Три четверти лицо: Как нарисовать портрет карандашом? (Курсы + Поэтапно + 10 фото) ИзоКурс, Мск

Содержание

Шпаргалка по рисованию: голова — CG Magazine

Очень важно держать в уме все детали процесса рисования, ведь это самый эффективный способ оградить себя от глупых ошибок. Нет, никто не заставляет тебя сначала рисовать череп, просто помни, что он там, внутри головы, которую ты рисуешь, поэтому уделяй внимание форме.

Цель определяет средства

Итак, бери карандаш. Перед тобой простейший рисунок головы в три четверти. Новички умудряются накосячить и с таким незначительным углом поворота. Но ты не такой, ты знаешь, что надо уделять внимание пропорциям, независимо от метода рисования остальных составляющих.

Когда нужно изобразить голову с непривычным для тебя наклоном, обратись к методу, при котором лицо очерчивается объемным крестом. Начни с легких линий и переходи к объемному рисунку, старайся быть точным.

Построение лица

Чтобы нарисовать лицо в анфас, нужно уделить внимание симметрии правой и левой сторон.

В остальном проблем не должно быть, просто придерживайся схемы построения.

1. Нарисуй обычный полукруг – это вершина головы. Добавь основные контуры.

2. Построй вспомогательные линии, чтобы нарисовать подбородок, скулы, и определить общую форму головы. Обрати внимание на квадрат, который красуется на лбу. Он помогает построить другие линии. Ты можешь использовать не квадрат, а другие геометрические фигуры, — главное, чтобы они помогали тебе ориентироваться в пропорциях.

3. Можешь не изгаляться над объемным крестом на рисунке, но обрати внимание на его местонахождение, потому что он укажет на расположение основных черт лица. Время нарисовать глаза, рот и нос.

Изображать черты лица симметрично – сложновато, не так ли? Начинай с простейших, ровных линий, и постепенно достраивай их в объекты, используя кривые линии.

4. Добавь тени, чтобы лицо не выглядело плоским. То, как ты прежде поработал над контурами, определит общий вид готового портрета.

Пользуйся вспомогательными линиями, чтобы минимизировать ошибки в построении.

Теперь можно взять резинку и стереть все вспомогательные линии. Ты останешься тет-а-тет с прекрасным личиком. Или с ужасным. Стараться надо было. Сделай последние подправки.

5. Дорисовываем детали и готово!

Мой совет тебе: старайся использовать кривые, извивистые линии лишь в самом конце, это облегчит тебе жизнь. Сложно делать поправки, когда линий так много и все они спутаны между собой. Пусть это станет твоей привычкой – побольше рисовать прямыми линиями. Как только ты уловишь структуру, и нарисуешь правильную основу, можешь извести её хоть миллионом закарлючек.

Удачи в рисовании голов!

Упражнение 8.4. Портрет. Три четверти.


Посмотрите на детские рисунки; дети, как правило, рисуют человека в профиль или фас, и никогда в три четверти. Почему? Так проще. По мере взросления, дети делают попытки рисовать портрет в три четверти и тут же сталкиваются с проблемами, с которыми и мы взрослые сталкиваемся, когда учимся рисовать.
Основная проблема — это конфликт между визуальным восприятием реальности и символами которые закладываются в нашей голове с детства.

Посмотрите внимательно на этот рисунок.



Обратите внимание на то что нос выглядит совсем по-другому чем на портрете в фас или в профиль. Правая и левая часто лица — не симметричны, глаза отличаются по размеру и форме.
Портрет в три четверти рисовать не труднее чем фас или профиль, просто нужно рисовать то что пред вашими глазами, а не те символы, которые хранятся в нашем мозгу с детства.
Перед тем ка начать рисовать, помните: Рисовать линии, формы и пространства. Постарайтесь не разговаривать с собой во время рисования и не давать имена тем частям лица которые рисуете.

1.Перед тем как начать рисовать, смотрите на негативное пространство вокруг головы модели до тех пор пока не увидите это пространство как форму. Теперь посмотрите на лист бумаги и представьте эту форму там.
2. Определите вертикальный центр. (чаще всего это линия проходящая через центр носа и середину рта. Возьмите карандаш и пока держите его вертикально, определите угол наклона головы модели:


3. Теперь проведите линию которая будет обозначать уровень глаз ( эта линия параллельна вертикальному центру.) Не забудьте, что уровень глаз — по-середине лица.
4. Когда рисуете глаз — не рисуйте «глаз»! Рисуйте форму вокруг глаза, внутри ее. Заметьте, растояние между внутренним уголком глаза который ближе к вам и переносицей почти что равно длинне глаза. (Одна из распространенных ошибок — поместить глаз слишком близко к носу).

5. Измеряйте, обращайте внимание на отношения (например ширина носа по по тношению к ширине рта, и т.д.)
6. Если хотите можете проработать тени в этом рисунке. Ищите ФОРМУ тени. Например, тень под носом имеет свою форму.)

из книги Бетти Эдвардс «Открой в себе художника»

Как поэтапно нарисовать портрет — карандашом?

Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников

Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!

Быстрые ссылки:

Как нарисовать лицо девушки поэтапно

В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.

Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.

Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом

Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.

Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.

На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.

Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию.

Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).

С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.

При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.

Делаем основу для портрета карандашом

Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.

В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?

После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.

Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.

Если вы  рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.

Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.

Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.  

Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.

Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.   

На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.

Этапы рисования портрета карандашом.

Эталон лица

Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.

Эталон портрета включает в себя следующие моменты:

Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.

Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.

Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.     

Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.

Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы. 

Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.

Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.  

Этапы создания портрета: Обрубовочная голова

Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях. 

Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.          

На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:

  •  рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
  •  переносицу, основание носа, его ширину и длину;
  •  глаза с расстояниями по ширине и высоте;
  •  губы с размерами по ширине и высоте;
  •  изгиб бровей, их толщину и направление;
  •  подбородок треугольной, квадратной или иной формы.

Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.

Поэтапное рисование лица. Глаза

Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.

Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.

Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.

Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.

На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.  

Поэтапное рисование лица. Нос

Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:

Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.  

Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.

В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге. 

Поэтапное рисование лица. Губы

Изображение губ тоже начинаем с  определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ. 

На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.

Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.

Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.

Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине. 

Поэтапное рисование лица. Уши

Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.

При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.

Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии. 

Детализация

На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.

Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.

На заключительном этапе делается штриховка портрета.

Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.

Рисунок готов!

Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.

Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.

Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:

Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!

Урок рисования для детей № 12 — Рисуем голову человека в 3/4

(рисунок головы в три четверти)

Добрый день, с вами Анна!

Мы встречаемся с вами после долгого перерыва. Рада вам!

Я обещала продолжить тему набросков. Но хочу с вами передоговориться. Я вынуждена отложить на время показ рисования набросков с предметов, а продолжить тему изучения головы.

Для того чтобы показать, как рисовать наброски, мне нужен фотоаппарат, чтобы точно зафиксировать все этапы рисования, а я одолжила фотоаппарат на время знакомому.

Поэтому сегодня мы продолжим тему рисования головы человека. А после этого сразу вернемся к наброскам.

Помните, мы с вами учились рисовать профиль и анфас? Рисовали портрет мамы в профиль (урок 5). А потом мы учились рисовать лицо человека в анфас (урок 9).

Сейчас мы завершим тему изучения головы. Последним этапом — будем рисовать человека в три четверти. Это самое сложное положение головы для рисования, и поэтому мы будем заниматься этой темой целых четыре урока. Как раз к тому времени вернется домой и мой фотоаппарат.

Для начала я расскажу, что такое «три четверти», когда это касается положения головы.

«Три четверти» — это такой поворот головы, когда видны полностью три четверти лица. Если лицо человека (от уха до уха) разделить на 4 части и повернуть к себе так, чтобы три четверти были хорошо видны, а одна четверть была бы видна только частично.

Это тогда, когда человек повернул голову от вас так, что дальнее ухо не видно, а дальний глаз виден. А кончик носа закрывает одну ноздрю. Это так, как на средней фотографии.

Модель:


Анфас. Три четверти. Профиль

Вот еще примеры.

Худ. Андриан Ханнеман. Портрет женщины:

Худ. Андриан Ханнеман. Автопортрет:

Худ. Ван дер Вейден. Портрет дамы:

Худ. Андриан Ханнеман. Портрет молодого человека:

В отличие от положения анфас и профиль, положение три четверти вводит для нас новое понятие — перспективы.

Слово «перспектива» с латинского языка переводиться, как «смотреть сквозь». Если перевести образно, то это означает — «смотреть сквозь пространство». Говоря, простым язык, это наука о том, как правильно нарисовать то, что мы видим, находящемся от нас на определенном расстоянии (в пространстве). Мы ведь занимаем совсем небольшую точку в пространстве, которая, когда мы стоим, занимает лишь размер наших башмаков. Но видим мы очень далеко вперед. И так как мы можем находиться только в одном месте одновременно, мы видим окружающие предметы, искаженные расстоянием.

Стул в конце комнаты будет видеться нами намного меньше, чем этот же стул стоящий ближе или прямо перед нами. В зависимости от расстояния то, на что мы смотрим, видится нам меньше или вообще искаженным.

Например, два параллельных рельса кажутся сходящимися в точку на горизонте. Это искажение и называется перспективой. И она имеет свои правила изображения.

Именно поэтому изображение головы человека, находившегося в положении три четверти, рисовать не просто. Ведь в этом положении его лицо искажается перспективой. Например, (смотрите еще раз на первый рисунок), дальний глаз, при повороте в три четверти, кажется, чуть меньше, чем ближний. И лежат глаза не на одном уровне. Дальний глаз ниже. Почему?

Чтобы понять это попробуем такое упражнение:

Возьмите в руки коробку спичек. Нарисуйте фломастером на этикетке два глаза и рот. Проведите посередине, между глаз, прямую вертикальную линию, которая поделит наше нарисованное личико пополам. Поверните коробку к себе строго лицевой стороной (той, на которой этикетка и лицо). Назовем это «анфас»:

А теперь повернем коробку боковой стороной к себе (той, о которую зажигают спички — напыление красного фосфора), так, чтобы лицевая сторона была бы совсем нам не видна. А видна была бы только боковая часть. Назовем ее «профиль». Рассмотрим:

Не правда ли, эти две части очень просты для изображения и понимания.

А теперь повернем коробок так, чтобы были видны две эти части одновременно лицевая и боковая, а угол коробки смотрел бы прямо на вас. Условно, это и есть «три четверти».

Угол коробки создает объем.

Наше нарисованное лицо зрительно исказилось: «ушло в перспективу», как говорят художники. Это положение определенно сложнее.

Перед тем как начать рисовать, мы будем рассматривать много портретов и стараться увидеть там то, что я вам рассказываю.

Теперь сделаем еще такое упражнение:

Возьмите яйцо (лучше варенное или если сырое, то очень осторожно) нарисуйте на нем мягким карандашом глазки и рот, как мы делали на коробке, а между глазок проведите снова вертикальную центральную линию, разделив лицо пополам. Ушки нарисуйте по бокам яйца. Поверните это яйцо так, чтобы было видно только ухо. Это профиль:

Снова повернем наше нарисованное личико, таким образом, чтобы два глаза смотрели прямо на нас. Это — «анфас»:

А теперь поверните яйцо так, чтобы были видны одно ухо передний глаз и крошечная часть дальнего глаза. Это «три четверти»:

Да, положение в «три четверти» не простое, потому что в этом положении нам нужно выразить определенный объем и перспективу, в отличие от почти плоского положения профиль и анфас.

Есть такое понятие у скульпторов, что их произведения находятся «спрятанными внутри камня». И это произведение (фигура или голова) нужно освободить из камня при помощи инструментов (молотка и резца).

Посмотрите на скульптуру головы из камня.

Альберт Саркисян:

Представьте, как скульптор, брал кусок камня и отсекал кусок за куском, пока не проявлялись нужные ему формы носа, лба, волос. Ему нужно было быть очень аккуратным и не отсечь лишнего. Ведь отсеченный кусок при ошибке нельзя приклеить обратно. Тогда и работа, и материал будут испорченны.

Приходилось откалывать сначала крупные куски камня, потом отсекать более мелкие, потом брать совсем тонкий резец и маленький молоточек и аккуратно вычищать и углублять форму.

Если представить всю работу скульптора шаг за шагом, то становиться видно, как, отсекая лишнее от камня, скульптор, как бы освобождает, заключенную внутри камня, фигуру.

Значит, скульптору нужно брать большую форму и отсекать от нее лишнее. Скульптура будет всегда меньше изначально взятого для нее камня.

Скульптор Вильгельм Кригер за работой:

Есть скульпторы, которые работают не с камнем, а с глиной. Они могут не только отсекать, но и добавлять. Глина это такой же мягкий материал, как и пластилин.

Недостающее можно так же прилеплять, как и отсекать лишнее. Глина не требует такой точности и осторожности, как камень. Всегда можно добавить кусочек глины, прилепить ее на нужное место и загладить. Исправить ошибку.

Можно сказать, что скульптор, работающий с глиной, в отличие от скульптора, берущего для работы камень, добавляет. И поэтому первоначальный кусок глины может быть меньше самой скульптуры.

Посмотрите сейчас на лицо и голову живого человека. Мамы или папы, представьте, что вы скульптор и вам нужно освободить эту голову, лицо из камня. Или вылепить из глины.

Рассмотрите форму щек и носа, лба и глазниц. Попытайтесь представить, саму возможность, что вы скульптор и лепите это лицо (мысленно, конечно).

Еще для дальнейшего изучения головы, мы рассмотрим два варианта, так называемых «болванок». Они помогут нам понять, как рисовать голову в три четверти дальше.

Представьте, что Папа Карло начал делать Буратино. Он немного обтесал бревно, и получился такой брусочек для головы, похожий на коробку.

Посмотрите на нашу спичечную коробку. Что ей не хватает для того, чтобы стать больше похожим на человечка? Правильно — НОСА! А нос это самая выступающая часть лица человека.

Прикрепим к спичечной заготовке нос из бумаги. Согните пополам небольшой треугольник бумаги и приклейте. Посмотрите теперь на эту нашу болванку с носом. Она стала оживать:

Подумайте, что же еще не хватает для того, чтобы эта болванка с носом стала похожей на настоящую голову? Нам не хватает округлости. Наш брусок «слишком квадратный». Значит, если бы мы были скульпторами, вернее, Папы Карлами, то мы бы отсекали лишнее так, чтобы получился округлый лоб, подбородок и круглые щечки. Голова, нашими усилиями, округлилась бы до нужной формы.

Но если мы возьмем наше яйцо и тоже прикрепим к нему нос (попробуйте), то мы увидим, что нам теперь не хватает «квадратности». Голова никогда не может быть такой точно круглой как яйцо. Значит, нам пришлось бы снова отсекать от круглой формы лишнее, чтобы сделать её в некоторых местах «более квадратной».

Голова человека на самом деле и округлая, и квадратная одновременно. Это не так заметно из положения профиль и анфас. Но очень видно из положения в три четверти. Нам важно увидеть и показать точную форму головы и лица, рисуя человека в «три четверти». Это мы начнем делать на следующем занятии.

Понаблюдайте за лицами в три четверти.

До встречи!

К следующему уроку

К списку уроков рисования

Анна
05 ноября 2012 года

Как рисовать голову с разных ракурсов и создавать максимально реалистичные портреты

Научиться правильно и реалистично рисовать голову не так просто, но это необходимый навык для любого художника. Поэтому стоит потратить время на то, чтобы уметь это делать хорошо. Процесс рисования головы достаточно сложный, но есть много советов и приемов, использование которых его упростят. В этом руководстве вы получите все необходимые для этого знания.

В первой части вы узнаете, как рисовать голову под разными углами, как некоторые фигуры могут упростить эту задачу. Вторая часть статьи полна профессиональных техник рисования реалистичных портретов.

Голова имеет невероятно сложную конструкцию. Чтобы правильно передать ее форму и наметить расположение элементов я стараюсь разбить ее на пару простых фигур. Для обозначения черепа я использую сферу, а для носа треугольник/пирамиду. Использование этих двух фигур позволяет создать основу рисунка головы с любого ракурса.

Ниже представлен подробный видеоурок от Алекса Ву.

Ракурсы, с которыми вы будете чаще всего сталкиваться как художник:

  • Профиль
  • Анфас
  • Вид снизу
  • Три четверти вид снизу
  • Вид сверху
  • Три четверти вид сбоку
  • Три четверти вид сверху
  • Три четверки вид сзади

Запомните эти восемь ракурсов и начните использовать простые фигуры. Лучший способ понять сложный объект или элемент — разбить его на более простые компоненты.

Со временем вы обнаружите, что снова и снова возвращаетесь к этим ракурсам. После изучения и достаточной практики вам не составит труда иметь дело со всеми остальными ракурсами. Вы должны буквально рисовать их с закрытыми глазами. Нарисовать что-то — значит это знать.

1. Профиль Расположите две основные фигуры, чтобы начертить профиль.

Начните рисование головы в профиль с расположения двух основных фигур так, чтобы они примерно соответствовали нужному углу. Когда вы получите правильное расположение и соотношение размеров фигур, можно продолжать делать набросок. В последующих примерах вы убедитесь, что сфера и пирамида являются универсальной основой для построения портретного рисунка.

2. Анфас Анфас — это ракурс, с которым мы больше всего знакомы.

С ракурсом анфас, вероятно, мы знакомы больше всего. Это угол, под которым мы видим и взаимодействуем с большинством людей в реальной жизни. Разбив его на основные фигуры, вы сможете сохранить правильные пропорции и соотношение элементов лице.

3. Вид снизу Разделив голову на две простые фигуры, вы сделаете этот ракурс более понятным для дальнейшего процесса.

Этот ракурс трудно представить, потому что мы редко видим людей с этого угла. Именно с этим ракурсом у меня были самые большие проблемы, когда я обучался рисунку. Однако разделение головы на две простые фигуры сделает этот ракурс более понятным для дальнейшего процесса. Если вам сложно представить каким образом происходит вращение фигур, попробуйте склеить небольшой шар и кубик, чтобы проследить изменения формы при повороте.

4. Три четверти вид снизу Очень распространенный ракурс.

Это очень распространенный ракурс, так как многие эпические кадры снимаются именно с этого угла. Такой ракурс встречается в комиксах, картинах и печатной рекламе. В зависимости от направления вашего творчества, возможно, стоит посвятить время изученью этого ракурса в первую очередь, чтобы освоить его как можно раньше.

5. Вид сверху Определите правильное положение носа.

Этот ракурс встречается не так часто, но он может быть очень полезен в зависимости от поворота сюжета. Ключевым моментом в рисовании головы в этом ракурсе является определение правильного положения носа. Это даст отличную «опору», на которой вы сможете построить остальную часть вашего рисунка.

6. Три четверти вид сбоку Легкий поворот лица вправо или влево.

Это, пожалуй, самый популярный ракурс в кино, портретной съемке и иллюстрации. Этот ракурс считается самым удачным, так как он показывает большую грань лица человека. Голова повернута так, что кроме одного уха видны все элементы лица. Этот ракурс наряду с эпичным (три четверти вид снизу) стоит изучать в первую очередь.

7. Три четверти вид сверху Данный ракурс используется реже, но с этого угла тоже полезно уметь рисовать.

Это что-то среднее между профилем и видом сверху. Данный ракурс используется реже, но с этого угла тоже полезно уметь рисовать. Опять же, возможность точно определить местонахождение носа в этом сложном ракурсе имеет решающее значение. Без правильного расположения треугольника у вас не получится сделать набросок остальной части лица.

8. Три четверти вид сзади Полезно уметь, но сложно научиться.

В то время как вид снизу был для меня вызовом, когда я был моложе, сейчас самым трудным ракурсом является три четверти вид сзади. Каждый раз, когда я пытаюсь это сделать, рисунок не выглядит так как должен. К счастью обычно этот ракурс используется, когда человек является второстепенным элементом изображения, находящимся вне фокуса внимания. Тем не менее невероятно полезно иметь навыки рисования головы с этого ракурса, поскольку многие портретные снимки «через плечо» изображают человека с этого угла.

1. Делайте линию выразительной (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Я нарисовал эти портреты с не сглаженными выразительными линиями, используя уголь виноградной лозы. Такие линии – отличный способ для зарисовки формы головы и ее граней. Линия помогает направлять взгляд зрителя, определяя края и очерчивая формы. Линии, используемые для обводки фигуры, называются контурными. Существует пять типов линий: вертикальные, горизонтальные, диагональные, зигзагообразные и изогнутые.

2. Научитесь использовать фигуры (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Фигура — это замкнутый контур, получившийся благодаря прилеганию линии или встрече с концом другой линии. Все фигуры двухмерные — они имеют длину и ширину. Есть два типа фигур: геометрические и органические. Геометрические фигуры включают круги, треугольники и квадраты. Органические — это те неправильные, неровные фигуры, которые не подчиняются никаким правилам. Эти выразительные фигуры обычно получаются ненамеренно. Для изображения контурных линий головы я чаще всего использую геометрические фигуры.

3. Воспринимайте формы как трехмерные фигуры (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Форма и фигура тесно связаны. Вам нужно научиться воспринимать формы как трехмерные фигуры. В искусстве термин «форма» относится к объекту, имеющему длину, ширину и высоту. Всем художникам нужно развить свое понимание формы. А изучая влияние света на предметы вы без труда сможете создавать иллюзию формы в портретных рисунках. Я предпочитаю верхнее освещение в портретах. Этот тип освещения выделяет плоскости, обращенные верх, и отбрасывает сильные тени. Учтите, что для освещения головы в портретном рисунке лучше всего использовать один источник света.

4. Не забывайте про силу соотношения светотени (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Потому как светлые и темные значения описывают форму объекта, соотношение светотени имеет решающее значение в рисунке. У всех объектов есть блики, свет, полутона, основная тень и отражаемый свет. Я часто применяю эту пятизначную систему к своим портретным рисункам. Светотень — ключ к созданию иллюзии освещения, а реалистичность рисунка напрямую зависит от диапазона этих значений. Этот эффект достигается путем преобразования простых плоскостей и фигур в детальные вариации светотеневых значений и линий.

5. Примените к своему портрету пятизначную систему (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

По сути лицо состоит из геометрических форм. Форма яйца прослеживается во всех фигурах головы. Свет отражается от округлости лба, тень на щеках и носу напоминает сферы, а фигура шеи – цилиндр.

Не бойтесь слишком темных и контрастных цветов. Отраженный свет можно увидеть на краях ноздрей. А отраженные тени и резкие переходы создаются при наложении двух поверхностей. В этом примере есть четкая грань отбрасываемой тени на шее. Тень формы имеет мягкие края и появляется на объекте в местах противоположных источнику света. Отбрасываемая тень создается, когда свет на объекте блокируется. У такой тени резкие края с грубым переходом от светлого к темному.

6. Объедините линию и светотень

Линия и светотень работают вместе, создавая форму лица. Светотень относится к яркости/темноте цвета или тона. Одно лишь рисование светотеневых областей гарантировано научит художника понимать объемность формы и закономерности расположения света на объекте. Рисование линий в свою очередь научит наблюдать, оценивать и планировать. Знания, полученные при рисовании линий, помогают художнику принимать решения о границах каждой области тона в процессе создания светотеней. При рисовании портретов свет и тень преобразуются из простых плоскостей и фигур в детальные вариации светотеневых значений и линий.

7. Делайте рисунок контрастным (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Светотеневой контраст — лучший способ для создания иллюзии глубины. Области с большим контрастом выступают вперед, в то время как области с меньшим контрастом отступают назад. В части рисунка, где шарф обернут вокруг шеи, я визуально отодвинул его назад, уменьшив контраст. Далее, используя аналогичные значения светотени, нарисовал тонкую линию, чтобы обозначить края шарфа. Так он меньше бросается в глаза, чем если бы я начертил точную форму используя другие значения светотени.

Я применил тот же подход к макушке головы, постепенно осветляя волосы, чтобы они уходили на задний план. Уменьшение контрастности по периметру лица привлекает взгляд к его центру, где я использовал высокий контраст между левой глазницей и лбом.

8. Используйте ракурс три четверти (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Когда голова рассматривается под ракурсом три четверти, перспектива искажает черты лица. При таком ракурсе ближние части объекта кажутся больше, чем более отдаленные. Обратите внимание на изменение пропорций, и измерьте расстояние между элементами.

При этом ракурсе фокусная точка будет расположена на ближайшем к нам глазе. Глаза и брови говорят о настроение вашего объекта. Они отражают его эмоции и индивидуальность. Из-за перспективы ракурса ближняя сторона лица всегда шире отдаленной. Также, на отдаленной части лица скула имеет более жесткую линию контура и более выражена.

9. Не путайте изображение головы с портретом (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Есть разница между рисунком головы и портретным рисунком. Рисунок головы фокусируется на фигурах, изменениях плоскости, анатомии, форме и перспективе головы. Портретный рисунок — это художественное изображение «души человека». Его выражения лица, сходства, индивидуальности и настроения. «Форма» головы относится только к внешнему виду лица.

Чтобы рисовать воодушевленные портреты, вы должны продумывать, какое сообщение или ощущение будет передавать портрет. Личное восприятие художника — это общий знаменатель каждого произведения искусства, которое он или она создает. Каждый художник отражает рисунок через призму своего отношения к миру. Это выражается независимо от стиля рисунка или объекта. Я бы сказал, что в хорошем рисунке обязательно должно быть нечто, исходящее от самого художника.

10. Эффект конрапоста: обратите внимание на голову и шею (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Положение головы и шеи определяет настроение портрета и указывает на эмоции модели. Помимо угла наклона головы, обратите внимание на растяжение и сдавленность шеи, которые подчеркивают жест. Слово контрапост, как раз-таки описывает прием изображения фигуры человека, при котором положение одной части тела противопоставлено положению другой.

Обучите свой разум распознавать контрапосты и их влияние на положение частей тела, в особенности шею. Чтобы показать надменную грациозность с помощью шеи я прошу моделей выдвинуть голову слегка вперед и наклонить ее вверх. Также одной из моих любимых модельных поз является взгляд через плечо. Такой портрет несет мечтательное настроение.

11. Как нарисовать выразительный портрет

Нарисуйте фигуры (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Используйте виноградный уголь, чтобы обозначить положение головы, отметив верхнюю, нижнюю и боковые границы прямыми линиями. Прямые линии позволяют вам наблюдать за объектом в целом и исследовать взаимосвязи между ключевыми блоками, чтобы вы могли точно очертить их на бумаге.

Нарисуйте шар для черепа и U-образную форму для челюсти. Проведите вертикальную линию вдоль лица так, чтобы она пересекалась с горизонтальной линией бровей. Определите и разделите голову на три части: от линии роста волос до бровей, от бровей до носа и от носа до подбородка. Нижняя губа находится на полпути между носом и подбородком. Избегайте детализации линий — просто наметьте общие пропорции головы.

Продолжайте использовать прямые линии, чтобы обозначить большие теневые области, такие как глазницы. Я обычно начинаю с формы глазниц, затем рисую основу формы носа, а после форму рта. Обозначьте примерные формы контура головы и отметьте брови. Обратите внимание на форму нижней плоскости подбородка, которая укорачивается из-за угла расположения головы.

Определите плоскости (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Продолжайте обозначать форму уха, которая совпадает с линией бровей и нижней частью носа. Наметьте прямые линии лба, скул, носа и подбородка. Изучите пропорции и отношения фигур друг к другу. На данный момент избегайте добавления таких деталей, как зрачки и ноздри.

Используйте линии, чтобы обозначить области тени и места пересечения плоскостей. Например, переднюю часть, бока и наклон лба, а также переднюю часть, крылья и основание носа. Отметьте форму и положение надбровных дуг, скул, височных костей, подбородка и челюсти. Рассматривайте этот рисунок как план. Используйте широкую сторону угля виноградной лозы, чтобы набросать значения светотеней. Помните, что все объекты имеют светлые, средние и темные значения при воздействии света. Заштрихуйте теневые области головы, такие как глазницы, и переходите к более темным участкам. Тренируйте глаза, чтобы объединять тени, не акцентируя внимание на детализации элементов лица. Вы можете сделать рисунок менее текстурным, растушевывая поверхность кончиками пальцев или палочкой для растушевки.

Приступайте к детализации (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Еще раз изучите фигуры обращая внимание на штрихи, чтобы края имели нужную твердость либо мягкость. Везде, где вы добавляете детали, сначала закрасьте всю область, затем выделите блики ластиком, а после используйте угольный карандаш, чтобы подчеркнуть тени.

Морщинки могут обогатить рисунок текстурой и деталями. Они должны соответствовать форме черт лица сильно не выделяясь. Сосредоточьтесь на том, чтобы создать впечатление наличия морщин, а не прорисовывать каждую.

Перед завершением процесса перепроверьте светлые, средние и темные оттенки, а также края лица. Каждое из этих трех значений должно иметь градацию трех дополнительных оттенков включая блики. Широкий диапазон светотеневых значений должен соответствовать форме, делая ее объемной. Края ни в коем случае не формируют одну непрерывную линию, сделайте их гармоничными. Они должны варьироваться в зависимости от пространственного соотношения.

Подчеркните границу между светлым и темным оттенками на подбородке, чтобы сделать его более твердым и мягко передать структуру и текстуру. Последним шагом создания портрета является усиление темных участков с использованием ивового угля.

12. Усильте эмоцию с помощью рук (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Руки добавляют рисунку эмоций и чувств. Использование рук может превратить обычный портрет в исследование персонажа. Это непринужденный и естественный подход, который раскрывает личность объекта. На философском уровне положение рук олицетворяет то, как мы касаемся и чувствуем предметы или даже других людей. Они отражают наше отношение к внешнему миру.

13. Продумайте текстуру фона (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Текстура фона часто играет ключевую роль в визуальном оформлении рисунка. Фон может сделать портрет мягким и спокойным или оживить произведение придав энергичности ярким подходом. При этом фон не должен отвлекать от объекта и нести другое настроение.

Определяясь с фоновой обработкой сосредоточьтесь на светлых и темных участках объекта. Если объект светлый с одной стороны, темный оттенок сзади сделает контуры более четкими. Фон не должен соперничать с работой, используйте его, чтобы подчеркнуть контраст и улучшить свою рисунок. Не существует идеальной формулы для получения правильного фона, так что проявите изобретательность!

14. Изобразите растительность на лице (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Усы или бороды бывают разными, но есть несколько неизменных моментов, на которые следует обратить внимание. Нос отбрасывает тень на усы, а усы отбрасывают тень на рот. Если усы очень густые, они могут закрывать верхнюю губу. Представьте себе усы как большую верхнюю губу, которая огибает рот, создавая более крупные тени. Следите за светом и тенью на голове, если плоскости лица прикрыты растительностью.

Обратите внимание на форму бороды и приучите глаза замечать, что у волос нет четких краев, как у дыма. Вместо того чтобы рисовать отдельные волоски, относитесь к бороде как к свету и тени, сохраняя края мягкими.

15. Используйте края для передачи формы (Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Когда художник смешивает мягкие и жесткие линии или края в нужных местах, это создает иллюзию трехмерного объекта на двухмерной поверхности. Когда края мягкие, элемент может казаться отдаленным.

Смягчив линии объекта и смешав его с фоном, вы можете сделать рисунок более мечтательным. Тогда как рисунок со слишком большим количеством жестких краев будет выглядеть неестественно. Это создает визуальное напряжение, поскольку слишком много областей конкурируют и нет места для отдыха глаз. Я не имею в виду, что жесткие края вообще нельзя использовать, но их нужно использовать с умом для акцентирования внимания.

В своих портретных рисунках я обычно использую примерно 85% мягких линий и 15% жестких линий. Когда вы освоите навык сбалансированного оформления краев, ваши портреты станут на уровень выше.

Читайте также:

Перспектива в рисунке: как правильно передать глубину сцены

Подробное руководство: как правильно работать с контрастом в рисунке

Техники затенения карандашом: 5 советов от экспертов

Источник

Запись Как рисовать голову с разных ракурсов и создавать максимально реалистичные портреты впервые появилась Сей-Хай.

Что нужно знать о ракурсе, чтобы правильно снимать портрет? — Любить фотографию

Сегодня в очередной статье о незыблемых основах мы продолжим рассказ о том, как снимать портрет. В предыдущей статье о схемах освещения мы говорили о том, какие основные типы света используют в портретной фотосъемке. В сегодняшнем выпуске пойдет речь об углах съемки и поворотах лица.

Термины

Поворотом лица обычно называют часть лица, видимую камере. Она зависит от положения модели, а также от положения фотографа относительно модели. Под углом съемки понимают ракурс, положение камеры относительно уровня глаз модели, а также расстояние до модели.

На первый взгляд, здесь все просто, но даже небольшая разница в повороте лица может иметь негативные или положительные последствия для портрета.

Поворот лица

Для начала рассмотрим четыре основных поворота лица в портрете. К ним относятся:

Анфас – нос модели «смотрит» прямо в объектив. Обе части лица на фотографии сохраняют свои пропорции и видны одинаково хорошо.

Три четверти – легкий поворот лица вправо или влево. Модель должна развернуть голову так, чтобы одно ухо пропало из поля зрения объектива.

Две трети – более выраженный поворот лица вправо или влево, при котором кончик носа модели не выходит за линию щеки. Обратите внимание, что нос должен не только не выходить за линию щеки, но и не касаться ее. Это считается ошибкой. О других ошибках, допускаемых при съемке лицевых портретов, можно прочитать в еще одной моей статье.

Примечание: Обратите внимание на серьги – на фотографии выше, при повороте лица в три четверти, они виднеются из-за щеки, а на фотографии ниже их уже нет. Фотограф намеренно стер видимую часть серьги в редакторе, поскольку она смотрелась, как продолжение щеки. Обязательно следите за такими деталями при повороте лица.

Профиль – поворот лица вправо или влево на 90 градусов или чуть меньше. Для правильного портрета в профиль нужно, чтобы в кадре оказалась строго одна сторона лица.

И вновь обратите внимание на серьги и распущенные волосы: при съемке портрета в профиль локоны волос и украшения не должны виднеться из-за подбородка. Замечая подобные недостатки, я обычно прошу модель зачесать часть волос назад и снять серьги.

Угол съемки

Успех портрета во многом зависит от положения камеры относительно модели. Поэтому для разных типов фигуры и лица нужно использовать разные акценты. Придерживайтесь следующих рекомендаций:

  • Верхний ракурс (выше уровня глаз) сильнее акцентирует лицо, а не фигуру. Такую точку съемки хорошо использовать для полных моделей: на фотографиях они будут выглядеть стройнее (впрочем, иллюзия стройности на фотографии нравится даже моделям обычной комплекции).
  • При нижнем ракурсе (ниже уровня глаз или уровня подбородка) человек на фотографии выглядит выше, чем он есть на самом деле, что придает ему видимую значимость. Однако большинству моделей этот ракурс не подходит: во-первых, при съемке снизу видны ноздри, во-вторых, лицо становится меньше по отношению к телу, и фигура смотрится непропорционально.
  • Для групповых портретов лучше расположить камеру на уровне глаз людей или чуть ниже – это поможет избежать оптических искажений и сохранить пропорции фигур.
  • Наиболее подходящий угол съемки для одиночного портрета или портрета пары – на уровне глаз или чуть выше.

Объективы

Не менее важен при съемке портретов выбор оптики, поэтому давайте рассмотрим основные типы объективов.

  • широкоугольный объектив: акцентирует перспективу, искажает предметы, делает сцену более объемной.
  • длиннофокусный объектив: сохраняет пропорции тела, но делает сцену двухмерной.

Лучший способ обнаружить подходящий для портрета объектив – протестировать все фокусные расстояния на практике.

Разница между портретами очевидна.

Сколько времени уйдет на освоение этих приемов? На этот вопрос можно дать только один разумный ответ – чем больше вы фотографируете, тем быстрее научитесь использовать эти правила. Но, даже освоив основные приемы, вы по-прежнему будете открывать для себя что-то новое на практике.

Практическое задание

Для первых экспериментов будет достаточно света из окна.

Шаг первый:

Пробуйте различные направления света – малейший поворот в сторону окна может полностью изменить световой рисунок. Как только освещение вам понравится, можно экспериментировать с углом съемки и поворотом лица.

Шаг второй:

Разным людям подходит разный угол поворота. Снимите несколько портретов с различным поворотом и при этом следите за тем, как меняется свет на лице модели.

Шаг третий:

Сделайте пять кадров с разных положений камеры. При этом не меняйте фокусного расстояния, меняться должен только угол съемки. Итак, примерный список кадров:

  • чуть ниже уровня подбородка
  • чуть ниже уровня глаз
  • на уровне глаз
  • чуть выше уровня глаз
  • с верхнего ракурса

Проанализируйте получившиеся фотографии. Какие ракурсы подходят вашей модели лучше всего и почему?

Карта сайта

При заполнении формы НЕ ПИШИТЕ фамилию и отчество. Номер Вашего телефона и электронный адрес останутся скрытыми.

Выберите разделПластическая хирургияЭндоскопический лифтинг лицаРинопластикаОтопластикаУвеличение груди, уменьшение груди, лифтинг груди, восстановление грудиЛипосакцияАмбулаторная хирургияКосметологияТрихологияТравматология и ортопедияГинекологияЭндометриозТрёхмерное УЗИОбщая хирургияОториноларингологияФлебологияЖенская интимная пластикаВосстановительное лечениеЛазерный пилингРастяжки (стрии)Лишний весКак попасть на операциюОбщие вопросыАнестезиологияЭндоскопические исследования (ФГС, ЭГДС, колоноскопия)

* — поля, обязательные для заполнения

Я даю согласие на автоматизированную обработку (сбор, запись, систематизацию, накопление, хранение, уточнение, обновление, изменение, извлечение, использование, обезличивание, блокирование, удаление, уничтожение) моих персональных данных в целях работы с обращениями и заявлениями лиц, на срок 1 год с момента отправки данных.

Отзыв согласия осуществляется путем направления письменного заявления Оператору. В этом случае Оператор прекращает обработку персональных данных Субъекта и уничтожает их в течение 30 (тридцати) дней с момента получения Оператором заявления. В соответствии со статьей 21, частью 5 Федерального закона от 27.07.2006г. №152-ФЗ «О персональных данных» Оператор не прекращает обработку персональных данных Субъекта и не уничтожает их в следующих случаях: иное предусмотрено договором, стороной которого, выгодоприобретателем или поручителем по которому является Субъект; иное предусмотрено соглашением между Оператором и Субъектом; Оператор вправе осуществлять обработку персональных данных без согласия Субъекта на основаниях, предусмотренных федеральными законами; не истекли сроки обработки персональных данных Субъекта, установленные федеральными законами РФ и иными нормативными актами.

Далее

Как нарисовать портрет в три четверти

Владимир Лондон в Уроки рисования> Советы по рисованию

Рисуя с натуры, я часто вижу, как студенты-художники изо всех сил стараются изобразить глаза, нос и рот, как они видят их на модели. . . забывая, однако, сначала нарисовать общую конструкцию головы.

Это похоже на украшение стен перед постройкой дома — и так же, как строительство дома, «построение» головы на портретном рисунке требует некоторых важных знаний о пропорциях и размерах.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Итак, сегодня я собираюсь поделиться с вами пошаговым методом рисования пропорций головы, который преподается в одном из лучших художественных институтов мира — Академии Репина в Санкт-Петербурге, Россия. Я также описываю это в своей книге по рисованию портретов, которая доступна на Amazon.

Вот как выглядит законченный эскиз:

Если вы будете следовать каждому из руководств этой серии, вы сможете нарисовать свой собственный портрет с видом в три четверти, как этот.

ПРИМЕЧАНИЕ. Этот быстрый рисунок был выполнен красным пастельным карандашом, но вы можете использовать любой способ рисования по вашему выбору. Сегодня мы сосредоточимся на конструктивных принципах рисования, правилах перспективы, пропорциях головы и анатомии, которые не изменятся, рисуете ли вы графитным карандашом, углем или пальцем на песке.

Перед тем, как вы начнете рисовать:

Я бы посоветовал обзавестись натурщицей или нарисовать автопортрет, смотрящийся в зеркало. Всегда легче точно рисовать по жизни, чем по памяти или воображению.

Проанализируйте голову и выберите угол обзора. (Для целей данной серии статей найдите вид в три четверти, аналогичный тому, что показан на рисунке выше.) Прикрепите бумагу к доске для рисования и заточите карандаш — теперь вы готовы начать.

1. Обозначение пропорций головы

Начните с измерения основной пропорции головы модели — другими словами, ее отношения ширины к высоте — карандашом или на глаз.

ПРИМЕЧАНИЕ: Многие студенты-художники спрашивают меня, как измерять карандашом.Чтобы ответить, я создал эту статью: http://drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil

Пропорция головы варьируется в зависимости от угла обзора, поэтому не торопитесь и постарайтесь сделать это как можно точнее. Когда вы знаете его соотношение (насколько высокая голова по сравнению с шириной), нарисуйте на бумаге первые четыре штриха.

Эти четыре штриха обозначают верхний, нижний, левый и правый края головы. Убедитесь, что перед головой достаточно места — то, что мы называем «носовым пространством», и что голова не слишком близко к верхнему краю бумаги.Также хорошо, чтобы под головой было больше места, чем над головой.

Вы можете научить свои глаза определять пропорции, сначала отмечая эти края от руки, а затем, если необходимо, дважды проверьте пропорции карандашом, как описано в моей статье выше.

2. Разделение лица на три части

Следующий шаг требует некоторого знания универсальных пропорций лица — все лица взрослых (независимо от индивидуальной внешности) можно разделить на три равные части:

• От линии волос до линии бровей
• От линии бровей до основания носа
• От основания носа до нижней части подбородка.

Наблюдайте на модели (или собственном лице в зеркале), где проходит линия волос, и отметьте эту линию на чертеже. Разделите расстояние от линии до низа головы на три равные части на глаз или с помощью карандаша в качестве мерной линейки.

Делайте это как можно точнее — точное расположение этих трех линий поможет вам правильно разместить каждую черту лица.

Как вы могли заметить, если голова модели находится на том же уровне, что и ваша, каждая из этих линий будет точно горизонтальной.Когда голова модели расположена выше вашей, эти линии будут изгибаться вверх. Верно и обратное: эти линии будут изгибаться вниз, когда голова модели расположена ниже. Кривизна зависит от угла обзора.

Чтобы упростить это упражнение, попробуйте нарисовать свой портрет на уровне глаз, чтобы все линии были строго горизонтальными.

3. Размещение линии глаз

Расположение глаз — еще одна универсальная истина для всех портретов: линия глаз всегда делит высоту головы пополам. Таким образом, вы можете уверенно провести эту линию, отметив ее от руки или используя карандаш, чтобы измерить середину головы.

Эта линия, конечно же, будет расположена на ниже линии бровей, которую мы отметили на предыдущем шаге.

Я должен сделать оговорку, что линия глаз может быть наклонена или изогнута, опять же, в зависимости от угла обзора. Это может сократить расстояние между линией глаз и макушкой или низом головы, что в некоторых случаях приведет к тому, что линия глаз будет казаться ниже, чем фактическая средняя точка головы.

Однако на нашем рисунке голова объекта находится на том же уровне, что и наша, поэтому линия глаз будет горизонтальной и ровно посередине между макушкой и низом головы.

4. Расположение основания черепа

Расположение основания черепа поможет нам правильно соединить голову, шею и плечи. Даже если вы не можете видеть затылок, основание черепа должно быть на одном уровне с основанием носа, которое является одной из трех исходных линий, которые мы нарисовали, чтобы разделить лицо на 3 равные части.

Я выделил эту линию красным цветом выше. Проводя эту линию от основания носа к затылку, вы будете рисовать прямо по нижнему краю скулы.

5. Рисование изгиба черепа

На этом этапе мы просто отмечаем положение и изгиб нижней части черепа. Хотя он может быть скрыт длинными волосами или высоким воротником, мы все равно рисуем его, чтобы помочь нам построить форму головы, прежде чем рисовать черты лица сверху.

А пока представьте себе, что голова прозрачная.

Позже мы подключим мышцы шеи к этой части черепа, поэтому знание того, где она находится, будет очень полезно.

Посмотрите часть 2 этой серии, также на EmptyEasel!

Особая благодарность Владимиру Лондону за то, что поделился своим опытом рисования и этим уроком. Владимир — опубликованный автор и основатель Академии рисования, онлайн-класса для изучения традиционных техник рисования из дома — не забудьте просмотреть полные уроки, советы по рисованию и многое другое!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Изображение лица в пропорциях, вид в три четверти

Что мне нравится в рисовании лиц с трех сторон, так это то, что вы чувствуете глубину и форму лица больше, чем когда рисуете его спереди.

Это также представляет некоторые сложности при рисовании лица.По мере того, как лицо поворачивается дальше от вас, черты лица, которые находятся дальше всего от вас, уменьшаются в размере, в то время как некоторые черты лица, которые будут находиться прямо перед вами, могут казаться больше или принимать другую форму.

В этом посте я надеюсь затронуть эти вопросы и разбить рисунок лица в трех четвертях, чтобы каждый мог это понять.

Шаг 1.

Начнем с рисования круга. Затем мы определим направление головы, нарисовав горизонтальную и вертикальную линии, обернутые вокруг круга.

Чтобы определить центр лица, проведите линию прямо вниз от места пересечения вертикальной и горизонтальной линий.

Шаг 2.

Затем разделите голову на 3 равные части: горизонтальную линию (линия бровей) до линии волос, линию бровей до носа и нос до подбородка. Теперь отрежьте немного круга, чтобы завершить основную форму головы.

Теперь нарисуйте вторую горизонтальную линию под линией бровей для глаз.

Шаг 3.

Определите ширину носа и используйте то же измерение, чтобы найти ширину глаз.

Совет: глаза и нос равны по ширине, но в случае трехчетвертного обзора и в зависимости от того, под каким углом вы смотрите на объект, самый дальний от вас глаз будет немного меньше другого.

При измерении ширины носа вы измеряете от того места, где нос соединяется с лицом, а не до кончика носа.

Центр рта проводится по центральной линии лица, а основная ширина рта определяется путем проведения прямой линии вниз от центра обоих глаз.

Совет: как и в случае с носом и глазами, по мере того, как часть рта удаляется от вас, она уменьшается в размере, и в этом случае самая дальняя часть рта полностью скрыта от вида.

Шаг 4.

Ухо начинается на линии глаз, заканчивается на линии надбровных дуг и заканчивается на линии носа.

Это упрощенное руководство по рисованию лица с трехчетвертной проекции. Если смотреть под другим углом, черты лица начнут менять свою форму, но основные принципы и рекомендации по-прежнему применяются.

Опять же, практика ведет к совершенству, и чем больше лиц вы рисуете с помощью этого метода, тем легче вам будет рисовать лица с трех четвертей.

Упражнение. Поищите в журналах или в Интернете лица в трех четвертях и попытайтесь нарисовать на них ориентиры, чтобы понять, как все это сочетается друг с другом.

Как использовать вид лица и угол камеры для создания лестных портретов

Как углы камеры и лица влияют на портретную фотографию? И как можно использовать разные углы для создания великолепных портретов?

Это все в этой статье!

Потому что сегодня мы собираемся изучить виды лиц и ракурсы камеры. Я расскажу, как использовать обе эти концепции в ваших интересах — и как вы можете использовать их, чтобы польстить вашему предмету.

Приступим!

Что такое вид лица? Что такое ракурс?

Проще говоря, вид лица — это часть или угол лица, который виден в камеру. Это то, как лицо объекта повернуто или наклонено по отношению к объективу.

Угол камеры — это место, где вы размещаете камеру по отношению к объекту, то есть высота, расстояние и угол по отношению к лицу объекта.

Звучит довольно просто, правда? Это так, но небольшие различия в ракурсе лица или ракурсе камеры могут привести к нежелательным результатам. Мы углубимся в это чуть позже, так что оставайтесь со мной!

Виды лица

Во-первых, давайте рассмотрим четыре основных вида лиц, используемых в портретной съемке. Их:

Анфас , когда нос объекта съемки направлен прямо на объектив. Вы увидите равное количество обеих сторон их лица:

3/4 ракурса , где ваш объект слегка поворачивает лицо в одном направлении, пока вы не перестанете видеть его дальнее ухо:

2/3 вид , где субъект поворачивает голову так, чтобы линия носа почти касалась контура его щеки на дальней стороне.Будьте осторожны, не поворачивайте их за эту точку, потому что вы не хотите, чтобы нос ломал линию щеки. Это не правило, но не выглядит лестным.

Примечание. Обратите внимание на серьги на изображении выше и на то, что ее правая серьга не видна под подбородком. Когда она повернула лицо еще немного, серьга выглядела так, как будто она выходила из ее лица, поэтому я попросил ее удалить ее для изображения. Следите за такими вещами, когда меняется угол лица.

Профиль , где лицо объекта повернуто почти на 90 градусов вперед, так что его нос в основном смотрит вбок.В истинном профиле вы должны видеть только одну сторону лица объекта, а не глаза на другой стороне.

Примечание: еще раз обратите внимание на такие вещи, как серьги и волосы, свисающие под подбородком, что может выглядеть немного странно. Я обычно зачесываю волосы назад и прошу испытуемого снять сережку, если она выглядит некорректно или кажется, что она болтается под подбородком или шеей.

Угол наклона камеры

Место, где вы разместите камеру, имеет огромное значение для того, как ваш объект появится на окончательном изображении.

Однако имейте в виду, что я не могу предложить здесь жестких правил. Вместо этого используйте мой совет в качестве руководства и отправной точки, а затем руководствуйтесь здравым смыслом, потому что каждый человек уникален. Изобразите субъект так, как он хочет, чтобы его изобразили. Когда вы усвоите эти советы и увидите, как они работают на практике, вам станет легче и легче понять, как подходить к каждому портрету.

Вот советы по ракурсу камеры:

  • Высокий угол обзора камеры (выше уровня глаз объекта) позволит больше выделить лицо, чем тело. Это хорошо для плотного человека, чтобы при желании выглядеть стройнее. (Большинство женщин не расстроятся, если вы сделаете их стройнее!)
  • Низкий угол наклона камеры (ниже уровня их глаз или даже ниже уровня подбородка) может сделать человека выше или сделать его более сильным. Но для большинства это не очень лестно. Вы в конечном итоге смотрите им в ноздри, и тело кажется больше, чем голова и лицо, что, как правило, нелестно.
  • Для групповых портретов камера должна находиться примерно на уровне глаз или немного ниже.Это уменьшает искажение частей тела и предотвращает неправильную пропорцию объектов.
  • Для портрета одного или двух человек размещение камеры на уровне глаз или немного выше часто является наиболее лестным вариантом.

Линзы

В дополнение к высоте и углу камеры, выбранный вами объектив радикально изменит внешний вид вашего портрета.

Учтите, что вы знаете о разных объективах:

Вот и все, что я вам об этом расскажу; Я хочу, чтобы вы поняли, о чем я говорю, попробовав это сами. Посмотрите на мои примеры ниже и найдите человека, которого нужно сфотографировать. Используйте разные линзы и посмотрите, как они меняют изображение.

Что вы заметили в приведенных здесь примерах? Что меняется на каждой фотографии?

Сколько времени нужно, чтобы овладеть этим материалом?

Один из наиболее частых вопросов, которые мне задают мои ученики: «Сколько времени вам понадобилось, чтобы выучить все это?»

Ответ двоякий: 4 недели и 25 лет!

Я говорю это в шутку, но это правда.Я «выучил» все концепции и рекомендации относительно быстро, потому что я участвовал в двухлетней программе, которая полностью погрузила меня в фотографию. Это похоже на изучение нового языка; если вы переезжаете в новую страну и вам нужно постоянно говорить на этом языке, вы научитесь намного быстрее, чем если бы вы говорили на нем только раз в месяц. Так что лучший совет, который я могу дать вам, как быстрее учиться, — это чаще выходить и фотографировать.

Вторая часть моего ответа, бит «25 лет», означает, что я все еще учусь.Я многому научился у своих студентов и других фотографов, и делаю это постоянно. Никогда не ожидайте, что вы внезапно «поймете» это, чтобы перестать учиться. Обучение фотографии — это непрерывный процесс. Как только вы думаете, что вы все это узнали или что вы все это знаете, тогда пора бросить курить — потому что вы, вероятно, потеряли страсть. Во всяком случае, это мое мнение.

Углы камеры и лица: Практика дома

Это не задание, а скорее предложение по улучшению.

По возможности, обращает внимание на вид лица вашего объекта и то, как вы можете его отрегулировать. Если вы сядете человека у источника света, такого как окно, вы увидите, что поворот его головы к свету также изменит схему освещения, падающую на его лицо. Посмотрите, как эта информация может быть использована в ваших интересах.

Разные взгляды на лица понравятся разным людям. Поэкспериментируйте и посмотрите, что лучше всего подходит для каждого человека, которого вы фотографируете. Попросите человека сесть и просто повернуть лицо, а затем посмотрите, как меняется форма его лица и как по-разному падает свет.

Пока у вас есть тема для последнего упражнения, попробуйте вставить и это:

Сделайте пять снимков объекта с разной высоты. Не меняйте фокусное расстояние или расстояние до объекта — только высоту камеры.

Вот фотографии, которые я рекомендую вам сделать:

  • Один немного ниже подбородка
  • Один немного ниже уровня глаз объекта
  • Один на уровне глаз
  • Один немного выше уровня глаз объекта
  • Один немного выше уровня глаз объекта

Затем спросите себя :

Какой ракурс больше всего подходит этому человеку? С какого ракурса они хотели бы сфотографироваться больше всего? Почему?

Виды лица и ракурсы: Заключение

Теперь, когда вы закончили эту статью, вы должны быть на правильном пути к использованию углов лица и ракурсов камеры для создания потрясающих портретов.

Просто убедитесь, что вы часто занимаетесь. И прежде чем вы это узнаете, вы станете экспертом!

Какой у вас любимый угол лица? Какой у тебя любимый ракурс камеры? Есть ли у вас какие-нибудь советы по работе с этими углами? Поделитесь своими мыслями в комментариях!

Как рисовать лица | Женские головы: наклоны вверх и вниз — вид в три четверти | Клейтон Бартон

стенограммы

1.Введение: эй, эй! Здесь я делаю Клейтона из того, как рисовать комиксы и точечную сеть, и добро пожаловать на мой урок по рисованию женской головы сверху вниз и снизу вверх. 3/4 перспективы. В этой демонстрации я собираюсь показать вам, как построить женскую голову, разместить черты лица и создать законченную линию женской головы под этими двумя определенными углами. Они чрезвычайно динамичны, и их сложно реализовать, поэтому я решил сосредоточить это конкретное прослушивание на этой теме, чтобы вы извлекли из этого большую пользу и многому научились. Большое спасибо, что присоединились ко мне. Давайте сразу приступим к делу. 2. Вид женской головы на три четверти вниз: случай, поэтому мы собираемся начать со сферы для черепа. Это позволит нам определить, насколько большой будет голова и где она будет размещена на странице. Там будет нарисована линия прямо посередине лица вплоть до подбородка и будет помещена в линию челюсти, затем выдвиньте туда, где ее сейчас будут видеть черты лица, потому что мы смотрим на женскую голову сверху вниз, здесь вид 3/4.Мы увидим небольшое сокращение того места, где теперь расположены эти черты лица, справа здесь. Теперь мы рисуем женскую голову в противоположном направлении. Итак, теперь мы смотрим на вид снизу вверх, вид 3/4, и, как вы можете видеть, мы придерживались того же подхода. Мы начали с того, что этот страх помещен в середину лица, затем на линию подбородка, и вы заметите, что линия челюсти между этими двумя очень разными точками зрения значительно изменилась с точки зрения ее формы.Это важно помнить. потому что, когда вы смотрите на голову и начинаете поворачивать ее в разных ракурсах, вы обнаружите, что не только форма изменения Джорджа, но и сама форма головы начинает искажаться. Здесь нет прыжков под черты лица, и мы разместили глаза сверху вниз, вид 3/4 женской головы с носом. А затем у нас есть губы, и вы заметите, что теперь мы смотрим на рот этого персонажа, и мы видим меньше верхней губы и немного больше нижней губы.Вы также заметите, что мы не можем вообще видеть нижнюю плоскость носа из-за угла, под которым мы смотрим на голову здесь, геометрии, всего, что известно. Его структура буквально закрывает нам обзор с этой нижней равнины, и вы также заметите, что глаза тоже изменили форму. Все вместе. Я пытаюсь вам сказать, что, когда вы начинаете поворачивать голову в пространстве, каждый ее аспект, форма головы, черты лица и форма тех черт лица, где они расположены, будут искажены. и в этом ракурсе.Так что есть много вещей, которые меняются, и часто это делает вас наиболее эффективным при рисовании головы под всеми этими разными динамическими углами. И многие из них — это не только понимание того, как выглядят черты лица и форма головы в этих углах индивидуально, но также понимание геометрии трех D, понимание форм, с которыми вы имеете дело, а иногда и говорить о формах здесь на очень тонком уровне. Вы знаете, если вы подумаете о трехмерных формах глаза, например, на здоровом, я умещается на лице ниже читаемого до брови, а затем шума и того, как, когда мы смотрим на это с этой конкретной точки зрения, мы можно увидеть, как кончик шумоподавителя направлен к верхней губе ниже, чем он мог бы сидеть в противном случае.Если бы мы смотрели на голову прямо и, конечно, ниже, чем если бы мы смотрели на голову в другом виде, который мы сделали здесь, где мы видим ее снизу вверх. И затем, конечно же, все черты лица вместе взятые будут опускаться по мере того, как голова наклоняется, и мы начинаем видеть эти черты лица, а расстояние между ними становится все меньше, меньше и меньше по направлению к нижней части головы. Но тогда, в противоположность этому, мы увидим, что они расходятся, когда мы смотрим по мере приближения к макушке. Итак, снова произойдет сокращение на четыре пальца ноги, а иногда нет точного метода. Не будет точной системы измерения, которую вы могли бы использовать, чтобы действительно это исправить. Часто вам просто нужно использовать свои глаза, чтобы делать выводы. Вам придется спросить себя, подходит ли вам это или нет, и как вы начнете лучше с ним знакомиться, чтобы Вам не нужно так много думать об этом, просто повторяя. И каждый раз, когда вы рисуете, например, брови слишком близко к глазам в этой конкретной перспективе, потому что они снова значительно сместились здесь при виде сверху вниз от женщины, если брови опускаются на носок к самому верхушке глаза , и мы увидим меньше этой нижней плоскости вокруг брови.Но расстояние — это тоже то, что вы должны опустить вниз и расстояние между вершиной I. Нет 100%, как я знаю. Я сам не уверен, где именно это должно быть. Так что я использую свои глаза. Он судил, подходит ли мне это или нет, и все выглядит нормально, но неизбежно я тоже буду делать ошибки, и я рисую уже очень давно. Но, конечно, я делаю меньше ошибок, чем когда я только начинал, и именно благодаря этим ошибкам вы можете уловить себя от Бога, особенно когда вы обнаруживаете, что эй, может быть, вы не выполнили эту конкретную часть рисунок в правильном направлении.И когда вы можете поймать себя на этом, это автоматически заставляет вас уделять больше внимания тем конкретным областям вашего рисунка, которые вы могли бы улучшить. Очень велика вероятность, что в следующий раз вы нарисуете женскую голову. Снова с этой точки зрения, вы будете хорошо осознавать ошибки, которые вы сделали в прошлый раз, и вы будете осознавать их в хорошем смысле, что заставит вас обратить на них внимание на этот раз, так что значительно меньше шансов, что вы совершите ту же ошибку.И, конечно же, мы продвинулись вперед и нарисовали волосы на макушке, и мы уже обсуждали это в предыдущих уроках. Это во многом тот же подход, который мы использовали в предыдущих уроках Head. Вы знаете, мы начали с очень простой, очень приблизительной идеи, какова будет форма прически. А затем мы начали работать поверх него, разделяя волосы на более тонкие и тонкие пряди и добавляя им немного текстуры посредством рендеринга. Итак, теперь я вхожу и начинаю добавлять утяжелители линии вокруг лица, просто чтобы убедиться, что черты лица выделяются воздухом и что общая форма линии челюсти также выделяется красивым , яркий образ.Это действительно просто для эстетики. Итак, структура готова. Проработано расположение черт лица, в целом рисунок практически готов. Итак, теперь нам нужно сосредоточиться на том, чтобы убедиться, что мы представляем это наилучшим образом. И это связано с дополнительными деталями, которые мы собираемся добавить сюда, чтобы по-настоящему завершить эту иллюстрацию. Вы можете видеть, что я добавляю изм, дополнительный рендеринг вокруг волос, чтобы действительно получить это разделение, происходящее внутри сложной, замысловатой композиции, которая у нас есть для его стиля.И это может быть что-то, что действительно требует практики, ну, все это требует практики и самоотверженности, и я думаю, что самое важное для того, чтобы быть эффективными на практике, у него была эта самоотдача, это стремление продолжать работать над эти вещи каждый день, потому что чем больше вы можете практиковать, вы знаете, не просто прекращайте это. Набросок одной головы сверху. Трое сверху вниз, трое Судей делают пять из них делают шесть из них за одну сессию и действительно стараются улучшить каждую по мере прохождения этих итераций.Так что попросите его добавить линию, ожидающую вокруг волос здесь, и это поможет мне получить некоторую ясность в разделении и наслоении волос, чтобы придать им дополнительный уровень глубины и трехмерности. Эти толщины линий на самом деле просто помещены с комбинацией давления, которое я оказываю на своего стилиста, когда я работаю с размером кисти, с которой работаю, и комбинирую эти истинные элементы, размер кисти и размер кисти. Количество давления, которое я прилагаю, поможет мне захватить линию, которую я ищу на рисунке.И если леска должна быть немного DACA или немного тяжелее, ну, может быть, ее нужно облегчить. Все это будет контролироваться. Три. Чем сильнее я нажимаю на стык этой линии, тем сильнее будет давление. Как будто работаешь. Вы знаете, мы здесь работаем в студии клипов. В противном случае никто не является Minga Studio. Я еще не обновился до новой версии, немного отстал от той. Но даже несмотря на то, что мы работаем в цифровом формате, он работает почти так же, как и традиционный карандаш.Итак, как вы нажимаете традиционным карандашом? Чем жестче будет ваша линия, тем темнее она будет. Вы нажимаете зажигалку, которая будет. На самом деле довольно просто разобраться в Лохе на ранней стадии, потому что есть много сложных аспектов рисования, которые мы должны иметь в виду, помимо этого. Но опять же, я обнаружил, что через некоторое время наступает определенный уровень художественной интуиции. После некоторого повторения вы начинаете выяснять, какой уровень давления необходимо оказать на вашего стилиста.Чтобы получить линию, которую вы ищете, вы начинаете осознавать, что эстетика внутри вашей линии работы, которую вы хотите последовательно фиксировать от рисунка к рисунку. И вот кое-что интересное. Я заметил, что линия вытяжки на этой женской голове выглядит не совсем правильно. Вы знаете, что ей нужно было выйти немного дальше, и я обнаружил, что сторона лица, дальняя сторона лица просто выглядела немного плоской. У него не было достаточной формы, и вытягивание подбородка немного дальше действительно добавляет того дополнительного интереса к форме, которого раньше не хватало.Итак, теперь у нас есть красивый контур, проходящий там вдоль щеки, затем вокруг рта, и вы можете видеть там красивую кривую. А затем эта линия переходит в Chena. Это дает ему этот дополнительный уровень трехмерности, чтобы получить лучшее представление о структуре этого лица и хвостов, а также более точно описать его. И если бы я не мог обнаружить эту ошибку на собственном опыте, я приобрел эту художественную интуицию, просто глядя на рисунок, анализируя его в достаточной степени.Вы знаете, что не хотите чрезмерно анализировать свою работу, потому что это только заставит вас чувствовать себя неуверенно. Это заставит вас слишком нервничать, чтобы экспериментировать, чтобы по-настоящему заявить о себе как о художнике, но вы все равно хотите иметь определенное, я думаю, я бы сказал: вместо того, чтобы судить свою работу, вы больше следите за ней, чтобы убедиться, что она объединяется так, как вы хотите, чтобы все сложилось вместе. И делая это и становясь все лучше и лучше, делая это снова, это уже само по себе умение.Все эти различные компоненты, которые делают из вас великого художника, требуют практики, а иногда это напрямую связано с рисованием. Иногда все связано с вашим мышлением. 3. Вид женской головы на три четверти вверх: Итак, теперь мы переходим ко второму примеру головы, где мы смотрим на женскую голову снизу вверх, и я помещаю в глаза для начала. . Вы знаете, что я люблю начинать с глаз, сказанного на предыдущих уроках в этой главе, Siri. Причина, по которой я люблю начинать с глаз в первую очередь, заключается в том, что они — зеркало души персонажа, я чувствую, что это действительно дает им жизнь и помогает мне, даже самому странному, общаться с ними и получать немного идея относительно того, кем будет этот персонаж.Прежде чем я даже закончил рисовать их лица. Теперь то, что вы заметите, отличается от предыдущей, которую мы сделали, и именно здесь мы действительно собираемся начать изучение некоторых вещей. Несколько различий между двумя разными взглядами, которые мы здесь рассматриваем. Вы заметите, что бровь теперь находится намного выше над I Bowl, и мы можем видеть большую часть этой нижней плоскости, которая находится под надбровной дугой. И это важно принять к сведению, потому что, опять же, размеры головы, ее структура будут трансформироваться, меняться и сдвигаться.Когда мы начинаем рассматривать голову в разных ракурсах. Преимущество действительно будет формироваться и почти в буквальном смысле. В нашем изображении того, как эта голова будет выглядеть, вы заметили, что вы также смогли увидеть нижнюю плоскость шума. Здесь мы можем видеть отверстие ноздри и эту структуру на кончике шума, когда он входит вверх и под переднюю часть ноздри, а затем спускается в верхнюю губу, вы замечаете, что между верхней губой и дно шума.Сейчас есть колодец, что очень интересно. Мы также можем видеть больше верхней губы и немного меньше нижней губы, что теперь, опять же, очень важно помнить, потому что теперь мы смотрим на эти черты лица. Они не только выглядят по-разному и соотносятся друг с другом, и положение изменилось, но вы заметите, что по сравнению с предыдущим примером, который мы нарисовали, эта форма также значительно отличается. И это просто то, что происходит, вы знаете, мы думаем о формах самих черт лица здесь и о том, как они будут искажаться разными ракурсами и точками зрения, с которых мы наблюдаем в лоб.Итак, эти переходы, эти трехмерные переходы, о которых мы говорим, и это на самом деле трехмерный взгляд на женскую голову, вот что мы пытаемся изобразить. Понимание этого в том же контексте, естественно, поможет нам изобразить это более точно. Итак, теперь мы работаем над волосами здесь, и, как и раньше, мы начинаем с очень простой базовой линии, рисуя только захваченный стиль. И мы слегка обрисовали примерно то, как волосы будут располагаться, и в каком направлении они будут течь.И с этой информацией у нас есть достаточно, чтобы начать формулировать ее от более тонкой степени детализации до более тонкого уровня артикуляции, и мы перейдем к ней через секунду. Но пока я действительно пытаюсь здесь уточнить линию челюсти, и, как я уже сказал, линия челюсти значительно изменится с точки зрения ее формы, когда мы начнем смотреть на голову сверху вниз или снизу вверх. , и мы собираемся увидеть его нижнюю плоскость, точно так же, как мы можем видеть нижнюю плоскость шума.Итак, нам нужно, чтобы кто-то смог понять, как нижняя часть шеи соединяется с основанием Jewell, соединяется с этой нижней плоскостью от лица, поэтому мне нравится думать, что лицо очень похоже на мечеть, на которой сидит передняя часть этой первоначальной сферы, с которой мы начали для черепа, а затем как бы соединяется с шеей, потому что у лица есть некоторая толщина, и мы можем видеть эту толщину так, как я затемнил углы радость. Знаете, там есть небольшой гребень, который определяет линию челюсти, которая дает более плотную визуализацию, чтобы она немного выделялась.И не могли бы вы запечатлеть его форму, чтобы привлечь внимание к ее форме? Теперь, эта особая форма для июля, и может быть очень трудно уловить точную угрозу. Так что иногда вам нужно просто экспериментировать, пока не выберете правильную форму, которую вы ищете, и вы заметите, если вернетесь к этому видео, что я стер его всего несколько раз, чтобы получить то, что я искал. за. Итак, прыгнув обратно в волосы здесь, и, как я уже сказал ранее, и с этим базовым наброском, очень легко просто начать работать с деталями и дополнительными сложностями, которые влекут за собой волосы, такие как текстура волос и наслоение это та глубина, которая придет с этим.И чтобы запечатлеть эту глубину, я всегда включаю, визуализирую и стратегически размещаю ее таким образом, чтобы не только улавливать эту текстуру, но и помогать затенять более крупные формы, которые составляют общие прически, за счет добавления Снама в эти веса линий. И это тот же процесс, который я использую для каждого создаваемого мной рисунка. Я начинаю очень легко. Я закрепил эти основы в чертах лица, убедился, что они расположены правильно. Причина, по которой я начинаю свет, заключается в том, что я хочу быть уверенным, что все находится в нужном месте в нужном месте. И прежде чем я укреплю его с помощью этих весов линий, потому что, если я сразу же добавлю веса линий, и я действительно начну улучшать рисунок, и что-то нужно изменить на этом последнем этапе, я обнаружу, что я стираю и корректировка большого количества детальной работы, на включение которой у меня ушло значительное количество времени, которую я мог бы просто улучшить позже с более точным представлением головы, к которой я хотел пойти, сначала исправив эти ошибки в первоначальном черновике, а затем продолжив поверх этого и действительно доводя его до конца.Как вы можете видеть, я делаю здесь и снова помещаю в этот рендеринг, действительно пытаясь в этом конкретном примере головы показать вам, как с помощью большего рендеринга и добавления дополнительной плотности на дополнительный уровень плотности к этим штриховкам. Вы можете не только затенять волосы и описывать формы и текстуры в них, но также можете снизить уровень ценности. Весь общий тон впереди и он выглядит темнее, и вы можете видеть, что именно это персонажи. Волосы действительно выглядят как Dr Maura Brunette Shade, чем в предыдущем примере головы, который мы сделали слева, где мы можем увидеть персонажа со значительно более светлой прической, так что возвращаясь к предыдущему примеру, который мы сделали.И я просто снова корректирую форму ее лица там, потому что я не совсем думаю, что оно выглядит правильным, и я сделаю это. Я постараюсь это сделать. Я как бы потрачу некоторое время, чтобы немного уменьшить масштаб и просто понаблюдаю за тем, что я сделал, чтобы убедиться, что то, что у меня получилось, имеет презентацию, которую я хотел бы иметь, и здесь я заметил только через не могу смотреть на это чуть более критическим взглядом. Я заметил, что у нее на макушке есть лоб, и ему нужно снова и снова выходить наружу.Это все о том, чтобы запечатлеть правильную форму головы и все эти разные перспективы, а иногда и о том, что я делаю, чтобы помочь мне убедиться, что я запечатлел правильную форму. Я перевернул холст, ах, отразил холст на случай, если я буду смотреть на изображение в совершенно противоположном направлении, и мега студия, k A. Клип. В Studio Paint есть очень полезный инструмент, позволяющий делать это «на лету», который вы ограничили правой стороной экрана, прямо под окном навигатора в кнопках нижнего ряда.И, сделав это, я могу по-новому взглянуть на рисунок, и я могу заметить, что эти ошибки были более легкими, так что я почти завершаю этот урок. Я надеюсь, что вам понравилось, и вы получили много полезного от этих двух примеров женских голов. Их очень сложно составить, и они потребуют большой практики. Поэтому я бы посоветовал вам еще раз просмотреть это видео, может быть, еще пару раз, чтобы вы могли ознакомиться с общей структурой головы.Итак, есть та фундаментальная структура, с которой мы изначально начали, а затем как ее разделить и сократить расположение всех черт лица, чтобы в первую очередь правильно их разместить. еще до того, как мы их рисуем, а затем замечаем, как меняется и смещается форма самой головы и черты лица внутри нее. Потому что это ключ к тому, чтобы правильно представить свою точку зрения на эти конкретные точки зрения, чтобы это выглядело убедительно для вашей аудитории. Надеюсь, вам понравился этот урок. Большое спасибо за просмотр, увидимся на следующем уроке. 4. Outroduction: большое спасибо за просмотр этого урока по обмену навыками. Я надеюсь, что ты многому научился. Я знаю это по себе. Когда я только начинал рисовать женскую голову под этими более сложными углами, мне было очень трудно понять, как именно взять женскую голову и пропорции по умолчанию, которые в противном случае он узнал в стандартных видах спереди, сбоку и сзади, а затем в ракурсе их в перспективе.Итак, я снова слышал, что вы многому научились в этом классе, который действительно помог вам в этом, чтобы убедиться, что вы можете реализовать то, что узнали здесь. Следите за обновлениями следующего видео, потому что дать вам задание, которое поможет вам претворить в жизнь все, что вы здесь узнали. 5. Задание: ваше задание для этого класса — нарисовать вид сверху вниз и снизу вверх, 3/4 перспективы женской головы, используя те же методы, которые я показывал вам в этом классе. Итак, мы собираемся начать с очень простой фундаментальной структуры, где мы собираемся начать со сферы, чтобы установить череп, а также с размера и угла, под которым будет представлена ​​голова.Оттуда мы собираемся вытянуть лицо полностью до подбородка по длине лица под разными углами. Имейте в виду, будет совсем другое. Мы увидим гораздо более короткую перспективу всего лица, когда смотрим на него снизу вверх, и мы увидим удлиненную, расширенную версию лица, когда будем наблюдать за ним сверху. в перспективе вниз, а затем мы собираемся разместить черты лица, например, переднюю часть самого лица, также мы увидим четыре сокращения в тех областях, в которых они расположены, пропорции головы в целом, если вы хотите Также обратите внимание, что их форма начинает совмещать форму черт лица, но также и форму самой головы, особенно когда дело доходит до формы линии челюсти.Опять же, я настоятельно рекомендую вам вернуться к этим урокам и очень внимательно понаблюдать, как именно джолан, форма головы и форма черт лица по отдельности будут меняться в зависимости от конкретных точек зрения. Посмотрите на различия в различиях между ними, и это действительно вам поможет. Это поможет вам обратить внимание на то, как именно каждый из атрибутов женщины должен быть нарисован в этих двух очень разных динамических точках в течение года.Сделайте это несколько раз. Вытяните каждое из этих представлений несколько раз. Черновик один раз пробовал дважды, чем три, я бы сказал и настоятельно рекомендую вам вытянуть его до пяти или шести раз и попытаться сделать все за один сеанс, чтобы вы могли посмотреть и наблюдайте за областями, в которых вы, возможно, допустили ошибки, чтобы вы могли исправить их и постепенно улучшать с каждой итерацией. Во время этих практических занятий вы оттягиваете женскую голову в этих точках над буквой U. И затем я настоятельно рекомендую вам повторить это упражнение в течение как минимум недели.И вы обнаружите, что три повторения каждой головы, которую вы рисуете с этих точек зрения, значительно улучшатся. И вы увидите это улучшение. Если вы обращаете внимание на области, которые можно улучшить, опубликуйте свои проекты и свой прогресс в этом классе. Удачи. И до следующего раза продолжай практиковаться, продолжай творить. Увидимся на следующем уроке по обмену навыками. Спасибо за просмотр.

портрет — Что такое изображение 3/4 и что делает его 3/4?

Существует несколько способов использования термина 3/4 в фотографии.Они имеют разные значения. Иногда сопутствующее слово, например портрет или вид , помогает предоставить некоторый контекст, но иногда необходимо принимать во внимание контекст всего обсуждения, чтобы точно определить, на что ссылается термин.

В портретной фотографии 3/4 портрет обычно означает, что объект снимается от макушки до середины бедра и чуть выше колен. Это использование не зависит от того, под каким углом модель смотрит по отношению к камере, просто , верхние три четверти тела модели включены в фотографию .

Вид лица 3/4 , с другой стороны, относится к направлению, в котором лицо модели ориентировано по отношению к камере. Это называется видом лица 3/4, потому что в такой позе видно около 3/4 лица модели. . Модель изображена повернутой к камере под углом примерно 45 °, так что дальнее ухо находится вне поля зрения. Точный угол будет зависеть от физических характеристик лица модели. Напротив, вид лица 2/3 поворачивает голову модели немного дальше от камеры, так что дальний глаз находится очень близко к краю лица с небольшой границей плоти между глазом и пространством за лицом. .

Портрет с обзором 3/4 может быть таким же, как 3/4 для лица , который представляет собой плотное обрамление только лица и шеи, или он может включать лицо модели под углом примерно 45 ° (дальнее ухо только выходит вида), но также с большей видимой частью тела модели, которая может быть обращена или не смотреть в том же направлении, что и лицо модели.

Термин Американский снимок или Американский ковбойский снимок возник в кино, но теперь также используется в фотосъемке.Это и снимок 3/4 угла , когда модель повернута примерно на 45 ° от камеры, и снимок 3/4 портрета , который делает видимым около 3/4 тела модели. Это позволило видеть в камере лицо актера и шестизарядный пистолет на его бедре. Его также можно использовать в контексте без модели в ковбойской одежде или с шестизарядным пистолетом. (Интересно, что эта фраза была придумана французскими кинематографистами как насмешливый термин, связанный с американскими фильмами о ковбоях, которые они ненавидели.)

Другие фотографические объекты, помимо человеческих моделей, часто фотографируются с углом обзора 3/4 , что означает, что объект смотрит в камеру под углом примерно 45º. Фотографии железнодорожных локомотивов, классических вагонов, самолетов и т. Д. Часто снимаются в 3/4 ракурса, так что видны как передняя, ​​так и боковая части объекта. Иногда также используется возвышение, чтобы также была видна верхняя часть объекта. увеличенный вид 3/4 также часто используется в фотографии товаров.

Как рисовать лица с видом 3/4 — Я рисую моду

В этом уроке вы научитесь рисовать лицо с видом 3/4.Рисование лица — это часть набросков, которую многие молодые художники упускают из виду и пропускают из-за отсутствия знаний, насколько легко и весело это может быть на самом деле. Ваши модные наброски будут выглядеть намного лучше, если вы нарисуете красивое лицо для своей модели, так что берите карандаши и давайте начнем!

Время, инструменты и сложность:

Время на прохождение обучения: 4мин
Необходимые инструменты: бумага для рисования, карандаш и ластик
Уровень сложности: 5/10

Как нарисовать лица с видом 3/4 за 9 шагов:

Шаг 1: Поиск подходящего размера

Нарисуйте эллипс и отметьте его центральную линию.Форма эллипса такая, как если бы он был составлен из двух кругов равного размера, расположенных один над другим.

Для целей этого урока начните с большего размера лица. Изучив всю технику, вы сможете увеличивать и уменьшать масштаб до любого необходимого вам размера.

Шаг 2: Разделы и новая осевая линия

Лицо повернуто в сторону от зрителя на виде 3/4, как и осевая линия. Чтобы отразить это, переместите осевую линию влево. Чем ближе осевая линия лежит к контуру, тем ближе мы получаем вид профиля.
Нарисуйте горизонтальную линию в середине эллипса (в месте соприкосновения двух окружностей). Это линия уровня глаз. Теперь разделите каждую половину на 3 равные части.

Шаг 3. Нарисуйте нос и контур лица.

Используйте линию под линией уровня глаз в качестве ориентира и нарисуйте небольшой круг. Размер этого круга будет определять размер кончика носа. Соедините крайнюю левую точку этого круга с местом, где линия уровня глаз пересекает Новую осевую линию. Закончите нос, добавив ноздрю, как показано на рисунке ниже.

Правильное рисование контура лица важно для точки обзора 3/4. Линия начинается прямо ото лба. Затем переходит в на уровне глаз, образуя небольшую треугольную форму. Прямо под ним находится наиболее выпуклый участок — скула. Закончите за до кончика носа. Линия продолжается прямо до тех пор, пока не достигнет точки, где новая центральная линия касается эллипса.

Шаг 4: Нарисуйте линию подбородка

Переходим к рисованию линии подбородка.Обратите внимание, что подбородок занимает пространство между двумя осевыми линиями, а затем линия плавно идет вверх. Будьте осторожны с углом линии подбородка. Если он будет слишком вертикальным, лицо будет выглядеть очень стройным. Если он слишком мягкий, по эллипсу лицо вашей модели станет пухлым. Угол около 45 градусов — это то, что вам нужно. Линия заканчивается на уровне носа.

Шаг 5: Отметьте глаза и рот

Детали переходят в перспективу на виде 3/4, и это должно быть показано не только в том, как нарисован нос.Слегка прикоснувшись к бумаге карандашом, отметьте место глаз и рта. Обратите внимание на то, что глаза лежат поверх линии уровня глаз, а часть левого глаза закрыта носом, что делает его меньше. Правый глаз не должен быть слишком близко к носу ИЛИ к контуру.

Форма рта почти касается левого контура и не выходит за исходную центральную линию.

Что касается размера глаз — сделайте каждый из них примерно на 1/4 ширины уровня глаз.

Шаг 6: Нарисуйте черты лица

В эскизах модного дизайна черты лица немного преувеличены, но нам все равно нужно оставаться верными реальности, чтобы лицо выглядело привлекательно.
Нарисуйте правый глаз как обычно (дополнительные советы по этому поводу см. В уроках «Как нарисовать модные глаза»). Внутренний угол левого глаза закрыт носом, а внешний угол не виден из-за угла обзора. Это сделает его меньше. Убедитесь, что у вас такие же зрачки и радужная оболочка, что и у другого глаза!

Разделите направляющую эллипса рта на две половины: верхнюю и нижнюю губу.Используйте новую осевую линию, чтобы направлять вас. В уроке «Как нарисовать сексуальные губы» и пятничном совете «Рисование губ» вы найдете больше советов и приемов.

Обратите внимание на форму рта. Правая половина кажется короче, потому что находится в перспективе. Используйте новую осевую линию, чтобы найти среднюю точку рта.

Шаг 7: Нарисуйте оставшиеся детали

Добавьте брови желаемой формы прямо над глазами. Обратите внимание, как левая бровь обрезана — ее внешняя часть не видна.Отметьте правую скулу и череп. Закончите череп до того, как он коснется линии подбородка. Это пространство необходимо для шеи.

Шаг 8: Нарисуйте шею и ухо.

На эскизах модного дизайна шеи нарисованы длиннее и тоньше, чем в реальной жизни. Он по-прежнему должен быть пропорционален всей голове, поэтому обратите на него особое внимание. Плохо нарисованная шея может испортить впечатление созданного вами красивого лица.
Далее добавляем ухо. По форме он не полумесяц — он неправильной формы, верхняя часть шире нижней.

Шаг 9: Настройте вашу модель

Воспользуйтесь учебником «Как нарисовать линию роста волос», чтобы определить форму линии роста волос и создать прическу по своему вкусу. Различные прически и аксессуары каждый раз будут придавать вашей модели неповторимый вид. Играйте и получайте удовольствие!

Надеюсь, этот урок по рисованию лиц был вам полезен! Если вы еще не ознакомились с разделами «Как нарисовать лицо в профиль» и «Как нарисовать модное лицо», вы узнаете, как рисовать лицо под разными углами и разнообразить свои наброски.

Вам понравился этот урок? Если да, нажмите кнопку внизу и улучшите свои навыки с помощью моего полного онлайн-курса «Как рисовать лица»!

[Джейн Робертс, портрет женщины в три четверти, анфас]

Содержимое коллекции дагерротипов Библиотеки Конгресса находится в открытом доступе и может свободно использоваться и повторно использоваться.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам, см .: Серия дагерротипных фотографий — Информация о правах и ограничениях

Кредитная линия: Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий, Коллекция дагеротипов.

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к цитированию первичных источников.

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
  • Номер репродукции : LC-USZ6-1922 (ч / б пленочная копия негр. После 1992 г.) LC-DIG-ppmsca-18522 (цифровой файл из оригинального объекта без корпуса) LC-USZ62-41177 (ч / б пленка, копия негр.до 1992 г.)
  • Телефонный номер : DAG нет. 1001
  • Консультации по доступу : Оригинал подается только по предварительной записи.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США по соображениям прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как негативный или прозрачность. Если поле «Номер воспроизведения» выше включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы приобрести копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше отсутствует информация: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через службу копирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие шаги, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем.
    Три четверти лицо: Как нарисовать портрет карандашом? (Курсы + Поэтапно + 10 фото) ИзоКурс, Мск

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх