Как использовать контраст в фотографии
Многие фотографы не достаточно внимания уделяют контрасту, в большинстве случаев это связано с тем, что они просто не знают как его использовать. На самом деле если контраст умело применять в своих работах, то они могут стать более индивидуальными. Это связано с тем, что внимание зрителя контраст привлекает на подсознательном уровне.В этой статье мы поговорим о двух типах контраста.
Тональный контраст. Чтобы понять как использовать контраст, нужно внимательно присмотреться к съемкам силуэтов. Съемка силуэтов представляет собой съемку с умышленно недосвеченым передним планом и правильно проработанным (проэкспонированным) задним планом. Применяя подобный трюк можно получить резкое различие между светлыми и темными областями.
* чтобы получить такой снимок необходимо произвести экспозамер по заднему более светлому плану. В этом может помочь функция фиксации экспозиции, обычно обозначается на фотокамере как (*).
Цветовой контраст. Такая разновидность контраста используется реже, это связано с тем, что многие фотографы просто о нем не задумываются, прежде чем сделать снимок. Да и в целом сделать снимок с хорошим цветовым контрастом сложнее, чем использовать тональный контраст. Но если задаться целью, если научиться заранее обнаруживать контраст цвета, то спустя определенное время этот навык вы начнете применять на автомате! Изображение с правильным цветовым контрастом будет выглядеть отлично даже с низким тональным контрастом. Если взглянуть на самую первую фотографию, то можно увидеть что изображение даже при низком тональном контрасте выглядит отлично.
Что поможет создать хороший цветовой контраст?
Использование хорошего цветового контраста будет правильным решением, когда использование тонального контраста затруднено. Даже крошечная область на фотографии с противоположным оттенком может сильно влиять на восприятие снимка.
В этом месте уже можно сделать небольшой вывод, сочетание “обратных цветов” согласно цветовому кругу, создают хороший цветовой контраст. Кстати цветовой круг выглядит вот так.
Как получить хороший тональный контраст?
Идеальный тональный контраст содержит дополняющие цвета (противоположные) и высокую насыщенность. Два цвета на противоположных частях цветового колеса это контрастные цвета. Насыщенность цветов влияет на то, насколько цветовой контраст будет преобладать над тональным контрастом.
Контрастирующие оттенки.
На снимке ниже цветовой контраст очень удачный, поскольку цвета практически противоположны друг другу.
Снимок бросается в глаза и привлекает к себе внимание.
На снимке ниже маленький цветовой контраст, но фото выглядит великолепно, поскольку удачно выбран тональный контраст. Маленький цветовой контраст делает снимок спокойнее и как раз подходит для подобных живописных пейзажей.
Вы можете делать свои снимки еще более интересными, увеличивая цветовой контраст. Ниже приведен пример, на котором хорошо видно процесс сравнивания цветовых контрастов. Если цветовой контраст меньше, тогда фотография получается скучной и чересчур спокойной. А вот благодаря высокому цветовому контрасту удается получать снимки более экстравагантные и более яркие.
Насыщенность.
Цветовая насыщенность влияет на яркость конечного результата. Чем цвет более интенсивный, тем цветовой контраст сильнее. В цветной фотографии может содержаться цветовая информация и тональная. Если две таких фотографии соединить, то в конечном результате получится обычная фотография с равным тональным и цветовым контрастом.
Насколько значительным будет цветовой контраст зависит от того насколько высока насыщенность. С низкой насыщенностью более заметен тональный контраст, с высокой– цветовой.
Простота.
Цветовой контраст работает лучше с меньшими и большими цветовыми массами. На снимке ниже шахматный узор обладает меньшим контрастом, поскольку содержит подобные цвета и количество клеток разных цветов одинаковое. У снимка справа контраст сильнее, поскольку цветных областей всего две и одного цвета больше, чем другого.
Если в кадре присутствует больше цветов, то и цветовой контраст будет меньше. Несмотря на то, что желтый и пурпурный цвет главные на нижнем левом снимке, в нем также присутствуют и другие цвета (бежевый, красный и синий) и снимок от этого выглядит более спокойным. На нижнем правом снимке контраст более сильный, поскольку основных цвета в кадре всего два.
Примеры фотографий с сильным цветовым контрастом.
Источник: profotovideo.ru
Тон и контраст в изображении / фотографии
- Подробности
Что такое тон, что такое контраст изображения, зачем нужно знать ответы на эти вопросы и как эти знания применить на практике?
Постараемся разобраться, чем различаются фотографии высоко контрастные, от фотографий с низким контрастом?
Высокий (синоним: сильный) контраст делает восприятие фотографии легким, подчеркивает контуры объектов, выявляет текстуры фотографируемых объектов. Поэтому большинство фотографов, для усиления того, что в народе называют «выразительностью» — немного увеличивают контрастность своих фотографий при обработке.
Низкий уровень контраста – сглаживает, и даже бывает так, что текстуры в кадре чуть ли не полностью пропадают.
.. Для примера – можно вспомнить любую фотографию, сделанную в густом тумане. Такая фотография становится несколько более сложной для восприятия, некоторые элементы на ней приходится практически угадывать, домысливать… Также, к особенностям низкоконтрастных изображений можно отнести часто вызываемое такими кадрами ощущение спокойствия.
Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод о том, что нельзя сказать – «лучше» ли высокий контраст, чем низкий, или наоборот. Все зависит от конкретного сюжета и конкретной композиции кадра. Например – далеко не всегда следует повышать контраст в кадре, изображающем туманный пейзаж. А если Вы обрабатываете женский портрет – то иногда контрастность приходится специально уменьшать…
Малый контраст фотографии.
Нормальный контраст фотографии. Фотограф: Карпин Антон. 2011.
Сильный контраст фотографии. Фотограф: Карпин Антон. 2011.
Что такое тон изображения?
В данном конкретном материале, тонами будут являться все возможные оттенки серого.
От белоснежного до черного. В качестве примера привожу градацию американского фотографа Энсела Истона Адамса, эта таблица создавалась еще во времена расцвета черно-белой фотографии, но актуальна и до сих пор.
| 0 | Абсолютно чёрный тон: очень глубокие тени, полное отсутствие деталей. |
| I | Самые тёмные тона, близкие к чёрному: глубокая тень — без деталей, но с признаками фактуры. В цветных фотографиях допустимы искажения цвета. |
| II | Появление первых деталей в тенях: складки, переломы, контурные линии и т. д. В цветных фотографиях допустимы искажения цвета. |
| III | Не совсем чёрный: умеренно тёмные тона. |
| IV | Средняя по плотности тень при солнечном освещении в ясный день. Загорелые люди, насыщенная по цвету трава, деревья. |
| V | Стандартный серый тон (отражательная способность 18 %). Нормальный загар. |
| VI | Светлая кожа, чистое небо, строения из белого материала. |
| VII | Светло-серые, пастельные тона; типографский текст на белой бумаге. |
| VIII | Белый тон с минимумом деталей или фактурой. |
| IX | Совершенно белый тон без деталей, солнечные блики. |
Если на фотографии мы видим и очень светлые тона, и рядом — темные — то такую фотографию можно считать весьма контрастной. Если же мы видим, что на изображении присутствуют только светлые, или только темные, или только «средние» тона, то такое изображение называют низкоконтрастным (малоконтратсным).
Насколько контрастной получится фотография, можно проследить, например, с помощью гистограммы, но «в полевых условиях» сделать это бывает затруднительно, проще положиться на собственные субъективные ощущения. Чтобы понимать, о чем речь, сравните две гистограммы (тех кадров, что приведены выше).
Гистограмма кадра с высоким контрастом (верхняя), и гистограмма кадра с низким контрастом.
Обратите внимание на правый и левый края гистограммы, как видите «более контрастная» гистограмма гораздо сильнее «притянута» к краям, которые как раз отражают присутствие в кадре наиболее ярких и наиболее темных оттенков.
Не смотря на то, что в разных случаях хорошо может смотреться более высокий или более низкий контраст, существует еще и понятие «нормального» контраста, который можно считать идеальным для большинства кадров сделанных в условиях нормального освещения. Именно к этому идеалу приводится фотография, если Вы в Фотошопе выбираете пункт «Автоконтраст» — Фотошоп при этом с одной стороны делает темные тона еще темнее (если черных тонов на фотографии еще практически нет), и высветляет светлые тона — чтобы в фотографии появилось бы было хоть немного белого тона. Это же Вы можете сделать и вручную. На гистограмме это выглядит так: и справа и слева линия гистограммы подходит к границам, и слегка ее касается, но сильно не прилегает.
Но следует помнить, что «идеальный» контраст не всегда может хорошо смотреться в каждом конкретном сюжете! Если фотография сделана в тумане, или Вы снимаете например в технике высокого ключа, то гистограмма будет совсем иной, и это будет нормально!
Что такое микроконтраст
Микроконтраст определяет — насколько резкими будут переходы между темными и светлыми тонами — в деталях изображения. Изменение микроконтраста воспринимается до некоторой степени также — как и изменение контраста, многое зависит от конкретной фотографии. Изначально — микроконтраст сильно зависит от качества объектива и матрицы фотоаппарата, если микроконтраст очень мал, фотография может выглядеть «замыленной», как будто в ней не хватает четкости. Но как и в случае с обыкновенным контрастом — нелья сказать, что малый микроконтраст однозначно хуже нормального или высокого. Например, гладкая кожа фотомодели имеет довольно низкий микроконтраст, и увеличивать его — не советую.
(Да и нет в любимом нами Фотошопе какого либо инструмента — для изменения микроконтраста, изменить его можно либо увеличивая резкость, либо общий контраст, либо резкость изображения, либо с помощью специального плагина).
***
С использованием различных тонов связаны и такие понятия, как «высокий ключ», и «низкий ключ», о которых должен знать каждый уважающий себя фотограф (или даже просто фотолюбитель). И не только знать, но и уметь использовать свои знания на практике.
(с) Карпин Антон, 2012
Буду очень благодарен, если поделитесь этим материалом в любимой социальной сети:
Контраст в фотографии — как научится использовать? блог/новости компании Grifon
Дата публикации: 18.05.2020 00:00
В некоторых фотографиях взгляд смотрящего привлекает именно естественный контраст между сочетающимися с друг с другом цветами. Предлагаем рассмотреть, как же лучше использовать контрастные цвета для улучшения композиции и фото в целом.
В фотографии принято выделять два типа контрастов — цветовой и тональный. Первый возникает в случаях, когда сочетаются разные оттенки цвета. Именно он «отвечает» за то, как цвета сочетаются и взаимодействуют между собой.
Тональный контраст строится на разнице между самым темным и самым светлым оттенком на фото. При этом именно оттенок цвета имеет значение . Этот контраст строится на сочетании белого с черным и оттенками серого.
Строим контраст комплементарных цветов
Знать в теории пары комплементарных (проще говоря, дополнительных) — это совсем одно, но применять их на практике совершенно другое. Выпущено много работ, посвященных теории цвета. Фотографам рекомендуем прочесть книгу «Искусство цвета» автора Йоханнеса Иттена. Обратите внимание на сочетаемость противоположных оттенков, расположенных на противоположных сторонах цветового круга.
Начинать строить контрастные композиции проще всего с небольшим количеством цветов. В качестве доминирующих берите 2 противоположных оттенка.
Так, внимание зрителя обязательно привлечет изображение девушки в красном платье на фоне зеленых деревьев. Кстати, фон не обязательно должен быть естественным. Профессиональному фотографу стоит обратить внимание на фоны тканевые на пружине 4 в 1. Как правило, в комплект входят синий и зеленый хромакей, белый и темно-коричневый фон. Такой набор будет удобен и универсален в использовании.
Упражнение для составления композиции с цветовым контрастом
Чтобы потренироваться в составлении контрастных композиций предлагаем простое упражнение:
- Для начала выберите однотонный объект яркого цвета, например, красный чайник.
- Фон должен быть контрастного цвета. Противоположными красному считается зеленый и синий цвета.
- Добавьте в композицию деталей, чтобы сделать её более живой.
Проделайте это упражнение несколько раз, со временем вы автоматически будете видеть контрастную палитру.
Контрастное фото в 2-3 цветах
Колорблок — еще один эффективный метод, позволяющий понять принцип взаимодействия цветов.
Для этого используйте цветные блоки и яркие однотонные поверхности. Применяйте простые формы сочетайте смелые оттенки друг с другом.
если планируется портретная фотосессия, обязательно уточните у модели, в каком наряде она будет. К примеру, если на ней будет красная куртка и синяя кофта, прекрасным фоном станет стена сплошного цвета или яркая граффити.
Если вы фотографируете натюрморт, используйте стол для предметной фотосъемки с ярким фоном. Экспериментируйте с цветами, расположенными на противоположных сторонах цветового круга. Так, желтые лимоны будут очень контрастно выглядеть на темно-синем фоне. Сбалансировать композицию поможет зеленый цвет.
Контрастный цвет поможет выделить предмет съемки. Главная цель применения контрастного цвета — привлечь внимание смотрящего к снимаемому объекту. Эту технику можно использовать даже при низкой насыщенности палитры. Однако стоит учесть, что основной объект лучше выбирать тёплых тонов. Контрастность красного или желтого цвета на холодном тоне (голубом или фиолетовом) будет выделяться особенно сильно.
Разбиваем монохромную композицию контрастом
Самый простой способ использовать контраст в композиции — добавить противоположный цвет к монохромный палитре. В этом случае внимание зрителя сосредотачивается на контрастном объекте. Так, ярко-красное яблоко точно будет выделяться на фоне зеленых. Если контрастный объект будет виден не полностью, это сделает композицию еще интереснее.
Интересные статьи
0
Фотосъемка в тумане
Туманные пейзажи представляют особый интерес для мастеров, совершающих осенние съемки. Яркие краски увядающих листьев, хмурое небо, облака, прикрытые пеленой тумана — все это дает…
0
Разновидности софтбоксов и варианты их использования
Софтбокс – один из наиболее востребованных светоформирующих инструментов.
Им пользуются как начинающие фотографы, так и профессионалы. Софтбокс представляет собой короб,…
0
Виды насадок для жесткого света: варианты для начинающих фотографов
Начинающие фотографы для съемки в студии нередко выбирают софтбоксы. Такое решение позволяет добиться мягкого рассеянного света без резких бликов. Однако в начале деятельности лучшим…
0
Светоформирующие насадки и модификаторы светового потока
Красивая картинка – основная цель фотографа, достигать которую помогает применение правильно подобранного оснащения. В работе с людьми, предметами и интерьером сложно обойтись без.
..
0
Управление освещением в пленэрной и студийной фотосъемке
Профессиональные фотографы не всегда одобрительно относятся к студийному освещению. Аргументируется это тем, что естественное освещение в кадре воспринимается более натурально и…
0
Почему свет для съемки нужно ставить с нуля
Начинающему фотографу готовые схемы освещения, которые он нашел в интернете, кажутся отличным выходом. Нужно выставить свет по чужой схеме, провести съемку, и — готово! На практике чужие…
Что такое контраст в фотографии? (И как его использовать)
Сара Родригес-МартинесА- А+
Скачать как PDF
Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно
Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:
Основы бизнеса
Шпаргалки
Детская фотография
Красочные городские пейзажи
Состав
Творческая фотография
Креативные концепции портрета
Цифровые фотоколлажи
Сказочная портретная фотография
Фотография еды
Интерьерная фотография
Редактирование ландшафта
Пейзажная фотография
Обработка Lightroom
Пресеты Lightroom
Длинная выдержка
Макрофотография
Фотография Млечного Пути
Моя камера и фотография
Органический маркетинг
Домашние животные
Фотография товара
Фотография неба
Социальные сети
Натюрморт
Интервальная съемка
Туристическая фотография
Городская фотография
Фотография дикой природы
Ваша конфиденциальность в безопасности.
Я никогда не поделюсь вашей информацией.Контрастность в фотографии — одна из важнейших составляющих. Наша статья покажет вам, как улучшить ваши фотографии, увеличив или уменьшив контраст.
Умение управлять контрастом в фотографии изменит ваши фотографии к лучшему.
Теперь давайте посмотрим, что вам нужно знать!
Что такое контраст в фотографии?
Контраст означает различие. В фотографии наиболее распространенные различия достигаются изменением тонов или цветов, из которых состоит изображение.
Контраст был ключевым элементом с самого начала фотографии. Это степень различия между элементами, формирующими изображение.
Более высокая контрастность придаст изображению другое ощущение, чем более низкая контрастность. Тип контраста также может влиять на ваши изображения.
Вот как.
Как понять цветовой контраст, чтобы улучшить ваши изображения
Создание интересной фотографии цветового контраста требует некоторых знаний теории цвета.
Но не волнуйтесь! Вам нужны только основы, чтобы начать экспериментировать.
Здесь на помощь приходят цветовые схемы и цветовой круг.
Цветовой круг — это таблица, широко используемая в искусстве. Он просто представляет отношения между различными цветами.
С помощью цветовых схем вы можете выяснить, какие комбинации наиболее контрастны. Наиболее контрастным сочетанием, как правило, являются дополнительные цвета.
Дополнительные цвета легко распознать, так как они расположены друг напротив друга.
Одним из распространенных примеров является сопоставление зеленого и красного цветов.
Если не хочется думать о цветовом круге, можно классифицировать цвета на две группы: теплые и холодные.
Сочетание холодного цвета с теплым приведет к цветоконтрастной фотографии.
Как понять тональный контраст
Самый известный тип контраста — тональный. Это относится к разнице в яркости между элементами изображения.
Тональный контраст особенно важен для черно-белых изображений. В них отсутствуют другие типы контраста, такие как цвет.
Если изображение имеет как очень темные, так и очень яркие тона, оно имеет высокий тональный контраст. Это особенно относится к фотографии в высоком и низком ключе.
Если фотография имеет широкий диапазон оттенков от чисто белого до чисто черного, она считается среднеконтрастным изображением.
Если есть диапазон средних тонов, но нет чистых белых и черных тонов, фотография является низкоконтрастным изображением.
Наиболее известен тональный контраст, но есть и другие довольно интересные типы.
Использование аналоговых цветов для низкоконтрастных изображений
Некоторые сочетания цветов приведут к меньшей контрастности. Это потому, что они гармоничны, например, аналогичные цвета. Эти цвета находятся рядом друг с другом на цветовом круге.
Цвета все еще имеют некоторый контраст между собой, поэтому зритель может их различить.
Еще один способ сделать фотографию контрастной с похожими цветами — включить элемент с другим оттенком/оттенком. Это не будет сильным контрастом, но позволит вашему объекту выделиться.
И последнее о цветовом контрасте в фотографии. Будь проще. Меньшее количество цветов в вашем изображении создаст сильный эффект контраста, потому что это выглядит более драматично.
Контраст через текстуры
Различия между текстурами также являются отличным способом создания контраста в фотографии. Вы можете комбинировать грубые элементы с мягкими, чтобы придать изображению дополнительную выразительность.
Проще всего это сделать с помощью фона. Если вы фотографируете элемент с большим количеством текстуры, поместите его на мягкий фон. Это может быть чистое небо или ровная стена.
Если у вас нет четкого фона, вы можете использовать глубину резкости, чтобы смягчить его. Использование широкой диафрагмы (f/3,5 или ниже) и размещение объекта дальше от фона создаст малую глубину резкости.
Фон будет размытым и мягким. Он будет контрастировать с резкостью и текстурой вашего объекта. Если у вас есть мягкий элемент, он будет выделяться на текстурированном фоне.
Используйте концептуальный контраст, чтобы рассказать историю
Концептуальные контрастные изображения абстрактны и гораздо более субъективны. Это потому, что они основаны на идеях.
Изображения с этим типом контраста имеют сильный компонент повествования. Он состоит в объединении вещей, которые вы не ожидаете увидеть на одном изображении.
Вы можете использовать концептуальные контрастные изображения, чтобы выделить различия между элементами. Некоторые примеры концептуального контраста — это старое и новое, большое или маленькое, даже искусственное и естественное.
Использование контраста для передачи определенного настроения
Контраст является ключевым элементом для передачи определенного настроения через изображения.
Высококонтрастные фотографии выделяются, показывают текстуру объекта и создают ощущение резкости, высокой энергии и силы.
Высокая контрастность часто используется в уличной фотографии и фотографии природы.
Низкоконтрастные изображения, как правило, вызывают ощущение мечтательности. Низкая контрастность хорошо подходит для портретов на открытом воздухе, особенно если вы ищете винтажный вид.
Прежде чем сделать какое-либо фото, подумайте, какое настроение вы хотите передать. А затем ищите типы контраста, которые выделят его.
Как попрактиковаться с контрастом в полевых условиях
Для тонального контраста действительно помогает настроить камеру на черно-белый режим. Этому трюку я научилась у Галы Мартинес, фотографа-портретиста из Барселоны, и он мне очень нравится!
Удаление цвета поможет вам сосредоточиться на интенсивности света и его влиянии на изображение. Вы также можете попробовать найти сильные контрасты света и тени.
Вы также можете начать тренировку с контрастом, «построив» свои собственные сценарии. Сходите в магазин декоративно-прикладного искусства и купите пару картонок: белый и черный отлично подходят для тонального контраста.
Вы можете использовать их в качестве фона для объектов разных цветов, которые уже есть у вас дома.
Посмотрите, как различные комбинации влияют на контраст конечного изображения.
Как настроить контрастность в Lightroom
Вы также можете настроить контраст всей фотографии (общий контраст) с помощью слайдера «Контрастность» в модуле «Разработка» Lightroom.
Вы можете добавить контраста, сдвинув его вправо. Слева вы можете уменьшить контрастность изображения.
Если вы хотите иметь больший контроль над белым и черным цветом, вы можете вместо этого использовать ползунки «Белый» и «Черный».
Делая белый цвет белее, а черный — чернее, вы можете повысить контрастность изображения.
Если вы предпочитаете корректировать только определенные области изображения, вы можете использовать инструмент «Кисть». Это даст вам немного больше контроля, чем глобальные настройки.
Закрасьте область, где вы хотите настроить контрастность. Затем перемещайте ползунок контрастности, пока не получите нужный эффект.
Вы можете увидеть, какую область вы закрасили, установив флажок «Показать наложение выбранной метки».
Заключение
Как фотографы, контраст является ключевым элементом, который необходимо учитывать во всех наших снимках. Это помогает нам передать настроение или сообщение зрителю. Тональный контраст является наиболее известным, но есть и другие типы, такие как цветовые и концептуальные контрасты.
Вы можете научиться видеть контрасты вокруг себя. Вы даже можете организовать сценарии для достижения желаемого результата.
Lightroom и другое программное обеспечение для постобработки — отличные инструменты, чтобы придать вашему изображению последний штрих!
Чтобы узнать больше о Lightroom, попробуйте наш курс Effortless Editing!
Контрастная фотография — все, что вам нужно знать
Контрастная фотография — это захватывающая техника игры с тонами или цветами, составляющими изображение. Сегодня фотография — это игра цветов.
Он касается того, насколько эффективно вы фотографируете цвета сцены, основываясь на ваших знаниях о взаимодействии между разными цветами. Следовательно, «контраст» является важнейшим аспектом фотографии, который, если умело манипулировать им, направляет внимание зрителя на ваше изображение. Однако для этого вы должны хорошо знать различные типы контрастов и то, как они улучшают внешний вид вашего изображения. В этой статье вы узнаете о типах контраста, их влиянии на ваши фотографии и о том, как их использовать для проецирования изображения вашей мечты.
W шляпа — это контраст в фотографии?
В фотографии термин «контраст» относится к процессу фиксации различий между элементами изображения. Этими элементами могут быть цвет, свет, тона, текстуры и тени. Применение контраста к вашей фотографии улучшает передачу истории через ваши фотографии. Поэтому очень важно понимать, как работает контраст в вашей фотографии.
Как работает контраст в фотографии и как его использовать?
Знание теории цвета является основой контрастной фотографии.
Следовательно, с помощью цветовых схем и цветовых кругов вы поймете различные отношения между различными цветами и сможете выделить те комбинации, которые дают наибольший контраст. Кроме того, вы можете сгруппировать цвета в две отдельные группы: теплые и холодные цвета. Когда вы комбинируете жесткий цвет с теплым цветом, вы получаете цветную контрастную фотографию.
Чтобы эффективно интегрировать контраст в ваши фотографии, вы должны учитывать условия освещения и то, как различные цвета взаимодействуют в сцене. Хотя добиться контраста довольно сложно, вы все равно можете положиться на множество приложений для редактирования, чтобы изменить внешний вид вашей фотографии. Чтобы знать, как разные цвета влияют друг на друга, нужно овладеть искусством составления изображения. Для этого вам необходимо понимать различные типы контраста в фотографии. Таким образом, вы можете выбрать контраст, который вы используете, и лучшее время для их использования.
Типы контраста в фотографии Тональный контраст Тональный контраст относится к разнице между тонами или яркостью элементов изображения.
Вы можете применять методы тонального контраста к цветным, черно-белым изображениям. Например, если вы хотите, чтобы ваша композиция на цветных фотографиях была простой, вы можете использовать тональный контраст, чтобы выделить изображение. Напротив, черно-белые изображения полагаются на эту технику для создания четкости изображения. Поэтому можно выделить контраст, чтобы получить четкое изображение. Тона бывают высокими, нормальными и низкими. Силуэт — классический пример тонального контраста. Этот метод используется в современных камерах для включения алгоритмов автофокусировки, которые запускают процессор камеры.
Высокая контрастность
Высококонтрастное изображение включает яркие белые, темные черные оттенки и минимальный средний тон. Следовательно, эти изображения могут быть результатом взаимодействия между интенсивными цветами или неровной текстурой поверхности. Вы можете использовать эту технику, чтобы выделить ваш объект на фоне остального изображения.
Например, когда вы снимаете объект при ярком солнечном свете, он выглядит на фотографии темнее, чем на заднем плане, что выделяет его. Таким образом, высококонтрастные изображения могут передать тревогу, высокую энергию и силу. Следовательно, эта концепция адаптирована в основном для уличной фотографии и фотографии природы.
Как сделать высококонтрастное фото?
Если вы только начинаете экспериментировать с высококонтрастными фотографиями, вы можете начать со съемки светлых элементов на темном фоне или наоборот. Затем попробуйте черно-белый фильтр в приложениях камеры, чтобы найти контраст, не отвлекаясь на цвета. Однако по мере приобретения опыта можно экспериментировать с цветами. К высококонтрастным цветам относятся желтый и фиолетовый, красный и зеленый или синий и оранжевый. Эти цвета расположены напротив друг друга в цветовом круге. Кроме того, во время съемки всегда обращайте внимание на контрастные сцены и импровизируйте их с помощью приложений для редактирования.
Фотографии с низкой контрастностью состоят из полутонов в оттенках серого вместо белого и черного. Следовательно, эти фотографии не выделяются, а оставляют мечтательное ощущение, лишенное теней и бликов. Следовательно, они наиболее подходят для мрачных пейзажей, портретов или когда вы хотите использовать мягкие или теплые тона для своих фотографий.
Как снимать малоконтрастные фотографии?
Ищите средние тона или цвета близких оттенков для съемки фотографий с низкой контрастностью. Например, вы можете попробовать запечатлеть огромное пространство неба на фоне голубых вод океана. Если вы редактируете низкоконтрастное изображение, уменьшите общий тональный контраст с помощью ползунка контрастности. Кроме того, уменьшите разницу между более темными оттенками вашего изображения с помощью ползунка теней и светлых участков. Некоторые цвета, называемые аналогичными цветами, демонстрируют минимальный контраст из-за их близости друг к другу на цветовом круге.
Тем не менее, ваш зритель сможет отличить его. Кроме того, вы можете добавить элемент другого оттенка среди похожих цветов, чтобы ваше изображение выделялось. Кроме того, вы можете усилить эффект контраста на своих фотографиях, используя меньше цветов и более простую композицию.
Изображения с цветовым контрастом дают вам возможность применять различные типы контраста (тональный, высокий и низкий контраст). Следовательно, эти изображения состоят из разных оттенков контрастных цветов. Чтобы эффективно использовать цветовой контраст на своих фотографиях, вам нужно знать, как цвет влияет на другой цвет, когда он расположен рядом с ним. Как только вы это поймете, вы сможете смешивать теплый цвет с холодным для получения хорошего контраста. Тем не менее, вы можете даже использовать комбинацию дополнительных цветов, чтобы показать поразительный контраст. В качестве альтернативы вы можете воспользоваться помощью программного обеспечения для постобработки, которое обеспечивает необходимую контрастность с помощью фильтров.
Контраст с помощью текстур
Вы также можете выделить различия в текстурах изображения, чтобы интегрировать концепцию контраста в свои фотографии. Например, если вы снимаете изображение, состоящее из текстурированных элементов, используйте мягкий фон, чтобы выделить изображение. Однако при отсутствии четкого фона используйте глубину резкости, чтобы смягчить существующий фон. Для этого увеличьте расстояние между объектом и фоном и используйте широкую диафрагму (f/3,5 или меньше), чтобы создать небольшую глубину резкости. Таким образом, вы можете размыть фон и сделать его мягким для проецирования текстурированного изображения. Напротив, прикрепите мягкий элемент к текстурированному фону, чтобы выделить объект. Таким образом, вы можете объединить грубые и мягкие элементы вашей сцены и интегрировать их в изображение.
Концептуальный контраст Техника фотографирования контрастных идей и объединения их в изображение называется концептуальным контрастом.
Следовательно, этот метод состоит из жизненно важного повествовательного элемента, который передает историю. Более того, это часто дает зрителю ощущение масштаба, старого и нового, естественного и искусственного и т. д. Например, на изображении ниже реальные объекты контрастируют с их тенями.
Контрасты высокого и низкого ключа
Изображения с низким уровнем контраста содержат элементы высокого и низкого ключа. Следовательно, они демонстрируют лишь скромную разницу в своих фотографиях. Фотография в высоком ключе содержит светло-серые, белые и яркие тона, тогда как изображение в низком ключе имеет средние тона, состоящие в основном из теней, темно-серого и черного. Вы можете создавать плоские источники света, подходящие для портретной фотографии, с помощью неброской техники.
Суть фотографии заключается в улавливании цветов и их уникальной проекции. После того, как вы ознакомитесь с типами контрастов, вам нужно выбрать тип контраста, который вы хотите использовать в своем изображении.
Вот несколько идей, которые вы можете попробовать, изучая контрастную фотографию:
Фон играет решающую роль в проецировании предмет на изображении. Вы можете настроить фон, чтобы создать превосходный контраст между объектом и остальной частью изображения. Для этого сделайте снимок на фоне белой или школьной доски. Если ваш объект небольшой, подумайте о том, чтобы осветить его с помощью переносного рефлектора, чтобы осветить ваш объект.
Вы можете применить свои знания о цветовых кругах для создания цветовых схем, которые подчеркнут ваш контраст в изображении. сцены для создания низкоконтрастных фотографий. Однако размещение светлых и ярких изображений рядом с более темными поможет вам создать высококонтрастные изображения.
3.
Съемка силуэтов на фоне яркого неба Силуэтная фотосъемка включает в себя получение четкого темного изображения объекта на ярком фоне. Следовательно, они являются классическим примером высококонтрастной фотографии. Кроме того, сосредоточьтесь на съемке объектов с интересными очертаниями, чтобы ваш объект выделялся.
4. Ищите резкие тени для создания высококонтрастных изображенийВоспользуйтесь преимуществами яркого дня и наполните свою фотографию захватывающими узорами теней. Поскольку самые темные тени образуются при ярком солнечном свете, вы можете легко создавать высококонтрастные изображения.
5. Используйте винтажные фильтры для низкоконтрастных снимковСтаринные фильтры помогают добиться низкой контрастности фотографий. Эти фильтры эмулируют ваше изображение, чтобы имитировать вид старинной пленочной фотографии.
6. Используйте контраст для передачи определенного настроения Вы можете передать настроение через свои изображения, если умело используете элемент контраста в своих изображениях.
Используйте высококонтрастную фотографию, чтобы проецировать объект с высокой энергией и силой. В качестве альтернативы, чтобы добиться винтажного вида, используйте в сцене низкоконтрастные цвета.
Руководство фотографа по контрасту
Высококонтрастная фотография
9
1 903 контраст? Галерея Источники изображенийPinimg
Behance
IphonePhotographyshoul
DPL0003
Pinimg
iPhonephotographyschool
Pinimg
Depositphotos
Заключение Помимо повышения качества ваших фотографий, эффективное использование контраста настраивает фотографа внутри вас.%20%D0%98%D0%BD%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%BA%D1%80%D0%B0%D1%81%D0%BD%D0%B0%D1%8F%20%D1%84%D0%BE%D1%82%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D1%8F.%20%D0%94%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D0%B4%20%D0%9A%D0%B5%D1%88%D0%BA%D0%B5%D1%80%D1%8F%D0%BD.%20%C2%AB%D0%91%D0%B5%D0%B7%20%D0%BD%D0%B0%D0%B7%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%8F%C2%BB.jpg)
С дополнительным элементом творчества, а также вашими знаниями теории контраста и цвета вы можете создавать захватывающие изображения, которые притянут внимание ваших зрителей.
Контраст Часть 1. Редактирование фотографий, чтобы они выделялись
Один вопрос, который мне постоянно задают начинающие фотографы: почему мои снимки не получаются? Какие проблемы заставляют эти изображения выглядеть плоскими или скучными? И правда в том, что может быть трудно понять, что делает фотографию действительно хорошей. В начале моих дней фотографии я делал тысячи фотографий. Но тогда при просмотре их у себя на компе, может быть, какой-то из них действительно оказался бы. И мне потребовалось много времени, чтобы понять почему.
Пример фотографии с несколькими типами контраста. Светлый/Темный, Цветной и Размытый/Резкий контраст эффективно используются для создания привлекательного изображения. Фото: Тим Шилдс Многие фотографы считают, что секрет потрясающих фотографий заключается в том, чтобы сделать их правильно в камере.
И хотя это правда, другая половина истории — постобработка. И я понимаю, почему люди уклоняются от процесса редактирования. Чтобы освоить его, могут потребоваться сотни часов практики. И экспериментальные фотографии, которые выходят в начале обучения, обычно выглядят совсем не так, как вы себе их представляли.
Но прелесть редактирования фотографий в том, что оно стало таким доступным. Во времена кинематографа фотографам приходилось вкладывать сотни долларов, чтобы получить оборудование для фотолаборатории, а затем, возможно, тысячи, чтобы построить подходящее помещение. В наши дни подписка Adobe Creative Cloud Photography за 10 долларов и цифровые изображения (или негативы) — это все, что вам нужно. Это означает, что каждый, кто готов потратить свое время, может научиться делать впечатляющие фотографии. И это красивая концепция для меня.
Если вы новичок в редактировании, я написал здесь прекрасное полное руководство по Lightroom. И если вы ищете конкретный раздел, перейдите к: Яркий/Темный контраст | Теория цвета | Резкость/Размытие Контрастность
Поможет ли вам обучение редактированию стать лучшим фотографом?
Руки вниз.
Да. Просматривая свои фотографии и редактируя их на компьютере, вы научитесь делать более качественные фотографии в полевых условиях. Я вернулся из нескольких удивительных сцен, на планирование которых у меня ушли месяцы, но в итоге оказался с плохими фотографами. Основная причина этого в том, что когда я добрался до места, я не знал, как сочинять или что искать в сцене, чтобы она действительно выделялась.
Одна из прекрасных особенностей больших датчиков с большим количеством мегапикселей заключается в том, что в каждом изображении так много деталей, что вы можете обрезать их по различным правилам композиции, чтобы сделать фотографии выделяющимися. Но это не исправит изображение, когда действительно интересная точка фокусировки находится в крайней левой или правой части изображения. Таким образом, обрезая и редактируя, вы тренируете свой глаз видеть, какие интересные сцены выделяют изображение. Со временем вы будете делать меньше изображений, но на вашем жестком диске будет гораздо больше хранителей, чем ненужных вещей.
И если вы в этот момент осматриваете комнату и задаетесь вопросом, почему изображения других фотографов лучше, это нормально. Мы все начали здесь.
Тонирование и контраст
Первый вопрос, который следует задать себе, если на ваших изображениях нет такого «вау!» фактором» является: «достаточно ли контрастны мои изображения?» Контрастность — это разница между черными и белыми участками изображения, но она также имеет отношение к цветам и даже к резкости и размытию. Но о теории цвета поговорим позже, а пока речь пойдет о тонировании.
Многие люди начинают работу в Lightroom Classic, просто используя ползунок контрастности. Но хотя это может сделать фотографию интересной, это не обязательно затрагивает суть проблемы. Есть большая разница между контрастными фотографиями и фотографиями с хорошим контрастом. Контрастная фотография будет иметь глубокий черный цвет, мало информации в тенях и яркий белый цвет. Но фотография с хорошим контрастом — это фотография, на которой есть очевидный объект, контрастирующий с фоном.
Возьмем, к примеру, фото из Долины Смерти. Эта пустыня обычно была бы довольно плоской и скучной в течение дня. Это означает, что нет очевидного фокуса и нет контраста, потому что блики и тени на изображении относительно равны.
Я сделал этот снимок в золотой час, что означает, что солнце было низко над горизонтом, создавая глубокие тени. Яркая сторона справа контрастирует с темной частью слева, а яркая, выделенная S-образная кривая наверху песчаной дюны привлекает внимание зрителя к изображению. Кроме того, дюны на заднем плане темные, контрастирующие с яркой дюной на переднем плане. Ни одна из этих контрастирующих черт не была включена в изображение по ошибке. И это тип контраста, которого нельзя добиться, просто потянув один ползунок вправо.
Яркий и темный контраст
Этот тип контраста важно искать в вашей сцене, но его также можно создать в рабочем процессе редактирования с помощью осветления и затемнения, о чем я написал здесь большую статью.
.
Основы осветления и затемнения заключаются в том, чтобы сделать объект вашей сцены ярче и затемнить отвлекающие факторы. Тени вашей сцены будут привлекать внимание к более ярким пятнам, потому что глаза зрителя естественным образом тянутся к участкам с наибольшим количеством деталей. Другие способы создания контраста без использования локальных настроек включают кривую тона, которая дает пользователю полный контроль над контрастом, с помощью ползунков и цветового тонирования изображения.
Существуют также методы создания контраста в камере . Такие методы, как использование длинных выдержек для размытия частей изображения, точечный замер или предварительное планирование для захвата сцены при попадании идеального света. Но обо всем этом мы поговорим в следующей статье этой серии.
На этой фотографии прекрасно использована теория цвета. Оранжевая струйка сверху контрастирует с чирками в горах и воде. Зеленые цвета на панели HSL стали более синими, чтобы они сливались, а не отвлекали внимание.
Фото: Тим Шилдс
Использование теории цвета для создания контраста
Теория цвета — один из наиболее важных инструментов для создания контраста в изображениях. На практике теория цвета заключается в балансировании контрастных цветов и тонов, чтобы сделать изображение более привлекательным. Например, одним из первых примеров теории цвета, которую изучают большинство фотографов, является использование Бирюзового и Оранжевого цветов. Обычно бирюзовый в тенях и оранжевые тона в светлых участках. Это создает приятное изображение, которое подчеркивает тона кожи (которые обычно имеют оранжевый/розовый оттенок), перенося их на более яркие части изображения. Бирюзовый цвет в тенях кажется холодным, и поэтому он также привлекает внимание зрителя к более теплым апельсинам.
Эти цвета называются дополнительными, потому что они расположены напротив друг друга на цветовом круге. Вы можете поэкспериментировать с дополнительными цветами и другими инструментами на Color.
Adobe.com.
На пейзажных фотографиях наиболее привлекательные дополнительные цвета обычно также показывают дополнительные цвета. Голубые горы дополняются оранжевым небом, Зеленые листья дополняются коричневыми стволами деревьев, кристально-голубые воды дополняются землистым песком. Во всех этих случаях вам нужно приглушить другие цвета. Изображение, в котором преобладают два или более дополнительных цвета, будет намного сильнее, чем изображение с таким количеством отвлекающих факторов.
Как редактировать теорию цвета в Lightroom Classic?
Это можно сделать несколькими способами. Самый простой способ добиться преобладания определенных цветов — использовать панель HSL. Эти элементы управления обозначают оттенок, насыщенность и яркость. Эти три элемента управления настолько эффективны, потому что вы можете осветлить, затемнить, изменить или изменить насыщенность отдельных цветов на вашей фотографии.
Начнем с зеленого цвета. Почти на каждом изображении пейзажа на земле есть деревья.
Но цифровая зелень часто бывает слишком насыщенной и отвлекающей на изображениях с великолепным вечерним небом и ледяной голубой водой. Вы можете уменьшить зеленые отвлекающие факторы, обесцветив их на панели «Насыщенность». Используя Luminance, вы можете затемнить зелень, что сделает небо и воду более яркими. Или с помощью ползунков Hue вы можете перевести зеленый цвет в синий спектр.
У каждого редактора свой стиль редактирования. Так что эти изменения будут исключительно личными. Но когда вы вносите изменения в теорию цвета, которые вам действительно нравятся, обязательно сохраните их как пресет, чтобы вы могли использовать его снова и снова!
Туман — одно из тех погодных явлений, которых никогда не бывает достаточно для фотографов. Он создает идеальный контраст, размывая дальние части кадра. Фото Тима Шилдса.
Использование резкости и размытия для создания контрастных изображений
Это не контраст в словарном смысле. Но глаз зрителя увидит это точно так же.
Размытые части изображения заставят выделяться четкие части, точно так же, как блики и тени. Как правило, это достигается путем фокусировки на объекте переднего плана и расфокусировки фона. Но это также причина того, что многие фотографы снимают кусты, траву или цветы перед объективом. Эти расфокусированные элементы переднего плана добавляют интереса к фотографиям и привлекают внимание зрителей к детализированному фону. Они даже могут работать как квази-виньетка.
Еще один способ добавить резкости/размытости — использовать туман. Причина, по которой у фотографов течет слюна, когда они рано встают, чтобы сделать идеальные кадры в тумане, заключается в том, что туман добавляет контраста изображениям. Туман блокирует отвлекающие факторы на заднем плане и упрощает изображение до того, что зритель может ясно видеть. Он также медленно блокирует объекты, находящиеся за основным фокусом изображения, отводя взгляд все дальше и дальше назад, поскольку они пытаются понять смысл того, что видят.