Фотосессия в стиле фешен: съемка — фото в стиле Fashion в фотостудии 100%ART

Содержание

Что такое fashion фотографии и чем они отличаются от обычных фотографий?

Одна из важных областей деятельности стилиста — это участие в fashion-фотосъемках.

Fashion-съемки — это довольно популярное слово, когда говорят о мире моды, о фотографиях моделей и снимках в глянцевых журналах. Однако далеко не все фотографии, где изображена красивая модель или женщина в модной одежде, являются fashion фотографиями.

 

Я попросила рассказать поподробнее итальянских фотографов и стилистов нашей школы имиджа и стиля, в чем отличие fashion фотографий от обычных фотографий, для чего нужны fashion-фотографии и какими они могу быть.

 

А также где и на каких фотосъёмках нужен стилист.

Из самого названия можно понять, что fashion-фотографии— это фотографии о моде и для мира моды. Именно поэтому главная задача fashion фотографий — это выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой.

Все фотографии, связанные с модой и одеждой, можно разделить на следующие типы:

  • Fashion-фотографии
  • Коммерческие фотографии
  • Still-life
  • фотографии street-style
  • фотографии с показов дизайнеров

Чем они отличаются друг от друга?

 

Fashion-фотографии

 

 

Это те фотографии, которые мы видим на разворотах глянцевых журналов. На снимках чаще всего изображаются профессиональные модели в дизайнерской одежде. Реже участвуют известные персоны. На таких фотографиях не обязательно может присутствовать полный комплект одежды, может быть только часть платья или пиджака или даже голая модель, на которой надеты только украшения.

 

Почему так?

 

Изначальная задача fashion-фотографий была коммерческой: в какой-то момент дизайнеры одежды поняли, что чтобы продать вещи, недостаточно просто показывать их на модели, важно создавать атмосферу и продавать определенный стиль жизни.

Тогда покупательницы выбирают не сумку марки Диор или Шанель, а мечту быть этой женщиной, которая показана на фотографии с сумкой. Такие фотографии предлагают мечту, рождают желание женщин быть внутри этой картинки, принадлежать к данной социальной группе.

 

Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции.

 

Именно поэтому fashion-фотографии очень четко отображают времена, в которых мы живем и то, кем хотим быть. Достаточно посмотреть на fashion-снимки из журналов 50-х, 80х и 2000х годов и увидеть, какими разными были образы женщин и их желания.

 

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно нужен

 

На съемках fashion-фотографий очень важен выбор истории и отображение определенной атмосферы, которую создают стилист и фотограф вместе.

 

Задачами стилиста являются выбор вместе с фотографом истории съемки, атмосферы, модели и места. Стилист должен составить mood board, style board, и подобрать одежду.

 

Коммерческие фотографии в моде

 

 

Это такой тип съемок в мире моды, когда фотографируется одежда и аксессуары для продажи и презентации покупателям. Подобные фотографии заказывают как дизайнерские компании, отдельные дизайнеры одежды, так и интернет-магазины.

Основная задача — показать одежду в самом выигрышном виде и заставить клиента, который смотрит на такие снимки, купить как можно больше вещей. Здесь важно продать сами вещи, а не определенный стиль жизни и мечту как в случае с fashion-фотографиями.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно нужен

 

В коммерческих фотографиях именно стилист может составить комплекты одежды, которые будут продавать сами себя. Причем силист должен составить именно такие луки, которые будут понятны и нужны целевой аудитории данного магазина или дизайнера. Задача стилиста — мотивировать клиентов покупать не одно платье, а целый комплект, который представлен на фотографии: кардиган, платье, ремень, колье, туфли и сумку.

Still life

 

 

Так называются фотографии, где показаны одежда и обувь без моделей (чаще всего на белом фоне.) В журналах такие фотографии (или коллажи) можно увидеть под заголовками «must have осени», «какая обувь модная», «что надеть на свидание» и т.п.

В глянце в последнее время можно наблюдать увеличение числа именно такого типа фотографий вместо fashion-съемок. Это связано с тем, что делать still life страницы гораздо дешевле: не нужна модель, визажист, парикмахер, определенное место и история съемки.

 

Достаточно взять фотографии вещей на белом фоне и правильно их скомпоновать.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно требуется стилист, который отберет вещи разных дизайнеров по теме и скомпонует их в коллажи в рамках модных трендов.

 

Фотографии с показов дизайнеров

 

 

Тот, кто был на показах дизайнеров, наверняка видел большое количество фотографов с профессиональной аппаратурой и световыми приборами. Задача фотографов — снять каждый лук из коллекции на показе.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Это работа фотографов, стилист здесь не нужен. Однако фотографии с показов помогают стилистам рассматривать коллекции и анализировать текущие тренды сезона, а также то, у кого и какие вещи можно брать в дальнейшем для fashion-съёмок.

 

Фотографии street-style

 

Очень популярный тренд в настоящее время — фотографировать на улицах людей, которые модно одеты, и выкладывать потом снимки в свой блог. Такой fashion-блог может вести как профессиональный фотограф, так и человек, у которого есть обычная камера на мобильном телефоне. Здесь не столько важно качество фотографий, сколько важен вкус и умение видеть тренды на улицах.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Тот, кто ищет стильных людей на улицах, обязательно должен быть стилистом, чтобы понимать модные тенденции, видеть новые тренды и сочетания. Подобный тип фотографий близок к работе cool hunter (тот, кто ищет и предсказывает модные тенденции на несколько лет вперёд для всего мира моды).

 

Fashion и Beauty фотосъемки | фотосессии для журналов и рекламы

Fashion фотограф в Москве

Fashion фотосессия – это особое направление в фотоиндустрии, которое можно назвать полноценным произведением искусства. В понятие Fashion входит работа над созданием LookBook (лукбуков), фотографий для каталогов, глянцевых изданий, а также съемки показов мод, бэкстейджей. Даже если Вы не знали, что такое Fashion-фото, Вы видели их на билбордах, в телевизионных передачах или на страницах журналов. Эти снимки сделаны с учетом модных тенденций, поэтому у них свой особый взгляд на вещи. Особенности Fashion фотосессий – в отражении идей и фантазий дизайнеров, стилистов, визажистов, создающих модные образы, которые довольно сложно встретить на улице. Здесь продумывается каждый нюанс для воплощения задумки в реальность. Обычно для съемки фэшн фото подходит стройная девушка с харизматичной внешностью, которая сумеет передать определенное настроение в кадре. Конечно, роль фотографа в съемках фэшн огромная – от процесса подготовки к фотосессии до ее финальной обработки проходит несколько этапов серьезной работы. Важно, чтобы съемку проводила команда профессиональная команда fashion фотографов, потому что уникальные кадры заказчик сможет получить только при таком «раскладе». Чем еще характеризуются Fashion-фото? Снимки должны сочетать в себе одновременно несколько факторов:

  • простоту и глубокий смысл;
  • агрессивность и показное безразличие;
  • сексуальность;
  • умеренную строгость;
  • уникальный стиль.

Если Вы хотите иметь в своем распоряжении фотографии, достойные журналов Vogue, уделите достаточно внимания созданию каждого образа для съемок или же доверьтесь профессионалу. С командой «Фотоидеала» это будет гораздо проще!

Лукбук и стандартная съемка одежды

Fashion фотосессией можно также назвать и съемку одежды на модели, и создание лукбука. Многие ошибочно считают, что эти понятия ничем не отличаются, но это далеко не так. LookBook – это сочетание традиционной каталожной съемки с имиджевыми фотографиями в рамках рекламной фотосессии. Что это значит? Для определенного набора обуви, одежды, аксессуаров и украшений стилисты и дизайнеры создают несколько выигрышных образов, которые фотографу предстоит запечатлеть на снимке. Такие фотографии помогают магазинам и бутикам увеличить продажи до 200%! Дело в том, что посетители лучше покупают дополнительные аксессуары, если видели их на красивой фотографии. Им хочется выглядеть так же стильно, как модель на постере, поэтому они кладут в корзину не только плащ, за которым, собственно, пришли в этот магазин, но и зонтик, шарф, перчатки, бижутерию и сумочку, подобранную стилистами на лукбуке.

Очень важно сотрудничать с командой, которая умеет преподнести на фото определенный набор одежды в наилучшем свете. Стилисты и fashion фотографы «Фотоидеала» обладают отличным вкусом и чувством прекрасного. Они также способны учитывать модные тенденции, идти на шаг вперед моды определенного сезона, что помогает составлять действительно актуальные наборы одежды и других предметов гардероба.

С технической стороны съемка лукбуков во многом напоминает съемку для каталогов одежды. Это такой же ровный свет, акцент на главных деталях образа и правильная постобработка фотографий. Важное отличие LookBook – это фотографирование модели только в анфас. Здесь можно обойтись без вида со спины или сбоку, ведь такие позы не могут передать всей полноты созданного стилистом образа. Но Вы можете выбирать силу эмоционального посыла, который идет от модели, а также цвет фона. Иногда для съемок лукбука выбирают интерьерную локацию, но чаще всего фотосессию снимают на однотонном фоне.

Чем лукбук отличается от имиджевой съемки одежды? Несмотря на то, что в нем также присутствуют элементы этой фотографии, чисто fashion фотосессия должна заставить человека совершить покупку, показывая одежду максимально выгодно. Ее задача – передать определенное настроение и донести образ до зрителя. Здесь не так важна цветопередача, как посадка той или иной вещи на фигуре модели.

Коммерческая ценность фэшн фото

Роль снимков, которые нас привлекают в глянцевых изданиях, не только эстетическая. Чаще на этих фото запечатлены профессиональные модели, одетые в одежду от известных дизайнеров, но иногда в таких съемках даже участвуют известные личности из мира кино и шоу-бизнеса. Вполне возможно, что на 

fashion фотосессиях видно не весь комплект одежды, а лишь одну часть (например, верх платья с подобранной к нему бижутерией, головным убором).

Коммерческая ценность таких фото – в том, что они помогают продавать вещи. Чтобы человеку захотелось иметь в своем гардеробе этот пиджак или джинсы, необходимо не просто показать их на модели, а создать особую атмосферу на фото, передать преимущества определенного стиля жизни, который сочетается с этой одеждой. Пример – женщины выбирают не сумку от Dior, а желание стать той уверенной в себе леди, которую видят на фотографии. Это возможность приблизиться к мечте и более высокому социальному статусу. Чем лучше фэшн фотографии, тем эффективнее продажи.

Fashion фотографии показывают нам не только красивую одежду, украшения, аксессуары, но и четко отображают те времена, в которых мы живем, ценности, которые присутствуют в нашей жизни. Если посмотреть на фэшн снимки 60-х или 80-х годов, то Вы увидите, насколько они отличаются от современных реалий. Поэтому крайне важно найти 

fashion фотографа и стилиста, которые будут создавать образы, идущие в ногу со временем. Это и позы, и прическа, и взгляд, и макияж, и эмоции.

Особенности имиджевой фотосъемки

Люди всегда доверяют визуальному образу, поэтому и «встречают по одежке». Этот факт необходимо использовать в проведении fashion фотосессий для достижения своих целей. Представление о характере человека, продукте, организации и даже услуги напрямую зависит от качества имиджевой фотографии, поэтому доверять эту ответственную фотосессию следует профессионалам. По сути, это та же реклама, выполненная с учетом множества нюансов – как технических, так и организационных. Обязательно к процессу съемок должны привлекаться:

  • опытный стилист, занимающийся подбором одежды, созданием образа, прически;
  • визажист, четко представляющий картину, которую нужно «нарисовать» для каждого кадра;
  • одна или несколько моделей, в зависимости от вида съемок и требований заказчика, подходящие под разработанный имидж по внешним данным.

Подбор моделей для этого вида коммерческих фотографий заказчик также может осуществлять самостоятельно либо же доверить это дело нашей фотостудии. Модель составляет важное звено работы. Даже если имиджевую съемку заказывает солидная компания, среди ее настоящих сотрудников крайне редко встречаются люди, которые визуально подходят для фотосессии, поэтому выбор подходящей модели – одна из самых важных задач. Стоит заранее подготовиться к съемкам, чтобы получившиеся фотографии передавали эмоциональный заряд, который будет интересным и запоминающимся, чтобы представлять Вас или Ваш продукт в выгодном свете. Наши fashion фотографы сделаем все от нас зависящее, чтобы Вы были довольны результатом – детали будут работать на Вас!

Некоторые особенности фотосъемки одежды

Владельцам магазинов и производителям одежды для обеспечения успешных продаж не обойтись без качественной фотосъемки одежды. Осуществить ее можно четырьмя способами:

  • fashion фотосессия;
  • съемка лукбука;
  • техническая фотосъемка;
  • съемка одежды для каталогов.

Особенности первых двух видов мы уже рассмотрели выше, поэтому кратко остановимся на двух последних пунктах списка.

Каталожная фотосъемка на сегодняшний день является одной из самых востребованных услуг. Ее задача – помочь потенциальному покупателю выбрать определенную модель одежды. Обратите внимание на то, что речь идет именно о потенциальном покупателе, то есть, о человеке, который уже готов осуществить покупку, но хочет получить больше дополнительной информации о цвете, длине и прочих параметрах изделия. Чтобы помочь ему, на фото следует отобразить такие элементы:

  • важные детали, например, красивые пуговицы, необычные карманы и т.д.;
  • правильную посадку вещи на фигуре;
  • несколько ракурсов, чтобы покупатель мог четко рассмотреть изделие (полу-бок, спина, анфас).

Более детально о тонкостях фотографирования одежды fashion фотографом для каталогов Вы можете узнать из материала, опубликованного в соответствующем разделе.

Техническая съемка одежды происходит без участия моделей. Вещи, подготовленные для фотосессии, размещают на манекены или просто красиво развешивают на вешалках. Задача такой работы – отобразить особенности кроя, отделки одежды, ее обработки, а также показать фактуру ткани, качество швов и подкладки. Также этот вид фотосъемки заказывают, когда на сайте оптовой торговли покупателям необходимо напоминать об уже просмотренных артикулах с помощью таких изображений.

Как выбрать модель для фэшн съемок?

Модель – это основа качественной fashion фотосессии, поэтому лучше отдать предпочтение уже опытным девушкам или парням, которые не будут бояться камеры, смогут показать эмоции, которых будет требовать тот или иной образ. Если Вы, например, владелец шоу-рума, которому необходимо отснять новую коллекцию одежды, выбор модели можно осуществить самостоятельно. Обязательно пообщайтесь с ней до фотосессии, чтобы понять, будет ли Вам комфортно работать вместе. Обратите внимание на фигуру, рост, волосы модели, на ее харизматичность. Идеальное решение – внешность, которая хорошо запоминается, а также прямой и уверенный взгляд. Помните – чем дольше внимание зрителей удержит фотография модели в образе, тем больше шансов на успех у Вашего дела!

Нужен ли стилист для съемок фэшн фото?

Ответ однозначный – да, нужен, как и визажист. Только в командной работе профессиональный fashion фотограф сможет достичь шикарного результата. Вместе со стилистом он создает определенную историю, отображает необходимую атмосферу. Одному человеку не под силу контролировать весь творческий процесс. Наши стилисты создают для коммерческих fashion-фото комплекты одежды и аксессуаров, которые продают сами себя! Мы составляем такие луки, которые работают именно на той целевой аудитории, в которой Вы заинтересованы.

Особенности Beauty-фотографий

Фотография – это искусство, включающее в себя достаточно много жанров. Исходя из того, что является центром всего процесса фотосъемки, и определяются ключевые особенности каждого из направлений фотоиндустрии. Так, в деловом портрете главной остается психологическая составляющая, передача характера фотографируемого, в имиджевой фотографии – общее впечатление, а в бьюти фото на передний план выдвигается эстетический аспект. Это может быть макияж, маникюр, бижутерия, само лицо модели, ее волосы, губы, глаза. Как правило, для бьюти снимков создается яркий образ, над которым продолжительное время трудится вся команда фотостудии. Крайне важно передать полноту работы, которую выполнили стилисты, визажисты, снимая фото крупным планом.

Не все понимают, чем бьюти снимки отличаются от стандартных портретных фотографий, сделанных крупным планом. Главное отличие между beauty-фото и портретом заключается в том, что для второго важно передать индивидуальность модели, словно заглядывая в ее внутренний мир. А вот fashion фотосессия акцентирует внимание на внешнем глянце, на красоте черт лица, притягивающем взгляд макияже и других «поверхностных» моментах.

Как снимают бьюти фото?

Без профессиональной бьюти фотосессии невозможно представить рекламу косметических средств, презентацию шампуней, теней для век и прочих новинок из сферы красоты. Фотограф, предлагающий свои услуги в этом направлении фотографии, должен уметь работать в сжатые сроки, сотрудничать с визажистом и понимать, как с помощью правильного освещения и других технических аспектов создавать идеальный продукт.

Подготовка начинается с выбора студии. Желательно, чтобы это было достаточно просторное помещение, в котором будет комфортно работать. В стесненной обстановке не только отсутствует личное пространство, необходимое для стилиста и всех участников проекта, но и создаются лишние отражения света от потолка и стен.

Стоимость фотосессии в стиле бьюти зависит от длительности работы, количества образов (перевоплощений модели) и некоторых других факторов, таких как профессионализм fashion фотографа, оборудование, которое он использует в съемках, а также умение выполнять постобработку снимков. С помощью ретуширования необходимо выровнять цвет лица, шеи до идеального состояния, при этом, оставив естественную структуру кожи. Есть и другие нюансы финальной обработки фотографий, без которых не получится бьюти снимков, достойных глянцевых журналов.

Студия «Фотоидеал» предлагает профессиональные услуги в сфере фэшн и бьюти фотографии. Наша команда работает слаженно, быстро и всегда добивается результата, который превосходит ожидания заказчика. Мы оказываем поддержку на всех этапах работы, продюссируем фотосъемку, разрабатываем оптимальную концепцию ее проведения. Для уточнения деталей и стоимости Fashion&Beauty фотографий свяжитесь с нами любым удобным способом.

Фотосессия в стиле Фэшн, фотосъемка Fashion

Хотите сделать фотосессию в стиле Фэшн в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Fashion для мужчин и женщин! Что такое стиль Фэшн (Fashion)?

Фэшн – это один из самых популярных и актуальных на сегодняшний день жанров в фотографии. Он несет в себе актуальность моды данного поколения, в нем могут быть представлены все стили и образы нашего времени. Фэшн, грубо говоря, это реклама бренда, одежды и аксессуаров. Модель не играет основную роль в съемке, главное – «вкусно» представить продукт, выпускаемый одним из дизайнеров. Основным в такой съемке является желание потребителя оказаться на месте модели, захотеть попробовать на себе рекламируемый аромат духов или примерять сумку, или надеть вещи. Поддаться на провокацию дизайнеров, подражать и быть готовым отдать все деньги за бренд – вот основа фэшн съемки. Съемка рекламного жанра возникла в 20 – м веке, когда мир моды стремительно набирал популярности.

Яркая, скандальная, провокационная, разноплановая и элегантная фэшн съемка воплощает мечты о стиле, гламуре и индивидуальности. Это возможность окунуться в мир дизайна и роскоши, сделать лучший макияж и прическу, почувствовать себя актуальным здесь и сейчас.

Одежда

Выберете любимого дизайнера, вещи которого Вам больше всего импонируют. Окунитесь в его стиль. Выбирая Шанель Вы окунетесь в мир женственности и скромности, отдав предпочтение Луи Вютон окунетесь в мир элегантности, а выбрав Дольче Габбана – вечерних платьев и роскоши. Для фэшн съемки подойдут как меха и шелковые платья, так и купальники. Вещи выбирайте яркие, различных текстур и тканей. Добавьте отделки кружевом или фатином. Образ подчеркните парой туфлей на высоком каблуке. На съемку можно подобрать несколько луков, комбинируя их время от времени.

Реквизит

Детали в фэшн съемке играют важную роль, все должно быть продуманно до мелочей. Украсьте свой наряд различными аксессуарами, такими как:

  • Большие очки
  • Перчатки
  • Украшения с натуральными камнями
  • Украшения из жемчуга
  • Сумка
  • Пояс
  • Платок на шею
  • Шарф
  • Часы
Макияж и прическа

Прическа: укладка должна быть подобрана под образ. Если Вы решили надеть платье в вечернем стиле, то желательно распустить волосы и сделать крупные локоны, если плечи открыты, то сделайте низкий пучок, открыв шею. Если съемка дерзкая и сексуальная, сделайте легкую небрежность в волосах.

Макияж: вечерний, гламурный, яркий и эффектный. Подчеркните глаза и кубы яркими акцентами, нанесите румяна и используйте накладные ресницы. Заявите о себе, о своей красоте и роскошности.

Позы для фотосессии

Эпоха моды заложила фундамент в «документировании» модных показов и луков в фэшн съемке. Модель из всех сил старалась продемонстрировать наряд. Отдайте предпочтение студийной съемке, играйте с платьем и наслаждайтесь образом. Кружитесь улыбайтесь и играйте на камеру.

Фотосессия в стиле Fashion

Фотосессия в стиле Fashion - это явление в фото-индустрии, зародившееся еще в начале прошлого века. В этом стиле обычно фотографируют моделей для каталогов актуальной одежды, буклетов. Сейчас подобные съемки стали повседневным явлением, ведь каждой девушке хочется примерить на себя образ профессиональной модели, представляющей модный бренд.

Внешний вид для фотосессии в стилеFashionдолжен быть как можно более экстравагантным и оригинальным. Если Вы не уверены, что сможете самостоятельно создать органичный образ, то наймите профессионального стилиста. Он подскажет Вам, как сочетать абсолютно разные на первый взгляд вещи из Вашего гардероба.

На съемках не наряд украшает модель, а скорее сама девушка является дополнением к образу. Поэтому нельзя рассматривать макияж и одежду для фотосессии в качестве двух разных понятий. В каком-то смысле они дополняют друг друга. Одежда должна соответствовать текущим модным тенденциям, популярным. Если девушка одета в модный лук в стиле минимализм, то можно зачесать волосы назад, оставив лишь обычный хвост и открыв лицо с макияжем в стилеnude.

Основную роль в создании образа для фотосессии в стиле фэшн играют аксессуары. Они дополняют внешний вид, делая акценты на том или ином элементе. Кольца, клатчи, шляпы, венки, колье, шарфики можно также представить в виде реквизита и обыграть.

Позы должны быть оригинальными и интересными. Модель может едва касаться лица пальцами, демонстрируя кольца или делать сделать акцент на обуви, приподняв одну ногу или выставив вперед. Работая в кадре, девушка может создать ощущение одновременно и статичности, и движения. Это может быть кадр, пойманный по время дефилирования по студии или выбора позы. Лицо модели не должно изображать никаких эмоций - образ создается за счет поз и одежды. Глаза чаще всего смотрят в кадр, но можно отвести взгляд в сторону от него, в перспективу.

Реквизит для Fashion-фотосессии не предусмотрен, ведь модель не передает никакую задумку или эмоцию. Девушка должна лишь обыгрывать одежду и аксессуары, надетые на нее, общаться с фотоаппаратом на языке жестов и позиций.

Декорации подбираются согласно внешнему виду модели. В том случае, когда модель работает в кадре в экстравагантном образе, в студии можно поставить оригинальное кресло. Минимализм во внешнем виде подразумевает стул в форме куба. Если модель позирует в нижнем белье, то можно расположить ее на бархатном диване. Однако, фотосессия в стиле фэшн допускает и полное отсутствие декораций. Девушка будет органично смотреться в кадре и при однотонном студийном фоне.

Основы стиля fashion в фотографии.

Поделиться статьёй:

Когда разговор заходит о fashion-фотографии, в голове всплывают картинки из модных журналов, где модели в странных позах и одеждах, с дерзким и ярким макияжем. Это и будет суть этого направления – реклама и привлечение внимания. Используют такой тип фотографии для повышения лояльности клиентов к бренду, повышения уровня продаж линий одежды, косметики или аксессуаров, для информирования клиентов о новинках моды.

Содержание статьи:


Общие сведения

Главной целью работы фэшн-фотографов является создание несуществующей идеологии, навязывание ценностей зрителю и привлечение внимания к миру моды. Без фотографии не станет и самого понятия «мода», она строится на кадрах, картинках и постановочных снимках. Даже модные показы посещают единицы, а остальные узнают о тенденциях и новых коллекциях со страниц журналов или на сайтах.

 

Многие фотографы мира стремятся попасть в элиту – имиджевые съемки для журналов и брендов, но удается только единицам. Одной из причин является сложность жанра – новички тут не справятся. Для съемок таких кадров нужны годы тренировок, миллионы неудачных снимков и талант видеть глубже и дальше чем объектив и одежда. Fashion фотография должна иметь глубокую историю, внутренний смысл, подтвержденный деталями, четко проработанные мелочи и многое другое.


Отличительные особенности фэшн-фотографии

У фэшн-фотографии за долгие годы выделились особенности и правила, отличающие ее от других жанров. Можно выделить главные из них:

  • На хороший снимок в итоге может уйти до нескольких дней подготовки и 10-15 часов непрерывных съемок. Этого не стоит пугаться, кадр должен стать бриллиантом, а для этого нужно долго работать.

  • Каждая мелочь на снимке имеет свой смысл и тщательно прорабатывается до начала съемок. На фэшн-фотографии никогда не будет лишней тени, грязного пятна на одежде, случайно попавшего в кадр визажиста и так далее. А если это там будет, то так задумано изначально.
  • По постановке модели, одежде и деталям можно понять смысл и внутренний посыл фотографии. Рекламные кадры призывают вас купить продукт таким образом, что вы не всегда сможете это заметить и определить. Информационная фотография даст вам полную картину происходящего.

  • Одежда, макияж и поза модели подбираются таким образом, чтобы выделить снимок из общей массы. Поэтому они нереальные, дерзкие и вычурные.

Есть даже категория одежды только для имиджевых съемок и тип макияжа – для фотосессии. Они сильно отличаются от повседневных, чаще всего создают не красоту, а яркую запоминающуюся картинку.

  • Свет в имиджевой съемке играет одну из главных ролей, с его помощью строится интрига фотографии, диалог фотографа и зрителя. Поэтому новичкам будет сложно в этой индустрии без теоретических основ композиции, расстановки источников света и знаний о колористике.
  • В съемках должны участвовать мастера своего дела, причем узкоспециализированные. Фотограф не должен отвечать за макияж, а осветитель – за костюмы. Четкое разделение труда, где каждый знает зону работы и ответственности.

  • Фотография fashion-стиля является определенной вехой эпохи, она должна нести настроение толпы, определять направление развития культуры и общества, воплощать идеал времени и фиксировать неповторимую атмосферу и скрытые желания.
  • Фэнш-фото невозможны без графических редакторов. Сегодня весь глянец создается именно так, Photoshop – это библия современности, и инструмент, и источник вдохновения, и главный участник фотосъемок.

Эти пункты можно продолжать долго, у этого жанра фотографии множество особенностей и неповторимых черт. Они складывались годами и шлифовались почти полтора века, чтобы дойти до нас в современном виде.

 


Немного истории

У фэшн-фотографии богатая и насыщенная жизнь, наполненная духом и трудом различных мастеров. Каждая веха эпохи вносила коррективы в идеологию самой фотографии и всех ее направлений, развитие технических возможностей камеры и осветителей позволяло создавать все новые и новые провокационные снимки. А с появлением графических редакторов и цифры, имиджевые съемки получили и вовсе неограниченную свободу полета фантазии. На образе современных моделей отразилось и общее раскрепощение умов, снижение цензуры и критики.

Вехи

Началось движение в конце 19-го в начале 20-го веков с книги Адольфа Брауна, где он разместил фотографии итальянской герцогини Вирджинии Ольдони в модных нарядах того времени. Так она стала первой моделью в истории фотографии, а Браун – основателем направления фэшн-съемки. Было это в середине 19-го века, в 1856 году.

В начале 20-го века появись первые глянцевые журналы и в La mode practuqie была размещена первая фэшн-фотография. В 1909 году эстафету подхватил журнал Vogue, а в 1911 году в журнале Art et Decoration напечатали серию снимков Эдварда Стейхена, где были изображены платья парижского кутюрье Поля Пуарэ.

До Второй Мировой Войны несколько основных журналов и десятки модных фотографов активно публиковали снимки fashion-направления. В 50-е годы в тяжелое послевоенное время, активность фотографов и кутюрье заметно снизилась. Второе дыхание в фэшн-фотографию вдохнул английский фотограф Джон Фрэнч, напечатав снимок на газетной бумаге.

Известные фотографы современности

В список известных фотографов попали люди, сделавшие революцию в фотографии своего времени или создавшие снимки «эпохи».

  • Энни Лейбовиц родилась после войны и росла в тяжелое послевоенное время, что стало основой для роста ее как фэшн-фотографа. Самой известной ее фотографией является снимок Джона Леннона и его жены для обложки журнала в 1981 году.

  • Патрик Демаршелье снимает уже более 60 лет, за свою жизнь сотрудничал практически со всеми крупными изданиями, заслуженно считается одним из известных фэшн-фотографов мира. Самый знаменитый снимок – портрет принцессы Дианы, сделанный в 1992 году.

  • Питер Линдберг работает в фотоиндустрии уже более 30 лет, снимал огромное количество известных моделей, актрис и сотрудничает с несколькими известными брендами. Его считают «отцом» множества топ-моделей мира, именно благодаря Питеру большинство из них обрели мировую известность.

  • Марио Тестино имеет перуанские корни и уже более 40 лет работает по всему миру, снимая для журналов Vouge и Vanity Fair, на его счету тысячи фотосессий с моделями, певицами и актрисами мира.

  • Ник Найт – авангардист и экспериментатор из Великобритании. Часто работает с неординарными моделями, предпочитает идти против стандартов красоты. Работает в сфере моды и стиля уже более 35 лет, за это время он получил множество премий и титулов, выпустил несколько фотокниг и уже боле 15 лет руководит сайтом о моде SHOWstodio.com.

В мире фэшн-фотографии за почти полтора века «засветились» сотни фотографов и все они внесли вклад в облик этого направления.


Виды Fashion-фотографии

У фэшн-фотографии есть несколько направлений, они схожи между собой наличием модели и одеждой, но имеют некоторые отличия в стилистике, настроении, месте съемки и назначении снимков.

Съемки на показах дизайнеров

Они хороши тем, что их не нужно организовывать. Нужна только техника, хорошая оптика, правильный свет и «прямые руки» фотографа. Это кадры с подиума, где модели показывают готовый образ зрителю.

Съемки на улице (street-style)

Они могут быть постановочные или спонтанные. Фотограф может создавать образ полностью и снимать модель на улице, а можно просто ходить по городу и искать стильных людей.

  • Здесь качество кадра и настроении не важны, берется во внимание только образ, сочетание вещей, аксессуары и общее впечатление от человека. Такие фотографии популярны в блогах или на личных страница фотографов.

Still-life – съемка одежды без моделей

«Стильный look», размещается в журнале или в сети, часто с подписью «надели бы?» Акцент тут сделан на фактуре вещей, идеи и настроения нет. Снимаются still-life на белом фоне, что позволяет сильно экономить на моделях, макияже и фонах для съемки.

Коммерческие или каталожные фотографии

Здесь стилисты создают полные образы для размещения их в каталогах одежды или аксессуаров. Снимается чаще всего в циклораме или на белом фоне, чтоб максимально показать товар и детали.

Собственно, фэнш-фотография

Главное ее отличие от предыдущих направления – наличие истории и смысла. Одежда не является центральным элементом на фото, более важно создать атмосферу, наполнить кадр эмоциями.

Чтобы прийти к качественной имиджевой или журнальной фотографии, стоит сначала потренироваться в остальных видах, научиться видеть не только вещи и лицо, но и внутреннее настроение. Подавать в кадр атмосферу, крик души, экстравагантность с помощью макияжа, деталей, света и декораций.


Тренды в фэшн-фотографии

Если вы начинающий фотограф, то первые снимки можно делать, копируя известных мастеров, пытаясь воссоздать настроение и атмосферу снимка. Со временем постановочные съемки разовьют вкус и творческое видение снимка. Можно еще использовать беспроигрышные тренды в фэшн-фотографии, от них можно оттолкнуться при создании своего шедевра.

Смазанные линии в макияже, нарочитые грубые дефекты. К пример, яркая помада, смазанная на щеки или потекшая тушь привлекут внимание к снимку, создадут настроение хаоса и беспорядка. Если правильно расставить акценты, то можно создать дух бунтарства на фотографии.

Спортзал и акцент на спортивных формах. Популяризация здорового образа жизни отразилась и на фотографии. Красивые подтянутые формы, играющее мышцы, спортивный инвентарь в кадре привлекают внимание современной молодежи. Для съемок можно выбрать старый стадион, школьный спортзал, площадку во дворе, она выгодно оттенит глянец и ухоженность модели.

Съемки на пленочный фотоаппарат. Несмотря на популяризацию цифры, пленка не сдает позиции и до сих пор уверенно удерживает популярность. Кадры, снятые на пленочный фотоаппарат, имеют неповторимую и ни с чем не сравнимую атмосферу, приятный глазу оттенок, хорошо запоминающийся и всегда приятный. Любой снимок будет восприниматься мягче, если снять его на пленку.

Использование масок. В модельном бизнесе и фэшн-фотографии на показ выставляется личность и внутренний мир модели. Маски закрывают лица, создавая протест персонализации модных направлений. Они могут частично прятать голову или полностью, могут оставлять открытыми некоторые участки, подчеркивая их важность.

Мокрые волоса и одежда. Эффект «только что из душа» не теряет популярности уже много лет, и активно используется фотографами для фэшн-съемок. Мокрые элементы одежды выгодно подчеркивают формы, а волосы и стекающая вода создают настроение протеста против канонов красоты и стандартов внешнего вида.

Сидячие позы в креслах или диванах. Все привыкли видеть модель стоя, так привычнее и красивее. А развалившись в кресле, создается атмосфера наплевательского отношения, вызова обществу. Девушка привлекает внимание, пропагандируя независимость от общественного мнения. Начинающему фотографу можно использовать эту идею для создания провокационных снимков.

Уличные съемки в неожиданных местах. Декорации улиц, заброшенные здания, мусор и урбанистических пейзаж при правильно подобранном образе и выражении лица модели  создадут поэтическое настроение безысходности и «писательства». В противовес глянцевым и гламурным снимкам такая фотография обязательно запомнится зрителю.

Акцент на несовершенства фигуры. Родинки, веснушки, непропорциональное лицо – отличительные черты моделей, и на них можно сделать весь смысл фотографии. Не обязательно даже подавать историю красиво, можно усилить несовершенство, довести ситуацию до абсурда.

Кукольные позы, сутулость. На повседневных фотографиях смотрятся нелепо и комично, а в фэшн-фотографии считаются трендом. Моделей красят по-кукольному, даже одежду выбирают подходящую. Создается такой образ для нарочитого обезличивания персонажа, чтобы показать важность вещей и обстановки надо людьми и личностями.

Пастельные тона и минимализм. Излишество красок в глянцевых журналах часто создает цветную какофонию, что отлично используемся мастерами своего дела. Пастель и минимум макияжа, однотонный фон и неброская одежда – образ уже притягивает взгляд к странице.

Само появление фэшн-фотографии – протест желанию запечатлеть все красивое и гармоничное в мире. Главным смыслом направления всегда являлось привлечение внимания любыми способами. Тренируйтесь создавать постановочные фотографии, не бойтесь экспериментировать и вкладывайте смысл в каждый щелчок затвора, так вы сможете приблизиться к fashion-фотографам и возможно оставить свой след в искусстве.

Поделиться статьёй:

Фэшн съемка. Рекомендации по съемке моды (fashion) в студии

Cтатья о фэшн съемке: какие существуют разновидности, и чем они отличаются. А также профессиональные рекомендации, как подготовиться и провести студийную съемку в стиле фэшн.

Слово фэшн стало настолько частым и обыденным, что его упоминают не только по назначению, но и по каждому удобному случаю, стараясь почеркнуть статусность обсуждаемого предмета. Лично для меня, как для профессионала индустрии, порой не очень ясно, что конкретно подразумевает собеседник, когда говорит о съемке в стиле фэшн. Яркие и креативные образы? Интересные локации и дорогой реквизит? Или может все это вместе? Встает резонный вопрос: «Что же такое на самом деле фешн съемка»? — Давайте попробуем разобраться.

Фэшн — это буквальное звучание слова Fashion (с англ. — мода). Опираясь на данный тезис, логично предположить, что фэшн (fashion) съемка — это съемка моды и всего того, что окружает упомянутое явление. То есть контент глянцевых журналов, а также с распространением интернета — модных онлайн изданий. Однако если присмотреться, то вы увидите, что содержание Vogue, Harper’s Bazaar, Elle и других признанных лидеров, занимающихся освещением мира моды, далеко не однородно. Что же мы там встретим? — Весь фото контент этих изданий можно разделить на две большие группы: Commercial и Editorial.

Съемка в стиле Fashion, фотограф: Александр Сакулин

Commercial — материал рекламодателей, размещенный за деньги. Он стал настолько привычным и естественным, что уже никто не удивляется, почему 15-20% от всего журнала — это рекламные полосы и развороты, посвященные конкретным брендам: Valentino, Gucci, Versace, Dior, Chanel и др. Другая часть журналов, Editorial — это редакционный материал, посвященный актуальным событиям и трендам мира моды. Но и на этом не все.

Commercial. Если мы говорим о компаниях, которые производят и рекламируют предметы моды (одежду, аксессуары, украшения, духи и др.), то они условно делят свой контент на имиджевый и каталожный. Имиджевые фото призваны донести до зрителя привлекательные образы и желаемое настроение. Каталожные фотографии, в свою очередь, имеют цель: наглядно показать именно особенности изделия, форму, фасон, материал, варианты расцветки и другое. Все это вы без труда сможете встретить в каждом модном издании.

Editorial контент, то есть материал редакции, имеет очень широкий охват. Это могут быть фотографии с показов, светская хроника или получивший в последнее время популярность жанр стрит стайл (Street style — уличная мода). Наиболее привлекательные editorial фотографии — это результат профессиональных постановочных съемок, в том числе и тех, которые вы видите на обложках журналов. Такие съемки проходят в экзотических уголках мира, в оригинальных интерьерах, изощренных декорациях или, что встречается довольно часто, в студии. Сюжет, луки и настроение определяет команда журнала.

Организация фэшн съемок

Чтобы получить результат хорошего уровня, каждый участник фэшн съемки должен заниматься своим делом и сосредоточиться на личной зоне ответственности. Зачастую творческие задачи стараются отделить от организационных, потому что они требуют от исполнителей различных качеств и навыков. За подготовку отвечает специальный человек, продюсер. Его задачи: найти подходящее место и реквизит, собрать наилучшую для данного случая команду и согласовать детали творческого процесса, учитывая интересы как исполнителей, так и редакции издания. На практике это получается далеко не всегда гладко и просто.

Один из основных принципов фэшн съемок — тщательная проработка образа. Именно в этом проявляется творчество и профессионализм команды. Fashion съемки требуют внимания к деталям: продумывание прически, макияжа, подбор одежды и аксессуаров (составление лука), выбор подходящей модели. Все это нужно, чтобы образ получился гармоничным, интересным и привлекательным.

Съемка в стиле Fashion, фотограф: Александр Сакулин

Теперь вы видите, сколько факторов необходимо учесть, чтобы добиться хорошего результата. Организатор фэшн съемки должен обладать достаточным опытом, чтобы грамотно объединить усилия всех участников и поставить процесс на рельсы. В этих условиях риски должны быть минимизированы. Обидно, когда уже проделана большая работа, но вмешиваются обстоятельства, которые нельзя полностью контролировать. Например: плохая погода, когда запланирована фэшн съемка на улице. Приходится оперативно вносить коррективы, а это нервы, время и деньги.

Фэшн (fashion) cъемка в студии

Фэшн съемка в студии — это отличный способ избежать рисков, связанных с неблагоприятными погодными условиями. Но на этом ее преимущества не ограничиваются. Съемка в студии дает возможность хорошо подготовиться и комфортно работать. При необходимости можно заранее привезти и расставить реквизит, настроить свет. Стилистам удобно готовить модель, следить за состоянием прически, макияжа и одежды во время съемки. А фотографу легче контролировать качество фотографий, что позволяет сосредоточиться на творчестве.

Как я уже упомянул чуть выше, одна из ключевых задач фэшн съемки — выгодно представить образ. Для этого необходимо использовать различные средства художественной выразительности. В условиях минималистичной студийной съемки можно управлять позами модели и манерой подачи образа. Если лук классический, то будут уместны сдержанные изящные позы. Если персонаж фэшн съемки ориентирован на молодежь, то стоит попробовать передать энергетику модели с помощью движения. Каждый случай индивидуален.

Съемка в стиле Fashion, фотограф: Александр Сакулин

Со стороны может показаться, что фэшн съемка — это легкое дело, сопряженное с одними лишь удовольствиями. Но на самом деле это не совсем так. Как только появляется ответственность за результат, а на кону находится солидный бюджет проекта и труд целого коллектива, то творчество приобретает совершенно иной вид, отнимает много физических и моральных сил. Для фотографа это полноценная работа, которая не прекращается вместе с окончанием съемочного дня. Ведь впереди пост-обработка, которая порой определяет конечный вид фотографий.

Рекомендации по фэшн съемке

Четких правил, как организовать и провести фэшн съемку, не существует. Обратитесь к опытному фотографу с хорошей командой, заплатите, посмотрите, как все происходит, и получите полезный опыт, который позволит двигаться дальше. Если вы поймете, что вам это по силам, то будете уже достаточно подготовлены. Но если вы все-таки собрались без опыта самостоятельно провести съемку в стиле фэшн, то вот вам несколько рекомендаций:
1) Уделите достаточно внимания изучению модных тенденций. Не стоит бездумно повторять избитые образы: Холли Голайтли (Одри Хепберн из к/ф «Завтрак у Тиффани»), Мэрилин Монро, Моника Белуччи, для мужчин — образ Джеймса Бонда. В подавляющем большинстве случаев это будет выглядеть смешно и убого. Вам это нужно? Лучше вместо этого поищите вдохновения в популярных блогах о моде или на сайтах о стиле;
2) Придумайте идею. Когда уровень исполнительского мастерства невысокий, то хорошая задумка может это компенсировать. Не хватайтесь за первое, что попалось под руку. Определите фишку, которая должна сделать ваши фотографии интересными для зрителя. Это может быть оригинальная локация, особенный выразительный свет, цветовая гамма изображения или что-то еще;
3) Найдите единомышленников. Обсудите детали съемки с другими заинтересованными участниками. Вместе вы сможете предусмотреть больше нюансов, и это хорошо отразится на итоговых фото. Но без фанатизма. Старайтесь сконцентрироваться на ключевых деталях, при этом не зацикливайтесь на пустяках. В коллективе это сделать проще;
4) Уделите должное внимание подготовке. Не приступайте к съемке, пока не решены главные задачи. Например: пока вы не достали необходимый реквизит, не нашли подходящую модель или не определились с аксессуарами, дополняющими образ. Эти компромиссы ни к чему хорошему не приведут, только испортите идею и потратите время;
5) Сделайте тестовые фотографии, когда это возможно. Для этого не нужно собирать всю команду и устраивать генеральную репетицию съемки во всех мелочах. Если проект рекламный, то лучше иметь четкий план с учетом будущего использования фото. Ответьте себе на самые простые вопросы: вертикальная или горизонтальная ориентация кадра и какое соотношение сторон? Где и как будут располагаться надписи на изображении? Чаще всего достаточно парочки банальных кадров на телефон. Они помогут лучше визуализировать вашу идею и заранее понять очевидные промахи;
6) Берите запасы по времени и не гонитесь за сроками. Особенно когда они условные и не подкреплены реальной необходимостью. Это одна из самых распространенных ошибок. Уясните: лучше десяток удачных снимков с опозданием на неделю, которая все равно ничего не решает, чем сто плохих фотографий, зато вовремя.

Фотограф для fashion съемки

Как видите, фотограф для фэшн съемки — это не просто фотограф. Он должен быть профессионалом, который прекрасно знает технические аспекты фотосъемки, обладает хорошим вкусом, управляет всеми стадиями творческого процесса и в состоянии грамотно разрешить возникающие непредвиденные ситуации, а также ориентируется в конъюнктуре рынка и понимает задачи своих клиентов.

Я не только профессионально занимаюсь съемками, но и провожу квалифицированные консультации, разрабатываю алгоритмы и технологические критерии для различных видов съемок. В зависимости от конкретного вопроса я могу провести практический тренинг для персонала, очную консультацию на съемочной площадке, в своем офисе или онлайн, по скайпу. Обращайтесь, если вам нужна экспертная оценка или практическая помощь.

Связанные услуги

Имиджевая съемка

Профессиональная съемка для рекламы, разработка продающих образов.

Надеюсь, что информация в этой статье окажется для вас полезной, а советы помогут избежать популярных ошибок. Чтобы поделиться постом, используйте кнопки ниже. Для получения уведомлений о новых материалах на сайте, оставьте свой e-mail, перейдя по ссылке в блоке «Подписаться», который находится в боковой колонке.

Что такое fashion фотографии и чем они отличаются от обычных фотографий? Фотосессия в стиле Фэшн, фотосъемка Fashion

Одна из важных областей деятельности стилиста — это участие в fashion-фотосъемках.

Fashion-съемки — это довольно популярное слово, когда говорят о мире моды, о фотографиях моделей и снимках в глянцевых журналах. Однако далеко не все фотографии, где изображена красивая модель или женщина в модной одежде, являются fashion фотографиями.

Я попросила рассказать поподробнее итальянских фотографов и стилистов , в чем отличие fashion фотографий от обычных фотографий, для чего нужны fashion-фотографии и какими они могу быть.

Из самого названия можно понять, что fashion-фотографии — это фотографии о моде и для мира моды. Именно поэтому главная задача fashion фотографий — это выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой.

Все фотографии, связанные с модой и одеждой, можно разделить на следующие типы:

  • Fashion-фотографии
  • Коммерческие фотографии
  • Still-life
  • фотографии street-style
  • фотографии с показов дизайнеров

Чем они отличаются друг от друга?

Fashion-фотографии

Это те фотографии, которые мы видим на разворотах глянцевых журналов. На снимках чаще всего изображаются профессиональные модели в дизайнерской одежде. Реже участвуют известные персоны. На таких фотографиях не обязательно может присутствовать полный комплект одежды, может быть только часть платья или пиджака или даже голая модель, на которой надеты только украшения.

Почему так?

Изначальная задача fashion-фотографий была коммерческой: в какой-то момент дизайнеры одежды поняли, что чтобы продать вещи, недостаточно просто показывать их на модели, важно создавать атмосферу и продавать определенный стиль жизни.

Тогда покупательницы выбирают не сумку марки Диор или Шанель, а мечту быть этой женщиной, которая показана на фотографии с сумкой. Такие фотографии предлагают мечту, рождают желание женщин быть внутри этой картинки, принадлежать к данной социальной группе.

Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции.

Именно поэтому fashion-фотографии очень четко отображают времена, в которых мы живем и то, кем хотим быть. Достаточно посмотреть на fashion-снимки из журналов 50-х, 80х и 2000х годов и увидеть, какими разными были образы женщин и их желания.

Нужен ли здесь стилист?

Обязательно нужен

На съемках fashion-фотографий очень важен выбор истории и отображение определенной атмосферы, которую создают стилист и фотограф вместе.

Задачами стилиста являются выбор вместе с фотографом истории съемки, атмосферы, модели и места. Стилист должен составить mood board, style board, и подобрать одежду.

Коммерческие фотографии в моде


Это такой тип съемок в мире моды, когда фотографируется одежда и аксессуары для продажи и презентации покупателям. Подобные фотографии заказывают как дизайнерские компании, отдельные дизайнеры одежды, так и интернет-магазины.

Основная задача — показать одежду в самом выигрышном виде и заставить клиента, который смотрит на такие снимки, купить как можно больше вещей. Здесь важно продать сами вещи, а не определенный стиль жизни и мечту как в случае с fashion-фотографиями.

Нужен ли здесь стилист?

Обязательно нужен

В коммерческих фотографиях именно стилист может составить комплекты одежды, которые будут продавать сами себя. Причем силист должен составить именно такие луки, которые будут понятны и нужны целевой аудитории данного магазина или дизайнера. Задача стилиста - мотивировать клиентов покупать не одно платье, а целый комплект, который представлен на фотографии: кардиган, платье, ремень, колье, туфли и сумку.

Still life

Так называются фотографии, где показаны одежда и обувь без моделей (чаще всего на белом фоне.) В журналах такие фотографии (или коллажи) можно увидеть под заголовками «must have осени», «какая обувь модная», «что надеть на свидание» и т.п.

В глянце в последнее время можно наблюдать увеличение числа именно такого типа фотографий вместо fashion-съемок. Это связано с тем, что делать still life страницы гораздо дешевле: не нужна модель, визажист, парикмахер, определенное место и история съемки.

Достаточно взять фотографии вещей на белом фоне и правильно их скомпоновать.

Нужен ли здесь стилист?

Обязательно требуется стилист, который отберет вещи разных дизайнеров по теме и скомпонует их в коллажи в рамках модных трендов.

Фотографии с показов дизайнеров


Тот, кто был на показах дизайнеров, наверняка видел большое количество фотографов с профессиональной аппаратурой и световыми приборами. Задача фотографов - снять каждый лук из коллекции на показе.

Нужен ли здесь стилист?

Это работа фотографов, стилист здесь не нужен. Однако фотографии с показов помогают стилистам рассматривать коллекции и анализировать текущие тренды сезона, а также то, у кого и какие вещи можно брать в дальнейшем для fashion-съёмок.

Фотографии street-style

Очень популярный тренд в настоящее время - фотографировать на улицах людей, которые модно одеты, и выкладывать потом снимки в свой блог. Такой fashion-блог может вести как профессиональный фотограф, так и человек, у которого есть обычная камера на мобильном телефоне. Здесь не столько важно качество фотографий, сколько важен вкус и умение видеть тренды на улицах.

Нужен ли здесь стилист?

Тот, кто ищет стильных людей на улицах, обязательно должен быть стилистом, чтобы понимать модные тенденции, видеть новые тренды и сочетания. Подобный тип фотографий близок к работе cool hunter (тот, кто ищет и предсказывает модные тенденции на несколько лет вперёд для всего мира моды).

Хотите сделать фотосессию в стиле Фэшн в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Fashion для мужчин и женщин!

Что такое стиль Фэшн (Fashion)?

Фэшн – это один из самых популярных и актуальных на сегодняшний день жанров в фотографии. Он несет в себе актуальность моды данного поколения, в нем могут быть представлены все стили и образы нашего времени. Фэшн, грубо говоря, это реклама бренда, одежды и аксессуаров. Модель не играет основную роль в съемке, главное – «вкусно» представить продукт, выпускаемый одним из дизайнеров. Основным в такой съемке является желание потребителя оказаться на месте модели, захотеть попробовать на себе рекламируемый аромат духов или примерять сумку, или надеть вещи. Поддаться на провокацию дизайнеров, подражать и быть готовым отдать все деньги за бренд – вот основа фэшн съемки. Съемка рекламного жанра возникла в 20 – м веке, когда мир моды стремительно набирал популярности.

Яркая, скандальная, провокационная, разноплановая и элегантная фэшн съемка воплощает мечты о стиле, гламуре и индивидуальности. Это возможность окунуться в мир дизайна и роскоши, сделать лучший макияж и прическу, почувствовать себя актуальным здесь и сейчас.

Одежда

Выберете любимого дизайнера, вещи которого Вам больше всего импонируют. Окунитесь в его стиль. Выбирая Шанель Вы окунетесь в мир женственности и скромности, отдав предпочтение Луи Вютон окунетесь в мир элегантности, а выбрав Дольче Габбана – вечерних платьев и роскоши. Для фэшн съемки подойдут как меха и шелковые платья, так и купальники. Вещи выбирайте яркие, различных текстур и тканей. Добавьте отделки кружевом или фатином. Образ подчеркните парой туфлей на высоком каблуке. На съемку можно подобрать несколько луков, комбинируя их время от времени.

Реквизит

Детали в фэшн съемке играют важную роль, все должно быть продуманно до мелочей. Украсьте свой наряд различными аксессуарами, такими как:

  • Большие очки
  • Перчатки
  • Украшения с натуральными камнями
  • Украшения из жемчуга
  • Сумка
  • Платок на шею

Макияж и прическа

Прическа: укладка должна быть подобрана под образ. Если Вы решили надеть платье в вечернем стиле, то желательно распустить волосы и сделать крупные локоны, если плечи открыты, то сделайте низкий пучок, открыв шею. Если съемка дерзкая и сексуальная, сделайте легкую небрежность в волосах.

Макияж: вечерний, гламурный, яркий и эффектный. Подчеркните глаза и кубы яркими акцентами, нанесите румяна и используйте накладные ресницы. Заявите о себе, о своей красоте и роскошности.

Позы для фотосессии

Эпоха моды заложила фундамент в «документировании» модных показов и луков в фэшн съемке. Модель из всех сил старалась продемонстрировать наряд. Отдайте предпочтение студийной съемке, играйте с платьем и наслаждайтесь образом. Кружитесь улыбайтесь и играйте на камеру.

Образы, примеры фотографий в стиле Fashion

Стоимость фотосессии Фэшн

Услуги

Стоимость

Аренда Фотостудии без нашего фотографа

  • Можно прийти со своим фотографом или фотографироваться самостоятельно
  • Минимальный заказ 30минут/300руб

600р/час

Фотосессия с нашим фотографом в студии

  • В стоимость входит аренда студии (фон до пола, интерьер, реквизит и т.д.)
  • Минимальный заказ 30 минут/1500р
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕ детальная ретушь)
  • Рассчитано на съемку не более 2х человек

2 900р/час

Фотосессия с нашим фотографом на выезд

  • Минимальный заказ от 2х часов (только по предоплате!)
  • Съемка на профессиональную фототехнику Canon
  • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
  • Рассчитано на любое кол-во людей
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕдетальная ретушь)

2 500р/час

Предметная фотосъемка

  • Стоимость указана за один предмет (стоимость может увеличится до 300р для особо сложных задач)
  • Минимальный заказ от 20 предметов

100р

Услуги стилиста/визажиста

  • Стоимость указана за один образ (стоимость может увеличится для особо сложных задач). Прическа + 1000р

2 900р

Профессиональная ретушь фотографий

  • Отбеливание зубов
  • Омолаживание/разглаживание кожи
  • Устранение дефектов кожи (морщины, родинки,
  • Изменение цвета глаз
  • Загар
  • Устранение бликов с кожи
  • Корректировка фигуры (сброс/набор веса)

300р/фото

Слайдшоу из фотографий

  • Можно использовать любые фотографии/видео/музыку
  • Длительность ролика не более 12минут

N 1 manner, way, *method, mode, system Analogous words: practice, *habit, custom, usage, wont 2 Fashion, style, mode, vogue, fad, rage, craze, dernier cri, cry are comparable when denoting a way of dressing, of furnishing and decorating rooms, of … New Dictionary of Synonyms

fashion - I (New American Roget s College Thesaurus) Prevailing mode Nouns 1. fashion, style, ton, society; good society, polite society; drawing room, civilized life, civilization; town; haut or beau monde, high life, court; world; haute couture,… …

fashion, 1960s - The emergence of British fashion during the 1960s as a leading force in international style and design is linked with its decisive role in the development of pop culture. Early 1960s fashion emphasized the eminently modern values of visuality … Encyclopedia of contemporary British culture

fashion - fashionless, adj. /fash euhn/, n. 1. a prevailing custom or style of dress, etiquette, socializing, etc.: the latest fashion in dresses. 2. conventional usage in dress, manners, etc., esp. of polite society, or conformity to it: the dictates of… … Universalium

fashion - I. noun Etymology: Middle English facioun, fasoun shape, manner, from Anglo French façun, fauschoun, from Latin faction , factio act of making, faction, from facere to make more at do Date: 14th century 1. a. the make or form of something b.… … New Collegiate Dictionary

Fashion - (Roget s Thesaurus) < N PARAG:Fashion >N GRP: N 1 Sgm: N 1 fashion fashion style ton bon ton| =>! society Sgm: N 1 good society good society polite society Sgm: N 1 monde monde Sgm: N 1 drawing room … English dictionary for students

Fashion blog - Fashion blogs are blogs that cover fashions in clothing and fashion accessories.DefinitionA fashion blog is solely or primarily dedicated to coverage of fashions in clothing and accessories. This includes blogs about:* runway trends * fashion… … Wikipedia

Fashion journalism - is an umbrella term used to describe all aspects of published fashion media. Sometimes referred to as fashion writers, fashion critics or fashion reporters. The most obvious examples of fashion journalism are the fashion features in magazines and … Wikipedia

Fashion design - Fashion house redirects here. For other uses, see Fashion house (disambiguation). Finale of fashion show, 2009 Fashion design is the art of the application of design and aesthetics or natural beauty to clothing and accessories. Fashion design is… … Wikipedia

Fashion - Fash ion, n. 1. The make or form of anything; the style, shape, appearance, or mode …

Fashion piece - Fashion Fash ion, n. 1. The make or form of anything; the style, shape, appearance … The Collaborative International Dictionary of English

Что надеть на фотосессию

Предложения по одежде для сеанса портретной фотосъемки.

Выбор подходящей одежды для вашего портрета - решающий фактор в подготовке к успешному портрету. Если на портрете одежда заметна или властна, она легко может отвлечь внимание. Одежда, которая не привлекает к себе внимания - конечная цель. Это может быть разница между очень удачным портретом и просто еще одной фотографией.Если вы не будете следовать этим основным рекомендациям, вас могут попросить изменить выбор одежды, прежде чем я буду снимать ваши портреты.

Темная одежда имеет тенденцию к стройности . Более темная одежда помогает смешать тела с фоном, так что лица являются наиболее важной частью фотографии. Темные цвета определенно делают объект более стройным.

Приглушите яркие цвета. Яркие цвета привлекают внимание от лица и могут отражать свет. Избегайте ношения красного, ярко-розового, ярко-зеленого и т. Д.Выбирая более светлые тона, придерживайтесь пастельных тонов, но избегайте розовых тонов. Бледно-желтый и бледно-голубой хорошо смотрятся, особенно с джинсами или брюками каки. Эти цвета отлично смотрятся на природе, например, если у вас забронирован сеанс фотосъемки заката.

Легкая одежда может выглядеть красиво и свежо . Если вы беспокоитесь о том, чтобы не выглядеть стройной, то безопаснее избегать белого цвета. Белый может выглядеть красиво, просто и свежо. Идеально подойдут белые рубашки и / или блузки под темный пиджак.

Отпечатки и узоры являются определенным NO . Сюда входят логотипы . Избегайте каких-либо принтов и рисунков. Независимо от того, насколько мелкий принт или узор, он отвлечет вас. В частности, в случае цифровых портретов небольшие узоры на одежде (даже мелкая елочка или клетчатый узор) могут вызвать ужасные искажения на портрете, которых изначально не было.

Избегайте одежды с короткими рукавами и коротких брюк .Одежда с длинными рукавами ОБЯЗАТЕЛЬНА! Для повседневных портретов не менее важно носить длинные брюки вместо шорт. Когда руки и ноги подвергаются воздействию камеры, на фотографии в этих областях будет больше плоти, чем на самом лице. Это серьезное отвлечение.

Не переборщите с аксессуарами! Властные или сильно заметные аксессуары могут сильно отвлекать. Лучше всего работает простой и минималистичный.

Очки. Глазные очки можно носить или не носить.Неотражающие линзы, конечно, очень помогают. Еще лучше, иногда можно получить подходящий набор оправ без линз. Это особенно полезно, если линзы иногда искажают очертания лица.

Макияж, прически и ногти. Прически должны быть ПРОСТОЙ и ДОЛЖНЫ быть за пределами лица. Волосы, падающие по бокам лица, создают отвлекающие тени. Челка, которая спускается слишком низко на лицо, будет препятствовать попаданию света в глаза модели - очень важную часть лица.Всегда полезно нанести профессиональный макияж и прическу во время фотосессии. Это будет иметь огромное значение для того, как вы будете выглядеть и чувствовать себя. Компания Vivid Photography & Imaging рекомендует FMK Hair. Если у вас есть любимая прическа и стилист-визажист, это всегда нормально. Выглядите так, как вы себя чувствуете и выглядите великолепно, и у вас будет достаточно времени, чтобы закончить прическу и макияж до запланированного сеанса. Пожалуйста, узнайте о бронировании у стилиста задолго до съёмки. Ногти должны быть ухоженными.Нет сколов лака для ногтей.

Правильный вырез для портрета . Самый привлекательный вырез для всех - это то, что близко к шее. Широко открытое декольте на фотографии делает шею утолщенной. С другой стороны, вырез, доходящий до основания шеи, - водолазка или топ с v-образным вырезом - наиболее лестно. Он имеет тенденцию похудеть и красиво обрамлять лицо.

Сеансы группового / семейного портрета . Одежда должна быть простой и удобной.Его нужно тщательно подбирать, чтобы тела соединялись вместе. Избегайте громких или оживленных узоров и крупных логотипов. Лучше всего однотонные цвета. Сначала определитесь, будет ли основной тон одежды теплым (коричневый и т. Д.) Или холодным (синий / серый / черный и т. Д.). Затем обязательно следуйте всем вышеперечисленным инструкциям. Сохранение группы в похожих цветах фокусирует внимание портрета на лицах и лицах, составляющих портрет. Разные цвета в группах больше отвлекают. Белые топы с хаки или джинсами могут выглядеть очень красиво и непринужденно, но если кто-то в вашей семье очень бледный, белый может сделать бледную кожу еще бледнее.Джинсы - это неподвластный времени выбор, и они отлично подходят для забавных, повседневных снимков, потому что они лестны и не показывают морщин или линий трусиков. Более светлые рубашки сверху придают снимкам более непринужденный и яркий вид. Пастель также обычно привлекательна, потому что она подчеркивает естественный оттенок кожи. Черные или другие темные рубашки сверху придают портретам более серьезный и продуманный вид (не говоря уже о том, что черный цвет худеет). У всех должна быть подобранная по цвету одежда (не обязательно униформа, но должна быть тема).Для детей выбирайте наряды, которые хорошо подходят, но без лишнего «пространства для роста». Джинсы / цвета хаки и белый или черный топы всегда очень хороши для семейного портрета.

Наконечник. Разложите всю одежду на кровати. Туфли, носки, чулки - все должно быть в комплекте… и туфли! Затем внимательно посмотрите на коллекцию. Если вы остановитесь на каком-то одном элементе, вы можете быть уверены, что то же самое произойдет и на фотографии. Этот пункт следует изменить.Одежда не должна быть слишком тесной или слишком свободной.

Для беременных. Цель состоит в том, чтобы продемонстрировать эту очаровательную шишку ребенка. Я предпочитаю делать материнство на сплошном черном или белом фоне. Черный, с головы до ног, как правило, хорош (струящийся белый наряд тоже может выглядеть отлично). Лучше всего подойдет простая черная или белая (или обе!) Кнопки сверху, нижняя часть которых может быть легко расстегнута, чтобы обнажить живот. Пожалуйста, поощрите отца (и ваших детей, если у вас есть другие) пойти с вами, если вы хотите (они также должны одеваться в сплошное черное или белое).Будет сделано несколько поз с обнаженными руками, поэтому обязательно снимите все украшения, которые вы не хотите видеть на фотографиях (некоторые женщины хотят, чтобы их обручальное кольцо было на снимке, а другие - нет.

Большинство предпочитает снимать наручные часы). Если вы знаете, что у вас будет мальчик или девочка и / или знаете, как назовут вашего ребенка, дайте мне знать и эту информацию. И, наконец, будьте уверены, я не буду просить вас покинуть зону комфорта. Я не хочу просить вас делать что-то, что вам неудобно.Пожалуйста, заранее сообщите о том, что вы хотите и готовы сделать. Обещаю, что мы сделаем очень изящные и со вкусом позирующие для ваших фотографий.

Новорожденные и младенцы. В 95% случаев фотографии новорожденных и младенцев лучше всего выглядят в их естественном виде, то есть… в костюмах для дня рождения! Если вы хотите, чтобы их сфотографировали в одежде, лучше всего подходят однотонные цвета. Конечно, если у вас есть этот потрясающий наряд, который вам хотелось бы сфотографировать, включите его. Обязательно босиком.Не стесняйтесь брать с собой любую опору, которую хотите. Я предпочитаю, чтобы родители одевались в сплошное черное с головы до пят, чтобы я мог делать креативные снимки, которые вы ищете.

Малыши и дети. Я очень случайный человек и тоже предпочитаю фотографировать детей таким образом. Обычно мой стиль фотографии не подходит для традиционной одежды или традиционных портретов. Постарайтесь оставить «Санди Бест» дома. Лучше всего подойдут однотонные цвета.Яркие, веселые и веселые образы создают причудливую сторону, в то время как цвета хаки, синие джинсы и белые рубашки созданы для более серьезных снимков. Красивое платье всегда красиво для маленьких девочек. Не забывайте, что шляпы, солнечные очки, ботинки, одеяла, куртки и т. Д. Могут отлично проявить индивидуальность и выявить их глупую сторону. Не стесняйтесь брать с собой любую другую опору или предметы комфорта, которые вы хотите включить.

Подростки. У подростков есть СОБСТВЕННОЕ чувство стиля - я люблю позволять им выражать его так, как они хотят.

Заключительные мысли. Ваши портреты предназначены для будущих поколений. Следует избегать модной одежды, если только вы не планируете делать новые портреты ежегодно. Вы будете очень вознаграждены, когда будете просматривать свои фотографии. Все ваши усилия окупятся.

Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать мне их перед сеансом портретной съемки. Увидимся на вашей фотосессии!
Мюриэль Сассин.

10 модных тенденций, которые стоит учесть в вашей следующей фотосессии | Лаура Марес Фотография

10 модных тенденций, которые стоит включить в вашу следующую фотосессию

Вы готовитесь к предстоящему стилю жизни, семье или старшей сессии? Тогда вы, возможно, пытаетесь решить, что надеть.Читайте советы о том, что надеть на следующую фотосессию.

1. Струя… Все

Этот тренд создан специально для мамы и старших сестер семьи. Мне больше всего нравятся струящиеся юбки и платья, потому что они идеально подходят для вращения. Они очень лестны и добавляют текстуру семейным фотографиям. Любой желающий сможет найти свой личный стиль, представленный в этой статье одежды. Это может быть белое платье без бретелей в стиле бохо или длинная розовая юбка со складками. Кроме того, кимоно с цветочным принтом - еще один из моих любимых струящихся нарядов.Какой бы стиль вы ни выбрали, подумайте о том, чтобы включить в свою фотосессию какую-нибудь плавную статью.

2. Большие шляпы

Недавняя тенденция в фотографии, особенно во всем Instagram, - большие шляпы. Я считаю, что они идеально подходят для семейных фотографий, портретов пожилых людей и даже для помолвочных фотографий. Они добавляют немного изящества и объема, способ выделить ваши фотографии, что-то особенное в вашем портфолио. Есть много стилей и цветов на выбор, поэтому проверьте несколько магазинов, прежде чем покупать один.Некоторые из моих любимых мест для поиска головных уборов - Marshalls, TJMax и Altar’d State.

3. Джинсовая ткань

Три слова. Джинсовая ткань. Джинсовая ткань. Джинсовая ткань. Джинсовые куртки, джинсовые брюки, джинсовые рубашки. Они являются отличным предметом гардероба и никогда не выходят из моды. Они также хорошо сочетаются со всем и являются прекрасным дополнением к смелым стилям и узорам. Невозможно через несколько лет оглянуться назад и подумать, во что я был одет? Итак, если вы из тех, кто придерживается проверенной и настоящей классики, я бы порекомендовал выбрать основной кусок джинсовой ткани в качестве основы для вашего наряда.

4. Цветы

Букет - идеальный аксессуар или реквизит, если вы чувствуете, что ваш наряд требует особого внимания. Я всегда рекомендую свежесрезанные цветы для пожилых людей или для занятий по образу жизни. Мои любимые цветы - лаванда, пионы и подсолнухи. Простая красота цветов не перестает меня удивлять. Особенно его способность связать образ. Еще я люблю хорошую цветочную корону!

5. Вышивка

Вышивка - еще один модный тренд.Вышивка отлично подходит для стилизации джинсов, куртки или простой футболки. Вы можете сделать это сами или купить готовый! 😉 Он добавляет простой штрих, чтобы сделать ваш наряд более индивидуальным, и придает вашим портретам дополнительную оригинальность.

6. Телесные цвета

В последнее время многие семьи предпочитают светло-голубой, розовый, оранжевый, серый и желтый цвета. Эта цветовая палитра прекрасно сочетается с предметом одежды с ярким рисунком и ярким и интересным местом.Нюдовые тона также почти всегда сочетаются с вашим домашним декором, поэтому вы можете разместить холсты и принты где угодно.

7. Экономный и ретро-стили

Попробуйте заглянуть в секонд-хенд перед тем, как пойти в крупный магазин одежды. У них есть масса предложений и несколько отличных вещей, которые действительно могут добавить индивидуальности вашему образу. Если вы ищете вещь в стиле ретро, ​​благотворительные магазины обычно являются единственным местом, где можно найти то, что вы ищете. Например, жемчужное ожерелье, кольцо из морского стекла или яркий кардиган могут иметь большое значение во имя моды.

8. Постельное белье

В моде льняные юбки, льняные комбинезоны и льняные платья. Проявляя простоту, они хорошо сочетаются практически со всем, и вы можете одевать их как можно лучше или лучше. Однотонные льняные наряды прекрасно сочетаются с ярким шелковым шарфом и яркими туфлями-лодочками. Мне лично нравится эта тенденция к льняной ткани, потому что это хороший предмет одежды, который можно использовать снова и снова, даже после того, как фотосессия закончилась!

9. Ремни

Металлические эластичные ремни, кожаные ремни и замшевые ремни - все это милые способы буквально связать наряд вместе.Они отлично подходят как для парней, так и для девушек. Они также станут идеальным аксессуаром для ваших малышей на семейном отдыхе. Некоторые из моих любимых ремней от ModCloth и Old Navy.

10. Волосы Beach Wave

С тех пор, как я профессионально сделал прическу, мне просто понравилось, как они выглядят и ощущаются. Я рекомендую профессионально сделать прическу в день съемки.

Как спланировать и снять лукбук для моды

За последнее десятилетие работы штатным фото-менеджером, внештатным стилистом и владельцем маркетингового бизнеса в Instagram я участвовал в фотосессиях для самых разных продуктов, аудиторий и стилей.Независимо от того, исчисляется ли бюджет шестизначным числом или немногим больше, чем веревкой для обуви, применяются одни и те же принципы, и я попытаюсь поделиться ими с вами здесь.

Все изображения в этом посте взяты из фотосессии, в которой я участвовал в качестве стилиста, продюсера и / или арт-директора, и воспроизводятся с разрешения фотографа.

Lookbooks позволяют вам заклеймить себя с помощью полной экипировки и сценария.
* фотографии выше (слева направо): Эмбри Ракер, Кайли Терли, Foxes & Wolves, Эмбри Ракер

Зачем снимать лукбук?

Термин «лукбук» является широким.По сути, он объединяет полностью стилизованные образы вашего клиента, чтобы помочь им принять решение о покупке. Большинство клиентов купят весь образ, если он им понравится, или будут вдохновлены на покупку предмета, которого у них не было бы иначе, потому что вы показали им, как его носить и стилизовать.

Это также шанс показать покупателю индивидуальность вашего бренда и повысить вашу воспринимаемую ценность, представив высококачественный контент. Если у вас есть творчески вдохновляющий контент, он может привести к бесплатному маркетингу через социальные сети, пины, перепрограммирования и т. Д.

Давайте пройдемся по процессу создания вашей собственной покупки, вдохновляющей на интерес и переделки достойного лукбука. Это может показаться ошеломляющим, но это проще, если вы будете делать по одному шагу за раз

снимков Lookbook помещают товары в стильный и вдохновляющий контекст.
* фото Тарин Кент для Asha Patel Designs Jewelry

Предварительное планирование
Шаг 1. Бюджет

Всегда лучше сначала оценить свой бюджет.Вы не хотите начинать планировать, надеяться и придумывать удивительную концепцию только для того, чтобы понять, что вы не можете позволить себе воплотить ее в жизнь.

Я не могу назвать вам полную стоимость, потому что существует очень много разных ставок и переменных, но вот приблизительные цифры для нескольких разных типов фотосессий:

  • Local Location Shoot или Local Studio (1 съемочный день, 1 модель, фотограф, стилист) = 3500 $ - 9000 $
  • Domestic Travel Shoot (1 съемочный день, 1 модель, фотограф, стилист) = 8000 - 13000 долларов
  • International Travel Shoot (1 съемочный день, 1 модель, фотограф, стилист, проживание, транспорт, еда) = 12 000–17 000 долларов США

Все приведенные числа предполагают только один съемочный день для одной модели, поэтому расходы увеличатся, если потребуется больше времени и моделей

Шаг 2. Творческое направление

Теперь, когда вы знаете, с каким бюджетом вам придется работать, вы можете провести мозговой штурм в своем творческом направлении.Доска настроения из слез - отличное место для начала.

Слезы могут заключаться в физическом отрыве того, что вам нравится, из каталогов и журналов, снятии скриншотов с других веб-сайтов, извлечении собственных прошлых работ или создании доски Pinterest. Что бы вы ни делали, неплохо было бы перевести это в общий цифровой формат, чтобы вы могли легко поделиться им с другими членами вашей команды.

Например: слева - доска настроения, которую я создал для пляжной съемки, а справа - изображения с этой съемки:

Слева находится доска настроения, которая привела к захвату изображений справа.
* фото Тарин Кент для The Paradise Society

Важно просматривать и помнить о продукте, который вы снимаете, пока вы слезы, чтобы убедиться, что нет разрыва между тем, что вы представляете, и продуктом, с которым вы должны работать. Например, вам может понравиться внешний вид фотосессии, которая проходила в элегантном современном доме, но если ваш продукт богемный, вам будет трудно реализовать это видение.

После того, как вы собрали доску настроения, вы можете решить, хотите ли вы реализовать свое видение в студии или где-нибудь на месте.

Подберите место для фотосессии к вашему продукту и доску настроения.
* фото Тарин Кент для The Paradise Society

Шаг 3: Бронирование

Наем подходящих людей так же важен, как и наличие отличного продукта, и даже более важен, чем отличное местоположение, на мой взгляд. Качественный талант делает качественные фотографии. Если у вас есть талантливые люди, они могут превратить далеко не идеальное место в фантастический.

Качественный талант делает качественные фотографии.

Нельзя сказать, что местоположение не имеет значения, потому что местоположение может улучшить вашу фотографию; когда у вас есть и талантливые люди, и уникальное место, ваши фотографии могут стать вдохновляющими.

Для съемки лукбука вам нужно будет забронировать:

  • Фотограф: Невозможно создать хорошее произведение искусства без замечательного художника.
  • Модель: Выберите человека, который, по вашему мнению, подходит для бренда и с кем ваш покупатель будет идентифицировать себя.Хорошая модель знает их углы, какие выражения на них хорошо смотрятся, как выбирать направление и как выглядеть естественно. Если вы не заплатите за хорошую модель, вам, возможно, придется сделать несколько сотен фотографий, чтобы получить ту, которая вам понравится. Хорошая модель сэкономит вам время (а это то же самое, что и деньги).
  • Стилист: В зависимости от того, что вам нужно и что вы можете себе позволить, стилист может быть невероятно ценным членом вашей команды. Они могут помочь вам подобрать образы, найти аксессуары, составить списки снимков, сделать продукт безупречным на съемочной площадке и помочь с творческим направлением, соответствующим нарядам.
  • Прическа и макияж: Хорошо выглядеть на камеру - это не то же самое, что хорошо выглядеть невооруженным глазом. Для фотографии стоит привлечь профессионала, знающего прическу и макияж; например, вы можете захотеть, чтобы у вашей модели был дымчатый глаз, но вспышка создает тени, усиливающие этот вид. Вам нужен визажист, который знает, как настроить освещение, чтобы добиться желаемого результата в камере.
  • Представитель бренда (Вы): Обычно это арт-директор или креативный директор.Если у вас ограниченный бюджет, этот же человек может заниматься производственными задачами, такими как организация обеда, управление списком выстрелов, местонахождением, транспортировкой и т. Д.
  • Производитель или PA: Если вы можете себе это позволить, вы его хотите. Продюсер / PA позволяет остальной части вашей команды сосредоточиться на своих основных ролях. Они будут обедать, управлять транспортом, разрешениями, отправлять листы вызовов, помогать с настройкой и приготовлением и всем остальным, что придет в голову.
  • Место: Если вы снимаете в студии, вам нужно зарезервировать время, если у фотографа еще нет своего места.Если вы снимаете на месте, вам может потребоваться получить разрешение на использование общественных мест, арендовать частное жилище или получить разрешение на съемку в отеле или другой служебной собственности.
  • Художник по декорациям и / или стилист: Если вы снимаете в студии и хотите создать что-то уникальное, вы можете нанять художника по декорациям и / или стилиста по декорациям, чтобы оживить декорации.
Хороший вид на камеру отличается от хорошего невооруженного глаза.

Фон Studio не обязательно должен быть белым.
* фото Foxes & Wolves

Шаг 4: Список выстрелов

Не устраивайте фотосессию без списка снимков. Никто из вашей высококвалифицированной команды профессионалов не поймет, что происходит, если это только у вас в голове.

Никто из вашей высококвалифицированной команды профессионалов не поймет, что происходит, если это только у вас в голове.

Даже если вы точно не знаете, каким будет каждый образ, вам нужно заранее нанести его на карту как можно точнее.Слезы помогают, если они у вас есть. Чем больше вы сможете предопределить, тем больше вы сможете выстрелить; это также помогает решать проблемы перед съемкой, а не во время съемки, экономя время.

Ваш список снимков на самом базовом уровне должен включать в себя список образов (и продуктов в них, если применимо) и некоторые творческие направления для каждого снимка. Это отличное место для использования вашим стилистом: они могут помочь вам создать образы, а также провести мозговой штурм и аксессуары, чтобы убедиться, что вы находитесь на одной волне, помогая вам обоим лучше выполнять свою работу.

Будьте реалистичны в том, сколько вы можете выстрелить. По моему опыту, в зависимости от темпа съемки вы можете снять от 10 до 30 образов для лукбука за один день. Имейте в виду, что число будет на нижнем конце, если у вас есть несколько мест в день или вы хотите тщательно подходить к каждому снимку. Разумно расставить приоритеты в списке выстрелов на случай, если у вас не хватит времени.

Будьте реалистичны в том, сколько вы можете выстрелить.

Стилист мгновенно доведет до совершенства.
* фото Тарин Кент за кадром для The Paradise Society

Съемка лукбука

Вы тщательно спланировали, собрали команду, и вот наконец великий день наступил! Если вы наняли правильных людей, они все принесут то, что им нужно для выполнения своей работы. Вот несколько вещей, о которых вам следует помнить:

  • Будь первым там. Вы не хотите, чтобы вас торопили. У вас должно быть время для мозгового штурма с фотографом во время настройки, и у вас будет время для решения любых препятствий или проблем в последнюю минуту.Будьте готовы к неожиданностям.
  • Поставьте продукт , который необходимо расстрелять (если вы не решите передать его производителю заранее).
  • Распечатайте свое творческое задание или доску настроения и список снимков (или в редактируемом цифровом документе на портативном устройстве) для использования во время съемок. Посмотрите на снимки, чтобы убедиться, что они соответствуют вашему видению. Возможность разметки документов важна, потому что все всегда будет меняться на лету, и вы захотите иметь возможность делать заметки или перемещать вещи по мере необходимости.
  • Не забудьте про закуски! Фотосессии вызывают чувство голода.
  • Продолжайте выполнение задачи и следите за количеством выстрелов в течение дня. Первые несколько взглядов всегда занимают больше всего времени, но как только вы попадаете в канавку, вы хотите, чтобы этот поток продолжался как можно дольше. Закуски помогают. Я упоминал закуски?
  • Принесите способ играть музыку. Ничто не делает съемку более неловкой, чем тишина.

С правильным талантом и подготовкой съемочный день будет веселым и продуктивным.
* фото Эмбри Ракера для блога Рокки Барнса

Использование фотографий

Теперь у вас есть впечатляющие фотографии. Что ты с ними делаешь? Что бы вы ни делали, не тратьте их зря!

Если некоторые кадры не сочетаются с остальными, подумайте о том, чтобы сделать несколько снимков во втором лукбуке. Используйте фотографии, используйте их все и используйте их до тех пор, пока они актуальны для вашего сезона.

Используйте фотографии, используйте их все и используйте их до тех пор, пока они соответствуют вашему времени года.

Где бы вы ни решили использовать изображения (онлайн-лукбуки, Instagram, Facebook, вывески в магазинах, веб-баннеры, страницы с описанием продуктов), будьте уверены в нескольких вещах:

  • Сделайте фотографии доступными для покупок. Какую бы платформу вы ни использовали, убедитесь, что ваш покупатель может легко найти продукты для конвертации и покупки.
  • Выровняйте время по каналам и средам , которые вы используете для демонстрации фотографий, чтобы вы показывали целостный имидж бренда своим клиентам.
  • Четко изложите свои права на использование фотографий (от фотографа и моделей) и не нарушайте это соглашение. Большинство условий для Интернета, печати, социальных сетей или рекламы на срок от 6 до 12 месяцев.

Вот и все! Используйте свои фотографии, создайте фирменный стиль, заинтересуйте своих клиентов и посмотрите, что может изменить качество фотографии.

У вас есть вопросы по съемке лукбука? Позвольте мне знать в комментариях ниже!

Консультации клиентов, что надеть на фотосессию

Одежда может сделать фотосессию лучше или наоборот.Неважно, насколько красивы ваши фотографии, неправильная одежда может повлиять на внешний вид фотографий.

Я бы не сказал этого раньше, но теперь знаю по опыту.

Перед каждой фотосессией я отправляю своему клиенту статью и призываю ее прочитать ее. Затем я прошу их прислать мне некоторые из своих идей нарядов, чтобы мы могли обсудить их выбор. Клиент играет самую важную роль в фотосессии, поэтому, хотя я даю совет, что надеть, мне также нравится адаптировать их фотосессию в соответствии с их предпочтениями и личностями.

Вот несколько факторов, которые помогают мне и моему клиенту выбрать правильную одежду для успешной фотосессии. Естественно, наряды должны подходить клиенту. Но они также должны подходить вам как фотографу.

Тип фотосессии

Скорее всего, вы уже знаете это из бронирования и / или вашей ниши (если она у вас есть). Но если вы этого не сделаете, вот несколько фотосессий, которые вас могут попросить сделать:

  • Семья (ближайшие родственники, возможно, с добавлением пары бабушек и дедушек)
  • Дети (только дети, иногда с двоюродными братьями)
  • Братья и сестры (братья и сестры или кратные e.грамм. близнецы)
  • Три поколения (например, бабушка, мать, дочь)
  • Помолвка, любовная фотосессия или фотосессия для пары
  • Новорожденные или младенцы
  • Валентинка, юбилейная
  • Активно-ориентированные (спортивные, событийные, тематические)
  • Клан (большие семейные побеги, включая большую семью, несколько семей вместе)
  • День рождения, торт разбить
  • Образ жизни (обычно более неформальный)
  • Портрет (обычно более формальный)
  • Корпоративный

Тип клиента

По моему опыту, клиенты обычно делятся на два типа: стильные и повседневные.

Стилистые клиенты думают о каждой детали своей фотосессии, в том числе:

  • внешний вид, который они хотят
  • цветовую схему, расположение и любые реквизиты, которые они хотят использовать
  • Макияж и аксессуары
  • окончательный результат их съемок с точки зрения продуктов и того, что они с ними делают.

Обычные клиенты просто хотят запечатлеть некоторые воспоминания, обычно демонстрируя их обычную одежду и то, что они делают как семья. Они не слишком беспокоятся о местонахождении или нарядах, им просто нужны красивые фотографии своей семьи или себя, а также надежное хранение цифровых файлов, чтобы они могли распечатать их, когда захотят.

В обоих случаях я все же пытаюсь собраться с ними, чтобы обсудить их наряды и спланировать фотосессию.

Тема или нет

Когда дело доходит до тем, возможности безграничны. Но я всегда советую своим клиентам сузить круг вариантов до нескольких вариантов и сохранять простоту в рамках выбранной ими темы. Для меня тема просто предоставляет контекст. В центре внимания по-прежнему находится клиент, который хорошо выглядит на своих фотографиях, выглядит естественно в контексте и любит то, как они выглядят на них.

Лучше всего оставаться простым.

Место съемки

Вместо того, чтобы говорить о различиях между студией и местами на открытом воздухе (которые довольно очевидны), я хочу сосредоточиться на том, что важно при выборе мест на открытом воздухе, подходящих под одежду клиента, и наоборот.

Если они приложили немало усилий к выбору нарядов (и, возможно, реквизита), лучше всего подойдет место с простым, но эффективным фоном. Поэтому очень важно иметь одежду, подходящую для этого места.

Если вы снимаете в оживленном месте (например, в городе, на рынке, на ярмарке), где вас невозможно избежать окружения, я бы посоветовал простую одежду без принтов. Это поможет вам изолировать своих клиентов, чтобы они по-прежнему были в центре внимания даже в загруженной обстановке. Когда я снимаю в этих местах, я иногда размываю фон или перетаскиваю затвор, чтобы размыть все, кроме клиента.

Если это парк, где вы можете найти тихое место и использовать деревья, листву или небо в качестве фона, тогда они могут носить цветочные и оживленные узоры.Вы можете изолировать их, размыв фон во время съемки, чтобы получить кремовое боке на очень малой глубине резкости.

Еще можно делать силуэты. Это хорошо, если они одеты в похожую одежду (например, простые куртки или тренчи).

Вот еще несколько мест, которые вы можете выбрать:

  • кирпичная стена (или любая текстурированная поверхность), достаточно большая, чтобы быть фоном
  • большие фрески
  • ниши
  • углов
  • старое здание
  • ряд столбов, которые будут работать в качестве фона.

В то время как я пытаюсь минимизировать резкий контраст внутри самих нарядов, я стараюсь максимизировать контраст между нарядами и местностью. Другими словами, обычная одежда в загруженных местах и ​​одежда в обычных местах.

Время года

Это говорит само за себя, за исключением того, что я хочу добавить одно слово: параметры. Я рекомендую своим клиентам сменить одежду на случай, если они захотят другой образ. Одни принимают предложение, другие - нет.Погода в Великобритании может сильно измениться. Осенью и весной у нас могут быть все четыре сезона за один день.

Итак, в это время я рекомендую своим клиентам одеваться слоями. Если выходит солнце, можно снять слой. Если идет дождь, мы можем сделать несколько снимков с зонтом. Если мы внезапно окунемся в зиму, мы можем добавить пару слоев для создания уютного вида в кафе, в комплекте с горячим шоколадом с зефиром.

Но убедитесь, что вы учитываете погоду, одежду и любые виды деятельности (катание на лодке, езда на велосипеде и т. Д.) в свою съемку, чтобы не терять время.

Ваш стиль / ниша

Возможно, вам сказали, что у вас должна быть ниша, и вы должны снимать только в этой нише. Это хороший идеал, но не для всех (и не для всех). Конечно, некоторые люди могут не быть вашим идеальным клиентом. Но если им нравятся ваши фотографии, они хотят, чтобы вы их сфотографировали. и заплатят вам за это, вы бы им отказали?

И хотя вы можете не демонстрировать их фотографии в своем блоге из-за той ниши и бренда, которые вы пытаетесь создать, если они не возражают, то почему бы не сделать это? Да, фотографии в вашем портфолио, на вашем веб-сайте и в сообщениях в социальных сетях помогут вам привлечь этих идеальных клиентов.Но здесь я говорю о тех, кто хочет, чтобы вы их все равно фотографировали.

Общий совет по экипировке

Принимая во внимание все это, вот мой общий совет относительно нарядов.

Classic: Классический стиль, брюки чинос, хаки, бежевый и синий, естественные оттенки, пастельные тона, рубашки и простые платья.

Цветочные цветы и принты: Просто цветочные композиции или эклектичное сочетание принтов и узоров. Иногда можно также сочетать их с полосками.

Цвета: Держите их взаимодополняющими, а не полностью совпадающими (например, все белые рубашки и синие джинсы). Избегайте резких контрастов, например, сочетания зеленого и оранжевого / красного цветов и сочетания желтого и пурпурного. Дополнительные цвета больше похожи на теплые тона (желтый, оранжевый, розовый, теплый красный и даже теплый зеленый) вместе и холодные тона (синий, пурпурный, зеленый) вместе. Но взрыв ярких цветов тоже может сработать, хотя я бы снимал его на простом фоне или в обстановке.

Последовательность: Избегайте резких различий (например,грамм. на одном человеке повседневный вязаный толстый свитер, а на другом красивое шелковистое платье). Это может быть довольно неприятно. Черное и белое - еще одна комбинация, которая слишком сильно контрастирует, если она не сделана намеренно.

Темный, светлый и яркий: Темный цвет для взрослых и свет или яркий свет для маленьких детей. Сделайте это по-другому, и взрослые будут доминировать в сцене и привлекать внимание зрителя, в то время как люди поменьше исчезнут.

У всех нас есть свои личные предпочтения и стили.Это мои, но если у вас есть другие идеи для фотосессий, ничего страшного.

Если у вас есть другие полезные советы, поделитесь им в комментариях.

30 потрясающих изображений в модной фотографии для вдохновения

Модная фотография - это весело, но также может быть довольно сложно найти новые идеи для вашей фотосессии.
Мы создали список из 30 изображений, которые обязательно вас мотивируют. Начните прокрутку и найдите вдохновение для своей модной фотографии.

1.


Ричард Аведон сделал сотни знаковых фотографий. Выбрать фаворита сложно.
Некоторые из его самых незабываемых изображений напоминают нам о модной фотографии.
На фотографии он появляется, преследуя Верушку фон Лендорф.

2.


Многие фотографы изо всех сил стараются произвести впечатление на людей. Иногда достаточно простой черно-белой фотографии, подобной этой, чтобы привлечь внимание.
Белый ансамбль и поза модели почти превращают этот образ в скульптуру.
Это мода в лучшем виде изобразительного искусства.

3.


Вы устали выполнять привычный набор поз во время съемок? Что ж, это изображение поможет вам получить новые идеи.
Это странное положение в большинстве ситуаций выглядело бы неудобно. Но юбка платья объединяет все это в единый неповторимый образ.
Как вы думаете, у вас хватит смелости попробовать?

4.

Студийные снимки могут быть слишком скучными и иногда надоедающими. Так почему бы вам не подумать о том, чтобы разместить внешние элементы внутри, как на этой потрясающей картинке?
Сочетание природы с мягким освещением придает вашему изображению сюрреалистический вид.Добавьте шикарную модель в красивое платье, и у вас получится идеальное фото.

5.


Мода - это вызов условностям. И эта фотография Кейт Бланшетт, сделанная фотографом высокой моды Тимом Уокером, показывает нам именно это.
Он использует пузыри, чтобы превратить классическую одежду Бланшетт в нечто более футуристическое.
Не бойтесь комбинировать конфликтующие темы. Получайте удовольствие и посмотрите, какие впечатляющие результаты вы получите.

6.


Зеркало - отличный инструмент, когда вы экспериментируете с перспективой.Вы можете включить его в свои изображения множеством способов.
Самый распространенный метод - создание кадра внутри кадра с использованием отражений.
Это изображение фотографа Пангеи Кали Вирги - одно из самых красивых зеркальных снимков, которые мы когда-либо видели.

7.


Они говорят, что лучше всего использовать тот же цвет фона, что и у основного объекта съемки. Но иногда нарушение этого совета также дает захватывающие результаты.
Возьмите, к примеру, это красное на красном изображении Лесли Чжан. Все в красном, кроме лица и серег.
Использование красного цвета позволяет коже модели выглядеть сияющей.

8.

Нужны идеи для уличной модной фотографии? Посмотрите вокруг, и вы найдете множество красивых мест, которые можно использовать в качестве фона для своих изображений.
Показательный пример: красочная фотография Терезы Фрейтас выше. Большие цветы создают причудливый мир, который завораживает вас.
Кроме того, они прекрасно дополняют наряд модели.

9.


Попробуйте добавить графику, чтобы полюбить эту невероятную фотографию модного блоггера Tezza.
Помимо создания причудливой атмосферы из альбома для вырезок, текст и наклейки также добавляют немного смелости в ее наряд.

10.


Если вы любите снимать на пленку, вам также следует попробовать включить края пленки для создания кадра.
Это обычная техника, которую практиковали многие фотографы до наступления цифровой эпохи. И приятно видеть, что это все еще присутствует в модных фотографиях в наши дни.
Это фото Лотте Андерсен - лишь один из многих примеров, которые вы найдете в Интернете.

11.


Местоположение играет решающую роль в редакционной модной фотографии.
Показательный пример: это невероятное изображение Даниэля Риеры для Harper’s Bazaar. Цвета фона хорошо дополняют наряд.
Кроме того, линии на фото также создают цельную композицию.

12.


Это изображение Анджело Пеннетты показывает, что стулья - это все, что вам нужно для создания захватывающего образа.
Он не только предлагает больше углов, но также позволяет вашей модели пробовать разные позы.Вы также можете попробовать другие простые реквизиты, такие как табуреты или даже столы.

13.

Если ваше изображение выглядит немного плоским, попробуйте поиграть с тенями.
Нужны доказательства? Посмотрите это фото модного фотографа Даниэля Маталлана. Вроде как обычное фото само по себе. Но добавление тени превратило его в великолепный портрет.
Его светлая и темная композиция сочетается с черно-белой одеждой, которую носит модель.
Все кажется таким простым, но присмотритесь, и вы увидите его гениальность.

14.


Вам нужно больше черно-белых изображений, чтобы вдохновить вас фотографией? Еще один замечательный пример Елизаветы Породиной.
На сером фоне выделяются темная одежда и солнцезащитные очки.
И тени также увеличивают размер изображения, делая его еще более живым.
15.

Искусственное освещение может быть забавным, но иногда оно выглядит слишком фальшивым. Так почему бы не пропускать свет через окна вашей студии время от времени?
Это сделала Аннемарике ван Дриммелен на этой фотографии, и это сработало!
Изображение было снято в студии, но все выглядит так естественно.

16.


Съемка модной уличной фотографии в ночное время может быть сложной задачей для многих людей. Но вы можете многое сделать в темноте, проявив изобретательность и уверенность.
Это изображение фотографа Луиса Монтейро - яркий тому пример. Используя длинную выдержку, он одним щелчком запечатлел суету Нью-Йорка.

17.


Один из забавных аспектов модной фотографии - это выражение лица с помощью положения тела.
Один из самых креативных фотографов, когда дело касается позирования моделей, - Ариэль Бобб Уиллис.
Она создает привлекательные картины, сочетая смелые цвета и странные позы.

18.


Использование ярких верхних вспышек часто создает ужасные изображения. Но это может сработать в определенных ситуациях, например, на этой фотографии Мередит Дженкс.
С помощью стробоскопа, освещающего всю комнату, вы можете увидеть все цвета и детали.

19.


Нужен простой способ привлечь внимание людей своими изображениями? Простой ответ - использовать смелые цвета.
Просто посмотрите на это фото Victor Peace, и вы поймете, почему яркие и живые тона привлекательны.
Когда вы сочетаете это с резкими линиями и формами? У вас получился прочный состав.

20.


Цвета могут быть забавными, но иногда они могут подавлять чувства. Если вам надоело слишком много ярких тонов, подумайте об ограничении цветовой палитры в ваших изображениях.
Мария Сварбова - одна из лучших фэшн-фотографов, использующих этот стиль. Она использует два-три цвета, чтобы создавать простые и сказочные фотографии.

21.

Разбейте четвертую стену и покажите людям закулисную жизнь вашей фотосессии.
Включите в кадр светильники и оборудование, как это сделал Джейк Ридер. Это отличный способ показать не фотографам, что нужно для создания фантастических снимков.
Все C-стойки и софтбоксы также помогут вам составить композицию.

22.


Если вы устали от обычных поз, попробуйте поэкспериментировать с образным рисунком.
Сделайте позу модели, как на старой фотографии 1800-х годов. Этот особый стиль фотографии возвращается в последние несколько лет.
Один из известных модных фотографов, придерживающихся этого правила, - Чжан Цзинна. Ему может быть век, но его классический вид никогда не выйдет из моды.

23.


Модная фотография не должна быть такой серьезной все время. Так что не бойтесь пробовать забавные идеи, потому что это может сработать.
Возьмите эту фотографию Рэнсома Роквуда в качестве примера. Иллюзия помады заставляет вас посмотреть и увидеть, что заставило изображение выглядеть таким образом.

24.


Студии всегда окрашены в белый цвет, потому что это универсальный цвет в фотографии.Но это не значит, что вы должны придерживаться одного и того же цвета только при съемке в помещении.
Попробуйте смелые фоны, такие как тот, что на фотографии Люсии О’Коннор-Маккарти.
Он минималистичный, но сразу привлекает внимание.

25.


Бисексуальное освещение стало излюбленной темой среди фотографов в последние несколько лет. Использование синего, розового и фиолетового света создает прекрасные тона и контраст.
Не говоря уже о том, что они также подчеркивают сексуальные контуры объекта.Работа с тремя источниками света может быть сложной задачей.
Если вы все сделаете правильно, ожидайте увидеть отличные результаты, такие как эта фотография Фернандо Родригеса.

26.


Если вы ищете вдохновение в классике, то Хельмут Ньютон - ваш парень.
Некоторые из его самых знаковых фотографий черно-белые. Но его динамичный стиль делает его фотографии актуальными и сегодня.
Даже картинка выше выглядит так, как будто она была сделана недавно.

27.


Вам нужно добавить сюрреалистические темы в вашу съемку? Тогда лучше взгляните на несколько фотографий Ника Найта.
Его уникальный стиль сделал его одним из самых популярных модных фотографов нашей эпохи.
Смешивая великолепные наряды с причудливыми визуальными эффектами, он создает образы, которые выглядят футуристично.

28.


Конечно, модная фотография часто сводится к позам. Но вы также можете сделать откровенные снимки своей модели, если хотите.
Фотография Джейсона Ли Перри выше - прекрасный пример того, что реальные моменты могут быть не хуже постановочных сцен.

29.

Фэшн-фотография подразумевает фотографирование людей.Так что любой, кто хочет попасть в эту область, также должен хорошо разбираться в портретной живописи.
Если вам нужна помощь с портретами, попробуйте найти Эллен фон Унверт. Сюжеты ее картин не только провокационные, но и очень выразительные.

30.


Необязательно показывать лицо модели каждый раз, когда вы делаете снимок.
Если вам интересно, как это сделать, взгляните на это фото Эммы Темпест. Хотя она закрывает лицо объекта шарфом, вы все равно можете увидеть выражение ее лица.

Заключение

Вы можете найти вдохновение для модной фотографии где угодно. Так что будьте внимательны и записывайте все, что видите интересным.
Изучение различных стилей фотографии поможет вам найти свой голос в этой захватывающей области.

Руководство по модной фотографии (+ 8 советов INSIDER!)

Индустрия моды - это многомиллиардный сектор, охватывающий производство, дизайн и продажи на самых разных уровнях. Большинство из них так или иначе используют фотографию.

Когда вы думаете о модной фотографии, ваш разум может перейти от модели, идущей по подиуму, к другой, одетой в сюрреалистические костюмы и застрявшей в стеклянной сфере.

Ни одно из этих изображений не будет неправильным. Это одна из самых больших и разнообразных областей фотографии.

Вот почему он разделен на множество поджанров, и каждый требует разных навыков, оборудования и бюджета.

Они варьируются от фотографирования модной продукции для рекламных кампаний до создания изображений высокой моды, которые ближе к изящному искусству.

В этой статье вы найдете введение в огромный мир модной фотографии.

Что такое модная фотография?

Проще говоря, это жанр фотографии, который вращается вокруг мира моды.

Вообще говоря, модная фотография охватывает все, от показов на подиумах до каталогов брендов, рекламы, портфолио моделей, редакционных съемок и т. Д.

Такое разнообразие означает, что в этом нет ничего простого. Еще следует учитывать то, что жанр моды сильно размывается по сравнению с другими видами фотографии, включая изобразительное искусство, портретную съемку и фотографию продуктов.

В этой статье я попытаюсь разбить это на части, определяя поджанры, приводя примеры модных фотографов и давая вам несколько советов о том, как улучшить свою работу в качестве модного фотографа.

Какие виды модной фотографии?

Поскольку это такая обширная область фотографии, она помогает разделить жанры моды на разные типы. Как модный фотограф вы можете сосредоточиться на одном или нескольких из них.

У каждого вида своя сфера применения, и от этого зависит, что вам нужно и как вы это делаете.Вот некоторые из самых больших.

1. Фотография высокой моды

Эстетика и визуальное воздействие - ключ к созданию образов высокой моды. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Из всех жанров коммерческой фотографии, которые подталкивают границу с художественной фотографией, это самый печально известный. Фэшн-фотографы часто представлены на музейных выставках и известны во всем мире.

В фотографии высокой моды вы продаете или демонстрируете не только одежду, но и творческое видение и стиль от домов моды.

Вы можете оставить реальность позади и сойти с ума, так как этот тип фотографии обычно требует большого производства.

Звезды - это зачастую топ-модели или известные актеры и актрисы. Основная идея здесь - продемонстрировать идеи и навыки всех задействованных творческих сторон: модельера, конечно, но также визажистов и парикмахеров - и не забывайте, ваших собственных.

Для съемки этого типа изображения вы должны использовать полнокадровую камеру или даже средний формат, если это возможно.Это потому, что это высокобюджетные постановки, где качество должно быть лучшим, независимо от стоимости.

Часто эти фотографии печатаются для выставок изобразительного искусства или для высококачественных книг, которые также требуют высокого уровня детализации и разрешения для сохранения качества печати.

Считайте эту фотосессию съемкой фильма. Дело не в том, чтобы убедить среднего покупателя купить эту пару джинсов, а в том, чтобы продемонстрировать, на что вы способны.

Целая команда профессионалов работает над концепцией, чтобы представить окончательный шедевр.

Из-за этого у вас должна быть хорошая сеть и команда. Вероятно, вы будете работать со сложной системой освещения и аксессуарами.

И последнее, но не менее важное: вам нужно будет подумать о постобработке, чтобы завершить внешний вид, или добавить специальные эффекты в зависимости от проекта.

2. Редакционная фотография моды

Прически, макияж и укладка - важная часть редакционной фотографии. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Иногда редакцию путают с высокой модой из-за стиля и производства, необходимого для повествования, но этот тип фотографии обычно более понятен зрителю.

Редакционная фотография может быть похожа на фотографию образа жизни, и часто бывает интересной. Модель изображает ролевую и модную одежду, которую вы, возможно, не используете каждый день, но хотели бы иметь.

Редакционная модная фотография названа так потому, что ее публикуют в книгах и журналах о моде и фотографии. Редакционные кадры могут рассказать историю продукта или бренда, предоставить повествование или проиллюстрировать текущую тенденцию.

Процесс перед съемкой важен, и вам может потребоваться встреча с клиентом, чтобы понять, что они хотят, чтобы вы рассказали своими фотографиями - это называется брифингом.

Фотосессии часто проходят на выезде, а не в студии, и атмосфера может сильно отличаться от одной к другой. Вы должны убедиться, что они соответствуют настроению, которое вы хотите для рассказа.

Если ваши фотографии сделаны в студии, она должна быть оснащена другим реквизитом, и ваши навыки освещения действительно должны проявиться. Не потому, что настройка должна быть каждый раз очень сложной, а потому, что она должна передавать сообщение.

3. Фотография уличной моды

Уличный стиль в Нью-Йорке.| Предоставлено: Таня Браукампер

Уличная модная фотография, также известная как уличная фотография, - это все о реальном мире; что люди носят и как они это делают.

Вы можете увидеть эти типы изображений в Instagram и других социальных сетях. Вы также можете найти их в модных журналах со статьями о модных новинках этого сезона или руководствами о том, как носить x.

Уличная фэшн-фотография зародилась как поджанр уличной фотографии, в которой люди были бы запечатлены в повседневной жизни с упором на подчеркивание их уникального чувства личного стиля.

Со временем уличный стиль стал больше ориентироваться на одежду, которую модная толпа носит на крупных мероприятиях, таких как недели моды.

Когда испытуемые стали осознавать, что в центре внимания, они начали наряжаться специально, чтобы привлечь внимание фотографов уличного стиля, и жанр сменился от откровенного к более позному. Даже постановочный.

Если вас интересует фотография уличной моды, решите, хотите ли вы сфокусироваться на естественных, откровенных снимках реальных людей на улице или на более постановочных фотосессиях, которые проводятся на улице, создавая впечатление повседневной жизни.

В любом случае это может быть интересный, но требовательный жанр для работы.

4. Каталог Fashion Photography

Все фотографии из каталога посвящены продукции. | Предоставлено: Уссама Азам

Фотография каталога моды - это вид фотографии продукта. Его цель - четко и привлекательно показать модные предметы, чтобы люди могли понять, как они выглядят и подходят, прежде чем покупать.

Обычно фотосессия проводится в студии с нейтральным фоном.Таким образом, ничто не отвлекает от моды.

Существуют различные установки освещения, уже популярные для этого типа фотографии. Это не означает, что вы не можете вводить новшества или иметь свой собственный стиль, но для этого меньше творческой лицензии.

Большие софтбоксы могут быть очень полезны для того, чтобы все было хорошо освещено, и показать детали и материалы одежды.

Избегайте использования широкоугольных объективов, которые могут исказить тело. Что-то от 50 до 70 мм должно работать нормально.

Телеобъявления - это нормально, но если вам нужно сфотографировать все тело, вам понадобится огромная студия, поэтому они становятся непрактичными.

Поза занимает центральное место в фотографии каталога, потому что у модели нет реквизита или действия, которое можно было бы изобразить.

С ними нужно четко общаться и создавать комфортную атмосферу. Будьте готовы к разным позам, которые захотите; почитайте множество журналов и даже Pinterest, чтобы почерпнуть вдохновение.

Обратите особое внимание на руки, так как они - одна из самых сложных частей для естественной позирования.

Простые вещи могут иметь большое значение: например, пусть ваша модель будет с приоткрытым ртом, так как это сделает лицо расслабленным.

Имейте в виду, что вы делаете каталог мод, а не портрет, поэтому продемонстрируйте и подчеркните одежду.

Если рубашка имеет особый дизайн, например, сзади, попросите модель повернуться и посмотреть на вас через плечо.

5. Подиумная фотография моды

Кредит: Таня Браукампер

Многие не считают эту фотографию модной фотографией, потому что она ближе к фоторепортеру, документирующему событие.

При съемке подиумов вы не контролируете освещение, обстановку или модели - вот почему набор навыков сильно отличается от любого другого поджанра.

Вы должны быть гибкими в любых условиях и уметь думать на ногах, поскольку это быстро меняющаяся среда.

Что касается снаряжения, вам понадобится очень светосильный объектив, чтобы запечатлеть движение моделей в условиях низкой освещенности.

Фокусное расстояние будет зависеть от того, что вы снимаете, поскольку фотография подиума может включать в себя все, от атмосферных снимков до полнометражных нарядов, трех четвертей кадрирования и детальных снимков аксессуаров.

Поскольку фотографам на взлетно-посадочных полосах часто приходится снимать их сочетание, зум-объективы предпочтительнее простых.

Пресс-ямы для показа мод, как известно, маленькие и упакованные, поэтому установка штатива может быть сложной задачей. Монопод может стать отличной альтернативой.

В любом случае вам понадобится способ стабилизировать ваше снаряжение - иначе ваши руки устанут, и вам будет практически невозможно делать четкие снимки.

6. Фотография Look Book

Lookbook демонстрирует последнюю коллекцию товаров от бренда или дизайнера.| Предоставлено: Force Majeure

Lookbook - это небольшая книга (в настоящее время она может быть цифровой и интерактивной), в которой представлена ​​последняя коллекция от дизайнера.

Используется для представления потенциальным покупателям (или перевозчикам, если говорить о магазинах) новинки сезона.

Lookbook отличается от каталогов тем, что отображает одежду в контексте. Здесь фотосессии продают каждую коллекцию вместе с концепцией или идеей.

Для этого стилист создает целостный образ для продажи, а фотографу необходимо передать настроение и индивидуальность наряда.

Это может быть сделано в студии с правильным реквизитом и стилем, или вы можете пойти на натуру. Для этого не существует подходящей камеры, объектива или настроек, так как существует огромное количество лукбуков.

Некоторые бренды и дизайнеры по-прежнему выпускают печатную версию, особенно если они из элитной моды, где качество важно, а бюджет не является проблемой.

Другие создают лукбуки только для онлайн-использования на своих веб-сайтах или в электронной коммерции. То, что вам нужно, зависит от стиля, который они ищут.

Лучший способ подойти к этому - провести первый инструктаж, а затем наметить план действий на этот счет.

7. Рекламная фотография в моде

Рекламные изображения предназначены для демонстрации таких товаров, как одежда и аксессуары. | Предоставлено: Тамара Беллис

Как и в случае с фотографией каталогов, в рекламной модной фотографии одежда и аксессуары рассматриваются как продукты.

Рекламные кампании моды могут состоять из одного изображения или нескольких, и могут варьироваться от супер-простых снимков продукта до сложных снимков с участием топ-моделей или знаменитостей.

Без сомнения, вы раньше видели множество фотографий модных кампаний - может быть, в виде рекламы автобусной остановки, в модных журналах или в виде спонсируемых постов на Facebook.

Ваш подход к съемкам рекламы будет зависеть от клиента и от того, как он хочет донести сообщение своего бренда.

Рекламная кампания сумочки может состоять из простого снимка сумки на нейтральном фоне или может быть включена в провокационное изображение, заставляющее людей говорить.

Таким образом, необходимое оборудование и творческая команда могут сильно отличаться от кампании к кампании.

8. Гламурная фотография

Кредит: Таня Браукампер

Этот тип фотографии находится между модной и портретной фотографией. Все дело в том, чтобы подчеркнуть красоту модели.

Прическа, макияж и укладка - не главное, но они должны улучшить характеристики модели. Обычно такие фотосессии делаются для модели как портфолио, чтобы показать ее универсальность.

Сеанс может проходить на месте или в студии (или даже в ванне с молоком!), Если вы контролируете освещение.Выбранная вами настройка должна дополнять атрибуты модели. Для этого также важен угол обзора.

Позирование становится решающим фактором в гламурной фотографии, поэтому заранее запомните некоторые позы. Для демонстрации моделей может оказаться полезным использование эталонных изображений из модного журнала.

11 известных модных фотографов

Модный фотограф Марио Тестино с супермоделями Карой Делевинь и Кейт Мосс. | Предоставлено: Вальтерлан Папетти / Wikimedia Commons

Впервые кто-то использовал фотографию в моде, это было при дворе Наполеона III в середине 1800-х годов.Но по-настоящему он не процветал до конца века и начала 1900-х годов.

Популяризация этого типа фотографии происходила через такие модные журналы, как Vogue и Harper’s Bazaar. Первым официальным модным фотографом был барон Адольф де Мейер, нанятый в качестве такового журналом Vogue в 1913 году.

С тех пор существует длинный список модных фотографов, о которых стоит упомянуть - слишком много, чтобы изучать его здесь.

Вот почему это короткий список, чтобы заинтересовать вас.

1. Мартин Мункачи - венгерский фотограф, 1896 - 1963.

Многие считают его отцом модной фотографии. До него мода фотографировалась в студии с моделями, использовавшимися в качестве манекенов. Затем, в 1933 году, он сделал снимок, который произвел революцию в модной фотографии, сделав ее динамичным и захватывающим жанром. Знаменитый снимок Люсиль Брокоу, бегущей по пляжу, был опубликован Harper’s Bazaar.

2. Хельмут Ньютон - немецко-австралийский фотограф, 1920-2004 гг.

Один из крупнейших авторов модной фотографии, превративший этот жанр в искусство. Персональные выставки его работ прошли во многих музеях мира. Ему не требовались ни новейшая камера, ни огромное техническое оборудование; след, который он оставил в истории фотографии, был основан на его творчестве, и его работа в основном касалась модели и местоположения.

3. Дэвид Лашапель - американский фотограф, 1963 год.

Вопреки стилю Ньютона, Дэвид Лашапель создает грандиозные постановки, часто вдохновленные историей искусства.Его опыт работы в качестве видеохудожника помогает ему управлять сложным освещением и декорациями, а также руководить несколькими моделями.

4. Марио Тестино - перуанский фотограф, 1954 год.

Его работы были представлены в нескольких модных журналах, и он создал имидж для многих модных брендов. Он стремится привнести экспрессию и реализм в свои модные фотографии. Он успешно соблюдает баланс между бизнесом и искусством на модной сцене.

5.Оливьеро Тоскани - итальянский фотограф, 1942 год.

Это случай, когда название бренда и имя фотографа идут рука об руку. Итальянский бренд Benetton невозможно представить, не вспомнив одну из его фотографий. Он бросил вызов всем стереотипам о модной фотографии, организовав кампании, посвященные социальным проблемам, таким как расизм и война. Рекламные кампании, которые он создал, могли быть противоречивыми, но они определенно поместили его в историю модной фотографии.

6. Фрэнсис Маклафлин-Гилл - американский фотограф, 1919–2014 гг.

Она была первой женщиной-фотографом моды, нанятой Vogue после победы на фотоконкурсе Vogue Prix de Paris в 1943 году. модели перенесли ее работы в театр, а затем в кино.

7. Эллен фон Унверт - немецкий фотограф, 1954 год.

После десяти лет работы фотомоделью Унверт решила встать по другую сторону объектива.Она стала модным фотографом и всегда изображает своих моделей сильными, уверенными в себе женщинами.

8. Ричард Аведон - американский фотограф, 1923–2004 гг.

Его работа в портретной фотографии была характерна из-за эмоций, передаваемых его объектами. Как модный фотограф он работал с известными актерами и актрисами и прославился своей работой для Dior. Его самая известная модная фотография - «Довима со слонами», на которой запечатлено платье Dior 1955 года выпуска.

9. Натали Леннард А.К.А. Мисс Аниела - британский фотограф 1986.

Она перенесла фотографии высокой моды в сюрреалистический мир, как никакой другой фотограф. Ее образы и композиции превращают реальность в мечту: платья превращаются в стаю птиц, а волны превращаются в платье. Отмеченная наградами серия от Miss Aniela помещает ее между изобразительным искусством и современной модной фотографией.

10. Ник Найт - британский фотограф, 1958 год.

Известный своими экспериментальными работами, он основал SHOWstudio с идеей показать «весь творческий процесс от концепции до завершения». Он включен в рейтинг BoF 500 (индекс для тех, кто формирует индустрию моды). Его модные фотосессии определенно бросают вызов идеям красоты и условности.

11. Чжан Цзинна - китайско-сингапурский фотограф, 1988.

Она начинала как модельер с хобби фотографией. Позже она решила стать штатным фотографом и с самого начала сделала себе имя.Она является редактором моды для таких журналов, как Vogue, Elle и Harper’s Bazar. Она также перешла в мир искусства, представив множество персональных выставок, в том числе первую уличную выставку модной фотографии в Сингапуре в 2010 году.

8 советов по модной фотографии

Кредит: Flaunter

Некоторые советы по фотографии относятся к определенному поджанру - I. Я упомянул некоторых из них в каждой категории выше. Теперь я хочу дать вам несколько советов, которые применимы ко всей модной фотографии.

1. Уважайте модель

Неважно, какой тип фотографии вы делаете, вы всегда должны относиться к своей модели с уважением.

Иногда кажется, что проще «показать» вашей модели, что вы имеете в виду, схватив ее, но никогда не трогайте ее или его, не спросив предварительно.

Это не должно быть грубое общение, чтобы оно было неудобным и непрофессиональным. Даже положив руки им на плечи, чтобы повернуть их на несколько градусов, они вторгаются в их личное пространство.

Начните с объяснения и передачи того, что вы имеете в виду. Еще одно более наглядное решение - дать себе возможность продемонстрировать, чего именно вы хотите.

Если ни один из этих методов не помог, попросите модель разрешить прикоснуться к ним.

2. Коммуникация имеет ключевое значение.

Кредит: Таня Браукампер

Модная фотография почти во всех ее формах - это командная работа. Начнем с того, что модель всегда должна четко понимать, чего от нее ждут, начиная от приемлемых модных поз (см. Руководство) и заканчивая темой фотосессии.

Дизайнер, парикмахер, визажист и все остальные члены команды должны быть на одной странице. Перед съемкой каждый должен успеть сделать свою работу и убедиться, что его роль готова.

Как фотограф, вы отвечаете за координацию всех так, чтобы окончательное изображение было тем, что вы намеревались создать.

3. Получите релизы

Лицензии, разрешения и соглашения об авторских правах - очень сложные вещи. От выпуска моделей до контрактов с дизайнерами вы всегда должны быть защищены.

Разрешение модели является наиболее распространенным типом разрешения. В нем говорится, что они соглашаются, чтобы их сфотографировали, а затем опубликовали.

Это может быть очень сложным - например, описание конкретного использования фотографий в течение ограниченного периода времени - или очень простое и общее.

Важно с самого начала разобраться в своих релизах и соглашениях.

Обратите внимание, что не только модели должны подписывать разрешение - все, что изображено на вашем изображении, защищенное авторским правом, должно быть прямо разрешено правом владельца.

Например, если вы делаете фотосессию на фоне известного небоскреба, вам также может потребоваться разрешение архитектора.

Если вы делаете фотографии для журнала или модели, а не для самого модного бренда, вам может потребоваться разрешение на использование их одежды на ваших фотографиях.

Если вы не уверены, всегда лучше перестраховаться и получить юридическую консультацию.

4. Будьте в курсе

Первое, что вам нужно сделать, это узнать о настройках камеры, освещении, позировании и т. Д.Но как только вы узнаете основы, вам нужно продолжать изучать, что внутри.

Никогда не следует думать, что какие бы удачные фотографии вы ни делали раньше, они останутся хорошими и завтра.

Мода - это быстро развивающаяся отрасль, и тенденции постоянно меняются. Принципы фотографии останутся прежними, но их нужно будет применять по-новому и увлекательно.

Будьте в курсе техник освещения, стилей постобработки и даже меняющихся поз моделей.

Некоторые из «неестественных» поз, которые сегодня появляются в модной фотографии, в прошлом были немыслимы.Есть даже аккаунт в Instagram, в котором эти изображения с иронией и юмором представлены под названием Modelos con ciática (буквально переводится как модели с радикулитом).

Кстати, Instagram и Pinterest - бездонная бездна вдохновения. Это отличный способ быть в курсе того, что «в».

Следите за всеми крупными брендами и журналами, но также ищите аккаунты моделей, в которых будут представлены их последние работы и портфолио.

Поищите некоторые из множества тщательно отобранных аккаунтов, которые ищут в Интернете лучшие изображения, избавляя вас от лишней работы.

И не стоит недооценивать печатные СМИ. Да, мы живем в цифровую эпоху, но поиск модного журнала по-прежнему может быть отличным способом найти вдохновение, а не потеряться в море образов.

5. Обновите свое портфолио

Продолжая идею оставаться в курсе, ваше портфолио - это то, что вам определенно следует часто обновлять.

Легко подумать, что портфолио должно отражать вашу историю. Скажите клиенту, что вы занимаетесь этим бизнесом давно, и это должно вселить в него уверенность.

Но помните, что стили меняются - не только в моде, но и в фотографии.

Чтобы продать вашу работу потенциальным клиентам, они должны увидеть, что вы можете сделать и как их бренд будет представлен на ваших изображениях.

Если они увидят фотографии, которые выглядят старыми или неуместными, они не дадут вам работу. Чтобы показать свой путь фотографа или получить более подробную информацию о том, что вы сделали, используйте свой веб-сайт.

Сделайте портфолио физической фотографии коротким и модным.

6. Не зацикливайтесь на снаряжении

Будь то фотография высокой моды или уличной моды, ваше снаряжение будет зависеть от вашего стиля съемки. | Предоставлено: Джефф Берлин

Базовое оборудование отлично подходит для начала своего пути в бизнес. Это даст вам возможность самостоятельно проводить фотосессии, чтобы найти свой стиль и продолжать практиковаться.

Кроме того, это позволит вам не выходить за рамки бюджета для выполнения различных заданий. Однако вы не должны зависеть от этого, когда хотите поэкспериментировать или даже попытаться найти нового клиента.

Практически невозможно иметь все, что может понадобиться для любой возможной работы (если только вы не очень богаты!). По правде говоря, вы можете арендовать оборудование в соответствии с вашими потребностями для конкретной фотосессии.

После брифинга с клиентом вы можете составить план действий и посмотреть, что вам понадобится. Если вам нужна студия большего размера, камера среднего формата, дополнительный набор источников света… составьте список и включите стоимость аренды в бюджет.

Просто убедитесь, что вы учли все, что вам нужно, прежде чем отправлять свое предложение.В противном случае вместо заработка вы можете потерять деньги.

7. Будьте хорошим командным игроком

Модная фотография - это не шоу одного актера. Чтобы выполнять свою работу, вам необходимо иметь сильные навыки работы с людьми.

Если вы новичок или имеете опыт работы в другой фотографии, вам может быть сложно адаптироваться из-за большого количества людей, участвующих в фотосессии.

Вы можете быть готовы к работе со своим освещением, композицией, позированием и т. Д., И прямо перед тем, как вы нажмете кнопку спуска затвора, кто-то остановит вас, потому что волосы модели нужно отрегулировать.

Иногда это может расстраивать, но важно помнить, что работа каждого делает модную фотографию успешной.

Как фотограф, вы должны уметь делегировать, координировать, создавать хорошие рабочие условия и предоставлять высококачественные фотографии.

Это непростая задача, и ее не решить в одночасье. Если у вас есть возможность поработать ассистентом, внимательно следите за тем, как это делается.

И, что наиболее важно, всегда учитесь на собственном опыте и будьте открыты для отзывов.

8. Практика

Найдите как можно больше возможностей попрактиковаться в своем ремесле. | Предоставлено: Таня Браукампер

. Как видите, есть много способов подойти к модной фотографии, поэтому вам не нужно ждать, пока следующий крупный клиент сделает модную фотосессию.

В перерывах между работой вы можете продолжать практиковаться и экспериментировать даже с небольшим бюджетом. Возможно, вам не удастся заниматься производством высокой моды каждый день, но вы можете смотреть книги или посещать показы мод.

Часто задаваемые вопросы о модной фотографии

Как стать модным фотографом?

Сначала овладейте базовыми навыками фотографии. Затем выйдите и начните практиковаться: вы можете использовать друзей в качестве моделей для начала, а затем переходите к неопытным моделям, которые хотят построить свое портфолио. По мере накопления опыта развивайте свой личный стиль и решайте, на каком типе модной фотографии вы хотите специализироваться.

Сколько денег зарабатывает модный фотограф?

По данным ZipRecruiter, средняя годовая зарплата в США составляет 41 354 доллара.Однако есть шанс заработать намного больше в зависимости от уровня вашего опыта и того, насколько успешным вы станете.

Как вы планируете модную фотосессию?

Сначала определитесь со своей концепцией и создайте доску настроения. Соберите свою команду - моделей, стилистов, парикмахеров и визажистов - и разработайте все необходимые соглашения и формы выпуска. Найдите место, которое соответствует вашей концепции. Вам также нужно будет разложить образцы одежды, а также любые аксессуары и реквизит.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравилась эта статья, вы нашли вдохновение, прояснили свои идеи и с энтузиазмом попробовали свои силы в модной фотографии.

Я знаю, что это может быть ошеломляющим из-за всех возможностей, но хорошо то, что у вас есть много вариантов, чтобы найти свой собственный путь.

Сетевое взаимодействие очень важно, поэтому не ограничивайтесь обращением к клиентам. Свяжитесь со стилистами, моделями, ретушерами, художниками и вообще со всеми, чьи работы вам нравятся - Model Mayhem - хорошее место для начала. Создайте сильную команду и отправляйтесь фотографировать.

КАК НАЙТИ ИДЕАЛЬНОЕ МЕСТО ДЛЯ ФОТОСЪЕМКИ

Если вы хотите добиться успеха в качестве модного блогера, визуальные эффекты, которые вы создаете, - это ваша лучшая возможность выделиться и оказать длительное влияние на вашу аудиторию.Вот почему в этом посте я хотел бы поговорить с вами о том, как найти отличное место для фотосессии и сделать ваши фотографии похожими на миллион $$$$$$$.

Каждый раз, путешествуя по городу, старайтесь надевать «очки блогера» и делать в уме заметки, когда вы замечаете красивое место. (Вы даже можете сделать снимок и отправить его себе по электронной почте с темой «Место съемки»).
Хорошими примерами могут служить здание с классной архитектурой, стена с необычной текстурой или атмосферный уголок в парке.Если у вас есть цифровая зеркальная фотокамера, вы можете размыть фон, что позволит вам делать снимки на оживленной улице, при этом они не будут выглядеть переполненными.

Один из приемов - вдохновиться другими блоггерами в вашем городе. Некоторые из них отмечают места своих съемок в Instagram, что позволяет легко их отследить. Если нет - всегда можно спросить!

Я не могу переоценить, насколько важен свет для хороших изображений. Фотография в уличном стиле лучше всего смотрится при естественном освещении. В идеале вы хотите, чтобы он был достаточно мягким, чтобы вам не приходилось бороться с резкими тенями.Вот почему лучшее время для съемки - утром или днем, когда солнце не смотрит прямо над вами (если вы не снимаете в пасмурный день).

На снимке ниже у нас было довольно много солнечного света, поэтому нам пришлось прятаться в тени высокого здания. Другой вариант - стрелять прямо на солнечный свет и прицеливаться на солнечную вспышку.

Однако я бы порекомендовал этот последний вариант только в том случае, если вы работаете с профессиональным фотографом, поскольку это немного сложно сделать правильно.

Теоретически вы можете заставить работать любое место с правильным кадрированием и углом. Вот несколько советов, которые сделают вашу жизнь проще:

В ФОКУСЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Выберите не слишком загруженный фон. В идеале вы не хотите, чтобы в кадре были другие люди, если только вы не можете их размыть. Чем меньше вы занимаетесь фоном, тем больше внимания вы привлечете к своей одежде.

УГОЛ «ДЛИННЫЕ НОГИ»

Чтобы на снимке вытянуть тело, попросите фотографа сделать снимок под низким углом (глядя на вас).
Если вы решите выбрать этот ракурс, вам также необходимо установить некоторое расстояние между вами и фотографом (вы можете попросить увеличить масштаб, если кадр станет слишком широким), иначе ваше тело может выглядеть немного искаженным.

ИГРОВЫЙ УГОЛ

Если хотите немного запутаться, сделайте несколько снимков сверху. Этот угол очень хорошо работает, если вы сидите на земле или на стуле. Мне нравятся изображения Маши Седжвик сверху: на земле, на стуле, на лестнице.

Это место должно хорошо сочетаться с вашей одеждой. Подумайте о том настроении, которое хотите передать.

ЛЮКС

Если вы предпочитаете роскошную атмосферу, то античная архитектура, такая как музеи или театры (или все, что имеет красивые колонны), действительно подойдет.

ГРИТТИ

Обезжиренные стены, кирпичная кладка с граффити, заборы могут сделать ваш наряд очень резким и дерзким.

СОВРЕМЕННЫЙ

Стеклянные здания и металлический (стальной) фон сделают ваш образ ультрасовременным.

ГОРОДСКОЙ

Улица с размытым фоном, перекресток, середина дороги придадут вашему наряду городской вид.

ЭКЗОТИЧЕСКИЕ

Мозаичные стены, цветные дома, пляжи, пальмы создают удивительный экзотический оттенок.

В своей фотографии ниже я хотел сочетать роскошь и резкость, потому что я считаю, что это отличный способ передать дизайн, который я носил.

Пегги Хартанто - замечательный индонезийский дизайнер, чей стиль выглядит очень женственно, но в то же время довольно остроумным и уникальным.Я абсолютно одержим ее комбинезоном и носил их не раз.

В сочетании с роскошным твидовым пальто от Elizabeth Martin и необычными украшениями от Catherine Zoraida этот образ идеально сочетается со стильной городской архитектурой.

Каковы ваши секретные советы по фотографии? Я бы хотел их услышать! Вы используете для своих постов одних и тех же фотографов или разных?

Фотография: Уилл Кордер

Детали наряда

Укороченный топ и юбка: Peggy Hartanto
Пальто: твид Elizabeth Martin
Браслет и кольцо: Catherine Zoraida
Солнцезащитные очки: Michael Kors

.
Фотосессия в стиле фешен: съемка — фото в стиле Fashion в фотостудии 100%ART

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх