Секреты фотографии: Страница не найдена

Содержание

👀 Секреты хорошей фотографии для начинающих

  Рейтинг: 5 из 5. Отзывов: 3. Просмотров:

Фотографировать может каждый. Делать снимки еды, покупок, вечеринок и выкладывать их в соц. сети становится повальной модой. Но интерес к таким фото исчезает так же быстро, как и появляется, ведь фотография – это продуманное искусство. Фотограф одновременно является и скульптором, и художником, и философом, и режиссером-постановщиком.

Он стремится передать неповторимость момента, чувства и сюжет в статической картинке, вызвать эмоции у зрителей.

Если вы устали от безэмоциональных картинок чьей-то жизни и хотите создать снимок, которым будут восхищаться и о котором будут говорить, изучите несколько важных моментов, которые должен знать хороший фотограф.

Освещение

Правильное освещение выполняет ряд задач:

  • Подчеркивает объекты;
  • Акцентирует внимание на деталях;
  • Создает атмосферу  снимка.

Свет не должен портить кадр чрезмерной яркостью и высветленностью, на снимке не должно быть слепящих бликов, «красных глаз», белых пятен от вспышки.

Тень

  • Не должна слишком затенять кадр;
  • Не должна падать на объект съемки, а отходить от него;
  • Создает контраст и глубину;
  • Тень от фотографа не должна быть видна на снимке;
  • С помощью игры света и тени можно создавать фотоэффекты, иллюзии, драматичную атмосферу и многое другое.

⇒ Закажи: Свадебная организация. Свадьба «Под Ключ». Свадебная координация.

Цвета

  • Яркое фото – не всегда хорошо, слишком пестрая фотография теряет смысл и на ней трудно выделить главный объект;
  • Умению видеть и подбирать цвета нужно учиться;
  • Иногда для создания атмосферы и драматичности отсутствие цвета или «сепия» – лучшее решение;
  • Черно-белые фотографии – это классика, стиль, смысловая нагрузка и определенная философия. Но работать с монохромными изображениями еще сложнее, чем с цветом;
  •  Подбирайте гармоничные цвета и старайтесь не использовать на одном снимке цвета и оттенки, стоящие напротив друг друга в спектре. Так зрение не будет перегружаться, а фотография не превратится в пеструю мишуру.

Выдержка

Это скорость открытия и закрытия шторки объектива.

  • На длинной лучше снимать медленные объекты, чтобы показать процесс и их движение, на короткой и очень короткой – движущиеся со скоростью объекты или предметы, чтобы запечатлеть их четкими;
  • Съемка на длинной выдержке интересна, если вы фотографируете движение звезд, огней, и других ярких объектов на темном фоне.

✏ Интересно: Осенней пушистости пост

Вспышка

  • В сумерках и в темноте снимать без вспышки можно только с очень хорошей камерой, которая улавливает естественное освещение. В других случаях вы просто ничего не увидите на снимке;
  • В очень темных помещениях лучше использовать запаздывающую вспышку, тогда объект не будет выглядеть как яркое пятно на черном фоне;
  • Часто в фотоаппаратах предусмотрен тип вспышки для встроенных режимов (ночь, салют, лампа накаливания, сумерки и т.д.).

Угол съемки

Фотокамеру старайтесь держать прямо. Но если попался интересный объект, поэкспериментируйте с различными углами и наклонами. Иногда это помогает увидеть новые интересные детали, создать необычные фото и передать идею кадра.

Фокус

  • Для близких объектов можно использовать макросъемку, сосредоточить внимание на мельчайших деталях, которые издалека рассмотреть и заснять просто невозможно;
  • Главный объект кадра должен быть четким, остальное окружение и фон могут быть размытыми;
  • Если важна общая композиция снимка, то обычно выбирают режим «Пейзаж» или «Панорама»;
  • При съемке портрета важна поза человека, внимание к деталям внешности и правильное освещение, ракурс перспективы.
    Поэтому лицо должно находиться в центре фокуса.

⇒ Закажи: Свадьба под ключ

Симметрия

Хорошо поставленный кадр – это симметрично заполненный и уравновешенный кадр, т.е. предметы, цветовые пятна и акценты уравновешивают друг друга в противоположных частях кадра. Это визуально гармонизирует снимок.

Наполненность кадра

Постарайтесь равномерно по смыслу заполнить пространство кадра объектами. Слишком пустые или слишком перенасыщенные фото не передают идею, а взгляд зрителя одинаково пытается отыскать главное в изображении, устает и теряет интерес.

Многоплановость

  • Передний, центральный и задний план должны равноправно сосуществовать, а не перебивать друг друга;
  • Главное стоит выделать на передний план, а задний план не должен отвлекать внимание и смешиваться. Например, оленьи рога на стене не стоит размещать на одной линии с человеком на фото.
    Конечно, есть юмористические или специально созданные таким образом композиции для фото. Но если это не хорошо поставленная авторская задумка, то выглядит такое зрелище как оплошность и неопытность самого фотографа.

✏ Интересно: 35 самых невероятных рисунков на асфальте. Вы не поверите своим глазам!

Видимость объектов

  • Все, что вы хотите сфотографировать, должно поместиться в кадр целиком и равномерно. Это значит, что стоящие в кадре люди не должны загораживать друг друга;
  • Большие и непрозрачные объекты располагают на заднем плане;
  • Чем меньше объект, тем он должен располагаться ближе.

Перспектива

Стоит помнить, что правильная перспектива и ракурс – залог хорошего фото, и наоборот, недочеты в этом вопросе могут испортить даже безупречную композицию.

  • Одинакового размера объекты будут отличаться по размеру: чем дальше, тем меньше, чем ближе, тем крупнее;
  • Угол съемки снизу вверх удлиняет объект, сверху вниз – укорачивает. Поэтому для коррекции пропорций тела и лица часто используют этот прием. Лицо кажется худее, а слишком высокий лоб меньше, если фотограф стоит чуть выше модели, а человека невысокого роста лучше фотографировать чуть снизу;
  • Идеальный ракурс – когда точка схода перспективы совпадает с центром объекта съемки.

Акценты и «изюминки»

Не снимайте обыденные кадры с избитой тематикой. Всегда ищите что-то новое, уникальное, мимолетное, уделяйте внимание деталям. Именно это украшает и оживляет фото, делает его запоминающимся. Задача фотоснимка – передать волшебство момента, идею, вызвать определенные эмоции, заставить вспомнить или задуматься, создать настроение, а не просто документально зафиксировать факт события или состояние объекта.

⇒ Закажи: Фотохудожник

Как сделать хорошую фотографию. 5 важных элементов

Зачастую хорошая фотография зависит от комбинации факторов, которые объединяются для получения конечного результата. В некоторых редких случаях все эти элементы представлены в полной гармонии случайно. Тем не менее, большую часть времени вы как фотограф должны провести в поисках, планировании и приложить много усилий, чтобы сделать фотографию, которая содержит все эти элементы.

 

 

1. Объект.

Вероятно, наиболее важным элементом фотографии является сам объект (т.е. то, что или кого вы фотографируете). Хорошая фотография имеет право на жизнь, даже если она технически не совершенна, но этого не случится, если объект на достаточно интересен, чтобы привлечь внимание зрителя. Вам необходимо тренироваться, чтобы видеть эти уникальные возможности там, где объект представляет собой основу хорошей фотографии, а затем быть готовым сделать все возможное, чтобы отобразить его в наилучшем виде (в пределах закона). Для этого нужна практика, но со временем вы начнете моментально видеть эти возможности повсюду.

 

Всегда будьте на готове. Ведь вы никогда не знаете, когда появится интересная история.

 

2. Композиция.

Хороший объект будет частью хорошей фотографии, если он помещен в композицию, наилучшим образом отображающую то, что вы видите. Слишком много негативного пространства, и объект потерян. Слишком близко, и зрителю будет не хватать окружения, которое является обязательным на фото. Секрет в том, чтобы на самом деле подумать о том, какой будет композиция, и каковой будет большая часть сцены. Очевидно, что будут моменты, когда реагировать нужно быстро, но чем больше у вас будет практики, тем быстрее вы будете реагировать.

 

Обрезайте ваше изображение тщательно, убедившись, что это максимизирует фотографию.

 

3. Свет.

Что бы вы не фотографировали, будь то на открытом воздухе или в помещении, свет является ключом к созданию хорошей фотографии. Вам нужно думать о том, как использовать естественный свет на улице или искусственный свет в закрытом пространстве. Например, если вы используете естественный свет в разное время суток, он будет выглядеть совершенно по-разному и придаст вашим фотографиям другой вид и настроение. Также вам нужно учитывать направление света, потому что, опять же, это будет иметь огромное влияние на то, как будет выглядеть фото. Если вы работаете в помещении или в студии, то вам могут понадобится приспособления для управления светом, как, например, отражатели или вспышка.

 

Освещение является важным элементом любой фотографии. Старайтесь делать снимки на открытом воздухе в наилучшее для это время.

 

 

 

4. Технические элементы.

Очень плохо, когда хороший объект, который хорошо освещен и скомарнован, получается размытым или расфокусированным. Поэтому, чтобы сделать хорошую фотографию, вам необходимо овладеть техническими элементами фотографии, такими как фокусировка, глубина резкости, выдержка и т.д. Эта часть сводится к обучению и настолько достаточной практики, что это становится вашей второй натурой. Кроме того, что вы получаете технически правильные фотографии, вы еще и имеете творческий контроль на тем, что получите в итоге. Например, использование длинной выдержки для захвата движения придаст фотографии совсем другое настроение и ощущение, чем замороженное движение с помощью короткой выдержки.

 

Владение техническими элементами фотографии обязательно, если вы хотите делать хорошие снимки.

 

5. Оригинальность.

Так как фотография становиться все более и более популярной, мы все больше привыкаем видеть разные места и объекты, поэтому очень трудно действительно удивить людей фотографиями, нужно показать им что-то на самом деле уникальное и отличающееся от того, что они уже видели. Это может быть все, начиная с освещения или композиции и заканчивая отображением другой перспективы того, что люди видели прежде. Секрет в том, чтобы не бояться рисковать. Поэтому, когда в следующий раз вы будете фотографировать, остановитесь и подумайте о том, как вы можете создать что-то необычное.

 

Попробуйте сделать свои фотографии уникальными. Важно перед этим проводить исследования, чтобы знать, что уже было сделано до вас.

 

Прийти к созданию хороших фотографий не так легко, но хорошая новость в том, что чем больше вы будете практиковаться и тренировать себя в различных вышеизложенных аспектах, тем быстрее и лучше вы будете видеть и выполнять необходимые элементы.

 

Местный погонщик верблюдов в оазисе Лива

 

 

 

Автор: Kav Dadfar

Перевод: Татьяна Сапрыкина

10 секретов пейзажной фотографии — 3Pulse.com

Известнейший американский фотограф Ансель Адамс, который прославился на весь мир своими черно-белыми пейзажными снимками, как-то сказал: «Пейзажная фотография — это главная проверка для фотографа и частенько — главное его разочарование.» И это, пожалуй, чистая правда. Как часто мы, замечая красивый вид, считаем, что достаточно лишь просто начать на кнопку спуска, запечатлеть увиденное — и получится шедевр. Однако, шедевра чаще всего не получается, потому что в пейзажному фотографу не достаточно быть просто зеркалом для природы, ему надо научиться выражать себя через пейзаж.

Фотограф Деклан О’Нейл поделился своими 10 секретами создания выразительных пейзажных фотографий.


1. Что вы можете сказать о пейзаже с помощью фотографии?

Чтобы прочитать и понять пейзаж, нужно время. Надо просто стоять и наблюдать, как свет меняет контуры и формы. По мере движения солнца леса и реки освещаются каждую минуту абсолютно по-новому и порой полностью преображаются. Свет создает в пейзаже свое настроение и свою эмоцию. Пейзаж можно сравнить с огромным холстом, на котором свет рисует свою сложную и удивительную картину.

В данном случае, фотография — это запечатление того, как свет преображает пейзаж. Поэтому решение о том, что фотографировать, и какую композицию выстраивать, должно быть продиктовано вопросом: «Говорит ли эта фотография что-то о свете и пейзаже?» Этот простой вопрос помогает отвергнуть множество проигрышных и пустых композиций и выбрать ту самую — идеальную.


2. Научитесь рано вставать!

Если у меня есть выбор между рассветом и закатом, я всегда выбираю рассвет. Я ничего не имею против закатных фотографий, но мне кажется, что сложно добавить что-то новое и оригинальное к тем тысячам закатных снимков, которые я уже успел повидать. Рассветный же свет, напротив, всегда приподносит сюрпризы! Очень сложно предугадать, что же именно вы получите, пока вы стоите и ждете в предрассветной темноте.

Это чем-то похоже на фотографирование диких животных — потому что с равной вероятностью вы можете получить тот снимок, о котором всегда мечтали, или не получить ничего. Рассветный свет может оказаться абсолютно разным — от дымчатого розового до теплого желтого.

Следите за прогнозами погоды — потому что, если вам посчастливилось жить в областях с холодными ночами и ясным небом, иногда можно поймать удивительные эффекты облачности и дымки, которые непременно рассеятся к тому времени, когда весь остальной мир проснется.


3. Несовершенство — это хорошо.

Одна из основных сложностей пейзажной фотографии в том, что вам приходится сталкиваться с огромным динамическим диапазоном. При этом становится очень сложно контролировать баланс освещенности в кадре. ND-фильтры иногда помогают, но часто оказываются неудобными или неподходящими для конкретного места и времени. Иногда приходится и вовсе отказываться от съемки из-за слишком большого динамического диапозона.

Можно, конечно, использовать HDR-технологии, но они чаще всего выдают себя и могут нарушить целостность и честность снимка. Многие снимки можно сбалансировать по свету при обработке на компьютере. Однако, иногда фотография только выигрывает от невозможности запечатлеть весь динамический диапазон. Скорее всего, такую фотографию не примут к участию на различных конкурсах и наверняка в ней будут участки, из которых невозможно будет вычленить хоть какие-то детали. Возможно, технически фотография получится очень бедной, но черный силуэт на светлом фоне очень часто невообразимо притягивает к себе внимание и как будто призывает рассмотреть себя повнимательнее. Иногда надо отказываться от возможности запечатлеть идеально освещенный снимок, чтобы привлечь внимание к потенциалу самого объекта съемки.


4. Оглянитесь назад!

Так просто — увидеть выигрышный снимок и забыть оглядеться по сторонам. Наблюдая закат или рассвет, люди обычно устремляют свои объективы в сторону солнца и снова делают тысячи снимков, миллионы которых они уже видели у своих друзей или в интернете. Однако, часто достаточно всего лишь обернуться назад, чтобы увидеть что-то абсолютно новое и всеми упущенное! Ведь вместо того, чтобы фотографировать встающее или заходящее солнце, можно запечатлеть то, что оно в этот момент освещает.

Очевидный снимок — не всегда самый лучший. Учитесь смотреть внимательнее.


5. Используйте программное обеспечение для планирования.

Существует множество программ, которые могут помочь вам при съемке на природе. Пожалуй, одна из наиболее полезные из них — The Photographers Ephemeris. Вкратце, она позволяет вам выбрать любое место на планете — и показывает, в каком месте будет находится солнце в любой день и в любое конкретное время. Таким образом, вы можете выбрать лучший день и время для съемки в определенном месте и выбрать конкретную точку съемки с наиболее выигрышным освещением. Если вы серьезно подходите к пейзажной фотографии, вам просто необходим этот инструмент.


Другой инструмент, который может очень вам помочь — это карта рельефа местности. Хорошая карта поможет вам предугадать, как выглядит пейзаж, и даст хоть какое-то представление о том, что попадет в поле вашего зрения. Умение разбираться в этих детальных топографических картах поможет вам сэкономить массу времени и не колесить по округе в поисках той самой — идеальной точки съемки!


6. Оборудование не так важно.

Лучшая аппаратура не гарантирует вам лучшие снимки, так же как лучшая ручка не позволит вам автоматически написать тот самый великий роман, о котором вы всегда мечтали. Аппаратура — это лишь устройство, которое позволяет вам донести до других то, что есть у вас в голове. Если у вас есть свой взгляд и если вам есть, что сказать, (см. пункт 1) — то вы можете использовать все, что угодно, от смартфона до Nikon D800.

Помните, что именно вы выстраиваете композицию вашего будущего снимка, а камера всего лишь запечатлевает его. Большее количество мегапикселей или более быстрый объектив никогда не помогут вам сделать композицию более выразительной и наполненной.


7. Не старайтесь «рисовать» пейзаж с помощью камеры.

В интернете последнее время все более модными становятся фотографии, прошедшие сильнейшую пост-обработку или созданные с использованием ND-фильтров, которые делают воду похожей на гладкий шелк. Почему бы не позволить природе естественно выражать себя? Поверьте, она прекрасно это умеет и без применения всяческих фильтров. То же самое касается и пост-обработки. Если использовать ее умеренно, она помогает подчеркнуть естественную красоту природы, если переусердствовать — мы уже начинаем менять пейзаж и рисовать его совсем не таким, какой он был на самом деле.

Настоящие фотографии всегда оставляют свой след в нашем сознании и подсознании. Вот почему сильно «отфотошопленные», идеализированные изображения пейзажей часто оставляют нас равнодушными. Они рассказывают выдуманную, а не реальную историю. Мы сразу замечаем фальш оранжевого неба и перенасыщенного цвета травы. Фотографии могут быть метафорами, но они должны быть метафорами, появляющимися в голове зрителя, а не в воображении фотографа.

Если вам все же хочется донести свое видение того, как выглядел пейзаж — возможно, вам стоит попробовать себя в рисовании?


8. Плохая погода — это хорошая погода.

Облачность и дождь — не самые вдохновляющие погодные условия, однако они несут с собой возможности гораздо более интересные, чем любой безоблачный день. Необходимо запастись терпением и оптимизмом, чтобы целый день ходить с камерой под дождем, но чаще всего вас будет ждать награда. Если внимательно смотреть по сторонам, вы непременно найдете удивительные кадры, созданные именно облаками и дождем!


9. Возвращайтесь на точки прошлых съемок.

Удача играет огромную роль в создании идеального снимка. Если вам удалось найти место с отличным потенциалом для фотографии, продолжайте возвращаться на него снова и снова — и вам практически наверняка удастся значительно улучшить изначальный кадр.


Малейшие перемены в погоде, свете, времени года и даже в вашем настроении заставят один и тот же пейзаж все время рассказывать все новые и новые истории!


10. Не слушайте ничьих советов!

Поиск своего собственного фотографического видения включает в себя в том числе и осознанный выбор, к каким советам прислушиваться, а какие пропускать мимо ушей.

Например, общепризнанная истина гласит, что при съемке пейзажа надо постараться включить какой-то интересный объект на передний план фотографии. Эта идея, по-видимому, базируется на представлении о том, что пейзаж слишком скучен сам по себе и нуждается в человеке или, например, жующей траву корове, которые бы смогли привлечь к себе внимание зрителя.

Если вы хотите включить в композицию снимка некий объект, который станет как бы посредником между зрителем и пейзажем, он тоже должен своим присутствием рассказывать свою собственную историю. Он не должен находиться там просто ради того, чтобы там что-то находилось.


Все, что было сказано выше, можно резюмировать всего в паре предложений. Решите, что интересует и задевает вас в пейзаже больше всего, а затем скомпонуйте и обработайте вашу фотографию так, чтобы пейзаж сам смог разговаривать со зрителем, рассказывая ему свою собственную историю. И помните, что самые лучшие фотографии — это те, которые нарушают правила.

Источник: Digital Photography School

Любите фотографировать и путешествовать? Узнайте, как находить дешевое жилье по всему миру!

Россиянам раскрыли секреты удачной фотографии из отпуска

https://ria.ru/20210528/foto-1734517470.html

Россиянам раскрыли секреты удачной фотографии из отпуска

Россиянам раскрыли секреты удачной фотографии из отпуска — РИА Новости, 28. 05.2021

Россиянам раскрыли секреты удачной фотографии из отпуска

Как во время отдыха сделать кадр, на который всем захочется посмотреть, объяснила в интервью радио Sputnik официальный фотограф международного конкурса красоты… РИА Новости, 28.05.2021

2021-05-28T04:06

2021-05-28T04:06

2021-05-28T04:06

общество

фотография

россия

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e4/0b/1b/1586587223_0:208:2000:1333_1920x0_80_0_0_4a81194141102f6d5f6832f29baf1d2b.jpg

МОСКВА, 28 мая — РИА Новости. Как во время отдыха сделать кадр, на который всем захочется посмотреть, объяснила в интервью радио Sputnik официальный фотограф международного конкурса красоты Mrs&Ms Russia Earth Наталья Аксенова.Большинство сделанных во время отпуска фотографий, которые люди любят размещать в соцсетях, как правило, довольно однотипны. Есть несколько приемов, которые помогут выделиться из потока и привлечь внимание к своим снимкам, отметила Наталия Аксенова. Для этого не нужно иметь дорогой фотоаппарат с качественной оптикой, все можно сделать с помощью обычного смартфона, добавила она. По словам фотографа, самый главный секрет хорошего кадра – это глаза и взгляд. Она отметила, что поза тоже имеет значение. Чтобы фото получилось привлекательным, в кадре должно быть много ломаных линий, это еще один секрет удачного снимка. «Если в кадре рука или нога, то они должны быть согнутыми. Когда много углов в теле, то это делает фигуру и кадр интереснее. Но нужно учитывать тот момент, что части тела, которые находятся близко к объективу, визуально увеличиваются. Следует отойти подальше от фотографа, чтобы вокруг было больше воздуха», – посоветовала Наталья Аксенова в интервью радио Sputnik.

https://ria.ru/20210525/otpusk-1733756220.html

россия

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected] ru

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e4/0b/1b/1586587223_0:0:1778:1333_1920x0_80_0_0_e146de0bbb3843de8a6abc6c865df1eb.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

общество, фотография, россия

МОСКВА, 28 мая — РИА Новости. Как во время отдыха сделать кадр, на который всем захочется посмотреть, объяснила в интервью радио Sputnik официальный фотограф международного конкурса красоты Mrs&Ms Russia Earth Наталья Аксенова. Большинство сделанных во время отпуска фотографий, которые люди любят размещать в соцсетях, как правило, довольно однотипны. Есть несколько приемов, которые помогут выделиться из потока и привлечь внимание к своим снимкам, отметила Наталия Аксенова. Для этого не нужно иметь дорогой фотоаппарат с качественной оптикой, все можно сделать с помощью обычного смартфона, добавила она.

По словам фотографа, самый главный секрет хорошего кадра – это глаза и взгляд.

«Если в глазах есть огонек, есть интерес и есть жизнь, то это залог удачного кадра, на который хочется смотреть. Я всегда прошу моделей представить, что объектив камеры или смартфона – это их любимый человек или любовник. Тогда они начинают заигрывать с ним глазами», – объяснила Наталья Аксенова.

Она отметила, что поза тоже имеет значение. Чтобы фото получилось привлекательным, в кадре должно быть много ломаных линий, это еще один секрет удачного снимка.

«Если в кадре рука или нога, то они должны быть согнутыми. Когда много углов в теле, то это делает фигуру и кадр интереснее. Но нужно учитывать тот момент, что части тела, которые находятся близко к объективу, визуально увеличиваются. Следует отойти подальше от фотографа, чтобы вокруг было больше воздуха», – посоветовала Наталья Аксенова в интервью радио Sputnik.

25 мая, 06:36ТуризмРоссияне рассказали о планах на отпуск

10 секретов уличной фотографии — Фотосклад.Эксперт

Почти с каждой улицы мира есть сотни великолепных фотографий, которые не устают впечатлять нас. Однако, чем лучше мы знаем место, тем больше вероятность упустить особенный кадр.

Уличная фотография помогает нам взглянуть на привычные локации абсолютно новым взглядом. А практика обязательно научит вас доверять инстинктам и ловить неповторимые мгновения. Как только вы соберетесь с духом и нацелитесь на объект, вы увидите, насколько уникален каждый взгляд на одно и то же место.

  1. Настройки камеры

Для того, чтобы ловить быстро меняющиеся моменты, вам нужно будет привыкнуть снимать быстро и в любых условиях. Автоматический режим, в котором камера сама выставляет и выдержку, и экспозицию, это всего удачный выбор, но не в любой ситуации он идеален. Иногда вам потребуется больше настроек и больше контроля над ними.

Большинство зеркальных и беззеркальных камер, и даже некоторые компактные, предлагают программный автомат экспозиции или Program AE. Его можно включить, повернув основное колесо прокрутки. Этот режим позволит вам контролировать выдержку и апертуру, которую будет использовать камера.

Основное преимущество этого режима перед приоритетом выдержки в том, что камера не позволит выбрать выдержку, которая нарушит экспозицию на максимальной апертуре.

  1. Выбор локации

Перед тем, как отправляться на улицу, вооружившись камерой, необходимо запланировать место съемок. Первое, что нужно выяснить — насколько безопасна территория, где вы планируете снимать. В различных городах мира существуют уникальные районы, но везде имеются и свои правила. Иногда снимать нельзя по закону, а иногда это просто не принято. В некоторых местах можно снимать на смартфон или карманную камеру, в некоторых — только без штатива. Чтобы избежать неприятностей, обязательно выяснять правила съемки и местные обычаи. Так поступают все профессиональные фотографы.

  1. Съемка незнакомых людей

Мы часто упоминаем, что желательно спрашивать разрешение у людей, можете ли вы сделать их фото. Конечно, никто не запрещает вам снимать в толпе или на публичных мероприятиях. Однако, если вы сделали фото, а человек был против этого, он вполне имеет право рассматривать это как нарушение его прав. Поэтому будьте внимательны. Особенно важно разрешение, если вы планируете использовать кадр в коммерческих целях или на выставке.

  1. Что делать, если вы “попались”

Вам придется снимать в различных локациях и далеко не всегда местные жители или сотрудники реагируют приветливо. Иногда вам даже начинают угрожать. В таких случаях принципиально важно знать свои права и быть готовым их отстаивать. Всегда держитесь дружелюбно, чтобы не провоцировать собеседника. При этом, говорите уверенно, объясните, зачем вы пришли, какие у вас цели и кто вы. В случаях конфронтации никогда не вредит показать свою визитку.

  1. Берите с собой только самое важное

Уличная фотография динамична и фотограф тоже должен передвигаться с легкостью. Именно поэтому с собой стоит брать только самые важные предметы: вместо всех своих объективов возьмите один, наиболее удобный для уличных фото. Не обязательно брать штатив. А вместо фоторюкзака лучше взять наплечную сумку, так вы вызовете меньше подозрений у прохожих, а техника будет доступна и защищена от карманников. Постарайтесь захватить сменную батарею и карту памяти.

  1. Учитесь в книгах и на сайтах

Уличная фотография во многом строится на идеях и удаче. Научиться ей можно при помощи практики и конечно, удачных работ других фотографов. Не стесняйтесь смотреть на то, как фотографируют другие. Смотрите на сюжеты, додумывайте истории, именно в этом и заключается смысл фотографии. Не путайте уличные съемки с репортажами, у вас нет конкретного объекта, у вас есть сценка или сюжет, который зачастую, появляется внезапно. Именно поэтому чем больше вы смотрите на другие работы, тем больше вероятности, что вы не упустите момент, когда он окажется перед вами.

  1. Всегда носите с собой камеру

Это правило, разумеется, актуально для многих жанров фотографии. Практика приводит нас к совершенству, поэтому так важно, чтобы камера всегда была наготове. Когда вы отправляетесь в путешествие, на прогулку или просто по делам, лучше всего чтобы камера была в зоне доступа, поскольку вы никогда не знаете, что увидите и лучше отреагировать мгновенно, чем жалеть об упущенном кадре.

  1. Помните о лучшем времени для съемок

Удачный свет — это самый неуловимый элемент удачной фотографии. И это касается не только уличных съемок. Тем не менее, следите за тем, чтобы света всегда было достаточно, поскольку именно он позволит вам зафиксировать сюжет быстро и поймать движущихся людей или объекты в кадре. В данном случае количество важнее качества, ведь многие неточности можно поправить в пост обработке.

  1. Людные места

Если вы хотите добиться успеха в уличной фотографии, вам нужно находиться в центре событий. Один из секретов заключается в том, что в людном месте вы почти со стопроцентной вероятностью найдете удачный и динамичный кадр. Только так вы наработаете то самое чутье, которое позволит вам на ходу определять удачный кадр и отличать его от обычного или неудачного. Опять же, не забывайте о том, что фотографии можно просмотреть позже и выбрать те, что удались.

  1. Какой объектив лучше использовать?

Мы уже отметили, что лучше всего в уличной фотографии обходиться одним основным объективом. Но вот какой объектив подойдет для такой задачи лучше остальных? Длиннофокусные объективы совсем не считаются подходящими для уличной фотографии, поскольку они выделяют объект из фона и окружения, а это совсем не то, что мы ищем в данном жанре. Многие интересные ситуации включают двое и больше людей, порой даже с учетом фона. Длиннофокусные объективы также имеют небольшой угол обзора, поэтому самые удачные объективы имеют фокусное расстояние между 28мм и 50мм. Многие, опять же, предпочитают фиксы, то есть объективы с постоянным фокусным расстоянием.

Nikon 35mm f/1.8 AF-S DX Nikkor — это один из лучших объективов для уличной фотографии. Фиксированное фокусное расстояние позволяет получить великолепное качество фотографий. Этот объектив рассчитан на матрицу DX, поэтому на полнокадровой камере он обеспечивает фокусное расстояние 50мм. Минимальная дистанция фокусировки составляет 30см. Линзы объектива имеют специальное антибликовое покрытие, которое к тому же гарантирует великолепную цветопередачу. По размеру это — не самый маленький объектив, его вес составляет 200г, однако он невероятно удобен и всегда придет на помощь фотографу в быстро меняющихся условиях.

Для камер Canon идеально подойдет объектив Canon EF-S 24mm f/2.8 STM. Помимо компактного размера, этот объектив на полнокадровых камерах обеспечит фокусное расстояние 35мм, что идеально подойдет для уличных съемок. Диафрагма f/2.8 позволяет снимать при низком освещении без использования штатива, что также дает уличному фотографу огромные преимущества. Оптическая конструкция обеспечит высокое качество фото, а небольшой размер позволит с легкостью управляться с объективом и всегда брать его с собой.

Желаем вам успешных съемок и вдохновения!

Секреты съемки животных в разные сезоны года от Геннадия Дубино

В рамках работы фотовыставки «Самая красивая страна» в КВЦ имени Тенишевых, которая была организована при поддержке РГО, прошло несколько встреч жителей города с сотрудниками национального парка «Смоленское Поозерье».

С мастер-классом по фотографии дикой природы 15 февраля выступил фотограф национального парка и сотрудник отдела туризма Геннадий Дубино.

Геннадий Михайлович поделился опытом съемки птиц и животных на территории Смоленской области, в том числе в «Смоленском Поозерье» в разные сезоны. Так как Геннадий Дубино проводит лекции и мастер-классы по фотографированию животных на протяжении нескольких лет, в этот раз он открыл тайны процесса появления красивой фотографии: от идеи до воплощения. Рассказ был подкреплен анализом определенных фотографий.

Так, при разборе фотографии лисы с мухомором гости узнали, что для воплощения этой задумки фотографу понадобилось два года наблюдений за лисами, дружбы с ними.
«Нельзя просто зайти в лес и снять животных, это нереально, для таких снимков автор намечает съемки, на которые уходят года, – говорит Геннадий Дубино. – На выставке «Самая красивая страна» есть снимок Сергея Белых из Липецка, победителя в номинации «Птицы», на которой мы видим сидящую в гнезде серую цаплю с птенцом, схватившим маму за язык клювом. Чтобы сделать этот снимок, автору потребовалось шесть лет наблюдений за птицами».

По мнению Геннадия Дубино, необычный снимок природы – это знание биологии, местности и искусства фотографии. Нужно много лет насматривать объекты, чтобы увидеть что-то необычное. Кроме того, вы должны быть подготовлены по многим пунктам, начиная от одежды, заканчивая оборудованием. Основой успеха является знание поведения животных. С одной стороны, это очень интересно, с другой стороны, это знание всегда формирует в человеке защитника и ценителя природы, человека, который понимает природу и соотносит ее со своей жизнью.

На этом мастер-классе Геннадий Михайлович позволил всем желающим познакомиться с разными типами объективов, объяснил их возможности.

В марте лекции сотрудников «Смоленского Поозерья» в КВЦ имени Тенишевых будут продолжены.

Автор текста: Михаил Ефимкин

Фото: Геннадий Дубино

 

5 секретов фотогеничности и идеальных фото

Фотограф из Самары Ирина Тимофеева поделилась советами, которые помогут удачно получаться на снимках.

«От того, насколько свободно и расслабленно вы чувствуете себя в кадре, напрямую зависит успех фотосессии», — рассказывает Ирина.

«Не стойте на месте! Смейтесь, дурачьтесь, вертитесь, кривляйтесь, — рекомендует фотограф, — делайте все, что угодно, но не принимайте определённую позу и не ждете щелчка фотоаппарата — живые атмосферные кадры вам гарантированы».

  • Составьте плей-лист с любимыми треками.

«Я, как фотограф, всегда радуюсь, когда мои модели включают свою музыку во время съемки. Это не только разряжает обстановку, но и помогает мне понять и раскрыть человека», — делится Ирина.

  • Найдите идеальный ракурс.

«Рабочая сторона» — это вовсе не миф. Кто-то лучше смотрится в анфас, а кто-то в профиль. Придется поэкспериментировать и покрутиться перед камерой для того, чтобы найти выгодный ракурс.

  • Распахните взгляд.

«Улыбайтесь глазами – это главный секрет фотогеничности. Фотография нема, и тот, кто на ней изображен, может выразить свое «Я» только во взгляде», — рассказывает самарский фотограф.

  • Доверьтесь фотографу.

Фотограф не меньше вас заинтересован в отличном результате, не бойтесь сказать ему, что вы неуверенно себя чувствуете, не знаете, как встать, куда деть руки. Он обязательно поможет и подскажет.

«Если вы не хотите выглядеть на снимках как жертва, которую заставили сфотографироваться, даже мысленно не избегайте объектива, иначе съемка будет похожа на охоту», — делится Ирина.

Шпаргалка для фотографа: 5 интересных локаций в Самаре. Здесь можно узнать о множестве мест для проведения фотосессий.

Фото: Ирина Тимофеева

10 простых нетехнических секретов для получения лучших фотографий

Я просмотрел более 10 000 снимков моего друга, фотографа Джорджа Ланге, чтобы сделать нашу книгу «Незабываемая фотография», руководство для обычных фотографов, которое мы намеренно сделали почти полностью незабываемым. технический. Это книга идей и поведения. Моя цель состояла в том, чтобы создать книгу, которая была бы столь же полезна для фотографов iPhone, как и для людей, которые покупают обычные или дорогие зеркалки (Джордж использует их все).

В течение многих лет я был отчужден книгами с советами по фотографии: сборниками сухих подвальных одержимых увлечением оборудованием, пикселями, линзами и прочим.

Потом я встретил Джорджа. Джордж — тот парень, которому вы можете передать свою камеру наведения и снимать, и он сделает снимок лучше, чем вы только что сделали той же камерой 60 секунд назад. Фотография того же человека, которого вы только что сняли. Ничего не настраивая по камере. Как он это сделал?

Отчасти дело в том, что он сделал миллиард снимков с тех пор, как в детстве взял в руки свою первую камеру в Питтсбурге.Но отложим это в сторону: для меня прорыв произошел, когда я понял, что создание лучших снимков — это вовсе не техника, а имитация поведения Джорджа. Что он делает, чтобы снимки получились лучше? Оказывается, есть много простых советов, которые мало связаны с камерой или даже с опытом.

Эти идеи возникли из моих наблюдений. Практически единственное, во что стреляет Джордж, — это людей. Итак, эти советы касаются стрельбы в людей: людей, которые вам больше всего небезразличны.

1. Подойдите ближе физически. Джордж почти никогда не использует зум-объектив. Своей теплотой и задором нарушает личное пространство. Часто он держит за руку людей, которых стреляет. Поначалу это может показаться трудным, но большинству людей нравится фотографироваться, если они воспринимают это как искреннее и искреннее внимание.

2. Снимайте момент, а не объект. Джордж считает, что фотографы тратят слишком много времени на компоновку и компоновку снимков, не чувствуя, что происходит и течет вместе с этим.Жизнь — это серия моментов, а не образов. Он снимает промежуточные моменты, а также моменты, которые, как в этом отпускном кадре из европейской ванной комнаты, будут загадкой для всех, кого там не было.

3. Много перемещаться. Большая ошибка фотографов состоит в том, что они думают, что у них есть правильный снимок, а затем делают один и тот же снимок снова и снова с небольшими вариациями. Джордж подобен песчаному бегу: он прыгает, двигается высоко, опускается, возвращается назад, возвращается вперед, стреляет вверх, стреляет вниз.Для этого кадра он вышел из кофейни Стамптауна, чтобы застрелить своего брата и сына внутри.

4. Опуститесь на уровень глаз вашего объекта. Если вы стреляете в младенцев, малышей или даже цыплят, расслабьтесь. Пачкайте колени. Они смотрят друг в друга очень хорошо, а взгляд сверху — далеко.

5. Обратите внимание на детали. Детали рассказывают истории. Они вызывают интимные воспоминания. После того, как вы сняли людей в комнате на вечеринке по случаю дня рождения или всех в загородном доме, найдите время, чтобы осмотреться в деталях.

6. Поиграйте с реквизитом. Повседневные вещи, такие как стулья, лестницы, пустые коробки, детские сиденья: все это служит для пробуждения эмоций, иллюстрирует масштаб или винтаж, обрамляет людей забавными способами. Здесь Джордж и Стеф использовали шоколадные буквы от производителя шоколада в Брюсселе, чтобы отпраздновать ее вторую беременность.

7. Знайте свет в вашем доме. Когда вы гуляете по дому с утренним кофе, после обеда или в середине дня, обратите внимание, когда и где свет наиболее красив.Вы можете переместить объекты на свет или просто вернуться в особое место и надеяться, что что-то происходит, как это было в этой ванной на чердаке.

8. Уберите людей от яркого и прямого света. Часто это так же просто, как, например, обвести человека стороной летнего домика, где отраженный свет намного мягче и красивее — как на этом снимке на Джерси-Шор.

9. Стреляйте везде и всегда. Этот безмятежный снимок сына Джорджа Джексона был сделан, когда Джексон проходил некоторые медицинские обследования (с ним все в порядке). «Однажды утром, когда я остался с ним ночевать, — сказал мне Джордж, — мы проснулись, чтобы он мог смотреть, как солнце встает над парковкой». Фотография запечатлевает момент, чувство и красоту в месте, где вы меньше всего этого ожидаете.

10. Посадочные участки. Цифровая «пленка» практически бесплатна, и никогда не знаешь, когда получишь хороший снимок: маленький экран камеры — даже на iPhone — не всегда может сказать в данный момент. Выражения лица меняются, головы наклоняются, глаза смотрят в сторону или в камеру: и вдруг у вас есть идеальное изображение — в данном случае совершенно естественный, откровенный снимок.

Это только 10 из более чем 200 советов в «Незабываемой фотографии», все из которых я усвоил, наблюдая за мастером личной, теплой, повседневной фотографии в действии на протяжении нескольких лет. Больше идей на Tumblr.

Как делать отличные снимки: шесть известных фотографов делятся своими секретами | Фотография

Урок первый: Джоэл Мейеровиц
Предвидеть момент

Всемирно известный уличный фотограф Джоэл Мейеровиц (род. 1938) начал снимать городскую жизнь в своем родном городе Нью-Йорке в 1960-х годах и имел большое влияние в мире. изменение отношения к цветной фотографии.

Одна из величайших радостей на улице — быть готовым к неожиданностям. Когда я был маленьким ребенком, я вырос в Бронксе, в очень жестком рабочем районе, и мой отец, который был уличным нью-йоркцем и спортивным мужчиной (на самом деле, профессиональный боксер), научил меня, как защищайся, чтобы меня не поранить в уличных грохотах. Он показал мне, как качать, плести и делать финты — чтобы побудить кого-то посмотреть в другом месте — чтобы я мог бросить мяч.

Мой отец также научил меня смотреть на жизнь, происходящую передо мной.Он часто шептал: «Джоэл, посмотри на это» или «посмотри на это». И куда бы он ни указывал, что-то случалось. Кто-то поскользнулся на банановой кожуре, или врезался в столб, или остановился, чтобы поговорить с кем-нибудь, а затем они немного подрались. Он, казалось, всегда имел представление о том, что может произойти, и, указывая мне на это, он научил меня читать улицу.

В каком-то смысле работа фотографом пришла ко мне очень естественно, из детства, осознания необходимости заботиться о себе и понимания того, что мир повторяется снова и снова.

Нью-Йорк, 1975. Фотография: © Джоэл Мейеровиц.

Люди всегда заходили в двери, падали со ступенек, дрались, смотрели в глаза или жестами гнева или любви. Люди все время делают одно и то же. Если вы это понимаете, вы можете смотреть на мир с чувством вероятности того, что все это произойдет. Вы можете почти предсказывать движения, жесты и действия. Таким образом, вы будете готовы выйти в нужное место в нужный момент.

На этом снимке я шел по улице Нью-Йорка и увидел большую струю пара из подземного вентиляционного отверстия.Часть того, что вдохновляет в фотографии каждый день, — это моменты, когда что-то сигнализирует вам. В данном случае это был поток пара, но это могло быть так же просто, как проезжающий грузовик или кто-то в сумасшедшей одежде; все, что говорит: «Привет, я говорю с тобой». Когда вы получите сигнал, обратите внимание. Внимание — основной акт фотографии.

Я увидел этот клубок пара и двинулся к нему, потому что для меня это был экран посреди улицы, на который проецировались тени людей.Когда я подошел к нему, появилась пара в одинаковых пальто верблюжьего цвета. Затем показались двое других людей в пальто того же цвета; на их спинах отпечатались тени людей. Все это произошло за доли секунды, за время, необходимое для того, чтобы фотография появилась на свет.

В этой картине есть что-то вроде «двойникования», что-то вроде интуитивной прозорливости. Ничего серьезного не происходит, но тот факт, что эти два небольших инцидента возникли вместе, буквально в клубах дыма, похож на фокус фокусника.Пуф! Теперь вы это видите. А потом все прошло!

Урок второй: Ринеке Дейкстра
Доверие к силе случая
Парк Цитадели, Барселона, 4 июня 2005 г. Фотография: Ринеке Дейкстра

Почетный член Королевского фотографического общества Ринеке Дейкстра (родился в 1959 г. ) — голландский фотограф, известный своими яркими портретами, часто молодых людей.

Фотография для меня всегда была связана с наблюдением, но вы не можете придумать все самостоятельно.Это не в ее характере: вы должны позволить возможности выполнять свою работу в вашем процессе. Я говорю это как человек, использующий старую аналоговую камеру 4×5 дюймов, который тратит много времени на работу над композицией, светом и цветами, которому нравится контролировать то, что он может контролировать. Это противоречие между тем, что вы можете и не можете контролировать, в конечном итоге определяет силу образа.

Я считаю, что когда вы попадаете в этот поток, вы интуитивно принимаете правильные решения.Я решил для разнообразия сделать горизонтальные фотографии, так как я сделал так много вертикальных фотографий, и вот я был в парке, составляя снимок. Затем я взглянул и увидел эту маленькую девочку. Выражение ее лица на последнем портрете — это то, которое я впервые увидел, когда увидел ее: все это сила и прямота: «Что делает эта женщина?» Я сразу понял, что у ситуации есть потенциал, ее внешний вид, озеро, но я не заметил, как оранжевый в ее одежде сочетается с цветом воды. Или шнурок ее шорт, который, кажется, висит там с той же решимостью.И я лишь смутно осознавал положение лодки на заднем плане. Тем не менее, я был очень сконцентрирован и попал в этот поток. Я считаю, что, поступая так, вы интуитивно принимаете правильные решения.

Моя самая известная фотография — это, наверное, девушка в зеленом купальном костюме ( Колобжег, Польша, 26 июля 1992 г., ), и это было связано с случайностью. Ее поза, перекликающаяся с картиной Боттичелли с Венерой, была случайностью, но мне интересно, узнал ли я что-то смутное в своей памяти, то, чему я доверял.Точно так же в первой из моей серии портретов Альмерисы, боснийской беженки, я не заметил, что ее туфли не подходят, потому что я был больше сосредоточен на ее позе и выражении лица. Именно эти детали рассказывают истории субъекта. Это нормально, что они не всегда под вашим контролем. Где-то между позой и естественностью появляется то, что работает. Интервью Джуда Роджерса

Урок третий: Эллен фон Унверт
Развлекайтесь как можно больше
Easy Riders, Лос-Анджелес, 2006. Фото: Эллен фон Унверт

Удостоенный наград немецкий фотограф моды и знаменитостей Фон Унверт (родившийся в 1954 г.) помог начать карьеру Клаудии Шиффер в 1989 и с тех пор снимал звезд от Бейонсе до Дэвида Боуи.

Мне нравится делать людей крупнее на фотографиях, чтобы они выглядели как супергерои. Я люблю преувеличивать — укладку, макияж — но самое главное — чтобы они развлекались. Для фотографии гораздо важнее выделить из них чью-то личность, чем их телосложение.Попробуйте заставить кого-нибудь почувствовать себя немного крутым и выразительным. Поиграйте!

Попытайтесь заставить людей забыть о позировании. Если кому-то станет тяжело, немного шампанского творит чудеса!

На этой фотографии видно, что модели веселятся: их лица очаровательны, но интригуют. Я часто пишу небольшой сценарий для модных съемок и даю людям роли, чтобы они играли, так что это не просто красивая картинка, а то, что они делают, имеет некую историю. Но также нормально расслабиться и быть спонтанным в данный момент.Мне нравится счастливая авария с пляжной машиной на заднем плане этой фотографии. Кто-то заглядывает и спрашивает: «Хм, что они делают?» Я понятия не имел, что это было там! Я действительно ценю эти моменты.

Также важно не воспринимать себя как фотографа всерьез. Я не. Я играю громкую музыку. Постарайтесь заставить людей забыть о позировании. Если кому-то станет тяжело, немного шампанского творит чудеса! Мне нравится, когда люди чувствуют себя сильными, но в игровой форме, чтобы они чувствовали себя эмансипированными, но все же чувственными, и чтобы это проявлялось на фотографии.Думаю, вы видите это на фотографиях Клаудии Шиффер, которые я сделал для Guess, а также Дэвида Боуи и Кейт Мосс [для обложки журнала Q в 2003 году].

Также: свет очень важен. Никогда не заставляйте кого-нибудь стоять под этими ужасными потолочными светильниками. И рекомендую делать 10 снимков в день чего-нибудь красивого. Это тренирует ваш глаз. JR

Трафальгарская битва, Лондон, июнь 2020 г. Фотография: Лиз Джонсон Артур

За более чем три десятилетия ганский-русский фотограф Лиз Джонсон Артур (1964 г. Африканская диаспора.В прошлом году у нее были персональные выставки в галерее Южного Лондона в Лондоне, где она живет, и в Бруклинском музее.

Меня часто спрашивают, как я получаю свои фотографии, и самый простой ответ — открыто говорить о том, чего я хочу, и напрямую обращаться к людям: не пытаться поймать момент, а быть там, когда он наступит. Быть заметным не означает, что вы портите ситуацию. На улице мне нравится воспринимать присутствие людей такими, как они себя представляют, и для меня это означает, что я тоже присутствую.

Этот снимок был сделан на Трафальгарской площади в июне, когда на протестующих Black Lives Matter напали люди, якобы охранявшие памятники. Я работал над частью, связанной с демонстрациями, поэтому ходил на многие из них. Это было довольно интересно, потому что на самом деле я не ожидал, что буду фотографировать, но внезапно это вспыхнуло и стало довольно эмоциональным. Женщина была матерью и говорила о готовности защитить своего сына. Я не стал называть ее имени, поскольку для меня она олицетворяла то, что я видел снова и снова — чернокожих женщин, защищающих своих сыновей, как молодой человек на заднем плане.

Я думаю, что мне нравится то, что это показывает ее страсть. В общественных местах есть интимные пространства, и это интимная запись публичного мероприятия. Пока она говорила, я становился все ближе и ближе. Она позволила мне двигаться. Я хотел страсти, и я также хотел, чтобы мужчина слушал. Это был образ говорящего старшего и младшего позади нее.

Меня часто спрашивают, уличный ли я фотограф, и я отвечаю, что не совсем, я просто использую улицу как студию, подходя к ней с точки зрения фона, света и где я должен быть.Я снимаю на пленку, и это дорого, поэтому я не трачу ее зря. В этом случае есть только один выстрел. Я не переставляю свои фотографии, но я научился упорядочивать свои движения, чтобы получить то, что хочу. Интервью Клэр Армитстед

Урок пятый: Ник Ваплингтон
По-настоящему познакомьтесь с пейзажем — и не спешите. ) известен своими изображениями рабочего класса, городских пейзажей и сотрудничеством с модельером Александром МакКуином.

Когда вы хорошо знаете пейзаж, вы обращаете внимание на то, как он меняется: как свет становится более нейтральным в полдень, как солнечный день дает более оранжевый оттенок и как люди могут вписаться в него.

Составьте список мест, где, по вашему мнению, можно сделать хорошую пейзажную фотографию, и возвращайтесь к ним. Затем, когда вы окажетесь в выбранном вами ландшафте, не торопитесь. У меня есть практические причины для этого: я использую викторианскую деревянную широкоформатную камеру на штативе, а пленка стоит от 30 до 40 фунтов за лист.Я с удовольствием сижу и смотрю. Это хороший способ провести день.

Когда я сделал снимки принцессы Дианы и калейдоскопических черепов на фестивале Burning Man в пустыне Блэк-Рок в Неваде в 1997 году, я был там весь день в жару [Уэплингтон позже дает названия своим фотографиям: эти изображения были сняты в день смерти Дианы]. Тогда фестиваль был достаточно радикальным, зрелищным и необычным. Я провел весь день у ледяной скульптуры, наблюдая за проходящими мимо людьми.Я сделал всего два снимка, и это нормально.

Я также часто возвращался на Лондонские поля в Хакни по воскресеньям после обеда — местные скваттеры собирались там на краю поля для крикета, и мне нравился свет. Я сделал Fairies: London Fields после того, как увидел этих двух маленьких девочек, играющих там, и отфотошопил их, чтобы они повторяли, поскольку они напомнили мне те викторианские сказочные картины [Феи Коттингли].

Еще я делаю последний снимок теплицы моих родителей в их саду, как только моя мама переезжает из дома — тогда я возьму теплицу.Я собираюсь поставить его на крышу моей лондонской студии. Знакомые пейзажи дают новые идеи. Они всегда меняются. JR

Урок шестой: Надав Кандер
Оставайтесь погруженными в себя и свой процесс
Tricky II, Лондон, Англия, 2019. Фотография: © Надав Кандер

Победитель конкурса фотографии 2019 за выдающийся вклад Sony World Photography Awards , Надав Кандер (род. 1961) — знаменитый лондонский фотограф-портретист и пейзажист.

Этот урок является прямым ответом на современную цифровую работу и применим к тем, кто только начинает заниматься фотографией. Если ко мне подходит студент и говорит, как вы сформировали свой язык, как вы сформировали и обострили свой голос? Я бы сказал, оставайся возвышенным, пока фотографируешь. Если вы продолжите переворачивать камеру, чтобы смотреть на экран на задней панели, как только вы начнете получать хороший результат, вы потеряете связь: вы потеряете тревогу и желание сделать все, что в ваших силах.

Когда я начал фотографировать Трикки, я начал довольно просто, вероятно, с довольно интересным освещением, но с того, как он смотрел на меня или смотрел в сторону.Что-то в том, чтобы пристально смотреть на него и оставаться с ним, заставило меня осознать — и я не думаю, что в то время я мог бы выразить это словами, — что это человек, который любит оставаться в стороне, довольно скрытый, сложный и тонкий, и что добавление сложности с помощью теней, окутывающих и маскирующих его, может привести к чему-то действительно символическому для него.

Две ночи спустя я впервые увидел его живое выступление в зале Королевы Елизаветы, и, конечно же, на сцене было много дыма и очень мало света.Он просто был в дыму и был измучен. И я подумал, что мой бог, то, как я показал ему, и то, как он находится на сцене, ощущалось точно так же. Об этом не думали заранее, но произошло это потому, что я мог оставаться сконцентрированным. Если бы я посмотрел на свой экран после первых нескольких снимков, которые тоже были использованы и очень хороши, не думаю, что я бы туда попал.

То же самое и с пейзажем, и с натюрмортами. Это похоже на один из тех снов, когда вы просыпаетесь утром и задаетесь вопросом, откуда пришли эти удивительные мысли.Ну, это пришло из вашего подсознания, и это то, на что я хочу рассчитывать и на что полагаться. Я хочу, чтобы что-то возникло как будто из ниоткуда — это намного правдивее, чем мой мыслящий мозг. CA

  • Как я делаю фотографии Джоэла Мейеровица опубликовано Лоуренсом Кингом (14,99 фунтов стерлингов). Чтобы заказать копию, перейдите на сайт guardianbookshop.com. Бесплатная доставка в Великобритании при заказе от 15 £

  • Новая книга Ника Ваплингтона, Anaglypta, 1980-2020 , выходит в свет в этом месяце (jesusblue.co.uk)

3 секрета фотографии, которые изменят ваш стиль работы

фото сделано momcilog через iStock

Как мы все знаем, фотография — это гораздо больше, чем просто стоять и нацеливать камеру на что-то красивое.

Это тяжелая работа, которая требует постоянного обучения и практики для достижения наилучших результатов.

Чтобы добиться наилучших результатов, нужно не только изучить технические аспекты настроек камеры.Вместо этого есть некоторые секреты художественной стороны фотографии, которые вам также необходимо знать.

Хотите отображать красивые изображения? Посмотрите, как выглядят ваши фотографии как произведения искусства.

Секреты фотографии: вы должны выйти из зоны комфорта

фото byyulkapopkova через iStock

Хотя специализироваться в одной области фотографии — это здорово, прежде чем вы найдете свою нишу, вы нужно исследовать и экспериментировать с другими видами фотографии.

Отчасти это необходимо, чтобы просто понять, что вам нравится, а что нет. Но другая часть — более важная часть, если вы спросите меня, — это бросить вызов самому себе и выйти из своей зоны комфорта.

фото jacoblund через iStock

Чем больше вы попадете в ситуации, в которых вы можете потерпеть неудачу, тем больше вы научитесь преодолевать невзгоды. Это важно, потому что не каждая фотосессия и не каждая фотосессия пройдут по плану.

Не с каждым фотографом-клиентом будет приятно работать…

Это не значит, что вам нужно выполнять сумасшедшие задачи по фотографии, когда вы можете использовать только одну руку или работать с завязанными глазами. Вместо этого раздвиньте границы, почувствуйте дискомфорт, ищите новые способы выразить свое творчество, и вся эта работа принесет пользу вам (и вашим фотографиям) в долгосрочной перспективе.

Подробнее:

Секреты фотографии: создавайте фотографии с конечным результатом

фото Мельникофа через iStock

Ни для кого не секрет, что планирование и подготовка имеют решающее значение для успеха, когда создание имиджа.Конечно, будут редкие случаи, когда вы окажетесь в нужном месте в нужное время, а звезды выровняются для получения готовой фотографии, которая станет настоящим шедевром. Однако такие времена редки.

Но я бы пошел дальше в планировании и подготовке и сказал, что вам нужно представить себе, каким будет ваш конечный результат. И я не имею в виду окончательное редактирование цифрового изображения …

Вместо этого, если вы представите себе, как вы представите изображение — например, опубликовали в Instagram или распечатали, чтобы повесить на стену, — вы сможете построить ваш рабочий процесс, чтобы лучше достичь этой цели.

Например, вы хотите создать черно-белый портрет и распечатать его в большом формате.

В таком случае вам необходимо принять во внимание ряд вещей, например:

  • Как лучше всего скомпоновать и скомпоновать снимок, чтобы он лучше всего выглядел как широкоформатная печать?
  • Какие элементы вы можете добавить в изображение, чтобы добавить текстуру, узоры и другие элементы, чтобы добавить визуального интереса?
  • Как будет выглядеть ваш рабочий процесс постобработки для улучшения контраста, светлых участков, теней и т. Д.?

Эти и другие вопросы необходимо рассмотреть, поскольку ответы на распечатанную фотографию могут отличаться от фотографии, которую вы просто публикуете в Instagram.

Еще нужно учесть тип отпечатка, который вы получите.

Мне лично нравятся отпечатки на холсте, потому что тонкая текстура придает отпечаткам красивую глубину и характер.

Еще мне нравятся большие принты — в огромном холсте на стене есть что-то, что мне нравится. Однако это просто личное предпочтение.

Я пытаюсь подчеркнуть, что с первого момента, когда вы осмысляете кадр, вам нужно думать на четыре, пять или шесть шагов вперед.

Если у вас заблокирован весь процесс создания фотографии от начала до конца, вы, вероятно, обнаружите, что вашу работу выполнить легче, и что в конце вы также добьетесь лучших результатов!

Готовы превратить ваши фотографии в великолепные широкоформатные отпечатки? Начните процесс прямо сейчас.

Секреты фотографии: узнайте, что фотография — это не только объект на фотографии

Фотография RichLegg через iStock

Легко попасть в ловушку того, что находится перед камерой и забудьте, что то, что находится за камерой, тоже имеет большое значение.

То есть фотография — это не только предмет, который вы фотографируете; это также многое о том, кем вы являетесь как человек и как фотограф.

Ваша личность, ваш стиль фотографии, ваше настроение и чувства, а также множество других факторов влияют на то, как выглядят ваши изображения.

И эти факторы могут измениться в течение нескольких месяцев или лет, или даже так быстро, как всего несколько дней или недель.

фото seb_ra через iStock

Это означает, что как фотографы мы должны учитывать, как наша точка зрения и мировоззрение влияют на то, что мы делаем с нашими камерами.

Это важно, потому что, если вы оказались в творческой колее и вам нужно сменить темп, осознание того, как ваше текущее состояние ума влияет на ваши фотографии, может помочь вам понять, как изменить свою перспективу и создать изображения, которые однажды сбивают вас с толку. опять таки.

Итак, будьте интроспективны, хорошенько подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваш конечный продукт выглядел, и постоянно бросайте себе вызов. Если вы можете это сделать, вас ждут лучшие фотографии!

Подробнее:

5 секретов трюковой фотографии, которые заставят вас делать двойной дубль

Проще говоря, трюковая фотография — это жанр, в котором используются специальные эффекты и трюки, чтобы вызвать широко раскрытые глаза: «Что я только что видел ?!» от очень многих людей. Фотографу-обманщику один из величайших комплиментов, который можно сделать, — это вера в то, что фотографию нужно было отфотошопить, потому что она просто казалась такой… где-то там.

Конечно, это был не фотошоп, а продукт творчества высококвалифицированного фотографа.

Трюковая фотография — это праздник для чувств, потому что она делает две вещи. Это дает вашим глазам тренировку, когда вы воспринимаете, казалось бы, невозможное, а также предлагает вашему мозгу загадку в уме, когда вы пытаетесь выяснить, как этот снимок был сделан в первую очередь! Посмотрите, не заставят ли вас задуматься над этими 5 секретами фотографии.

Синхронизация вспышки по задней или второй шторке

Используя эту технику, вы сможете продемонстрировать движение на своих фотографиях. Как следует из названия, в этом методе используются две отдельные вспышки. Он называется настройкой задней или второй шторки и должен быть доступен на многих цифровых зеркальных камерах.


, фото madmarv00

Первая вспышка гаснет в начале экспозиции; затем закрывается первая занавеска. Вторая вспышка гаснет как раз в конце, перед закрытием второй шторки.Между этими двумя вспышками будет небольшой промежуток времени. В результате ваш объект застывает на изображении, но фон будет размываться, переходя в движение, что создает изящные следы.

Найдите эту функцию в настройках управления вспышкой вашей SLR. Обратите внимание, что его обычно можно отрегулировать, только если к камере подключена вспышка. Для этого эффекта используйте длинную выдержку, что-то вроде одной пятидесятой секунды или даже меньше. Этот метод особенно эффективен при съемке со вспышкой людей, которые уже движутся (например, артистов или танцоров).

Инфракрасная фотография


, фото fortherock

Инфракрасная фотография была одной из первых тем, затронутых Contrastly при ее первом запуске, но здесь она заслуживает дополнительного освещения. В этом стиле фотографии используется специальная инфракрасная пленка или модифицированный цифровой датчик для получения изображений, которые выглядят неземными и сюрреалистичными, будь то цветные или черно-белые. Создаваемые эффекты включают странные и неожиданные цвета. Например, зеленые деревья становятся бледно-белыми при черно-белой инфракрасной фотографии, а голубое небо превращается в розовые оттенки на цветной инфракрасной фотографии!

К сожалению, производители медленно, но верно прекращают производство инфракрасных пленок.Это связано с тем, что его производство дорого обходится, и у него крошечная заинтересованная аудитория. То же самое можно сказать и о камерах с настоящими датчиками, чувствительными к инфракрасному излучению. Однако вы всегда можете приобрести обычную цифровую камеру и просто удалить инфракрасный светозащитный фильтр, расположенный на ее сенсоре.

Какой бы вариант вы ни выбрали, как только у вас появится цифровая камера, способная снимать в инфракрасном диапазоне, вы определенно захотите извлечь из нее максимум удовольствия. Начните с съемки листвы и деревьев, потому что эти объекты лучше всего отражают инфракрасный свет.

Эффект миниатюры Tilt-Shift


фото Леандро возвращается

Вы когда-нибудь хотели сделать снимки людей, транспортных средств и других объектов сверху, чтобы они выглядели как миниатюрные игрушечные фигурки? Благодаря миниатюрному эффекту наклона-сдвига это возможно! Этот эффект можно получить, просто установив на камеру объектив с наклоном и сдвигом. Такой объектив позволяет вам контролировать перспективу в ваших снимках, по-разному смещая и наклоняя объектив, который находится перед датчиком или пленкой, что приводит к чрезвычайно малой глубине резкости.Вы даже можете максимизировать этот эффект, используя объективы с широкой диафрагмой.

Для достижения этого эффекта вам нужно сконцентрироваться на управлении наклоном объектива, а не на смещении. Вы можете отрегулировать этот наклон, просто повернув ручки, расположенные сбоку на оправе объектива. Стекло будет фактически наклоняться перед датчиком или пленкой, что позволяет вам манипулировать тем, где должна быть самая резкая точка фокусировки на изображении.

Если вы хотите уменьшить людей или объекты в кадре, просто убедитесь, что эти объекты остаются в фокусе.Однако не забудьте оставить объекты на заднем плане — например, здания и тому подобное — размытыми. Вы даже можете усилить этот эффект миниатюры, если выстрелите в сцену, например, когда вы находитесь на холме или на вершине здания.

Изображения HDR


, фото Джериффа Ченга

HDR (расширенный динамический диапазон) — это метод, при котором несколько изображений объединяются в одно изображение для увеличения его динамического диапазона. Этот диапазон определяется как величина выдержки между темными и светлыми участками изображения.Таким образом, изображения с низким динамическим диапазоном имеют яркие светлые участки и темные тени, а изображения с высоким динамическим диапазоном имеют даже яркость, обеспечивающую мелкие детали. Тем не менее, если этим методом злоупотреблять, он может придать изображениям дешевый и даже бесполезный вид.

В основном программный подход, создание изображений HDR может быть выполнено с помощью Photoshop, но и более дешевые альтернативы, такие как HDR Expose 3 и Photomatix Pro 4 (HDRsoft), тоже вполне подойдут. Чтобы использовать эти программы, вам сначала нужно сделать как минимум три снимка одной и той же сцены с разными настройками экспозиции.

Когда у вас есть изображения, загрузите их в программу обработки HDR, чтобы объединить их в одно изображение. Вы сами контролируете, насколько незначительным или явным будет эффект HDR. Просто используйте отображение тонов, чтобы управлять насыщенностью цвета, яркостью и дополнительными визуальными факторами изображения.

Фотография с длинной выдержкой


, фото nigelhowe

Фотография с длительной выдержкой предполагает увеличение времени, в течение которого датчик изображения камеры подвергается воздействию света. Этот прием в основном используется ночью, чтобы усилить яркость сцены.Художественные и привлекательные эффекты могут быть добавлены с помощью фотографии с длительной выдержкой. Если вы снимаете, например, фейерверк, автомобили на шоссе или движущиеся карнавальные аттракционы, на ваших снимках появятся головокружительные световые следы!

Первым шагом к успешной фотографии такого рода является использование штатива. Это уменьшит размытость изображения из-за дрожания рук при работе с камерой. Выберите подходящую кандидатуру для объекта вашего снимка: отличными примерами являются туман, стремительная вода и свет ночью. Вы сами выбираете длину экспозиции, и рекомендуется, чтобы выдержка была всего несколько секунд.

Отсюда камера сделает остальную работу за вас, так как она автоматически щелкнет затвор за вас. Всегда используйте пульт дистанционного управления для спуска затвора во время фотосъемки с длительной выдержкой, так как нажатие на спуск вручную затвора приведет к нежелательному дрожанию вашего снимка.

Вкус приобретенный, конечно!

Короче говоря, трюковая фотография не для всех. Некоторые из этих техник не подходят новичкам, поэтому для их совершенствования требуется время и практика.Однако, если вы склонны к творчеству, тогда, во что бы то ни стало, сделайте снимок трюков … или два. Это расширит ваши ноу-хау в фотографии и познакомит вас с методами, которые поразят вас своей изобретательностью.

Заинтересованы в художественной фотографии? Пробовали ли вы когда-нибудь какой-либо из вышеперечисленных методов фотографии… возможно, с переменным успехом? В любом случае, дайте нам знать через Twitter или Facebook! И продолжайте делать Contrastly вашим главным местом назначения для самых крутых фотографов со всего мира.

Секреты уличной фотографии

Мумбаи, 2011

Секреты, о которых я бы хотел, чтобы кто-нибудь рассказал мне об уличной фотографии, если бы я начал все сначала:

1. Используйте внешнюю вспышку для создания сюрреалистических изображений

Мумбаи, 2011

Одна техника, которую я узнал от Брюса Гилдена и моих друзей Чарли Кирка и Грязного Харрри, — это снимать с внешней вспышкой, прикрепленной к ней шнуром или беспроводным спусковым крючком.

Вы можете сделать динамичные уличные фотографии, поместив вспышку ниже лица вашего объекта, чтобы они выглядели «жуткими».

Моя старая установка 2011 года. Leica M9, ​​вспышка Canon 430ex, GoPro HD 960. Моя вспышка для уличной фотографии (для записи).

2. Направьте своих испытуемых и спросите их: «Вы можете сделать это еще раз?»

Еще один практический совет: вы можете «обмануть» в уличной фотографии, попросив вашего объекта повторить его жесты рук или то, что он сделал.

Например, я видел, как этот человек высморкался, потом остановился. Я попросил его еще раз высморкаться, потом сделал такой снимок:

Человек сморкается.Лос-Анджелес, 2011 г.

3. Снижайтесь

Центр Лос-Анджелеса, 2011 год. Лоурайдер. Leica M9. Lowrider

Для получения более динамичных, резких изображений присядьте… очень низко.

Съемка уличной фотографии в центре Лос-Анджелеса с помощью Leica M9, ​​объектива 35 мм и выносной вспышки. Фото Ринзи Руиса

Таким образом, вы заставляете ваши объекты выглядеть «больше, чем жизнь», а также, , ваши объекты МЕНЬШЕ ЗАПРЕЩАЮТСЯ, когда вы приседаете . Почему? Вы кажетесь меньше и менее устрашающим.

Все, что вы можете сделать, чтобы выглядеть менее устрашающе, хорошо в уличной фотографии.

4. Делайте комплименты и называйте их «крутыми»

Центр Лос-Анджелеса, 2015.

Когда я вижу крутых людей, я всегда хваляю , почему мне кажется, что они крутые или крутые.

Обратите внимание на то, как я работал над сценой, чтобы у человека был драматический свет на его лице.

Обычно я говорю

«Простите, сэр, вы выглядите чертовски круто. Вы не возражаете, если я сделаю вас портрет? »

Меня никогда не отвергали.

Центр Лос-Анджелеса, 2011 г. (снято на Leica M9, ​​35-мм объектив и вспышку) Татуировка на голове.Фотографировать мужчину с татуировками в Даунтауне Ла Я проводил семинар по уличной фотографии в Венеции с Адамом Марелли — и мы вдвоем пили и ужинали в баре. Я увидел этого крутого парня, сидящего в конце стойки, и подумал, что из него получится отличный предмет. Я подошел к нему (немного подвыпивший) и спросил, могу ли я сделать несколько его портретов, так как он отлично выглядит. Сначала он начал смеяться и отказался, но я упорствовал. Затем я начал делать несколько фотографий и увидел у него интересную татуировку под рубашкой.Я попросил его показать мне татуировку, и, к моему удивлению, он начал снимать часы и начал расстегивать рубашку. Затем я сделал несколько фотографий, и эта была для меня самой интересной.

5. Превратите лимоны в лимонад

Если вы хотите кого-то сфотографировать, и они злятся на вас или отвергают вас… превратите эту отрицательную возможность в положительную.

Например, я снимал женщину, и она расстроилась. Затем я предложил: «Могу я вместо этого сфотографировать ваши ногти?» Она была польщена и сказала: «Да.”

Центр Лос-Анджелеса, 2012 год. Leica M9 и вспышка.

6. Будьте агрессивны

Если вы хотите делать более интересные уличные снимки, вам нужно быть агрессивным. Почему? Если вы кроток и снимаете слишком издалека, пользуетесь телеобъективами или пытаетесь увеличить… в ваших фотографиях никогда не будет энергии, опасности и интимности.

Токио, 2012. Leica M9, ​​вспышка, f16

7. Снимайте со вспышкой сквозь прозрачные материалы

Поэкспериментируйте со вспышкой через разные материалы.

Например, используйте вспышку через прозрачный зонт, как на этой картинке в Токио:

Токио.2015. Снято на RICOH GR II в РЕЖИМЕ P со вспышкой через полупрозрачный зонт.

Это придаст вашим снимкам больше текстуры, сюрреализма и интереса.

8. Представьте, что вы снимаете задний план на

позади объекта. SF, 2015

Не смотрите в глаза, если хотите приблизиться и снимать слои.

Лондон, 2015. Layers. Центр Лос-Анджелеса, 2015

9. Стрельба на глазах у людей

Если вы снимаете широкоугольным объективом, скажем, объективом 28 мм, не снимайте сбоку.Подойдите ближе и стреляйте в лоб.

Для этого, когда вы идете по тротуару, сделайте разрез перед человеком и щелкните… рядом с ним, почти натыкаясь на него:

Съемка в лоб / Нью-Йорк, 2015 / Ricoh GR II

10. Вызвать реакцию

Еще один совет: спровоцируйте реакцию, продолжая фотографировать сцену, пока ваш объект не заметит вас и не посмотрит на вас:

Центр города Лос-Анджелес, 2015 г.

11. Лучшие фотографы — лучшие лжецы

Как говорит Кальвин, то, что вы, , не включаете в кадр, дает вам ложное представление о реальности.

Кальвин говорит, что люди думают, что камера — беспристрастный, «объективный» наблюдатель реальности.

Тусон, 2014. Дама с рыжими волосами и желтой рубашкой.

Правда: все фотографии являются субъективным взглядом на реальность через мнение, перспективу и объектив фотографа.

Люди думают, что это фото откровенное. Нет.

12. Вывод: «Уличной фотографии» не существует.

Снято на озере Хоанкьем, Ханой.

Мы все так или иначе следуем неписаному правилу Анри Картье-Брессона в уличной фотографии, что мы не можем взаимодействовать с нашими объектами, позиционировать объекты и т. Д.

Тем не менее, HCB никогда не называл себя «уличным фотографом». И несколько его картин были поставлены.

Не только это, но и другие гиганты уличной фотографии (например, Гарри Виногранд) НЕНАВИДИЛИ термин «уличная фотография».

Короче говоря, никогда не позволяйте никому определять за вас уличную фотографию или накладывать свои определения на вас.

Кроме того, никогда не позволяйте никому рассказывать вам, как снимать уличную фотографию, и как НЕ снимать уличную фотографию, в том числе ЭРИК КИМ.Потому что все фотографы эгоистичны и думают, что их способ съемки — «лучший» и «правильный».

Определите для себя уличную фотографию. Или, что еще лучше, просто развлекайтесь, снимайте и не определяйте свою фотографию.

Итак, друг, СТРЕЛЯЙТЕ СИЛЬНО, живите долго и процветайте как художник, ПРОДОЛЖАЙТЕСЬ как человек и никогда не прекращайте снимать!

Сапа, 2017

ПОДРОБНЕЕ СЕКРЕТЫ УЛИЧНОЙ ФОТОГРАФИИ на выставке ERIC KIM EXPERIENCE.


Если вы новичок в уличной фотографии, начните здесь:


STREET NOTES MOBILE EDITION: Ваш личный мастер-класс по фотографии Steet Always With You.


ОСНОВЫ УЛИЧНОЙ ФОТОГРАФИИ

Вдохновение для уличной фотографии


Статьи об уличной фотографии для начинающих

Начни заниматься уличной фотографией:

Определения в уличной фотографии

Как снимать уличную фотографию

Оборудование для уличной фотографии

Посмотреть все артикулы оборудования>

Как победить страх в уличной фотографии

Посмотрите все статьи, чтобы победить свои страхи>


Статьи об уличной фотографии среднего уровня

Поднимите свою уличную фотографию на новый уровень:


Расширенные статьи об уличной фотографии

Найдите более глубокий смысл в своей уличной фотографии:


Советы и приемы уличной фотографии

Научитесь стрелять на улице:

См. Все советы и приемы уличной фотографии>

Руководства по уличной фотографии

Подробные руководства по уличной фотографии:

Оборудование для уличной фотографии

Лучшее оборудование для уличной фотографии:

Посмотреть все артикулы оборудования>

Уличная фотография Монтаж и рабочий процесс

Как начать проект уличной фотографии


ПРОТОТИП МАСТЕРА от HAPTIC

«У него без прошлого нет будущего.”

Начните здесь:

  1. Зачем учиться у мастеров фотографии?
  2. Великие женщины-мастера-фотографы
  3. Шпаргалка мастеров фотографии
  4. 100 уроков от мастеров уличной фотографии
  5. Руководство для начинающих мастеров уличной фотографии
  6. Скачать все статьи>

Мастера фотографии

Прага, 1968. Йозеф Куделка / Magnum Photos

Классика никогда не умирает:


Бесплатные загрузки

Посмотреть все бесплатные загрузки>

Бесплатные книги по уличной фотографии

Очищенная информация об уличной фотографии:

Дополнительные ресурсы по фотографии: Начните здесь>

Откройте секреты теневой фотографии

Как делать захватывающие теневые фотографии.

Знайте свой источник света.

В студии или на улице обращайте внимание на направление света, так как оно в наибольшей степени повлияет на то, как выглядят ваши тени. Раннее утро или вечер в золотой час — идеальное время для съемки длинных теней. Примерно в полдень тени будут практически отсутствовать, хотя при жестком освещении формы будут резкими и четкими. Снимайте в солнечный день, чтобы получить наиболее четкие тени, и ищите ситуации с боковым освещением, когда вы снимаете перпендикулярно солнцу.

«Я начал с того, что привык к естественному освещению, — говорит Фуллер. Если вы хотите переехать в студию, Фуллер рекомендует начать с одного источника искусственного света и научиться формировать тени с помощью одного ключевого света. «Оттуда я научился использовать модификаторы света для создания интересных теней или избавления от теней, которые мне не нужны», — говорит Фуллер. Сохраняйте простоту и постепенно переходите к более сложным настройкам.

Повышение контрастности с помощью черного и белого.

Тени позволяют создавать яркие черно-белые фотографии, поскольку они, естественно, обладают большей контрастностью и динамическим диапазоном. Черно-белое изображение может помочь вам усилить эффект теневой фотографии, когда цвет может отвлекать от простоты формы. Но не думайте, что вам нужно использовать монохромный цвет с каждой теневой фотографией. Уникальные оттенки теней могут стать отличным способом добавить неожиданной интриги вашему изображению и сблизить цветовую палитру.

Ищите интересные узоры и формы.

Необычные тени естественным образом притягивают взгляд зрителя, так как они лишь немного изменяют что-то знакомое, чтобы сделать это незнакомым. Тени также могут очерчиваться вокруг другого объекта, например человека, что можно творчески использовать в портретной фотографии. Внимательно следите за узорами и формами, которые создают тени при фотографировании. Вы можете просто удивиться тому, сколько их там, когда вы начнете смотреть.

Наберите в настройках камеры.

«Чтобы получить красивые, глубокие тени, используйте экспозицию для светлых участков», — говорит Адамс. Попробуйте снимать в ручном режиме, так как ваша камера захочет компенсировать слишком темные области, сбалансировав экспозицию. Держите ISO на низком уровне, так как более высокие ISO поднимут темные области.

Если ваш снимок не выглядит так драматично, как вы себе представляли, не волнуйтесь. Когда вы переносите фотографии в инструмент редактирования, такой как Adobe Photoshop Lightroom, у вас будет возможность изменить тени и блики, особенно если вы снимаете в формате RAW.Возможно, вам будет полезно отредактировать в черно-белом режиме и сохранить на конец цвет, чтобы сосредоточиться на тональном диапазоне изображения.

секретов потрясающих фотографий дикой природы — Интернет-магазин Backcountry Gallery

Описание

Формат: электронная книга PDF (v 1.0.1)
Доставка: Мгновенная загрузка

Готовы ли вы вывести фотографию дикой природы на новый уровень?

В этой новой электронной книге вы быстро узнаете все мои самые лучшие советы, приемы и приемы съемки дикой природы.

Эта книга — это 290+ страниц всех лучших советов, приемов и приемов , которые я узнал за последние 30 лет фотографирования дикой природы!

Эта книга предназначена для того, чтобы помочь вам преодолеть все ловушки и упущенные возможности, через которые приходится пройти большинству фотографов дикой природы. Думайте об этом как о способе начать снимать дикую природу!

На самом деле, это немного похоже на списывание на всю эту «кривую обучения» 🙂

Эта книга предназначена для владельцев зеркальных фотокамер и содержит советы фотографам любого уровня подготовки.Он разработан для и охватывает все основы , а также охватывает технические аспекты и передовые методы , которые имеют решающее значение для получения великолепных изображений на вашей карте памяти.

Новички могут учиться и расти вместе с ним, и даже опытные профессионалы, вероятно, усвоят несколько новых уловок, которые стоят намного дороже, чем цена книги.

Публикация заполнена страница за страницей жестких, практичных и простых для понимания советов — все они на 100% проверены на практике.

Здесь нет теорий, идей или предположений — это методы, которые я лично использую в этой области.

На протяжении всей книги вы также найдете множество вдохновляющих фотографий с высоким разрешением, которые демонстрируют реальные результаты использования этих методов.

Plus, как электронная книга в формате PDF, будет работать практически на любом устройстве. Используйте его на своем планшете (Apple, Android или Windows), наслаждайтесь им на своем компьютере и даже поместите его на свой смартфон, чтобы он всегда был с вами в поле для быстрой справки!

Что покрывается?

Все!

Книга разделена на две части — творческую и техническую.

В разделе творчества мы рассказываем о таких вещах, как лучший свет, способы мгновенного создания потрясающих композиций, как рассказать историю с помощью изображений, как подойти к объекту съемки и завоевать доверие, как лучше использовать глаза животного. фотографии, как создавать потрясающе красивые фоны, как использовать ветер в своих интересах, как лучше всего справляться с движущимися целями и многое другое.

В техническом разделе мы рассматриваем штативы, линзы, кадрирование vs.полнокадровые камеры, неожиданные проблемы с длинными объективами, методы получения невероятно четких изображений, множество трюков с автофокусировкой и стабилизацией, лучшая выдержка, уловки с непрерывной перемоткой кадра, как получить действительно отличную экспозицию, RAW против Jpeg, более разумные способы съемки из вашего автомобиля, лучшие режимы замера и экспозиции и многое другое!

ВОТ ОГРОМНЫЙ СПИСОК ЧЕМ ВЫ ИЗУЧИТЕ В КАЖДОЙ ГЛАВЕ:

CH 1 — Думай о свете
  • Узнайте, какие типы света подходят для дикой природы — преимущества и недостатки
  • Узнайте, как добиться максимальной отдачи от боковой, передней и задней подсветки.
  • Секрет предсказания места появления яркого света и его использования для получения потрясающих изображений
  • Научитесь использовать драматический свет в своих интересах
  • Плюс условия освещения, которых следует избегать по возможности

CH 2 — Подумайте об истории

  • Как избежать устаревших и скучных изображений
  • Узнайте, как перейти от скучных документальных изображений к шедеврам искусства
  • Секрет привлекательных изображений, заставляющих людей останавливаться и смотреть
  • Изучите ОДИН трюк, который автоматически превращает историю в любое изображение
  • Откройте для себя пять приемов, которые можно использовать, чтобы добавить истории к вашим изображениям

CH 3 — Состав

  • Как избежать неэнергетических, унылых композиций
  • Быстрый трюк для быстрого создания отличной композиции
  • Как расположить элементы в зависимости от направления движения или взгляда
  • Научитесь использовать элементы окружающей среды, чтобы дополнить предмет
  • Научитесь замечать и избегать навязчивых элементов, разрушающих изображения
  • Секрет того, как правильно стрелять по вертикали
  • Композиционные опасности наличия в кадре более одного животного
  • Уловки для определения, действительно ли вы достаточно близко к объекту съемки
  • Когда обрезать отражение и когда оно должно полностью находиться в кадре
  • Как важно знать лучшее время года для фотографирования любимых животных

CH 4 — Подумайте о позе

  • Узнайте, какие «образцы» делают лучшие предметы
  • Как избежать одной из самых распространенных ошибок при фотографировании дикой природы
  • Как избежать хитрости малоизвестного грабителя
  • Мастер кадрирования точных снимков должным образом
  • Когда нельзя обрезать ступни, рога или уши

CH 5 и 6 — The Eyes (короткие, но ВАЖНЫЕ главы!)

  • Одна критическая ошибка, которая всегда должна заставлять вас нажимать кнопку удаления
  • Уловки, позволяющие определить, достаточно ли острый глаз
  • Секрет того, как сделать ваши изображения более реалистичными
  • Почему нельзя сбивать животное
  • Как ваш телеобъектив может сделать вашу фотографию на уровне глаз

CH 7 — Следите за своим прошлым

  • Почему фон на 100% так же важен, как предметы
  • На что обратить внимание на отличном фоне
  • Как избежать отвлекающего фактора №1, который постоянно портит фотографии
  • Простые способы создания чистого, гладкого фона, не отвлекающего внимания
  • Отвлекающие элементы, которых следует всегда избегать на заднем плане
  • Уловки для удержания уровня во время стрельбы
  • Как использовать фон, чтобы дополнить объект и создать более привлекательное изображение

CH 8 — Watch The Wind

  • Почему направление ветра всегда должно быть в памяти
  • Способы использования ветра для успокоения млекопитающих при приближении
  • Почему в ветреный день сложно фотографировать млекопитающих
  • Как использовать ветер, чтобы определить, собирается ли птица взлететь
  • Узнайте, беспокоят ли запахи птицы при съемке птиц
  • Узнайте, как предсказать направление, в котором будут стоять птицы
  • Как использовать ветреный день для удобных изображений «птица в полете»

CH 9 — Get Ahead Of The Game

  • Научитесь тому, чего никогда не следует делать, когда преследуете дикую природу
  • Как делать потрясающие снимки животного на ходу
  • Уловка для того, чтобы всегда быть в идеальном месте для дикой природы

CH 10 — Знай, куда идти

  • Почему безумие тратить месяцы, пытаясь сфотографировать неуловимое животное
  • Простой способ сделать фотографии того же неуловимого животного
  • Как воспользоваться преимуществами дикой природы, которая есть в вашем районе
  • Мои любимые девять мест для фотосъемки дикой природы

CH 11 — Работа с животными

  • Одна ошибка, которая всегда сводит на нет ваши шансы с животным
  • Как завоевать доверие животного или группы животных
  • Советы по успешному преследованию и приближению к животному
  • Огромная ошибка, которую делают 90% фотографов дикой природы, приближаясь к животному
  • Узнайте, когда необходим камуфляж и почему вы можете захотеть его использовать
  • Советы для выслеживания со штативом
  • Удивительные, малоизвестные способы проявления агрессии животными
  • Как полевые наблюдения и исследования могут значительно улучшить качество изображений

CH 12 — Штативы
  • Почему качественный штатив так же важен, как камера и объектив
  • Как выбрать лучший штатив для большого стекла
  • Углеродное волокно vs.алюминий
  • Узнайте, почему более высокие штативы лучше
  • Узнайте, почему всегда следует избегать центральной колонны
  • Почему вам следует избегать центральных скоб
  • Лучшие шаровые головки для дикой природы
  • Как выбрать хорошую головку
  • Почему карданные головки — лучший выбор для фотографов дикой природы
  • Когда следует использовать монопод вместо

CH 13 — кадрирование или полнокадровая камера?

  • Узнайте, как размер сенсора влияет на радиус действия вашего объектива
  • Узнайте, какой тип датчика лучше всего подходит для малобюджетных или легких установок
  • Откройте для себя преимущества кроп-камеры
  • Откройте для себя преимущества полнокадровой камеры
  • Определите, какая камера лучше всего подходит для ваших нужд

CH 14 — линзы для дикой природы

  • Откройте для себя одну вещь, которую всегда нужно учитывать при выборе фокусного расстояния
  • Узнайте минимальное фокусное расстояние, которое следует использовать для съемки дикой природы
  • Как выбрать лучший объектив для вашего бюджета
  • Раскройте три основных причины выбора большого объектива с фиксированным фокусным расстоянием
  • Как выбрать зум-объектив, как выбрать большой объектив с постоянным фокусным расстоянием
  • The 500mm vs.600мм дебаты
  • Пять вещей, на которые следует обращать внимание в каждой линзе для дикой природы
  • Почему стоит подумать о стабилизации
  • Как защита от атмосферных воздействий помогает получать потрясающие изображения
  • Почему важно понимать фокусное расстояние при выборе объектива
  • Как выбрать телеконвертер
  • Выбор лучшего увеличения телеконвертера

CH 15 — Неожиданные проблемы с длинной линзой

  • Как мгновенно найти объект с помощью длиннофокусного объектива
  • Как расстояние фокусировки может сделать объект невидимым
  • Как обращаться с слишком близким животным

Ch 16 — Четкие изображения с длинными линзами

  • Мастер создания четких изображений с помощью линз для дикой природы
  • Откройте для себя «новую» лучшую скорость удержания рук
  • Научитесь правильно держать длинные линзы в руке
  • Уловки и советы по использованию среды для поддержки
  • Удивительный способ использования штатива с длинными объективами
  • Штатив и длинные линзы
  • Узнайте, как правильно спустить затвор для получения максимально резких результатов
  • Три способа стабилизации изображения помогут вам
  • Опасность длинной выдержки со стабилизацией
  • Как тепловое искажение может полностью испортить ваши изображения — и как с этим справиться
  • Когда всегда следует снимать бленду объектива
  • Удивительный способ непрерывной покадровой съемки позволяет получать четкие изображения

CH 17 — Скорость затвора — ваш лучший друг

  • Узнайте, почему вам нужна большая выдержка, чем вы думаете
  • Две причины, по которым вам нужна более короткая выдержка
  • Удивительные способы, которыми движение объекта приводит к появлению мягких изображений
  • Рекомендуемая выдержка для пяти наиболее распространенных сценариев съемки дикой природы

CH 18 — Уловки с непрерывным продвижением кадра

  • Как стрелять управляемыми очередями
  • Откройте для себя три хитрых способа предотвратить заполнение буфера
  • Научитесь комфортно снимать пиковые нагрузки
  • Почему больше кадров в секунду — это всегда хорошо

CH 19 — хитрости с автофокусом

  • Мастер с использованием точек автофокусировки с композицией для получения более четких изображений
  • Три причины неправильной фокусировки
  • Секрет выбора правильного датчика автофокусировки для работы
  • Как использовать кнопку заднего фокуса — и почему это может сделать ваши боевые снимки невероятно быстрыми
  • Как правильно выбрать количество точек автофокусировки для любой ситуации
  • Как получить фиксацию автофокусировки в условиях тусклости и низкой контрастности
  • Один датчик автофокусировки, обеспечивающий максимальную вероятность блокировки автофокусировки при слабом освещении
  • Откройте для себя возможности ограничителей автофокуса, которые помогут вам быстро потерять блокировку автофокуса
  • Как фотографы дикой природы могут использовать воспоминания в своих объективах
  • Важность точной настройки автофокуса вашего объектива

CH 20 — Гвоздь The Exposure

  • Узнайте, как работает экспозиция
  • Узнайте о подводных камнях и хитростях, связанных с выдержкой, диафрагмой и диафрагмой и ISO
  • Три штрафа, которые вы платите, когда повышаете уровень ISO
  • Когда следует использовать руководство ISO
  • Когда следует использовать Авто ISO
  • Секрет того, как думает ваш глюкометр
  • Как измерить светлые объекты
  • Как измерить для темных объектов
  • Самый страшный грех разоблачения, который вы можете совершить
  • Три удобных способа регулировки экспозиции
  • Как определить правильную экспозицию
  • Как правильно читать гистограмму
  • Быстрый способ быстрой проверки экспозиции
  • Самые умные режимы измерения для дикой природы

CH 21 — выбор режима экспозиции

  • Самый популярный режим экспозиции для съемки дикой природы
  • Почему программа и приоритет выдержки вам не друг
  • Когда переходить в ручной режим
  • Удивительный секретный режим замера экспозиции, который понравится каждому фотографу дикой природы

CH 22 — RAW vs.Jpeg

  • Преимущества Jpegs
  • Преимущества RAW
  • Узнайте, как восстановить файлы RAW, которые вы считали мусором
  • Изучите примеры файлов RAW и Jpegs
  • Узнайте, как далеко вы можете продвинуть Jpeg
  • Как сделать Jpeg (почти) не хуже RAW

CH 23 — Стрельба из машины

  • Уловки для стрельбы из окна
  • Как управлять трафиком
  • Секрет подхода к животному из автомобиля
  • Простая опора для линз от машины
  • Огромная ошибка, которая может превратить ваши фотографии в кашу
  • Что брать с собой, когда выходишь из машины
  • Как правильно остановиться в национальном парке (это действительно вещь)
  • Советы по подготовке к съемке
  • Советы по съемке в придорожной толпе

CH 24 — Gear Security и резервное копирование изображений

  • Огромная ошибка, которая делает вас привлекательной мишенью для воров
  • Лучший способ замаскировать свое снаряжение от преступников
  • Почему следует отказаться от ремня для камеры
  • Оставить свое снаряжение в отеле или машине
  • Способы НЕ выглядеть мишенью
  • Моя стратегия резервного копирования в дороге
  • Секретный способ всегда держать все ваши файлы при себе

Работа над этой книгой длилась больше года, и я действительно вложил в нее свои лучшие советы и опыт.

Кроме того, это , написанное дружественным, легким для понимания языком , что делает чтение книги увлекательным и приятным.

Кстати, я знаю, что часто электронные книги по фотографии представляют собой просто набор изображений с небольшим количеством текста. Это НЕ тот случай. Подавляющее большинство этой книги представляет собой исключительно полезную, прямую информацию. Несмотря на то, что в нем много картинок, каждое изображение служит для закрепления уроков.

Несколько скриншотов прямо из книги:

Наконец, если вы все еще в затруднении, подумайте об этом так…

Мы столько раз тратим бесчисленные сотни или даже тысячи долларов на покупку оборудования, которое, как мы надеемся, поможет нам создавать более впечатляющие изображения.

По правде говоря, передача — это лишь небольшая часть уравнения. Потрясающие изображения дает YOU — человек, стоящий в нескольких сантиметрах от видоискателя.

Однако, когда людям предлагается возможность улучшить ту часть фотографии, которая могла бы произвести качественный скачок в качестве, люди часто сомневаются. Я точно знаю, что мои лучшие изображения были получены благодаря сотням, даже тысячам часов, потраченных на изучение учебных материалов, а не из-за оборудования.

Итак, мы подошли к цене.Я постарался сделать это полностью доступным для любого фотографа — всего за 12,97 долларов США, и это мгновенная загрузка.

По сути, это меньше, чем деньги на обед на продукт, который может в геометрической прогрессии улучшить вашу фотографию. Черт возьми, даже если вы откроете для себя только ОДИН новый трюк или технику, которые помогут вам создать потрясающий образ, разве оно того не стоит?

Проверьте это, вы сможете насладиться этой новой электронной книгой всего за несколько минут.

PS — Я на 100% уверен, что вам понравится эта электронная книга. Если вас что-то не устраивает, дайте мне знать, и я верну вам ваши деньги.

Секреты фотографии: Страница не найдена

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх