Как правильно выбрать ракурс для фото: Правильный ракурс для фото: как выбрать удачный ракурс для фотографии | 45.ru

Как красиво получаться на селфи: макияж, ракурсы и настройки камеры

войти в систему

Добро пожаловат!Войдите в свой аккаунт

Ваше имя пользователя

Ваш пароль

Вы забыли свой пароль?

восстановление пароля

Восстановите свой пароль

Ваш адрес электронной почты

Признаемся, мы тоже обожаем делать селфи и знаем, что выстроить композицию, выбрать ракурс и определиться с фоном — не всегда простая задача. Эти десять правил помогут тебе в совершенстве овладеть искусством создания идеального кадра, даже если фотография — не твоя стихия.

1. Свет

Правильный свет — залог красивого кадра. Чем его больше, тем лучше получится снимок. Выбирай для фотосессии дневные часы, поскольку кадры, сделанные при искусственном свете, всегда будут проигрывать и по качеству, и по цвету. Дома лучшие селфи всегда получаются напротив окна, а на улице — в рассветные и предзакатные часы или в слегка пасмурный день, когда солнечный свет рассеивают облака. Если хочешь подойти к вопросу со всей серьезностью, обрати внимание на профессиональные кольцевые лампы, которые создают идеальный уровень освещенности для фото в любых условиях.

Фото: @kelsrfloydФото: @kelsrfloyd

2. Фон

У тебя бывало такое, что, уже выбрав лучшее из 20 последних селфи, ты заметила на заднем плане что-то, чего там быть не должно? Чтобы этого снова не случилось, продумай фон заранее. Идеально, если он не будет отвлекать от главного в кадре — тебя! И если на природе или в городе достаточно просто найти симпатичный задний план, дома ты можешь превратить свою комнату в фотостудию и использовать в качестве фона любые поверхности и ткани, каждый раз перевоплощаясь в новый образ.

Фото: @beatrice.gutuФото: @beatrice.gutu

3. Ракурс

Как найти свой идеальный ракурс и определить, какая сторона рабочая? В этом поможет только практика. Попробуй поэкспериментировать, стоя перед зеркалом или вооружившись смартфоном: медленно поворачивай голову слева направо и наоборот, попробуй опустить и поднять подбородок, обрати внимание на наклон головы и кончик носа. Сделать красивый кадр анфас довольно сложно, в то же время снимки в три четверти почти всегда будут удачными.

Фото: @sincerelyjulesФото: @sincerelyjules

4. Эмоции

Стремясь улучшить себя и показать только с выгодной стороны, ты будешь контролировать каждое движение, а значит, получишь натянутые постановочные снимки. Не бойся улыбаться, двигаться, жить в кадре и помни: нет ничего лучше естественных эмоций!

Фото: @collagevintageФото: @collagevintage

5. Положение камеры

Точка съемки важна не меньше, чем правильный ракурс. Поднимите камеру или смартфон так, чтобы объектив оказался чуть выше уровня глаз, — так на снимке ты будешь выглядеть более хрупкой и сможешь избежать ненужного искажения пропорций и неприятных эффектов вроде второго подбородка.

Фото: @aimeesongФото: @aimeesong

6. Правило третей

Правило третей — один из главных приемов в композиции, который поможет сбалансировать кадр. На самом деле все довольно просто: мысленно раздели фотографию на девять равных частей двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями. Главный объект, а в случае автопортрета это ты сама, должен располагаться на их пересечении, тогда кадр получится визуально интересным. Во многих камерах есть функция, которая позволяет видеть сетку на экране, — так ты точно не ошибешься с выбором точки съемки.

Фото: @lilysloanesФото: @lilysloanes

7. Макияж

Правильный мейк сделает любой кадр выразительнее. Помни, что макияж для фото и селфи должен быть чуть ярче, чем в жизни, иначе лицо может просто потеряться на фоне. Это тот случай, когда можно не бояться использовать самые яркие оттенки в палетке. Многослойность, контуринг — все, что кажется «слишком» в реальности, поможет добиться идеальных черт лица на фото. Еще один незаменимый продукт для идеального селфи — хайлайтер. Нанеси его легким слоем на все лицо и ключицы с помощью пушистой кисти — так светоотражающие частички сделают кожу идеально ровной и сияющей лучше любых фильтров.

Фото: @lissyroddyyФото: @lissyroddyy

8. Образ

В большинстве случаев на фотографии будет видно не только лицо. Продумай весь образ детально: выбери подходящий лук (или даже не один) и аксессуары, чтобы создать нужное настроение в кадре, и не забудь о прическе — это твои главные союзники в создании идеального селфи. Кстати, даже такой простой прием, как перекинуть волосы на противоположную сторону, может стать решающим: так волосы буду выглядеть объемнее и эффектнее, главное — успеть сделать снимок в нужный момент.

Фото: @eleonoraaricoФото: @eleonoraarico

9. Творческий подход

Монохромное селфи на фоне белой стены тоже может превратиться в художественный портрет, но если хочется более креативных решений — мы тебя только поддерживаем. Подумай, что может пойти в ход, наверняка даже в пространстве твоей комнаты есть множество вещей, которые легко превратить в реквизит для фотосессии. Например, комнатные растения в горшках на пару минут переместят тебя в джунгли, снимки через стеклянную посуду дадут интересное искажение перспективы, а закрытые жалюзи помогут создать красивую игру света на стенах. Задействуй пространство квартиры, используй необычные предметы, экспериментируй с выдержкой, чтобы получить слегка смазанный кадр. Пусть твое творчество ограничивает только твоя фантазия!

Фото: @ninasandbechФото: @ninasandbech

10. Возможности камеры

Если ты снимаешь селфи на камеру, не забудь предварительно изучить все ее функции — скорее всего, ее создатели уже подумали о том, как упростить и облегчить процесс: это может быть поворотный экран или специальное зеркальце на объективе, как в некоторых моделях камер моментальной печати instax. Например, в новинке instax mini 11 есть даже специальный режим, который позволяет без дополнительных линз сделать идеальное селфи. То же касается и смартфонов: например, в режиме Live Photos он будет снимать 1,5 секунды до и после момента создания основной фотографии. После каждого снимка у тебя будет возможность выбрать из 45 кадров — то есть, если тебе не нравится, скажем, положение рук или выражение лица, всегда есть большой шанс, что на соседнем кадре все получилось идеально. В iPhone эта функция включается в настройках камеры, а для смартфонов на Android нужно скачать специальное приложение. Еще один способ — снимать себя на видео, так ты получишь очень живые снимки, сделав скриншот из готовой записи. Также можешь попробовать использовать основную камеру вместо фронтальной — разрешение там действительно лучше, но тогда придется использовать таймер.

Фото: PinterestФото: Pinterest

Автор: Маргарита Косолапова

Читайте также

Как правильно выбрать ракурс для фото

Главная » Разное » Как правильно выбрать ракурс для фото

Как подобрать удачный ракурс для фото

Главными факторами, определяющими художественную ценность будущего снимка, являются правильно выбранные ракурсы для фото и сюжет, создать который при съемке человека позволяют определенные позы для фотосессии. Профессионалы знают, какое влияние на общую композицию изображения оказывает позиция камеры по отношению к объекту в кадре. Экспериментируя с положением объектива, можно усилить те или иные эффекты и подчеркнуть нужные стороны модели.

Умение подбирать удачные ракурсы – один из важнейших талантов фотографа. Все остальные дефекты снимка, такие как неправильно выставленное освещение или неестественный цветовой тон, легко поправить при постобработке. В то время как плохую точку съемки (разница в том, что при выборе последней не меняются геометрические очертания объекта) исправить в редакторе уже не удастся. Данная статья посвящена тому, как научиться определять правильный ракурс и отражать свое видение объекта, использовать приемы работы с перспективой, чтобы сделать кадр более выразительным и интересным.

Несколько советов, как подобрать ракурс

При смене позиции технически некоторые линии объектов изменяются и сокращаются, в результате чего получается интересная перспектива. Экспериментировать с изменением позиции камеры нужно осторожно, так как очертания можно исказить как выгодно, так и далеко не удачно.

Также ответственно следует относиться и к выбору точки съемки. Соблюдение этих правил и позволяет создать удачную композицию кадра.

Понимание, как правильно выбрать ракурс для фото, приходит с опытом. Однако новички могут воспользоваться советами профессионалов, чтобы достаточно быстро значительно поднять свой уровень. В частности опытные мастера предлагают применять следующие популярные и эффективные решения:

• Съемка с нейтральным и естественным положением фотоаппарата на одной линии по высоте с объектом. Расположив объектив чуть ниже, вы визуально приподнимите модель в кадре. Однако такую позицию лучше не использовать при портретной съемке.
• Положение, когда камера находится над объектом, делает героя маленьким и забавным. Такой прием применяют для уменьшения значения и искажения масштабов.
• На уровне земли – совершенно иная и непривычная точка зрения, которая в то же время может показать мир в другом цвете. Использование данной техники способствует тому, что неодушевленные предметы в кадре выглядят более живыми.
• Снимая сверху перпендикулярно плоскости пола, вы сведете перспективу на нет и получите возможность сравнить настоящие размеры объектов.

Создание портретов отличается особой спецификой. Если для жанровой фотосессии большое значение имеет правильный момент, то для постановочной необходимо подобрать удачную позу, а также использовать вышеописанные приемы, учитывая, какие цели стоят перед профессиональным фотографом и моделью.

• Позиция с расположением камеры чуть выше глаз позволяет акцентировать внимание на лице. Полные люди при этом в кадре будут казаться стройнее.
• Располагая объектив ниже глаз или даже у подбородка, можно добиться иллюзии высокого роста. Однако это положение следует использовать осторожно из-за искажающего эффекта, нарушения пропорций и создания комичности кадра в некоторых ситуациях.
• Чтобы снять удачный групповой портрет, фотоаппарат лучше располагать на уровне или чуть ниже глаз. Так сохраняются пропорции человеческих фигур и не возникают искажения.
• Для съемки пары или одного человека подходит расположение камеры выше или на уровне глаз.

Освоив приемы, позволяющие разобраться, как подобрать красивый ракурс для фото, можно смело приступать к экспериментам. А сделать это занятие еще более приятным и увлекательным поможет одна из камер моментальной печати «Инстакс». Это современные гаджеты, которые позволяют делать и мгновенно проявлять снимки без обработки или с небольшой редактурой, в зависимости от модели устройства.

Ограниченное количество кадров подстегнет к изучению законов перспективы и тому, чтобы научиться самостоятельно создавать шедевры, не опираясь на инструменты фоторедакторов. Вы можете выбрать объект для съемки или лично позировать для фото. Устройства дают возможность создавать отлично скомпонованные автопортреты благодаря встроенному зеркальцу для селфи. А если вы уже умеете повсюду находить интересные ракурсы для снимков, то камера «Инстакс» может стать незаменимым спутником на вечеринках, прогулках и в путешествиях!

Как выбрать ракурс для фотографии: полезные советы

Значение ракурса при фотосъемке

20. 08.2020

Представьте ситуацию: два фотографа одновременно снимают модель, однако у одного она получается красавицей, а у другого — обычной и ничем не примечательной девушкой. Почему? Разгадка проста — была выбрана разная точка съемки. Обсудим, что такое ракурс и как обработать готовое изображение в программе для редактирования фото.

Первое фото снято неудачно снизу, модель выглядит напряженной.
На втором фото модель органично и естественно смотрится в кадре.

Ракурс — что это такое

Сегодня под ракурсом в фотографии подразумевается точка съемки относительного предмета или объекта, который фиксируется фотокамерой. Например, автомобиль, припаркованный на дороге, можно снять сверху, снизу, сбоку и т.д. И в результате вы получите абсолютно разные фотографии. Отличия возникают именно из-за ракурса.

Классический снимок автомобиля

Если вдуматься в смысл определения, становится понятно, что постфактум ракурс не изменить — здесь не поможет никакая обработка. Поэтому так важно заранее планировать и искать красивые ракурсы для фото. Часто точка съемки выбирается интуитивно — фотографы просто отталкиваются от того, что необходимо зафиксировать на картинке.

Необычный кадр — точка съемки сбоку и немного снизу

Правильные ракурсы для фотография: советы и примеры

Часто интересные фотографии получаются в результате экспериментов — не бойтесь отходить от классической схемы съемки. Новый взгляд на привычные вещи позволяет создать шедевры. Присмотритесь, возможно, у вашей модели необыкновенно красивые волосы или глаза — значит, их стоит подчеркнуть с помощью правильной точки съемки.

Удачные ракурсы для фотографий позволяют акцентировать внимание на деталях

Нет времени на эксперименты? Воспользуйтесь советами ниже, позволяющими найти интересную точку съемки:

• Продумайте композицию.

Вам необходимо запечатлеть какой-то объект или предмет? Тогда пусть он будет доминировать в кадре. Добиться этого можно несколькими способами. Например, главный объект может занимать на фото больше всего места. Или можно подобрать простой фон, который не отвлекает внимание, позволяя сконцентрироваться на идее кадра. При первом взгляде на фотографию должно становится совершенно ясно, зачем и почему она сделана.

Ракурс в фотографии играет огромное значение — он задает композицию

• Помните о правиле золотого сечения.

Смысл в том, что картинка мысленно разделяется на три части по вертикали и на столько же по горизонтали. На пересечении линий лучше всего располагать главные объекты или предметы — так снимок получится наиболее гармоничным и цепляющим внимание. Чтобы понять суть, посмотрите на пример ниже:

Мухомор расположен в кадре с учетом правила золотого сечения

• Акцентируйте внимание на направляющих линиях.

Так можно легко и непринужденно сконцентрировать внимание на главном объекте. К примеру, в качестве направляющей линии может выступать дорога, которая ведет к дому. Или лестница, фонарные столбы, деревья и подобное. Гармоничные линии на фото придают кадру законченность и архитектурность.

Четкие линии подчеркивают интересные ракурсы для фотографий

• Отделяйте объект от фона.

Многие забывают об этом правиле, а потом с удивлением смотрят на фотографий, где, например, у девушки из головы как будто растет дерево или торчит водосточная труба. Такие вещи надо замечать еще в процессе фотосессии, иначе неприятные сюрпризы станут вашими постоянными спутниками. Очень важно отделять модель или объект от заднего плана. Это не только поможет избежать конфузных ситуаций, но и сделает фотографии объемными и живыми.

Модель не должна выглядеть «приклеенной» к фону

• Задавайте границы кадра с помощью других объектов или предметов.

Например, можно ограничить снимок деревом сбоку. Это позволит привлечь внимание к модели или архитектуре.

Дерево справа задает границы снимка

Разумеется, все советы носят рекомендательный характер. Часто фотографы интуитивно выбирают лучшие ракурсы для фотографий, не задумываясь о правилах. Однако знание теории в любом случаем не будет лишним.

Удачные ракурсы для фото людей

Приведем несколько примеров интересных и классических точек фотографирования:

• Съемка сверху.

Все логично — фотокамера располагается над объектом. Добиться этого нетрудно, если фотографировать с лестницы или любого другого возвышения. Можно воспользоваться обычной палкой для селфи или квадрокоптером. Подобный стиль подходит, когда планируется фотосессия в платьях, в лесу или на берегу реки.

Фотографии с точкой съемки «сверху» смотрятся оригинально и интересно

• Нижний ракурс.

Камеру располагают немного ниже модели. Для портретных фотосессий это не лучший вариант, так как можно некрасиво исказить черты лица. А если модель примет интересную позу, то можно сделать отличные фото в полный рост. Такая точка съемки позволит немного вытянуть фигуру, подчеркнув, например, длину ног и изящность девушки.

Расположите камеру чуть ниже модели

• Съемка на уровне глаз модели.

Классическая техника, сочетающаяся с портретными фото. Не нужно ничего изобретать, просто держите фотокамеру на уровне глаз снимаемого человека. Здесь главное помнить, что если вы фотографируете ребенка, лучше всего присесть.

Классическое фото — камера была расположена на уровне глаз модели

• Точка съемки на уровне земли.

Очень интересная находка для фотографов — многие просто забывают о возможности снимать, практически лежа на земле. А ведь можно сделать по-настоящему уникальные кадры. Попробуйте! Главное, запастись подходящей одеждой, которую не жаль испачкать, если фотосессия проходит на природе.

Снимая с уровня земли, получится сделать подобные кадры

• Верхний ракурс.

Фотоаппарат в данном случае держат над моделью, немного сверху. Однако здесь следует проявить осторожность — очень легко сделать человека приземистым и смешным. Многие новички снимают детей с высоты своего роста, а потом видят на фотографиях маленьких и веселых гномиков с короткими ножками. Подобный эффект возникает как раз из-за того, что фотограф забывает присесть на уровень роста ребенка. Иногда же съемка сверху специально используется для достижения какого-то художественного эффекта.

Снимая сверху, стоит проявить осторожность

Размышляете, как выбрать ракурс для фотографирования человека? Не останавливайтесь на одном варианте. Пробуйте разные техники! Искусство требует экспериментов, а некоторые фотографии, которые потрясли мир, были сделаны случайно. Анализируйте полученные результаты и вырабатывайте собственный стиль.

Как отредактировать готовое фото

Профессиональные фотографы и новички одинаково понимают, что даже самый удачный кадр нуждается последующей обработке. Для этого потребуется хороший софт. Попробуйте удобную программу ФотоМАСТЕР! С ней вы сможете:

• быстро заменить неподходящий фон на нужный;
• настроить яркость, контрастность и т.д.;
• добавить интересную подпись;
• кадрировать изображение;
• удалить дефекты или случайно попавшие в кадр объекты или предметы;
• сделать тонирование;
• наложить оригинальные фильтры.

Редактируйте свои снимки в ФотоМАСТЕРе

Скачайте фоторедактор с нашего сайта прямо сейчас и делайте ваши снимки совершенными! Подчеркивайте удачно выбранный ракурс и устраняйте мелкие дефекты, которых трудно избежать даже профессионалам.

Подводим итоги

Пользуясь нашими советами, как правильно выбрать ракурс для фотографии, вы легко получите прекрасные снимки. Экспериментируйте и осваивайте разные техники съемки, не боясь смотреть на окружающий мир под новым углом! Помните, что лучше фотографировать сериями — так вероятность поймать интересный момент гораздо выше. Обрабатывайте фото с помощью хорошего софта и верьте в свои силы!

чем отличается от точки съемки

Приветствую вас, уважаемые читатели! С вами вновь, Тимур Мустаев. Думаю, многие из вас знают, что для съемки качественных, запоминающихся фотографий мало обладать профессиональной техникой, также важно разбираться в некоторых нюансах постановки кадра.

Из сегодняшней статьи вы узнаете, что такое ракурс в фотографии и какова его роль в общей композиции.

Если верить сухой терминологии, ракурс – это видение какого-то объекта с определенной точки пространства.

Представьте себе любой предмет посреди комнаты, к примеру, пластиковый манекен, посмотрите на него спереди, сбоку, сверху, уверяю, в поле зрения попадут разные части модели – это видение и называется ракурсом.

Умение выбирать правильную позицию относительно предмета съемки, пожалуй, одна из самых главных задач фотографа.

Если недочеты, такие как пересвет и образование ненужных теней, можно с легкостью исправить во время обработки фотографии, внести коррективы в неудачный ракурс невозможно.

Виды точек съемки, ошибочно принимаемых за ракурс

Зачастую начинающие фотографы путают понятие «ракурс» и «точка съемки».

Точка съемки – это всего-навсего физическое расположение камеры относительно предмета.

На мой взгляд, самым популярным принято считать положение на уровне глаз, поскольку окружающая действительность, переданная таким образом, является привычной и обыденной.

Чаще всего данный прием используется во время портретной съемки, не искажая пропорции тела.

Положение камеры снизу-вверх, позволяет выигрышно фотографировать силуэты на фоне заката, динамичные сцены, например, во время танца или прыжка, а также архитектуру или природу.

В свою очередь, при создании портретов, стоит проявить некую осторожность к данному виду, поскольку результат может разочаровать своей комичностью, как фотографа, так и модель.

Фотосъемка с верхней точки наиболее часто применяется в отношении еды, различных предметов, строений, больших скоплений людей, природы, когда возникает необходимость «захватить» весь объект, показать его масштаб и фактуру. Она оставляет много свободного пространства в кадре, что важно, когда стоит цель передать величественность деталей.

Этот вид был открыт французским фотографом при съемке с высоты, до этого люди использовали только положение на уровне глаз. Открытие позволило по-новому взглянуть на привычные вещи.

Меняя точку на верхнюю или нижнюю можно без труда «переместить» линию горизонта в кадре, что в итоге поможет избежать деления объекта пополам — правило третей.

Направления съемки

Говоря о ракурсе, нельзя не упомянуть о важности направления съемки, которое помогает изобразить характерные особенности предметов.

Направление бывает трех видов: диагональное, центральное и боковое.

Если вести съемку из центра, фотографируемый объект лишится объема. Категорически не рекомендуется использовать данный метод во время съемки архитектуры.

Обратного эффекта можно добиться, смещаясь в левую или правую сторону от предмета.

Советы по выбору удачного ракурса

• Выбирайте перспективу, таким образом, чтобы натура привлекала внимание полностью на себя и доминировала в кадре.
• Пользуйтесь правилом золотого сечения, для этого условно проведите три линии на равном расстоянии, как по вертикали, так и горизонтали, объект должен находиться в точках пересечения или вдоль этих линий. Помните, это правило зависит непосредственно от масштабов и типа объекта, а также общего замысла.
• Избегайте таких нелепостей, когда предметы заднего фона вмешиваются в передний план. Например, дерево или фонарь, находящиеся за человеком, могут показаться «торчащими» из его головы. Во избежание этого, поэкспериментируйте с диагональными и боковыми направлениями.
• Выбирая перспективу для портрета необходимо учитывать тип лица, которые классифицируются, как по форме, так и по общим чертам. К примеру, чтобы нос казался значительно меньше, фотографировать нужно в анфас или в пол оборота. Если модель имеет крупные глаза, следует оказаться от съемки сверху, потому как в результате можно получить инопланетные кадры. При фотосессии полных людей нужно, наоборот, использовать верхнюю точку съемки – это зрительно уменьшит габариты фигуры.

Эти правила не имеют жестких рамок: вы можете применять их на практике, а можете полностью игнорировать.

Поскольку создание композиции – это творческий процесс, в него следует вносить нотки идиотизма, чтобы результат не был похож на чужой.

Итак, сегодня вы узнали, что такое ракурс, точка и направление съемки.

Пользуйтесь полученной информацией, практикуйтесь и не бойтесь совершать ошибки, ведь от них никак не зависит чья-то жизнь.

Хотите больше узнать о своем зеркальном фотоаппарате? На что он способен? Научиться правильного его понимать? Тогда вы нашли, что искали. К вашему счастью, предлагаю вам курс – «Цифровая зеркалка для новичка 2.0» (если у вас НИКОН) или «Моя первая ЗЕРКАЛКА» (если у вас КЭНОН). Волшебный видеокурс. Рассказывается и показывается все настолько понятно, что после его просмотра вы начнете полностью разбираться в своей фотокамере. Я его рекомендую всем, кто начинает развиваться в качестве фотографа!

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для тех, у кого NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для тех, у кого CANON.

Подписывайтесь на обновления блога и делитесь ссылкой с друзьями, пусть любовь к фотографии станет заразительной.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Как найти идеальный ракурс — Photar.ru

У вас были такие моменты, кода вы делаете, казалось бы, отличный снимок, но он выглядит не слишком хорошо? Вы моли предусмотреть всё, экспозицию, баланс белого, диафрагму, скорость затвора… Возможно всё дело в объективе? Но нет. Фокусное расстояние подходит и фокусировка правильная. Если вы снимаете грамотно, а фотографии всё ещё не получаются захватывающими, у меня есть немного советов для вас.

В арсенале фотографа есть инструмент, который новички редко используют в полной мере. Я говорю о ваших ногах. Может показаться, что это не слишком важный нюанс, но на самом деле это не так. И вот почему.

«Хорошая фотография получится если вы будете знать, где стоять» — Ансел Адамс

Если вы когда-нибудь наблюдали за работой профессиональных фотографов, вы могли заметить общую черту их поведения. Они много двигаются. Они пытаются найти идеальную позицию и положение, они всегда в поисках ракурса.

Теперь вы знаете, что нужно двигаться, но только с опытом вы сможете начать быстро определять идеальные ракурсы.

Следующий снимок демонстрирует тени людей на стене. Чтобы сфотографировать это пришлось занять низкую позицию.

Умение найти ракурс для съёмки являтся частью создания привлекательной фотографии. Это поможет как в портретной, так и в пейзажной фотографии.

Опуститься на один уровень с объектом съёмки – хороший способ найти лучший ракурс.

Ошибки в выборе ракурса

1 Паника перед съёмкой

Было ли у вас нечто подобное? Вы идете по улице и видите на скамейке красивую девушку. За ней потрясающий фон и вы хотите запечатлеть этот момент, но начинаете колебаться и проходите мимо.

Вы продолжаете думать об упущенном моменте и незаметно возвращаетесь, но что-то поменялось. Вы делаете кадр, и он не плох, но не такой, каким мог бы быть изначально.

Так что же случилось? Вы упустили идеальный момент и потеряли отличную позицию для съёмки из-за волнения.

Подумайте о кадрах, которые моли бы сделать, если бы начали общаться с ней или просто улыбнулись и указали на камеру. Вы моли бы стать перед ней на одно колено и сделать фото крупным планом. Ваши возможности будут безграничны, если вам удастся справиться со страхом.

«Если ваши фотографии недостаточно хороши, вы не достаточно близко» — Роберт Капа

Крупные планы могут сделать снимки более интимными.

2 Зум и ходьба

Если вы постоянно держите камеру у глаз и крутите зум, это плохая привычка. Зум – это не инструмент, позволяющий снимать крупные планы, не сходя с места. Это творческий механизм, который позволяет изменять угол обзора и глубину резко изображаемого пространства.

Много было сказано о фиксах и их преимуществах, но это не значит, что зумы плохие. Они могут дать больше возможностей, но также могут сделать вас ленивым.

Если вы увидели у себя в воображении какой-то кадр, попробуйте его передать при помощи оптики. Увеличение масштаба визуально приблизит фон и сделает более узким угол обзора. Также уменьшится ГРИП. Подумайте, нужно ли вам это. Если вы хотите передать величие природы, красоту пейзажа, но в кадре есть лишние элементы, просто попробуйте подойти к объекту съёмки, а не использовать зум, который убьёт фон.

Используя зум-объектив, вам нужно понимать, что именно даст каждое фокусное расстояние. Имея это понимание, вы можете выбрать нужное значение зума, а потом подойти к снимаемому объекту на нужное расстояние и сделать отличный снимок.

3 Работа с пространством и перспективой

Это происходит со всеми нами. Вы нашли сцену и сделали снимок. Казалось бы, всё хорошо, но не торопитесь уходить. Возможно, другой ракурс окажется более интересным. Попробуйте увидеть сцену со всех сторон.

Если вы приложите усилия и попробуете проанализировать положение объектов в кадре, снимки могут получиться интересней. Перемещаясь влево и вправо, мы можем визуально изменить положение объектов. Приближаясь или отдаляясь, достигаются похожие эффекты параллакса. Взаимосвязь всех объектов в кадре очень важна.

Выясните, где вы должны быть, как высоко вы должны стоять и как убрать мешающие элементы из кадра. Сделайте обдуманный выбор и снимайте. Затем снова думайте и двигайтесь.

 «Это иллюзия, что фотографии сделаны с помощью камеры… они сделаны при помощи глаз, сердца и головы» — Анри Картье-Брессон

Примеры из личного опыта

Кода вы видите что-то красивое, вы можете немного поработать с этим, чтобы добиться лучшего результата. Также вы можете использовать базовые принципы построения композиции, такие, как правило третей, золотое сечение, ведущие линии и прочие.

По теме:
→ 10 причин учиться композиции
→ 10 мифов о правиле третей

Давайте отправимся в Восточный Лондон. Однажды утром в Восточном Лондоне я наткнулся на это здание. Мне понравились тени, падающие на стену, и я сделал кадр. Но он получился невнятным и не таким впечатляющим, каким казался в жизни.

Я не люблю терять хороший свет, так что я подошёл ближе и сделал ещё один кадр.

Этот снимок мне понравился гораздо больше. Я люблю стены с интересными текстурами. Если есть граффити, различные оттенки кирпича, стёкла, трубы — все эти интересные элементы оживляют кадр. Кроме того, на стену падала интересная тень.

Стоит понимать, если свет в одном месте сделал интересную подсветку, то и в других местах он также может создать красивый вид. Просто осмотритесь вокруг. Исследуйте пространство.

Обойдя здание с другой стороны , я получил ещё один интересный вид.

Подсветка сзади очертила контуры здания и положила на дорогу вытянутые длинные тени. Хороший контраст сделал снимок привлекательным. Он выглядит живописно.

Ещё одна интересная особенность Лондона – это смешивание старинных зданий и новых небоскрёбов, которые располагаются по соседству.

Я увидел этот особый контраст старой церкви и одного из этих новых «храмов бизнеса». И я подумал, что это интересно смотрится – контраст старого и нового. Но фотография получилась скучной. Ни один из элементов этого изображения не связан друг с другом.

И тогда я попытался сделать это:

И опять ничего не получилось. Связать элементы не удалось. Тогда приходит решение более активно использовать ведущие линии.

Поворот камеры на 90 градусов в портретную ориентацию помог убрать из кадра лишние объекты. Также линии ступеней, здания церкви начали приводить взгляд к бизнес-центру, который взмывает в небо.

Однажды утром в Венеции я находился на северной окраине. Это прекрасное утро с красивым небом. Я смотрел на эти столбы и изучал их. Но в глаза ничего не бросалось.

Я направил камеру в сторону восходящего солнца и увидел некоторые возможности для снимка. Объекты на воде выстроились в ряд, а стёкла здания заблестели. Но всё было в тени и выглядело скучно. Я ждал…

Большее количество света наполнило бы снимок яркостью и цветом. Разноцветное стекло здания заиграло бы разными оттенками. На воде появились бы блики. Я ждал кода солнце выйдет из-за туч.

Примерно через десять минут я увидел, как солнце всё изменило.

Если вы нашли объекты, которые вам понравились, держите их в поле зрения. Возможно, спустя некоторое время обстановка поменяется в лучшую сторону и вы сможете сделать идеальный кадр.

Я надеюсь, что это была хорошая демонстрация важности перемещения во время съёмке. Вам не всегда придётся много ходить и искать, но чаще всего именно это позволит увидеть сцену по-новому, что предоставит выбор лучшего кадра.

Автор статьи — Энтони Эпес, путешественник, пейзажист и уличный фотограф.
Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору.

Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram

comments powered by HyperComments

Ракурс в фотографии: разновидности, роль

Поделиться статьёй:

Любой, кто несет в этот мир свое творчество, хочет, чтобы оно было интересно людям. Фотограф — не исключение. Чтобы снимки были по-настоящему интересными, красивыми и качественными, при их создании нужно обратить внимание на множество факторов. Это и сюжет, и творческий посыл, который несет в себе фотография, и композиция, и, безусловно, ракурс.

О каждом из упомянутых явлений можно говорить бесконечно долго. А темой нашего сегодняшнего материала будет именно ракурс. Умение правильно подобрать его — это очень важный для фотографа навык, поскольку в процессе этого выбора нужно опираться на множество нюансов. В нашем сегодняшнем материале мы подробно обсудим каждый из них.

Содержание статьи:

Что представляет собой ракурс?

Как мы уже упомянули, без навыка выбора ракурса не сможет творить ни один фотограф. Поиск идеального ракурса — это творческий процесс. Когда фотограф меняет ракурс, то он может добиться интересных результатов съемки даже в том случае, если снимаются какие-либо на первый взгляд привычные глазу объекты.   

Итак, сначала нам нужно разобраться в том, чем же, собственно, является ракурс, дать ему определение. Согласно профессиональной трактовке, ракурс является точкой зрения фотографа на тот предмет или объект, который он хочет снять. Помимо этого, ракурс — это проекция определенного объекта в какой-либо точке, которая была получена при съемке. Если говорить простым языком, то это то, что было запечатлено на матрице камеры либо холсте, то есть изображение, получаемое одним из названных способов. 

Однако в современной фотографии ракурс — это именно точка, с которой происходит съемка какого-либо объекта.

Следует отметить, что данное определение ракурса не очень четко отражает всю суть этого понятия. Однако чтобы вам было более удобно знакомиться с материалом, можно сойтись на том, что ракурс нужно понимать именно как точку съемки относительно снимаемого объекта.

Назад в прошлое: история ракурса

Немало фотографов при съемке опирались на те же самые композиционные принципы и правила, которые использовались при работе художниками, создающими свои картины совершенно другими способами.  

В те времена, когда фотография только зарождалась, высота, на которой должна была располагаться камера, целиком и полностью зависела от того, какие творческие цели преследует фотограф, а также от того, какую высоту имеет штатив, на котором нужно было устанавливать камеру. Кстати, данные принципы остались неизменными и в более поздний период развития фотосъемки, тогда, когда фотокамера очень сильно уменьшились как в размерах, так и в весе, стали гораздо компактнее и легче в эксплуатации. Фотографии стали создавать с высоты роста человека, и очень многое стало зависеть от того, какой рост у фотографа. Но однажды Гаспар Феликс Турнашон, который был французским художником, фотографом и писателем, смог создать фотопанораму Парижа с высоты птичьего полета. Это событие произошло в 1858 году. Кстати, этот снимок был первым в истории, сделанным с высоты птичьего полета и вообще с воздуха. Сам Турнашон мгновенно стал знаменитым фотографом, который оставил величайший след в истории развития искусства фотографии в общемировом масштабе.  

Однако на первых порах этот фотограф не был принят коллегами серьезно, его даже высмеивали. Один из известных в парижских кругах карикатуристов даже нарисовал карикатуру на Турнашона. Она изображала фотографа, который летел на воздушном шаре над Парижем и держал в руках камеру. Карикатура даже была дополнена саркастической подписью, которая впоследствии оказалась пророческой в совершенно серьезном ключе. 

С течением времени фотография перевоплотилась из забавы для финансово обеспеченных людей в настоящее искусство. И именно Турнашон был именно тем первопроходцем, который изменил фотографию в этом направлении. Это потому, что именно этому фотографу пришла мысль об изменении точки съемки. Он был первым фотографом, который отринул принятые принципы и начал делать снимки под определенным ракурсом. Как вы понимаете, это стало поистине революционным шагом, поскольку доселе даже в живописи понятие ракурса почти не использовали. Однако после Турнашона ракурс стали активно применять как в изобразительном искусстве, так и в фотографии.

Разновидности ракурсов в фотографии

Первая разновидность — это легкий ракурс. Он представляет собой совсем незначительный сдвиг точки съемки относительно объекта, который снимает фотограф. Поскольку ракурс меняется совсем немного, то и объект это меняет незначительно. Если говорить точнее, то этот самый легкий ракурс лишь немного меняет составляющие кадра. Если же требуются более значительные изменения, то нужно применять явный ракурс, то есть нужно будет существенно перестраивать композицию снимка целиком. 

В ряде ситуаций с целью получить яркий и интересный кадр, вы будете должны очень значительно изменить точку, с которой осуществляется съемка, то есть отступить от съемки на уровне своих глаз. Кстати, очень запоминающимися могут стать снимки, сделанные с низкого или же напротив высокого положения камеры. 

Однако стоит помнить, что излишнее злоупотребление изменением ракурса может привести к нежелательным последствиям. Как низкий, так и высокий разновидности ракурсов лучше всего использовать лишь в тех случаях, когда это нужно для того, чтобы подчеркнуть какой-либо творческий посыл вашего снимка. То есть, не нужно применять нестандартные ракурсы, делая их самоцелью.

Нижний ракурс и его цели

 

Использовать этот вид ракурса нужно тогда, когда требуется сделать акцент на высоте, грации, значимости снимаемого объекта. Когда вы снимаете в направлении снизу вверх, учтите, что тем самым вы делаете параметры снимаемого объекта гораздо крупнее. К примеру, такой ракурс часто используют при съемке деревьев, чтобы подчеркнуть их высоту и стройную красоту стволов. К тому же при этом ракурсе фоном для крон деревьев будет небо, а это очень красиво. Приблизительно такой же ракурс часто применяется для съемке высоких зданий, храмов, колоколен. Помните, что здесь требуется особая осторожность, поскольку здания, снятые в таком ракурсе, могут выглядеть в кадре будто бы падающими, а это не тот эффект, который традиционно ожидается при использовании данного вида ракурса. Однако в том случае, если вы задались целью сообщить своей фотографии определенную динамику, иллюзию движения, то этот самый эффект падающего здания может сыграть вам на руку. Но при этом нужно будет подумать о композиционном решении кадра и построить его по диагонали.

Помимо этого, данный вид ракурса широко используется и в репортажах. Также ему можно найти интересное применение и в съемке спортивных мероприятий. К примеру, с нижнего ракурса можно запечатлеть спортсмена в прыжке или мотогонщика, который взлетел с трамплина. Такие снимки будут смотреться очень интересно и ярко. 

Верхний ракурс и его цели

Съемка с верхнего ракурса, само собой разумеется, тоже меняет настоящие размеры объектов, которые снимает фотограф. Только иначе, чем это делает нижний. Поэтому и цели применения у них кардинально разные. Когда объект снимается с верхнего ракурс, он как бы визуально придавливается к земле или любой другой поверхности, на которой он стоит. Когда фотограф использует этот ракурс, он захватывает в пространстве кадра внушительное пространство и большее количество расположенных в его пределах объектов. Этим достаточно простым с технической точки зрения приемом можно сделать акцент на то, как именно снимаемый объект расположен в композиции кадра в целом.

Когда вы снимаете человека в фотостудии, тот или иной ракурс дает вам возможность создать очень интересные и красивые фотографии, которые точно будут весьма и весьма запоминающимися. Однако следует помнить о том, что эти нестандартные ракурсы очень сильно искажают размеры и пропорции объектов, предстают в непривычном для традиционного восприятия облике. Использование нестандартных ракурсов должно быть тщательно продумано и отвечать каким-либо творческим задумкам, способствовать их передаче в кадре. Ни в коем случае не используйте нестандартные ракурсы не продумав предварительного того, зачем именно вам это нужно. Нет ничего хуже, чем рискованные по умолчанию приемы без определенной цели.  

Направление взгляда как важный фактор съемки

Когда речь идет о ракурсе при съемке, то направление также должно быть упомянуто. Существует три его разновидности: боковое, центральное и диагональное. Когда снимок сделан с центрального ракурса, оптическая ось фотографии в этом случае будет полностью совпадать с оптической осью объектива фотоаппарата. Когда вы ведете съемку в таком ракурсе, снимку будет недоставать глубины, из него как бы исчезнет впечатление пространства. Соответственно, объект, который вы снимаете, будет достаточно плоским и бледным. Такой ракурс категорически нельзя применять, если вы снимаете различные объекты архитектуры. 

Если при съемке вы будете плавно перемещать точку, с которой ведется съемка, вправо или влево относительно того объекта, который фотографируете, то вы сможете получить боковой ракурс. Этот ракурс следует выбрать, если вы желаете придать снимаемым объектам объем и глубину. 

Менять боковой ракурс можно до того, как снимаемый вами объект не станет расположен по диагонали относительно точки, с которой вы фотографируете. Данный ракурс в профессиональной среде носит название диагонального. Фотографы, имеющие за плечами достаточный профессиональный опыт, широко и очень успешно используют этот ракурс в процессе съемки городских видов и при съемке конкретных архитектурных объектов. Кстати, советуем вам попробовать данный вид ракурса, это поможет вам в процессе профессионального роста и очень пригодится в путешествиях при съемках гоородских пейзажей и зданий.  

Секрет по-настоящему качественного снимка в его гармонии. В нем должен быть соблюден баланс по всем параметрам: в сюжете, в композиции, в цветовом решении. И таких параметров еще очень много. И любой из них играет очень и очень важную роль. Это касается любого жанра в фотографии. И портрет не является исключением. 

Кстати, именно в портрете есть один особый элемент, который способствует тому, чтобы успешно достичь этой самой гармонии снимка. Однако в работе с ней есть много нюансов, которые нужно непременно соблюдать для достижения желанного эффекта. Этим элементом является взгляд человека на снимке. На первый взгляд это кажется не таким уж существенным фактором, однако он может весьма значительно изменить снимок во всех отношениях. 

Когда фотограф снимает портретное фото, он часто применяет знаменитое правило третьей или по-другому — правило золотой середины. При этом основной объект кадра располагается в нем с левой или с правой стороны относительно центра снимка. В том случае, если вы расположите объект съемки (в данном случае — человека) таким образом, то он будет смотреть в ту часть кадра, которая пустует. Если выстроить композицию портрета именно так, то снимок будет выглядеть сбалансировано и гармонично.

В том случае, если вы решили применить данный прием в создании портретного снимка, то вам будет необходимо помнить о том, что нужный эффект от него будет достигнут лишь тогда, когда пустое пространство не перегружено лишними деталями. Направление взгляда человека в это пустое пространство будет уравновешивать фотографию с точки зрения композиции.

В ряде ситуаций 2/3 кадра, которые не заполнены будут превосходно смотреться в том случае, если ввести в это самое пространство какой-то предмет не очень больших размеров, но имеющий определенную смысловую нагрузку. К примеру, это может быть лист, который падает с ветки. Или дорога, уходящая вдаль. Однако при съемке не забывайте о том, что основную роль в фотографии будет играть не данная деталь, а именно направленный на нее взгляд фотографируемого человека. 

Однако, правило не будет правилом, если не имеет исключений. Не напрасно как фотографы, так и художники утверждают, что принципы композиции сформированы для того, чтобы можно было их нарушать. Конечно же, бунт против правил должен быть осмысленным и продуманным, а не случайным. Самое главное — прочувствовать фотографию, ее характер, ее цели, понять, что именно вы хотите донести до зрителя через свой снимок, какого эмоционального отклика на свой снимок вы от него ждете. Только в таком случае нарушенные правила могут сослужить вам хорошую службу и сделать кадр интереснее и красивее.

Надеемся, что наш сегодняшний материал будет вам полезен.

Желаем вам удачи и творческих успехов!

Поделиться статьёй:

Ракурс и фотография

Каждый фотограф мечтает о том, чтобы его снимки были интересными, чтобы они нравились зрителям. На качество фотографий влияет очень много факторов. Это и содержание снимка, так сказать, его информационное наполнение, и его идея, и композиция… Об этом можно говорить долго. Сегодня же мы поговорим с вами о таком факторе, о такой составляющей фотографии, как ракурс.

Для начала давайте разберемся, что же это такое – ракурс, и как его грамотно и правильно использовать в своей работе, то есть при фотографировании. В постобработке, как известно, ракурс уже не применить, так что правильно его выбирать нужно уметь уже  на самом первом этапе создания фотографии, то есть собственно при съемке.

Что такое ракурс?

Итак, первым делом — определение ракурса.  Как трактуют это понятие специалисты в своих учебниках. Ракурс – это точка зрения фотографа на тот объект в пространстве, который он намеревается сфотографировать. Также ракурс —  это полученная в процессе фотосъемки проекция этого объекта  в той или иной точке. То есть, проще говоря, это то зафиксированное на матрице цифрового фотоаппарата (на фотопленке, на холсте художника и прочих носителях) изображение, которое мы в итоге получаем тем или иным техническим способом.

Тем не менее, в современной фотографии под ракурсом обычно понимают точку съемки относительно положению снимаемого объекта.

Конечно,  это второе определение не совсем точно отражает смысл и суть понятия ракурса, но для того, чтобы нам (и вам) было удобнее, давайте договоримся о том, что будем понимать ракурс именно так: точка и направление съемки.

Маленький экскурс в историю

Многие годы фотографы применяли в своей работе те же принципы и законы композиции, что и художники, которые создают свои произведения другими техническими средствами,  например, живописцы, работающие красками на холсте.

Чаще всего на заре фотографии высота расположения довольно-таки громоздкой и тяжелой фотокамеры зависела не от творческой задумки фотографа, а от высоты имеющегося у него штатива, на котором, собственно, тогда и устанавливалась фотокамера. Не изменился этот принцип и немного позже, когда фотоаппараты заметно поубавили в своем размере и «массе тела». Снимки стали обычно делаться с высоты человеческого роста, и многое зависело от роста самого фотографа. Но вот как-то раз художник, писатель и фотограф  из Франции Гаспар Феликс Турнашон взлетел  над Парижем на воздушном шаре и создал фотографическую панораму города с высоты птичьего полета.  Случилось это в 1858 году. Это была первая в мире фотография, сделанная с воздуха. А любимец парижского бомонда  Гаспар Феликс Турнашон в один миг превратился в величайшего фотографа Надара, оставившего весьма и весьма заметный след в истории мирового фотоискусства.

Но, тем не менее, первоначально Надар некоторыми своими современниками был откровенно высмеян. Популярный парижский художник-карикатурист тех лет Домье создал карикатуру на Надара, на которой изобразил его летящим на воздушном шаре с фотоаппаратом в руках. Подпись к карикатуре гласила: «Надар поднял фотографию на высоту подлинного искусства». Эх, знал бы тогда Домье, что его слова станут настоящим пророчеством!  

Да, фотография действительно перестала быть технической забавой обеспеченных людей того времени и стала высоким искусством. И Надар был одним из первых, кто способствовал этому. Ведь это именно он придумал изменить точку съемки. Он первым отошел от общепринятых стандартов и сделал снимок под ракурсом. И это стало своего рода революцией в изобразительном искусстве, ведь даже в живописи и то ракурс практически не применяли. Зато после Надара различными ракурсами стали весьма активно пользоваться художники-авангардисты разных толков и направлений.

Какие бывают ракурсы?

Небольшое изменение точки съемки относительно снимаемого объекта (так называемый легкий ракурс) этот объект изменяет совсем незначительно. То есть, если быть более точным, легкий ракурс изменяет лишь некоторые элементы кадра. А вот достаточно существенное смещение (явный ракурс) потребует от фотографа, то есть от вас, практически полной перестройки композиции всего кадра.

В некоторых случаях для того, чтобы добиться яркого и запоминающегося снимка вам придется весьма существенно изменить точку съемки, отойти от привычной съемки с уровня собственных глаз. Очень интересными выглядят фотографии, которые были сделаны с очень низкого или, наоборот, с очень высокого положения фотоаппарата.

Но, тем не менее, злоупотреблять ракурсом не стоит. Как верхний, так и нижний ракурс надо применять лишь тогда, когда ваша творческая задумка такое смещение точки съемки относительно снимаемого объекта себя оправдывает, когда оно действительно нужно. Проще говоря, сначала подумайте, а потом уж и меняйте ракурс.

Нижний ракурс

Фотографируя с нижним ракурсом, вы можете подчеркнуть высоту, размеры, грандиозность, значимость объекта. Снимая снизу вверх, вы визуально в несколько раз увеличиваете все эти параметры того, что вы фотографируете. Ну, например, часто можно видеть фотографии стройных сосен с нижнего ракурса. Так, что их кроны оказываются на фоне голубого неба. Или примерно так же сфотографированные высокие здания, например, храмы и колокольни. Но тут нужно быть очень осторожным – здания, сфотографированные с нижнего ракурса, могут получиться на снимке «заваленными», то есть падающими. В то же время эта «заваленность» придает снимку динамичность, эффект некоего движения. В этом случае композицию кадра лучше построить диагонально.

Нижний ракурс можно применять и в репортаже.  Очень хорошо этот прием работает в спортивной съемке. Например, прыгун в высоту или мотогонщик, взлетевший с трамплина во время мотокросса, сфотографированные с нижней точки, на снимке будут смотреться очень и очень эффектно.

Верхний ракурс

Фотографирование с верхнего ракурса, естественно, тоже визуально изменяет реальные размеры объекта съемки. Если вы снимаете объект с верхней точки, вы как бы придавливаете его к земле, или к той поверхности, на которой он располагается. Снимая с верхней точки, фотограф отображает на снимке довольно значительное пространство и расположенные в этом пространстве объекты. Таким нехитрым приемом можно подчеркнуть положение важного объекта в общем композиционном построении кадра.

Если вы фотографируете человека в студии, то верхний или нижний ракурсы позволят вам сделать весьма оригинальные, интересные и яркие кадры. Но при этом не забывайте и о том, что такие точки съемки в значительной степени искажают привычные нашему, человеческому, восприятию пропорции снимаемого объекта, а это не всегда приемлемо, и работать с этим нужно очень осторожно и аккуратно.

Направление съемки

Говоря о ракурсе в фотографии, нельзя не сказать и  о направлении съемки. Оно может быть диагональным, центральным или боковым (то есть съемка со смещением). Посмотрите вот на этот рисунок.  На представленной схеме буквой В обозначена фронтальная композиция кадра, то есть кадр, сделанный с центрального ракурса. В данном случае оптическая ось снимка совпадает с оптической осью объектива фотокамеры. Фотографируя в таком ракурсе, вы лишаете снимок глубины, в нем пропадает ощущение пространства.  Объект съемки становится плоским и не интересным. Особенно неприемлемо так фотографировать здания и прочие архитектурные объекты. 

Если же фотограф будет постепенно смещать точку съемки в правую или в левую стороны относительно снимаемого объекта, то получится так называемый боковой ракурс. На схеме он обозначен буквами Б, Г и Д. При съемке с боковым ракурсом объект приобретает объем, а пространство снимка – глубину.

Изменение бокового ракурса может происходить до тех пор, пока объект съемки не будет находиться по диагонали относительно точки съемки. Такой ракурс принято называть диагональным. На представленной схеме он обозначен буквой А. Диагональный ракурс опытные мастера фотографии с большим успехом применяют при съемке городских пейзажей и вообще в архитектурной съемке в целом. Рекомендуем и вам поэкспериментировать в этом направлении. 

6 советов для определения наилучшего ракурса камеры

Источник фото: Pexels

Техника камеры является такой же частью отличной камеры, как и любые другие ваши актерские инструменты (голос, тело, реквизит, предыстория, объективные ритмы, создание вашей реальности). Работа на камеру предполагает понимание того, как общаться с помощью изображений.

Начнем с основной предпосылки, что камера в основном предназначена для изображений . Пленка очень живописная. Думайте о фильме как о комиксе, а не о романе. Вы сначала смотрите на картинки, а затем на несколько слов в пузыре, чтобы получить немного больше понимания. Зная, насколько важно изображение на пленке, важно понимать, как ваше собственное лицо воспринимается камерой.

Знайте свои углы.
Встаньте перед зеркалом или, еще лучше, фотоаппаратом и сделайте снимок очень крупным планом (голова и плечи). Вы даже можете использовать свой смартфон для записи или фотосъемки.Медленно меняйте направление и углы лица, чтобы увидеть, как оно читается на камере. Медленно поворачивайте голову из стороны в сторону в каждую сторону. Наклоняйте его из стороны в сторону. Медленно опускайте подбородок и медленно поднимайте его. Посмотрите на свое лицо, как на картину, чтобы увидеть, что делает картину более интересной. Некоторые углы могут сделать вас резким. Некоторые могут заставить вас выглядеть мило.

У всех нас есть лучшая сторона для фотографий. Моя сестра, Морган Фэирчайлд, смотрит в том же направлении на многих обложках своих журналов.Она также часто позирует прямо перед собой, слегка опустив подбородок (дальше я расскажу, почему это хороший угол).

Ваш путеводитель по созданию идеальной самоклеящейся ленты

Оцените свою улыбку.
Бьюсь об заклад, Брэд Питт знает, как лучше всего раскрыть эту победную улыбку. Мэрилин Монро полностью изменила свою улыбку и работала над тем, чтобы улыбаться уголками рта вниз, а не вверх. Да, эта культовая улыбка была техникой, которую она освоила. Многие из вас имеют прекрасный естественный вид.Я не говорю о том, чтобы превратить себя в то, чем вы не являетесь, но вы действительно хотите показать себя в лучшем виде.

Обратите внимание на подбородок.
Это мой любимый совет.

• Слегка приподнятый подбородок заставляет вас казаться глупым лучшим другом или вторым бананом. (Слишком высокий подбородок делает вас снобом. Еще более высокий подбородок может помочь вам выглядеть маниакально.)
• Слегка опущенный подбородок — ведущий мужчина или женщина. Когда вы снимаете хедшоты, разве фотограф часто не напоминает вам, чтобы вы слегка опускали подбородок? Это заставляет ваши глаза немного приоткрываться и позволяет свету попадать на ваши скулы. Каждый мужчина, женщина и ребенок выглядят лучше, если подбородок слегка опущен. Помните, я упоминал выше, что моя сестра часто использует эту позу для журналов? Теперь вы знаете почему.
• Если немного опустить подбородок, вы будете выглядеть мощно. Вы можете использовать этот угол для хулиганов или сильных персонажей любого типа (включая злодеев, а также могущественных героев боевиков). На кассетах для прослушивания плохих парней я постоянно говорю актеру, чтобы он больше опускал подбородок. Если вы должны произнести монолог, в котором ваш преследуемый персонаж наконец решает забрать свою жизнь, попробуйте начать с поднятого подбородка и, набравшись смелости, опустите подбородок к точке силы.
• Слишком опущенный подбородок заставляет вас выглядеть жутко и демонично. Я использую этот ракурс, если кто-то проходит прослушивание на демона или должен превратиться в него во время сцены. По мере того, как вы меняетесь, начинайте больше поднимать подбородок и медленно опускайте его, превращаясь в демона.

Дистанционный кастинг: заработайте 1000 долларов, чтобы снять видеоролик о здравоохранении + больше концертов, которые вы можете делать из дома

Бонусный совет: Все выглядят великолепно, если подбородок слегка опущен, а голова повернута примерно на три четверти в сторону.Этот ракурс отлично подходит для чего угодно: от кокетливого, невинного и застенчивого до злого и озорного. Это годится практически для всего. Это также отличный способ закончить большинство коммерческих прослушиваний официального представителя.

Воспользуйтесь этими советами и начните изучать свои собственные точки зрения!

* Этот пост был первоначально опубликован 22 апреля 2016 года. С тех пор он был обновлен.

Нужен совет? Узнайте о последних новостях из наших Backstage Experts !

Взгляды, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно лицам, которые их предоставляют,
и не обязательно отражают мнение Backstage или ее сотрудников.

Кэтрин Хартт

Кэтрин Хартт, основательница Hartt & Soul Acting Studio, известна многим как «действующий тренер». Она тренирует всех возрастов (от детей до взрослых) и всех уровней (от начала до мастеров).

Смотрите полную биографию и статьи здесь! .

6 лучших ракурсов для фото еды (и когда их использовать)

Вы новичок в фуд-фотографии? Затем вам нужно знать, какие ракурсы обычно используют люди при фотографировании еды.

Мы расскажем, почему вам нужно использовать каждый ракурс для каждой фотосессии и как правильно их выполнять.

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег.Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]

Зачем нужны разные ракурсы для съёмки еды?

На результат вашей работы влияет множество факторов — проблемы с освещением, композицией, едой и стилем декораций. Даже незначительные решения в этих областях могут привести к тому, что изображение будет немного «неаккуратным».

Углы камеры важны при композиции для съёмки еды. Перспектива, которая может хорошо работать для одного изображения, не обязательно подойдет для другого.Поэтому, прежде чем брать в руки камеру, подумайте, какая перспектива поможет лучше всего раскрыть особенности блюда.

Есть три основных угла съёмки еды: сверху , 3/4 или прямо на .

Они могут показаться немного техническими. Но эти ракурсы довольно легко запомнить. Над головой как с высоты птичьего полета. Между тем, вы можете думать о 3/4 как о точке зрения посетителя. И, наконец, прямо относится к тому, что камера находится на уровне стола.

Изображение Хосе Тебора

Существуют небольшие вариации этих ракурсов для съемки еды. Но это основные, которыми постоянно пользуются профессионалы и энтузиасты.

Как использовать 3/4 ракурса камеры

Этот угол — это когда вы помещаете камеру под углом от 25 до 75 градусов к объекту.

Обычно 45 градусов — самый распространенный угол для коммерческой фотографии еды. Это популярный ракурс, потому что он очень универсален. Он позволяет показать лицевую сторону и поверхность блюда, а также боковые стороны.

И мы упоминали, что это то же самое, что люди видят, когда едят пищу?

Угол 30 градусов — это вариация угла 45 градусов. Угол камеры немного ниже и позволяет зрителю видеть фон.

Давайте посмотрим на изображения ниже, чтобы увидеть, как работает угол 3/4 при фотографировании еды. Изображение слева было снято под углом 30 градусов, а изображение справа — под углом 45 градусов. Вы можете увидеть фон на левом изображении.Но на изображении справа вы гораздо лучше видите ингредиенты в еде.

Обе эти фотографии были сняты на 70 мм, поэтому фокусное расстояние было одинаковым. Отличия заключаются в ракурсе камеры.

Выбирая ракурс для фотографирования еды, подумайте, какое блюдо вы будете подавать. Для салата, подаваемого в миске, мы хотели бы вникнуть в него глубже. Это означает выбор угла в 45 градусов, а не под углом 30 градусов.

Выберите камеру и реквизит, прежде чем приступить к настройке кадра, так как одно будет влиять на другое.То же самое и с объективом, который вы используете, и с расстоянием между камерой и объектом.

Когда вы снимаете с более длинным объективом, вы обычно видите только еду и стол. Я почти всегда снимаю на полнокадровую камеру на 70 мм или выше.

Когда дело доходит до фотографии еды, объектив 50 мм — это широкоугольный объектив. Если вы снимаете только одно блюдо, на нем может отображаться больше фона, чем вы предпочитаете.

Если вы снимаете с объективом 50 мм, вам потребуются большие поверхности и фон.Вам также придется подойти очень близко к своей еде, чтобы пропустить в кадре то, что вам не нужно. В противном случае вы захватите много ненужного места.

50-миллиметровый объектив — отличный объектив для работы, если вы делаете пейзаж за столом или используете другую посуду или реквизит.

Для съемки одного блюда или минималистской фотографии еды я считаю, что 50 мм слишком ограничивают. В фуд-фотографии еда должна быть в центре внимания, даже если в кадре есть несколько элементов. Они должны поддерживать основную тему, а не отвлекать ее.

Как использовать угол наклона камеры сверху

Благодаря Instagram, в последнее время одним из самых популярных ракурсов стала съемка сверху. Он отлично подходит для фотосъемки со смартфона, потому что в телефоне очень широкоугольный объектив. Так что если вы начинающий фуд-фотограф, это один из лучших ракурсов!

Еда, снятая на телефон под углом 45 градусов, может выглядеть так, как будто она соскальзывает со стола из-за искажения, вызванного широкоугольным объективом.

Накладные расходы имеют несколько преимуществ.Например, это полезно для размещения нескольких элементов в сцене, например, стола. Вот почему это отличная перспектива для повествования. При съемке сверху вы можете увидеть в кадре разнообразный реквизит, ингредиенты или блюда с едой. Также часто бывает удобнее составлять кадр, используя этот угол, чем 3/4 или прямой.

На изображении спагетти карбонара ниже угол 90 градусов позволяет нам заглянуть внутрь блюда. Он позволяет увидеть такие детали, как бекон, петрушка, тертый сыр и молотый черный перец.Это минималистичный снимок с большим количеством отрицательного пространства, но результат радует глаз.

Мы можем видеть много текстуры не только в еде, но также на сковороде и фоне.

Текстура — важный элемент в фотографии еды, и выбор угла наклона позволяет нам эффективно использовать ее.

Однако угол наклона не подходит для всех видов еды. Он устраняет глубину, что придает изображению более графическую выразительность.Значит, он подходит не для всех видов еды. С помощью верхнего угла вы подчеркиваете форму еды и различные элементы сцены.

Как использовать прямой угол

Этот ракурс камеры больше всего подходит для «высоких» блюд, таких как гамбургеры или стопки блинов. Подчеркивает высоту блюда. Когда вы снимаете гамбургеры и бутерброды, булочка или верхний кусок хлеба скрывают то, что находится внутри. Вот почему делать снимок откуда-то над едой не имеет смысла.Помните, что цель всегда заключается в том, чтобы сосредоточиться на лучших свойствах еды.

На изображении Итонского беспорядка ниже очевидным выбором был прямой путь. Это позволяет нам увидеть безе и взбитые сливки, покрытые дольками инжира и кровавого апельсина. На изображении шоколадных пирожных мы видим их текстуру и вишню. И у нас есть контраст сахарной пудры.

Если бы я сделал снимок над головой, в центре внимания была бы сахарная пудра и текстура верхней части пирожного.И это ужасно, потому что люди не смогут узнать, что в еде.

Другие отличные ракурсы, которые можно использовать в фотографии еды

Ранее мы упоминали, что 3/4, верхний и прямой угол — не единственные углы. Вы также можете использовать те, которые мы перечислили ниже, для еды фотографии:

Низкий угол

Низкий угол — это разновидность прямого выстрела. Единственная разница в том, что вам нужно опуститься немного ниже тарелки, которую вы фотографируете.

В этом ракурсе блюдо кажется больше, чем его реальный размер. Вот почему вы часто видите это в рекламе. Вы можете использовать его при съемке гамбургеров, стопки блинов или чего-нибудь еще с высотой.

Изображение Амирали Мирашемян

Крупный план

Вам нужно продемонстрировать ингредиенты внутри еды? Тогда подумайте о том, чтобы сделать

.

Как позировать для фото: найди наиболее подходящие ракурсы для себя и ваших объектов

Непрофессиональные люди не будут знать, как позировать для фотографий, поэтому вам нужно направить их, чтобы получить наилучшие возможные портреты. В этом руководстве и шпаргалке мы покажем вам три привлекательных ракурса камеры и три классические позы, которые работают каждый раз.

После того, как вы настроили студийное освещение и настройки камеры, вы готовы приступить к съемке портретов дома.

Тем не менее, это может быть самая сложная часть процесса, не по техническим причинам, а потому, что именно тогда вы внезапно понимаете, что вам нужно позировать объект съемки.

Для многих фотографов, столкнувшихся с членом семьи, другом или другой непрофессиональной моделью, это момент, когда идея снимать камни на фоне пейзажа внезапно кажется намного более привлекательной.

Мы дадим вам несколько базовых советов о том, как позировать для фотографий, но чаще всего, когда вы начинаете, ваш объект расслабляется перед камерой, и творческие соки текут, и съемка начинает развиваться. естественно.

Тем не менее, неплохо также взглянуть на журналы, книги, художественные галереи и т. Д., Чтобы понять, какая поза вам нужна.

Важно не только расположение модели. Вам также нужно будет учитывать свой собственный ракурс, поскольку одна только высота камеры может иметь огромное влияние на вашу работу.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 10 классических ошибок позирования, которые делает каждый фотограф (и как их избежать)

Подходящие углы камеры для портретной фотографии

Щелкните инфографику, чтобы увидеть версию большего размера или перетащите на рабочий стол. [/ caption]

01 Высокое
Расположение камеры немного выше, чем глаза объекта, часто может дать более привлекательное изображение. Обычно это создает эффект похудания. Обратите внимание, как шея отступает, а челюсть становится более четкой. Но не переусердствуйте — поднимитесь слишком высоко, и ваш объект будет выглядеть так, будто находится в какой-то странной позе для йоги.

02 Уровень глаз
При правильном освещении уровень глаз должен быть нормальным в большинстве ситуаций. Имейте в виду, что высота вашей камеры влияет на то, как выглядит портрет.ЖК-экран вашей камеры будет иметь жизненно важное значение, чтобы помочь вам оценить это. Если вы ниже своего роста, подумайте об использовании коробки или стремянки, чтобы достичь нужной высоты.

03 Лежа
Как правило, чем ниже угол наклона камеры, тем менее лестным будет фотография. Это определенно не сделает крупных людей стройнее. Однако это создаст поразительный эффект, и ваш объект будет казаться важным. Корпоративные снимки бизнес-лидеров часто снимаются под низким углом, чтобы создать именно такую ​​иллюзию.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 54 идеи портрета: бесплатно загружаемое руководство по позированию

Как позировать для фото: 3 классических позы

Эти классические позы позволят вам добиться отличных результатов даже в самых неудобных предметах

01 Женские позы
Если объект съемки твердо стоит на обеих ногах лицом к камере, это не сработает. Если просто попросить их перенести вес на заднюю ногу, вы получите трехчетвертный взгляд, который будет гораздо более лестным.

Руки в кадре — отличный способ улучшить композицию. Однако будьте осторожны, они не доминируют — рука почти такого же размера, как лицо человека, и может отвлекать.

02 Мужские позы
О ступнях так же важно думать, когда вы позируете мужчинам, и прямые выстрелы все равно не будут работать очень хорошо.

Тем не менее, для более доминирующей и мужской позы заставьте вашего субъекта-мужчину перенести вес тела вперед на переднюю ногу, чтобы он наклонился вперед для эффекта «мужчины из GQ».

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: Мужские позы — 17 советов, которые сделают его уверенным и удобным для вашей камеры

Суньте одну руку в карман брюк, и вы завершите позу красиво — даже если это немного банально.

03 Позы для пар
Позирование пар может быть довольно сложной задачей, и вам придется варьировать свой подход в зависимости от размера и формы ваших объектов.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 17 поз для романтических пар, которые заставят вас сказать: «Я делаю»

Тем не менее, основные принципы позирования мужчин и женщин, которые мы изложили выше, все еще применимы.Лицом прямо не работает, и помогает поворот на три четверти.

Поэкспериментируйте и с зрительным контактом — можно очень хорошо заставить людей смотреть на каждого из них.

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ

17 советов по позированию и уловок для похудения в камере для съемки пышных моделей
19 звездных советов по позированию и уловок с камерой для создания лестных фотографий пожилых людей
18 лучших советов по позированию для групповых фотографий
14 портретная фотография советы, которые вы никогда не забудете
6 простых настроек освещения для съемки портретов в домашних условиях: памятка по бесплатной фотографии

.

Как выбрать правильные фотографии для вашего веб-сайта / социальных сетей

Чтобы правильно выбрать фото для любой платформы, необходимо сначала ответить на этот вопрос:

«Чего вы пытаетесь достичь?»

В LinkedIn вы пытаетесь выглядеть профессионально.
На Facebook вы пытаетесь выглядеть весело и общительно.
На сайтах знакомств вы стараетесь выглядеть привлекательно.

Так как же нам определить, какие фотографии лучше, без тщательного сплит-тестирования A / B?

Лучший способ, который я нашел, — это PhotoFeeler.Вы загружаете нужную картинку, и другие люди ее оценивают. Эти фототесты бесплатны, если вы оцениваете фотографии других людей, но я ленив, AF и купил 100 долларов в кредит, чтобы обойти это.

Для каждой фотографии можно провести 3 теста:

• Социальный тест: Оценивает вашу фотографию как «Уверенно, аутентично, весело».
• Бизнес-тест: Оценивает вашу фотографию как «Компетентная, симпатичная, влиятельная».
• Dating Test: Оценивает вашу фотографию как «Умная, надежная, привлекательная».

Я прогнал 17 фотографий в каждом из этих трех тестов, всего из 51 теста. Прежде чем мы начнем вносить какие-либо изменения в изображение профиля, давайте рассмотрим результаты теста:

Вот тесты, которые мы провели с PhotoFeeler:

Невилл с нейтральным выражением :

Я думал, что это будет моя самая лучшая фотография. Данные показывают, что в лучшем случае он средний. Та же фотография, на которой я много улыбаюсь, сделала НАМНОГО лучше.

Невилл действительно широко улыбается :

Я действительно возненавидел эту фотографию, когда увидел ее, потому что мое лицо сплющено, и вы видите линии / морщины, а мои глаза закрыты на 90%. Однако, по мнению FAR, это была самая эффективная картинка, которую я тестировал по всем направлениям. Из-за этого я не выглядел «бизнесменом», но в социальной сфере это было лучше всего:

Невилл с нейтральным презрением :

Это изображение долгое время было моим аватаром в Facebook, и буквально КАЖДЫЙ сказал мне, что ненавидит его и что я выгляжу страшно.Только когда я увидел ужасающие результаты этих тестов, я осознал, что, возможно, эта фотография не является хорошей аватаркой. Что касается «свиданий», то все прошло хорошо!

Невилл улыбается и скрещивает руки :

Это фото могло бы показаться более «влиятельным», если бы я не был в солнечных очках и оделся очень небрежно. Но в целом у этого дела получилось неплохо.

Невилл делает стойку на руках :

Я почти уверен, что я просто идиот, но я подумал, что эта фотография действительно крутая.ОДНАКО, это круто только в сочетании с другими фотографиями, на которых можно увидеть мое лицо. Тот факт, что вы не можете ясно видеть мое лицо здесь, убивает всех потенциальных клиентов с этой фотографией. Однако он ДЕЙСТВИТЕЛЬНО выходит из чартов в категории «Развлечения» 🙂

Невилл смутно смотрит вдаль :

Это был мой профиль в Twitter, LinkedIN И профиль в Facebook в течение нескольких лет. Он довольно плохо оценивается среди кабанов.Полагаю, это выражение слишком безжизненное. Ах да, GOLD TIPS на моих волосах, наверное, тоже не помогает 😛

Невилл слегка улыбается :

Мне показалось, что эта картинка довольно приличная. Я понял, что поверх картинки изображена улыбка с обнаженными зубами, чего здесь нет.

Невилл улыбается на сайте :

Это изображение с домашней страницы KopywritingKourse.Мои глаза смотрят прямо на форму регистрации при просмотре в режиме рабочего стола:

Невилл, случайно сидящий :

Небрежно сидит, одет повседневно , с бокалом вина повседневно , с повседневным туфли:

Невилл на ноутбуке с Гомером :

Это хорошая фотография, на которой я работаю на улице, с наклейкой Home Simpson на моем ноутбуке. В комментариях к этой фотографии люди сказали, что фотография Гомера Симпсона сделала ее менее профессиональной:

Невилл на ноутбуке БЕЗ Гомера :

Я отфотошопил Гомера Симпсона на своем ноутбуке. Я думаю, что вариант с более узким галстуком поставил бы его еще выше.

Невилл в индийском стиле :

Этот человек показал феноменальные успехи в социальной категории и средние в бизнес-категории:

Ноа Каган «Сумасшедшие волосы» и «Сумасшедшая борода»:
В качестве контрольного теста я использовал эту фотографию моего друга Ноя, чтобы проверить, были ли эти тесты настоящими или поддельными.ОЧЕНЬ Я ожидал, что эта фотография будет плохо работать по всем направлениям (также я воспользуюсь любой возможностью, чтобы публично высмеять Ноя) 😉

Ной Каган с улыбкой и «мощными руками» :

Мы позволим Ною искупить себя правильной фотографией! Он находится на домашней странице OkDork и очень сильно конвертирует:

Рамит смотрит вниз :

Это фото из IWillTeachYouToBeRich. Фотография достаточно высокая в категории бизнес:

Дерек Халперн в костюме и силовой позе :

Это с домашней страницы социальных триггеров. Это отличное фото, похоже, Дерек — «бизнес-супергерой» или что-то в этом роде. Я думал, что это будет выше в категории «бизнес», но вместо этого он оказался выше в категории «свидания».

Дерек Халперн с нейтральным презрением :

Это фото с сайта Social Triggers.Я думаю, что фото само по себе хорошее, но на нем Дерек выглядит глуповатым. С другой стороны, он получил 94% по шкале привлекательности!

Вот лучшие фотографии из каждой категории :

Это 8 лучших моих фотографий, отсортированных в порядке убывания их общего количества баллов, разделенных по категориям (Социальные сети, Знакомства, Бизнес):

Изменение изображений профиля на основе результатов:

Полезный результат этих тестов в том, что я могу легко увидеть, какие изображения будут работать лучше всего.

Оказывается, почти на всех платформах у меня НАИБОЛЕЕ НАИБОЛЬШИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ!

Я сразу перебрал и начал менять их все:

Изменил фото в Instagram:

Изменение Instagram было незаметным. Из двух снимков в голову я подумал, что неулыбающийся выглядел лучше, но данные показывают обратное, поэтому он был изменен:

Изменил фото на Facebook:

Более 10 человек сказали мне, что они абсолютно ненавидят мою фотографию профиля в Facebook.Не знаю, почему я никогда не слушал, но как только я увидел результаты краудсорсинга, я изменил его:

Изменил мое изображение в LinkedIN:

У меня была та же фотография профиля LinkedIN с того дня, как я подключилась к LinkedIN… и эта фотография НЕ выглядит профессионально. Пришло время обновить столь необходимую картину, получившую наивысшую оценку в бизнес-категории!

Изменил мою фотографию в Twitter:

Некоторое время я раскачивал фотографию золотых наконечников в Твиттере, которая ужасно показала себя в тестах, поэтому я изменил ее на что-то более улыбающееся:

Изменил изображения моей страницы «О нас»:

Фото из соцсетей — не единственное, что вы можете изменить на их основе. На странице KopywritingKourse About Page у меня был набор из трех фотографий, показывающих, кто я.

Согласно этим оценкам, эти изображения были неоптимальными. Я заменил их на несколько более высоких рангов:

С легкостью можно разделить фотографии:

Не у всех есть программное обеспечение, трафик, ноу-хау или время для разбиения фотографий на эффективность. Так что прогоняя фотографию через некоторые из этих тестов — очень простой способ выяснить, какая фотография лучше всего подходит для работы.

Если вы дизайнер, это даст вам НЕКОТОРЫЕ «свидетельств» того, как работает фотография. Например, вот первая страница моего собственного сайта KopywritingKourse с моим лицом:

Я провел несколько быстрых тестов (на получение результатов ушло около 10 минут), и на основании этих тестов я сразу вижу, что это фото приемлемо для использования:

Надеюсь, вам понравился этот пост! Если вы хотите получать подобные эксперименты на свою электронную почту, подпишитесь на мою еженедельную рассылку: Get The Newsletter.

С уважением
Невилл «Если я улыбаюсь, я получаю более высокий рейтинг» Медхора

П.С. Оформить заказ PhotoFeeler, чтобы оценить ваши собственные фотографии (я не связан с PhotoFeeler, я просто подумал, что их обслуживание и простота использования были довольно хорошими).

П.С.С. Я могу просто просмотреть и проверить фотографии людей наугад, поэтому обязательно привяжите учетную запись в социальной сети;)

.

Как подобрать очки по форме лица

Вы ищете очки, идеально подходящие для вашей формы лица? Если у вас круглое, овальное или квадратное лицо, есть пара, созданная специально для вас! Вот руководство, которое поможет вам подобрать идеальную оправу в соответствии с формой вашего лица.

Какая у меня форма лица?

Знаете ли вы, что большинство людей меняют очки примерно каждые 3 года? Когда пришло время покупать новые очки, вы должны убедиться, что приобретаете правильную форму! Благодаря такому количеству очков на выбор, знание того, что подходит вам лучше всего, действительно может помочь в выявлении вашего уникального контура лица.

Многие люди меняют очки так редко из-за ожидаемых затрат во многих местах розничной торговли. Производители линз предлагают изделия, которые иногда могут преодолеть барьер в тысячу долларов — неудивительно, что большинство людей стараются максимально эффективно использовать каждую пару очков, которые они покупают!

Это также может означать, что выбор оправы, которая немного выходит за рамки вашей «зоны комфорта», может оказаться дорогостоящим. С нашим образцом Try On View вы можете начать видеть, как эта оправа может выглядеть на вас, когда она прибудет, и, несмотря на это, наша 14-дневная политика обмена / возврата дает вам душевное спокойствие, если очки прибудут, а не будут всем вашим я надеялся.

Какая у меня форма лица?

Чтобы сделать правильный выбор, сначала нужно определить черты лица. Выделяют 5 основных категорий форм лица:

• Квадрат
• Круглый
• Сердце
• Треугольная
• Овал

Чтобы оценить свою структуру лица, продолжайте читать, но помните, что это руководство, а не свод правил — если вам нравится внешний вид оправы на себе, владейте ею! Создание собственных правил стиля может быть забавным и выразительным способом показать свою индивидуальность и дух.

Если вам нужна помощь в создании классически красивой пары для вашей формы лица, прочтите наши советы по оценке собственного лица и выбору оправы, которая подчеркнет преимущества, с которыми вы родились!

Очки для всех форм

Вот правда о формах лица: почти никто не может быть идеальным сердцем, кругом, квадратом или любой другой узко определенной категорией. Большинство лиц представляют собой комбинацию нескольких различных форм : округлые подбородки и высокие лбы, угловатые черты лица и конические челюсти и так далее.

Попытка выбрать хотя бы одно стоковое изображение из линейки может показаться невозможной. Вам нужна форма, которая больше всего похожа на вашу — даже если ваш подбородок немного более заострен, чем «типичный» овал, или ваш лоб немного шире, чем «обычный» перевернутый треугольник. Это всего лишь рекомендации, которые помогут вам определить, как сбалансировать и дополнить ваши функции, а не незыблемые правила.

После того, как вы определили форму своего лица, вы можете определить, какая форма оправы будет обеспечивать естественный баланс вашего лица. Это руководство поможет определить, какую форму очков вам следует рассматривать при просмотре веб-страниц в Интернете или в магазине.

Для полной оценки фактов взгляните на линию подбородка в зеркало. Ваша линия подбородка более изогнута или склоняется к более угловатой стороне вещей? Для простейшей оценки вашего лица решит, какая у вас линия подбородка более «круглая» или «квадратная». . Для более подробного изучения строения вашего лица см. Ниже.

Прокрутите наше руководство, чтобы узнать, какие очки подходят для формы лица:

---

Очки для квадратной формы лица

---

Квадратная форма лица

Квадратные лица часто имеют жирные угловатые черты и очерчивают чистую прямую линию ото лба до челюсти.Округлые и более тонкие оправы, немного шире по бокам, будут гармонично и естественно смотреться на квадратных лицах.

Квадратные лица. Для очков желательно выбрать противоположную форму, например:

Вам понадобятся рамки, пропорциональные длине и ширине вашего лица. Круглые и овальные оправы смягчат резкие углы квадратного лица и добавят баланса. Они также подходят для ромбовидных лиц.

Отвести внимание от углов: Лучший способ подчеркнуть черты квадратного лица — отвлечь внимание от квадратной формы с помощью цветных рамок .

Солнцезащитные очки для квадратной формы лица

Если вы покупаете солнцезащитные очки для квадратного лица, выбирайте более широкие изогнутые солнцезащитные очки — они помогут смягчить острые углы и сбалансировать ваши скулы. А для смелости попробуйте оттенки кошачьего глаза.

Очки для квадратного лица >>

---

Очки для круглого лица

---

Круглая форма лица

Круглые лица — это мягкие кривые и плавные линии с лицом примерно одинаковой ширины от челюсти до бровей.У круглых лиц щеки обычно полные, а подбородок округлый с очень небольшими углами. В отличие от некоторых других форм лица, круглое лицо часто очень выделяется, потому что все дело в кривых.

Насадки для фитингов

Самое важное, что нужно помнить при выборе очков для круглой формы лица, — это выбрать оправу , которая подходит для добавления углов . Они отлично смотрятся в смелых, угловатых очках с чистыми линиями.

Ниже приведены несколько советов, которые следует учитывать при поиске.

• Прямоугольная оправа : нарушает структуру лица, из-за чего оно может казаться длиннее и тоньше.
• Угловые и геометрические рамки : добавьте более четкие и четкие линии на лицо, чтобы создать баланс.
• Upswept Оправа, например «кошачий глаз» или D-образная оправа : если у вас пышные пышные щеки, постарайтесь привлечь к ним внимание, одновременно делая акцент на глазах.

А если вы ищете солнцезащитные очки для круглого лица, обратите внимание на наши предложения прямоугольных, D-образных или квадратных солнцезащитных очков «кошачий глаз».

Очки для круглого лица >>

---

Очки в форме сердца для лица

---

Сердце Форма лица

Сердцевидные лица имеют самую широкую область у бровей, сужаются к подбородку с высокими скулами. Эта форма лица может быть длинной или круглой и часто придает обладательнице милый и веселый вид.

Обычно считается, что это самая универсальная форма лица. Они отлично смотрятся в крылатой оправе, которая выступает немного шире, чем их лоб, и закругленных основаниях, чтобы сбалансировать и дополнить их такие особенности, как:

• Рамы с утолщенным низом: Если у вас особенно узкий подбородок, вы можете сделать его немного шире.
• Оправа с низко посаженными дужками: Если вы учитываете ширину своего лба, выбор этого стиля привлечет внимание вниз, подчеркнув нижнюю часть лица.
• Оправы овальной формы: Если у вас острый подбородок, выберите овальную форму оправы, чтобы привлечь внимание вверх к вашим глазам.
• Светлая оправа или оправа без оправы: минимизирует внешний вид очков на лице в форме сердца, выбрав стиль с ненавязчивой оправой.

Ищете солнцезащитные очки, которые подходят вашему сердцу?

Подбирайте оправы, соответствующие вашему лицу, ищите фасоны с глубоким основанием и тонкими кончиками крыльев, которые немного шире, чем ваш лоб. Авиаторы и солнцезащитные очки в D-оправе — отличные варианты.

Очки для лица в форме сердца >>

---

Очки для треугольной формы лица

---

Форма лица треугольника

Треугольные грани самые широкие внизу, самые узкие вверху.Итак, вы хотите найти раму напротив зеркала: жирный сверху, светлый снизу. Со смесью круглых и угловатых форм, такие как следующие, особенно подходят для треугольных граней:

• D-образная рама
• авиатор
• Очки кошачий глаз

И если вы хотите сделать более смелое заявление, круглый стиль предлагает интересное сопоставление с угловатыми элементами.

Ищете солнцезащитные очки для треугольной формы лица?

Уравновесьте свои черты с парой солнечных очков, которые имеют полную противоположность по структуре; обратите внимание на дизайн, который является самым широким вверху и самым узким внизу, например солнцезащитные очки в форме кошачьего глаза или в D-образной оправе . Солнцезащитные очки с более широкой или смелой линией бровей отвлекут внимание от линии подбородка и удлинят лоб.

Очки для треугольного лица >>

---

Очки для овальной формы лица

---

Овальная форма лица

Людям с овальным лицом подходят большинство форм оправы. Овальная форма лица с более узким лбом и немного узким подбородком считается самой универсальной формой лица, так что получайте удовольствие от последних тенденций, потому что большинство из них работают на вас.

Это, однако, не означает, что вы можете взять любую раму с полки. Оправа должна подчеркивать сильные стороны и ослаблять слабые стороны вашего лица, чтобы ваше лицо выглядело идеально сбалансированным. Для овального лица это означает подчеркивание естественного баланса лица и добавление углов к его мягким изгибам.

Ищите рамку такой же ширины, как и самая широкая часть лица, то есть область вокруг глаз. В этом отношении наиболее подходящие оправы для очков для овального лица:

• квадрат,
• прямоугольная или
• геометрических фигуры.

Ищете солнцезащитные очки для своего овального лица?

Выбирая очки, вы можете немного или много повеселиться! Вы можете осмелиться проявить смелость, используя эффектный стиль, например, жестокий кошачий глаз или дерзкую пару авиаторов. Если вы хотите сохранить классику, вам понравятся наши культовые солнцезащитные очки в D-образной оправе.

Очки для овального лица >>

---

Готовы найти идеальную пару очков?

Теперь, когда вы знаете, как подобрать очки, подходящие для вашей формы лица, вы сможете подобрать пару, которая будет гармонично смотреться и привнесет в лицо естественный баланс.Каждая коллекция очков предлагает оправы для лица круглой, овальной, квадратной, треугольной или в форме сердца. И это также касается солнцезащитных очков!

Нужны дополнительные советы по покупке очков в Интернете? В нашем полном руководстве по поиску идеальной пары очков вы найдете дополнительную информацию о том, как подобрать ваш стиль оправы, чтобы обеспечить идеальную посадку, выбирайте оправу по типу оправы, а также советы по подбору очков в соответствии с цветом ваших волос, глаз и тоном кожи.

Наши специальные возможности помогут вам подобрать очки для маленького лица, большого лба или высоких скул! Просто выберите форму лица и получите тщательно подобранную коллекцию оправ, которые вам больше всего подойдут.Или погрузитесь в наш обширный выбор рамок. Выбрать очки еще никогда не было так просто!

Магазин с руководством по форме лица >>

Купить все очки >>

Магазин Солнцезащитные Очки >>

.

Как выбрать правильную стоковую фотографию для вашего следующего проекта

У вас, вероятно, есть отличный способ поискать в Интернете лучшие бесплатные стоковые фотографии.

И если вы знаете, где смотреть, как вы решаете, какие фотографии выбрать?

Что лучше: абстрактное или конкретное?

Какой цветовой профиль самый лучший?

Какая ориентация лучше всего?

Есть так много отличных источников бесплатных фотографий. Чаще всего я задаю эти вопросы каждый раз, когда выбираю фотографию — , как определить правильную стоковую фотографию для проекта . Есть много исследований и советов о том, как сделать лучший выбор, когда дело доходит до стоковых фотографий. Взгляните на то, что я здесь нашел.

1. Знайте, куда движется ваше изображение

Как вы будете использовать фотографию? Где появится фото?

Существует миллион различных мест, где может появиться изображение, исходя из миллиона или более типов проектов, связанных с стоковой фотографией.

Давайте на мгновение рассмотрим онлайн-контент.

Когда мы смотрим на разные места, где может появиться стоковая фотография, чаще всего на ум приходит несколько:

Изображение во всю ширину в заголовке

Примеры этого включают статьи на Medium и популярные такие блоги, как Crew или Zapier.

Фоновое изображение как часть графики, за текстом или значками

Примеры этого включают изображения, которые мы создаем для сообщения в блоге Buffer

.

---

Смотрите также

• Перчатки для фитнеса как выбрать
• Как выбрать хорошее шампанское
• Как выбрать йорка
• Насосная станция для частного дома как выбрать
• Как правильно выбрать семена для посадки
• Как выбрать сим карту для отправки смс
• Как выбрать памперсы для пожилых женщин
• Хороший навигатор как выбрать
• Утеплители для одежды как выбрать
• Как выбрать тотемное животное
• Как правильно выбрать комплектующие для компьютера

Как найти идеальный ракурс для фотографий на iPhone: 9 советов

Одна из важнейших деталей, определяющих качество фото — ракурс, с которого оно было сделано. Даже если объект съемки — сам по себе очень интересен, и вы следуете основным законам композиции, всегда помните — необычный ракурс сделает фото по-настоящему запоминающимся и эффектным.

Эмиль Пакарклис, создатель сайта для любителей айфонографии опубликовал 9 простых и полезных советов, по тому, как найти идеальный ракурс, делая фотографии при помощи iPhone. Наглядные примеры — прилагаются.

1. Перемещайтесь, чтобы улучшить композицию

Где бы вы не делали фотографию, никогда не забывайте о балансе в композиции. Ракурс, с которого вы делаете фото — очень сильно влияет на его горизонтальный и вертикальный баланс. Давайте рассмотрим на примерах.

На этой фотографии, мой объект — дерево на переднем плане и горы — на заднем. Горизонтальный баланс в порядке — два предмета расположены у противоположных краев и не мешают друг другу, но с вертикальным балансом все иначе: на верхней половине фото нет совсем ничего интересного и вся визуальная нагрузка находится внизу.

Теперь, давайте взглянем на ту же картинку под другим углом. Следующее фото было сделано с того же места, что и предыдущее, но на этот раз iPhone поднят выше и немного наклонен к земле:

Как видите, теперь все наоборот — ничего интересного внизу, а визуальная нагрузка — в верхней половине. В голову сразу приходит идея поместить горы и дерево в центр композиции, но и тогда нам не удастся избавиться от пустоты вверху и внизу, а середина окажется слишком загруженной.

Однако, я смог решить проблему просто подойдя к дереву ближе. В композицию добавилась тень и выгодно расположилась в нижней трети. Дерево заняло часть верха, а середину горы и дерево разделили пополам. Надеюсь, этот пример наглядно продемонстрирует, что иногда идеальная композиция может быть, в прямом смысле, в нескольких шагах от вас.

2. Не фотографируйте с высоты собственных глаз

Мы смотрим на мир своими глазами и с их же высоты — предпочитаем фотографировать, это естественно. Однако, во многих ситуациях, вы должны отказаться от этого. Например, фото детей и животных будут гораздо удачнее, если сделать их с высоты объекта, как бы стараясь взглянуть на мир его глазами.

3. Подойдите ближе… еще ближе!

Отличный способ сделать ваши фото более живыми — подойти к объекту ближе. Фото, сделанные крупным планом, нередко передают чувство близости, которое, как правило, можно ощутить только в реальной жизни.

Кстати, вы заметили, что фото сделано с высоты глаз кошки?

4. Добавьте своим фото перспективы

По возможности, старайтесь выбирать тот ракурс, с которого будет открываться перспектива. Есть несколько способов сделать это. Если ваш объект — очень далеко, добавьте на передний план еще один, но значительно больших размеров, как это показано на фото ниже.

 

Если фон простирается вдаль, то вы можете продемонстрировать перспективу, заняв положение выше фотографируемого объекта. Я сделал это фото, стоя на лестнице, таким образом, чтобы мой объект — силуэт женщины — находился ниже, чем длинная улица на фоне.

Другой путь получить перспективу — расположить iPhone как можно ниже, вплоть до уровня земли. Это создает эффект, при котором небольшие объекты на переднем плане становятся очень большими, и в контрасте с ними — на заднем плане появляется перспектива.

5. Добавьте интересных отражений

Простой способ улучшить ваши фотографии и разнообразить снимки, сделанные у воды — это добавить отражение.

Лично мне, больше нравятся снимки, где запечатлен и сам объект, и его отражение, а их размеры примерно одинаковы. Конечно, чтобы сделать такой снимок вам необходимо расположить iPhone практически над поверхностью воды, так что будьте осторожны.

И, если вы все таки рискнете, то помните, что с подобного ракурса — каждое минимальное волнение поверхности воды выглядит массивно и искажает отражение, что так же добавит фотографии перспективы и необычности.

6. Добавьте теней

Многие фотографии могут стать значительно лучше, если в композицию просто добавить теней (вспомните пример с деревом). Этот прием сработает еще лучше, если вы фотографируете на закате или рассвете, когда тени особенно четкие и длинные.

Чтобы убедиться, что тень хорошо вписывается в композицию — смотрите на нее, как на полноценный объект. Как правило, поверхность, на которой располагается тень должна занимать достаточно большую часть фото.

7. Снимайте с высоты бедра

Снимать, расположив камеру на высоте бедра — один из лучших способов взглянуть по-новому на фотографии людей в повседневной жизни. Меняя ракурс таким образом, вы можете сделать фото динамичнее и интереснее.

Если хотите, можете так же встать на колени, чтобы контролировать процесс, а можете просто опустить iPhone на уровень бедра, добавив к процессу немного случайности.

8. Поворачивайте iPhone, чтобы добавить динамики

Кто сказал, что фотографировать нужно держа камеру прямо и делать идеально горизонтальные фото? По неведомым причинам, именно это мы делаем в 99% случаев. Однако, нередко просто поворачивая и наклоняя iPhone вы можете сделать фото не похожее на другие и намного интереснее.

Это одно из моих самых любимых фото сделанных на iPhone, и что его делает особенным, так это наклон. Несомненно, люди не могут ходить под наклоном в реальной жизни, поэтому фото выглядит слегка сюрреалистично.

9. Продолжайте экспериментировать

Никогда не останавливайтесь, экспериментируя с ракурсами ваших фотографий. Не фотографируйте вещи и людей так, как можно было бы увидеть их глазами — посмотрите под другим углом и вы увидите, как фотография изменится. Не торопитесь нажимать на кнопку, ведь хорошая фотография требует времени и фантазии.

Все фотографии в данной статье были сделаны её автором, Эмилем Пакарклисом, на iPhone 4S.

***

Эти легкие в исполнении советы, хоть и предназначены для новичков в айфонографии, но полезны будут каждому. Многие из нас делают снимки, мало задумываясь о технической и творческой стороне процесса и, к сожалению, часто результат не отличается оригинальностью, а ведь так хочется видеть даже в том же самом instagram* больше интересных и необычных фотографий. Если вам есть что добавить из собственного опыта айфонографии — расскажите нам об этом в комментариях.

(via)
*Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.

Секрет поиска идеального ракурса в фуд фотографии

Бывало ли у вас такое, что вы начинаете фотографировать еду и тут же понимаете, что что-то выглядит не так? Будто снимок не совсем в точку, но вы не можете понять в чем проблема? Есть большая вероятность того, что блюдо снято под не самым подходящим углом.

У вас могут быть самые свежие ингредиенты, безумные навыки в стайлинге, вы можете уметь приручать постоянно меняющийся естественный свет, но, если угол съемки не поддерживает еду, которую вы снимаете – вы утратите весь потенциал создания сильной фуд фотографии.

Но никогда не стоит бояться, секрет поиска идеального угла в фуд фотографии прост. Приступая к съемке, помните о двух аспектах – высоте блюда и реквизита, а также содержащихся в них слоях.

Высота вашего блюда и реквизита

Высота блюда, как правило, делится на две категории – высокая или плоская.

К высоким объектам относятся те, что имеют высоту – например, торт, рожок мороженого или многослойный гамбургер. Для высоких объектов вы по умолчанию выберете угол 45 градусов. Выход за пределы этого угла может ограничить возможность увидеть все блюдо и его многослойность.

К плоским объектам относятся те, в которых ширина существенно больше высоты – это тарты, печенье, или блины. Этот тип продуктов подразумевает съемку сверху или под углом 75 градусов. Приближение к углу 45 градусов также акцентирует внимание на их плоскости.

Но как на счет всего остального? Как на счет супа, салата или жидкостей? Я так рада, что вы спросили, ведь здесь начинается самое интересное.

Есть лишь несколько блюд, которые держат форму самостоятельно. К ним относятся, скажем, гамбургер или торт, но жидкости, супы, салаты и пудинги не держат форму без посуды. В какую категорию они попадут, зависит от посуды, в которой они сервированы.

Возьмем к примеру суп, который может быть подан в миске, или это красивый холодный суп сервированный в высоком стакане? Салат подан в плоской тарелке или в большой стеклянной миске? В каком типе посуды подан напиток – высоком, низком или непрозрачном? Может это плоский лоток, потому что вы собираетесь заморозить его и приготовить граниту?

О, возможности бесконечны! Но помните, что все они попадают в две категории, поэтому у вас есть 50/50 попыток выбрать правильно.

Слои в вашем блюде и в сцене

Когда вы рассматриваете вопрос слоев в фуд фотографии, то нужно рассматривать два аспекта. Слои присутствуют в блюде, и слои присутствуют в сцене.

Слои в блюде – это количество визуальных компонентов в рецепте. Классическим примером является гамбургер из семи слоев: булочка, мясная котлета, сыр, соус, ломтик помидора, салат латук, булочка. Или торт из семи слоев: корж, джем, крем, корж, джем, крем, корж. Так, чтобы получить наилучший снимок, вам нужно выбрать угол, который продемонстрирует эти слои лучшим образом.

Слои в сцене – это количество элементов или реквизита, которые присутствуют в вашей сцене друг на друге. Например, салфетка, тарелка и украшение будут тремя слоями, расположенными один поверх другого. Я не учитываю еду\рецепт как слой, так как это главный объект съемки, который присутствует всегда. Если слои реквизита являются важной частью вашей фуд истории, то вы захотите выбрать такой угол, который обязательно отобразит эти элементы.

    

Объединяем их

Теперь, когда вы подумали о высоте вашего блюда и слоях, вы можете объединить это, чтобы определить наилучший угол. Давайте рассмотрим несколько примеров.

Это небольшая игра, в которую я люблю играть, называется «Нормально, лучше, отлично». В снимках, которые я собираюсь вам показать, нет ничего неправильного, но отлично может быть только в одном случае, правильно? Вот к чему мы стремимся, так давайте приступим прямо сейчас.

Турецкие сладости (плоское блюдо без слоев)

Я снимала эти турецкие сладости на объектив 105 мм микро (макро) под углом 25 градусов, сверху и 75 градусов соответственно.

Так как это достаточно плоское блюдо, вы можете предположить, что ракурс сверху подходит наиболее. Но на деле угол 75 градусов самый выгодный, и вот почему. Он очень близок к ракурсу сверху, но все же позволяет захватить красивый свет, проходящий сквозь сладости, что делает их цвет богаче.

Угол 25 градусов также передает цвета, но подчеркивает плоскость блюда и отвлекает от общего ощущения.

Горизонтальная ориентация, снимок под тем же углом.

Гамбургер (высокое блюдо со слоями)

Я сфотографировала гамбургер на объектив 105 мм микро (макро) под углом 45 градусов, 25 градусов и прямо соответственно.

Самой удачной оказалась съемка прямо, так как она позволяет зрителю сосредоточится на всех тех вкусных слоях, и продемонстрировать высоту гамбургера, которые предполагает быть высоким блюдом. Ваш ум думает, что чем выше гамбургер, тем больше ингредиентов, и тем больше удовольствия вы получите.

Угол 45 градусов не дает достаточно контекста слоев, а при 25 градусах верхняя булочка гамбургера выглядит слишком плоской.

Песто из капусты (высокое блюдо без слоев)

Я снимала его на объектив 60 мм микро (макро) под углом 85 градусов, 45 градусов и прямо.

Песто, будучи соусом или приправой, зависит от посуды, в котором оно подано. Чтобы показать, что есть достаточное количество песто, чтобы полностью покрыть пасту на всю семью, оно было снято в высоком стакане. Он также подчеркнут высокой ложкой и бутылкой масла, использованного в качестве реквизита.

Угол 45 градусов также вполне подходит, но все же съемка прямо – наилучший вариант. Он дает полное ощущение того, как подано блюдо и как оно хранится, в то же время позволяя зрителю ощутить текстуру песто.

Если докапываться до самой сути, то угол 45 градусов приводит к отражению тарелки на стекле, лишая возможности увидеть текстуру песто.

Маффины с яйцом и беконом (плоское блюдо со слоями)

Я фотографировала на объектив 60 мм под углом 45 градусов, 30 градусов и строго сверху.

В данном случае угол 45 градусов акцентирует внимание на плоскости блюда, но показывает слои. Ракурс под углом 30 градусов выглядит лучше, но не показывает все слои блюда так, как это делает снимок сверху. Именно поэтому фотография сверху самая удачная. Она позволяет вам заглянуть прямо в блюдо, одновременно отображая действие в виде наполнения яйцом каждой ячейки.

Поиск идеального угла на практике – 5 рекомендаций

В следующий раз, когда вы будете фотографировать еду, попробуйте следующее:

• Подумайте, к какой категории относится ваше блюдо – высокой или плоской;
• Присутствуют ли слои в вашем блюде или сцене?
• Для высокой еды, особенно содержащей слои, пробуйте угол от 0 до 45 градусов;
• Для плоской еды применяйте угол между 90 и 75 градусов;
• Сделайте несколько снимков под разным углом и посмотрите, какой из них будет выглядеть нормально, лучше и отлично.

  Автор: Rachel Korinek

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Понравился урок? Поделись с друзьями!

Правильный ракурс для фото: как выбрать удачный ракурс для фотографии | 116.ru

Поделиться

Ногу отставить, спину прогнуть, подбородок вверх и не дышать, повторить упражнение пятьдесят раз. Ничего не напоминает? Так девушки фотографируются для соцсетей, а кадры, туда попадающие, стали уже практически отдельным жанром. Из ста снимков выбирается один путем долгих придирок к самой себе, ракурсу, свету. И — о ужас, если эпопею придется повторять еще раз (потому что тут слишком крупная и ноги короткие). Мы решили попросить гуру позинга научить нас делать красивые фото с первого раза — запоминаем и сохраняем в закладки.

Если мы хотим получить удачную фотографию, то заранее продумываем детали. Конечно, случайные красивые снимки тоже получаются, но это скорее исключение, чем правило. Все блогеры и фотографы как один твердят про рабочую сторону, и если вы ее нашли — это уже половина успеха. Если нет — срочно ищем (крутим головой то вправо, то влево, делаем селфи и оцениваем результат).

Фотограф Надежда Кашкевич подсказывает нам, на что еще обратить внимание при постановке идеального кадра, и делится полезными лайфхаками, например, длинные сережки визуально удлиняют шею, а небольшой каблук — ноги.

Самая распространенная поза — стоя. Встаньте немного полубоком, отведите одно бедро назад, следите, чтобы вес всегда был на ноге, дальней от фотографа, переднюю ногу поставьте немного на пальчики, таким образом ноги будут казаться длиннее, а фигура стройнее. Разверните оба колена в направлении кадра вбок. Всегда прогибайте спину и выпрямляйте плечи — сутулость редко выглядит уместно на фото.

Поделиться

Фото в позе сидя — следите за ровной спиной, сделайте небольшой прогиб в пояснице. Следите, чтобы ваши ноги не расползались по поверхности, на которой вы сидите.

— Не направляйте колени прямо в кадр, разверните ножки вбок, можно закинуть одну на другую, опять же, следите, чтобы они не превратились в лепешки. Макушкой всегда тянемся наверх, — советует фотограф.

Поделиться

Фото в купальнике — оно сложно тем, что нужно максимально правильно позировать, чтобы скрыть все недостатки. Можно встать на носочки, ближняя нога впереди, вес — на задней, плечи ровно, спина прогнута, голову поворачиваем рабочей стороной и втягиваем живот.

— Можете на фотографии поставить руки так, будто вы сейчас подтягиваете или поправляете бикини, это всегда смотрится эффектно. Если хотите фотографироваться в бассейне, не спешите прыгать в воду — сухие волосы имеют больший объем и смотрятся лучше, чем мокрые локоны и мокрый купальник, который в воде может потерять форму, — объясняет Надежда.

Не поворачивайтесь к камере ровно, вы визуально будете казаться стройнее, если развернете бедра и ноги немного боком. Руки выгоднее смотрятся, когда они асимметричны, расставлены по-разному.

Поделиться

Поделиться

Поделиться

Поделиться

Яна Горячова — профессиональная модель и преподаватель в модельной школе. Об удачных позировках и ракурсах она знает все. Яна говорит, что запретных поз не бывает, бывают скорее неудачные.

— Старайтесь не выносить на первый план (близко к объективу) какие-либо части тела: локти, колени, ступни, так они будут смотреться слишком массивно. Но опять же, для фотосессии в стиле fashion это очень даже характерно, — объясняет Яна.

Поделиться

Если вы обладательница пышных форм, то стоит исключить такие позы, как на фото ниже, — есть риск получиться крупнее, чем вы есть на самом деле.

Поделиться

Поделиться

Для девушек небольшого роста не рекомендуются фотографии сверху вниз или чуть выше среднего плана. Лучше снимать снизу, так вы будете казаться выше и стройнее.

Поделиться

— Идеального ракурса не бывает, все зависит от вашего роста, телосложения, умения позировать, — объясняет Яна. — Вот пример универсальных поз, которые подойдут практически всем.

Поделиться

Свет, образ и одежда играют очень важную роль в фотосессии. Нужно заранее продумать то, в каком стиле вы хотите снимать. Работайте с предметами, которые будут у вас под рукой, — взяться за спинку стула, облокотиться о подоконник, взять в руки букет цветов, например. А если их нет, то можно обыграть позы с одеждой или волосами.

Поделиться

— Улыбайтесь от души, смейтесь и испытывайте разные эмоции. Хорошая эмоция на фотографии — это основа качественного снимка, — советует модель.

Внимание, сейчас вылетит пышка: 7 удачных поз для фото, чтобы выглядеть худее на 3 размера и выше.

Утром не узнаешь: эти девушки показали свои фото без макияжа и при полном параде — оцените разницу.

Красотки с формами показали, как носить летние вещи, если вы не успели похудеть.

Алёна Золотухина

Журналист НГС

ФотографияПозинг

• ЛАЙК0
• СМЕХ0
• УДИВЛЕНИЕ0
• ГНЕВ0
• ПЕЧАЛЬ0

Увидели опечатку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter

КОММЕНТАРИИ0

Добавить комментарий

Новости СМИ2

Новости СМИ2

Как выбрать ракурс для фото: 7 действенных лайфхаков от блогера

Стать звездой Instagram сможет каждая.

@kachenok

Стройные и красивые девочки в соцсетях вызывают у нас разные эмоции. Одних снимки Instagram-див в спортивном зале вдохновляют и мотивируют заниматься фитнесом и сидеть на правильном питании. А другие, видя идеальные картинки, впадают в депрессию. Если ты из второй категории, то прибереги платочки, мороженое и фильм «Дневник Бриджит Джонс» для более печального события. Зачастую, красивые фотографии — это результат правильно выбранного ракурса. Вот 7 советов от блогера @kachenok, которые помогут тебе стать звездой соцсетей.

Фото с подружкой

Пытаешься сфотографироваться с подругой, но сталкиваешься с проблемой. На одном снимке хорошо получаешься ты, на другой – она, а вот удачных общих кадров совсем нет. Пора это исправлять! Встаньте боком к камере и покажите свои изгибы, только не забывайте взаимодействовать друг с другом.

Сочные ягодицы

Приседаешь каждый день, но эффекта как у Анны Седоковой не наблюдаешь? В помощь тебе удачные ракурсы для пятой точки. Расположи камеру на уровне талии и повернись к ней спиной, прогни немного спинку и не забудь про главный козырь – лосины с пуш-ап!

На море

Пожалуй, самая сложная задача сфотографироваться в купальнике так, чтобы не было видно последствий пончиков и шоколадок. Если делаешь кадр сидя, то чуть приподними ту ногу, которая ближе к камере, как на этом снимке. И кожа ягодицы подтянутся, и живот не будет видно.

В спортивном зале

Если решила похвастаться своим стальным прессом, то не забывай и про остальные части тела. Они должны выглядеть естественно и красиво. «Лопатки назад, грудную клетку вперед. Шея немного вперед, чтоб лицо смотрелось худее и выразительнее.

Также немного приоткрыть рот, еще можно просто дышать ртом. Классика-живот втянуть, таз назад», — написала Екатерина. 

Не пропустите

• Не пропустите

  Стоит подписаться: Instagram-блог знаменитого нью-йоркского фотографа о модницах 60+

Фото с мужчиной

С мужчинами-то все понятно: им для фотосессии достаточно помыть голову и надеть чистую рубашку. А с девушками все гораздо сложнее: нам нужно целый час крутить кудри, вырисовывать стрелки и маскировать черные круги под глазами. А что если снимают спонтанно? «В парной фотосъемке нужно помнить о своих слабых сторонах- расплющеные ляхи, руки, лицо- нужно все держать под контролем, а то получится как на первом фото. Будьте естественней, хорошо получается когда просто кладешь голову ему на плечо и просто искренне улыбаешься», — написала Екатерина.

 

Как выглядеть худее с помощью прически

Пухленькие щечки можно скрыть, если умело обыграть прическу. Забудь про «зализанный» хвост и «дулю», старайся создавать на голове объем. Если пучок, то обязательно воспользуйся круглым бубликом. Если хочешь собрать волосы, то оставляй пару прядей у лица. 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от я Катя,будущая миллионерша👩🏽‍💻 (@kachenok) 6 Ноя 2018 в 6:41 PST

Как правильно дышать во время съемки

На результат кадров влияет и то, как ты дышала во время позирования. Когда ты делаешь вдох, тело напрягается, и на снимках это видно. Зачастую кадры лучше делать на выдохе. 

Не пропустите

• Не пропустите

  5 секретов семейной фотосессии от фотографа принца Гарри и Меган Маркл

Автор

Меланья Апян

Автор Lisa.

ru

Какое впечатление произвела на вас эта статья?

• Анна Седокова

Рекомендуем

Учись и оставайся здоровым: все о правильном питании школьника

С чем носить ботфорты: 5 актуальных образов для осени 2022

Хочу помочь! Благотворительность, волонтерство и еще 5 способов делать добро в трудные времена

Анна Михайловская, Ольга Кабо и другие звезды на премьере спектакля «ШЕКСПИРГАМЛЕТ»

«Дьявол носит Prada» 16 лет спустя: как изменились звезды популярного фильма

СК проверяет версию об убийстве Бориса Моисеева

Рианна появилась на публике в полупрозрачном

«Разошлись дороги»: Наталия Медведева высказалась о коллегах Comedy Woman

Конец вражде: Виктория Бекхэм выложила снимок с Николой Пельтц

Реклама на lisa. ru

Как выбрать правильный ракурс для фото

На что может повлиять правильный ракурсКак научиться выбирать удачные ракурсыСекреты идеального снимка для начинающих фотографов и профи

Когда мы видим кадры с профессиональных фотосессий моделей и звезд , мы все невольно задаем себе один вопрос — как им удается быть такими совершенными? Конечно, в некоторых случаях для создания восхитительной картинки используется магия фоторедакторов. Но есть и такие приемы, которые позволяют выгодно подчеркнуть нужные стороны и скрыть недостатки, выявить глубину кадра и сделать изображение броским без использования лишней ретуши. Секрет заключается в выборе правильного ракурса — главного таланта и самого главного умения хорошего фотографа.

Часто бывает так, что в вашем воображении кадр видится как единое целое, но при наведении объектива он становится совсем другим, чем вы представляли. Все дело в том, что для создания нужной картинки нужно научиться правильно выравнивать положение камеры по отношению к фотографируемому объекту. Именно это впоследствии определяет всю художественную ценность фотографии.

Если такие недостатки, как плохое освещение или неестественные оттенки цветов, легко исправить при постобработке, то неудачная поза модели или неудачно выбранная точка съемки сразу перечеркивают все стремления сделать отличное фото.

Стоит отметить, что хорошая постановка – это совместная работа фотографа и модели. Чтобы красиво выглядеть на фотографии, требуется сочетание нескольких важных факторов — грамотный подбор позы, определение нужного положения камеры, работа с перспективой и определение «центральной» точки кадра, акцент. Все это вместе сделает даже самую простую картинку интересной, выразительной и неповторимой.

Многие считают, что построение красивого и гармоничного каркаса – это врожденный художественный талант, которым от природы обладает далеко не каждый человек. Но на самом деле научиться этому можно, если знать несколько важных моментов.

Для начинающих фотографов практика может помочь определить лучший снимок и посмотреть, как разворачиваются разные перспективы. Экспериментируя с множеством различных положений камеры по отношению к фокальному объекту и положением фокального объекта по отношению к фону, можно найти именно тот кадр, который существовал в воображении, но не смог воплотиться в итоговой фотографии.

Конечно, с опытом фотограф начинает лучше понимать, в каком положении держать камеру и как помочь модели позировать так, чтобы раскрыть ее сильные стороны на фотографиях. Однако для начинающих есть несколько маленьких хитростей, которые помогут создать композицию, которая покажет все преимущества вашего предмета.

Фокальный элемент — главный объект в кадре, который сразу привлекает внимание зрителя. Его отсутствие смущает.

Для повышения уровня фотосъемки новичкам придут на помощь профессиональные советы:

• Эффективным решением будет размещение камеры на уровне глаз модели, это естественный, привычный для многих ракурс повседневная жизнь. Таким мы видим человека, собеседника. Естественная позиция камеры особенно подходит для портретов. Хорошо работает на фокусных расстояниях 50-55мм.
• Если вы делаете фото модели в полный рост и хотите изобразить ее более высокой и стройной, вы можете опустить объектив чуть ниже уровня глаз модели. Если опустить камеру еще ниже и направить чуть вверх, то изображение модели приобретет доминирующий оттенок.
• Вы можете поднять камеру вверх и наклонить ее вниз, чтобы снять объект меньшего размера и придать ему детский, игривый оттенок. Помните кадр с Котом из Шрека. Особенно хорошо работает на широких углах (12-18мм).
• Для съемки неодушевленных объектов или пейзажей попытайтесь сделать снимок, расположив камеру на уровне земли. Так вы сможете захватить большую площадь и увидеть мир совсем в другом свете. Не бойтесь экспериментировать и старайтесь взглянуть на окружающие вас пространства под новым углом, ведь в таких поисках рождается что-то новое и неповторимое.
• Не забывайте о фоне, когда будете выстраивать кадр. Ищите ракурсы, чтобы ваш фон сливался и усиливал фокусный элемент, вашу модель. Контролируйте линии перспективы, ищите контрастные пятна между силуэтом модели и фоном.
• Разделите раму на составные части. Любая система лучше бездумного хаоса. Существует множество систем деления кадров (правило третей, золотое сечение, симметрия и другие).
• Балансировка рамы. Представьте, что ваша рамка — это шкала, а каждая половина рамки — это шкала. Расставьте свои предметы и цветные пятна так, чтобы эти миски имели одинаковый вес. Это относится к сложным снимкам, но не всегда необходимо при портретной съемке.

Используя простые приемы, которые делают кадр действительно удачным, вы сможете более уверенно создавать поистине потрясающие изображения. Немного практики и экспериментов — и у вас обязательно получится идеальное фото!

А если вы хотите обратиться к профессионалам, которые уже все это знают и применяют на практике — обращайтесь в LANET PRODUCTION!

Как выбрать правильный ракурс для фуд-фотографии —

Flat Lay

Когда вы настраиваетесь на фотосессию, вы заранее решаете, в каком ракурсе снимать? Или вы видите, что выглядит лучше всего на месте? Как вы принимаете это решение?

Решающим фактором для нашего ракурса всегда должна быть еда. Мы хотим показать зрителям то, что им нужно видеть, а также то, как им нужно видеть. Мы контролируем все это, выбирая правильный ракурс камеры.

Три ракурса камеры

Давайте рассмотрим 3 основных ракурса камеры в фуд-фотографии на примере чашки кофе.

1. Сверху вниз или горизонтально

Когда чашка с кофе стоит на полу, и вы смотрите прямо на нее.

Вы видите только край чашки и кофе внутри.

2. Прямо на

Вы стоите немного дальше и смотрите прямо на чашку на столе.

Вы видите переднюю часть и ручку чашки, может быть, немного кофе внутри.

Как сверху вниз, так и прямо, камера поворачивается на 180 градусов к еде. Вы либо смотрите прямо вниз, либо прямо перед собой.

3. 3/4 th / угол 45 градусов

Чашка на полу, вы стоите дальше и смотрите на нее по диагонали вниз.

Вы бы видели переднюю часть и ручку чашки, но также имели бы довольно хороший обзор того, что находится внутри.

С угла 3/4 начинается самое интересное. Здесь у нас есть шанс проявить себя, проявить творческий подход и создать несколько динамичных фотографий.

Известно, что фотографы сходят с ума по этому ракурсу, выбирая определенные объективы, чтобы получить этот узкий макрос высоты птичьего полета (термин, используемый в архитектуре).

Как выбрать правильный ракурс 

Теперь, когда мы разобрались с тремя ракурсами для фуд-фотографии, давайте поговорим о том, как они применимы к еде и как определить, какой ракурс лучше.

Мы, фотографы, должны использовать фотогеничную сторону еды. Правильно — у еды есть и «хорошая сторона»! Вы хотите, чтобы это выглядело красиво и вкусно.

Наиболее важным шагом является изучение пищи по двум основным аспектам.

1. Для определения вкуса

Какой самый вкусный компонент в еде? Например, если это кусок пиццы, то это может быть начинка или сырная корочка. Если это торт, то это может быть глазурь сверху.

Перед тем, как настроить камеру или даже придумать композицию, важно установить самую вкусную часть блюда и то, как мы можем выделить ее для публики.

Делая это, вы определяете, какая сторона должна быть обращена к камере, что должно быть в фокусе и где мы должны привлечь внимание зрителя.

После того, как мы решили, что показывать, нам нужно решить, как показать, выбрав ракурс, который лучше всего подчеркнет эту прелесть.

2. Изучите высоту

Нам нужно изучить высоту или толщину продукта. Например, кружка кофе имеет высоту, тогда как яйцо, обращенное солнечной стороной вверх, почти не имеет высоты или толщины.

Изучение высоты важно, потому что это действительно помогает определить, какой угол камеры может работать, а какой нет.

Давайте рассмотрим несколько примеров: 

Если вы фотографируете пиццу под прямым углом, все, что вы видите, это край корочки, и это самый вкусный фактор, начинка теряется. Поэтому плоская кладка будет иметь больше смысла, потому что она будет демонстрировать начинку сверху во всей ее красе, а также показывать край корочки, легко сообщая аудитории, что это пицца, а также то, что это за начинка, вызывая у них голод.

Давайте посмотрим на бокал вина, где наиболее интересным аспектом является тело, а не только горлышко. Если мы снимем его в горизонтальном положении, мы увидим только обод, и зрители могут не понять, что это бокал вина. Прямой кадр имел бы гораздо больше смысла — зритель видит тело вина через бокал и может сразу определить, что это за напиток.

С яйцом, обращенным солнечной стороной вверх, вы не будете стрелять под прямым углом, потому что нет ни толщины, ни высоты. Выглядеть это будет неаппетитно, и фото может не иметь никакого визуального интереса. Снимайте как плоскую планировку, где желток выделен (фактор, достойный слюни), зритель видит контраст белого и желтого, и показано целое яйцо.

Главный ракурс еды определяется ее восхитительной стороной, а затем выбирается ракурс, который наилучшим образом демонстрирует эту восхитительность.

Мощный угол Угол 3/4

Угол 3/4 очень универсальный и мощный. Вы можете быть далеко или очень близко, но при этом смотреть на объект по диагонали. С таким широким диапазоном (от 25 до 75 градусов) этот угол подходит практически для всех продуктов. Если определенная пища не выглядит хорошо при 25 градусах, то она, вероятно, будет работать при 45 или 60 градусах — при работе с этим углом есть большой запас, с которым можно поиграть.

Ключом к работе с углом 3/4 является проверка, проверка и проверка. Прежде чем установить камеру на штатив и зафиксировать ее, возьмите камеру в руки и сделайте несколько снимков под разными углами в диапазоне 25-75 и посмотрите, что выглядит лучше. Затем продолжайте и зафиксируйте этот лучший угол как выбранный вами угол 3/4.

Мне нравится использовать этот угол с моим макрообъективом Nikon 105 мм, потому что широкоугольные объективы имеют тенденцию вызывать небольшое искажение, когда они находятся под углом 3/4. Вы заметите это и в камере вашего телефона. Когда вы снимаете прямо или сверху вниз, это выглядит великолепно, но в тот момент, когда вы подходите к еде под углом 45 градусов, это выглядит странно, края выглядят искаженными, потому что в телефонах также есть широкоугольный объектив.

Обычно я не использую свой 50-миллиметровый объектив для 3/4, но я видел, как люди используют его, и иногда он работает. Однако мы должны быть осторожны с искажениями.

Измерьте лучший ракурс камеры 

Независимо от высоты блюда, угол 3/4 обычно работает. Однако это не всегда может быть лучшим выбором, например пицца, солнечная сторона яиц или что-нибудь плоское.

Я снимал пиццу как в ракурсе сверху вниз, так и в 3/4, и хотя оба варианта работают, ракурс сверху вниз определенно лучше раскрывает вкус пиццы.

Вариант, который следует учитывать при использовании этого угла для «плоских продуктов», — положить продукт на тарелку, чтобы приподнять его. Для тарелки с едой может потребоваться меньший угол по сравнению с едой в миске, которой потребуется больший угол, чтобы четко видеть, что находится внутри миски.

Всегда спрашивайте себя, вкусный ли это ракурс?

Хлеб, снятый в 3-х ракурсах

Лучшая композиция для вашего ракурса

После того, как вы решили, как показать самую вкусную сторону того, что снимаете, и выбрали лучший ракурс, вам нужно концептуализировать композицию.

Поскольку композиция меняется при изменении ракурса камеры, размещение для плоского слоя может не работать для 3/4 кадра. Для начала я заранее определяю композицию и выбираю ракурс. Однако, когда я выкладываю свой фон, я беру часть еды и без всякого реквизита размещаю еду, как задумано в моем концепте. Затем я беру камеру и делаю несколько снимков в горизонтальном положении или прямо и в других ракурсах.

Таким образом я проверяю угол перед полной настройкой. И много раз случается, что я решаю пойти с другим углом и соответствующим образом изменить положение источника света, композицию и т.д.

Есть еще один способ выполнения этой практики, который также помог мне открыть новые точки зрения и улучшить свои навыки. Это можно сделать после съемки.

Настройте, как вы запланировали, сделайте удачный снимок, а затем снимите штатив и начните снимать под разными углами. Это отличный способ расширить свои знания и навыки в ракурсной фотографии.

Прямо на угол

Вкратце

1. Есть 3 основных ракурса камеры – прямой, плоский и 3/4
2. Чтобы определить угол, нам нужно изучить еду
   1. Определить самую вкусную часть еды
   2. Изучить высоту еды
3. На основе исследования мы определяем, какой угол будет наиболее лестным
4. Установить
5. Проверьте ракурс перед съемкой и создайте концепцию композиции, прежде чем приступить к съемке. При необходимости измените угол.
6. Сделай хороший снимок. Затем возьмите камеру в руки и сделайте снимки под разными углами, чтобы изучить объект.

Еда — это герой

Если еда всегда будет в центре внимания, будет трудно пропустить демонстрацию ее вкуса — это наша работа как фуд-фотографов.

Наряду с этим мы тщательно подбираем реквизит, показывая еду во всей красе, а не пряча ее. Они помогают нам выбрать ракурс, который соответствует теме, вместо того, чтобы оставлять аудиторию либо жаждущей увидеть больше, либо задающейся вопросом, что это такое.

Проверка и практика

Тестирование и практика помогут вам лучше овладеть визуализацией ракурсов камеры, и со временем вы будете точно знать, работает ли 90 градусов, или 25, или 60, или 45, или 25 — вы просто будете знать. Но пробуйте и тренируйтесь.

Представьте, что вы сидите на совещании с клиентом, вы можете сразу же сказать ему, какой угол подойдет для их еды, и вы уйдете, как босс. Разве мы этого не хотим?

Так что в следующий раз изучите свою еду и позвольте ей сказать вам, какая из них является ее хорошей стороной. Почему люди должны получать удовольствие? Еда тоже любит хорошо выглядеть.

Если вы слушаете подкасты Apple или iTunes, я настоятельно прошу вас:   оцените, просмотрите и подпишитесь на подкасты itunes/Apple.   Это поможет этому подкасту охватить больше слушателей и стать больше и лучше. буду очень благодарен.

Если вы хотите придумать свой собственный процесс фотосъемки, упростить рабочий процесс, повысить эффективность и сэкономить время, ознакомьтесь с моим бесплатным руководством под названием «Фотосессия из 10 шагов» прямо здесь .yo 

9 советов по поиску идеального ракурса при съемке на iPhone

Одним из важнейших факторов, определяющих качество фотографии, является угол, под которым она была сделана. Даже если у вас есть действительно интересный объект и вы следуете самым важным рекомендациям по композиции, вам все равно нужно найти этот уникальный и интересный ракурс, чтобы ваша фотография действительно засияла.

В этой статье я поделюсь своими 9 лучшими советами по поиску идеального ракурса, чтобы ваши фотографии на iPhone действительно выделялись и выглядели настолько великолепно, насколько это возможно…

1.

Подвигайтесь, чтобы улучшить композицию

Всякий раз, когда вы пытаетесь выбрать лучший ракурс для фотографии, вы всегда должны думать о балансе композиции, и угол, под которым вы снимаете, имеет огромное значение для горизонтального и вертикального положения. баланс фотографии. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду, на примере.

На этой фотографии моими объектами являются дерево на переднем плане и гора на заднем плане. Фотография сбалансирована по горизонтали, так как два объекта находятся на противоположных сторонах кадра. Однако он не сбалансирован по вертикали, так как в верхней половине кадра нет ничего интересного, а весь визуальный вес сосредоточен в нижней половине кадра.

Теперь давайте посмотрим на ту же сцену под другим углом. Следующая фотография была сделана с того же места, но iPhone был расположен выше, а объектив был направлен ближе к земле.

Здесь вы можете увидеть как раз обратное — в нижней половине кадра нет ничего интересного, а вся визуальная нагрузка сосредоточена вверху. Соблазнительно думать, что лучшим решением будет центральное выравнивание дерева и горы, но тогда весь визуальный вес окажется посередине, а верх и низ будут выглядеть пустыми.

Однако мне удалось сбалансировать это изображение, подойдя ближе к дереву, чтобы тень также была включена в композицию. Теперь дерево занимает верхнюю и центральную части изображения, гора находится в центральной части, а тень заполняет нижнюю треть изображения. Я надеюсь, что этот пример покажет вам, как легко изменить композицию, просто немного подвигаясь.

2. Снимайте с высоты вашего объекта

Мы смотрим на мир с высоты наших глаз, поэтому вполне естественно делать фотографии с той же высоты. Однако во многих ситуациях фотосъемки — например, при съемке детей, домашних животных или растений — съемка с высоты ваших глаз почти всегда приводит к плохим снимкам.

Фотографируя детей и животных, вы должны делать снимки с их высоты и таким образом запечатлевать мир с их точки зрения. Если вы просто снимаете с высоты собственных глаз, ваши объекты будут буквально выглядеть так, как будто их бросили на землю.

3. Подойдите ближе… и еще ближе

Отличный способ сделать ваши фотографии более интимными — приблизиться к объектам съемки — даже ближе, чем вам хотелось бы. Таким образом, ваши фотографии могут передать ту близость, которая обычно встречается только в реальной жизни.

Вы заметили, что это фото снято с высоты кота?

4. Добавьте перспективу к своим фотографиям

По возможности старайтесь выбирать ракурс, при котором перспектива будет видна на ваших фотографиях. Есть несколько разных способов сделать это. Если ваш объект находится далеко, один простой способ показать перспективу — сопоставить его с более крупными объектами на переднем плане, как показано ниже.

Если вид простирается вдаль, можно показать перспективу, сняв под более высоким углом, как показано на следующем фото. Я сделал это фото с лестницы, так что мой главный объект — силуэт женщины — расположен на фоне улицы, уходящей далеко в задний план.

Еще один отличный способ показать перспективу — очень низко опустить свой iPhone. Это создает преувеличенную перспективу, делая объекты на переднем плане массивными, что можно использовать, чтобы подчеркнуть детали на уровне земли и сделать изображение более захватывающим.

5. Включите интересные отражения

Простой способ значительно улучшить ваши фотографии и сделать обыденные сцены захватывающими — включить отражения в ваши фотографии. Хотя вы можете найти отражения на самых разных поверхностях, вода, пожалуй, наиболее очевидная среда для интересных и уникальных отражений.

В общем, я предпочитаю включать в фотографию как реальные объекты, так и их отражения, и мне нравится делать отражения такими же или более заметными, чем другие части фотографии. Часто единственный способ сделать это — поместить объектив вашего iPhone немного над водой. Если iPhone выше хотя бы на дюйм, вы, вероятно, не сможете кадрировать фотографию так, как нужно.

Еще одна веская причина разместить iPhone на расстоянии одного дюйма от воды заключается в том, что даже мельчайшие волны, которые вы также можете создать самостоятельно, будут выглядеть массивными и искажать отражение, что, конечно же, также добавляет фотографии перспективы. Это то, что вы можете сделать только со смартфоном, поскольку в традиционных камерах объектив расположен намного выше нижней части камеры.

6. Включите тени в композицию

Многие фотографии можно значительно улучшить, включив в композицию тени. Это работает особенно хорошо, если вы снимаете в так называемый золотой час, то есть за час до захода солнца (или после восхода солнца), когда тени длиннее и гораздо более выражены.

Чтобы тени соответствовали остальной части композиции, относитесь к ним так же, как к любому другому объекту фотографии. Довольно часто это означает, что ваши фотографии с тенями должны быть сняты сверху, чтобы земля занимала большую часть композиции.

7. Снимайте от бедра

Съемка с высоты бедра — один из лучших способов улучшить ваши уличные фотографии и другие фотографии людей, которые не являются портретами. Изменяя угол таким образом, вы можете сделать фотографию более динамичной и интересной просто потому, что обычно мы не смотрим на других людей под таким углом.

Вы можете либо опуститься на колени, чтобы сохранить полный контроль над процессом, либо просто опустить свой iPhone и буквально снимать от бедра, чтобы добавить хаотичности вашим фотографиям.

8. Наклоняйте фотографии, чтобы они выглядели более динамично

Кто сказал, что вы всегда должны держать свой iPhone прямо и делать идеально горизонтальные фотографии? По какой-то причине именно это мы и делаем в 99% случаев. Однако бывают ситуации, когда небольшой наклон iPhone приводит к гораздо более интересным и уникальным фотографиям.

Это одна из моих любимых фотографий на iPhone, и она стала намного интереснее благодаря тонкому, но ощутимому наклону рамки. Конечно, испытуемые не могли так ходить в реальной жизни, что делало это фото немного сюрреалистичным.

9. Всегда продолжайте экспериментировать

Вы всегда должны продолжать экспериментировать и искать уникальный и интересный ракурс для своих фотографий. Не просто фотографируйте так, как вы видите сцену, попробуйте изменить угол и посмотрите, как это изменит фотографию. Не соглашайтесь на первую версию того, что может стать отличной фотографией.

Может быть, вы хотите встать на колени, может быть, вы хотите подняться по ближайшей лестнице и сделать снимок оттуда, или, может быть, вы хотите приблизиться к своему объекту. Всегда продолжайте экспериментировать с уникальными углами съемки, и вы не будете разочарованы результатами.

Эмиль Пакарклис — основатель школы фотографии iPhone, веб-сайта, который помогает людям делать более качественные фотографии с помощью iPhone.

Все фотографии в этой статье сняты и обработаны на iPhone 4S.

Как найти идеальный ракурс

Вы знаете такие моменты, когда вы шутите и задаетесь вопросом, почему этот потрясающий кадр, который, как вы думали, должен был быть, ну, удивительным, не оказался? Ваша экспозиция была правильной — проверьте; баланс белого – проверить; апертура – ​​проверить; затвор — проверить. Объектив… хм. Посмотрим. Объектив? Да, я снимал с правильным объективом. Если вы снимаете грамотно, но все равно не получается так, как хотелось бы, у меня есть для вас отличный совет.

В вашем наборе есть инструмент, который новички редко используют в полной мере. Я говорю о ваших футах . Поначалу они могут показаться не критичным комплектом, но уверяю вас — так оно и есть. И вот почему.

«Хорошая фотография — это знать, где стоять». — Ansel Adams

Если вы когда-нибудь смотрели профессиональную съемку, вы заметите общую черту характера, которую они все разделяют. Они много двигаются. Они пытаются добиться идеального движения и позиционирования.

Теперь мы все двигаемся и позиционируем себя при фотографировании, но то, что знает профессионал, а вы можете не знать, это точное место для лучшего снимка. (Хорошо – может быть, мы не все можем быть такими же элегантными, как этот парень, но, знаете, просто продолжайте в том же духе).

На следующем изображении мои объекты были выше и позади меня. Я выбираю более низкое место, чтобы запечатлеть их тени:

Знание того, где стоять, является частью создания привлекательного фона, получения хорошего ракурса на портрете и что-то интересное на переднем плане пейзажа.

Все это может быть зафиксировано вашей позицией – где вы находитесь по отношению к объекту съемки.

Опуститься на уровень ваших объектов — хорошая практика позиционирования.

Ошибки позиционирования и способы их устранения

1. Панический выстрел

Вы когда-нибудь делали что-то подобное? Вы идете и впереди видите очень интересную женщину, сидящую на скамейке с красочным фоном.

Ты все еще приближаешься и еще не прошел мимо нее, а еще лучше, она тебя не увидела! Какая возможность, думаете вы. Вы делаете выстрел. Позже ты чирикаешь и думаешь: «Э… Все в порядке», но не то, что я видел.

Так что же случилось? Произошла позиция . И на этот раз ваша позиция была неправильной из-за – страха. Вы позволили своему страху взять верх над вами и сделали панический выстрел .

Подумайте о кадрах, которые вы могли бы сделать, если бы вы занялись с ней и начали болтать или просто улыбаться и указывать на камеру. Вы могли встать перед ней и преклонить колени, вы могли получить крупный план ее лица и выражений. Возможности безграничны, если вы преодолели свой страх и стали ближе.

«Если ваши снимки недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко». — Robert Capa

Вблизи и лично можно создать более интимный образ.

2. Zoom zoom zoom

Если вы постоянно подносите камеру к глазу, а затем приближаете, вы почти наверняка находитесь не в том месте. На мой взгляд, так нельзя использовать зум-объектив.

Много было сказано о фикс-объективах и зум-объективах в отношении качества, веса, покрытия и других технических вещей, но я считаю, что самый большой недостаток зум-объективов заключается в том, что они делают вас ленивыми. Они не требуют, чтобы вы двигались.

Он может принести вам предмет. Верно? Неправильный. В большинстве случаев это просто неправильно. Это одна из причин, по которой ваш отличный удар не удался.

Видение изображения мысленным взором — это изображение, которое вы хотите запечатлеть. Это. Поверьте мне. При масштабировании меняется перспектива, изменяется угол, а также глубина и вспомогательные элементы окружающей среды. Список длинный. Я не говорю, что зумы плохи, просто они могут сделать вас ленивыми. И их нужно сочетать с движением точно так же, как с постоянным объективом.

Мне нравится мой зум 17-40. Но я, вероятно, не использую его так же, как вы. Я очень хорошо разбираюсь в фокусных расстояниях. Какие 35мм мне попадутся. Что 17мм собирается захватить.

Итак, когда я использую зум, я не просматриваю весь диапазон фокусных расстояний (17-40 м), когда подношу его к глазу. Я знаю, какой из них мне понадобится, и оставлю его там. Тогда вы знаете, что я делаю? Я передвигаю ноги в нужное мне положение.

Выбор места и ожидание — вот суть игры.

3. Не торопиться (работа над сценой)

Это случается со всеми нами, поверьте мне. Неважно, находитесь ли вы в ситуации, когда вещи статичны и не двигаются или собираются улететь, не торопитесь и постарайтесь увидеть вещи со всех сторон .

Это сделает ваши фотографии намного лучше, если вы пытаетесь деконструировать сцену — разбить элементы, изменить отношения между ними, используя перспективу, или просто остановитесь и ПОДУМАЙТЕ об этом на мгновение. Много взаимосвязей между элементами в сцене можно изменить с помощью хорошего движения.

Выясните, где вам нужно быть, как высоко вы должны стоять и как устранить помехи на заднем плане. Делайте обдуманный выбор и стреляйте. Потом подумайте и снова двигайтесь.

Некоторые примеры из реальной жизни

Для меня, зная, что что-то особенное, дойти до того момента, когда вы думаете – о ничего себе – это то, что комбинация вашего сердца, души и глаз говорит вам . Это уже что-то не обычное.

«Это иллюзия, что фотографии сделаны камерой… они сделаны глазами, сердцем и головой». — Анри Картье-Брессон

Нет ничего математического или технического в том глубоком движении внутри вас, которое говорит — да! – когда вы видите что-то красивое или замечательное. Так что, хотя вы можете положиться на некоторые математические и технические концепции, которые помогут вам в этом — правило третей, числа Фибоначчи, направляющие линии и т. д. — в конце концов все сводится к тому, что вы подталкиваете себя к поиску фотографии, которая, когда вы ее снимаете, камера, заставляет ваше сердце биться немного сильнее .

Теперь давайте отправимся в Восточный Лондон. Однажды утром в Восточном Лондоне я наткнулся на этот паб в ярком свете. Я сделал снимок больше для света, чем на самом деле думал о своем объекте, и результат был далеко не впечатляющим.

Но я не люблю терять хороший свет, поэтому я подошла поближе, чтобы снять детали, опять же в основном из-за света.

Мне так больше понравилось. Я люблю стены с интересными текстурами. У вас есть краска, граффити, разные оттенки кирпича, стекло, трубы — все эти интересные вещи выглядят вполне осязаемыми в этом пятнистом свете. Теперь я мог бы остановиться на этом…

Но одну очень важную вещь, которую нужно знать о свете, является то, что если он делает что-то интересное с тем, на что вы смотрите, то, скорее всего, он делает интересные вещи и со многими другими вещами вокруг вас.

Не останавливайтесь на первом же ярком свете, который вы видите, идите дальше и исследуйте.

Я подошел к фасаду здания и сразу же получил намного лучший снимок.

Фасадный свет, который делал заднюю часть здания такой интересной, теперь создавал совершенно другое ощущение, чем фронтальная подсветка. Мне нравятся длинные тени на этом снимке, сильный элемент солнца и лучшие направляющие линии выбранного мной объекта.

Также здесь хорошая игра цвета, контрастирующая с прохладой и тенями и теплом прямых солнечных лучей. Не торопясь работать над сценой, вы почти всегда получите более качественные изображения.

Что мне нравится в Лондоне, так это случайное сумасшествие очень старого рядом с очень новым. И это часто то, что я ищу, особенно в Восточном Лондоне и Сити. Там действительно экстремально.

Я гулял и видел этот особый контраст между старой церковью и одним из тех новых «храмов для бизнеса». И я подумал, что это моя тема — этот контраст старого/нового. Но это вышло довольно скучно. Ни один из элементов этого изображения не кажется связанным друг с другом, поэтому ему не хватает сплоченности 9.0003

А потом я попробовал это:

Я решил вернуться назад и попробовать еще раз. И снова нечем связать элементы воедино, выстроить отношения между ними. Поэтому я прибегаю к правилу направляющих линий для следующего кадра. В этот момент, после двух неудачных выстрелов, потребовалось использование некоторых простых правил композиции.

Поворот на 90 градусов для портретной ориентации также помог избавиться от искажений по краям кадра. С небольшим количеством элементов, с которыми нужно было справиться, и с некоторыми сильными линиями и изображением, наконец, сошлись воедино.

Одним зимним утром я в Венеции, на северной окраине острова. Это прекрасное утро, как вы можете наблюдать с неба. Я смотрю на эти столбы с огнями наверху в воде и на пристань. Но пока ничего не бросается в глаза, кроме огромного потенциала вокруг.

Я поворачиваю камеру на восход солнца и начинаю видеть больше возможностей. Некоторые красивые формы в воде. Я могу разобрать, что в верхней части этого здания есть какое-то интересное цветное стекло. Но все в тени, так довольно скучно. Итак, я жду. И пока я жду, я отодвигаюсь на несколько футов вправо, чтобы избавиться от пилона слева, а также от стекла здания.

Теперь я вижу, что с большим количеством света мы не только получили бы что-то интересное на воде, освещая все, что в настоящее время находится в тени, но и это цветное стекло. Что я делаю здесь с этой сценой, так это ожидаю, что будет делать свет, когда он выйдет из-за облаков.

Минут через десять – вау, солнце все меняет!

Итак, вы можете видеть, что процесс очистки и удаления элементов здесь действительно важен.

Если вы найдете один или два элемента, которые вам нравятся, придерживайтесь их. Продолжайте удалять из своей композиции вещи, которые не добавляют ценности, продолжайте перемещаться по объекту, пока не доберетесь до чего-то, что соответствует влиянию, которое этот объект оказал на вас в первую очередь.

Я надеюсь, что это была полезная демонстрация важности того, что всегда движется, всегда ищет этот убийственный угол . Не всегда нужно делать большие шаги. Иногда всего несколько дюймов могут оказать существенное влияние на выстрел.

Это должна быть захватывающая мысль для вас, потому что она показывает, что даже когда у вас есть отличный объект и у вас нет отличной фотографии, все еще есть большой потенциал для работы над сценой и поиска чего-то особенного.

---

Об авторе : Фотограф Энтони Эпес вместе со своей женой Дайаной Бёрд руководит компанией, занимающейся туристической фотографией, Cities at Dawn. Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете увидеть больше их работ или записаться на их семинары на веб-сайте Cities at Dawn.

Советы по выбору лучших изображений

Snapselect позволяет быстро выбирать лучшие изображения, удобно просматривая похожие изображения и дубликаты. Это может сэкономить вам драгоценное время. Но что вы ищете?

Принятие решений имеет решающее значение для искусства фотографии (и многих других вещей). Многие решения принимаются до того, как вы нажмете кнопку спуска затвора камеры. После этого тоже принимается много решений. Одним из ключевых решений является выбор лучших изображений.

Как выбрать между двумя почти одинаковыми изображениями? Или какой из многих из фотосессии лучший? Какие атрибуты указывают на хранителя? Многие советуют показывать только свои лучшие фотографии, но редко дают много советов по выбору. Вот несколько идей, которые следует учитывать при оценке изображений.

Экспозиция

Это то, что нужно сделать прямо в камере, но так не всегда получается. Солнце — прекрасный источник света, но его трудно изменить, а некоторые объекты невозможно переместить. Да, экспозицию можно настроить с помощью цифровых инструментов. Тем не менее, результаты, полученные слишком далеко, могут привести к хрустящим областям изображения, поскольку пиксели сжимаются до одного и того же тонового диапазона. Обработка с помощью цифровых инструментов удаляет и изменяет информацию. Лучше всего начать с наилучшей собранной информации. Обычно это экономит время при постобработке.

Детализация и резкость

Наши глаза замечают края, узоры и текстуры. Эти детали помогают определить, что важно в изображении. Выберите изображение с резким объектом или с более резкими важными частями, чем остальная часть изображения. Резкую фотографию можно сделать еще более резкой, но, как правило, размытое изображение нельзя снова повысить резкость. Области можно размыть еще больше, чтобы дать другим областям иллюзию резкости, но изображение никогда не станет снова резким.

Композиция

Обрезку и выпрямление можно настроить с помощью цифровых инструментов, но, опять же, начиная с лучшей композиции, меньше работы и лучше пиксели. Сильная композиция — это прочная основа для выражения образа.

Соединение 

Портреты обычно получаются лучше, если объект смотрит на зрителя. Связь чувствуется с глазу на глаз. Является ли объект новорожденным ребенком, бабушкой, тигром, попугаем, преступником, политиком, актером или даже статуей. Этот оглядывающийся назад взгляд вызывает в нас реакцию. Это первично.

Жест

Подумайте о положении, позе и углах между частями. Выражение намерения или отношения объекта в изображении способствует его значению и отношению, которое фотограф демонстрирует к объекту. Жест не обязательно должен быть большим. Вспомните «Сотворение Адама» Микеланджело в Сикстинской капелле. Жест руки Адама случайный, а руки его Творца — более настойчивый. Даже неодушевленные предметы и растения могут иметь жесты на фотографии из-за ракурса и освещения.

Движение

Объект движется? Это показано на картинке? Это важно? Это изящно? Неуклюжий? Или отсутствие движения примечательно в изображении? Иногда изображение работает лучше всего, когда движение заморожено. Иногда размытие в движении показывает силу или скорость движения.

Сюрприз 

Сила некоторых изображений заключается в том, что на фотографии запечатлено удивительное, обычно непреднамеренно. Это может быть родственник, который делает фотобомбу на вечеринке, или танцующий человек на платформе метро, ​​или дорожный знак, который, кажется, комментирует действие на изображении. Иногда сюрприз — это просто то, что не выглядит так, как должно быть, но каким-то образом имеет место быть. С удивлением связано отвлечение — то, чего не должно быть в образе — подобно дереву, растущему из головы человека. В чем разница между удивлением и отвлечением? Вы хотите сохранить удивление и устранить отвлекающие факторы. Один прибавляет, а другой отнимает.

Момент 

Некоторые моменты просто невозможно повторить. Изображение было сделано точно в нужное время и под правильным углом. Давным-давно друг сфотографировал другого друга, падающего в бассейн. На фото запечатлен точный момент, когда друг ломается над поверхностью воды, одежда на одной стороне еще сухая. Доля секунды раньше или позже, и фотография была в порядке. Что делало его особенным, так это момент. Особые моменты хранители.

Не каждая идея подходит для любого выбора или сравнения фотографий. Иногда идеи противоречат или конкурируют в одном и том же образе. Некоторые атрибуты могут полностью отсутствовать. Приоритизация этих идей является частью процесса принятия решений, который связан с намерением фотографа. Какова цель фотографии? Что оно выражает?

Принятие множества решений приводит к одинаковым ответам. Это приводит к индивидуальному стилю. Стиль – это то, как и что делать с изображением. Стиль — это то, что вы не можете не делать. Создайте достаточно фотографий со всеми большими и маленькими решениями, и стиль появится. Часть вашего стиля может быть явной, например, черно-белая обработка, но часть будет гораздо более тонкой.

Важным компонентом стиля является мотивация. Зачем вообще фотографировать? Какова цель? Как фотограф относится к этому предмету? О фотографии? Про жизнь? Это выражено на фотографиях? Стиль является частью этого творческого самовыражения. Стиль — это ваш уникальный голос. Стиль в совокупности является ответом на все те решения, которые вы принимаете при создании, хранении, обработке и обмене изображениями.

Эти ответы основаны на вашей точке зрения. У сильного художника сильная точка зрения. Это не означает негибкость, просто сосредоточенность мышления и действия. Без ясной точки зрения решения становятся нечеткими и произвольными.

По мере того, как вы выбираете и ранжируете свои изображения, понимание причин выбора укрепляет вашу точку зрения. Это помогает прояснить, что вы делаете, и облегчает принятие решений. Итак, когда вы просматриваете свои изображения, чтобы принять решение о том, какие из них хороши, лучше и лучше всего, помните об идеях, изложенных выше. Это больше, чем просто понравившееся изображение или то, что оно кажется вам интересным. Знаю, почему. Тренируйте свой глаз на то, что важно для вас. Зрители хотят видеть вас на ваших фотографиях не меньше, чем хорошие фотографии.

Попробуйте Snapselect. Выберите свои любимые. Делайте сравнения. Легко и приятно рассматривать свои фотографии поближе. Перейдите на сайт Snapselect, чтобы получить дополнительную информацию и загрузить его из Mac App Store.

О Джеффе

Джефф Скотт преподает инструменты цифровой фотографии в Школе визуальных искусств. Он является соавтором книги «Мощность, скорость и автоматизация в Photoshop» от Focal Press.

Как сделать идеальное селфи: правильный ракурс, освещение и фоторедактор

Для создания отличных селфи необходимы правильный свет, угол, настройка и редактирование. Сделать отличный снимок — это гораздо больше, чем просто нажать кнопку. Это требует навыков, практики и хорошей техники.

Приходите и узнайте, как овладеть искусством идеального селфи, используя приемы и инструменты, описанные ниже.

В целом, отличное селфи получается на камеру с автофокусом на устойчивой опоре, с не отвлекающим фоном, рассеянным или мягким искусственным освещением с источником света впереди, под льстивым углом, например, немного сверху, подчеркнув ваши хорошие черты лица, человек расслабился перед камерой, после чего последовало небольшое редактирование.

Подробнее об этих техниках ниже, но давайте начнем с очень-очень краткой истории селфи.

Селфи стали основным продуктом фотографии за последние двадцать или около того лет. Оглядываясь на историю фотографии, можно заметить, что происхождение селфи было более формально названо «автопортретом» — самостоятельным жанром во всех видах искусства , включая фотографии. Все любители искусства могут узнать отличительные автопортреты Винсента Ван Гога, а история фотографического «селфи» восходит к 1839 году, когда Роберт Корнелиус часами пытался запечатлеть свое собственное изображение на одну из первых когда-либо созданных камер.

В 21-м ^-м -м веке люди отошли от формального автопортрета, отдав предпочтение более спонтанным «селфи». Под селфи в основном понимается фотография самого себя, сделанная на расстоянии вытянутой руки с помощью камеры или телефона с камерой. Существует также еще одна (неофициальная) подкатегория селфи — селфи-портрет, который включает в себя более формальные селфи, иногда сделанные, например, с помощью штатива, выносной вспышки и пульта дистанционного управления.

Все фотографы хотят улучшить свои навыки — любители или профессионалы. Однако стать лучшим портретным или пейзажным фотографом — это не то же самое, что усовершенствовать свои автопортреты или селфи. Направление камеры на себя часто вызывает множество неуверенности в своей внешности и способности «хорошо» позировать.

Если вы хотите вывести свои селфи на новый уровень, важно продумать их и перейти к классическому автопортрету. Это не значит тратить часы на создание студии и позирование. Изучение некоторых базовых навыков может иметь огромное значение. С правильными инструментами, техникой и знаниями сделать идеальное селфи очень просто.

Следующие советы гарантируют, что все селфи в вашей фотопленке достойны Insta.

Приспособление для селфи

Люди часто делают селфи на свои телефоны с камерами, и хотя многие из них так же сложны, как и зеркальные фотоаппараты, выход на «страну камер» может поднять ваши фотографии на ступеньку выше.

1. Фотокамеры и телефоны с камерами

Наилучшее качество изображения является очевидным приоритетом независимо от того, что вы снимаете.

Селфи часто публикуются сразу после того, как вы их сделали, что делает очень желательным быстрый и простой процесс редактирования. Если вы стремитесь к более формальному автопортрету или «селфи-портрету», необходимость немедленного редактирования не так актуальна, но все же приятное удобство.

Помимо качества изображения и простых опций постобработки, вам понадобится телефон или камера с возможностью автофокуса . Независимо от того, снимаете ли вы с расстояния вытянутой руки или используете штатив и пульт дистанционного управления, наведение камеры на себя делает практически невозможной ручную фокусировку. Если вы стремитесь к чему-то близкому к автопортрету, поэкспериментируйте с ручным управлением на вашей камере. Попробуйте разные настройки в разных средах и определите, какие из них лучше всего подходят для вас.

Вы можете обнаружить, что некоторые настройки идеально подходят для тех случаев, когда у вас есть более длительные периоды времени, чтобы сделать отличный снимок. В то время как другие идеально подходят для быстрых, спонтанных селфи, когда есть только небольшое окно возможности захватить фон или другие элементы изображения.

Примеры отличных селфи-камер:

Canon G7X Mark II — отличная компактная и недорогая камера типа «наведи и снимай». Он также имеет встроенный Wi-Fi, что упрощает загрузку фотографий в социальные сети.

Panasonic Lumix ZS70/TZ90 — эта камера оснащена сенсорным экраном, который можно повернуть к себе, а также предлагает ряд инструментов, позволяющих улучшать, размывать или повышать резкость частей изображений.

Если вы используете телефон с камерой, вот несколько лучших:

Google Pixel 3a — универсальное устройство, которое обещает высокое качество изображения. Модель Pixel 3a дешевле, чем оригинальный Pixel 3 , но по-прежнему работает как мечта. Однако Pixel 3 имеет преимущество в виде двух камер.

Samsung Note 10 Lite — Samsung является уважаемым брендом, когда речь идет о технологиях, и этот конкретный телефон оснащен тремя 12-мегапиксельными камерами. Вы можете выбрать диафрагму для каждого «объектива», чтобы получить идеальный баланс света и тени и наилучшую глубину резкости.

Очевидно, есть много других камер и телефонов, с помощью которых легко делать отличные селфи. Просто нужно знать, что искать.

2. Штатив

Штатив не обязателен, но если вы хотите улучшить свои селфи-игры, он может быть очень полезен. Использование штатива позволяет вам экспериментировать с позами, углами и расстоянием между собой и камерой. Если вы используете SLR, то вам лучше всего подойдет прочный штатив, но для телефонов с камерой вы можете обойтись меньшими вариантами, которые также более портативны. Есть тысячи вариантов на выбор — что-то вроде Joby GorillaPod Mobile Mini — разумный выбор.

Вы также можете приобрести селфи-палку. Палки для селфи, возможно, заслужили немного насмешек, но на самом деле они предлагают отличные возможности для захвата только правильного угла и фона. Они также делают ваш снимок более устойчивым, так как вы можете использовать обе руки, чтобы удерживать камеру неподвижно. С палкой для селфи вы можете делать любые снимки, которые в противном случае упустили бы. Это может сделать ваши селфи более интересными и захватывающими (а иногда и более безопасными).

3. Кольцевая лампа для селфи

Использование осветительного оборудования может поднять ваши селфи на новый уровень. Это не означает огромные студийные светильники и рефлекторы. Кольцевая лампа для селфи маленькая, портативная и выполняет свою работу. Примером качественного кольцевого фонаря является кольцевой фонарь для селфи Kodak .

Если вы ищете более портативный вариант, чехол для телефона со встроенной кольцевой подсветкой — отличное вложение.

4. Дополнительное оборудование

Безусловно, можно получать высококачественные снимки с меньшим количеством оборудования, но есть целый ряд оборудования, которое может улучшить ваши навыки фотографирования, например внешняя вспышка, пульт дистанционного управления камерой, фон и конечно, программное обеспечение для постобработки.

Как сделать отличное селфи

Жестких правил, как делать селфи, не существует. Но разделение процесса на этапы может значительно улучшить ваши результаты.

1. Выберите настройку

Фотографы, как профессиональные, так и любители, часто упускают из виду фон позади объекта. Ваше физическое местоположение может оказать огромное влияние на итоговое изображение.

При съемке селфи вы хотите, чтобы фокус был на вас, а не на том, что позади вас. Ваша глубина резкости, которая зависит от размера вашей диафрагмы, определяет, насколько размытым будет ваш фон. Большое число диафрагмы означает, что вы получите больше в фокусе фона.

Иногда люди хотят, чтобы их селфи имели контекст — например, чтобы показать, что они на пляже. Другие хотят устранить все отвлекающие факторы, чтобы сделать себя единственным фокусом кадра. Если вам нужен ненавязчивый фон, попробуйте использовать простой фон, например стену. Или вы даже можете инвестировать в подходящую пленку или ткань, которая обеспечивает гладкий и ровный фон. Однако использование однотонного цвета в качестве основы может сделать изображение стерильным и чрезмерно формальным.

Без сомнения, вы звезда своего селфи, но это не значит, что вы должны игнорировать то, что находится позади вас. Развернитесь и проверьте свои настройки. Помните о деревьях, которые могут быть прямо позади вас и выглядеть как палка из вашей головы. Ищите сцены, которые могут быть неуместны для вашей жизнерадостной улыбки, например, похоронную процессию или горящий дом.

2. Выберите свое освещение

Многим фотографам проще всего работать с окружающим светом, особенно когда они хотят получить более естественный и откровенный вид.

Подавляющее большинство селфи снимают не профессионалы (и даже не на камеры), что делает окружающий свет самым простым, а иногда и единственным вариантом.

Две вещи, которых следует избегать: резкого света и глубоких теней

Люди хотят выглядеть наилучшим образом на селфи, а резкий контраст между яркими и темными участками не льстит им. Конечно, некоторые селфи будут сделаны при слабом освещении, что требует использования вспышки. Однако если вам нужны эстетически приятные селфи, по возможности избегайте использования вспышки, особенно встроенной. Профессиональные фотографы всегда выбирают выносную вспышку, так как это дает им больше контроля над тем, какие области освещены. Использование вспышки также может привести к ужасным эффектам красных глаз.

Прямое обращение к источнику света обычно дает хорошие результаты. Если вы решите сделать что-то немного другое, поэкспериментируйте с освещением, пока не найдете тот кадр, который вам нужен. Иногда вашей целью может быть передача определенного настроения или эмоции, и в этом случае творческое освещение может быть очень эффективным.

Мягкое, ровное освещение, несомненно, лучше всего подходит для получения красивых фотографий. «Золотой час» (в сумерках) — это один из примеров освещения, которое улучшает практически любой тип фотографии.

Хороший источник света — неотъемлемая часть любой фотографии, и селфи — не исключение. Используйте естественный свет. Попробуйте сделать селфи возле окна или на улице. Все недостатки кожи будут видны на фото, сделанном в темной комнате.

Старайтесь держать солнце или другой источник света перед собой. Свет осветлит и смягчит ваши черты, а не оставит резкие тени на лице. Не используйте вспышку камеры, если можете. Нет ничего хуже селфи, сделанного со встроенной вспышкой. Это создаст блик на лбу и, возможно, придаст вашей фотографии эффект красных глаз. Поэтому старайтесь не использовать его (если только ваша камера не более профессиональна, чем смартфон, и у нее есть режим баланса цветокоррекции)

Если вы делаете селфи в помещении, встаньте перед окном. Мягкий естественный свет уменьшит резкие тени на лице, но при этом обеспечит достаточное освещение, чтобы не использовать вспышку.

3. Стрелять из п уха или далеко?

Селфи традиционно делают, держа телефон или камеру на расстоянии вытянутой руки, и хотя вы можете получить хорошие результаты с такой настройкой, экспериментируя с большим расстоянием между вами и вашей камерой, вы можете получить больше возможностей. В качестве альтернативы попробуйте увеличить масштаб, чтобы подчеркнуть свои лучшие черты.

Расстояние, с которого вы снимаете, также зависит от выбранного вами фона. Избегайте грязного фона и всегда ищите характерную точку , которую вы также можете выделить. Вы являетесь фокусом изображения, но если вы находитесь в красивой обстановке, решите, что еще вы хотите включить. Вы всегда можете обрезать изображение, чтобы получить идеальный фон, или отредактировать его в соответствии с вашими потребностями.

4. Определите угол — некоторые примеры

Люди делают селфи по разным причинам. Но каждый хочет предстать в лучшем свете.

Для некоторых это может означать позирование таким образом, чтобы они выглядели как можно более стройными, в то время как другие хотят подчеркнуть то, что они считают своей лучшей чертой. Фотографы, делающие более классический автопортрет, не так заботятся о том, чтобы хорошо выглядеть, но для обычного человека это является одним из их главных соображений.

Глядя прямо в камеру, можно получить одну из этих ужасных фотографий водительских прав. Стрелять под небольшим углом гораздо лучше. Обычный трюк с селфи — смотреть вверх в объектив, чтобы подчеркнуть глаза и избежать появления двойного подбородка. С другой стороны, делая селфи с камерой или телефоном прямо над вами, вы можете получить немного странный, неестественный вид.

Поэкспериментируйте с разными ракурсами, чтобы показать свои особенности. Преимущество быть фотографом самого себя в том, что вы можете менять акценты на фотографии. Немного вытяните шею, чтобы убрать эту маленькую выпуклость под подбородком. Если ваш торс попал в кадр, немного поверните плечо в сторону камеры. Это сделало бы вас стройнее.

Свет, с которым вы работаете, также играет огромную роль в выборе наилучшего ракурса для вашего снимка. Использование того, что обычно является лестным углом, не сработает, если освещение не дополняет его.

Имейте в виду, что целью является естественный вид снимка, поэтому не переусердствуйте с ракурсами, то есть не смотрите надуманно. Меняй положение камеры, снимай, смотри и снимай снова. Вы можете потратить много времени, чтобы найти правильный ракурс, но после того, как вы его найдете, все ваши фотографии будут выглядеть лучше.

5. Практика и повторение

Одним из преимуществ попыток улучшить свои автопортреты является то, что вы можете уделять все необходимое время просмотру изображений и экспериментированию с новыми ракурсами и позами.

Вы и фотограф, и модель, что немного упрощает процесс с точки зрения настройки поз без недопонимания. Тем не менее, многим людям трудно быть собой перед камерой, иногда даже когда они контролируют съемку.

Селфи часто получаются спонтанно, хотя некоторые люди много думают о том, как они хотят выглядеть на снимке. Когда вы фотографируете себя, вам нужно найти баланс между хорошей позой и искренним видом, что, по иронии судьбы, может означать, что вы потратите некоторое время, пробуя разные позы и выражения лица.

Использование штатива и пульта дистанционного управления камерой иногда может быть полезным, так как у вас есть больше времени и свободы действий, чтобы передвигаться без необходимости балансировать телефоном или камерой в руке.

6. Постобработка

99,9% изображений в Интернете были (почти определенно) отредактированы, будь то небольшая регулировка контраста или широкое использование аэрографии, чтобы избавиться от предполагаемых недостатков. Селфи ничем не отличаются; многие из них на самом деле становятся жертвами серьезной постобработки, включая использование фильтров, которые делают объект неестественно гладким и искусственным.

Важно избегать чрезмерного использования функции сглаживания красоты или недостатков, так как это может сделать вас более пластичным, чем реалистичным. Удаление небольших недостатков, таких как пятно или морщина, — это одно, но удаление четкости, которая делает ваше лицо уникальным, — это не желаемый результат. Селфи все равно должны быть похожи на вас, только в лучшей их версии.

Простое повышение четкости и контрастности вашего селфи с помощью встроенных фильтров Instagram, Snapseed или Snapchat может превратить его из среднего в исключительное. Вы можете прокручивать различные фильтры и просматривать изображение с каждым примененным, прежде чем решить, какой вид вы предпочитаете. Многие фильтры смягчают изображения, добавляют улучшение цвета и плавное качество. Они также позволяют вам регулировать их серьезность, поэтому вы можете выбрать, какое влияние вы хотите, чтобы они оказали на ваше изображение. Кроме того, регулировка контрастности, насыщенности, тепла и яркости позволяет сохранить естественный вид, но с более приятным результатом.

Профессиональные фотографы, делающие автопортреты, часто тратят много времени на редактирование фотографий, особенно если они собираются добавить их в свое онлайн-портфолио . Но очень немногие стремятся к чрезвычайно аэрографическому виду, который идет с базовыми фильтрами. Если вы хотите более серьезно относиться к своим селфи, вы можете выбрать программное обеспечение для редактирования, которое выходит за рамки базовых фильтров и инструментов редактирования, которые предлагают приложения для социальных сетей.

Существует множество программ для постобработки; некоторые довольно доступны, другие дороже, и все они предлагают ряд инструментов, которые вы можете использовать для настройки элементов ваших изображений. Есть несколько вариантов:

Платный:

Photoshop или Adobe Photoshop Creative Cloud — самая известная программа для редактирования. Photoshop может быть дорогостоящим, но поставляется с огромным набором инструментов, которые могут творить чудеса с изображениями ниже среднего.

Adobe Lightroom — простота использования с не менее впечатляющим набором инструментов. Lightroom совместим с разными устройствами, в отличие от некоторых других программ.

Capture One Pro — немного более продвинутый и используемый многими профессионалами, но относительно удобный. С помощью этого программного обеспечения вы можете конвертировать изображения в различные форматы.

Бесплатно:

Вольер Phoenix — предлагает как базовые, так и более сложные функции.

GIMP — редактор изображений с открытым исходным кодом , который можно использовать бесплатно, но с отличным качеством. GIMP расшифровывается как GNU Image Manipulation Program и также совместим со многими устройствами.

Что бы вы ни выбрали, важно поэкспериментировать с фильтрами и функциями редактирования, пока вы не доведете до совершенства желаемый вид. Хотя получение хорошего снимка важно, постобработка играет не меньшую роль в конечном результате.

Лучшие селфи — это те, которые были отредактированы, но не кажутся таковыми — они просто показывают объект в совершенстве.

Дополнительные советы

Выгляди как можно лучше

Многие люди стесняются себя, даже когда не находятся перед камерой. У каждого человека есть неуверенность в себе, начиная от веса и заканчивая формой носа.

Важно понимать, что нет ничего плохого в том, чтобы быть самим собой перед камерой, но все же многие люди предпочитают «поумнеть», прежде чем встать перед объективом. Это может означать использование макияжа, чтобы подчеркнуть глаза или губы, укладку волос или ношение любимой рубашки.

Знайте, какие черты лица вы хотите подчеркнуть, и убедитесь, что вы их подчеркиваете.

Подумайте о выражениях

Вы просто не ошибетесь, если улыбнетесь. Если вы настроены серьезно, холодное, собранное выражение лица также может сработать. Но в любом случае ваше селфи никогда не должно выглядеть так, будто вы слишком стараетесь. Это должно выглядеть так, будто вы сделали селфи небрежно. Как будто вы просто были на улице и время от времени поворачивали камеру к своему лицу и фотографировали свое счастливое лицо (и, конечно же, получилось нечто потрясающее).

Скажи нет зеркалам

Недостатков у фотосъемки в зеркале огромное количество: изображение получится перевернутым, может получиться странный блик, и вашу камеру увидят все . Вы рискуете получить искаженное селфи, так как ваше зеркало не всегда отражает идеально симметричное изображение.

Только если вы хотите сделать фото в полный рост, зеркало вполне подойдет. Так как руками можно захватывать только голову и часть плеч.

Следите за тенденциями в фотографии

В последнее время селфи действительно набирают популярность, и нет ничего плохого в том, чтобы следовать новым тенденциям в фотографии. Какие селфи-тренды наполнили вашу ленту в Instagram? Я дам вам подсказку: возвратные четверги. В связи с этой тенденцией вы должны поделиться своей фотографией немного раньше, например, на прошлой неделе/году/10 лет назад.

Был еще один тренд под названием «улыбка волос». Следуя ему, вы должны хвастаться не своей улыбкой, а волосами (если вы считаете их своим самым большим достоянием). И не забудьте добавить хэштег, чтобы люди могли найти ваше модное селфи.

Проявите творческий подход

Есть так много селфи, на которых объекты стоят, сидят или даже лежат. Прежде чем сделать следующие селфи, вспомните все эти селфи, которые вы видели или сделали сами, и попробуйте сделать что-то другое. Конечно, прямой выстрел в голову имеет место быть, но он никогда не будет выделяться.

Всегда демонстрируйте уверенность

Все фотографы ценят достоверность своих изображений. Сила фотографии значительно возрастает, когда объект полностью присутствует, а не пытается изобразить определенный фасад. Это также относится к селфи, даже когда вы хотите предстать в лучшем свете.

Просто селфи выглядит лучше, когда вы расслаблены перед камерой. Хотя это может показаться сложной задачей, фотографирование себя может быть частью процесса с точки зрения обучения чувствовать себя комфортно и уверенно в своей собственной коже.

 

Когда селфи не получится

New York Times пришла к выводу, что гламурные профессиональные фотографии вас лучше смотрятся в социальных сетях, чем селфи, сделанные на смартфон.

Как правильно выбрать ракурс для фото: Правильный ракурс для фото: как выбрать удачный ракурс для фотографии | 45.ru