Освещение для фотостудии: Студийный свет – купить в интернет-магазине Фотогора освещение для видеосъемки, фотосъемки

Содержание

Свет для фотосъемки — каким он должен быть?

Съемка в фотостудии

 

 

Фотостудия – лаборатория фотографа, где он творит свои шедевры. Раньше это было обычное помещение, в виде мастерской. Там хранилась вся необходимая аппаратура и техника мастера. Сейчас фотостудия является не только кабинетом с разными приборами, но и специализированное место для съемки. Такую лабораторию оборудуют в разных стилях для работы. Это может быть, как, уютный домашний уголок, так и офисный кабинет. Обязательным условием для работы в фотостудии – это наличие правильного освещения.

Световое оборудование для фотостудии включает в себя разную техническую аппаратуру, которая помогает создать нужный эффект.

Специалисты утверждают, что правильное освещение – это 90% качественной фотографии. Благодаря этому, можно скрыть недостатки человека или наоборот, преобразить. Профессионал легко создаст легкий загар, яркий образ и выразительный взор.

В фотостудии осуществляют следующие виды съемки:

  • свадебная;
  • семейная;
  • портретная;
  • детская;
  • в стиле Ню;
  • love story;
  • гламур и фешн.

Но какой бы не была съемка, ее качество будет зависеть от света. Опытный специалист подберет необходимый ракурс, для точной передачи световых гамм.

 

Виды светового оборудования

 

 

Самым главным атрибутом для съемки в помещении, непосредственно является фон. Он бывает тканевый и бумажный. Это считаются самые распространенные виды. Бумажный фон бывает разных цветов и размеров, поле съемки чаще всего этот фон обрезают. Преимущество тканевого фона в том, что он имеет специальные рамки, с помощью которых его легко смотать после съемки.

Следующим атрибутом для любой фотосъемки является вспышка. Благодаря ей получаются «живые» фотографии, несмотря на яркое освещение заднего плана. Фото отражатели применяются для создания индивидуального эффекта. Они бывают разных цветов, что позволяет добиться разных результатов. Чтобы получить более насыщенный и глубокий цвет, в работе применяют фотозонт. Софтбокс помогает уменьшить рельефность объекта и размыть ненужные тени, а также убрать имеющиеся блики.

 

Какой выбрать свет для фотостудии?

 

 

Часто профессиональные фотографы спорят о том, какой свет лучше использовать: импульсный или постоянный свет для фотосъемки? Какой бы выбор не был, в любом случае, каждый из них поможет создать правильный снимок.

Основная разница между этими двумя понятиями в том, что импульсный свет для фотостудии, обеспечивает освещение с помощью мелких вспышек. В то время как постоянный – дает стабильный, постоянный свет. Для импульсного освещения чаще всего используется два типа ламп – это пилотная и импульсная. Эти лампы отличаются разной мощностью. Применение таких ламп в комплексе позволяет максимально определить теневые зоны и смоделировать правильную подачу света.

Источниками постоянного света для фотостудии, считаются такие лампы, как, флюоресцентные, галогенновые и металлогалогеновые. Он хорошо подходит для портретной съемки, а также для натюрмортов и предметной съемки. Постоянный свет дает возможность увидеть изображение таким, каким оно будет на фото. В любом случае, для профессионального фотографа необходимо иметь в наличии постоянный и импульсный свет, так как, съемки бывают разнообразные.

Помимо этих двух видов, особой популярностью пользуется кольцевое освещение. Именно оно способно передать все тонкости портрета. Это удивительный способ не оставит никого равнодушным. Снимки получаются насыщенными и четкими.

Кольцевой свет для фотосъемки способен передать каждую деталь. Ведь как замечательно смотрятся в глазах отраженные блики. Он идеально подойдет для съемки крупным планом, например, когда нужно передать все тонкости макияжа модели или снять капли воды.

Услуги фотостудии Photocinema, предоставляют возможность заказать любую фотосъемку с использованием различных освещений.

Как организовать освещение для домашней фотостудии — Svetilnikof

Как построить домашнюю фотостудию? С чего начать? На что обратить внимание при покупке первых ламп? Какой набор светильников выбрать? Есть много вопросов, а противоречивой информации в Интернете еще больше. Мы также подготовили небольшую статью о том, как подобрать свет для домашней фотостудии, но при этом не потратить целое состояние.

Отдел фотографических ламп

Студия домашней фотографии может быть оснащена лампами-вспышками, а также лампами с непрерывным освещением.

Фотовспышка характеризуется большей эффективностью, но у нее есть серьезный минус — вы должны быть в состоянии «представить» ее, чтобы предсказать эффект, и необходимо синхронизировать камеру или отдельные лампы между собой. Поэтому специалисты рекомендуют источники постоянного света новичкам, и именно на них мы сосредоточимся в сегодняшней статье. Непрерывный свет, помимо того, что его легче освоить непрофессионалам, имеет дополнительное преимущество — вы можете использовать его для освещения не только фотографий, но и видео. И это очень важно в наше время! Кроме того, такого типа свет для фотостудии можно организовать, используя доступные предметы светотехники, а не только дорогостоящее профессиональное оборудование.

Вопросы, которые вы должны задать себе в самом начале

С лампами это как с линзами — никто не посоветует вам конкретную модель, если вы не знаете, что хотите сфотографировать. Несколько дополнительных аспектов также являются ключевыми, поэтому потратьте минуту, чтобы избавиться от вопросительных знаков:

  • Что я хочу сфотографировать и осветить в домашней студии — фотографируете ли вы маленькие предметы или вам нужна лампа для фотостудии для освещения семьи из нескольких человек?
  • Должны ли студийные лампы дополнять дневной свет или вы хотите полностью отказаться от естественного освещения?
  • Могу ли я использовать вспышку, или я только начинаю и предпочитаю непрерывный свет, которым легче управлять?
  • Я предпочитаю мягкий свет, тонкие тени или, скорее, я концентрируюсь на сильных контрастах и ​​четком эффекте освещения фотографии?
  • Буду ли я использовать студию только для фотографии или также для создания видеоматериалов?

Выбираем постоянный свет для фотостудии — руководство

Другими словами, на что обращать внимание при совершении покупок.

После прочтения этой информации вам будет проще выбрать хорошее оборудование, позволяющее делать действительно качественные фото.

ЦВЕТ

На цвет и конечный эффект влияют цветовая температура излучаемого света и индекс цветопередачи.

Свет в разное время суток при разном освещении имеет разную цветовую температуру, выраженную в Кельвинах. Мы предполагаем, что цвет нейтрального света имеет температуру 5500-6000 К. Очень холодный свет, например, 8000 К, а теплый на закате — около 3000 К. Каждый день мы чувствуем себя хорошо при световой температуре около 3200 — 3500 К; такой теплый цвет естественен для нас, он ассоциируется с солнцем или теплом дома.

При съемке при дневном свете мы обычно стремимся к максимально нейтральным цветам, что дает нам температура около 5500 К. Однако это большое упрощение, поэтому мы рекомендуем воспользоваться одной из следующих хитростей:

  • лучшим решением будет лампа для фотостудии с регулируемой цветовой температурой — такие модели, однако, стоят дороже;
  • проверьте с помощью приложения для фотографий в своем телефоне, какая цветовая температура находится в том месте, где вы будете его использовать;
  • если вы снимаете в разных местах, в разное время суток и эта цветовая температура будет меняться, то лучше выбрать лампу, описанную в пункте 1 этого списка;
  • если же лампа, которую вы хотите купить, предназначена только для освещения сфотографированной сцены, а основным источником света всегда будет дневной свет, тогда вы можете делать ставку на стандартную температуру 5500–6000 К.

ПРОИЗВОДИТЕЛЬНОСТЬ

Принято считать, что мощность лампы измеряется в ваттах (Вт). Однако правильным параметром для определения производительности является так называемый LUX. Чем выше значение LUX, тем мощнее будет лампа. При сравнении конкретных моделей не забывайте основываться на одних и тех же допущениях, то есть мы проверяем значение LUX в параметрах лампы, но предполагая одинаковое расстояние и угол падения света.

ТИП СВЕТИЛЬНИКА

Непрерывное освещение для фотостудии можно организовать при помощи:

  • точечных светильников с лампочкой или несколькими;
  • панельной поверхностью, заполненной множеством светодиодов.

Точечное освещение в фотостудии гораздо популярнее, потому что его легче менять с помощью модификаторов, например, софтбоксов, зонтов, прожекторов. Панельное освещение рекомендуется, когда мы хотим равномерно освещать большие площади.

Это более дорогой вариант, но все предлагаемые модели представляют собой led свет для фотостудии с использованием светодиодных источников свечения, которые позволяют регулировать температуру света (3000 — 8000 К) и ее интенсивность: лампа с 36 диодами (36D), лампа 100D и лампа 150D. Все светодиодные панели имеют CRI96.

ТИП ЛАМПЫ

У нас есть галогены, люминесцентные лампы, светодиодное освещение, лампы накаливания. Что выбрать? Специалисты рекомендуют светодиодное освещение благодаря многочисленным преимуществам:

  • видимый свет;
  • низкое энергопотребление;
  • плавное изменение цветовой температуры;
  • они не греются, как обычные лампочки;
  • легко доступны, широкий ассортимент в стационарных магазинах и онлайн.

Мы постарались как можно проще описать, как выбрать освещение для домашней фотостудии. Многие светильники из нашего каталога помогут в организации освещения. При возникновении вопросов – обращайтесь к нашим менеджерам.

Не вспышкой единой — как организовать общий свет в фотостудии — 10 Октября 2018 — Блог

Фотостудия без правильного освещения недееспособна. Никакие интерьерные решения, стильный реквизит и палитра фонов не помогут получить качественные фото в полумраке.

Свет — основа основ фотографии, он во многом определяет успех фотосессии. Ни один фотограф не решится на работу в студии, пока не удостоверится в качестве света в ней.

В этом материале речь пойдет о том, как, учитывая специфику съемочного процесса, обустроить общее освещение, и к каким показателям света нужно стремиться.

Свет как эффективный инструмент и необходимое условие одновременно

Комбинируя его различные источники, фотограф управляет эффектами, настроением и пространством, расставляет акценты и добивается интересных решений. Независимо от того, какие задачи стоят перед командой, для эффективной работы требуется соблюдение трех условий.

Свет в студии должен быть:

  1. в избытке;
  2. определенных характеристик;
  3. универсальным, т.е. подходить для любого типа съемок.

Мы поговорим о способах достижения каждого из обозначенных пунктов.

Такой капризный естественный свет

Большие панорамные окна — огромный бонус любой фотостудии. Солнечный свет замечательно подчеркнет фактуру, объем и оттенки. Но только если уметь его правильно «готовить».

Ведь дневной свет, попадающий в пространство студии в оконные проемы, на самом деле довольно непостоянный и непростой в работе.

Недостатки естественного освещения:

  • переменчивость — на него нельзя рассчитывать на 100%, потому что над погодой не властен график съемок и горящие дедлайны. Качество и количество освещения прямо зависит от фактических погодных условий, сезона и появления туч на небосклоне — никакой стабильности;
  • неуправляемость — объект в кадре располагается относительно светового потока, а не наоборот. Т.е., Вы подстраиваетесь под угол падения света и учитываете его интенсивность, и никак иначе, что неудобно для решения ряда задач и сюжетов;
  • дозированность и ограниченность — от наступления сумерек никуда не денешься, а по полгода световой день вообще катастрофически короткий. Останавливать работу в разгаре процесса не дело.

Поэтому большие окна это здорово, но все-таки критически важно, чтобы в студии в любой сезон и время суток был обеспечен хороший свет. Хороший искусственный свет определенных количественных и качественных характеристик.

Общее освещение как необходимая база

В распоряжении фотографа обычно целый арсенал профессионального оборудования. От базового набора в пару вспышек на штативах, синхронизатора, зонта и софтбокса и … до бесконечности.

Но при всем многообразии профессионального светового оборудования все начинается с основного освещения. Именно оно со старта обеспечивает до 80% освещенности (в идеале), а до нужного результата легко «добить» вспышками.

Сколько нужно ватт?

Идеальное равномерное освещение достигается с помощью достаточного количества источников плюс их правильной расстановкой.

Но дело не в количестве как таковом.

Достаточно света — это, по сути, достаточная мощность ламп (в ваттах) и получаемый от них световой поток (в люменах). О мощности скажем так: лучше избыток, чем недостача. В среднем для помещения площадью до 50 м2 понадобится не менее 500Вт мощности общего освещения.

Вам дневной или похолоднее? Оптимальная цветовая температура для съемок

Цветовая температура студийных вспышек высокого качества составляет около 5500-5600К. Это так называемый белый солнечный свет (полуденный), он требует минимальной цветокоррекции. Та же температура оптимальная для общего освещения.

При этом, например, для съемки натюрмортов подходит теплый свет желтоватого оттенка на 3200K. Он также уместен для решения специфических творческих задач, как и его противоположность — холодный оттенок 6000К и выше.

Конечно, у фотографа присутствуют рычаги влияния. Цветовая температура корректируется с помощью режима «баланс белого» — выставлением настроек до начала съемки или постфактум, в графическом редакторе. Но все же проще и практичнее подготовить идеальные стартовые условия работы.

Высокое качество цветопередачи «must have»

Сверхважная характеристика студийного освещения — безукоризненное отображение оттенков.

За нее отвечает так называемый индекс цветопередачи. Обозначается он Ra или CRI (colour rendering index) и находится в диапазоне значений от 0 до 100 (от худшего к лучшему). На практике же эталонная «сотня» — цветопередача при солнечном свете.

Что будет, если проигнорировать значение Ra?

Ничего хорошего. Лампы с низким коэффициентом цветопередачи отобразят цвета предметов в объективе совсем необъективно. Искажения заметны невооруженным глазом.

Блеклость, бледность и искажение оттенков (например, оранжевый вместо алого) — вовсе не то, что допустимо в фотографии.

Важно: в бытовых стандартных лампочках любого типа Rа часто находится в пределах 60-80%. Для фотосъемок этого недостаточно!

Выбирайте лампочки с индексом CRI>80Ra и выше. Чем выше, тем лучше. Дальше мы расскажем, у каких брендов представлены специальные серии с улучшенной цветопередачей.

Так какие лампы выбрать?

Устаревшие ЛОН и галогенные как пожиратели электроэнергии и сильно греющиеся в работе уже не котируются. Предпочтения делятся между люминесцентными и светодиодными.

Люминесцентные технологии vs светодиодные

Скажем сразу, что люминесцентные лампы (https://axiomplus. com.ua/linejnye-lampy/lyuminestsentnyie/) хороший выбор. Но только не обычные «для офиса»! Стандартные лампы дневного света часто пульсируют и/или дают зеленоватые или голубоватые оттенки.

Технологиям производства люминесцентных ламп уже более 50 лет, и передовые светотехнические бренды достигли потрясающих результатов. В том числе в производстве специальных серий с улучшенной цветопередачей.

Например, у «люмки» серии Master TL-D Super 80 от Philips с цоколем G13 индекс цветопередачи CRI составляет >85Ra, а заявленный срок службы 20 000 часов.

А у ламп с пятиполосным люминофором серии Т8 Master TL-D 90 De Luxe G13 от того же Philips и вовсе потрясающий CRI>95Ra.

У Osram тоже представлены удачные варианты: серия с улучшенной цветопередачей Lumilux De Luxe — с CRI=90-97Ra (!).

А что же переживающие расцвет популярности LED-лампы?

С ними пока сложнее. Вернее, дороже. Сегодня те светодиодные лампы, характеристики которых сопоставимы со специальными сериями люминесцентных, по стоимости в несколько раз выше.

Так, светодиодные лампы Philips серии Master LEDtube G13 при CRI=83 в десяток раз дороже аналогичной «люмки». Хотя тенденция к снижению стоимости LED наблюдается, вполне возможно, что ситуация существенно изменится с развитием технологий.

Но чего у LED-светильников не отнимешь, так это экономичности и самого длительного срока эксплуатации (до 50 000 часов).

Сравним преимущества и недостатки?

Минусы люминесцентных по сравнению со светодиодными трубками (https://axiomplus.com.ua/linejnye-lampy/svetodiodnyie/):

менее энергоэффективны

из-за содержания ртути требуют бережного обращения и специальной утилизации

Плюсы:

качество цветопередачи зачастую выше

цена ниже — в разы и даже десятки раз

В целом, пока что оптимально оборудовать фотостудию люминесцентными лампами с высоким коэффициентом цветопередачи — получится эффективнее и дешевле.

Есть задача? Найдется решение

Задачи перед фотографом ставятся всевозможные: портретная, фэшн или семейная съемка, каталожные фото, предметка. Исходя из требуемого результата подбираются и решения по освещению, и специальное оборудование и аксессуары.

Предметка, фотобокс, прожектор

Так, например, в предметной съемке, где важно избегать появления глубоких теней и засвеченных участков, практически невозможно обойтись без фотобоксов. Освещение для него выполняется разными лампами — светодиодными (сейчас чаще всего), люминесцентными, галогенными. Перемещая их по внутреннему пространству фотобокса вдоль его стенок и меняя угол, легко экспериментировать с рисунком светотени.

Причем несложно соорудить его самостоятельно — именно требуемых габаритов и параметров.

Для получения рассеянного света при работе с фотобоксами идеальны прожекторы. Но подойдет далеко не первый попавшийся. Оптимально качественный LED с высокой цветопередачей: он компактный, практически не греется в процессе и экономичный. Проще всего найти такие у Ilumia, Philips или Osram.

Специфика освещения в гримерной

Помимо залов для съемок в крупных профессиональных фотостудиях предусмотрены отдельные подсобные комнаты — гримерная и/или гардеробная. Для их освещения применяют специфические приемы. Так, например, главный предмет в гримерке — зеркало, потому освещено оно должно быть особенным образом.

Визажисту удобнее работать при освещении следующих параметров:

  • цветовая температура 4000-4200К;
  • индекс цветопередачи не ниже Ra85;
  • симметричное расположение ламп относительно модели — справа и слева, плюс сверху. Если довольствоваться только верхним, получатся нежелательные тени и синяки на лице модели;
  • что касается количества — хороший вариант 8-10 штук LED-лампочек по 5Вт. И света достаточно, и глаза не устанут.

Где покупать лампы и светильники для фотостудии

Какое освещение выбрать, мы определили. А вот с покупкой могут возникнуть затруднения. Дело в том, что в обычном магазине товаров для дома представлены бытовые лампочки, а их технические характеристики не дотягивают до необходимых. Даже в крупных строительных гипермаркетах подходящие для съемок модели днем с огнем не сыщете. Слишком уж специфичная сфера, держать такие на складе не выгодно.

Не рискуйте заказывать со всевозможных китайских «али», где ноунейм светильники маркируют как придется. По итогу увидите весьма сомнительные лампочки, преимущество которых только в дешевизне, а технически они себя не оправдают. Попросту не соответствуя заявленным характеристикам мощности, цветовой температуры и цветопередачи. Придется вместо студии поставить куда-то в проходной коридор.

Поэтому дорога Вам в специализированные интернет-магазины светотехники.

  • Во-первых, высока вероятность, что обнаружите нужные лампы в наличии. В крупных магазинах ассортимент достигает сотен и даже тысяч моделей, но с помощью детализированных фильтров легко сделать выбор по нужным характеристиками.
  • Во-вторых, такие магазины часто работают в статусе дистрибьюторов и сотрудничают с крупнейшими производителями светотехники на эксклюзивных условиях. Поэтому и цены предложат самые доступные, и при необходимости закажут для Вас необходимую даже самую эксклюзивную модель прямиком с завода.
  • В-третьих, Вы точно купите оригинал, у которого фактические характеристики соответствуют заявленным.

На фото скриншот ламп дневного света из интернет магазина АксиомПлюс (https://axiomplus.com.ua/linejnye-lampy

Да будет свет, да будет кадр

Театр начинается с вешалки, а фотостудия с освещения. Нет единого ответа, какой свет для студии правильный — это в любом случае комбинация. Идеально, когда присутствует и естественный дневной, и искусственный заданных параметров мощности, цветопередачи и цветовой температуры, и комплект профессионального оборудования.

Сочетая разноплановые источники освещения, реально воплотить любую художественную идею и достичь поставленного результата с минимальными трудозатратами в виде постобработки.

Свет для фотостудии: советы по выбору и настройке

Инструментарий фотографа не ограничивается камерой. Для того, чтобы сделать выдающийся снимок они проводят большое количество времени, подбирая нужное освещение. При этом натурная съемка отличается от студийной – последняя должна быть оборудована соответствующим оборудованием, с которым надо уметь работать. Этим аспектам мы и посвятим статью. Важно понимать, что выставление света – целое искусство. Поэтому в рамках одного материала охватить все тонкости процесса не выйдет, но общее представление о том, как выбрать и выставить свет в фотостудии мы составим.

Световое оборудование: чему отдать приоритет

Если опыта в оснащении фотостудии необходимыми приборами нет, а сделать свой творческий уголок очень хочется, то руководствуйтесь тремя главными принципами:

  • Мощность осветительных приборов должна быть достаточной
  • Цена должна соответствовать качеству и потребностям
  • «Свет» должен быть универсальным

Это и есть ответ на вопрос «как выбрать свет для фотостудии». Универсальных рецептов нет, только общие рекомендации. Остальное зависит от ваших вкусов и предпочтений.

Разберем каждый пункт подробнее. Для оборудования небольшой студии мощных осветительных приборов не требуется, но и откровенно слабые «светилки» приобретать глупо. Поэтому если вы новичок, и площадкой для творчества избрали собственное жилище, достаточно будет относительно недорогого комплекта. Для более серьезных целей потребуется вложить большие средства.

Важно уметь ориентироваться в брендах. Отдельные заслуженные марки оборудования откровенно завышают цены, поэтому стоит поискать подходящие осветительные приборы среди менее известных, но таких же качественных брендов. Кроме того, не забывайте о функциональности. Регулировка мощности и ее глубины должна быть не менее 1/128.

Если вы начинающий фотограф, выбирайте более универсальное оборудование. Чтобы найти свой творческий путь, нужно попробовать все: и портретную, и предметную съемку.

Как правильно расставить свет в фотостудии: практические советы

Для того, чтобы правильно настроить освещение, вам потребуется минимум три источника – по одному на каждый базовый тип установки. К ним относят:

  • Заполняющее освещение
    • Оно нужно, чтобы убрать резкие тени. Сам прибор устанавливается за спиной фотографа
  • Рисующее освещение
    • Оно придает форму и дополнительной объем снимаемому объекту (или модели). Источник света устанавливается в 1-1,5 метрах от объекта съемки и развернут по отношению к фотоаппарату под углом 45 градусов. При его постановке важно подобрать верную высоту: слишком высоко или низко установленное освещение отбросит темные тени. Особенно важно избежать такого эффекта при портретной съемке – тени под глазами искажают пропорции и форму лица. Оптимальная позиция для рисующего освещения – чуть выше головы модели или верхней точки снимаемого предмета
  • Контровое освещение
    • Этот тип применяется для подсветки контуров объекта, придания им светового ореола или свечения. Прибор устанавливается позади объекта съемки, с той же стороны, что и рисующее освещение под тем же углом 40-45 градусов

Дополнительно можно подсветить фон. Этот прием визуально расширяет пространство на фотографии и придает ей легкость. Кроме того, для любого осветительного прибора можно подобрать рассеиватель, который который сделает свет более направленым и мягким. Вообще, вариантов того, как настроить свет в студии множество. Причем можно обойтись минимумом средств – даже с двумя осветительными приборами реально создать несколько вариантов освещения.

Еще один важный момент – важно определиться, какому типу освещения отдавать предпочтения. Для создания несложных композиций и съемки видео подойдет постоянное освещение, а для решения более сложных задач – импульсный свет для фотостудий (как его выбрать и настроить – отдельная тема). Для оформления домашней студии достаточно будет приборов мощностью 250-500 Вт.

Готовые комплекты светового оборудования: что это такое, и почему это хороший вариант для новичка

Комплект студийного оборудования – это набор из двух-трех источников света, софтбокса (рассеивателя), штативов и дополнительных аксессуаров (фильтров, отражателей, и так далее). Они хорошо подходят для организации домашней студии или для выездных съемок, и не содержат в себе ничего лишнего. При этом такие комплекты достаточно универсальны, что станет плюсом для начинающего фотографа. С их помощью новичок набьет руку и разберется, как вообще работает освещение при фотосъемке на практике. А когда фотограф «вырастет» из комплекта, сделать осознанный выбор профессионального оборудования будет проще – на помощь придет накопленный опыт. Кроме того, использование комплекта поможет избежать проблем с совместимостью оборудования.

comments powered by HyperComments

Освещение в фотостудии — презентация онлайн

2. ОСВЕЩЕНИЕ В ФОТОСТУДИИ

Рисующий – основной источник
света, создающий светотеневой рисунок.
Мощность рисующего источника
света всегда должна быть
больше заполняющего. Как
правило разница между теневой
и освещенной стороной для
цветной фотографии должна
быть 1-1,5 ступени, для ч.б. фото
– 2 ступени и больше.

5. Заполняющий

устанавливается
после того, как
установлен
рисующий свет.
Служит для
заполнения
светом отдельных
частей или всего
объекта съемки, а
также для
смягчения теней.

6. Фоновый

служит для
подсветки фона.
Фоновый свет как
бы отделяет
портретируемого
от заднего плана,
создавая при этом
ощущение
объема.

7. Контровый

подсвечивает
объект сзади,
отделяет от
фона, выделяет
контур.

8. Моделирующий

используется для
выделения боковых
частей объекта
съемки, подсветки
волос, плечей и
отделения объекта от
фона. В зависимости
от цели и творческих
идей моделирующий
свет может быть
мягким и жестким.

9. Классические схемы света в студийной съемке

Бабочка
• В этой схеме источник
света располагается
фронтально чуть выше
головы модели, в
результате получается
симметричная тень от
носа, по своей форме
напоминающая
бабочку

10.

Живописный свет Перемещаем прибор
из фронтального в
диагональное
положение и
получаем
живописный свет.
При этом тень от
носа модели уходит
немного в бок.

11. Треугольник

Источник света
продолжаем смещать в
боковое положение до
тех пор, пока тень от носа
не сольется с тенью от
щеки, образуя световой
треугольник. При
повороте головы в однудругую сторону
треугольник расширяется
или сужается. При
изменении высоты
источника света
треугольник также
смещается вверх и вниз.

12. Теневой и светотональный полуоборот

При этой схеме света
лицо портретируемого
развернуто на три
четверти от камеры.
Рисующим источником,
находящимся в боковом
положении, освещается
та часть лица, которая
находится дальше от
камеры, а большая часть
лица, расположенная
ближе к камере, остается
в тени

13. Светотональный полуоборот

это то же самое, что
и теневой
полуоборот, только
со стороны камеры
устанавливается
отражатель для
получения
полупрозрачной
тени.

14. Высокий и низкий ключ

Высокий ключ Устанавливается источник
света фронтально, чуть выше головы
модели, можно установить второй
источник снизу под углом 45 градусов
.
Низкий ключ. В отличие от высокого ключа
на фотографии преобладают темные тона.
Чаще используется один источник света,
выделяя отдельные части объекта (смысловой
центр), например, лицо, а не целиком объект.

Искусственное освещение. Свет и освещение

Искусственное освещение

Большинство съемок изделий или людей для коммерческих или рекламных целей, с одной стороны, а также семейные портреты — с другой, производятся в фотостудии. Фотостудия — это специализированное рабочее помещение, в котором устранено всякое нежелательное освещение и используется только регулируемый свет. Такая организация рабочего места фотографа создает дополнительные удобства — возможность контроля за задним планом и общей окружающей обстановкой, использование аксессуаров, т. е. дополнительных деталей и предметов, помогающих реализовать задуманную композицию снимка. Так как предмет съемки или фотографируемое лицо обязательно должны находиться в студии, можно пользоваться достаточно громоздкими или сложными фотокамерами. Экономится и время: для съемки следующего кадра все условия могут быть достаточно просто восстановлены, как, например, в портретной студии.

Освещение в студии может включать и дневной свет, проходящий сквозь прозрачный потолок с рассеивающими стеклами, снабженный индивидуально регулируемыми жалюзи. Однако такое освещение имеют очень немногие студии, поскольку система регулирования освещения должна быть предусмотрена заранее и потолочное освещение должно быть обращено на север, чтобы исключить возможность проникновения в помещение нежелательного прямого солнечного света. Большинство студий оборудованы электрическим освещением. Для киносъемок и видеозаписи, а также и для фотографии, если фотограф предпочитает такой вид освещения, применяются вольфрамовые или галогенные лампы накаливания непрерывного действия. Когда съемки производились исключительно на черно-белые светочувствительные фотоматериалы, использовались также ртутные лампы, угольная дуга и освещение лампами дневного света. Но так как эти источники недопустимым образом искажают цвета, их перестали применять для общего освещения студии. Все осветительные системы непрерывного действия нуждаются в специальном сетевом питании, которое способно выдержать большие и продолжительные нагрузки.

Свет из окна студии выделяет предметы, а узконаправленный пучок света от импульсного осветителя создает фон (С разрешения фирмы «Azure Perfumes» ) Все фотографии на с 103-109 Дэвида Килпатрика ( студия АГ)

В современных студиях все чаще применяются стационарные электронные вспышки с питанием от сети. Обычные домашние сетевые вводы способны обеспечить работу достаточно больших профессиональных осветительных систем такого типа. Эти осветители имеют встроенные лампы накаливания, применяемые для настройки освещения, но мощность этих ламп (обычно 100-600 Вт) невелика по сравнению с мощностью студийных осветителей непрерывного действия (обычно 1000-5000 Вт). Расположение моделирующих ламп согласовано с расположением разрядной трубки электронной вспышки, а подключение их к общему регулятору мощности позволяет изменять яркость их свечения пропорционально изменениям яркости основной вспышки. Это облегчает задачу предварительного выбора и оценки достигаемых световых эффектов, установки границ кадра и осуществления наводки на резкость. Отделка внутреннего помещения студии зависит от вкуса и пристрастий хозяина. Чтобы можно было провести точную оценку требуемого освещения, студия должна быть полностью затемнена, дневной свет не допускается. Некоторые фотографы предпочитают совершенно черный интерьер без каких-либо отражающих поверхностей. Полное отсутствие не контролируемого рассеянного света дает возможность оператору наилучшим образом управлять распределением освещения рефлекторы при необходимости могут быть размещены вокруг объекта.

Другим фотографам, наоборот, нравится работать в совершенно белой студии. Такая отделка стен и потолка превращает саму студию в отражатель и исключает световые помехи от источников. Любые отражения от объекта падают на стены и потолок и возвращаются обратно, не изменяя своей цветности и практически не влияя на границы света и тени, что особенно ценно при съемке на цветные материалы, когда необходимо использовать весь диапазон контрастностей, которые способен передать этот материал.

Управление освещением в студии с помощью белых экранов позволяет получить очень мягкое изображение в технике «высокого ключа»

Конкретный выбор зависит от вкуса фотографа, стиля съемки и особенностей объекта. В черных студиях можно получить насыщенные цветовые тона и глубокие черные тени. В белых студиях достигается более детальный, светлый и чистый эффект. Можно оборудовать студию поверхностями обоих типов, используя большие листы черного рулонного полиэтилена, специально закругленные стены, которые плавно переходят в пол и потолок, и эмульсионные краски, чтобы изменять цвет интерьера на требуемый.

Но одно требование должно выполняться неукоснительно: студия должна быть достаточно большой, чтобы можно было свободно разместить источники света. Согласно закону обратных квадратов, который утверждает, что освещенность изменяется, например, в четыре раза при изменении расстояния до источника света вдвое, нельзя очень близко расположенным источником осветить высокий и протяженный предмет. Если воспользоваться более мощным источником, поместив его набольшем расстоянии, или очень большим источником рассеянного света, это обеспечит достаточно равномерное освещение сверху донизу или от переднего плана до заднего. Даже маленькие фотостудии должны быть площадью не менее 5×8 м и высотой 4 м Коммерческие студии должны иметь вдвое большую площадь и высоту 5 м. Часто в качестве студий используются производственные помещения. Современная телестудия, построенная по традиционной схеме, должна иметь высоту 15 м.

Когда пространство ограничено, еще большее значение приобретает возможность регулирования мощности индивидуальных осветительных приборов. Возможность изменять мощность источников до половины, четверти или еще меньшей доли полной величины увеличивает кажущиеся размеры студии. Если же все источники света работают только на полную мощность, единственным способом изменения освещенности при сохранении постоянных характеристик источника света становится изменение расстояния. Освещенность лампами накаливания можно регулировать только применением нейтральных фильтров, например серых пластиковых листов, или использованием менее мощных осветительных головок. Студийными осветительными приборами можно управлять либо таким образом, если их световые головки не регулируются по мощности, либо переключением их на половину или меньшие доли полной световой отдачи, если их головки регулируются по мощности.

Построй свой гараж Студия

За кадром в гараже ателье. Использование одной вспышки Nikon SB-5000 в 30-дюймовом Lastolite Ezybox и отражателя Lastolite TriLite под моделью для создания освещения типа «раскладушка».

Я помню, как впервые попал в Bathhouse Studios в Нью-Йорке. Передо мной простиралось 4000 квадратных футов съемочного пространства, включая 30-футовую белую бухту циклорамы, по которой можно было проехать на Ferrari.

Одна из лучших площадок для сдачи в аренду в Нью-Йорке, эта огромная студия (первоначально баня) была тем, о чем мечтали фотографы.Множественные фоны, открытая терраса, полностью оборудованная кухня, душ, гостиная, аудиосистема Bose — в этой студии было все. Я снимал несколько портретов на фоне белой бухты, и казалось, что модели парят в воздухе на заднем плане.

Но моя реальность больше такова: просыпаюсь в палатке, соскребаю лед с сумки для фотоаппарата, разогреваю батарейки, чтобы они работали, и заводи походную плиту для кофе. Конечно, я фотографирую много приключенческих видов спорта, и мне нравится находиться в отдаленной местности, но иногда меня просят снять студийные портреты для клиента, и дело в том, что я этого не делаю. есть студия.Что делать?

Мое решение, которое может использовать каждый, — это открыть «гаражную студию».

Я не говорю о дорогих студийных светильниках, потолочных рельсах и огромном количестве софтбоксов. Вместо этого с помощью нескольких вспышек и осветительных стоек я могу превратить гараж или маленькую комнату в удобную студию для портретной съемки. Вот как я это делаю и какие удобные аксессуары использую.

Создание гаража Студия

Практически любое пространство может работать как небольшая студия.У меня есть гараж на две машины с потолком высотой девять футов, в котором места больше, чем мне нужно. У меня достаточно места для установки фона, световых стоек и софтбоксов.

Если у вас нет гаража, подумайте об использовании небольшой комнаты в вашем доме в качестве временной студии. Практически любая комната подойдет; ваша модель может сидеть, поэтому вам не нужно много высоты или ширины.

Обустроен гараж перед студией.

Глубина вашего пространства важнее. Если вы планируете осветить фон отдельно от объекта, это поможет сделать больше глубины, чтобы свет не попадал на объект. Кроме того, мне нравится использовать мои 70-200 мм для портретов, поэтому мне нужно некоторое расстояние от объекта, чтобы получить правильную композицию.

Преимущество использования комнаты внутри вашего дома в том, что в ней будет тепло. Я живу в Колорадо, поэтому для съемки в гараже зимой требуется внешний обогреватель, чтобы в гараже было комфортно.

Проявите творческий подход со своим студийным фоном

Здесь начинается самое интересное. Проявив немного творчества, вы можете смоделировать место в гараже, которое выглядит как неровная аллея или раздевалка в тренажерном зале.

Самый простой вариант — наклеить бесшовную бумагу и снимать объект на ее фоне. Бесшовная бумага стоит недорого и хорошо подходит для создания чистого фона в загроможденном гараже.

Но бесшовная бумага — это только начало. Мне нравится изучать мои местные комиссионные магазины и смотреть, какие материалы я могу найти, чтобы использовать их в качестве фона. Старые шторы, ткань, жалюзи и даже строительные материалы, такие как гофрированный металл, создают интересный фон для изображения. Поиск фонов с текстурой и размерами позволит вам создавать тени с помощью освещения.Представьте, что вы снимаете жесткий свет через гофрированный металл — от бороздок будут сильные тени и блики.

В этой гаражной студии использовался фон Lastolite Urban. Компания Denny Manufacturing также предлагает огромное разнообразие печатных фонов.

Lastolite делает городской складной фон, «песчаный» фон, который устанавливается за секунды. Эти фоны открываются в твердый лист. Все, что вам нужно сделать, это прислонить их к стене, и вы готовы к работе.

Или, если вы действительно хотите что-то уникальное, попробуйте печатный фон, например, от Denny Manufacturing Company. Denny предлагает сотни муслинов и фонов с принтом на самых разных материалах. Их печатные фоны просто потрясающие. Хотите снимать в тюремной камере или на пристани у моря? У Денни есть те фоны. Как насчет съемки в лесу? Проверьте, у них тоже есть такая возможность. Эти фоны убедят зрителя, что снимок был сделан в реальном месте, а не в вашем гараже.

Выбор освещения для гаража Студийное освещение

Вы хотите знать одно большое преимущество съемки в вашей гаражной студии? Вы работаете в небольшом контролируемом пространстве, поэтому вам не нужен мощный свет для ваших портретов.Все, что вам нужно, это несколько простых огней, и вы готовы к съемке.

У большинства фотографов уже есть одна вспышка (причудливое название стандартной выносной вспышки), и это все, что вам нужно для простых портретов. Добавьте вторую вспышку, и у вас будет много мощности и возможностей для более изысканного внешнего вида. Вспышки Speedlight имеют множество преимуществ. Маленькие, мощные и портативные, эти вспышки можно использовать в режиме TTL (через объектив) для обеспечения правильной экспозиции каждый раз.

Вам нужно срабатывать вспышки вне камеры.Ваша комбинация камеры и вспышки может иметь эти возможности (обычно через инфракрасные сигналы, которые требуют прямой видимости между вспышками), или вам может потребоваться беспроводной передатчик. Некоторые камеры имеют выдвижную вспышку, которую можно установить в режим «командир», что позволяет вам управлять вспышками прямо с камеры. Мне нравится использовать беспроводной пульт дистанционного управления Nikon WR-R10 с моими вспышками SB-5000. Радиосигнал от WR-R10 не требует прямой видимости, поэтому независимо от того, куда я помещаю вспышки относительно камеры, они всегда срабатывают.И я все еще могу управлять выходом прямо на камеру, используя меню управления вспышкой на ЖК-экране.

Другой вариант освещения, который следует рассмотреть, — это студийные стробоскопы. Поскольку вы будете рядом с источником переменного тока, подойдут простые стробоскопы. У меня есть пара стробоскопов Elinchrom ELC Pro HD 1000, которые я использую в своей гаражной студии. Они недешевы — студийные светильники обычно дороже пары вспышек, но они обладают большей мощностью и меньшим временем перезарядки. Если вы думаете о создании студии для долгосрочного использования для получения дохода, они могут окупить вложенные средства. Студийные светильники также проще использовать с большими софтбоксами.

Если у вас ограниченный бюджет, начните с пары вспышек. Освоение техники вспышки в вашей студии также будет полезно, когда вы возьмете их с собой в дорогу. Один снимок Elinchrom Quadra через 39-дюймовый софтбокс Elinchrom Rotalux Mini Octa освещает модель. Nikon D800, 24-70 мм ƒ / 2,8, снято с выдержкой 1/200 при / 11

Постановка света

Теперь, когда у вас есть две или более вспышки или даже студийные вспышки, что еще вам нужно?

Световые стойки и зажимы следующие в вашем списке покупок.Я использую недорогие осветительные стойки Manfrotto 366B, чтобы удерживать свои вспышки. Я также использую штатив и Manfrotto 175F Justin Clamp, чтобы удерживать третью вспышку. Использование этих стоек и зажима позволяет разместить три вспышки с минимальным количеством принадлежностей. Используйте зажим Justin Clamp, чтобы держать вспышку на штативе.

Мне нравится использовать верхний свет для многих моих изображений, а для этого требуется несколько дополнительных стоек. Во-первых, мне нужна более прочная легкая подставка, чтобы удерживать верхнюю стрелу. Я использую 11-футовую стойку Manfrotto 368B в качестве вертикальной стойки и удлинителя, чтобы прикрепить свет к моему объекту.Наличие верхнего света позволяет мне снимать под любым углом перед моим объектом без оборудования, которое мне мешает.

Изменение освещения для стиля

Следующие предметы, которые вам понадобятся, — это осветительные аксессуары, которые изменят направление, качество и цвет вашего света. Вы можете начать со съёмки со вспышкой без лампы, но очень быстро вам нужно будет смягчить или отразить вспышку, чтобы изменить качество света на объекте.

Два предмета, без которых я не могу жить, — это Lastolite Ezybox Speed-Lite 2 и Rogue Honeycomb Grid.Ezybox — это умный софтбокс для вспышек, создающий мягкий рассеянный свет. Этот бокс может быть сконфигурирован как стрип-бокс или традиционный квадратный софтбокс. С коробкой можно использовать одну или две вспышки, что увеличивает мощность и сокращает время перезарядки. Ezybox также имеет сетку, которая может помочь изменить распространение света.

Rogue производит различные аксессуары для вспышек Speedlight, включая сопли, сетки, флажки и гели. Что мне нравится в аксессуарах Rogue, так это их встроенный ремешок для крепления — больше не нужно искать застежки-липучки в моей сумке для фотоаппарата.

Rogue Honeycomb Grid фокусирует мою вспышку там, где она мне нужна, а их маленькие отражатели отлично справляются с пометкой (блокированием света), чтобы предотвратить попадание света на сцену. Rogue также делает набор гелевых вспышек для изменения цвета вашей вспышки.

Еще один недорогой, но удобный предмет гаражной студии — рефлектор. Многие компании производят отличные отражатели. Простой белый отражатель заполнит тени и добавит бликов на портрете. Мне также нравится использовать мягкий золотой цвет, чтобы добавить немного тепла моим изображениям.

Если у вас только одна вспышка и вы хотите делать потрясающие снимки в голову, подумайте о приобретении отражателя Lastolite TriLite. Этот отражатель на самом деле представляет собой панель из трех отражателей, которые расположены рядом с вашей моделью. TriLite отражает верхний свет обратно на лицо объекта съемки, создавая яркий портрет с яркими бликами в глазах.

Гараж Студийные портретные техники

Ладно, твоя гаражная студия готова. Если вы экономны, вы можете создать свою студию с минимальными затратами времени и денег.Никакой платы за аренду студии, только фон, несколько вспышек и некоторые основные осветительные аксессуары. Вложите немного больше, и вы откроете больше творческих возможностей со своей гаражной студией. А теперь пора стрелять!

Установка одиночного света

Одна простая вспышка может многое. В самом простом случае поместите вспышку немного слева или справа от объекта и снимайте в сторону. Это даст резкий свет с сильными тенями на вашем объекте. Не лучший выбор для красивых снимков, но этот свет может хорошо работать для резких объектов и песчаных фонов.

Для управления яркостью фона переместите объект ближе или дальше от него. Если вы используете белый бесшовные, то при съемке объекта на расстоянии 30 см вы получите белый фон. Отодвиньте объект на шесть футов от фона, и освещение вспышки уменьшится, создав серый фон.

Попробуйте снимать через полупрозрачный отражатель или Ezybox, чтобы изменить качество света. Теперь свет будет более мягким, заполняя недостатки кожи и создавая сияющее свечение для вашего объекта.Мягкость света прямо пропорциональна тому, насколько он велик по отношению к объекту и насколько близко он находится. Переместите софтбокс как можно ближе, чтобы свет был мягче.

Попробуйте расположить источник света под разными углами. Мне нравится помещать свет прямо над головой и перед объектом для красивых снимков. Расположив светильник над головой, добавьте серебряный отражатель или отражатель TriLite прямо под вашу модель. Это освещение типа «раскладушка» заполнит тени и добавит интересные блики в глаза объекта.

Чтобы получить совершенно другой вид, попробуйте поместить вспышку позади модели, направленной на камеру. Поместите белый или серебристый отражатель перед моделью, чтобы вспышка отражалась от объекта. В результате получается портрет с вспыхивающим светом позади объекта и угрюмым тусклым светом на его или ее лице. Для этого портрета Том использовал SB-5000, снятый через 30-дюймовый Ezybox сверху с отражателем, обеспечивающим заливку снизу. Nikon D810, 24-70 мм ƒ / 2,8, снято при 1/250 при / 8

Использование двух источников света

Добавление второй вспышки к вашей установке открывает много новых возможностей.С помощью второго источника света вы можете отдельно управлять фоновым светом, создать яркий акцентный свет или добавить заполняющий свет. Ключевым моментом здесь является то, что вы управляете этим светом независимо; вы можете сделать его ярче или темнее основного света. Мне нравится использовать перекрестное освещение, когда у меня две вспышки. Я сниму одну вспышку через софтбокс под небольшим углом к ​​передней части объекта съемки и использую вторую вспышку с противоположной стороны, направленную на плечо и волосы объекта. Я поставил сетку Rogue, чтобы свет фокусировался там, где я хочу.Управляя вспышками по беспроводной сети с помощью беспроводного пульта дистанционного управления WR-R10, я делаю акцентный свет на одну ступень ярче, чем мой основной свет.

Еще один классический прием — осветить основной объект одним светом, а фон — вторым. Для создания мрачного портрета попробуйте разместить одну вспышку в Ezybox почти прямо над вашей моделью. Это отбросит сильные тени на лицо вашего объекта. Затем используйте 25-градусную сетку Rogue на второй вспышке. Поместите это позади вашего объекта, нацеленного на задний план.Этот свет создаст отделение от вашего объекта. Попробуйте добавить цветные гели для разных образов.

Три источника света и не только

С тремя источниками света у вас есть столько, сколько вам нужно для многих портретных стилей. Один свет может быть основным источником света на вашем объекте, второй свет может быть акцентным светом, а ваша третья вспышка может осветить фон. Добавьте несколько отражателей, сеток и гелей, и все готово.

Что делать, если у вас есть еще фонари? Единственный предел здесь — ваше творчество! Одна из техник, которые я часто использую для спортивных портретов, выглядит так.Во-первых, мой основной (или ключевой) источник света — это Lastolite Ezybox, расположенный высоко и немного впереди моего объекта с помощью штанги. Затем я использую две вспышки, одну прямо слева и одну справа от объекта съемки. Они сняты через стрип-банки Lastolite 12 × 48 дюймов Hotrod. Эти узкие софтбоксы создают длинные световые акценты по бокам моего объекта. Мой четвертый источник света — это снимок со вспышки через 25-градусную сетку Rogue, направленную на задний план.

Чтобы управлять освещением с помощью WR-R10, я установил основной источник света на группу A, разделил банки на группу B и фоновый свет на группу C. Предварительно просматривая изображения на ЖК-дисплее, я могу настроить вывод каждого изображения так, чтобы он выглядел правильно. Хитрость в этом снимке заключается в том, что ваш основной свет добавляет немного заливки, чтобы смягчить тени, создаваемые банками полос. Поэкспериментируйте, отрегулировав основной свет и полосы полос для разных образов.

В следующий раз, когда вы въезжаете на подъездную дорожку, остановитесь перед гаражом. Вы действительно хотите оставить машину внутри? Вместо этого начните подметать гараж и хранить все эти забытые проекты в другом месте.Пора открывать собственную «гаражную мастерскую». Когда ваша студия создана, единственное, что вас сдерживает, — это вы. Найдите модель и приступайте к съемке!

Чтобы увидеть больше фотографий Тома Бола, посетите его сайт tombolphoto.com

Первоначально опубликовано 15 мая 2017 г.

6 основных студийных методов освещения, которые нужно освоить для ваших портретов

Понимание света — это концепция, которая делает хорошего фотографа, и еще более высокий навык для овладения — это умение воссоздавать различные световые эффекты в студии.

Фото Геннадия Иванова-Куна

Использование осветительных аксессуаров, таких как внешние вспышки или стробоскопы, и изучение того, как их запускать из положения, отличного от положения наверху камеры, придадут вашим фотографиям совершенно иной эстетический вид.

Настройка источников света для портретного освещения абсолютно важна для создания прекрасных фотографий. Тени и свет играют на лице объекта, создавая различные узоры. Распознавание и понимание того, насколько разные эти модели освещения и когда их лучше всего применять, — вот основы, чтобы начать создавать эти замечательные фотографии.

Мы обсудим шесть наиболее известных методов освещения при установке вспышки вне камеры и дадим вам базовые инструкции по созданию этих необходимых портретных установок.

Освещение Рембрандта

Названо так из-за того, что знаменитый художник часто освещал свои портреты. Это драматическое освещение отлично подходит для подчеркивания текстуры и отлично подходит для анфас, поскольку смешивает свет с тенями.

Также называемое 45-градусным освещением или «chairoscuro» (светлый-темный по-итальянски), это отличный способ начать со студийного света, так как вы можете получить этот свет с помощью одного источника и отражателя или двух источников света.Ключевой свет будет направлен на объект под углом примерно 45 градусов, рядом с рефлектором, или заполняющий свет будет размещен на противоположной стороне модели. Камера будет посередине между основным и заполняющим светом. Многие фотографы-портретисты используют такое базовое освещение, поскольку оно обеспечивает отличные профессиональные результаты.

Вы можете различить это, потому что одна сторона лица объекта очень хорошо освещена, а другая сторона будет иметь небольшой треугольный или ромбовидный блик на противоположном глазу и щеке.Этот треугольник не должен быть шире или длиннее, чем глаз и нос объекта. В этом случае вы можете настроить свет или отражатель, чтобы исправить это.

Фото Аарона Дрейпера

Раздельное освещение

Разделенное освещение достигается, когда основной свет освещает только половину лица. Этот драматический эффект света выглядит так, как будто он разделяет лицо надвое: одна сторона будет освещена, а другая останется в тени.

Вы можете создать этот образец освещения, поместив основной источник под углом 90 градусов сбоку (справа или слева) от объекта, который вы фотографируете.Если вы используете только этот источник света, без заполняющего или отражающего света, это будет еще более драматично. В зависимости от этой настройки, если вы решите использовать отражатель с другой стороны от основного источника света, это смягчит тень и создаст другой, более тонкий эффект, который передаст другое ощущение фотографии.

Этот метод освещения — хороший выбор, если вы хотите создать загадочный или поразительный вид с помощью света и тени в игре. Его часто используют для мужских портретов, и это отличный вариант для похудения широкого лица или носа.

Фото Ишая Пакуина

Loop Lighting

Названный так из-за тени в форме петли, которая создается под углом носа, этот шаблон освещения является одним из наиболее часто используемых, поскольку он освещает большую часть лица. дает прекрасный и интересный эффект, но при этом создает желаемое ощущение глубины.

Этот светильник прост в настройке и создаст наиболее приятный свет практически для всех, поскольку у многих людей овальные лица.

Контурное освещение достигается за счет размещения основного источника света высоко и сбоку от объекта под углом от 30 до 45 градусов как по вертикальной, так и по горизонтальной осям.Вы можете начать с использования постоянного освещения и настроить свет в соответствии с человеком.

Свет должен быть чуть выше уровня глаз, поскольку слишком высокий уровень основного света создаст странные тени и устранит блики в глазах. Тень от носа должна образовывать небольшую петлю по обе стороны от носа, это не должно происходить. опускаться ниже губы или выходить за край рта, и он не должен перекрывать тень от щеки.

Другой вариант и наиболее рекомендуемый — использование заполняющего света, чтобы лицо было хорошо освещено, а тени были едва различимы.Однако избегайте конфликтующих теней от заполняющего света или отражения. Поэкспериментируйте со светом, пока не получите правильные результаты!

Фото Джонатана Макнайта

Paramount Lighting

Его основная характеристика, также известная как «свет бабочки», — тень в форме бабочки, которую она отбрасывает под носом. Когда нос направлен в сторону света, а свет достаточно высок, чтобы отбрасывать тень, вы увидите портретный свет бабочки.

Для этого все, что вам нужно сделать, это разместить основной источник света прямо перед объектом, но вместо того, чтобы размещать его на той же высоте, что и камера, вы должны разместить его выше, чтобы освещение падало. по теме сверху.

Свет будет находиться под углом 45 градусов от камеры, но по вертикальной оси. Вы можете легко добиться этого с помощью одного источника света, но существует множество вариантов отражателей и даже краевого света.

Этот метод освещения часто используется для модных портретов и лучше всего подходит для объектов с нормальным овальным лицом или с более худощавым лицом. Считается гламурным стилем освещения, часто используемым для женских портретов.

Фото Кидоны

Широкое или короткое освещение

Приведенные выше схемы освещения будут основными. Однако вы также найдете информацию о широком или коротком освещении, то есть о стиле света, в котором можно применить любой из шаблонов.

Широкое освещение — это когда лицо объекта наклонено так, что оно не смотрит в камеру в трехчетвертном обзоре. Источник света распространяется на сторону лица, ближайшую к камере, а также на более широкую сторону.Этот стиль создаст эффект более широкого лица, так как большая часть лица будет освещена. Он отлично подходит для стройных и худых людей.

Как раз противоположным этому будет использование hort lighting . Объект также будет наклонен от камеры, но источник света освещает сторону лица, которая наиболее удалена от камеры. Короткое освещение обычно подходит большинству лиц, поскольку дает эффект похудания.

Фото Кевина

Хотите узнать больше?

Посмотрите это отличное видео, чтобы получить больше советов: