Рут оркин: Рут Оркин и ее самый знаменитый снимок — Главная

Содержание

Легендарная фотосерия Рут Оркин «Американка во Флоренции» » BigPicture.ru

Фотограф Рут Оркин получила известность благодаря снимку «Американка в Италии», сделанном ею в 1951 году. На нем она запечатлела 23-летнюю Нинали Крейг (известную тогда как Джинкс Аллен). Оркин заметила, как мужчины смотрят на идущую по улице Аллен, и сфотографировала этот момент. Фотограф попросила Аллен пройтись по улице снова, чтобы на всякий случай сделать еще одну фотографию.

Рут Оркин (1921-1985) — американский фотограф и режиссер. Она выросла в Голливуде, где ее мать была актрисой немого кино. В 1939 году Оркин училась фотожурналистике в Городском колледже Лос-Анджелеса. Во время Второй мировой войны до переезда в Нью-Йорк она в 1943 году служила в Женском армейском вспомогательном корпусе. Оркин переехала в Нью-Йорк в 1943 году и начала работать фотографом в ночных клубах. Позже она стала успешным внештатным фотографом, путешествуя по всему миру и продавая свои фотографии таким изданиям, как Life, Look и Ladies’ Home Journal.

В 1970-х Оркин преподавала фотографию в Школе визуальных искусств и в Международном центре фотографии. Она умерла от рака в своей квартире на Манхэттене в возрасте 63 лет.

В интернете часто можно встретить такую историю того, как была сделана знаменитая фотография Рут Оркин:

«В 1951 году, путешествуя по Европе, Рут Оркин сделала самый знаменитый снимок „Американка в Италии“ („American Girl in Italy“). Героиня снимка — молодая, симпатичная американка — заблудившаяся в хитросплетении римских улочек. Она пыталась узнать дорогу у отдыхающих в час сиесты итальянцев, но никто из них не говорил по-английски. Водитель мотороллера дал ей понять, что понимает по-английски и когда она обратилась к нему, остальные поинтересовалась, что она хочет. Парень громко пошутил на итальянском: „Конечно, меня“. И вся улица разразилась хохотом. Этот момент и зафиксировала Рут Оркин. В центре кадра несчастная путешественница. Вокруг нее пятнадцать мужчин. Кто-то корчит гримасу, кто-то смеется над бедной девушкой, остальные иронично поглядывают на нее».

1. Американка в Италии

На самом деле, ничего оскорбительного для «несчастной путешественницы» в этой истории не было.

2. Вам нужно в ту сторону

3. Возле офиса American Express

Фотограф и журналист, Рут Оркин в 1951 году отправилась с заданием от журнала Life в Израиль, откуда после поехала в Италию. Во Флоренции Рут познакомилась с Нинали Крейг, студенткой-искусствоведом из США, путешествующей по Европе

4. Пара в авто

23-летняя американка Нинали Крейг купила билет на пароход, следующий из Нью-Йорка в Европу. Шесть месяцев она в одиночку, что по тем временам было совершенно безрассудным занятием, путешествовала по Франции и Испании, а затем направилась в Италию. Денег у нее было мало, и она путешествовала третьим классом, а во Флоренции ей посчастливилось снять комнату в отеле всего за 1 доллар в день.

5. Джинкс и Джастин флиртуют в кафе

В одном из разговоров у девушек возникла идея: погулять по городу и сделать несколько фотографий, которые могли бы рассказать о том, каково это — одинокой молодой девушке путешествовать по Европе. Кстати, для своей модели Рут придумала псевдоним — Джинкс Аллен. Рут рассчитывала продать эти фото Herald Tribune для популяризации туризма в Италии среди американских женщин. И девушки отправились гулять по тысячелетним мостовым в узких улочках средневекового города.

6. Джинкс и Рут на балконе

Во время одной из таких прогулок девушки заблудились. Нинали обратилась к прохожим за помощью. В послевоенной Европе туристов почти не было, и обитатели тех мест заметно оживились, узнав в ней иностранку. Заметив необычное возбуждение мужского сообщества при виде незнакомки, Рут, у которой фотоаппарат был всегда наготове, моментально щёлкнула затвором своей камеры. А потом попросила подругу пройтись по улице снова, чтобы на всякий случай сделать еще одну фотографию.

7. Джинкс в летных очках

Несмотря на то, что фотография часто воспринимается как символ сексизма, никакой реальной угрозы для Нинали не было. Много лет спустя в своем интервью журналу «Today» она рассказала, что все мужчины, запечатленные на фотографии, вели себя в тот день исключительно вежливо, и никаких домогательств с их стороны не было. На вопрос «Не является ли данное фото постановочным?» Нинали ответила:

«Нет, нет и еще раз нет. Какой смысл собирать вместе 15 мужчин и сделать всего лишь два кадра? Рут попросила мотоциклиста, чтобы тот сказал своему другу не смотреть в камеру, и мне пришлось прогуляться по улице дважды, а все остальное — воля случая».

8. Джинкс проходит сквозь занавеску

В своих мемуарах Нинали писала:

«Разве это не замечательно? Разве итальянцы не замечательны?.. Они заставляют почувствовать, что вас оценили!»

9. Торг с владельцем лавки

«Когда мужчина свистит тебе вслед или выкрикивает „Que Bella!“ — это только воодушевляет тебя, — говорила она, — и я становилась от этих жестов только выше. В тот момент я владела всей этой улочкой и была счастлива…»

10. Рут Оркин в Италии

11. Джинкс разглядывает статую

Кстати, Нинали впоследствии вышла замуж именно за итальянца и поселилась в Милане. Италия завладела ее сердцем во всех смыслах. Посмотрите и на другие фотографии этой легендарной фотосессии, они поистине прекрасны и так и зовут отправиться в путешествие прямо сейчас!

12. Джинкс и автомобили

13. Джинкс и статуя

14. Treasure Tours

15. Рут Оркин (слева) и Нинали Крейг (Джинкс Аллен) снова вместе спустя двадцать лет

Смотрите также: Архивные фотографии, которые вас обязательно поразят

А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Ruth Orkin, уличная фотография, фотоплёнка

Одна из лучших фотографов своего времени, Рут Оркин была отмеченным наградами фотожурналистом и режиссером, чьи глубоко захватывающие снимки передают очарование и интригу повседневной жизни.

Оркин родилась в Бостоне, штат Массачусетс, в 1921 году в семье Мэри Руби, актрисы немого кино, и Сэмюэля Оркина, производителя игрушечных лодок. Семья переехала в Голливуд, когда Оркин была еще очень молода, и десятилетия ее становления совпали с подъемом киноиндустрии, который был вызван экономическим процветанием того времени.

Ей было всего десять лет, когда она получила свой первый фотоаппарат, которым она фотографировала своих школьных друзей и учителей. В 17 лет она проехала на велосипеде через Соединенные Штаты в Нью-Йорк (чтобы посмотреть Всемирную выставку 1939 года), много фотографируя по пути.

Однако истинным увлечением Оркин был мир кино, и после непродолжительного обучения в городском колледже Лос-Анджелеса она присоединилась к студии Metro-Goldwyn-Mayer в качестве их первой женщины-посыльного. Таким образом Оркин надеялась научиться кинематографии, но вскоре обнаружила, что союз кинематографистов не принимает в свои ряды женщин, поэтому во время Второй мировой войны она покинула свою работу и завербовалась в Женский вспомогательный армейский корпус.

В рекламном буклете армейский корпус предлагал, среди прочего, возможность обучения кинопроизводству, но Оркин снова осталась разочарованной, и после того, как ее с честью уволили, она решила стать фотожурналистом, поскольку, по ее собственным словам, «там не было никакого профсоюза, запрещавшего принимать женщин».

Вскоре она переехала в Нью-Йорк и нашла работу фотографа в ночном клубе. Днем она также снимала детские портреты, чтобы подзаработать, что позволило ей приобрести свой первый «профессиональный» фотоаппарат. Она проводила свое свободное время, бродя по улицам города, снимая захватывающие образы повседневной жизни, в том числе откровенные портреты детей по соседству.

Это привело к публикации ее первого крупного фоторепортажа под названием «Jimmy, the Storyteller» (в котором снялся молодой местный парень) в журнале «LOOK» в 1946 году, после этого она провела остаток десятилетия, выполняя задания для ведущих журналов, фотографируя некоторых из самых известных имен в мире музыки, кино и телевидения.

Ее искренние и правдивые работы, характеризуются глубоким уважением к тем, кого она фотографировала – подход, лежавший в основе образов других великих фотографов послевоенного периода. В ее объективе фрагменты повседневной жизни – моменты драмы, романтики и веселья – становятся совершенно захватывающими, пропитанными ощущением интриги, как будто это кадры из какой-то голливудской постановки того времени. В 1951 году ее послали в Израиль по заданию журнала «LIFE» фотографировать Израильский филармонический оркестр. После выполнения задания она провела несколько месяцев, путешествуя по Италии(и нескольким другим европейским странам), где запечатлела некоторые из своих самых знаковых работ.

Во Флоренции она познакомилась со своей соотечественницей Нинали «Джинкс» Аллен Крейг, студенткой-искусствоведом, которая станет моделью для серии «Не бойся путешествовать в одиночку», основанной на их совместном опыте путешествовать без сопровождения. Среди этих работ присутствует, пожалуй, ее самый известный образ — Аллен Крейг, одиноко идущий по улицам тосканской столицы в окружении толпы ухмыляющихся мужчин. Хотя на первый взгляд включение этого изображения в серию, может показаться странным выбором — для Оркин оно символизировало непокорность и силу духа, послание всем женщинам, гласящее: «Не позволяйте мужчинам мешать вам следовать за своей мечтой».

По возвращении в США Оркин завязала отношения с коллегой-фотографом Моррисом Энгелем, и в 1952 году пара поженилась. Несмотря на ранние неудачи, с которыми она столкнулась, пытаясь стать кинематографистом, ее желание никогда полностью не исчезало, и в 1953 году она совместно со своим мужем, а также писателем и режиссером Раймондом Абрашкиным, спродюсировала фильм «Маленький беглец», который был номинирован на премию «Оскар».

Хотя Оркин продолжала фотографировать до конца своей карьеры, делала она это с меньшим энтузиазмом, чем раньше. С тех пор кинопроизводство стало ее основным занятием, что привело к выпуску в 1956 году фильма «Любовники и леденцы на палочке», который она написала и спродюсировала вместе со своим мужем.

За время ее выдающейся карьеры (и даже за годы, прошедшие после ее кончины) работы Оркин широко выставлялись по всей территории США и за рубежом. В 1978 году был опубликован сборник фотографий «Мир через мое окно», который она сделала из своей квартиры с видом на Центральный парк, а в 1983 году – «Еще фотографии из моего окна». Она скончалась в той же квартире на Манхэттене два года спустя в возрасте 63 лет после долгой борьбы с раком. Рут Оркин будут помнить как бесстрашного и новаторского практика, пионера уличной фотографии, чья настойчивость, проницательность и грация продолжают находить отклик и вдохновлять фотохудожников и по сей день.

Больше работ Рут Оркин вы можете найти здесь >>

Источник: Independent-photo

Повесть двух веков. Дженна Оркин читает «Хроники Эмиля Наумоффа с Надей Буланже». больше в раннем возрасте, чем простые смертные мечтают за всю свою жизнь. То, что не нравится большинству из нас, требует обуздания нашей естественной склонности к рассеянности — другими словами, стальной дисциплины, — именно это и движет ими. Они не берут отпуск не потому, что они трудоголики, а потому, что не чувствуют нужды; их работа — их самая глубокая радость. Они не завидуют другим, потому что зачем им завидовать? Люди, которых я описываю, могут быть небогатыми или знаменитыми, но это не имеет значения. Для них важно искать все, что их дары позволяют им воспринять, будь то истина или красота, и, найдя это, взращивать это, доводить до совершенства, наконец, выражать это и делиться этим с остальными из нас.

Таким человеком был музыкальный педагог Надя Буланже, учительница Аарона Копленда, Даниэля Баренбойма и Куинси Джонса, среди тысяч других, к чьим прозрениям стремились на протяжении всего прошлого века композиторы и исполнители от Игоря Стравинского до Леонарда Бернстайна. Таким же является и ее последний протеже, Эмиль Наумов, который в возрасте семи лет покинул родную Болгарию с родителями по совету музыкально проницательного друга семьи, чтобы разыскать эту женщину по ту сторону железной дороги. Занавес, даже не уверенный, что она еще жива.

Паломничество в резиденцию Буланже на улице Баллю в Париже произвело на юного Эмиля яркое впечатление. В мемуарах, которые полностью доступны на его веб-сайте, он пишет, что, не зная, как найти это место, его родители спросили женщину, которую они встретили на улице,

, только осознав после того, как они задали вопрос, что она проститутка лет сорока-пятидесяти, довольно примечательная, хотя и немного странная, с довольно выдающимся носом и видом Тулуз-Лотрека в ее предках.

Мой отец сказал мне, что она и другие женщины с похожими представлениями в этом районе были охранниками, как женщины-полицейские (они вскоре показались мне логическим продолжением круга девиц, окружавших меня в моей повседневной деятельности…) [Буланже полагался на на группе женщин-помощниц, некоторые из которых не получают вознаграждения, а некоторые, такие как сольфеджио, учитель чтения ключей и ритма Аннет Дьедонне, сами в высшей степени одаренные.]

Эмиль Наумофф: Мои хроники с Надей Буланже

После того, как местный «страж» направил их в нужное здание, Наумовы направились в квартиру Буланже через

крошечный лифт, как это часто бывает в зданиях, где такая роскошь никогда не предполагалась, с дверью из проволочной сетки, закрывающейся, как шумная гильотина, и ее прибытием на средний этаж (тот самый средний этаж, через который кардиолог Надии Буланже должен был нести ее после ее последнего пребывания в Фонтенбло в 1979, усилие, которое способствовало его собственному краху и смерти позже в тот же день — новость, которую никто не осмелился сообщить ей).

‘Mlle Boulanger’ удалось убедить родителей Эмиля

, что она была там, где я должен был быть. Это была не слишком сложная задача, учитывая ее моральный авторитет, несмотря на то, что она была не учреждением или консерваторией, уполномоченной выдавать диплом, а человеком (по общему признанию, с мировым именем), который должен был умереть в следующем месяце. [Буланже было восемьдесят один год.]

За этим последовало образование, которое можно было бы сравнить с музыкальным эквивалентом того, что было даровано или, точнее, принудительно получено Джоном Стюартом Миллем, с заметной разницей в том, что в случае Наумова получатель был готов. В дополнение к обычной академической нагрузке в школе Хаттемера, которую он считал гораздо более обременительной, чем любое музыкальное задание, каким бы изнурительным оно ни было, он занимался три дня в неделю, а также в субботу утром с Буланже и ее «правой рукой». Аннет Дьедонне; иногда, по вечерам, когда устраивались вечера с музыкальной и художественной интеллигенцией дня, не приезжая домой на извозчике до часу ночи.

Затем он встал в пять утра следующего дня, чтобы вместе с матерью подготовиться к занятиям в Хаттемере.

Надя Буланже с Эмилем Наумовым, 10 лет

Хроника уникального воспитания Наумова в те годы очаровательна для широкого читателя, так как он привносит в свою литературную работу тот же энтузиазм и щедрость духа, которые он посвятил изучению музыки . Книга пронизана захватывающими дух вставками, которые наполняют ее исторической перспективой: одной из многих друзей мадемуазель среди аристократии Европы (некоторые из которых были успешными студентами; предисловие к мемуарам написано Ирен, принцессой Греции) была принцесса де Полиньяк, чья мать послужила моделью Бартольди для Статуи Свободы. Сама де Полиньяк была настоящей принцессой, которой Равель посвятил свою «Павану для мертвой принцессы». Дебюсси и Рахманинов шествуют по этим страницам не только как музыкальные гиганты, но и как злые человеческие существа. Буланже, по-видимому, оскорбляло пренебрежительное отношение Дебюсси к Римской премии, которую получила ее младшая сестра и ученица Лили перед своей смертью в возрасте двадцати четырех лет от туберкулеза и которую сама Надя горячо добивалась.

Рахманинов отклонил предсмертную просьбу любимого коллеги Буланже Рауля Пуньо заменить Пуньо на концерте с Буланже. Буланже, кажется, был не одинок в убеждении, что причина Рахманинова возникла из женоненавистничества, хотя Наумофф также предполагает, что он, возможно, хотел избежать заражения вирусом, который в первую очередь вызвал запрос. С большей уверенностью выясняется, что Камиль Сен-Санс сыграла ключевую роль в лишении Буланже столь желанного Римского приза по женоненавистническим мотивам.

Но именно как запись курса обучения Буланже эта книга может представлять наибольший интерес для тех музыкантов, которые случайно наткнутся на нее. Любой, кто придерживался такого режима, действительно становился «совершенным музыкантом». Таким был Наумофф, композитор, чей фортепианный концерт, написанный, когда ему было десять лет, дирижировал Иегуди Менухин, способный также начать карьеру дирижера, концертирующего пианиста, транскрибатора, аккомпаниатора, который мог транспонировать с листа, и профессора в Университете Индианы.

Музыкальная школа Джейкобса.

Сама Буланже воплощала свои собственные идеалы:

Она… сидела справа от меня с закрытыми глазами, импровизируя фуги поверх моей партии, пальцы двигались, как по механическому заклинанию, все время разговаривая со мной.

Как и все уважающие себя органисты, Надя Буланже, которая, по-видимому, часто заменяла Форе в церкви Мадлен в Париже, даже будучи несовершеннолетней (если анонимно, потому что это было К тому времени, когда я встретил ее, она значительно уменьшилась, в ней все еще сохранялся какой-то внутренний драйв или внутреннее напряжение, как струна, натянутая почти до предела.

Конечно, в погоне за самыми высокими музыкальными целями некоторые другие аспекты образования Наумова отошли на второй план. Верный клише о вундеркиндах, он не научился завязывать шнурки, пока ему не исполнилось восемнадцать, а его мать смирилась с этой оплошностью, просто купив ему вместо этого мокасины.

Авторское право на мемуары Наумоффа было получено в 2015 году. Я полагаю, что прочитал часть из них несколько лет назад, прежде чем они были полностью переведены. Но недавний Zoom Воссоединение класса Фонтенбло в 1978 году, в присутствии Эмиля, пробудило во мне новый интерес. Это бесценная книга, предлагающая заглянуть в образ мышления, который идет вразрез со многими распространенными сегодня системами взглядов на образование. По сути, это памятник всей музыкальной культуре не только двадцатого века, но и девятнадцатого. И ценить и сохранять эту культуру необходимо для нашего понимания, если мы надеемся выйти за ее пределы.

9© 30 ноября 2020 г. Дженна Оркин

,
Нью-Йорк, США

<< Дом Следующая статья >>

Отзывы клиентов Orkin Canada

Orkin Canada – Quebec City

1375 Rue Frank-Carrel, S29

Quebec

QC G1N 2E7

Canada

Телефон: 1-800-800-ORKIN
Посетите веб-сайт

Сообщите о проблеме 17 февраля 2023 г. – оценка 10 из 10 от П.Т. Оркин Канада — Квебек Сити