Как подготовить выставку | NikonPro: Фотографы Nikon
Есть фотографии, которые навсегда останутся в истории нашей страны. Эти кадры не потеряют своей актуальности ни через год, ни через десять, ни через двадцать лет. Но чтобы эти снимки стали достоянием человечества, они должны быть представлены широкой публике. Амбассадор Nikon Максим Мармур подготовил уже несколько персональных выставок. В своей статье Максим делится опытом и рассказывает о пути своих фотографий через галереи в умы и сердца зрителей.
Выставка в современном мире — это не просто картинки, висящие на стенах. За любой экспозицией стоит долгая и кропотливая работа большой команды. Но безусловно, любой проект начинается с идеи.
Идея моей новой выставки, которая прошла в Рыбинске в галерее «Криста» и вскоре будет показана в Москве, родилась в начале января этого года, когда я, разбирая свои личные архивы, наткнулся на коробку со старыми негативами 90-х годов. В то время я был штатным фотографом в Associated Press, часто ездил в командировки, в том числе в Чечню. Когда я открыл коробку, то обнаружил там огромное количество пленок в рулонах, которые даже не были разрезаны. Они пролежали там около 20 лет! Я стал просматривать их одну за другой, и передо мною оживали все события того времени. Эти фотографии напомнили о чем-то очень важном, о том, что многие люди уже забыли, а молодое поколение — не имело шанса осознать. Решение делать выставку пришло мгновенно: я просто понял, что время этих фотографий настало.
Я начал подготовку. Сначала нужно было разрезать пленки и разложить их в сливеры, чтобы затем было удобнее их сканировать. На этом этапе пришлось решить огромное количество технических проблем: современные операционные системы уже не поддерживают никакие пленочные сканеры. Пришлось купить дополнительное оборудование: два компьютера, чтобы установить на них старую операционную систему, и пару пленочных сканеров Nikon Coolscan V ED, а потом соединить их так, чтобы все работало.
Когда с технической частью было покончено, я перешел к сканированию. Около месяца ушло на то, чтобы перевести в цифровой формат весь архив. Это была очень длительная и кропотливая работа, и в результате у меня получилось 2820 картинок. Из них было отобрано 870 фотографий, которые я показал куратору и дизайнеру будущей экспозиции. В финальную версию выставки вошли 134 работы, 124 из которых были продемонстрированы публике впервые.Для реализации идеи очень важно собрать команду единомышленников. Эти люди на протяжении всего проекта вносят в него огромный вклад. Поэтому от вашего выбора часто зависит чуть ли не большая часть успеха. Считаю, что мне повезло, у меня подобралась замечательная команда: куратор Евгений Березнер — известный российский куратор выставочных проектов в области фотографии, дизайнер Константин Еременко, Агата Чичко и Анастасия Докторова, возглавляющие принт-бюро «Бюро Маяк». Вместе с ними мы занимались подготовкой выставки.
Важно понимать, что любая экспозиция требует колоссальных финансовых вложений. После того как мы определились с проектом, нужно было подготовить подробную смету. Обычно она включает в себя: аренду помещения, печать и оформление фотографий, их упаковку, транспортировку до площадки, развес, а также дизайн каталогов, типографские услуги и транспортировку каталогов до галереи и, конечно, оплату труда всех участников команды. Сумма у нас получилась весьма солидная.
Фото: К. Еременко
После составления сметы мы начали активный поиск спонсоров: их может быть несколько, либо может быть один генеральный спонсор — здесь все зависит только от вашего умения договариваться. Параллельно с этим нужно подбирать другие площадки, если вы хотите, чтобы выставка была показана не в одном месте.
В течение трех недель в Творческой лаборатории «Среда» вместе с печатником Юрием Милосердовым мы занимались воспроизведением экспонатов: печатали с пленки классическим оптическим способом, так, как это делали 20 лет назад. После этого работы были упакованы и отправлены в Рыбинск. На развеску в галерее ушло три дня, а на четвертый день мы открылись!
Фото: К. Еременко
Если на всех этапах подготовки все складывается успешно, то в конце рождается экспозиция. В этот раз от идеи до открытия выставки прошло ровно 9 месяцев, и все это время участники команды были заняты делом. Мы встречались, обсуждали концепцию, продумывали, какие снимки войдут в окончательную версию, вели переговоры со спонсорами, спорили и находили верные решения. В итоге — у нас получилось. Если судить по отзывам посетителей и прессы, нам удалось донести до зрителей то, что мы хотели. Для фотографа и команды настоящее счастье — видеть, что после стольких месяцев работы твое творение оценивают по достоинству. Теперь у нас в планах показать эту выставку в Москве, в Центре фотографии имени братьев Люмьер, и далее еще в 30 городах России.
Но бывает, что выставка рождается, когда к фотографу совершенно случайно приходит материал, который затем сам диктует форму. Так получилось с моей экспозицией «Люди угля». Я начинал снимать годовой отчет для Сибирской угольной энергетической компании, а в итоге появилась уникальная подборка фотографий, которая с большим успехом выставляется в разных странах мира.
Во время своей работы над отчетом я параллельно снимал свою историю. Она была очень честная и правдивая, о простых рабочих, о людях, чьим трудом живет вся добывающая отрасль. Фотографии черно-белые, поэтому сначала было не совсем понятно, во что это может перерасти. Не было даже мыслей о том, что будет книга, выставки по всему миру и большая известность.
Я просто опубликовал эти фотографии в своем аккаунте в социальной сети. Снимки увидела куратор выставок Ирина Чмырева и попросила меня прислать подборку из 20 кадров, чтобы показать их на лекциях своим студентам. Через какое-то время я спросил ее о том, как все прошло. И она ответила мне, что была в небольшом замешательстве: во время лекции, когда она дошла до демонстрации вертикальных портретов шахтеров, ее студенты начали плакать.
Фото: И. Чмырева
Подготовка этой выставки была достаточно проста: после возвращения из каждой командировки с новыми фотографиями, я отправлял их Ирине, и она отбирала лучшие. В итоге, у нас сформировалась экспозиция — около 100 фотографий. Для ее транспортировки мы заказали специальные армейские ящики, которые вместе с работами весили около 1100 кг.
В состав команды помимо куратора и дизайнера дополнительно вошли инженер и архитектор. Инженер отвечал за подготовку фотографий к печати на ткани. Надо сказать, у нас была очень интересная задумка: вертикальные портреты шахтеров были напечатаны на полотне и свисали с потолка, два метра по длинной стороне. Они висели как лозунги. Когда публика проходила между ними, то ткань раскачивалась под потоком воздуха, и фотографии «оживали». Это производило совершенно невероятное впечатление! Кроме того, на выставке была мультимедийная часть.
Мы сделали пятиминутный ролик про шахты, который показывали в закольцованном режиме.
Фото: И. Чмырева
За архитектурный план выставки отвечал архитектор. Были построены фанерные стены белого цвета с небольшими окнами, в которых мы разместили различные артефакты шахтерской деятельности: шахтерские каски, лампы, модели экскаваторов. Также через эти окна хорошо просматривались другие элементы экспозиции. Все они были связаны между собой, зритель полностью погружался в атмосферу, ходил по кругу, и выйти оттуда было совершенно невозможно, потому что каждый раз выставка начинала звучать по-новому. Это было нечто потрясающее!
Впервые фотографии из проекта «Люди угля» были показаны в 2016 году на Международном фестивале PhotoVisa. Их заметила делегация из Италии, и меня пригласили за границу. В апреле 2017 года выставка была представлена на Итальянском фотографическом профессиональном форуме FIOF в Орвието, а затем совершила турне по нескольким городам Италии.
Воодушевленные успехом, мы решили провезти ее по городам России, где работает компания СУЭК. В марте 2018 года выставка открылась в Кемерове, в апреле в Абакане, в августе в Красноярске, а завершила прошлый год в Китае.
Были и свои сложности: нужно было каждый раз заново адаптировать экспозицию к новым помещениям. Кроме того, мы показывали фотографии с акцентом на регион, для каждого города приходилось допечатывать новые работы. Ведь зрителям в первую интересно очередь посмотреть на себя и своих коллег, на свои родные места.
Фото: И. Чмырева
В регионах выставка прошла с большим успехом, мы получили множество замечательных отзывов от местных СМИ. В зале ко мне даже подходили шахтеры, жали руку и говорили спасибо. Я был очень тронут этим, а еще — горд собой, что не приукрасил жизнь в своих работах ни на пиксель, потому что шахтеры — суровые люди, ложь они видят и чувствуют издалека.
Таким образом, все экспозиции получились уникальными, адаптированными под запросы зрителей и площадок. В Китае выставка была напечатана на месте. Шутка ли — доставить более тонны груза в другую страну. Это не только дорогостоящая перевозка, но и непростое таможенное оформление экспонатов и каталогов. Конечно, это была уже совершенно другая выставка. Не хуже и не лучше, просто совершенно иная. Таким образом «Люди угля» стали живым проектом, который и сейчас существует сам по себе.
Фото: К. Еременко
Проект «Люди угля» принес мне в прошлом году первое место в номинации Portfolio на престижном международном конкурсе Moscow International Foto Awards и звание «Фотограф года». Также каталог этой выставки стал одним из победителей The Society of Typographic Arts (STA) 100 competition в Чикаго (США) в 2018 году. А в этом году в число лучших вошел уже каталог нашей новой экспозиции «Чечня. Война. Будни».
Мой опыт показывает, что даже сейчас, в век компьютерных технологий и электронных средств коммуникации, выставки не потеряли интереса своих зрителей. Экспозиции меняются, трансформируются, тем самым привлекая еще больше людей. Особая прелесть выставок в том, что каждый посетитель может погрузиться и прочувствовать атмосферу, которую для него создали фотограф и его команда. И каждый при этом сможет унести с собой в душе что-то свое.
|
|
Выставка Личный фотограф. Лоуренс Шиллер – Афиша-Музеи
Выставка Личный фотограф. Лоуренс Шиллер – Афиша-МузеиВыставка
© Афиша
1/6
О выставке Отзывы (5)
ЖанрыФотография
Лучшие отзывы о выставке «Личный фотограф. Лоуренс Шиллер»
5Christina Byalskaya
2 отзыва, 5 оценки, рейтинг 7
9
Выставка небольшая, но очень яркая и запоминающаяся. Репортажная фотография высокого класса — красивые люди, звезды кино и шоубизнеса, президенты и даже один убийца… американская классика
8 ноября 2014
Барт Малеев
875 отзывов, 907 оценок, рейтинг 1381
7
Так вот, кто оказывается автор известного профиля Иствуда в шляпе и сигарой в зубах… Все портреты очень удачные. Видимо не случайно Монро Шиллеру очень доверяла… Кстати, Мак Грегор и молодой Клинт Иствуд здорово похожи внешне.
12 октября 2014
Sunny
32 отзыва, 143 оценки, рейтинг 75
9
Выставка погружает в американский кинемотограф со всеми вытекающими последствиями … Тем кто не безразличен к известным лицам , красивым мужчинам , и хорошему позитивному настроению рекомендую
8 ноября 2014
Pani Yana
10 отзывов, 32 оценок, рейтинг 16
9
Шикарная Бабрара Стрейзанд.. Очень модные фотографии. Выставка камерная — смотрится на одном дыхании.
8 ноября 2014
Сергей Ященко
94 отзыва, 262 оценки, рейтинг 72
7
Знаменитости, известные всем в их звездном статусе, и только некоторым — в повседневности.
Представлены фотографии одного из этих некоторых.
17 ноября 2014
Все отзывыПодборки «Афиши»
Новый сезон разговоров об искусстве: лектории в московских музеях
«Все это уже когда-то было»: Елена Ковылина рассказала о своем экспериментальном проекте «Артефакты и гаджеты»
выставок осени в Москве: Грабарь, Малевич и Cosmoscow 2022
Как провести последние выходные лета: арт-фестивали в Москве
Мероприятия
Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»
Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость
- Абакан,
- Азов,
- Альметьевск,
- Ангарск,
- Арзамас,
- Армавир,
- Артем,
- Архангельск,
- Астрахань,
- Ачинск,
- Балаково,
- Балашиха,
- Балашов,
- Барнаул,
- Батайск,
- Белгород,
- Белорецк,
- Белореченск,
- Бердск,
- Березники,
- Бийск,
- Благовещенск,
- Братск,
- Брянск,
- Бугульма,
- Бугуруслан,
- Бузулук,
- Великий Новгород,
- Верхняя Пышма,
- Видное,
- Владивосток,
- Владикавказ,
- Владимир,
- Волгоград,
- Волгодонск,
- Волжский,
- Вологда,
- Вольск,
- Воронеж,
- Воскресенск,
- Всеволожск,
- Выборг,
- Гатчина,
- Геленджик,
- Горно-Алтайск,
- Грозный,
- Губкин,
- Гудермес,
- Дербент,
- Дзержинск,
- Димитровград,
- Дмитров,
- Долгопрудный,
- Домодедово,
- Дубна,
- Евпатория,
- Екатеринбург,
- Елец,
- Ессентуки,
- Железногорск,
- Жуковский,
- Зарайск,
- Заречный,
- Звенигород,
- Зеленогорск,
- Зеленоград,
- Златоуст,
- Иваново,
- Ивантеевка,
- Ижевск,
- Иркутск,
- Искитим,
- Истра,
- Йошкар-Ола,
- Казань,
- Калининград,
- Калуга,
- Каменск-Уральский,
- Камышин,
- Каспийск,
- Кемерово,
- Кингисепп,
- Кириши,
- Киров,
- Кисловодск,
- Клин,
- Клинцы,
- Ковров,
- Коломна,
- Колпино,
- Комсомольск-на-Амуре,
- Копейск,
- Королев,
- Коряжма,
- Кострома,
- Красногорск,
- Краснодар,
- Краснознаменск,
- Красноярск,
- Кронштадт,
- Кстово,
- Кубинка,
- Кузнецк,
- Курган,
- Курск,
- Лесной,
- Лесной Городок,
- Липецк,
- Лобня,
- Лодейное Поле,
- Ломоносов,
- Луховицы,
- Лысьва,
- Лыткарино,
- Люберцы,
- Магадан,
- Магнитогорск,
- Майкоп,
- Махачкала,
- Миасс,
- Можайск,
- Московский,
- Мурманск,
- Муром,
- Мценск,
- Мытищи,
- Набережные Челны,
- Назрань,
- Нальчик,
- Наро-Фоминск,
- Находка,
- Невинномысск,
- Нефтекамск,
- Нефтеюганск,
- Нижневартовск,
- Нижнекамск,
- Нижний Новгород,
- Нижний Тагил,
- Новоалтайск,
- Новокузнецк,
- Новокуйбышевск,
- Новомосковск,
- Новороссийск,
- Новосибирск,
- Новоуральск,
- Новочебоксарск,
- Новошахтинск,
- Новый Уренгой,
- Ногинск,
- Норильск,
- Ноябрьск,
- Нягань,
- Обнинск,
- Одинцово,
- Озерск,
- Озеры,
- Октябрьский,
- Омск,
- Орел,
- Оренбург,
- Орехово-Зуево,
- Орск,
- Павлово,
- Павловский Посад,
- Пенза,
- Первоуральск,
- Пермь,
- Петергоф,
- Петрозаводск,
- Петропавловск-Камчатский,
- Подольск,
- Прокопьевск,
- Псков,
- Пушкин,
- Пушкино,
- Пятигорск,
- Раменское,
- Ревда,
- Реутов,
- Ростов-на-Дону,
- Рубцовск,
- Руза,
- Рыбинск,
- Рязань,
- Салават,
- Салехард,
- Самара,
- Саранск,
- Саратов,
- Саров,
- Севастополь,
- Северодвинск,
- Североморск,
- Северск,
- Сергиев Посад,
- Серпухов,
- Сестрорецк,
- Симферополь,
- Смоленск,
- Сокол,
- Солнечногорск,
- Сосновый Бор,
- Сочи,
- Спасск-Дальний,
- Ставрополь,
- Старый Оскол,
- Стерлитамак,
- Ступино,
- Сургут,
- Сызрань,
- Сыктывкар,
- Таганрог,
- Тамбов,
- Тверь,
- Тихвин,
- Тольятти,
- Томск,
- Туапсе,
- Тула,
- Тюмень,
- Улан-Удэ,
- Ульяновск,
- Уссурийск,
- Усть-Илимск,
- Уфа,
- Феодосия,
- Фрязино,
- Хабаровск,
- Ханты-Мансийск,
- Химки,
- Чебоксары,
- Челябинск,
- Череповец,
- Черкесск,
- Чехов,
- Чита,
- Шахты,
- Щелково,
- Электросталь,
- Элиста,
- Энгельс,
- Южно-Сахалинск,
- Якутск,
- Ялта,
- Ярославль
Выставка Лучший фотограф-2011 – Афиша-Музеи
Выставка
© Афиша
1/12
О выставке Отзывы (5)
ЖанрыФотография
Лучшие отзывы о выставке «Лучший фотограф-2011»
5Машка Иванова
16 отзывов, 18 оценок, рейтинг 37
9
Выставка хороша, вряд ли могло быть иначе, ведь «Лучший фотограф». Хоть работ сравнительно немного, но затронуты разные темы и, думаю, каждый найдет там что-то для себя. Представлены работы и любителей и профессионалов.
Очень понравились кадры связанные с природой, великолепные, поражают воображение. Стоит посетить эту выставку, не пожалеете.
18 мая 2012
Alexei Subbotsky
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 3
7
небольшая но яркая и насыщенная коллекция фотографий. Сама галлерея тоже очень приятная. рекоммендую!
8 июня 2012
Сергей Ольховский
18 отзывов, 49 оценок, рейтинг 55
9
Если ещё сомневаетесь идти или не идти — не сомневайтесь, сходите. Отличные фотографии во всех жанрах. Небольшое количество фотографий «окупает» соседствующая, не менее замечательная, выставка «Особый взгляд Грега Гормана».
3 июня 2012
Улыбка небывальщины
9 отзывов, 20 оценок, рейтинг 16
7
Природа там правда красививая.
Фотографии интересные.
Много фотографий ню-девушек в зале было ощутимо больше,мужских фото ню ,кстати,тоже)))
22 мая 2012
Андрей Злобнов
12 отзывов, 12 оценок, рейтинг 13
9
Рекомендую! Одна из интереснейших выставок фото где довелось побывать. Качество работ превосходно! И совсем не жаль потраченного время и денег..в общем идите — не пожалеете!
13 июня 2012
Все отзывыПодборки «Афиши»
Новый сезон разговоров об искусстве: лектории в московских музеях
«Все это уже когда-то было»: Елена Ковылина рассказала о своем экспериментальном проекте «Артефакты и гаджеты»
выставок осени в Москве: Грабарь, Малевич и Cosmoscow 2022
Как провести последние выходные лета: арт-фестивали в Москве
Мероприятия
Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»
Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость
- Абакан,
- Азов,
- Альметьевск,
- Ангарск,
- Арзамас,
- Армавир,
- Артем,
- Архангельск,
- Астрахань,
- Ачинск,
- Балаково,
- Балашиха,
- Балашов,
- Барнаул,
- Батайск,
- Белгород,
- Белорецк,
- Белореченск,
- Бердск,
- Березники,
- Бийск,
- Благовещенск,
- Братск,
- Брянск,
- Бугульма,
- Бугуруслан,
- Бузулук,
- Великий Новгород,
- Верхняя Пышма,
- Видное,
- Владивосток,
- Владикавказ,
- Владимир,
- Волгоград,
- Волгодонск,
- Волжский,
- Вологда,
- Вольск,
- Воронеж,
- Воскресенск,
- Всеволожск,
- Выборг,
- Гатчина,
- Геленджик,
- Горно-Алтайск,
- Грозный,
- Губкин,
- Гудермес,
- Дербент,
- Дзержинск,
- Димитровград,
- Дмитров,
- Долгопрудный,
- Домодедово,
- Дубна,
- Евпатория,
- Екатеринбург,
- Елец,
- Ессентуки,
- Железногорск,
- Жуковский,
- Зарайск,
- Заречный,
- Звенигород,
- Зеленогорск,
- Зеленоград,
- Златоуст,
- Иваново,
- Ивантеевка,
- Ижевск,
- Иркутск,
- Искитим,
- Истра,
- Йошкар-Ола,
- Казань,
- Калининград,
- Калуга,
- Каменск-Уральский,
- Камышин,
- Каспийск,
- Кемерово,
- Кингисепп,
- Кириши,
- Киров,
- Кисловодск,
- Клин,
- Клинцы,
- Ковров,
- Коломна,
- Колпино,
- Комсомольск-на-Амуре,
- Копейск,
- Королев,
- Коряжма,
- Кострома,
- Красногорск,
- Краснодар,
- Краснознаменск,
- Красноярск,
- Кронштадт,
- Кстово,
- Кубинка,
- Кузнецк,
- Курган,
- Курск,
- Лесной,
- Лесной Городок,
- Липецк,
- Лобня,
- Лодейное Поле,
- Ломоносов,
- Луховицы,
- Лысьва,
- Лыткарино,
- Люберцы,
- Магадан,
- Магнитогорск,
- Майкоп,
- Махачкала,
- Миасс,
- Можайск,
- Московский,
- Мурманск,
- Муром,
- Мценск,
- Мытищи,
- Набережные Челны,
- Назрань,
- Нальчик,
- Наро-Фоминск,
- Находка,
- Невинномысск,
- Нефтекамск,
- Нефтеюганск,
- Нижневартовск,
- Нижнекамск,
- Нижний Новгород,
- Нижний Тагил,
- Новоалтайск,
- Новокузнецк,
- Новокуйбышевск,
- Новомосковск,
- Новороссийск,
- Новосибирск,
- Новоуральск,
- Новочебоксарск,
- Новошахтинск,
- Новый Уренгой,
- Ногинск,
- Норильск,
- Ноябрьск,
- Нягань,
- Обнинск,
- Одинцово,
- Озерск,
- Озеры,
- Октябрьский,
- Омск,
- Орел,
- Оренбург,
- Орехово-Зуево,
- Орск,
- Павлово,
- Павловский Посад,
- Пенза,
- Первоуральск,
- Пермь,
- Петергоф,
- Петрозаводск,
- Петропавловск-Камчатский,
- Подольск,
- Прокопьевск,
- Псков,
- Пушкин,
- Пушкино,
- Пятигорск,
- Раменское,
- Ревда,
- Реутов,
- Ростов-на-Дону,
- Рубцовск,
- Руза,
- Рыбинск,
- Рязань,
- Салават,
- Салехард,
- Самара,
- Саранск,
- Саратов,
- Саров,
- Севастополь,
- Северодвинск,
- Североморск,
- Северск,
- Сергиев Посад,
- Серпухов,
- Сестрорецк,
- Симферополь,
- Смоленск,
- Сокол,
- Солнечногорск,
- Сосновый Бор,
- Сочи,
- Спасск-Дальний,
- Ставрополь,
- Старый Оскол,
- Стерлитамак,
- Ступино,
- Сургут,
- Сызрань,
- Сыктывкар,
- Таганрог,
- Тамбов,
- Тверь,
- Тихвин,
- Тольятти,
- Томск,
- Туапсе,
- Тула,
- Тюмень,
- Улан-Удэ,
- Ульяновск,
- Уссурийск,
- Усть-Илимск,
- Уфа,
- Феодосия,
- Фрязино,
- Хабаровск,
- Ханты-Мансийск,
- Химки,
- Чебоксары,
- Челябинск,
- Череповец,
- Черкесск,
- Чехов,
- Чита,
- Шахты,
- Щелково,
- Электросталь,
- Элиста,
- Энгельс,
- Южно-Сахалинск,
- Якутск,
- Ялта,
- Ярославль
ПУТЬ ФОТОГРАФАОчный курс.
Длительность: 4 месяцаПервый блок
Основы студийной съемки
Илья Чернышов
- Основы студийной съемки. Моноблок, синхронизатор, насадки. Работа с источниками импульсного света. Основы постановки студийного света. Светоформирующие насадки. Практика
На съемку приглашается актер/актриса.
2. Свет в фотографии. Что это, и как он влияет на ваш кадр. Практика работы с одним и более источниками света в студии.
На съемку приглашается актер/актриса.
3. Особенности съёмки портрета. Работа с человеком в кадре. Как гармонично поместить человека в кадр
На съемку приглашается актер/актриса.
Второй блок
Студийный свет
Сергей Омшенецкий
4. Основные принципы теории света и тени. Отличие мягкого света от жёсткого, контрастных теней от неконтрастных. Что такое собственная тень и тень падающая? Правильный свет/неправильный свет. Роли света: рисующий, заполняющий, контровый, акцентирующий, фоновый.
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается модель.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
5. 6 основных режимов освещения:
— Классический
— Боковой
— Рембрандт
— Бабочка
— Широкий
— Узкий
Практика фотосъемки
На съемку приглашается модель.
6. Продолжаем изучать мягкий свет:
На практике, к рисующему и контровому свету добавляем: заполняющий, акцентирующий, фоновый. Две схемы с октобоксом:
– октобокс в качестве фона (портрет в высоком ключе, в качестве рисующего света Стрипбокс с сотами)
– Октобокс над моделью (контровой стрип)
Практика фотосъемки
На съемку приглашается модель.
7. Бьюти-портрет — создаём портрет как на обложке журнала, без светотеневого рисунка (три стрипбокса плюс отражатель), или два квадробокса, стрип и отражатель.
Практика фотосъемки
На съемку приглашается модель.
В стилизации съемки принимает участие визажист.
8. Жесткий свет и его возможности. Плюсы и минусы.
- Разбираемся подробно с модификаторами жесткого света.
- Изучаем тени на портретах с жестким светом
- Практика фотосъемки: съемка модели с одним источником света (рефлектор со шторками), съемка модели с двумя источниками (рефлектор и конус в качестве контрового), съемка модели с добавлением цветных фильтров. Создаём магию цвета.
На съемку приглашается модель.
9. Маска Гобо (насадки): творческая съемка модели (так же добавляем цветные фильтры в процессе работы).
Практика фотосъемки
На съемку приглашается модель.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
10. Изучаем постоянный свет. Его плюсы и минусы, возможности. Как из жесткого света сделать мягкий. Что такое фрост-рама? Как ее сделать самому, если в студии ее нет?
Практика фотосъемки
На съемку приглашается модель.
11. «Рваный» и смешанный свет. Что это такое и как с таким светом работать? В чем особенность и отличие от импульсного света. В каких случаях применяется подобная техника.
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается модель.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
12. Последний урок в этом модуле. Подводим итоги. Закрепляем знания.
13. Самостоятельное занятие. Студия для съемок предоставляется бесплатно.
14. Коллоквиум. Разбор работ студентов. Работа над ошибками.
___________________________________________________________
После 14-го занятия начинается блок по ретуши и обработке фотографий ( в расписание курса добавляется еще один будний день для проведения данного блока).
Занятия проходят online ( необходимо установить ZOOM ).
Занятия проходят один раз в неделю в 19. 00 в будний день.
Длительность блока: 2.5 недели
В случае пропуска занятия предоставляется запись урока.
___________________________________________________________
Третий блок
Портрет
Ольга Гаврилова
15. Студийный свет. Основные схемы на все случаи. Как получить чувственные и атмосферные кадры. Съемка модели с базовым гардеробом. Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
16. Позирование, ракурсы, детали.Творчество — главный источник роста. Позирование: руки, ноги, дыхание — то, что скрыто от внимания. Психология фотографа. Как делать свое дело и не загоняться. Насмотренность и как ее развить. Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
17. Работа с эмоциями, мимикой, взглядом и их влияние на фотографии. Внимание к мелочам и как важны детали. Как выгодно показать модель и найти выигрышный ракурс. Позы, которые подойдут всем. Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
18. Тематический урок.
Съемка в стиле Ирвина Пенна.
Черно-белый портрет.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
19. Тематический урок.
Съемка в стиле Хельмута Ньютона.
Черно-белый портрет.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
20. Откуда брать идеи и что с ними делать.
Создаем муд-борд, который зацепит.
Поведение на площадке, как демонстрация профессионализма.
Работа в команде (стилист, визажист, ассистент).
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
21. Портрет на обложку журнала ( тематическое занятие ).
Учимся снимать в стилистике обложки глянцевого журнала
Эмоции и позы в кадре: как добиться желаемого результата и не заполучить врага.
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
22. Fashion-story. Учимся снимать в стилистике журналов.
Развороты журналов — из какого контента они состоят, работа со светом, моделью, постановка задачи и реализация.
Портфолио в социальных сетях. Основы создания личного бренда.
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
23. Выходим на рынок: конкуренция, ценообразование, обратная связь с клиентами и многое другое.
Сет — дизайн — что это и как применять это в своих съемках. Учимся стилизовать и декорировать собственные съемки. Воплощаем концепцию из подручных средств.
Практика фотосъемки.
На съемку приглашается актер/актриса.
24. Групповой портрет в стиле Энни Лейбовиц.
Работаем с несколькими людьми в кадре.
Композиция и постановка кадра.
Заключительное занятие 3го блока.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
25. Самостоятельное занятие. Студия для съемок предоставляется бесплатно.
26. Коллоквиум. Разбор работ студентов. Работа над ошибками.
Четвертый блок
От идеи до реализации
Михаил Рыжов
27. Подготовка к съемкам тематического проекта. Разработка концепции, техническое решение проекта. Поставновка задач команде — стилисту, гримеру, сет-дизайнеру. Поиск и работа с моделями.
28. Первый день съемки тематического проекта со студентами курса.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
29. Второй день съемки тематического проекта со студентами курса.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
30. Третий день съемки тематического проекта со студентами курса.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
31. Четвертый день съемки тематического проекта со студентами курса.
На съемку приглашается актер/актриса.
В стилизации съемки принимают участие стилист и визажист.
32. Самостоятельная работа. Студия для съемок предоставляется бесплатно.
33. Коллоквиум. Разбор работ студентов. Работа над ошибками.
34. Подготовка к выставке. Сдача дипломных проектов. Сдача в печать.
35. Выставка дипломных работ студентов.
Иркутск » Выставка французского фотографа откроется в Иркутске
Французский фотохудожник и режиссер Жан-Марк Годэ представит свой проект «Книги в жизни».
Приезд именитого гостя в Иркутск станет возможным благодаря поддержке Французского Института в Москве, Центра французского языка и культуры Альянс Франсез-Иркутск, администрации г.Иркутска, а также генерального партнера «Дня Ч» Иркутской нефтяной компании.
Жан-Марк Годэ – известный фотограф и режиссер из Франции. Его фотографии из серии Livres en vie («Книги в жизни») регулярно выставляются как на Родине автора, так и за границей – в библиотеках, медиатеках, на книжных салонах. По словам Жан-Марка Годэ, цель его работ – вносить вклад в продвижение книг и письма, а также бороться с неграмотностью. Фотографии Жан-Марка Годэ – это реальные постановки, начиная от замысла до реализации художественного проекта.
«Когда наш партнер – Французский Институт в Москве – предложил нам проект фотовыставки и визита в Иркутск французского фотографа Жан-Марка Годэ, мы сразу заинтересовались, так как тематика фотографий идеально подходит для праздника «День Ч», целью которого также является популяризация чтения, – пояснила Ольга Олейникова, директор Альянс Франсез-Иркутск. – Фотографии очень красивые и были представлены в разных уголках мира. Хотелось бы показать их русской публике. Фотограф посетит Новосибирск, Иркутск, Владивосток, Самару и Саратов. Фотографии Годэ, как и литературные произведения, уносят нас в другой мир, где происходят удивительные истории, главными персонажами которых становятся книги. Мы надеемся, что зрители оценят не только выставку, но и творческие встречи с фотографом».
В Иркутске выставка работ Годэ откроется в ТВЦ «Галерея Revолюция» 11 октября в 17:30, накануне праздника чтения «День Ч», который пройдет на площадке торгово-выставочного пространства 12-13 октября. Сам автор примет активное участие в книжном событии: проведет творческую встречу, мастер-класс.
Кроме того, утром 12 октября фотохудожник планирует пополнить свою коллекцию снимков, посвященных книгам, в Иркутске. Во флешмобе «Толпа читателей», который пройдет на площади перед Домом художника, будут задействованы 20 иркутских старшеклассников – активистов Городского Школьного Парламента. Специально для проекта фотограф изготовит муляжи книг.
Фотовыставка «Книги в жизни» будет работать в «Галерее Revолюция» до 20 октября. Далее выставку можно будет в течение недели посетить в Гуманитарном центре – библиотеке имени семьи Полевых. После этого фотографии отправятся в Усть-Кут – увидеть «Книги в жизни» можно будет в межпоселенческой библиотеке.
Программа мероприятий с участием фотографа (Галерея Revолюция):
11/10 в 17:00-17:30 Пресс-конференция
11/10 в 17:30-18:00 Открытие выставки (вход свободный)
12/10 в 9:00-10:30 Съемка фото «Толпа читателей» (старшеклассники по записи, 20 мест)
12/10 в 11:00-12:20 Дискуссия на тему «Визуализация текста» (вход свободный)
13/10 в 9:00-10:30 Мастер-класс (по записи, 12 мест)
13/10 в 17:00-18:30 Творческая встреча с фотографом (вход свободный)
Запись по тел: 500-792 или в офисе Альянс Франсез-Иркутск (ул.Горького,25 каб105)
Жан Марк Годэ – французский фотограф и режиссер. Его выставки были организованы во Франции, Швейцарии, Бразилии, Канаде, Италии, Румынии, Ирландии, Испании, Португалии, Финляндии, Литве, Гвинее, Китае, Индии, России. Жан-Марк Годэ был назван Послом Конакри, мировой книжной столицы ЮНЕСКО 2017.
Французский писатель и журналист Бернар Пиво сказал: «Есть, господин Годэ, в ваших превосходных фотографиях юмор, увлечение и особенно, когда вы используете книги в постановке, что-то вроде лукавого разума, в котором читается любовь к чтению и письму…»
«День Ч» – праздник чтения для детей и взрослых. Проводится в Иркутске с 2018 года, весной и осенью. Формат мероприятия предполагает знакомство с миром книг для всех возрастных групп: отдельная программа готовится для детей, подростков, родителей и педагогов. Проект праздника «День Ч» вошел во всероссийский Образовательный атлас «100 проектов про чтение. Молодежные инициативы — 2018».
Группы праздника чтения «День Ч» в соцсетях:
Фейсбук: https://www.facebook.com/prazdnikchtenia/
ВКонтакте: https://vk.com/prazdnikchtenia
Инстаграм: https://www.instagram.com/prazdnikchtenia/
Сайт: http://prazdnikchtenia. ru/
Альянс Франсез-Иркутск – единственный в Иркутске и Иркутской области специализированный центр французского языка и культуры. Более 15 лет Альянс Франсез организует курсы французского языка для всех возрастов и уровней, проводит международные экзамены и лингвистические стажировки, готовит туристических гидов, консультирует по вопросам высшего образования во Франции, занимается устным и письменным переводом.
Кроме образовательных проектов, благодаря многолетнему сотрудничеству с учреждениями культуры Альянс Франсез-Иркутск ежегодно реализует различные культурные проекты, целью которых является знакомство иркутян и гостей города с современной франкофонной культурой. По инициативе Альянс Франсез в 2019 г. были организованы Концерт джазовой певицы Мины Агосси, конкурс монологов для школьников, Фестиваль французского кино, кулинарные мастер-классы и другие проекты.
Иркутская нефтяная компания занимается геологическим изучением, разведкой и добычей углеводородного сырья на 41 лицензионном участке в Восточной Сибири. ИНК ежегодно увеличивает добычу нефти и газа, внедряет новые технологии, создает рабочие места и обеспечивает существенный рост налоговых отчислений в бюджеты всех уровней. C 2014 реализует масштабный проект по эффективному освоению газовых запасов месторождений на севере Иркутской области.
ИНК уделяет значительное внимание развитию социальной и культурной сферы в регионах присутствия. В Иркутской области компания, в частности, поддерживает фестиваль «Звезды на Байкале», Международный фестиваль поэзии на Байкале имени Анатолия Кобенкова, «Северный десант», на долгосрочной основе помогает музеям, библиотекам и домам культуры, год за годом увеличивая перечень спонсируемых творческих проектов.
Дневник фотографии Нью-Йорка ТЕКУЩИЕ ВЫСТАВКИ
- Все
- Бауэри
- Бронкс
- Бруклин
- Челси
- Центр города
- Грамерси
- ЛЕС
- Нижний Манхэттен
- Мидтаун
- Квинс
- Сохо
- УЭС
- УВС
- Юнион-сквер
Джуд Броган: мыло и камни | Галерея Бенруби | 24 августа — 30 сентября
Джон Мак: Вид между мирами: Наша природа, наши экраны | Световой люк Модерн | 01 сентября — 30 сентября
Линси Аддарио: Серия «Мастера» | Галерея SVA Челси | 02 сентября — 30 сентября
Марисоль Диас-Гордон: Ночное видение | В фокусе в Bronx Kreate Hub | 11 июня — 01 октября
Себастьян Бремер: новые портреты | Галерея Эдвинн Хоук | 06 сентября — 01 октября
Рэй Джонсон: ПОЖАЛУЙСТА, ОТПРАВЬТЕ В РЕАЛЬНУЮ ЖИЗНЬ | Библиотека и музей Моргана | 17 июня — 02 октября
Мы сами: фотографии женщин-художников Хелен Корнблюм | МоМА | до 2 октября
Жан-Пьер Рейно | Бьенвеню Стейнберг и Дж.
| 08 сентября — 08 октябряДенис Бриа: Видеть природу | Галерея Наиля Александра | 12 сентября — 08 октября
Малик Сидибе: танцевальные залы, вечера и студии | Изобразительное искусство Трокмортона | 30 июня — 08 октября
Пять раз Бразилия | Новый музей | 30 июня — 9 октября
Дэвид Куц, Одри Бернстайн, Роналдо Агиар, Аллан Маркман, Майкл Саклер и Глория Перейра | Фотогалерея Сохо | 14 сентября — 09 октября
Мелисса Шук: Ранние автопортреты 1972-1973 | Мияко Ёсинага | 08 сентября — 15 октября
Ян Грувер: Лаборатория форм | Джанет Борден, Inc. | 07 сентября — 15 октября
Регина ДеЛуиз Руки моих друзей | Рик Вестер Изобразительное искусство | 08 сентября — 15 октября
Торранс Йорк: Семафор | Рик Вестер Изобразительное искусство | 08 сентября — 15 октября
Четвертый Золотой Кадиллак | Участник ИНК | 09 сентября — 16 октября
Конго в разговоре | Центр документальных фильмов Бронкса | 09 сентября — 16 октября
Чарльз Мартин: Метрополис | Галерея Джун Келли | 08 сентября — 18 октября
Лиза Оппенгейм: Сполия | Галерея Тани Бонакдар | 07 сентября — 22 октября
Кэрри Шнайдер: Тело мести | Кэндис Мэди | 08 сентября — 22 октября
Лорна Симпсон: 1985 — 92 | Галерея Хаузера и Вирта | 07 сентября — 22 октября
Просмотренные фотографии X | Галерея Янси Ричардсона | 08 сентября — 22 октября
Дайан Арбус: Катаклизм: пересмотр ретроспективы Дайан Арбус 1972 года | Галерея Дэвида Цвирнера | 14 сентября — 22 октября
Родриго Валенсуэла: после работы | Галерея Аси Гейсбург | 15 сентября — 22 октября
Меган Рипенхофф: Лед | Галерея Йосси Мило | 10 сентября — 22 октября
Стертевант | Галерея Мэтью Маркса | 10 сентября — 22 октября
Penny Slinger: 55 % без упаковки | Галерея Пейс | 16 сентября — 22 октября
Свежий 2022 | Галерея Кломпхинга | 15 сентября — 22 октября
Сара Смысл | Галерея Брюса Сильверстайна | 22 сентября — 29 октября
Рэйчел Либескинд: Прозрачные вещи | знаки и символы | 07 сентября — 29 октября
Лавандовый аромат | ЗАЖИМ | 15 сентября — 29 октября
Джеймс Бидгуд: невидимый Бидгуд: мемориальная выставка | ЗАЖИМ | 15 сентября — 29 октября
Деконструктивное повествование | Галерея Sous Les Etoiles | 17 сентября — 01 ноября
Джордж Платт Лайнс: Из коллекции Фредерика Р.
Коха | Национальный клуб искусств | 11 октября — 04 ноябряВейнанда Дероо: За стенами Эрмитажа | Фотографии Деборы Белл | 08 сентября — 05 ноября
Шери Ховсепейн | Галерея Рэйчел Аффнер | 16 сентября — 05 ноября
Чак Келтон: Ландшафт | Элисон Брэдли Проекты | 08 сентября — 05 ноября
Аллен Кадр: После этого | Галерея Гиттермана | 13 сентября — 05 ноября
Бернд и Хилла Бехер | Пятая авеню Метрополитена | 15 июля — 06 ноября
Софи Барбаш: Образ | Фонд Пенумбра | 22 сентября — 07 ноября
Болдуин Ли | Галерея Говарда Гринберга | 22 сентября — 12 ноября
Ник Брандт — На рассвете: Глава первая и вторая | Галерея Эдвинн Хоук | 06 октября — 12 ноября
Тереза Марголлес | Галерея Джеймса Коэна | 15 октября — 12 ноября
Афина по Chad Moore | Аньес б. Галерея Бутик | 08 сентября — 20 ноября
Дэвид ЛаШапель: Притворись | Фотографика | 09 сентября — 01 декабря
Вольфганг Тильманс: Смотреть без страха | МоМА | 12 сентября — 01 января
Барбара Крюгер| МоМА | 16 июля — 2 января
Методы тайм-менеджмента | Музей американского искусства Уитни | 24 сентября — 7 января
Смерть в процессе создания: пересмотр культовой фотокниги гражданской войны в Испании | Международный центр фотографии | 30 сентября — 09 января
Close Enough: новые взгляды 12 женщин-фотографов Magnum | Международный центр фотографии | 30 сентября — 09 января
Кваме Брэтуэйт: Черный прекрасен | Нью-Йоркское историческое общество | 19 августа — 15 января
Ксавьера Симмонс: Кризис делает книжный клуб | Художественный музей Квинса | 02 октября — 05 марта
11 июня 2022 г. — 25 сентября 2022 г. | Выставка Вивиан Майер: Антология в MK GalleryMK Gallery, Милтон-Кинс MK9 3QA, Великобритания Вивиан Майер: Антология в галерее MK «Необыкновенная история жизни няни, которая тайно работала уличным фотографом, может затмить ее новаторские снимки, но на первый взгляд… | |
29 октября 2021 г. — 3 января 2022 г. | Выставка Вивиан Майер: Королева улиц в Werkstattgalerie Герман НоакWerkstattgalerie Hermann Noack, Берлин, Германия Вивиан Майер в Werkstattgalerie Hermann Noack Hier der Pressetext zur Ausstellung vom 29.10.2021 – 30.01.2022 Die Entdeckung von Vivian Maier war eine der größten Sensationen der Fotogeschichte nach dem Zweiten… | |
8 марта 2021 г. — 4 июля 2021 г. | Выставка Вивиан Майер в Люксембургском музееЛюксембургский музей, Париж, Франция Вивиан Майер в Люксембургском музее Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме в Чикаго. … | |
17 октября 2020 г. — 15 января 2021 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф в Centro Cultural de CascaisCentro Cultural de Cascais, Кашкайш, Португалия Вивиан Майер: уличный фотограф в Centro Cultural de Cascais Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционе… | |
27 июня 2020 г. — 01 ноября 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: Автопортреты в FABRIKEN BästekilleFabriken Bästekille, Кивик, Швеция Вивиан Майер: автопортреты в FABRIKEN Bästekille История Вивиан Майер практически стала легендой фотографии: родилась в Нью-Йорке в 1926 лет, она провела большую часть своей… | |
01 июня 2020 г. — 30 сентября 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф Espaço Cultural PortoEspaço Cultural Porto Seguro, Сан-Паулу, Бразилия Вивиан Майер: уличный фотограф в Espaço Cultural Porto Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме. .. | |
мая. 02, 2020 — 28 июня, 2020 | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф в Art Angle CorporationArt Angle Corporation, Тайбэй, Тайвань Вивиан Майер: уличный фотограф в Art Angle Corporation Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме… | |
17 апреля 2020 г. — 28 июня 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: работает в цвете в FOAM AmsterdamFoam Fotografiemuseum Amsterdam, Амстердам, Нидерланды Вивиан Майер: работает в цвете в FOAM Amsterdam Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме… | |
01 марта 2020 г. — 30 июня 2021 г. | Выставка Вивиан Майер: Работа с цветом в FoLa Fototeca LatinoamericanaFoLa Fototeca Latinoamericana, Буэнос-Айрес, Аргентина Вивиан Майер: Работа с цветом в FoLa Fototeca Latinoamericana Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет в основном няней. .. | |
01 февраля 2020 г. — май. 24, 2020 | Выставка Вивиан Майер: в ее собственных руках в музее ГленбоуМузей Гленбоу, Калгари, Канада Вивиан Майер: в ее собственных руках в музее Гленбоу Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционе… | |
16 января 2020 г. — май. 03, 2020 | Выставка Вивиан Майер: автопортреты в Финском музее фотографииФинский музей фотографии, Хельсинки, Финляндия Вивиан Майер: автопортреты в Финском музее фотографии История Вивиан Майер практически стала легендой фотографии: родилась в Нью-Йорке в 1926 лет она провела… | |
8 ноября 2019 г. — 15 марта 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф в Musée de l’Ancien ÉvêchéMusée de l’Ancien Évêché, Гренобль, Франция Вивиан Майер: уличный фотограф в Musée de l’Ancien Évêché Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционе. .. | |
24 октября 2019 г. — 19 января 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: Contrasto, Forma MeravigliaФорма Меравильи, Милан, Италия Вивиан Майер: Contrasto, Forma Meraviglia Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме в Чикаго. Всегда… | |
5 июля 2019 г. — 22 сентября 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: Автопортреты и их двойник в Magazzino delle IdeeMagazzino delle Idee, Триест, Италия Вивиан Майер: Автопортреты и их двойник в Magazzino delle Idee Вивиан Майер (1926–2009) работала в начале 1950-х годов и более сорока лет после этого работала няней в Нью-Йорке.0037 | |
20 июня 2019 г. — 20 октября 2020 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф в Kutxa Kultur ArteguneaKutxa Kultur Artegunea, Сан-Себастьян, SS, Испания Вивиан Майер: уличный фотограф в Kutxa Kultur Artegunea Няня по профессии, уличная и туристическая фотография Вивиан Майер была обнаружена Джоном Малуфом в 2007 году на местном аукционном доме. .. | |
мая. 16 мая 2019 г. — мая. 19, 2019 | Выставка Вивиан Майер на фото ЛондонSomerset House, Strand London, United Kingdom Вивиан Майер в Photo London Photo London рада представить первую крупную презентацию работ Вивиан Майер в Соединенном Королевстве Вивиан Майер (1926-2009) работала гувернанткой… | |
23 апреля 2019 г. — 2 июня 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: в ее собственных рукахХудожественные галереи Софии, София, Болгария Вивиан Майер: В ее собственных руках Вивиан Майер была американским уличным фотографом австро-венгерского происхождения по линии своего отца, Шарля фон Майера, и французского по линии… | |
9 февраля 2019 г. — 5 марта 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф: Scuderie del Castello Visconteo di PaviaScuderie del Castello Visconteo, Павия Италия, Италия Вивиан Майер: уличный фотограф Даль 9 февраля 5 мая 2019 года, le Scuderie del Castello Visconteo di Pavia rendono omaggio a Vivian Maier (1926-2009), один из самых единственных и загадочных. .. | |
08 февраля 2019 г. — 21 апреля 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: авторетрато и двухместный номер: Museo de Arte Contemporáneo EspañolPatio Herreriano Museo de Arte Contemporáneo Español, Вальядолид, Испания, Испания Вивиан Майер: El autorretrato y su doble: Museo de Arte Contemporáneo Español Pasó una vida inmersa en el anonimato hasta el reciente Hallazgo, en 2007, de su corpus fotográfico: una… | |
31 января 2019 г. — 22 марта 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: Работа с цветом в Lumiere AtlantaГалерея Люмьер, Атланта, Джорджия, США Вивиан Майер: цветная работа в Lumiere, Атланта. Доступно для просмотра 22 марта 2019 г. Выбор из более чем тридцати цветных изображений из коллекции Джона Малуфа доступен в… | |
23 января 2019 г. — май. 26, 2019 | Выставка Вивиан Майер в Музее искусства и науки ЛуизианыМузей искусства и науки Луизианы, Батон-Руж, Луизиана, США Вивиан Майер в Музее искусства и науки Луизианы Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней, в основном… | |
19 января 2019 г. — 30 марта 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: Работа с цветом в Les Douches la GalerieLes Douches la Galerie, Париж, Франция Вивиан Майер: Работа с цветом в Les Douches la Galerie Les Douches la Galerie рада представить новую выставку, посвященную работе с цветом Вивиан Майер. Фотограф Вивиан Майер… | |
01 декабря 2018 г. — 23 февраля 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: Живой цвет в KP ProjectsKP Projects, Лос-Анджелес, Калифорния, США Вивиан Майер: Живой цвет в KP Projects Фотографии из коллекции Малуф :: НОВОЕ РАСПОЛОЖЕНИЕ ГАЛЕРЕИ :: 633 North La Brea Ave. LA CA Дата/время С 1 декабря 2018 г. по 23 февраля 2019 г. Место… | |
15 ноября 2018 г. — 02 марта 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: Работа с цветом в галерее Говарда ГринбергаГалерея Говарда Гринберга, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США Вивиан Майер: Работа в цвете в галерее Говарда Гринберга Очарование фотографа Вивиан Майер сохраняется, хотя многие подробности ее жизни по-прежнему остаются загадкой. Ее история — таинственная… | |
25 сентября 2018 г. — 7 января 2019 г. | Выставка Вивиан Майер в доме Вилли БрандтаДом Вилли Брандта, Берлин, Германия Вивиан Майер в Доме Вилли Брандта Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном в Чикаго… | |
28 августа 2018 г. | Встреча и экскурсия с мастером печати Стивом РифкинымФотолаборатория Хэнкса, Маунт-Вернон, штат Нью-Йорк, США Встреча и экскурсия с мастером-печатником Стивом Рифкиным Небольшая группа (15–20) Эксклюзивная встреча и экскурсия с мастером-печатником Стивом Рифкиным (печатник серебряного желатина Вивиан Майер, отпечатки ограниченным тиражом)…. | |
19 июня 2018 г. — 29 октября 2018 г. | Выставка Вивиан Майер: через ее объектив в Южной галерее, 7070 South Gallery, Морристаун, штат Нью-Джерси, США Вивиан Майер: через ее объектив в Южной галерее, 70 Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней, в основном… | |
16 июня 2018 г. — 6 января 2019 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотограф в художественной галерее ГамильтонаХудожественная галерея Гамильтона, Гамильтон, Канада Вивиан Майер: уличный фотограф в художественной галерее Гамильтона Вивиан Майер, которую СМИ окрестили «тайной няней-фотографом» (1926-2009) всегда носила на шее фотоаппарат Rolleiflex, но ревностно прятала. .. | |
01 июня 2018 г. — 31 августа 2018 г. | Выставка Вивиан Майер: подборки из архивов Madelyn Jordon Fine ArtMadelyn Jordon Fine Art, Скарсдейл, штат Нью-Йорк, США Представление Вивиан Майер: выборки из архивов в Madelyn Jordon Fine Art На этой обзорной выставке представлен широкий выбор черно-белых фотографий американского уличного фотографа Вивиан Майер… | |
02 марта 2018 г. — май. 27, 2018 | Выставка Вивиан Майер: фотограф-основатель Палаццо ПаллавичиниПалаццо Паллавичини, Болонья, BO, Италия Вивиан Майер: фотограф-основатель Палаццо Паллавичини В залах эпохи Возрождения Палаццо будет представлена необыкновенная выставка «Вивиан Майер — La ritrata ritrovata» с великолепными фотографиями… | |
21 февраля 2018 г. — май. 26, 2018 | Выставка Вивиан Майер: потерянный голос фотографии – Международный зал славы фотографииМеждународный зал славы фотографии, Сент-Луис, Миссури, США Вивиан Майер: «Утраченный голос фотографии» — Международный зал славы фотографии Выставка, отобранная из архива, состоящего из более чем 3000 старинных отпечатков, представит множество оригинальных и невиданных… | |
15 июля 2017 г. — 26 августа 2017 г. | Выставка Вивиан Майер из KP ProjectsKP Projects, Лос-Анджелес, Калифорния, США Вивиан Майер из KP Projects Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном на северном побережье Чикаго…. | |
01 июля 2017 г. — 31 августа 2017 г. | Выставка Вивиан Майер в галерее ЗернохранилищеГалерея Зернохранилища, Мартас-Винъярд, Массачусетс, США Вивиан Майер в галерее Granary Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном на севере Чикаго. .. | |
23 июня 2017 г. — 25 сентября 2017 г. | Выставка Вивиан Майер в Дворце дожей ГенуиДворец дожей Генуи, Генуя, Италия Вивиан Майер в Palazzo Ducale di Genova Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном в Чикаго… | |
мая. 16 мая 2017 г. — мая. 20, 2017 | Выставка Вивиан Майер в галерее Говарда ГринбергаГалерея Говарда Гринберга, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США Вивиан Майер в галерее Говарда Гринберга Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном на севере Чикаго… | |
28 апреля 2017 г. — май. 26, 2017 | Выставка Вивиан Майер в Центре искусств в ТарновеЦентр искусств в Тарнуве, Тарнов, Польша Вивиан Майер в Центре искусств в Тарнове Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет в качестве няни, в основном. .. | |
17 марта 2017 г. — 18 июня 2017 г. | Выставка Вивиан Майер в Римском музее в ТрастевереРимский музей в Трастевере, Рим, Италия Вивиан Майер в Римском музее в Трастевере Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней, в основном на… | |
01 марта 2017 г. — 30 июня 2017 г. | Выставка Вивиан Майер из FoLa Fototeca LatinoamericanaFoLa Fototeca Latinoamericana, Буэнос-Айрес, Аргентина Вивиан Майер из FoLa Fototeca Latinoamericana Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном на севере Чикаго… | |
01 ноября 2016 г. — 30 апреля 2017 г. | Выставка Вивиан Майер: Где у улиц нет названийГалерея ILEX, Рим, Италия Вивиан Майер: Где у улиц нет названий Галерея ILEX с гордостью представляет первую выставку работ Вивиан Майер в Риме с более чем 30 серебряно-желатиновыми отпечатками. Вивиан Майер (1926 -… | |
28 октября 2016 г. — 04 февраля 2017 г. | Выставка Хроника АмерикиCAMPREDON Centre d’Art, Л’Иль-сюр-ла-Сорг, Франция Вивиан Майер, Chroniques Américaines Дата/время С 28 октября 2016 г. по 4 февраля 2017 г. Местонахождение Centre d’art Campredon 20, rue du Docteur Tallet L’Isle-sur-la-Sorgue — France | |
8 октября 2016 г. — 26 ноября 2016 г. | Выставка Беренис Эбботт | Вивиан Майер, фантастическая страстьLes Douches la Galerie, Париж, Франция Беренис Эбботт | Вивиан Майер, Une Fantastique Passion Дата/время С 8 октября 2016 г. по 26 ноября 2016 г. Место проведения Les Douches la Galerie 5, rue Legouvé Paris, France | |
01 октября 2016 г. — 08 января 2017 г. | Выставка Вивиан Майер, в ее рукахПалаццо дель Аренгарио, Монца, Италия Вивиан Майер, В ее руках Выставка возникла из желания отдать дань уважения этой выдающейся художнице, которая за свою жизнь сделала впечатляющее количество фотографий без них. .. | |
17 сентября 2016 г. — 18 ноября 2016 г. | Выставка Вивиан Майер: более глубокий взглядГалерея Люмьер, Атланта, Джорджия, США Вивиан Майер: более глубокий взгляд Американка французского и австро-венгерского происхождения, Вивиан моталась между Европой и Соединенными Штатами, прежде чем вернуться в Нью-Йорк в 1951. Имея… | |
17 сентября 2016 г. — 22 января 2017 г. | Выставка Вивиан Майер в Центре искусств Де-МойнаЦентр искусств Де-Мойна, Де-Мойн, штат Айова, США Вивиан Майер в Арт-центре Де-Мойна Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном в Чикаго… | |
09 июня 2016 г. — 16 августа 2016 г. | Выставка Вивиан Майер в Fundación Canal Isabel IIFundación Canal Isabel II, Мадрид, Испания Вивиан Майер в Fundación Canal Isabel II Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном в Чикаго. .. | |
06 июня 2016 г. — 11 сентября 2016 г. | Выставка Вивиан Майер: в ее собственных рукахFundación Foto Colectania, Барселона, Испания Вивиан Майер: В ее собственных руках Дата/время с 6 июня 2016 г. по 11 сентября 2016 г. Местонахождение Fundación Foto Colectania, Барселона, Испания | |
мая. 21, 2016 — 21 августа, 2016 | Выставка Вивиан Майер в Арлингтонском художественном музееАрлингтонский художественный музей, Арлингтон, Техас, США Вивиан Майер в Арлингтонском художественном музее Практически никому не известный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном в Чикаго… | |
3 марта 2016 г. — 3 апреля 2016 г. | Выставка Долгий путь домой: Вивиан Майер в PhotobasteiPhotobastei, Цюрих, Швейцария Долгий путь домой: Вивиан Майер на Photobastei Vernissage: Четверг, 3 марта. Долгий путь домой, первая персональная выставка работ Вивиан Майер (1926-2009) в… | |
26 февраля 2016 г. — май. 22, 2016 | Выставка Вивиан Майер: в ее собственных рукахKulturhuset Stadsteatern, Sergels torg, Швеция Вивиан Майер: В ее собственных руках Дата/время С 26 февраля 2016 г. по 22 мая 2016 г. Место проведения Kulturhuset Stadsteatern, Стокгольм – Швеция | |
12 февраля 2016 г. — май. 22, 2016 | Выставка Вивиан Майер в Dunkers KulturhusDunkers Kulturhus, Хельсингборг, Швеция Вивиан Майер в Dunkers Kulturhus Практически неизвестный фотограф Вивиан Майер сделала около 200 000 фотографий, проработав более 40 лет няней в основном на северном побережье Чикаго…. | |
15 декабря 2015 г. — 15 января 2016 г. | Выставка Вивиан Майер в Культурном парке ВальпараисоКультурный парк Вальпараисо, Вальпараисо, Чили | |
15 декабря 2015 г. — 27 февраля 2016 г. | Выставка Вивиан Майер в галерее Merry KarnowskyГалерея Мерри Карновски, Лос-Анджелес, Калифорния, США | |
28 октября 2015 г. — 31 января 2016 г. | Выставка Вивиан Майер в Forma MeravigliФорма Меравильи, Милан, Италия | |
24 октября 2015 г. — 02 ноября 2015 г. | Выставка Вивиан Майер на фото Пекин 2015Фото Пекин, Пекин, Китай | |
15 октября 2015 г. — 6 декабря 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Centro Cultural de las CondesCentro Cultural de las Condes, Сантьяго, Чили | |
15 октября 2015 г. — 23 октября 2015 г. | Выставка Через призму Вивиан Майер из HarperCollins BookLabHarperCollins BookLab, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США | |
9 сентября 2015 г. — 3 октября 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Bernal Espacio GaleriaBernal Espacio Galeria, Мадрид, Испания | |
4 августа 2015 г. — 5 сентября 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Beetles + ХакслиBeetles + Huxley, Лондон, Великобритания | |
10 июля 2015 г. — 18 октября 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в MAN Museo D’Arte della Provincia di NuoroMAN Museo D’Arte della Provincia di Nuoro, Nuoro NU, Италия | |
02 июля 2015 г. — 20 сентября 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Художественном музее СунгкокаХудожественный музей Сунгкок, Сеул, Южная Корея | |
18 июня 2015 г. — 7 августа 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Sherrick & PaulГалерея Шеррика и Пола, Нэшвилл, Теннесси, США | |
мая. 02, 2015 — 26 июля, 2015 | Выставка Вивиан Майер в Художественном музее Университета КентуккиХудожественный музей, Лексингтон, Кентукки, США | |
21 апреля 2015 г. — 14 июня 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Музее изображения и звука Сан-ПаулуМузей изображения и звука Сан-Паулу, Сан-Паулу, Бразилия | |
11 февраля 2015 г. — 28 февраля 2015 г. | Выставка За изображением: портрет и автопортрет в современном искусствеBernal Espacio Galeria, Мадрид, Испания | |
12 января 2015 г. — 3 апреля 2015 г. | Выставка Сквозь объектив: американский век — Корбис и Вивиан МайерХудожественный музей, Пуллман, штат Вашингтон, США | |
01 января 2015 г. — 01 марта 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Доме Вилли БрандтаДом Вилли Брандта, Берлин, Германия | |
04 декабря 2014 г. — 01 февраля 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Fifty One Fine ArtFifty One Fine Art Photography, Антверпен, Бельгия | |
17 ноября 2014 г. — 25 декабря 2014 г. | Выставка Вивиан Майер в Beetles + ХакслиBeetles + Huxley, Лондон, Великобритания | |
15 ноября 2014 г. — 28 февраля 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в галерее ЛюмьерГалерея Люмьер, Атланта, Джорджия, США | |
07 ноября 2014 г. — 10 января 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в Les Douches La GalerieLes Douches la Galerie, Париж, Франция | |
30 октября 2014 г. — 24 января 2015 г. | Выставка Вивиан Майер: в ее собственных рукахГалерея Говарда Гринберга, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США | |
08 октября 2014 г. — 01 ноября 2014 г. | Выставка Вивиан Майер на биеннале FotoFocusБиеннале FotoFocus, Цинциннати, Огайо, США | |
03 октября 2014 г. — 26 октября 2014 г. | Выставка Вивиан Майер на Мельбурнском фестивалеЦентр современной фотографии, Фицрой Виктория, Австралия | |
01 октября 2014 г. — 31 января 2015 г. | Выставка Вивиан Майер в FOAMFoam Fotografiemuseum Amsterdam, Амстердам, Нидерланды | |
29 августа 2014 г. — 01 октября 2014 г. | Выставка Вивиан Майер: уличный фотографФонд Хассельблад, Гетеборг, Швеция Вивиан Майер: уличный фотограф Фонд Hasselblad представляет первую в Швеции выставку известного и недавно открытого американского фотографа Вивиан Майер. На выставке представлено более 100 фотографий и… | |
17 декабря 2013 г. — 25 января 2014 г. | Выставка Обнаруженная жизнь: ReduxГалерея Мерри Карновски, Лос-Анджелес, Калифорния, США Открытая жизнь: Redux Современные серебряно-желатиновые отпечатки, современные цветные отпечатки и редкие прижизненные отпечатки из коллекции Maloof. Прием в честь открытия: суббота, 11 января 2013 г., с 8 до 23 часов. Ведущий: Тим Рот… | |
02 декабря 2013 г. — 23 декабря 2013 г. | Выставка Вивиан Майер в Beetles+HuxleyBeetles+Huxley, Лондон, Великобритания Неизвестная ранее американская сенсация приезжает в Лондон. Beetles и Huxley с гордостью представляют выставку изысканно отпечатанных вручную фотографий, сделанных из оригинальных негативов художника. Шоу… | |
17 ноября 2013 г. | Кинопоказ В поисках Вивиан Майер — премьера в СШАТеатр SVA, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США ПРЕМЬЕРА В США Таинственная няня, которая тайно сделала более 100 000 фотографий, которые были спрятаны в шкафчиках и обнаружены спустя десятилетия, теперь считается одним из величайших фотографов 20-го века…. | |
9 ноября 2013 г. — 1 июня 2014 г. | Выставка Вивиан Майер: фотографическое откровениеCHÂTEAU DE TOURS, Тур, Франция Вивиан Майер была типичным фотографом-самоучкой с острым чувством наблюдения и умением составлять композиции. Она родилась в Нью-Йорке в 1926 году, но провела часть… | |
8 ноября 2013 г. — 4 января 2014 г. | Выставка Автопортрет Вивиан МайерГалерея Говарда Гринберга, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США Выставка автопортретов недавно обнаруженного уличного фотографа Вивиан Майер, сделанных в период с 1950 по 1976 год, будет представлена в галерее Howard Greenberg с 8 ноября по 14 декабря… | |
16 октября 2013 г. — 21 декабря 2013 г. | Выставка Выставка Вивиан Майер в ПарижеLes Douches la Galerie, Париж, Франция Мы с гордостью представляем первую персональную выставку Вивиан Майер в Париже. Неизвестная при жизни, она оставила выдающуюся работу, состоящую из более чем 100 000 негативов… | |
06 октября 2013 г. — 18 декабря 2013 г. | Выставка Вивиан Майер: объектив женщиныУниверситет Брандейса – Исследовательский центр женских исследований, Уолтем, Массачусетс, США С момента обнаружения ее негативов в чикагском шкафчике в 2007 году Вивиан Майер (1926-2009) привлекла международное внимание своими пронзительными уличными фотографиями, почти ни одной из которых она не… | |
05 сентября 2013 г. — 15 октября 2013 г. | Выставка Вивиан Майер Уличный фотографГалерея Исы Сполдинг, Торонто, Канада В связи с мировой премьерой документального фильма «В поисках Вивиан Майер» коллекция Малуф рада объявить о выставке работ Вивиан Майер в Isa Spalding. .. | |
04 сентября 2013 г. — 27 октября 2013 г. | Выставка Загадка Вивиан МайерЦентр фотографии имени братьев Люмьер, Москва, Россия Фотографии Вивиан Майер впервые будут показаны в Москве и в России. В середине 20 века было сделано 50 черно-белых фотографий. На ее культовых снимках… | |
16 апреля 2013 г. — 29 июня 2013 г. | Выставка Вивиан Майер + Сол ЛейтерFifty One Fine Art Photography, Антверпен, Бельгия Fifty One Fine Art Photography одновременно показывает две выставки: Вивиан Майер (цокольный этаж) и Сол Лейтер (цокольный этаж). Выставки не коррелируют друг с другом. Fifty One Fine Art Photography… | |
11 марта 2013 г. — 3 апреля 2013 г. | Выставка Вивиан МайерChris Beetles Fine Photographs, Лондон, Великобритания | |
01 октября 2012 г. — 13 ноября 2012 г. | Выставка Вивиан Майер: Lo sguardo nascostoGalleria dell’Incisione, Брешия, Италия | |
20 сентября 2012 г. — 6 января 2013 г. | Выставка Вивиан МайерВенгерский дом фотографии, Будапешт, Венгрия Из безвестности родилась легенда качественной фотографии. Венгерский Дом фотографии с гордостью представляет работы последней сенсации в мире фотографии Вивиан Майер. Теперь с… | |
3 февраля 2012 г. — 22 апреля 2012 г. | Выставка Вивиан Майер: обнаруженаГалерея Монро, Санта-Фе, Нью-Мексико, США Если имя Вивиан Майер вам незнакомо, то это потому, что плодовитый уличный фотограф был практически неизвестен на протяжении всей своей жизни. С камерой на шее всякий раз, когда она уходила. .. | |
07 января 2012 г. — 28 января 2012 г. | Выставка Вивиан Майер — Хостинг Тим РотГалерея Мерри Карновски, Лос-Анджелес, Калифорния, США Вивиан Майер Открытая жизнь Ведущий: Тим Рот Выставка редких старинных гравюр и современных серебряно-желатиновых гравюр, выпущенных ограниченным тиражом, из коллекции Малуфа. В связи с книгой… | |
15 декабря 2011 г. — 28 января 2012 г. | Выставка Вивиан Майер — Фотографии из коллекции МалуфаГалерея Говарда Гринберга, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США Галерея Говарда Гринберга проведет выставку работ Вивиан Майер с 15 декабря 2011 г. по 28 января 2012 г. и рада сотрудничеству с коллекцией Малуф… | |
10 октября 2011 г. — 9 декабря 2011 г. | Выставка Вивиан Майер — Раскрытая жизньАмерикахаус, Мюнхен, Германия Amerikahaus в Мюнхене представляет 48 фотографий Вивиан Майер, которые до сих пор видели только на нескольких выставках. | |
11 сентября 2011 г. — 9 октября 2011 г. | Выставка Вивиан Майер — уличный фотографNoorderlicht Photofestival, Гронинген, Нидерланды На этой уникальной дополнительной выставке Метрополиса представлены работы недавно обнаруженного фотографа Вивиан Майер (1926-2009). Большинство картин никогда ранее не экспонировались. Ее стрит-фотография показывает юмористические, трогательные,… | |
29 июля 2011 г. — 16 сентября 2011 г. | Выставка Вивиан Майер: раскрытая жизньГалерея Photofusion, Лондон, Великобритания Photofusion рада продолжить серию высоко оцененной и ожидаемой работы Вивиан Майер, которая получает свою первую британскую аудиторию в рамках London Street… | |
5 июля 2011 г. — 5 августа 2011 г. | A la recherche de Vivian Maier (В поисках Вивиан Майер)Gap Library, Гап, Франция | |
01 июля 2011 г. — 24 июля 2011 г. | Выставка Вивиан Майер — Раскрытая жизньЛондонский фестиваль уличной фотографии, Лондон, Великобритания Первая в Великобритании выставка самого обсуждаемого феномена фотографии за последние месяцы. Вивиан Майер была няней из Чикаго, которая тайно сделала тысячи невероятных уличных фотографий 1950-х… | |
28 июня 2011 г. — 3 июля 2011 г. | Выставка A la recherche de Vivian Maier (В поисках Вивиан Майер)Сен-Жюльен-ан-Шамсор, Сен-Жюльен-ан-Шамсор, Франция | |
27 января 2011 г. — 28 апреля 2011 г. | Выставка Мерцай, мерцай, звездочка…Galerie Hilaneh von Kories, Гамбург, Германия В период с 27 января по 28 апреля 2011 г. в галерее Хилане фон Кориес в Гамбурге пройдет выставка «Мерцай, мерцай, маленькая звездочка» из более чем восьмидесяти работ Вивиан. .. | |
7 января 2011 г. — 3 апреля 2011 г. | Выставка В поисках Вивиан Майер: уличный фотограф ЧикагоЧикагский культурный центр, Чикаго, Иллинойс, США | |
18 ноября 2010 г. — 04 декабря 2010 г. | Выставка В поисках Вивиан МайерКвартира 02, Осло, Норвегия |
Как получить свою фотографию в художественной галерее
В какой-то момент своей карьеры к художнику обращается галерея или он обращается в галереи в поисках репрезентации или выставки. Вы добились определенного успеха на местных художественных выставках и ярмарках и добились определенных успехов, продавая свои фотографии в Интернете, но теперь вы хотите разместить свои работы там и начать искать галереи, чтобы показать свои работы или представить вас.
Это большой шаг для художника — провести свою первую персональную выставку в государственной или частной галерее, поэтому вам нужно убедиться, что ваша работа готова, и вам нужно будет сделать домашнее задание, прежде чем подавать заявку.
Выставка ваших фотографий в галерее может стать отличным стимулом для вашей карьеры. У галерей есть постоянные покровители, и они будут продвигать вашу выставку в своем списке рассылки. Конечно, здорово иметь выставки в известных галереях в своем резюме.
Наличие галереи, представляющей ваши работы, также может быть большим благом для художника. Многие художники хотят оставаться независимыми и заниматься своими продажами и маркетингом. Они также не хотят делиться доходом от продаж с галереей. Но такое отношение может повредить развитию художника, и галерея может точно определить тех покупателей, которые склонны подбрасывать произведения искусства.
Оглавление
Проведите исследование
Прежде чем отправлять материалы в галереи, вам необходимо тщательно изучить, какие галереи лучше всего подходят для отправки. Вы должны сосредоточиться на нескольких ключевых моментах, которые помогут определить галереи, подходящие для вас и вашей фотографии. Во-первых, убедитесь, что галерея принимает материалы. Затем проверьте эти точки.
- Галерея выставляет или представляет фотографов?
- Артисты, которых они представляют, находятся на том же этапе своей карьеры, что и вы?
- Продают ли фотографы, которых они представляют, работы по той же цене, что и ваша?
Высококлассные галереи будут представлять художников, которые хорошо зарекомендовали себя в своей карьере. Возможно, вы еще не готовы к этой крупной галерее, поэтому вам придется искать ту, которая примет работу для тех, кто находится на том же этапе своей карьеры, что и вы.
Убедитесь, что галерея представляет фотографов. Большинство делает, но некоторые не могут. Посмотрите на работы фотографов, которых они представляют. Похоже ли это на вашу работу? Это то же самое или похоже по стилю на ваш?
Если это возможно, другой частью вашего исследования галерей будет посещение галерей, в которых вы хотели бы выставляться или быть представленными. Прекрасное время для посещения — это когда у них мероприятие или вернисаж для художника. Вы также увидите, за что галерея продает свои работы. Если эти цены намного выше, чем те, которые вы сейчас получаете или с которыми вам комфортно, возможно, вы не захотите отправлять в эту галерею.
Другим важным моментом, который вам необходимо осветить в своем исследовании, является то, какую комиссию берет галерея при продаже ваших работ. Большинство галерей берут 50% с каждой продажи. Редко вы найдете тот, который будет брать больший процент, чем это. Большинство возьмет 40%, и я видел их всего за 25%.
Написать письмо с запросом в галерею
Большую часть этого исследования можно провести с помощью хорошо сформулированного электронного письма с запросом. Они относительно просты в написании. Главное не быть слишком многословным и не давать слишком много информации о себе и своей работе. Будьте кратки и по делу.
Если у вас нет или вы не можете найти контактное лицо в галерее, чтобы отправить его, то достаточно общего приветствия в теме письма куратору. Четко сформулируйте, что вас интересует, и укажите, является ли это представительством или выставочным пространством для вашего шоу.
Не начинайте предлагать свои идеи и свою работу в письме с запросом. Вы будете похожи на надоедливого коммивояжёра, который появляется случайно. Кроме того, не делайте массовую рассылку по электронной почте. Они будут знать, что это обычное электронное письмо, и, вероятно, не ответят.
Если вы не получили разрешение на отправку заявки по электронной почте после вашего первоначального запроса или если на их веб-сайте не указано, что они будут принимать заявки по электронной почте, не отправляйте изображения своей работы с запросом. Ссылки на ваше онлайн-портфолио будет достаточно.
Если вы не получили ответа от галереи по поводу вашего запроса, вам следует ответить. Если вам отказали, спросите, есть ли у них какие-либо предложения о том, как вы можете улучшить свою работу. Получить выставку или репрезентацию в галерее может быть сложно, и это чревато отказами, поэтому не расстраивайтесь и научитесь быть толстокожим.
Фотовыставка Себастьяна Сальгадо Genesis . Фото Jnzl’s Photos, лицензия CC BY 2.0.Выбор работы для отправки
Убедитесь, что ваша работа представляет собой связный набор изображений с темой, концепцией или серией. В качестве примера я создал серию портретов, снятых на пленку и напечатанных в моей фотолаборатории на волокнистой бумаге некоторых посетителей нашего местного общественного центра и бесплатной столовой. В то время они боролись, и я хотел обратить внимание, что они были хорошими людьми, которые нуждались в помощи и их историях. Я также создал серию изображений из моего старого района, где я вырос. Если у вас есть работа, в которой исследуется такая общая тема, галерея может проявить больший интерес.
Эти темы не так уж уникальны, поэтому вам нужно найти уникальный подход к предмету, который выделит его. Обязательно покажите свою связь с предметом, чтобы это было ощутимо для аудитории, просматривающей вашу работу.
Внимательно посмотрите на свои фотографии и спросите себя, выглядят ли эти изображения так, как будто они были созданы одним и тем же фотографом? Будьте уверены, что они делают. Каждое изображение должно иметь связь и общую нить между ними, которая показывает стиль и видение, которые вы используете для создания. Галерея не будет слишком заинтересована, если изображения представляют собой смесь портретов, пейзажей, абстракций и натюрмортов, выполненных в черно-белом и цветном режимах.
Также спросите, демонстрирует ли ваша работа замечательную художественную перспективу. Вы справились с предметом ловко, как ни один другой фотограф? Может быть очень сложно быть настолько честным с самим собой, но вы должны убедиться, что можете пройти эти маркеры, прежде чем подавать заявку.
Выбор галереи
Выбирая галерею, не следуйте старой аксиоме «выбирай больше или иди домой». Хотя ваши изображения могут быть фантастическими, вы, вероятно, еще не на том этапе своей карьеры, чтобы отправлять их в крупную национальную галерею той страны, в которой вы живете. Начать лучше с небольших местных или региональных общественных и коммерческих галерей. .
Вот небольшая информация о разнице между двумя типами галерей. Публичная галерея управляется и управляется от имени общественности. Принимая во внимание, что основной причиной существования коммерческих или частных галерей является продажа произведений искусства частным коллекционерам и широкой публике. Так что имейте в виду, что коммерческая галерея будет смотреть на то, насколько продаются ваши работы.
Фотовыставка Андерса Петерсена в публичной художественной галерее Liljevalchs, Стокгольм. Фото Эйвери Дженсен, лицензия CC BY-SA 4.0.Руководство по отправке
У каждой галереи есть руководство по отправке. Большинство из них размещают их на своих веб-сайтах. Точно следуйте им. В зависимости от галереи это может быть физическое портфолио, цифровые изображения на флэш-накопителе или ссылка на онлайн-портфолио, доставленная по электронной почте.
Если на их веб-сайте отсутствуют инструкции по подаче документов, вы можете отправить им письмо по электронной почте и попросить выслать вам инструкции.
Вот ключевые элементы, которые галерея попросит вас предоставить при представлении:
Заявление художника
Это документ, в котором рассказывается о вашем творчестве и о том, почему вы его создаете. Это не место для демонстрации того, что вы использовали тезаурус, чтобы найти все эти замечательные прилагательные или свои достижения. В нем вы расскажете, как вы пришли к тому типу фотографий, которые вы создаете, почему вы создали фотографии и что вы пытались передать в них. Объясните свою центральную тему и процесс, который вы использовали для ее достижения.
Ваше резюме
Это ваше профессиональное резюме. Здесь вы выкладываете свое образование, персональные и групповые выставки, специальные заказы, любые СМИ и публикации, где о вас писали, полученные вами награды и, конечно же, ваше имя, адрес, номер телефона, адрес электронной почты и веб-сайт.
Изображения
Если вы отправляете цифровые изображения, галерея сообщит вам в своих рекомендациях, какой размер в пикселях им нужен. Вы не хотите, чтобы файлы изображений были настолько большими, что они будут слишком громоздкими для их компьютера, а если они слишком малы, то качество при их отображении будет очень низким. Хорошей отправной точкой будет 72 dpi и 2000 пикселей по самому длинному измерению в формате jpeg.
В инструкциях галереи обычно указано, сколько изображений они хотят. Если нет, вы должны отправить 10-20 изображений. Галерея также попросит, чтобы файлы были названы определенным образом. Из всех галерей, в которые я отправил, это формат, который они просили.
01_artistsname_title_2022 (или год создания образа)
Попробуйте пронумеровать их в хронологическом порядке, когда вы их создали.
Список изображений
Предоставьте сопутствующий список изображений, которые вы отправляете. Используйте ту же систему нумерации и закажите их на флэш-накопителе, компакт-диске или в электронной почте. Также убедитесь, что ваша контактная информация указана на листе.
Заявление художника
Здесь вы расскажете о своем процессе создания фотографии. Вы можете подробно рассказать о своем вдохновении, почему вы создали изображения, которые вы отправляете, и, возможно, упомянуть уникальный процесс, который вы, возможно, использовали при их создании. Нет правильного или неправильного утверждения о художнике. Лучший способ понять, что они из себя представляют и что в них должно быть, — прочитать высказывания других художников-фотографов.
Вы можете ознакомиться с заявлениями художников, не являющихся фотографами. Каждый даст вам новую перспективу.
И еще один важный момент – ваше заявление художника должно состоять примерно из 500 слов, плюс-минус несколько.
Предложения по выставкам
Некоторые галереи запросят у вас предложение по выставке, которую вы хотели бы показать в их пространстве. Если вам нужно представительство, то предложение не обязательно.
Разница между заявлением художника и предложением о выставке заключается в том, что заявление фокусируется на вас, вашей практике и вашей фотографии. Принимая во внимание, что предложение — это ваше видение и план предлагаемой вами выставки.
Вы должны включить в свое предложение следующее:
- Расскажите им о концепции и вдохновении для выставки. Будьте кратки, но основательны.
- Сколько работ представлено на выставке?
- Временная шкала, над которой вы работаете.
- Любые особенности инсталляции (т.е. необычно большие размеры работ, особые требования к подвешиванию для работы, предполагаемая планировка в галерее и т.д.).
- Если у вас есть куратор или если это групповая выставка, краткая биография куратора или других художников.
На что следует обратить внимание
Если всего вышеперечисленного недостаточно для размышлений, вот еще несколько вещей, о которых следует помнить, готовясь к выставке своих фотографий.
Освещение
Спросите галерею, при каком освещении будет выставлена ваша работа. Если это возможно, всегда полезно посетить галерею, прежде чем приступить к отправке, и посмотреть, какой тип освещения они используют. Как фотографы, вы уже хорошо осведомлены о доступных типах искусственного освещения и цветовых температурах, при которых они горят. Лампа накаливания придаст теплый оттенок, который вам может не понравиться на ваших изображениях.
Свет из окна также повлияет на отображаемые изображения. Сочетание обоих может быть проблематичным.
Кроме того, если ваша работа очень глянцевая, вам нужно проверить, как она освещена. Глянцевые материалы часто могут иметь отражения в горячих точках, которые могут отвлекать от правильного просмотра работы. Глянцевый материал делает фотографию более яркой, а матовая бумага теряет глубину изображения, но вам не нужно беспокоиться о странных отражениях от освещения.
Демонстрация вашего произведения искусства
Следует тщательно продумать, как будут оформлены ваши работы. Всегда инвестируйте в качественное обрамление; самое главное, убедитесь, что каждая часть имеет надлежащий подвесной провод или устройство, надежно прикрепленное к задней части. Последнее, что вы хотите, это чтобы одна из ваших фигур упала со стены.
Чтобы обеспечить единообразие изображения, фотографы часто используют одинаковые кадры для своих работ. Мне нравятся простые узкие черные оправы из дерева или металла. Существует множество различных способов отображения и размещения изображений. Возможно, вы производите очень большие отпечатки высотой пять футов, а рамки могут быть непрактичными, но есть несколько способов подготовить их к подвешиванию, например, на Gatorboard, masonite и пенопластовой основе.
Последовательность
Так как в вашей работе будет поток и связь между каждой частью, вам нужно будет спланировать, в каком порядке они будут висеть и направление этого потока. Вы рассказываете историю с помощью своих изображений, поэтому они могут быть хронологическими. Если цвет, который вы использовали в своих изображениях, является важной частью выставки, фотографии можно расположить так, чтобы цвета хорошо сочетались друг с другом. Их также можно сгруппировать по тематике.
Лучший способ — выйти за пределы себя и посмотреть на работу так, как будто вы только что вошли в галерею. Куда в первую очередь направляются ваши глаза и что ведет вас к следующему изображению, следующему и так далее? Вы также должны убедиться, что между фотографиями осталось достаточно места, чтобы их можно было просматривать по отдельности или сгруппировать ближе для другого эффекта.
Последние штрихи
Маркировка
После того, как вы повесите свою работу, вам нужно будет промаркировать каждую часть. По своему опыту я обнаружил, что следующий формат метки в этом примере работает хорошо.
Если есть образы, которые вы не хотите продавать, то вместо цены поставьте NFS (Not For Sale). Каждая галерея может по-разному помечать изображения и часто позаботится об этом за вас. Но если есть важная информация, которую вы хотите включить; то, что, по вашему мнению, должен знать зритель, вы можете попросить его включить это.
Акции
Теперь вы должны сообщить всем, что у вас выставка! Это самое интересное, потому что мне всегда нравились рекламные акции. Загляните в галерею и посмотрите, какую рекламу они будут проводить. Я уверен, что они разместят ваше шоу на своем веб-сайте и включат его в любую рассылку своих информационных бюллетеней. Спросите, планируют ли они какие-либо другие дополнительные акции или рекламу. Вы не хотите пересекаться с тем, что они планируют.
Я обнаружил, что когда дело доходит до рекламы, такой как интервью в СМИ, новости и т. д., галерея часто оставляет это в руках художника. В этом случае я рекомендую создать пресс-релиз и разослать его как можно большему количеству контактов со СМИ.
Написание пресс-релиза занимает немного времени, и у него есть определенный стиль, в котором он сделан, поэтому изучите, как написать его, если вы планируете сделать это самостоятельно. Если у вас есть бюджет, рекомендуется нанять кого-то, кто имеет опыт их написания, и пусть он это сделает. Написание вашего пресс-релиза может быть трудным, потому что многим людям трудно говорить о себе в третьем лице, а также рекламировать свою работу, поэтому стоит подумать, можете ли вы это сделать.
Я надеюсь, что это поможет вам организовать следующую выставку, и она будет иметь большой успех. И последний совет: попросите кого-нибудь прочитать весь ваш материал и проверить его на орфографию и грамматику. Вы же не хотите произвести плохое впечатление еще до того, как они увидят ваши фотографии. Удачи!
Экспонаты — Монро — Галерея фотографии
Значимая выставка, посвященная недавним экстраординарным политическим, социальным и экономическим событиям, включая Covid-19.Пандемия.
Эта серия цветных эктахромов, сделанных Идой Вайман в Восточном Гарлеме в 1947 году, была обнаружена в ее архиве совсем недавно и существует как единственная цветная работа того периода.
Наш мир меняется быстрее и во многих отношениях, чем мы могли себе представить. Пандемия Covid-19 также заставляет нас полностью переосмыслить понятие «обычного ведения бизнеса» с социальными и экономическими потрясениями в масштабах, которые редко наблюдались со времен окончания Второй мировой войны 75 лет назад.0037
С распространением мгновенных новостей история в процессе документирования документируется новой волной бесстрашных передовых фотожурналистов. Многие из этих фотографий не только взволновали публику во время их публикации, но и сегодня сохраняют свою способность волновать сознание (и совесть). Они запускают социальные и политические изменения, изменяя наш образ жизни и мышления — в общей среде, которая представляет собой уникальное пересечение искусства и журналистики.
В возрасте 21 года Тони был призван на Вторую мировую войну, и в течение следующих 272 дней он фотографировал своего личного свидетеля жестокости войны. Переход Тони от войны и ее последствий был преднамеренным. В качестве противоядия от человеческой бесчеловечности Тони сосредоточил свой объектив на тех, кто отдавал себя: художниках, писателях, кинозвездах и красоте моды 9.0037
Сосредоточив внимание на великолепии жизни, Тони заменил образы ужаса, застывшие в его глазах. Эта выставка иллюстрирует его желание жить и продвигать силу красоты в этой жизни. 20 декабря Тони Ваккаро отмечает свое 98-летие, вдохновляя всех нас.
В этом году президентская гонка может быть в значительной степени освещена в виртуальной реальности, поскольку пандемия Covid-19 затрагивает все аспекты нашей повседневной жизни, и традиционная агитация будет невозможна. Снимки, сделанные этими фотографами во время прошлых президентских кампаний, исследуют человеческое измерение процесса, посредством которого американцы выбирают своего президента.
«Жизнь на Земле» — это обзор экологических и климатических проблем 20-го и 21-го веков, задокументированный фотожурналистами. Наш мир меняется быстрее и во многих отношениях, чем мы могли себе представить. Пандемия Covid-19 с социальными и экономическими потрясениями, которые редко наблюдались со времен окончания Второй мировой войны 75 лет назад, также заставляет нас полностью переосмыслить понятие «обычного бизнеса». Используя фотографию, выставка информирует в надежде, что изображения мотивируют осознание и изменения.
Триумф фотожурналистики, LIFE стал ошеломляющим подтверждением гуманистического представления о том, что настоящая функция камеры — убеждать и информировать. В золотые годы существования журнала его фотографы были элитой своего дела и пользовались уважением во всем мире. Публикуемый еженедельно с 1936 по 1972 год, труд фотографов журнала LIFE стал определяющим средством фотожурналистики, а их фотографии записали историю и информировали всех нас на протяжении большей части 20-го века.
Парижская фотоярмарка в Нью-Йорке, представленная Ассоциацией международных арт-дилеров фотографии (AIPAD), была запланирована на 2-5 апреля 2020 года на пирсе 94 в Нью-Йорке. Здесь мы представляем наши экспонаты, предназначенные для Ярмарки, которые воплощают универсальное понимание и важность фотожурналистики: независимые фотожурналисты, освещающие события 21-го века с акцентом на экологические и климатические проблемы, включая серию Анны Боязис «В поисках свободы в воде», которая быланоминант Prix Pictet и получил премию World Press Photo Award 2018; Тони Ваккаро, которому сейчас 97 лет, который должен был присутствовать на стенде Monroe Gallery; и Ида Вайман (1926–2019), чьи работы для Life, Look и других журналов десятилетиями оставались непризнанными.
Ида Вайман была одним из определяющих художников ранней уличной фотографии, которая помогла сформировать то, как мы смотрим на наш мир. Фотографические виньетки Вайман о жизни городских центров и небольших городков в Соединенных Штатах, сделанные в середине двадцатого века, освещают исторический момент, обеспечивая при этом глубоко гуманистический взгляд на ее сюжеты.
Дочь еврейских иммигрантов из Восточной Европы, Ида Вайман родилась 7 марта 1926 года в Малдене, штат Массачусетс. Вскоре семья переехала в Нью-Йорк, где ее родители открыли небольшой продуктовый магазин в Бронксе. Родители купили ей бокс-камеру, когда ей было 14 лет, и она присоединилась к фотоклубу в средней школе Уолтона, оттачивая свои навыки фотографирования и печати фотографий. К тому времени, когда Вайман было 16 лет, она знала, что хочет работать фотографом. Возможностей тогда было немного для женщин-фотографов, но в 1943 Вайман присоединился к Acme Newspictures в качестве «мальчика» почтовой службы; снятие отпечатков и подписание их для клиентов. В обеденный перерыв она фотографировала находящихся поблизости рабочих и офисных служащих на свою камеру Graflex Speed Graphic.
Тони Ваккаро, сфотографированный на съемках «Сладкой жизни», приближается к 97 годам, он действительно живет «хорошей жизнью». В возрасте 21 года Тони призвали на войну, и в июне 1944 года, уже будучи боевым пехотинцем в 83-й пехотной дивизии, он находился на лодке, направлявшейся к пляжу Омаха, через шесть дней после первой высадки в Нормандии. Будучи лишенным доступа к войскам связи, Тони был полон решимости фотографировать войну, и с самого начала у него был с собой портативный 35-мм «Аргус С-3». Следующие 272 дня Тони сражался на передовой.
После войны Тони остался в Германии, чтобы фотографировать восстановление страны для журнала Stars And Stripes. Вернувшись в США в 1950 году, Тони начал свою карьеру в качестве коммерческого фотографа, в конечном итоге работая практически во всех крупных изданиях: Look, Life, Harper’s Bazaar, Town and Country, Newsweek и многих других. Тони стал одним из самых востребованных фотографов своего времени, фотографируя всех, от президента Джона Ф. Кеннеди и Софи Лорен до Пабло Пикассо и Джорджии О’Киф. «Сладкая жизнь» — это крупная новая выставка, состоящая из более чем 40 фотографий Тони Ваккаро, в том числе несколько новых открытий из его архива, которые экспонируются впервые.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Don Gaspar, рада объявить о выставке эпического глобального фотографического проекта Стивена Уилкса Day To Night. Выставка открывается общественным приемом в честь Стивена Уилкса в пятницу, 4 октября, с 17:00 до 19:00. Стивен будет подписывать экземпляры своей новой монографии «Day To Night» — красивого большого артбука в твердом переплете с двумя разворотами и 260 страницами. Выставка продлится до 24 ноября.
Day to Night — это продолжающийся глобальный фотографический проект, начавшийся в 2009 году.. Работая с фиксированного ракурса камеры, Уилкс запечатлевает мимолетные моменты жизни человечества и свет с течением времени. После 24 часов фотосъемки и более 1500 снимков он выбирает лучшие моменты дня и ночи. Используя время в качестве ориентира, все эти моменты плавно сливаются в одну фотографию в постобработке, визуализируя места, которые являются частью нашей коллективной памяти, и раскрывая новый способ увидеть некоторые из самых знаковых мест в мире. Уилкс рассматривает камеру не только как устройство для захвата изображений, но и как инструмент для сбора информации. «Все, что можно вообразить, можно создать. За последние несколько лет фотографические технологии развились до такой степени, что все возможно. Я представил изменение времени на одной фотографии. Я начал исследовать это увлечение временем в новой серии фотографий. называется: «День за ночью» — Стивен Уилкс
Важная выставка фотографий, освещающих события 21 века, задокументированные фотожурналистами новой волны, 5 июля – 22 сентября 2019 г. Хотя славные дни публикации исторических событий в журнале LIFE давно прошли, появилось новое поколение фотожурналистов, посвятивших себя тому, чтобы запечатлеть историю такой, какой мы ее проживаем. Глядя на живописную документацию таких экстраординарных событий, у нас часто создается впечатление, что мы чувствуем пульс истории более интенсивно, чем в другое время. Примечательно, что в то же время пресса подвергается нападкам как никогда в истории. «Репортеры без границ» или «Репортеры без границ» опустили США на 48-е место из 180 в 2019 году.ежегодный Мировой индекс свободы прессы, что на три ступени ниже, чем в прошлом году. Этот шаг превращает страну из «удовлетворительного» места для свободной работы в «проблемное» для журналистов.
Боб Гомель родился в Нью-Йорке в 1933 году и оттачивал свои фотографии в Нью-Йоркском университете. После 4 лет службы в ВМС США во время войны в Корее ему предложили работу фотографа в Associated Press, но он отказался и подождал целый год, прежде чем присоединиться к журналу LIFE. Помимо LIFE, его фотографии появлялись на обложках Sports Illustrated, Newsweek, Fortune и Forbes, а также в TIME, New York Times и Der Stern и более чем в 40 книгах.
«История в картинках» — это захватывающая подборка изображений, демонстрирующих силу визуального повествования. Эти незабываемые образы запечатлены в нашем коллективном сознании; они составляют своего рода общее визуальное наследие человечества, сокровищницу важных воспоминаний. Многие из фотографий, представленных на этой выставке, не только взволновали публику во время их публикации и продолжают оказывать влияние сегодня, но и привели к социальным и политическим изменениям. Несколько фотографий на выставке неизменно считаются одними из самых влиятельных фотографий в истории; они сформировали наше мышление, изменили образ жизни, а некоторые из них стали поворотными моментами в нашем человеческом опыте.
Глядя на иллюстрированную документацию таких экстраординарных событий, у нас часто создается впечатление, что мы чувствуем пульс истории более интенсивно, чем в другое время. Хотя часто они не красивы и не легки, эти образы потрясают и беспокоят нас; и навсегда запечатлелись в нашей памяти.
Санта-Фе, Нью-Мексико. Галерея фотографии Монро имеет честь представить «Тони Ваккаро: Ренессанс» в пятницу, с 23 ноября по 27 января 2019 года. , Италия, и Поттсдам, Германия; кульминацией которой станет эта крупная выставка в галерее Монро в Санта-Фе, посвященная его 9-летию.20 декабря исполнилось 6 лет. В возрасте 21 года Тони призвали на войну, и к весне 1944 года он снимал военные игры в Уэльсе. К июню, уже будучи боевым пехотинцем в 83-й пехотной дивизии, он был на лодке, направлявшейся к пляжу Омаха, через шесть дней после первой высадки в Нормандии. Будучи лишенным доступа к войскам связи, Тони был полон решимости фотографировать войну, и с самого начала у него был с собой портативный 35-мм «Аргус С-3». Следующие 272 дня Тони сражался на передовой. Он въехал в Германию 19 декабря.44-й, рядовой разведывательного взвода, которому поручили идти ночью в тыл врага. После войны Тони остался в Германии, чтобы фотографировать восстановление страны для журнала Stars And Stripes. Вернувшись в США в 1950 году, Тони начал свою карьеру в качестве коммерческого фотографа, в конечном итоге работая практически во всех крупных изданиях: Look, Life, Harper’s Bazaar, Town and Country, Newsweek и многих других. Тони стал одним из самых востребованных фотографов своего времени.
Своевременная выставка, посвященная 20-летию документального проекта Стивена Уилкса. Двенадцать миллионов человек прошли через остров Эллис с 1892 года до его закрытия в 1954 году, и сегодня десятки миллионов американцев являются потомками иммигрантов, которых те, кто уже здесь, считали достойными сожаления. Пока спорят о будущем иммиграции и убежища в Америке, Уилкс отправляет нас в незабываемое путешествие по нашему коллективному прошлому, которое напоминает нам, как мы стали той разнообразной нацией, которой мы являемся сегодня, и просит нас задуматься о нашей собственной человечности. Мощные образы Уилкса о глубине острова — чистилище между свободой и неволей — заставляют нас задуматься об определяющем опыте миллионов людей.
Билл Эппридж (1938–2013) был одним из самых опытных фотожурналистов двадцатого века и запечатлел некоторые из самых значительных моментов американской истории: он освещал войны, политические кампании, героиновую зависимость, прибытие «Битлз» в Соединенные Штаты. , Вьетнам, Вудсток, летние и зимние Олимпийские игры и, пожалуй, самый драматичный момент в его карьере — убийство сенатора Роберта Кеннеди в Лос-Анджелесе. За последние 60 лет его работы появлялись во многих изданиях, включая National Geographic, Life и Sports Illustrated.
Он был лауреатом премии Люси 2011 года за достижения в фотожурналистике. По словам Аурикио, «самым важным элементом для Эпприджа всегда было содержание, но композиция помогала передать содержание. Его собственные работы на тему, которую он назвал «Журналист как художник», выражают его философию: «Журналист не обязательно подразумевает «художника», но вы не сможете донести свою точку зрения, если не можете создать картину, которую люди остановят и исследовать. .. «художник» в одно мгновение должен установить ощущение времени, ощущение места, момент важности, момент эстетической красоты — все в одном кадре, один момент в истории. С точки зрения важности, чем меньше их присутствует, тем менее значимой является фотография. Фотографировать может каждый, но не каждый может стать фотографом».
Основанный Генри Люсом, издателем Time, он долгое время был одним из самых популярных и широко имитируемых американских журналов, продавая более 13,5 миллионов экземпляров в неделю в какой-то момент. С самого начала Life уделяла особое внимание фотографии с захватывающими, превосходно подобранными новостными фотографиями, дополненными фоторепортажами и фото-эссе на международные темы. Его фотографы были элитой своего дела и пользовались уважением во всем мире. Публикуемый еженедельно с 1936 по 1972 год, труд фотографов журнала LIFE стал определяющим средством фотожурналистики, а их фотографии записали историю и информировали всех нас на протяжении большей части 20-го века
LIFE опубликовал поразительное количество самых запоминающихся фотографий, когда-либо сделанных, и на выставке представлены многие из этих фотографий, относящихся к определяющим моментам 20-го века. Выставка из более чем 50 фотографий включает такие знаковые изображения, как матрос Альфреда Эйзенштадта, целующий медсестру в День виджея; впечатляющие фотографии 1960-х годов и движения за гражданские права; памятные образы Софи Лорен, Мэрилин Монро, The Beatles и еще много неизгладимых фотографий.
1968 год ознаменовался для Соединенных Штатов многими изменениями. Это ознаменовало конец президентства Кеннеди-Джонсона, кульминацию движения за гражданские права, начало прав женщин и прав геев и начало окончания войны во Вьетнаме. Более того, это означало изменение общественных взглядов и убеждений. В то время фотожурналистика играла доминирующую роль в формировании общественного мнения. Сейчас выставка проходит в период повышенного внимания к политической, расовой и социальной напряженности.
Год начался с того, что Вьетконг начал наступление на Тет, напав на крупные города Южного Вьетнама, что вызвало призыв президента Линдона Б. Джонсона к мирным переговорам. Джонни Кэш записал «Live at Folsom Prison», Эдди Адамс фотографирует офицера Вьетконга, когда его казнит Нгуен Нгок Лоан, начальник национальной полиции Южного Вьетнама. Эта фотография попала в заголовки газет по всему миру, в конечном итоге получив Пулитцеровскую премию 1969 года, и настраивает общественное мнение США против войны. 16 марта резня в Май Лай еще больше потрясла нацию, а 31 марта президент Линдон Б. Джонсон удивил нацию, решив не баллотироваться на переизбрание. 4 апреля лидер гражданских прав Мартин Лютер Кинг-младший был застрелен в Мемфисе, штат Теннесси, что привело к беспорядкам в Вашингтоне, округ Колумбия, и других городах. В конце апреля студенческие протесты в Колумбийском университете в Нью-Йорке захватили административные здания и закрыли университет, что является лишь одним из многих протестов в колледжах, которые пройдут по всему округу.
Галерея фотографии Монро рада представить «Жизнь зимой» — творческий обзор вдохновляющих изображений, раскрывающих моменты истории и невидимые и неожиданные слои нашего зимнего мира. Выставка откроется приемом в пятницу, 25 ноября, с 17:00 до 19:00. «Жизнь зимой» продлится до 21 января 2018 г.
Кроме того, «ART SHAY: TRIBUTE» продлена до 21 января 2018 г. Эта крупная выставка фотографий одного из самых опытных фотографов Америки посвящена статуе Люси Арта Шэя. за жизненные достижения, которые он получил во время гала-церемонии вручения наград Lucie Awards в Карнеги-холле в Нью-Йорке 29 октября., 2017. Премия Lucie Awards — первое ежегодное мероприятие, посвященное величайшим достижениям в области фотографии.
В то же время Галерея представляет «Тони Ваккаро в 95 лет» — специальную выставку фотографий Тони Ваккаро, приуроченную к его 95-летию. Тони Ваккаро сыграл две рискованные роли, служа боевым пехотинцем на передовой, а также фотографом, сделавшим 8000 фотографий. Вернувшись в Штаты в 1950 году, Тони начал свою карьеру в качестве коммерческого фотографа, в конечном итоге работая практически во всех крупных изданиях: Flair, Look, Life, Venture, Harper’s Bazaar, Town and Country, Quick, Newsweek и многих других. Тони стал одним из самых востребованных фотографов своего времени. Тони Ваккаро исполняется 9 лет5 от 20.12.2017.
На протяжении более 70 лет Арт Шей документирует жизнь, сочетая в себе дар рассказчика, юмора и сопереживания. Арт Шей будет удостоен статуи Люси за заслуги перед жизнью во время гала-церемонии вручения наград Lucie Awards в Карнеги-холле в Нью-Йорке 29 октября 2017 года. Бронкс, Нью-Йорк, 1922 год. Во время Второй мировой войны он был ведущим штурманом в 30 вылетах Восьмой воздушной армии. Его служба, которая также включает в себя 23 вылета с боевыми припасами, принесла ему пять воздушных медалей, Крест за выдающиеся заслуги перед полетом и французский Croix de Guerre. Ему приписывают сбитие одного Focke Wulf 19.0, немецкий истребитель.
«Выдержка и красное вино» — это специальная выставка фотографий Тони Ваккаро, которому сейчас 97 лет, которая включает в себя множество новых открытий из его обширного архива. Тони Ваккаро — один из немногих живых людей, которые могут утверждать, что пережили битву за Нормандию и COVID-19. с 3 июля по 13 сентября 2020 г.
В 2016 году на канале HBO Films состоялась премьера фильма «Под огнем: невыразимая история рядового первого класса Тони Ваккаро». Фильм рассказывает о том, как Тони пережил войну, сражаясь с врагом, а также задокументировал свой опыт с большим риском, проявляя свои фотографии в боевых касках ночью и развешивая негативы на ветках деревьев. Фильм также охватывает широкий круг современных вопросов, касающихся боевой фотографии, таких как этические проблемы наблюдения и записи конфликта, то, как боевая фотография помогает определить, как война воспринимается публикой, и явная трудность остаться в живых во время съемок. фото в зоне боевых действий.
Грей Вилле, родившийся в Южной Африке, путешествовал по Америке и миру для журнала LIFE , как наблюдательный исследователь, нанося на лица и жизни людей его эмоциональные контуры. Его глубокие личные исследования американской сцены с 1950-х по 1970-е годы осветили сложную реальность тех лет правдой, которая, по его собственным словам, была «настолько реальной, насколько это возможно». Его изображения президентов и революционеров, героев спорта и обычных людей, борющихся за свои права, рассказывают эмоциональную и убедительную историю эпохи, которая сформировала настоящее.
Очевидец — обширная выставка фотографий ключевых моментов движения за гражданские права, сделанная одним из самых уважаемых американских фотографов-документалистов Стивом Шапиро с 10 февраля по 23 апреля 2016 г.
Крупная выставка фотографий одного из самых опытных фотографов Америки, Арта Шэя, пройдет с 25 ноября по 22 января 2017 г.
На протяжении более 70 лет Арт Шей документирует жизнь, сочетая в себе дар рассказчика, юмора и сопереживания. Родился в 1922 года, он вырос в Бронксе, а затем служил штурманом в ВВС США во время Второй мировой войны, во время которой он совершил 52 вылета бомбардировщика и сделал серию фотографий столкновения двух B-24 в воздухе. База в Восточной Англии была опубликована в журнале Look. Шей присоединился к штату журнала Life в качестве писателя и быстро стал внештатным фотографом в Чикаго для Life, Time, Sports Illustrated и других национальных изданий. Он сфотографировал девять президентов США и многих крупных деятелей 20-го века.
Крупная выставка знаковых моментов истории, запечатленных ведущими фотожурналистами того времени. 30 сентября — 20 ноября 2016 г.
«История в мгновение ока» исследует глубину и широту архивов галереи Монро и объединяется с новыми, никогда ранее не выставлявшимися шедеврами фотожурналистики с начала 1900-х годов до наших дней. Фотографии на этой выставке — это не только история американской фотожурналистики, но и история меняющегося лица второй половины двадцатого века. Благодаря изображениям, запечатленным на этих фотографиях, глаза нации как никогда открылись для меняющегося мира.
Исторические изображения, представленные на выставке, включают первый полет братьев Райт, сцены с рабочими-мигрантами в 1930-х годах и Великой депрессии, ожесточенные военные и конфликтные фотографии времен Второй мировой войны, Вьетнама, 11 сентября и войны в Ираке. Представлены исторические политические кампании, а также ключевые моменты борьбы за гражданские права с 1050-х годов до наших дней.
Подборка из 50 фотографий, представляющих коллективный американский семейный альбом: необычный и захватывающий портрет американского опыта. Необычный, вневременной, иррациональный; эти анонимные воспоминания об Америке не то, что мы ожидаем. Изображения представляют собой неуловимое видение страны без границ и заставляют нас по-новому интерпретировать влияние, ценность и статус фотографий, с которыми мы сталкиваемся в нашей повседневной жизни. Пусть на выставке и нет картин, получивших Пулитцеровскую премию, но тем не менее фотографии славны своей невинностью.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить о крупной выставке классических и редко появляющихся фотографий Альфреда Эйзенштадта. Выставка откроется в пятницу, 29 апреля, и продлится до 26 июня.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада сообщить: «Винтажная фотожурналистика» , крупная выставка редких старинных репродукций мастеров фотожурналистики 20-го века. Выставка откроется торжественным приемом в пятницу, 19 февраля., с 17:00 до 19:00 и до 17 апреля.
Обширная выставка классических фотографий новаторских и известных певцов и артистов, приуроченная к публикации новой книги Энди Ховика «Синатра: фотографии». Подписанные копии новой книги доступны в галерее. Обширная выставка классических фотографий новаторских и важных певцов и артистов, приуроченная к публикации новой книги Энди Ховика «Синатра: фотографии». Подписанные экземпляры новой книги доступны в галерее.
С 3 июля по 27 сентября 2015 г.
Выставка проводится в период повышенной осведомленности не только в связи с 50-летием марша Мартина Лютера Кинга и нашумевшего фильма «Сельма», но и в Балтиморе и Фергюсоне, штат Миссури, и других американских города борются с конфликтами из-за расового разделения. На выставке представлены знаковые фотографии исторического марша 1965 года из Сельмы в Монтгомери, штат Алабама, а также изображения многих других важных краеугольных камней движения за гражданские права, включая недавние протесты в Нью-Йорке и Фергюсоне, штат Миссури.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада представить «Остатки», выставку крупномасштабных цветных фотографий (до 50 x 80 дюймов) окружающей среды и остатков окружающей среды, оставленных природой. или человек.
Выставка открывается общественным приемом с участием фотографа Стивена Уилкса с 17:00 до 19:00 в пятницу, 2 октября. Выставка продлится до 22 ноября.
Выставка проводится в период повышенного внимания не только к 50-летию марша Мартина Лютера Кинга и нашумевшего фильма «Сельма», но и к тому времени, когда Балтимор и Фергюсон, штат Миссури, и другие американские города борются с конфликтами между расами. На выставке представлены культовые фотографии 19-го века.65 марш из Сельмы в Монтгомери, штат Алабама, наряду с изображениями многих других важных краеугольных камней движения за гражданские права, включая недавние протесты в Нью-Йорке и Фергюсоне, штат Миссури.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро рада объявить о проведении выставки «МАРГАРЕТ БУРК-УАЙТ: Фотожурналист-новатор». Выставка откроется общественным приемом в пятницу, 24 апреля, с 17:00 до 19:00 и продлится до 28 июня.
Маргарет Бурк-Уайт была пионером документальной фотографии 20-го века. Как мать-основательница LIFE (она сфотографировала первую обложку), она стала всемирно известным символом путешествующей по миру фотожурналистики. И то, что она сделала это в мужском мире, сделало ее успех еще более впечатляющим. Как художник Бурк-Уайт продолжал использовать фотографию как инструмент для изучения социальных проблем с гуманитарной точки зрения. Она была свидетельницей и задокументировала некоторые из самых заметных моментов 20-го века, в том числе освобождение немецких концлагерей генералом Паттоном в 1919 году.45, освобождение Махатмы Ганди из тюрьмы в 1946 году и последствия эксплуатации труда в Южной Африке в 1950-х годах. Ее карьера оборвалась в 1966 году из-за болезни Паркинсона, и она умерла в 1971 году.
Галерея фотографии Монро рада объявить о выставке фотографий Андреаса Файнингера. Выставка откроется в пятницу, 13 февраля, и продлится до 5 апреля.
Фотографии Нью-Йорка, сделанные Фейнингером в 1940-х и 1950-х годах, помогли навсегда определить не только то, как выглядел великий город 20-го века, но и то, как он представлял себя и свою жизнь. место в мире. С его улицами с пробками, песчаными набережными, культовыми мостами и неповторимым горизонтом город приобрел характер обширного, яркого пейзажа. На выставке представлены многие из самых знаковых городских пейзажей Нью-Йорка Фейнингера, а также многие другие.
Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить о своей первой выставке LIFE MAGAZINE: MASTER PHOTOJOURNALISTS . Выставка откроется 19 апреля и продлится до 30 июня.
От шума сражений до гламура кинозвезд, от чудес природы до коронаций королей, королев и президентов — работы фотографов журнала LIFE это не только история американской фотожурналистики, но и история меняющегося облика второй половины двадцатого века. Фотожурналистика пришла в Америку с появлением журнала LIFE в 1936, что привело к революции в повествовании и новостях. На страницах ЖИЗНИ через образы, запечатленные этими мастерами, глаза нации как никогда открылись на меняющийся мир.
САНТА-ФЕ — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «ЛЮБОВЬ/ПОЦЕЛУЙ», — крупную групповую выставку неотразимых и провокационных фотографий, исследующих темы любви, романтики, страсти и преданности.
Выставка откроется торжественным приемом в пятницу, 16 января 2004 г., с 5 до 7 часов. В пятницу, 20 февраля, состоится торжественный прием по случаю ART FEAST. Для этого ежегодного благотворительного мероприятия в пользу искусства в школах Санта-Фе галерея Monroe Gallery в партнерстве с известным рестораном El Farol создала «LOVE/KISS: Aphrodisiac Tapas» (требуются билеты). «ЛЮБОВЬ/ПОЦЕЛУЙ» продлится до 28 марта.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада представить «Забытый остров Эллис», , выставку, посвященную документальному проекту ведущего современного фотографа Стивена Уилкса. Выставка открывается приемом в честь фотографа в пятницу, 1 октября, с 17 до 19 часов. Выставка продлится до 21 ноября.
«Забытый остров Эллис» представляет собой коллекцию широкоформатных цветных цибахромных фотографий заброшенных зданий на южной стороне острова Эллис. Снято в 1998, «Забытый остров Эллис» — наглядная история благостного пренебрежения медицинскими учреждениями и общежитиями исторического иммиграционного центра, которые на тот момент еще не были восстановлены. На фотографиях Уилкса запечатлена завораживающая красота этого столетнего здания. Используя естественное освещение, Уилкс кропотливо сфотографировал облупившуюся краску, ржавое железо, битое стекло и залы с разбросанными ветром листьями и создал неземную диораму, завораживающую и неотразимую. Яркие закаты на воде за пределами этих зданий излучают спектральный свет, одновременно манящий и жуткий. «Забытый остров Эллис» — это богатый визуальный гобелен, вызывающий призраки миллионов иммигрантов, которые прошли через эти залы во время своей первой остановки в Америке. Благодаря своим эксклюзивным фотографиям и видеоработам Уилкс смог собрать 6 000 000 долларов на ремонт этих когда-то изысканных руин. Сегодня все, что осталось от прошлого, — это запоминающиеся фотографии Уилкса.
Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить: «Голливуд, США», выставка, посвященная очарованию и влиянию загадки, которой является «Голливуд». Выставка откроется торжественным приемом 4 февраля 2005 года. Выставка продлится до 3 апреля.
В 1911 году открылась первая голливудская киностудия. Три года спустя Сесил Б. Демилль, Джесси Ласки и Сэмюэл Голдвин сделали гигантский кинематографический шаг, выпустив первый полнометражный фильм, и американская мечта разразилась больше, чем жизнь, в конечном итоге затронув всех и везде. Индустрия, которая превратила это относительно бесплодное место в страну, столь же мистическую и опьяняющую, как Занаду, была кинобизнесом. То, что мы считаем Голливудом, быстро стало слишком колоссальным, чтобы его можно было уместить в одной из частей Города Ангелов. Он распространился по всей стране и по всему миру. Голливуд учил девочек и мальчиков, гангстеров и обычных людей, как ходить, говорить и одеваться. Это спасло нас от тягот Великой депрессии и убедило нас, что мы можем свергнуть наших свирепых врагов в бою. Он дал нам музыку и танцы, насилие и секс. Фильмы всегда будут о смехе и слезах, о том, как научиться жить и умирать. Нигде и ничто так не освобождает наши фантазии и не будоражит наши надежды и страхи, наши слезы и наши вечные романы, как это единственное ни с чем не сравнимое слово — Голливуд.
Санта-Фе, Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить о выставке «ЖИЗНЬ/СТИЛЬ», посвященной 70-летию журнала LIFE и публикации новой книги «ЖИЗНЬ: 70 лет выдающейся фотографии: платиновая юбилейная коллекция». «. Выставка откроется публичным приемом в пятницу, 12 января 2000 г., с 17:00 до 19:00 и продлится до 31 марта. остались в нашем сознании. От шумных сражений до гламура кинозвезд, от чудес природы до коронаций королей, королев и президентов — работа фотографов журнала LIFE — это не только история американской фотожурналистики, но и история меняющихся лицо второй половины ХХ века.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Don Gaspar, имеет честь объявить о важной выставке «Говори правду власти». Выставка из более чем 50 неотразимых фотографий иллюстрирует веру в то, что каждый человек обладает способностью вызывать позитивные изменения — что фотография действительно может «изменить мир». Выставка откроется в пятницу, 6 июля, с 17:00 до 19:00 и продлится до 23 сентября.
Выставка иллюстрирует способность фотографии информировать, убеждать, просвещать и обогащать жизнь зрителя.
На этой амбициозной выставке представлены фотографии, которые заставили нас, как наблюдателей, пересмотреть наши предвзятые представления и скорректировать наше представление о мире, в котором мы живем. На фотографиях запечатлено мужество ведущих правозащитников и других менее известных и обычных людей, которые отстаивают права и живут среди нас во всех странах мира. Также включены несколько крупных событий, описанных фотожурналистами, которые побудили общество к переменам.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «Ради любви к игре» обширный обзор более 50 классических фотографий, изображающих знаковые события и личности из мира спорта, сделанные известными фотографами. Выставка откроется приемом в пятницу, 23 ноября, с 17:00 до 19:00. «Ради любви к игре» продлится до 27 января 2008 года.
Выставка из более чем 50 неотразимых фотографий документирует «золотую эру» спорта и возвращает нас к героям того времени с ностальгией.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить: «СОЗДАВАЯ КИНО», выставку фотографий со съемок классических фильмов 20-го века. Выставка открывается общественным приемом в пятницу, 1 февраля 2008 г., с 17:00 до 19:00 с участием фотографа Брайана Хэмилла.
На съемках каждого фильма есть фотограф, который документирует действие фильма (часто вместе с камерой), чтобы использовать его для рекламы. Они предоставляют изображения для плакатов, фотографий в газетах и журналах и других средствах массовой информации. Со временем фотографии из классических фильмов приобрели историческое и культурное значение.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Don Gaspar, рада объявить об открытии выставки «Город Нью-Йорк» , обширного обзора более 60 классических фотографий, изображающих культовый город, снятых известными фотографами. Выставка откроется приемом в пятницу, 6 февраля, с 17:00 до 19:00. «Город Нью-Йорк» будет действовать до 19 апреля.
Город Нью-Йорк, который чаще всего называют Нью-Йорком, является самым густонаселенным городом в Соединенных Штатах в столичном районе, который входит в число самых -населенные городские районы. Это ведущий мировой город, оказывающий сильное влияние на мировую торговлю, финансы, культуру и развлечения.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «Тысяча слов: мастера фотожурналистики», выставку более 60 замечательных фотографий из области фотожурналистики. Выставка откроется приемом 3 июля с 17:00 до 19:00 и продлится до 25 сентября. были получены из ошибочного перевода китайской пословицы. Однако то, как фотография может запечатлеть время, эмоции и чувства, сделало фотографию уникальной формой искусства. В великих фотографиях есть определенные загадки, которые очаровывают зрителей и заставляют задуматься и вспомнить. Мы часто видели, как эти фотографии неоднократно воспроизводились в газетах, журналах, книгах и документальных фильмах. Универсально актуальные, они отражают прошлое, настоящее и изменяющиеся времена. Эти незабываемые образы запечатлены в нашем коллективном сознании; это определяющие моменты нашей визуальной истории. Они действительно стоят тысячи слов.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «В городе», обширный обзор более чем 50 классических фотографий, изображающих праздники жизни, снятые известными фотографами. Выставка открывается приемом в пятницу, 27 ноября, с 17:00 до 19:00. Выставка «В городе» продлится до 31 января 2010 года.
Как раз к праздникам выставка изображает социальные ритуалы и людей, развлекающихся в общественных местах, таких как бары, рестораны и театры. «В городе», вероятно, происходит от старой английской поговорки «идти в город»: «прибыть или оставить свой след там, где происходят важные события». Американская адаптация «в городе» стала означать «в энергичной погоне за развлечениями, предлагаемыми городом или городом», вероятно, начиная с 19 века.го века, когда поездка в город на прогулку или веселье была большим днем для деревенских жителей.
На протяжении десятилетий эта тема давала фотографам богатый материал: великолепное окружение, красивые и изысканные женщины и красивые и уравновешенные мужчины, празднующие с изобилием и удовольствием. Также изображены некоторые из более простых развлечений, например, когда автомобильный театр и автомобильный ресторан были новыми и роскошными аттракционами.
Прогулки по городу были развлечением на протяжении поколений, и в хорошие, и в трудные времена люди хотят быть счастливыми. Галерея фотографии Монро приглашает присоединиться к празднику!
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить: «Когда мы были молоды», выставка, посвященная детским годам, задокументированным более чем 25 ведущими фотожурналистами на протяжении 20-го века. Выставка открывается торжественным приемом 8 июля 2005 г. с 17 до 20 часов. Открытие выставки совпадает с Photo Arts Santa Fe, десятидневным летним фестивалем, который проходит раз в два года и посвящен фотоискусству. Выставка продлится до 2 октября.
С помощью более чем 55 фотографий эта крупная выставка исследует радости, уязвимости, утраченную невинность и неукротимую стойкость детских лет на протяжении 20-го века, запечатленные более чем 25 ведущими фотожурналистами. Фотографии на выставке, несомненно, вызывают у зрителя воспоминания: некоторые из них личные, связанные с опытом в нашей собственной жизни; другие — это коллективные общие воспоминания о ключевых событиях нашего времени.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «Искусство звука», обширный обзор более 50 классических фотографий, изображающих знаковых личностей из области музыки, сделанных известными фотографами. Представлены все жанры музыки, включая оперу, поп, джаз, классику и рок. Выставка открывается приемом в пятницу, 5 февраля, с 17:00 до 19:00. «Искусство звука» продлится до 11 апреля.
Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «Сочинение художника», обширный обзор более 50 классических фотографий, изображающих знаковых личностей искусства, снятых известными фотографами. Выставка открывается приемом в пятницу, 6 мая, с 17:00 до 19:00. «Сочинение художника» продлится до 26 июня.
Обычное определение «художника» — это тот, кто способен благодаря воображению, таланту или мастерству создавать произведения эстетической ценности, особенно в изобразительном искусстве. Фотографии художников и писателей на протяжении веков формировали наше понимание того, что они делают. Фотографии на выставке включают в себя изображения художников и писателей-классиков за работой, в моменты тихого созерцания и в портретной живописи. В этих фотографиях раскрывается сущностная личность художника, а образ прошлого становится визуальной историей. Другие картины также блестяще сочетают произведения искусства с личностью и внешностью их создателей: они не просто сливаются с рабочей средой, они — их работа.
Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада представить «Люди готовятся», крупную выставку из 55 драматических фотографий, посвященных значительным историческим событиям в области прав человека. Выставка откроется общественным приемом в пятницу, 6 июля, с 17:00 до 19:00 и продлится до 23 сентября.
Вера в то, что каждый в силу своей человечности имеет право на определенные права человека, довольно нова. Однако его корни лежат в более ранних традициях и документах многих культур; однако понадобился катализатор Второй мировой войны, чтобы права человека вышли на глобальную арену и вошли в мировое сознание.
Monroe Gallery of Photography рада объявить о крупной выставке фотографий Марка Шоу, приуроченной к публикации новой книги «Кеннеди». Выставка откроется в пятницу, 23 ноября, и продлится до 27 января 2013 года.
Это потрясающее новое издание представляет собой исчерпывающую коллекцию знаменитых фотографий семьи Кеннеди, сделанных Марком Шоу. Большинство фотографий, представленных в книге и на выставке, никогда ранее не видели. Шоу впервые сфотографировал Кеннеди в 1959 для журнала Life. Впоследствии он подружился с семьей, что дало ему необычайный и неформальный доступ к их внутреннему кругу. В течение следующих четырех лет Шоу запечатлел их в наиболее спокойном состоянии: в Нантакете, порту Хайаннис, в семейном доме Жаклин в Мерривуде, штат Вирджиния, и на побережье Амальфи с Аньелли. Во время предвыборной кампании в Западной Вирджинии, до Белого дома в их первом настоящем семейном доме в Джорджтауне и на усыпанном звездами гала-концерте по случаю инаугурации. Он стал неофициальным семейным фотографом семьи Кеннеди, и на его захватывающих снимках запечатлены самые интимные и откровенные моменты их жизни. Среди самых запоминающихся фотографий должно быть изображение, которое было личным фаворитом Джона Кеннеди; фотография, которую он сказал своей семье и друзьям, которая ему больше всего понравилась. Возможно, несколько остро, поскольку приближается 50-я годовщина убийства, именно образ Кеннеди, идущего в одиночестве по песчаным дюнам в порту Хайаннис, находит отклик вместе с более поздним культовым и движущимся изображением лошади без всадника. сапоги.
1963 год был годом перемен: смены руководства и социальных перемен. 1963 год — это весь спектр человеческих эмоций и человеческих усилий. Это был год, который начался с больших надежд на ослабление международной напряженности, год, переживший ужасный период потрясений и скорби, и закончился тем, что нация и мировое сообщество пришли к пониманию новой зрелости в своей способности справляться с внезапными и чрезвычайно серьезными последствиями. трудные обстоятельства.
Полдень за обеденным столом. Тысячи рук сцеплены в локтях. Линия стрельбы из водяных шлангов. Стая немецких овчарок. Письмо из бирмингемской тюрьмы, Разрушительный взрыв, Доджерс выигрывают серию работ. Битломания начинается. Джон Ф. Кеннеди убит. Мир, который никогда не будет прежним.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада представить крупную выставку «Когда крутость была королем», на которой представлены фотографии тех времен, когда царила прохлада. Выставка откроется приемом в пятницу, 14 февраля, с 5 до 7 и продлится до 20 апреля. Словосочетание «круто» никогда не выходит из моды. В своей книге «COOL: An Anatomy of an Attitude» Дик Поунтейн и Дэвид Робинс задаются вопросом: «Так что же такое Cool? На этот вопрос сложно ответить. Это философия, чувствительность, религия, идеология, личность?» тип, модель поведения, отношение, мировоззрение?» Выставка не пытается ответить на этот вопрос, а просто принимает Круто как явление, которое мы можем узнать, когда увидим.
Мастера французской фотографии: Жак Анри Лартиг, Эдуард Буба, Робер Дуано, Вилли Рони Буба, Робер Дуано, Вилли Ронис». Выставка открывается приемом в пятницу, 7 марта, и продлится до 13 апреля. Благодаря работе этих четырех важных фотографов задокументировано почти целое столетие. К сожалению, троих из этих мастеров уже нет с нами, а Вилли Ронису сейчас 9 лет.3. Выставка освещает «Прекрасную эпоху», оккупацию и освобождение Парижа, повседневную фотожурналистику; и прекрасно иллюстрирует французскую «радость жизни».
Пятница, с 27 ноября по 30 января 2016 г.
Обширная выставка классических фотографий новаторских и известных певцов и артистов, приуроченная к публикации новой книги Энди Ховика «Синатра: фотографии». Подписанные экземпляры новой книги доступны в галерее.
Немногие звезды в любой среде оказали влияние на нашу визуальную культуру, как Фрэнк Синатра, столетие которого приходится на 12 декабря 2015 года. Фрэнк Синатра был одним из самых популярных и влиятельных музыкальных исполнителей 20-го века и характеризует определение « новаторский». На выставке представлены многие жанры музыки, в том числе опера, поп, джаз, классика и рок.
Страсть к перемене мест и встречи американской семьи в картинках.
с 1 июля по 18 сентября 2016 г.
Подборка из 50 фотографий, представляющих коллективный американский семейный альбом: необычный и захватывающий портрет американского опыта. Необычный, вневременной, иррациональный; эти анонимные воспоминания об Америке не то, что мы ожидаем. Изображения представляют собой неуловимое видение страны без границ и заставляют нас по-новому интерпретировать влияние, ценность и статус фотографий, с которыми мы сталкиваемся в нашей повседневной жизни. Пусть на выставке и нет картин, получивших Пулитцеровскую премию, но тем не менее фотографии славны своей невинностью.
СМЕЛОЕ И КРАСИВОЕ: 50 ЗАВОРАЖИВАЮЩИХ ИЗОБРАЖЕНИЙ
САНТА-ФЕ — Галерея фотографии Монро, 112 Гаспар, рада объявить «Смелое и красивое», — крупную групповую выставку неотразимых и провокационных фотографий, изображающих смелых , смелых, бесстрашных и дерзких людей и личностей. Выставка открывается публичным приемом в пятницу, 11 июля, с 5 до 8, что совпадает с PhotoArts Santa Fe, десятидневным летним фестивалем, посвященным фототележкам и демонстрирующим их. «Дерзкие и красивые» продлится до 14 сентября.
САНТА-ФЕ — Мы рады принять Нила Лейфера для его второй крупной выставки в галерее фотографии Монро. Выставка посвящена выходу новой книги «Нил Лейфер: портреты». Нил Лейфер будет присутствовать на приеме по случаю открытия в пятницу, 19 сентября, с 17:00 до 20:00. Выставка продлится до 23 ноября. Ann’s Press, издательство, занимающееся выпуском книг по изобразительному искусству, специализирующихся на фотографии. В книге есть введение Тома Брокоу. Галерея фотографии Монро станет первым местом, где будет доступна эта книга; следует национальный релиз и книжный тур. Подписанные книги доступны в галерее.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «Искусство», обширный обзор более 50 классических фотографий, изображающих знаковых личностей искусства, снятых известными фотографами. Выставка открывается приемом в пятницу, 3 февраля, с 17:00 до 19:00. «Искусство» продлится до 16 апреля.
Обычное определение «художника» — это тот, кто способен благодаря воображению, таланту или мастерству создавать произведения эстетической ценности, особенно в изобразительном искусстве. Фотографии на выставке включают изображения художников, писателей-классиков, композиторов и исполнителей за работой и в исполнении; в тихие созерцательные моменты и в портретной живописи. В этих фотографиях раскрывается сущностная личность художника, а образ прошлого становится визуальной историей. Также включены очаровательные фотографии интерьеров и экстерьеров великих площадок, таких как Метрополитен-опера, Оперный театр Ла Скала, Лувр и Гуггенхайм.
Галерея фотографии Монро рада объявить « АМЕРИКА ПРЕКРАСНАЯ «, крупную групповую выставку неотразимых и провокационных фотографий, иллюстрирующих Америку, американскую жизнь и американский народ. Выставка откроется 4 июля. « ПРЕКРАСНАЯ АМЕРИКА » продлится до 22 сентября. американская нация. Фотографии на выставке изображают основные события и повседневную жизнь; темы патриотизма, памяти, конфликта и идентичности; и исследовать сложные и меняющиеся отношения между американцами и их родиной. Изображения на выставке напомнят о памятных событиях: некоторые из них личные, связанные с опытом нашей собственной жизни. Другие представляют собой коллективные, общие воспоминания о ключевых событиях в прошлом нашей страны.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Don Gaspar, рада объявить «SHAKE, RATTLE, AND ROLL»: Photographs That Rock!, выставку великолепных фотографий из истории рок-н-ролла. Выставка открывается приемом с участием нескольких фотографов в пятницу, 17 января, с 17:00 до 19:00. В пятницу, 21 февраля, также состоится специальный прием в честь ART FEAST. «SHAKE, RATTLE, AND ROLL» будет продолжаться до 2 марта 2003 г.
Рок-н-ролл был главной силой с 1954 года. История рок-н-ролла — это также история американской популярной музыки: музыкальная эволюция блюза, ритма и джаза. Фотографы были на месте происшествия, чтобы задокументировать интересных и часто противоречивых исполнителей, сначала для газет и журналов; и в конечном итоге была создана целая индустрия в ответ на потребность звукозаписывающих компаний в постоянном материале для рекламы и продвижения альбомов. В экспозицию включены спонтанные концертные изображения, импровизированные изображения из темных подсобных помещений и ночных клубов, а также тщательно составленные студийные сессии.
Галерея фотографии Санта-Фе-Монро, 112 Дон Гаспар, рада представить «Остров Эллис: Призраки свободы» , важную выставку, посвященную документальному проекту ведущего современного фотографа Стивена Уилкса и посвященную публикации У. В. Нортона крупная новая книга с таким же названием.
«Фотографии «темной стороны» острова Эллис, сделанные Уилксом, необыкновенны — эта книга станет важным событием. » Дэвид МакКаллоу.
Санта-Фе — Галерея фотографии Монро, 112 Дон Гаспар, рада объявить «ВЕЛИКИЕ ФОТОГРАФЫ ЖИЗНИ» , выставку, посвященную возрождению журнала LIFE и публикации новой одноименной книги. Выставка откроется публичным приемом 26 ноября и продлится до 30 января 2005 г.
От шума сражений до гламура кинозвезд, от чудес природы до коронаций королей, королев и президентов. работа фотографов журнала LIFE — это не только история американской фотожурналистики, но и история меняющегося лица второй половины двадцатого века. Фотожурналистика пришла в Америку с появлением журнала LIFE в 1936, и в конце двадцатого века эти фотографы путешествовали по миру, чтобы запечатлеть в фотографиях все аспекты человеческого существования. На страницах ЖИЗНИ через образы, запечатленные этими мастерами, глаза нации как никогда открылись на меняющийся мир.
Давуд-бей: американский проект
С середины 1970-х годов Давуд Бей (р. 1953) работал над тем, чтобы расширить представление о том, чем может и должна быть фотография. Настаивая на том, что это этическая практика, требующая сотрудничества с его субъектами, он создает острые размышления о видимости, власти и расе. Бей ведет хронику сообществ и историй, которые были в значительной степени недостаточно представлены или даже невидимы, и его работа придает новую актуальность продолжительному разговору о том, что значит представлять Америку с помощью камеры.
Начиная с его самых ранних уличных портретов в Гарлеме и заканчивая его последней серией, изображающей побег из рабства на подземной железной дороге, Давуд-бей: американский проект свидетельствует о глубоком увлечении художника черной тематикой. Он глубоко привержен ремеслу фотографии, используя специфические инструменты, процессы и материалы для усиления формальных, эстетических и концептуальных целей каждой работы. Бей рассматривает фотографию не только как форму личного самовыражения, но и как акт политической ответственности, подчеркивая необходимую и постоянную работу художников и учреждений по устранению препятствий на пути к доступу, объединению сообществ и открытому диалогу.
Dawoud Bey: Американский проект совместно организован Музеем американского искусства Уитни и Музеем современного искусства Сан-Франциско. Выставку совместно курируют Элизабет Шерман, помощник куратора Whitney, и Кори Келлер, куратор отдела фотографии SFMOMA.
Щедрую поддержку Dawoud Bey: An American Project оказывает Фонд визуальных искусств Энди Уорхола.
Значительную поддержку оказывают Фонд Филиппа и Эдит Леониан и Национальный фонд искусств.
В Нью-Йорке выставка спонсируется
Щедрую поддержку оказывают Джуди Харт Анджело, Фонд Джона Р. Эккеля-младшего и Национальный комитет Уитни.
Основную поддержку оказывает Фонд Филипа и Дженис Левин.
Значительную поддержку оказывают благотворительный фонд Анны Леви и Джин Л. Кароткин, а также государственные фонды Департамента культуры Нью-Йорка в партнерстве с городским советом.
Дополнительную поддержку оказывают Сьюзен и Артур Флейшер, Грегори и Элин Гудинг, Рене Харберс и Кристофер Лидделл, Марина и Эндрю Левин, Виннелл Шренк, Патрисия Виллареал и Том Лезербери.
1
2
3
4
5
6
7
8
Давуд Бей
В коллекции Уитни
14 работ Посмотреть исполнителя
Видео
2021 Вальтер Анненберг Лекция: Давуд Бей
Существенность повествования: Давуд Бей и Торквас Дайсон в разговоре
Переосмысление истории: Давуд-бей в беседе с Джейсоном Мораном и Сарой М. Брум
Спросите куратора: Давуд Бей: американский проект
Давуд-бей: американский проект
Скоро: Давуд Бей: американский проект
События
Посмотреть всеВс,
, 3 окт.Утро участников выходного дня: открытие недели для
Джаспер Джонс: Разум/Зеркало10:30–11:00
Сб,
, 2 окт.Утро участников выходного дня: открытие недели для
Джаспер Джонс: Разум/Зеркало10:30–11:00
Сб,
, 18 сентябряWhitney Signs Online: Давуд Бей
14–15 часов
Вт,
14 сентябряВальтер Анненберг Лекция:
Давуд Бей6:30 вечера
Пт,
20 августа Словесное описание Онлайн:
Давуд-бей: американский проект10–11:30
Чт,
, 19 августаИстория искусства из дома:
Давуд-бей: американский проект12 часов
Аудиогиды
Dawoud Bey, Martina and Rhonda, Chicago, IL , 1993. Шесть отпечатков с диффузионным переносом красителя (Polaroid), общий размер 48 × 60 дюймов (121,9 × 152,4 см). Музей американского искусства Уитни; подарок Эрика Сепутиса и Дэвида В. Уильямса 2018.82a-f. © Давуд Бей
Узнайте непосредственно от художника и куратора об избранных работах с выставки.
Выставка установлена на 1 и 8 этажах.
Инсталляционная фотография
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Матис Менефи и Кассандра Гриффин , из The Birmingham Project , 2012 г. Фотография Рона Амстутца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо, с Бирмингемский проект: Брэкстон МакКинни и Левон Томас , 2012; Бетти Селвидж и Фейт Спейтс , 2012 г. ; Джин Шамбургер и Кириан МакДэниел , 2012 г. Фотография Рона Амстутца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо: Fresh Coons and Wild Rabbits , Гарлем, Нью-Йорк, 1975; Мальчик перед кинотеатром Loew’s 125th Street , Гарлем, Нью-Йорк, 1976; Женщина и ребенок в дверях , Гарлем, Нью-Йорк, 1975; По часовой стрелке, сверху слева: Четверо детей на Ленокс-авеню , Гарлем, штат Нью-Йорк, 1977 год; Женщина и два мальчика проезжают мимо , Гарлем, Нью-Йорк, 1978; Деас Макнил, парикмахер , Гарлем, Нью-Йорк, 1976; Женщина, ожидающая в дверях , Гарлем, Нью-Йорк, 1976; Две девушки в магазине Lady D’s , Гарлем, Нью-Йорк, ок. 1976 год; Мальчик из оркестра , Гарлем, Нью-Йорк, 1977; Три женщины на параде , Гарлем, Нью-Йорк, 1978 г.; Мужчина в котелке , Гарлем, Нью-Йорк, 1976 год. Фотография Рона Амштуца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо: Fresh Coons and Wild Rabbits , Гарлем, Нью-Йорк, 1975; Мальчик перед кинотеатром Loew’s 125th Street , Гарлем, Нью-Йорк, 1976 год; Женщина и ребенок в дверях , Гарлем, Нью-Йорк, 1975; По часовой стрелке, сверху слева: Четверо детей на Ленокс-авеню , Гарлем, штат Нью-Йорк, 1977 год; Женщина и два мальчика проезжают мимо , Гарлем, Нью-Йорк, 1978; Деас Макнил, парикмахер , Гарлем, Нью-Йорк, 1976; Женщина, ожидающая в дверях , Гарлем, Нью-Йорк, 1976; Две девушки у леди Д., Гарлем , Нью-Йорк, ок. 1976 год; Мальчик из оркестра , Гарлем, Нью-Йорк, 1977; Три женщины на параде , Гарлем, Нью-Йорк, 1978 год; Мужчина в котелке , Гарлем, Нью-Йорк, 19 лет76. Фотография Рона Амштуца
.Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г. ). Слева направо: Пара в Проспект-парке , Бруклин, Нью-Йорк, 1990; Женщина на Фултон-стрит и Вашингтон-авеню , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; Мужчина на Фултон-стрит и Кембридж-плейс , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; Молодой человек отдыхает на велотренажере , Амитивилль, Нью-Йорк, 19 лет.88; Max, Celia, Ramon и Candida , New York, NY, 1992; Мартина и Ронда , Чикаго, Иллинойс, 1993 г. Фотография Рона Амштуца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо: Пара в Проспект-парке , Бруклин, Нью-Йорк, 1990; Женщина на Фултон-стрит и Вашингтон-авеню , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; Молодой человек в палатке Возрождение , Бруклин, Нью-Йорк, 1989 г.; Молодая женщина между Кэрроллсбург-плейс и Хаф-стрит , Вашингтон, округ Колумбия, 1989; Эрл , 1996 г.; Мужчина на Фултон-стрит и Кембридж-плейс , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; Молодой человек отдыхает на велотренажере , Амитивилль, Нью-Йорк, 1988 год. Фотография Рона Амштуца.
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). По часовой стрелке, сверху слева: Two Boys, Сиракузы , Нью-Йорк, 1985; Молодой человек с пересадкой на автобусе , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Два мальчика на гандбольной площадке в Сиракузах , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985 год; Автомобиль на заднем дворе , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Молодая женщина в ожидании автобуса , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Юноша на автобусной остановке , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985 год; Четыре подростка после церковной службы , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Расчесывание волос , Сиракузы, Нью-Йорк, 1986; Сушка белья на линии , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985 г.; Женщина и трое детей , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985. Фотография Рона Амштуца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г. ). Слева направо: Две девушки из оркестра , Гарлем, Нью-Йорк, 1990; Омар , Академия Филлипса, Андовер, Массачусетс, из Class Pictures , 2005; Без названия # 17 (Лес), из Нежно приближающаяся ночь, черный , 2017; Девушка со школьными медалями , Бруклин, Нью-Йорк, 1988 год. Фотография Рона Амштуца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо: (по часовой стрелке, сверху слева) Two Boys , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Молодой человек с пересадкой на автобусе , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Два мальчика на гандбольной площадке в Сиракузах , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985 год; Автомобиль на заднем дворе , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Молодая женщина в ожидании автобуса , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Молодой человек на автобусной остановке , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Четыре подростка после церковной службы , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Расчесывание волос , Сиракузы, Нью-Йорк, 1986; Сушка одежды на линии , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Женщина и трое детей , Сиракузы, Нью-Йорк, 1985; Кеноша II , 1996; Хилари и Таро , Чикаго, Иллинойс, 19 лет92; Девушка со школьными медалями , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; «Мальчик, поедающий фокси-поп» , Бруклин, Нью-Йорк, 1988; Девушка с ножом в носу , Бруклин, Нью-Йорк, 1990. Фотография Рона Амштуца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо, от Class Pictures : Кевин , Академия Филлипса, Андовер, Массачусетс, 2005; Симона г., Академия Кенвуда, Чикаго, Иллинойс, 2003 г.; Дэнни , Средняя школа Fashion Industries, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2006 г. Фотография Рона Амстутца
Вид инсталляции Dawoud Bey: An American Project (Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 17 апреля — 3 октября 2021 г.). Слева направо: Class Pictures : Usha , Средняя школа Gateway, Сан-Франциско, Калифорния, 2006 г .; Джерард , Средняя школа Эджуотер, Орландо, Флорида, 2003; Сара , Лабораторная школа Чикагского университета, Чикаго, Иллинойс, 2003 г. Фотография Рона Амстутца
Каталог выставки
Давуд Бей (род. в 1953 г.) — американский фотограф, наиболее известный своими крупномасштабными портретами недостаточно представленных объектов и своей приверженностью развитию диалога на современные социальные и политические темы. Бей также черпал вдохновение в прошлом, и в двух недавних сериях, впервые представленных здесь вместе, он открыто обращается к афроамериканской истории, используя как лирические, так и непосредственные передачи. В 2012 году Бей создал The Birmingham Project , серия парных портретов, увековечивающих память шести детей, ставших жертвами бомбардировки Ку-клукс-кланом Бирмингема, баптистской церкви на 16-й улице Алабамы, места массовых митингов за гражданские права и последствий насилия. Night Coming Tenderly, Black — это группа крупномасштабных черно-белых пейзажей, сделанных в 2017 году в Огайо, которые переосмысливают места, где когда-то работала подземная железная дорога. Книга предваряется эссе, в котором исследуется место серии в более широком творчестве Бея, а также их отношения к прошлому, настоящему и друг другу. Дополнительные эссе исследуют воспоминания произведений о расе, истории, времени и месте, обращаясь к особенностям и резонансам между двумя сериями фотографий, которые мощно переосмысливают прошлое в настоящем.
Купить
В новостях
«Ретроспектива… является свидетельством очевидной вневременности фотографий [Бея]». — W Magazine
«В своих уличных фотографиях и портретах Бей достигает редкой степени связи со своими героями». — Boston Globe
«Каждое изображение — это кульминация плодотворной карьеры, которая исследует различные процессы фотографии так же тщательно, как исследует и раскрывает состояние человека». — Forbes
«Американский фотограф Давуд Бей демонстрирует свою сверхъестественную способность проникать под кожу своих объектов». — The Guardian
«Есть теплота, присущая действиям Бея по созданию портретов». — The New Yorker
«. .. Бей понимает, что коллективная боль, которую мы чувствуем сегодня, является остатком вчерашней агонии…» — New York Magazine
Черный прекрасен: фотография Кваме Брэтуэйт
Текущая выставка
Black Is Beautiful: Фотография Кваме Брэтуэйта
19 августа 2022 г. — 15 января 2023 г. его фотография как агент социальных изменений. Это исследование его работ включает в себя 40 потрясающих студийных портретов и закулисных изображений художественного сообщества Гарлема.
2-й этаж, Luman Reed Galleries
Известный как «хранитель изображений», Кваме Брэтуэйт использовал свои фотографии с конца 1950-х и на протяжении 1960-х годов как агент социальных изменений. Брэтуэйт родился в Бруклине в карибско-американской семье и вырос в Бронксе. Его художественные и политические взгляды прослеживаются с юности. Увидев ужасающие изображения Эммета Тилля, опубликованные в журнале Jet в 1955 году, Бретуэйт и его брат Эломбе Брат обратились к искусству и политической деятельности, впитав идеи активиста ямайского происхождения Маркуса Гарви, который продвигал панафриканское видение экономики чернокожих. освобождение и свобода. Кваме и Эломбе основали Африканское общество джазового искусства и студии (AJASS), коллектив артистов и творческих людей, которые организовывали джазовые концерты в клубах Гарлема и Бронкса. Группа также продвигала идею экономического расширения возможностей и политической сознательности в гарлемском сообществе с помощью «Думай о черном, покупай черное», подчеркивая силу самопрезентации и стиля. В 19В 60-е годы Брэтуэйт и его коллектив также стремились выяснить, как представления белых о красоте и телесном образе влияют на черных женщин. Для этого они популяризировали трансформирующую идею «Черное — это красиво» и основали Grandassa Models, модельную труппу местных женщин, которые появлялись на ежегодных показах мод в гарлемском театре «Аполло».
Организованная Aperture, Нью-Йорк и Кваме С. Брэтуэйт, выставка представляет 40 потрясающих студийных портретов и закулисных изображений художественного сообщества Гарлема, включая Макса Роуча и Эбби Линкольн, а также платья, которые носят модели Grandassa, предлагая давно назревшее исследование жизни и творчества Брэтуэйта. Выставка координируется в New-York Historical Мэрилин Сатин Кушнер, куратором гравюр, фотографий и архитектурных коллекций.
Аудиоэкскурсия
В сопутствующей аудиоэкскурсии Black Is Beautiful , доступной в нашем цифровом гиде Bloomberg Connects, рассматриваются некоторые ключевые темы и сюжеты выставки. От истоков движения Black Is Beautiful до рождения AJASS, подъема активности чернокожих в 1960-х годах и размышлений о красоте природы — вы услышите о фотографии как о проводнике социальных изменений. Этот иллюстрированный тур, рассказанный Кваме С. Брэтуэйтом, Сиколо Брэтуэйтом, историком фотографии Деборой Уиллис и куратором Мэрилин Сатин Кушнер, размышляет о фотографиях и моде на выставке.
Загрузите приложение Bloomberg Connects сейчас >
Плейлист Spotify
Музыка играет жизненно важную и центральную роль на этой выставке. Наслаждайтесь тщательно подобранным плейлистом, выбранным фотографом Кваме Брэтуэйтом и его сыном Кваме С. Брэтуэйтом, директором Архива Кваме Брэтуэйта.
Слушайте на Spotify сейчас >
Основные моменты
Кваме Брэтуэйт, Сиколо Брэтуэйт, Африканское общество и студии джазового искусства (AJASS), Гарлем, ок. 1968. Предоставлено художником и галереей Филипа Мартина, Лос-Анджелес 9.0037
Кваме Брэтуэйт, фотосессия в государственной школе для одной из модельных групп, связанных с AJASS, которая подражала моделям Grandassa и использовала естественные прически. Гарлем, ок. 1966. Предоставлено художником и галереей Филипа Мартина, Лос-Анджелес
Кваме Брэтуэйт, Кэроли Принс в украшениях собственного дизайна, African Jazz-Art Society & Studios (AJASS), Гарлем, ок. 1964. Предоставлено художником и галереей Филипа Мартина, Лос-Анджелес
Купить книгу
Монография Black Is Beautiful: The Photography of Kwame Brathwaite — первая книга, посвященная замечательной карьере Brathwaite, — рассказывает историю ключевой, но малоизвестной фигуры второго Гарлемского Возрождения.
Shop Now
Подробнее о
View All выставки›
Текущая выставка
Сцены Нью -Йорка: Эли и Сара Хиршфельд
октябрь 22, 2021 — июль 23, 2023
октябрь 22, 2021 — июль 23, 2023
.
Искусство Winold Reiss: модернист -иммигрант
1 июля 2022 г. — 9 октября 2022 г.
Текущая выставка
Столкнув ненависть 1937–1952
июля 292-202-1923
июля 202–1923
июля 202–1923
июля 202–1923
. Текущая выставка
Предметы рассказывают истории
Текущая
Текущая выставка
Сцены Нью-Йорка: Коллекция Эли и Сары Хиршфельд
22 июля 2021 г. — 9
Текущая выставка
Искусство Winold Reiss: модернист -иммигрант
1 июля 2022 г. — 9 октября 2022 г.
Текущая выставка
. Противостояние ненависти 1937–1952
— Январь 1937–1952
.