. Качество снимка напрямую зависит от мастерства, а не от того, сколько денег было вложено в работу.
- Несоблюдение целостности стиля. Вы всегда можете экспериментировать с цветами, сочетаниями предметов, текстурами и фактурами, формами. Но не стоит пытаться вклинить в картинку предмет, который абсолютно не вписывается в композицию по стилю, эпохе или другим очевидным параметрам.
- Ошибки в подборе фона. Задник фотографии — вовсе не мелочь, а деталь, способная с легкостью “убить” фотографию, сделать ее неприглядной и даже отталкивающей. Подходите с особой внимательностью к выбору фона для натюрморта: если он никак не фигурирует в идее и композиции, то подбирайте нейтральные оттенки, которые не будут переводить на себя внимание. Например, можно выбрать белый цвет с простой фактурой.
Главное, что нужно знать об успешной и качественной съемке натюрмортов — старайтесь снимать постоянно, набивать руку при любой возможности и даже на любых объектах, и тогда вы сможете добиться неплохих результатов в этом ремесле и даже начать зарабатывать на нем деньги.
Поделиться статьёй:
5 известных в мире фотографов, снимающих фотонатюрморты
5 известных в мире фотографов, снимающих фотонатюрморты
09 мая 2019 год
Автор: Вадим Закиров
Рубрика: Блог
Комментариев нет
Прежде чем я перейду (в следующей статье) к рецепту красивого натюрморта, предлагаю Вашему вниманию подборку интересных фотографов со всего мира, работающих в жанре фотонатюрморта.
Полетт Тавормина (http://www.paulettetavormina.com/ или @paulettavormina)- американка, известный во всем мире фотограф, работающий в жанре натюрморта. Ее фотографии — продолжение классики натюрморта времен голландцев 16-17-го веков Питера Класса и Виллема Хеды. Черепа, рыба и затухающие свечи — все это можно встретить на натюрмортах Полетт.
Впрочем, много работ у Полетт и с вполне позитивным настроем. Фотографии этого автора характеризуются большим количеством используемого в съемке реквизита — еды и посуды. Не ищите у нее минимализм — все равно не найдете. Тем не менее, все предметы гармонично сочетаются в кадре:
Если Полетт — адепт классического натюрморта, то Шерон Кор (http://www.sharoncore.net/new-gallery), тоже американский фотограф и художник, нашла себя в том, что в своих фото попыталась доподлинно воспроизвести работы живописца Уэйна Тибо 1960-х годов, а также реконструировала натюрморты американского художника 18-го века Рафаэля Пила. Ее даже пытались обвинить в плагиате, что, однако, не помешало приобрести две ее работы из серии Тибо Музеем Соломона Р. Гуггенхайма — одним из старейших и самых посещаемых собраний современного искусства в мире. Ниже — одна из работ, приобретенная музеем:
И еще одна фотография Шерон:
Теперь перенесемся через океан, прямиком в Париж. Там живет и работает еще один интересный автор — Шарль РУ (https://www.charlesroux.com/albums/fictitious-feasts-1/ или @roux_charles). Его натюрморты интересны тем, что имеют прямую связь с произведениями мировой классической и не только литературы. В своих сложных работах он пытается воспроизвести атмосферу трапезы литературных героев. К примеру, ниже — натюрморт, снятый по мотивам романа Льва Толстого Анны Каренина:
А вот эта фотография, на мой взгляд, одна из самых лучших у Шарля (работа снята по мотивам постмодернистский роман ирландского писателя Джеймса Джойса «Ули́сс»):
Но не только у них, «за бугром», имеются мастера натюрморта. Классический цветочный натюрморт — это то, что привычно нашему глазу. Нашему — в смысле воспитанному на советском и пост-советском пространстве. Так вот, говоря о «нашем» натюрморте, нельзя не упомянуть Татьяну Скороход (https://500px.com/tskorokhod), украинского фотографа.
Большинство её натюрмортов выполнено в строгом академическом стиле, но в то же время они привлекают внимание яркой игрой красок и фактур. В её натюрмортах много красивых цветов, сочных и вкусных фруктов, аппетитных булочек и бокалов с вином, играющих переливами на свету. Глядя на всю эту красоту и изобилие так и хочется устроить пир души. В общем, если любите классический «натюрмортный» сюжет с пышными букетами — фотографии Татьяны Вам придутся по нраву. Вот такие, к примеру:
И, наконец, пятый фотограф, о котором тоже следует упомянуть — это Джулия Сент (https://juliasentphotography.com/). Ее фотографии выполнены в низком ключе и открывают нашему взору, казалось бы, обычные предметы (еду) с необычной стороны. Минимализм, потрясающая игра со светом и тенью — это то, что выделяет Джулию среди многих:
что такое натюрморт в фотографии, история развития фотонатюрморта и особенности съемки. Самые известные авторы натюрмортов в фотографии
Натюрморт в фотографии — это жанр фотоискусства, который изображает неодушевленные предметы в наиболее эстетичном, выразительном или креативном виде. Чаще всего снимают цветы, посуду, фрукты и винтажные изделия. Натюрморт в фотографии востребован в рекламной индустрии. Популярное направление food-фотографии — его частный случай. В художественном фото вещи часто наделяются символическим значением или через них показывается жизнь отсутствующего в кадре человека.
История натюрморта в фотографии
Натюрморт в фотографии родился в ранних экспериментах изобретателей фототехники Луи Дагера (Louis Daguerre) и Уильяма Тальбота (William Talbot). Неподвижные объекты подходили для этих целей лучше всего из-за долгой выдержки. Один из самых ранних образцов этого жанра, сохранившихся до наших дней, датируется 1839 годом. Это «Гипсовые слепки» Армана-Пьера Сегье (Armand Pierre Séguier). Сейчас с фотонатюрмортом чаще работают в помещении, но в середине XIX века светочувствительность аппаратуры была низкой и приходилось выходить на улицу. Многие вели съемку в саду, поэтому на ранних работах встречаются лейки, ведра и листья.
Фотонатюрморт в XIX веке находился под сильным влиянием живописи. Авторы пытались повторить содержание и композицию знаменитых картин. Известно, что Уильям Тальбот называл авторитетным образцом искусство голландцев. Мастера снимали цветочные букеты, дичь и сюжеты Ванитас с черепами.
В XX веке фотохудожники стали отходить от традиций и искать новые приемы в технике и содержании. Они экспериментировали с ракурсами, использовали приближенную съемку и помещали в объектив станки вместо цветов. Отражение в фотоискусстве нашли сюрреализм и дадаизм. В таком ключе работал фотохудожник Ман Рэй (Man Ray), пример — снятый им засохший лист, похожий на когтистую лапу. В России с фотонатюрмортом работал Александр Родченко.
Во второй половине XX века жанр стал востребованным в рекламной индустрии. В этом направлении много работал Ирвин Пенн (Irving Penn) — один из наиболее влиятельных фотографов XX столетия. Его натюрморт впервые в истории попал на обложку модного журнала. Сейчас подобные снимки встречаются повсеместно, в том числе у блогеров в социальных сетях.
Особенности съемки натюрморта
Работая в жанре натюрморта, автор не пытается запечатлеть момент, а сам создает образ и доводит его до полного соответствия замыслу. Навыки, необходимые для репортажного фото, здесь обычно не нужны. Особенности съемки натюрморта заключаются в умении выстраивать композицию, кадрировать, чувствовать цвет и свет.
Начинающие фотографы часто сталкиваются с тем, что предметы на снимке кажутся набором разрозненных вещей. Их необходимо расположить так, чтобы между объектами образовалась связь и взгляд воспринимал картину как единое целое. Подбор фона также требует внимания. Он способен как испортить образ, так и придать вещам неожиданный вид.
Съемка неподвижных объектов — удобная возможность отточить приемы работы с освещением и другие технические навыки. С этой целью к ней обращаются многие, хотя по популярности жанр уступает пейзажу и портретным фото.
Самые известные авторы натюрмортов в фотографии
Мастера, полностью посвятившие себя фотонатюрмортам, встречаются редко. Но многие знаменитые фотохудожники оставили заметный след в этом направлении. Вот несколько известных авторов натюрмортов в фотографии:
- Андре Кертеc (Andre Kertesz). Фотограф венгерского происхождения, снимавший неподвижную натуру на протяжении всей карьеры. Сильные стороны его произведений — выверенная композиция и драматические светотени.
- Пол Аутербридж (Paul Outerbridge). Этот мастер в молодом возрасте уже публиковался в журналах Vanity Fair и Vogue. Его снимки с обнаженной натурой вызывали скандалы. Аутербридж многое сделал для развития цветного фотонатюрморта.
- Йозеф Судек (Josef Sudek). Прозвище этого фотохудожника — «Пражский поэт». Он жил в одно время с Аутербриджем, но создавал противоположные по смыслу работы — тонкие и лиричные.
- Борис Смелов. Петербургский фотограф, близкий по стилю Судеку, снимавший классические черно-белые фото в стиле ретро. С помощью антикварных предметов он воссоздавал быт ушедшего времени.
- Мартин Парр (Martin Parr). Современный фотограф-англичанин, член агентства «Магнум Фото». Его натюрморты часто носят сатирический и даже провокационный характер. Парр показывает скучную повседневность как есть, не пытаясь ее приукрасить.
- Шэрон Кор (Sharon Core). Американская художница, которая переосмысливает в фотоискусстве знаменитые живописные работы. Она повторяет картины разных эпох от голландских натюрмортов XVI века до поп-арта.
Натюрморт часто используется для совершенствования классических приемов в фотоискусстве или для творческих экспериментов. Когда в объективе оказываются неподвижные предметы, автор может не спешить и наслаждаться процессом съемки. Не торопясь перебирать разные варианты освещения и расстановки объектов — увлекательный процесс, который стоит попробовать каждому фотографу.
Как снимать фото-натюрморты для блога и инстаграм
Почему натюрморты?
Последнее время фото-натюрморты — довольно популярная тема. Через такие фотографии люди пытаются запечатлеть детали своей жизни, рассказать о том, чем они занимаются, что читают и что едят. Я начала снимать всё больше подобных натюрмортов, когда стала активнее писать бумажные письма, оформлять трэвел-буки и различные крафты для вечеринок. Мне хотелось показать и процесс, и готовый результат, ну а поскольку всё действие происходит на рабочем столе, то и его фотографий у меня в избытке.
Кроме того жанр “behind the scenes” (то, что происходит за кадром) очень эффективен, потому что он интересен читателям блога, подписчикам в инстаграме, потенциальным клиентам. Он показывает самое интересное, процесс приготовления блюда, создания украшения, подготовки мероприятия. Это позволяет вовлечь аудиторию и помогает создать дополнительные «информационные поводы» для того, чтобы рассказывать о своем продукте или услуге.
1. Брендирование и общий стиль
Блог смотрится намного гармоничнее, когда все в нем, в том числе фотографии, выполнено в едином стиле. Часто говорят о том, что нужно определиться с цветовой гаммой и полностью со стилем, но зачастую это мешает нам перейти к действию. Поэтому я считаю, что не нужно создавать это искусственно, стоит просто постепенно формировать свой визуальный образ.
Например, мне очень нравятся светлые фотографии, когда все утопает в свете, на белом фоне, все легкое и воздушное, но насколько бы мне они не нравились, у меня таких снимков не будет. У меня темная квартира, с большим количеством безделушек и суть в том, что это отражает меня намного больше. Я могу разложить натюрморт на белом фоне, сделать белый задник, но тогда это не будет отражать «меня». При создании своего стиля, лучше всего быть искреннеми и на фотографиях показывать настоящие используемые вами вещи, а не декорации. Это не значит, что не нужно приукрашивать. Нет ничего страшного, в том, чтобы добавить каких-то деталей, например подходящих по цвету, которые дополнят или подчеркнут основную тему.
2. Свет и тень
Фотографии получаются лучше, когда они сделаны при дневном свете. В Петербурге в летнее время с этим проще, а вот зимой наоборот, если у вас не свободный график, на рабочей неделе сделать хорошие фотографии практически невозможно, поэтому все съемки выпадают на выходные. Так и получается, что в выходной я обычно просыпаюсь, и первая мысль, которая посещает мою светлую голову: нужно ли сейчас что-то отснять. Идеальная погода для съемки — легкая облачность, но я не брезгую и солнечными бликами. Ну и конечно, важно найти то выгодное место для съемки у вас дома. У меня стол стоит у окна, поэтому особых проблем нет.
Сложность хорошего натюрморта это тени, они часто на фотографиях смотрятся слишком резкими, поэтому я предпочитаю по максимуму от них избавляться. Есть два способа это сделать:
3. Композиция
Хорошая композиция построена по правилам золотого сечения. Представьте, что делите кадр по вертикали и горизонтали на три равные части, получится сетка, ее можно настроить на фотоаппаратах и смартфонах. Объекты, расположенные в местах пересечений линий соответствуют наилучшему зрительному восприятию. То есть самые важные объекты, на которые вы хотите обратить внимание, лучше всего размещать на этих точках. Подробнее об этом можно прочитать вот тут и вот тут.
В натюрмортах помните, что должен быть «противовес», то есть если есть горизонтально расположенный объект, то нужно добавить вертикальный. Хорошо разложенный натюрморт на фотографии точно так же как и картины образованных художников, композициооно будут смотреться правильно даже если мы повернем их на 90, 180, 360 градусов — композиция не развалится. Если вам сложно расположить объекты, которые вы хотите сфотографировать в правильный гармоничный натюрморт, то попробуйте их схематично зарисовать. В рисунке зачастую проще разложить их по и вышеприведенным правилам.
Фотографические натюрморты Кевина Беста
Кевин Бест живет в Сиднее, Австралия и работает в качестве профессионального фотографа, получив образование в Австралийском центре фотографии. В своих работах он сочетает то, что ему нравится больше всего – натюрморты и сюрреализм. На его натюрмортах все предметы настоящие – он специально находит все эти черепа, старинные вазы и кубки, серебряные столовые приборы, скрипки и прочую бутафорию. Если он что-то не смог найти, он изготавливает недостающие элементы натюрморта своими руками. В любом случае, его работы наполнены атмосферой старины, волшебством и красотой.
Смотрите также выпуск – Пищевой фотоальбом гурмана, Ностальгические натюрморты а ля СССР, Фотовыставка “Vanitas”
(Всего 13 фото)
Спонсор поста: Ремонт велосипедов: Велосипедный сервис Ultegra осуществляет техническое обслуживание, ремонт велосипедов и комплектующих любой сложности, оказывает услуги по сезонному хранению велосипедов.1. Аллегория пяти чувств. (Photo by Kevin Best)
2. Натюрморт в стиле Виллема Кальфа. (Photo by Kevin Best)
3. Дымовой ванитас. (Photo by Kevin Best)
Ванитас (лат. vanitas, букв. — «суета, тщеславие») — жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти
4. Музыкальный натюрморт. (Photo by Kevin Best)
5. Натюрморт с черепом. (Photo by Kevin Best)
6. Натюрморт в стиле Ремера с орехами и лимоном. (Photo by Kevin Best)
7. Ванитас. (Photo by Kevin Best)
8. Натюрморт с разбитой вазой. (Photo by Kevin Best)
9. Натюрморт с графином в виде ананаса. (Photo by Kevin Best)
10. Натюрморт с черепом и мимозой. (Photo by Kevin Best)
11. Натюрморт с крабом и омаром. (Photo by Kevin Best)
12. Реквием. (Photo by Kevin Best)
13. Автопортрет с атрибутами для натюрмортов. (Photo by Kevin Best)
А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
12 советов по фотографии натюрморта
Когда большинство людей думают о фотографии изобразительного искусства, они вспоминают натюрморты. Натюрморты бывают разных форм, от банальной вазы с фруктами в художественной школе до визуально интересных цифровых творений, которые вы видите сегодня в Интернете. Натюрморты могут относиться к любому жанру или классу фотографии, и это фундаментальный навык, которым должны овладеть все фотографы-фотографы.
Создатели постоянно изучают методы визуального искусства и экспериментируют с некоторыми уникальными идеями фотографии натюрморта.Мы составили полное руководство по фотографии натюрмортов с полезными советами и методами, которые помогут вам начать работу.
Что такое натюрморт?
Натюрморт — это вид художественной фотографии, больше похожий на живопись, чем на то, что большинство людей считают фотографией. Речь идет о неодушевленных обыденных предметах. Композиция — это ключ, и у вас есть все время в мире, чтобы усовершенствовать свое видение. Вы можете настроить объекты так, как вам нравится, и у вас есть полный контроль над каждым аспектом композиции.
Натюрморты — один из основных навыков, которым фотографы должны научиться. Как вы увидите, это проявляется во многих других областях фотографии. Натюрморты дают фотографам полный контроль, что дает им время попрактиковаться, пока они не сделают это правильно. Они могут начать с видения, работать с технологиями и настраивать, пока их видение не будет реализовано. Многие другие виды фотографии требуют навыков, но немногие предлагают возможности «переделать», как натюрморты.
Виды натюрморта
Натюрморты делятся на две основные категории. Если вам случится случайно наткнуться на сцену, которая, по вашему мнению, может составить идеальный натюрморт, и вы составите и запечатлете свое изображение, вы взяли натюрморт . С другой стороны, если вы намереваетесь найти каждый элемент и расположить их в идеальную сцену для вашего изображения, вы взяли натюрморт .
По сути, у вас все еще есть тот же уровень контроля над изображением.Хотя вы не перемещаете и не расставляете сами объекты для найденного натюрморта, вы, безусловно, можете перемещать камеру, перспективу объектива, освещение и многие другие элементы композиции.
Давайте теперь поговорим о том, что такое натюрморт-фотография?
Не все натюрморты относятся к сфере изобразительного искусства. Для коммерческого фотографа натюрморт — это товарная фотография. Продуктовая фотография требует того же набора навыков и также нацелена на неодушевленные предметы повседневного обихода.И, как натюрморты изобразительного искусства, фотография продукта позволяет фотографу одинаково поиграть с освещением, композицией, расположением предметов, реквизита и фона. Вот наше руководство по фотографиям товаров для начинающих. Помимо классической идеи фотографии фруктовых натюрмортов, фотография еды — еще одна категория изображений натюрморта, имеющая коммерческую привлекательность. Обязательно ознакомьтесь с нашим подробным руководством по фотографии еды и некоторыми выдающимися примерами портфолио фуд-фотографа на Pixpa.
Ничто из этого не умаляет важности натюрморта как формы изобразительной фотографии. Но важно понимать, что создание хороших натюрмортов — это фундаментальный навык, применимый во многих других областях фотографии.
Оборудование
Нет жестких правил для оборудования, которое вы используете для натюрмортов. Половина удовольствия и половина задачи — придумать новые комбинации, чтобы все получилось. Как и художники по спецэффектам в фильмах, вы можете делать любые закулисные уловки, которые вам хочется попробовать.Если не работает, сделайте снимок еще раз и попробуйте еще раз.
Камера
Для натюрмортов можно использовать все, от смартфона до широкоформатной пленочной камеры. Любая камера может снимать натюрморты, поэтому гораздо важнее то, каким вы хотите получить окончательное изображение и что уже есть в вашем комплекте. Как фотографы, мы часто делаем натюрморты в качестве тренировочных фотографий или просто для тренировки наших творческих сил.
Ручная настройка — это то, что вы быстро оцените в фотоаппарате для натюрмортов.Фотоаппаратам типа «наведи и снимай», как и в смартфонах, как правило, трудно представить натюрморты по вкусу фотографа. Если ваша камера имеет полностью ручные настройки выдержки, диафрагмы и ISO, вам будет легче справиться с любой созданной вами уникальной настройкой освещения.
Для цифровых пользователей наличие ЖК-дисплея с возможностью просмотра в реальном времени является плюсом. Задний дисплей может отображать гистограммы и информацию об экспозиции в реальном времени, когда вы составляете изображение и играете с освещением, давая вам представление о том, как будет выглядеть конечный продукт.Беззеркальные камеры особенно хороши в этом, поскольку у них есть полностью ручные режимы экспозиции, такие как DSLR, но они обычно предлагают больше функций с задним ЖК-дисплеем.
Как всегда, вам нужно подумать о конечном продукте и о том, как вы хотите его использовать. Если это просто для онлайн или личного использования, подойдет смартфон с маленьким сенсором или наведи и снимай. Но если вы хотите опубликовать свою работу или распечатать ее в большом формате, всегда предпочтительнее что-то с APS-C или полнокадровым сенсором.
Освещение
Как и ваш выбор камеры, ваш выбор освещения может быть нетрадиционным. Не ограничивайтесь скоростными огнями и вспышками. Естественное освещение часто обеспечивает наилучший свет для композиций, а иногда просто заставить себя обдумать варианты, когда дело доходит до освещения, достаточно, чтобы стимулировать ваше творчество.
Если вы решите использовать естественный свет, отражатели и рассеиватели скоро станут вашими новыми лучшими друзьями. Цветные отражатели могут добавить тепла фотографиям и улучшить композицию, выделив определенные цвета и тона.Рассеиватели можно использовать перед лампами накаливания или окнами, чтобы уменьшить резкие тени.
Стробоскопы, конечно, можно использовать. Единственное жесткое правило — избегать использования освещения от камеры. Прямая вспышка дает очень плоский и очень резкий свет, который почти всегда можно улучшить, просто убрав источник света за пределы камеры. Помните, что в натюрмортах тени так же важны, как и блики.
Внешние источники света принимают разные формы и формы. Вы можете комбинировать стробоскопы с существующими источниками света, такими как лампы накаливания или открытые окна.Вы также можете использовать цветные гели для студийных светильников, чтобы создавать новые эффекты. Софтбоксы и косметички от лепки тоже можно применить к натюрмортам.
Натюрморты, как и фотографии студийных моделей, могут быть яркими или сдержанными. Изображения в высоком ключе имеют равномерное освещение, яркие цвета, ярко освещенные детали и мягкие тени. Сдержанные фотографии, напротив, тускло освещены и выглядят мрачно. Изображения с низким ключом часто имеют более резкие тени и больший контраст.
Линзы
Классический объектив для натюрмортов — объектив с постоянным фокусным расстоянием 50 мм.На полнокадровой камере это дает реалистичное изображение без искажений. Prime 50 стоят недорого, а это значит, что легко найти объектив с отличным стеклом и сверхширокой диафрагмой.
Одна из лучших вещей при съемке натюрмортов — это то, что вы можете купить лучшие объективы дешевле. Нет необходимости в функциях автофокусировки или автоэкспозиции, поэтому вы можете искать более старые объективы, которые имеют характер и добавляют тепла фотографиям. Сейчас в Интернете доступны недорогие переходные трубки, которые позволяют устанавливать любой объектив на любой корпус.Многие владельцы зеркальных и беззеркальных камер любят снимать с использованием винтажных стекол Leica, Zeiss или Minolta.
Prime 50 — далеко не единственный выбор. Как и в случае с камерой, которую вы выбираете, единственное правило для выбранного вами объектива — это то, что он должен способствовать вашей миссии по съемке натюрморта, который вы хотите. Другой популярный объектив — это объектив с постоянным фокусным расстоянием в диапазоне от 75 до 125 мм. Это позволяет вам немного приблизиться к объекту, а перспектива, возникающая при небольшом увеличении, часто может помочь очистить загроможденную композицию.Как правило, для натюрмортов нужно быть не слишком близко и не слишком далеко. Это не макроснимки мелких деталей. Широкие углы искажают изображение, а телеобъективы создают проблемы с перспективой. Держите себя в диапазоне от 50 до 125 мм — хорошая отправная точка.
Если вы используете камеру наведения или снимаете на смартфон или iPhone, применяются те же правила. Если у вашей камеры есть возможность увеличения, вы хотите, чтобы она была установлена примерно на 50 мм или 1x. Также нет причин не использовать зум-объектив.
Настройка фотографии
Помимо камеры, объективов и любых световых модификаторов, которые вы хотите использовать, единственное другое оборудование, которое следует учитывать, — это штатив. Образы натюрморта проще всего создать с помощью камеры в фиксированном месте. Вам нужно настроить камеру и кадрировать изображение, а затем переставить объекты и фон. Вы также измените освещение. Все это проще всего сделать с помощью прочного штатива, который удерживает камеру там, где вы ее оставили.
Вам не нужен специализированный штатив только для натюрмортов, но вы можете обнаружить, что выбранный штатив имеет несколько специализированных функций. Например, некоторые модели с удлинителями позволяют размещать камеру прямо над объектом для съемки сверху. Снимки над головой — отличный способ добавить уникальную и новую перспективу к вашим фотографиям натюрморта.
Вы также можете рассмотреть возможность съемки в вашей собственной фотостудии, что даст вам полный контроль над процессом вашей фотосъемки.
Композиция
В других формах фотографии вы можете выбрать некоторые элементы, которыми хотите управлять. Например, фотограф-пейзажист может выбрать, куда он пойти и в какое время дня. Но натюрморты очень отличаются тем, что вы можете придумать любую фотографию, какую захотите, и воплотить ее в жизнь. Вы можете быть настолько креативными, насколько захотите, с точки зрения местоположения, освещения, эффектов и методов пост-продакшн. После того, как вы выбрали тему, вы можете начать собирать части своего шедевра.
Фоны
Первый большой выбор, который вы должны сделать после того, как выберете объект, — это фон. Поскольку натюрморты часто имеют небольшую площадь, фон может быть любым. Небольшое пространство позволяет вам создать что-то быстро и легко, будь то с нуля или что-то еще переделанное. Деревянные детали, обои, постельное белье, крашеный холст и салфетки — все это создает отличный фон. Вы можете использовать то, что уже есть, например, деревенский деревянный стол или окрашенную стену, или можете создать их с нуля.
Независимо от того, делаете вы фон с нуля или нет, старайтесь использовать нейтральные цвета. Помните, что фон должен быть позади изображения, не отвлекая объект. Цвета должны согласовываться и хорошо сочетаться с общим предметом и темой фотографии. Что бы это ни было, это не может отвлекать. Если сомневаетесь, выберите фон нейтрального цвета, например, кремовый или бежевый, и добавьте в изображение больше ярких элементов, используя реквизит или освещение.
Стойка
Многим фотографам-натюрмортам нравится использовать реквизит для фотографий, чтобы сделать свои фотографии яркими.Возможно, реквизит добавляет что-то к истории, которую рассказывает изображение, делая изображение более связным и значимым. Или, возможно, цвет опоры подчеркивает тонкий цвет объекта.
Дело в том, что реквизит — это еще одна вещь, которую фотограф может использовать творчески. Очевидный выбор — винтажные предметы и вещи с множеством уникальных характеров. Цветы — это обычный реквизит, который может подчеркнуть фотографию или стать центром внимания.
Критический момент — думать об изображении в целом.Вся композиция должна представлять собой связное и содержательное изложение идеи. Не просто добавьте случайный цветок, выберите цветок, цвет и текстура которого соответствуют остальной части изображения.
12 советов, как начать снимать натюрморты
Вот несколько советов по фотографии натюрморта, которые помогут создать идеальный натюрморт и улучшить вашу игру в фотографии.
Все дело в твоем отношении
У некоторых фотографов, особенно начинающих, натюрморты вызывают в воображении идеи школьных уроков рисования и домашних заданий.Да, композиция натюрморта — это обычно задание, которое дают преподаватели фотографии. Но для этого есть веская причина. Никакая другая форма фотографии не является доступной для всех, и никакая другая форма искусства не заставляет фотографа брать на себя полную ответственность за каждый элемент. Освоение натюрмортов делает вас лучшим фотографом.
Но это только начало истории. Потратьте несколько минут на просмотр в Интернете фантастических произведений фотографов со всего мира.На поиск вдохновения не уйдет много времени, и как только вы начнете, творческие соки обязательно потекут.
Раскрась изображение
Полезно думать о натюрмортах как о картине, а не как о фотографии. Большинство людей, хотя, надеюсь, не многие фотографы, рассматривают фотографию как нечто, сделанное за доли секунды. Но всем известно, что для создания картин нужно время. Все ценят, что художники могут точно контролировать то, что они наносят на свой чистый холст.И в этом суть натюрморта.
Не торопитесь
Захват изображения может занять доли секунды, но не торопитесь! Подумайте о художественных элементах изображения. Найдите время, чтобы обдумать освещение, которое вы хотите, посмотреть, что сделали другие художники, переставить объекты, добавить и удалить реквизит, а также возиться и возиться со всеми остальными элементами в вашей композиции.
Сколько времени — это слишком много времени? Вы можете занять столько времени, сколько захотите.Это ваше видение, и если вам понадобятся годы, чтобы освоить образ, который вы хотите создать, пусть будет так.
Низкий ключ в сравнении с освещением в высоком ключе
Не ограничивайтесь одним взглядом. Фотографы, как и все художники, могут попасть в тупик. Отличный способ смешать вещи — снять одну и ту же сцену как в высоком, так и в сдержанном фото.
Изображения в сдержанном ключе сильно контрастируют и, возможно, даже мрачны. Используйте сдержанное освещение для создания уникального образа. С одним источником света и короткой выдержкой вы можете создать впечатление, что объекты плавают на черном фоне.Быстрая скорость затвора, низкие значения ISO и высокие значения диафрагмы могут использоваться для достижения одного и того же эффекта. Сдержанное освещение отлично подходит для черно-белых изображений. Это также отличный способ подчеркнуть текстуры, формы и формы.
В качестве альтернативы, изображения в высоком ключе будут яркими и равномерно освещенными. Тени более мягкие, и свет обычно хорошо рассеивается. Изображения в высоком ключе, как правило, подчеркивают цвет и детали.
Контролируйте количество освещения
Одна из замечательных особенностей съемки натюрмортов — это возможность переставлять вещи по своему вкусу.Да, вы можете перемещать фрукты в миске. Но что еще более важно, вы можете потратить весь день, совершенствуя свет.
Для начала попробуйте использовать свет, чтобы направить взгляд зрителя через изображение. Источники света, которые появляются слева, заставляют взгляд зрителя перемещаться по изображению, как будто он читает книгу. Если тени слишком резкие, добавьте еще один источник света или рассеивайте тот, который у вас уже есть.
Light также может подчеркнуть текстуру вашего изображения. Изменение угла источника света может привести к резким изменениям настроения и внешнего вида изображения.Мораль? Не торопитесь. Этап проб и ошибок — это половина удовольствия!
Управляйте освещением — цветом и температурой
Light обладает множеством качеств, которыми фотограф может управлять, и уникальная возможность, предоставляемая съемкой натюрмортов, дает нам прекрасную возможность попрактиковаться. Используйте отражатели, чтобы получить больше света и добавить цвета.
Отражатель и рассеиватель 5-в-1 — обязательная вещь. Они мало складываются для вашей сумки для фотоаппарата, но предлагают множество вариантов практически для каждой фотосессии.В натюрмортах вы можете использовать цветные отражатели, чтобы заполнить тени или направить свет. Наборы отражателей обычно поставляются с золотым, серебряным, белым, черным и диффузором.
Держите это устойчиво
Купите лучший штатив с большим количеством опций. Большинство людей используют штативы для более чем одной формы фотографии, поэтому стоит подумать о том, как вы будете использовать их за пределами натюрморта. Переносимость часто является одним из важнейших критериев, но с ней также сложно справиться. Переносной штатив зачастую намного менее прочен, чем штатив, предназначенный для работы в студии.Если вы часто занимаетесь студийной работой, стоит приобрести тяжелый штатив. Тогда вы сможете купить портативную модель, когда в этом возникнет необходимость.
Штатив необходим не только для устойчивости камеры, но и для работы без помощи рук. Это позволит вам перемещаться по съемке, переставляя свет и реквизит, как душе угодно, не беспокоясь о ударах или перемещении камеры.
Еще один полезный инструмент
Еще один элемент, который значительно улучшает вашу мобильность при съемке, — это дистанционный спуск затвора.Ничего особенного не нужно. Если поискать в Интернете, то обязательно найдете множество недорогих вариантов для большинства моделей зеркалок. В новых камерах со встроенным Wi-Fi могут быть приложения, позволяющие удаленно управлять с вашего смартфона. В целом они отлично работают, но иногда более простой и быстрый вариант настройки оказывается лучше. Технологии могут быть привередливыми, поэтому, если вы обнаружите, что ваше удаленное приложение проблематично, проводной дистанционный спуск затвора старой школы, вероятно, легко решит проблему.
Блестящие предметы
Светоотражающие предметы могут стать прекрасными объектами и реквизитом, но они также могут усложнить жизнь фотографу.Блестящие предметы отражают все, что находится поблизости, в том числе то, что вам не нужно. Ваши источники света, ваша камера и вы сами, вероятно, будут неожиданно появляться в финальном изображении. Найдите дополнительное время, чтобы переместить свои вещи, чтобы избежать проблем в будущем.
Одно из решений — спрей Krylon’s Dulling Spray. Эта аэрозольная краска прозрачная, но уменьшает блики на блестящих объектах. Стоит найти банку для тех случаев, когда вы просто не можете получить правильное отражение.
Вы также можете удалить отвлекающие или случайные элементы при постобработке.Почти всегда легче сделать это прямо в студии или на съемке, но если вы что-то упустили, вы можете исправить это с помощью инструмента клонирования. Но будьте осторожны, отражения — один из тех элементов, которые сложнее воспроизвести реалистично постфактум.
Простое против сложного
Когда вы настраиваете натюрморт, вы сталкиваетесь со многими вариантами. Какой реквизит добавить? Какой фон лучше использовать? Сколько источников света и какие настройки камеры лучше всего? Для всех этих вопросов применяется принцип KISS.Нет ничего плохого в том, чтобы сделать сложную и замысловатую композицию. Но если вы сомневаетесь, попробуйте по умолчанию, чтобы все было просто.
Черно-белая фотография натюрморта
Все больше и больше фотографов рассматривают черно-белые натюрморты как пост-продакшн. Успешные черно-белые фотографы покачают головами. Эта техника приводит к случайным успехам, а не к овладению средой.
Черный и белый — это искусство само по себе.Когда вы удаляете цвет из композиции, другие элементы заполняют пробелы. Контрасты, текстуры, тона и формы становятся все более важными.
Для достижения наилучших результатов всегда лучше с самого начала создавать черно-белые изображения. Он будет направлять все творческие выборы, которые вы затем сделаете от начала до конца вашего проекта. Вот несколько отличных советов для начинающих в черно-белой фотографии.
Постпродакшн не знает границ
Если нет правил для натюрмортных композиций, постпродакшн некуда начинать их навязывать.Ваша процедура редактирования полностью зависит от вас. Многие пуристы фотографии делают как можно меньше, в то время как другие реформируют всю композицию в цифровом виде. С точки зрения того, что натюрморты — это произведения изобразительного искусства, больше похожие на картины, чем на фотографию, эта техника имеет смысл. Это не только поможет вам выбрать лучший объем работы, отображая, выбирая и систематизируя фотографии на основе их даты, местоположения, категорий и т. Д., Но и некоторые программы, представленные в этой статье, также позволяют вам обмениваться фотографиями прямо на социальные медиа.
Заключение
Интернет полон интересных идей фотографии натюрмортов и полезных советов по совершенствованию техники фотосъемки натюрмортов. Просто просмотрите любой сайт или публикацию, посвященную фотографии, и вы увидите все, от черно-белых натюрмортов до футуристических цифровых творений. Для творческих художников ваза с фруктовыми натюрмортами — лишь первая ступенька.
Каким бы ни был этап вашей карьеры, веб-сайт вашего портфолио всегда будет центром всех ваших маркетинговых стратегий, направленных на развитие вашего творческого бизнеса.Это отличный способ укрепить свое присутствие на рынке. Поскольку клиенты постоянно ищут креативщиков, которые предоставляют определенные услуги, присутствие в Интернете выведет вас на передний план и поможет большему количеству клиентов узнать о вас.
Если вам интересно, как сделать портфолио, сделайте заказ на Pixpa. Pixpa — это платформа для создания веб-сайтов, которой доверяют творческие профессионалы по всему миру. Pixpa предлагает простой, но мощный конструктор веб-сайтов с перетаскиванием и включает в себя клиентские галереи, инструменты электронной коммерции и ведения блогов, чтобы вы могли полностью управлять своим присутствием в Интернете с помощью единой платформы.Изучите все функции, которые делают Pixpa идеальным выбором для фотографов и других творческих профессионалов.
Начните бесплатную пробную версию, чтобы за считанные минуты создать сайт с портфолио фотографий на Pixpa.
Не требуется знание кредитной карты или кодирования.
Понравился этот пост? Поделись им сейчас.
Творческий натюрморт — Первая фаза рассказов
Омар Сартор — итальянский фотограф и режиссер, специализирующийся на дизайне интерьеров, архитектуре и моде.Его работы связаны с некоторыми из ведущих дизайнерских брендов и изданий, а его стиль излучает вневременную элегантность и кинематографическую красоту. Я Омар, фотограф, работающий на пересечении формы, цвета и содержания. Фотографируя, я двигаюсь как лозоискатель, ища суть места и способ передать его визуально. Я начинал как пейзажный фотограф и думаю, что всегда буду им. Однако, оглядываясь назад, я не могу найти конкретный момент, когда я решил стать фотографом.Я всегда любил путешествовать, и меня особенно восхищали суровые пейзажи, рожденные в сложных климатических условиях, таких как Аляска, Исландия, вулканические острова Гавайев, Лансароте, Стромболи. Я часто езжу в такие места, чтобы погрузиться в пространство и образ жизни жителей, наблюдая, как люди и ландшафт общаются и влияют друг на друга. Я думаю, что естественным образом заинтересовался интерьерной и архитектурной фотографией из-за моего интереса к…
Бет Эванс фотографирует натюрморты, еду, интерьеры, путешествия и другие замечательные вещи.Ее изображения живописны, искусно играют со светом и цветами и сочетают дисциплины, чтобы продемонстрировать с той же силой осязаемые объекты в центре ее композиций и абстрактные эмоции, которые излучаются ее интерпретациями. Искусство и дизайн всегда присутствовали в моей жизни через мою семью, но я попал в фотографию почти случайно. Я решил стать фотографом, потому что мне нравилась свобода, которую дает это направление работы. Мне действительно нравится возможность смотреть на вещи с разных точек зрения, а также доступ, который дает мне фотография к множеству различных творческих областей, идей, людей и мест.Немногие профессии могут предложить такое разнообразие. Когда мне было 20, я посетил несколько разных классов, чтобы попытаться найти себе занятие. Фотография была одной из них, и мне она так понравилась, что я решил изучать ее дальше в Вестминстерском университете. Во время учебы в университете я начал…
Т.М. Glass — цифровой художник из Торонто, чья практика исследует исторические, технологические и эстетические условия фотографии, выходя за рамки традиционного определения.Когда-то студент факультета скульптуры и изобразительного искусства в Художественном колледже Онтарио, Гласс вернулся в искусство после построения успешной карьеры писателя и продюсера в кино и на телевидении. Сегодня видение художника воплощено в гиперреалистичной фотографии натюрморта в сочетании с цифровой живописью. Если бы мне пришлось отследить катализатор моего фотографического начала до определенного момента времени, я бы сказал, что все началось, когда я увидел картину Клода Моне в Художественной галерее Онтарио в конце 1990-х годов.Это был простой натюрморт, сиреневые цветы в кувшине, но композиция, свет, оттенки и цвета были настолько прекрасны, что захватили мое внимание и мое сердце. Я смотрел на нее очень долго, и годы спустя я до сих пор помню, как сильно меня тронула эта 100-летняя картина. Это произведение Моне, которое…
Творческий Натюрморт / Изобразительное искусствоГарольд Росс — американский фотограф изобразительного искусства, который осваивает искусство светописи последние 30 лет.Его работы выставлялись, публиковались и собирались по всему миру. Сегодня он обучает своей уникальной технике лепки со светом в своем блоге и на регулярных семинарах. Моя история любви к фотографии началась, как и со многими фотографами, когда я стоял рядом с отцом в темной комнате, когда я был очень молод. Я всегда буду помнить те моменты, когда наблюдала, как изображения появляются в лотке проявителя. В наш век электронных устройств это кажется довольно странным, но тогда это было поистине волшебно.Я помню, как хотел воссоздать эту магию для себя. В шестнадцать лет я купил свою первую камеру GAF Instamatic, которой все еще владею. Я помню, как очень весело фотографировал семью и друзей, а затем проявлял пленку и делал отпечатки в темной комнате. И мой отец, и мой дядя были фотографами-любителями, и недостатка в хороших советах и технической помощи не было. Это было…
Творческий Натюрморт / Изобразительное искусствоМы взяли интервью у посла первой фазы Паломы Ринкон, чтобы узнать, как она постоянно находит вдохновение для своих чудесных творческих натюрмортов.Как вы определяете себя как фотограф? Я считаю себя фотографом натюрморта, но иногда этого описания недостаточно. Так что обычно мне приходится объяснять свою профессию, потому что моя работа охватывает и другие творческие дисциплины, в том числе художественное руководство. Какая работа была бы для вас типичной? Обычно, когда со мной связываются, клиент просит меня интерпретировать задачу и добавить к ней свой собственный творческий стиль. Так что обычно моя задача — не просто следить за брифом агентства, но и помогать в разработке креативной концепции.Обычно меня просят сделать заказные съемки на основе отзывов из моих личных проектов. Вот почему я делаю много личных проектов — чтобы я мог продвигать свою коммерческую работу в направлении, которое меня также интересует. Мои проекты часто представляют собой снимки продуктов, например, еды, напитков или технических продуктов, но в составе…
Креативный натюрморт / фотография продуктаPhase One встретился с Андреем Думаном, чтобы узнать о его вдохновении, оборудовании и рабочем процессе для его недавнего проекта по захвату мира насекомых.Почему баги? Мир насекомых всегда очаровывал меня. Я рос в коммунистической Румынии, и у меня был ограничен доступ к любым журналам или статьям, посвященным изучению некоторых видов животных в отдаленных уголках страны. Я хотел узнать о них больше, хотел изучить их, и чем больше я исследовал, тем более невероятными они становились для меня. Еще одна причина, по которой меня привлек этот микромир, заключалась в том, что большинство людей боялись этих жутких ползунков, которых называли злодеями в книгах и фильмах, но я чувствовал, что они намного больше.Поэтому неудивительно, что в течение многих лет я представлял себе идею создания фотопроекта, в котором я мог бы запечатлеть мир насекомых в самых невероятных деталях. Поскольку качественные фотографии насекомых были ограничены, я хотел продемонстрировать образцы и показать, насколько они по-настоящему уникальны. Увидев когти…
Мы поручили фотографу Phase One Паломе Ринкон сделать снимок камеры XF IQ4 Camera System, в которой воплощена идея новой платформы Infinity и высокого разрешения, а также сфотографировать ее концепцию с самим продуктом.Вот что Палома сказала о вдохновении и преобразовании абстрактной идеи в осязаемый и визуально стимулирующий образ. Что вас заинтересовало в фотографии товаров и натюрмортов? «Пока я изучал и исследовал разные жанры фотографии, я всегда продолжал снимать натюрморты. Это был способ экспериментировать, не зависящий от многих людей, и я обнаружил, что могу в значительной степени контролировать то, что я делаю. Поскольку мне всегда нравилось искусство и ремесла, я начал включать в свои композиции множество элементов, созданных вручную вручную.Это помогло мне открыть свой собственный подход к натюрмортам — подход, при котором я могу развивать различные навыки и приемы, которые мне нравятся. Я нашел способ объединить все увлеченные мной дисциплины: искусство, дизайн и фотографию. Я всегда ищу…
Креативный натюрморт / фотография продуктаТерпение, страсть и преданность делу. Неудивительно, что это результат создания отличных фотографий, и вы найдете избыток всех трех в Murray Fredericks Vanity.Такие работы, как Vanity, не возникают в одночасье, и страсть Мюррея к проекту зародилась более 15 лет назад. Посвящение Мюррею тщеславию потребовало более 20 индивидуальных поездок в национальный парк Кати-Танда-Лейк-Эйр в Южной Австралии. Терпение, необходимое для того, чтобы проводить недели без ничего, кроме палатки, велосипеда и фотоаппарата, омрачено только желанием Мюррея использовать в своем ремесле самое качественное доступное оборудование для камеры, гарантируя, что видение Vanity будет достойно изображено.Взгляд на тщеславие Цель тщеславия — изучить условия жизни человека в наше время. Изображения предлагают унизительный взгляд на необъятность ландшафта озера Эйр и заставляют людей казаться незначительными. Поразительная простота образов заставляет зрителя вовлекаться в диалог Тщеславия. Зеркало, являясь символом саморефлексии, вместо этого используется для того, чтобы перенаправить взгляд зрителей от себя в необъятное…
Палома Ринкон — креативный фотограф-натюрморт из Мадрида, Испания.Ее последнее творение, завораживающе хаотичное «Разбитое сердце», сочетает в себе высокоскоростную фотографию с замороженными цветами для создания взрыво-элегантных изображений. Мы задали Паломе несколько вопросов о ее вдохновении, рабочем процессе и уникальных задачах этого захватывающего проекта. Разбитое сердце было снято с использованием системы трихроматической камеры Phase One XF 100MP. Расскажите нам немного о себе и своих источниках вдохновения «Я фотограф натюрморта из Мадрида, и можно сказать, что я известен своим графическим, игривым и современным подходом.Моя работа охватывает широкий спектр международных рекламных и редакционных проектов, а также более экспериментальные личные проекты, такие как Broken Heart ». «Источником вдохновения для моих проектов являются неожиданные моменты, которые материализуются в повседневной жизни, и попытки увидеть необычное в обычном. Это могут быть цвета, которые меня окружают, прекрасный дизайн природы, текстура некоторых материалов или просто взаимодействие света в физическом мире ». Что вдохновило проект Broken Heart? …
Sindroms — печатный журнал, который выходит два раза в год.Компания Sindroms, основанная в Копенгагене с целью создать мир, в котором цвета открывают новые перспективы в повседневной жизни, была разработана командой из пяти молодых женщин с разным происхождением, но схожим мышлением. Они описывают себя как «журнал монохромных состояний ума», собирающий контент на основе определенных цветов и исследующий их в разных культурах, погружая читателей в чувства и настроения, вызываемые каждым цветом. Съемки издания «Красный Синдром» «Натюрморт на Марсе» — это визуальное эссе фотографа Аушры Бабьедайте, созданного совместно с креативным директором Мируной Сореску.Это мир, иллюстрированный только красным оттенком, который передает состояния ума, которые этот оттенок вызывает. Они используют скандинавские дизайнерские объекты и создают необычную, почти инопланетную среду натюрморта, превращая обычные повседневные предметы в нечто необычное с помощью цвета. 100% кадрирование изображения выше. Вся серия была снята с использованием системы камеры XF 100MP. Фаза 1 поговорила с фотографом Аушрой Бабьедайте, чтобы узнать мнение инсайдера о…
Погрузитесь в Instagram и продемонстрируйте завораживающее поведение чернил в воде; идеальный пример потрясающих результатов художественной фотографии, на которую способен цифровой задник IQ3 50MP.«Коллективный рост» — это новая работа дуэта PLUME — Art Collective, Эрнеста Отоо и Энди Пилсбери. В результате качество, резкость и абстрактный характер медиума означают, что даже микрокомпозиции можно найти в полномасштабном изображении. «Мы использовали Schneider Kreuznach LS 80 мм, который обеспечил нам исключительную четкость и резкость от края до края. Отчасти качество нашей работы заключается в ясности содержания. Возможность видеть детали крупным планом на наших крупноформатных принтах — это настоящий аргумент для нас.”- Энди Пилсбери См. Больше в нашем профиле Instagram здесь. Изучите продукты, упомянутые в этой истории:
Мы присоединились к Исаму Саве в Австралии для его личного проекта, где он рассказал нам о своих личных проектах, объясняя свою технику наложения фокуса. Исаму Сава запечатлел красоту вновь появляющейся красочной флоры на фоне разрушительных лесных пожаров в Австралии. Исаму сделал несколько макроснимков с последовательными точками фокусировки и объединил их со специализированным программным обеспечением, чтобы искусственно максимизировать глубину резкости объекта, снятого на IQ1 80MP Digital Back.В сериале сохранены краткие моменты в медленной композиции и смерти глубокой красоты. Сфотографированные засохшие и увядшие цветы были получены от свадебных церемоний и подарены женой Исаму, которая занимается свадебным флористом. Ознакомьтесь с его проектом «Без воды» здесь. Изучите продукты, упомянутые в этой истории:
10 фото-натюрмортов с жестким светом
Ролик с основными моментами этой недели представляет собой коллекцию из десяти наших любимых изображений, взятых из альбома испытаний Grad’s Group, темой которого была «Натюрморт — Жесткий свет».Нам понравились творческие идеи, которые родились в этой теме, особенно потому, что они показывают нам, что все, что требуется, — это жесткий источник света и повседневный объект для создания искусства!
Что такое фотография натюрморта?
Это изображение, изображающее неодушевленные предметы, такие как предметы повседневного обихода, продукты питания и растения. Что нам нравится в фотографии натюрмортов, так это то, что природа объекта дает вам возможность практиковаться столько, сколько нужно для создания мощной композиции. Это также отличная практика для начинающих фотографов, поскольку принципы света и композиции, применимые к фотографии натюрморта, также применимы ко всем другим предметам и жанрам.
Менендес Анна, выпускница
Анна Рикард, выпускница
Кирсти Нилон, аспирантка
Джоди Петти, выпускница
Свет
Мягкий направленный свет чаще всего используется в фотографии натюрмортов, однако здесь нет никаких правил, так что играйте сколько душе угодно.
Жесткий свет
Для этой задачи мы добавили второй уровень интереса, попросив наших выпускников использовать только жесткий свет, что они делали по-разному, используя как естественный, так и искусственный источники света в виде обычных лампочек.
Этот снимок был освещен просто через лампочку верхнего света, создавая резкие тени под столовыми приборами. В качестве альтернативы вы можете установить в помещении и взять фонарик или небольшую лампу в качестве источника света. Расположите свой объект, затем перемещайте свет, обращая внимание на тени, которые он создает. Вносите корректировки, пока не увидите рисунок теней, который одновременно приятен для глаз и хорошо расположен для создания четкого кадра.
Джанет Виднер, аспирантка
Вы можете использовать естественный свет в помещении, если он плохо освещен.Найдите сильные узоры на полу и поместите предмет в карман для света. Вы также можете попробовать выделить сам объект в рамку и зафиксировать только ту тень, которую он создает.
Лаура Эверитт, выпускница продвинутого уровня
Или выйдите на улицу и устройтесь на полном солнце. Для этого снимка фотограф расположилась напротив источника света, чтобы объект был хорошо освещен сзади.
Хизер Лингард, выпускница
Цветное стекло
Этот снимок был создан путем помещения цветного стекла на естественный свет, а прозрачность стекла создает яркое отражение на противоположной стороне источника света.
Дон Бэлкомб, выпускник высшей школы
Не ограничивайтесь цветным стеклом. Этот снимок прозрачного текстурированного стекла создал бросающийся в глаза узор в отражении.
Патрисия Адамс Брукс, выпускница
CLG Наконечник
Чем уже будет ваша диафрагма, тем резче будут тени. Для такого снимка сфокусируйтесь на объекте, и с диафрагмой около f / 4 вы должны получить красивую, четко очерченную тень.
Неха Тинг, выпускница
Мы надеемся, что вам понравилась эта коллекция и наши советы, и это вдохновляет вас попробовать сами!
Присоединяйтесь к моему новому семинару и узнайте, как снимать фотографии профессионального качества с помощью цифровой зеркальной камеры … Присоединяйтесь совершенно БЕСПЛАТНО! Зарегистрируйтесь здесь для участия в мастерской…
Фотография натюрморта: Основное руководство для фотографов
В 1860 году ранний английский фотограф Роджер Фентон столкнулся с новой проблемой, когда он был ограничен своим домом из-за ужасной, непредсказуемой погоды.Известный пейзажный фотограф внезапно оказался отрезанным от великолепной сельской местности, неспособным делать такие снимки, которые сделали его знаменитым. Но вместо того, чтобы убирать камеру, он начал создавать пышные натюрморты в помещении, используя лилии, папоротники, розы, виноград и сливы для создания обильных аранжировок.
Эти простые натюрморты, сделанные в конце короткой фотографической карьеры Фентона, остаются одними из самых знаковых картин в новейшей истории, конкурируя даже с его эпическими пейзажами.Спустя более полутора веков они по-прежнему выглядят свежими и современными. Прямо сейчас, в то время, когда многие из нас изолированы в своих домах, история Роджера Фентона служит мощным напоминанием о том, что самые простые предметы и самые скромные средства могут лечь в основу необычных образов.
Жанр натюрморта, конечно же, включает в себя все изображения с неодушевленными предметами, от еды до предметов, которые можно найти вокруг дома. Фотографии натюрморта могут включать любой неподвижный предмет (например,д., канцелярские товары, кухонная утварь и т. д.) или умер (например, срезанные или отжатые цветы, сорванные фрукты). Вот наши советы, как извлечь максимальную пользу из этой вневременной ниши. Мы включили примеры из сообщества 500px, чтобы вдохновлять вас.
Развивайте сильную идею
Натюрморты, нарисованные или сфотографированные, часто говорят аллегорически. Например, когда Ман Рэй сфотографировал мертвый лист клещевины в 1942 году, он сделал его похожим на руку или коготь, чтобы отразить нашу смертность и ценность жизни.Совсем недавно такие фотографы, как Дина Беленко, создавали натюрморты, вдохновленные воображаемыми персонажами, иногда ссылаясь на конкретных художников и движений из истории искусства.
Натюрморты могут быть простыми формальными исследованиями на поверхности, но чаще всего они также намекают на более крупный скрытый смысл. Может быть, в традициях Ман Рэя, вы берете повседневный предмет и превращаете его во что-то еще, или, возможно, вы ссылаетесь на художественное или литературное произведение. Когда у вас будет первоначальная концепция, доработайте ее и добавьте как можно больше деталей.Чем более конкретным будет ваша идея, тем легче ее будет воплотить в жизнь.
Для мозгового штурма обязательно ознакомьтесь с практическим руководством Дины по натюрмортам.
Выберите стиль
Одним из преимуществ съемки натюрмортов является то, что у вас есть максимальный контроль не только над светом и композицией, но также над настроением и атмосферой вашей работы. Как однажды сказал Поль Мартино, помощник куратора фотографий в Музее Дж. Пола Гетти, истинная магия этого жанра заключается в том, что он может быть как обычным, так и экспериментальным, как вы хотите.
Более традиционные натюрморты могут следовать в духе европейских картин 17-го века, где импортированные цветы и фрукты олицетворяли богатые и декадентские удовольствия земли. С другой стороны, вы можете использовать подход, вдохновленный поп-артом, с яркими цветами и обыденными повседневными предметами.
Возможно, вы выберете достойный поваренной книги снимок еды, или вы используете найденные предметы из комиссионных или антикварных магазинов и переделываете их необычным и удивительным образом, или вы создаете портрет определенного места, расставляя различные сувениры из своих путешествий.Вы можете использовать высокий ключ с ярким светом и небольшим количеством теней или низкий ключ с темными и приглушенными тонами. Выберите эстетику, которая соответствует вашей концепции, и возьмите несколько фотографий с разрешением 500 пикселей для творческого вдохновения.
Совершенствуйте свою композицию
Снимая натюрморты, не стесняйтесь планировать и улучшать композицию. Рассмотрим такие соглашения, как правило третей, ведущих линий или правило шансов, согласно которому нечетное количество объектов (например, три или пять) делает изображение более динамичным, чем четное число (например.г., два или четыре). Взвесьте плюсы и минусы использования традиционной настольной композиции (снимок сбоку) по сравнению с плоской компоновкой, где все объекты отображаются в одной плоскости.
Если вы хотите создать плавающие объекты, достаньте клеевой пистолет или используйте веревки и зубочистки. Игрушечные блоки, глина для лепки, замазка для плакатов и монеты также могут помочь вам сбалансировать предметы и улучшить их положение. Если вы пользуетесь руками, наденьте перчатки, чтобы избежать пятен и отпечатков пальцев.
Цвет также будет играть роль в вашей композиции, поэтому подумайте, какие оттенки хорошо сочетаются друг с другом, и используйте насыщенные цвета, чтобы привлечь внимание к определенным частям фотографии.Вы можете заполнить рамку или сделать заявление с большим количеством отрицательного пространства. Поиграйте с масштабом, поместив один большой и маленький один рядом друг с другом, или добавьте два, казалось бы, несопоставимых друг с другом элемента, чтобы пробудить наш интерес.
На съемочной площадке используйте штатив и, возможно, даже дистанционный спуск затвора, чтобы освободить руки для некоторых изощрений и перестановок во время движения. Для удобства вы можете начать с одного объекта, хорошо его осветить и постепенно добавлять другие по ходу съемки.
Используйте модификаторы света
Настольные натюрморты восходят к золотому веку Голландии, когда такие художники, как Питер Клас и Флорис ван Дайк, создавали обычные блюда и напитки на деревянных поверхностях. Для таких натюрмортов стоит поэкспериментировать с естественным освещением из окон; Запланируйте съемку на пасмурные дни или золотой час и используйте белую занавеску, чтобы рассеять солнечный свет.
С другой стороны, если вы планируете снимать фотографии продуктов для коммерческого клиента, вы можете вместо этого выбрать выносную вспышку и софтбокс для большей мощности.Портативный источник света также даст вам свободу передвижения; используйте подсветку для силуэтов или создайте боковую подсветку, чтобы выделить текстуры.
Модификаторы, такие как отражатели для отражения света или гели и фильтры для изменения его температуры, также пригодятся, и вы можете использовать флаги, чтобы блокировать свет или создавать тени там, где вы хотите. Фотографы экспериментировали с модификаторами на протяжении нескольких поколений — на рубеже 20-го века фотограф барон Адольф де Мейер даже поместил тонкую сетку перед набором стеклянной посуды, чтобы его фотографии больше походили на картины или гравюры — так что не стесняйтесь пробовать новое.
Попробуйте разные объективы
Хотя камеры с ЖК-дисплеем с возможностью просмотра в реальном времени могут быть идеальными для натюрмортов, вы можете создавать такие фотографии с помощью любой камеры, представленной на рынке, от «наведи и снимай» до старой пленочной камеры и цифровой зеркальной камеры. Чаще всего ваш объектив также может помочь определить общий вид и эстетику вашей фотографии.
Ранние натюрморты часто имели туманный, непрозрачный вид, напоминающий картины и мазки кисти, и вы все еще можете получить этот вид сегодня.Выберите светосильный объектив с широкой диафрагмой для малой глубины резкости; как только вы сфокусируетесь на своем объекте, фон станет не в фокусе, создавая мечтательную размытую эстетику. Доступный по цене объектив с постоянным фокусным расстоянием, такой как классический «изящный пятьдесят», в большинстве случаев вам пригодится.
Если, с другой стороны, вы хотите снимать крупным планом, вы можете выбрать макрообъектив. Они могут быть идеальными для выделения крошечных деталей, невидимых человеческому глазу, придания новой жизни и многослойности даже банальным предметам.Если вы считаете, что ваша глубина резкости слишком мала, используйте в посте технику наложения фокуса.
Как правило, для натюрмортов вам не понадобится широкоугольный объектив, так как вы не будете снимать большие площади и хотите избежать неестественных искажений. Какой бы объектив вы ни выбрали, по возможности используйте ручные настройки для максимально творческого управления.
Проявите творческий подход с фонами
Выбранный вами фон создаст сцену для вашего натюрморта, независимо от того, будет ли он в фокусе или нет.Хотя профессиональная бесшовная бумага хорошо подходит для коммерческих съемок (особенно если вы хотите изолировать объект), вы также можете поиграть с деревенским деревянным или каменным фоном.
Имейте в виду, что блестящие поверхности будут создавать отражения; они могут хорошо работать в фотографии продукта, но часто бывает трудно контролировать, поэтому, если они вызывают проблемы, не стесняйтесь использовать на съемочной площадке какой-нибудь тусклый спрей. Бархат или велюр, напротив, поглощают свет.
В некоторых случаях обои или даже нарисованный холст могут также добавить текстуру и выделить цвета вашей сцены.Кроме того, вы можете создать миниатюрные декорации или декорации из картона и ткани. По мере того, как вы расширяете свой репертуар, ваша коллекция натюрмортных фонов будет расти, и вы также разовьете свой взгляд на измененные ткани или поверхности, которые можно будет использовать в будущих съемках.
В нашем постоянно меняющемся мире натюрморты дают нам редкую возможность замедлить темп. Если уличная фотография определяется мимолетными моментами, когда вы моргаете и не видите, то натюрморты представляют собой противоположное.Вы можете провести весь день, фотографируя одну и ту же установку, внося незначительные корректировки в освещение и композицию, или вы можете фотографировать один и тот же объект снова и снова, в течение нескольких дней подряд, используя совершенно разные установки.
Когда мы вместе переживаем эту пандемию, мы рады видеть, как фотографы раздвигают границы этого проверенного временем жанра и создают фотографии, которые пробуждают наше воображение и превращают повседневные предметы в нечто большее.
Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.
СвязанныеКак сделать натюрморт: 7 практических советов, которые помогут вам со светом и композицией
Жанр натюрморта имеет одно большое преимущество перед остальными — им можно заниматься даже дома.Вам не нужна студия или дорогостоящее оборудование, чтобы делать отличные снимки. Достаточно обычной домашней техники и немного творчества. Не убежден? Тогда ознакомьтесь с нашими 7 советами о том, как фотографировать натюрморты.
Недавно мы показали вам основные правила фотосъемки натюрмортов. Теперь вы узнаете, как применять эти принципы на практике. Я представлю процесс из семи шагов, который мне подходит.
1. Представьте себе свою фотографию
Создание мысленного видения вашей будущей картины — самый важный шаг из всех.Так вы определите, какое настроение вы хотите привнести в картину.
Вы также сможете сузить свой выбор реквизита до тех, которые подходят для фотографии вашей мечты. Это правда, что бегать по дому в поисках реквизита может быть весело, но вместо этого это часто угнетает и бесполезно.
Более того, ваше представление о финальном снимке поможет вам выбрать правильное освещение.
2. Найдите правильный свет
А правильный свет — неотъемлемая часть любого хорошего натюрморта.Вы найдете его у окон, выходящих на север, но также и в неожиданных уголках вашего дома.
Попробуйте отнестись к этому как к веселой задаче и проведите день, наблюдая, как меняется свет в вашем доме. Обратите внимание на интересные градиенты света и тени, а также на конусы резкого полуденного света.
Здесь вы можете увидеть «закулисную» сцену того, что превратилось бы в натюрморт с яблоком и вилкой. Свет, который привлек мое внимание, падал через маленькое квадратное окошко на пол моей студии. Резкий свет сзади на самом деле не идеален для освещения натюрморта, но здесь мне очень понравилась игра теней.Canon EOS 6D, Canon EF 50 mm f / 1.4 USM, 1/80 s, f / 5.6, ISO 800, фокусное расстояние 50 мм Окончательный снимок.
Canon EOS 6D, Canon EF 85 мм f / 1,8 USM, 1/60 с, f / 8, ISO 100, фокусное расстояние 85 мм
Зимой дни становятся короче, а вечера наступают. Но даже тогда не нужно отказываться от фотографии. Также можно зажечь фото обычной настольной лампой.
У вас будет более длительная выдержка, чем при использовании студийных вспышек, поэтому не забудьте о штативе и дистанционном триггере.
3. Подготовьте сцену
Традиционные лампы обычно дают резкое точечное освещение. Вы можете смягчить их свет с помощью диффузора, полупрозрачного материала или, например, бумаги для выпечки. Но не ставьте ничего из этого прямо перед лампой, потому что ее горячая колба может прожечь их.
Когда вы готовите сцену, подумайте также о подходящей основе и фоне. Попробуйте использовать различные основы, от легких пенопластов до оргстекла (хорошо отражающего свет) и деревянных досок.Здесь нет предела. Все, что вам нужно, — это совместить эти материалы друг с другом и с выбранным вами реквизитом.
Фон моего натюрморта с грушами. Я разместил рассеиватель справа (примерно в 10 см от лампы), и он дает мне более мягкое освещение. Я использовал старую макетную плату в качестве основы, а пока что какая-то темная ткань служит фоном. Поскольку тень груши сливалась с фоном, я добавил еще одну лампу на землю слева, создав контрсвет, который дал мне более яркий контур и тонально отделил груши от фона.Canon EOS 6D, Canon EF 35 мм f / 1.4L USM, 1/8 с, f / 4, ISO 800, фокусное расстояние 35 мм
4. Выберите свой реквизит
Разнообразие объектов, которые вы можете включить, безгранично. К классическому реквизиту относятся:
- яиц,
- яблок,
- груш,
- ваз,
- и цветы.
В современном натюрморте можно использовать что угодно, кроме живых существ. Например:
- окурки,
- винты и гайки,
- обувь старая или новая,
- или простые геометрические фигуры.
Найдите вдохновение, например, в фотографиях американского фотографа Ирвинга Пенна или чешского фотографа-авангардиста Яромира Функе.
Как я уже упоминал, на этом этапе моей съемки я обычно довольно хорошо представляю, какое настроение будет иметь изображение и какие типы объектов я буду использовать. Таким образом, я выбираю одно из похожих вещей, что упрощает и ускоряет работу.
5. Продумайте композицию
Чем меньше у вас предметов, тем проще собрать композицию.Ваш натюрморт должен содержать как минимум два объекта, чтобы они могли общаться друг с другом. Другой вариант — запечатлеть отдельную вещь вместе с ее тенью или отражением.
Когда вы фотографируете отражения, вы даже можете использовать центрированную композицию, хотя в противном случае вам следует избегать этого. Третьи и диагонали остаются, как всегда, традиционными композициями.
Когда вы фотографируете натюрморты, у вас есть время. Таким образом, вы можете заранее продумать, как вы могли бы кадрировать изображение в Zoner Photo Studio, чтобы придать ему другое соотношение сторон, и иметь это видение в уме при компоновке кадра.Я считаю функцию предварительного просмотра в Canon 6D очень полезной в этом отношении, поскольку она позволяет мне выбирать из четырех соотношений сторон (2: 3, 3: 4, 1: 1 и 16: 9).
Здесь я выбрал соотношение сторон 1: 1, когда делал снимок, а затем сделал дополнительную обрезку на своем компьютере. Лампа — на этот раз без рассеивателя — позаботилась о моем освещении. Как вы можете видеть на картинке, резкий боковой свет ярко выделяет каждую неровность на основании и каждую царапину на объекте.Canon EOS 6D, Canon EF 85 мм f / 1.8 USM, 8 с, f / 11, ISO 100, фокусное расстояние 85 мм
6. Выдержка
Как только вы настроите композицию, начните думать об экспозиции.
Лично я управляю экспозицией в ручном режиме, когда делаю снимки со студийными вспышками, а при дневном свете или при съемке с лампой я полагаюсь на приоритет выдержки и коррекцию экспозиции.
Когда вы используете лампы, единственный способ исправить ваш свет — это затемнить изображение в целом или разместить лампу подальше от объекта (или, иногда, добавить рассеиватель).Это может сбивать с толку, если вы используете студийные вспышки.
Время выдержки большая разница. Для студийных вспышек это примерно 1/125 с, а при свете лампы — во много раз дольше.
Но это не должно быть недостатком. Снимки с большой выдержкой создают неповторимую атмосферу. Единственное, что вам нужно, — это прочный штатив и дистанционный спусковой крючок. И единственное, что нужно помнить: включите блокировку зеркала!
При освещении лампами следите за балансом белого, потому что вы увидите, как цвета смещаются в сторону других тонов.Чтобы избежать неприятностей, конвертируйте картинку в черно-белую.Canon EOS 6D, Canon EF 100 мм f / 2,8 Macro USM, 8 с, f / 2,8, ISO 100, фокусное расстояние 100 мм
7. Создавайте и экспериментируйте
Ваша награда за ваши долгие (но важные) приготовления — это этап, на котором вы больше не занимаетесь технической стороной дела; вы просто создаете. А в фотографии это первое — как в натюрмортах, так и во всем остальном.
Десять советов по съемке великолепных натюрмортов
Фотосъемка натюрморта — сложная задача, но очень полезная.В жанре натюрморта так много всего можно сделать творчески.
Самое замечательное в фотосъемке натюрмортов заключается в том, что для начала вам не нужна студия высокого уровня или много места. С простым столом у окна можно многое сделать.
Вот десять советов по фотосъемке натюрмортов, которые помогут вам создавать потрясающие изображения изобразительного искусства.
1. Выберите объектив, подходящий для вашего объекта.
Все начинается с правильного объектива. Независимо от того, что вы снимаете, обязательно иметь объектив, соответствующий вашему объекту.Однако для фотосъемки натюрморта вам не понадобится широкий ассортимент в вашем комплекте. Одного или двух высококачественных объективов с постоянным фокусным расстоянием более чем достаточно.
Выбор объектива во многом будет зависеть от используемой камеры и размера ее сенсора.
Если вы снимаете камерой с кадрированным сенсором, вы можете начать с 50 мм для большей универсальности. В зависимости от кроп-фактора этот объектив будет работать как 80-миллиметровый объектив камеры с полнокадровым сенсором.
И наоборот, если вы используете полнокадровую камеру, объектив 50 мм дает вам довольно широкий угол для натюрмортов. Если вы снимаете только один или два объекта или если ваш объект небольшой, на вашем снимке будет видно слишком много фона. Большое количество фона в кадре может затмить ваш объект и создать на фотографии слишком много негативного пространства.
Вам также придется подойти очень близко к предмету, который может быть не тем, что вам нужно.
МакрообъективA100 мм или микрообъектив 105 мм — отличный объектив для фотосъемки натюрмортов.Макрообъектив не только для плотных снимков крупным планом. Он также отлично подходит для портретных снимков.
Для натюрморта попробуйте использовать этот объектив с более далекого расстояния, чем вы обычно снимаете. Когда таким образом используется макро / микрообъектив 100 мм или 105 мм, вы фактически не используете макро-возможности объектива. Это делает его универсальным полнокадровым объективом и отличным выбором, если вы можете позволить себе купить только один объектив для съемки натюрмортов.
Еще один объектив, который отлично подходит для полнокадровой камеры, — это объектив 85 мм.Этот объектив обычно называют «портретным», но он отлично подходит для фотосъемки натюрмортов. Это дает вам не слишком тесный и не слишком рыхлый урожай.
Когда дело доходит до объективов для фотосъемки натюрмортов, имейте в виду, что объективы с постоянным фокусным расстоянием предпочтительнее зум-объективов из-за их резкости. У зум-объективов много движущихся частей, которые в конечном итоге могут привести к дифракции линз и повлиять на качество изображения. Многие более дешевые объективы с постоянным фокусным расстоянием резче, чем более дорогие объективы с переменным фокусным расстоянием.
2. Используйте штатив для эффективного рабочего процесса
Фотография натюрморта — это медленный и осознанный процесс построения и оценки вашего набора, поэтому работа со штативом освобождает ваши руки для тщательной и эффективной работы.
Это также помогает вам сохранять одну и ту же позицию от выстрела к выстрелу, если это необходимо. Это важно, если вы работаете над серией натюрмортов.
После того, как вы разместите объекты на съемочной площадке, оцените свою композицию и то, как свет падает на сцену, и оттуда отрегулируйте.Иногда это означает добавление элемента или его удаление и корректировку композиции.
Однако работа со штативом не означает, что вам нужно постоянно держать его в одном и том же месте. Попробуйте подойти к своей установке с разной высоты и под разными углами.
Многие фотографы ненавидят использовать штативы, потому что они кажутся ограничивающими, но необходимость постоянно поднимать камеру и опускать ее, пока вы возитесь со своим набором, может в конечном итоге еще больше ограничить вас.
Если у вашего штатива его нет, вы можете приобрести удлинитель, который позволит вам повесить камеру над установками под углом девяноста градусов.Снимки сверху имеют более высокое качество графики, потому что этот угол сглаживает все и ограничивает глубину. Flatlays стали чрезвычайно популярным типом фотографии натюрмортов благодаря таким приложениям, как Instagram.
Также полезно иметь спуск затвора. При фотографировании натюрморта при естественном освещении вам, возможно, придется использовать более длинные выдержки. Даже когда вы на штативе, нажатие на кнопку спуска затвора может вызвать небольшую вибрацию. Это может вызвать дрожание камеры на ваших фотографиях и помешать им выглядеть резкими.
3. Привязанный к стрельбе для лучшего контроля
Привязанная стрельба в конечном итоге дает вам больший контроль над своими результатами. Вы можете просмотреть изображение на большом экране, чтобы увидеть мелкие детали, и использовать Live View для более эффективной настройки снимков.
Если вы работаете с другими людьми, например, со стилистом или специалистом по цифровой обработке изображений, ваша команда также может просматривать изображения во время съемки.
Наконец, привязанная съемка позволит вам быстро редактировать или добавлять предустановки в качестве снимка, чтобы вы могли лучше понять, как будет выглядеть окончательное изображение.
Если вы снимаете на привязи в Lightroom или Capture One, вы можете управлять камерой из интерфейса и активировать затвор из программы.
4. Придайте форму своему освещению
Ключ к успешной фотосъемке натюрмортов — узнать, как работает свет. Очень важно подобрать освещение так, чтобы оно делало то, что вы хотите. Какой бы источник света вы ни выбрали, вам нужно будет придать ему форму.
Естественный свет даст вам прекрасные результаты, вам не придется вкладывать средства в большое количество осветительного оборудования.Обязательно работайте с отражателями и картами заполнения / отражения. Вам нужно будет перенаправить часть света обратно в сцену или заполнить тени. В частности, естественное освещение быстро гаснет.
Вы можете купить комплект отражателей 5-в-1, в который входят золотой, серебряный, черный и белый отражатели. Обычно они поставляются с диффузором, который смягчает резкий или прямой солнечный свет.
Если у вас нет средств на диффузор, попробуйте повесить прозрачную белую занавеску перед окном.Вы также можете купить кусочки белого и черного картона или картона для плакатов. Они недорогие и могут помочь вам создать более динамичный световой эффект.
5. Используйте соответствующие фоны и поверхности
Для фотосъемки натюрморта вам понадобятся подходящие фон и поверхность. Есть компании, которые продают профессиональные фоны для натюрмортов и фотографии продуктов, но они могут быть довольно дорогими.
Вы можете сделать самодельный за небольшую часть цены.Купите в строительном магазине тонкие листы фанеры и покрасьте их по образцам из покрасочного цеха.
Вы также можете купить кусок холста маляра, разрезать его на четыре больших квадрата и раскрасить их. У вас будут недорогие фоны с красивой и утонченной текстурой, которые можно легко свернуть и хранить.
Выбирайте фон и поверхности нейтральных или нежных цветов, которые не будут подавлять ваши объекты и могут использоваться разными способами.
Хороший выбор — черный, белый и серый, а также коричневые и пастельные оттенки.
6. Найдите уникальный реквизит для своей визуальной истории
Правильно подобранный реквизит может существенно изменить ваши натюрморты. Оглянитесь вокруг. Возможно, у вас уже есть много предметов домашнего обихода, которые можно использовать в качестве реквизита, например старые книги, чайники или очки. В противном случае магазины секонд-хенда могут стать отличным местом, где можно найти интересный реквизит за небольшие деньги. Ищите вещи нейтральных цветов или те, которые будут хорошо сочетаться друг с другом.
Какие бы опоры вы ни выбрали, убедитесь, что они визуально работают вместе. .Например, если вы делаете винтажный образ, убедитесь, что весь ваш реквизит винтажный. Не смешивайте современные предметы. Ваша сцена должна выглядеть цельной.
Вы можете добавить цветы и другие растения для дополнительных штрихов или сфотографировать их самостоятельно, чтобы получить красивые отпечатки. Проявите творческий подход и оцените потенциал повседневных вещей.
Один совет — остерегайтесь блестящих объектов, поскольку они являются отражающими и могут вызывать зеркальные блики, с которыми трудно справиться. Такие предметы, как стеклянная посуда и столовые приборы, могут отражать многие предметы, которыми они окружены.
7. Предварительно визуализируйте и спланируйте съемку
Перед съемкой вы должны иметь представление о том, как вы хотите, чтобы ваше изображение выглядело, и визуальную историю, которую хотите рассказать. Когда вы работаете с клиентами, у вас обычно есть творческое задание или макеты, которые иллюстрируют желаемые конечные результаты. Даже если вы работаете самостоятельно или для удовольствия, наличие цели поможет вам найти реквизит или приобрести любые предметы, такие как ткань или ботанические элементы, которые вы, возможно, захотите иметь под рукой.
Ваши идеи не обязательно должны быть конкретизированы.Набросок наброска в блокноте может оказаться достаточным, чтобы дать волю творчеству и дать вам план для ваших натюрмортных фотографий.
8. Реализуйте композиционную теорию в своих фотографиях натюрморта
Искусство очень субъективно. Картина все равно может быть потрясающей, даже если она не соответствует установленной эстетике или не соответствует определенным композиционным правилам.
На самом деле, так называемые правила композиции на самом деле не правила; они больше похожи на рекомендации, которые помогут вам делать более качественные изображения.Однако лучшие фотографии обычно так или иначе следуют теории композиции, даже если это простое правило третей.
Такие программы, как Lightroom, имеют композиционные сетки, которые вы можете использовать при привязанной съемке или при кадрировании фотографий, чтобы получить более приятный результат.
Цвет также является важным аспектом композиции натюрморта, и его стоит изучить, чтобы улучшить вашу фотографию натюрморта. Цветовой круг — отличное место для начала. Обращение к нему может помочь вам спланировать цветовые схемы в ваших натюрмортах.
Цвета, противоположные цветам на цветовом круге, например синий и оранжевый, являются дополнительными цветами и прекрасно смотрятся вместе. Цвета, расположенные рядом, например синий и зеленый, называются аналогичными цветами и также могут помочь вам создавать впечатляющие изображения.
9. Развивайте свой личный стиль
В конечном итоге создание запоминающихся натюрмортов зависит от сильной эстетики и развития вашего стиля. Чем больше вы тренируетесь в стрельбе, тем лучше и быстрее вы будете совершенствоваться.
Однако вам также следует потратить время на то, чтобы стать более визуально грамотным. Изучите натюрморты не только фотографов, которыми вы восхищаетесь, но и классические работы мастеров натюрморта.
Изучение формы, цвета и различных оттенков, используемых в натюрмортах, очень поможет вам в вашей фотографии натюрморта.
Хотя мы видим миллионы изображений в день и, как правило, стали более визуально грамотными как культура, постоянное и внимательное наблюдение за миром вокруг нас поможет нам улучшить наши натюрморты.
10. Проявите творческий подход с ретушью
Когда дело доходит до постобработки ваших натюрмортов, вы можете минимизировать ее или принять активное участие, так как иногда вы можете стремиться получить результаты, которые не будут на 100% естественными.
предварительных настроек или экшенов Lightroom для экшенов Photoshop могут быть полезны для создания эффективного рабочего процесса и сокращения времени, которое вы проводите за компьютером. Вы можете приобрести их или создать самостоятельно. Пресеты могут не дать вам именно тот вид, который вам нужен, но они могут стать эффективной отправной точкой. Наличие нескольких предустановок, которые вы можете применить к своей работе, также может сделать ее более целостной с точки зрения стиля.
Имейте в виду, что предустановки обычно плохо работают с едой, которая обычно требует тонкой ретуши, чтобы она выглядела аппетитно и реалистично. С другой стороны, цветы и растения позволят вам проявить творческий подход к своим цветам и тонам.
Подводя итог
В конечном счете, съемка натюрморта требует времени и усилий, чтобы получить наилучшие результаты.Выделите достаточно времени, чтобы создать динамичную сцену и изучить ее с помощью камеры. Если вы привыкли снимать более динамичные жанры, натюрморт может быть дисциплиной, которая поначалу кажется неудобной.
Однако творческое самовыражение, на которое он позволяет, стоит потратить время.
Автором этой статьи является наш хороший друг Дарина Копкок.
Дарина — коммерческий фуд-фотограф, писатель и педагог из Ванкувера, Канада.
90 дней содержанияВ течение следующих 90 дней мы будем работать с некоторыми ведущими художниками, чтобы изучить рекомендации, которые дадут вам решения проблем, с которыми мы все столкнулись.Мы платим авторам действительно справедливую плату за каждую оригинальную статью и пишем о вещах, которые не спонсируются никаким брендом. За этим стоит только наше мнение. Нам бы очень хотелось, чтобы вы использовали здесь наши партнерские ссылки, чтобы мы могли продолжать писать отличные статьи, которым вы можете доверять.
10 идей для создания отличных натюрмортов для фотографий на iPhone
Вы хотите делать красивые фотографии на iPhone, не выходя из дома? В таком случае вам обязательно стоит попробовать свои силы в фотосъемке натюрмортов.Этот популярный жанр включает в себя фотографирование одного или нескольких неодушевленных предметов, и вы можете делать все это, не выходя из дома, с помощью простой столешницы и оконного света. Итак, какие предметы вы можете использовать в своих натюрмортах? В этом уроке вы откроете для себя 10 отличных идей для поиска интересных объектов, чтобы вы могли начать снимать натюрморт на iPhone уже сегодня.
Дина Бертон — iPhone Photo Masters Student
1.Цветы
Цветы — один из самых популярных предметов для натюрморта — и не без оснований.
Они красивые, нежные, бывают самых разных цветов и разновидностей. Они также чрезвычайно универсальны для создания натюрмортов.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
Вы можете поместить их в вазу и сфотографировать их с одной стороны для традиционного натюрморта, как это сделал Крис на фотографии выше.
Или для чего-нибудь другого, как насчет создания композиции с плоской планировкой, как показано ниже? Просто расположите цветы на однотонном фоне и снимайте сверху.
Луис Фернандес — iPhone Photo Masters Student
В зависимости от настроения, которое вы хотите создать на своей фотографии, вы можете экспериментировать с различными цветовыми комбинациями цветов и фона.
На фотографии выше ярко-розовый цвет цветов создает удивительный контраст с черным фоном, создавая действительно драматическое изображение.
Филиппа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Эта фотография Филиппы производит совершенно иное впечатление. Использование белого фона и белых или бледных цветов создает более спокойное настроение с легкостью и воздушностью.
Еще один отличный способ фотографировать цветы — снимать очень крупным планом, чтобы запечатлеть нежную текстуру лепестков.
Эвелин Зибер — студентка iPhone Photo Masters
Это особенно эффективно, если цветок покрыт крошечными капельками воды, как эта желтая роза, сфотографированная Эвелин.
Цветы — отличный предмет для работы, если вы только начинаете заниматься натюрмортами. Так что возьмите цветы в своем саду или купите букет цветов в магазине и посмотрите, какие красивые изображения вы сможете создать.
2. Еда
Еда — отличный объект фотографии, но это также неоднозначная тема в мире фотографии!
Никто не хочет видеть фото грязной обеденной тарелки, поэтому вам нужно проявить творческий подход к своим композициям.К счастью, есть бесконечное множество способов фотографировать еду.
Линн Лурдес Лусена — iPhone Photo Masters Student
Один из вариантов — заполнить рамку необработанными ингредиентами, как это сделала Линн на фотографии выше. Диагональная композиция на этой фотографии великолепна, особенно с контрастными цветами.
Вы можете снимать такие фотографии дома, но вам также следует обратить внимание на возможности сделать такие снимки на продуктовых рынках и в продуктовых магазинах.
Еще один способ фотографировать еду — задокументировать различные этапы процесса приготовления блюда, которое вы готовите.
Филипа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Нарезанные грибы и нож на фотографии Филиппы выше рассказывают историю приготовления этого блюда.
Это заставляет вас заинтриговаться изображением, предлагая задать такие вопросы, как: Собрала ли она грибы на прогулке на природе или купила их в магазине? Какую еду она готовила? Как выглядело финальное блюдо?
Фотографирование готового продукта не только сырые ингредиенты, но и отличное фото.
Lolly Kakumani — iPhone Photo Masters Student
Будь то деревенские буханки хлеба, миска супа или красиво оформленная тарелка с едой, всегда тщательно продумывайте свет и композицию, чтобы вы запечатлели еда в лучшем виде.
Подумайте, хотите ли вы включить что-то из окружения, например, столовые приборы и другие украшения для стола. Или лучше было бы сфотографировать ее с близкого расстояния, чтобы запечатлеть детали и текстуру еды?
И, конечно же, не забывайте фотографировать такие лакомства, как пирожные, печенье и шоколадные конфеты.
Дина Бертон — iPhone Photo Masters Student
Мне нравится эта фотография коробки конфет, сделанная сверху. Цвета и форма шоколадных конфет интересны сами по себе, но тот факт, что каждый шоколад отрывается от кусочка, говорит об этих неотразимых лакомствах великолепную историю!
В фуд-фотографии большое значение имеют мелочи, поэтому тщательно продумайте детали. Подумайте об истории, которую хотите рассказать, и расположите сцену так, чтобы создать то настроение, которое вы себе представляли.
3. Предметы домашнего обихода
В фотографии натюрморта замечательно то, что вам даже не нужно выходить из дома, чтобы создавать потрясающие фотографии.
Сначала вы могли бы задаться вопросом, что можно найти для фотографирования в своем доме, но проявив немного воображения, вы можете превратить практически любой предмет домашнего обихода в удивительный натюрморт.
Андрес Кац — iPhone Photo Masters Student
Найдите время, чтобы побродить по дому и посмотреть, какие предметы вы можете найти.Ищите предметы интересной формы, цвета, узора и текстуры.
Может быть, предмет не так уж хорош, когда вы найдете его в ящике или шкафу. Но если вынуть его и разместить на нейтральном фоне в мягком оконном свете, это может превратить его в красивый натюрморт.
Фиона Гроуз — iPhone Photo Masters Student
Кухня часто является отличным местом для поиска предметов для натюрморта.Можно использовать серебряные столовые приборы, деревянные ложки, винтажную посуду и всевозможные другие кухонные принадлежности.
Лолли даже использовала пламя на газовой плите внизу, чтобы создать потрясающий абстрактный образ.
Лолли Какумани — iPhone Photo Masters Student
Обратите особое внимание на предметы, которые вы используете каждый день дома. Подумайте, как вы могли бы использовать их, чтобы рассказать историю о конкретном моменте вашего дня. Простая композиция ниже — отличный тому пример.
Карен Морган — студентка iPhone Photo Masters
Поместив журнал, ручку, пару очков и чашку кофе на простой темный фон, Карен дала нам небольшое представление о спокойный и умиротворенный момент в ее день.
В качестве объекта натюрморта действительно можно использовать любой предмет домашнего обихода. Единственным ограничением является ваше воображение!
Лиля Ежевичкина — Студентка программы iPhone Photo Masters
А вы могли бы подумать о том, чтобы использовать наушники своего iPhone таким образом?
Это настолько простой объект, что вас могут обмануть мысль, что он не имеет фотографической ценности.Но Лиля доказала, что это точно не так!
4. Канцелярские товары и художественные материалы
Вам нравится рисовать, рисовать или другие виды искусства и ремесел? Предметы, которые вы используете для этих занятий, часто можно использовать для создания интересных натюрмортов.
Джереми Сирл — iPhone Photo Masters Student
Обычно они красочные и имеют четкие геометрические формы, что делает их идеальными для абстрактной и минималистичной фотографии.
Вы также можете снимать более традиционные натюрморты, как показано ниже. Такая установка обычно включает в себя фотографирование коллекции предметов, которые вместе рассказывают историю.
Донна Нивисон Флора — студентка iPhone Photo Masters
Даже если у вас нет художественных материалов, у вас наверняка есть несколько карандашей, скрепок или других канцелярских принадлежностей.
Связка цветных карандашей, сфотографированная сверху, или плоский набор скрепок и других стационарных предметов могут быть невероятно эффективными.
Донна Нивисон Флора — iPhone Photo Masters Student
Уловка состоит в том, чтобы экспериментировать с различными комбинациями предметов и комбинировать их по-разному, пока не получится интересный и художественно выглядящий натюрморт.
5. Винтажные предметы
Есть ли у вас дома старые или винтажные предметы? Если да, то из них получатся отличные объекты для фотосъемки натюрмортов?
Антикварная мебель, лампы, часы и другие предметы старины способны вызвать у зрителя прекрасные чувства ностальгии.
Kimberly Saxton-Heinrichs — iPhone Photo Masters Student
Может быть, у вас есть старые книги, открытки или рукописные письма, которые станут прекрасным дополнением к вашим натюрмортам.
Эти предметы особенно хорошо смотрятся в сочетании с винтажными чайными чашками или другими предметами прошлых времен.
Пегги Карлоу — iPhone Photo Masters Student
Если у вас нет винтажных вещей, их легко найти в благотворительных магазинах, антикварных магазинах и на распродажах автомобильных ботинок.
Вы можете даже спросить у пожилого друга или родственника, есть ли у них какие-нибудь старые аутентичные предметы, которые вы могли бы использовать.
Мария Кристина Гонсалес — студентка iPhone Photo Masters
6. Ювелирные изделия
У большинства из нас есть какие-то украшения, будь то ожерелье, браслет, кольцо, брошь или наручные часы.
Какими бы украшениями вы ни владели, их обязательно стоит попробовать использовать в своих натюрмортах.
Кэтрин Арнольд Дворжак — студентка iPhone Photo Masters
Ювелирные изделия обычно лучше всего смотрятся при съемке на однотонном фоне, так что выделяются мелкие детали.
Помните, в каком свете вы снимаете. Если свет слишком резкий, он будет отражаться от блестящей металлической поверхности и вызывать появление неприглядных ярких пятен на вашем изображении.
Тем не менее, только правильное количество отражения может создать красивое свечение, которое особенно потрясающе смотрится на золотых украшениях.
Линн Лурдес Лусена — iPhone Photo Masters Student
Поэкспериментируйте с рассеиванием света до тех пор, пока не получите нужное количество света.Вы можете использовать занавеску или кусок ткани, чтобы рассеять свет от окна или лампы.
После того, как вы нажали, чтобы установить фокус, проведите вверх или вниз по экрану iPhone, чтобы настроить экспозицию, чтобы получить нужную яркость.
7. Инструменты и садовое оборудование
Фотография натюрморта не обязательно должна включать в себя то, что можно было бы назвать красивыми или нежными.
Вы также можете создавать великолепные натюрморты, используя инструменты и другие полезные предметы, которые вы можете найти в своем садовом сарае или мастерской.
Агнета Андерссон — iPhone Photo Masters Student
Такие объекты часто имеют действительно интересные формы и текстуры, которые можно использовать для создания удивительно динамичных композиций.
Тщательно продумайте фон, который вы используете в изображениях такого типа. Симпатичная белая скатерть, вероятно, не подойдет для выбора жирных инструментов.
Джефри Лэй — iPhone Photo Masters Student
Но грубая черная наждачная бумага или старый деревянный верстак будут гораздо больше соответствовать предмету.
Композиции с плоской планировкой, подобные фотографиям выше, очень хорошо подходят для фотографирования инструментов. Но для более крупных предметов рассмотрите более традиционный натюрморт, подобный показанному ниже.
Фиона Гроуз — студентка iPhone Photo Masters
Если вы фотографируете в сарае или мастерской, убедитесь, что вы исключили из кадра все отвлекающее окружение.
Это может включать приближение к объекту или удаление некоторых вещей перед тем, как сделать снимок.
8. Природа
До сих пор мы рассматривали только предметы, которые вы можете найти в своем собственном доме. Но как только вы научитесь фотографировать неодушевленные предметы, вы также сможете выйти на улицу, чтобы найти натюрморты на природе.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
В естественном мире есть бесконечные предметы, которые вы можете использовать в своих натюрмортах. Поэтому в следующий раз, когда вы отправитесь на прогулку, внимательно ищите мелкие предметы, которые вы могли бы сфотографировать.
Обратите внимание на листья, цветы, перья, желуди, сосновые шишки, семенные головки, ракушки и другие мелкие предметы в природе.
Эвелин Сибер — iPhone Photo Masters Student
Попробуйте сфотографировать объект на простом фоне, чтобы он выделялся на фоне окружения.
Если фон слишком отвлекает, переместите объект или измените угол съемки, чтобы захватить его с лучшей точки обзора.
Sherry Manners — iPhone Photo Masters Student
Если у вас есть дополнительный макрообъектив, такой как оллоклип для вашего iPhone, обязательно возьмите его с собой.
Макрообъективы позволяют делать красивые снимки природы крупным планом, раскрывая детали и текстуры, которые часто не видны невооруженным глазом.
9. Найденные объекты
Съемка на природе — это очень весело, но может быть и сложной задачей, особенно для фотосъемки натюрмортов.
Если свет слишком яркий или недостаточно яркий, у вас могут возникнуть проблемы с экспозицией. А если будет ветер, ваш объект разлетится, и его будет практически невозможно сфотографировать.
Chris Baird — iPhone Photo Masters Student
Так что, если вы обнаружите на природе объекты, которые вы хотели бы использовать в своих натюрмортах, стоит подумать о том, чтобы взять их домой, где вы » У меня будет больше контроля над условиями съемки.
Вернувшись домой, вы можете поэкспериментировать с различными фонами, настройками освещения и композициями.
Stella Oliver — iPhone Photo Masters Student
Это также означает, что у вас будут эти предметы для использования в других фотографиях в будущем.Ракушки и перья — отличный реквизит, который можно использовать для украшения целого ряда натюрмортов.
Если вы нашли такой объект, как перо или лист, и возьмете его домой, чтобы сфотографировать, подумайте об использовании тонкой бутылки с распылителем воды, чтобы добавить к объекту несколько крошечных капель воды.
Kimberly Saxton-Heinrichs — iPhone Photo Masters Student
Это создаст впечатление, будто вы сфотографировали объект на открытом воздухе после дождя или утренней росы … когда вы действительно сфотографировали его в комфорт собственного дома!
10.Другие объекты на открытом воздухе
Помимо того, что вы отправляетесь на улицу в поисках природы для фотографирования, есть множество других неодушевленных объектов, которые вы можете снимать вне дома.
Велосипед, прислоненный к стене, — классический пример натюрморта, который можно найти, когда вы выходите на улицу.
Паула Бенедетти Даннер — iPhone Photo Masters Student
Велосипеды создают фантастические предметы из-за их формы и цвета, а также потому, что они приглашают зрителя задавать такие вопросы, как:
Кто это велосипед? ? Где хозяин? Где они были и куда собираются? Велосипед брошен?
Каждый раз, когда кто-то хочет узнать больше об истории, скрытой за фотографией, он становится более заинтригованным и заинтересованным в изображении, что в конечном итоге делает его более привлекательным.
Джанет Кашин — студентка iPhone Photo Masters
Заброшенные и ветхие здания — отличное место для поиска возможностей сделать фото натюрморта.
На приведенной выше фотографии Джанет запечатлены прекрасные текстуры и детали, но она также создает захватывающую историю, когда вам интересно, что скрывается за этим окном.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
Не забудьте также сосредоточиться на мелких деталях.Ржавчина и отслаивающаяся краска открывают фантастические возможности для передачи прекрасных цветов и текстур на ваших натюрмортах.
Как только вы начнете искать, вы начнете замечать удивительные объекты для своих натюрмортов, будь то на улице или у себя дома.
Как вы тоже можете делать фотографии iPhone, которые все обожают
Вы хотите начать делать невероятные натюрморты на iPhone, такие как эти? Присоединяйтесь к нашему онлайн-курсу iPhone Photo Masters, где вы будете получать углубленное обучение от разных фотографов iPhone мирового класса каждый месяц.