Краткая история фотографии — Увлечения и хобби для мужчин и женщин
Слово «фотография» произошло от древнегреческих «свет» и «пишу». Иными словами, это получение изображения при воздействии света на светочувствительные материалы — фотопленку или матрицу.
В XXI в. фотография стала доступным и эффективным способом отображения действительности, вполне приличные снимки может без труда сделать даже новичок. Со временем фотография превратилась в особый вид искусства. Благодаря ей мы можем визуально перенестись в любую точку планеты, увидеть ее красоту, восхититься неповторимостью, многообразием и яркими красками.
История фотографии, кратко
История фотографии началась примерно 1000 лет назад. Именно тогда арабский математик и ученый Альгазен из Басры, заинтересовавшись поведением света, отметил эффект, создаваемый камерой-обскурой: в частично освещенной комнате получается перевернутое изображение внешних объектов.
Однако прошло немало времени, прежде чем в 1822 г. француз Жозеф Нисефор Ньепс получил первое изображение, прообраз современной фотографии. Снимок, к сожалению, не сохранился, поэтому первой фотографией принято считать «Вид из окна» 1826 г. Она сделана с помощью камеры-обскуры на оловянной пластине, покрытой тонким слоем асфальта. В 1839 г. француз Луи-Жак Maи де Дагер заявил способ получения изображения довольно высокого качества на медной пластине, покрытой серебром назвав его дагеротипия.
Сам термин «фотография» впервые независимо друг от друга применили в 1839 г. английский астроном Джон Гершель и его немецкий коллега Иоганн фон Медлер. Вскоре появилась и первая цветная фотография. В 1861 г. британский физик Джеймс Максвелл использовал три фотокамеры с цветными — красным, зеленым и синим — светофильтрами. Полученные снимки затем позволили воссоздать цветное изображение.
В Россию фотографию первым привез химик-технолог, член Петербургской академии наук Иосиф Христианович Гамель.
В Европе он познакомился с ее пионерами — Тэлботом и Дагерром.
Первый же дагерротипический снимок (на нем изображен Исаакиевский собор) сделал 8 октября 1839 г. подполковник путей сообщения Франц Теремин. А изобретатель Алексей Федорович Греков не только усовершенствовал пластины для получения изображения и ускорил процесс, но и создал фотокамеру собственной конструкции, которая стала популярной на русском рынке. Греков открыл в Москве несколько портретных ателье (они назывались художественными кабинетами), но влез в долги, с которыми не смог рассчитаться.
За изготовление фальшивых денег он попал в тюрьму, где и умер.
Куда более благосклонной была судьба к преемнику Грекова — Сергею Львовичу Левицкому. Он считается первым русским фото художником. Его ателье в Петербурге быстро стало популярным среди известных писателей, артистов и музыкантов. Окрыленный успехом, Левицкий в 1861 г. открыл фотоателье в Париже и даже получил предложение стать придворным фотографом Наполеона III.
Вернувшись в Россию, он получил звание фотографа Их Императорских Величеств. Считается, что Левицкий первым применил в фотокамере меха от гармони, ретушь по негативу.
Это интересно
Работая над «Тайной вечерей», Леонардо да Винчи долго не мог найти натурщиков на роли Христа и Иуды. Наконец, модель для образа Христа нашлась среди молодых певчих. Натурщика на роль Иуды Леонардо искал еще три года, пока не наткнулся на улице на валявшегося в сточной канаве пьяницу. Художник отвел его в трактир и немедленно взялся за работу. Когда мужчина протрезвел, то сказал, что уже позировал художнику: когда он пел в церковном хоре, Леонардо да Винчи писал с него Христа.
Среди российских коллекционеров каждый пятый занимается нумизматикой, а вот марки собирают лишь 4 % наших соотечественников. Среди них Владимир Путин, который собирает марки с изображением выдающихся личностей; Юрий Лужков, коллекционировал марки патриарх Алексий II.
Читать еще:
Основы цифровой фотографии11.11.2016 Фотоискусство — это искусство получения художественных фотографий. Ее отличие от других видов фотографии заключается в том, что она не имеет своей целью отражать объективную действительность, а направлена на фиксацию специально выбранных или искусственно воссозданных сцен, чтобы выразить определенный художественный замысел. Художественная фотография не просто копирует материал, она прежде всего отражает мнение автора, его видение темы. Отличие художественной фотографии от других фотоснимковС ее помощью можно отразить реально происходящие события, а можно создать постановочную сцену. Чаще всего встречаются такие жанры художественной фотографии:
В процессе создания художественной фотографии, фотограф вкладывает в нее частицу своей души. Когда мы знакомимся с таким твореньями, мы многое можем понять о внутреннем мире их автора, что он стремился продемонстрировать публике, какие у него были чувства и душевное состояние в процессе работы. Особенности современной художественной фотографииСегодня этот вид фотографии все время развивается, фотохудожники усовершенствовали свои навыки: изучили разные правила съёмки и стали успешно использовать свои знания. Чтобы понять разницу между обычной и художественной фотографией нужно взять по одному образцу и внимательно их рассмотреть. Разница заметна сразу. Сейчас существует множество жанров художественной фотографии. Это связано с появлением разных фотоаппаратов и графических программ. Не следует забывать и о мобильных телефонах, которые повлияли на создание нового жанра — мобилографии. В настоящее время можно выполнять художественную обработку снимков прямо в телефоне. В наши дни художественная фотографии тесно соприкасается с живописью. Если в прошлом натюрморт применялся исключительно в живописи, то сегодня этот жанр довольно-таки часто встречается на снимках. Интересные публикации на сайте |
Художественная фотография
Если у него получилось отразить это в своих работах, то его можно по праву считать творческим человеком.
Использование фотокамеры для фиксации тех или иных объектов в тот или иной момент времени – это скорее фотожурналистика, а не художественная фотосъёмка.
..
Однако, для хорошего портрета недостаточно сфотографировать лицо фотомодели, сидящей перед камерой…
Особенно если семья большая и праздник удался…
Птицы одни из самых пугливых существ в этом мире и часто требуется не малое терпение, чтобы поймать нужный кадр…
..
Для каждого человека мы подбираем образ, учитывая индивидуальность и личные пожелания. Кроме студийной съемки, мы можем сделать художественное фото в Москве на улице или в парке, то есть, на открытом пространстве.
Различные образы, в которые перевоплощаются жених, невеста и гости, подарят много улыбок и теплых моментов при просмотре этих фотографий.Фотография годового отчета: что вам нужно знать
Один из самых важных документов , который публикует публичная компания, — это ее годовой отчет. Несмотря на финансовую необходимость, фотография годового отчета является важным компонентом этой публикации.
Годовой отчет — это возможность рассказать о том, что сделала компания, и о своем видении будущего. Для достижения обеих целей читатели должны быть вовлечены в отчет и чувствовать связь с компанией.
Высококачественные убедительные фотографии могут напрямую рассказать читателю о видении и послании компании.
Любой фотограф может делать фотографии годового отчета?
Короче говоря, нет.
Годовые отчеты часто являются одним из самых важных маркетинговых материалов, которые выпускает публичная компания. Поэтому фотографии должны лаконично и выразительно отражать сообщение компании.
Годовые отчеты требуют фотографий, которые позволяют зрителю наблюдать за компанией в действии. Годовой отчет — это не просто «закулисный взгляд» на то, что происходит в течение дня, он должен освещать философию и видение организации. Это место, где можно рассказать историю вашей компании и привлечь инвестиции в компанию. Ведь это инструмент продаж.
Читатели хотят узнать больше о компании.
Они хотят знать, на что используются их инвестиции, и ищут гарантии в том, что бизнес выполняет обещанное.
Чтобы сообщение вашей компании было четко передано, воспользуйтесь навыками и опытом корпоративного фотографа.
Какие фотографии подходят для годового отчета?
Индивидуальные снимки вашей компании будут отличаться от снимков другой компании. Однако есть некоторые стандартные снимки, которые необходимо включить в годовой отчет. Фотографии старшего руководства, продуктов или мест, связанных с бизнесом, недавних побед компании или любые другие фотографии, которые передают бренд и имидж компании, должны быть частью годового отчета.
Любой профессиональный фотограф может фотографировать склады или товары, выставленные в очередь для отправки. Однако опытный корпоративный фотограф может найти истории за кулисами и запечатлеть эти истории на фотографиях.
Сколько будет стоить фотография годового отчета?
Годовые отчеты часто являются одной из самых больших статей расходов компании в течение года.
Это высококачественное полноцветное издание, которое можно демонстрировать годами. Даже если ваша компания решит выпускать только цифровую версию годового отчета, качество имеет значение.
Фотографии, использованные в отчете, могут помочь задать тон публикации, и их нельзя оставлять на волю случая. Инвестиции в работу опытного корпоративного фотографа обеспечат вашу компанию изображениями, которые захватят воображение зрителей и донесут ваше корпоративное послание.
Сейчас не время экономить на привлечении профессионального фотографа. Наем корпоративного фотографа, имеющего опыт съемки для годовых отчетов, будет стоить вложений. Как и все, что связано с качеством, это в конечном счете сэкономит вам время и деньги за счет своевременного изготовления качественных и полезных снимков.
Как найти фотографа для годового отчета?
Ищите студию с профессиональными фотографами, которые:
- Имеют опыт и профессионализм для проведения сложной съемки
- Может тесно сотрудничать с арт-директором/отделом маркетинга, чтобы придерживаться фирменного стиля компании
- Умеют управлять вспомогательным персоналом, командой и помощниками
- Понимание видения вашей компании и способность творчески реализовать
- Способны решать логистические задачи в сжатые сроки
- Может передать сообщение на фотографии (см.
их портфолио)
их портфолио)Остались вопросы? Профессионалы Donna Santos Studio Photo + Video являются экспертами в воплощении корпоративных историй в жизнь на фотографиях. Когда вы будете готовы спланировать свой годовой отчет, позвольте нам помочь вам рассказать свою историю осмысленно. Свяжитесь с нами, чтобы назначить консультацию сегодня.
Отчет о состоянии фотографии в 2022 году — CatchLight
По мере роста потребности в надежных изображениях отчет показывает, что фотографы сталкиваются с повсеместной финансовой нестабильностьюПо мере того, как визуальные эффекты становятся все более важной частью нашей медиа-диеты, фотографы продолжают сталкиваться с экономической нестабильностью — ключевой вывод Отчета о состоянии фотографии 2022, опубликованного на прошлой неделе во время саммита CatchLight Visual Storytelling Summit в Сан-Франциско.
Отчет о состоянии фотографии 2022 года, подготовленный Тарой Пиксли, Мартином Смит-Родденом, Дэвидом Кэмпбеллом и Адрианом Хэдландом и спонсируемый CatchLight and the Knight Foundation, представляет собой первое международное исследование фотографов, которое специально направлено на понимание опыт имиджмейкеров из исторически маргинализированных сообществ.
Этот отчет основан на более широком взгляде на отрасль и отражает более широкий взгляд на отрасль, чем Билль о правах на фотографии и сопровождающий его полевой опрос Visual Storyteller.
«Всегда важно иметь четкое представление о том, кто работает в отрасли и как люди воспринимают практику, политику и оплату труда в этой отрасли», — сказал Пиксли, который также является отмеченным наградами визуальным журналистом, профессором и соавтором. основатель Authority Collective, организации, предоставляющей ресурсы и поддерживающей цветных женщин / небинарных фотографов. «Посредством таких проверок и накопления знаний мы узнаем, как мы можем улучшить то, как мы работаем, как относятся к работникам определенной профессии и что еще можно сделать, чтобы лучше связать работу с аудиторией. Это особенно важно сейчас, потому что мы находимся в глобальном периоде потрясений и радикальных изменений».
На саммите Пиксли обсудил отчет на сессии с стипендиатом CatchLight Global Fellow Даниэллой Зальцман, многократным получателем грантов фотографом-документалистом и основателем Women Photograph, организации, которая борется с гендерным дисбалансом и неравенством, свирепствующими в фотоиндустрии.
Дисбаланс между полами и расами также выделялся в выводах State of Photography.
Пиксли сказал, что разница в оплате труда и доступе к ресурсам по расовым и гендерным признакам была вопиющей.
«Люди из исторически маргинализированных сообществ — чернокожие, коренные, небинарные, женщины и т. д. — зарабатывают гораздо меньше денег, имеют меньше шансов получить доступ к медицинскому страхованию и получают меньше профессиональных наград», — сказала она в предварительном отчете. Интервью на высшем уровне. «Это позор, и мы должны решить эту проблему как отрасль».
Несмотря на эти выводы, и Пиксли, и Зальцман сохраняли оптимизм в отношении того, что создание сообщества фотографов может быть частью решения.
«Я был приятно удивлен, узнав, что нынешние поколения стремятся больше делиться ресурсами, сотрудничать, а не конкурировать за ресурсы и создавать сообщества», — сказал Пиксли. «Это дает мне надежду на будущее фотографии и человечества в целом. Мы идем в правильном направлении».
Зальцман соглашается.
«Организация сообщества — это то, чего нам действительно нужно придерживаться и на что мы должны полагаться», — сказала она во время встречи на высшем уровне. «… Найдите свое сообщество и используйте его как средство для обмена информацией и ресурсами и обеспечения прозрачности».
Тем не менее, для создания значимых и долгосрочных изменений потребуется обширная поддержка со стороны промышленности и сообщества.
«Предстоит долгий путь, чтобы решить все эти проблемы, — сказал Пиксли. «Это потребует, чтобы мы сначала осознали, что у нас есть эти проблемы, а затем начали работать над тем, чтобы действительно искоренить то, откуда эти проблемы возникают. Недостаточно указать людям на чернокожих, коренных или женщин-фотографов и сказать: «Пожалуйста, наймите этих людей». Сделать так, чтобы мир фотографии отражал разнообразие нашего населения во всем мире, — это только первый шаг. Мы должны на самом деле переосмыслить то, как мы делаем эту работу, а не только то, кто должен это делать.