Советы профессиональным фотографам: 10+ советов профессионального фотографа, которые помогут хорошо получаться на снимках

Содержание

10+ советов профессионального фотографа, которые помогут хорошо получаться на снимках

Удачные фотографии — это память навсегда. И если для того, чтобы все было идеально, вам приходится сделать тысячу и один кадр, то спешим обрадовать, что от этого есть спасение. Достаточно знать, как поставить ногу, как повернуть голову, как эффектно протянуть руку — и хорошие кадры гарантированы. Профессиональный фотограф Марина Хоменко делится в своем блоге сочными снимками и секретами позирования.

Марина живет на Бали. До переезда на остров она с мужем жила в небольшом поселке Приморского края. Там у них был свой магазин. Но 2 года назад пара решила полностью изменить свою жизнь, и результат этого девушка публикует в своем инстаграме. Мы в AdMe.ru обожаем качественные фотографии и хотим научиться делать такие же, поэтому Марина и ее аккаунт стали для нас объектом исследования.

Как расслабиться перед камерой

Страх быть скованным или нелепым — самый яркий из наших страхов. Люди, которые первый раз пришли на фотосессию, часто очень стесняются. Выбирайте фотографа, с которым вам будет комфортно. Пообщайтесь с ним перед съемкой, расскажите ему, каких снимков вы ждете, чего боитесь.

Для преодоления сильного волнения глубоко подышите: вдох через нос, выдох через рот. Дайте мышцам расслабиться, можно даже попрыгать. Не пытайтесь улыбаться, если не уверены, что улыбка естественна. Во время съемки не забывайте постоянно двигаться. Работайте плечами, корпусом, головой, переносите вес тела с одной ноги на другую. Но сильно не спешите: сначала поменяли ноги, затем руки, поработали плечами, отвели взгляд в другую сторону и так далее. Так больше шансов получить удачные фотографии.

От кого зависит результат

На фотографе обычно лежит гораздо больше ответственности. Он всегда найдет с вами контакт и постарается провести фотосессию в позитивной обстановке. И обязательно поможет вам с позированием. Испытать удовольствие можно не только от полученных через месяц снимков, но и от процесса съемки. И это очень поднимает самооценку. Выбирайте «правильного» фотографа, и вам захочется вернуться к нему еще не раз.

Как скрыть недостатки фигуры

  • Держите спину ровно и расправляйте плечи.
  • Делайте максимальный изгиб спиной, чтобы фигура была изящной.
  • Когда фотографируетесь боком, руки не прижимайте к телу: даже если предплечье тонкое, оно все равно окажется сплюснутым.
  • Следите за ступнями — тяните носок.
  • Корпус должен быть направлен в сторону от камеры, руки не прижаты, чтобы было видно талию.
  • Чтобы ноги казались длиннее, разверните их немного в сторону.
  • Лайфхак для пляжной фотосессии: выигрышнее всего надеть сплошной купальник. Еще будет смотреться красиво, если нижние края плавок потянуть немножко вверх.

Позирование для портретной съемки

  • Расслабьте лицо, можно немного прищурить глаза, но только не переборщите. Иначе будете «спать» на всех кадрах.
  • Не делайте губами «пю», на фото это выглядит нелепо. Это подходит для селфи, когда вы видите и контролируете свое лицо.
  • Можно подышать через рот, слегка его приоткрыть. Но только слегка!
  • Если руки в кадре, кисти расслабьте и не поворачивайте тыльной стороной на камеру.
  • Не опускайте голову низко, чтобы не появился двойной подбородок.
  • И самое главное — это хорошее настроение! Тогда позирование не составит труда.

Куда деть руки

  • Старайтесь располагать кисти боком к камере, но при этом не напрягайте их.
  • При позировании одну руку можно оставить на талии, а вторую опустить вниз, перед ногой.
  • Можно скрестить руки под грудью. Но заметьте, что обе кисти должно быть видно и направлены они должны быть боком к камере.
  • Не прячьте одну руку под мышкой.
  • Смотрится хорошо, если в карманы опустить только большие пальцы.
  • Красиво расположенные у лица руки — залог классного и необычного портрета.

Как быть с ногами

  • Ставьте ноги на носки. Это их не только удлиняет, но и делает изящнее — не просто же так были придуманы туфли на каблуках.
  • Не направляйте колени в сторону камеры, чтобы не прибавить ногам 2-3 лишних килограмма.
  • Старайтесь менять положение при позировании, не забывайте двигаться, чтобы получить больше удачных кадров.
  • Следите за ступнями. Пальцы ног не загибайте сильно вниз и не выгибайте сильно вверх. Пусть изгиб ступни будет прямой или в форме туфельки. Бывает, что все на снимке идеально, модель и ногу правильно поставила, и ступню, а большой палец торчит вверх, да так, что приковывает к себе внимание. Такое фото сразу в топку.

Лайфхаки для селфи

  • Если не получается сделать фото анфас, лучше всего повернуть голову примерно на 30 ° от телефона. Таким образом лицо визуально становится уже.
  • Не задирайте высоко подбородок, это будет выглядеть не очень красиво, да еще и ноздри будут смотреть прямо в камеру.
  • Очень низко голову опускать тоже не стоит. Избегайте появления второго и даже третьего подбородка.
  • Не напрягайте шею.
  • Работайте плечами, только не задирайте их очень высоко. Пусть движения будут плавными, естественными.
  • И не забывайте двигаться! Ищите более выгодные для себя ракурсы.

Постановочные vs. Спонтанные фото

Позирование — это, конечно, всегда хорошо и красиво, картинка получается идеальная. Но не стоит забывать про фото в движении. Всегда получается необычное выражение лица, красиво летят волосы, поза более естественная, живая. Но есть и небольшой минус. Чтобы получить заветный кадр, таких снимков придется сделать очень много — иногда около 1 000, а то и больше.

А вы довольны своими фотографиями или хотели бы научиться позировать?

10 советов начинающим от профессионального фотографа

Фотографии – важная составляющая путешествий. В связи с возрастающим количеством талантливых и подающих большие надежды фотографов известный путешественник и блогер Номадик Мэтт пригласил профессионального фотографа Лоренса Нору из Finding the Universe, чтобы он поделился с читателями своими советами и наблюдениями о том, как выжать максимум из своего нового фотоаппарат. Finding the Universe – один из самых популярных блогов о путешествиях,. Фотографы сотрудничают с такими изданиями как CNN,  National Geographic, USA Today.

Madspark публикует адаптированный перевод заметки.

По моему опыту, люди очень часто разочаровываются своими первыми снимками. Так или иначе, кадры получаются не такими красивыми, как изначально ожидалось. В чем же причина? Ответ прост. Несмотря на то, что ваша камера способна делать отличные снимки высокого качества, вам потребуется время и определенные усилия для того, чтобы узнать как сделать такие снимки. Я потратил немало времени на обучение как в режиме онлайн, так и дистанционно, поэтому прекрасно знаю, что потребуется усердие и терпение для того, чтобы делать именно качественные снимки, как и планировалось.  Практика позволит вам добиться совершенства (я обещаю)!

В сегодняшнем посте я хочу дать вам несколько важных советов, исходя из моего личного опыта как тревел-фотографа и опыта работы со множеством различных камер и фотосессий по всему миру. Я собираюсь научить вас 10  способам, которые вы можете освоить уже сегодня, чтобы сделать качественные фотографии.

1. Начинающий фотограф обязательно должен прочитать инструкцию

Современные камеры – это сложное оборудование, оснащенное множеством функций и возможностями. Способы управления данными функциями  варьируются в зависимости от модели камеры. Не переживайте, я не пытаюсь вас усадить учить наизусть инструкцию. Но, поверьте, это лучший способ выучить основы и узнать как же работает ваша камера.

Несмотря на мой широкий опыт, когда я сталкиваюсь с тем, что мне нужно работать с новой камерой, мне по-прежнему нужно некоторое время, чтобы узнать все возможности этой камеры – даже такие простые вещи, как изменение режима фокусировки или ISO могут быть спрятаны в глубине скрытого меню. Я до сих пор вынужден «бороться» с функционалом каждый раз, когда мне протягивают камеру незнакомого производителя. Я не пытаюсь выжать из нее максимум, пока не изучу ее досконально и не научусь пользоваться на высшем уровне.

Поэтому в первую очередь вооружитесь инструкцией, чтобы хотя бы получить общее представление о том, зачем нужны все эти кнопки на камере. Таким образом, вы не пропустите фотосессию только потому, что не знали как  переключать режимы фокусировки!

2. Изучите основы композиции

Ключевым компонентом в создании качественной фотографии является  фотограф, а не камера.

К счастью, научиться делать более качественные фотографии – это не ракеты создавать и любой желающий может научиться основам. Если вы научитесь основным моментам как правильно делать фотографии, вы сможете быстрее научиться делать просто удивительные снимки!

Эти правила довольно просты. Просто требуется применить несколько простых принципов ко всем вашим снимкам. Так, например, просто прямая дорога, которая ведет прямо в кадр, заставит зрителя просто смотреть прямо вдоль в дороги, т. е. глаза будут двигаться в направлении, подсказанном воображаемыми линиями, в то время как немного красок могут заставить нас акцентировать внимание на определенном объекте.

Со временем, когда вы все чаще будете следовать этим правилам, вы, естественно, наметаете глаз и сможете уже быстро, не задумываясь делать удачные снимки.

3. Выучите «треугольник экспозиции»

Основные правила того, как правильно поймать свет имеют очень важное значение для будущего фотографа, но почему-то очень сильно пугают новичков. Многие просто сдаются и никогда  не переключают автоматический режим на своих камерах, что ведет к тому, что они так и не учатся использовать максимум возможностей своей камеры.

Кроме того, ситуацию усугубляют производители камер, который еще больше «наворачивают» свою продукцию, чтобы как-то выделиться на мировом рынке с жесткой конкуренцией. Это приводит к тому, что вы даже точно не можете знать какие опции можно опустить, а какие просто необходимо знать.

Вот подсказка: наиболее важные элементы управления являются те, которые влияют на то, что мы фотографы называем «треугольником экспозиции», а именно выдержка, настройка ISO и апертура (диафрагма) – три ключевых элемента, которые необходимы нам для того, чтобы научиться работать со светом, так как именно свет создает изображение. Эти 3 компонента составляют треугольник экспозиции.

Выучите эти основные правила и каждая ваша фотография будет конфеткой. Изменение оптики или светочувствительности зададут тон всей вашей фотосессии, но все же каждый из перечисленных компонентов отвечает за одно – за то насколько ваше изображение яркое (или темное). Начните экспериментировать с апертурой, выдержкой и ISO, главное – не бойтесь ошибиться.

4. Узнайте об использовании света

По сути, камера это просто устройство для захвата света. Ничего не изменилось с 1800 года, когда была изобретена камера.

Таким образом, свет – это важная составляющая любой фотографии. В зависимости от времени суток варьируется и качество наших фотографий. Например, во время восхода солнца и заката фотографии получаются более теплыми, в то время как полуденный свет делает фотографии более холодными и контрастными. В идеале, фотографы предпочитают проводить съемку либо ближе к восходу, либо ближе к закату солнца и меньше в полуденное время.

Также очень важным является и то как вы снимаете. Если человек стоит прямо перед солнцем, то фотографии получаются темными и виден лишь один силуэт. Поэтому лучше фотографу стоять так, чтобы солнце было за его спиной, именно так оно придаст яркости вашим фото и вы получите лучший результат.

5. Бросьте себе вызов

Мне повезло, что я тревел-фотограф, потому что я часто могу найти и сфотографировать что-нибудь интересное. Тем не менее, мне иногда приходится изрядно попотеть, чтобы найти источник вдохновения в перерыве между поездками. И если у вас нет возможности путешествовать, вам тоже нужно искать свой источник вдохновения.

Но, как известно, качественные фотки – это в первую очередь навык и самое лучшее здесь – постоянная практика. Вы можете прочитать множество статей на эту тему, но лучшим решением для того, чтобы стать отличным фотографом, будет выйти на улицу и начать практиковаться.

Начните с самого малого. Это может быть любая вещь, сфотканная просто на белом фоне. Или, может, вы уже выбрали определенную тематику, в которой хотите снимать. В любом случае, просто убедитесь в том, что вы делаете все возможное, чтобы научиться. И тогда, в тот день, когда вы сможете отправиться  в путешествие, вы будете готовы делать качественные снимки.

6. Всегда и везде носите с собой свою камеру

Как и было сказано выше, только практика помогает вам сделать ваши фото потрясающими. Лучшая камера это та камера, которая работает на нас. Так, если у вас все же появилась камера, сделайте так, чтобы это стало вашей привычкой брать ее всюду, куда бы вы ни шли. Только в этом случае у вас не будет поводов отлынивать. Помните, как в песне: «Я всегда с собой беру..»? Только практика поможет вам достичь совершенства.

Кладите свою камеру рядом с ключами, пиджаком или даже обувью, чтобы вы не забывали ее никогда, как самый необходимый аксессуар. Вы будете снимать чаще хотя бы потому, что она у вас всегда под рукой. Даже если вы сделаете в день больше, чем ноль фотографий – это лучше, чем ничего

7.

Купите недорогой объектив с постоянным фокусным расстоянием

Если у вас есть камера со сменным объективом, как и большинство беззеркальных или цифровых зеркальных камер, то я настоятельно рекомендую потратиться на объектив с постоянным фокусным расстоянием (prime lens).С ним вы не сможете ни увеличивать, ни отдалять изображение.

Это заставит вас постоянно двигаться в поисках удобной позы и удобного ракурса. Prime lens имеют очень широкие отверстия, что позволяет поймать больше света, и вы сможете снимать даже в темное время суток. Кроме того, они позволяют уменьшит резкость так, что вы сможете размыть фон на ваших фото.

Самое лучшее в приобретении такого объектива это то,что вы сможете найти его по доступной цене – они стоят менее 100 долларов. Если вы предпочитаете  Canon, то я рекомендую 50mm F / 1.8, также известный как nifty fifty (так американцы называют 50 самых популярных среди инвесторов акций – прим. редакции), потому как каждый владелец камеры Canon фотограф обязан его иметь. У других производителей имеются похожие объективы по такой же цене.

8. Начните снимать в формате RAW

На своих курсах я обычно стараюсь переучить студентов делать фотографии в формате JPG, переключая их на RAW.

Если для вас эти слова ничего не значат, то не паникуйте. Это всего лишь формат ваших фото.

Разница в том, что RAW – это «сырой» материал, который содержит необработанные данные прямо с матрицы, в то время как JPG – это уже готовый снимок в сжатом виде, соответственно он и весит гораздо меньше. Используя RAW, вы контролируете процесс,  следовательно, и конечный результат. Это сложнее, конечно, но оно того стоит.

9. Начните обрабатывать свои фото и заботься о своих фотографиях

Самое важное, что я узнал на своем пути становления фотографом, это то, что очень и очень важно редактировать фото. Даже самые незначительные корректировки, такие как исправление горизонта или же изменение контрастности и резкости, может из проходной фотографии сделает превосходный кадр.

Не пугайтесь того, что вам придется тратить много времени на обработку фото. Например, такое многофункциональное приложение, как Adobe Lightroom очень просто в использовании или же Snapseed (мобильное приложение), которое сделает ваши фотки очень классными.

Я люблю тот творческий потенциал, который открывается при редактировании фото. Я также хочу поделиться с вами еще одним очень важным приемом, который я для себя открыл – контроль. Вы должны быть самым большим критиком вашей работы. Меня часто спрашивают как мне удается не делать плохих фоток. Но правда в том, что, конечно же, бывают у меня неудачные снимки! Просто я делаю все возможное, чтобы никто их не увидел. Это очень важно быть критичным к своим фоткам: всегда старайтесь делиться только лучшими снимками, чтобы мир думал, что вы делаете только высококачественные фото.

10. Продолжайте работать над собой

Причины, по которым люди добиваются успеха в той или иной области заключаются не в том, что они лучше, чем все остальные, а в том, что они продолжают быть настойчивыми и целеустремленными, несмотря на неудачи, разочарования и всевозможные барьеры на своем пути.

С фото дело обстоит также. Лучшие фотографы начинали точно также, как и мы: они совсем не имели представления о том, что и как делать. То, что им помогло стать лучшими из лучших  – стремление к успеху и готовность выложиться на все сто.

Мне было всего 13, когда у меня появилась моя первая камера и я до сих пор продолжаю снимать. Не сдавайтесь! Сделайте фото своей страстью и вы добьетесь успехов!

Как готовиться к фотосессии - советы профессионального фотографа

В этой статье я расскажу вам, как готовиться к фотосессии – взрослой портретной фотосессии, фотосессии беременности или детской и семейной фотосессии.

Эти советы пригодятся вам, если:

– вы иногда заказываете портретную, семейную фотосессию или готовитесь это сделать,

– вы – начинающий фотограф, который любит снимать портреты и хочется сделать их еще лучше,

– вы – портретный фотограф, взрослый или детский/семейный и вам хочется помочь своим героям фотосессий хорошо подготовиться к съемке.

А еще вам, как фотографу, может пригодиться этот чеклист фотографа по подготовке к фотосессии.

Время чтения ~ 15 минут.

Хотите стать фотографом?
Читайте статью
“Как стать хорошим профессиональным фотографом”,
плюс маркетинг для фотографа.
Скачайте PDF с пошаговой инструкцией!

Как выбрать фотографа я подробно описала в другой статье, поэтому пока допустим, что с фотографом вы уже определились.

Тщательная подготовка к фотосессии – это уже половина хорошего результата 😉Дальше я пошагово описываю то, как я работаю со своими героями съемок перед фотосессией.

Быстрый переход по статье:

1. Определитесь, чего вы хотите
2. Как выбрать место проведения фотосессии
3. Как выбрать дату и время фотосессии
4. Как выбрать одежду для фотосессии
5. Как подготовить лицо, волосы, руки и даже ноги к фотосессии?
6. Как подобрать реквизит для фотосессии
7. Что делать накануне фотосессии

1.

Определитесь, чего вы хотите

Даже если вы увидели портфолио фотографа и хотите точно так же, все равно в портфолио будут разные снимки – по свету, одежде, настроению. Ваши фотографии вас порадуют намного больше, если еще до съемки вы определитесь, чего именно вы хотите. 

Для этого я прошу моих героев поискать в интернете (у меня в портфолио, на сайтах фотографов, в Google или просто в Pinterest) фотографии, которые им нравятся, прислать их мне и написать, что именно нравится.

Например “здесь красиво лежат волосы” или “здесь мне нравится настроение” или “здесь все красиво в светлых тонах”.

Можете прямо в Pinterest создать альбом и туда складывать свои находки.

Вот так я готовилась к своей собственной фотосессии

Зачем это нужно? У каждого человека свое “красиво”. И мне, как фотографу, очень важно понять, что является красивым именно для вас, какое у вас настроение, чего вы ожидаете от фотосессии со мной.

Со своей стороны, я постараюсь максимально ответить на ваш запрос, добавив свое видение во время съемки, свое умение ловить живые эмоции. В моей практике так получаются самые лучшие портреты, фотографии, от которых люди воскликают “Это же я! Какая я красивая” или “Вот это мой ребенок такой, какой он есть”. 

Фотосессия в студии с дневным светом
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Понять, чего ты хочешь, – не так-то просто. Все как в жизни 🙂 Но этому точно стоит уделить внимание.

Кстати, я не рекомендую искать специальные подборки поз для фотосессии. Во-первых, кое-что уже будет на отобранных вами фотографиях. Во-вторых, если вы хотите по-настоящему естественных и эмоциональных фотографий, вам не нужно замирать в каких-то позах. Ну и, конечно, хороший фотограф Вам все подскажет и расскажет на месте.

Кроме того, вы сможете в процессе съемки посмотреть на то, что получается, и откорректировать какие-то моменты. Я обязательно показываю фото на камере во время фотосессии.

Фотосессия беременности в студии Прованс, Киев
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Итак, сначала вы делаете подборку фотографий, которые вам нравятся. Они называются референсы, то есть те картинки, на которые мы будем ссылаться.

2. Как выбрать место проведения фотосессии

Дальше я беру эти фотографии и анализирую их: с каким светом они были сняты – студийным или естественным; в каком месте – студия, какое-то специальное помещение, дома, на улице, и так далее.

Если вы знакомы с основами фотографии и можете отличить мягкий и жесткий свет, и как он ложится, то вы тоже можете сделать такой анализ.

Исходя из этих данных я предлагаю герою съемки место для фотосессии. Обычно это несколько мест на выбор. Это может быть студия с однотонными фонами (белый, черный, серый), если хочется лаконичных студийных портретов.

Фотосессия в студии Фольга, Киев, Украина
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Это может быть интерьерная студия, которая напоминает квартиру, если это подходит к вашей задумке. Если в интерьерной студии есть большие окна, там можно снимать с естественном светом, без вспышек, и это придаст более “естественный” вид вашим фотографиям.

Фотостудия Инлайт, Киев, Украина
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Есть интерьеры детских спален, со специальными местами для съемки новорожденных, с красивыми кухнями и даже ванными.

Как выбрать студию – читайте тут

Фотосессия в студии Fusion, Киев, Украина
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Если это уличная локация (плэнер), то это может быть как парк, лес, поле с красивым закатным солнцем, так и городской пейзаж – красивые дома, уличные кафе.

Фотосессия в парке, Людвигсбург, Германия
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Есть и третий вариант – ваш дом. Некоторые съемки, особенно детский лайфстайл, хорошо проводить прямо дома. Там вы чувствуете себя максимально комфортно, там ваша жизнь такая, какая она есть. Важно, чтобы вам нравился ваш интерьер.

Фотосессия дома подходит и для детской/семейной фотосессии, и для съемки беременной пары, и для взрослого портрета тоже. Такая фотосессия будет очень живой, естественной и точно о вас.

Фотосессия мамы с младенцем дома
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Итак, мы вместе с вами определились с местом съемки. Теперь пора согласовать день и время.

3. Как выбрать дату и время фотосессии

Обычно я спрашиваю у клиентов, какие дни им большое подходят – будние или выходные. Если мы решили снимать с дневным светом, в студии или дома, тогда это достаточно небольшой промежуток времени днем, примерно с 10 утра до 2 часов дня, зимой короче, потому что света мало и он тусклый, особенно в пасмурные дни.

Фотосессия в студии с дневным светом
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Для студийного света время не имеет значения, а значит, можно снимать и по вечерам.

Для съемок на природе в летнее время я обычно рекомендую время поближе к закату, у фотографов это называется “золотой час”, на самом деле примерно час до заката солнца и почти час после.

Фотосессия на закате в музее под открытым небом Пирогово, Киев
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Но в любом случае, летом в солнечный день съемку лучше начинать не раньше 16 часов дня, иначе будет жарко, и солнце будет слишком ярким, давать черные тени на лице. В облачный или пасмурный день можно снимать в любое время.

А теперь все это удачное время для съемок по свету надо сочетать с вашим распорядком дня, и особенно с распорядком дня вашего малыша или нескольких детей.

Для детской съемки самое лучшее время, обычно, после дневного сна (и еды). Тогда у маленьких детей больше шансов на хорошее настроение и улыбчивость. 

Фотосессия во дворе, на закате
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Для взрослых это тоже может быть актуально. Например, кто-то с утра не готов улыбаться и разговаривать, а кому-то это самое бодрое и свежее время для фотосессии. Конечно, вы, как родители, знаете своих детей лучше всего, поэтому подскажите фотографу удобное для вас время для съемки. 

Видите, как много нюансов нужно учесть при подготовке к фотосессии 🙂

В результате, когда все три параметра совпадают – график фотографа, хороший свет и ваш распорядок – у вас есть дата и время фотосессия. Теперь можно подумать о внешнем виде всех участников фотосессии.

4. Как выбрать одежду для фотосессии

Перед фотосессией я пишу своим героям подробное письмо с рекомендациями по подготовке к фотосессии. Снова смотрю их референсы, теперь обращаю внимание на одежду на выбранных фотографиях. И прописываю подробно, какую одежду им стоит подобрать для съемки.

Семейная фотосессия в Германии
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Есть и общие рекомендации по подбору одежды для фотосессии:

  • если на фото два и больше человек, их одежда должна сочетаться между собой, быть в одной цветовой гамме, в одном стиле (не обязательно одного цвета) – для этого полезно посмотреть разные подборки одежды на Pinterest по запросу “family outfit for photoshoot”
  • лучше, если на одежде не будет крупных надписей, рисунков, это очень отвлекает от лиц на фотографии
  • однотонная одежда смотрится на фотографиях очень хорошо, спокойно оттеняя лица героев
  • мелкий узор может “рябить” на фотографиях, к нему надо отнестись с осторожностью
  • лучше не сочетать белое с черным, так как для фотокамеры это слишком сильный контраст. Например, классических жениха и невесту достаточно сложно снять в правильной экспозиции (чтоб все было не слишком темным и не слишком светлым). Потом фотографу нужно корректировать это при обработке красный цвет на фото обычно еще ярче, чем в жизни. Впрочем, при обработке фотограф может его приглушить немного.
  • женское белье лучше надевать бесшовное и совпадающее по цвету с одеждой или телесного цвета
  • если в одежде сочетать не больше 3х разных цветов, то такой портрет будет смотреться более элегантно и сдержанно
  • футболки не очень выигрышно смотрятся на женщинах, лучше заменить их блузками или майками
  • лучше взять на съемку несколько комплектов, даже если вы все не наденете. Пусть будет больше вариантов для подбора
  • одежду лучше хорошо выгладить, помятая одежда на фото может вас расстроить, а ретушь неглаженной одежды может потом дорого стоить 😉 
  • продумайте обувь под все комплекты, также можно быть босиком, особенно если это летняя фотосессия на природе или на пляже
  • НЕ ФОТОГРАФИРУЙТЕСЬ В НОСКАХ! Лучше уж босиком (тут есть важный нюанс, смотрите следующий пункт) 🙂 Если только это не специальная задумка, например, одинаковые носки для всей семьи
Когда носки в кадре – это специальная задумка. (с) Freepik
  • И еще: одежда должна на вас хорошо сидеть. В фотошопе нельзя будет подогнать одежду по размеру, если она вам мала или велика. Или это будет дорого стоить 😉 

Все эти рекомендации достаточно общие. Если у вас есть особая задумка, то, конечно, эти правила можно нарушать. Вообще лучше всего брать на съемку ту одежду, которую вы любите, в которой нравитесь себе, в которой чувствуете себя комфортно (с учетом вышесказанных рекомендаций по узорам).

Фотосессия девичника в студии Fusion
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova


Универсальные варианты одежды для фотосессии:

  • джинсы и рубашка (например, белая)
  • черное платье, пастельное/белое платье
  • однотонные базовые вещи (майки, блузки, с длинным рукавом)
  • для взрослых женских портретов – однотонные свитера крупной вязки на майке или белье, вязаные гольфы

Теоретически можно взять одежду в аренду. Я не являюсь поклонником арендованных пышных платьев и искусственных образов, но это это возможно.

В Киеве есть много мест, где сдают в аренду нарядную одежду, фэмили луки, одежду для фотосессии беременных. Некоторые аренды есть прямо при студиях. Спросите у своего фотографа. По запросу я тоже даю списки таких мест.

Фотосессия в студии InLight, Киев
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Ну и совсем хитрый лайфхак – можно купить одежду в магазине, сфотографироваться аккуратно, не снимая бирки, и потом вернуть. Это вариант для взрослой/беременной фотосессии, а не для детской 😉 

Подбор одежды – непростое дело, и лучше не откладывать его на последний вечер, а начать продумывать заранее. А накануне вечером просто привести одежду в порядок, подготовить и разложить. Но не только одежда важна для хорошего портрета.

5. Как подготовить лицо, волосы, руки и даже ноги к фотосессии?

Скажу пару слов о макияже и прическе, и еще кое о чем.

Женский портрет, Киев
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Студийный свет требователен, он выпячивает все недостатки кожи, даже если их не было видно при дневном свете, кожа бликует и лоснится. Для студии профессиональный макияж обязателен.

Причем в макияже для фотосессии всегда самое главное – это тон кожи, выравнивание тона, припудривание и так далее, профессиональные визажисты знают, как это делается. Потом уже добавляется все остальное – акцент на глаза или губы, подчеркивание скул и так далее.

Без макияжа, макияж нюд, дневной макияж, вечерний макияж.
(с) https://www.nytimes.com

При этом при студийном свете, на камере макияж будет выглядет не так ярко, как вам может показаться в зеркале. Я обычно делаю тестовые снимки, чтобы вы могли увидеть, как это выглядит.

Для фотосессии с дневным светом правильный макияж тоже важен, потому что если свет будет падать сбоку, он опять таки высветит все неровности кожи.  Если вы проходили курсы макияжа и умеете работать со своей кожей, можете сделать мейк самостоятельно.

Если вы умеете просто равномерно наносить тональный крем и красиво подводить глаза, я все-таки очень рекомендую обратиться к профессиональному визажисту.

Обратите внимание на разницу в тоне кожи. Работа профессионального визажиста.
(с) http://www.maskcara.com

Я могу порекомендовать профессионального визажиста-парикмахера или сходите в ближайший салон красоты и объясните, что вам нужен макияж для фотосессии.

Лично мне больше всего нравится на взрослых портретах макияж а-ля нюд, когда девушка сияет свежестью и чистотой, будто умытая. Тем не менее, это тоже труд визажиста. Поскольку я сама проходила курсы макияжа (для себя), я знаю, как это делается. 

Поверьте, сделать макияж заранее намного проще, чем потом пытаться отретушировать кожу в Фотошопе (или очень дорого, ну вы уже поняли 🙂 ). Но есть задумки и образы, для которых нужен и более сильный макияж, вечерний, смоуки айс или красная помада.

Здесь снова важно понимать, чего вы хотите. Тогда и визажист сделает то, что вам надо, и фотограф сфотографирует так, как вы хотите 🙂 Кстати, мужчин тоже слегка гримируют и припудривают перед съемкой.

Теперь прическа. Простите, что я об этом упоминаю, но перед любой съемкой, даже детской, всем надо вымыть волосы. Не поверите, как часто люди об этом забывают. Вымыть и причесаться – это минимум.

Фотосессия в Студио1, Киев, Украина
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Если женщина красит волосы – проверить, не надо ли их подкрасить перед съемкой, чтоб потом не расстраиваться из-за отросших корней на фото. Причем сходить в парикмахерскую на стрижку или покраску лучше за 1-2 недели, а не за день съемки. Так волосы успеют “улечься”, и Вы привыкнете к своей новой прическе.

Делать ли укладку – это ваш выбор, но даже просто вытянуть красиво или чуть подкрутить волосы, чтоб они выглядели естественно профессиональный парикмахер может лучше, чем мы сами. Так что я рекомендую заказывать услугу комплексно – макияж+укладка.

И еще один очень важный нюанс: ОБЯЗАТЕЛЬНО перед съемкой проверьте маникюр, мужчин это тоже касается. На портретах и в семейной фотографии руки часто попадают в кадр, и лучше, чтобы ногти были ухоженными и можно без яркого лака, просто натуральные.

Если планируете сниматься босиком, проверьте и педикюр. Кто-то считает, что ногти легко покрасить в фотошопе, но это не так. Трудно и дорого 😉 Лучше сделать все заранее.

Фотосессия в Пирогово, профессиональный макияж и укладка, ухоженный маникюр и педикюр для босых ног на фото
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Кстати, идти к косметологу на процедуры тоже лучше заранее, а не за день-два до фотосессии.

Теперь, когда мы, наконец, закончили себя рассматривать, переходим к реквизиту. Вы думали, уже все? Нет, но это уже последний пункт. Почти 🙂 

6. Как подобрать реквизит для фотосессии

С реквизитом достаточно просто. Снова смотрите на свои референсы и обращаете внимание на все дополнительные детали, которые есть в кадре – шляпы, очки, зонты, цветы, чашки, пледы и так далее.

Фотосессия беременности в стиле пин-ап. Здесь реквизит мы подбирали очень тщательно под идею.
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Выбираете то, что Вам бы тоже хотелось применить и/или то, что уже есть или легко найти. В студиях обычно полно разного мелкого и крупного реквизита. Можете зайти на сайт студии и посмотреть, что там есть.

Для детей хорошо быть взять их любимые игрушки, что-то для рисования (краски, мелки) или книгу, чтобы почитать вместе. Такие фотографии получатся живыми и настоящими.  Мяч и мыльные пузыри – беспроигрышный вариант для детской съемки.

Фотосессия с подготовленным реквизитом в цветущем поле под Киевом
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Один мальчик пришел ко мне на фотосессию с деревянной змеей, это его любимая игрушка была – и здорово! Такие фотографии будут по-настоящему о Вашем ребенке и его характере и увлечениях.

И можете брать любые другие вещи, которые вам кажутся интересными. Можете посоветоваться с фотографом о каком-то конкретном реквизите.

На цветущем лугу реквизит найти легко.
Фотосессия в Германии
© Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Важный момент: детям на съемке не стоит давать все игрушки сразу. Во-первых, ребенок растеряется и не будет знать, за что хвататься. Во-вторых, это создаст беспорядок в кадре. Лучше давать игрушки по одной, и потом менять.

7. Что делать накануне фотосессии

Здесь все коротко: выспаться, быть сытыми и желательно в хорошем настроении. Постараться не волноваться и довериться фотографу. На фотосессии со мной ваша главная задача – расслабиться. Все остальное я подскажу и помогу :))

Городская фотосессия, Гаага, Нидерланды

Если вы – портретный фотограф, то вам пригодится этот чеклист фотографа по подготовке к фотосессии.

Надеюсь, мои рекомендации вам помогли, и ваши фотосессии будут теперь еще лучше. Хороших вам фотосессий!

Хотите ко мне на фотосессию? Пишите сейчас!

ХОЧУ!

Понравилась статья? Поделитесь с друзьями!

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ

8 важных вещей о профессии фотографа
https://sun-inside.me/being-photographer/

7 способов выделить главное на фотографии
https://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/

Экспозиция в фотографии простым языком
https://sun-inside.me/exposure-in-photography/

Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньше
https://sun-inside.me/minimalistic-photography/

Как выбрать курсы фотографии
https://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/

3 подсказки, как красиво сфотографировать снег
https://suninside.me/winter-photography/

Баланс белого в фотографии
https://sun-inside.me/white-balance/

Конкурсы фотографии 2021
https://sun-inside.me/photography-contests-2021/

За что отвечает фотограф
https://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/

Чем отличается формат RAW от JPEG
https://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/

3 психологические ошибки при съемке портретов
https://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/

8 роковых ошибок при съемке портретов
https://sun-inside.me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/

Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояние
https://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/

WRITTEN BY

Victoria Savostianova
Social Media Profiles

9 советов начинающему фотографу. ПрофГид

Предлагаем вашему вниманию 9 советов для начинающих фотографов, которые помогут вам улучшить навыки профессиональной съемки и совершенствоваться в этом увлекательном искусстве.

Читайте также:

1. Фотоаппарат — средство, а не самоцель

Не спешите гнаться за дорогим оборудованием. Конечно, профессиональные фотоаппараты обеспечивают высокое качество съемки. Но если вы не владеете основами фотографии, не знаете, как выстраивать композицию, а просто бездумно нажимаете на кнопку спуска, то даже самая продвинутая аппаратура вам не поможет.

Техника, какой бы хорошей она ни была, — лишь инструмент для реализации ваших идей, она не сделает за вас хорошие кадры, не сможет вдохнуть в них жизнь. Важен ваш собственный творческий замысел и восприятие окружающего мира.

Изучать основы фотографии и научиться делать действительно интересные и запоминающиеся снимки вполне реально с помощью цифровой «мыльницы» с расширенным набором настроек или даже просто смартфона.

Покупать более профессиональную камеру имеет смысл, когда вы начнете четко понимать, чего именно вы хотите добиться с ее помощью и зачем.

Читайте также:

2. Учитесь смотреть на мир через призму фотоаппарата

Искусство фотографии во многом состоит в том, чтобы видеть красоту в обыденных вещах, замечать неприметные детали, необычные ракурсы, показывающие привычные вещи с новой стороны.

Создайте привычку смотреть на то, что вас окружает, через призму воображаемого фотообъектива. Замечать хитросплетение тени и света, намечать композицию будущих кадров, искать притягивающие взгляд места и интересные сюжеты. Если прямо сейчас нет возможности сделать снимок, можно записывать или запоминать приглянувшиеся места или объекты, чтобы вернуться к ним позже, когда появится время. Такая практика поможет вам со временем значительно улучшить качество ваших фотографий.

3. Получайте удовольствие

Для большинства действительно хороших фотографов съемка — это хобби. Снимайте в первую очередь для себя, тогда обязательно проявятся ваш индивидуальный стиль и творческие возможности.

Что вам больше нравится? Студийные портреты? Съемки различных событий? Суета городской жизни или красота дикой природы? Может быть, вы любите снимать детей? В фотографии, как и любой другой творческой деятельности, важно получать удовольствие от процесса. Снимайте то, что вас действительно увлекает. То, что вдохновляет и вызывает немедленное желание взять в руки камеру. Ваш интерес наполнит фотографии глубиной и эмоциями, и зрители обязательно это почувствуют.

Читайте также:

4. Совершенствуйтесь

Начните с основ фотографии: глубина резкости, диафрагма, выдержка, экспозиция, композиция, баланс белого — пусть эти слова перестанут быть для вас загадкой. Вы можете записаться на курсы фотографии или углубиться в чтение литературы, найти которую не составляет труда. Советуем изучать материал последовательно, возможно, есть смысл составить план занятий, иначе вы рискуете утонуть в огромном количестве информации.

Посещайте мастерские и семинары более опытных коллег. Изучайте творчество фотографов, чьи работы вам нравятся. Подумайте, что именно произвело на вас впечатление в этом снимке: освещение? Случайный прохожий, попавший в кадр? Выражение глаз? По-особому расставленные акценты?

Хорошей идеей будет присоединиться к одному из профессиональных сообществ, где всегда смогут оценить ваши работы и дать рекомендации — что еще можно улучшить. Также это возможность получить совет и поучиться у более опытных коллег.

5. Снимайте регулярно

Практика, практика и еще раз практика. Количество рано или поздно обязательно переходит в качество, и однажды вы незаметно для себя с удивлением обнаружите, что ваши фотографии стали значительно лучше.

Обучение, постижение нюансов теории фотографии, анализ работ признанных мастеров — это важная часть совершенствования в профессии, но все это бессмысленно, если вы не будете день за днем оттачивать свои навыки. Изученные основы необходимо довести до автоматизма, так, чтобы вам не приходилось каждый раз вспоминать об этом специально.

Постоянные тренировки помогают сформировать профессиональный взгляд, а также приобрести опыт съемки в самых разных условиях. Со временем вы научитесь с ходу отличать хорошие ракурсы от неудачных, выбирать оптимальную точку для съемки, правильно выстраивать композицию и многое, многое другое.

  • Фотошкола Photo-Sasha.ru (Очно, Москва)

    Фотошкола Photo-Sasha.ru проводит обучение подростков и взрослых по курсу "Основы фотографии для начинающих" (16 часов). Вы освоите фото-приёмы, которые используют профессиональные фотографы. Вы сможете самостоятельно выполнить фото-проект, проявив знания и умения в области устройства фотоаппарата, основ композиции, управления светом при фотосъёмке, а также обработки фотографий. Кроме того, школа проводит бесплатные уроки по фотографии.

Читайте также:

6. Разбирайте свои работы

Ничто так не способствует профессиональному развитию, как анализ собственных работ. Глядя на каждый свой снимок, подумайте: чем вы довольны? Что было удачным решением? А что можно было улучшить? Сделать иначе?

Попросите коллег (приблизительно вашего уровня или чуть выше) дать обратную связь о ваших работах, но будьте готовы к тому, чтобы услышать о своих недостатках и недочетах. Постарайтесь не принимать это слишком близко к сердцу, а использовать как потенциал для творческого и профессионального роста.

Если вы недовольны своими фотографиями, то знайте, что совершать ошибки — это нормально. Никто не достигает мастерства с первой же попытки. Воспринимайте это как должное, продолжайте работать над собой, и вы обязательно добьетесь хороших результатов.

7. Найдите свою нишу

Невозможно быть экспертом во многих направлениях одновременно, по крайней мере поначалу. Попробуйте найти то, что интересно именно вам. Видов фотографии огромное множество: портретная съемка, свадебная и семейная фотография, съемка репортажей, предметная съемка, съемка животных и многое другое.

Пробуйте себя в разных направлениях, экспериментируйте, и постепенно вы поймете, что удается вам лучше всего. Затем постепенно углубляйтесь в выбранную специализацию, осваивая ее тонкости и нюансы.

Читайте также:

Найти себя - построить себя

8. Замедлитесь

Современные камеры дают возможность делать тысячи кадров за раз, фиксируя буквально все, что происходит вокруг, без дополнительных материальных затрат. С одной стороны, это бывает полезно, если снимать, например, в движении. Однако такое количество фото распыляет внимание, отдельный кадр перестает быть чем-то, что требует особого внимания, осмысления и подготовки.

Попробуйте снимать так, как если бы у вас в руках был фотоаппарат с пленкой на 36 кадров, и вы увидите, как изменится качество ваших фотографий. Мы не предлагаем вам полностью отказываться от тех возможностей, которые предоставляет современная техника, но более осмысленная и неспешная подготовка и выбор снимков могут значительно обогатить ваши работы.

9. Научитесь использовать графические редакторы

В том, чтобы обрабатывать свои фотографии с помощью специальных программ, нет ничего зазорного, такой практики придерживаются даже самые выдающиеся фотографы.

Если подходить к редактированию снимков с умом, то это поможет значительно улучшить качество ваших кадров. Редактирование фото поможет вам наглядно увидеть, как различные технические параметры отражаются на конкретной фотографии.

При грамотной работе с графическими редакторами можно исправить недочеты, допущенные во время съемки.

Обработка фотографий также предоставляет огромные возможности для творчества: вы можете добавить снимку индивидуальности, подчеркнуть отдельные детали, расставить акценты так, чтобы привлечь внимание зрителя к определенному объекту на фотографии, и многое другое.

Читайте также:

От фотографов советы начинающим моделям. Как подготовиться к фотосессии?

В наше время расцвета разного рода социальных сетей фотосессии с профессиональным фотографом становятся все более и более популярными. Ведь раньше ваши удачные фото вы могли продемонстрировать – в распечатанном виде или же на компьютере – только зашедшим к вам гостям. А теперь красивые снимки смогут увидеть и оценить не только близкие, но и бывшие одноклассники, разъехавшиеся по разным городам, старые знакомые и даже родственники, давно живущие за границей. Но, быть может, вы хотите сделать красивые фото, чтобы отправить их потенциальному работодателю или – в брачное агентство? В любом случае, если вы решились на фотосессию с профессиональным фотографом, Вам пригодятся несколько наших рекомендаций.

Прежде всего, начните готовиться к фотосессии заранее. Главное – хорошенько выспитесь! Опухшие веки и мешки под глазами не украсят даже самую очаровательную модель! На ночь не пейте слишком много жидкости – отеки тоже вряд ли добавят вам привлекательности. Накануне съемки с профессиональным фотографом воздержитесь от косметических процедур, которые раньше вам еще не приходилось делать, ведь результат их может оказаться непредсказуемыми и не всегда положительным…

Если на съемку, кроме фотографа, приглашен также профессиональный визажист, не стоит самостоятельно наносить на лицо макияж, придя без косметики, вы тем самым облегчите работу мастера, которому не придется снимать ваш «боевой раскрас», а также сэкономите свое время. Кроме того, дважды нанесенный макияж точно не пойдет на пользу вашей коже. Если же визажист не планируется, заранее обговорите с фотографом особенности макияжа для данного образа и для съемки в определенных условиях. Не пренебрегайте его советами при нанесении мейк-апа! Также стоит взять с собой на съемку свою косметику, чтобы можно было поправить или изменить макияж, если это понадобится в процессе фотографирования.

Свой наряд также стоит обсудить заранее с фотографом. Во-первых, костюм должен соответствовать стилю фотосессии, а во-вторых, любая женщина знает, есть одежда подчеркивающая достоинства фигуры, а есть – выдающая недостатки. Есть даже вещи, способные создать видимость таких недостатков, которых у Вас нет и в помине. Кроме того, есть одежда, которая не очень хорошо смотрится в кадре, например наряды из блестящей ткани, слишком яркие вещи или вещи с крупным узором. Учтите все рекомендации фотографа и создайте свой неповторимый образ!

Если для фотосессии нужны аксессуары – книги, цветы, музыкальные инструменты и др. – также не забудьте подготовить их заранее. Приведите вещи в порядок и сложите накануне вечером, чтобы утром не метаться в поисках какой-нибудь очень нужной детали или не обнаружить вдруг, что аксессуары надо протереть или вымыть.

И еще один совет напоследок – пожалуйста, не опаздывайте на съемку к профессиональному фотографу. Время мастера стоит немало и вполне возможно, что на сегодня у него довольно плотное расписание, нарушать которое не стоит.

Если же вы хотите устроить фотосессию не только для себя, но и для своего ребенка, то вам пригодятся наши советы из этой статьи.

Советы от пяти топ-фотографов – как стать профессионалом

Дата публикации: 22.09.2014

В рамках недавно проходившей выставки Photokina специалисты компании Nikon собрали пять профессиональных фотографов и попросили их дать простые и краткие советы – как стать профессионалом в мире фотографии. Смотрите видео, или читайте далее наш перевод.

**Lucas Gilman – фотограф

Я бы сказал, что все начинается с мечты. Занимайтесь тем, что вы любите, потому что рабочий день профессионального фотографа – это много времени и масса усилий. Но если вы действительно любите фотографировать – вы все это преодолеете и сможете стать профессионалом.

**Ray Demski – спортивный фотограф

Я обнаружил, что когда погода портится и спортсмену становится особенно трудно – зачастую лучшее время, чтобы сделать хороший снимок. В эти моменты атлет сосредотачивается и показывает максимум, на что способен. А другие не станут фотографировать в таких условиях…

**Corey Rich – фотограф и видеограф

Я всегда говорю, что есть три момента, три составные части успеха в мире фотографии и видеосъемки. Во-первых, нужен природный талант. Как данность, без этого не обойтись. Во-вторых, нужна страсть. Страсть, чтобы работать долго, изо всех сил, и часто жертвовать многими вещами в жизни. И в-третьих, вы должны быть хорошим человеком, чтобы людям было приятно находиться рядом с вами. Если у вас есть эти три ингредиента – неплохие шансы, что все получится.

**Miss Aniela – арт- и фэшн-фотограф

Вы должны уметь расти и достигать определенного уровня. Будьте осторожны насчет того, сколько времени тратите, обучая окружающих и разъясняя им то, что вы делаете. Чем больше вы этим занимаетесь, тем меньше у вас остается времени, чтобы расти и выходить за рамки того, что вы уже умеете.

**Marcel Lämmerhirt – спортивный фотограф

Занимайтесь этим с душой, вкладывайте эмоции. Я очень люблю работать со спортсменами, на природе, ловить правильные моменты. Если вы снимаете с душой – это будет видно и принесет успех.

советы начинающим фотографам | Сайт профессионального фотографа в Киеве

Инфракрасная фотография (далее — ИК) позволяет запечатлить на фото отражённый в инкракрасном диапазоне свет. Любая фотосъёмка запечатлевает отражённый свет. Но в случае с ИК-фотографией, речь идёт о невидимом для глаз диапазоне.

Видимый спектр света включает в себя диапазон длины световых волн примерно от 400нм до 700нм.

При этом нужно уточнить, что такая фотография не отображает то, насколько отдельные предметы тёплые или холодные, — для этого нужны более специфические прибора, матрицы фотоаппаратов на это не способны.

Фотография в инфракрасном диапазоне запечатлевает свет в ближнем ИК-диапазоне в районе ~720 нанометров. По сути, этот свет находится на грани того, что мы можем видеть своими глазами. Для сравнения, тепловизоры ночного видения снимают в диапазоне 8000-15000 нанометров. Это — диапазон дальнего инфракрасного излучения.
Мы же будем работать в ближнем ИК-излучении 700 нм — 1400 нм.

С теорией разобрались, пора к практике.

Как получить инфракрасную фотографию?

Для того, чтобы на фото был виден только инфракрасный спектр, необходимо отсечь всё другое световое излучение. Для этого используются специальные светофильтры.

Одним из наиболее рекомендуемых и популярных является Hoya R72 Infrared. Фильтр отсекает примерно 11 стопов света (что примерно соответствует ND1000).

Если вы пользуетесь различными объективами, рекомендую взять фильтр побольше диаметром и прикупить набор переходных колец.

Hoya R72 блокирует около 95% света, попадающего на матрицу. В итоге вы запечатлеваете только волны в районе 760-860 нанометров, о чём написано сзади коробки с фильтром.

В исходнике такая картинка выглядит как очень красная. При этом выдержки для такой фотографии будут настолько длинными, что без штатива вам не обойтись. Никакая стабилизация (что оптическая, что матричная) не позволит вам комфортно снимать с выдержками от 1 до 15 секунд. В таком диапазоне выдержек я снимал. Конкретное значение зависит от величины диафрагмы.

Ещё один нюанс — снимать нужно в яркую солнечную погоду и летом. Вечером эффекта не будет, и зимой тоже. Ваша задача — захватить максимум возможного света. И даже в летний июльский день в полдень вы будете снимать со штатива с длинной выдержкой. Так работает этот фильтр.

Следующий нюанс — фокусировка. Дело в том, что точка фокусировки в видимом глазами диапазоне и в инфракрасном спектре отличается.

Как фокусироваться для инфракрасной фотографии?

Автофокус при таком затемнении работать не будет. Фокусироваться нужно будет в мануальном режиме.

Всё зависит от вашего фотоаппарата и объектива. Если у вас зеркалка, нужно перейти в режим лайф-вью, иначе не выйдёт вообще. На беззеркалке переключаться не нужно.

Далее стоит открыть диафрагму объектива на максимум. Если вы снимаете в полуавтоматическом режиме экспозиции, камера должна подстроиться под фильтр и вы будете видеть шумное красное изображение. Далее нужно включить цифровое приближение и постараться сфокусироваться там, где нужно. Процесс этот непростой, т.к. видимость будет плохой, а картинка очень шумной. Когда вы сфокусируетесь, диафрагму нужно прикрыть для большей глубины резкости.

Что касается объектива, если у вас объектив со шкалой расстояний, то вам повезло. Во многих таких моделях объективов (но не во всех) есть отдельная метка для точки фокусировки на бесконечность в ИК-диапазоне. Например, в объективах Canon EF 50mm f1.2L и Canon EF 16-35mm f2.8L III такая метка присутствует, а в EF 135mm f2L её нет.

Если вы снимаете на широкоугольный объектив, то с фокусировкой будет проще ввиду большей глубины резкости. То есть, даже если вы немного промахнётесь, у вас будет некоторая фора по попаданию в грип. А вот на стандартные и теле-объективы попасть в фокус бывает проблематично.

Касательно детализации, имейте ввиду, что зелень в кадре очень часто будет нечёткой, т.к. вы снимаете на длинных выдержках, а листья имеют особенность колыхаться от ветра.

Как обрабатывать ИК-фотографии?

После того, как вы получите худо-бедно резкое изображение, нужно его обработать по цвету.

Помните, что мы снимаем только в RAW-формате. JPG оставим телефонам и экшн-камерам. Цветокоррекция, которая нам предстоит, немыслима без RAW-формата.

Первое, что мы делаем, — открываем фотографию в Lightroom или CaptureOne или AdobeCameraRaw, где нам нужно поставить баланс белого на минимум.

На этом с лайтрумом мы прощаемся и переходим в Photoshop. При экспорте из Lightroom ставим формат tiff/16 бит на канал.

Далее, в фотошопе нам нужен будет инструмент микшер каналов. В нём нужно прописать следующие настройки:

  • Первый вариант

В красном канале — красный 0, зелёный 0, синий 100

В зелёном канале — красный 0, зелёный 100, синий 0

В синем канале — красный 100 , зелёный 0, синий 0.

  • Второй вариант

В красном канале — красный 0, зелёный 0, синий 100

В зелёном канале — красный 0, зелёный 0, синий 100

В синем канале — красный 100, зелёный 100, синий -100

Можно вручную подкорректировать каналы по вкусу (делать это можно долго:).

Далее на полученное изображения нужно добавить контраста. Это можно сделать с помощью кривых. Мои настройки кривых:

На этом всё, детали зависят от вашей креативности.

Цель, к которой вы идёте при цветокоррекции — получение белого цвета в листве, но у каждого свой вкус, тут можно много играться.

Вот, что у меня получилось в итоге:

Существует много стилистик обработки таких фотографии с различными цветовыми акцентами. Больше примеров ИК-фото можно увидеть в видео в конце статьи.

Итого

ИК-фотография — отличный способ раздвинуть рамки своей креативности и получить интересные кадры, порой выглядящие как снимки потусторонней реальности. У меня лично ассоциации со слоями Сумрака из Дозоров Лукьяненко. Я бы их визуализировал примерно в таком ключе. Но помните, что вся эта фишка хорошо работает именно летом, когда солнечная активность максимальная.

Ниже — комбинация инфракрасной фотографии с обработкой (верхняя часть) и обычной фотографии (нижняя часть).

И ещё раз ссылочка на фильтр, открывающий доступ на нижние слои Сумрака, — Hoya R72 Infrared.

Для ИК-фотографии в путешествии тащить с собой стандартный штатив совсем не хочется, поэтому я пользуюсь вот таким малышом — Aoka CMP163C.

Видео, где я подробно обо всём рассказываю:

10 советов по редактированию фотографий для получения более профессиональных фотографий

Время чтения: 7 минут на чтение

Редактирование профессиональных писателей. Как написал Владимир Набоков: «Я переписывал - часто по несколько раз - каждое слово, которое когда-либо публиковал. Мои карандаши переживают ластики ».

Точно так же профессиональные фотографы не просто делают снимок и не останавливаются на достигнутом. Они используют различные методы редактирования, чтобы изменить изображение, чтобы оно выглядело так, как они хотят, а не так, как оно есть. Некоторые из этих методов включают настройку оборудования на месте, другие - редактирование с последующей обработкой.

(И не думайте, что это исключительно современное явление. Искусство фотографии связано с манипуляциями с изображениями с 1800-х годов.)

Если вы любитель фотографов, желающий создавать более профессиональные изображения, или энтузиаст фотокниг, ищущий дополнительные инструменты для творчества, у нас есть десять профессиональных советов по редактированию фотографий, которые помогут вам начать работу.

Лучший совет по редактированию фотографий для начинающих

Лучший совет по фотографии, который мы можем предложить новичкам, таков: экспериментируйте и получайте удовольствие.

Не думайте, что вам нужно сразу создавать изображения профессионального уровня. Ознакомьтесь со своим оборудованием, изучите свое программное обеспечение для редактирования фотографий и научитесь не беспокоиться и наслаждайтесь редактированием. Придут отличные фотографии, могут случиться некоторые неудачи, но если вам нравится сам процесс, вы никогда не сочтете свои усилия потраченным впустую.

Чтобы начать эксперименты, попробуйте подражать стилю одного из ваших любимых фотографов. Может быть, вам нравится фотограф, который редактирует яркие, сюрреалистические цвета, или, возможно, тот, кто использует более легкие штрихи для большей реалистичности.Как бы то ни было, воссоздание стиля конкретного фотографа не только поможет вам привыкнуть к вашему оборудованию, но даже может дать уникальные результаты.

Основы экспозиции

Экспозиция - это количество света, которое попадает на пленку или, в настоящее время, на датчик изображения. Понимание экспозиции важно при редактировании, так как правильное управление ею приведет к созданию изображения, с которым вы хотите работать. Есть три основных компонента экспозиции (также известный как треугольник экспозиции). Их:

  • ISO - светочувствительность камеры.Чем ниже ISO, тем темнее изображение, и наоборот.
  • Диафрагма - отверстие в линзе, пропускающее свет. Маленькие диафрагмы создают большую глубину резкости и наоборот.
  • Выдержка - скорость, с которой затвор открывается, чтобы пропустить свет. Чем ниже скорость, тем больше света пропускается.

Изменяя эти компоненты, вы получите фотографии разной фокусировки, четкости, насыщенности цвета, глубины резкости и т. Д. Это напрямую повлияет на качество фотографий, с которыми вы работаете при постобработке, поэтому вам следует ознакомиться с каждой из них.

Вы можете найти подробное обсуждение треугольника экспозиции в Photography Life, и Improve Photography У есть замечательная шпаргалка для начала.

Наконечники при слабом освещении

Съемка при слабом освещении может быть трудной, но поскольку так много семейных моментов происходит поздно вечером - спортивные мероприятия, развлечения, летние художественные прогулки - список можно продолжить - научиться снимать в этих далеко не идеальных условиях. условия того стоят.

Три основных совета при слабом освещении:

  1. Используйте большую диафрагму, чтобы пропускать больше света
  2. увеличьте ISO для более яркого изображения
  3. уменьшите выдержку, чтобы ограничить размытость изображения.Полученное изображение может быть немного зернистым, но это можно изменить при постобработке. Например, если вы используете Photoshop, вы можете найти инструмент «Уменьшить шум» в разделе Фильтр

А как насчет вспышки? Лучше не надо. Мы все видели эти передержанные изображения, когда все залиты тусклым светом. Если у вас есть внешняя вспышка, вы можете поэкспериментировать с отраженным светом, но, если сомневаетесь, не используйте его.

У Ричарда Шнайдера есть подробная инфографика фотографии при слабом освещении на Picture Correct .Проверить это.

Наконечники с низким разрешением

Какое лучшее разрешение? Это зависит от того, как вы планируете использовать фотографию.

Для проектов печати, таких как фотоальбомы, чем выше разрешение, тем лучше будет выглядеть изображение. Не уверены, попадет ли фотография в нее? Тогда все равно снимайте с высоким разрешением. Вы всегда можете уменьшить масштаб.

Онлайн-изображения являются исключением. Обычно они имеют PPI ​​(пикселей на дюйм) 72, потому что это разрешение предотвращает длительное время загрузки, при этом выглядя прилично на мониторе.Но онлайн-изображения на печати выглядят размытыми, поэтому, опять же, лучше снимать высоко и уменьшать масштаб.

Программы редактирования предлагают возможность повышения разрешения. Инструмент Photoshop Resample Image увеличивает PPI ​​изображения. Однако считайте это пластырем, поскольку изображения не такие чистые, как если бы они изначально были сняты с желаемым разрешением.

Советы по изменению размера фотографий

Современные программы делают изменение размера фотографии проще, чем когда-либо. В Photoshop параметр « Размер изображения » находится на вкладке «Изображение» и позволяет настраивать размеры изображения в пикселях, размер документа и разрешение.

Не бойтесь экспериментировать с кадрированием при изменении размера. Например, если вы уменьшаете изображение, вы можете вывести часть кадра за пределы кадра и перецентрировать объект. В качестве альтернативы, при увеличении изображения вы можете переместить объект, чтобы создать динамическое негативное пространство.

Забыли изменить размер изображения перед запуском фотокниги? Не беспокойся об этом. В Motif есть встроенные инструменты изменения размера, которые позволяют быстро и эффективно довести фотографию до нужного вам размера.

Насадки для фокусировки

Не бойтесь выключить автофокус и дать возможность ручной фокусировки. Да, звучит страшно, но выслушайте нас.

Современные камеры обладают невероятно продвинутой автофокусировкой, но иногда вы обнаружите, что камера «охотится» за объектом, на котором вы хотите сфокусироваться. Использование ручной фокусировки дает вам гораздо больше свободы при компоновке снимка, который вы хотите. Вместо этого используйте одиночный автофокус. Это говорит вашей камере, что вы будете фокусироваться на одном объекте, и нет необходимости делать все на снимке сверхчетким.

Исключение составляют случаи, когда вы пытаетесь захватить активную цель. В этом случае используйте непрерывную автофокусировку в сочетании с режимом серийной съемки. Да, вам придется просеять много мусора от фотографий, но есть большая вероятность, что одно или два изображения будут как раз тем, что оживит вашу фотокнигу.

И давайте не будем забывать о нашем программном обеспечении для редактирования. Photoshop имеет опцию Focus Area , чтобы выделить желаемый объект, и опцию Lens Blur , чтобы еще больше расфокусировать фон.

Советы по уменьшению размытости при движении

Лучший способ уменьшить размытость движения - заблокировать камеру. Установите его на штатив, и пусть инженер сделает всю работу за вас - это ситуация типа «работайте умнее, а не тяжелее».

Конечно, будут случаи, когда штатив не будет практичным, поэтому вам нужно проявить творческий подход. Самодельные штативы, такие как столбы для забора или общественные скамейки, могут быть находкой. Вы также можете сделать штатив, прислонившись к стене или положив руки на стол.

Поскольку более короткий затвор меньше замечает движение, увеличьте выдержку. Общее правило - «1 больше фокусного расстояния объектива». Так что, если у вас 100-миллиметровый объектив, скорость затвора должна составлять 1/100 секунды. Если это объектив 200 мм, скорость затвора должна составлять 1/200 секунды. И так далее.

Вы можете еще больше уменьшить размытость изображения при постобработке. В Photoshop есть опция Shake Reduction на вкладке «Фильтр». Если вы хотите использовать эффект размытия в движении, выберите Motion Blur, также на вкладке «Фильтр», чтобы придать изображению изюминку.

Советы по съемке пейзажей

Это отличное место для практики профессионального редактирования. Пейзажи предоставляют так много разных способов экспериментировать, и конечные результаты могут сильно отличаться, но при этом выглядеть приятно.

При съемке попробуйте поляризационный объектив. Это уменьшит отражение, подавит блики и затемнит небо. Вы также должны четко сфокусировать передний план и фон, чтобы сохранить ощущение глубины, давая зрителю ощущение присутствия.Просто совместите маленькую диафрагму с длинной выдержкой и держите камеру в устойчивом положении.

Затем резкость деталей при редактировании. Усильте этот черный цвет, увеличьте четкость и используйте любую опцию для удаления шума (зернистости). Здесь нет неправильного или правильного ответа. Просто продолжайте регулировать его, пока фотография не покажет призрачный вау-фактор, который заставил вас сделать снимок в первую очередь.

Обрамление предмета

Слишком много жуков-затворников центрируют объект в видоискателе и считают это днем.Конечно, это проверено на практике, но в то же время скучно. Фрейминг позволяет вам выражать себя через мир, так что выходите и попробуйте что-нибудь другое.

Один из способов украсить композицию - это золотое сечение. Представьте спираль Фибоначчи над кадром и выровняйте снимок так, чтобы точки интереса естественно переводили взгляд зрителя с внешней стороны спирали к ее центру. Это сложно объяснить словами, но вы можете посмотреть здесь несколько наглядных примеров.

Вы также можете найти способы кадрирования кадра в кадре.Представьте пейзаж, снятый через открытое окно, ребенка, окруженного игровой площадкой, или партнера в обрамлении деревьев, очерчивающих любимую пешеходную тропу.

При редактировании помните, что вы можете управлять кадрированием, обрезая его, вращая или перетаскивая с помощью мыши. Легко свежий.

Насадки по цвету

Ползунки

Color могут напугать непосвященных. Цифр так много, что изменения могут показаться слишком драматичными, а желаемую палитру бывает очень сложно отточить.

Наш первый совет - подумайте о желаемом эффекте. Вы хотите поднять цвета до уровня сюрреализма? Затем увеличьте насыщенность. Вы хотите выделить определенный цвет? Тогда не забудьте поиграть с его контрастом. Вы пытаетесь вызвать определенную эмоцию? Затем нажатие на ползунок теплоты может добавить старинный эффект.

Обратите внимание на все цвета, присутствующие на снимке. Ваш лесной пейзаж может быть сосредоточен на ярких оранжевых, желтых и красных тонах лиственного леса осенью, но не выглядывает ли голубое небо за пологом? Если да, не игнорируйте этот синий ползунок.

Как мы уже говорили о пейзажной фотографии, цвет - это, в конечном счете, художественный выбор, поэтому не думайте, что есть неправильный или правильный ответ. Правильный ответ - тот, который вам нравится эстетически.

Motif поможет вам найти свой профессиональный подход

Эти советы и рекомендации по редактированию фотографий начнут вас на пути к созданию более профессиональных фотографий. Кроме того, Motif может предоставить дополнительную поддержку, когда придет время создать фотокнигу для демонстрации вашей работы.

Его опция Autoflow использует передовые технологии для анализа ваших снимков. Motif ищет фокус, четкость, кадрирование, ориентацию и т. Д., Чтобы выбрать ваши лучшие изображения. Он не только полезен для сортировки ваших фотографий, но также может помочь вам увидеть ценность фотографии, которую вы, возможно, упустили. Когда дело доходит до разработки макета, Motif оснащен интуитивно понятными инструментами, благодаря которым настройка фотографий становится второй натурой.

Попробуйте Motif и убедитесь, что красивая фотокнига может стать идеальным местом для демонстрации вашей профессиональной фотографии.

Что вы думаете об этой статье?

Прирожденный рассказчик из Нью-Йорка и Катскиллс. Сочетание историй с фотографиями для безопасного хранения и рассказа.

12 советов, которые помогут вам начать и развивать свой фотографический бизнес

Возможно, у вас нет творческой части, но для того, чтобы начать и поддерживать успешную карьеру профессионального фотографа, не менее важно сосредоточиться на деловой стороне вашего рабочего процесса.Возможно, это будет не так весело или гламурно, как настоящая съемка, но это то, что будет поддерживать вас в долгосрочной перспективе.

Распространенное заблуждение о фотографах состоит в том, что они проводят большую часть своего времени за камерой. Но в зависимости от своей области многие уделяют значительную часть своего времени бизнесу и административным задачам, таким как бухгалтерский учет, выставление счетов, реклама и маркетинг в социальных сетях. Фактически, этот опрос показывает, что профессиональные фотографы тратят до 18% своего времени на ведение бизнеса по сравнению с примерно 4% на фотографию - остальное уходит на редактирование и общение.

Вот двенадцать быстрых бизнес-советов для профессиональных фотографов, которые хотят развивать свой бизнес.



Добавьте свои «10 000 часов»

У канадского журналиста Малкольма Гладуэлла есть теория: чтобы стать экспертом в любой области, вы должны посвятить 10 000 часов практике своего ремесла. Конечно, это число отнюдь не является точным и быстрым, но это все же полезное практическое правило.

Дело в том, что одного врожденного таланта недостаточно; вы также должны над этим поработать.Это не обязательно означает, что вам нужно ждать, пока у вас не будет всех часов, чтобы начать свой бизнес; это просто означает, что для достижения настоящего мастерства требуется много времени.

Создайте онлайн-сообщество

Развивать и расширять свою сеть стало проще, чем когда-либо. Создайте надежный веб-сайт и присутствие в социальных сетях, а также общайтесь с единомышленниками редакторами и фотографами. Широко рекламируйте свои проекты и обращайтесь к художникам, которыми вы восхищаетесь. Спросите совета и сообщите людям, что вы заинтересованы в сотрудничестве или обучении.Худшее, что может случиться, - это отсутствие ответа. Лучшее - это возможность всей жизни.



Сделайте домашнее задание

Изучая новые возможности, используйте целевой подход. Узнайте, что делают другие в вашей области, и определите, что делает их успешными. Изучите клиентов своей мечты и публикации своей мечты и почувствуйте, какую работу они ценят. Выучите имена людей, которые управляют кораблем, и отправляйте свои передачи непосредственно им.Старайтесь сосредоточиться на локальном, так как большинство клиентов будут искать людей, которые находятся поблизости и готовы стрелять.

Проконсультируйтесь с профессиональным тренером

Каждый раз, когда вы делаете какой-либо профессиональный переход, полезно поговорить с профессионалом. Карьерный тренер может помочь в чем угодно, от составления идеального резюме до преодоления неуверенности в себе. Некоторые также будут работать с вами, чтобы укрепить доверие, знать себе цену и требовать справедливых цен.

Вы можете найти профессиональных тренеров по всему миру, в том числе на общественных началах в Нью-Йоркской публичной библиотеке.Если вы хотите вложить деньги, Донна Свейдан и ее компания CareerFolk могут стать хорошим местом для начала.



Отключитесь от Интернета

Несмотря на то, что создание сетей в Интернете важно, также важно проводить время в реальном мире. Посещайте обзоры портфолио, выставки и фестивали, а также встречайтесь лицом к лицу с лидерами отрасли. Заранее ознакомьтесь с рецензентом, владельцем галереи или редактором и будьте готовы. Они с большей вероятностью запомнят вас, если поговорили с вами лично.

Обратите внимание на детали или наймите того, кто занимается

Для начала разберитесь со своими юридическими обязанностями и обязательно расставьте все точки над своими «я» и «я». Чтобы получить юридическую помощь, мы рекомендуем прочитать книгу Кэролайн Э. Райт « Photographer’s Legal Guide ». После этого разработайте звездный и реалистичный бизнес-план и создайте первоклассные маркетинговые материалы. Получите процесс установки цен, выставления счетов клиентам и оплаты счетов. Если у вас еще нет уверенности, чтобы взять на себя эти области работы, наймите людей, которые это сделают.



Знайте свой бренд

В мире, где каждый является фотографом, очень важно выделиться. Разберитесь в том, что делает вас уникальным, и научитесь ясно и лаконично сообщить об этом потенциальным клиентам. Как сказал Мартин Шоллер Entrepreneur в 2017 году, «фотографам стало сложнее. Вы должны придумать, как заново изобрести велосипед, или, по крайней мере, отличаться от всех ».

Пребывание в порядке

Как только вы начнете строить эту сеть, обязательно воспользуйтесь всеми ее преимуществами.Используйте старомодный Rolodex, настройте документ или электронную таблицу для всех ваших контактов или инвестируйте в специальное программное обеспечение, такое как Daylite, чтобы все было для вас опрятно и аккуратно. Создайте список рассылки и рассылайте информационный бюллетень всякий раз, когда у вас появляются обновления.

Следите за своими финансами

Перед открытием бизнеса убедитесь, что вы можете покрыть все свои расходы (оборудование, студия, маркетинговые материалы и т. Д.), Не влезая в долги. Это кажется очевидным, но отслеживание ваших расходов и обеспечение достаточного количества денег в банке должны быть частью вашей повседневной рутины и рабочего процесса.Следите за своими налогами и помните, что неожиданные платежи могут ударить вас в любой момент. Если возможно, создайте гнездовое яйцо, чтобы жить на него в более медленные месяцы.



Диверсифицируйте свой доход

Хотя работа с клиентами или художественные выставки могут отнимать у вас большую часть времени, попробуйте найти дополнительные способы зарабатывать на регулярной основе. Ваша «побочная суета» может быть руководством или курсом для других фотографов, или это может быть интернет-магазин печати для ваших подписчиков.Может быть, это продажа вашего старого снаряжения.

Один из удобных способов привлечь дополнительные средства - отправить свои фотографии на лицензирование. Если вы сделаете это через 500 пикселей, вы сможете продавать фотографии в Интернете как бесплатные материалы. После этого ваши стоковые фотографии будут доступны для покупки на основных платформах, таких как Getty Images и VCG (Visual China Group).

Вы по-прежнему являетесь владельцем авторских прав, но вы будете получать 60% от каждой чистой покупки ваших стоковых изображений, если вы решите лицензировать фотографии исключительно с разрешением 500 пикселей (то есть их больше нигде не продают).

Постоянно внедрять инновации

Твердое представление о том, кто вы есть и что вы предлагаете, составляет основу вашего бизнеса, но твердая точка зрения и способность мыслить «на ногах» не исключают друг друга. Вы можете оставаться верными своим ценностям и взглядам художника, одновременно заставляя себя пробовать что-то новое. Ваша работа не прекращается, когда вы зарекомендовали себя как профессионал - во многих смыслах это только начало. Вместо того, чтобы сидеть сложа руки и полагаться на свою зону комфорта, выйдите за рамки и посмотрите, что произойдет.



Оплатите вперед

Создавая свой бизнес, вы получите массу помощи и рекомендаций от более опытных фотографов, поэтому не забудьте упомянуть тех, кто менее опытен, чем вы.

В начале своей карьеры лучшее, что вы можете сделать, - это найти надежного наставника - человека, который будет честен и откровенен с вами на протяжении всего процесса. Когда вы станете более авторитетными, пора искать кого-нибудь, кто мог бы наставлять себя.

Оплачивать вперед - это не только хорошая практика - это также помогает вам оставаться в курсе событий.Может быть, это одна из причин, по которой так много опытных фотографов - от Стивена Шора до Джоэла Стернфельда - тоже стали педагогами.

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.

Вам также могут понравиться эти статьи:

Связанные

Советы по съемкам в голову для фотографов и моделей

Независимо от того, являетесь ли вы актером, учителем йоги или генеральным директором, достойный снимок в голову - важный маркетинговый инструмент в вашем профессиональном арсенале, который может иметь решающее значение, получить выступление или нет.Хотя это может показаться самой простой задачей фотографии - в конце концов, это всего лишь голова - за многие годы работы профессиональным фотографом в Гонконге я понял, что сделать идеальный снимок в голову не так просто, как кажется.

Если вы фотограф, обязательно ознакомьтесь с этим обзором моих любимых портретных объективов.

Вот несколько советов, которые я почерпнул как для фотографа, так и для фотографируемых. Начнем с последнего:

Советы по выстрелу в голову для модели

Проверьте себя, прежде чем разбиться о себе

Это, наверное, само собой разумеется, но посмотрите на себя в зеркало, прежде чем сесть (или встать) для вашего выстрела в голову.Если вы никогда раньше не встречались с фотографом лично, он / она не узнает, что вы обычно не носите растрепанные волосы и расстегиваете рубашку.

Оденьтесь нейтрально

Узоры и полосы могут выглядеть странно на экране, поэтому для профессионального хедшота лучше придерживаться однотонных нейтральных цветов. Кроме того, не поддавайтесь искушению слишком "продвигаться вперед", если это не входит в вашу работу. Классический стиль прослужит вам намного дольше, чем последний тренд.

Меньше значит больше с макияжем

Точно так же не переборщите с макияжем.Многое можно сделать с помощью освещения и ретуши, чтобы сделать вашу кожу безупречной, а ваши черты - яркими, поэтому нет необходимости нагромождать их, как будто вы собираетесь на Оскар. Для делового хэдшота вы хотите выглядеть как вы в свой лучший день. Если вы обычно используете жирную помаду, это нормально. Только не выбирайте то, что заставит вас выглядеть другим человеком. Чтобы получить несколько отличных советов по макияжу, обязательно посетите одного из моих любимых визажистов, Кристину!

Голова вперед, подбородок вниз

Сильная челюсть подчеркивает общую форму лица, но когда люди стоят или сидят естественно, подбородок иногда может исчезнуть за шею.Попробуйте подтолкнуть голову вперед и слегка опустить подбородок. Это поможет удлинить линию подбородка и натянуть кожу вокруг лица, чтобы выявить более четкую структуру кости. Однако в конечном итоге прислушайтесь к указаниям вашего фотографа.

Советы по выстрелу в голову для модели: Контрольный список для подготовки

За 2-3 дня до выстрела в голову:
  • Больше отдыхайте и спите как можно раньше
  • Пейте много воды и хорошо ешьте
  • Подготовьте свой кожи для выстрела в голову, начните наносить увлажняющие лосьоны и сыворотку на лицо и шею.Увлажняющие маски и маски для рук - хорошие варианты, хотя
  • Подготовьте сумку для выстрела в голову, чтобы взять ее с собой. Вот список рекомендуемых вещей от моего клиента, который является профессиональной моделью.

За 1 неделю до выстрела в голову:
  • Сделайте ногти и брови по крайней мере за 5 дней до сеанса выстрела в голову, чтобы было достаточно времени, чтобы покраснение исчезло
  • Белые зубы: вы можете захотеть Если вы предпочитаете безупречную улыбку с белыми зубами, начните применять средства для отбеливания зубов за неделю до фотосессии.В некоторых известных мне моделях используется угольный порошок. Однако сначала проконсультируйтесь с врачом, если у вас нет опыта применения подобных продуктов.

Советы фотографу по снимкам в голову

Помогите объекту расслабиться

Большинству людей не нравится, когда их фотографируют, и они нервничают по поводу профессиональных снимков головы. Я считаю, что хороший способ справиться с этим - лично встретиться с объектом или хотя бы поговорить с ним по телефону перед сеансом.Это не только поможет вашему клиенту почувствовать себя с вами как дома, но и даст вам возможность узнать, какой именно портрет ему нужен, будь то суперпрофессиональный, веселый или необычный.

Фон имеет значение

Хотя фокус любого хорошего снимка в голову, очевидно, - это лицо, не пренебрегайте фоном при настройке. Обычно лучше всего подходят простые или сильные боке фоны , но вы можете подумать о том, чтобы показать больше контекста для карьеры вашего объекта, независимо от того, является ли он международным художником, шеф-поваром со звездой Мишлен или генеральным директором.Следите за тенями, если объект съемки стоит близко к стене или экрану, так как это сделает фотографию менее профессиональной.

Все дело в глазах

Самая важная часть любого снимка в голову - это глаза, поэтому убедитесь, что они четкие, резкие и динамичные. Хороший захват глаз установит прочную связь между фотографией и зрителем. Хороший способ получить «свежий взгляд» - это попросить человека отвести взгляд, а затем снова в объектив прямо во время съемки.

Эксперимент с углами

Для фотографий крупным планом, таких как корпоративные хедшоты, ракурсы действительно важны. Угол сверху вниз сделает глаза больше, а лицо более изящным, тогда как съемка снизу вверх может сделать кого-то более высоким и доминирующим. Однако, если вы выбираете второй вариант, обратите внимание на ужасный двойной подбородок!

В конечном итоге, постарайтесь найти наиболее привлекательный ракурс для вашего объекта, уделяя пристальное внимание всем его особенностям, когда каждая из них выглядит лучше всего и как они сочетаются друг с другом.Небольшие изменения угла могут иметь огромное значение.

Освещение - ключ к успеху

Безупречная кожа очень важна для снимков головы, и, хотя многое можно сделать с помощью ретуширования при постобработке, освещение здесь ваш лучший друг. Использование рассеянного света вокруг головы придаст очертания форме лица и скроет все морщины и пятна.

Однако если оставить нижнюю часть лица неосвещенной, это даст более яркий и резкий выстрел, который иногда предпочитают мужчины.Также не бойтесь стрелять на улице. Естественный свет создаст прекрасное ощущение подлинности, и это здорово, если именно такой вид нужен вашему объекту.

Выше я сделал снимок в голову Лакшми Харилела, одного из лучших аюрведических поваров Гонконга. Она также преподает кулинарию, а также занимается фуд-фотографией и йогой в Гонконге.

Много болтайте

И, наконец, выражение - это все, когда нужно сделать отличный выстрел в голову. Ваша задача - найти наиболее естественные выражения объекта съемки и запечатлеть уникальный для них образ.Я считаю, что самый простой способ сделать это - просто много говорить. Задавайте им серьезные вопросы, шутите, дайте им направление, но, что наиболее важно, постоянно убеждайте их, что они все делают правильно. Если кто-то чувствует, что он хорошо выглядит, и вы получаете желаемые результаты, он, естественно, расслабится и будет самим собой.

Советы по выстрелу в голову Часто задаваемые вопросы

Что делает хороший выстрел в голову?

Хороший снимок в голову должен быть хорошо освещен, хорошо поставлен на чистом или подходящем фоне, и он должен показывать объект в удобной, уверенной и в то же время приветливой манере.

В большинстве случаев голова вперед и подбородок вниз помогут вам выглядеть остро и красиво.

Что нельзя надевать для выстрела в голову?
  • Для профессионального выстрела в голову старайтесь избегать ярких цветов, таких как банановый желтый, резкий розовый ... и т. Д.
  • Старайтесь не носить что-то слишком модное, если это не входит в вашу работу
  • Старайтесь избегать узоров и полос так как они будут отвлекать внимание

Стоит ли вам улыбаться при снимке в голову?

Да, но не показывайте слишком много зубов и не открывайте рот слишком широко.Теплая приветливая улыбка - это всегда приятно. Я бы сказал, что придумывать что-нибудь радостное во время съемки действительно помогает, но это нормально, если ты не хочешь улыбаться.

Просто помни, расслабься и не заставляй!

Что делает плохой выстрел в голову?
  • Плохое освещение (может быть слишком темным или слишком ярким)
  • Расфокусировано (слишком размыто),
  • Слишком много отвлекающих факторов одеждой или фоном,
  • Объект, который выглядит неудобно

Заключительные слова

Надеюсь, эти советы вам пригодятся при подготовке хедшотов! Профессиональный корпоративный портрет - это инвестиция в себя, которая оказывает огромное влияние на ваш бренд, вашу карьеру и ваших потенциальных клиентов или работодателей.

Пожалуйста, покажите нам немного любви и подпишитесь на нас в социальных сетях, чтобы оставаться на связи с нашими интересными проектами!

Ali G Studios IG: @aligphoto Twitter: @AliGStudios

Большое спасибо Phottix за профессиональное световое оборудование, предоставленное Ali G Studios.

Все фотографии принадлежат © Ali Ghorbani and Ali G Studios.

Раскрытие информации: как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Руководство для начинающих по фотографии продукта [Учебное пособие + примеры]

Если изображение стоит тысячи слов, потрясающая фотография продукта стоит тысячи посещений сайта.Хотя у меня нет данных, подтверждающих это заявление (пока), фотография продукта может быть чрезвычайно ценной для вашей стратегии веб-сайта электронной коммерции.

Чтобы охватить вашу целевую аудиторию, предпочитающую покупать в Интернете, вам также необходимо предоставить аудитории четкие и привлекательные фотографии ваших продуктов.

Но фотография продукта не так проста, как наведение и съемка. Даже самые простые товары нуждаются в правильном оборудовании, освещении и пространстве для создания красивых изображений, которые покупатели продают прямо со страницы покупки.

6 советов (и примеров) по фотосъемке продуктов для получения продаваемых снимков

Вот советы, примеры и материалы, которые вам понадобятся для эффективного фотографирования и продвижения ваших продуктов таким образом, чтобы ваши посетители и потенциальные клиенты захотели конвертироваться.

1. Не бойтесь использовать камеру своего смартфона.

Это та часть, где я должен убедить вас инвестировать в высококачественную 50-мегапиксельную (МП) камеру со 100-миллиметровым навинчивающимся объективом. Но я не собираюсь этого делать.

Если у вас уже есть камера, соответствующая этому описанию, воспользуйтесь ею. Но для многих типов товаров вполне допустимо снимать фотографии товаров на смартфон.

Новые смартфоны могут похвастаться мощными объективами камеры и настройками, которые позволяют оптимизировать снимки для различных типов освещения и условий, в которых вы можете снимать.

Если вам нужно больше убедительности, просто ознакомьтесь с кампанией Apple «Снимок на iPhone» и фотографиями, полученными в результате ее за многие годы, например, этой:

Источник

2.Снимайте со штатива для согласованности фотографий.

Прежде чем объяснять штативы, я вынужден начать с главного правила: не подпирайте телефон чем-нибудь прочным, чтобы навести объектив на объект.

Эта импровизированная установка слишком легко перемещается во время съемки и приводит к нестабильности во внешнем виде ваших фотографий. Если вы положите камеру, скажем, на стопку книг, убедитесь, что это расположение не изменится в процессе съемки.

Нет ничего плохого в том, чтобы держать камеру самостоятельно при съемке нескольких фотографий продуктов для вашего веб-сайта электронной коммерции.Но по мере роста вашего бизнеса и увеличения количества фотографий продуктов может оказаться трудным стандартизировать ориентацию продукта на каждой фотографии при съемке с рук.

Чтобы обеспечить единообразие всех продуктов, вам понадобится штатив. И, к счастью, покупка одного из них - это не всегда большие промышленные инвестиции, которые раньше были.

Рассмотрим два типа штатива.

Традиционные и гибкие

Это традиционный штатив - традиционные штативы доступны как для фотоаппаратов, так и для смартфонов.

Источник

Гибкий штатив можно использовать разными способами. Вы можете согнуть его ножки и разместить на разных поверхностях, чтобы получить нужный вам угол.

Источник

Мобильная ручка

Часто на штативе есть винт, который крепится к камере и удерживает ее на месте. На нижней стороне большинства профессиональных фотоаппаратов есть отверстие для винта именно для этой цели, но в смартфонах можно использовать следующий адаптер:

Источник

Адаптер фиксируется по бокам смартфона и может ввинчиваться в штатив любого типа, что позволяет управлять элементами управления камерой с экраном телефона, направленным наружу и к вам.

После того, как вы определите, какое крепление вам понадобится, установите его перед продуктом и подумайте о том, чтобы приклеить три куска ленты на землю, чтобы отметить, где вы хотите держать каждую ножку штатива во время съемки. .

3. Выберите естественный или искусственный свет.

Никогда не недооценивайте, как определенные типы света могут улучшить (или затруднить) фотографию вашего продукта. Помните, покупатели лучше всего видят товар лично, когда они могут увидеть все, что им нужно, перед покупкой.Правильное расположение освещения поможет вам раскрыть те важные особенности продукта, которые необходимы для принятия решений, когда все посетители веб-сайта должны перейти на фотографии.

Одна настройка освещения может работать не для каждого продукта - схема освещения, которая работает для некоторых продуктов, может ослабить внешний вид других.

В качестве основного источника света вы можете выбрать два типа света: естественный и искусственный.

Естественный свет

Естественный свет - это просто солнечный свет.Он также известен как «мягкий свет», потому что солнце излучает более широкий и мягкий свет, чем, скажем, лампа, падающая прямо на продукт. Снимки товаров для электронной торговли выглядят хорошо при естественном освещении, если:

  • Продукт снят снаружи или предназначен для использования на улице.
  • Изделие используется, носит или снимает с человеком (люди, как правило, лучше выглядят при естественном освещении).
  • Вы пытаетесь подчеркнуть окружение продукта, а не его конкретные атрибуты.

Вот пример снимка при естественном освещении:

Источник

Искусственный свет

К искусственному свету относятся свечи, огонь и, чаще, лампочки.Его также называют «жестким светом», потому что он дает меньшую, но более сфокусированную световую поверхность. Этот тип света предназначен для продуктов с физическими деталями, которые необходимо выделить, чтобы произвести впечатление на онлайн-покупателя.

Вот пример использования искусственного света для съемки:

Источник

Как правило, для каждой фотографии используйте только один тип света - естественный или искусственный. Добавление естественного света к фотографии с искусственным освещением может смягчить продукт, который должен выглядеть резким, а добавление искусственного света к фотографии с естественным освещением может повысить резкость продукта, который должен выглядеть мягким.Вы не хотите мешать себе.

4. Заполните или отразите ваш свет, чтобы смягчить тени.

Независимо от того, используете ли вы естественный или искусственный свет, вам необходимо уменьшить тени, которые любой потенциальный жесткий свет отбрасывает на противоположный конец продукта.

Это можно сделать тремя способами:

Заполняющий свет

Включите другой, менее интенсивный источник света, чтобы дополнить основной свет. Этот дополнительный свет называется заполняющим светом и используется в качестве противовеса для смягчения естественной тени, которую ваш основной свет создает за объектом.

Для этого разместите заполняющий свет напротив основного источника света так, чтобы ваш продукт находился между обоими источниками света.

Отражательная карта Flashbulb

Отражатель или отражатель - это небольшая карточка, которая «отражает» или «отражает» основной свет обратно на поверхность под вашим продуктом, чтобы уменьшить тени.

Некоторые карты отражения прикрепляются к лампе-вспышке объектива профессиональной камеры для рассеивания света от вспышки камеры. Эта карта направляет более мягкий свет на объект сверху вашего набора, а не прямо на него, поэтому у вас не будет длинных следов теней за объектом, который вы снимаете.

См. Две версии этого элемента ниже - и белый (слева), и фольгированный (справа) экраны могут рассеивать вспышку.

Источник

Автономная возвратная карта

Если вы снимаете со смартфона, карта отражения фотовспышки не подходит, поскольку у вас нет физической вспышки, к которой вы можете ее прикрепить. Вместо этого сделайте свою собственную отдельную карту отражения, расположенную напротив вашего основного источника света.

Для новичков в фотографии продукта эта отражающая карта может эффективно заменить заполняющий свет, который противодействует жесткому свету от вспышки камеры или лампы, направленной в сторону передней части продукта.

Источник

5. Используйте развернутый или портретный режим, чтобы выделить продукт.

Не существует единственного правильного способа позиционирования продукта, освещения и визиток - они могут резко меняться в зависимости от вашего фона. Но не выбирайте фон на основе того, что легче всего создать. Фон должен напоминать то, как вы хотите, чтобы покупатели воспринимали ваш продукт при просмотре его в Интернете.

Сначала подумайте, хотите ли вы белый фон или более динамичный, реальный фон.Есть простой способ достичь каждого из них.

Белый фон: развертка

Для белого фона это не так просто, как поставить стол на фоне белого гипсокартона. Даже камеры смартфонов могут уловить небольшие пятна на белой стене, которые вы не заметите невооруженным глазом. Чтобы получить идеальный белый фон без углов и пятен, используйте развертку.

Источник

Разметка - это большой сгибаемый лист бумаги, нижняя часть которого действует как поверхность под вашим продуктом, а затем изгибается вверх, образуя белую стену позади продукта.

На камере кривая развертки невидима, подчеркивая ключевые детали продукта и позволяя элементу полностью привлекать внимание посетителя веб-сайта.

Вот параллельное сравнение, показывающее, почему так важна развертка:

Источник

R eal-World Фон: портретный режим

Динамические фоны реального мира очень привлекательны при съемке продуктов, которые предназначены для конкретного использования или моделируются человеком - как вы видели на изображении портфеля ранее в этом руководстве.

Но для реального фона легко украсть фокус фотографии, из-за чего неясно, какой элемент на фотографии вы на самом деле продаете.

Придайте своему продукту глубину и акцент с помощью портретного режима, настройки изображения на большинстве профессиональных камер, а также доступного на многих новых смартфонах. Эта настройка размывает фон, поэтому контекст продукта понятен, но не конкурирует с самим продуктом.

Ниже приведена потрясающая фотография пера HubSpot, сделанная в портретном режиме на Google Pixel 2 (я сделал это изображение сам).Вы можете сказать, что ручка находится на столе, за которым находится компьютер, но ручка по-прежнему остается в центре внимания зрителей:

«Это такое невероятное фото, Брейден. Мне совершенно точно нужна моя собственная ручка HubSpot». Получите здесь!

6. Снимайте разнообразные изображения.

Мой последний совет по фотографии для электронной коммерции: не останавливайтесь на одной фотографии для каждого продукта. Точно так же, как ваши клиенты смотрят, держат, используют и даже примеряют товары в магазине, ваш веб-сайт должен снимать различные изображения, чтобы имитировать именно этот опыт.

Если вы снимаете одежду, например, снимите только одежду, то есть разложенную на белой поверхности, а также манекен, цвет которого контрастирует с цветом продукта.

Затем, для дополнительных фотографий, сделайте одежду модели человека, что позволит вам сфотографировать продукт в разных позах и ракурсах этого человека.

Источник

Настройка фотографии продукта

Далее давайте подведем итоги того, что мы только что получили - вот список быстрых советов по настройке фотографии продукта, на которые вы можете сослаться и поделиться в своей команде:

  1. Выберите камеру - будь то использование смартфона.
  2. Приобретите штатив, который подходит для вашей камеры.
  3. Выберите естественное или искусственное освещение - подумайте, какой вариант лучше всего подходит для вашего продукта и окружающей среды.
  4. Определите, будете ли вы заливать или отражать свет.
  5. Выберите режим развертки или портретной ориентации.
  6. Сделайте несколько разных изображений, чтобы предложить вашим зрителям разнообразие.

Начните работу с фотографией продукта

Не чувствуйте себя обязанным вкладывать деньги в каждую деталь и все чаевые сразу.Применяйте эти советы по фотографии продуктов постепенно, чтобы увидеть, что делает ваш магазин наиболее презентабельным, и измените свой подход по мере того, как ваши навыки фотографии станут лучше.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в апреле 2018 года и был обновлен для полноты.

18 Советы по свадебной фотографии для начинающих от PRO

Я профессиональный свадебный фотограф более 7 лет, сняв сотни свадеб по всему миру.

Свадебная фотография - удивительная профессия. Это полезно (как в финансовом, так и в эмоциональном плане), а также может доставлять массу удовольствия.

Это еще и тяжелая работа, а иногда и стрессовая и разочаровывающая - как и любая другая работа!

Каждый свадебный день индивидуален. Каждый жених и невеста, каждый член семьи, их друзья - каждый раз вы будете сталкиваться с новыми проблемами, и именно это делает его таким захватывающим!

В этом руководстве вы найдете 18 советов по свадебной фотографии, которые помогут вам начать работу.

Это советы, которые я узнал на собственном опыте, встречаясь с другими свадебными фотографами и посещая семинары.

Итак, давайте попробуем!

18 Советы по свадебной фотографии

1. Купите лучшее оборудование, которое вы можете себе позволить (или возьмите напрокат!)

Помимо всех забавных аксессуаров, вам также понадобятся резервные копии самого необходимого.

Свадебная фотография включает в себя всевозможные виды фотосъемки за один день.

Крупные планы колец? Макро.Снимки с места проведения? Архитектурный. Жених и невеста? Портрет и т. Д.

Вам также нужно будет снимать в любых условиях и в любых условиях. Церковная служба при свечах действительно станет испытанием высокой ISO вашей камеры!

Если вы занимаетесь свадебной фотографией как профессией, вам нужно будет приобрести лучшее фотоаппарат, которое вы можете себе позволить.

Убедитесь, что у вас есть резервные копии всех основных предметов - фотоаппаратов, объективов и вспышек. Это может быть значительными капитальными затратами, но помните, что вы всегда можете взять напрокат оборудование.

Давайте взглянем на самый минимум свадебного оборудования, которое вам нужно.

Вы можете получить отличные свадебные фотографии с помощью любой камеры, но большинство свадебных фотографов используют полнокадровые камеры с разрешением не менее 24 МП.

Полнокадровые сенсоры позволяют снимать при слабом освещении, не прибегая к более высоким ISO. Они также означают, что вы можете размыть больше фона в зависимости от используемого объектива.

Вам нужна камера, которая снимает «чистые» фотографии при высоких значениях ISO, например.г. ISO 1600 +, желательно с хорошим временем автономной работы и отличным автофокусом.

Два слота для карт памяти также необходимы, несмотря на то, что вам могут сказать владельцы Canon EOS R!

Многие свадебные фотографы по разным причинам переходят с зеркальных фотоаппаратов на беззеркальные, но с зеркалками определенно нет ничего плохого.

Что касается камеры заднего вида, она не обязательно должна быть той же модели, что и основная камера, но она определенно поможет при переключении между ними.

(Если вы решите носить с собой 2 камеры одновременно, будет очень полезно, если они обе имеют одинаковые элементы управления.)

Какая камера лучше всего подходит для свадебной фотографии? На мой взгляд, Sony a7III предлагает лучшую цену за доллар в 2021 году, но любая полнокадровая камера вам пригодится.

Для свадебной фотографии существует огромный выбор объективов - от широкоугольных до телефото, с макро, сдвигом наклона и «рыбий глаз», опциональными для некоторого разнообразия.

Если вы можете позволить себе только один объектив, я бы порекомендовал 24–70 мм f / 2,8, что позволит вам легко снять всю свадьбу.Не поддавайтесь соблазну варианту с диафрагмой f / 4, поскольку ваша камера будет плохо работать при слабом освещении.

Также неплохо взять с собой «nify-50» 50mm f / 1.8 в качестве запасного объектива, и на него можно положиться при слабом освещении.

Многие свадебные фотографы носят зум-объективы. 24–70 мм и 70–200 мм - популярная комбинация, поскольку она позволяет создавать самые разные «образы» без частой смены объектива.

Также популярно снимать с использованием только объективов с фиксированным фокусным расстоянием (фиксированное фокусное расстояние) из-за фантастической передачи изображения, снятого с большой диафрагмой, и способности размывать грязный фон.

Трудно снять свадьбу с помощью только одного фиксированного объектива, но это можно сделать с 35 мм или 50 мм.

Большинство фотографов используют комбинацию широкого и длинного: 35 мм + 85 мм (я предпочитаю), 24 мм + 85 мм и т. Д.

Со временем вы накопите несколько объективов, а затем уменьшите свой выбор до тех, которые позволяют работать максимально эффективно.

Независимо от того, насколько хорошо ваша камера справляется с высокими значениями ISO, вы все равно должны взять с собой пару вспышек.

Марка / модель не так важна - просто решите, нужен ли вам TTL или вам удобнее использовать ручной режим.

Для выносной вспышки вам также понадобится несколько беспроводных триггеров, и вы можете поэкспериментировать с цветными гелями, сетками и другими светоформирующими аксессуарами.

Посетите LIT, где можно найти вдохновение и уроки по технике освещения.

Некоторые продукты необходимы, например запасные батареи и карты памяти, тогда как другие, такие как ремни для фотоаппаратов, сумки, дроны, штативы и т. Д., Не являются обязательными.

Поверьте - игрушек много 🙂

2.Инвестируйте в правильные программные инструменты

Воспользуйтесь всеми замечательными инструментами, доступными свадебным фотографам.

Для многих свадебных фотографов задача профессии заключается не в съемке фотографий, а, более того, во всех различных задачах, связанных с управлением их бизнесом.

От электронных писем клиентов до маркетинга, редактирования, доставки и резервного копирования - существует множество задач, чтобы вести прибыльный бизнес свадебной фотографии.

Хотя у вас могут быть вторые фотографы, вполне вероятно, что вы начнете соло в качестве свадебного фотографа, а это значит, что вы отвечаете абсолютно за все!

К счастью, существует множество отличных программных инструментов, которые могут облегчить себе жизнь.

За годы съемок свадеб и обзора программного обеспечения для Shotkit вот что я считаю лучшим вариантом для вас:

Организуйте себя, пока не слишком заняты - всем профессиональным фотографам нужна CMS, и Studio Ninja - лучший вариант. Я использовал. Их поддержка также быстрая и дружелюбная.

Используйте код купона SHOTKIT, чтобы сэкономить 50%

Несмотря на все отличные альтернативы, Adobe Lightroom по-прежнему остается выбором свадебного фотографа номер один для редактирования и управления фотографиями.Некоторые фотографы используют его вместе с PhotoMechanic для процесса отбраковки.

Дни отправки вашим парам USB-накопителя с фотографиями сочтены. Большинство свадебных фотографов используют платформу онлайн-галереи, и я выбрал ShootProof. Вы также можете использовать его для облачного хранилища в качестве онлайн-резервной копии.

Используйте код купона SHOTKIT25, чтобы сэкономить 25%

Убедитесь, что у вас есть свадебный пакет с альбомами или другой фотопродукцией. SmartAlbums 2 упрощает создание альбомов и проверку клиентов.

Когда у вас есть доменное имя и хостинг, самое время инвестировать в красивую тему веб-сайта - самый популярный выбор для свадебных фотографов в 2021 году - Flothemes.

Используйте код купона SHOTKIT25, чтобы сэкономить 25%.

Съемка тысяч фотографий на каждую свадьбу оставит вам массу данных для хранения - твердотельные жесткие диски - самый быстрый вариант, но по-прежнему стоят дорого. Используйте JPEGMini, чтобы уменьшить размер файлов JPEG, и Rawsie, чтобы сделать то же самое с файлами Raw.

Используйте код купона SHOTKIT10, чтобы сэкономить 10%.

Как только вы начнете заказывать много свадеб, простой способ расширить свой бизнес - это передать редактирование изображений на аутсорсинг. ImagenAI - это доступный, быстрый и эффективный вариант, позволяющий сохранить ваш неповторимый стиль.

Большинство фотографов ненавидят процесс отбраковки, но знаете ли вы, что для этого можно использовать искусственный интеллект? Выбор повествования помогает вам выбрать «хранителей», а также увеличивает изображение лиц на групповых снимках, чтобы помочь вам избавиться от «шаров».

Воспользуйтесь ссылкой выше, чтобы получить скидку 10%.

3. Познакомьтесь с парой перед свадьбой

Помолвочные фотосессии могут стать отличным способом сломать лед.

Если вы хотите стать отличным фотографом-портретистом, вам нужно делать больше, чем просто фотографировать. Вам нужно узнать свой предмет и связаться с ним на каком-то уровне.

То же самое и с свадебной фотографией. Чем лучше вы знаете свои пары и чем больше они вам доверяют, тем лучше будут их свадебные фотографии.

В зависимости от обстоятельств у вас может не быть времени на личную встречу с женихом и невестой до их свадьбы.

В идеале вы могли бы сделать несколько помолвочных фотографий вместе, чтобы лучше узнать друг друга, или встретиться за чашкой кофе, чтобы обсудить их ожидания от вас как фотографа, но это не всегда возможно.

Как минимум, вам необходимо предоставить вашим парам анкету, в которой задаются вопросы, которые немного раскрывают их личность.

Спросите их об их любимой еде, фильмах, идеях для свиданий - обо всем, что вы можете использовать для связи с ними в их важный день, чтобы они чувствовали себя более непринужденно.

Вы также можете задать жениху и невесте отдельные вопросы, например, о том, что они чувствовали, когда впервые увидели друг друга - раскрытие этого во время сеанса свадебного портрета может привести к некоторым откровенным и эмоциональным моментам.

4. Покажите, что вы хотите снять

Если вы хотите заказать необычных пар, покажите необычные изображения!

Это старый совет по свадебной фотографии, но он актуален и сегодня.Это относится к показу в вашем блоге и в социальных сетях только тех фотографий, которые вы хотите снимать в будущем.

Если вы показываете сообщения в блоге, в которых свадебное платье идеально разложено на кровати или обручальное кольцо красиво украшено рядом с туфлями невесты, угадайте, что? Ваша следующая невеста будет ожидать этих фотографий.

Если, однако, вы идете вразрез со стилем свадебной фотожурналистики и показываете откровенные фотографии пар, наслаждающихся естественными моментами, или используете креативные методы освещения для изображений в редакционном стиле, ваши следующие клиенты закажут вам этот стиль изображения.

Если вы хотите стать свадебным фотографом, угадайте, что? Вам нужно показать свадьбы назначения!

Что делать, если вы никогда не снимали свадьбу по назначению… или свадьбу вообще? Что ж, вам нужно работать вторым стрелком или организовать стилизованную фотосессию, чтобы у вас были необходимые изображения для отображения в Интернете в вашем портфолио.

Вы контролируете, какие пары привлекаете, поэтому используйте свое присутствие в Интернете в своих интересах.

5. Свадебную фотожурналистику еще можно «позировать»

Момент был реальным, но я сказал невесте, где стоять.

Если ваша цель - стать чистым свадебным фотожурналистом… удачи вам с этим!

Ожидание идеального момента, который развернется у вас на глазах, - это достойно восхищения, но не всегда у вас есть такая роскошь на быстро меняющейся свадьбе.

Я категорически сторонник того, чтобы фотограф не вмешивался в естественное течение свадебного дня, но опыт научил меня, что вы все равно можете протянуть руку помощи, чтобы сделать эти моменты еще лучше.

Пример на первый взгляд.Вы можете запечатлеть момент, когда жених впервые видит невесту без помех, но вы все равно можете указать им, где лучше всего постоять для освещения или фона.

Во время свадебных портретов не бойтесь дать паре «отправную точку» в непринужденной позе, например, «подойди туда и обними друг друга». Затем просто запечатлейте все откровенные моменты, которые возникают естественным образом после этого.

Еще один отличный совет - использовать устные подсказки, например: «Шепните ей на ухо, почему она единственная в мире для вас.»- тогда запечатлейте эмоциональные моменты фотожурналистическим способом, и изображения по-прежнему будут выглядеть красиво и естественно.

6. Научитесь отражать вспышку

Отражение - важный метод освещения для свадебной фотографии.

Накамерная вспышка имеет плохую репутацию из-за плохих результатов, но это только тогда, когда вы не знаете, как ее использовать.

Как бы мы ни хотели использовать только естественный свет для свадебной фотографии, во время свадебного приема наступает момент, когда вы должны использовать вспышку!

Самым простым методом использования вспышки на камере, который дает наилучшие результаты, является отраженная вспышка, при которой вы направляете головку вспышки под углом к ​​объекту и «отталкиваете» ее от стены / потолка / гостя и т. Д.

Вы можете использовать TTL или ручной режим питания, но всегда старайтесь найти что-то нейтрального цвета, чтобы отразиться.

Вы также можете отразить вспышку на расстоянии при фотографировании свадебных речей или свадебной вечеринки издалека - на полной мощности вы удивитесь, как далеко улетит свет.

Что делать, если нет поверхности, от которой можно отскочить, например, на стойке регистрации на открытом воздухе? Не бойтесь использовать прямую вспышку - просто попробуйте приглушить свет, слегка приподняв головку вспышки, и поэкспериментируйте с настройками масштабирования / мощности.

7. Изучите SEO, прежде чем начинать вести блог

Правильное использование SEO может привести к увеличению количества свадебных запросов.

Размещение в блоге последних свадебных фотографий и фотографий с помолвки популярно в индустрии свадебной фотографии, но это не обязательно.

Хотя присутствие в Интернете очень важно, писать обо всех своих последних работах и ​​каждый раз использовать одни и те же ключевые слова для свадебной фотографии может оказаться вредным.

Имея немного знаний в области SEO и планирования, вы можете создать веб-сайт, посвященный свадебной фотографии, который будет привлекательным, полезным для потенциальных клиентов И понравится Google.

Сосредоточение внимания на «вечнозеленом» контенте, таком как путеводители по местам проведения и советы по планированию свадьбы, гораздо более выгодно для привлечения к вам долгосрочного трафика, а с хорошо спланированной структурой сайта вы все равно можете ранжироваться по этим прибыльным ключевым словам, связанным со свадьбой.

Я обучаю этим техникам в More Brides.

8. Ускорьте редактирование

Использование интеллектуального предварительного просмотра в Lightroom имеет важное значение.

Когда вы впервые приступаете к свадебной фотографии, пост-обработка обычно занимает много времени.Однако чем больше свадеб вы снимаете и чем больше редактируете, тем быстрее должна улучшаться ваша скорость.

Вот несколько способов сделать это:

  • Используйте предустановку импорта - импортируйте фотографии с предустановкой, которая применяет ваши базовые изменения, которые вы делаете на каждой фотографии. Вот несколько бесплатных пресетов для Lightroom.
  • Создавайте интеллектуальные превью при импорте - это делает Lightroom намного быстрее.
  • Положительно отбраковывать - при отбраковке изображений выбирайте только хранителей.Не обращайте внимания на другие фотографии, которые вы можете удалить или заархивировать позже.
  • Используйте сочетания клавиш - изучите все основные сочетания клавиш Lightroom или установите новые для действий, которые вы регулярно выполняете.
  • Рассмотрим выбраковку AI - инструмент под названием «Выбор повествования» автоматизирует процесс поиска «хранителей» и оказывает огромную помощь при проверке лиц на групповых фотографиях.
  • Подумайте об аутсорсинге - если вы снимаете много свадеб, хотите масштабировать свой бизнес или просто не хотите редактировать, аутсорсинг редактирования меняет правила игры.Я рекомендую ImagenAI как быстрое и доступное решение.

Успешный свадебный фотограф во многом зависит от рабочего процесса пост-продакшн. Если вы снимаете много свадеб и тратите 10 часов на редактирование каждой из них, вы быстро сгорите.

Узнайте, как редактировать быстрее, или наймите кого-нибудь, кто сделает это за вас. Затем сконцентрируйтесь на маркетинге (см. Руководство) и совершенствуйтесь в своем ремесле.

9. Расскажите своим клиентам о ваших и их обязанностях

Дайте себе время создать что-то уникальное.

В США организаторы свадеб являются нормой. Однако здесь, в Австралии, они гораздо реже, и, возможно, то же самое и в вашей стране.

Как бы то ни было, важно, чтобы вы рассказали своим парам, в чем заключаются ваши обязанности в день свадьбы, как в контракте, так и в других формах общения.

Не стесняйтесь давать все необходимые инструкции по планированию до важного дня, но четко представляйте, за что вы будете, а за что не будете отвечать.

Примером могут служить семейные фотографии, которые обычно делаются после свадебной церемонии.Жених и невеста часто ожидают, что фотограф соберет их семьи вместе, чтобы на каждой фотографии были нужные члены семьи.

Это может быть огромным стрессом, не говоря уже о неэффективном использовании времени.

Задолго до дня свадьбы вам следует попросить клиентов назначить свадебную вечеринку или члена семьи, которые будут отвечать за обзывание или выпас кошек.

Кроме того, хотя у вас может быть базовый список основных снимков, которые нужно делать на каждой свадьбе, вы вряд ли сможете узнать лица каждого VIP-гостя или какие-либо неожиданные события, которые должны произойти.

Это тоже нужно обсудить до свадьбы. Спросите своих пар, есть ли у них какие-нибудь фотографии, которые обязательно должны быть у них, или даже собственный список снимков. Запишите все это в свадебную анкету - так не будет разочарований.

10. Будьте уверены в себе, но не навязчиво

Для получения лучших ударов может потребоваться толчок и толчок!

Когда вы только начинаете заниматься свадебной фотографией, естественно, что вам не хватает уверенности, но важно постоянно напоминать себе, за что вам платят.

Вы свадебный фотограф! Ваша работа - делать отличные фотографии! Если для этого нужно стоять перед дядей Бобом с его модной камерой для первого поцелуя, пусть будет так! Если для этого нужно попросить празднующего встать в сторону для обмена кольцами, пусть будет так!

С опытом вы научитесь предвидеть, когда вот-вот наступят моменты, но вам все равно понадобится уверенность, чтобы каждый раз делать снимок.

Тем не менее, не навязчиво. Следите за своими манерами, и если вы можете оставаться тихим, тихим и незаметным, чтобы получить нужные вам фотографии, пожалуйста, сделайте это.

Переключите камеру в беззвучный режим, чтобы заснять церемонию и передвигаться, как ниндзя.

Гости свадьбы запомнят вежливого фотографа, который большую часть свадебной церемонии оставался тихим и скрытым - среди этих гостей могут быть ваши следующие жених и невеста, так что произведите хорошее впечатление.

11. Научитесь использовать свет

Вы все еще можете проявлять творческий подход под суровым полуденным солнцем.

Этот совет подходит для всех форм фотографии, но на свадьбах он особенно важен.

Очевидно, что вы не можете контролировать погоду в день свадьбы, но это не значит, что вы не можете использовать свет в своих интересах.

Узнайте, как создать тень на лице вашей невесты в полдень во время свадебных портретов, наклонив жениха под углом, чтобы заблокировать резкий свет.

Узнайте, как найти рассеянный свет под кронами деревьев или как использовать направленный свет для создания глубины и контраста.

Расположите подружек невесты возле оконного света во время подготовки к прическе и макияжу, или, если ничего не помогает, используйте светильник визажиста или парикмахерское кольцо для создания гламурного снимка своими руками!

Такие приемы, как выносная вспышка, могут улучшить вашу свадебную фотографию и помочь выделиться среди легионов фотографов, снимающих при естественном свете.

Изучите все различные техники фотосъемки со вспышкой и поэкспериментируйте с цветными гелями, сетками, соплями, высокоскоростной синхронизацией и многим другим - в книге LIT описаны некоторые творческие методы освещения.

12. Поднимайся, затем опускайся

Воспользуйтесь любой возможностью, чтобы изменить точку зрения зрителя на что-то менее обычное.

Один из способов быстро улучшить внешний вид вашей свадебной фотографии - это поэкспериментировать с ракурсами камеры: попробуйте поднять камеру высоко и сделать снимок, затем поставить ее на уровне талии или даже на землю и сделать еще один снимок.

Изменение высоты предлагает зрителю что-то необычное, вызывающее интерес.

Попробуйте забраться на стулья или использовать дрон, чтобы увидеть место проведения свадьбы или свадебную вечеринку с высоты птичьего полета.

Затем попробуйте поставить фотоаппарат на траву во время свадебной церемонии и снимать вдоль прохода, чтобы увидеть пару, связывающую себя узами брака, глазами червяка.

Это могут показаться простыми советами, но это вещи, которые не сделает ни один гость на свадьбе - даже если все будут фотографировать первый поцелуй молодоженов, ваш поцелуй будет другим и, надеюсь, даже лучше!

13.Прибейте групповые снимки

Если попросите подружек невесты «подключиться» к соседнему человеку, это может помочь.

Фотографии групп людей могут устрашать, особенно на свадьбах. Снимаете ли вы свадебную вечеринку, женихов, подружек невесты или членов семьи, важно, чтобы у вас были отличные групповые снимки.

Вот несколько советов:

  • Выберите безопасную диафрагму - не снимайте групповые снимки на широко открытой диафрагме! В зависимости от вашего объектива, вашего расстояния от группы и способа ее расположения вы должны использовать диафрагму f / 4 или более, чтобы каждое лицо было четко сфокусировано.
  • Снимите солнцезащитные очки - это выглядит странно, если некоторые люди в группе носят их, а некоторые нет.
  • Часы для обнимающих - если мужчины обнимают друг друга в линию, их пиджаки задираются и выглядят некрасиво. Попросите их снять куртки или слегка обнять талию, если вообще есть.
  • Мячи не прикрываются руками - не позволяйте мужчинам стоять, как защитники, перед футбольным ударом со штрафного!
  • Заставьте девочек и близких родственников «соединиться» - руки на плечах, вокруг талии, вместе и т. Д.
  • Сделайте много фотографий - это действительно важно. Чем больше группа, тем больше шансов на «шоры». Сделайте достаточно фотографий, чтобы у всех было фото с открытыми глазами. Выбор повествования поможет вам найти лучшие кадры.

14. Научитесь позировать

Позирование карточек, загруженных в камеру, может помочь.

Если вы боитесь изображать жениха и невесту, думайте об этом больше как о «режиссуре». Представьте себя кинорежиссером, поощряющим актеров в сцене.

Свадебные позы не обязательно должны быть несвежими, неуклюжими и жесткими. Предоставьте жениху и невесте простые указания в качестве отправной точки, а затем добавьте юмор, отвлекайте внимание или даже немного отстранитесь, чтобы побудить проявиться что-то естественное.

Проанализируйте изображения своих любимых свадебных фотографов, чтобы понять, почему их позы так хороши.

Обратите внимание на руки - они могут изобразить много энергии и страсти, если вы правильно поставите их или подадите правильные сигналы.

Составьте список кадров, к которым можно вернуться - простой способ сделать это - использовать карты «Вместе», которые помогут сохранить поток фотосессии, позволяя при этом уверенно руководить кадром.

15. Важнее всего моменты

Фотография может «провалиться» технически, но по-прежнему радовать ваших клиентов.

Несмотря на все эти «эпические» свадебные снимки, которые вы видите в Instagram: жених и невеста перед водопадом в Исландии или невеста, драматически позирующая на краю утеса в экзотическом месте, это не всегда любимые фотографии клиентов.

Не забудьте сконцентрироваться на том, чтобы получить как можно больше откровенных изображений людей на свадьбе.

Сосредоточьтесь на паре и их близких родственниках - научитесь предвидеть моменты до их появления и запечатлеть что-то действительно неповторимое.

Хотя здорово добавить несколько эпических снимков в свое портфолио, это фотография матери невесты, плачущей, пока жених и невеста идут по проходу, которые ваши клиенты будут ценить навсегда.

Волшебные, эмоциональные моменты важнее всего.Не бойтесь включать фотографии, которые не являются "технически" хорошими - пока есть особенный момент, вашим клиентам все равно.

16. Не бойтесь иметь список снимков

Невесты выглядят великолепно, когда их фотографируют сверху.

Пока вы не почувствуете себя комфортно фотографируя свадьбу, можно иметь список снимков, чтобы напоминать себе о «стандартных» снимках, которые нужно сделать.

Обязательные изображения могут включать моменты подготовки, свадебный портрет, букет, бутоньерки, свадебную вечеринку, место проведения свадьбы, прогулку по проходу (также известную как процессия), обмен кольцами, первый поцелуй, выход, обстановка, торт, первый танец, бросок букета, подвязка и т. д.

Пока вы вычеркиваете «основы» из своего списка снимков, вы можете сконцентрироваться на запечатлении моментов и привнести немного творчества в остальную часть вашего свадебного освещения.

Со временем, конечно, вам больше не понадобится список выстрелов - все будет само собой.

17. Один для клиента, другой для вас

Получите «стандартные» снимки, а затем попробуйте что-нибудь другое.

Во время свадебных портретов (фотографии только жениха и невесты или жениха и подружек невесты) самое время начать экспериментировать.

Один забавный / безопасный способ экспериментировать - думать о сеансе как о фотографиях и для вас, и для вашей пары. Сделайте несколько «безопасных» снимков для пары, а затем сделайте что-нибудь более смелое и креативное - это может быть «для вас».

Независимо от того, доставляете ли вы в конечном итоге фотографии «для себя», это не имеет значения - важно, чтобы вы вышли за пределы своей зоны комфорта, чтобы по-настоящему проявить себя творчески.

Расскажите о некоторых техниках освещения вспышкой вне камеры. Попробуйте выстрелить сквозь объект.Поиграйте с объективом с наклоном и сдвигом. Просто поэкспериментируйте с чем-то новым и посмотрите, чего вы сможете достичь.

Менталитет «один для клиента, один для меня» снимает нагрузку с процесса экспериментирования и может помочь вам открыть что-то особенное в вашей свадебной фотографии.

18. Найдите вдохновение в другом месте

Фильмы Уэса Андерсона отлично подходят для создания композиционных идей.

Удивительные свадебные фотографии везде, куда бы вы ни посмотрели в социальных сетях.

Приятно черпать вдохновение у любимых свадебных фотографов, но наступает время, когда вам нужно искать в другом месте.

Обратите внимание на фильмы, постеры к фильмам, рекламу, музыкальные клипы, обложки журналов - все, что привлекает внимание людей, снятых необычными или творческими способами.

Также следите за работой фотографов из других жанров - уличной, спортивной, портретной, художественной фотографии - всего, что поддерживает мотивацию продолжать создавать что-то прекрасное для ваших клиентов.

Вы всегда можете проверить работу свадебных фотографов прямо здесь, на Shotkit, но не забудьте также расширить свою сеть вдохновения.

Заключительные слова

Свадебная фотография была для меня замечательной профессией на протяжении многих лет, и я настоятельно рекомендую вам подумать о том, чтобы заняться ею профессионально.

Несмотря на то, что это конкурентная отрасль и работа, которая часто требует стресса и требует физических усилий, свадебная фотография также приносит огромное удовольствие и приносит много удовольствия.

Свадьбы - вещь уникальная. Все счастливы, хорошо одеты и эмоционально заряжены. Все может случиться, и ваша задача - запечатлеть как можно больше!

Если вы только начинаете заниматься свадебной фотографией, я очень надеюсь, что эти советы вам помогли. Оставьте комментарий ниже, если у вас есть какие-либо вопросы, и я буду рад ответить.

Отказ от ответственности: все рекомендации беспристрастны и основаны на опыте пользователей, без предвзятого отношения к продуктам или бренду.Продукты в этом посте могут содержать партнерские ссылки.

Фотография на смартфон: 6 советов от профессионалов

Фотография на смартфоны в последнее время изменилась благодаря технологическому прогрессу. Чтобы максимально использовать все возможности фотосъемки с телефона, крайне важно правильно использовать настройки телефона. В этом посте мы даем шесть советов, которые позволят вам использовать возможности смартфона и улучшить качество фотографий.

Хотя смартфоны никогда не смогут конкурировать со специализированными зеркальными или беззеркальными камерами, такими как те, которые используются серьезными фотографами, они все же могут делать впечатляющие изображения (в нашем списке лучших телефонов с камерой есть те, которые делают лучшие снимки).Можно даже купить неплохие съемные линзы и фильтры, дополняющие оптику телефона. Или для тех случаев, когда вам нужно что-то более мощное, мы также нашли лучшие камеры для творчества.

Обычно фотосъемка с помощью смартфона происходит в менее чем идеальных условиях освещения, и пользователи редко отклоняются от автоматической экспозиции и фокусировки, на которую предварительно настроено устройство. Это означает, что фотография телефона чаще всего бывает тусклой, оставляя пользователей разочарованными и сбитыми с толку.Просто сделайте несколько шагов, чтобы узнать о своих технологиях, и не упустите возможность следить за освещением, чтобы избежать некоторых распространенных проблем, связанных со съемкой на смартфон.

Прочтите несколько советов, которые вы можете использовать каждый раз, когда вытаскиваете телефон из кармана, где бы вы ни находились, чтобы максимально использовать возможности этой сложной камеры с питанием от компьютера, которую вы почти всегда носите с собой.

01. Снимайте портреты в тени.

Съемка в тени дает более приятный свет (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Лучший способ немедленно улучшить свои портреты и селфи - уйти в тень.Встаньте в тени дерева или здания и обратите внимание на мягкий рассеянный свет, окутывающий лицо. Это качество света, к которому вы должны стремиться чаще всего, чтобы дополнить черты лица.

На улице сделайте снимок в сторону открытой тени, поместив объект на самый край затененной области. Если вы позируете внутри, поместите окно сбоку от себя во время съемки объекта. Это даст такой же рассеянный свет, как и открытая тень, но с большей направленностью. Ищите световой треугольник на щеке модели, которая находится дальше всего от окна - это называется освещением Рембрандта, в честь самого художника.

02. Коснитесь, чтобы измерить

Сообщите своему смартфону, где измерять свет, чтобы получить четкий снимок (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Смартфоны с трудом выставляют темные, слабо освещенные объекты на ярком фоне (представьте затененные пейзажи на полуденном солнце). Нет (пока) аппаратного обеспечения для смартфонов, которое могло бы справиться с таким широким динамическим диапазоном, поэтому вы должны указать устройству, откуда измерять свет, чтобы получить четкий снимок.

Может оказаться полезным вручную отменить настройки автоматической экспозиции, нажав на темный объект, чтобы обнажить тени.Сообщив устройству, где проводить замер, вы можете сделать изображение ярче и, таким образом, восстановить детали в более темных областях кадра.

Обратное верно для съемки объектов ярче, чем их окружение. Когда вы сталкиваетесь с яркими сценами, устройство может переэкспонировать изображение, создавая отсечение в светлых участках - это означает, что камера считает область полностью белой, и вы не сможете восстановить детали в процессе редактирования. Если вы хотите запечатлеть детали в самых ярких участках сцены, нажмите на яркий участок, чтобы намеренно недоэкспонировать фотографию.

Вы можете даже включить режим HDR, чтобы яркое небо не обрезалось и не выцветало. Если вы собираетесь это сделать, держите камеру неподвижно во время экспозиции, иначе все может получиться немного размытым.

03. Знайте ярлык для камеры

Убедитесь, что вы можете запечатлеть момент (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Способность реагировать на мимолетный момент - полдела, когда дело доходит до съемки отличного выстрелил. Чтобы быстро делать снимки, вы должны узнать на своем смартфоне ярлык для доступа к камере.

Для некоторых телефонов Android, таких как Google Pixel 3, это означает двойное нажатие кнопки питания, тогда как на iPhone это может быть быстрое смахивание вверх от угла экрана или жесткое нажатие на значок камеры. Если вы снимаете на iPhone X, смахните вниз Центр управления, затем нажмите и удерживайте значок камеры, чтобы отобразить несколько параметров камеры, например «Сделать селфи» или «Записать видео».

Какой бы смартфон у вас ни был, убедитесь, что вы знаете, как быстро поднять камеру, чтобы запечатлеть момент.

04. Используйте портретный режим

Портретный режим отлично подходит для выделения объектов на фоне (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Бруксом)

Смартфоны имеют широкоугольные линзы, которые по своей сути обеспечивают большую глубину резкости, то есть изображения в основном будет резким от переднего плана к фону. Это может быть хорошо для большого пейзажа, но не так хорошо для выделения объектов на заднем плане и может создавать нелестные портреты даже самых фотогеничных из нас.

Съемка с широкой диафрагмой, объектив с большим фокусным расстоянием (например, 85 мм f / 1,4) обеспечивает приятную малую глубину резкости. Поскольку встроенные линзы смартфонов не делают этого естественным образом, программное обеспечение телефона прилагает все усилия, чтобы применить фильтр, имитирующий это. Этот фильтр обычно называют портретным режимом.

Включите этот режим, и вы можете рассчитывать на создание эффекта, при котором окружение позади вашего объекта будет хорошо размыто. Но будьте осторожны с загруженным и загроможденным фоном, поскольку фильтр (как бы ни старались) иногда не успевает.Несмотря на то, что эта функция называется портретным режимом, эта функция хорошо работает с любым объектом, для которого важна небольшая изоляция от фона.

05. Съемка в формате Raw

Исходное изображение RAW (слева) и отредактированная версия (справа) (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Файл Raw - это сжатый формат файла изображения без потерь, который сохраняет гораздо больше данных изображения чем типичный JPEG с потерями. Больше данных - больше гибкости при редактировании. Это означает, что намного проще регулировать уровни экспозиции, проверять баланс белого и управлять цветами при редактировании в таких приложениях, как Snapseed, VCSO и Halide (ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим приложениям для редактирования фотографий).

Однако это происходит за счет более крупного файла, которого, если у вас мало места на телефоне, вы, возможно, захотите избежать для повседневного использования. Включите режим съемки в формате Raw, если вы хотите улучшить качество редактирования или распечатать фотографии с незабываемых праздников.

Для быстрого редактирования фотографий ознакомьтесь с нашим обзором лучших бесплатных экшенов Photoshop.

06. Очистите линзу

Как часто вы чистите свой телефон? (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Брукс)

Это может показаться очевидным, но когда вы в последний раз переворачивали телефон и тщательно чистили объектив? Простое протирание верхом подойдет в крайнем случае, когда вы на улице, но для удаления остатков грязи и мусора полезно время от времени использовать жидкость для чистки линз или салфетки для очков.Натуральные масла с ваших рук накапливаются на линзах во время использования, поэтому они притягивают грязь и мусор. Такое сочетание грязи и масла может привести к некрасивому засвету и в худшем случае сделать ваши фотографии мягкими. Очищайте объектив каждые несколько недель, чтобы устранить блики, улучшить контраст и делать более резкие снимки.

Подробнее:

10 полезных советов, как стать лучшим фотографом

Энди Уорхол однажды сказал: «Лучшее в картине - это то, что она никогда не меняется, даже когда меняются люди и предметы на ней.«И поэтому мы снимаем эти образы, потому что у нас остается память навсегда.

Для некоторых из нас, использующих новейшие технологии, достаточно фотографий, сделанных на наши iPhone или планшеты, потому что мы просто хотим сохранить изображения наших друзей, родственников или отпусков - качество не имеет большого значения.

Если, однако, вы один из растущего числа тех, кто решил больше заниматься фотографией, для начала нужно изучить композицию и немного поэкспериментировать. Вот 10 простых, но действенных советов, которые помогут вам делать лучшие снимки!

1.Не беспокойтесь о приобретении дорогостоящего снаряжения; сосредоточиться на обучении в первую очередь.

Вам нужно читать, изучать отличные фотографии и экспериментировать с различными техниками, о которых говорят профессиональные фотографы. Один из ключей к лучшей композиции - не делать основной фокус вашего изображения в центре.

На большинстве цифровых камер и камер iPhone вы найдете 2 параллельные горизонтальные линии и 2 вертикальные параллельные линии. Они делят картинку на 9 сегментов.

Когда вы фокусируете камеру на основном изображении, не помещайте его в центр - переместите в один из других сегментов. Этот простой прием позволит вам создать более интригующие кадры.

2. Съемка во время Золотого часа

Профессиональные фотографы утверждают, что многие из их лучших снимков - от городских до сельских, от пляжей до пустынь - были сделаны вскоре после рассвета и незадолго до заката.

Освещение - ключ к этой технике.В это время потоки света творят удивительные вещи со зданиями, полями, деревьями, водными пейзажами и горами. Поймайте эти потоки на фоне удивительных оттенков неба, чтобы получить впечатляющие снимки даже с простой композицией.

3.

Используйте уродливые вещи как предметы

Дайан Арбус, жизнь которой оборвалась трагически, сумела стать ведущим фотохудожником. Хотя большая часть ее дохода приходилась на фотосессии для журналов, ее всегда тянуло к «уродливой» стороне жизни ради личного фотографического удовольствия.

Попробуйте идею Дайаны и научитесь снимать эстетически непривлекательные объекты, такие как кучка грязных пластиковых стаканчиков, мусор и т. Д. Если вы научитесь делать даже эти вещи красивыми на фотографиях, вы можете сделать все, что угодно!

4.

Намеренно ограничивать себя

Когда вы ограничиваете свое снаряжение, вы ограничиваете свои возможности, чтобы добавить много разнообразия. Предположим, вы оставили камеру и все линзы дома и использовали только свой iPhone.

Это заставит вас быть более осторожными с композицией и ракурсом.Допустим, вы на неделю ограничились только городскими постройками? Или как насчет ограничения, что можно снимать детей только на детской площадке? Как это изменит вашу технику и композицию?

Подобные ограничения заставляют вас искать уникальные выстрелы, и это навык, который будет передаваться, когда вы не ограничены.

5.

Возьмите художественный класс

Будь то рисунок, акварель или масло, вам нужно изучить перспективу, тени, контрасты и фактически погрузиться в натюрморт, пейзаж или городскую улицу.

Благодаря такому классу вы придете к пониманию важности композиции, и это перенесется на вашу фотографию. Ваша техника может быть великолепной, но именно композиция делает некоторые изображения намагничивающими!

6.

Используйте обычную пленочную камеру

Когда вы ограничены одним фильмом с заданным количеством кадров, вы научитесь быть более избирательным. Вы потратите время на более тщательное изучение объектов и будете снимать с удобных для вас расстояний и углов.Заставляя себя «экономить» на кадрах, вы повышаете свою проницательность.

7.

Изучите работы других фотографов

Не ограничивайте себя одним местом фотографирования, а вместо этого поставьте цель «провести время» с разными художниками - теми, кто фотографирует только в черно-белом режиме. , которые снимают только городскую жизнь или пасторальные сцены, тем, кто занимается военными фотографами, и тем, кто снимает одиночные простые изображения.

Вы можете поучиться у них всех. Изучите знаменитую черно-белую фотографию маленького вьетнамского ребенка, покрытого напалмом, и сравните ее с цветной фотографией женщины, которая впервые держит на руках своего новорожденного.Какие сообщения на этих двух снимках? Какая техника используется? Что делает их обоих такими привлекательными?

8.

Меняйте положение во время съемки

Не фотографируйте все на уровне глаз. Наклонитесь в сторону, сядьте на ступеньку и лягте на землю. Это особенно эффективные приемы при съемке людей или домашних животных с разных ракурсов.

Если у вас есть собака, и она сидит у вас на диване, не стреляйте в нее - спуститесь вниз и стреляйте вверх.Елка, снятая с пола, смотрится еще удивительнее!

9.

Экспериментируйте с новыми техниками

Вероятно, вы видели сотни фотографий, которые намеренно размыты или размывают фон или передний план. Его называют боке , и это очень эффективный стиль, когда фотограф хочет сосредоточиться на одном изображении.

Если, например, вы снимаете жениха и невесту снаружи у дерева, вы хотите сфокусироваться на них и на дереве.Остальной пейзаж должен быть размытым. Если, с другой стороны, вы хотите снимать Эйфелеву башню на расстоянии, вам нужно будет размыть передний план, чтобы ваш объект стал фокусом.

10. Не спешите удалять фотографии, которые могут вам не понравиться прямо сейчас.
Советы профессиональным фотографам: 10+ советов профессионального фотографа, которые помогут хорошо получаться на снимках

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх