Что такое шрифты в кривых и шрифты в векторе
Для начала маленькое отступление:
Многие уже знают, что графика делится на два типа: векторная и растровая.
Растровое изображение, как мозаика, складывается из множества маленьких точек (пикселей).
Каждая точка содержит информацию о цвете. Если растровое изображение сильно увеличить – это множество маленьких квадратиков (пикселей) станет заметным, картинка сильно потеряет в качестве, так как между квадратиками есть расстояние. Они не слиты в единое целое. При «растягивании» такая картинка словно рвется на точки.
Наиболее распространённые растровые форматы: JPEG, PNG, TIF.
Самый популярный редактор растровой графики — Adobe Photoshop.
Векторное изображение состоит не из пикселей, а из множества опорных точек и соединяющих их кривых. Оно описывается математически и его можно увеличивать сколько угодно без потери качества.
Оно будет «растягиваться» под нужный вам размер, при этом вес самого файла меняться не будет, потому что математическое описание (грубо говоря, формула) тоже не будет меняться.
Самые популярные векторные форматы: CDR, AI. Самые популярные редакторы векторной графики — Adobe Illustrator, Corel Drow.
А вот теперь необходимо ввести еще одно понятие – векторные шрифты.
К шрифтам относится все то, что вы можете набрать на клавиатуре – буквы и символы. Векторные шрифты – это не картинка в векторе. Это набор установочных файлов с заданными формулами – чтобы ваши буквы выглядели так, а не иначе. Они как и изображения состоят из опорных точек и соединяющих их кривых (имеют математическое описание), нов этом описании заданы все буквы шрифта и цифры + есть отдельные описания для различных написаний/начертаний одного и того же шрифта (bold, с наклоном и т.п.).
Все вы наверняка сталкивались с ситуациями, когда какой-то шрифт в программе поддерживает только кириллицу или латиницу, и вы не можете использовать его для двух языков. Это хороший пример отсутствия соответствующей формулы. В таком случае мы можем сказать – такого шрифта для кириллицы просто нет. И «нарисовать» его при помощи клавиш клавиатуры мы никак не сможем. То же самое, если вы хотите сделать шрифт жирнее (bold), а математическое описание такого шрифта отсутствует – такого шрифта просто нет.Есть еще такое понятие, как растровый шрифт. Просто говоря, это шрифт – картинка. Каждый знак которого предоставлен в виде рядов растровых точек (пикселей), последовательно заполняющих его контур. Изменить масштаб такого шрифта – большая проблема, поэтому сейчас растровые шрифты почти полностью заменены векторными.
Когда от заказчика требуют шрифты в векторе (в установочных файлах)?
Вкратце: когда дизайнер верстает макет с нуля или вносит изменения в текст в макете.
Если вы хотите, чтобы мы написали в вашем макете текст определенным шрифтом или изменили начертание шрифта (сделали жирнее), а шрифт не является стандартным (установленным в офисных программах по умолчанию), нам нужно, чтобы вы прислали математическое описание этого шрифта для установки на компьютер верстальщика. Как правило, это файлы *ttf, *otf.
НО! Как говорилось выше – у каждого шрифта есть определенное количество вариантов начертаний, и для каждого вида требуется свой отдельный файл установки.
Поэтому, если вы просите сделать шрифт жирнее, а файла с таким описанием шрифта Вы не прислали или создатель шрифта не предусмотрел возможность именно для этого шрифта такого начертания (что часто встречается в декоративных шрифтах, имитирующий рукописный, чаще всего в названии присутствует script),
мы не сможем сделать этого «экологичным» способом.Нам придется искусственно обводить шрифт, что повлечет за собой потерю его оригинального начертания и скажется на эстетике макета (изменится расстояние между буквами, ухудшится читаемость шрифта и т.п.). Дизайн полиграфической продукции пострадает.
И еще: шрифты в векторе и шрифты «в кривых» — это не одно и то же.
Что такое шрифты в кривых и когда нужны они?
Шрифт в кривых – это только сами линии шрифта, т.е это уже не шрифт, а векторная картинка.
То есть изменить текст (исправить букву, дописать слова, изменить начертание) в таком макете при отсутствии у нас данного шрифта в виде установочного файла мы не сможем. Это «замороженная» версия векторного шрифта, его «слепок».
Мы просим макет со шрифтами «в кривых» в том случае, если от нас не требуется менять текст. Текст уже есть в макете, но в макете надо сделать какие то изменения, не касающиеся текстовой части. Скажем, надо подвинуть, поменять текстовый блок местами с картинкой или просто добавить другие иллюстрации. Или же поменять формат изделия, поменять фон и т.п.
Мы также просим перевести шрифты «в кривые» в том случае, если видим, что шрифт «слетел» в pdf, или вы прислали макет не соответствующий требованиям (т.е. не печатаный pdf)
Как перевести шрифты в кривые?
Если перед сдачей ГОТОВОГО макета в печать шрифты в нем необходимо перевести в кривые, для этого необходимо выделить текст и нажать комбинации клавиш:
Corel Draw — CTRL+Q
Adobe Illustrator — CTRL+SHIFT+O
Читайте также: Как заказать печать продукции в нашей типографии в Москве? (согласование) и Требования к макетам
Что такое векторный логотип и как его сделать самостоятельно?
Сразу следует обозначить – почему создание логотипа в векторе является самым правильным решением. Данный формат отличает высокое качество, яркость и чёткость цветов, вне зависимости от того, какому масштабированию подверглось изображение.
Простыми словами.
Векторная графика — специальный формат графики, который выстраивается математическим путем, формулами и магией 🙂
Популярные форматы векторной графики: SVG, AI, CDR, EPS, PDF
Растровая графика — пиксели/кубики определенного цвета выстроенные в какой-то последовательности.
Популярные форматы растровой графики: PNG, JPG, GIF, PSD
Проще картинкой:
Лого быть. В векторе
Безусловно, имеет право на существование и растровый формат. Но спектр преимуществ векторных логотипов очевиден, и он проистекает из их особенностей. Ранее мы мельком упомянули о тех, сейчас же расскажем подробнее.
- При печати логотипа на небольшой визитке или огромном баннере, который планируется повесить перед входом в офис для привлечения клиентов, потребуются совершенно разные уровни масштабирования изображения. И в случае с векторным форматом всё останется столь же четким. А вот технология растрового изображения такова, что текстовая «начинка» логотипа при многократном увеличении превратится в набор пикселей. И надпись будет плохо читаема.
- Отличительной особенностью векторной технологии является гибкая структура, изображение состоит из математических формул. Как результат, оно легко поддается редактированию. Не возникнет проблем с изменением и его отдельных частей.
- Запланировано нанесение изображения логотипа на кожу, бумагу, картон и другие носители, с использованием технологии теснения или фольгирования? Актуален векторный формат. Также он легко адаптируется под разрешение печатного устройства.
- Собираетесь разработать логотип, а после поместить его на жесткий диск до «лучших времен»? Изображение в векторе займет незначительную часть объема дискового пространства. Записываются в файл только основные точки координат.
Это основные преимущества, которые обеспечивает разработка векторного логотипа. Данный формат адаптивен по определению.
Нюансы:
Актуальность – всегда!
Компания «вышла на старт», и для обретения четкого позиционирования на рынке стоит задача, в том числе, и создать «лицо бренда»? Или предстоит ребрендинг, и в его рамках назрела необходимость нарисовать новый логотип?
Векторный вариант лого идеально подойдет для размещения на:
- Вывесках, баннерах любого размера
- При брендировании транспорта
- В любой печатной продукции: визитных карточках, листовках, бланках
- Одежде (униформе, футболках)
С помощью нашего онлайн сервиса вы имеете возможность самостоятельно разработать векторный логотип – основополагающий элемент фирменного стиля компании. На выгодных финансовых условиях. Логотип создается за пару минут, настройки – интуитивно понятны. Все элементы логотипа – изображение, шрифты, цвета – разработаны и подобраны опытными дизайнерами.
Почему решение воспользоваться нашим сервисом является правильным?
Да, можно обратиться в веб-студию, перевести немалую сумму, заполнить подробное техническое задание для специалистов и после 2-3 недель ожидания получить логотип. Но зачем идти на такие жертвы, если можно сэкономить деньги и главный ресурс современности – время? Сделать лого в векторном формате можно на нашем сайте, где имеется большая палитра элементов фирменного знака для разных сфер бизнеса.
Выберите тариф «Бизнес» или «Фирменный стиль». Готовый логотип передается в популярном векторном формате SVG. Также предусмотрена доработка логотипа и других элементов фирменного стиля (визиток, фирменных бланков и конвертов) в рамках соответствующих тарифов. Имеется возможность самостоятельного редактирования уже купленного логотипа в течение неограниченного времени.
Логотип в векторе примут в любой типографии, он актуален для онлайн-продвижения.
Вперед, к новым горизонтам! Ваш помощник – сервис Genlogo!
Векторное изображение — Виды графики (Информатика и программирование)
Векторное изображение
Если в растровой графике базовым элементом изображения является точка, то в векторной графике – линия. Линия описывается математически как единый объект, и потому объем данных для отображения объекта средствами векторной графики существенно меньше, чем в растровой графике. Линия – элементарный объект векторной графики. Как и любой объект, линия обладает свойствами: формой (прямая, кривая), толщиной, цветом, начертанием (сплошная, пунктирная). Замкнутые линии приобретают свойство заполнения. Охватываемое ими пространство может быть заполнено другими объектами (текстуры, карты) или выбранным цветом. Простейшая незамкнутая линия ограничена двумя точками, именуемыми узлами. Узлы также имеют свойства, параметры которых влияют на форму конца линии и характер сопряжения с другими объектами. Все прочие объекты векторной графики составляются из линий. Например, куб можно составить из шести связанных прямоугольников, каждый из которых, в свою очередь, образован четырьмя связанными линиями. Возможно, представить куб и как двенадцать связанных линий, образующих ребра.
Компьютер хранит элементы изображения (линии, кривые, фигуры) в виде математических формул. При открытии файла программа прорисовывает элементы изображения по их математическим формулам (уравнениям).
Точка. Этот объект на плоскости представляется двумя числами (х, у), указывающими его положение относительно начала координат.
Прямая линия. Ей соответствует уравнение y=kx+b. Указав параметры k и b, всегда можно отобразить бесконечную прямую линию в известной системе координат, то есть для задания прямой достаточно двух параметров. Отрезок прямой. Он отличается тем, что требует для описания еще двух параметров – например, координат x1 и х2 начала и конца отрезка. Кривая второго порядка. К этому классу кривых относятся параболы, гиперболы, эллипсы, окружности, то есть все линии, уравнения которых содержат степени не выше второй. Кривая второго порядка не имеет точек перегиба. Прямые линии являются всего лишь частным случаем кривых второго порядка. Формула кривой второго порядка в общем виде может выглядеть, например, так:
x2+a1y2+a2xy+a3x+a4y+a5=0.
Кривая третьего порядка. Отличие этих кривых от кривых второго порядка состоит в возможном наличии точки перегиба. Например, график функции у = x3 имеет точку перегиба в начале координат. Именно эта особенность позволяет сделать кривые третьего порядка основой отображения природных объектов в векторной графике. Например, линии изгиба человеческого тела весьма близки к кривым третьего порядка. Все кривые второго порядка, как и прямые, являются частными случаями кривых третьего порядка.
Рекомендуемые материалы
В общем случае уравнение кривой третьего порядка можно записать так:
x3+a1y3+a2x2y+a3xy2+a4x2+a5y2+a6xy+a7x+a8y+a9=0.
Таким образом, кривая третьего порядка описывается девятью параметрами. Описание ее отрезка потребует на два параметра больше.
Кривая третьего порядка (слева) и кривая Безье (справа)
Кривые Безье. Это особый, упрощенный вид кривых третьего порядка Метод построения кривой Безье (Bezier) основан на использовании пары касательных, проведенных к отрезку линии в ее окончаниях. Отрезки кривых Безье описываются восемью параметрами, поэтому работать с ними удобнее. На форму линии влияет угол наклона касательной и длина ее отрезка. Таким образом, касательные играют роль виртуальных “рычагов”, с помощью которых управляют кривой.
Векторное изображение масштабируется без потери качества: масштабирование изображения происходит при помощи математических операций: параметры примитивов просто умножаются на коэффициент масштабирования.
Изображение может быть преобразовано в любой размер
(от логотипа на визитной карточке до стенда на улице) и при этом его качество не изменится.
Векторное изображение можно расчленить на отдельные элементы (линии или фигуры), и каждый редактировать, трансформировать независимо.
Векторные файлы имеют сравнительно небольшой размер, т.к. компьютер запоминает только начальные и конечные координаты элементов изображения -этого достаточно для описания элементов в виде математических формул. Размер файла как правило не зависит от размера изображаемых объектов, но зависит от сложности изображения: количества объектов на одном рисунке (при большем их числе компьютер должен хранить больше формул для их построения), характера заливки — однотонной или градиентной) и пр. Понятие «разрешение » не применимо к векторным изображениям.
Векторные изображения: более схематичны, менее реалистичны, чем растровые изображения, «не фотографичны » .
Близкими аналогами являются слайды мультфильмов, представление математических функций на графике.
Программы для работы с векторной графикой:
Corel Draw
Adobe Illustrator
Fractal Design Expression
Macromedia Freehand
AutoCAD
Рекомендация для Вас — 8 Продолжение Администрирование БД.
Применение:
Ø для создания вывесок, этикеток, логотипов, эмблем и пр. символьных изображений;
Ø для построения чертежей, диаграмм, графиков, схем;
Ø для рисованных изображений с четкими контурами, не обладающих большим спектром оттенков цветов;
Ø для моделирования объектов изображения;
Ø для создания 3-х мерных изображений;
Как перевести растровое изображение в векторное в Фотошопе
О том, как сделать векторное изображение в Фотошопе, спрашивают довольно часто. Как известно, Photoshop — программа для обработки растровой графики и для работы с вектором не предназначена. С векторной графикой работают специальные графические редакторы. Но если очень нужно, а времени изучить новую программу нет, то с помощью некоторых манипуляций можно перевести картинку в вектор.
Что такое растровое и векторное изображение и чем они отличаются
Растровое изображение представляет и из себя сетку пикселей (точек). Всем нам привычное цифровое фото как раз и является растровым изображением. Векторное изображение состоит не из пикселей, а из геометрических примитивов: прямых, прямоугольников и других фигур.
Если уменьшить, а затем значительно увеличить растровое изображение, его качество будет бесповоротно испорчено. Поскольку каждый пиксель представляет из себя точку определенного цвета, а все вместе эти точки составляют картинку. При уменьшении изображения выбрасываются лишние пиксели, поэтому нельзя вернуть ему изначальный вид.
Масштабирование векторного изображения позволяет менять размер без потери качества. Это возможно благодаря математическим перерасчётам размеров геометрических фигур, из которых состоит изображение.
Растровое изображение позволяет достоверно передать визуальную информацию, у векторного такого преимущества нет. Изображения векторной графики могут пригодиться для визуализации логотипов и контурных рисунков. Фотографической красоты вы от них не получите. Или же это будут очень сложные изображения, состоящие из огромного количества примитивов, фактически заменяющих пиксели.
Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».
Простой пример, как растр перевести в вектор
Итак, вектор состоит из геометрических фигур. Photoshop обладает инструментами для создания контуров. Контур и есть геометрическая фигура. Чтобы сделать векторное изображение в Фотошопе, нужно создать контур изображения. Помогут нам в этом инструменты группы «Выделение»/Select: «Прямоугольное выделение»/Rectangular Marquee Tool, «Эллиптическое выделение»/Elliptical Select Tool,** «Волшебная палочка»/Magic Wand Tool, **«Быстрое выделение»/Quick Selection Tool и «Перо»/Pen tool.
Чтобы вектор получился аккуратный, стоит выбирать растровое изображение максимально хорошего качества, иначе прорисовку контуров нужно будет делать вручную.
Открываем растровое изображение в фотошопе (самый распространенный формат растрового изображения — JPG). Очень легко поддаются обработке логотипы, контурные рисунки, эскизы. Чтобы получить векторный эскиз портрета, сначала можно преобразовать портрет в эскиз с помощью «Галереи фильтров», либо использовать готовый поп-арт. О том, как работать с «Галереей фильтров» и быстро создавать поп-арт из фото, мы рассказывали в предыдущих статьях. Для этого примера мы возьмем готовый поп-арт-портрет. Умышленно мы подготовили его из фото не самого лучшего разрешения. Поэтому векторный вариант покажет нам заметную разницу.
Чтобы работать с контурами, вам нужно вызвать закладку «Контуры»/Path на палитру слоёв. Для этого зайдите в меню «Окно»/Window и отметьте пункт «Контуры»/Path. Закладка появится на палитре слоёв.
Изображение имеет 4 цвета (фон не считаем). Берём инструмент «Волшебная палочка»/Magic Wand Tool и выделяем первый цвет. Чтобы выделить все участки, рассредоточенные островками по изображению, удерживайте Shift.
Когда первый цвет выделен, выбираем инструмент «Лассо»/Lasso либо «Прямоугольная область»/Rectangular Marquee Tool и, не снимая выделения, щёлкаем правой клавишей мыши. В контекстном меню выбираем «Образовать рабочий контур»/Make Work Path.
В диалоговом окне указываем максимальное сглаживание «Допуск»/Tolerance (от 1 до 10; чем ниже цифра, тем лучше повторятся контуры). Жмём Ok.
На закладке «Контур» появится первый контур. На изображении он будет заметен в виде кривых с точками. Их можно выровнять и подогнать с помощью инструмента «Выделение узла»/Direct Selection Tool. Этим инструментом выделяем точку и либо корректируем кривую, перемещая усик точки, либо подвигаем саму дугу.
На закладке «Контур» меняем название контура. Для этого щёлкаем по нему двойным щелчком и в диалоговом окне изменяем имя.
Проделываем все описанные шаги с остальными цветами. В итоге получаем четыре контура для каждого цвета.
Получив контуры, остаётся создать вектор. Переходим на закладку «Слои»/Layer на палитре слоёв, создаём новый слой Shift+Ctrl+N. Основной цвет задаём тот, в который окрасим первый контур.
Возвращаемся на закладку «Контур», становимся на первый контур. В главном меню в пункте «Слои»/Layers выбираем «Новый цвет заливка»/New Fill Layer — «Цвет»/Solid Color. В открывшемся окне жмём Ok.
Теперь, перейдя на закладку «Слои»/Layers, вы увидите на новом слое первый векторный слой.
Проделаем эти шаги для каждого контура.
Так мы получили четыре фигуры, которые составили портрет. Теперь можно сохранить в файл с векторным расширением SVG (слой с исходной картинкой удаляем). Нажимаем Alt+Shift+Ctrl+W (экспортировать как). В диалоговом окне выбираем расширение файла SVG, жмём «Экспортировать всё»/Export All.
В следующем диалоговом окне, как обычно, указываем имя файла и путь.
На этом всё. Способ достаточно простой.
Если вам предстоит часто работать с векторными изображениями, возможно, эта статья вдохновит вас на изучение новых графических редакторов. В любом случае, вы узнали ещё один полезный метод. Желаем вам отличных работ.
Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».
Как перевести растровое изображение в векторное быстрым способом в Adobe Illustrator.
Скачать материалы урока
При работе с графическими редакторами, особенно веб-дизайнерам, иногда требуется перевести растровое изображение в векторное. Это бывает необходимо в разных случаях, например, если вы нарисовали логотип в фотошопе, а позднее его потребовалось перевести в векторный формат для печати на большом плакате. Ну или другие случаи, просто векторный формат достаточно универсальный и отлично подходит для печати крупномасштабных баннеров, наклеек и т.п..
Для подготовки изображения к дальнейшему переводу его в векторный формат нам понадобится растровый редактор. Так как Illustrator не умеет работать в полной мере с растровыми изображениями, воспользуемся фотошопом.
Рассмотрим два случая, в первом необходимо перевести в вектор логотип, который подготовлен в программе фотошоп и содержит рабочие слои, во втором случае требуется перевести в вектор обыкновенную картинку.
1. Подготавливаем изображение в фотошопе
В случае, если у вас имеется исходник фотошоп с рабочими слоями, то необходимо подготовить каждый слой для перевода в векторный формат. Если же вы хотите перевести в вектор обычную картинку, то подготовка потребуется не всегда. Как и писал ранее, в качестве примера для первого случая, я буду использовать простой логотип, который выполнен в программе фотошоп и имеет рабочие слои.
Открываем исходник и подготавливаем слои логотипа к переводу в вектор, для этого необходимо разделить логотип на части. В данном случае я разделю логотип на надпись «BEaM M», изображение женщины, изображение сердца и подпись под логотипом «все для мамочек». Каждый из слоев, кроме надписи «все для мамочек», необходимо сохранить отдельным изображением на белом фоне, при этом каждое изображение должно быть черным.
Берем слой с надписью (названием логотипа), выбираем в верхнем меню «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни», либо нажимаем комбинацию клавишь «Ctrl + L» и в появившемся окне настроек выставляем ползунок выходных значений в крайнее левое положение.
Данное действие перекрасит изображение в черный цвет. После этого просто сохраняем получившуюся картинку в формате jpg («Файл» — «Экспортировать» — «Сохранить для web»). Таким образом необходимо поступить со всеми слоями логотипа, кроме надписи под логотипом. В итоге получаем набор изображений в формате jpg, как на картинке ниже, только каждый элемент должен быть отдельной картинкой.
Не нужно перемещать элементы, т.е. не менять их положение при сохранении в jpg, чтобы в дальнейшем мы могли просто их наложить слоями друг на друга и собрать точно такой же логотип, который был в исходнике фотошоп. Если не поняли о чем речь, посмотрите далее, когда в иллюстраторе я буду преобразовывать изображения в вектор, вам все станет понятно.
2. Переводим изображения в вектор и собираем логотип
Открываем Adobe Illustrator и создаем холст размером, соответствующим сохраненным изображениям, в данном случае у меня получился размер 500×229 пикселей.
Теперь перетаскиваем мышкой одно из изображений на холст в Illustrator и устанавливаем его точно по центру, чтобы все направляющие краев совпали.
Далее в верхнем меню выбираем «Объект» — «Растрировать», при этом слой изображения должен быть выделен.
Затем в верхнем меню выбираем «Объект» — «Трассировка изображения» — «Создать» и кликаем на значок настройки трассировки в верхней панели меню. В открывшемся окне настроек выставляем нужные значения, лини делаем ровные и плавные, после чего закрываем окно настроек.
Теперь в верхнем меню выбираем «Объект» — «Разобрать» и в открывшемся окне ставим обе галочки, после чего нажимаем «Ок».
После данных действий мы получим разобранное изображение на слои, которые будет видно в панели слоев. Необходимо удалить лишние слои с белым фоном, оставить только нужные слои с буквами.
Таким образом мы получили каждую букву в векторном формате на отдельном слое, что и требовалось. Далее такми же образом поступаем со всеми изображениями, получив логотип из группы слоев в векторном формате. Остается только раскрасить каждый объект в нужные цвета или наложить градиент и логотип в векторном формате готов. Надпись под логотипом «все для мамочек» — таким образом сделать не получится, так как буквы слишком тонкие и при трассировке они немного искозятся, поэтому данный шрифт придется подобрать или сделать похожим. Вообще, надпись «BEaM M» — было бы тоже, в лучшем случае, сделать шрифтом, после чего буквы приобразовать в кривые, но шрифт не всегда удается найти, поэтому мы поступили иначе.
Переводим обычную картинку в вектор
Во втором случае требуется перевести какое-то обычное растровое изображение в векторное. Для этого нам уже не понадобиться фотошоп, просто открываем изображение программой Adobe Illustrator и выделив слой данной картинки выбираем в верхнем меню «Объект» — «Растрировать» и в открывшемся окне нажимаем «Ок».
После этого, опять же, как и в первом случае выбираем в верхнем меню «Трассировка изображения» — «Создать». Ну и кликаем по появившемуся в верхней панели значку настроек трассировки. и в открывшемся окне настраиваем на свой вкус. Настройки трассировки позволяют отрегулировать количество деталей, добавить или сгладить углы, выбрать цветовую палитру и многое другое.
Конечно в векторном формате невозможно получить изображение идентичное фотографии, потому что растровая графика, основанная на пикселях (точках) позволяет сделать больше детализацию и цветовые переходы, нежели векторная графика, основанная на линиях.
После всех действий разбираем изображение, как и в первом случае «Объект» — «Разобрать», ставим обе галочки, нажимаем «Ок» и получаем векторное изображение, состоящее из множества слоев.
Как видите, на скриншоте выше, по направляющим видно наличие слоев. Вот таким образом быстро и просто можно превратить растровое изображение в векторное.
Естественно, стоит понимать, что чем сложнее изображение, тем больше слоев оно будет содержать и соответственно, тем больше будет весить. Подготовка изображения в фотошопе может потребоваться, например в случае, когда вам нужен объект, без заднего фона, т.е. в фотошопе удаляем фон и картинку без фона переводим в векторный формат.
Перевести логотип в векторный формат онлайн. Как конвертировать JPEG в векторное изображение
На просторах рунета я нашел изображение логотипа. Можно ли перевести её из растра в вектор в Фотошопе, причем автоматически? Нет, нельзя. Увы, пока тенденции вектора в Фотошопе таковы, все что в этом направлении было сделано, осталось неизменно ещё 5 версий назад. С тех пор оно не трогалось, не изменялось и ничего нового в векторе не добавлялось. Вам нужны были векторные инструменты в фотошопе? Вот они, хотите больше? Что вообще вы забыли в Фотошопе, осваивайте Иллюстратор. Примерно такой ход мысли двигал разработчиками, внедрявшими самые простые векторные операции в Фотошоп. А теперь перейдем к делу.
Перевод растра в вектор осуществляется через области выделения. Вначале мы создаем выделение, затем линии выделения переводим в векторные контуры, затем векторные контуры заливаем слоями заливки, создавая таким образом векторную маску. Для того что бы разобраться во всем этом не на уровне армейских команд — кликни сюда, кликни туда, стоит научиться работать с инструментами рисования вектора, понять как векторные контуры могут взаимодействовать друг с другом, и узнать как же создать векторную маску. Но не переживайте, вам не обязательно усаживаться за чтение до выходных, вы и так поймете как перевести растр в вектор в Фотошопе, если дочитаете статью до конца.
Выделение логотипа
Особо отмечу, чтобы перевод в вектор получился качественный, сама картинка должна быть большого размера. Это справедливо в случае трассировки в Иллюстраторе, а для Фотошопа это ещё важнее. Мое изображение имеет 1500 пикселей в ширину, когда мы закончим перевод в вектор, я покажу, как Фотошоп переводит маленький изображения и мы сравним результаты.
- Выбирайте инструмент Magic Wand Tool
- Настройте в опциях Tolerance 20 или 30.
- Там же кликните по иконке Add to Selection. Подробно о их работе я писал в статье Add, Subtract, Intersect и Exlude в Фотошопе где речь шла об инструментах вектора, но в выделении эти опции работают так же.
Мне честно говоря все равно как вы выделите логотип, хоть в ручную лассо, хоть через Color Range. Просто в данной ситуации, конкретно на этом изображении проще всего это сделать инструментом Magic Wand Tool.
Переводим выделение в векторный контур
Не переключайтесь с инструмента Magic Wand Tool.
- Правой кнопкой мыши кликните по области выделения.
- Из появившегося меню выберите Make Work Path.
- В появившемся окне настройте толерантность на 1,0 Чем выше значение толерантности, тем более плавными, стилизованными и неточными будут наши контуры.
На нижеприведенной иллюстрации я выбрал инструмент Path Selection Tool и выделил контур, что бы он был вам виден.
Сохранение контура в палитре Path
Эта операция не обязательна, но желательна.
Для начала посмотрите на наш логотип. Не смотря на отличное разрешение, четкие края Фотошоп не сумел создать хорошие и ровные контуры. Иллюстратор делает это в 100 раз лучше, но статья не про иллюстратор. Как видите контуры не везде ровные, даже в прямоугольных частях логотипа. А окружности совсем косые.
Теперь я уменьшу изображение в 2 раза, затем еще в 2 раза и покажу вам результат перевода в вектор.
Вот вам и наглядный пример, того как размер растрового изображения влияет на качество трассировки. И это при том что изображение весьма качественное не смотря на размер. Ну ка, уменьшу ка я качество. Сохраним картинку в JPG при наихудшем качестве.
Переведем в вектор. Отличный результат, не хватает только кетчупа. В самый раз довольному заказчику, обработка под гранж или винтаж!
И все же я слегка манипулирую правдой. Дело в том, что все это резонно для Иллюстратора, который создает вектор на основе картинки. Фотошоп не создает вектор на основе картинки, он создает контуры на основе выделения. Логично, чем качественнее и ровнее выделение, тем ровнее получатся кривые. И инструмент Волшебная палочка, которым мы выделяли эти области, уже не подойдет для выделения таких жутких изображений. Да, вы сумеете сделать качественные выделения, задействовал все инструменты выделения, сумеете даже увеличить их и создать на основе них более менее ровный контур, который все равно будет не идеальным. Идти таким путем просто потеря времени. Единственный рабочий вариант — отрисовать логотип с нуля в Фотошопе.
В этой статье мы рассмотрим как преобразовать растр в вектор. Работая в Adobe Illustrator часто приходиться использовать растровые изображения. Например, ваш набросок или скетч, который был отсканирован. Микростоки не принимают векторные работы, в которых есть растровые эффекты. И если вы решили заняться продажей вектора на микростоках, то эта статья будет полезна.
Как найти растр в векторном файле
Для того, чтобы найти растрированные объекты в векторном файле необходимо сделать следующее:
- открыть файл
- на вкладке Window открыть панель Links
Если панель Links пуста, то в вашем файле нет растрированных объектов.
Преобразуем текст в вектор (кривые)
Для примера набираем текст.
При выбранном тексте на вкладке Object выбираем пункт Expand.
В появившемся окне ставим галочки в полях Object и Fill. Жмем ОК.
Текст преобразован в вектор. Разгруппировываем его.
И каждая деталь стала независимой векторной фигурой.
Преобразуем фотографию в вектор
Для примера я взял черно-белую фотографию с одного из бесплатных микростоков.
Выделяем фотографию и на верхней панели появляется кнопка Live Trace. Жмем ее.
Далее жмем кнопку Expand.
Разгруппировываем и готово.
Дополнительные возможности
Чтобы открыть окно настроек трассировки выберите пункт Tracing Options. В открывшемся окне поставьте необходимые параметры.
Эффекты в Adobe Illustrator
После использования эффектов Adobe Illustrator векторные объекты могут быть растрированы.
Минуту назад мы произвели простую трассировку (Trace) с установками по умолчанию. Также в Adobe Illustrator есть возможность производить трассировку с необходимыми настройками. Варианты трассировки можно найти на вкладке рядом с кнопкой Live Trace.
Прочитав данный Фотошоп урок, вы узнаете, как обычное растровое изображение преобразовать в вектор.
Результат, которого мы будем добиваться сегодня:
Начнем мы с выбора фотографии, я выбрал . Вы можете выбрать любую другую фотографию. Удобней всего использовать вырезанное изображение или на белом/черном фоном.
Продублируйте слой с фотографией и назовите слои Girl 1 Layer и Girl 2 Layer соответственно. Можете сохранить копию оригинала. Убедитесь, что у вас выбран первый слой, перейдите во вкладку Image >Adjustments (Изображение — Коррекция), выберите Threshold (Порог) и установите значение в зависимости от размера изображения.
Цвет переднего плана измените на черный, фоновый — на белый. К второму слою примените Photocopy (Ксерокопия) для этого перейдите во вкладку Filter > Sketch (Фильтр – Эскиз).
Для него же установите режим наложения Умножение, затем слейте два слоя.
Для полученного слоя снова используйте коррекцию Порог, настройки смотрите на изображении ниже.
При помощи фильтра Diffuse (Диффузия) сгладьте края вектора, для этого зайдите в Filter > Stylize (Фильтр — Стилизация).
Наша фотография преобразовалась в вектор. Теперь воспользуйтесь кистью черного цвета, чтобы закрасить все пробелы и инструментом Заливка, чтобы её раскрасить. При помощи кистей я украсил фон.
В итоге у нас получилось векторное изображение.
Этот онлайн-сервис вначале описывался как бесплатный, но в данный момент за него нужно платить. В бесплатном варианте есть ограничение на количество обрабатываемых изображений и на результат лепиться логотип сервиса.
Нашел вчера замечательный онлайн-инструмент для перевода растровых изображений в векторные . Такой замечательный, что чесно говоря и рассказывать о нем, даже Вам Уважаемый Читатель, жалко:(
Только безграничная преданность идеалам блогера заставила меня превозмочь жадность и настучать (какое многогранное слово) этот пост:)
Для тех кто не знает в чем отличия между растровыми и векторными изображениями — небольшая справка:
Все графические форматы поделены на два типа — растровые и векторные. Каждый имеет свои преимущества и недостатки. Растровые рисунки более приближены к реальному изображению, с ними легче работать. Можно сказать, что они представляют из себя снимок реального изображения с фиксированной точностью. Векторные же — это воплощение чистой художественной абстракции. По своей природе они близки к рисункам художников. Векторные рисунки компактны и универсальны. Представляя из себя по сути идею, того что должно быть изображено, они без потерь проходят любые трансформации, в отличие от растровых которые теряют качество практически при любом изменении. Одним из замечательных свойств векторных рисунков есть то что их можно увеличивать до огромнейших размеров без потери качества изображения.
James Diebel и Jacob Norda из Стенфордского университета сделали онлайн-сервис VectorMagic который может очень даже испортить настроение разработчикам платных средств (Adobe Live Trace и Corel PowerTRACE ) для перекодировки рисунков bitmap в векторный формат. Не верите — посмотрите результаты сравнения вышеупомянутых программ с VectorMagic.
Сервис работает достаточно быстро (делаем небольшую скидку на сложность преобразования) а результаты просто шокирующие. Я испытал VectorMagic с несколькими изображениями, и результаты оказались самыми лучшими. VectorMagic имеет хорошую систему автоматического определения характеристик изображения и подстраивает параметры трансформации, так что пользователю в принципе не нужно знать ничего особенного о самом процессе.
В качестве исходных изображений можно использовать изображения в формате JPG, GIF, PNG, BMP и TIFF . На выходе в зависимости от желания можно получить рисунок в трех разных вариантах качества векторизации и в трех разных форматах: EPS, SVG и PNG . После завершения процесса векторизации допускается переход на повторение процесса с другим качеством (как большим, так и меньшим) и небольшое редактирование.
Рассмотрим перевод изображения на примере:
1. Идем на сайт VectorMagic и загружаем рисунок. Для загрузки изображения используйте кнопки “Обзор ” и “Upload “:
2. После загрузки веб-приложения появиться окошко с предположением о том, чем является наш рисунок — фотографией (художественным рисунком), логотипом с размытыми краями или четким логотипом. Можно согласится с программой, а можно выбрать все вручную. Проявим немного самостоятельности и выберем определим рисунок как фотографию:
… после чего нажмем на кнопочку “Next ” в правом нижнем угле окна.
3. На следующей странице выбираем качество выходного изображения. Я выбрал самое лучшее:
Жмем “Next ” и переходим к следующему пункту.
4. Здесь нужно будет немного подождать. По окончанию процесса перевода видим два изображения — слева наше растровое, а справа — полученное в результате перевода (векторное):
Справа размещены кнопки для быстрой переконвертации изображения с средним и меньшим качеством, а также кнопка для перехода в онлайн-редактор рисунка. Кстати — конвертация в другом качестве может принести неожиданные результаты. Сравните — изображение в высоком, среднем и низком качестве (именно в таком порядке):
Мне кажется что в среднем качестве выглядит получше. Поэтому всегда лучше поэксперементировать.
Некоторые из результатов моих экспериментов (нажмите для увеличения):
Вот и все… Разве что будет наверное нелишним упомянуто то что это онлайн-приложение сделано в формате flash , поэтому если у вас нет плагина Flash player — пришло время его установить.
Преобразование векторного изображения в пиксельное происходит очень просто. Обратный процесс — преобразование пиксельного изображения в векторное, всегда представляет большие сложности. Процесс преобразования пиксельного изображения называется трассировкой. В принципе совершенно не обязательно преобразовывать пиксельное изображение в векторное. Современная концепция CorelDRAW разрешает одновременное использование в одном изображении и пиксельных и векторных объектов. Серьезным доводом здесь является то, что пиксельное изображение увеличивает объем файла. Многие доводы, приводимые в качестве аргументов для трассировки пиксельного изображения, не очень убедительны. Трассировка пиксельного изображения очень сложный и трудоемкий процесс. Поэтому идти на него нужно только в исключительных случаях. Единственно серьезным доводом для трассировки, на наш взгляд, является настолько сильное увеличение исходного пиксельного изображения, что в результате увеличения становятся видны отдельные пикселы. Это действительно порок пиксельного изображения. Но по опыту скажем, что мы что-то не очень часто нуждались в таком резком увеличении пиксельного изображения. Поэтому, безусловно, изучить методы трассировки необходимо, а дальше ваша практика подскажет вам, нужно вам это будет в работе или нет.
Существует множество программ, которые изменяют размеры исходного изображения. Обычно при уменьшении размеров исходного изображения никаких проблем не возникает, а вот при увеличении размеров изображения проблемы всегда имеются. Например, фотографию, созданную на сотовом телефоне, сложно увеличить в размерах. Приходится подбирать приемлемые размеры и программу, в которой это можно сделать без потери качества изображения.
Простейшие изображения можно преобразовать из пиксельных в векторное с помощью ручной трассировки.
В качестве примера мы решили показать трассировку бронтозавра. Это исходное изображение входит в стандартную библиотеку CorelDRAW и поставляется на CD -ROM -ах.
Для сравнения мы скопировали исходное изображение и разместили оба — исходное и трассируемое — рядом.
Для начала нужно очень сильно увеличить трассируемое изображение для того, чтобы уловить каждый нюанс исходного изображения. Трассируемое изображение можно заблокировать на месте, но это не обязательный шаг. В качестве инструмента для работы необходимо взять инструмент Bezier (Кривая Безье). Откройте докер Object Properties (Свойства объекта). С помощью этого инструмента необходимо создать узлы на всем контуре бронтозавра. Если некоторые узлы создаются не точно, то можно или отменить очередной шаг и построить более точный узел, либо продолжить нашу работу, а затем с помощью инструмента Shape (Форма) редактировать этот узел.
Построив узлы на контуре, перейдите в докере Object Properties (Свойства объекта) на вкладку Curve (Кривая). Здесь находятся несколько очень удобных опций: подсчитывается число узлов и при замыкании кривой отражается флажок в индикаторе Close Curve (Закрыть кривую). Так как мы собираемся строить на контуре бронтозавра замкнутую кривую, то для нас это очень важно — получить сигнал, что мы замкнули кривую на контуре.
Построив кривую на внешнем контуре бронтозавра необходимо построить как замкнутые кривые (если они имеются), так и незамкнутые, которые будут в каждом подобном изображении. То есть мы не обязательно создаем только замкнутые кривые.
На рисунке (Рис. 543) мы показали уже созданные кривые. Они показаны на правом бронтозавре в виде выделенных узлов. Процесс создания кривых на этом рисунке еще не закончен — не обведены кривые, показывающие складки на шее и на хвосте бронтозавра, а также его глаз.
Рис. 543. Ручная трассировка |
Преобразуйте прямолинейные узлы в криволинейные. Скорректируйте форму контуров. Построив все кривые (особенно крохотулечные), приступаем к заливке нашего контура. Для этого нужно открыть докер Object Manager (Менеджер объектов), в котором на слое Слой 1 будут отражаться все наши созданные кривые. Найдите кривую, которая нарисована на внешнем контуре трассируемого изображения. Так как мы начали рисовать именно с него, то эта кривая будет самой нижней в стопке. Подхватите эту кривую инструментом Pick (Указатель) и перенесите на свободное место на полях страницы. С помощью инструмента Eyedropper (Пипетка) мы можем взять образец цвета с пиксельного изображения, а затем залить объект с помощью инструмента Fill (Заливка). После этого можно перетаскивать по очереди кривые так, как они лежат у вас в стопке. На рисунке (Рис. 544) залиты 2 замкнутых контура.
После того, как изображение собрано полностью, то есть кривые перенесены на новое векторное изображение, необходимость в исходном пиксельном изображении больше не нужна. Можете закрыть или передвинуть это изображение на поля, а трассированное изображение обведите рамкой с помощью инструмента Pick (Указатель) и перенесите на страницу.
После того, как изображение собрано, можно изменить толщину контуров на векторном изображении. К некоторым кривым на этом изображении мы применили толщину контура 1,5 мм. Во-первых, это скрыло некоторые наши дефекты при трассировке и, во-вторых, это более похоже на исходное изображение, так как его контур не является величиной постоянной.
Безусловно, между исходным и трассированным изображениями имеются некоторые расхождения, но они не принципиальны и не влияют на результат.
Несмотря на то, что ручная трассировка считается очень удобной (во всяком случае, так говорят), на практике большинство пользователей пользуется трассировкой пиксельного изображения с помощью приложения CorelTRACE . Для этого нужно выполнить одну из команд раздела Bitmaps → Quick Trace (Битовые изображения → Быстрая трассировка). На панели свойств при выделении пиксельного изображения появляется кнопка Trace Bitmap (Трассировать битмап) ().
Первая команда (Quick Trace (Быстрая трассировка)) из списка команд кнопки Trace Bitmap (Трассировать битмап) () осуществляет трассировку автоматически с установленными параметрами. Качество трассировки при этом довольно посредственное.
Остальные команды списка трассировки открывают приложение PowerTRACE (Рис. 545). Эта программа встроена в приложение CorelDRAW X 5.
Примечание: во всех предыдущих версиях существовала аналогичная программа,
которая называлась CorelTRACE
и являлась самостоятельным приложением.
В этом приложении трассировка, то есть преобразование пиксельного изображения в векторное, происходит автоматически. Несмотря на все уверения авторов многих учебников, что ручная трассировка осуществляется легко и просто по сравнению с автоматическим, наше мнение, как раз противоположно. В приложении CorelTRACE трассировка происходит не только быстро, но и с высокой точностью, чего не может обеспечить ручная трассировка. К тому же ручная трассировка в большинстве случаев выглядит схематично.
В следующем примере (Рис. 546) мы трассировали нашего старого знакомого — бронтозавра. Результат трассировки очень хорошего качества. Вдобавок ко всему это еще и очень быстро. Если вы пробовали делать ручную трассировку, то заметили, что это очень длительный и тяжелый труд.
Рис. 546. Исходное и трассированное изображение |
Типы трассировки бывают следующие:
- Line art — чтобы трассировать черно-белые зарисовки и иллюстрации.
- Logo — чтобы трассировать простые логотипы с небольшой детализацией и несколькими цветами.
- Detailed logo — чтобы трассировать логотипы, содержащие тонкую детализацию и множество цветов.
- Clipart — чтобы трассировать простые рисунки, содержащие переменное число деталей и цветов.
- Low quality image — чтобы трассировать фото, которые не имеют мелких деталей или в котором мелкие детали не важны.
- High quality image — чтобы трассировать высококачественные подробные фото, в которых имеется множество важных мелких деталей.
В списке Type of image (Тип изображения) можно выбрать другой тип трассировки.
Внешний вид данного диалогового окна зависит от выбранного значения в списке Preview (Предварительный просмотр). Наиболее удобен вариант Before anf After (До и после), который позволяет одновременно видеть исходное и трассированное изображения, чтобы можно было видеть различия.
Ползунок Smoothing (Сглаживание) позволяет разглаживать искривленные линии и управлять количеством узлов в трассированном изображении.
Ползунок Detail (Деталь) позволяет управлять детализацией трассируемого изображения.
На вкладке Colors (Цвета) в списке Color Mode (Цветовая модель) определяется цветовая модель, на основе которой выполняется трассировка. В счетчике Numbers of colors (Число цветов) определяется число цветов, используемых при трассировке изображения. Диапазон возможных цветов зависит от выбранной цветовой модели.
Формат SVG: достоинства и недостатки
Мы часто встречаем такие форматы, как JPG, PNG и GIF, которые используются как на сайтах, так и в социальных сетях. Они получаются путем создания растровой графики – это фотографии, скриншоты, различные анимированные файлы. Вместе с этими форматами есть еще много похожих, один из которых – SVG.
Он также используется для отображения графики, но только не растровой, а векторной.
Что такое SVGSVG (от англ. Scalable Vector Graphics – масштабируемая векторная графика) – это один из видов графики, который формируется с помощью геометрических объектов: линий, кругов, прямоугольников, кривых и прочих элементов.
Совокупность таких деталей может выдать практически любое изображение. Например, это может быть иконка социальной сети Instagram:
Толчок развития данной языковой разметке впервые был дан Консорциумом Всемирной паутины (World Wide Web Consortium), который в 1999 году был более известен как W3C. W3C дал и понятие SVG – языковая разметка для создания двухмерных графических интерфейсов и изображений.
Сегодня SVG используется на всех современных сайтах – это могут быть как иконки социальных сетей, так и полноформатные иллюстрации. Но чаще всего это именно логотипы, различные иконки.
Почему так популярен формат SVG – разберемся далее.
Комьюнити теперь в Телеграм
Подпишитесь и будьте в курсе последних IT-новостей
Подписаться Достоинства SVGОдна из ключевых особенностей формата SVG – это масштабируемость. Если увеличение фотографий в JPG и PNG может привести к ухудшению качества, то с форматом SVG все будете оставаться на прежнем уровне. Вы можете увеличить векторное изображение хоть в 100 раз – оно все равно сохранит прежний вид. Поэтому SVG-картинки хорошо отображаются в самых больших разрешениях без потери качества и просто идеальны для адаптивных сайтов.
Другая особенность SVG – это его кастомизация. Предположим, что нам на сайт нужно загрузить красную иконку, но под рукой есть только черная. Если это растровое изображение формата JPG или PNG, то потребуется приложить немало усилий, чтобы поменять цвет иконки. В случае с SVG достаточно открыть графический редактор, поддерживающий векторные изображения, например Figma, и поменять цвет иконки в один клик. Так, будто вы меняете цвет простому элементу.
Также SVG-изображение можно открывать в HTML и CSS, а это значит, что мы можем напрямую через код изменять как сам объект, так и его цвет.
Все эти достоинства закрепляет вес файла – он будет на порядок меньше любого растрового изображения при равных характеристиках изображения. Вдобавок к этому векторное изображение можно легко анимировать при помощи JavaScript, что проблематично сделать с обычной картинкой.
Недостатки SVGКак таковых недостатков у SVG нет, но есть некоторые моменты, о которых стоит знать:
- SVG не может быть использован для фотографий. В теории вы можете получить фотографию в формате SVG, но такой файл будет очень большим. Кроме того, файл останется тем же растровым изображением, которое будет покрыто оболочкой SVG.
- Не поддерживается старыми браузерами.
В общем, SVG-формат – это наилучший вариант для использования иконок, анимированных элементов и иллюстраций на сайте.
Базовые формы SVGКаждый SVG-файл может состоять из таких элементов, как:
- простая линия;
- ломаная линия;
- прямоугольник;
- окружность;
- эллипс;
- многоугольник.
Все эти фигуры могут быть использованы как поодиночке, так и в совокупности, создавая любое полноформатное изображение: человека, города, пейзажа. Посмотреть, как могут выглядеть различные векторные изображения, вы можете тут.
Где работать с SVG-графикойКак я уже упоминал выше, в качестве программы для редактирования векторного изображения может быть использована Figma. В ней можно не только изменить уже существующий SVG-файл, но и создать собственный с нуля. Для этого есть такие инструменты, как перо, квадрат, линия, стрелка, эллипс, треугольник и звездочка.
Также можно использовать плагины, которые создают различные элементы. Например, с помощью Shaper можно в один клик добавлять необычные фигуры:
Любую из этих фигур можно легко экспортировать в формате SVG:
Это лишь один из способов создания SVG-элемента. В целом, Figma не предназначена для профессионального редактирования векторных изображений, обычно она используется для создания макетов и интерфейсов сайтов, в которых есть SVG.
Если говорить о профессиональном ПО, то это:
- CorelDraw – самый популярный графический редактор среди любителей, начинающих профессионалов и продвинутых художников.
- Adobe Illustrator – мировой стандарт для отрасли полиграфии. Именно Illustrator позволяет качественно переносить изображения из компьютера на бумагу или любой другой носитель. Предусмотрен уровень масштабирования до 64000%.
- Gravit Designer – полнофункциональный векторный редактор. Он подходит для любых задач – от дизайна интерфейсов и иконок до работы с презентациями, иллюстрациями и анимацией.
Также на просторах интернета вы можете найти много бесплатных сервисов для быстрого редактирования SVG-файлов.
Поддержка браузерамиSVG-формат поддерживается всеми современными браузерами, за исключением Internet Explorer 8. Но и это может быть исправлено использованием JavaScript-библиотеки Raphael.js. Конвертировать SVG-файл в формат этой библиотеки можно на сайте ReadySetRaphael.
ЗаключениеСегодня мы поговорили о том, что представляет собой SVG-графика и где с ней можно работать. Ключевые особенности SVG – небольшой вес и масштабируемость, при которой качество картинки никак не изменяется.
Используйте SVG-графику на сайтах, чтобы минимизировать скорость загрузки страниц, а также улучшить восприятие контента пользователями. Элементы формата SVG легко адаптируются, могут изменять цвет при наведении мыши, а также хорошо подходят для различной анимации.
Применение корректировок кривых к фотографии в программе «Фото» на Mac
Вы можете использовать настройку Кривые для изменения яркости и контрастности фотографии. Вы можете настроить общий вид фотографии, изменить внешний вид определенных цветов (красный, зеленый и синий) и настроить параметры точки черного, средних тонов и точки белого.
Настройка кривых показывает гистограмму с диагональной линией, идущей от черной точки (нижний левый угол) до белой точки (правый верхний угол). Чтобы настроить яркость или контрастность фотографии, вы можете добавить точки вдоль линии в определенных местах, где вы хотите изменить фотографию.Перетащите точку вверх, чтобы увеличить яркость; перетащите его вниз, чтобы уменьшить яркость. Перетащите точку влево, чтобы увеличить контраст; перетащите его вправо, чтобы уменьшить контраст.
Откройте для меня «Фото»
-
В приложении «Фотографии» на Mac дважды щелкните фотографию, затем нажмите «Изменить» на панели инструментов.
-
Нажмите «Настроить» на панели инструментов.
-
На панели настройки щелкните стрелку рядом с Кривые.
-
Выполните одно из следующих действий:
-
Автоматически исправьте кривые фотографии: Нажмите всплывающее меню под пунктом «Кривые», выберите RGB или цвет, который вы хотите исправить, затем нажмите «Авто».
-
Вручную установите черную точку, средние тона или белую точку гистограммы: Нажмите кнопку «Пипетка» для настройки точки, которую вы хотите изменить, затем щелкните место на фотографии, которое лучше всего представляет черную точку, средние тона, или белая точка фотографии.
-
Точка черного: Настройка точки, в которой черные области становятся полностью черными (детали не видны).
-
Средние тона: Регулирует яркость или затемнение областей средних тонов фотографии.
-
Точка белого: Настройка точки, в которой белые области полностью белые.
Вы также можете перетащить верхний или нижний маркер диагональной линии на гистограмме, чтобы изменить диапазон настройки черной и белой точек. Например, чтобы настроить белую точку гистограммы, перетащите верхний маркер в новое место.
-
-
Ручная настройка цветовых кривых фотографии: Нажмите кнопку «Добавить точки», затем щелкните места на фотографии, которые вы хотите изменить.Каждый щелчок добавляет точку к диагональной линии гистограммы. Вы также можете щелкнуть вдоль диагональной линии гистограммы, чтобы добавить точки. После добавления точек перетащите точки, чтобы отрегулировать яркость и контрастность фотографии.
-
Изменение красного, зеленого или синего цветов на фотографии: Нажмите всплывающее меню под пунктом «Кривые», затем выберите цвет, который хотите изменить. Нажмите кнопку «Добавить точки» и выберите места на фотографии, которые вы хотите изменить. Перетащите точки, добавленные к диагональной линии, чтобы настроить этот цвет на фотографии.
-
Как понять и использовать инструмент Кривые для точного редактирования фотографий
В этом видеоуроке я помогу демистифицировать инструмент Кривые для редактирования фотографий. Это тот, который обычно неправильно понимают и недостаточно используют по той же причине.
Во время одного из моих еженедельных мероприятий Photo Editing Live на YouTube мне стали задавать вопросы о кривых, и я пообещал сделать более подробное руководство по этому очень полезному инструменту. Так вот!
В этом уроке по кривым я покажу, как использовать инструмент кривых для настройки контрастности и цвета вашей фотографии .Я использую Luminar AI для демонстрации инструмента кривых, но принципы очень похожи в Lightroom, Photoshop или любом другом программном обеспечении для редактирования фотографий, которое вы можете использовать.
Вероятно, вы использовали ползунки контрастности для регулировки контраста, а также ползунки светлых участков и теней для того же. Но в этом уроке по кривым вы увидите, как инструмент кривых дает вам гораздо больше гибкости и более точный контроль над вашим общим видом.
Панель кривых Lightroom и инструмент кривых Photoshop работают точно так же.
Основные выводы о кривых
Вот несколько вещей, которые вам нужно знать о кривых:
- Гистограмма также представлена кривой (черные слева, белые справа, серые посередине)
- Контраст можно регулировать в целом (основная кривая) или по каждому цвету (красный, зеленый, синий)
- Создайте S-образную кривую, чтобы добавить контрастности
- Уменьшите контрастность с помощью перевернутой S-образной кривой
- С помощью кривых можно создать такие настройки, как кросс-обработка или соляризованный вид
Время попрактиковаться
Теперь ваша очередь попробовать кривые.Загрузите изображение в градациях серого и цветовой круг ниже и поэкспериментируйте с ними, используя инструмент кривых. Затем попробуйте это на некоторых ваших собственных изображениях.
Я надеюсь, что это руководство поможет решить некоторые проблемы и недоразумения, которые могут возникнуть у вас при использовании кривых. Подумайте о том, чтобы добавить этот удобный инструмент в свой набор, чтобы сделать ваши изображения яркими и выделяющимися из толпы.
Редактирование фотографий с использованием ИИ: Прочтите мой обзор Luminar Neo, средства редактирования фотографий нового поколения с использованием ИИ.Это меняет правила игры в отрасли. Если у вас уже есть это, зачисление на мой курс Luminar Neo должно помочь вам начать редактирование за несколько дней, а не недель. Проверьте это.
Хотите больше советов по редактированию фотографий?
Если вам понравилось это видео и вы хотите получить больше советов по редактированию фотографий, присоединяйтесь ко мне во время моего прямого эфира на YouTube каждую субботу в 13:00 по тихоокеанскому времени (15:00 по восточному поясному времени/нью-йоркскому времени, 19:00 по британскому времени, 4:00 по Мельбурнскому времени).
Нажмите на фото или ссылку выше, чтобы установить себе напоминание.Если вам удобно время, присоединяйтесь ко мне в прямом эфире и участвуйте в чате. Вы можете добавлять комментарии и задавать вопросы, пока я редактирую. Это отличная возможность учиться!
Вы также можете посмотреть повтор позже в любое время — они все там навсегда на моем канале YouTube . Убедитесь, что вы подписаны!
ИЛИ вы можете отправить одно или два ваших собственных изображения и посмотреть, как я подхожу к их редактированию, если они будут выбраны. Я получаю много пейзажных изображений, поэтому хотел бы получить больше разнообразия, например, фотографии людей, макросъемку, абстракцию, уличную фотографию, животных и т. д.
Просто нажмите кнопку ниже и заполните форму.
***Не забудьте отправить исходные файлы камеры (если у вас есть необработанные файлы, лучше использовать необработанные)***
Ура,
Как использовать кривые для коррекции контраста и тона на фотографиях с помощью Lightroom Classic
Мы, фотографы, визуалы по своей природе. От показа до печати, мы хотим поделиться тем, как мы видели мир, и выразить то, что мы чувствовали.Если инструменты, которые мы используем, созданы с учетом этого процесса, это большой плюс.
В Adobe Lightroom, тоновая кривая — это гораздо больше, чем технический показатель: это мощный инструмент, который дает вам все визуальные индикаторы, необходимые для точной коррекции изображения и выполнения интуитивно понятных творческих настроек.
Кривая тона Lightroom — это больше, чем индикатор — это инструмент, который вы можете щелкнуть и перетащить, чтобы исправить тон и контраст.В этом уроке вы научитесь быстрому и эффективному способу изменения тона и контрастности.Мы будем использовать тоновую кривую для внесения этих корректировок, следуя форме гистограммы для коррекции.
1. Определение: тон и контраст
Давайте начнем с определения двух наших ключевых терминов: тон и контраст.
Каждое изображение имеет так называемый динамический диапазон . Все пиксели изображения имеют дискретные тона в пределах этого диапазона, и мы можем измерить динамический диапазон, найдя разницу между тем, насколько белой является самая яркая точка, и насколько черной является самая темная точка.Тон не описывает содержание изображения, но понимание и различение тональности в изображениях по-прежнему очень полезно в фотографии. Родственный термин, контраст , описывает распределение этих тонов в изображении и то, как они соотносятся друг с другом и содержимым.
Например, высококонтрастное изображение имеет пиксели, близкие к полному спектру динамического диапазона, с распределением светлых и темных участков по всему изображению. Вы можете услышать, что изображение называется «высококонтрастным», когда есть широкий диапазон бликов и теней.Низкоконтрастное изображение содержит меньшую разницу между ярким и темным. У него могут быть пиксели в верхнем или нижнем диапазоне, но все они в меньшем тональном диапазоне .
Левая панель показывает высококонтрастное редактирование, а версия справа представляет собой сжатый тональный диапазон, низкоконтрастное редактирование.Если вы хотите узнать больше о тоне и контрасте, ознакомьтесь с альтернативным методом управления контрастом, описанным в другом нашем руководстве. Он включает в себя больше примеров диапазонов тонов и контрастов.
-
Инструкции
Как исправить тон и контрастность фотографий с помощью Lightroom Classic
Эндрю Чайлдресс
Искусство коррекции изображения
Прежде чем мы узнаем, как использовать кривые для коррекции тона и контраста, важно упомянуть об идее коррекции изображения . Когда вы запускаете такое приложение, как Lightroom, возникает искушение начать тянуть каждый ползунок в модуле Develop . Хотя с этими инструментами интересно экспериментировать, лучше всего подходить к приложению с «процессным» мышлением, шаг за шагом корректируя изображение.
Когда вы начинаете работать с настройками, влияющими на внешний вид изображения, начните с корректировки изображения, применяя ограниченный набор корректировок, которые приводят изображение в нейтральное состояние. С этими изменениями ваше изображение может показаться немного меньше реалистичным и переэкспонированным. Это нормально, идея состоит в том, чтобы сделать изображение максимально четким и читаемым, сбалансировав экспозицию, баланс белого, насыщенность и контрастность. Выполнение этих шагов в первую очередь значительно упрощает применение творческих корректировок позже.
Если вы хотите научиться исправлять свои изображения, у нас есть полный набор руководств, которые вам помогут. Перейдите по любой из этих ссылок, чтобы узнать о процессе исправления; каждая из этих техник работает с разными визуальными элементами.
2. Как использовать кривые для коррекции тона и контраста
Когда вы снимаете изображения в формате RAW, они обязательно нуждаются в постобработке, чтобы ожить. Одним из методов коррекции тона и контраста является использование комбинации ползунков экспозиции , контраста и светов и теней .Мы сделаем те же настройки, считывая гистограмму и корректируя кривую тонов . Вы также можете использовать кривые в сочетании с другими инструментами.
Давайте посмотрим на пример изображения ниже, которое немного плоское и неконтрастное, что типично для фотографии в формате RAW. Я уже применил свои основные поправки к балансу белого и экспозиции.
Корректировки происходят в модуле Develop . Найдите раздел Tone Curve и обратите внимание на график, который показывает гистограмму, представляющую изображение, вместе с белой линией.Белая линия — это кривая, которой мы можем управлять, чтобы настроить тоновую кривую.
Белая линия, наложенная на гистограмму, — это кривая тона, настраиваемый инструмент щелчком и перетаскиванием.Убедитесь, что вы выбрали белый кружок , второй значок слева (рядом с красным кружком) прямо над кривой тона. Это переведет нас в режим Point Curve , который преобразует кривую в удобный инструмент «укажи и щелкни».
Теперь позвольте дать рекомендацию: начнем с предустановки кривой тона.Если вы работаете с изображением, которое не полностью исправлено, это лучший подход. Нажмите на раскрывающийся список рядом с Point Curve, и начнем с параметра Medium Contrast .
Чтобы понять, что делает этот инструмент, полезно сравнить средний пресет с сильным пресетом. Посмотрите сравнение на скриншоте ниже.
Чем изогнутее тоновая кривая, тем больше контраста и тонового диапазона вы добавите к своему изображению.Использование этого инструмента интуитивно понятно.Плоская тоновая кривая означает, что ваше изображение будет более плоским по контрасту и тоновому диапазону. Благодаря большей форме кривой тона ваше изображение приобретет более широкий тональный диапазон и контрастность. Перемещение кривой к тому или иному углу приводит к изменению контраста и тона в разных частях изображения.
Это результирующие изображения из двух предустановок кривой тона, показанных выше.Лучший способ изучить этот инструмент — попробовать. После того, как вы выберете предустановку, вы заметите, что к кривой тона добавились новые круги.Это контрольные точки, которые вы можете использовать, чтобы с помощью щелчка и перетаскивания настроить форму кривой. Помните, Lightroom также позволяет отменять изменения (обязательно используйте панель История с левой стороны, чтобы вернуться назад) без потери качества, поэтому поэкспериментируйте с этим инструментом, прежде чем двигаться дальше.
Чтение гистограммы
Левая часть кривой тона управляет контрастом в теневых областях изображения, а правая часть кривой управляет контрастностью светлых областей изображения. Средние тона находятся посередине, черный и белый точки сидят по бокам.
Посмотрите на пример ниже, затем сравните форму кривой тона с предыдущим примером. Чтобы проиллюстрировать добавление высокого контраста к теням, я потянул контрольные точки слева вниз и вправо.
Потянув вниз контрольные точки на левой стороне кривой, вы сделаете изображение более контрастным.Теперь давайте рассмотрим творческую настройку светлых участков нашего изображения.Для этого примера предположим, что нам действительно нужно меньше контраста в светлых участках, чтобы придать этому изображению более кинематографический тональный диапазон и внешний вид.
Я взял крайнюю правую точку на кривой тона, белый , и потянул ее вниз, сгладив кривую тона в светлых участках. При этом вы заметите, что изображение теряет контраст в горных районах. При уменьшении «кривой» до плоскостности снижается контраст светлых участков. Это изменение создает ощущение, что горы находятся далеко-далеко, закрытые атмосферой.
Сглаживание кривой тона с правой стороны «раздавит» блики, уменьшив контраст.В качестве другого альтернативного примера давайте вернем белую точку и добавим больше контраста в светлых участках. Ниже я перетащил кривые с правой стороны вверх. В результате получается гораздо больший контраст между небом и горами на заднем плане: это заставляет их чувствовать, что они имеют гораздо больше размеров, возвышаясь над передним планом.
С большей формой справа от кривой тона вы увидите больше контраста в светлых участках.Кривая тонов — это не просто график. В Adobe Lightroom это на самом деле инструмент «щелчок и сдвиг», который вы можете использовать для корректировки. Для визуальных художников иногда гораздо проще и интуитивно понятнее исследовать взаимосвязь между кривой тона и внешним видом изображения.
3. Следующие шаги для вашей фотографии
Готовы продолжить работу над своей фотографией в Lightroom? Вот еще несколько бесплатных руководств, которые помогут вам в этом, в том числе о том, как использовать новый навык работы с кривыми для творческой настройки цвета в Lightroom Classic.
Лучший источник творческих настроек для Adobe Lightroom
Мы использовали тона и кривые для коррекции изображения. Это означает, что мы использовали инструменты Lightroom, чтобы вернуть изображение в нейтральное состояние, мало чем отличающееся от того, как оно выглядело в реальной жизни.
Пока вы работали с этими инструментами, вы, возможно, начали мечтать о креативных корректировках. Эти изменения превращают ваше изображение из исправленного в полное воплощение вашей идеи окончательного внешнего вида изображения.Еще проще, если вы используете пресеты Adobe Lightroom со всеми встроенными настройками.
Лучший источник пресетов Lightroom — Envato Elements. Это загружаемая библиотека творческих ресурсов, которую вы можете разблокировать по фиксированной цене. Сюда входят тысячи лучших пресетов Adobe Lightroom, которые полностью меняют стиль ваших изображений.
Elements включает неограниченную загрузку пресетов Adobe Lightroom, которые помогут вам стилизовать ваши изображения.Давайте проверим только три из предустановленных пакетов, включенных в подписку на Envato Elements.Это всего лишь несколько из тысяч пресетов, которые вы разблокируете.
1. Предустановки Lightroom для мобильных и настольных компьютеров Retrodreams
Готовы вернуться в прошлое? Тогда пакет предустановок Retrodreams Lightroom может быть идеальным для вас. Благодаря коричнево-коричневому оттенку и плавной кривой тонов он мгновенно перенесет ваши изображения в былые времена. Попробуйте 10 пресетов, которые подходят как для Lightroom CC, так и для Lightroom для мобильных устройств.
2. 8 пресетов Classic Port Film Look
Каждому фотографу нужны несколько стандартных стилей изображения.Этот пакет из восьми предустановок представляет собой отличный набор предустановок общего назначения, которые вы можете использовать для широкого набора изображений. Они вдохновлены теплым аналоговым стилем Fujifilm, который любят фотографы.
3. 20 пресетов Faded Duotone Lightroom
Далеко не обычные, эти предустановки дуотонов объединяют два цветовых оттенка для творческого редактирования. Есть 20 комбинаций дополнительных цветов, которые преображают ваши изображения одним щелчком мыши. Лучше всего то, что каждый пресет можно настроить так, чтобы каждый эффект идеально подходил для вашего изображения.
Дополнительные ресурсы для изучения Adobe Lightroom
Как использовать инструмент PicsArt Curves
Прежде всего, привет всем моим друзьям-художникам! Сегодня я рада рассказать вам больше об инструменте «Кривые». Для меня это самая важная (а иногда и единственная) часть процесса редактирования. Из-за природы фотографии все мои правки связаны с освещением и цветом.
Это подводит меня к инструменту «Кривые», главному из всех инструментов, так как он связан с цветом и освещением.И многие из нас пренебрегают им, потому что это очень сложный для понимания инструмент. Тем не менее, я надеюсь прояснить эту тайну и рассказать вам обо всем в доступной форме. И я поделюсь несколькими советами и рекомендациями, а также несколькими правками, которые я сделал с помощью инструмента «Кривые». Давайте начнем!
Инструмент «Азбука кривых»
Вот изображение основного инструмента кривых. Я разделил эту диаграмму на три части — «Тени», «Средние тона» и «Света» (или A, B и C соответственно). И, как вы можете видеть, прямо посередине проходит диагональная линия.
Ниже приведена простая фотография, на которой много ярких и темных областей. Представьте, что каждая маленькая точка на этой фотографии — это точка на диаграмме. Яркие части находятся поверх диагональной линии. Части, которые не яркие, но и не темные — только посередине — называются средними тонами, и они располагаются прямо посередине. А самые темные части находятся ближе к нижней части строки.
Теперь посмотрите, когда я сдвину часть C вниз, яркие части станут темнее. Или, если я сдвину часть А, темные части станут ярче.
Если я поставлю точку прямо посередине и подниму ее, все изображение станет ярче. И вот она, регулировка яркости.
Инструмент Кривые также может регулировать контрастность изображения. Контраст — это в основном разделение между самыми темными и самыми яркими областями изображения. Чтобы настроить контраст, вы можете добавить две точки на линию. Первая точка, опускающаяся вниз, делает темные части изображения еще темнее, а точка, поднимающаяся вверх, делает светлые части ярче.
Вы также можете инвертировать фотографию (точно так же, как и негативный эффект) с помощью инструмента «Кривые».
Использование инструмента «Кривые» для затухания
Я думаю, что говорю от имени большинства из нас, когда говорю, что мне нравится видеть хорошее затемнение на фотографиях. Не знаете, как этого добиться? Вы можете использовать инструмент PicsArt Curves Tool, чтобы отрегулировать затухание на фотографии. Для этого поднимите самую нижнюю часть линии вверх. В результате самые темные точки на изображениях стали ярче пропорционально линии.
Если вы продолжите поднимать нижний левый угол, фотография в конечном итоге станет полностью белой.
Для расширенного затухания я добавлю еще одну точку рядом со средними тонами, а затем подниму самую нижнюю точку. Таким образом, я не так сильно играю с контрастом исходного изображения. Вы можете отрегулировать затухание и высокую контрастность одной линией, как показано ниже.
Красная, зеленая и синяя диаграмма
Любое цифровое изображение состоит из трех основных цветов — красного, зеленого и синего. Когда мы ранее редактировали яркость и контрастность, мы настраивали их для всех цветов.Однако вы также можете сделать то же самое, но ориентируясь на один цвет. Сначала нажмите кнопку RGB (вверху слева), и она предоставит вам различные варианты цвета. Теперь вы можете редактировать определенные цвета в изображении.
На изображении ниже видно, что на заднем плане много морщин. Морщины вызваны контрастом, что означает, что вы можете настроить его с помощью Кривых. Похоже, что красный цвет преобладает в ярких областях, поэтому я собираюсь осветлить блики на красной кривой. Чтобы показать больше желтого, я собираюсь отрегулировать синий и опустить линию.
Теперь давайте более подробно рассмотрим цвета. Представьте, что вы хотите, чтобы блики на изображении были красивого фиолетового цвета. Что бы ты сделал?
Поскольку фиолетовый цвет представляет собой смесь синего и красного, вам понадобится откорректировать синюю и красную линии. Откройте инструмент Кривые и поставьте точку где-то посередине, чтобы закрепить линию. Затем отметьте еще одну точку на линии, создав блики фиолетового оттенка.
Возможно, теперь вы хотите согреть фотографию, откорректировав тени.Чтобы сделать это с помощью инструмента «Кривые», добавьте точки на зеленую и красную линии в инструменте «Кривые» и поднимите их. Добавьте еще одну точку, чтобы привязать остальную часть изображения.
У меня есть один совет: не делайте его слишком стабильным. Если вы отбрасываете точку у основания и опускаете ее, то отбрасываете точку у вершины и поднимаете ее выше. Таким образом, если вы уменьшаете блики, вы также одновременно увеличиваете тени. Создайте симметричную линию.
Если у вас возникли трудности с диаграммой RGB, держите под рукой диаграмму дополнительных цветов во время редактирования.
Последний пример…
Вот последний пример моего рабочего процесса редактирования с этой фотографией ниже.
На этом снимке вода настолько удивительно прозрачна, что вы можете видеть все водоросли под камнями, придающими камням зеленый оттенок. Мне нравится этот аспект изображения, поэтому я собираюсь преувеличить его в несколько шагов. Во-первых, я уменьшу количество синего (#3) в темных областях. Затем я хотел добавить немного красного в воздух (№ 2), чтобы создать ощущение заката.Я также добавил немного больше зеленого в светлых и средних тонах, чтобы сделать хороший переход между уровнями моря и уровнями воздуха.
Последний наконечник
Мой последний совет: не преувеличивайте! Не завышайте слишком сильно контраст и не настраивайте слишком много цветов. Больше контраста и больше цветов может показаться заманчивым, но это слишком сложно и слишком подробно. И по мере развития искусства наш стиль с каждым днем становится все более минималистичным. Так что не переделывайте свои фотографии. В настоящее время меньшее количество деталей в изображении более привлекательно, чем преувеличенное редактирование.
Не забудьте подписаться на Alp в PicsArt и показать нам, как вы редактируете фотографии в фоторедакторе PicsArt, используя хэштег #CurvesTool!
Окружение изображения — оборотная сторона, онлайн-редактор LaTeX
Встроенная среда LaTeX picture
может использоваться для создания диаграмм / рисунков — вам не нужно для загрузки каких-либо внешних пакетов, чтобы использовать его, но такие пакеты, как pict2e
и picture
, были написаны для улучшения или улучшить его характеристики.
В этой статье содержится краткое введение в среду picture
, и во всех примерах используется пакет pict2e
. Более подробная документация и ряд полезных примеров доступны на следующих ресурсах:
По сравнению с мощными и сложными графическими инструментами, такими как TikZ/PGF, MetaPost, PSTricks или Asymptote, среда picture
может показаться довольно ограниченной, но время от времени ее может быть достаточно для того, что вам нужно делать.
Создание нового изображения обычно включает следующие шаги:
- определите размер единиц чертежа, которые вы хотите использовать;
- объявить среду
изображения
, которая определяет размер изображения; - рисовать отдельные графические компоненты с помощью команд
\put
,\multiput
или\qbezier
.
Определить размер единиц чертежа
Чтобы создать изображение, вы обычно начинаете с установки единиц чертежа с помощью команды \unitlength
, которая должна использоваться вне среды изображения
.Например, если вы пишете
\setlength{\unitlength}{1см}
единицы чертежа будут интерпретироваться как кратные 1 см. Единицей измерения по умолчанию является 1 pt.
Определите размер изображения
Общая форма среды picture
выглядит следующим образом.
\begin{picture}(ширина, высота)(Xсмещение, Yсмещение) ... \конец{картинка}
где
-
ширина
ивысота
— это значения в единицах\unitlength
, которые определяют размер изображения.LaTeX использует эти значения для создания блока, размеры которого- коробка (рисунок) ширина =
ширина
×\единица длины
- box (picture) height =
height
×\unitlength
- коробка (рисунок) ширина =
-
(Xсмещение, Yсмещение) смещение относительно расположения по умолчанию.
Xсмещение
иYсмещение
также выражаются в единицах, определяемых текущим значением\unitlength
.
Обратите внимание, что Xoffset
и Yoffset
не влияют на количество места, которое резервирует LaTeX; т. е. размеры коробки.
Понимание размеров изображения
Мы создадим два изображения, используя \setlength{\unitlength}{1cm}
и каждое с шириной
и высотой
по 3 единицы.
Первое изображение использует исходную точку по умолчанию (0,0)
:
\begin{picture}(3,3) ... \конец{картинка}
второе изображение смещает (смещает) начало координат на (1,1)
:
\begin{picture}(3,3)(1,1) ... \конец{картинка}
Рисование графики
Графика создается с помощью последовательности команд \put
, \multiput
или \qbezier
, которые создают отдельные «компоненты» (или «объекты»), из которых строится изображение или иллюстрация:
-
\put(x, y){ компонент }
рисует компонент(x, y)
.
-
\multiput(x, y)(dx, dy){n}{ компонент }
рисует компонентn
раз: начиная с позиции 04(x,
) повторно перевод на
(dx, dy)
для перерисовки компонента
-
\qbezier[n](x 1 , y 1 )(x, y)(x 2 , y 2 )
: выдвижной ящик квадратичный-
n
необязательное целое число, которое определяет количество точек, используемых для построения/производства кривой -
(x 1 , y 1 )
— начальная точка кривой -
(x 2 , y 2 )
— конечная точка кривой -
(x, y)
обозначает контрольную точку (квадратичной) кривой Безье \circle ,\vector
и т. д. — см. неофициальное справочное руководство LaTeX2e или The Not So Short Introduction to LaTeX2ε (глава 5) для получения подробной информации о доступных примитивах.ПРИМЕЧАНИЕ : 082: 4 Pict2e Пакет расширяет оригинал
Picture
Среда для обеспечения нескольких команд для рисования кривых Безье:\ Bezier
,\ Qbezier
,\ Cbezier
и\ Qbeziermax
.Понимание смещения и происхождения
В следующих примерах команда
\put
используется для рисования цветных точек, которые обозначают ключевые координаты (позиции) на графике. В обоих примерах используется команда LaTeX\fbox
, чтобы нарисовать рамку вокруг блока, созданного LaTeX для размещения нашего изображения, показывая ограничивающий прямоугольник рисунка.Пример 1: использование источника по умолчанию
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \usepackage[dvipsnames]{xcolor} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \setlength{\fboxsep}{0pt} Это моя фотография\fbox{% \begin{картинка}(3,3) \put(0,0){{\color{blue}\circle*{0,25}}\hbox{\kern3pt \texttt{(0,0)}}} \put(3,3){{\color{red}\circle*{0,25}}\hbox{\kern3pt \texttt{(3,3)}}} \конец{картинка}} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Команда
\fbox
рисует границу вокруг ограничивающего прямоугольника изображения, показывая пространство (область), зарезервированное LaTeX:- ширина изображения =
ширина
×\единица длины
= 3 × 1см = 3см. - высота изображения =
высота
×\unitlength
= 3 × 1см = 3см.
Первый пример показывает, что начало координат
(0,0)
находится в точке выполнения команды\begin{picture}
сразу после текста «Это моя картинка». Кроме того, верхний правый угол находится в позиции(3,3)
, значения(ширина, высота)
предоставлены\begin{picture}(3,3)
.Пример 2: Смещение начала координат на
(1,1)
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \usepackage[dvipsnames]{xcolor} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \setlength{\fboxsep}{0pt} Это моя фотография\fbox{% \begin{картинка}(3,3)(1,1) \ положить (0,0) {{\ цвет {синий} \ круг * {0.25}}\hbox{\kern3pt\texttt{(0,0)}}} \put(1,1){{\color{оранжевый}\circle*{0,25}}\hbox{\kern3pt\texttt{(1,1)}}} \put(3,3){{\color{red}\circle*{0,25}}\hbox{\kern3pt\texttt{(3,3)}}} \put(4,4){{\color{black}\circle*{0,25}}\hbox{\kern3pt\texttt{(4,4)}}} \конец{картинка}} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Второй пример показывает эффект смещения начала координат и выделяет некоторые ключевые моменты:
- граница, созданная
\fbox
, показывает, что ограничивающая рамка изображения, ширина и высота рамки, созданной LaTeX, не затрагиваются смещением начала координат: она по-прежнему определяется(ширина, высота )
значений предоставлено\begin{picture}(3,3)(1,1)
- ширина изображения =
ширина
×\единица длины
= 3 × 1 см = 3 см - высота изображения =
высота
×\единица длины
= 3 × 1 см = 3 см
- ширина изображения =
- элементы чертежа не ограничены (обрезаны) областью (размерами ограничительной рамки), созданной LaTeX.Например, синяя точка и координата
(0,0)
нарисованы за пределами граничной линии, созданной\fbox
, которая указывает ограничивающую рамку.- Пользователь должен следить за тем, чтобы элементы рисунка оставались внутри ограничивающей рамки и не перекрывали окружающий текст.
- исходная точка,
(0,0)
, больше не находится сразу после текста «Это моя картинка», в точке выполнения команды\begin{picture}
: исходная точка теперь сдвинута на 1 единица влево и 1 единица вниз - верхний правый угол теперь находится на позиции
(4,4)
Примеры из неофициального справочного руководства LaTeX2e
Неофициальное справочное руководство LaTeX2e содержит несколько примеров окружения
picture
, некоторые из которых воспроизведены здесь вместе со ссылками, открывающими их на обороте, что позволяет вам редактировать и исследовать код.Пример 1: команда
\vector
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \begin{picture}(6,6) % поле с изображением будет иметь ширину 6 см и высоту 6 см. \put(0,0){\vector(2,1){4}} % для каждых 2 над этим вектором увеличивается на 1 \ положить (2,1) {\ makebox (0,0) [l] {\ первая нога}} \ поставить (4,2) {\ вектор (1,2) {2}} \ положить (5,4) {\ makebox (0,0) [l] {\ вторая нога}} \ положить (0,0) {\ вектор (1,1) {6}} \ поставить (3,3) {\ makebox (0,0) [r] {сумма \}} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводятся следующие выходные данные:Пример 2: команды
\qbezier
,\line
,\vector
,\thinlines
и\thicklines
Обратите внимание, что команда
\qbezier
не используется в\put{...}
, тогда как другие примитивные команды, такие как\line
,\vector
используются внутри\put{...}
.\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \begin{картинка}(8,4) \thinlines % Начните с тонких линий \ положить (0,0) {\ вектор (1,0) {8}} % ось х \put(0,0){\vector(0,1){4}} % оси y \put(2,0){\line(0,1){3}} % слева \put(4,0){\line(0,1){3.5}} % справа \thicklines % Использовать более толстые линии для команд \qbezier \qbezier(2,3)(2.5,2,9)(3,3,25) \qbezier(3,3.25)(3.5,3.6)(4,3.5) \thinlines % Вернуться к использованию тонких линий \ положить (2,3) {\ строка (4,1) {2}} \put(4.5,2.5){\framebox{Правило трапеций}} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Пример 3: команды
\multiput
и\linethickness
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \толстые линии \begin{картинка}(10,10) \толщина линии{0.05мм} \множественность(0,0)(1,0){10}{\строка(0,1){10}} \множественность(0,0)(0,1){10}{\строка(1,0){10}} \linethickness{0,5 мм} \multiput(0,0)(5,0){3}{\line(0,1){10}} \множественность(0,0)(0,5){3}{\строка(1,0){10}} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Другие примеры
Основная кривая Безье
В следующем примере используется команда
\qbezier
для рисования кривой Безье:\qbezier(1,1)(5,5)(9,0.5)
Обратите внимание на следующее:
- команда
\qbezier
не используется в команде\put
- начальная точка кривой Безье
(1,1)
- конечная точка кривой Безье
(9,0,5)
- контрольная точка кривой Безье
(5,5)
- мы не используем дополнительное целое число, которое определяет количество точек, используемых для построения/производства кривой Безье
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\unitlength}{0.8см} \begin{картинка}(10,5) \толстые линии \qbezier(1,1)(5,5)(9,0.5) \put(2,1){{Кривая Безье}} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Овалы, линии и круги
В следующем примере показаны команды
\line
,\circle
и\oval
и — обратите внимание, что все они используются в команде\put{...}
:\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\единица длины}{1 см} \толстые линии \begin{картинка}(10,6) \положить(2,2.2) {\ строка (1,0) {6}} \ поставить (2,2.2) {\ круг {2}} \ положить (6,2.2) {\ овал (4,2) [г]} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Ниже приведено описание команд:
-
\put(2,2.2){\line(1,0){6}}
: рисует линиюдлиной 6
единиц с использованием «вектора направления»(1,0)
-
\put(6,2.2){\oval(4,2)[r]}
: рисует овал с центром в точке(4,2)
.Параметр[r]
является необязательным, вы можете использоватьr
,l
,t
иb
для отображения правой, левой, верхней или нижней части овала. -
\put(2,2.2){\circle{2}}
: рисует окружность с центром в точке(2,2.2)
и диаметром2
.
Сочетание линий, кругов и текста
Различные базовые элементы можно комбинировать для создания более сложных изображений. В этом примере несколько линий и окружностей объединяются для создания изображения вместе с текстом для обозначения точек:
\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\unitlength}{0.8см} \begin{картинка}(12,4) \толстые линии \put(8,3.3){{\footnotesize $3$-симплекс}} \ поставить (9,3) {\ круг * {0,1}} \положить(8.3,2.9){$a_2$} \ поставить (8,1) {\ круг * {0,1}} \положить(7.7,0.5){$a_0$} \ поставить (10,1) {\ круг * {0,1}} \положить(9.7,0.5){$a_1$} \ положить (11,1,66) {\ круг * {0,1}} \положить(11.1,1.5){$a_3$} \ положить (9,3) {\ строка (3,-2) {2}} \ положить (10,1) {\ строка (3,2) {1}} \ положить (8,1) {\ строка (1,0) {2}} \ положить (8,1) {\ строка (1,2) {1}} \ положить (10,1) {\ строка (-1,2) {1}} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Вот краткое описание некоторых используемых команд:
-
\thicklines
: увеличивает толщину линий.Команда\thinlines
имеет противоположный эффект. -
\put(8,3.3){{\footnotesize $3$-симплекс}}
: текст «3-simplex» вставляется в точку(8,3.3)
, размер шрифта устанавливается равным\footnotesize
. Та же самая команда используется для маркировки каждой точки. -
\put(9,3){\circle*{0,1}}
: это рисует закрашенный круг с центром в точке(9,3)
с небольшим диаметром0,1
(единица рисования), чтобы его можно было используется как точка. -
\put(10,1){\line(3,2){1}}
: создает прямую линию, начинающуюся с(10,1)
и рисуемую в направлении(3,2)
с длина 1 (единица чертежа).
Использование стрелок
Arrows также можно использовать внутри среды
picture
, поэтому вот второй пример:\documentclass{статья} \usepackage[pdftex]{pict2e} \начать{документ} \setlength{\unitlength}{0,20 мм} \begin{картинка}(400 250) \ положить (75,10) {\ строка (1,0) {130}} \ положить (75,50) {\ строка (1,0) {130}} \ положить (75 200) {\ строка (1,0) {130}} \ положить (120 200) {\ вектор (0,-1) {150}} \ положить (190 200) {\ вектор (0,-1) {190}} \положить(97,120){$\альфа$} \положить(170,120){$\бета$} \put(220,195){верхнее состояние} \put(220,45){нижнее состояние 1} \put(220,5){нижнее состояние 2} \конец{картинка} \конец{документ}
Открыть этот пример на обратной стороне
В этом примере выводится следующий результат:
Команда
\vector
использует тот же синтаксис, что и\line
:-
\put(120,200){\vector(0,-1){150}}
: рисует вектор с начальной точкой(120,200)
, длиной150
и направлением рисования(0, -1)
.
Дополнительные сведения см. в следующих ресурсах:
Описание фильтра «Кривые» — ON1 Photo RAW 2021 — Scott Davenport Photography
Фильтр «Кривые»
Фильтр «Кривые» находится в модуле «Эффекты» и добавляется в стек фильтров, как и любой другой фильтр. По умолчанию выбрана вкладка Все, которая управляет тоном. Начнем с тона. Собственно, давайте сделаем шаг назад и ответим на фундаментальный вопрос. Как мы читаем тоновую кривую?
Нижний левый угол чисто черный, а верхний правый угол чисто белый.Эти точки соответствуют левому и правому краям гистограммы. Ось X кривой — это тональный разброс вашего изображения, от черного слева до белого справа. Это точно так же, как основание вашей гистограммы. Ось Y кривой показывает, насколько ярким или темным является данный тон. Вы можете думать о «высоте» точки на кривой как о пиках и впадинах на гистограмме. Обратите внимание на затенение осей X и Y. Затенение начинается с черного в левом нижнем углу и продвигается к белому по обеим осям.Это может помочь вам запомнить ориентацию кривой тона.
По умолчанию зависимость линейная. Среднее значение серого по оси X соответствует такому же среднему значению серого по оси Y. Кривые позволяют нам изменять эти отношения и увеличивать или уменьшать яркость определенных тональных областей.
Настройка кривой
Когда я работаю с кривой тона, я мысленно делю кривую тона на 4 области — слева направо тени, нижние средние тона, верхние средние тона и светлые участки.Например, изменение кривой в левой нижней части повлияет на тени (крайняя левая часть гистограммы). Вам может понравиться 5 регионов или 3 региона. Это нормально. Ключевым моментом является следующее:
Элементы управления Curves относятся непосредственно к гистограмме.
Тени слева, блики справа. Настройка различных областей инструмента «Кривые» влияет на соответствующую область гистограммы. Вы можете сдвинуть гистограмму влево или вправо, принудительно разделить тональные области и даже переопределить, что означают чистый черный и чистый белый.
Чтобы настроить кривую, нажмите на белую диагональную линию. Добавлена новая контрольная точка. Нажмите и перетащите точку в любом месте фильтра Кривые. Во-первых, поместите его в тональную область, на которую вы хотите повлиять (ось X). Затем поднимите или опустите контрольную точку, чтобы осветлить или затемнить тона в этой области. Перемещение контрольной точки p и/или вправо делает тона ярче, а перемещение вниз и/или влево делает тона темнее.
При перемещении точки диагональная линия принимает плавную дугообразную форму.Он кривых , отсюда и название инструмента. Кривая может иметь много контрольных точек.
Как редактировать уровни и кривые в PaintShop Pro
- Обучение
- Практические руководства
- Редактировать уровни и кривые
Иногда изображения с SD-карты выглядят неидеально. При постобработке изображения уровни и кривые используются для улучшения управления тоном изображения. Редактируя уровни и кривые изображения, вы можете иметь сверхтонкий контроль над тональным диапазоном вашего изображения.Следуйте инструкциям ниже, чтобы узнать, как редактировать уровни и кривые на ваших изображениях, чтобы они выделялись.
Вы можете изменить тональный диапазон изображения с помощью уровней и кривых.
Оптимальным методом настройки яркости и контрастности изображений является корректирующий слой Curve.
1.Установите PaintShop Pro
Чтобы установить программное обеспечение для редактирования фотографий PaintShop Pro на свой компьютер, загрузите и запустите указанный выше установочный файл. Продолжайте следовать инструкциям на экране, чтобы завершить процесс установки.
2. Открыть окно кривых
На вкладке «Правка» выберите «Настройка» > «Яркость и контрастность» > «Кривые…»
3.Настройка кривых
Вы можете:
- Настройте кривую вручную, щелкнув гистограмму и перетащив ее в нужное положение.
- Используйте одну из автоматических настроек или настроек по умолчанию.
Нажмите OK , чтобы применить изменения.
2.Открыть окно уровней
На вкладке «Правка» выберите «Настройка» > «Яркость и контрастность» > «Уровни»
3. Настройка уровней
Вы можете:
- Вручную отрегулируйте уровни, перетащив черно-белые ползунки «Уровень ввода» в нужное положение.
- Используйте одну из автоматических настроек или настроек по умолчанию.
Нажмите OK , чтобы применить изменения.
PaintShop Pro не просто редактирует уровни и кривые
Ознакомьтесь с некоторыми другими функциями редактирования фотографий в Paintshop Pro, такими как Как добавить всплеск цвета, Как сделать обложку для Facebook,
Сделать баннер для Youtube Сделать заголовок Twitter Создать баннер Добавить эффект бликов
Как сделать баннер для Youtube, и более! Создавайте высококачественные фотографии в веселом и простом в использовании фоторедакторе, а
сделает ваши фотографии более заметными, чем когда-либо.Скачать лучшее решение для редактирования уровней и кривых, которое есть
Редактировать уровни и кривые стало проще, чем когда-либо.
Изображение в кривых что это: Логотипы в векторе: что это такое и как получить векторный лого - ширина изображения =
-