Обработка фото в стиле: как обрабатывать фотографии красиво в одном стиле

Содержание

Тренды обработки фото в Instagram: советы блогеров и лучшие приложения :: Впечатления :: РБК Стиль

Автор Юлия Вахонина

22 августа 2018

Число пользователей в Instagram в июне 2018 года достигло отметки в миллиард человек. Pink совместно с популярными блогерами рассказывает, как сейчас модно снимать и обрабатывать фотографии в этой социальной сети.

Instagram, пожалуй, одна из самых быстро развивающихся платформ. Каждые пару месяцев разработчики вводят новые алгоритмы и функции. Например, из последнего — свое телевидение IGTV, анимированные наклейки для Stories и стикер «вопрос/ответ». Огромное количество пользователей и высокий темп развития, безусловно, влияют и на скорость сменяемости трендов внутри экосистемы Instagram.

Еще недавно блогеры и бренды ломали голову в поисках своего отличительного стиля в обработке и концепции постинга фотографий, а уже сейчас они отказываются от четкой визуальной стратегии.

Дарья Костромитина, 233 тысячи подписчиков

Настроение

«Я за живые фотографии и реальные эмоции. Постановочные и ломаные позы уже не модны. Такие фото не получают отклика аудитории. Главный секрет хорошего кадра — удачный момент и яркая искренняя эмоция».

Фон

«Люблю, когда на фоне присутствуют здания, кафе или то, что присуще конкретно этой локации или конкретной стране, где сделано фото. Так фотографии получаются более атмосферными. Они удерживают внимание — их хочется детально рассмотреть и добавить в "Сохраненное"».

Динамика

«Еще один секрет популярных снимков — динамичность. Статичные постановочные кадры уже никого не удивляют. Людям нравится наблюдать за жизнью. Кстати, поэтому и Stories сейчас становятся значительно популярнее».

Обработка

«Ненатуральная обработка — с выбеленным фоном и розово-голубыми оттенками — совсем не актуальна. Когда-то все эти приемы были очень модными, поэтому появилось множество профилей как под копирку: с ненатуральным цветом воды, неба, кожи и так далее. Эта схожесть, конечно, только отталкивает аудиторию. Поэтому сейчас в тренде максимально естественная обработка и уникальный почерк. Кстати, некогда популярные раскладки сейчас уже тоже никого не удивляют. Исключение из правил — если они выглядят как произведение искусства».

Любимые приложения

«VSCO и Lightroom».

София Дозорец, креативный продюсер и блогер, 37 тысяч подписчиков

Настроение

«От "подготовленных" фотографий все уже очень устали. Основной залог успешных фото, как и всего, что мы делаем в жизни, — тебе должно это по-настоящему нравиться. До тех пор пока ты пытаешься подстроить свой взгляд под какие-то не свои рамки, вряд ли может получиться что-то долгоиграющее». 

Фон

«На мой взгляд, здесь нет универсальной формулы. Локации, фон, цвет и свет — это все то, что должно отзываться у вас внутри. Причем в формате "здесь и сейчас". Скажем, сейчас мне нравятся кадры с ярким полуденным солнцем, тенями от деревьев и старинные фасады, а через две недели, когда в Москву придет осень, мне будет хотеться дождливых окон, приглушенных спокойных тонов и мягкого свежего утреннего света.

Совершенно другая картинка, а разница всего в две недели».

Обработка

«Если в двух словах, то все мои фото можно разбить на три-четыре основных цвета, которых я придерживаюсь. Эти цвета время от времени меняются, и я сама не всегда успеваю замечать, что вместо бежево-песочно-голубого у меня становится серо-зеленый.

Я всегда выбираю натуральные и немного приглушенные оттенки, ограничений по самим цветам нет. Главное — не злоупотреблять настройками "на максимум", во всем хороша мера».

Любимые приложения

«VSCO и Snapseed — два моих абсолютных фаворита. Имеют все необходимые инструменты для быстрой и качественной работы с изображениями. Ими пользуюсь уже несколько лет точно. Раньше периодически прибегала к помощи Lightroom, но теперь, после обновления VSCO, где появился очень качественный инструмент HSL для работы с отдельными цветами, ничего другого не нужно. А в VSCO+ (платная версия) огромное количество фильтров, при грамотной работе с которыми можно добиться совершенно нереальных картинок».

Три самых модных сейчас приложения для обработки

HUJI

Мода на 90-е добралась и до обработки фотографий в Instagram. Модели Белла Хадид, Эмили Ратаковски и блогеры с многомиллионной аудиторией создают эффект пленочной съемки на мыльницу именно с помощью этого приложения. Программа не только делает снимки более контрастными и добавляет легкого размытия по бокам, но и украшает кадры случайными эффектами — пленочным шумом и засветами.

PLOT

Корейское приложение, которое помогает создать максимально реалистичный эффект полароид-кадра. Происходит это благодаря детально нарисованным рамкам в стиле моментальных снимков и затемненной обработке самой фотографии.

Afterlight

Несмотря на то что это приложение не самое новое, оно до сих пор остается очень актуальным.

Здесь можно самостоятельно добавить шум или засветы в пленочном стиле и отрегулировать их мощность. А также есть особенно актуальные сейчас фильтры в стиле 3D. 

Современные тренды в обработке фото

Как правило, заморачиваются над стилем обработки фотографий только фотографы и блогеры. Но поскольку фотографы ведут блоги, а блогеры фотографируют, то они в равной степени создают тренды, которые потом взрывают Instagram и другие соцсети. Мы поизучали самый топчик фотоблогеров и выделили основные тренды обработки 2018-го года, чтобы в 2019-м вы не копировали лидеров, а нашли себя и свой собственный стиль.

Мобильная обработка

Все больше фотографов и блогеров снимают фото на смартфон и тут же обрабатывают их прямо в телефоне при помощи установленных на нем приложений. Профессиональные фотографы еще пока держатся: фотографируют на зеркалку, обрабатывают в Lightroom и Photoshop, сохраняют фото для соцсетей и только после этого публикуют свои фотографии в Instagram.

 

Фото:  ANASTASIA VOLKOVA

Но многим этот процесс уже кажется сложным и затянутым. И если на коммерческие съемки фотографы еще носят с собой зеркалку, то в путешествиях и по жизни фотографируют на телефон. А чтобы фотографии, снятые на зеркалку и на телефон, не отличались по качеству и стилю, на них можно накладывать свои фирменные пресеты в мобильной версии Lightroom. 

Естественная обработка

Тренд на естественные фотографии существует уже не первый год. Но уже даже на фотостоках для рекламы и публикации в СМИ лучше покупаются максимально естественные снимки, а лукбуки модных брендов снимаются не в студиях, а прямо на улице или в кафе. Натуральным, реалистичным снимкам люди верят больше, чем вылизанным в фотошопе картинкам. 

Фото: ANAIS TORI

Даже интернет-магазины на свои каталожные фэшн-фотки накладывают разные модные фильтры, чтобы фотография смотрелась более естественно, будто этот свитер был надет не ради продажи, а ради лайков в Instagram.

Фото: интернет-магазин Life & Style

Поэтому и в 2019 году сохранится мода на естественные оттенки, природные, незаретушированные особенности внешности (веснушки, родинки, волосы, глаза), небрежный стиль в обработке.

Кинематографический стиль

Лишь немногие фотографы создают фотографии, напоминающие своей стилистикой стоп-кадр из фильма, но очень многие фотографы мечтали бы так уметь. Кроме того, что нужно подловить момент и выстроить композицию таким образом, чтобы казалось, что за этим кадром будет следующий, еще нужно очень хорошо поработать в редакторе, чтобы получить кинематографический снимок. Это работа с цветами, градиентами, добавление шума и виньетирование, кадрирование и черные поля – все эти манипуляции направлены на то, чтобы цифровую фотографию приблизить к кинопленке.

Фото: Эндрю Морэр

Царапинки, засветы и зерно

Эффект фотопленки заставляет наше сердце сжиматься, ностальгируя по юности, и благосклонно лайкать фотографии с царапинками и зерном, а также характерными для пленочной фотографии цветами и засветами. Сейчас многие мобильные приложения (Kuni, Huji) предусматривают целый набор пленочных фильтров. 

Фото:  zhukova_dasha_

А еще помните эти красные циферки на фото, которые выбивали дату и время съемки? Вроде мелочь, но такая деталь на опубликованном фото точно вызовет отклик и прилив воспоминаний у подписчиков, а также желание перелистать свой школьный фотоальбом.

Ностальгия по полароиду

Это тоже модная фишка. Сейчас заказывают даже на свадьбы фотографа с полароидом, чтобы сразу всем гостям раздать снимки. Часто можно встретить фотозоны на фестах, где можно сфоткаться не только на телефон, но и на полароид и сразу получить распечатанную фотографию. Этот модный тренд отразился и на обработке фото для соцсетей. 

Фото: macdigger.ru

Характерная обработка и рамки в стиле полароид можно найти в приложениях  Instant, PLOT и аналогов.

Погодные эффекты

Не каждый фотограф готов снимать под дождем, а вот выйти погулять по лужам, когда уже небо в лучах солнца, подсвечены тучи, да еще и радуга – это могут все. А потом при обработке добавить капли дождя или даже сделать гифку с дождем за окном – все это позволяют сделать современные приложения (например, Plotaverse). Добавлять на фото идущий снег, плывущие облака, морской прибой, языки огня – все это тренд 2018 года. 

Фото: dnative.ru

Но вот дорисовать снежинки там, где их недостаточно, добавить солнечные блики для атмосферности и теплоты летнего фото – это вневременные приемы обработки, которыми фотографы будут пользоваться всегда.

Фото: thefashionfraction

Боке везде и всюду

Взрыв тренда наблюдается в рождественские праздники, но фото с размытыми огоньками (городскими фонарями, габаритными огнями машин) актуальны в любое время года. Снимать такие кадры нужно при открытой диафрагме, чтобы огоньки не попадали в зону резкости, а вот при обработке их можно добавить в фотошопе или прямо в телефоне при помощи приложения Picsart. 

Фото: neledi_alen

Доминанта одного цвета 

Яркий тренд на монохром охватил все сферы визуального искусства, в том числе и фотографию. Total black, total red, total white, tоtal nude…

К этому же тренду можно отнести популярность бледно-розовых и персиковых оттенков и фильтров при обработке фотографий. По версии института цвета Pantone, коралловый объявлен цветом 2019 года, так что, возможно, эта тенденция в обработке сохранится.

Однако есть у стремления к единому стилю и монохрому обратная сторона медали. Выбеленные, однотонные профили стали очень популярны в Instagram и породили много последователей в результате продажи своих авторских пресетов. Ведь куда проще наложить на свой снимок готовый фильтр, чем елозить туда-сюда бегунки насыщенности, экспозиции и баланса белого. Как-то в телеграме мы уже писали, что не существует универсального пресета, который сделает из вашего снимка конфетку. Однако продажа пресетов выгодна фотографам и блогерам, потому что они получают деньги, зная, что никто из тех, кто купит их пресеты, никогда не сможет получить фотографии того же уровня.

Шоколадное тонирование

Топовый прием в обработке фотографий, который применяется для передачи тепла, нежности, уюта. Чаще встречается в лавстори, но применим в любом жанре, так как тепла и уюта хочется всем. Кофейных оттенков можно добиться при помощи корректирующих слоев в фотошопе или готового фильтра в мобильном приложении (Lightroom, VSCO, Snapseed).

Фото: From The-Heart

Перевод зеленого в синий

В любой непонятной ситуации переводи зеленый в синий – и будет тебе счастье. И даже не зеленый можно перевести в синий – и только от этого выиграть. Примерно так можно обозвать очень красивую тенденцию в цветокоррекции фотографий.

Фото: _ronnygarcia

Как известно, синий – самый популярный цвет во всем мире, фото с синим цветом чаще всего лайкают в соцсетях, а в сочетании с рыжим и веснушками он особенно прекрасен, поэтому этот тренд в обработке сохранится ближайшее время.

Фото: _ronnygarcia

Корректировка внешности 

С одной стороны, тенденция за естественность гласит, что фотография должна быть максимально искренняя и правдивая. С другой стороны, процветают разработчики мобильных приложений, которые позволяют отбелить зубы, удалить прыщики, избавиться от шрамов, изменить тон кожи (например, Facetune). Благодаря им можно изменить себе на фото цвет волос или нанести татуировку.  

Фото: sinitsynaaa

Мы уже не говорим об изменении пропорций тела: можно увеличить себе губы, грудь или ягодицы, нарисовать кубики пресса. И все это прямо пальцем в телефоне! Но чтобы это смотрелось естественно, следите за задним планом, чтобы двери, окна и другие предметы на фоне оставались пропорциональны))))

Двойная экспозиция

Фото: eyesboyzinsta

Этот творческий прием ранее был доступен только тем, кто уже виртуозно владел фотошопом, а теперь каждый топовый блогер уже попробовал наложить один снимок на другой и получить интересный эффект: то у тебя деревья в волосах, то ты сам(-а) себя обнимаешь, то в голове у тебя виднеется место, о котором ты мечтаешь. Теперь это творчество стало доступнее, хотя, если честно, действительно виртуозно пользуются всеми этими приложениями те, кто давно и хорошо разбирается в фотошопе.

Кадрирование

С эрой мобильный телефонов стал более популярен вертикальный и, благодаря Instagram, квадратный формат фотографий. Даже для видео теперь это наиболее актуально, а все из-за сторис и IGTV.

Фото: Jonathan David

С появлением карусели в Instagram отпала потребность делать коллажи, склеивать две вертикальные фотографии в одну. А последний писк моды – резать горизонтальное фото на две части и постить их вместе в карусель, чтобы подписчики зависали, тягая карусель взад-вперед. Особенно эффектно это выглядит в портретах.

Коллажирование

Один из самых главных трендов Instagram – помещать одно фото в другое и создавать фантазийные коллажи: этими приемами активно пользуются модные журналы, дизайнеры и блогеры. 

Фото: kattrin

Теперь не нужно скачивать Photoshop и работать со слоями, чтобы достичь подобного эффекта. Приложение Superimpose специализируется на коллажах: в нем можно совместить снимки, наложить одно фото на другое, заменить фон, а также расставить цветовые акценты.

Фото: iambrandon747 

Рисование по фотографии

Еще один способ сделать фото более интересным – нарисовать на нем что-то, тем самым сделав акцент на какой-нибудь детали. Например, на ладошке можно нарисовать бабочку, за спиной – крылья ангела, а можно и вовсе просто обвести предмет, который уже есть на фото. Этот прием, как видите, может преобразить даже самое обычное фото. Именно поэтому он и стал трендом.

Фото: neledi_alen

Дополненная реальность

Еще один тренд соцсетей – это всякие маски и персонажи, которые можно добавить на свое фото. В этом году только ленивый не присобачивал на себя ушки, носики, сердечки, короны и другие стикеры в сторис. И если в коллажировании для вставки котика в картинку апокалипсиса нужно очень хорошо потрудиться в фотошопе, то тут за фотографа это делает приложение. Коряво, но смешно.

Фото: instagramlife.ru

ДО/ПОСЛЕ

Завершим обзор интересным трендом, который сейчас часто можно встретить в топе Instagram. Это фото до и после обработки, зачастую даже с пошаговым руководством, как это сделано.

Фото: asabinart

Курс на полезный контент вывел соцсети на уровень образовательных площадок, на которых мастера делятся тем, что умеют. Фотограф, который умеет снимать и профессионально обрабатывать фотографии, не стесняясь, показывает сырой исходник и получившуюся в результате обработки картинку. Многие даже не стремятся заработать на обучении, получая доход от рекламы. 

Фото: _ronnygarcia

А подписчики, рассматривая До и После, получают понимание, на что нужно обратить внимание, что приглушить, где чего добавить, что убрать, что подтянуть, чтобы получить такой кадр.

Поделиться в социальных сетях

Вконтакте

Facebook

Twitter

39733

Обработка фотографий в винтажном ретро стиле

В этом уроке я покажу вам, как я обработал две фотографии из ее фотосессии, которые мне больше всего нравятся. Я люблю обрабатывать фотографии в винтажном/ретро стиле, добавлять эффект, как будто фотография сделана при помощи пленочного фотоаппарата или Polaroid’a. Мне кажется, что подобный стиль обработки добавляет фотографии определенное настроение. Эти фотографии сделаны при помощи хорошего фотоаппарата, но настроение, созданное при помощи последующей обработки, нравится мне гораздо больше. Не каждое фото подойдет для подобной обработки. На конечный результат влияет множество факторов. К примеру, насколько хорошо освещены объекты фотографии, сюжет, цветовая гамма исходного снимка.


Обработка фотографий в винтажном ретро стиле

Итак, для начала вам нужна хорошая фотография. На данном этапе ваши навыки обработки фотографий не важны. Многие люди не понимают, насколько важно грамотно поставленное освещение. Если объекты на фотографии плохо освещены, то эта фотография плохая. На момент съемки вы уже должны знать, каким образом вы будете обрабатывать эту фотографию. Это поможет вам правильно поставить модель в определенной позе, расположить освещение и продумать другие нюансы, чтобы обработка была проще и не занимала много времени. Обычно я работаю в следующем порядке: Камера - Lightroom - Photoshop. Я разделяю обработку на 2 этапа – в Lightroom и в Photoshop, но это, кончено, зависит от фотографии, над которой я работаю».

Часть 1

Итак, приступим. Вот фотография, над которой мы будем работать.

1. Откройте изображение в Lightroom.

Вот, как будет выглядеть фотография:

2.  Поработайте с кожей модели. Отретушируйте кожу, избавьтесь от дефектов (если таковые имеются) при помощи инструмента Clone Stamp Tool (Инструмент «Штамп» / Клавиша «S») или Healing Brush Tool(Инструмент «Восстанавливающая кисть» / Клавиша «J»). Я не буду останавливаться на ретуши кожи. Убедитесь, что вы слили в один все слои, после ретуши (Layer - Flatten Image (Слои - Выполнить сведение)).

Теперь сделаем фотографию чуть более резкой. Обычно я добавляю резкость ко всем фотографиям, главное – не перестараться и добавлять резкость уже после того, как вы определились и установили окончательный размер изображения.

Продублируйте слой «background» (фон) и измените режим наложения продублированного слоя на «Overlay» (Перекрытие). Выберите через меню Filter - Other - High Pass (Фильтр - Другое - Цветовой контраст). Вам нужно выбрать такое значение радиуса, при котором изображение будет немного «пере-шарпленным». Я использую радиус = 1.5 pх. Нажмите ОК и снова слейте слои (Layer - Flatten Image(Слои - Выполнить сведение)).

3. Теперь нам нужно добавить несколько корректирующих слоев (Adjustment layers). Создайте новую группу на панели слоев, кликнув на иконку папки внизу панели слоев. Это поможет нам не запутаться в слоях и даст возможность регулировать непрозрачность (Opacity) всех корректирующих слоев одновременно. Убедитесь, что режим наложения папки = pass through (Пропустить) и уменьшите Opacity (Непрозрачность) всей папки до 50% (в дальнейшем вы можете установить значение непрозрачности по вашему желанию).

В нижней части панели слоев кликните на иконку «Add new adjustment layer» (Добавить новый корректирующий слой) и выберите корректирующий слой «Hue/Saturation» (Цветовой тон/Насыщенность).

Установите значение параметра Saturation (Насыщенность) = +20.

Аналогично добавьте корректирующий слой «Brightness/Contrast» (Яркость/Контрастность) и установите значение параметра Contrast (Контрастность) = +20.

Далее выберите Layer - New Fill Layer - Gradient (Слои - Новый слой-заливка - Градиент). Назовите этот слой «Fill», измените режим наложения на Overlay (Перекрытие), уменьшите Opacity (Непрозрачность) до 30%. Нажмите ОК.

Настройки градиента следующие:

Тип градиента: white/transparent (от белого к прозрачному).

Создайте еще один корректирующий слой «Curves» (Кривые).

Установите следующие настройки «кривых»:

Red Channel (Красный):

Output (Выход): 0 Input (Вход): 0;

Output (Выход): 46 Input (Вход): 84;

Output (Выход): 187 Input (Вход): 176;

Output (Выход): 255 Input (Вход): 211;

Blue Channel (Синий):

Output (Выход): 28 Input (Вход) 0;

Output (Выход): 223 Input (Вход): 255;

Green Channel (Зеленый):

Output (Выход): 60 Input (Вход): 64;

Output (Выход): 207 Input (Вход): 183;

Output (Выход): 255 Input (Вход): 255;

Вот, как должны выглядеть все кривые:

Создайте еще один корректирующий слой «Hue/Saturation» (Цветовой тон/Насыщенность), уменьшите Opacity (Непрозрачность) этого слоя до 50% и установите следующие значения:

Создайте корректирующий слой «Solid Color» (Цвет):

4.  Итак, мы почти закончили! Теперь вы можете установить значения Opacity (Непрозрачности) всех слоев по вашему желанию. Вот тут вы можете скачать Action (записанная операция для автоматического воспроизведения), со всеми вышеописанными корректирующими слоями. Но настройки корректирующих слоев, описанные в предыдущих шагах, немного отличаются от этого Action’a.

Вот, что у нас получилось в итоге:

Часть 2

На эту фотографию я потратил больше усилий. Я не буду описывать процесс добавления птичек, я покажу вам, как добиться подобной цветовой гаммы.

Вот исходная фотография:

1. Применим к этой фотографии Action (Операция), о котором я говорил вам в 4 шаге.

Мы немного изменим значения параметров корректирующих слоев в этом Action’e (Операция) и добавим несколько деталей.

2. Откройте изображение в Photoshop. Добавьте резкости изображению (так же, как мы делали в шаге 2 части 1) – продублируйте слой «background» (фон), измените режим наложения продублированного слоя на Overlay (Перекрытие) и выберите через меню Filter - Other - High Pass (Фильтр - Другое - Цветовой контраст). Установите такое значение радиуса, при котором изображение будет немного «пере-шарпленным», я использовал радиус = 1.5 рх. Нажмите ОК и выберите Layer - Flatten Image(Слои - Выполнить сведение), чтобы объединить слои. Вы также можете отретушировать кожу модели при необходимости.

3. Теперь добавьте корректирующий слой «Curves» (Кривые) (расположите этот слой над папкой, созданной Action’ом) и установите следующие значения точек кривых:

Red Channel (Красный):

Output (Выход): 0 Input (Вход): 0;

Output (Выход): 28 Input (Вход): 55;

Output (Выход): 176 Input (Вход): 167;

Output (Выход): 255 Input (Вход): 250;

Green Channel (Зеленый):

Output (Выход): 0 Input (Вход): 0;

Output (Выход): 170 Input (Вход): 135;

Output (Выход): 255 Input (Вход): 255;

Blue Channel (Синий):

Output (Выход): 38 Input (Вход): 0;

Output (Выход): 106 Input (Вход): 74;

Output (Выход): 156 Input (Вход): 190;

Output (Выход): 217 Input (Вход): 255;

Выделите модель (или объект) на фотографии, перейдите на маску слоя «Curves» (Кривые) и залейте выделение черным цветом. Уменьшите Opacity (Непрозрачность) слоя «Curves» (Кривые) до 80%.

4. Создайте новый слой поверх всех слоев и залейте его цветом #ff00e4.

Уменьшите Opacity (Непрозрачность) этого слоя до 18% и измените режим наложения на Soft Light(Мягкий свет).

5. Перейдите на слой «background» (фон) и снова запустите Action (Операция). После того, как Action(Операция) создаст все слои, поместите эту папку со слоями на самый верх палитры слоев. Перейдите в группу со слоями и удалите слои: Magenta (Пурпурный), Contrast (Контраст) и Saturation(Насыщенность).

Уменьшите значение Opacity (Непрозрачность) у слоя «sepia» до 10%, у слоя «cross process» - до 10%, у слоя «vignette» - до 5%, у слоя «center fill light» - до 10%. Убедитесь, что Opacity (Непрозрачность) всей группы = 100%, режим наложения = Pass Through (Пропустить).

6. Теперь добавим корректирующий слой «Hue/Saturation» (Цветовой тон/Насыщенность) и установите значение параметра Saturation (Насыщенность) до «-18».

Продублируйте слой «Hue/Saturation» (Цветовой тон/Насыщенность) и перейдите на маску продублированного слоя. Загрузите выделение модели (или объекта) из маски «Curves» (Кривые) (Ctrl+клик по маске слоя «Curves») и инвертируйте выделение, выбрав через меню Select - Inverse(Выделение - Инверсия / Сочетание клавиш «Shift+Ctrl+I»). Закрасьте выделение черным цветом (область с моделью останется белой). Уменьшите Opacity (Непрозрачность) этого слоя до 60%.

7. Добавьте корректирующий слой «Levels» (Уровни). Сейчас мы оживим цветовую гамму изображения. Сдвиньте белый и черный ползунок в места, где начинается (черный ползунок) и заканчивается (белый ползунок) гистограмма, т.е. следующим образом:

Если вы заходите добавить птичек, как в этой работе, то нужно будет найти подобные самостоятельно.

Вот, мы и закончили! Установите значения Opacity (Непрозрачности) слоев по вашему желанию, как я говорил ранее, для каждой фотографии потребуются свои настройки корректирующих слоев. Вот, как выглядит финальный результат для данной фотографии.

Финальный результат

Ссылка на источник

10 трендов обработки фото для Instagram 2019, которые должен знать каждый маркетолог

Пользователи Instagram публикуют более 95 миллионов фотографий ежедневно и тратят 32 минуты на просмотр постов и историй. Вкусы пользователей быстро меняются и нужно привлекать их внимание. Чтобы фото в Instagram не выглядели устаревшими, следите за тенденциями. Мы сделали обзор трендов 2019 — включите их в контент-стратегию, чтобы не терять лайки. 

1. #безфильтров

Пользователи Instagram устали от фильтров. Фильтры долго доминировали в Инста-аккаунтах и потеряли популярность. Соблюдайте границы между редактированием и изменением. Изменение фотографий до нереалистичной степени заставляет пользователей чувствовать себя некомфортно — их фотографии заката никогда не будут такими яркими! А с каждой усосовершенствованной фото в Instagram полированные посты теряют привлекательность.  Пользователям интереснее ественные фотографии. В них люди и объекты имеют реальную текстуру.

Идеальные фото стали настолько повсеместными, что «несовершенства» внесут освежающий контраст. Оставьте блестящую кожу или мятую рубашку — это станет изюминкой фото. Не нужно совсем отказываться от редактирования. Достаточно просто очистить фотографии — удалить пятна или грязь с помощью приложений, например, TouchRetouch. Чтобы фотографии выглядели эстетично, блогеры регулируют температуру, яркость или контрастность изображения. Они применяют фильтры, но снижают уровень их насыщенности. Особой популярностью пользуется фильтр A6 из приложения VSCO.

 

2. Цифровые «пленочные» фотографии

Продолжает тренд аутентичности цифровая «пленочная» фотография.  Ностальгия — сильная эмоция, которая возвращает в начало 90-х, когда мыльницы были пределом мечтаний. 

Иногда кажется, что блогеры и бренды сканируют фото Polaroid или загружают кадры фильмов. На самом деле, они используют специальные приложения. В них создают эффекты фильмов из 90-х для фото и видео — легкая засвеченность, виньетки и размытость. 

 

Самое известное приложение — Huji Cam, NY Intelligencer назвал его «самым модным фото приложением» 2018 года. Но есть множество других вариантов, таких как RNI Films, VHS Cam или Storyluxe. В многозадачных приложениях, таких как Afterlight 2 и VSCO, также есть инструменты для придания фотографиям ретро-аналогового вида. Все они придают фотографиям эффект мечтательности и винтажности. 

 

Добавить зернистость фотографиям можно с помощью приложения Mextures: в нем предлагается около 18 различных текстур, которые помогут вам придать публикациям винтажный вид.

3. Художественные фильтры: штрихи, блестки, кисти 

Этот тренд совсем не про естественность. Инстаграмный эквивалент оформления обложек учебников старшеклассника: мазки, наклейки и игривые шрифты. Креативные публикации привлекают внимание аудитории.

 

Популярное приложение Design Kit поможет получить этот эффект. В приложении стикеры, фоны и всевозможные кисти, которыми можно рисовать прямо поверх фотографий.

 

Интересный вариант оформления можно подсмотреть у фотографа Claire Huntsberger:

Typic — еще одно популярное приложение, которое позволяет добавлять разнообразные типографские шрифты.

Этот тренд веселый и юношеский. Потому хорошо подходит для брендов с яркой, энергичной эстетикой. Если вы понимаете, что атмосфера #безфильтров не подходит вашему бренду, попробуйте этот тренд.

Читайте также: 6 бесплатных фотостоков с качественными фотографиями для маркетолога

4. Вертикальные фотографии

Долгое время квадратные фотографии были единственным вариантом публикации. Даже после того, как платформа стала разрешила публиковать фото разных размеров, квадратные фотографии остаются в топе. Долго вертикальные фото в ленте считались любительскими, но это уже не тренд.

Вертикальные фотографии становятся все более популярными сростом mobile. В 2019 году ¾ трафика будет приходить с мобильных устройств. Instagram всегда был оптимизирован для мобильных устройств. Поэтому вертикальные фото дают возможнсть оказать на пользователя больше влияния, заполняя полностью экран и устраняя отвлекающие факторы. Этот прием дает возможность по-новому играть с композицией и кадрированием и создавать интересные образы.

Перед публикацией убедитесь, что квадратная версия изображения, которая появляется в сетке профиля, отображается правильно и важные элементы видны. Даже на полноразмерной фотографии центр изображения должен быть убедительным, а не странно обрезанным.

5. Фотоколлажи в карусели

Изображения карусели появились в Instagram уже несколько лет. Но только недавно использование этого формата стало популярным.

Все чаще блогеры и бренды используют карусель в коллажеподобном формате. Они заставляют прокрутить и посмотреть, то, что не полностью видно на предыдущем фото.

SCRL — приложение для создания макетов карусели. Оно позволяет создавать бесшовную панораму для Instagram, что делает ее идеальной для сторителлинга и просмотра любого визуального повествования.

 

Приложение Unfold появилось в 2018 году. Именно после его появления стало модным использовать коллажи для создания необычных Instagram-историй. Оно до сих пор остается популярным, однако в 2019 году большинство пользователей выбирают для создания историй приложение StoryLuxe. В этом приложении доступно множество динамических шаблонов для создания историй.

Используйте эту идею, чтобы мотивировать подписчиков просмотреть все фотографии в карусели. Им будет интересно посмотреть, как одна часть изображения переходит в другую.

И помните: чем больше времени подписчик тратит на просмотр ваших постов в Instagram, тем лучше. Это положительно влияет на статистику профиля.

6. Эффект «сбоя» 

Можно увидеть подобные публикации у знаменитостей, таких как Ariana Grande и Kim Kardashian.

Подобные «глюки» можно  настроить как захочется. Для этого существуют специальные приложения.

Много разных «глюков» есть в приложении Glitché. Здесь можно обработать фото и видео. Можно даже сохранять изображения в формате GIF, чтобы потом опубликовать их в ленте или в Instagram-историях:

Узнайте, как создавать видеоконтент для социальных сетей 

Приложение Glitch Cam позволит создавать новые изображения в режиме реального времени.

С помощью стандартных масок для Instagram Stories также можно создать «глючный» эффект.

С помощью подобных эффектов удается привлекать внимание читателей.

7. Приглушенные тона

Если вы увеличиваете насыщенность и контраст на фото, пришло время переключить передачи. Именно мягкие, приглушенные тона привлекают пользователей Instagram в 2019 году.  Как и у пленкообразных фото, у этой палитры винтажный стиль. Эта цветовая тенденция особенно актуальна для модных и косметических брендов.

Пример ленты винтажного магазина Hey Jude:

 

Фотографии в такой приглушенной палитре создают спокойную, расслабляющую атмосферу. Это успокаивающий перерыв для уствших глаз.

Если вам нравится мягкость фотографий с эффектом пленки, но вы хотите, чтобы фотографии оставались четкими и полированными, эта тенденция для вас.

Использовать пастельные цвета просто: достаточно воспользоваться инструментом «Выбор цвета» в Instagram-историях.

8. Фото настоящей еды

Это съедобный контрапункт к портретной фотографии без редактирования. Если вы были в Instagram некоторое время, вы, вероятно, видели достаточно выпечки, достойной Pinterest, и искусно сложенных блинов на один раз. Теперь пользователи жаждут реальных фотографий еды. Они могут быть не такими красивыми, но выглядят так, как будто их на самом деле заставляют есть. В некоторых случаях они уже есть! В 2019 году вы можете покончить с правилом «камера ест первой».

По-прежнему важно учитывать принципы хорошей фотографии. Фокусировка, освещение и кадрирование объекта улучшат вашу фотографию. Для ресторанных аккаунтов и блогеров, которые хотят делиться реальным, доступным контентом, эта тенденция — освежающее изменение.

 

9. Ч/б фото возвращаются

Если ваш бренд утонченный и стильный, побеспокойтесь о тенденциях: зернистые, случайные фото не подходят. А вот черно-белые фото в Instagram в 2019 году выглядят лучше, чем когда-либо. Они обеспечивают утонченный стиль, отражающий чистоту и минимализм.

 

Эти фото выглядят одновременно современно и винтажно. Так же, как сексуальные рекламные ролики Calvin Klein 1990-х годов.

 

Если хотите поэкспериментировать с этим трендом, попробуйте приложения Black или Camera Noir. Они эмулируют вид черно-белых пленочных фотографий.

Несмотря на то, что очень важно придерживаться единого стиля оформления ленты в Instagram, рекомендуется используйте черно-белые фотографии аккуратно и не публикуйте их слишком часто.

 

10. Фото со вспышкой

Как вы уже поняли, большинство трендов цикличны. Все они в конечном счете возвращаются: расклешенные джинсы, туры Backstreet Boys и фотографии с яркой вспышкой. Эти три вещи были популярны в 1990-х годах, и звезды снова присоединились к ним. 

Как и многие другие тенденции в этом списке, этот носит ретро-характер. Но эти фотографии резкие, насыщенные и яркие. Вспышка может быть неумолимой, но с правильным объектом они дают четкие, яркие изображения. Этот стиль фотографии кинематографичен, но не отполирован. Он кажется подлинным и реальным, как фотография, снятая на мыльницу, но стильно.

Чтобы достичь этого эффекта с помощью смартфона, приобретите внешнюю вспышку и синхронизируйте ее с камерой телефона с помощью такого устройства, как Tric. Или используйте DSLR (цифровой зеркальный фотоаппарат) и загрузите оттуда фото в Instagram.

Готовы поэкспериментировать с этими тенденциями редактирования в Instagram? Социальные медиа будут постоянно развиваться, и ваш бренд должен развиваться вместе с ним.  

 

Вам будет интересно:

Тренды обработки фото для Инстаграм / Паразайт

Пользователи Инстаграм любят глазами. Даже если вы пишете ценные тексты, скучное оформление профиля быстро подтолкнет их нажать кнопку «Отписаться». Вот почему важно держать себя на пике креативной формы и следить за трендами.

В этом обзоре расскажу о 9 техниках обработки фото, которые набирают популярность в Инстаграм. Применить их смогут даже новички: большинство эффектов создаются через приложения для смартфона. При этом wow-эффект гарантирован, ведь в русскоязычном сегменте соцсети подобные визуалы пока редкость. Останется только включить фантазию и сделать из тренда уникальный и органично вписывающийся в ленту контент.

1. Коллажи

Коллажи снова становятся любимчиками публики, во многом благодаря возможностям современных мобильных редакторов. Теперь они интереснее и сложнее: обрезают фото, создают эффект продолжения в каруселях, оформляют основное изображение рамкой.

Как сделать: используйте приложение Unfold для минималистичных коллажей, Storyluxe для интересного оформления и SCRL для «бесконечной» карусели.

2. Рисованные эффекты

Обычным фото сложно удивить, особенно если пользователь избалован и видел сотни подобных снимков. На помощь придут рисованные эффекты, которые делают посты немного сказочными и совершенно крутыми. Это могут быть мазки краски, неоновые фигуры, блеск или звезды. Выглядит интересно и сразу приковывает внимание.

Как сделать: вдохните жизнь в свои фотографии при помощи приложения A Design Kit. Выберите понравившуюся кисть или стикер и начните творить. Meitu — еще один полезный инструмент, с его помощью можно добавлять на снимки интересные текстуры.

3. Неон

Лента идей для Инстаграм пестрит неоновыми оттенками. И это не только светящиеся элементы из пункта выше, но и полноценное направление творчества, которое придает долю загадочности всем фото. Секрет здесь не только в освещении, но и в специальной обработке.

Как сделать: неоновые фильтры и эффекты есть в большинстве мобильных редакторов, но больше всего возможностей предлагает специализированное приложение Neon.

4. Ретро

Оттенок старины и привкус ностальгии делает визуальный контент интереснее. Может поэтому с начала года все больше блогеров и брендов начали обрабатывать свои фотографии в ретро-стиле пленочных снимков с характерной зернистостью и цветопередачей.

Как сделать: добиться нужного эффекта можно во многих приложениях, самые популярные Unfold, HUJI, Prequel, Mextures и Storyluxe.

5. Глитч

Глитч-эффект уже около года покоряет глобальный веб-дизайн, недавно он начал набирать популярность и в социальных сетях. Чаще его используют в видео и анимациях, но и с фото он творит чудеса. Только посмотрите, как меняется восприятие самых простых визуалов:

Как сделать: используйте специализированное приложение Glitche, в нем можно обрабатывать фото и видео, создавать гифки и накладывать на изображения фильтры в реальном времени. Последняя возможность доступна в бесплатном инструменте Glitch Cam. Загляните и в свой редактор: этот эффект добавляют многие разработчики.

6. Иллюстрации

Иллюстрации — популярный в Инстаграм жанр. Только по хэштегу #illustration можно найти более 97 миллионов публикаций. А когда рисунки соединяются с фотографиями, получается вдвойне креативно и необычно.

Как сделать: выберите любой удобный редактор, в котором есть инструмент «кисть», например, PicsArt. Загрузите фотографию и при помощи линий и цвета сделайте ее интереснее. Уметь рисовать при этом желательно, но не обязательно.

7. Естественность

Ведущий тренд этого года — естественность и аутентичность. Повлиял он и на подход к обработке фото. Инфлюенсеры отказываются от фильтров и делятся реальными кадрами из повседневной жизни, а все потому, что искренность подкупает.

Как сделать: загрузите фото без ретуши и фильтров — вы восхитительны. Конечно, можно выбрать менее радикальный путь и все же вносить в снимки небольшие корректировки. Без этого не обойтись, если вы хотите оформить ленту в едином стиле. Естественный вид поможет сохранить VSCO фильтр A6.

8. Все оттенки бежевого

Мягкий бежевый захватывает ленты в Инстаграм. Он выглядит дорого, отлично гармонирует с цветом кожи и создает уникальное настроение. Возможно, поэтому беж предпочитают многие блогеры и бренды.

Как сделать: выбирайте подходящее окружение для снимков и подчеркивайте бежевые оттенки при помощи фильтров. В VSCO это серия M, а в A Color Story коллекция FAWN.

9. Яркие цвета

Одна палитра для всего профиля быстро надоедает, поэтому в пользователях Инстаграм не угасает любовь к ярким цветам. Они поднимают настроение и заряжают энергией, а еще отлично привлекают к себе внимание. Усиливает тренд и популярность радужных волос, которая к лету только набирает обороты.

Как сделать: выбирайте яркие фоны и образы, подчеркивайте цвета при помощи обработки. Один из лучших инструментов для этого — A Color Story, который и создавался для того, чтобы сделать ваши истории еще ярче. По версии Pantone цвет 2019 года яркий коралловый, поэтому начать эксперименты можно с него и других насыщенных пастельных оттенков.

Паразайт — простой и удобный сервис отложенного постинга в социальные сети.Попробовать бесплатно

Кратко

Тренды появляются и исчезают каждый год, важно делать ставку только на те из них, которые впишутся в ваш стиль. 2019 год приготовил широкий выбор на любой вкус. Вот на какие приемы обработки стоит обратить внимание:

  1. Необычные коллажи и «бесконечные» карусели.
  2. Добавление рисованных объектов на фото: разводов, линий, форм и текстур.
  3. Неоновое освещение и оттенки, фильтры.
  4. Ретро-стиль с шумами и приглушенными цветами.
  5. Глитч-эффекты для изображений, анимаций и видео.
  6. Объединение фотографий с иллюстрациями, линии и надписи от руки.
  7. Естественность: натуральные снимки с минимальной обработкой или вовсе без нее.
  8. Все оттенки бежевого в ленте, единый стиль.
  9. Яркие пастельные цвета и подчеркивающая их обработка.

Обработка фото для Instagram: 5 лучших приложений

Обработка фотографии – дело непростое. Чтобы просто выложить снимок, любители социальных сетей, а в частности Instagram, часто вынуждены скачивать одно приложение за другим. Ведь “абы что” постить не хочется.

Как обработать фотографию так, чтобы не было видно обработки? Как подкорректировать тон изображения, чтобы он сочетался с остальными публикациями в профиле? Где лучше редактировать резкость и подбирать фильтры? Создать идеальный профиль поможет наш гид по 5 лучшим приложения для обработки фотографий.

Приложение подходит для стандартной обработки фотографий. Здесь небольшой набор бесплатных фильтров и инструментов, но их вполне хватит, чтобы обработать снимок по всем правилам Instagram.

Для желающих подумать над оттенком и резкостью фотографии подольше есть несколько платных расширенных пакетов с фильтрами и инструментами, которые можно выгодно приобретать по скидкам и спец. предложениям. Интерфейс приложения является его небольшим минусом: чтобы разобраться “куда нажимать” потребуется немного времени. Как только это произойдет, пользователь сможет за короткий срок создавать фото достойное сотни лайков.

Это приложение подходит людям, которые любят поработать над качеством “картинки”. Работа со слоями, виньеткой и прочими инструментами сделают изображение не отличимым от профессионального кадра.

Отличная интерпретация PS для ПК-устройств. Работа над снимком для Instagram обретает более профессиональный подход. Возможность удалять дефекты, обработка формата под любую социальную сеть и подборка фильтров на все случаи жизни выделяют это приложение на фоне остальных. Здесь так же можно пользоваться как бесплатными инструментами так и платным премиальным функционалом.

Простой и лаконичный интерфейс, широкий выбор стандартных инструментов и интересных фильтров. Отличием UltiMatte является его возможность снимать напрямую через приложение, выставляя параметры: ISO, выдержка, диафрагма.

Snapchat не специализируется на обработке фотографий, но добавит любому снимку “мимишности”. Маски, которые двигаются вместе с тобой, изменяют голос и лицо полностью. Отличная забава, уже давно полюбившаяся пользователям Instagram. Приложение обновляет “мордашки” ежедневно: сегодня ты милый песик, завтра ковбой с грубым голосом и сигарой в зубах, через день ангелочек с нимбом над головой, а спустя еще какое-то время предстаешь в зловещем образе ведьмы. Если Вы хотите создавать веселые фото и видео, то  Snapchat станет Вам отличным помощником в этом.

Кстати, на забудь ознакомиться с другими 5 лучшими приложениями для обработки фото и видео.

Как сделать фото в стиле журнала Esquire?

Данный урок будет прост в освоении тем пользователям Photoshop, которые хорошо ориентируются в расположении функций и их названиях. Новички также смогут освоить данную технику, но придется разобраться с некоторыми моментами.

Первым шагом обработки будет создание нового пустого слоя. Создав слой нужно выполнить Image– ApplyImage (Изображение - Внешний канал). В настройках выбираем синий канал.

Именно в синем канале обычно содержится максимальное количество информации о коже.

Делаем 2 копии слоя с информацией из синего канала. Включать слои нужно будет по очереди снизу вверх.

Режим наложения (blendingmode) нижнего слоя меняем на Luminosity (Яркость). Кривыми (Ctrl+M) слегка поднимаем яркость слоя.

Включаем видимость следующего слоя. На нем кривые настраиваем таким образом, чтобы была видна фактура только в светлых участках.

Режим наложения слоя меняем на LinearDodge (Линейный осветлитель). Прозрачность ставим примерно на Opacity 5-7%

Приступаем к корректировке третьего слоя. На нем кривыми настраиваем картинку таким образом, чтобы фактура была четко видна в тенях.

Режим наложения меняем на LinearBurn (Линейный затемнитель), Opacity (Непрозрачность) ставим также на 5-7%. Если на снимке появились черные провалы, их можно подтереть кистью по маске.

На фото у нас белый фон, который режет глаза.

Очень удобно работать с однотонным фоном. В данном случае будет проще всего использовать каналы для отделения объекта от фона.

Переходим во вкладку каналов и создаем копию синего канала. Для этого клацаем по каналу левой кнопкой мыши и выбираем соответствующий пункт или просто перетаскиваем канал на значок нового канала. Далее используем Burntool (Инструмент "Осветлитель"), Dodgetool (Инструмент "Затемнитель") и Curves (Кривые). Должна получиться вот такая картинка.

Зажав клавишу Ctrl, клацаем по слою и получаем выделение.

Переходим в окно слоев и создаем новый слой. Для этого слоя создаем маску, не снимая выделение. Теперь на слое можно создавать любой фон. В примере фон создан при помощи использования полупрозрачных градиентных заливок.

Теперь сделаем глаза более выразительными.

Легче всего сделать это просто скопировав исходное изображение, переместив его на самый верх, создав маску, которую нужно залить черным цветом и выбрав белую кисть прорисовать участки глаз.которые нужно открыть. При этом режим наложения слоя должен быть изменен на Overlay (Перекрытие).

Теперь можно придать немного объема лицу. Для этого Создадим два новых слоя. Изменим их режим наложения на Overlay (Перекрытие) По одному слою пройдемся темной мягкой кистью с малым значением непрозрачности. По второму слою нужно пройтись такой же кистью, только светлого цвета. В этих двух слоях можно прорисовать объем и подправить освещение.

Выполняются эти действия в различных слоях для того, чтобы можно было отдельно контролировать светлые и темные участки.

Последний элемент описываемого метода - это повышение резкости и детализации. Для этого нужно создать копию исходного слоя (Ctrl+j), поместить её на самый верх и применить фильтр Filter -> Other -> High Pass (Фильтр - Другие - Цветовой контраст). Режим наложения слоя изменяем на Overlay (Перекрытие) и получаем улучшенную детализацию. Интенсивность верхнего слоя можно менять, регулируя прозрачность.

Цветокоррекцию можно выполнять на свой вкус любыми способами.

Copyright by TakeFoto.ru

10 различных стилей редактирования фотографий, которые стоит попробовать!

Может быть, вы хотите найти свой фирменный стиль редактирования фотографий. Или, может быть, вам немного наскучил ваш обычный стиль редактирования. В какой-то момент мы все экспериментируем с разными стилями редактирования наших фотографий. В конце концов, существует так много вариантов!

Если вы экспериментируете с разными стилями редактирования, но не знаете, с чего начать, читайте дальше. У нас есть список из 10 самых популярных стилей редактирования фотографий.

10. Чистое редактирование

Самый простой из стилей редактирования, чистое редактирование означает, что вы настраиваете только основы для очистки изображения. Сюда входят такие вещи, как резкость, цветовая температура и четкость.

Идея чистого редактирования состоит в том, чтобы сделать фотографию как можно более естественной, как будто вы вообще не редактировали ее!

Чистый вид редактирования - классический. Если вы ищете стиль, который выдержит испытание временем, чистое редактирование изображений - отличный вариант.

Чистый стиль редактирования - самый простой, но также самый классический и универсальный.

9. Матовая отделка

Матовое редактирование фотографий в течение некоторого времени стало довольно популярным и остается популярным стилем редактирования. Цель - слегка размытый, темный и угрюмый винтажный вид.

Идеальный способ добиться этого - отрегулировать кривые в Lightroom. Вы можете найти их в модуле разработки.

Вы все еще можете получить довольно много вариаций на фотографиях с матовой отделкой.Это еще один универсальный вариант для всех жанров фотографии.

Стиль редактирования с матовой отделкой часто используется для пейзажей, случайных портретов или уличной фотографии.

Обработка фотографий с матовой отделкой приобрела репутацию хипстерского стиля редактирования, но на самом деле она может отлично подойти для современного портретного вида!

8. Высокая контрастность

Один из способов создать резкий и эффектный образ - создать высококонтрастный вид при редактировании фотографий. Будь то цветное или черно-белое, сильный контраст - это способ сделать фотографию более графичной с ее темными тенями.

При создании фотографии с сильным контрастом обязательно регулируйте не только контраст! Если фотография цветная, вам, скорее всего, нужно, чтобы цвета были немного более насыщенными и яркими.

Затемнение черного и осветление белого также помогает в этом стиле редактирования изображений.

Высококонтрастный стиль редактирования - хороший вариант для веселых, резких фотографий.

7. Среднеконтрастный черно-белый

Если вы только начинаете заниматься черно-белой фотографией, это может стать для вас отличной отправной точкой! Монотонность может мгновенно добавить немного интереса к фотографии, в противном случае ничего не получится.

Обязательно настройте контрастность, четкость, черный и белый цвет так, чтобы у вас был средний уровень контрастности.

Слишком слабый контраст, фотография потеряет свою выразительность или силу. Слишком большой контраст и фотография становится слишком резкой. Это ограничивает удобство использования с некоторыми жанрами.

Чистый и классический черно-белый стиль редактирования со средним контрастом очень хорошо подходит для портретной, свадебной и свадебной фотографии.

Среднеконтрастный черно-белый стиль - очень универсальный стиль редактирования, который чаще всего встречается в документальной или уличной фотографии.

6. Теплый черно-белый

Черно-белые изображения являются классикой, но могут быть некоторые вариации и в черно-белых изображениях! При редактировании теплых черно-белых фотографий обычно немного ниже контраст, теплый тон изображения является очень тонким, а светлые участки смягчены, а тени слегка осветлены.

Идея в том, чтобы создать мягкий теплый образ. Любые черно-белые фотографии вне времени, но теплый вид добавляет им легкости.

Рассмотрите этот стиль редактирования изображений для случайных портретов, пейзажей и любых типов фотографий с деталями.

Черный и белый - всегда отличный вариант, но теплый монотонный цвет смягчает ощущение. Он отлично подходит для повседневных портретов.

5. HDR

HDR означает расширенный динамический диапазон. По сути, это просто означает, что между тенями и светами существует большой диапазон.

Если вы создаете вид HDR при редактировании, это начинается с увеличения яркости теней и уменьшения яркости.

При осветлении теней не забудьте также отрегулировать шум. Вы можете сделать это в разделе «Подробности» модуля «Разработка» Lightroom.

В противном случае вы рискуете получить сильный визуальный шум. Стиль редактирования HDR идеально подходит для пейзажной и архитектурной фотографии.

Стиль редактирования HDR идеально подходит для пейзажей, где часто бывает яркое небо и темные тени.

4. Перекрестная обработка

Если вы любите экспериментировать с цветом, попробуйте отредактировать цифровые фотографии, чтобы повторить кросс-обработку!

Кросс-обработанные образы относятся ко временам кино. В то время фотографы проявляли пленку из химикатов, предназначенную для разных типов пленки. Это преднамеренное изменение химикатов привело бы к созданию ярких цветов, которые нравились людям!

Однако с цифровой обработкой фотографы могут использовать раздел «Разделение тона» в модуле «Разработка» Lightroom для создания похожих изображений.

Этот вид может быть интересен практически для любого типа изображения. Его часто можно увидеть на портретах, городских или природных пейзажах, натюрмортах.

Перекрестная обработка отлично подходит для добавления немного забавности вашим фотографиям!

3. Пленка повреждена

Если вы хотите пойти еще дальше с забавным и красочным видом, создайте поврежденный вид пленки! Этот стиль редактирования фотографий снова восходит к временам кино.Это часто можно было увидеть, когда у пленки истек срок годности или она была повреждена светом или нагреванием.

Результаты ненадежны. Обычно они выглядят как цветные полосы, смешанные с царапинами.

Поврежденная пленка идеально подходит для неровных фотографий городских пейзажей. Также может быть интересно использовать его даже в портретах!

Использование специальных эффектов для создания эффекта испорченной пленки может мгновенно добавить края любой фотографии.

2. Винтажная пленка

Винтажный вид фильма основан на нескольких других стилях монтажа, чтобы имитировать фильм 1970-х и 1980-х годов.Некоторые винтажные образы пленки могут иметь слегка матовую поверхность. Они могут иметь более плотную текстуру, а цвета могут быть слегка размытыми.

Стиль редактирования винтажной фотографии на пленке призван привлечь наше чувство ностальгии. Он идеально подходит для повседневных портретов и фотографий на открытом воздухе. Чтобы создать еще более винтажный вид, поэкспериментируйте с закругленными углами или добавьте белую рамку на фото Polaroid!

Если оно похоже на старую фотографию 70-х, значит, вы правильно делаете винтажный стиль!

1.Темный и угрюмый

В наши дни мы видим много ярких, белых, веселых фотографий, но как насчет более мрачной альтернативы? Темный и угрюмый стиль редактирования фотографий может быть прекрасным средством пробуждения эмоций.

Тени темные и тяжелые, поэтому наши глаза притягиваются к светлым участкам. Наше «белое пространство» - это тьма, а не свет.

Световые эффекты и цвета очень важны в этом стиле редактирования. В нем больше графического подхода к композиции. Подумайте о создании ощущения тишины и эмоций с помощью мощных композиций.

Стиль редактирования темных и угрюмых фотографий идеально подходит для фотосъемки натюрмортов, некоторых типов портретной съемки и детализации фотографий практически любой сцены.

Детальные снимки идеально подходят для мрачного и мрачного стиля редактирования.

Заключение

Каким бы ни был ваш фирменный стиль редактирования фотографий, скорее всего, это будет комбинация нескольких из вышеперечисленных стилей редактирования. Идея, однако, состоит в том, чтобы использовать приведенный выше список в качестве отправной точки для экспериментов, чтобы вы могли найти то, что вам больше всего подходит.

А кто знает? Может быть, каждые несколько месяцев вы будете возвращаться к этому списку, чтобы поэкспериментировать!

У нас есть отличная статья о том, как найти свой стиль свадебной фотографии, чтобы посмотреть в следующий раз!

Как найти свой стиль редактирования фотографии

Я пытался найти свой стиль редактирования ГОДЫ. (Мол, я только недавно почувствовал, что прибил.) И это нормально, это совершенно нормально. Ваш стиль редактирования - это не то, что вы просто «знаете», когда начинаете.Вы не сразу поймете, как вы хотите редактировать каждое изображение для каждого отдельного сеанса, когда только начнете, (или если да, то вы какой-то сверхчеловек).

И правда в том, что не стоит. (По крайней мере, я так не думаю.)

Правда в том, что ваш стиль редактирования - это не то, что вы находите, а то, что находит именно ВАС.

Если честно, все, что вам нужно сделать, это сосредоточиться на создании работы (много работы) - и чем больше вы создаете, тем больше вы узнаете, что вас привлекает.

Но в случае, если это не является для вас достаточно хорошим ответом (я вижу, вы там типа А) - я поделюсь несколькими вещами, которые помогли мне ускорить процесс поиска моего стиля.



Во-первых, давайте определим, что такое стиль редактирования. Ваш стиль редактирования - это способ редактирования вашей работы; или как вы хотите, чтобы изображения выглядели после их обработки.

Большинство фотографов хотят «найти» этот стиль, потому что это означает, что им больше не придется редактировать свои изображения миллиардом разных способов, а затем беспокоиться о том, как изображения будут выглядеть, когда они будут размещены рядом друг с другом.(Например, они хотят, чтобы их портфолио было эстетичным, и их контент выглядел бомбой.)


Прежде чем начать:

Я хочу предварить эти советы общей темой или идеей, когда дело касается стилей редактирования. Если вы побывали в индустрии пару секунд, вы слышали о двух разных терминах, когда речь идет о редактировании; «Светлый и воздушный» или «темный и капризный». Я лично терпеть не могу эти термины, НО они помогают определить, к какому концу диапазона вы склоняетесь.Легкие и воздушные фотографы обычно снимают (или монтируют) как версию фильма Portra или Fuji.

Вот несколько примеров фотографов, которых я бы назвал «легкими и воздушными»:

Дарси Бенинкоса: https://benincosaweddings.com/

Джули Пейсли: http://juliepaisley.com/

Заметили, как оба этих фотографа работают очень ярко, мягко и роскошно? Супер красивый!

Вот несколько примеров работ, которые я бы назвал «мрачными и угрюмыми».

Твайла Джонс: http: // www.twylajones.com/

Лукас Пиетек: https://lukaspiatek.com/

Джейкоб Лоафман: http://jacobloafman.com/

Заметили, насколько тона темнее, смелее и мрачнее? Эти два стиля (светлый / воздушный и темный / угрюмый) могут определять два противоположных конца спектра в отношении стилей редактирования.

Как по мне? Что ж, я создал свой собственный стиль и люблю зависать посередине. Бунтарь, я знаю. 😎

Так почему это важно? Что ж, возможно, вы уже знаете, какой конец спектра вам больше нравится, когда дело доходит до редактирования, и если да, то отлично! Если нет, то эти советы помогут понять, где вы приземлитесь!


1.

Инвестируйте в пресеты (бонусные баллы, если они приходят с обучением их использованию)

Предустановки позволяют применять набор правок одним щелчком мыши (тем самым быстро создавая «стиль» и последовательность в вашем портфолио.

Однако ВАЖНО, чтобы вы знали, как использовать и настраивать их в своих изображениях, поэтому, если вы новичок в их использовании; старайтесь вкладывать средства только в предустановки, которые включают обучение тому, как именно использовать предустановки. Человек, создавший пресеты в первую очередь, сможет научить вас лучше всего, как их использовать!

(Именно поэтому мой самый продаваемый мастер-класс по предустановкам Mina Marlena продается как мастер-класс с 2 руководствами (которые не только охватывают использование предустановок, но и делают лучшие фотографии для начала) и видеоуроками, показывающими, как именно редактируйте вместе с ними! Я не играю в тупик насчет следующего уровня вашего портфолио!)

2.

Сохраните работы других фотографов, которые вам нравятся, в коллекцию IG и посмотрите, какие общие темы у них есть.

Одно из моих любимых обновлений в Instagram - возможность сохранять любимые изображения и добавлять их в коллекции.

У меня ТАКОЕ много (да, есть один, посвященный просто ресторанам, которые я хочу попробовать; не говоря уже о домах мечты и видео с милыми животными). Но я настоятельно рекомендую создать один под названием «Работа, которую я люблю» или «стиль редактирования» и сохранить все ваших любимых изображений в эту коллекцию. Затем, когда вы сохраните примерно 20-50, прокрутите эту коллекцию и посмотрите, какие сходства стилей редактирования имеют изображения.Они на теплой стороне? Здорово? У них сильный контраст и яркие цвета или они светлее и пленочнее? Это научит вас тому, к чему вы от природы притягиваетесь визуально, что очень хорошо отражает то, что вы хотите создать! 😉

3. Создайте учетную запись 500px и сделайте то же, что и в IG, с коллекциями; сохраните работу и посмотрите, что похоже.

500px - отличный веб-сайт для фотографов, и здесь вы можете делать то же самое, что я упоминал выше!

4.Голосуйте в ежегодном конкурсе Shoot & Share и ставьте любимые изображения в избранное.

После конкурса все изображения, которые вы добавили в избранное, будут доступны, чтобы вы могли увидеть, что у них общего. Это еще один способ найти общую тему среди того, что вас привлекает от природы (и тем временем помогает повысить уверенность других фотографов!) 😉

5. Используйте Pinterest, чтобы найти и закрепить работы, которые вам нравятся, и прокрутите доску Pinterest, когда вы закрепите около 20-50 изображений, и посмотрите, похожи ли они вообще.

Та же концепция, что я упоминал ранее в Instagram, просто еще один способ сделать это и копнуть еще глубже!

Когда вы закончите экономию на всех различных платформах, откройте 4 вкладки (по одной для каждой платформы) и проведите последнее сравнение, чтобы найти тот общий стиль, который вам кажется наиболее привлекательным. Это очень помогло мне, когда я пытался найти свой стиль! 🙂


И если вы мне не поверите, что у вас нет стиля редактирования… посмотрите это! Вот сравнение моей работы в 2016 году с моей работой в 2019 году.

Серьезные изменения, да! 😉


Короче говоря, найти свой стиль - это больше связано с путешествием, чем с пунктом назначения, но в основном это позволяет вашему стилю найти вас.

(Однако эти советы похожи на то, как сесть на самолет до места назначения, а не на лодке. Так что попробуйте их! 😉

Есть ли у вас какие-то конкретные вопросы о поиске своего стиля, в которых вам нужна помощь? Я дам вам больше советов, просто оставьте комментарий ниже!


Хотите вывести свои фотографии на новый уровень с помощью мастер-класса по предустановкам Мины Марлена? Вся информация ждет вас и готова к работе над вашими изображениями! 😎📸


Хотите поднять руки вверх, потому что вы безумно подавлены и готовы просто начать зарабатывать настоящие деньги этим дорогим своим хобби?

Я чувствую себя девочкой, я тоже была там. Я слишком хорошо это знаю. Вот в чем дело ... Я занимаюсь наставничеством по ТОЧНОЙ причине. Я иду вместе с вами один на один и помогаю осуществить эту мечту фотографического бизнеса правильно . 😎

Интересует, как это выглядит? Просто щелкните ссылку ниже, чтобы запланировать бесплатную беседу со мной, без каких-либо условий; где я бесплатно отвечаю на ваши самые горячие вопросы. Ага, это настоящая сделка! Чего же ты ждешь…?


Хочешь остаться и продолжать учиться? Я знал, что ты мне нравишься.😉

Не стесняйтесь зацикливаться на этих сообщениях в блоге или прикреплять их на Pinterest на будущее! 👇🏼

Если у вас мало времени, подпишитесь на меня в Pinterest - и вы получите эти полезные советы прямо в своей ленте! Вы знаете ... когда вы прокручиваете Pinterest с кофе в руке, готовясь к работе ... или откладываете на потом.

Whatevs. Pinterest biz sesh, кто-нибудь !? 😎🥂

Тенденции редактирования фотографий в 2020 г.

и далее

Тенденции редактирования фотографий: что идет, а что нет в 2020 году

Мы только начали новое десятилетие.2020. Я помню, как думал о 2020 году, когда был ребенком, и он казался таким далеким. Как летающие машины, управляемые мусором где-то далеко. И все же мы здесь. Так как же выглядит будущее фотографии? Какие тенденции редактирования фотографий мы можем ожидать в новом году и новом десятилетии?

Мы рассмотрим несколько текущих тенденций и расскажем, что, по нашему мнению, будет набирать или уменьшаться в популярности. По возможности я буду использовать несколько собственных изображений, отредактированных в этом стиле, чтобы вы могли почувствовать, как это выглядит.

Тенденции редактирования фотографий и ваш бизнес

Нет правильного или неправильного в том, как вы редактируете свои фотографии. Это больше вопрос того, что нравится вам и вашим клиентам. Но важно найти свой стиль фотографии. Во-первых, это придает согласованность вашей работе от изображения к изображению и от сеанса к сеансу. Это позволяет клиентам знать, чего ожидать, когда они нанимают вас. И это делает вашу работу похожей на вашу. Поэтому поиск стиля редактирования фотографий - важная часть вашего бизнеса и вашего искусства.

Ваш стиль также отличает вас от других фотографов. Многие думают, что ваш стиль - это просто то, что вы используете. Но на самом деле это нечто большее. Это ваше использование света, углов, перспективы и боке. Это то, как вы позируете людей, эмоции, которые вы вызываете у клиентов, и ваши правки.

Хотите узнать больше о своем стиле фотографии? Прочтите, чему меня научил Эрнест Хеммингуэй!

Модные и вневременные

Очень важно найти стиль, который вам нравится.Но также важно, чтобы ваш стиль выдержал испытание временем, иначе вы будете изо всех сил пытаться найти свою личность каждые несколько лет.

Что я имею в виду? Я имею в виду, убедитесь, что ваш стиль по-прежнему будет востребован, даже если тенденции изменятся.

Вспомните себя десять или двадцать лет назад. Что ты носил? Какую музыку вы слушали? Какие выражения и поговорки вы использовали?

Двадцать лет назад я был на своей первой работе после колледжа. Я носила обрамляющие лицо слои и частичную челку, как у зрелой Хиллари Дафф.На выходных я все еще носила свой неуклюжий Doc Martens, а на работе - пиджак с подплечниками и подходящую юбку-карандаш с панитовыми чулками.

Если бы я сегодня так оделась для фотосессии, люди посмеялись бы над моим «винтажным» видом. Зачем? Потому что это устарело. Это не то, что вы хотите, чтобы ваша фотография выглядела через три, пять или десять лет.

Чтобы найти свой стиль, убедитесь, что ваша работа выдерживает испытание временем, и что вы не просто следуете самым популярным тенденциям редактирования фотографий.

Почему так важна последовательность? Прочтите наш учебник!

Тенденции редактирования фотографий: что нового

Каковы текущие популярные тенденции редактирования фотографий? Это самые распространенные стили, которые сегодня используются фотографами.

Темное и угрюмое

Темные и мрачные изображения - довольно недавняя, но очень популярная тенденция редактирования фотографий. Эти фотографии, как правило, более темные, с более нейтральными, приглушенными цветами и имеют немного кинематографического ощущения.Некоторые тона, такие как оранжевый, красный и желтый, очень насыщенные (но не яркие). Зеленые и другие более холодные тона менее насыщены.

Темные и мрачные цветовые палитры часто включают лесную зелень, ненасыщенный пурпурный, бордовый, серебристый, тусклый золотой, темно-синий и серый.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • Оттенки кожи могут иметь склонность к оранжевому, а другие цвета не всегда могут быть реалистичными.
  • Трудно сохранить согласованность между съемками в помещении и на улице.
  • То, что на экране компьютера выглядит романтично и мрачно, на отпечатках может получиться темным и мутным.

Легкий и воздушный

Светлые и воздушные фотографии - белые, яркие и склонные к веселым и более причудливым. Это не значит, что у вас не может быть серьезных светлых и воздушных фотографий. Но тон и ощущение счастливые и яркие. Тона мягкие, но не приглушенные, а оттенки кожи склоняются к гладким и кремовым.

Легкие и воздушные - очень популярны как для свадеб, так и для портретов.

Несмотря на то, что существуют легкие и воздушные предустановки и методы редактирования, этот стиль также достигается в камере. Легкие и воздушные фотографы часто снимают в светлой и воздушной среде, где много открытого пространства, меньше зелени и теней. Их предпочтительные цветовые палитры также соответствуют стилю с большим количеством бледно-розовых, синих и желтых оттенков и других нейтральных оттенков.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • Чтобы получить эти яркие тона, часто нужно задуть небо.Выдувшееся небо на самом деле будет просто белым на отпечатке, а это значит, что на многих фотографиях не будет тона при печати.
  • Легкие и воздушные пресеты могут иметь тенденцию к пастели. Зеленый цвет становится мятным, а розовый - слишком розовым, если не присматривать.
  • Из-за отсутствия контраста изображение может казаться плоским и безжизненным.
  • Новые фотографы путают легкое и воздушное с простым передержанием изображения.

Классический и красочный

У классического и красочного стиля нет особого названия.Некоторые называют это классическим, некоторые - хрустящим и чистым. Несмотря на отсутствие броского названия, он по-прежнему очень популярен и неподвластен времени. Этот стиль имеет очень реалистичные цвета, обычно с добавлением немного большего контраста, насыщенности и яркости для поп-музыки. Оттенки кожи, как и другие цветовые тона, в значительной степени точны. Он похож на легкий и воздушный, но с большим количеством цветов.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • Яркие цвета и сильный контраст могут стать ошеломляющими и нереалистичными.
  • Использование слишком большой насыщенности может привести к тому, что оттенки кожи станут оранжевыми.

Черно-белое

Черно-белые изображения становятся все более популярными. Большинство фотографов не работают исключительно в черно-белом режиме. Но они предложат, например, несколько черно-белых изображений вместе с другими цветными изображениями в галерее.

Существуют разные стили черного и белого цвета сами по себе. А черно-белые изображения могут иметь оттенок цвета.Некоторые фотографы предпочитают им черно-белое изображение с оттенками синего или красного. Другим нравится немного больше контраста, чтобы придать им немного популярности. Два изображения выше демонстрируют, как даже черно-белые изображения могут отличаться друг от друга.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:

- Какой бы черно-белый стиль вы ни выбрали, он должен дополнять ваш стиль редактирования цвета. Например, вы не стали бы выбирать темный, грубый черно-белый стиль редактирования вместо светлого и воздушного стиля цвета. Эти два изображения будут казаться несовместимыми друг с другом. Ваши черно-белые изображения должны плавно сливаться с вашими цветными изображениями.

По-прежнему популярны, но не так широко распространены

Следующие тенденции по-прежнему популярны, но не так широко, как несколько лет назад.

Земляной

Стиль Earthy очень похож на тенденцию редактирования темных и угрюмых фотографий, но я считаю это другим стилем. Некоторые называют это ненасыщенным стилем.Как следует из этого названия, в изображениях землистых цветов все цвета очень приглушены. Красный, зеленый и синий теряют насыщенность от своей первоначальной яркости. Эти изображения тоже приобретают немного кинематографического оттенка. Иногда они подразумевают добавление к изображению тонкой матовой или дымчатой ​​окраски.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • Обесцвечивание при постобработке может изменить цвета так, что они не будут соответствовать действительности. Например, синий пиджак жениха может выглядеть серым.
  • Кожа имеет склонность к кремовому оттенку, но может выглядеть размытой и бледной.

Тенденция редактирования фотографий HDR

HDR означает высокий динамический диапазон. Это было предметом фотографии еще во времена Анселя Адамса.

Сегодня мы используем его для описания изображений, которые редактируются в процессе пост-обработки с использованием программного обеспечения и специальной техники для расширения ограниченного диапазона тонов в одном изображении.

Наши глаза воспринимают больший диапазон тонов, чем наша камера.Когда мы смотрим на сцену с тенями, полутонами и светлыми участками, наш мозг легко их распознает. Мы можем видеть нюансы тонов. Однако камера теряет тональность на обоих концах. Если вы пытаетесь запечатлеть тени как настоящие, с текстурой и цветом, вы, как правило, «выдуваете светлые участки», то есть самые яркие области в вашей сцене становятся полностью белыми. У них нет текстуры или цвета. Вы, вероятно, сталкивались с этой проблемой, если когда-либо пытались запечатлеть насыщенные цвета неба, правильно экспонируя людей на закате.Без вспышки невозможно получить оба снимка одновременно.

Эта обработка позволяет выставлять как светлые, так и темные участки. Он включает в себя создание нескольких изображений с разной экспозицией и объединение этого широкого динамического диапазона тонов в одно окончательное изображение при пост-обработке. В результате получается изображение, на котором тени имеют цвет и текстуру, средние тона правильно экспонированы, а светлые участки яркие, но не полностью размыты.

HDR - чрезвычайно популярная тенденция редактирования фотографий для пейзажа и архитектуры.Некоторые фотографы также используют его для портретов. Когда все сделано правильно, это впечатляет. Но бывает сложно получить нужные изображения с расширенным динамическим диапазоном. Изображение выше - одно из моих изображений, на котором я запустил предустановку, чтобы продемонстрировать, как может выглядеть редактирование с расширенным динамическим диапазоном, когда оно заходит слишком далеко.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • При использовании HDR легко сделать чрезмерную обработку изображений. Вместо того, чтобы сделать сцену более реалистичной, редактирование отправляет изображение «поверх».«Цвета становятся слишком яркими и насыщенными, к изображению добавляется много шума, и оно приобретает сюрреалистическое качество.
  • Уменьшение контраста между очень светлыми и очень темными областями в вашей сцене делает ее фальшивой.
  • HDR может быть крайне нелестным для портретов людей и животных. Если все сделано правильно, они просто смотрят в сторону. Лучше всего это можно описать как карикатуру.

Тенденция редактирования фотографий Gritty / Grunge

Когда вы слышите гранж, вы можете подумать о тоске эпохи 90-х, фланеле, дырявых джинсах и музыкальном стиле таких групп, как Nirvana или Tool.Сегодня это стало популярной тенденцией редактирования фотографий.

Грубый / гранжевый вид не так распространен, как несколько лет назад, но я вижу, что эта техника все еще используется многими фотографами-портретистами. Этот стиль предпочитают уличные фотографы и даже некоторые художники-портретисты. Подобно музыкальному жанру, для которого был придуман этот термин, эта тенденция редактирования фотографий делает изображения грязными, проблемными и резкими. Лучше всего будет, если сам объект будет темным и песчаным.

Как и многие другие тенденции редактирования фотографий, это не совсем стиль редактирования.Лучшие фотографы в стиле гранж используют свет и контраст в камере, так что редактирование только улучшает исходное изображение, а не добавляет то, чего нет. Фотографы в стиле гранж ищут темные области с большим количеством текстуры и контраста. Они не боятся теней и с удовольствием ими пользуются.

Проблемы, на которые следует обратить внимание:
  • Гранж-образ подходит для изображения с шумом. Этот шум или добавленная текстура могут быть нелестными для многих портретов.
  • Изображение также может выглядеть грязным или дефектным. Хотя на экране компьютера оно может выглядеть потрясающе, при печати оно может выглядеть грязным и грязным, а не резким.
  • Телесные тона выглядят очень размытыми, а изображения в стиле гранж выглядят круто. Цвета не соответствуют действительности.
  • Методы редактирования фотографий в стиле гранж могут сделать объекты старше, чем они есть.

Датированные тенденции редактирования фотографий

Нет ничего плохого в следующих нескольких тенденциях, о которых мы собираемся поговорить.Могут быть случаи, когда вы все же захотите использовать тренд и сможете создать потрясающий образ. Но в целом эти тенденции редактирования фотографий потеряли популярность в фотографическом сообществе и в обществе в целом. Их использование может сразу сделать ваши изображения устаревшими и неуместными.

  • Изображения в стиле сепия. Изображения в стиле сепия монохромны, но вместо черно-белых они более коричневые и белые. Общее изображение кажется коричневым, коричневым или оранжевым. На заре фотографии сепия была проблемой цветового тонирования.Это было химическое вещество, примененное в процессе печати, которое сделало изображение теплее. Изображения сепии были популярны в конце 1800-х - начале 1900-х годов, а тонирование сепией цифровых изображений вернулось несколько лет назад. Но опять же, эта тенденция вышла из моды. Иногда это срабатывает, но как единый стиль редактирования фотографий он будет выглядеть устаревшим и неуместным.
  • Матовые. Несколько лет назад маты были в моде. Эта техника делает ваши изображения немного мягкими и туманными. Сильно матовые изображения выходят из моды.
  • Белые виньетки. Осветление или затемнение углов вашего изображения называется добавлением виньетки. Таким образом, белые виньетки - это осветление углов до такой степени, что они становятся белыми, в то время как изображение сохраняет свой цвет и форму в центре.
  • Выборочный цвет. Селективный цвет включает в себя превращение изображения в черно-белое, но оставление определенной части изображения в цвете. Это было круто и когда-то нашло свое место. Но опять же, это устаревшая техника. Используйте его экономно, иначе рискуете подвергнуться насмешкам и осуждению других фотографов-снобов.

Тенденции в фотографии на 2020 год

У меня нет хрустального шара, и я не совсем то, что вы считаете в тренде большую часть времени. Но после некоторых исследований и разговоров с друзьями на некоторых сайтах стоковой фотографии и в моде, вот несколько тенденций, на которые следует обратить внимание, когда мы вступаем в эру летающих автомобилей и персональных роботов. Это не обязательно исключительно тенденции редактирования фотографий, а скорее типы изображений, которые будут востребованы в будущем рекламодателями, а впоследствии и обычными клиентами.

  • Вертикальные изображения. Во всем виновата наша зависимость от смартфонов. Но мы привыкаем видеть вертикальные изображения и начинаем требовать этого в рекламе и наших личных портретах. Ищите возможности для создания привлекательных вертикальных портретов… вашим клиентам они понравятся!
  • Более аутентичный, спонтанный снимок вместо постановки, встаньте здесь, положите руку вот так, поверните голову на 20 градусов. Отличные новости, если вы любите фотографию стиля жизни!
  • Смелые, яркие цвета и даже неон.Мы уже наблюдаем это в одежде с возвращением оттенков 80-х, таких как ярко-розовый, желтый, оранжевый, бирюзовый и красный.
  • Фотография 360 градусов
  • Фотография с дрона
  • Более аутентичные, неотредактированные оттенки кожи и типы телосложения. Естественная, подлинная красота внутри!
  • Фотографии, которые специально передают движение людей.
  • Фотографии, на которых изображены активные и здоровые пожилые люди, защищающие окружающую среду, расовое и этническое разнообразие и гармонию.Если вы фотограф, который публикует стоковые изображения, это то, что ищут рекламодатели.
  • Фотографии, передающие близость не только между любовниками, но и между друзьями, коллегами, семьями и другими людьми в наших мирах. Идея о том, что мы все связаны и взаимозависимы, проявляется в изображениях по всему миру.

Ваше искусство, ваш выбор

Ваш стиль редактирования фотографий может занять некоторое время. И это полностью личное решение. Снимайте и редактируйте в привлекательном и интересном стиле.Если вам нравится матовый вид, HDR или темный и угрюмый, сделайте это. Это ваше искусство, и вы можете заставить его выглядеть так, как вам нравится. Не позволяйте никому диктовать, что вы любите и цените.

Но признайте, что стиль может потерять спрос. То, что сейчас популярно, может не стать популярным через пять или шесть лет. Не навязывайте себе стиль и не повлияйте на свое долголетие как владельца бизнеса. И знайте, что ваш стиль будет меняться и расти по мере того, как вы меняетесь и растете как художник.Постарайтесь найти стиль, который выдержит испытание временем и сохранит вашу работу вне времени на протяжении десятилетий.

Как добиться согласованного и чистого стиля редактирования фотографий

Как фотограф, достижение последовательного и чистого стиля редактирования фотографий важно для развития вашей работы.

В зависимости от вашей фотографической ниши, способ публикации и редактирования изображений является ключевым фактором в достижении целостности вашего портфолио.Использование программного обеспечения для редактирования, такого как Adobe Lightroom или Photoshop, может помочь вам разработать индивидуальный стиль и эстетику.

Давайте обсудим некоторые из необходимых элементов для достижения последовательного и чистого стиля редактирования фотографий.

Сосредоточьтесь на освещении, чтобы добиться согласованного и чистого стиля редактирования фотографий

Для того, чтобы ваши изображения выглядели безупречно и профессионально, вы захотите сосредоточить большую часть своих правок на корректировке освещения. Важно отметить, что съемка в режиме RAW камеры позволит вам максимально эффективно использовать процесс редактирования.Если у вас есть такая возможность, измените режим захвата изображения перед съемкой.

Коррекция освещения при пост-обработке включает изменения экспозиции, светлых участков, теней и корректировку черных и белых точек. При съемке в режиме RAW вы можете вернуть в изображение детали, которые могли быть потеряны во время съемки, увеличив или уменьшив некоторые из этих значений освещения. Это позволяет вам установить основу для ваших изображений, которая определяет ваш стиль редактирования.

Хотите ли вы создать яркие, воздушные изображения или более темные, капризные изменения - всего этого можно добиться, управляя освещением.

Взгляните на чистый стиль редактирования фотографий до и после изображений ниже.

Избегайте резких изменений цвета

При использовании программ редактирования, включая Lightroom или Photoshop, может быть легко чрезмерно манипулировать цветом вашего изображения. С такими инструментами, как кривая RGB, HSL или разделенное тонирование, эти возможности могут быть очень мощными и эффективными при правильном использовании. Стремясь создать единообразный и чистый стиль редактирования фотографий, избегайте резких или драматических изменений цвета, которые кажутся неаутентичными по сравнению с исходным изображением.

Чтобы сохранить оригинальные оттенки изображения, перед съемкой рассмотрите возможность настройки баланса белого на «АВТО» в камере. Вы можете вручную настроить это с помощью Lightroom, если ваши изображения сняты в формате RAW. Режим баланса белого «Авто» на вашей камере предназначен для получения наиболее естественных и естественных цветов в большинстве условий съемки. В процессе редактирования можно выполнить настройку цвета, изменив такие значения, как температура, оттенок, насыщенность, оттенок и тон.

У каждого фотографа есть свой стиль редактирования цвета, свойственный его работе. Несмотря на то, что вы можете создать уникальный для вас цветовой стиль, не забывайте, что профессиональные изображения сохраняют точную согласованность цветов. Вы должны убедиться, что намеренно изменили значения цвета изображения, и использовать этот же метод во всей своей работе.

Удалите отвлекающие или ненужные элементы

Еще один совет по созданию единого и чистого стиля редактирования фотографий - удалить отвлекающие элементы из изображений.Это может включать элементы фона, недостатки вашего объекта или даже плохую композицию. Многие из этих недостатков можно исправить с помощью инструментов для удаления, таких как кисточки для заживления или штамп-клон.

Общую композицию изображения также можно улучшить, изменив обрезку и исправив проблемы выравнивания с помощью выпрямления. Чтобы ваша работа имела профессиональный вид, вы должны не забывать исправлять недостатки и обращать внимание на мелкие детали ваших изображений.

Например, на изображении ниже я хотел больше неба и меньше ветвей деревьев. Используя инструмент Lightroom Clone Stamp, я смог удалить некоторые ветви, заменив их синей деталью неба. Вы можете изменить свое изображение по своему усмотрению, чтобы избежать изображения с отвлекающими или ненужными элементами.

Самый эффективный способ обеспечить согласованное редактирование в рабочем процессе пост-обработки - это создание таких инструментов, как пресеты в Lightroom или экшены в Photoshop.Эти возможности были созданы, чтобы вы могли сохранять изменения и повторно применять их к нескольким наборам изображений. В зависимости от программного обеспечения для редактирования, которое вы предпочитаете использовать, предварительные настройки и действия довольно просто создать и интегрировать в рабочий процесс редактирования.

пресетов

Предустановки используются в Adobe Lightroom для копирования и вставки изменений из одного изображения в другое. Чтобы создать предустановку, вы должны сначала отредактировать исходное изображение. Для этого:

  1. Откройте исходное изображение в модуле разработки в Lightroom.
  2. Примените необходимые изменения цвета и освещения.
  3. Если результат вас устраивает, перейдите к клавиатуре и нажмите «Command + C» (ярлык для копирования).
  4. Появится диалоговое окно «Параметры копирования», в котором вы сможете выбрать параметры, которые вы хотите скопировать. Сделайте свой выбор и нажмите «Копировать».
  5. Перейдите к левой панели инструментов и найдите вкладку с надписью «Presets»
  6. Нажмите кнопку «+» и выберите опцию «Create Preset» или, в качестве альтернативы, перейдите в строку меню, выберите «Develop» и затем выберите «New Preset».
  7. Появится окно «New Develop Preset», в котором вам будет предложено назвать свой пресет и выбрать настройки, которые вы хотите сохранить.
  8. После того, как вы определили эти значения, нажмите «Create», и ваш пресет отобразится на вкладке «User Presets» в модуле разработки.
  9. Теперь вы можете применить этот набор настроек к любому из ваших изображений одним простым щелчком мыши, чтобы вставить изменения.

Вот пример редактирования до и после с использованием одного из моих личных предустановок изображения Lightroom.

Действия

Действия создаются в Adobe Photoshop путем записи изменений, внесенных в программу. В отличие от пресетов, действия создаются нажатием кнопки «ЗАПИСЬ» во время редактирования изображения. Когда вы будете удовлетворены редактированием, нажмите кнопку «СТОП», и ваше действие будет создано. Действия используются для определенных настроек изображения, таких как цвет, свет и ретушь.

Чтобы создать действие, вам нужно перейти на правую боковую панель и найти кнопку «воспроизведение», обозначенную треугольником, указывающим вправо.

  1. Щелкните значок бумаги, чтобы «Создать новое действие».
  2. Назовите свое действие и нажмите «ЗАПИСЬ».
  3. Photoshop запишет ваши настройки и сохранит их в новом действии.
  4. Когда вы будете удовлетворены своими изменениями, нажмите кнопку «Стоп», чтобы сохранить их.
  5. После завершения действия его можно применить к изображениям, выбрав название действия и нажав кнопку «Воспроизвести».

Действия могут быть очень эффективными для фотографов-портретистов, которым необходимо отретушировать и настроить черты лица объекта съемки.Вы можете создавать действия для сглаживания кожи, удаления пятен и даже таких методов, как частотное разделение.

Вот пример редактирования до и после с помощью одного из моих личных цветовых экшенов Photoshop.

Как видите, последовательный и чистый стиль редактирования фотографий достигается за счет интеграции таких методов, как; регулировка освещения, изменение естественного цвета и устранение отвлекающих элементов. Это также достигается с помощью таких инструментов, как пресеты Lightroom или экшены Photoshop.В вашей работе наличие связного и визуально привлекательного стиля редактирования придаст вашим изображениям по-настоящему профессиональный вид.

У вас есть какие-нибудь советы по созданию согласованных и чистых стилей редактирования фотографий в Lightroom или Photoshop? Поделитесь с нами в комментариях ниже.

Как найти свой стиль редактирования фотографии

Как найти свой стиль редактирования фотографии

Вот несколько вопросов, которые мне почти всегда задают новые фотографы.Они связаны с редактированием и стилем. Если приведенные ниже вопросы кажутся одними и теми же вопросами, которые крутятся у вас в голове, и вы не можете найти на них ответ, значит, вы попали в нужное место.

  1. Стоит ли мне выбирать один способ редактирования, даже если я только начинаю?
  2. Как мне найти свой стиль редактирования фотографий?
  3. Должен ли я редактировать все фотографии в сеансе одинаково?

Я расскажу вам об этом, чтобы вы могли решить, как развиваться дальше как фотограф.

Должен ли я выбрать один способ редактирования, даже если я только начинаю?

Если вы уже догадались, как вы собираетесь редактировать, и знаете, в каком направлении вы планируете двигаться, то вы продвинулись дальше, чем я, когда начал свой бизнес пять лет назад.

Монтаж - одна из самых больших проблем, когда ты становишься фотографом. Некоторые попадают в ловушку, думая, что они могут фотографировать, как хотят, и они просто «исправят» это в процессе редактирования.Я обещаю вам, что это не так. Так важно сделать это прямо в камере, чтобы ваше редактирование было минимальным.

Я не думаю, что ваши клиенты ожидают, что вы будете идеальным, когда вы начнете. Многие фотографы взимают плату за создание портфолио, а не полную плату, поэтому они могут снимать и редактировать меньше. Это идеальное время, чтобы освоиться с редактированием и поработать над поиском себя.

Если вы на форуме или в группе, задавайте много вопросов! Другие люди помогут вам добиться успеха и помогут убедиться, что вы на правильном пути при редактировании.Они сообщат вам, если вы сделаете своих персонажей похожими на красочных персонажей Маппетов, когда вы думаете, что у вас все в порядке - это называется конструктивной критикой!

(Изображение слева с одного из моих первых старших сеансов 5 лет назад. Изображение справа было сделано несколько недель назад. Огромная разница!)

Как мне найти свой стиль редактирования?

Как узнать свой стиль? Когда вы только начинаете, вы, вероятно, этого не сделаете. Я помню, как смотрел тонны работ других фотографов и чувствовал, что хочу снимать, как они.Но я не знал как.

Так что я продолжал изучать, участвовать в группах и форумах и задавать вопросы. Это был лучший способ научиться быть фотографом, которым я хотел быть. Я знал, что меня привлекает, что меня больше всего интересовало. Поэтому казалось естественным, что я хочу создать такой же тип искусства.

Представьте, что вы делаете работу не только для вашего клиента, но и для вас самих. Представьте, что их изображение висит у вас дома. Визуализируйте, как это выглядит. Вы видите много света, мягкого кремового света или света с контрастом.Вы видите много ярких или нежных цветов. Видите ли вы изображения более теплых оттенков или более прохладных? Это действительно важные вопросы, которые стоит задать себе.

Когда мои клиенты просматривают мою фан-страницу в facebook, они видят последовательность, потому что я знаю, какой у меня сейчас стиль. Я очень люблю свет, его много! Мне нравятся теплые, мягкие изображения, которые часто имеют легкую матовость.

Я только что отпраздновал 5 лет работы в бизнесе, и мне потребовалось около 3 лет, чтобы понять, кто я как художник и действительно соответствовать своему стилю.Это не значит, что это займет у вас так много времени, но не расстраивайтесь, если вы не выясните это в первый месяц.

Лучшее, что вы можете сделать для своих клиентов и для себя, - это создавать качественные изображения, а ваше чувство стиля проявится позже, когда вы будете развивать свое искусство.

Должен ли я редактировать КАЖДУЮ фотографию в сеансе одинаково?

Мое мнение ДА (хотя бы на каждую фотосессию)! Выберите один цветовой стиль и придерживайтесь его при всех ваших изменениях цвета в этом сеансе.А затем выберите несколько из ваших любимых, которые были бы великолепны в черно-белом цвете, и сделайте то же самое.

Если у вас есть 4 совершенно разных варианта редактирования цвета, вы создаете больше работы для себя, показывая клиенту, что вы нерешительны, и предоставляете ему слишком много вариантов.

Еще одна важная причина, по которой вы не хотите этого делать, - это то, что ваши клиенты планируют разместить дома большие фотостены. Все фотографии, которые они выбирают для этого, должны быть отредактированы в одном стиле. Было бы не очень хорошо иметь 3 разных стиля редактирования из одного сеанса в одной группе.

Я думаю, что так должно быть для каждого сеанса, но если у вас приближается еще один сеанс, именно тогда вы можете выбрать другой стиль редактирования или предустановку для использования, когда найдете свой путь к редактированию.

Я был повсюду, когда начинал. Сепия для одного сеанса (, который я сейчас терпеть не могу, ), сверхвысокий контраст в другом, очень мягкий и много света в другом сеансе и много цветов в другом.

Потребовалось время, чтобы найти соответствие моему стилю. И моих клиентов это устраивало. Многие из моих клиентов возвращаются ко мне год за годом. Я не думаю, что кто-то из клиентов перестал приходить ко мне из-за того, что мой стиль редактирования менялся от года к году.

Заключение

В конце концов, вы должны быть уверены в том, что делаете, и любить это. Когда дело доходит до редактирования, вы найдете свой стиль, когда вы познакомитесь с редактированием и узнаете, насколько мощным оно может быть!

Очень важно правильно настроить камеру, поэтому обязательно поработайте над этим.Тогда редактирование поможет оживить ваши изображения, а не только исправить ошибки.

Самое главное, это нормально, когда вы только начинаете, не знать своего стиля, но чтобы сеансы, которые вы показываете клиентам, должны редактироваться согласованно!

У вас есть вопросы или комментарии о том, как найти свой стиль редактирования фотографий? Оставьте нам комментарий ниже - мы будем рады услышать от вас! И ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ этой записью, используя кнопки социальных сетей (мы очень ценим это)!

Эми Фиппс

Фотограф-портретист

Эми Фиппс - фотограф компании On the Phippside Photography, расположенной в Стоктоне, Калифорния. Эми замужем 21 год, у нее четверо детей. Когда она не пытается решить, какую из своих 43 черных рубашек надеть, вы, вероятно, обнаружите, что она потягивает «Доктор Пеппер» и в любой день года ходит в шлепанцах.

Как найти свой личный стиль фотографии и редактирования

4. Собери это.

Открытие моей эстетики стало уроком принятия себя. Это правда, в нашем искусстве всегда есть место для роста и совершенствования.И хотя мы обычно всегда пытаемся превратить наши слабости в сильные стороны, есть лишь некоторые вещи, которые, несомненно, уникальны для каждого из нас.

Другими словами, вы действительно один из семи миллиардов! Ни у кого на Земле нет такого сочетания личности, юмора, таланта, интеллекта или фона и жизненного опыта. Следовательно, потенциал того, что вы создаете, будет уникальным для вас и только для вас.

Так что поиски души. Попросите ближайших членов семьи и друзей рассказать вам, что они замечают в вас и чем восхищаются. Каковы ваши таланты и сильные стороны? Какой жизненный опыт отличает вас от многих людей? Каким ты видишь мир? Кто ты?

Короче говоря, я личность очень желтого цвета. Я дружелюбный и общительный. Солнечный свет делает меня счастливым, и я люблю путешествовать с семьей на свежем воздухе. Мое детство прошло с отцом, играя на пляже и занимаясь парусным спортом. Но я тоже немного красный. Мне нравится рутина и организованность.

Недавно я понял, какое влияние мой талант игры на скрипке оказал на мою фотографию.Я начал учиться игре на скрипке в пять лет и всю школу играл на стипендию. Поначалу было необходимо изучить все технические аспекты: держать левое запястье прямо, держать лук согнутым большим пальцем и мизинцем, интонацию и т. Д.

В детстве я подражал песням, которые слышал. Я звучал как робот, играющий Гавота из Миньона. Но когда я повзрослел и овладел техническими особенностями, я начал играть с эмоциями; настоящие эмоции прямо от сердца. Я пришел к выводу, что это один из подарков, данных мне Богом.

Итак, какое отношение мой опыт обучения игре на скрипке имеет к фотографии? На самом деле, довольно много. В фотографии я почти всегда придерживаюсь правила. Все мои композиции либо центрированы, либо используют правило третей. Если я вообще не сфокусируюсь, я выбрасываю изображение. Я должен знать свою камеру наизнанку и почему изображение получилось именно таким.

Это похоже на то, что в детстве я изучал все тонкости игры на скрипке; все должно быть правильно. Теперь, как фотограф, я чувствую, что освоил основные правила фотосъемки.В настоящее время я нахожусь в пути, чтобы внести больше эмоций в свои фотографии. Мне понадобится время и немного больше самоанализа, чтобы добраться туда, но я верю, что сделаю это.

Но пока мои фотографии яркие, теплые и красочные. Они полны солнечных бликов, света и счастливых детей. Я чувствую, что они отражают то, что делает меня счастливым. И я горжусь своими изображениями.

Лучшие 7 стилей редактирования фотографий (обновлено) в 2020 году

Какие стили редактирования фотографий вы применяете, чтобы выделяться среди них?

Каждый фотограф уникален в своей области. Они следуют своему собственному стилю и страсти и делают снимки так, как им хочется. После этого они редактируют фотографии, чтобы показать своим клиентам проделанную ими работу.

Успех фотографа заключается в стилях редактирования, которым они следуют и применяют.

Как фотограф, вы должны отличаться от конкурентов, которые определяют вас и вашу работу.

Почему люди нанимают вас? Люди нанимают вас только на основе ваших стилей фотографии, включая редактирование фотографий.

Adobe Photoshop и Adobe Lightroom в основном используются профессиональными фотографами.Эти два приложения помогут вам разработать и найти свои стили редактирования фотографий.

В этой статье я собираюсь выделить основные тенденции редактирования фотографий, которым вы должны следовать, чтобы создавать уникальные фотографии и определять себя, что вы есть вы.

7 лучших стилей редактирования фотографий в 2020 году

Вот основные тенденции редактирования фотографий в 2019 году, которым вы должны следовать, чтобы создавать уникальные и универсальные фотографии.

  • Легкое и воздушное
  • Стиль ретро и винтаж
  • Приглушенный вид
  • Матовый
  • Редактирование фотографий HDR
  • Монохромный
  • Белое и черное

01.Свет и Эйри

Light and Airy - верхняя часть списка тенденций редактирования фотографий. Все любят видеть фотографии яркие, легкие и воздушные. Если вы заметите свою ленту в Instagram, вы удивитесь, что большинство инстаграммеров делятся яркими и воздушными фотографиями. Такие фотографии получают больше репостов и лайков.

Яркие и светлые фотографии могут продемонстрировать детали и естественную красоту портрета. Также вы можете отлично рассказать историю с помощью классических и ярких фотографий.Более того, это поможет вам создать последовательное портфолио, которое привлекает внимание зрителя.

Если вы свадебный фотограф или фотограф-портретист, вы должны использовать эту легкую и воздушную тенденцию редактирования фотографий.

Как создать легкую и воздушную фотографию в Lightroom?

Я не переусердствую, описывая пошаговые инструкции по редактированию фотографий для создания классической воздушной фотографии. Вместо этого я описал некоторые пресеты Lightroom для создания отстойных фотографий.Используя предустановки, вы можете быстро, но эффективно сделать яркую фотографию.

Пресеты Light и Airy Millennium

Light и Airy Millennium Presets созданы специально для создания светлых и ярких фотографий. Используя этот пресет, вы можете делать привлекательные фотографии с красивыми цветами, кремовым оттенком кожи и драматическими мягкими оттенками. Он определяет ваши стили редактирования фотографий и помогает создать инновационное, но последовательное портфолио.

Этот пресет Lightroom идеально подходит для портретной, свадебной и пейзажной фотосъемки.

02. Стиль редактирования фотографий в стиле ретро и винтаж

Если вы хотите создать впечатляющий фотоэффект, то редактирование ретро или винтажных фотографий идеально для вас. Стиль ретро / винтаж в основном используется в портретной, свадебной, модной и макияжной фотографии. Большинство веб-сайтов, посвященных свадьбе и недвижимости, загружают фотографии с винтажными эффектами, чтобы привлечь внимание зрителя.

Цвета, содержащие винтажный эффект: желтый, красный, синий и зеленый. Они помогают придать вашей фотографии драматический вид и сделать ее привлекательной.

пресетов Lightroom для создания ретро или винтажного вида

В Интернете можно найти массу бесплатных пресетов для Lightroom, которые помогут создать винтажный эффект. Также для вас доступен платный винтажный пресет lightroom.

Однако бесплатные предустановки также помогают создавать прекрасные фотографии в стиле ретро. Вы можете использовать следующий пресет в стиле ретро для lightroom, чтобы сделать потрясающие винтажные фотографии.

10 бесплатных винтажных пресетов Lightroom

Эта коллекция бесплатных винтажных пресетов позволяет легко придать вашей фотографии выдающийся винтажный эффект. Вам будет интересно увидеть окончательный результат после нанесения на свою фотографию. Вам не нужно выполнять пошаговый рабочий процесс редактирования фотографий, чтобы создавать романтические ретро-эффекты. Эта предустановка lightroom упрощает процесс редактирования фотографий и позволяет создавать потрясающий ретро-эффект одним щелчком мыши.

03. Приглушенный взгляд

Приглушенный вид - это еще один стиль редактирования изображений, который вы можете применить к своей фотографии. Этот стиль фотографии идеально подходит для портретной фотосъемки на улице.Если вы хотите придать портретному фото загадочный вид, то этот образ может стать вашим идеальным выбором.

В этой тенденции редактирования фотографий вы должны отключить цвета фотографии. Иметь ввиду; вам не нужно отключать или обесцвечивать все цвета. В результате ваш окончательный результат будет выглядеть серым. Прежде чем применять этот эффект, поэкспериментируйте, как он повлияет на вашу фотографию, поскольку он не идеален для всех типов фотографии.

Как создать приглушенный вид в Lightroom?

Создать такой образ в Lightroom несложно.Для этого вам следует применить следующий рабочий процесс редактирования.

Сначала откройте изображение в Lightroom.

Во-вторых, вы должны создать новый корректирующий слой из нижней части слоя, щелкнув бело-черный значок. Затем следует выбрать кривые.

В-третьих, наконец, добавьте еще один слой с яркостью и контрастом. Вы должны настроить ползунок контрастности и установить значение -50.

Вместо того, чтобы следовать описанному выше процессу, вы также можете использовать предустановку Lightroom, чтобы создать этот эффект одним щелчком мыши.

3 предустановки Lightroom - приглушенный тон

Предустановка приглушенного тона Lightroom имеет три различных предустановки для создания приглушенного эффекта. Этот платный пресет Lightroom передаст цвет фотографии в более пленочный вид, слегка обесцветит цветовые тона и другие. Если вы хотите получить кремовый оттенок кожи с темно-зеленым, вы должны использовать этот пресет. Этот пресет специально создан для свадебной и уличной портретной фотосъемки. Также вы можете использовать его для внутренней фотосъемки.

04. Матовый вид

Матовые фотографии выглядят так, как если бы на изображение слегка наложили затемненный фильтр. После применения этого эффекта к фотографии ваша фотография будет выглядеть черной, но не уверен, что она на 100% черная. Этот фотоэффект добавляет вашей фотографии драматический черный или почти серый эффект.

Иногда фотография, на которую вы применили матовый эффект, будет выглядеть мягкой, но не такой резкой. Вы можете применить этот эффект к свадебному фото и фото еды.

Как добиться матового эффекта в Lightroom?

Множество способов придать вашим фотографиям матовый вид.Вы можете просто создать матовый эффект с помощью Lightroom. Чтобы сделать это в Lightroom, вам нужно настроить кривую тона из модуля Lightroom Develop.

Затем вы должны настроить отдельные точки изображения и сформировать S-образные кривые. Кроме того, вы можете формировать другие формы, чтобы добиться наилучшего матового эффекта на фотографии.

Бесплатная предустановка Matte Lightroom

Вместо того, чтобы редактировать фотографии вручную, вы также можете использовать предустановку Lightroom для создания заманчивого матового эффекта за короткое время.

Вы можете использовать этот бесплатный пресет Lightroom под названием Matte Lightroom Preset, чтобы придать фотографии потрясающий матовый вид. Вы можете придать своему изображению драматический мрачный и мрачный вид, используя этот пресет Lightroom. Эта бесплатная предустановка помогает размыть цвет фотографии, и ваши фотографии будут выглядеть так, как будто они напечатаны на матовой бумаге. Лучшая часть этого пресета - это то, что его можно использовать совершенно бесплатно.

05. Редактирование HDR

Редактирование HDR - новая тенденция. Это означает высокий динамический диапазон цветовых тонов фотографии.Это эффект, обеспечивающий широкий динамический диапазон яркости. Этот тип эффекта выделяет зеленый, красный и розовый цвет фотографии и увеличивает общую красоту фотографии.

Идеален для естественной и пейзажной фотографии. Обычно я обнаруживал, что эффекты HDR не идеальны для свадебной фотографии, поскольку они очень насыщенные.

Как создавать эффекты HDR в Lightroom?

Использование предустановки Lightroom - лучший и эффективный способ создать эффект HDR.В Интернете есть множество предустановок HDR lightroom, и вы можете использовать их, чтобы придать своей фотографии потрясающий эффект HDR. Вы можете использовать следующие предустановки Lightroom для создания заманчивых эффектов HDR.

Бесплатная предустановка HDR Lightroom

Эта предустановка Lightroom поможет вам быстро и легко сделать фото в формате HDR. Он включает 30 различных предустановок для создания потрясающих фотографий. Используя этот пресет, вы можете создавать тонкие эффекты HDR, черно-белые эффекты HDR, мягкий эффект HDR и яркие эффекты HDR.Вы можете редактировать файлы как в формате raw, так и в формате JPEG.

06. Монохромный вид

Пожалуйста, не путайте монохромный вид с классическим стилем редактирования черно-белых фотографий. Существует огромная разница между монохромным и черно-белым стилем редактирования изображения. В черно-белой фотографии фотограф затемняет белый и черный цвета поверх фотографии. Но в стиле редактирования монохромных фотографий фотограф затеняет только один цвет вместо использования нескольких цветов.

Как правило, фотографы используют красный, фиолетовый и синий цвета, чтобы добиться монохроматического вида своих фотографий. Этот вид фотографии очень популярен в коммерческой фотографии.

Как создать монохромный эффект в Lightroom?

1-й, откройте фотографию в Lightroom, к которой вы хотите применить этот эффект.

2-й, вы должны сначала применить к фотографии эффект черно-белого. Затем вы должны выполнить следующие действия.

3-й, откройте карту градиента и убедитесь, что значения цвета по умолчанию # e10019 и # 6f0303.Затем установите режим слоя на умножение.

4-е, теперь вы должны добавить цвет к вашим фотографиям, используя градиентную заливку. Вы должны установить значения цвета #ffffff и # 373737. Затем установите для стиля Linear и Angle значение -90. Кроме того, вы должны установить масштаб на 100%. Наконец, нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно. Наконец, вам нужно применить Overly и установить непрозрачность 48.

Вместо него вы можете использовать этот бесплатный монохромный пресет Lightroom, чтобы одним щелчком мыши создать прекрасный монохромный фотоэффект.

07. Стиль редактирования черно-белого изображения

Долгое время стиль черно-белой фотографии был первым фото- и видеоэффектом до появления технологии редактирования цифровых фотографий. Этот классический фотоэффект сегодня так же популярен, как и раньше. С помощью этого эффекта вы сможете идеально стилизовать свадебное фото.

Как создать этот эффект в Lightroom?

Сначала запустите фотографию в Lightroom, на которую вы хотите применить белый и черный эффект.

Во-вторых, вам нужно перейти к Camera Raw Filter. Чтобы попасть туда, вы должны выбрать «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw». Кроме того, вы можете использовать сочетание клавиш Shift + Ctrl + A, чтобы получить эту опцию.

Наконец, в диалоговом окне необходимо настроить параметр «Черно-белый» в фильтре Camera Raw.

Кроме того, вы можете использовать этот бесплатный пресет Lightroom «Черно-белая пленка», чтобы создать классический белый и черный эффект на вашей фотографии.

Заключение

Как видите, существует множество стилей редактирования фотографий для редактирования фотографии вашего клиента.Однако вы должны выяснить, какие стили вам подходят, и во многом определиться. Также вы должны заметить, какие типы фотографий ваш клиент отправляет вам. Основываясь на их фотографии, вы должны выбрать точную тенденцию редактирования изображений, которая поможет выделить фотографии ваших клиентов, а также наилучшим образом отобразит ваш рабочий процесс редактирования фотографий.

Вы можете опробовать все направления редактирования фотографий из приведенного выше списка или ограничить их одним стилем в зависимости от вашей области. Если вы профессиональный фотограф и фоторедактор, вы должны хорошо разбираться в стилях редактирования изображений.

Общие вопросы и ответы

Как узнать свой стиль редактирования?

Как фотограф, вы должны знать свой собственный стиль редактирования. Он определяет вас и отличает вас от других. Однако определить свои собственные стили редактирования фотографий очень просто. Проверьте свою фотогалерею, доску Pinterest и портфолио. Затем выясните, какие типы фотографий привлекают ваше внимание и какой рабочий процесс редактирования вы применяете к ним. Чтобы помочь вам, мы опишем 7 тенденций редактирования фотографий, которые помогут вам найти свои стили редактирования фотографий.

Какие бывают виды редактирования фотографий?

Виды редактирования фотографий разнообразны. Некоторые из них - это удаление фона, ретуширование фотографий, обрезка контура, цветокоррекция, обрезка и изменение размера изображения, обрезка фотографий и так далее.

Используют ли профессиональные фотографы предустановки?

Что интересно, профессиональные фотографы не используют пресеты. Они делают фотографии в соответствии с требованиями клиента.В этом случае им не нужно использовать предустановки для всплывающей фотографии. Одним словом, они умеют делать фото потрясающе.

Как правильно редактировать фото?

Я использую Photoshop, чтобы правильно редактировать фото. Рабочие процессы редактирования фотографий, которым я обычно следую, включают в себя: изменение размера и обрезку фотографий, настройку баланса белого, экспозиции и контрастности, изменение фона, если необходимо, удаление пятен, регулировку насыщенности и, наконец, сохранение фотографии.

Обработка фото в стиле: как обрабатывать фотографии красиво в одном стиле

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх