Пленка 35 мм: Купить Фотопленка Kodak AeroColor 125/24 цветная — Polaroid STORE — кассеты полароид и фотоаппараты мгновенной печати по доступной цене в интернет-магазине Pola STORE по выгодной цене с доставкой, отзывы, фото

Содержание

Выбор фотопленки для съемки

Kodak Ektachrome E100G

Какую пленку выбрать?

Хотя аналоговая фотография в наши дни имеет маргинальный статус, на пленку до сих пор снимают и ее до сих пор принимают в фотоцентрах на проявку. Профессиональные фотографы не отказались от аналоговой технологии, которая в некоторых видах съемки не имеет равноценной альтернативы — пейзаж и съемка интерьеров, художественная фотография. Для фотолюбителей пленка открывает новые горизонты творческого поиска.

Показателен тот факт, что многие энтузиасты пленки приходят к ней, поснимав на «цифру». Они назовут немало причин: возможность менять «матрицу» с каждой катушкой, глубина/объем пленочного изображения, механическая надежность. Выбор аналоговой камеры — вопрос сложный и требующий отдельного рассмотрения с учетом формата камеры и ценового уровня. А пока мы остановимся на вопросе, объединяющем аналоговые камеры любого класса и производителя.

z

Fujichrome Astia 100F

rollei 400 retro

z

Форматы пленок

В наши дни в продаже можно встретить пленки следующих форматов: * Узкий формат. Тип 135. Перфорированная пленка для узкопленочных камер в кассетах, рассчитанных на 36 кадров размером 24 x 36 мм. Встречаются кассеты с любительской пленкой, рассчитанные на меньшее количество кадров. Некоторые профессиональные пленки 35 мм можно купить «оптом» в рулонах для самостоятельной фасовки по кассетам. * Средний формат. Тип 120 (рольфильм). Пленка шириной 56 мм (без перфорации) имеет фиксированную длину, рассчитанную на получение 16 кадров 42,5 x 56 мм, 12 кадров 56 x 56 мм или 10 кадров 56 x 70 мм. Размер кадра зависит от типа камеры (66, 645 или 67), а самым распространенным в среднем формате является квадратный кадр 56 x 56 мм. * Широкий формат. Листовая пленка для камер большого формата (9 x 12 или 13 x 18 см).

Проще всего найти в продаже пленку35 мм. С рольфильмом могут возникнуть проблемы, а с покупкой листовой пленки они рано или поздно возникнут даже у жителей Москвы и Петербурга. На помощь приходят западные веб-магазины www.adorama.com и www.bhphotovideo.com.

z

Kodak Portra 160 NC

Kodak Portra 160 VC

z

120-я пленка продается в катушках с защитным раккордом — бумажной лентой, которая закрывает пленку по всей длине, защищая ее от света. Такая конструкция используется с 20-х годов XX века. Тогда у многих камер не было счетчика кадров. Их отсчет производился по смотровому окошку на задней стенке камеры, закрытому красным стеклом. Дополнительную защиту от засветки обеспечивал бумажный раккорд.

Кроме 120-го типа некоторые среднеформатные камеры могут работать с пленкой 220-го типа. Ее отличие — в два раза больше длина пленки (соответственно, и количество кадров). Сейчас приобрести такую пленку можно только в западных интернет-магазинах.

Чувствительность

Чувствительность выражается в единицах международного стандарта — ISO. Пленка 100 единиц оптимальна для съемки солнечным днем, 50 единиц — работы в студии. В помещении пригодятся пленки на 400 или 800 единиц. С ростом чувствительности снижается детализация изображения и растет зернистость, что обычно рассматривается как недостаток. Но высокая детализация нужна не всегда. В отличие от шумов на цифровых камерах благородное зерно черно-белых пленок часто используется в художественных целях. Например, крупным красивым зерном обладает пленка Rollei R3.

z

Illford FP4

Illford Delta 400

Illford Delta 3200

z

Разновидности фотопленок

Какую пленку купить — цветную или черно-белую? Ответ находится в плоскости личных предпочтений и творческих задач фотографа. Существует великое множество пленок, различающихся тональностью, контрастностью, размером и формой зерна, толщиной подложки. В общем приближении ныне существующие пленки можно подразделить на несколько типов:

z

ПроцессВнутривидовые различияИсключения
Черно-белые негативныеД-76 (традиционные)Панохроматические/ ортохроматическиеИнфракрасные
C-41 (Хромогенные)Тип эмульсии — классический или t-grainСо сверхвысоким разрешением
ЦветныеС-41 (Негативные)Для дневного/ искуственного света
Е-6 (слайдовые)Живые/нейтралбные цветаслайдовые пленки, проявляемые по оригинальному процессу (например, Kodachrome)

Если вам хочется фотографировать на черно-белую пленку, но нет желания работать с растворами и бачками, остановите выбор на хромогенной пленке, которая проявляется в фотоцентрах по стандартному лабораторному процессу С-41.

«Псевдочерно-белые» пленки удобны для новичков и позволяют получать стабильно качественный результат. Обладая очень высокой фотоширотой, они оптимальны для жанровой съемки, когда на точное определение экспозиции нередко просто нет времени. Как и цветной негатив, хромогенная ч/б-пленка обладает почти неразличимым зерном, но существует один важный нюанс: печатать фотографии также следует, как с цветных негативов (ручная печать на черно-белой бумаге не принесет качественных результатов). Исключение — Illford XP2 Super, при разработке которой была сохранена возможность ручной оптической печати.

z

Съемка на хромогенную ч/б пленку. © usernamezero

Съемка на традиционную ч/б пленку. © usernamezero

z

Для художественных задач профессиональные фотографы, снимающие на ч/б, предпочитают классическую пленку на кристаллах галоида серебра. Как правило, она проявляется вручную. Также существуют пленки на плоских (T-Grain) кристаллах. Многие предпочитают проверенные временем варианты и утверждают, что T-Grain дают «пластмассовую» тональность.

Но данное суждение вряд ли обоснованно. Ведь самые современные Illford Delta 400 и Kodak T-Max 100 на плоских кристаллах не уступают в плане рисунка Illford HP5 или Kodak Tri-X, которые любили великие фотографы прошлого.

К пленкам сверхвысокого разрешения относятся Gigabitfilm, Adox и отечественная «Тасма» ФН64. Особенность самой распространенной из них — Gigabitfilm — входящая в комплект емкость со специальным проявителем. При использовании высококачественной оптики (Leica, Contax G-series) пленка с легкостью выдает разрешение 300 линий на миллиметр. Вытянуть все детали может далеко не каждый сканер, но ручная печать позволяет получить разрешение на уровне среднего формата.

Для съемки в ИК-диапазоне с соответствующим фильтром на объективе можно найти в продаже только пленки Rollei Infrared. Из употребления вышли «нестандартные» пленки ортохроматического типа (нечувствительные при проявке к свету красного фонаря) и слайд Kodachrome, в эмульсию которого красители попадают в процессе проявки.

z

Kodak T-Max 100

Illford HP5 Plus

Illford PanF 50 Plus

z

Цветные негативные пленки, как и черно-белые, отличаются прекрасной фотоширотой. В отличие от слайда они экономичны в использовании и легко сканируются. Слайд — вне конкуренции благодаря прекрасной цветопередаче, отсутствию зерна и недостижимой для негативной пленки и цифры детализации. В то же время он уступает негативу с точки зрения динамического диапазона, крайне требователен к точности экспозиции, а его проявка нередко обходится дороже самой пленки. В профессиональной съемке пейзажей, интерьеров широкоформатному слайду до сих пор нет аналогов.

Индекс VC или C на упаковке от негативной пленки указывает на повышенную насыщенность и контраст, NC или S — на более нейтральный. Слайдовые пленки также различаются по цветопередаче, но это различие является более глобальным, разделяя отдельные марки слайдовой пленки (например, сверхнасыщенная Fujichrome Velvia и реалистичная Provia). Большинство слайдовых пленок предназначены для температуры дневного/импульсного света, а при съемке в помещении их приходится использовать с конверсионными фильтрами. В продаже иногда встречаются слайдовые пленки, оптимизированные для комнатного освещения (Kodak Ektachrome 64Т).

z

Cъемка на обратимую цветную пленку (слайд).

Съемка на цветную негативную пленку.

z

Транспортировка и хранение

Дорогие профессиональные пленки, в особенности цветные, как правило, весьма требовательны к условиям хранения, а найти для них холодильник вдали от дома не всегда возможно. Для поездок в жаркие страны или туристических походов можно остановиться на промежуточном варианте (например, Fujicolor Superia Reala).

Отметим также, что при перевозке неотснятых/непроявленных пленок в аэропортах в процессе досмотра излучение рентгеновских сканеров может привести к частичной порче пленок. Избежать подобной проверки сложно, но снизить воздействие можно, если проносить пленки в составе ручной клади, а не в багаже, где излучение существенно выше. Производители советуют как можно быстрее проявлять отснятые материалы. Но это, конечно, возможно далеко не всегда. Хранить пленку рекомендуется в холодильнике.

Топ-20 самых популярных пленок

Черно-белые пленки: * Kodak T-Max BW 400CN проявляется по лабораторному процессу C-41. Самая универсальная ч/б-пленка. При номинальной чувствительности 400 единиц позволяет снимать в диапазоне ISO 25–800, сохраняя стандартный режим проявки. Благодаря столь впечатляющей фотошироте прощает почти любые промахи экспозиции. * Illford PanF 50 Plus идеальна для студийных портретов, макро, пейзажей на длинной выдержке. Достаточно контрастная и мелкозернистая, имеет неповторимую «мягкую» тональность. Еще более усилить «мягкость» позволит мелкозернистый проявитель Illford Perceptol и пул-процесс на одну ступень (ISO 25). * Kodak T-Max 100 подходит для повседневной съемки. Высокий контраст и контурная резкость, мелкое зерно, красивый жесткий рисунок. Проявлять рекомендуется в «родном» T-Max или D-76. * Fuji Neopan Acros 100. Хорошая тональная передача и большая фотоширота сочетаются с умеренной контрастностью, но пленка уступает собратьям по детализации. Хороший результат дает в сочетании с Illford Microphen в концентрациях до 1+3. «Разгоняется» до ISO 400. * Rollei Retro 100 — пленка для портретов. Контрастная, но с приятной тональностью и мелким зерном. Производится фирмой Maco для Rollei. Недостатки: тонкая подложка и высокая скручиваемость, однако результат стоит затраченных усилий. Проявитель — D-76, Maco LP-Cube, любой жидкий от Kodak.

z

Kodak T-Max BW 400CN

Fuji Neopan Acros 100

Fomapan 100

z

  • Fomapan 100 — чешская пленка, которую благодаря низкой цене любят начинающие фотографы. Контрастная, но имеет слишком высокое для такой чувствительности зерно и невыразительный тональный рисунок. Для проявки оптимален дешевый жидкий Fomadon LQN.
  • Illford FP4. Номинальная чувствительность 125 единиц. Приятная тональность делает эту пленку хорошим выбором для съемки портретов. Рекомендуется мелкозернистый проявитель — Perceptol, жидкий Maco Supergrain.
  • Fortepan 200 — дешевая ч/б-пленка венгерского производства с крупным и весьма красивым зерном, насыщенной тональностью. Умеренно контрастная, с хорошей детализацией. Недостатки — некоторая небрежность полива эмульсии и высокая скручиваемость.
  • Kodak TRI-X 400 очень любили великие фотографы прошлого. Ее отличает высокая контрастность и «классический» рисунок. Проявлять лучше всего в жидких проявителях от Kodak. Если же надо подчеркнуть зерно, работает «классический» метод проявки: TRI-X + Родинал.
  • Illford HP5 Plus — еще одна пленка, на которую было снято немало шедевров. Высокая резкость, красивое и довольно крупное зерно. Номинальная чувствительность 400 единиц. Традиционно используется для пуш-процесса (до 1600 единиц).
  • Illford Delta 400. Современная универсальная пленка на плоских кристаллах, оптимальна для различных художественных задач. В отличие от Delta 100 обладает высоким контрастом и жестким рисунком. Пуш-процесс до 1600 единиц. Проявитель — D-76/ID-11.
  • Illford Delta 3200 сочетает новейшую четырехслойную эмульсию на плоских кристаллах и красивое зерно. Номинальная чувствительность — 1250 единиц. В качестве проявителя рекомендуется фирменный Microphen. Пленка рассчитана на пуш-обработку. В зависимости от режима проявки может использоваться в диапазоне 800–12800 ISO.
  • Rollei R3 обладает крупным красивым зерном и обходит Delta 3200 по таким характеристикам, как резкость и контраст. Встречается с чувствительностью 400 и 800 единиц. Оптимальный результат дает при пуше на одну-две ступени.

z

Fujichrome Astia 100F

Fujichrome Provia 100F

Fujichrome Velvia 100F

z

Цветные пленки

  • Fujicolor Superia Reala. Цветная негативная пленка с чувствительностью 100 единиц, идеально подходящая для использования вдали от дома. Обеспечивает правильную цветопередачу и высокую детализацию, подходит для различных сюжетов, нетребовательна к условиям хранения.
  • Kodak Portra 160 NC/VC. Одна из самых популярных негативных пленок для съемки людей. Существуют варианты с нейтральной (NC) и «живой» (VC) цветопередачей, но только один из них (NC) позволяет получать стабильный результат.
  • Fujicolor Pro 400H. Цветная негативная пленка, которая позволяет получать прекрасные результаты при съемке портретов в условиях недостаточного освещения. Обладает высокой контрастностью.
  • Fujichrome Velvia 100F — известная слайдовая пленка, заслужившая признание благодаря насыщенной цветопередаче. Новая версия, пришедшая на смену Velvia 50, отличается более естественными цветами. Хорошо справляется со съемкой на длинных выдержках (несколько минут без нарушения баланса цветов). Мягкая тональность, неплохой для слайда динамический диапазон.
  • Fujichrome Provia 100F. Считается, что эта пленка дает более естественные цвета, чем Velvia. Однако на больших выдержках имеет место уход в холодные тона. При сканировании на недорогих сканерах дает лучший результат, чем Velvia.
  • Fujichrome Astia 100F создавалась для портретной и фэшн-съемки. Обладает нейтральной цветопередачей, умеренным контрастом, несколько уступая собратьям из семейства Fujichrome по детализации.
  • Kodak Ektachrome E100G популярна у профессиональных фотографов. Обладает большой для слайда фотоширотой, естественной цветопередачей и невысоким контрастом. По передаче телесных оттенков не уступает Astia. Версия E100-GX отличается более теплой цветопередачей и часто используется при съемке людей.

z

Kodak Ektachrome E100G

Fujicolor Pro 400H

Kodak TRI-X 400

z

35-мм фотопленка — PhotoWeb.Ru

 

Исходя из общеизвестной аксиомы: «На вкус и цвет товарищей нет», автор не будет в этой статье давать какие-либо рекомендации по использованию фотопленок. Вся информация, изложенная в этой статье скомпилирована из различных тестов , изложенных в популярных зарубежных фото журналах и сведений рекламного характера.
Коробочка с фотопленкой знакома всем. Но на ней можно прочитать много интересной информации. Основные параметры:

Тип пленки

135 — пленка для 35-мм фотоаппаратов. Также обычно указывается размер кадра — 24х36. IX240 — пленка для фотоаппаратов стандарта APS (Advanced Photo System). Также обычно на упаковке изображен символ APS. 120 или 220 — пленка для среднеформатных фотоаппаратов (6х4.5, 6х6 и.т.д.)

Чувствительность пленки

По стандарту ISO и, через косую черту, по стандарту DIN. Например: ISO 200 / 24°.

Количество кадров.

Например: 12exp., или просто 12.

Характеристика пленки

Негатив или позитив, цветная или черно-белая.
Обозначения негативной пленки: название пленки оканчивается на COLOR (не обязательно) и присутствует надпись FILM FOR COLOR PRINTS (пленка для цветной печати). Обозначения позитивной (обращаемой, для слайдов) пленки: название пленки оканчивается на CROME (не обязательно) и присутствует надпись COLOR REVERSAL FILM (цветная обращаемая пленка) или FOR COLOR SLIDES (пленка для цветных слайдов) или COLOR-DIAFILM (цветной диапозитив).
Обозначения черно-белой пленки: название пленки иногда оканчивается на PAN, присутствует надпись FILM FOR BLACK-AND-WHITE PRINTS (пленка для черно-белой печати).

Процесс проявления

(Обычно используются стандартные процессы: С-41 для негативной и Е-6 для позитивной пленки). Но точно убедиться в рекомендуемом процессе проявки пленки не мешает. Обозначается так: PROCESS C-41. Набор химии для проявления по процессам С-41 и Е-6 разработан фирмой KODAK, поэтому другие производители могут обозначать свой процесс. Примеры аналогов процессу С-41 для проявления негативной пленки: AP-70 (Agfa), CN-16 (Fuji), CNK-4 (Konika).

Срок, до которого пленку необходимо проявить

Обозначается так: PROCESS BEFORE 2001 . 10. Лучше придерживаться этого срока, хотя автор этой статьи как-то обнаружил пару лет назад непроявленную цветную пленку по возрасту старше его самого (была отснята в 1966 г.). Напечатанные фотографии мало чем отличались от обычных, разве что цветовой баланс немного сместился в сторону желто-коричневых оттенков.

Рекомендации по хранению (могут не указываться)

Некоторые варианты: Нарисован термометр с обозначением температуры — хранить не выше указанной температуры.
PROTECT FROM HEAT — предохранять от жары.
KEEP COOL — хранить в холодном месте.
Как правило, фотопленку рекомендуется хранить в холодильнике (но не в морозилке). При этом желательно выдержать пленку перед зарядкой в фотоаппарат при комнатной температуре некоторое время, иначе на пленке образуется конденсат и эмульсия может быть испорчена. Если никаких рекомендаций по хранению не приводится — хранить пленку в холодильнике не обязательно (но и на батарею класть не стоит). Также на коробочках встречаются рекомендация проявить пленку сразу же после экспонирования. Это относится, в принципе, к любым пленкам. Отснятую, но непроявленную пленку также следует хранить в холодильнике.
Для автоматического опознания фотопленки современными автоматическими фотоаппаратами, на кассету с пленкой наносится так называемый DX-код (контактная площадка). На коробке такая фотопленка имеет обозначение DX. В принципе, сегодня купить фотопленку без DX-кода практически невозможно, но чего только не бывает в России…

Нижеизложенная таблица использует следующие обозначения параметров фотопленки:
RMS — относительная зернистость. Определяется при визуальном тестировании изображения с интегральной диффузной оптической плотностью 1,0 через диафрагму 48мкм при 12-кратном увеличении. Берется среднее квадратное значение из числа тестов. Или похожим образом, главное, чтобы процедура тестирования была одинакова для всех образцов. Общепонятный смысл этой сложной фразы заключается в том, что тестирование достаточно условно и не является точным показателем зернистости пленки, а лишь относительным по сравнению с другими пленками. Надо учитывать, что экспонирование и обработка фотопленки были произведены в наиболее идеальных условиях, да и не одна фирма не станет гарантировать полное соответствие одного ролика пленки из партии другому. Слово “визуально” снимает с проводящих тестирования какую-либо ответственность за результаты измерений. Так что этот (как, впрочем, и любой другой) тест является только информативным.
Различие значения RMS одной пленки относительно другой на одну единицу означает, что зернистость пленки вдвое выше или ниже. То есть пленка с RMS = 11 имеет в два раза большую зернистость, чем пленка с RMS = 10. Обратите внимание на то, что значение RMS для негативной пленки никак не соотносится с значением RMS для обращаемой (слайдовой) пленки. Вы можете сравнивать между собой только негативные пленки, либо только слайдовые. С очень большой долей условности вы можете умножить RMS для негативной пленки на 2.5 и получить что-то похожее на значение RMS для слайдовой пленки. Прочерк в этой графе означает отсутствие данных. Например фирма KODAK не разрешает использовать для тестирования некоторых своих пленок значение RMS — относительной зернистости, так как использует гораздо более сложный способ тестирования в виде логарифмических таблиц структуры изображения при разной оптической плотности увеличения. Разумеется, значение RMS никак не может быть сравнено с такими таблицами.
Разрешение — количество линий, которые пленка способна передать раздельно, на миллиметр. Это значение, разумеется, тоже довольно условно, поскольку зависит от контрастности изображения. Четкость (в смысле отчетливость) пленки в равной степени зависит от значения зернистости, контрастности (какое количество зерен на пленке требуется для определения различия между светлой и темной зоной изображения) и значения разрешения . Так что четкость и зернистость это не одно и тоже, как многие думают. Четкость пленки точнее всего можно определить по графикам MTF (функция передачи модуляции), но в нашей таблице указаны только крайние значения разрешения: первое при тестировании на высококонтрастной мире (контраст 1000 : 1), второе (через косую черту) при тестировании на низкоконтрастной мире (контраст 1. 6 : 1). Измеряется в количестве линий на мм. Контраст 1000 : 1 означает, что светлая зона ярче темной зоны в 1000 раз. График MTF представляет собой просто кривую значения разрешения при переменном контрасте миры. Если пленка № 1 имеет в таблице разрешение 140 / 50, а пленка № 2 соответственно 120 / 70, то пленка №1 будет иметь лучшее разрешение при съемке высококонтрастных объектов, тогда как пленка № 2 будет иметь лучшее разрешение при съемке низкококонтрастных объектов.
Фирменное название пленки (особенно любительской) часто меняется для рекламного продвижения новой пленки на рынок. Новая пленка, конечно, лучше старой, но не настолько, как это преподносится в рекламе. Для примера: любительские пленки KODAK GOLD, KODAK GOLD PLUS, KODAK ROYAL GOLD, KODAK GOLD ULTRA принципиальных различий между собой не имеют, так как базовая эмульсия KODAK GOLD все та же и лишь немного скорректирована в лучшую сторону.
Идентификация — фирменное обозначение непосредственно на пленке в визуальном или закодированном виде. Предназначено для фотолабораторий. Обычно на пленке обозначено и её название (GOLD 200). Но если вы обнаружите на негативе KODAK только непонятное “PJA” — обратитесь к графе ИДЕНТИФИКАЦИЯ.

Всего страниц: 6  1  2  3  4  5  6 

Плёночная фотография. Практика съёмки на плёнку 35 мм.

Вот наш цикл «Плёночная фотография» и подошёл к самому интересному — практике съёмки. В этой статье мы расскажем всё о практической съёмке на 35мм плёнку.

Для практики съёмки на узкую фотоплёнку мы выбрали отличную для своего времени камеру — Olympus OM-1 MD (приставка MD говорит о том, что к камере можно присоединить моторный привод). Хотя, конечно же, я несправедлив: камера эта и сейчас хорошо справляется со своей главной функцией — помогать делать качественные снимки. Для этого у нас должна быть возможность точно определить правильную экспозицию, скомпоновать кадр и быстро навести на резкость. Плюс к этому камера должна чётко отработать выдержку, а объектив — максимально достоверно и пластично перенести световой рисунок на плёнку. Если ваша камера всё это умеет — у вас в руках отличный инструмент для создания шедевров. Исходя из вышеупомянутого мы и выбрали наш Olympus.

Olympus OM-1 оснащён минимальными основными функциями, которые не превратят съёмку в сложный процесс, но помогут в понимании основных принципов съёмки на фотоплёнку.

Во-первых, камера не имеет никаких автоматических режимов — только ручная установка выдержки и диафрагмы.

Во-вторых, в камере есть встроенный TTL-экспонометр.

В-третьих, камера эта в базовой комплектации не оснащена мотором: и взвод затвора, и перемотку плёнки придётся делать вручную. Естественно, о серийной съёмке можно забыть, но это один из важнейших моментов, который помогает понять, когда именно стоит нажимать на спуск, чтобы остановить мгновение.

И в-четвёртых, Olympus OM-1 обошёлся нам всего в 4500 р. К нему можно найти достаточное количество отличной оптики за небольшие деньги: мы взяли два объектива — 50 мм f/1,8 как основной и телевик 135 мм f/3,5. Эту камеру и объективы мы нашли в комиссионном отделе магазина photosale.ru.

N.B. Основные элементы управления камеры Olympus OM-1 имеют некоторые отличия от других зеркальных камер. Например, установка выдержки осуществляется кольцом в основании байонета. На других моделях зеркалок эту функцию обычно осуществляет диск на верхней крышке камеры (на камере Olympus OM-1 этим диском устанавливается чувстительность фотоплёнки). В любом случае, приобретая аналоговую зеркалку, внимательно изучите инструкцию по пользованию вашей камерой или получите консультацию у продавца.

Батарейки

Если вы снимаете на цифру, то вам наверняка знакомо ощущение полного бессилия, когда аккумулятор разряжен и нет никакой возможности продолжать съёмку, в то время как самое интересное только начинается. Для плёночной фотографии такая ситуация — редкость, а механические камеры могут работать вообще без батареек. Согласитесь, в наш век полной зависимости фотографа от заряда аккумулятора это действительно круто! Естественно, для работы экспонометра в механической камере батарейка потребуется, но, поверьте, чтобы правильно экспонировать кадр, опытному фотографу экспонометр не обязателен.

Большинство классических зеркальных камер домоторной эпохи не нуждались в мощных аккумуляторах. Небольшой батарейки хватает, чтобы обеспечить работу электронно-механического затвора и экспонометра длительное время. Наш Olympus как раз из таких и даже имеет отдельный выключатель для экспонометра.

Затвор

Затворы на зеркалках бывают механические и электронно-механические — самый распространённый тип затворов, коими и по сей день оснащают цифровые камеры. Механический затвор сегодня явление редкое, но он по-прежнему пользуется спросом. Конечно, на цифру его уже не ставят по понятным причинам, но плёночные фотографы имеют удовольствие снимать камерами без батареек.

Если вы уже снимаете цифровой зеркалкой, то знаете, что затвор на вашей камере — ламельный. На камерах в массовом порядке он появился ещё в 1970-е годы и заслуженно стал основным для всех приличных зеркалок. Но на нашем Olympus OM-1 стоит шторный матерчатый затвор с горизонтальным ходом шторок.

Первые зеркальные камеры оснащались именно шторным затвором (ничего другого тогда ещё не придумали). Шторный затвор действует по следующему принципу: сначала открывается первая шторка, открывая доступ света на плёнку, потом, в зависимости от выдержки, вторая шторка закрывает доступ света — всё, кадр экспонирован. На коротких выдержках перед плёнкой через кадровое окно проезжает узенькая щелочка, на длинных — всё окно может быть открыто целиком. Позже технологии позволили создавать шторные затворы из тончайших металлических пластин и пластика. С новыми материалами появились шторные затворы с вертикальным ходом шторок: ход их на треть короче, что позволило сократить и минимальную выдержку, и особенно выдержку синхронизации со вспышкой. Постепенно шторно-щелевой затвор (а был ещё и веерный) эволюционировал в ламельный. Естественно, когда стали строить ламельные затворы, они изначально были ориентированы на вертикальный ход, чтобы обеспечить максимально короткую выдержку и синхронизацию.

Пыль внутри корпуса

Плёночная зеркальная камера точно так же страдает от пыли внутри механизма. Пылинки-соринки, попадая на плёнку, могут прилично поцарапать её при перемотке: как результат — испорченные негативы. Следите за тем, чтобы при смене объектива и зарядке плёнки внутрь не попадали пыль и влага. Регулярно чистите камеру, особенно плёночный отсек, так как именно он чаще всего открывается в полевых условиях.

N.B.Даже не пытайтесь чистить затвор тряпочкой! Это слишком тонкая конструкция, и испортить его можно в один момент. Идельный вариант чистки — воздушная груша (или клизма) и мягкая кисточка.

Задняя крышка и отсек для плёнки

С этими элементами камеры цифровые фотографы не знакомы. Крышечка отсека для карты памяти — это вам не задняя крышка зеркалки, на которую возложена очень важная функция в процессе съёмки. Задняя крышка открывает нам доступ к отсеку, в котором находится плёнка во время съёмки, и именно она защищает светочувствительную плёнку от губительного для неё паразитного света.

Обычно отсек для плёнки и конструкция задней крышки выглядят одинаково на всех зеркалках. Крышка открывается на правую сторону. На внутренней стороне задней крышки — прижимной столик: он выравнивает плёнку в кадровом окне за затвором. Поверхность этого столика всегда должна быть идеально ровной и чистой, иначе плёнка может быть поцарапана.

Отсек для плёнки устроен посложнее. Слева место для кассеты, в центре кадровое окно, через которое и экспонируется кадр, правее валик с зубчатыми колёсиками под перфорацию (он помогает протягивать плёнку и «считает» кадры), и справа — приёмная катушка для плёнки: на неё она наматывается во время съёмки. Обратите внимание: отснятые кадры оказываются на катушке ничем не защищёнными от света, кроме задней крышки. Если задняя крышка откроется по какой-либо причине, всё, что вы сняли, будет засвечено и безвозвратно утрачено. Конечно, если повезёт, если вы быстро успеете закрыть крышку — есть шанс кое-что сохранить, но уповать на это не стоит. Как вы понимаете, от того, насколько надёжно закрыта задняя крышка, зависит сохранность вашей работы. На многих моделях старых камер крышки запираются задвижками на боковой строне — это не самый надёжный вариант, поэтому в более современных камерах с ручным взводом замок задней крышки сблокировали с рулеткой обратной перемотки плёнки. Чтобы открыть камеру, надо вытянуть её на приличное расстояние, до упора. Но, как показывает жизненная практика, и это не панацея. Единственная гарантия — ваши внимательность и аккуратность.

Со временем во многих моторных моделях зеркалок (например, Canon) рулетка обратной перемотки исчезла, но на профессиональных моделях Nikon держалась до последнего Nikon F6.

Когда в камеры стали встраивать моторы, в некоторых моделях появилась такая функция: после закрытия крышки мотор перематывал всю плёнку на приёмный ролик, а отснятые кадры заматывались в кассету, так что даже при открытии задней крышки засвечивалась только ещё неэкспонированная плёнка.

В 1990-е задние крышки зеркалок стали «наворачивать» различными ЖК-дисплеями, на которые выводили основные параметры съёмки и управление камерой. Некоторые модели оснащались крышками с функцией впечатывания даты (правда такая функция была доступна и в 1970-е, но только для профессиональных моделей: например, на наш Olympus тоже можно было установить подобную крышку). В конечном итоге, всех переплюнул Nikon F5 с возможностью впечатывать информацию в узенькое межкадровое пространство: можно было впечатать дату съёмки, значение экспопары и даже фамилию автора. Эта функция есть и в современном Nikon F6.

Любительская модель Nikon F80S могла впечатывать в межкадровое пространство экспозиционные параметры.

Зарядка фотоплёнки

Прежде чем начинать снимать, надо зарядить камеру фотоплёнкой. Процесс несложный, но требующий аккуратности. Если что-то будет сделано не так, в процессе съёмки могут возникнуть проблемы, результатом которых будет утрата отснятого материала.

Заряжать камеру плёнкой не рекомендуется под ярким солнечным светом. Зайдите в тень или хотя бы повернитесь спиной к солнцу.

Вытаскиваем до упора рулетку обратной перемотки, откидываем заднюю крышку, вставляем кассету в левый отсек, опускаем рулетку обратной перемотки; теперь кассета зафиксирована и никуда не вывалится. Хвостик плёнки вытягиваем из кассеты ровно настолько, чтобы можно было вставить его конец в приёмную катушку. В разных камерах способ фиксации конца плёнки в этой катушке отличается — внимательно изучите инструкцию или проконсультируйтесь у продавца.

N.B. Надёжная фиксация в приёмной катушке — очень важный момент. В моей практике не раз случалось, что торопливо вставленная плёнка сразу или, что ещё хуже, после нескольких кадров срывалась с приёмной катушки. Приходится сматывать плёнку в кассету, перезаряжать камеру, прощёлкивать наугад отснятые кадры с запасом, в общем, — лишние ненужные проблемы, особенно когда действие, которое вы снимаете, остановить невозможно.

После того, как конец плёнки зафиксирован в приёмной катушке, прижимаем большим пальцем правой руки край плёнки, а левой взводим курок затвора (руки можете поменять, кому как удобнее).

Следим за тем, чтобы перфорация и сверху, и снизу плёнки оказалась ровно на зубчиках валика протяжки плёнки.

Взводим затвор до тех пор, пока два-три отверстия перфорации не промотаются по зубчикам. Плёнка должна ровно лежать на направляющих и быть слегка натянута.

После того как крышка закрыта, необходимо промотать плёнку на первый кадр. Длина стандартной плёнки рассчитана на то, что первые три кадра будут засвечены при зарядке, поэтому до появления в окошке счётчика кадров цифры «0» нужно сделать несколько (как правило, два) холостых снимков.

Если вы не слишком далеко вытаскивали конец плёнки из кассеты, то второй холостой кадр можно спокойно экспонировать как первый кадр на вашей плёнке. Не пытайтесь сделать это с первых плёнок, посмотрите на результаты после проявки.

N.B. Если промотку холостых кадров вы делаете с объективом без крышки, то со временем заметите, что порой на этих холостых кадрах получаются весьма интересные изображения; некоторые из них вполне достойны термина «современное искусство». Чтобы быть удостоенным чести оказаться на аукционе Sotheby’s, этим кадрам не хватает двух пунктов: заумной рецензии именитого критика на пару страниц и звёздной фамилии автора. Вы ещё не звезда фотографии? Не беда, лет через 10—20 пересмотрите архивы и, возможно, на первых кадрах плёнок найдёте немало изображений на продажу.

В моторных камерах зарядка плёнки и установка первого кадра автоматизированы, достаточно вставить кассету, уложить конец плёнки на полозья в отмеченной точке и закрыть крышку — камера сама перемотает плёнку на первый кадр. В некоторых моделях придётся каждый раз нажимать на кнопку спуска затвора, и это неплохо, так как позволит сэкономить кадр-другой.

После того, как вы закрыли крышку, постарайтесь хорошенько запомнить, какую плёнку вы зарядили. Конечно, вы должны сразу установить чувствительность плёнки на соответствующем диске камеры, но есть риск забыть, какую плёнку вы вставили, особенно если снимаете редко и используете разные типы плёнок. Да что там тип плёнки, можно вообще забыть, заряжена у вас камера или нет. Конечно, проверить это легко, достаточно покрутить рулетку обратной перемотки. Если не крутится — плёнка есть. Останется только вспомнить, какая именно.

В некоторых задних крышках продвинутых зеркалок можно обнаружить окошки, через которые сразу видно, заряжена камера плёнкой или нет, а если заряжена, то какой именно (на внешней стороне кассеты всё написано). Несомненно, это очень удобно, особенно если вы снимаете камерой от случая к случаю. В более простом варианте на задней крышке есть рамка-кармашек, в которую вставляется верхняя квадратная крышка от картонной упаковки камеры с обозначением типа плёнки: только не забудьте менять картонки, когда меняется тип или чувствительность плёнки. На нашем Olympus нет ни окошка, ни кармашка, так что придётся всё запоминать и помнить.

N.B. Хочется упомянуть ещё одну возможную проблему, которая редко, но случается. В некоторых безмоторных камерах (особенно произведённых в СССР) есть риск порвать перфорацию плёнки зубчатым валиком перемотки. Из-за этого плёнка перестанет перематываться (приёмная катушка не протягивает плёнку под нагрузкой). Причём об этом можно и не догадываться, разве что вы обратите внимание на новый звук и на диск рулетки обратной перемотки: в нормальном режиме он исправно вращается во время взвода завора. Произойти такое может по разным причинам, например, в сильный мороз плёнка становится более хрупкой, или кассета слишком крепко зажимает плёнку на выходе, а вы слишком резко взвели курок затвора. Тут ничего другого не остаётся, как вынимать испорченную плёнку. Если вы уже успели снять что-то на плёнку и хотите сохранить отснятый материал, не советую пытаться сматывать плёнку с рваной перфорацией обратно в кассету — можно порвать всю плёнку. Её надо аккуратно извлечь из камеры. Но как? Открывать камеру на свету нельзя! Если есть тёмная комната — всё просто. За пределами студии на помощь фотографу приходит светонипроницаемый рукав. Да-да, приходилось и такое держать в кофре на всякий случай. Рукав должен быть такого размера, чтобы в него могла поместиться ваша камера и можно было бы открыть заднюю крышку.

Светонипроницаемый рукав — незаменимая вещь, когда в камере случаются проблемы с плёнкой. Особенно, когда обрывается хвостик в кассете и обратная перемотка становится невозможной.

Установка чувствительности плёнки. DX-код.

После зарядки камеры для корректной работы встроенного экспонометра нам необходимо установить чувствительность плёнки.

На современных кассетах нанесён специальный код, который помогает плёночным зеркалкам с соответствующей функцией без вашего участия определять чувствительность фотоплёнки и устанавливать её автоматически. Такой функцией оснащены практически все зеркалки, выпущенные после конца 1980-х годов. Если у вас такая камера, обратите на это внимание, особенно если хотите экспонировать плёнку на повышенной/пониженной чувствительности или используете фотоплёнку, вручную намотанную на кассету (на таких кассетах DX-кода нет, и камера не сможет распознать чувствительность плёнки, её придётся установить вручную).

Если у вас камера подобная нашей — наличие или отсутствие DX-кода нас совершенно не беспокоит. Устанавливаем чувствительность плёнки вручную.

Взвод затвора и перемотка плёнки

Важный момент. Если вы снимаете камерой без мотора, то каждый следующий кадр можно будет сделать только после взвода курка затвора (в этот момент происходит протяжка плёнки на новый кадр, и взводится затвор). В продвинутых моделях можно отключать перемотку плёнки при взводе курка для мультиэкспозиции на один кадр.

Если у вас камера со встроенным мотором, то, естественно, о взводе затвора и перемотке плёнки вам заботиться не надо — камера сделает за вас всё сама. Если у вас выставлен режим серийной съёмки, при нажатой спусковой кнопке камера будет снимать, пока не закончится плёнка. А закончится она быстро — 5—10 секунд, в зависимости от скорости протяжки плёнки и экспозиции.

Экспонометрия

Камера наша не имеет каких либо программ по установке экспозиции — только ручная. Но это и хорошо: нам будет проще вникнуть в суть процесса замера и установки нужных экспозиционных параметров.

Точно экспонированный кадр — залог технически качественного снимка. Если снимок недодержан или передержан, все ваши творческие замыслы рассыпятся в труху.

Практически все приличные зеркалки, выпускавшиеся с 1970-х годов, имеют встроенный TTL-экспонометр. То есть замер экспозиции осуществляется на отрезке между объективом и плёнкой с учётом установленных параметров: выдержки и диафрагмы. TTL-замер — идеальный инструмент в руках опытного фотографа, позволяющий быстро и точно определить правильные параметры экспозиции.

Наша камера, при том что она имеет только ручной режим установки экспозиции, считается полуавтоматической. И вот почему. При визировании зеркальной камерой гораздо удобнее иметь возможность делать это на полностью открытой диафрагме. В противном случае с закрытой диафрагмой будет невозможно осуществлять наводку на резкость и компоновку кадра — слишком темно будет в видоискателе. И если для точной экспонометрии не так сложно сделать систему коррекции, то для закрытия диафрагмы до установленного значения в момент съёмки пришлось создать соответствующий механизм. Благодаря этому в момент компоновки кадра и наводки на резкость диафрагма полностью открыта, но замер экспозиции осуществляется с учётом выставленной диафрагмы. А в момент съёмки диафрагма закрывается до установленного значения.

Подобным «полуавтоматом» были оснащены далеко не все зеркальные камеры. И помните, что такая «автоматика» не будет за вас выставлять экспозиционные параметры съёмки. Всё придётся делать самому.

Экспонометр включается при слегка нажатой спусковой кнопке (только не забываем, что у некоторых камер этот экспонометр сначала надо включить). До 1980-х годов самым популярным был механический тип отображения информации: с боковой стороны кадра в видоискателе расположена стрелка и обозначена зона правильной экспозиции. Принцип замера и управления выдержкой и диафрагмой в ручном режиме прост. Компонуем кадр, смотрим на стрелку экспонометра: если она внизу — света мало, значит, надо либо открывать диафрагму, либо увеличивать выдержку, либо делать и то, и другое (если мы работаем в ручном режиме).

Наглядный пример работы экспонометрии. Слева: экспозиция определена как верная, зона экспонометрии учитывает и яркое небо, и тёмную траву. В центре: большую часть заняла тёмная нижняя часть — экспонометр показывает что света явно не хватает. Справа: большую часть занимает яркое небо — стрелка экспонометра ушла наверх, показывая что света много. Экспопара во всех случаях не менялась. Фотографу остаётся решить, что для него важнее: проработанное небо или трава. Тогда придётся либо сократить экспозицию, либо увеличить. Но если хочется получить более-менее ровную проработку неба и травы, то лучше ничего не менять.

Полуавтоматические режимы по сути делают всё то же самое, разве что в режиме приоритета диафрагмы (A или Av) автоматика выставляет выдержку, исходя из выбранной вами диафрагмы, а в режиме приоритета выдержки (S, Tv), устанавливает диафрагму в зависимости от выбранной вами выдержки. Вообще, я считаю именно полуавтоматические режимы идеальными помощниками фотографа, когда-либо придуманными для фотокамер: с ними вы точно знаете, что творите во всех смыслах этого слова. Всё остальное, появившееся на камерах под буковкой «P» и прочими сопутствующими ей символами — от лукавого. Для быстрой халтурки, конечно, сгодится, но пользоваться ими приличному фотографу — всё равно что есть фаст-фуд, когда на столе стоит блюдо haute-cousine от шеф-повара.

На нашем Olympus OM-1 есть только режим M — ручная установка выдержки и дифрагмы. И это хорошо. И вот почему.

Современный мультизонный программный замер — штука, несомненно, эффективная: с ним даже обезьяна гарантированно получит правильно экспонированный кадр. Но кто знает, что и как измеряет и обсчитывает камера, чему отдаёт предпочтение и по какой причине… С цифрой всё просто: сняли, посмотрели, увидели ошибку экспозиции — пересняли с учётом поправок. С плёнкой так не выйдет. Нужно быть максимально уверенным, что экспозиция верна. Конечно, чёрно-белая плёнка прощает ошибки и в пару ступеней, но если вы хотите получить действительно качественный негатив, полагаться на широту фотоматериала не стоит.

В зеркальных камерах разных лет выпуска система экспозамера различалась. Самые навороченные современные камеры оснащены замерами с возможностью выбора различных видов замера: от точечного до мультизонного. В камерах старше 30 лет может быть только один вид замера экспозиции. Как правило, это был центральный (зона замера находится в центральной части кадра) или центровзвешенный замер.

Самый распространённый вид экспозамера в классических зеркалках — центровзвешенный. Зона замера экспозиции находится в нижней трети кадра и в центре, по форме напоминая эдакий пухлый каравай в профиль. Это наиболее оптимальный вариант, учитывающий большинство ситуаций. Работая с таким типом замера, довольно быстро начинаешь делать коррекцию на излишне яркие или тёмные участки кадра. Оказывается, для точной экспозиции кадра стрелка экспонометра далеко не всегда должна находиться в центре. Но это понимание приходит с опытом.

Видоискатель и наводка на резкость

Видоискатель — важный элемент аналоговой зеркалки. В нём отображается и то, что будет потом на плёнке, и основная информация о параметрах съёмки. Конечно, видоискатель современных зеркалок предоставляет всю возможную информацию, но так ли уж важно при кадрировании знать, сколько кадров у вас осталось? В сущности, всё, что нужно фотографу в момент съёмки — это уверенность в правильной экспозиции, возможность точно скомпоновать кадр и навести объектив на резкость. Всё это сполна может предложить любая приличная зеркальная камера, выпущенная после 1970-х годов.

Зеркальные камеры в своё время были монополистами в точности отображения кадра в видоискателе. С приходом цифровой фотографии монополия эта закончилась. Сегодня псевдозеркальные и беззеркальные камры настойчиво отнимают у классических зеркалок долю рынка. Электронные видоискатели и экраны позволяют осуществлять точное визирование и компоновку кадра, ранее доступную только зеркалкам.

Конечно, за возможность точного кадрирования зеркалки расплачиваются более сложной конструкцией камеры и объективов, но это того стоит!

Видоскатель приличной зеркальной камеры отображает более 90% площади реального кадра (в профессиональных камерах — практически до 100%). Зеркалкам не знаком параллакс: на них можно поставить любой объектив, и в видоискателе вы будете видеть именно то, что получится на плёнке.

Важная характеристика видоискателя — яркость. От неё зависит, насколько ясно и чётко отображается картинка, от чего в свою очередь зависит быстрая и точная наводка на резкость.

Автофокус массово пришёл в фотографию лишь в конце 1980-х. До этого фотографу приходилось полагаться лишь на собственный острый глаз и фокусировочный экран. Именно от качества экрана, его яркости и вспомогательных элементов наводки на резкость зависит удобство работы. Профессиональные и продвинутые модели имели систему сменных фокусировочных экранов, расчитанных на различные условия и задачи.

Стандартный фокусировочный экран большинства зеркалок состоял из трёх элементов: основное поле — матовый экран, в центре располагалось кольцо с микропризмами, внутри которого — круг с клиньями Додена. Такой набор помогает визуально наводить на резкость в абсолютном большинстве случаев.

Именно такой фокусировочный экран и на нашем Olympus OM-1.

Наводка на резкость осуществляется поворотом фокусировочного кольца на объективе.

Именно необходимость постоянно вращать кольцо наводки на резкость и сформировала классический хват малоформатной фотокамеры. Держать камеру двумя руками за бока, как это сегодня делают многие «цифровые профи», всегда считалось верхом безграмотности и любительщины в самом позорном её проявлении. Любой мало-мальски уважающий себя фотограф знает, что правая рука надёжно захватывает камеру: большой палец отвечал за взвод курка затвора, а указательный — за спусковую кнопку. Основание ладони левой руки всегда служит опорой для камеры (фотограф должен контролировать камеру в момент съёмки), а большим и средним (или указательным) пальцами вращается фокусировочное кольцо (или кольцо установки диафрагмы).

В нашем случае левой же рукой происходит установка выдержки, так как на нашей камере выдержки устанавливаются кольцом в основании байонета камеры.

Съёмка

Процесс съёмки на плёночную камеру в принципе ничем не отличается от цифровой. Строите кадр, определяете экспозицию, жмёте на спусковую кнопку. Разве что жать вы будете, поверьте, гораздо реже, и не будете отвлекаться на рассматривание и удаление отснятого материала. И не забывайте взводить курок затвора перед новым кадром.

N.B. В некоторых камерах даже в выключенном состоянии кнопка затвора не заблокирована — можно случайно снять холостой кадр. Наш Olympus OM-1 как раз из таких, поэтому взвод затвора лучше делать перед тем, как вы точно уверены что будете снимать.

Если не уверены в точости экспозиции, сделайте пару дублей с эксповилкой. Правда, это скорее актуально для съёмки на слайд. При съёмке на чёрно-белый негатив вполне достаточно пары дублей с поправкой на экспозицию.

Фильтры для чёрно-белой фотографии

В подавляющем большинстве случаев можно обойтись и без фильтров. Но если вы хотите достичь действительно качественных результатов, придётся обзавестись цветными фильтрами для чёрно-белой плёнки.

Вспомним, что панхроматические (изопанхроматические) плёнки имеют спектральную чувствительность, близкую к спектральной чувствительности человеческого глаза, но отдельные цвета фиксируют, искажая их привычный глазу тон. Яркий пример — облака, так заметные в реальной жизни на фоне голубого неба, на проявленном негативе вы не всегда увидите. Чтобы достичь верной передачи тонов, используются цветные фильтры.

Жёлтый, жёлто-зелёный, зелёный, оранжевый, красный, нейтрально-серый, поляризационный, ультрафиолетовый… Какой выбрать?

  • Жёлтый оказывает наименьшее влияние на изображение. С ним можно слегка затемнить небо, немного проработать облака, повысить контраст зелёной листвы. Передача тона кожи с ним более естественна.
  • Зелёный помогает более верно передавать тон кожи и губ (особенно красных, напомаженных).
  • Оранжевый поможет «пригасить» веснушки и другую пигментацию кожи. В пейзажной фотографии затемнит небо, увеличит контраст.
  • Красный фильтр слишком искажает действительность, потому оставим его для творческих экспериментов. Хотя, если вы хотите получить на снимке драматичное, порой почти чёрное небо с проработанными облаками — тут без красного фильтра никак не обойтсь.
  • Нейтрально-серый. Для чего он нужен? Действительно, для чего нужен фильтр, вынуждающий увеличивать экспозицию? Иногда света бывает слишком много, а вам хочется, например, чтобы движущийся объект был смазан, или хочется открыть диафрагму, но даже самая короткая выдержка этого не позволяет сделать. Тут и приходит на помощь нейтрально-серый фильтр.
  • Поляризационные фильтры не только погасят блики, но и помогут проработать небо и облака.
  • Ультрафиолетовый фильтр многие советуют держать как штатный, для защиты оптики. Но в чёрно-белой фотографии он мало эффективен.

Самый нужный, с моей точки зрения, жёлто-зелёный фильтр х1,4. Его можно держать как штатный — падение светосилы некритичное (1/2 ступени), а уж хуже от него точно не будет.

Мы ещё вернёмся к особенностям съёмки с фильтрами позже, на наглядных примерах.

Обратная перемотка плёнки

После того, как плёнка отснята, её необходимо смотать в кассету. Моторные камеры делают это автоматически, в нашем случае нужно всё сделать вручную.

N.B. Слишком резкий взвод курка затвора на последнем кадре может привести к обрыву хвостика плёнки в кассете. Тугой ход курка затвора — явный признак того, что плёнка закончилась или возникли проблемы с её протяжкой. В любом случае — силой тут ничего не решить, можно только порвать плёнку или вообще сломать камеру.

Сначала снимаем блокировку с зубчатого валика перемотки плёнки: на каждой камере за это отвечет свой рычажок или клавиша. На нашем Olympus это поворотный рычажок на передней панели. Поворачиваем переключатель на значение «R» (реверс), откидываем ручку рулетки и по часовой стрелке равномерно вращаем её до характерного звука внутри камеры.

N.B. C помощью этого рычажка можно осуществить мультиэкспозицию на один кадр: этот рычажок снимает блокировку с зубчатого валика перемотки плёнки, и он не вращается при взводе затвора (а при обратной перемотке свободно крутится в обратном направлении). Соответственно, плёнка не перематывается, а затвор взводится — можно сделать сколько угодно экспозиций на один кадр.

Сматывать плёнку в кассету целиком, или оставлять хвостик? У владельцев моторных камер, как правило, выбора нет — всё будет смотано в кассету. И это лучший вариант, так как предохраняет нас от шанса вставить уже экспонированную плёнку второй раз.

У нас же есть вариант оставить хвостик. Зачем? В некоторых лабораториях с вас могут взять дополнительную плату за вытаскивание хвостика (сегодня это практически невероятная ситуация, но она случается), так как для зарядки плёнки в проявочную машину хвостик этот должен торчать.

Иногда приходится сматывать плёнку, на которой ещё есть много кадров и которую хочется доснять потом (например, сейчас нужно срочно вставить плёнку повышенной чувствительности). Вообще-то для вытаскивания хвостиков плёнки из кассеты есть специальное устройство — экстрактор плёнки. Его ещё можно купить, и я настоятельно рекомендую обзавестись подобным.

Для вытаскивания хвостиков плёнки из кассеты есть специальное устройство — экстрактор плёнки. Несколько несложных действий, и конец плёнки вытаскивается из кассеты без её вскрытия.

N.B. Если вы оставляете хвостик отснятой плёнки, обязательно пометьте её, чтобы не экспонировать по второму разу: так можно загубить сразу две съёмки. Хотя иногда от такой забывчивости и могут получаться интересные кадры, но это вопрос случая.

Нежелательно открывать заднюю крышку и вынимать плёнку под прямым солнечным светом: нужно повернуться спиной к солнцу, чтобы создать хоть небольшую, но тень. Старайтесь всячески прикрыть камеру от ветра: есть риск, что внутрь может надуть всяческой вредной для камеры и плёнки пыли.

Теперь остаётся спрятать кассету в пластиковую коробочку и положить в отделение кофра для отснятой плёнки (для удобства работы рекомендую разделить места в кофре для чистой и отснятой плёнки). И возьмите за правило всегда помечать кассету каким-либо способом, чтобы к моменту проявки хотя бы примерно представлять что находится на отснятой плёнке.

Зачем это нужно? При проявке плёнок, как бы ни был отточен процесс, всегда сначала нужно проявлять плёнку с менее ценным отснятым материалом. В особых случаях даже проявляют небольшой отрезок плёнки в качестве теста, тогда есть возможность внести коррекцию в проявку остальной плёнки для достижения лучшего результата.

Всё.

Съёмку мы закончили. Теперь плёнку необходимо проявить. Но так как процесс проявки одинаков для всех роликовых плёнок, в следующем материале нас ждёт практика съёмки среднеформатной камерой на широкую плёнку.

Вопрос: Вам интересно прочитать статью по проявке и фотопечати в условиях домашней фотолаборатории?

Типы пленок | БигФото — больше, чем фото

Ноябрь 13 (Чт), 2014 | Опубликовано пользователем BigFoto | Метки: советы, фотопленка | РубрикиАппаратура

35-мм пленка.

35-мм пленка является самым популярным форматом в пленочной фотографии. 35-мм пленка, или 135 тип, была представлена фирмой Kodak в 1934 году. Название пленки указывает на ее ширину — 35 мм. Отдельные рулоны 35-мм пленки заключены в светонепроницаемые кассеты, что позволяет вставлять пленку в камеру при дневном свете. Таким образом, когда рулон пленки был использован, он должен быть повторно намотан на кассету, перед тем как будет открыта камера. В случае с одноразовыми фотоаппаратами, пленка хранится в светонепроницаемом корпусе, пока его не откроют в темноте. Обе стороны 35-мм пленки имеют отверстия, чтобы механизм внутри камеры мог передвигать пленку.
Стандартный размер кадра 35-мм пленки составляет 24×36 мм с размером перфорации KS-1870. Этот стандарт гарантирует, что при перемещении пленки в камере, между кадрами будет зазор в 2 мм. Этот зазор должен предостеречь изображения от наложения друг на друга. Конечно, существуют и другие типы 35-мм пленки, которые имеют различные размеры изображения, но они редко встречаются. 35-мм стандарт пленки — самый распространенный тип пленки, которую можно купить во всех фотоателье. Большинство пленок этого типа рассчитаны на 24 или 36 кадров. Тем не менее с большинством камер и при правильной установке пленки, вы сможете выжать еще две или три фотографии.

Пленка среднего формата.

Средний формат пленки гораздо больше по размерам в отличие от его 35-мм коллеги, и предпочитаем многими профессиональными фотографами. Конечно, для того чтобы использовать пленку среднего формата, необходима камера среднего формата. Чаще всего средний формат пленки имеет размеры кадра 6х6 см или 6х4,5 см (645). Сегодня средний формат фотографии использует 120 формат пленки и в некоторых случаях 220 формат. Эти форматы почти идентичны, за исключением того, что 220 пленка в два раза длиннее и позволяет снимать в два раза больше кадров. С 120 пленкой, вы можете получить либо 12 или 16 кадров и удвоить это значение с 220 пленкой. Пленка среднего формата по-прежнему доступна в большинстве магазинов. В пленке среднего формата нет дырок по краям как в 35-мм пленке, вместо этого камера перемещает пленку из одной кассеты в другую. Когда пленка заканчивается, рулон остается в другой кассете, что позволяет открыть камеру не засветив пленки.

Широкий формат пленки.

Широкоформатная пленка работает немного иначе, чем 35-мм пленка и среднего формата, так как не имеет кассеты. Вместо этого, большой формат пленки поставляется в виде индивидуальных пластин размером 4х5 дюймов. Для съемки на такую пленку необходимо иметь крупноформатную камеру, весьма громоздкую по сравнению с камерами других форматов. Ввиду своей стоимости, малой распространенности и прочих неудобств, почти не используется в данное время.


Пленка 35 мм — черно-белая пленка

Пленка 35 мм — черно-белая пленка

Магазин не будет работать корректно, если куки отключены.

Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшего взаимодействия с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее. Чтобы соответствовать новой директиве о конфиденциальности в Интернете, нам необходимо запросить ваше согласие на установку файлов cookie. Учить больше.

Разрешить файлы cookie

Дополнительные настройки

Что лучше всего вас описывает

Фотограф-энтузиастПрофессиональный фотографСтудент-фотографПедагог по фотографииСтокистДистрибьютор / оптовикЛаборатория / принтерДругое

Страна

AfghanistanAland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua И BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia И HerzegovinaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая RepublicCook IslandsCosta RicaCote D’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard острова и МакДональда IslandsHoly См. (Город-государство Ватикан) Гондурас Гонконг ВенгрияIc elandIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика OfIraqIrelandIsle Из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKoreaKuwaitKyrgyzstanLao Народной Демократической RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan арабских JamahiriyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты OfMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestinian край, OccupiedPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint BarthelemySaint HelenaSaint Киттс И NevisSaint LuciaSaint MartinSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Фолиант И PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovak iaСловенияСоломоновы островаСомалиЮжная АфрикаЮжная Джорджия и Сандвичевы острова.SpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTaiwanTajikistanTanzaniaThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad И TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks И Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited Арабских EmiratesUnited KingdomUnited StatesUnited Штаты Выпадающего IslandsUruguayUzbekistanVanuatuVenezuelaViet NamVirgin остров, BritishVirgin остров, U.S.Wallis И FutunaWestern SaharaYemenZambiaZimbabwe

Войти или Создать учетную запись

12 лучших 35-мм цветных пленок для великолепных изображений

У вас появился первый пленочный фотоаппарат — поздравляем!

Одна из самых приятных составляющих съемок на пленку — это широкий выбор цветных 35-мм пленок , из которых вы можете выбирать! В этом посте мы разберем лучшую пленку для 35-мм камер, с описаниями и примерами изображений, чтобы помочь вам найти подходящую пленку для вашего приключения.

К купите 35мм пленку , зайдите в Film Supply Club. Они предоставляют огромный выбор 35-миллиметровой пленки для продажи, бывших в употреблении пленочных фотоаппаратов для продажи и тонны аксессуаров, чтобы вы могли снять ее как можно скорее!

Приступим!

Хотите узнать больше о пленочной фотографии? Вы также можете перечислить эти сообщения:

Почему размер пленки 35 мм?

Когда мы говорим о размере пленки 35 мм, мы говорим об измерении каждого квадрата рулонов пленки, которые входят в вашу камеру.(См. Иллюстрацию ниже)

Итак, каковы преимущества съемки на 35-миллиметровую пленку? Во-первых, это более рентабельных , чем пленка среднего формата. На рулон 35 мм пленки приходится больше снимков, от 24 до 36 снимков, по сравнению с 12–16 кадрами на рулоне пленки среднего формата. Существует также гораздо более широкий выбор типов 35-миллиметровой пленки, что делает ее простым и удобным выбором для пленочных фотографов.

Примечание: В этой публикации мы рассматриваем только 35-миллиметровую цветную пленку.Следите за обновлениями, и в будущем мы увидим еще один пост о пленке 120 мм / среднего формата — мы свяжемся с ней здесь, когда она появится.

12 лучших цветных рулонов 35-мм пленки для потрясающих изображений

1. Kodak Ektar 100

Kodak Ektar 100 похож на цветную пленку Уэса Андерсона. Способность воспроизводить ярких цветов при ярком свете делает изображения визуально интересными, с высокой насыщенностью и четкими снимками.

Возьмите эту 35-миллиметровую цветную пленку в свой солнечный отпуск, поездку на ярмарку в графство или побег в пустыню.(Или нет! Смотрите ниже — мы взяли наш Kodak Ektar 100 на дождливое побережье Вашингтона, и он тоже оказался отличным!)


2. Цвет ломографии 400

Для тех винтажных, старых снимков, Lomography Color 400 — ваш идеальный выбор. Комбинация высококонтрастного , ярких цветов и зернистости не пытается воспроизвести реальную сцену, а скорее выявляет интересные особенности, которые вы, возможно, не замечали раньше.


3.Kodak Ektachrome E100

Возрожденный после прекращения производства в 2018 году, Ektachrome укрепил свое место в истории кинопленки благодаря культовому цвету , соответствующему реальной жизни . Он широко использовался в эпоху, предшествовавшую DSLR, фотографами National Geographic для четких цветов и журналистских усилий.

Эта пленка выглядит потрясающе в качестве негативов (они очень красочные после проявления), но Ektachrome 100 также поставляется с , цена на больше, чем у большинства 35-миллиметровых цветных пленок, и ее проявка также стоит дороже.Будьте терпеливы с этой 35-миллиметровой цветной пленкой — может потребоваться минута, чтобы понять, как правильно экспонировать Ektachrome 100. Ektachrome называется «слайд-пленкой», что означает, что очень важно правильно экспонировать ее.


4. Kodak Portra 400

Kodak Portra 400 — это классическая и надежная цветная пленка 35 мм для людей, которые хотят снимать портретов . Эта пленка отлично передает естественный оттенок кожи , цвет , и может хорошо работать даже при слабом освещении.Kodak 400 известен своей высокой насыщенностью цвета и низкой контрастностью.

После того, как вы освоите настройки Kodak Portra 400, результаты будут несопоставимы с мелким зерном и изображениями высокого качества. Практически невозможно воссоздать этот образ на цифровой камере!

(Кроме того, это довольно сложная цветная пленка для 35 мм — мы включаем фотографию Kodak Portra 400 ниже 120 мм, средний формат .)


5. Kodak Portra 800

Эта высокочувствительная пленка обеспечивает пользователей Kodak Portra 800 резкими изображениями с мелкой зернистостью и естественными телесными тонами.Он отличается от других пленок Portra (160 и 400) своей способностью снимать великолепные фотографии при слабом освещении и тенях. Если вы отправляетесь в место с несогласованным освещением или снимаете в синий час, эта цветная пленка для вас.

Это также отличный вариант цветной пленки, если вы снимаете высокоскоростных мероприятий , таких как воздушные полеты, спорт или фестивали. Лично это наш любимый и самый надежный рулон 35-мм пленки, который можно использовать для самых разных целей.


6. Fujicolor Pro 400H

Fuji Pro 400H — предпочтительный выбор для свадебных и портретных фотографов , которые хотят запечатлеть богатых деталей оттенков кожи , природы и сбалансированных светлых участков / теней.

Нам особенно нравятся зеленых из этого фильма — они создают сказочную гладкую текстуру, которая оживляет изображения. Это отличная 35-миллиметровая цветная пленка, которую вы можете выбрать, если хотите напечатать свою работу!


7.Kodak Gold 200

Kodak Gold 200 — идеальная пленка практически для любого пленочного фотографа с бюджетом . Она широко доступна и относительно недорога, что делает ее одним из самых популярных видов цветной пленки.

Его теплых тонов и насыщенный цвет оживляют винтажную атмосферу, придавая изображению ощущение ностальгии . В солнечные дни он обеспечивает насыщенные, полные цвета, так что сохраните эту 35-миллиметровую цветную пленку для веселого дня на улице!

Побережье Южного Орегона (слева) и лагерь на леднике Сахале в Вашингтоне (справа)

8.Fujicolor Superia X-TRA 400

Superia X-TRA 400 известна как универсальная и надежная 35-миллиметровая цветная пленка. При использовании на открытом воздухе или в помещении он надежен в самых разных условиях освещения. .

Fujicolor Superia X-TRA 400 часто используется для фотосъемки городского образа жизни , с относительной легкостью снимая неоновые вывески, автомобильные фары и смешанное освещение.


9. Kodak Gold 400

Kodak Gold 400 — отличный вариант цветной 35-миллиметровой пленки для богатой цветовой насыщенности и мелкозернистой .Он может хорошо работать в различных условиях освещения и удивит большинство пользователей своей универсальностью в условиях низкой освещенности. В нашем исследовании эту цветную пленку очень часто сравнивали с Kodak Ultramax 400, что заставляет нас думать, что она не так широко доступна.

Чтобы получить похожие цвета на другой пленке, мы предлагаем выбрать Kodak Gold 200, но при этом следует учитывать более солнечные места, чтобы изображения не выглядели нечеткими.


10. Kodak Colorplus 200

Kodak Colorplus 200 — одна из самых дешевых 35-миллиметровых пленок на рынке, что делает ее одной из самых широко используемых! Эта 35-миллиметровая цветная пленка хорошо работает в условиях постоянного освещения (мало изменений) и дает изображения с яркими насыщенными цветами для наружной съемки .

Если вы начинающий пленочный фотограф и только начинаете — попрактикуйтесь с Kodak Colorplus 200. Таким образом, вы сможете понять взаимосвязь между освещением, выдержкой и ISO, не тратя денег на более дорогую пленку!


11. Kodak Portra 160

Kodak Portra 160 — отличный вариант для фотографов, отправляющихся в солнечные места, потому что он может хорошо работать в суровых условиях освещения. Portra 160 обеспечивает гладких текстур и естественных телесных тонов , что делает его предпочтительным выбором для коммерческих, портретных и редакционных съемок.

Это очень надежная пленка с немного более теплым оттенком, с очень малой зернистостью и точными цветами. Kodak Portra 160 также отлично справляется с передачей цветовых деталей в светлых и темных участках.

Последний снимок: Снято на просроченную 35-миллиметровую пленку — все кадры в этом рулоне имеют ярко-красные просвечивания.


12. Kodak Ultramax 400

Kodak Ultramax 400 был создан для того, чтобы дать любителям обычных снимков недорогую 35-миллиметровую цветную пленку, чтобы прожигать на регулярной основе.

При более высоком рейтинге ISO (400) вы увидите, что зернистость гораздо более заметна, но это не мешает общему изображению. Более высокий ISO также означает, что он может снимать более яркие моменты действия лучше, чем, скажем, Kodak Gold 200 или Portra 160. Если бы вы были частью paparazzi в те времена, когда только снимали только пленку, вы, вероятно, использовали бы Ultramax 400 для съемки своих объектов — этот фильм хорошо работает с зум-объективами и фиксирует быстрые движения!

В более практичных повседневных условиях вы можете положиться на эту 35-миллиметровую цветную пленку, чтобы запечатлеть сцен из жизни с активными объектами, уличной жизнью на открытом воздухе и яркими фестивалями.Ожидайте более плоских, более тонких цветов и не бойтесь передержать эту пленку.


Нам не хватало вашей любимой 35-мм цветной пленки? Какая, по вашему мнению, самая лучшая 35-миллиметровая пленка? Поделитесь своими фаворитами в комментариях ниже!

ПОДРОБНЕЕ О ФОТОГРАФИЯХ

12 невероятных приложений для редактирования фотографий, которые можно использовать на вашем телефоне

12 гениальных способов преуспеть в медленный сезон фотографии

12 отличных способов, которыми фотографы могут быть продуктивными в невысокий сезон

20 аксессуаров для фотоаппаратов для путешествий в следующую поездку

Все лучшие места для фотографирования в Орегоне, которые нужно добавить в свой список

Лучшая 35-мм пленка для винтажных фотоаппаратов

Фильм не умер, но через многое прошел.За последние 15 лет продажи пленки резко упали, продюсеры, такие как Kodak и Fujifilm, оказались в затруднительном положении, а другие некогда великие производители пленки, такие как Agfa, ушли в безвестность. Но даже когда Kodak сократила свой культовый Kodachrome, а Fuji сосредоточила свои усилия на нескольких избранных фильмах, их использование возродилось. И приверженцы, и повторные усыновители называли возобновление радости фотографии, минимизацию постобработки, приятно удивительные результаты и относительно низкую стоимость фотоаппарата (по сравнению с аналогичными цифровыми камерами) в качестве причин, по которым они снова взяли в руки целлулоид.

Хотя количество отличных кинопленок сильно изменилось за последние несколько лет, есть ряд отличных вариантов, которые доступны в классическом 35-миллиметровом формате (а некоторые также на 120 рулонах). Вот лучшие места для начала.

Цветная негативная пленка 35 мм

Предоставлено

Kodak Portra: Portra — это везде . Самая популярная рулонная пленка Kodak доступна с ISO 160, 400 и 800, но 400 является наиболее универсальной из всех, она легко справляется с недоэкспонированием и переэкспонированием без излишней зернистости.Portra всех скоростей прекрасно передает телесные тона, сканирует лучше, чем большинство пленок, и имеет невероятно приятную зернистую структуру. Доступный во всем, от рулонов 35 мм до среднего формата и листовой пленки, 400 — это то, что нам нужно, когда нам нужна цветная пленка для любой съемки.

Цена: $ 13 за рулон

КУПИТЬ

Предоставлено

Kodak Ektar 100: Ektar — еще одна жемчужина из Рочестера. Он может похвастаться большей насыщенностью и контрастом, чем Portra, и удивительно мелкозернистой структурой.В результате изображения, как правило, не выглядят так «пленочно», что может быть хорошо или плохо в зависимости от того, чего вы хотите. Он доступен только при 100 ISO, поэтому вам понадобится немного света, но резкость, которую вы получите, потрясающая.

Цена: $ 10 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fujifilm Fujicolor C200: В то время как Kodak в значительной степени доминирует на рынке цветных негативных пленок, Fujifilm Fujicolor C200 — отличная, доступная по цене съемная пленка для начинающих и фотографов с ограниченным бюджетом.В то время как Kodak Gold 200 стоит около 6,50 долларов за рулон (и имеет тенденцию к быстрому распространению, Fujicolor C200 можно купить всего за 4,50 доллара — если вы найдете его в наличии, так как у Fujifilm возникли некоторые проблемы с поддержанием поставок.

Цена : $ 4,50 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Пленка 35 мм (слайд-пленка) с обратным отображением цвета

Fujichrome Provia 100F: С тех пор, как в конце 2010 года Kodachrome вышли на пенсию, Fuji была единственной игрой в городе, когда дело касалось настоящей слайд-пленки (хотя Ektar неплохо имитирует).К счастью, они чертовски хорошо работают. Слайд-пленка характеризуется яркими, насыщенными цветами, резким контрастом, мелкой зернистостью, более изменчивым диапазоном экспозиции (слайд-пленка обычно восстанавливается только при недоэкспонировании или переэкспонировании на одну ступень по сравнению с тремя или четырьмя негативными пленками) и Конечно, цветной позитивный фильм. Provia — это более нейтральный вариант Fuji с естественными цветами и меньшей контрастностью, чем их яркая Velvia. Вам понадобится много света и хорошая выдержка, но результаты будут одними из лучших, которые вы найдете при универсальной съемке.

Цена: $ 17 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fujichrome Velvia 100: В наши дни, когда люди говорят о слайд-пленке, они почти всегда говорят о Velvia. Сильная контрастная и яркая цветная пленка заняла место Kodachrome в качестве выбора с низким ISO для тех, кто хочет потрясающих результатов прямо с камеры. Он отлично подходит для пейзажей и натюрмортов, но не самый лучший для воспроизведения телесных тонов, потому что типичный зеленовато-пурпурный оттенок Fuji еще более выражен в Velvia.

Цена: $ 18 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Черно-белая пленка 35 мм

Предоставлено

Kodak Tri-X 400: Подумайте о любой знаменитой черно-белой фотографии, которую вы видели; скорее всего, это было снято на Tri-X. Фирменная черно-белая пленка Kodak существует всегда, и ее простота проявления, красивая зернистая структура, идеально сбалансированный контраст и потрясающая детализация теней означают, что она вряд ли скоро покинет трон.Если вы собираетесь начать проявку собственной пленки или просто хотите получить отличную черно-белую пленку со средней чувствительностью, Tri-X — ваш простой выбор.

Цена: $ 6 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Ilford Delta 3200: Обладая тремя дополнительными ступенями светочувствительности по сравнению с пленкой со скоростью 400 (это означает, что выдержка затвора с 1/15 до 1/120 при заданной диафрагме), Delta 3200 — единственный выбор, когда вам нужна сверхчувствительная пленка. пленка для слабого освещения.Зернистость явно выражена, но если ее правильно экспонировать, зернистость сводится к минимуму, образуя действительно приятный узор, который не оставляет сомнений, на какой пленке вы снимали.

Цена: $ 12 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Ilford PanF 50: В отличие от Delta 3200, PanF 50 — идеальная черно-белая пленка, когда у вас есть лишний свет и вы хотите резкие изображения с минимальной зернистостью и отличным динамическим диапазоном, показывая детали в самых темных и самых светлых местах. части изображения.Проще говоря, если вам нужна черно-белая пленка с самым высоким разрешением, это то, что вам нужно.

Цена: $ 8 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fomapan Foma 100: Хотя это вряд ли самый престижный черно-белый фильм в мире, этот чешский фильм превосходит по цене. Пленки Fomapan производятся с начала 1930-х годов и выпускаются в вариантах ISO 100, 200 и 400, но скорость 100 — идеальный выбор для бюджетных фотографов.В то время как высокоскоростные пленки Foma могут быть чрезвычайно зернистыми, Foma 100 имеет красивый классический вид и имеет достаточно низкую цену, так что вам не придется беспокоиться о каждом кадре.

Цена: $ 5 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

ТОП-10 лучших 35-мм фильмов для покупки — только на пленке

ТОП-10 лучших 35-мм фильмов для покупки

Когда новый пленочный фотограф спрашивает сообщество, какие фильмы самые лучшие, все голоса склоняются к единому мнению о Porta, Tri-X и HP5, но являются ли они самыми любимыми? В этой статье мы рассмотрим 10 лучших фильмов, которые предпочитают фотографы.

Если вы уже какое-то время следите за блогом, вы наверняка пробовали хотя бы один раз разработанный мной инструмент Film Dating . Прошло несколько месяцев с тех пор, как я запустил его, и его популярность превзошла мои ожидания.

Пока что попробовали 38 582 человека! Для меня было огромным сюрпризом увидеть, как вы его встретили! ТАК СПАСИБО 👍

Эта неожиданная популярность дала мне возможность собрать достаточно информации о фильмах, которые вам нравятся.Это не обязательно означает, что эти фильмы являются самыми продаваемыми, но это дает нам прочную основу, на которой эстетика нравится вам больше всего.

Я не собираюсь заставлять вас ждать больше, поэтому, без дальнейших выплат, давайте посмотрим на 10 фильмов, которые чаще всего появляются в результатах, начиная с наименее любимых до самых популярных.

ТОП-10 лучших 35-мм фильмов

10 — CineStill 50 — Встречались в результатах 2390 раз — 6%

CineStill 50 — Кредит Винсент Москетти

9 — Fomapan 400 — Встречались в результатах 2432 раза — 6%

Фомапан 400 — Кредит Ярослав А.Полак

8 — Lomography Color 100 — Встречалась в результатах 2447 раз — 6%

Lomography Color 100 — Кредит Хан Хмунг

7 — Kodak Portra 160 — Встречались в результатах 2834 раза — 7%

Kodak Portra 160 — Кредит Саймон

6 — Ilford HP5 + 400 — Встречались в результатах 2871 раз — 7%

Илфорд HP5 + 400 — Кредит Грег Рамирес

5 — Fuji Pro 400H — Встречалась в результатах 2963 раза — 8%

Fuji Pro 400H — Кредит Маттео Баньоли

4 — Lomography Color 400 — Встречалась в результатах 3167 раз — 8%

Lomography Color 400 — Кредит Ник Пейдж

3 — Kodak Ektar 100 — Встречались в результатах 3788 раз — 10%

Kodak Ektar 100 — Кредит Хуэй Читлам

2 — Kodak Portra 400 — Встречалась в результатах 4187 раз — 11%

Kodak Portra 400 — Кредит Фахим Фадзлишах

1 — Kodak TX 400 — Встречались в результатах 4664 раза — 12%

Kodak TX 400 — Кредит Эрика Мораис

Из этого списка можно отметить несколько интересных моментов:

Пленка номер один черно-белая

Думаю, это совсем не сюрприз.Первый рулон пленки, который я снял, был рулоном HP5, и я уверен, что многие фотографы переходят на пленку с помощью черно-белой пленки. Есть эстетика, которая более привлекательна, чем файлы RAW, преобразованные в цифровом формате, и это также «самая легкая» или самая доступная пленка для проявления в домашних условиях.

Чего я не ожидал, так это увидеть Ilford HP5 так далеко от своего исторического конкурента. Очевидно, что Kodak по-прежнему лидирует в области монохромных пленок.

Без пленки выше ISO 400

Еще один интересный момент, который говорит нам, что людям не нравится внешний вид пленки при слабом освещении.Это правда, что съемка ночью может быть сложной задачей, а выбор быстрой пленки довольно ограничен. У нас, конечно же, есть CineStill 800, который отлично справляется при слабом освещении, особенно при нажатии на 1 или 2 ступени, как вы можете видеть в одной из моих предыдущих статей.

Я просто удивлен, увидев, что у нас есть его младший брат CineStill 50 вместо 800 в топ-10. Это правда, что внешний вид этого фильма совершенно потрясающий, но версия 800 кажется настолько популярной, что я бы ожидал увидеть это вместо этого.

Fujifilm уходит

В то время как Fuji лидирует в области цифровой фотографии и вводит Instax в качестве стандарта для моментальных снимков, они оставили аналоговую фотографию на обочине дороги. Их каталог становится все меньше и меньше, и я не вижу, чтобы они в ближайшее время снова сели в поезд.

Fuji Pro 400H, вероятно, единственная пленка Fuji, на которую я мог снимать, и все же я не большой поклонник ее цветов.Ясно, что Kodak здесь лучше справляется.

Ломография в игре

Lomography сыграла важную роль в возрождении кинематографа, и неудивительно, что два их фильма попали в ТОП-10. За последние годы они выпустили на рынок новые забавные камеры и классные пленки. Вам может нравиться их продукция или нет, но мы все должны сказать им большое СПАСИБО за то, что они сделали для сохранения жизни пленки.

Правила Kodak!

С 3 фильмами на 3 первых местах, Kodak явно лидирует на рынке, и я могу представить, что это никого не удивит.

Рынок движется этой компанией дольше, чем многие из нас могут вспомнить. Даже если другие производители пытались конкурировать с ними, они все равно на шаг впереди.

В общей сложности они собрали впечатляющие 40% результатов! Молодцы, Kodak, продолжайте работать над возвращением на рынок новых фильмов!

Заключить

Вот еще несколько цифр, чтобы завершить эту статью:

— ТОП-10 фильмов представляют 82% от общих результатов.

— На сайте Film Dating выставлено 48 кинопленок.

— 38 фильмов показывают оставшиеся 18% результатов (также делятся с людьми, которые отказались от теста).

Опять же, этот ТОП-10 неточно отражает рыночные продажи. Это то, что людям нравится больше всего с точки зрения внешнего вида и эстетики, но мы можем с уверенностью предположить, что это дает хорошее представление о том, какие фильмы являются бестселлерами.

РЕДАКТИРОВАТЬ:

Получив отзывы, я решил рассказать вам немного больше о людях, которые на самом деле использовали инструмент Film Dating.

Сначала посмотрим на возрастное распределение:

Я заметил подобное перераспределение в своем аккаунте в Instagram и думаю, что это дает нам хорошее представление о том, кто сегодня снимает фильм.

Что интересно, так это то, что люди 18-24 лет, выросшие в то время, когда кино было в упадке, возвращаются к этому. Наверное, это связано с популярностью Instagram и фильтрами имитации фильмов. Очень отрадно видеть, как новое поколение прыгает в поезде, но меня беспокоит одно: затраты на развитие все еще очень высоки, и я могу представить, что это может стать проблемой для студентов и молодых людей с меньшими ресурсами.

Другой момент, о котором вы меня спросили, — это географическое разделение.

Я мог разве что увидеть США и Великобританию на первых позициях, но Китай на третьем стал для меня настоящим сюрпризом. Я не ожидал, что мой блог зашел так далеко, поэтому спасибо, Китай, за вашу поддержку, и я надеюсь, что однажды у меня будет возможность встретиться с некоторыми из вас, чтобы исследовать вашу прекрасную страну!

Я также открыт для посещения любых других стран, если у кого-то есть запасной диван, чтобы предложить

Последний момент, о котором я хочу поговорить, — это слайд-фильмы.Я добровольно исключил их из своего инструмента, потому что их становится все труднее найти и еще сложнее обработать. Например, здесь, в Ирландии, есть только 2 или 3 места, где их можно разрабатывать, и это будет стоить вам 15 евро за рулон (без учета стоимости доставки). Когда я создавал этот инструмент, я имел в виду людей вроде меня, которые только начали снимать фильмы, и я не верю, что слайды — это типичный тип пленки, когда начинаешь использовать.

КОНЕЦ РЕДАКТИРОВАНИЯ

Если вы еще этого не сделали, попробуйте инструмент Film Dating и узнайте, какой из них вам больше всего нравится!

До следующего раза стреляйте, ребята!

679 сообщений

26.8k подписчиков

584 подписок


Привет, я Винсент Москетти! Я люблю снимать фильмы и говорить об этом 📸

Возможно вам понравится

10 самых значительных 35-миллиметровых фильмов, когда-либо созданных — Южное дерево

Краткая история 10 самых значительных * 35-миллиметровых фильмов, когда-либо созданных

История знаменитых 35-миллиметровых пленок (для непосвященных — это полоса шириной 35 мм) — это, по сути, история самой коммерческой пленки. До недавнего появления цифровой фотографии и цифрового производства (здесь, в Чаттануге, многие из наших кинотеатров имеют более нелепое, чем впечатляющее «BigDDD», что означает 3D, а также цифровой формат и Dolby), каждый коммерческий театр в этих Соединенных Штатах был оснащен 35-миллиметровым кинопроектором, и практически все фильмы, снятые в Голливуде и Нью-Йорке, были сняты в одном и том же формате. Теперь 35-миллиметровые пленки и проекторы неумолимо и необратимо уходят в прошлое.

Это был Томас Альва Эдисон, известный своим изобретением лампочки и одними из самых первых кинокамер и никелодеонов, которого вы можете поблагодарить за то, что 35 мм стали стандартным законом страны в начале 20 века. Это была ширина, которую использовали его фотоаппараты и проекторы, которые до сих пор были доминирующей формой, и, естественно, вскоре эта ширина пленки была вырезана и отправлена ​​ему компанией Blair Camera Company в Нью-Йорке, его основным поставщиком. Попытка Эдисона запатентовать этот вид пленки, а также абсолютно все остальное, что не было решено, когда дело касалось только начинающих кинофильмов, была отклонена в 1902 году.Вскоре после этого все другие дистрибьюторы и кинематографисты приняли этот тип акций, обычно производимых компаниями Eastman и Kodiak Film (которые по сей день сохраняют своего рода дуополию).

Вот краткая история самых важных 35-миллиметровых фильмов, когда-либо созданных. Тип фильма, который когда-то казался вечным, а теперь быстро устаревает.

1903 Великое ограбление поезда

От режиссера Эдвина С. Портера

Выстрел слышен во всем мире.Это первый повествовательный фильм — первый фильм, который когда-либо рассказывает полную историю. Пытаться сделать больше, чем просто восхитить публику своей новизной, но на самом деле попытаться перенести их в другое время, в другое место и доставить полный художественный опыт.

Создан под эгидой Томаса Алвы Эдисона (в то время настоящего злодея, который отправлял банды наемных головорезов, чтобы разрушить и уничтожить фильмы и оборудование других кинокомпаний), но сценарий и режиссер Эдвин С.Портер, фильм стал сенсацией в то время. Помимо захватывающей и жестокой истории об ограблении поезда, которое идет на юг, когда местные жители вершат суровое правосудие в окружающих лесах, «Великое ограбление поезда» также стало одним из самых ярких и шокирующих кадров в истории кино.

Либо в конце, либо в начале фильма (когда выбирать оставалось театром) один из бандитов поднимает пистолет и направляет его прямо в камеру. Затем он направляет свой револьвер прямо в объектив, что является ужасающим опытом для зрителей, которые никогда не видели ничего подобного.(Чтобы посмотреть кадр в этом видео на YouTube, пройдите до конца).

Некоторые технические достижения, достигнутые в The Great Train Robbery, включают сквозную резку (режиссер последовательно показывает два разных боевых кадра, предлагая одновременное действие), съемку на местности (в лесу и на железнодорожных путях) и динамическую съемку — не для Эдвина. С. Портер — камера, которая просто сидела и снимала. Вся эта изобретательность сделала бы «Великое ограбление поезда» одним из самых сложных для монтажа фильмов, которые когда-либо существовали — в то время процесс монтажа производился с помощью бритвы и специального клея, буквально вырезая и наклеивая 35-миллиметровую пленку, перенося ее с несколько стоп-кадров на одну непрерывную пленку, пока не будет заполнена полная катушка.

1915 Рождение нации

Режиссер DW Griffith Полная версия>

«Рождение нации» — безусловно, самый противоречивый фильм в истории СМИ. Безусловно, потому что он достиг ошеломляющей огромной аудитории, полностью стер все предыдущие фильмы с точки зрения масштаба, повествования, грамматики фильма (построения кадров), монтажа, длины и признания. Огромные катушки, необходимые для показа фильма, в сумме составляли более 11 000 футов 35-миллиметровой пленки — ошеломляющая длина для того времени.

Дебютировал в 1915 году провидец Д.У. Гриффит, «Рождение нации» стоило 45 долларов в долларах 2012 года. Его первоначальные доходы составляли от 15 до 18 миллионов долларов, или почти 400 миллионов долларов на сегодняшний день. Это было абсолютно неслыханно — только в 1937 году «Белоснежка и семь гномов» установил рекорд даже в суммах без поправок. Помните, это было в то время, когда кинотеатры были не на каждом углу, и, конечно, никто никогда не видел трехчасового фильма — большинство фильмов все еще были одинарными, около 12 минут.

Конечно, трехчасовое, технически чудесное, потрясающее зрелище, которое они увидели, было историей Гражданской войны и Реконструкции, увиденной глазами южной семьи, и в центре внимания было волнующее спасение верхом, осуществленное не кем иным, как Klu Klux. Клан. Ага.

Расовые взгляды в фильме невероятно ужасны и вызывали споры даже в 1915 году, но это не помешало джаггернауту проникнуть даже в священные залы Белого дома. Говорят, что президент Вудро Вильсон после частного просмотра заявил, что это похоже на «Историю, написанную с подсветкой; и я сожалею только о том, что все это так ужасно верно.Гриффит был настолько огорчен обвинениями в расизме, что его следующий фильм, «Нетерпимость», стремился исправить нанесенный ущерб, а его «Сломанные цветы», возможно, были первой кинематографической историей межрасовой любви.

«Рождение нации» происходило в невообразимых в то время масштабах. Использование сквозной резки (как можно увидеть в последовательности погони), крупных планов, масштабирования, панорамирования и снимков с отверстиями необычайно — многое из того, что мы теперь воспринимаем и понимаем о пленке, не задумываясь (снимок кого-то, смотрящего в коробку) с последующим выстрелом из пистолета в коробку означает, что человек смотрит на ружье в коробке) был если не изобретен с помощью этого фильма, то получил свой первый крупный дебют.

1920 Кабинет доктора Калигари

Режиссер Роберт Вайн Полная версия>

Кабинет доктора Калигари — лучшая и самая прочная работа немецкого экспрессионизма над 35-миллиметровой пленкой. Другим замечательным фильмам, таким как «Метрополис» Фрица Ланга, не хватает способности вызывать у своих зрителей те же эмоции, которые они когда-то вызывали, — но не «Кабинет доктора Калигари», который сохраняет способность пугать и беспокоить. (Пробуждение сомнабулистов: http: // www.youtube.com/watch?v=CNDaifCMAdI)

Фильм рассказывается изнутри стен психиатрической больницы, а тревожный психический и повествовательный голос отражается не только в рассказе, но и в мизансцене — тех самых декорациях и снятых композициях, которые создают «образ» фильма. Сами декорации являются произведениями искусства — они такие же запутанные, незнакомые и устрашающие, как история и разум человека, который рассказывает и создает фильм. Этот фильм представляет собой большой шаг вперед в превращении фильмов в нечто большее, чем просто популярное развлечение — в превращение их в искусство, в четкое выражение точки зрения режиссера.Карьеры таких людей, как Дэвид Линч, Уэс Андерсон и Луис Бунюэль, немыслимы без потрясающей выразительной силы Кабинета доктора Калигари. Не смотрите это в одиночку.

1925 Броненосец Потемкин

Режиссер Сергей Эйзенштейн Full Feature>

Пришедший к нам из России-матушки в 1925 году, «Броненосец Потемкин» является кинематографической вехой из-за его радикальной (в то время) теории кино, которая особенно хорошо сочеталась с его радикальной (ленинской) политикой.Сергей Эйзенштейн — отец монтажа, который переключает между двумя, тремя, четырьмя или гораздо более разными кадрами таким образом, чтобы открывать интеллектуальные связи для зрителя. Эйзенштейн считал, что великий гений кино, его великое искусство, заключалось в монтаже, а его фильмы — превосходная демонстрация его таланта и интеллектуальных способностей. (Одесская лестница: http://www.youtube.com/watch?v=DLEE2UL_N7Q)

Самый известный эпизод из его величайшего фильма — Одесская лестница — длинная сцена, в которой царские солдаты безжалостно убивают невинных на огромной каменной лестнице, с дополнительным сюжетом, детализирующим попытки матери сплотить бегущий пролетариат вокруг мертвого сына, которого она держит в себе. оружие.Нарезка в фильме идет быстро, скачкообразно и во многих случаях нелинейно; Эйзенштейн не боялся потерять аудиторию, переходя к строгому «сюжету» основной последовательности или фрагмента действия. Результатом этого нового способа монтажа фильма стала одна из самых захватывающих, захватывающих дух сцен в истории кино. Он был скопирован десятки, если не сотни раз таким же количеством режиссеров и продюсеров, что, пожалуй, наиболее запомнилось в фильме Брайана Де Пальмы « Неприкасаемые».

Броненосец «Потемкин» также примечателен отсутствием настоящего главного героя — персонажи в фильме более примечательны своей принадлежностью к классу, действующему как единое целое.

1927 Певец джаза

Режиссер Алан Кросленд Blue Skyies>

«Певец джаза» примечателен только своим техническим совершенством — это самый первый «звуковой фильм», фильм с синхронизированным диалогом. В то время как в некоторых других фильмах были музыкальные партитуры или даже эффекты шума толпы, никогда раньше не было разговорных диалогов. Зрителям, которые стекались на «Певца джаза», пришлось ждать 17 минут после начала фильма, чтобы их услышать, но самые первые слова, которые услышали в кинотеатре из самого 35-мм фильма, были: «Погодите-ка, погоди — вы не еще ничего не слышал! »

В то время звук еще не был встроен непосредственно в 35-миллиметровую пленку, как сегодня (и было к 1930-м годам) — он хранился на фонографе, который был синхронизирован с самим кинопроектором.

1929 Un Chien Andalou (Андалузская собака)

Режиссеры Луис Бунуэль и Сальвадор Дали Полная версия>

(Глаз !: http://www.youtube.com/watch?v=HpBI2LPX2Ic)

До дебюта Un Chien Andalou в 1929 году каждый крупный фильм и каждый короткометражный фильм, какими бы смелыми и изобретательными они ни были, либо рассказывали историю, либо показывали что-то происходящее в реальности. Даже самые радикальные фильмы, такие как «Кабинет доктора Калигари» и «Броненосец Потемкин», никогда не отходили от уз повествования.Не так с этой открывающей глаза (извините за каламбур) картинкой.

Созданный и снятый не кем иным, как Сальвадором Дали (знаменитым художником-сюрреалистом) и Луисом Бунюэлем (который впоследствии стал одной из величайших и самых авангардных кинокарьер), Un Chien Andalou полностью оторван от истории, причин и последствий. , время и традиционно значимая грамматика фильмов. Это полностью эмоциональное и интеллектуальное упражнение, способное шокировать, если не прояснить. В нескольких кинотеатрах, где его показывали, фильм вызвал полномасштабный бунт со стороны покупателей, которые почувствовали себя не только обманутыми, но и оскорбленными.В ночь премьеры Бунюэль набивал карманы камнями, подходя к театру, помня, что они могут пригодиться, когда толпа неизбежно обратится против него. Он сам играл музыку (в те дни для создания саундтрека к фильмам нанимали хаус-органистов), которая была «Liebestod» Рихарда Вагнера, а также несколько танго.

Это первый по-настоящему сюрреалистический фильм, первый фильм, который зашел настолько далеко, насколько это возможно. Некоторые образы в фильме, такие как муравьи, выползающие из рук, и разрезанное (предупреждение спойлера) глазное яблоко, до сих пор запечатлены в сознании мирового кино и искусства.

1937 Белоснежка и семь гномов

Режиссер Разное — Продюсер Уолт Дисней Полный фильм>

(Зеркало, Зеркало: http://www.youtube.com/watch?v=l9GJtM9lN-I)

Хотя Уолт Дисней был в авангарде американского кинобизнеса в течение многих лет до выхода фильма «Белоснежка и семь гномов», именно это кинематографическое достижение выбросило его в стратосферу и на десятилетия определило всю мощь того, что может делать в крупном масштабе.«Белоснежка и семь гномов» — первая в истории полнометражная цел-анимированная картина (которая, конечно же, была встроена в 35-миллиметровую пленку), а также первая полностью в цвете. Эффект, который он произвел на публику в 1937 году, трудно подсчитать — это был фильм, не обремененный ограничениями традиционного кинопроизводства, который сохранил способность кинотеатра захватывать, перемещать и очаровывать. Полноцветный (полный звук был стандартом к 1937 году) фильм был и остается великой классикой — первая запись в этом списке, которая соответствует современным современным стандартам технического мастерства.

«Белоснежка и семь гномов» побили существующие рекорды кассовых сборов по анимации (и остается одним из самых кассовых фильмов всех времен с поправкой на инфляцию) и был настолько ошеломляющим (и все же настолько нестандартным), что награды Академии были созданы. награда из воздуха — почетная премия «Оскар» за «значительную инновацию в области экрана, которая очаровала миллионы людей и положила начало новой великой сфере развлечений». Никто, кроме Сергея Эйзенштейна, назвал его одним из величайших фильмов всех времен.

Съемки полнометражных анимационных фильмов раньше никогда не производились, и одной из причин было невероятное количество времени и труда, которые на это потребовались. Процесс наложения анимации на 35-миллиметровую пленку длился вечно, каждый отдельный кадр состоял из нескольких кадров, которые нужно было накладывать друг на друга и снимать по одному. Затем процесс необходимо повторить 24 раза, чтобы получить 35-миллиметровую пленку всего за одну секунду.

1951/1954/1955 Трамвай Desire / On the Waterfront / The Wild One

Режиссер Элиа Казан / Ласло Бенедек

(Марлон Брандо встречается со Скарлетт О’Хара: http: // www.youtube.com/watch?v=UqhXBSW0Zns) (Стелла: http://www.youtube.com/watch?v=S1A0p0F_iH8) (Перчатка: http://www.youtube.com/watch?v=dHtJUWO7yeA) ( Я еду на стальном коне: http://www.youtube.com/watch?v=yCENBce_dls) (Джеймс Дин, Бунтарь без причины: http://www.youtube.com/watch?v=7r8LnJTMqZ8)

К выпуску фильма «Белоснежка и семь гномов» в 1937 году техническая точность голливудского кинопроизводства была обновлена ​​настолько, насколько это было возможно, пока появление огромных бюджетов, спецэффектов и компьютерной графики не преобразило индустрию еще раз, как в 70-х годах. 80-е и 90-е годы.Точно так же жанры повествования начали принимать четкие формы, которые сохранились до наших дней: мистерия / ужасы / научная фантастика, вестерны / боевики / гангстерские картинки, драмы, романтическая комедия, нуар, фарс, фарс и т. Д. следующий крупный прорыв в кинопроизводстве будет исходить не столько от мужчин и женщин, стоящих за камерой, сколько от новой школы актеров, появляющихся впереди, во главе с молодым, невероятно красивым актером по имени Марлон Брандо.

В то время как мучительное (и по сегодняшним меркам преувеличенное) исполнение Джеймса Дина в «Бунтарь без причины» часто вспоминают как рождение этого нового актерского воодушевления (потому что оно так сильно повлияло на юных кинозрителей и вдохновило таких актеров, как Деннис Хоппер). и Дастин Хоффман, который продолжил революционный золотой век Голливуда 1970-х), Брандо дебютировал с этим методом четырьмя годами ранее в своей окончательной и мастерской игре в роли Стэнли Ковальски в «Трамвае под названием« Желание ».Грубая сексуальная харизма никогда (никогда не выражалась?) Так открыто и полно раньше — это было дико, игра на грани вашего стула, и это привело к фундаментальным изменениям в способах обучения актеров, развлечениях публики, написании и постановке фильмов. . Брандо снова проделал этот трюк в «На набережной», овладев как речью («Я мог бы быть соперником»), так и телесностью (импровизированная на месте и все еще прекрасная беседа, когда он берет и играет с перчаткой Евы Мари Сэйнт).

Но только в ничем не примечательной «молодежной картине» «Дикий» (1953 г.), где Брандо изображен в роли лидера устрашающей банды мотоциклистов («запрыгнул на витаминные таблетки»), его опасный стиль более чем связал с молодой аудиторией. готов к грохоту. Джеймс Дин продолжит это дело двумя годами позже в фильме «Бунтарь без причины», и кинематографическое молодежное движение уже началось и его невозможно остановить.

1959/1960 400 ударов / дыхание (Les Quatre Cents Coups, A Bout de Souffle)

Режиссер Франсуа Трюффо / Жан Люк Годар

(Опрос Антуана: http: // www.youtube.com/watch?v=uyBvPcPFXyc) (Стоп-кадр: http://www.youtube.com/watch?v=N9I-gsap0po) (Достаточно игр сегодня: http://www.youtube.com/watch?v = Rzd-RQSeTLI) (Переходы: http://www.youtube.com/watch?v=1ov4mQJIHhc)

«Иногда я говорил им правду, а они мне все равно не верили, поэтому я предпочитаю солгать». — 400 ударов (Coups Les Quatre Cents)

«Верно! Считаю до 8. Если к 8 не улыбнешься, я тебя задушу ». — Бездыханный (Бут-де-суфле)

К 1950-м годам в голливудских фильмах начался застой.Даже с блестящими выступлениями в начале десятилетия таких актеров, как Марлон Брандо и Джеймс Дин, рассказы и жанровые упражнения немного устарели. Потребуется свободный коллектив страстных французских киноманов, чтобы избавить американское кинопроизводство от самодовольства, признать и прославить гениев, уже работающих в системе (таких как Альфред Хичкок, Джон Форд, Уолтер Хьюстон, Николас Рэй и Говард Хоукс), и чьи оригинальные, высокотехнологичные приемы съемки и монтажа соответствовали джазовой, раскованной виртуозности их сценариев, исполнения и режиссуры.

Первой бомбой, которую сбросили, стала Les Quatre Cents Coups («400 ударов»), дебютировавшая в 1959 году. Снятая на улицах Парижа портативными камерами режиссера Франсуа Трюффо, она рассказывала историю грубого и беспорядочного, бесцельного, полностью современного молодежь. Следующий великий фильм вышел в следующем году, в 1960 году. «Bout de Souffle» («Задыхаясь») познакомил мир с Жаном Люком Годаром, человеком, чьи работы дают ему, как и всем остальным, титул «Величайшего из всех времен». Breathless подтолкнули высвободившееся редактирование, игру и режиссуру «400 ударов» еще дальше и породили постмодернистское кино.Это один-два удара на века, и это почти чудо, что эти двое мужчин создали такую ​​титаническую классику с самого первого выхода.

Трюффо и Годар были одними из самых ярких светочей популярного интеллектуального движения, воплощенного французским журналом Cahiers du Cinema, на страницах которого были первые описания авторской теории и дюжина подписей, которые вскоре сами по себе стали великими режиссерами: Трюффо , Годар, Шаброль, Ромер, Риветт, Кокто и Брессон и многие другие.Вместе они будут называться французской новой волной, и их фильмы потерпят крах как на Атлантическом, так и на Тихоокеанском побережьях, изменив ситуацию навсегда и навсегда. Возможность полной художественной и моральной свободы и сама идея о том, что режиссер фильма является его автором в той же мере, в какой писатель является автором литературного произведения, стали устойчивыми концепциями в умах киноманов во всем мире. За это мы можем поблагодарить французов и добавить к их длинному и незаменимому списку изобретений современную 35-миллиметровую пленку, наряду с вином, едой и сексом.

1967 Бонни и Клайд

class = «interior-page-copy» Режиссер Артур Пенн Вам не стыдно? >

(Пламя славы: http://www.youtube.com/watch?v=NrmUpso_xT8)

В то время как гиганты французской новой волны подготовили почву для полномасштабного штурма, начавшегося в 1959 году, только Бонни и Клайд, возможно, самый плодотворный и значительный фильм в истории современного американского кинопроизводства, уроки и методы они были полностью использованы в голливудских фильмах.

Бонни и Клайд вошли в кинотеатры с хныканьем, погребенные под лавиной истерической дурной прессы, клеймившей это как невыносимо жестокое, гиперсексуальное, аморальное и наихудшее из возможных. Престарелые рецензенты и отстраненные эксперты нашли голос в надежном среднем Босли Кроутере:

«Это дешевый отрывок из фарса с лысым лицом, в котором отвратительные нападения этой неряшливой и идиотской пары рассматриваются так, как если бы они были полны веселья и веселья, как вырезки из джазовой эпохи в« Совершенно современной Милли »…. такие нелепые, окрашенные в лагерь пародии на людей, которыми были эти головорезы, и на то, как люди жили на пыльном Юго-Западе в те бесплодные годы, могли бы быть сочтены откровенно коммерческой комедией, не более того, если бы фильм не был ‘ Он покраснел от пятен насилия самого ужасного вида … Это смешение фарса с жестокими убийствами столь же бессмысленно, сколь и невкусное, поскольку не дает достоверных комментариев к уже искаженной правде. И это заставляет изумленного критика гадать, какой цели, по мнению мистера Пенна и мистера Битти, они служат этой странно старинной сентиментальной болтовней.»

Конечно, именно эта морально авантюрная (но довольно серьезная) тема и нарочито авангардный тон сделали фильм шедевром. И произошла забавная вещь, как бы часто Кроутеры этого мира не отвергали — Бонни и Клайд продолжали играть, играть и играть. Зрители, в основном молодые люди, заполнили кинотеатры и подъездные пути, где он показывался, не давая ему покоя после гораздо более чем года выпуска. Повествование было таким же захватывающим и новым, как и сюжет, исполнители были блестящими и своеобразными в своих ролях, и хотя Артура Пенна никогда не путали с равным Скорсезе, его режиссура была уверенной, уникальной и, что самое главное, смелой.

Невероятный расцвет талантов (режиссеров, сценаристов, актеров и критиков), который расцветет в Голливуде почти сразу после успеха этого фильма, можно напрямую объяснить его огромным и неожиданным успехом — без Бонни и Клайда не было бы Беспечного ездока. Выпускник, Бесплодные земли, Таксист, Собачий полдень, Крестный отец, Охотник на оленей, МАШ, Гарольд и Мод, Пять легких пьес, Бешеный бык. Никакого Джека Николсона, Роберта Де Ниро, Дастина Хоффмана, Эллиота Гулда, Кристофера Уокена, Дайан Китон, Джейн Фонда, Эллен Берстин, Аль Пачино, Джона Казале, как мы их узнали.Никаких Фрэнсис Форд Коппола, Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Хэл Эшби, Роберт Альтман, Питер Богданович, Уильям Фридкин, Милош Форман. Короче говоря, ничего из того, что мы сейчас считаем классическим Голливудом, эпохой, когда снимался огромный процент величайших фильмов в американской истории, было бы невозможным.

Полин Кель, еще один критик, чья карьера во многом была связана с фильмом, хорошо подытоживает:

«Бонни и Клайд» — самый захватывающий американский американский фильм со времен «Маньчжурского кандидата».«Публика жива для этого. Наш опыт, когда мы смотрим его, имеет некоторую связь с тем, как мы реагировали на фильмы в детстве: с тем, как мы полюбили их и почувствовали, что они наши — не искусство, которое мы научились ценить с годами, а просто и немедленно наше. ”

* Не лучший, не самый великий, не самый успешный или запоминающийся — просто самый значительный в том, что они продвинули среду вперед и внесли существенный вклад в то, какими фильмы (и, конечно же, формат 35-мм пленки) станут.

Как загрузить пленку в 35-мм камеру: 13 шагов (с изображениями)

Введение: Как загрузить пленку в 35-мм камеру

Здесь представлена ​​информация о загрузке пленки и настройке основных параметров 35-мм камеры.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 1:

Найдите ручку перемотки на левой стороне камеры и потяните вверх, пока не откроется задняя часть камеры.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 2:

Отрежьте выноску для пленки и загрузите ее в приемную катушку.Поводок должен быть приблизительно 22 мм, чтобы поместиться в катушку.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 3:

Поместите пленку в левую часть камеры. Нажмите ручку перемотки вниз, чтобы плотно прилегать к пленке после ее помещения в карман.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 4:

Вытяните ведущую часть пленки на приемную катушку. Вставьте узкий конец пленки-лидера в прорезь. Удерживая катушку одной рукой, проталкивайте пленку глубоко внутрь, пока пленка не окажется внутри катушки или не выйдет с другой стороны.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 5:

Убедитесь, что зубцы правильно расположены с обеих сторон пленки. Воспользуйтесь ручкой перемотки, чтобы устранить провисание пленки, прижмите пленку к камере. Затем закройте заднюю часть камеры и используйте продвижение пленки, чтобы намотать пленку.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 6:

Сделайте 3 фотографии. Если пленка загружена правильно, ручка перемотки будет поворачиваться каждый раз, когда вы поворачиваете рычаг продвижения пленки.В противном случае убедитесь, что пленка была снята провисанием, повторно затянув пленку в камере. Убедитесь, что вы сделали как минимум 2 снимка, чтобы очистить засветившуюся пленку и начать со свежей пленки. Как только вы увидите в окне цифру 1, вы готовы к съемке.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 7:

Теперь пришло время установить чувствительность пленки ISO. Чтобы установить светочувствительность пленки, осторожно поднимите кольцо чувствительности ISO и поверните его на желаемую чувствительность ISO, показанную в окне. (это должно вращать числа во ВНУТРЕННЕМ окне на кольце)

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 8:

Чтобы установить выдержку, поверните кольцо выдержки на желаемую выдержку.Затвор управляет длительностью выдержки, на этой камере чем выше число, тем меньше время выдержки. (это должно вращать числа НА ВНЕШНЕЙ стороне кольца)

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 9:

Чтобы установить диафрагму, поверните кольцо диафрагмы на желаемую диафрагму. Чем больше число диафрагмы, тем меньше будет отверстие диафрагмы и меньше света будет передаваться на пленку. (циферблат, ближайший к камере)

Добавить Подсказка ВопросЗагрузить

Шаг 10:

Эта камера имеет встроенный измеритель.Когда вы нажмете кнопку спуска затвора примерно на одну треть, вы активируете глюкометр. Пока включен измеритель, вращайте диск выдержки или кольцо диафрагмы до тех пор, пока не загорится только зеленый светодиод o. когда вы видите красный + светодиодный индикатор, это означает, что ваш объект слишком яркий. Чтобы исправить это, увеличьте выдержку или диафрагму. Когда вы видите красный светодиод, это означает, что ваш объект слишком темный. Измените выдержку или диафрагму на меньшую. Цель состоит в том, чтобы для достижения наилучших результатов светился зеленый o светодиодный индикатор.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 11:

Чтобы установить таймер, нажмите на рычаг автоспуска до упора. Когда вы будете готовы сделать снимок, полностью нажмите кнопку спуска затвора, чтобы активировать таймер. Фотография будет сделана через 10 секунд. (длина таймера может зависеть от производителя и модели камеры)

Добавить TipAsk QuestionDownload

Шаг 12:

После того, как вы закончили рулон пленки, вы должны перемотать его обратно в контейнер.Чтобы перемотать пленку, нажмите кнопку отсоединения пленки в нижней части камеры. Откиньте рукоятку перемотки пленки и поверните ее в направлении стрелки, пока вы не почувствуете напряжение на рукоятке.

Добавить TipAsk QuestionDownload

Step 13:

Потяните вверх ручку перемотки пленки, пока не откроется задняя крышка камеры. Пленку нужно свернуть обратно в контейнер для пленки, и теперь она готова к проявлению.

Добавить Подсказка Задать вопросЗагрузить

Будьте первым, кто поделится

Вы сделали этот проект? Поделитесь с нами!

Я сделал это!

Рекомендации

10 лучших запасов цветной негативной 35-мм пленки

В эпоху цифровых технологий, в которой мы живем, бывает сложно найти лучшие кинопленки, а еще труднее найти ту, которая подходит именно вам.

Сегодня мы разберем его, чтобы вы могли найти свою любимую 35-миллиметровую цветную негативную пленку. Откройте для себя идеальный баланс между ценой, качеством и скоростью, чтобы начать съемку.

Давайте посмотрим на 10 самых популярных цветных негативов для 35-мм пленок:

Фото Мэтта Молони

Ektar 100 от Kodak хорошо известен пленочным фотографам, особенно коммерческим фотографам, снимающим продукты и многие другие профессиональные проекты.

Эта пленка очень универсальна и может использоваться при естественном или студийном освещении. Чтобы узнать больше о Kodak Ektar 100, обязательно посмотрите наше видео с примерами Kodak Ektar 100 здесь.


Прочтите обзор Kodak Ektar 100 здесь

+

Посмотреть образцы Kodak Ektar 100 можно здесь


Фото Майка Молони

Вторая цветная негативная пленка в нашем списке — Kodak’s Portra 400. Этот тип пленки высоко ценится как одна из лучших пленок для портретной фотографии и передачи мелких деталей кожи.

По сравнению с Kodak Ektar 100 у многих профессионалов они очень разнообразны и могут использоваться в самых разных условиях; однако портреты являются доминирующей категорией портретов, поскольку зернистость и цветовая композиция несопоставимы.


Прочтите обзор Kodak Portra 400 здесь

+

Посмотреть примеры Kodak Portra 400 можно здесь


Фото Мэтта Молони

Fuji Superia 1600 — следующий тип пленки в нашем списке, и не зря — детализация зерна.Тяжелая зернистость, которая появляется на фотографиях, добавляет уникальные детали и обеспечивает прекрасный эффект на любом типе изображений, будь то портреты или пейзажи.

Хотя эта пленка лучше подходит для условий низкой освещенности, ее все же можно снимать при ярком освещении; однако следует проявлять осторожность, чтобы не передержать.


Взгляните на некоторые образцы Fujifilm Superia 1600 здесь!

Фото Мэтта Молони

Одной из самых недооцененных пленок, а также одной из наиболее часто встречающихся, является пленка Kodak Gold 200.Эти запасы можно найти почти во всех магазинах кинокамер и во многих аптеках Walgreens и CVS.

Это не только отличная цветная негативная пленка для новичков, желающих заняться аналоговой фотографией, но и отличная фотобумага, которую профессионалы могут использовать во многих ситуациях при дневном свете. Ознакомьтесь с нашим полным обзором Kodak Gold 200 ниже!


Полный обзор пленок Kodak Gold 200 читайте здесь

+

Посмотрите обзор ниже



Фото Мэтта Молони

Далее в нашем списке одна из моих любимых «забавных» кинопленок, которую я использую все время, когда снимаю портреты с друзьями или когда нахожусь на пляже.Эта измененная вручную пленка создана фотографом и энтузиастом кино Дастином Адамсом и всегда обеспечивает уникальные, непреднамеренные световые утечки, которые добавят яркости вашим фотографиям.

Красный, синий, фиолетовый, розовый и оранжевый свет будут отображаться в виде полос и сфер на протяжении всего ролика, а также полностью доминировать в некоторых кадрах. Мой план относительно этого фильма — поддерживать его развитие между каждой парой партий, а сам процесс был разработан так, чтобы получать больше вариаций между роликами.

— Дастин Адамс в Psych Blues # 3

Для получения дополнительной информации о фильме «Псих-блюз» и других фильмах Дастина Адамса посетите его сайт здесь.

Фото Марио Андрея

Fuji Pro 400H — шестая пленка в нашем списке и еще одна пленка среди фаворитов аналоговых фотографов. Он имеет тонкую, но заметную экспозицию зерна, что обеспечивает ощущение мягкости и уникальность на ощупь.

Многие фотографы используют его для портретов, и его обычно сравнивают с Kodak Portra 400, однако многие фотографы, как правило, предпочитают зернистость на складе Portra.С учетом сказанного, я настоятельно рекомендую попробовать Fuji Pro 400H на себе, чтобы вы точно знали, что вам больше нравится.


Ознакомьтесь с некоторыми образцами пленки Мэтта Fuji PRO 400H здесь!

Фото Мэтта Молони

Portra 800 от Kodak Eastman Co. — еще одна потрясающая пленка для портретов с красивой зернистой структурой, которая постоянно добавляет деталей и контраста.

Снимаете ли вы портреты с помощью Portra 800 или снимаете уличные фотографии, вы всегда найдете уникальный способ использовать эту пленку, и когда вы получите негативы обратно после проявки, вы будете более чем впечатлены.

Чтобы узнать больше о Kodak Portra 800, обязательно ознакомьтесь с нашим сравнением Kodak Portra 400 и Kodak Portra 800.

Фото Мэтта Молони

Следующим идет Kodak ColorPlus 200 от компании Eastman Kodak. При ISO 200 эта пленка имеет низкое зернистость и может использоваться при дневном свете, не беспокоясь о передержке.

Эта пленка лучше работает при дневном свете, чем при студийном; Тем не менее, он способен снимать в суровых условиях и при слабом освещении.


Прочтите обзор Kodacolor 200 здесь


Фото Мэтта Молони

Lomography — еще одна кинокомпания, предлагающая высококачественные 35-миллиметровые пленки, о которых многие фотографы склонны забывать. Хотя он может и не быть на вершине рейтинга, как Kodak или Fuji, это все же очень надежная пленка, которую из года в год выбирают тонны фотографов.

Он отлично подходит как для портретной, так и для пейзажной фотографии и имеет тонкую зернистую композицию, которая обеспечивает довольно мелкие детали.

Фото Мэтта Молони

Последней цветной негативной пленкой в ​​нашем списке является Agfa Visit 400. Эта пленка от Agfa-Gevaert Corporation отличается высокой прочностью и может использоваться в самых разных сценариях.

В основном используется для уличной фотографии, но не ограничивается этим, многие фотографы с удовольствием используют эту пленку в качестве средства для ведения личного журнала из-за ее низкой цены и хорошего качества.

БОНУС: Просроченная пленка

Теперь, когда вы думаете о пленке, съемка просроченной пленки, возможно, не первое, что приходит на ум.И послушайте, прежде чем вы начнете спрашивать «Зачем мне намеренно снимать просроченный фильм?…», Просто взгляните на это видео выше.

Когда я только начинал, я слышал о съемках просроченной пленки, но, честно говоря, мне никогда не удавалось легко достать ее, поэтому я просто никогда ее не снимал. Затем, после нескольких лет изучения моих любимых фотопленок (и снятия тонны разных видов фотопленки), я понял, что никогда не пробовал снимать просроченные версии каждой пленки. Пора начинать с квадрата 1, на этот раз с просроченной пленки.Я решил купить на eBay немного проверенного Kodak Gold, срок годности которого истек в 1990-х, и начал брать с собой рулон везде, куда бы я ни шёл в своей компактной камере. Через несколько месяцев я все это разработал и был в полном восторге.

Перед съемкой просроченной пленки я слышал, что вы должны передержать определенное количество стопов в зависимости от того, сколько ей десятилетий…. но, честно говоря, это казалось слишком большим усилием. И так как я нашел хорошую сделку по фильму на eBay, я не слишком беспокоился о том, выйдет он вообще или нет — я просто хотел посмотреть, что произойдет.Я решил использовать мой наведи-и-снимай для большинства этих роликов, в основном потому, что я хотел убедиться, что у меня достаточно света для просроченной пленки.

Если вы дошли до этой статьи, вы солдат, и я вам очень признателен. Я также настоятельно рекомендую снять какой-нибудь просроченный фильм, если вы еще не пробовали его. 🙂

Статьи о кинопленке

Прочтите статьи о пленке, истории фотографии и альтернативных методах проявления.

.
Пленка 35 мм: Купить Фотопленка Kodak AeroColor 125/24 цветная — Polaroid STORE — кассеты полароид и фотоаппараты мгновенной печати по доступной цене в интернет-магазине Pola STORE по выгодной цене с доставкой, отзывы, фото

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх