Как фотографировать на пленку: Хочу снимать на пленку. С чего начать?

Стоит ли снимать на пленку в 2019?

Многие считают пленочную фотографию пережитком прошлого. Такое мнение вполне имеет право на существование, но сегодня мы постараемся доказать вам его несостоятельность. Пусть пленка давно не является единственным способом фиксировать события, она все равно имеет немало существенных преимуществ, да и отпечаток на всю фото культуру нанесла весьма серьезный.

автор Peter Coke

В чем отличие пленки от цифры?

Основное и, наверное, самое очевидное отличие — это матрица. Пленка, чувствительная к свету, располагается прямо за объективом. При съемке, на определенное, заданное выдержкой время, зеркало в конструкции поднимается, чтобы впустить свет на пленку. А свет отпечатывается на ней, создавая изображение. После этого пленку нужно прокрутить, или использовать автопрокрутку.

А в современных цифровых камерах вместо пленки используется фиксированная электронная матрица (CCD), которая располагается за объективом вместо пленки и выполняет ту же задачу.

Только в данном случае, матрица состоит из светочувствительных пикселей. Когда затвор поднимается, каждый пиксель получает порцию света, составляющую изображение. Изображение, в свою очередь, сохраняется на цифровом носителе, то есть на карте памяти.

А разный тип матрицы несет отдельные различия, не только в механике, но и в результатах. Например, это различная глубина резкости. Она, как правило, выше в матрице, которая по размеру меньше 35мм пленки, то есть в любой “кропнутой” матрице.

автор Peter Coke

Фотографии и их стоимость

На самом деле, снимать на пленку еще и дороже. Это факт, который становится заметен, когда вы начинаете использовать пленку. Да и если раньше было довольно просто найти фотосалоны, чтобы проявить и напечатать фотографии, то теперь это сделать куда труднее. Альтернативой может послужить домашняя лаборатория для проявки, которая также потребует вложений. Дорожает и сама пленка и камеры, от винтажных до немногочисленных современных.

Если же вы хотите оцифровать пленочные фото, это еще одна, дополнительная статья расхода.

Удобство в использовании тоже говорит в пользу цифры. Вам не нужно менять пленку, когда закончится лента. Все-таки, вместимость ее всегда составляла 36 кадров, и ничего с этим нельзя поделать. Карта памяти, тем временем, может вмещать огромное количество фотографий, в зависимости от формата съемки и емкости. Не нужно и переживать за случайно засвеченные кадры, любую ошибку можно сразу же заметить и удалить кадр. Современной проблемой стало то, хватит ли батареи на количество фотографий, а не хватит ли пленки. Раньше многие журналисты брали с собой по несколько камер именно для того, чтобы в сложных условиях не пришлось менять пленку. Теперь — для того, чтобы не менять объектив.

Реалии существенно изменились, и съемка на пленочную камеру стала скорее своеобразным элитарным увлечением. Доступно оно не каждому, и не каждому интересно.

автор Peter Coke

Качество.

Правда или миф?

35мм являются стандартом матрицы. Даже сегодня профессионалы охотятся именно за камерами с полнокадровыми матрицами, то есть именно с теми, которые не имеют кроп-фактора. Их физический размер соответствует размеру 35мм пленки. Однако, тот факт, что именно пленка дает фото лучшего качества, если и мог считаться правдой несколько лет назад, сегодня является лишь мифом. И зеркальные, и беззеркальные фотоаппараты, сегодня способны обеспечить кадры высочайшего качества, и при печати вы не всегда отличите одно от другого. Плюс, удобство съемки гарантирует более удовлетворительный результат. Это и возможность обработки, и более точное кадрирование и даже пост редактура, будь то малая коррекция цвета или температуры. Да, цифровая фотография требует куда меньше навыка и знаний, но ведь в конечном счете большинство волнует именно результат, итоговая фотография, в распечатанном или цифровом виде.

автор Peter Coke

Почему нужно учиться снимать на пленку?

Все то, что мы сказали о цифровых камерах, это правда. Они становятся все более удобными, а многочисленные дополнения и тут, и там, нацелены на то, чтобы процесс съемки стал наиболее легким и понятным. Тем не менее, пленочные камеры уходят в прошлое неохотно, оставляя за собой толпы истинных ценителей. Для того, чтобы действительно считаться профессионалом своего дела, учитывая, что выбранным делом  станет именно фотография, необходимо если не начать с пленки, то в какой-то момент обязательно попробовать такой тип съемок. Это важно для того, чтобы понять как именно работает кадр и практически на живую, без права на ошибку, исследовать все настройки и их эффекты. Это может обеспечить только пленка, как лагерь на выживание, она учит вас снимать один раз без промаха. И именно этого умения так часто не хватает современным фотографам, выросшим на “цифре”.

Пленочная камера, по сути, не оставляет других вариантов, кроме как учиться определять ISO, взаимодействие диафрагмы и выдержки для того, чтобы создать идеальную экспозицию. А потом, всегда, в любом деле, принципиально знать не только настоящее, но и историю. Это научит вас понимать и любить то, чем вы занимаетесь.

автор Tom Hopper

Дух пленочных кадров

Пленка неспроста имеет свой круг преданных фанатов. Многие отмечают ее неповторимую эстетику, и ставят именно ее главной причиной своей верности именно пленочным камерам. В этом есть доля правды, ведь не один фильтр не повторит эффекта настоящей пленки. Именно она ловит свет лучше всего, что сказывается на художественном качестве и ценности фотографии. Все это — магия, которая заключается в процессе работы с пленкой, от кадра до проявки.

Это же можно заметить и на пленочных фотографиях, ведь даже недостатки придают им некую атмосферность и специфику. Так что именно это фундаментальное отличие оставляет шансы пленочной фотографии на возвращение в мейнстрим. Качество — да, оно повторимо, а вот особое настроение и специфика, это мы все-таки оставим за пленкой. В пользу пленки говорит и мода на ретро и винтаж, ведь не просто так мы используем различные фильтры, которые пытаются имитировать пленочный эффект. Так что при всей современности не стоит забывать об истоках.

автор Tess Jaray

Как выбирать пленку для камеры?

Для того, чтобы снимать на пленку, нужно окунуться в совершенно новую и весьма сложную систему понятий. Например, перед тем как взять подходящую пленку, вам придется сначала понять разницу между несколькими типами пленок. Основных вида три: негативная пленка, слайдовая пленка и черно-белая пленка. Негативная пленка — это наиболее знакомый всем тип пленки, его можно купить практически везде и проявить в большинстве салонов. Эта пленка называется С-41.

Слайдовая пленка дает не негативную фотографию, то есть не с инвертированными цветами. На ней получаются как раз те слайды, которые можно смотреть через проектор. Черно-белая пленка также снимает в негативе, но в монохроме. Так что, выбирать придется один из трех видов пленки. И, если первый вид действительно все еще проявляют в стандартных салонах, число которых пусть и невелико, но найти их не так сложно, то два других требуют специального подхода. Так что их либо отдают на проявку и печать профессионалам, либо делают это самостоятельно, что тоже требует специальных навыков.

Это не все, что нужно учесть. Нельзя забывать и о том, как вам предстоит снимать. Сразу можно сказать только то, что будет непросто. Любая ошибка в метрике может привести к испорченной фотографии. Интервал экспозиции станет здесь принципиальным понятием. Интервал экспозиции — это градус допустимых ошибок экспозиции для получения качественной фотографии. Так что, в идеале, вам придется протестировать камеру. И уж точно не стоит рассчитывать на автонастройки. Цветная негативная пленка в этом плане весьма терпелива, как и ч/б, ошибки часто можно поправить при проявке или печати.

автор Chris Anderson

Светосила пленки

Еще один параметр, который нужно учесть — это светосила пленки. Обычно она указывается в соответствии с ASA (ISO), так что вы увидите знакомые цифры: 50, 100, 200 etc. Чем выше число, тем чувствительнее пленка к свету. Высокая светосила позволит снимать при низком освещении, но кадры могут получиться зернистыми. Светосила ниже обеспечит более гладкий кадр, с меньшим количеством зерна, но снимать придется на более долгой выдержке, так что точно придется запастись штативом.

Для простых кадров будет достаточно светосилы 200, 400 или 800. И конечно, всегда лучше всего выбирать пленку, которая хороша для различных условий.

При выборе многое будет зависеть и от ваших предпочтений. Со временем, вы и сами научитесь разбираться в различных видах пленки и понимать, какая подходит больше всего именно для тех съемок, которые вы планируете вести. Но это дело практики.

Сейчас чаще всего можно встретить пленки Fuji и Kodak на 24 или 36 кадров. Поначалу этого будет более чем достаточно.

автор Edward Jones

Не забывайте и про подходящую камеру. Сегодня пленочные камеры лучше всего искать именно среди винтажных моделей, и далеко не все действительно стоят внимания. Среди камер, на которые стоит посмотреть, можно выделить старые модели Canon, например AE-1. Pentax K1000 считается одной из лучших для современной пленочной фотографии. Olympus OM-1 также подходит для любителей и профессионалов. Большинство камер создано в 70х годах, но это совсем не значит, что со временем они утрачивают качество. Главное — при выборе уделить внимание всем важным аспектам и подходить к просмотру и тестированию камеры также, как и к цифровой.

На самом деле пленочная фотография переживает ренессанс. Чем больше появляется способов быстрой съемки, чем больше развивается цифровая фотография, тем выше ценится этот классический жанр. Среди известных фотографов можно встретить немало тех, кто придерживается традиций, и вы вполне можете присоединиться к их числу. Даже если пленка, в конечном счете, не станет вашим предпочитаемым инструментом, это вовсе не означает, что навыки пропадут даром. Даже в работе с цифровой камерой вы заметите, насколько проще и понятнее станет весь процесс, ведь в конце концов именно пленка — основа классической фотографии, и по сути, система не слишком сильно изменилась со временем.

Несмотря на внедрение новых технологий, в искусстве всегда найдется место традициям.

7 причин снимать на пленку в 2018 году

Бразильский фотограф-портретист Нету Маседу рассказывает о плюсах аналоговой фотографии и возможностях, которые она дает.

Я снимаю на пленку вот уже почти четыре года и могу смело сказать: аналоговая фотография действительно изменила мою жизнь и мой взгляд на создание изображений.

Впервые я всерьез столкнулся с аналоговой фотографией во время учебы в колледже, но тогда и представить не мог, что буду снимать на пленку и в 2018-м. Наш старый преподаватель привел нас в проявочную, и я четко помню, как сказал себе — никогда в жизни больше и шагу не сделаю в проявочную. Запах был отвратительный, да и сама идея — заправлять пленку в камеру ради нескольких кадров, весь этот громоздкий процесс проявки, все это казалось совершенно устаревшим в 2007 году. Тогда цифра уже была стандартом для большинства фотографов. Я не был исключением.

Сегодня я снимаю портреты только на пленку

Вторая моя встреча с пленкой состоялась в 2012-м. У моего коллеги был старый Canon AE-1, на который он снимал личные проекты. Помню, тогда я сказал ему, как глупо и неправильно использовать устаревшую технологию, которая окончательно умрет через пару-тройку лет.

Но в 2014 году я обнаружил, что средний формат был идеален для моего стиля фотографии. Однако в то время цифровая среднеформатная камера стоила примерно столько же, сколько моя недавно купленная машина. Тогда я и решил купить свою первую аналоговую среднеформатную камеру — Mamiya 645 PRO TL. Взглянув на свои первые (плохие, кстати) фото, я влюбился в пленку и постепенно полностью перешел на нее.

Этой статьей я хочу ответить всем, кто спрашивал меня, почему я до сих пор занимаюсь аналоговой фотографией. Это не сравнение — “цифра” против пленки. Главная идея: показать, что пленочные камеры — вполне реальный инструмент для одних, определенных, целей и задач, равно как и цифровые — для других.

1. Или план, или пропал

Начав снимать на средний формат, я понял, что тут уже нельзя портить кадры, как на “цифре”. Я живу в Бразилии, и профессиональные пленки, цветные и черно-белые, здесь очень дорогие. И я не планировал обанкротиться, щелкая затвором. Так что пришлось понять — надо планировать кадры. Гораздо серьезнее, чем при цифровой съемке.

Это фото — отличный пример того, как все было запланировано заранее. Специально для этой фотосессии я купил и вырезал несколько бумажных фонов. Обычно я начинаю снимать, уже точно зная, что собираюсь сделать.

При съемке на пленку значительно увеличивается качество снимков. Ты дважды или трижды думаешь, прежде чем щелкнуть затвором. И быстро учишься определять, какой материал даст отличные фото.

Не могу сосчитать, сколько раз я ставил модель, смотрел в видоискатель и через несколько минут, проведенных в попытках найти верную композицию, говорил: “Нет, забудем об этом, давайте попробуем следующее фото”. Даже для тех, кто снимает на “цифру”, аналоговая фотография — отличный способ попрактиковаться в мысленной визуализации картинки, чтобы сосредоточиться только на том, что действительно сработает для поставленных целей.

Ты становишься внимательнее к тому, что происходит вокруг, потому что меньше щелкаешь затвором; и остается больше времени на то, что действительно важно: на общение с людьми, на взаимодействие с моделью и с окружением, на изучение мест и так далее. Понимаешь, что фотография — это не то, что происходит в камере, но то, что происходит вне ее. И, поскольку то, что происходит вне камеры, как раз-таки и создает хорошую фотографию, ты уделяешь этому больше внимания.

2. Съемка на пленку — взгляд в будущее

Если вы совсем не знакомы с аналоговой фотографией, то раскрою секрет: у аналоговых камер нет экрана, на котором можно просмотреть готовые снимки. Да, это правда. И это правда для всех пленочных фотоаппаратов. И это заставляет отказаться от плохой привычки постоянно просматривать сделанные кадры. Единственный экран, на который вы будете смотреть, — это видоискатель и картинка в нем. Та картинка, которую вы ищите, а не те, которые вы уже нашли.

Цифровые камеры заставляют нас тратить много времени на проверку фотографий, не говоря уже о том, какое это создает напряжение между фотографом и фотографируемыми. Ведь с цифровой камерой люди могут посмотреть, как они получились на снимке (и они имеют определенные ожидания на сей счет).

Как я уже сказал выше, все самое главное происходит вне камеры, и отсутствие дисплея, на котором можно увидеть только что сделанный снимок, заставляет фокусироваться на будущем; на том, что ты будешь делать дальше. То есть аналоговая камера — это мост, который ведет вас в будущее, а не в прошлое, по крайней мере, на время съемки. А с цифровой камерой люди погружаются в экран, листая картинки, и вот они уже потеряли контакт с миром и с происходящим вокруг.

3. Разнообразие оборудование

Хотя ситуация сейчас и меняется, но в общем и целом в цифровом мире у вас нет такого выбора, как в аналоговом. И “цифра” иногда может быть очень, очень дорогой (да, я про средний формат и крупноформатные задники).

В аналоговом мире у вас есть доступные опции в любом нужном вам формате, от камер, которые используют пленку типа 110, до крупноформатных, с размером кадрового окна 8×10. И в каждом формате тоже будет богатый выбор. Вам нравятся 35-мм полнокадровые цифровые камеры? Canon EOS 30/Elan 7 можно найти на eBay всего за 149 долларов, и использовать с нею все ваши объективы Canon EF. Прежде так любимую мною Olympus OM2 можно приобрести примерно по той же цене, в комплекте с объективом.

Даже среднеформатные камеры, которые не по карману 99% цифровых фотографов, можно купить в интернете по вполне приемлемой цене. Моя Pentax 67II обошлась мне примерно в 400 долларов, в паре с объективом 135mm f/4. Не говоря уже о том, что обычно в “цифре” “настоящего” среднего формата не получить, поскольку большинство матриц — “обрезанные”, 44×33 мм. А “настоящего” среднеформатного образа можно достичь лишь при использовании матриц размера 6×6 или 6×7 (60×70 мм).

Настоящий “облик” среднего формата, снятый на камеру 6×7

А крупного формата как такового в цифровом мире нет, потому что задники исключительно дороги и применяются в очень ограниченных сферах. Большинство фотографов, которые занимаются крупным форматом, до сих пор работают с пленкой.

4. Работа с пленкой учит правильно оценивать свет

Все это делают: прикидывают свет на глаз, щелкают затвором, проверяют, как получилось и делают поправку экспозиции для следующего кадра. Из-за того, что приходится обращаться к экрану, теряется время и связь со снимаемой сценой. Иногда даже не обращают внимания на экспозицию — если все не слишком плохо, можно восстановить детали в темных/светлых местах при постобработке. Но в аналоговой фотографии от тщательного замера света никуда не деться.

Очень важно оценивать цвета и тени перед съемкой, иначе результат будет не таким, как ожидалось

Я часто слышу, как люди говорят: “О, прелесть аналоговой фотографии в том, что ты не знаешь, что получилось, пока не проявишь пленку”. Это распространенное мнение, но совершенно неверное. Снимать на пленку означает знать каждый аспект того, что ты делаешь. По крайней мере, пытаться знать — и это заставляет учиться еще и еще.Вы щелкаете затвором и точно знаете, что получится в результате. Видите картинку и снимаете ее. Конечно, вы не можете показать ее другим до того, как проявили и отсканировали пленку, но четко знаете, что сделали.

То же касается и съемки в студии. При работе со вспышкой замер экспозиции очень важен, и работа с пленкой поможет и здесь

На мой взгляд, лучшая стратегия для начинающих фотографов — освоить основы фотографии на “цифре”, где есть возможность быстро проверить результат, а затем практиковаться, тренировать полученные знания уже на пленке. Это заставит крепче затвердить все, связанное с оценкой света и настройками камеры.

6. Пленка учит продуктивности

При съемке на пленку приходится учиться ловить нужный момент в нужное время. Если вы работаете с подвижными объектами, то просто необходимо развить чутье времени и пространства.

В Бразилии пленка очень дорогая. Одна катушка пленки типа-120, на 10 кадров, стоит 20 долларов — итого 2 доллара за каждый щелчок затвора. Можно обанкротиться, если не научишься быстро делать все правильно

Со временем начинаешь работать как швейцарские часы — очень точно и очень четко. Кроме того, в большинстве аналоговых камер есть только самые базовые функции. Ни стабилизации изображения, ни автофокуса, ни других технологических инноваций. За редкими исключениями при съемке на пленку есть только вы и металлическая коробочка с объективом у вас в руках. И — повторюсь — это помогает сконцентрироваться на том, что происходит вне камеры, а не внутри нее.

7. Великолепные цвета и фотографическая широта

Популярность пресетов, имитирующих пленку, подтвердит мои слова: цветопередача пленки, как и черно-белые тона, великолепны. Подобного в цифровом мире просто нет: таких цветов, как с пленкой, в “цифре” мне получить не удавалось.

Цвета в аналоговой фотографии — это вишенка на торте. Даже для черно-белых пленок эти переходы серебристых и серых тонов — в “цифре” такого не повторить

Как уже сказано выше, я начал заниматься аналоговой фотографией, потому что искал возможность недорого снимать в среднем формате. Я получил то, чего хотел, но сегодня продолжаю снимать на пленку, потому что нашел невероятные цвета — я и представить себе не мог, что камера способна создавать такое.

Помимо этого, с аналоговой камерой вы получаете множество разных “матриц” с разной цветопередачей — ведь можно сегодня пользоваться одной пленкой, завтра взять другую, другого бренда. Например, мои фавориты в большинстве случаев — Kodak Portra 400 и Kodak Portra 800, но если я снимаю место со множеством зелени, то люблю пользоваться Fuji PRO 400H — за ее передачу зеленых тонов.

Фотографическая широта пленки (при верном замере экспозиции и верной проявке) — еще одна особенность, которую можно получить только с самыми дорогими цифровыми камерами. Потенциальная широта таких дешевых пленок как, например, Fuji X-Tra 400 или Kodak Colorplus 200, сравнима или даже превышает ту, что могут дать профессиональные полнокадровые цифровые камеры.

Пленка хорошо сохраняет свет, и если вы пересветите ее, то не потеряете детали в светах, только насытите тени. В процессе съемки светлые области насыщаются и перестают сохранять свет также быстро, как и темные. В аналоговой фотографии при замере экспозиции речь идет скорее о контрасте. Передержите снимок — и у вас будет больше информации в тенях и меньше контраста. Недодержите — будет больше контраста и меньше деталей в тенях.

Подводя итоги

Нет, никто в наши дни не откажется от цифровой фотографии, чтобы перейти полностью на пленку, но я к этому и не призываю. Но надеюсь, что смог представить аналоговые фотокамеры как вполне реальный инструмент для:

1. доступа к целому ряду разных форматов без чрезмерных финансовых затрат,
2. практики в основах фотографии и замера экспозиции,
3. связи со внешним миром и меньшего погружения в камеру,
4. получения результатов, отличных от цифровой съемки.

Еще одна моя цель — привлечь большее внимание к аналоговой фотографии. Будет очень жаль, если она умрет, тогда как столько прекрасных и важных для истории фотографий были сделаны именно на пленку. Пленка все еще жива. Пусть так будет и в дальнейшем.

Об авторе: Нету Маседу — бразильский фотограф-портретист. Другие его работы — на его сайте и страницы в Instagram.

«На пленке даже фасад дома получается особенным»

Предыдущая статья Следующая статья

Почему так много людей до сих пор увлекаются пленочной фотографией?

Корреспондент «Журналиста Онлайн» поговорил с тремя фотографами – Владиславом Кочетковым, Анастасией Осиповой, Ильей Каллионом – об их увлечении пленочной фотографией, узнал о любимых объектах съемок, о том, кому хотелось бы  подражать,  и задал главный вопрос: почему пленка стала модной в эпоху, когда высококачественные снимки делаются в один щелчок на телефоне?

©Илья Каллион

Когда и с чего началось ваше увлечение пленочной фотографией?

Влад: Сначала я  снимал на цифровую камеру (мыльницу), пленочного аппарата не было в детстве, только полароид из 1990-х. С камерой почти никогда не расставался. Потом увлекся фотографией и  стал  читать специальную литературу. На пленку решил попробовать фотографировать в 2012 году.  Я  снимал, а проявлял  в фотолаборатории. Затем, готовясь к  дипломной работе,  начал заниматься не только фотографированием, но и проявкой. Покупал химические препараты, сам разводил все проявители и фиксажи. Для амбротипии тоже все делал своими руками. Ну так и понеслось. Сначала фотоаппарат пленочный, потом пленка, потом другие фотоаппараты и увеличители.

Настя: Я в детстве очень много времени проводила с дедом, который увлекался фотографией. Говорит, в детстве я даже проявляла сама пленки у нас в кладовке. Сейчас я, конечно, уже это все забыла, пленку  проявляю в «Фотопроекте». Сама начала фотографировать на дедов пленочный «Фэд-2», он мне его подарил. До сих пор не понимаю, почему мне в 12 лет было интересно разбираться с дальномерным пленочным фотоаппаратом, но это в итоге переросло в  настоящее увлечение фотографией.

Илья: В 2016 году мой друг Миша начал снимать на пленку. И заразил меня этим делом. Я  немного у него учился, взял на пару дней его камеру. Потом нашел дома «Смену 8», самый простой советский фотоаппарат, решил на него снимать. Помню, была первая моя пленка Kodak color plus 200, цветная. Потом решил углубиться в тему, купил «Зенит 122» с объективом «Гелиос 44-2-м». С тех пор не менял фотоаппарат, только на него снимаю.

© Владислав Кочетков

© Владислав Кочетков

© Владислав Кочетков

© Владислав Кочетков

Почему именно пленка? Процесс же очень сложный: нужно купить пленку, вставить, отщелкать 36 кадров, отнести на проявку, подождать несколько дней…

Влад: Пленка –  это один из самых простых способов съемки. А вот амбротипия –  уже сложнее. Там ты готовишь стекло, химию, снимаешь, проявляешь,  и на все это у тебя есть 15 минут, иначе потом химия засохнет.

Настя: Так получилось, что с пленки началось мое увлечение фотографией.  Я на нее снимаю с 12 лет, а цифра у меня появилась только полгода назад. Обычно происходит наоборот, и пленка действительно становится «диковинкой» для любителей фотографии, так как  неизвестно,  что получится в результате.   Для меня было всегда нормально десять раз подумать и только потом снять и ждать неделю своих снимков. Я и с цифрой до сих пор не могу привыкнуть к возможности щелкать много раз одно и то же. Во время  практики один фотограф постарше, тоже, очевидно, имевший дело с пленкой именно как с профессиональным инструментом, работая со мной, отметил сразу: «Ты с пленки что ли начала? Я заметил по тому, как ты кадры выбираешь». Поэтому пленка многому научила, конечно. И если говорить, почему пленка — потому, что она тебя как фотографа учит думать и высматривать, а не просто жать на кнопку. Мне повезло, что начинала я именно с пленки.

Илья:  Мне интересен сам процесс. Я люблю все  связанное с физическим взаимодействием с предметами. Это как читать бумажную книгу.

У тебя есть только 36 кадров, которые ты должен очень разумно использовать. Ограниченность кадров дает тебе немножко больше пространства для творчества, как ни странно. Потому что ты должен думать, должен искать, ты не можешь  тратить пленку просто так. Потом ты с трепетом ждешь проявки и каждый файл открываешь с трепетом. Будто тебе пять лет, ты получил желанный подарок на день рождения и распаковываешь его. К тому же пленка все-таки дает абсолютно другое видение фотографии, потому что, к примеру, другая передача света и тени. Это как смотреть на оригинал картины где-нибудь в галерее или смотреть на репродукцию в альбоме. А если ты владеешь процессом проявки черно-белой пленки (он достаточно простой), ты можешь сам проявить, потом сам отсканировать или вообще сам распечатать на фотоувеличителе. И это просто потрясающе! Ты от начала до конца создаешь кадр собственными руками.

Что больше любите снимать? Людей, пейзажи,  городские объекты?

Влад: Людей нравится снимать. Живые люди, с которыми можно поговорить, рассказать про сам процесс съемки. Ну и амбротипия дает очень высокую детализацию, а  форматная камера более точно передает пластику изображения. Красиво размывает задник. Например,  если резкость навести на глаз, то кончик носа уже будет в расфокусе. Когда фотографируешь людей, эмоциональные переживания  возникают обычно при дальнейшей обработке пленки. Во время съемки модели нужно сидеть неподвижно и желательно не улыбаться, чтобы изображение получилось четкое, а не смазанное. Чуть самое важное не забыл! Когда отдаю готовые фотографии, верю, что снимки с изображением этих людей переживут нас и будут лежать в альбоме у потомков, лет через 150 их кто-нибудь увидит и вспомнит своих родственников.

Настя: Людей снимать на пленку интересно, потому что непросто:  чтобы кадр был выразительным, нужно  поймать определенное эмоциональное состояние человека и сделать это незаметно, чтобы он не «закрылся», и на это у тебя есть ровно секунда, потому что потом пленочный фотоаппарат начнет с шумом «проматывать» кадр  и второго шанса не будет. Да и реакции бывают самые разные.   А еще интересна   фактура кадра, композиция, свет, например.

Илья: Мне кажется, это все равно, что у пианиста спрашивать, на какие клавиши фортепиано ему больше нравится нажимать? Ты никогда не знаешь наперед. И в этом, пожалуй, вся прелесть. Так вышло, что людей я фотографирую нечасто.  Просто я пока что учусь. Наверное, любимое – street photo. Иногда я подхожу к людям и говорю: «Можно я вас сфотографирую?». Город люблю фотографировать, здания, транспорт. Особенно люблю дождливый город, потому что он очень красиво отражает сам себя в этом дожде.

© Анастасия Осипова

© Анастасия Осипова

© Анастасия Осипова

© Анастасия Осипова

Предпочитаете цветную пленку или черно-белую?

Влад: Каждая пленка для своих задач. Но для меня в приоритете ч/б из-за простоты работы: можно все делать  самостоятельно в домашних условиях. Ее проявка и дальнейшая печать намного проще, чем подготовка цветных фотографий. С эстетической точки зрения тоже предпочитаю ч/б. Когда снимаю человека, ничего  не отвлекает, восприятие сосредоточено исключительно на композиции и самой модели. Глаз не цепляется за  цвет, который порой мешает. Но иногда в цвете смотрится лучше.

Настя: Черно-белая пленка раньше была единственной в течение  всей       моей «пленочную» жизнь. Сейчас я больше работаю с цветной пленкой, потому что  чаще всего снимаю не репортажные снимки, а  фактурные, где очень важен свет и цвет. Для ч/б пленки, мне кажется, нужно больше сосредоточенности и мастерства:  там из средств выразительности остается только эмоциональное состояние модели.

Илья: С визуальной точки зрения для меня особой разницы нет. Другое дело, что на ч/б проще снимать, потому что ты играешь со светом и тенью, в основном с градациями серого и белого. В цвете ты, кроме композиции и световых решений, должен искать цветовые решения, это намного сложнее. Я пока не дорос до цвета. Кроме того, важен чисто  технический момент: черно-белую пленку можно проявлять в домашних условиях при помощи реактивов, а цветную – очень сложно.

Есть фотографы, на которых вы ориентируетесь? Или те, чьи работы просто нравятся?

Влад: Кроме известных – Роберта Капы, Картье-Брессона, Йозефа Куделки, нравятся еще менее известные Говард Шатц, Эдвард Стейхен, Винн Буллок, Салли Манн.

Настя: Если говорить о пленке, то я бы назвала Стивена МакКарри и Рене Бурри. Оба очень нравятся  тем, как запечатлевают настоящую жизнь в абсолютно разных проявлениях.

Илья: Мне очень нравится фотограф Дэниел Арнольд. Это street-фотограф, который живет в Нью-Йорке. Есть Дмитрий Марков, он снимает на айфон, это классная социальная фотография. Еще фотограф Дэвид Алан Харви из агентства Magnum Photos, основанного Анри Картье-Брессоном. Из мэтров фотографии это, конечно, сам Анри Картье-Брессон, ну и Роберт Капа, хотя он в меньшей степени нравится.

У вас есть единомышленники? Может, вы даже знакомились с кем-то только благодаря этому увлечению?

Влад: Да, стал интересоваться фотографиями и отслеживать их по хэштегам в Инстаграме, читать статьи, потом искать авторов и следить за их творчеством. Мне очень помогли с дипломно        й работой            Сергей Шахиджанян и Артемий Перевозник,  дружу с  Сергеем Красновым из Пензы

Настя: Парочку людей я «подсадила» на пленку, хотя не особенно того хотела. А если вспоминать интересные истории, то однажды в фотопроекте ребята  потеряли мою ч/б пленку, и мы с парнем-продавцом целый час открывали чужие пакеты с проявленными пленками и рассматривали их, выискивая мою. Наткнулись даже на чью-то ню-фотосессию. До сих пор стыдно перед этими людьми. А с парнем сейчас иногда общаемся, перекидываемся пленочными кадрами.

Илья: Не могу сказать, что завел так друзей. Познакомился однажды с мужчиной в электричке: я увидел, что он снимает на пленку, подошел, мы разговорились. Однажды познакомился с парнем в фотолаборатории. Обычно это такие одноразовые и узконаправленные разговоры: «На что снимаешь? Мм, да. А на какую пленку? Мм, ого. А сам проявляешь?» и так далее.

© Илья Каллион

© Илья Каллион

© Илья Каллион

© Илья Каллион

Как вы думаете, почему пленочная фотография стала вдруг модной?

Влад: Пленка давно популяризируется. Кодак сначала приостановил выпуск пленки, а спустя год–два из-за поднявшегося спроса решил заново запустить. Вообще, на мой взгляд, каждый выбирает средство выражение самостоятельно. Для кого-то пленка, для кого-то цифра и другие средства: графика, живопись и так далее. Сейчас нет четких границ: снимок с пленки можно отсканировать, а затем внести коррекцию на компьютере и распечатать. Еще, я думаю, снимают из-за характерного «пленочного зерна» и другого рисунка, отличающегося от цифры. На пленке, если брать большой формат, становится совсем другой пластика изображения, лица модели делаются более объемными. Ну и в век цифровых технологий человек ищет различные способы самовыражения в творческом плане, поэтому прибегает к пленке и другим техникам.

Настя: Мне кажется, дело именно в специфике самой пленки как материала. Она очень «осязаемая» в отличие от цифры или телефонной камеры, дает фотографии многое «от себя», даже если камера ручная, а увидеть то, что она сделала, можно только после проявки. Дело, конечно, не только некоей интриге, но еще и в том, что вот это «от себя» почти никогда не может испортить снимок.  Сам фотограф может навредить кадру, а  пленка — вряд ли. На пленке даже фасад дома получается особенным. Мне очень не нравится, когда на пленку снимают, как на цифру или на айфон, все подряд. Так же весь шарм теряется!

Илья: Мне очень грустно, что пленочная фотография становится модной. И не потому, что я хочу быть особенным.  Я хочу, чтобы этим занимались те, кто действительно заинтересованно относится к фотографии, а не следует очередному модному течению,  потому что «так  круто».

Сейчас вообще появляется тенденция ко всему винтажному, старому. Все одеваются в секондхэндах, слушают музыку  1980-х годов. На мой взгляд, наше поколение пока что не изобрело ничего нового. Я даже не говорю про материальные вещи, я про философские. Наша задача, на мой взгляд, действительно обращаться к старому и через старое искать новое.

P.S. У одного из собеседников, Владислава Кочеткова, на факультете журналистики МГУ прошла собственная выставка.

«Мой диплом был посвящен альтернативным фотопроцессам (“Альтернативные фотографические процессы в практике современных фотографов” – так звучала тема ВКР). В дипломе я описывал прежние способы получения изображения и анализировал современных российских и зарубежных фотографов, которые использует различные техники в наше время. А в качестве практического материала  реализовал проект «Реликвия». Делал фотопортреты, важным  было наличие какого-либо исторического артефакта у героя, который передавался из поколения в поколение. А чуть позже я начал снимать виды факультета. И потом у Олега Александровича Бакулина появилась идея сделать выставку моих работ, разных, в том числе и не связанных с жизнью факультета. В экспозиции были фотографии, напечатанные  оптическим способов (ну, проще говоря, руками через увеличитель)».

29.11.2019

Дюймовочка и КАМаЗ Как хрупкая девушка оказалась за рулем большегруза

03.05.2021

«Хочется чистого мирного неба над головой!» Анастасия Гундорова — о подвигах тыловиков и семейных реликвиях

27.04.2021

«Он продолжал бороться во имя своей Родины!» Степан Антропов – о патриотизме несмотря на угрозы из-за доносов и красивой истории любви своих предков

21.04.2021

Квиз «Что? Где? Когда?» На журфаке МГУ прошла интеллектуальная игра

Зачем фотографировать на пленку

Последний год на все фотопрогулки беру две камеры. Параллельно снимаю на цифру и пленку. Причин фотографировать на пленку много: приятная работа с аналоговой техникой, приятное ожидание проявки, приятные выразительные пленочные цвета. Расскажу о последнем.

На самом деле пленочного цвета не существует. Существуют нормальные эстетические цвета. Миф о пленочных цветах вытекает из проблем цифрового цвета. Об этом пишет Павел Косенко в книге «Живая цифра. Как заставить дышать цифровые фотографии».

В руках современного фотографа находятся огромные возможности по съемке, Raw-конвертации и обработке фотографий, и многие из нас неплохо ими владеют. Но из-за отсутствия художественного образования или просто достаточного визуального опыта далеко не все понимают какому результату стремиться.

В результате современные фотографы располагают целый арсенал инструментов, но что с ним делать они, по большому счёту, не знают. Причём, чем больше инструментов, тем сложнее найти выразительные цветовые сочетания без должной художественной практики.

К сожалению производители современных фотокамер и Raw-конверторов уделяют слишком мало внимания вопросам эстетики цвета. Их больше занимают технические вопросы: количество мегапикселей, чёткость изображения, уровень шумов и так далее. А также создание все новых и новых инструментов редактирования. Считается, что потребителю надо дать как можно больше различных ручек и ползунков, с помощью которых он самостоятельно определит нужные ему цвета.

При разработке пленок же проводятся художественно-технологические исследования с привлечением живописцев и искусствоведов. То есть фотографы, фотографирующие на пленку, изначально получают опыт и поддержку людей с художественным образованием.

Снято на Kodak Porta 400 в апреле-мае в Вене, Кракове, Перми, Чердыни и Соликамске.

Кажется, что самое правильное в этой ситуации — полностью вернуться в плёнке и отказаться от цифры. Ведь в плёнке нас поддерживают цветовыми решениями люди с художественным образованием. Но тогда придётся отказаться от преимуществ цифровой фотографии: скорости, резкости, динамического диапазона, отсутствия царапин, высокой детализации и низкой себестоимости. Я к этому не готов.

Гораздо интереснее решать задачу гармонизации цветов, не отказываясь от преимуществ цифровой фотографии. Я использую опыт работы с пленкой как средство обучения эстетичным цветам.

В этой же книге Павел рекомендует Raw-конвертер RPP (Raw Photo Processor) .

RPP создали не программисты, а фотографы, один из которых имеет более чем 40-летний фотографический опыт, включая обучение в компании Kodak, в которой и велись основные исследования по эстетике цвета в фотографии. Кроме того, к разработке привлекаются профессиональные фотографы из разных стран. В итоге качество RPP оценивают специалисты в области эстетики, а не программирования.

Им удалось максимально качественно реализовать профили на основе фотопленок Fujifilm, Kodak, Agfa, а также некоторых видов фотобумаг и кинопроцессов.

Обработано в RPP. Пленочный профиль Fujichrome Velvia 50.

Фотографировать на пленку, чтобы добиваться гармоничных эстетичных цветов при обработке цифровых фотографий

Плёночная фотография для начинающих: самый подробный гид

Если вы думаете, что в 2020 никто уже не снимает на пленку – вы ошибаетесь. Популярность аналоговой фотографии медленно, но верно растет последние 10 лет. Вы наверняка и сами не раз встречали в ленте Instagram атмосферные снимки друзей и блогеров, сделанные на пленку. 

Хотите так же? Пожалуйста: сделали для вас подробный гид для новичков в пленочной фотографии. Расскажем обо всем – от выбора фотоаппарата до выстраивания композиции!

Выбираем фотоаппарат

Пленочные фотоаппараты можно классифицировать по двум критериям: формату (размеру пленки, который помещается в аппарат) или по механизму работы. Рассмотрим разные типы.

Форматы 

Существуют три основных формата: большой, средний и малый.  

Большой

Исторически большой формат – самый старый. Камеры большого формата лишены какой бы то ни было автоматики и требуют от фотографа специфических навыков. Все нужно делать вручную. 

Крупноформатная камера состоит из двух стенок, соединенных мехом (гармошкой). На передней стенке – объектив и затвор. Задняя стенка – рамка с матовым стеклом, по которому осуществляется компоновка кадра и наведение объектива на резкость. В широкоформатных камерах используется пленка в виде отдельных листов размерами 4х5, 5х7, 8х10. Эти листы вставляются в камеру непосредственно перед съемкой. 

Такие камеры дают полный контроль над перспективой кадра и глубиной резко изображаемого пространства. Они дают самое высокое качество, которого в принципе можно добиться на пленке. При этом работать с широкоформатными камерами сложно и долго – это дело не терпит спешки. Такая техника подходит для студийной съемки и съемки пейзажей.

Средний

Камеры среднего формата более компактны, но и потенциальное качество изображения дают чуть ниже. Практически все пленочные среднеформатные камеры рассчитаны на пленку типа 120. Это неперфорированная пленка шириной 61,5 мм, намотанная на катушку. Размер кадра зависит от конкретной модели камеры. При этом одна из сторон всегда равна 6 см.

Малый (aka 35 мм)

Малоформатные камеры – самые популярные и наиболее автоматизированные. В них размещается пленка типа 135: она имеет ширину 35 мм, включая перфорацию.

Малоформатные камеры наиболее компактные и легкие в использовании. Они широко представлены современными производителями и среди них проще всего найти бюджетные варианты. Малый формат дает меньшую детализацию и меньшее качество – собственно, потому что для всего этого меньше места на самой пленке. Но если вы не планируете печатать фотографии в формате А0 для персональной выставки, этого качества вам будет более чем достаточно.

Механизмы

Зеркальные 

Зеркальным фотоаппарат называется потому, что в основе его конструкции есть зеркало, с помощью которого фотограф видит изображение с установленного объектива. Это помогает точно выстроить композицию и хорошо представить, каким получится снимок.

Зеркальные фотоаппараты бывают одно- и двухобъективные. В последних оба объектива имеют одинаковое фокусное расстояние. Один из них служит непосредственно для съемки, второй – формирует изображение на стекле. видоискателя. Устройства с одним объективом удобнее и проще в использовании, поэтому и популярнее. Они позволяют точно выставить экспозицию, правильно сфокусироваться, а также без лишних хлопот менять объективы. 

Если планируете экспериментировать с разными объективами – например, телевиками или объективами fish-eye, то лучше выбирать зеркальный фотоаппарат. новичкам в принципе обычно рекомендуют начинать с зеркалок.

К минусам зеркальных камер часто относят их массивный тяжелый корпус, увесистую оптику и громкий затвор.

Дальномерные

Дальномерные фотоаппараты отличаются от зеркальных методом фокусировки. В дальномерной камере видоискатель не показывает изображение, которое «видит» объектив. Здесь за связь с объективом отвечает дальномер (отсюда и название). В видоискателе вы видите два изображения – из видоискателя и самого дальномера. Их нужно навести друг на друга: это будет означать правильную фокусировку.

Дальномерные камеры легче и компактнее зеркалок. Они работают тише – все это благодаря тому, что в них нет увесистого механизма с зеркалом. Фокусировка в этих камерах проще, чем в зеркалках. При этом с дальномерными камерами проще ошибиться с кадрированием, при скудном освещении с ними работать сложнее.

Шкальный фотоаппарат

Шкальные фотоаппараты во многом похожи на дальномерные. Главное отличие – в них нет дальномера: наводить на резкость нужно с помощью шкалы расстояния. На практике это выглядит так: вы на глаз оцениваете, как далеко от вас расположен объект съемки, выставляете значение в метрах на фотоаппарате и нажимаете спуск.

За исключением необходимости определять расстояние на глаз (к этому нужно просто приноровиться), шкальные фотоаппараты довольно просто использовать. Они легкие и компактные, качество снимков могут выдавать отличное. С другой стороны, здесь небольшой диапазон выдержек и в принципе меньше возможностей для творчества.

Мыльницы

Самые простые в использовании камеры, которые автоматически настраивают параметры экспозиции за фотографа. На английском их называют «point-and-shoot cameras» – то есть «наведи и нажми». И это название полностью оправдано: фотографу ничего не нужно делать помимо этих двух простых действий.

Главный недостаток таких фотоаппаратов – отсутствие мануальных настроек. Мыльницы быстро надоедают и не подходят для того, чтобы обучаться фотографии и прокачивать навыки.

Помимо описанных, есть и другие типы пленочных фотоаппаратов – например, пинхол или камеры мгновенной печати. Но они – либо для развлечения, либо для отчаянных творческих экспериментов. Так что о них расскажем как-нибудь в другой раз. 

Какую камеру в итоге выбрать?

С разными типами фотоаппаратов понятно – но, все-таки, какой выбрать? Лучшая камера – та, которая у вас есть. Завалялась старая «дальномерка» Leica, достался в наследство от дедушки «Зенит» или нашлась родительская мыльница? Нужно разбираться с тем, что вам досталось!

Если же вам повезло меньше, и рабочего фотоаппарата не нашлось, то советуем начинать с зеркалок формата 35 мм. С одной стороны, с ними легко работать. С другой – они дают большой простор для творчества благодаря возможностям мануальной настройки, их интересно изучать. Именно с зеркалками проще всего разбираться с выдержкой и диафрагмой, учиться ловить движение и правильный свет. 

Вот несколько камер, с которых можно начать: 

Pentax ME Super

Pentax K1000

Canon AE-1

Minolta X-700

Nikon FM

Yashica FR

Olympus OM-2

Выбираем пленку

Три фактора, на которые нужно обращать внимание при выборе пленки – формат, светочувствительность и цветность. 

Формат выбирают в соответствии с фотоаппаратом. Если у вас малоформатная камера, то нужно брать пленку 35 мм, если средний формат – то, скорее всего, пленку типа 120.

Светочувствительность

Чувствительность пленки к свету обозначают в единицах ISO. Именно от светочувствительности зависит конечное качество фотографии. 

Чем выше значение ISO, тем более зернистыми получаются изображения. При меньшей светочувствительности зерно не так заметно, а резкость выше. Грубо говоря, чем ниже значение ISO пленки, тем лучше качество конечного снимка. 

Значит ли это, что всегда нужно выбирать низкочувствительную пленку? Нет. Высокие показатели ISO незаменимы, например, для фотосессий при тусклом освещении или съемок объектов в движении. 

Дело вот в чем: для того, чтобы пленка низкой чувствительности хорошо себя показала, нужно, чтобы на нее попало много света при съемке. Нужно либо удлинять выдержку, либо шире открывать диафрагму. А это осуществимо далеко не всегда.

Светочувствительность обозначается общепринятыми международными единицами ISO. Стандартный ряд значений – 50/100/200/400/800/1600/3200 ISO. При выборе пленки ориентируйтесь на условия, в которых вы планируете снимать: 

• 50-200 ISO подходит для съемок при ярком свете – в разгар дня на пляже или в заснеженном парке в солнечный день. При этом 200 ISO – более универсальный вариант. Такую пленку можно брать на любую дневную съемку или в студию. Если же при ярком свете вы попробуете использовать пленку со значением 400 ISO и выше, кадры получатся переэкспонированными (бледными).
• 400-1600 ISO подходит для съемки в помещении при тусклом свете, на улице в сумрачный день, для фотосессий на заре, на закате, ночью или же для съемок быстро движущихся объектов. Не зря на английском такую пленку называют fast speed film. 

Как видите, в пленочной фотографии недоступна роскошь выставления индивидуального ISO для каждого снимка, которую предоставляют цифровые камеры. Всю катушку пленки нужно отснять в подходящих для нее условиях.

Цветность пленки

Фотопленка бывает черно-белой, цветной негативной и цветной позитивной. 

Черно-белая  

Все фотографическое искусство начиналось именно с черно-белой пленки. Но это совсем не значит, что сейчас эта пленка устарела и не используется. Это почтенная и очень популярная классика фотографии.

Есть несколько видов черно-белой пленки, которые различаются по спектральной чувствительности – то есть по-разному передают разные цвета. Где-то красный цвет будет темно-серым, а где-то – глубоким черным. 

Чтобы не путать вас лишними терминами, обозначим, что для классической фотографии почти всегда используется панхроматическая пленка. Она чувствительна ко всему диапазону видимого цвета – почти так же, как человеческий глаз. На такую пленку получаются серые снимки с хорошо переданной тональностью изображения.

После проявления на черно-белой пленке цвета будут инвертированы – потому она и называется негативной. Стандартный процесс для проявки такой пленки – D-76 (на случай, если вы решите заняться проявкой сами).

Также для черно-белой фотографии можно использовать монохромную (хромогенную) пленку. Она дает небольшую резкость изображения и мягкие переходы света. Ее проявка отличается от процесса для классической ч/б пленки. Монохромную пленку нужно проявлять по процессу C-41, который используют для цветных негативов.

Цветная 

Цветная пленка несколько сложнее в использовании: как при съемке, так и при проявке. Если снимать на цветную пленку вечером или в тени, на конечном снимке цвета могут оказаться слишком синими. А если фотографировать при лампах накаливания, то цвета, наоборот, будут сильно желтить. 

*Для более достоверных оттенков можно использовать цветные фильтры на объектив. Но тут важно учитывать, что фильтры требуют больше света – нужно будет увеличивать экспозицию (ставить более долгую выдержку/больше открывать диафрагму).

Цветная пленка бывает негативной и позитивной. Как несложно догадаться, различие в том, какой вид приобретет пленка приобретет после проявки. На негативе цвета будут инвертированы – мы не сможем оценить конечное изображение, пока не напечатаем снимок. Для проявления цветных негативов чаще всего используют процесс C-41.

На цветной позитивной пленке после проявления сразу можно увидеть результат. Эта пленка дает яркие насыщенные цвета. При этом она менее практична. Если негатив «позволяет» ошибаться с экспозицией, дорабатывать кадры при печати и печатать снимок на черно-белую фотобумагу, то с позитивной пленкой такое невозможно. Кроме того, стоимость одной фотографии, сделанной на позитивную цветную пленку получается выше. Стандартный процесс для проявки позитивной цветной пленки – E-6. 

Какую пленку выбрать новичку?

Теперь, когда мы разобрались с разными видами пленки, осталось выбрать какую-то одну для первой съемки. Проще всего начинать с черно-белой. А если хочется цвета, то с негатива. В выборе чувствительности советуем на первых порах не уходить в крайности и выбирать пленку со значениями ISO от 200 или 400 – и снимать, разумеется, в соответствующих условиях.

Для начала лучше выбирать доступную любительскую пленку, например, фирмы Kodak.

Заряжаем пленку в камеру

Ура – мы выбрали и камеру, и пленку – можно отправляться фотографировать! Стойте, нужно еще вставить одно в другое. Этот процесс, хоть и несложный, но требует определенной сноровки. И вам, возможно, придется выкинуть не одну испорченную катушку пленки перед тем, как вы приноровитесь к процессу. Здесь проще показать, чем рассказать:

После того как вы вставили пленку, не забудьте убедиться, что: 

• зубчики внутри фотоаппарата точно попали в перфорацию пленки и прочно ее удерживают;
• засвеченная часть пленки промотана;
• на пленку не попало пыли и соринок.

Ну и, конечно, не забывайте крутить колесо фокусировки 😉

Все это звучит слишком сложно? Не переживайте, во-первых, все это проще, чем кажется. Во-вторых, пока учитесь обращаться с настоящим пленочным фотоаппаратом, можно накладывать эффект аналогового фото на цифровые снимки. Используйте для этого любительские фоторедакторы – например Movavi Picverse. Это программа для редактирования фото с понятным интуитивным интерфейсом и огромным количеством крутых инструментов.

Здесь можно настроить яркость, контраст, подкорректировать цвет, убрать ненужные объекты с изображения – в общем, довести снимок до совершенства. Кстати, если не хотите сами с этим разбираться, можно доверить улучшение снимка искусственному интеллекту: программа сама подкрутит все нужные ползунки, а вам останется только выбрать интенсивность улучшения. А потом можно и наложить один из фильтров, имитирующих снимки на пленку или световые искажения – получается очень естественно и натурально. Хотите попробовать? Используйте специальный промокод BLOGPICVERSE для читателей блога, чтобы получить 20% скидку!

Настройки камеры 

Возвращаемся к пленочным фото и разбираемся, как пользоваться камерой. Принцип выставления экспозиции тот же что и в цифровых камерах. «Играться» нужно с основными тремя параметрами: ISO, выдержкой и открытием диафрагмы.

Диафрагма – механизм, размещенный внутри объектива камеры. Он отвечает за количество света, которое попадает на пленку. Его работу часто сравнивают с тем, как меняется человеческий зрачок в зависимости от освещенности: при ярком солнце он сужается, в темноте – расширяется. Диафрагма работает так же: когда света много, она не должна открываться широко.

Чтобы изменить значение диафрагмы, нужно прокрутить соответствующее кольцо на объективе. Стандартные значения диафрагмы: f:1/1,4 – f:1/2,8 – f:1/4 – f:1/5,6 – f:1/8  – f:1/16 – f:1/22 – f:1/32 – f:1/64. Чем больше дробная часть числа (иногда на объективе обозначена только она), тем меньше открытие диафрагмы.

Чтобы понять механизм лучше и привыкнуть к нему, покрутите колесо со значением диафрагмы, смотря при этом в объектив – будет видно, как открываются и закрываются лепестки внутри устройства.

От диафрагмы (а также от фокусного расстояния объектива) зависит и глубина резкости изображаемого пространства. Чем меньше открыта диафрагма, тем выше глубина резкости: при диафрагме 1/2 задний фон будет размыт больше, чем при диафрагме 1/16.

Выдержка – время открытия затвора. Чем больше выдержка, тем дольше фотоаппарат будет делать кадр. Если диафрагма контролирует, сколько света попадает на пленку, то выдержка отвечает за то, как долго этот свет будет падать на пленку. В основном, камеры снимают в диапазоне от 1/1000 секунды до 1 секунды.

Чем дольше открыт затвор, тем больше света попадает светочувствительный слой пленки. При этом при долгой выдержке объекты, которые находятся в движении, смазываются. Вот пример снимка, где фотограф использовал этот эффект как художественный прием:

Четкими получились недвижимые объекты – здания, остановка, фонари. Машины тем временем «размазались» по кадру, оставив только красные линии фар. Без длинной выдержки этот снимок был бы невозможен.

Получается, чем меньше выдержка, тем четче кадр. Чем больше выдержка – тем светлее изображение, при этом движимые объекты получатся смазанными. 

Значения выдержки определяются в долях секунд. Часто на колесике, которое отвечает за этот параметр, написана только дробная часть чисел. Получается, чем больше это значение, тем меньше выдержка. Соответственно, когда снимаете при ярком свете, цифра должна быть больше. 

Есть также режим В – это ручная выдержка. Пока вы держите кнопку затвора, шторки механизма открыты, и на пленку попадает свет.

ISO мы уже подробно обсудили – в аналоговой фотографии этот параметр определяется на этапе подбора пленки. В некоторых фотоаппаратах значения ISO нужно выставлять в соответствии с пленкой, в других определение параметра происходит автоматически.

Естественно, все эти параметры работают в связи друг с другом. Поскольку в пленочном фотоаппарате значение ISO остается неизменным как минимум на десяток кадров, то отталкиваться лучше от него. Советуем попробовать вот такие комбинации для начинающих: 

При ISO 200

Условия съемки	Диафрагма	Выдержка
Много света/солнечный день	1/8–1/16	200–500
Пасмурная погода днем	1/2,8–1/5,6	60–125
Вечер/закатное время	максимально открытая	15–60

При ISO 400

Условия съемки	Диафрагма	Выдержка
Пасмурная погода днем	1/2–1/4	250
Вечер/закатное время	максимально открытая	60–80

Попробуйте эти комбинации – они помогут привыкнуть к процессу и понять, как меняется снимок в зависимости от выставленных параметров. А потом – можно будет отложить в сторону все бумажки со схемами и выставлять все самостоятельно!

За помощью с настройками можно обратиться и к приложениям-экспонометрам. Они подберут нужные параметры, исходя из освещения. Вот, например, неплохие приложения: 

Посмотреть приложение  Экспонометр для iPhone

Посмотреть приложение Exposure для Android

Как фотографировать на пленку

Дело за малым! Осталось лишь правильно кадрировать снимок. Выстраивание композиции – целое искусство и отдельная тема для серии статей. Чтобы разобраться с основными правилами, посмотрите вот это видео с полезными советами и примерами от наших коллег из Movavi Влога: 

Начинать фотографировать советуем с оглядкой на правило третей: поделите мысленно кадр на три части по горизонтали или по вертикали, и на одной из разделяющих линий разместите объект съемки. Это самое простое из правил композиции.

Можно строить кадры симметрично – вдохновляйтесь фильмами Кубрика. 

Или обращаться к правилу Золотого сечения. Читайте о нем в этой статье.

Что делать с отснятой пленкой? 

Итак, все кадры в катушке отсняты. Что дальше? Нужно проявить пленку, а потом напечатать снимки. Все это можно сделать как в лаборатории, так и в домашних условиях.

Новичкам советуем отправлять пленку на обработку в фотолаборатории – там знают процессы проявления пленок и напечатают все как надо. Кроме того, в лаборатории можно попросить оцифровать пленочные фото. Оцифровка самых удачных снимков – отличная идея. Сможете хранить свои шедевры в самом надежном формате. 

Вот и все! Желаем удачи и отличных фотографий 😉

Фотопленка для начинающих. Павел Косенко

Рекомендуется к прочтению всем новичкам во избежание типичных ошибок и преждевременных разочарований.

Я не буду писать о том, почему в наше время актуально снимать на пленку или сравнивать пленку с цифрой. Будем считать, что вы уже созрели для пленки как инструмента творческой фотографии. Осталось лишь разобраться, с чего начать. Именно в этом я постараюсь помочь, не загружая вас избыточной на данном этапе информацией. Я сознательно упростил эту инструкцию до пошаговых действий с набором минимально необходимых пояснений.

Шаг 1. Где взять пленочную камеру?
Шаг 2. Протестируйте ваш фотоаппарат
Шаг 3. Выберите пленку
Шаг 4. Грамотно экспонируйте пленку
Шаг 5. Отдайте пленку на проявку

Шаг 1. Где взять пленочную камеру?

Наиболее распространённые варианты:

1) У вас в семье есть пленочная камера. Чаще всего это Зенит, ФЭД, Зоркий или другие фотоаппараты советского производства. Идеальный вариант для пробы пера, при условии, что камера более-менее хорошо хранилась и находится в рабочем состоянии (об этом ниже).

Плюс: как правило, достойная оптика.
Минус: часто такие камеры оказываются в плохом состоянии (светят, рвут пленку и т.д.)

2) Можно купить любой одноразовый фотоаппарат с заряженной в него пленкой (600-800 руб). Например, такой:

Плюсы: очень просто и доступно, купил и начал снимать. Камеры новые, продаются в любом специализированном магазине (не надо искать б/у и рисковать качеством).

Минусы: как правило, довольно тёмная оптика, поэтому пробовать такие камеры лучше или на ярком солнце или со вспышкой.

3) Вы решили купить свою первую камеру, более-менее качественную и при этом не дорогую (3000-15000 руб). Оптимальный вариант для тех, кто оценивает свои намерения серьезно и готов потратить некоторые деньги и главное, время на поиск камеры и ожидание доставки.

Важно для понимания! На этом этапе можно сильно закопаться и погрязнуть. Многие люди настолько углубляются в изучение спецификаций и чтение отзывов, что покупают первую камеру месяцами, иногда годами. Иногда не покупают вовсе, окончательно потонув в обилии информации.

Я настоятельно рекомендую вам не морочить себе голову и выбрать один из классических вариантов бюджетных камер, к которым приходит большинство начинающих пленочников (я не исключение, о чем совершенно не жалею). Покупать я советую на www.ebay.com или на www.avito.ru. Чаще всего выбор сводится к следующим фотоаппаратам (ссылки сразу даю на Ebay):

Olympus XA2 (компактный шкальник)
Olympus Mju:II (одна из лучших мыльниц в мире)
Olympus OM-1 (компактная и качественная механическая зеркалка)

Также вполне подойдет любая пленочная зеркалка Canon или Nikon. И, на самом деле, любая другая камера в рабочем состоянии, которая вам приглянется и будет стоить недорого. Помним главное — не закопаться! Если у вас начинает пухнуть голова от выбора, примите волевое решение и купите первый попавшийся фотоаппарат. Все равно скорее всего в будущем он останется в вашей коллекции как память о счастливом времени, когда вы начинали снимать на пленку и еще мало чего в этом понимали. Поэтому не имеет принципиального значения, какой именно будет эта камера. Ее задача — помочь вам ощутить кайф пленки с минимальными вложениями.

Шаг 2. Протестируйте ваш фотоаппарат

Очень важный этап, который упускает из внимания большинство начинающих пленочных фотографов. Из-за этого вы можете разочароваться в пленке, даже не попробовав ее. Чтобы этого не случилось, обязательно проверьте работоспособность вашей камеры прежде, чем начнете снимать на нее творческие сюжеты. Помните — в ваших руках неизбежно б/у техника, к тому же пока еще не знакомая в использовании. 

А. Для тестирования камеры я рекомендую использовать самую дешевую, но заведомо не засвеченную фотопленку. Например, немного просроченную Kodak Колор Плюс 200 (135/12) 2016 года стоимостью 100 руб (при покупке от 10 штук вообще 80 руб).

Б. Итак, пленка куплена — теперь нужно зарядить ее в фотоаппарат. Лучший способ научиться это делать — вбить в поиск на Youtube «как зарядить пленку в камеру …» (далее следует название вашей камеры). Почти в 100% случаев вы быстро найдёте внятное, наглядное и короткое видео и сможете повторить необходимые действия. Думая на шаг вперед, сразу же найдите и посмотрите второе видео «как извлечь пленку из камеры …»

В. Отснимите тестовую пленку. Лучше всего это делать буквально «не отходя от кассы», прямо в магазине, где вы купили пленку. Чаще всего там же вы сможете сдать ее на проявку. Не пытайтесь на этом этапе выдумать какие-то креативные сюжеты, иначе вы снова погрязнете. Не ожидайте на этом этапе от пленки волшебства. Ваша задача носит абсолютно прикладной и сугубо технический характер — проверить работоспособность комплекта «я + камера». Чем быстрее вы провернете эту скучную штуку, тем быстрее (и увереннее) приступите к самому вкусному.

Г. Извлеките пленку из камеры. Если по каким-либо причинам у вас не получается это сделать, обратитесь за помощью к сотруднику магазина, скорее всего вам помогут. Также, напомню, полезно заранее найти и посмотреть на Youtube видео про извлечение пленки из камеры вашего типа.

Д. Сдайте пленку на проявку. Лучше всего, если это можно сделать сразу же, в магазине. Еще лучше, если при этом магазине есть лаборатория и вам могут проявить пленку в срочном режиме, то есть в течение 1 часа. Сделать это можно, например, в магазине и лаборатории «СРЕДА».

Е. Для проверки пленки не обязательно заказывать ее сканирование. Или же можно заказать самый бюджетный вариант, скажем, 200 руб за всю пленку целиком вместе с проявкой. Качество сканов вас на данном этапе не интересует. Вам нужно всего лишь убедиться в том, что:

— вы можете заряжать пленку в камеру
— вы можете извлечь пленку из камеры
— вы можете выставить на камере параметры съемки и навестись на резкость
— ваша камера не засвечивает пленку
— ваша камера не царапает пленку

Этого более чем достаточно на данном этапе.

Убедиться в положительном результате тестовой съемки можно или через разглядывание сканов, или разложив негатив на светящемся просмотровом столе (есть в каждом специализированном магазине-лаборатории) и рассмотрев ее внимательно через лупу. Весьма полезным инструментом может оказаться айфон или другой смартфон с режимом инвертации цветов — просто включите его и в режиме макро рассмотрите негативы через телефон.

Шаг 3. Выберите пленку

В наше время производится и продается огромное количество фотопленок. Как правило, в специализированных магазинах в продаже представлено порядка 50-100 и более видов современных пленок. В добавок к этому при желании несложно найти в хорошем состоянии множество пленок, снятых с производства. 

В рамках данной статьи я сознательно не буду читать вам лекцию про типы пленок. Изучать и пробовать пленки — один из источников наслаждения для современного фотографа, с моей стороны было бы жестоко лишать вас этого удовольствия. На стартовом этапе моя задача подсказать, с чего имеет смысл начать. 

Если вы никогда не снимали на пленку (или снимали давно), для начала я советую вам попробовать несколько самых бюджетных пленок основных производителей. Это поможет вам сориентироваться в многообразии цветовых решений и наметить собственные пути для изучения пленок. 

В будущем вы обязательно попробуете много разных пленок, научитесь хорошо видеть (предвидеть) и понимать их цветовые особенности, подбирать пленку под задачу и сюжет. Сейчас вам нужно получить общее представление о том, какие вообще бывают пленки. Лучше всего для этого подойдет вот такой «джентельменский» набор:

Безусловно, меня распирает желание рекомендовать вам еще как минимум 30-40 различных не менее замечательных пленок, но я делаю над собой усилие и играю в игру «выбирай, а то убьём». Только 4 пленки для начинающих, и ни одной больше. Почему именно эти четыре? Объясняю:

Фотопленка Kodak Color Plus 200 (135/36) цветная негативная — самая бюджетная цветная пленка Kodak
Фотопленка Fujicolor C200 (135/36) цветная негативная — самая бюджетная цветная пленка Fuji
Фотопленка Agfaphoto Vista 200 (135/36) цветная негативная — самая бюджетная цветная пленка Agfa
Фотопленка Ilford PAN 400 (135/36) ч/б негативная — одна из самых бюджетных и лучших ч/б фотопленок

Отсняв эти четыре ролика, вам будет намного легче выбирать пленку в дальнейшем. На каждом этапе вы будете понимать пленки все лучше и лучше, и выдавать все более и более интересные результаты. Но начать я рекомендую именно с этих четырех. Можете просто поверить мне на слово, чуть позже вы убедитесь в том, что это был хороший совет.

Шаг 4. Грамотно экспонируйте пленку

Пожалуй, я не совру, если скажу, что на этом этапе происходит 95% всех ошибок начинающих пленочников. В основном именно ошибки экспонирования приводят к преждевременному разочарованию, через которое в дальнейшем пробиваются далеко не все. Те, кто осознает и исправляет эти ошибки, получают огромный бонус в виде бесконечного удовольствия от творческого процесса съемки на пленку и, конечно, от восхитительных результатов использования аналоговых технологий. Те, кто спотыкается об ошибки экспонирования, лишаются не только самого удовольствия, но и даже представлений о нем. Поэтому я буду искренне рад, если смогу предостеречь вас от этой потери.

Важно понимать, что негативная пленка ведет себя не так как цифра, а ровно наоборот. Если в цифровой фотографии действует правило «лучше чуть недосветить, чем пересветить», с пленкой дела обстоят ровно наоборот! Почти всегда (для упрощения на данном этапе будем считать, что всегда) пленку лучше ПЕРЕСВЕТИТЬ. 

Если вы не додадите плёнке света, вы потеряете детали в тенях, цвет, плавность полутонов, приобретая взамен шум. Надо отдать должное, даже такая картинка на пленке куда более эстетична, чем аналогичный цифровой «брак». Но все же куда более выразительные и радующие результаты вы получите, если дадите пленке столько света, сколько ей нужно.

Как же узнать, сколько нужно пленке света? И откуда берутся «недодёры»? Основная проблема в том, что чаще всего начинающие фотографы пользуются встроенными в камеры экспонометрами. Которые изначально ориентированы на бытовую фотографию и, как правило, немного недосвечивают картинку (из соображений «пусть лучше будет чуть темнее, но без смаза). Кроме этого, экспонометры портятся со временем и постепенно начинают врать все больше и больше. Еще одна причина неверного экспозамера — использование неправильных батареек, которые влияют на экспозамер в процессе постепенного угасания энергии. Есть и другие причины.

В общем говоря, в подавляющем большинстве случаев при экспозиции через встроенные экспонометры вы получите недосвет. Чаще всего недосвет внушительный, от -1 до -3, а часто и до -5 и более стопов. Другими словами, ваша пленочная картинка будет сильно тёмной и из-за этого не очень-то красивой, даже если ее потом пытаться вытянуть при печати или сканировании. Там, где не хватило света, тяни не тяни — исправить уже ничего нельзя.

А вот если вы переэкспонируете пленку, чаще всего (не всегда, но на текущем этапе будем считать что почти всегда) ей от этого станет только лучше. По крайней мере очень-очень редко хуже. Большинству пленок пересвет на +1+2 стопа исключительно полезен — почти всегда сканы и печать с плотных негативов дают хорошие цвета, плавные полутона, уменьшают зерно. Многие пленки вы можете легко снимать с пересветом до +3+4 стопов, а иногда даже до +5+6 стопов и более. Впрочем, я не советую вам пересвечивать пленку больше чем на +2 стопа, по крайней мере до тех пор, пока вы не изучите ее свойства.

Недоэкспозиция — главный бич начинающего пленочного фотографа. Эта проблема намного глобальнее, чем это принято считать. Избегать этой чудовищной ошибки нужно всеми доступными средствами. В первую очередь я рекомендую такие:

1) Использовать внешний экспонометр, а еще лучше спотметр. На самом деле, это совет не для новичков, но я не могу его не обозначить как самый правильный вариант. Тем не менее, я не буду давать сейчас ссылок и объяснять что это такое, потому что на данном этапе запросто можно обойтись и без этих девайсов.

2) Использовать программный экспонометр на айфоне или другом смартфоне. Вот здесь можно почитать хороший обзор бесплатных приложений, меряющих экспозицию:

Экспонометры для iPhone: обзор и тест 6 бесплатных приложений

3) Если у вас нет спотметра, экспонометра или смартфона, всегда добавляйте +1+2 стопа от значений, которые дает встроенный в камеру экспонометр. Потому что хуже от этого почти никогда не будет. А вот если этого не сделать, хуже будет почти всегда.

Шаг 5. Отдайте пленку на проявку

Дальше все просто. Вы отдаете пленку на проявку в лабораторию. Можно в любую, но если в вашем городе есть хорошая (недорогая, быстрая и качественная), лучше отдавать в такую. В Москве это в первую очередь SREDA Film Lab (можно присылать на проявку пленки из любых других городов), в Питере хвалят Foqus и Максилаб.

В будущем вы узнаете о разных способах сканирования пленок, но для большинства задач вполне подойдет любой стандартный вариант. Например, в СРЕДЕ он так и называется — сканирование «Стандарт», стоит всего 300 руб за всю пленку целиком (проявка при этом бесплатна). При этом вы получите 36 файлов размером 2000х3000 px, что более-менее достаточно для печати 20х30 см.

После проявки и оцифровки пленки (обычно занимает 1 сутки) вам на электронную почту придет ссылка для скачивания сканов. Скачивате, любуетесь, радуетесь фотографии! Поздравляю, вы — современный фотограф и счастливый человек!

Как снимать на пленку зимой?

В целом, сезоном пленочной фотографии можно смело назвать лето. Во-первых, мы больше времени проводим на улице. Во-вторых, лето – традиционный сезон отпусков, а в поездках снимать веселее и интереснее. В-третьих, летом больше цвета и света и поэтому просто хочется снимать. Все подряд. Осенью и зимой световой день короткий и многие забивают на пленочную камеру и откладывают ее в долгий ящик – до весны. Однако зима, на мой взгляд, не повод не снимать на пленку.

Снято на пленку ISO 800 (Fuji Xtra, ныне не выпускается)

Несколько советов для тех, кто носит камеру в кармане повсюду и не собирается отказываться от съемок несмотря на то, что на улице ноябрь и дальше только хуже.

1. Повышайте ISO, но не заигрывайтесь

Летом мы обычно снимаем на 100-200 единиц и этого достаточно. Уже в сентябре приходится брать тяжелую артиллерию – 400 ISO, потому что света становится меньше и темнеет раньше. В целом – 400 нормальный выбор и для поздней осени и зимы. Ночью без вспышки и штатива все равно снимать не выйдет, даже если вы обладатель светосильной мыльницы. Но можно брать и 800, если позволяет бюджет. Как известно, 800 iso – недешевый вариант, да и выбор маловат – Portra, Lomography, Cinestill. Раньше были пленки и на 1600 ISO, но все фотогиганты от них отказались; видимо, не было адекватного спроса. Черно-белая пленка существует и 3200 ISO у Kodak и Ilford, но это экстрим. Во-первых, они, поговаривают, все-таки 1600, во-вторых, шум у этих пленок очень сильный. Их реально стоит использовать только для определенных задач. Для повседневной съемки не подойдет, кроме этого, шум не очень поддается постобработке.

Снято на Lomography Color Negative 800 + Olympus XA (диафрагма 2.8), убран активный шум в Lightroom

2. Снимайте яркие предметы

Совет из серии «Очевидное», но толк в нем есть. Зимой свет очень неактивный, блеклый, рассеянный. Пейзажи без акцентов в нем выглядят крайне тоскливо. Портреты людей в черных пальто на фоне серо-белого снега – тоже не фонтан. Если вы используете мыльницу, это априори означает отсутствие размытия или контроля над диафрагмой, а, значит, лишает вас возможности создать объем на фото. Добавление ярких акцентов там, где вы можете их добавить, выход из ситуации: картинка тут же получает и акцент, и объем.

3. Выбирайте контрастные объекты

Собрат совета выше. Чтобы избавиться от серости, нужно снимать что-то контрастное. Лучше всего сцены с активным перепадом света и тени. Обычно такое лучше удается запечатлеть на черно-белую пленку (в особенности на что-нибудь вроде Kodak T-Max 400). Также если вы обладатель камеры со сменной оптикой, можно подобрать к своему фотоаппарату объектив с хорошей контрастностью: это известный факт, что контраст у оптики бывает разный. Более контрастной обычно являются объективы более современные, так как после 80-х многие производители взяли курс на улучшение контраста своих объективов.

Снято на Lomochrome Purple — пленка с сильным искажением цвета

4. Используйте пленку с более насыщенными тонами

Бывает, что вокруг вас просто нет насыщенных тонов, цветов, контрастных объектов. Например, если вы живете в Москве и наблюдаете неделями бесконечно некое подобие тумана, смешанного со смогом. Здесь может выручить сам фотоматериал. Выбирайте пленку не нейтральную, а с насыщенными тонами или даже цветовым искажением. Можно смело использовать просрочку, она иногда бывает ядреная и превращает скучный белый снег в бирюзовое безумие. Можно не ударяться в крайности, а поснимать на слайд, например. Fujichrome для этих целей вполне подходит, правда, имеет маленькое ISO. Однако длинные выдержки и открытые диафрагмы еще никто не отменял.

Kodak Ektachrome 100 (слайд) в условиях тумана и снега, снято на диафрагме 1.8 + выдержка предполоижетльно 1/30сек

5. Используйте пленку с преобладанием теплых тонов

Это что-то из Кодака. Желтизна у Кодак не везде ярко выраженная, чаще всего она характерна для любительских пленок типа Kodak ColorPlus 200. Для пленок сегмента «про» Кодак старается больше, и та же Portra не будет обладать ламповой желтизной. В целом, желтоватый оттенок пленки помогает немного скорректировать холодный зимний свет и придает фотографии визуальной теплоты. 

Читать и комментировать в Instagram или Telegram

11 советов фотографам, которые хотят снимать на пленку

В 2008 году Polaroid объявил о прекращении производства фильмов внутри компании. Но, казалось бы, из ниоткуда, австрийец по имени Флориан «Док» Капс налетел и купил последний оставшийся завод по производству Polaroid в Нидерландах за 180 000 евро. Его миссия заключалась в том, чтобы вернуть кино с грани смерти. Он назвал это «Невозможным проектом».

Спустя более десяти лет цель Капса не кажется такой уж невыполнимой.За прошедшие годы компания представила на массовый рынок новые пленки и камеры. Вы, наверное, знаете его по нынешнему названию: Polaroid Originals. Что касается самого Капса, он тоже двинулся вперед, сосредоточив свои усилия на съемной пленке. В этом году PDN назвал его одним из восьми «ангелов-хранителей аналоговой фотографии».

Пленочная фотография увековечивает прошлое, но также представляет будущее. По мере того как все больше компаний внедряют новые аналоговые инструменты, становится все более очевидным, что пленка вне времени.Самый старый из сохранившихся негативов датируется 1835 годом. Вы можете найти последние фотографии фильмов в социальных сетях под популярными хэштегами, такими как #FilmIsNotDead и #ShootFilmNotMegapixels. Это явное свидетельство устойчивости среды.

В честь возрождения фильма мы собрали эти быстрые советы по переходу на аналог.

Попробуйте как можно больше кинопленок

Начало работы с пленкой похоже на поход в кондитерскую. От вашего выбора пленки будут зависеть цвета, яркость и зернистость ваших изображений.И лучший способ учиться — это методом проб и ошибок.

Два года назад TIME взяли интервью у шести легендарных фотографов и составили список лучших кинопленок, от 35-миллиметровых монохромных пленок, таких как Kodak Tri-X 400, до широкоформатных пленок, таких как Kodak Portra 160. Для черно-белой пленки Илфорд HP5 + 400 и Fomapan 400 также могут быть хорошим местом для начала, в то время как Lomography Color 400 и Fuji Pro 400H также являются вариантами сплошного цвета.

После того, как вы опробовали все варианты, загрузите свой любимый и изучите его как свои пять пальцев.Изучите, как он работает в различных условиях (суровый солнечный свет, пасмурная погода, интерьер и т. Д.) И как вы можете извлечь из этого максимальную пользу.

Начать с дешевой пленки и фотоаппаратов

«Стартовый» пленочный фотоаппарат не должен стоить целого состояния. Намочите ноги с надежной, но доступной камерой 35 или 120 мм. Если вы хотите, чтобы ваши возможности оставались открытыми, вы можете взять напрокат или одолжить камеру друга.

Может показаться заманчивым начать с редких и дорогих пленок, но это не идеально для практики.Сохраните их на потом и выберите что-нибудь более дешевое для изучения и тестирования различных настроек.

Выбираю объектив с постоянным фокусным расстоянием

Для ручной 35-мм пленочной камеры лучше всего начать с 35-мм или 50-мм объектива. Конечно, доступны зум-объективы, но работа с фиксированным фокусным расстоянием поможет вам сориентироваться. Объективы с постоянным фокусным расстоянием имеют более широкую диафрагму и обеспечивают лучшее качество за ваши деньги. Они просты в использовании, особенно если вы делаете все вручную. Если вам нужно увеличить масштаб, просто подойдите ближе к объекту.Он работал у Cartier-Bresson в 1940-х годах и работает до сих пор.

Экспозиция для теней

Если вы привыкли снимать на цифровом изображении, вы знаете, как выставлять световые блики. Обратное верно для негативной пленки: хотя она отлично передает эти блики, иногда с трудом удается сохранить детали в тенях.

Недоэкспонирование также может привести к получению тонких негативов, которые, в свою очередь, дают зернистые, плоские отпечатки. Так что ошибитесь в сторону переэкспонирования — если только вы не намеренно выбираете темный, недоэкспонированный вид, как иногда делал Стив Маккарри при использовании Kodachrome.

Приобрести люксметр

Новые пленочные фотоаппараты часто поставляются со встроенным экспонометром, но если вас интересует классическая винтажная камера, вам, вероятно, потребуется купить внешний или загрузить приложение для экспонометра, такое как Pocket Light Meter, на вашем телефоне.

Если вы забыли дома свой люксметр, просто воспользуйтесь правилом «Солнечных 16». Если вы находитесь на улице в хороший день, вы обычно получаете хорошую экспозицию, установив диафрагму на f16 и выдержку на значение, обратное вашему ISO (или ближайшему к нему).Например, если вы снимаете на 100-скоростную пленку, выдержка будет 1/100 или 1/125 секунды.

Храните записи о ваших снимках

На первых нескольких рулонах не забудьте записать свои настройки: диафрагму (число f), выдержку и светочувствительность пленки (ISO). В большинстве случаев это единственный способ сохранить свои метаданные. Если ваши фотографии темные и недоэкспонированные, вы знаете, что вам нужно поэкспериментировать с пленкой с более высокой светосилой, более длинной выдержкой или более широкой диафрагмой.

Photomemo — хороший бумажный вариант, если вам нужен специальный журнал, или вы можете использовать такое приложение, как PhotoExif, которое позволяет вам отслеживать с помощью телефона.

Назначьте себе аналоговое задание

Каждый раз, когда вы тестируете новую пленку, дайте себе проект. Может быть, вы каждый день фотографируете разных пешеходов по дороге на работу или следите за классическими старинными автомобилями. The Photographer’s Playbook от Aperture содержит сотни забавных заданий, которые помогут расширить ваше воображение, и некоторые из них — например, «сфотографировать объект для каждой буквы алфавита» — идеально подходят для практики.

Ваша цель не обязательно будет заключаться в том, чтобы создать свою лучшую работу, но вместо этого нужно увидеть что-то от начала до конца. Сдаться — это не вариант. Когда вы закончите, распечатайте свои контрольные листы и сохраните их вместе с негативами. Вам захочется оглянуться на них, когда пройдет время, и вы найдете свою опору.

«Толкайте» вашу пленку, но делайте это ответственно.

В большинстве случаев лучше всего установить ISO-метр камеры на ту же скорость, что и на коробке с пленкой.Но не всегда. Например, если вы снимаете в темном ночном клубе только на 400-ступенчатую пленку, вы можете «подтолкнуть» ее, установив экспонометр камеры на ISO 1600. Он лучше всего работает с черно-белой пленкой и периодически использовался. — время некоторых из величайших представителей жанра, в том числе Гарри Виногранда.

Если надавить на пленку, вы получите больше зернистости и контраста, поэтому используйте ее экономно. Прессованную пленку нужно проявлять дольше, поэтому важно помнить об этом каждый раз, когда вы это делаете. Если вы не развиваете себя, сделайте пометку, чтобы сообщить об этом своей лаборатории (некоторые могут взимать больше, но это зависит от обстоятельств).Кроме того, имейте в виду, что вы не хотите изменять ISO в середине ролика, поскольку все это будет проявлено сразу.

Примите участие в съемках фильмов

«У большинства фотографов всегда была почти суеверная уверенность в удачном происшествии», — написала Сьюзан Зонтаг в своей книге 1977 года « О фотографии ».

Когда дело доходит до пленки, то, что на первый взгляд кажется «ошибкой» — например, непреднамеренная утечка света или даже авария в темной комнате — может вдохнуть новую жизнь в обычное изображение.Если вам случится стать жертвой одной из этих счастливых случайностей, вспомните, как это произошло, и посмотрите, сможете ли вы воспроизвести это намеренно.

Держитесь за старую пленку или пленку с истекшим сроком годности

Принято считать, что нужно выбросить любой фильм с истекшим сроком годности, но в наши дни это модно, ведь в Instagram более полумиллиона фотографий с тегами #expiredfilm. «День фильмов с истекшим сроком годности» был учрежден в 2015 году и с тех пор проводится ежегодно. Использование пленки с истекшим сроком годности может стать серьезной авантюрой, особенно если она не хранилась должным образом, но именно это делает ее освежающей и интересной.

Деградированная пленка обычно дает перенасыщенные цвета и сюрреалистические, туманные эффекты, напоминая нам, что фотография — это тактильное, материальное стремление, уязвимое для недостатков и удач. Просто следите за своим ISO, поскольку пленка со временем теряет чувствительность, и ее скорость может измениться от той, что написано на коробке.

Совет: если вы хотите продвинуться еще дальше в экспериментальной сфере, вы можете пропитать свою пленку (просроченную или нет) в различных растворах. Кислые жидкости, такие как апельсиновый сок или кофе, дают самые впечатляющие результаты, но обязательно сообщите в лабораторию, если вы сделали что-нибудь безумное.

Самостоятельная обработка пленки

Более 75% пользователей фильмов, недавно опрошенных британским производителем Ilford, заявили, что они обработали свою собственную пленку. Это не всегда возможно, но вам стоит попробовать хотя бы раз, особенно если вы снимаете в черно-белом режиме.

Film — это о том, чтобы запачкать руки и понять химию, и у B&H Photo есть отличное руководство, которое поможет вам начать работу дома. Вам понадобится проявочная емкость, несколько пластиковых катушек, мерные стаканчики или градуировки, термометр, а также проявитель, закрепитель и вода.

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.

Связанные

Полное руководство по пленочной фотографии (94 замечательных совета!)

Фотосъемка на пленку — это старый способ запечатлеть моменты.Его популярность постоянно растет в последнее десятилетие. Поскольку пленочная фотография является основой и единственной реальной физической формой фотографии, она незаменима.

Если вы хотите снимать изображения на пленку, не смотрите дальше. Мы смотрим на камеру, процессы и методы, чтобы все это стало возможным.

Что такое пленочная фотография?

Пленочная фотография — это то, с чего все началось. До появления цифровой фотографии мы все делали фотографии на пластиковых полосках со слоями эмульсии.Кроме того, мы использовали стекло и металлические листы, которые играли роль светоносителя и печати.

Эти полоски покрыты раствором галогенида серебра, защищенным слоем желатина. Сделанные нами фотографии оставили отпечаток на серебре.

Чтобы добиться от этого негатива, химикаты и смывки очистили пластик от всего его покрытия. Это показывает перевернутое изображение.

Темные области сцены будут отображаться как прозрачные на негативе.

Зернистость или «шум», которые мы видим при более высоких значениях ISO, обусловлены размером серебряных монет.

Чем больше куски, тем лучше они улавливали свет, но это также означало, что они были достаточно большими, чтобы видеть.

Пленочная фотография — это физический элемент с возможностью экспериментировать. Он основан на процессе сознательного создания изображений, потому что у вас ограниченное количество кадров. Это также требует много времени из-за процесса проявки и сканирования.

В наши дни пленочная фотография возвращается с огромным успехом. Есть множество причин, по которым вам стоит снимать на пленку.В социальных сетях существует множество онлайн-сообществ, коллективов и групп. Вы даже можете найти хэштеги вроде #filmisnotdead, где люди стремятся вернуть к жизни пленочную фотографию.

Почему стоит попробовать пленочную фотографию

Пленочная фотография против цифровых

Мне не нужно объяснять разницу между аналоговым и цифровым.

Мы постоянно видим это с помощью музыки и фильмов. Сначала появился фильм, затем последовала цифровая революция.Цифровые камеры были построены на точном механизме SLR.

Самым большим преимуществом пленочной фотографии является то, что она дает вам возможность учиться. Большинство аналоговых пленочных фотоаппаратов полностью ручное управление. Это означает, что вам придется изменить все настройки самостоятельно.

Есть много недостатков, но они имеют смысл только по сравнению с современными зеркалками.

Качество негативов превзойдет качество вашей зеркальной фотокамеры, если у вас есть подходящая камера и сканер.

Аналоговая фотография предлагает вам множество отличных камер на выбор.Эти камеры зависят от времени и местоположения. Существуют также отличные объективы, которые можно установить даже на зеркальные фотоаппараты с переходниками.

Японская камера вроде Мамия сильно отличается от российского Зенита. Другое ощущение, другой звук, разные выходы.

Цифровые камеры не имеют никакого отношения к ним, они не имеют представления о культуре или времени. И они служат далеко не так долго, как пленочные фотоаппараты. Прочтите нашу статью, чтобы узнать о семи других причинах перехода на аналог.

Преимущества пленочной фотографии: почему я все еще снимаю на пленку (и вы должны тоже!)

Преимущества пленочной фотографии — это в первую очередь то, что побудило людей снимать. В свое время ученые и документалисты использовали камеру в качестве инструмента.

Затем камеры попали в руки студийных фотографов, документалистов и художников. Без пленочной фотографии цифровая фотография не родилась бы.

Точно так же Adobe Photoshop родился в результате борьбы, которую Томас Нолл обнаружил, уклоняясь и сжигая в темной комнате.

Пленочная фотография по-прежнему предлагает множество вариантов. Множество разных типов пленки придадут вам разный вид в реальном мире. И вам совсем не обязательно использовать пресеты в Lightroom для имитации уникального внешнего вида.

Это полная противоположность тому, чтобы брызгать ими по всему Instagram.

Использование пленки для уличной фотографии

Многие фотографы используют цифровую технику для съемки уличных фотографий. Есть еще несколько тех, кто предпочитает использовать пленку для любой уличной деятельности.

На это есть несколько причин. Фильм не только предлагает практический продукт. Он также очень щадящий способ захвата основных моментов.

Есть несколько отличных фотоаппаратов, которые работают только с пленкой. Например, Mamiya C330 TLR. Этот стиль среднего формата хорошо подходит для откровенных съемок.

Какой бы ни была причина, у использования пленки для уличной фотографии есть много преимуществ.

Общие советы по пленочной фотографии

Советы по черно-белой пленочной фотографии

Пленочная фотография во многом отличается от своего цифрового аналога.Одно из самых больших различий заключается в том, как мы экспонируем сцену.

При пленочной фотографии лучше передержать. Позже легче снизить экспозицию. Вы можете толкать или тянуть пленку, если хотите изменить экспозицию во время проявления.

В цифровой фотографии лучше работает обратное. Недоэкспонирование сцены позволяет выделить детали из теней.

Это всего лишь один совет, который мы можем вам предложить, остальные в нашей статье здесь.

25 лучших кинематографистов, работающих сегодня

Вы фотограф, который любит использовать пленку? Возможно, вы не совсем понимаете, почему.Практический подход очень заманчив.

Если вы думаете, что вы одиноки, вы ошибаетесь. Есть много фотографов, которые все еще используют пленку. Есть много сообществ, к которым можно присоединиться и подписаться.

Чтобы узнать, что фотографировать, вы пришли в нужное место. Эти 25 фотографов в кратчайшие сроки помогут вам встать на ноги.

Как выбрать оборудование для пленочной фотографии

Именно на перекрестке можно найти отличное изображение.Все сводится к навыкам фотографа и способностям его камеры.

Ни один из них не может работать без другого. К счастью для вас, есть много камер, которые можно купить дешево. Есть еще более дешевые б / у варианты. Несмотря на то, что корпус камеры важен, сначала вам следует приобрести хороший объектив.

С появлением цифрового рынка фотографы обратились к зеркальным фотокамерам. Они поднялись и оставили своих аналогов на полках. Это дает вам возможность приобрести различное кинооборудование по относительно невысокой цене.Но имейте в виду, потому что популярность пленочных фотоаппаратов растет!

Вот наш список, который поможет вам выбрать камеру, которая подойдет вам и вашему стилю.

10 классических пленочных камер по цене менее 100 долларов

Да, мы все хотели бы Leica M3 или M6. Подойдет любой из них, но жизнь несправедлива. Они дорогие, так как известны во всем мире.

Отсутствие одной камеры не должно мешать нам покупать и использовать другие отличные камеры. У тех, что в нашем списке, было свое время, и они нуждаются в вас для своего возрождения.

А как насчет Canon AE-1? Первая доступная пленочная камера с TTL (через объектив), она также имела режимы автоэкспозиции.

Посмотрите на другие и посмотрите, какие из них вам понравятся.

Как использовать экспонометр для лучшей фотографии

Одна из проблем, с которыми вы можете столкнуться при съемке пленки, — это отсутствие показаний экспонометра.

В некоторые камеры они встроены, другие не могут сказать вам, переэкспонирована или недоэкспонирована сцена.Здесь очень пригодится портативный экспонометр.

Они работают двумя разными способами. Они работают как измеритель отраженного света или измеритель падающего света. Отраженное показывает, сколько света отражается от объекта.

Измеритель падающей освещенности определяет, сколько света попадает на объект. Он проверяет свет между камерой и объектом. Это также работает со вспышкой.

Прочтите здесь всю необходимую информацию об экспонометрах и о том, какой тип лучше подходит для вас.

Как выбрать фотопленку

Руководство по выбору лучшей черно-белой пленки

Кодак, Илфорд, Роллей. На выбор так много черно-белых 35-миллиметровых пленок. Это может быть пугающе. Было бы невозможно дать вам подробности и сопоставить их все.

Хорошее изображение получается не только из выбора пленки. Это также происходит из того, что вы снимаете. или если вы предпочитаете недоэкспонировать или переэкспонировать пленку.

Разработчик также играет огромную роль в том, как получится финальный негатив.Кроме того, вам все равно нужно распечатать или отсканировать изображение и постобработку изображений.

Здесь вы найдете сравнение пяти самых популярных черно-белых 35-миллиметровых пленок.

Где купить пленку для старых фотоаппаратов

Самое замечательное в пленочной фотографии то, что все еще существует множество различных типов пленки.

Обратной стороной пленочной фотографии также является огромный выбор. И выбор может быть непростым.

Вопросы, которые вам сначала нужно задать: 35 мм или 120 (пленка среднего формата)? Цветной или черно-белый? Низкое или высокое ISO?

Различные сайты предлагают разные альтернативы. Обо всех онлайн-магазинах кинопродукции читайте в нашей статье.

Какие настройки камеры следует использовать

Шпаргалка по пленочной фотографии

Эта шпаргалка поможет вам начать работу с пленочной фотографией. Если вы знаете основы пленочной фотографии, вы знаете и основы цифровой фотографии.

Пленочная фотография намного сложнее и сложнее, чем цифровая фотография.

Вам нужно знать свою камеру наизнанку, изобилие света в сценах и то, на что способна ваша пленка.

Эта шпаргалка раскрывает три основных момента. Скорость пленки ( ISO ), диафрагма ( f / ступени ) и выдержка . Все эти три вещи работают взаимозависимо.

Прочтите эту статью, чтобы получить всю необходимую помощь для начала работы.

Основные настройки камеры

Ваши настройки камеры для пленочной фотографии будут вам знакомы. Они похожи на те, что вы использовали бы для цифровых технологий.

Нет никакой разницы в инструментах, которые вы используете для захвата сцены. Обе камеры сводятся к использованию трех фундаментальных основ фотографии.

Диафрагма, ISO и выдержка составляют треугольник экспозиции. Они позволяют снимать сцену.

Знание того, как использовать эти три элемента вручную, поможет вашей пленочной фотографии.

Прочтите здесь нашу статью о лучших настройках камеры.

Овладейте правилом Sunny-16 и другими настройками экспозиции

Мы рассмотрели портативные экспонометры в предыдущем разделе. Но если один недоступен, есть другой способ.

Другой вариант, который вы можете использовать, — это принятие правила S unny-16. Это правило работает в полдень, когда солнце находится на самом высоком уровне.

Первое значение, которое следует выбрать при солнечном свете, — это f / 16. Выдержку следует установить как можно ближе к вашему ISO.Например, f / 16, ISO 200, дает вам выдержку 1/250.

Преимущество этой системы в том, что вам не нужно сохранять эти настройки. Они просто хорошая база для работы.

Если вы хотите уменьшить диафрагму на 5 ступеней до f / 2,8, тогда выдержка должна увеличиться на 5 ступеней.

Это компенсация света, поскольку меньшая диафрагма добавляет свет, а увеличение выдержки снова его убирает. Держите его солнечным.

Советы по фотолаборатории и проявке

Бак проявителя пленки

Обрабатывать негативы дома не только легко, но и очень весело.Ожидание нарастает, если вы выполните несколько простых шагов.

Во-первых, вам нужно найти способ достать пленку из контейнера. Затем поместите его в проявочный резервуар. Это происходит в кромешной тьме, поскольку пленка все еще чувствительна к свету.

После того, как пленка окажется в резервуаре для проявки, вам понадобится проявляющий химикат, называемый «проявитель». Затем вода и еще одно химическое вещество, называемое «закрепителем».

Емкость для проявки удерживает вашу пленку и позволяет химикатам воздействовать на нее. Перемешивая химикаты один за другим, вы превращаете пленку в негатив.

Создание малобюджетной фотолаборатории

Темная комната — это место, где вы обрабатываете негативы для получения отпечатков. Негатив — это обратное изображение сцены, которую вы сняли.

Черные белые, и наоборот. Негатив действует как шаблон, пропускающий свет сквозь него на светочувствительную бумагу.

Эти негативы используются многократно сколько угодно раз. Слава богу, вы никогда не получаете правильную экспозицию с первого раза.

Темная комната должна состоять из двух частей.Один для сухих процессов, другой — для влажных.

Сухие участки — это места, где увеличитель показывает негатив на бумаге. Во влажной зоне вы обрабатываете и стираете бумагу с помощью химикатов.

В этой статье вы найдете всю необходимую информацию, чтобы научиться создавать темную комнату и управлять ею.

Как развить черно-белую пленочную фотографию дома

Печать вашего первого черно-белого изображения — это опыт, который вы не можете объяснить. Вся тяжелая работа и тренировки привели именно к этому моменту.

Основная идея состоит в том, что вы берете негативы в темную комнату и помещаете их в увеличитель.

Увеличивает проецируемое изображение, которое проходит сквозь негатив. Светочувствительная бумага улавливает свет различной интенсивности и дает положительный отпечаток.

Вы можете увидеть это после обработки отпечатка в химическом проявителе.

Вся необходимая информация находится прямо здесь, в нашей статье.

Как экспериментировать с пленочной фотографией

Введение в обработку пленки методом вытягивания и выталкивания

Притягивание и вытягивание пленки означает повышение или понижение степени выдержки пленки в сторону большей или меньшей экспозиции.

Это может произойти на этапе фотографии или печати.

Когда вы проталкиваете пленку, вы позволяете пленке дольше оставаться в проявочной ванне.

С другой стороны, тянуть нужно, чтобы меньше оставаться в ванне. Для этого существуют определенные меры в зависимости от пленки и химикатов. Но вся необходимая информация написана на пленке / проявочной жидкости.

Всю необходимую информацию читайте в нашей статье.

Фотография на пленку с истекшим сроком годности

Использование просроченной пленки стало очень модным и популярным способом фотографирования в течение нескольких лет.Это связано с тем, что пленка с истекшим сроком годности дает изменение цвета.

Воздействие тепла и радиационного фона наносит постепенный, неумолимый ущерб. Но продлить им жизнь так же просто, как засунуть их в холодильник.

А еще лучше морозильник. Замораживание фильма продлевает его жизнь на десятилетия.

Эти изменения цвета добавляют интересные оттенки и цветовые тона, похожие на фильтры. Это те, которые больше присутствуют на обработанных изображениях Instagram.

Самое лучшее в них то, что невозможно определить, насколько изменился и сдвинулся цвет.

Кроме того, каждый тип пленки имеет различный сдвиг в цвете. Иногда вы покупаете такой, и в итоге получаются ужасные фотографии. Все дело в методе проб и ошибок, что делает весь процесс очень интересным.

Стивен Даулинг

Положительный документ

Фотопленка начинается с негатива. Это обратная сторона снятой сцены. Он снова становится перевернутым при печати с увеличителя.

Негатив создает позитивный отпечаток. Положительная бумага существует.Это позволяет вам запечатлеть сцену как есть, пропустив увеличение изображения.

Это то, что вы можете использовать с широкоформатными камерами и камерами-обскурами.

Прочтите здесь, как получить эту бумагу и как ее можно использовать.

фильмыnotdead

Double Exposures

Двойная экспозиция — это процесс наложения двух изображений друг на друга. Это может происходить на этапе фотографирования, проявки или даже печати.

Некоторые камеры, например Mamiya C330 TLR (двойной зеркальный фотоаппарат), имеют встроенную опцию для создания множества экспозиций.Или с некоторыми из них вы можете вручную экспонировать пленку столько раз, сколько хотите, не отправляя рулон вперед.

Не каждая камера автоматически накатывает пленку на следующий негатив. Для большинства 35-мм пленочных фотоаппаратов есть простой способ создать двойную экспозицию.

Все, что нужно учитывать при создании двойной экспозиции, можно найти здесь, в нашей статье.

Filmbasedtraveller

DIY Film Фотография

DIY Light Box (Как сделать свой собственный световой короб для фотографии)

Если вы один из тех классных фотографов, которые все еще снимают на пленку, лайтбокс — необходимый инструмент.

Лайтбоксы помогут вам внимательно изучить негативы. Это отлично подходит для предварительного выбора перед печатью или сканированием. Это сэкономит ваше время.

IKEA — лучшее место для этого, чтобы отремонтировать недорогой стол. Может быть, у вас уже есть тот, которому нужна новая цель.

В нашей статье мы покажем вам, как его построить.

Камеры ручной работы

Если вас интересует экспериментальная сторона дела, этот пост для вас.Вы увидите, что несколько фотографов взяли на себя создание собственных фотоаппаратов.

Они создали свои собственные устройства, соответствующие их стилю. Из него есть несколько уникальных устройств захвата.

Это отличный способ добавить интереса к вашей работе, поскольку ни у кого нет одинаковых инструментов для захвата одних и тех же вещей.

Прочтите здесь о нескольких возможностях, и, надеюсь, это запустит ваши творческие химические вещества.

Алистер Тейн

Как оцифровать пленку

Как найти лучший пленочный сканер для фотографии

Даже если вы любите аналоговый аспект пленочной фотографии, вы все равно можете захотеть оцифровать свои негативы.Это гарантирует, что у вас будет копия вашего негатива.

Он также позволяет дополнительно обрабатывать негативы. Работа с такими программами, как Lightroom, позволяет экспериментировать со слоями и локальными корректировками.

Цифровая версия вашего изображения позволяет вам поделиться своим снимком в социальных сетях. Он также позволяет вам решить, хотите ли вы создать физический отпечаток, созданный на его основе. Когда дело доходит до пленочной фотографии, сканер — лучший способ перенести изображения на компьютер.

Прочтите здесь, как мы рекомендуем вам оцифровать пленочную фотографию.

Обзор VueScan: действительно ли это лучшее программное обеспечение для сканирования пленки?

VueScan — это программа, которая позволяет сканировать и оцифровывать пленочные фотографии. Это программное обеспечение доступно как для ПК, так и для систем Apple.

Важно получать удовольствие от процессов, лежащих в основе пленочной фотографии. Вам придется неоднократно выполнять повседневные задачи. Сканирование негативов — одна из таких задач, поэтому вы должны сделать это приятным.

Если вам, как и мне, не нравится операционная программа, поставляемая со сканером, попробуйте это программное обеспечение.

Как оцифровать пленочные фотографии

Оцифровка обработанных негативов имеет много преимуществ. во-первых, это означает, что вам не нужно возиться с темной комнатой.

Это то, что некоторые компании и лаборатории могут сделать за вас. Если у вас уже есть сканер, вы можете сделать его самостоятельно, так как он дешевле.

Прочтите нашу статью здесь, чтобы получить пошаговое руководство.Это гарантирует, что проблем не возникнет, и вы сможете оцифровать изображения как можно быстрее.

Как создать образ пленочной фотографии в Lightroom

Если вам нужен фильм, вам не нужно снимать на пленку. Есть много процессов, которые вы можете использовать для его репликации.

В нашей статье показано, как получить ту атмосферу изображения, снятого на пленку, с помощью Lightroom. Все дело в местных корректировках.

Почему вы должны делать это в Lightroom? Что ж, это в первую очередь избавляет от хлопот со съемкой на пленку.Вы также можете использовать предустановки, чтобы добиться эффекта пленки.

Чтобы узнать больше о том, как использовать Lightroom, посетите наш курс Effortless Editing !

Заключение

Пленочная фотография включает в себя множество физических процессов, требующих исследования и практики. Это также прекрасный способ прикоснуться к истокам фотографии.

Мы надеемся, что сможем помочь вам в этих процессах и что наши советы мотивируют вас использовать весь потенциал пленочной фотографии.

Ищете дополнительную информацию о пленочной фотографии? Ознакомьтесь с нашим новым постом о как проявлять пленку далее!

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, «RealPlayer»]

Как снимать на пленку — год с моей камерой

Недавно мне отказали в работе, потому что я не снимал на пленку.Да, недавно. 2017.

Это не была съемка журнала или рекламного щита. Это была красивая стильная съемка для организатора свадеб, которую она могла использовать в своем Instagram и на веб-сайте.

Мне пришлось пару раз спросить, правильно ли я слышу — она ​​хотела, чтобы я снял фильм? Настоящий фильм, какой мы смотрели в свое время? Да это правильно. Почему? Потому что она хотела именно такой вид.

Что посмотреть? Выцветший желтый Kodak 1970-х годов? Яркие цвета 80-х? Перенасыщенная Velvia? Зернистый X-Pro? Нет, ничего из этого.Не настоящий фильм. Этакий идеализированный, слегка приглушенный «кинематографический вид».

Я объяснил, что могу создать это при редактировании за полцены и с удвоенным качеством, но нет. Не достаточно хорошо. Не подлинный.

Зачем снимать на пленку?

Я сделал свою первую фотографию примерно в 1980 году. Я получил свой первый фотоаппарат в 1983 году. Я сэкономил каждый пенни карманных денег на пленку и обработку. Я плакал от разочарования, когда понял, что совершил ошибку, когда было уже слишком поздно возвращаться и переснимать.Мне потребовались месяцы, годы, чтобы освоить экспозицию из-за задержки обратной связи. Я тщательно нормировал свой набор из 36 выстрелов на протяжении всего отпуска, иногда совсем не стреляя, чтобы у меня оставалось несколько выстрелов на последний день.

Если бы у меня был цифровой фотоаппарат, я бы не поверил — вы действительно можете увидеть, как выглядит фотография сразу после того, как вы ее сделали? Вы можете удалить его и попробовать еще раз? Еще ничего не стоит сделать еще одно фото? Ничего такого? Денег больше нет? СКОЛЬКО фото можно разместить на открытке? 500? КАКИЕ?

Так почему — зачем вам возвращаться к съемкам на пленку?

После того запроса на съемку фильма с возвратом несколько человек попросили меня научить их снимать на пленку.Пленка 35 мм, на камеры 35 мм. Я рад, что меня спросили, и могу объяснить, как это сделать менее чем за 5 минут (см. Ниже). Я заметил, что у фильма странное возвращение, и я все еще пытаюсь понять, почему. Я думаю, есть 2 основные причины, одна (на мой взгляд) ошибочная, а другая нет:

1. Люди думают, что это лучше или более аутентично

Лучшее качество? Более резкие изображения? Нет, если только вы не снимаетесь для рекламного щита или журнала. И их все равно придется преобразовать в цифровую для цифровой печати, так что вам лучше просто использовать более качественную цифровую камеру.По моему мнению. Единственные по-настоящему аутентичные изображения в этом смысле — это аналоговые изображения из конца в конец: от фактического негатива до художественной печати, без цифрового преобразования между ними.

2. Люди представляют себе задачу

Это отличный повод попробовать это, если вы знаете, что ваши аналоговые изображения не будут волшебным образом «лучше» цифровых. Я все еще вяжу по старинке, потому что это приносит больше удовольствия, чем идеальная машинная вязка. Я пишу письма ручкой, потому что это более личное, чем пишущая машинка, которая работает быстрее и аккуратнее.Если вы хотите попробовать снимать на пленку, потому что хотите попробовать по старинке, то сразу приступайте.

Как снимать на пленку

Не ненавидьте меня, но между съемкой на пленку и съемкой нет абсолютно никакой разницы цифровой, за исключением загрузки пленки в камеру.

Камера механически точно такая же. Точно. Вы используете выдержку, диафрагму и ISO для управления экспозицией, с той лишь разницей, что вы не можете проверить на ЖК-дисплее, что все правильно.Вы должны отправить свой фильм на обработку и подождать, чтобы убедиться, что вы все правильно поняли.

Как загрузить пленку

Если перед вами 35-миллиметровая камера и рулон пленки, и вы не знаете, что делать, это шаг за шагом:

1. Проверьте наличие пленки в фотоаппарате уже нет. Если есть, перемотайте его (проверьте руководство) и выньте. Отправьте на обработку. Ждать. Забудьте то, что вы сфотографировали. Удивитесь, когда они вернутся — кто эти люди? Почему ты сделал этот снимок?

2.Загрузите свой фильм. Проверьте руководство — в зависимости от того, насколько автоматическая ваша камера, вы либо вытащите немного пленки, закроете заднюю стенку, а камера сделает все остальное, либо вам придется наматывать ее вручную, тщательно считая кадры на ходу.

3. Определите, какая экспозиция вам нужна. Точно так же, как с цифровой камерой. Если у вас есть 35-миллиметровая камера со встроенным экспонометром (автоэкспозиция), она сделает это за вас — вам просто нужно знать, отменять ли автоматическую экспозицию. Так же, как с цифровой камерой.Если у вас нет встроенного люксметра, вам нужно использовать ручной измеритель или воспользоваться своим многолетним опытом.

Если вам нужна помощь с экспозицией или ручными настройками, присоединяйтесь к моему бесплатному семинару по фотографии для начинающих здесь, и я вам начну:

6 советов по пленочной фотографии для начинающих! »Shoot It With Film

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку, Shoot It With Film может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Автор Саманта Стортеки

Вам нравится внешний вид пленочной фотографии, но вы не совсем уверены, с чего начать?

В этой статье я дам вам мои любимые советы по пленочной фотографии для начинающих. Эти советы помогут вам избежать дорогостоящих ошибок и начать создавать красивые кинематографические изображения!

За эти годы у меня было много друзей цифровых фотографов, которым нравился внешний вид пленки, но они были слишком напуганы, чтобы попробовать ее. В конце концов, это может быть очень сложно и дорого, если вы не знаете, что делаете и с чего начать!

Мне удалось научить их выйти из зоны комфорта и начать снимать на пленку с большей уверенностью! А теперь ваша очередь, так что давайте приступим!

1.Не торопись

Научиться снимать кино — это не спринт, это марафон. Съемка фильма — это вложение, и вы должны идти в ногу со временем.

Как вы понимаете, пленка не из дешевых, и если вы переходите с цифровой, вы, вероятно, привыкли снимать столько снимков, сколько может выдержать ваша SD-карта.

Но с пленкой количество кадров на рулоне ограничено. Переход от неограниченного количества изображений к 16 или 36 изображениям за один раз может быть значительным сдвигом. Поэтому я настоятельно рекомендую при съемке начинать медленно.

Не торопитесь и наслаждайтесь процессом поиска лучшего ракурса, поиска идеального места и моментальной съемки.

Уделяя время и мысли в изображениях, вы можете замедлиться и более целенаправленно подходить к тому, что вы снимаете, и к результату, который вы хотите получить в своих изображениях.

2. Снимайте по очереди

Когда я только начал учиться снимать на пленку, я сошел с ума и начал снимать шторм. Только чтобы понять, я снял так много роликов на сломанную камеру за 20 долларов, которую купил на eBay.

Можно с уверенностью сказать, что очень немногие из этих изображений получились, если вообще были, и я потратил столько денег, используя несколько рулонов профессиональной пленки на сломанной камере. Ой.

Так что просто берите по одному рулону за раз. Я знаю, что может быть сложно работать по одному рулону за раз, потому что вы взволнованы и просто хотите продолжать снимать, но, поверьте мне, это сэкономит вам так много времени и денег в долгосрочной перспективе.

Съемка и проявка одного или двух рулонов пленки за один раз позволит вам по-настоящему проанализировать изображения и узнать, как работает ваша пленочная камера.Вы сможете устранить проблемы, такие как недодержка (или сломанная камера!), И точно узнать, как процесс съемки и особенности вашей камеры влияют на ваши изображения.

Если бы я мог начать все сначала, я бы сделал всего один рулон из нескольких разных пленок в нескольких разных местах, чтобы увидеть, что мне больше всего нравится в каждой пленке и месте.

3. Начните с 35 мм.

Мой следующий совет для начинающих — придерживаться 35 мм при первой съемке на пленку.

И пленка, и фотоаппараты часто дешевле: 35 мм по сравнению со средним форматом, а при 36 изображениях на рулон пленки у вас появляется больше места для экспериментов и съемки!

При съемке рулонов пленки среднего формата вы получаете всего 12–16 снимков, в зависимости от того, какую камеру вы используете, а это меньше половины того, что вы получите при съемке на 35 мм !!

4. Используйте профессиональную лабораторию

Когда я начал снимать на пленку, мой местный Walgreens все еще занимался однодневным ремонтом пленочной фотографии, и именно так я начал свое путешествие в кино.

Но после того, как я отправил несколько роликов в Walgreens, я разочаровался в том, как получаются мои изображения. Они не были похожи на то, что другие люди выкладывали в Instagram!

В итоге я так расстроился, что бросил свое путешествие в кино на несколько месяцев!

Итак, поверьте мне, когда я говорю, что отправка ваших снимков пленки в профессиональную лабораторию ТАК ВАЖНА. Особенно, когда вы только начинаете, потому что каждый ролл имеет значение, когда дело доходит до обратной связи и изучения вашей собственной техники съемки.

Когда я впервые отправил отсканированные изображения пленки в свою профессиональную лабораторию Photovision Prints, я был поражен результатами, которые я получил!

5. Задавайте вопросы

Вероятно, это была одна из самых больших ошибок, которые я мог сделать, когда только начал снимать фильм. Я мог бы значительно сократить свои попытки проб и ошибок, если бы я просто обратился к другим фотографам-пленщикам и задавал вопросы!

И лучше всего задавать вопросы в вашей лаборатории!

Профессиональные кинолаборатории обучены и специализируются на кинематографии, и если вы пытаетесь добиться особого вида, спросите именно их.Они помогут вам устранить проблемы для достижения ваших целей в кино.

И не для того, чтобы гудеть в свой гудок, но вы всегда можете обратиться ко мне с вопросами. Я могу кое-что знать!

6. Используйте ручную фокусировку

Если вы переходите от цифровой съемки, вы, вероятно, привыкли в значительной степени полагаться на автофокус.

К сожалению, пленочные фотоаппараты не обладают той скоростью, которую имеют цифровые фотоаппараты, когда дело доходит до съемки с автофокусом. Вы обнаружите, что если вы позволяете камере выбирать, на чем фокусироваться, вы упустите фокус или упустите момент, который хотите снимать, из-за того, что автофокусировка займет слишком много времени.

Итак, возьмите это у меня и все размытые изображения, которые я делал вначале, начните использовать ручную фокусировку.

Если вы не привыкли к руководству по съемке, это может быть большим изменением. Вы обнаружите, что научиться доверять своему глазу, когда дело доходит до фокусировки, может быть пугающим, и на это уйдет довольно много времени.

По этой причине я рекомендую попрактиковаться в вашем руководстве, уделяя особое внимание натюрмортам. Растения, цветы, здания и т. Д.

Когда я впервые попытался развить свои навыки фокусировки, я сделал это со своими детьми.Нет хороших людей. Дети не сидят на месте, даже когда вы бросаете им все шутки и обещания конфет.

Поначалу это может быть сложно, но я обещаю, если вы просто продолжите придерживаться ручной фокусировки и продолжите практиковаться, это скоро станет вашей второй натурой, и вам даже не придется дважды думать об этом!

Что ж, друзья, я надеюсь, что эта статья была полезной, особенно если вы задумывались о том, чтобы заняться пленочной фотографией. Если у вас есть вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам!

Большое спасибо, Саманта! Саманта регулярно пишет здесь, на сайте Shoot It With Film, и вы можете ознакомиться с другими ее статьями здесь, в том числе о том, как снимать Fuji Pro 400H и как снимать Kodak Portra 400.

Вы также можете ознакомиться с другими работами Саманты на ее веб-сайте и в Instagram.

Поделитесь своими любимыми советами по пленочной фотографии для начинающих в комментариях вместе с любыми вопросами!

Советы по пленочной фотографии для начинающих | Шеннон Чирицилло

Пленочная фотография за последние несколько лет резко возродила визуальную индустрию. Хотя на самом деле это так и не прошло, горстка начинающих и молодых фотографов берут в руки фотоаппараты старой школы и делают потрясающие снимки на пленку.

Вы видели это в Instagram, в обучающих материалах на Youtube и в своих любимых журналах. В фотографическом сообществе снимать фильм круто, модно и круто, чем когда-либо. И я определенно не жалуюсь.

Мне всегда нравилась эстетика фильма. Зернистость изображений, поистине уникальная цветовая палитра (до сих пор я не могу добиться идеального редактирования цифровых изображений, как на пленке) и намерение сделать фотографию, которую невозможно быстро просмотреть или удалить. Пленочная фотография не оставляет места расточительному изобилию.Вместо этого он заставляет нас замедлиться, обработать и действительно увидеть изображение, которое мы хотим сделать, прежде чем мы нажмем кнопку спуска затвора.

Поскольку я сейчас регулярно снимаю на пленку, я стал чем-то вроде накопителя старых пленочных фотоаппаратов (тех, которые работают, а те, которые я держу просто для ностальгии) — я обнаружил, что хочу рассказать больше о процессе съемка фильма, чтобы дать новичкам какое-то руководство и направление.

Я ни в коем случае не опытный профессионал в области кино. Есть гораздо лучшие пленочные фотографы, которые заслуживают похвалы и внимания за красивые снимки.Но мне нравится думать, что я знаю кое-что, с чего можно начать.

Итак, без лишних абзацев, давайте погрузимся в мои советы по пленочной фотографии для начинающих. Не стесняйтесь продолжить чтение или вы можете посмотреть мое видеообъяснение ниже — в обоих будет одна и та же информация, которая поможет вам начать работу!

Как купить пленку

Первое, о чем я хочу рассказать, когда вы начинаете заниматься пленочной фотографией, — это то, как купить пленку и где ее можно купить для камеры.Пленочные камеры берут запас пленки, чтобы снимать ваши изображения, а в рулоне пленки для стандартной 35-мм камеры будет 36 кадров (изображений), которые вы можете захватить.

Вы можете купить пленку в нескольких местах, включая Amazon, Ebay и местный магазин фотографий. Я часто покупаю на Amazon, когда уезжаю из Нью-Йорка, но когда я нахожусь в городе, такие места, как B&H и небольшие кинолаборатории, продают самые разные варианты кинопленки.

Вы увидите, что ваша 35-миллиметровая пленка часто поставляется в маленькой упаковке.Что я обычно делаю, так это храню эту канистру до тех пор, пока я не закончу снимать рулон — чтобы сохранить пленку в целости и сохранности, прежде чем я отправлю ее на проявку. Многие фотографы будут писать заметки на футляре, такие как фотопленка, дата, когда они были сняты, или любые конкретные заметки, которые они хотят запомнить о фотосессии.

Где купить пленку //

Amazon 35mm film

Ebay 35mm film

B&H Photo film

Теперь, когда вы знаете, где купить пленку, давайте поговорим об основах светочувствительности пленки и цветовой гамме фотографий.

Что такое скорость пленки?

Скорость пленки равна ISO вашей пленки. Если вы фотограф, вы понимаете принцип ISO и, по сути, он связан с количеством света, которое вы добавляете в кадр при съемке. Более низкий ISO означает, что у вас качественные условия освещения, в то время как более высокий ISO потребуется, если вы снимаете в условиях низкой освещенности.

Тот же принцип применяется для светочувствительности ISO / пленки при пленочной фотографии. Такие фотопленки, как Portra 200, были бы более полезны при ярком освещении, а что-то вроде Portra 1600 потребовалось бы для более темной атмосферы при слабом освещении.Поэтому, покупая пленку, вам нужно подумать о том, где и когда вы будете снимать изображения, чтобы приобрести подходящую для них светочувствительность. Кроме того, чем выше светочувствительность пленки, тем зернистее изображение. Итак, если вам нравится зернистость пленки — увеличьте светочувствительность пленки.

Пленки разных типов — Portra, Ilford, Ektar — имеют разный цветовой профиль. Но все они имеют одинаковую концепцию в отношении светочувствительности пленки. Итак, сначала выберите цветовую эстетику для вашего фильма, а затем выберите правильную скорость для вашей конкретной съемки.

Так как я обычно снимаю только Portra для цветных изображений и Ilford для черно-белых изображений, вот 2 справочных материала, где вы можете сравнить и сопоставить различные светочувствительность пленки и цвета, произведенные разными брендами.

Ресурсы, чтобы узнать, как выглядят разные светочувствительность пленки и стандартные цвета //

https: //parallaxphotographic.coop/gui …

https: //filtergrade.com/top-10-color -…

Пленочные фотоаппараты для начинающих

Когда у вас есть пленка, вам понадобится камера для съемки изображений.Ниже вы найдете мой список пленочных фотоаппаратов, которые я бы порекомендовал каждому новичку, и я лично владею ими и использую их все.

Они различаются по ценам и стилям, и вы можете найти ссылки на варианты на Ebay ниже. В конце этого поста я покажу несколько примеров фотографий, которые я сделал с каждой камерой.

ПРОГРАММА CANON AE-1

Я бы порекомендовал программу Canon AE-1 новичкам по разным причинам. Это камера с отличной сборкой, которую многие профессионалы использовали в качестве стартовой камеры и даже продолжили в своей карьере — да, она так хороша!

Он имеет встроенный люксметр, который является обязательным аксессуаром для всех, кто не знает, как измерять свет.Если вы цифровой фотограф, вы, скорее всего, воспользуетесь камерой, чтобы сделать пробный световой снимок. Но в фильмах у вас, к сожалению, нет такой роскоши. Откройте для себя изобретательность экспонометра.

После того, как вы определите свои настройки, вы нажмете кнопку экспонометра, чтобы увидеть, подходят ли ваши настройки для ваших условий освещения. Заглянув внутрь видоискателя, вы увидите шкалу, которая загорится красным или зеленым. Красный означает, что вам нужны настройки, а зеленый — о том, что все готово.Поиграйте со своими настройками, пока не увидите зеленый цвет, и тогда вы готовы к съемке.

Моя программа Canon AE-1 подарила мне двоюродный дедушка, который подарил ее мне, когда понял, насколько я люблю фотографию. Я взял его в руки, несколько раз прочитал инструкцию и был готов приступить к съемке. Это действительно идеальный вариант для любого новичка, который не хочет слишком усложнять процесс съемки. А с настройкой программы камера в основном делает все за вас. Хотя в конечном итоге вы захотите изучить все тонкости работы с пленочной камерой, эта позволяет вам погрузиться в нее и начать съемку без особых хлопот.

Это также невероятно доступно. Вот несколько вариантов покупки на Ebay.

OLYMPUS STYLUS 120

Моя самая любимая карманная пленочная камера — это Olympus Stylus 120. Это камера типа «наведи и снимай» со встроенной вспышкой, которая позволяет снимать истинно эстетичные изображения на пленке. Вы также можете легко отключить вспышку, чтобы снимать с ней или без нее. Я бы порекомендовал снимать с ним, чтобы сохранить резкость изображений. Но вы можете снимать без яркого освещения, если держите камеру неподвижно.

Эта камера — мой лучший выбор для съемок на ходу. Он компактен, вы можете брать его с собой куда угодно, и вам не нужно настраивать какие-либо настройки, чтобы сделать снимок. Нажмите кнопку спуска затвора, и все готово.

Я бы сказал, что это отлично подходит для новичков, потому что камеры «наведи и снимай» действительно позволяют вам создать кадр и сфокусироваться на изображении, которое вы хотите сделать. Это также позволяет вам привыкнуть к тому, что вы не можете смотреть на свое изображение после того, как сделаете его, как в случае с цифровым изображением, поэтому вы уделяете больше внимания цели своего изображения, а не играете с технически тяжелым предметом. оборудования.

Вы действительно должны доверять своему видению, перспективе и творческому взору — короче говоря, это позволяет вам обращать внимание на окружающий мир и обращать на него внимание.

Вот несколько вариантов на Ebay, которые вы можете проверить.

CANON EOS REBEL S

Третья пленочная фотокамера для начинающих — Canon EOS Rebel S. Это традиционная зеркальная фотокамера со сменными объективами. Вероятно, самый крутой фактор этой камеры — это ваша способность сочетать цифровые линзы с корпусом пленки.

Например, когда я снимаю, я использую свой объектив Canon 50 мм 1,8 с этим корпусом пленки EOS Rebel S. Это определенно помогает с четкостью изображений, и конечный продукт получается резким и четким.

Я не уверен на 100% насчет камер других производителей, таких как Nikon или Sony, учитывая, что этот корпус произведен Canon. Я лично снимаю только на Canon, поэтому мои объективы работают, но я уверен, что есть какой-то адаптер, который может использовать любой фотограф, использующий другие бренды, кроме Canon.

Вот несколько вариантов на Ebay.

CONTAX G1

Теперь, этот вариант пленочной камеры будет стоить немного больше, чем другие. Но это определенно стоящая покупка и предмет оборудования, который вы сохраните навсегда.

Contax G1 — это дальномерная камера. По сути, это означает, что когда вы смотрите в видоискатель, он не совсем совпадает с прикрепленным объективом. Сначала может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть, но как только вы освоите точку обзора, снимать будет легко.

Когда я использую эту камеру, я полностью использую АВТО. Это означает, что камера автоматически фокусируется за меня и устанавливает правильные настройки в зависимости от условий моего освещения.

В видео ниже я покажу вам, как вставить рулон 35-мм пленки в Contax G1.

Вот несколько вариантов на Ebay, на которые вы можете взглянуть, если вам интересно.

Одноразовая пленочная камера

Прежде чем я перейду к сканированию и проявке, я хочу коснуться еще одного типа пленочной камеры, который отлично подходит для начинающих — одноразовой пленочной камеры.Да, я возвращаюсь к старым добрым временам, когда делал фотовспышки на вечеринке вашего друга и делал распечатки в Walgreens. Очень винтажный.

Но, если серьезно, это отличный способ заняться пленочной фотографией по нескольким причинам. Во-первых, у него очень небольшая начальная стоимость — вы платите только за камеру и проявку пленки. И если вам в конечном итоге не понравится процесс пленочной фотографии — вы не потратили зря деньги на покупку собственной камеры.

Во-вторых, пользоваться им просто, потому что это наведи и стреляй.Здесь нет абсолютно никаких настроек, что опять же позволяет вам сосредоточиться исключительно на кадрировании объекта и создании изображений, которые вы хотите, не отвлекаясь. Понимание того, как видеть изображение и быть уверенным в том, что вы фотографируете, является важнейшим компонентом успеха в пленочной фотографии.

Вы все еще можете получить их в местной аптеке или онлайн на Amazon. Для проявки вы можете принести ее туда, где вы ее купили — Walgreens, CVS — и они отправят пленку на проявку.

Вот несколько вариантов одноразовой камеры на Amazon.

Как разработать, отсканировать и опубликовать свою пленку в Интернете

В наши дни процесс проявления пленки по-прежнему довольно прост, многие лаборатории доступны в крупных городах и отправляются по почте, если вы не живете в непосредственной близости от магазин фотографий.

Во-первых, вы собираетесь поместить законченный рулон пленки обратно в контейнер, прежде чем выбросить его или отправить в лабораторию.

Если у вас нет других вариантов, вы можете проявить пленку в аптеке вашего города, но лично я бы выбрал другой путь.Это потому, что аптеки часто развивают ваши изображения, но не возвращают негативы.

Негативы — это та же концепция, что и цифровые файлы RAW, и как фотограф вы знаете лучше, чем позволять кому-то другому иметь ваши файлы RAW. Я не уверен, почему они хранят негативы, я так и не смог получить полного ответа, когда спросил об этом — но меня не устраивает, что я не верну свою работу полностью, особенно если стрелять было личное или даже для кого-то еще.Короче говоря, я бы не рекомендовал использовать какую-либо лабораторию, в которой хранятся негативы.

Вместо этого, если у вас нет лаборатории рядом с вами — посетите следующие места, куда вы можете отправить свой фильм для проявки по почте:

https://thedarkroom.com/ — Я лично использовал их несколько раз и они делают отличную качественную работу.

https://www.richardphotolab.com/ — Рекомендовано друзьями фотографов

https://www.indiephotolab.com/ — Рекомендуется друзьями фотографов

Эти письма в лабораториях попросят вас заплатить онлайн, распечатать этикетку доставки и отправьте им свои изображения.В зависимости от лаборатории они будут отправлять вам ваши изображения через компакт-диск или какой-либо тип сайта для обмена файлами, например WeTransfer или Dropbox. И вы получите свои негативы обратно в конверте, обычно вместе с контактным листом.

Советы по проявлению пленки

Если вы собираетесь проявить пленку, вы должны знать несколько вещей, которые следует сообщить лаборатории, чтобы убедиться, что вы получаете самые лучшие отсканированные изображения для публикации своей работы.

Во-первых, попросить лабораторию не проводить цветокоррекцию сканов.Я узнал об этом не сразу и могу определенно сказать, что от этого зависит то, как выглядят ваши цифровые отсканированные изображения. Коррекция цвета может лишить вас эстетики, которую вы изначально планировали, и в целом может исказить истинный вид вашей пленки. Все, что вам нужно сделать, это сказать «без цветокоррекции», и лаборатория точно знает, что делать.

Во-вторых, убедитесь, что когда вы получаете отсканированные изображения, они находятся в формате файла, с которым вы можете работать позже. Я сделал целое видео о том, как я редактирую свои сканы фильмов в Lightroom, если вам нужно какое-то представление о том, как это работает и как вы можете редактировать свои собственные сканы с помощью Adobe Lightroom.

Для этого вам, скорее всего, захочется запросить отсканированные изображения в формате TIFF или даже крупномасштабный JPEG может работать, чтобы максимально сохранить его качество. Небольшие отсканированные изображения могут быть полезны, если вы не знаете, как получился ролик, но я бы рекомендовал любые изображения, которыми вы хотите поделиться в Интернете или в своем портфолио, — по крайней мере, среднего качества.

Наконец, не забудьте спросить лабораторию, как они отправляют окончательные отсканированные изображения своим клиентам. Это должно быть видно на их веб-сайте или просто спросить лично.Некоторые лаборатории по-прежнему используют компакт-диски для обмена изображениями, что не всегда лучший вариант для тех, у кого есть новый компьютер без привода компакт-дисков. Вместо этого они могут использовать USB или использовать такие сайты, как WeTransfer или Dropbox. Просто убедитесь, что вы знаете, до того, как ваши изображения будут проявлены, как они будут отправлять вам фотографии.

Поделитесь своими фотографиями в Интернете

После того, как вы получите изображения из лаборатории в формате TIFF или JPEG, они станут такими же, как любое другое изображение на вашей цифровой карте памяти. Вы можете вносить в них изменения и загружать их прямо на свой веб-сайт / профили в социальных сетях.

Это может немного сбить с толку многих начинающих пленочных фотографов, поскольку пленка — это материальный элемент, который мы, по сути, превращаем в оцифрованные файлы. Как я уже сказал, лаборатории сделают это за вас, но если в будущем вы захотите сэкономить немного денег, вы всегда можете попросить лабораторию проявить только пленку, и вы можете сканировать ее дома с помощью сканера фотографий.

Я лично еще не сканирую дома, но собираюсь купить сканер, так как со временем он будет более рентабельным, и я буду полностью контролировать, как будут сканироваться мои изображения.

Что нужно знать

Фотография никогда не была более доступной, чем сейчас, в эпоху цифровых технологий. В каждом сотовом телефоне есть камера, и эти камеры быстро становятся все более совершенными.

Фото Unsplash

Цифровые зеркальные фотокамеры становятся все более доступными, предлагая все более высокое качество и функциональность. А с появлением беззеркальных камер все больше возможностей для фото помещается в более компактные и простые в использовании пакеты. Так зачем кому-то рассматривать использование устаревшего носителя, такого как фильм? Вы можете быть удивлены.

Фото Криса Форда

На самом деле есть несколько очень веских причин для съемки на пленку. Во-первых, если вы будете вынуждены ждать, чтобы увидеть свои фотографии, вместо того, чтобы видеть их сразу после их съемки, вы станете лучшим и целенаправленным фотографом. Хотя ожидание просмотра фотографий может показаться недостатком, это заставит вас больше думать о каждой фотографии, прежде чем щелкнуть затвор.

Кроме того, прохождение дополнительных физических этапов обработки рулонов или пакетов пленки, загрузки и выгрузки пленки и ее проявления (в зависимости от того, насколько вы вовлечены.Ваш фильм всегда могут обработать профессионалы.) Создает более тесную связь между вами и вашей работой.

И, конечно же, нужно учитывать эстетику пленки. Фотографии, снятые на пленочную камеру, выглядят иначе, чем цифровые фотографии. И хотя вы можете воспроизвести некоторые визуальные характеристики пленки на своих цифровых фотографиях с помощью цифрового редактирования, что в этом хорошего? Кроме того, хотя вы можете подделать их, цифровые фотографии просто не сохранят врожденного очарования и теплоты пленки.

Фото Криса Форда

Но с чего начать, если человек хочет начать фотографировать на пленку? Это зависит от того, какой вид фотографии вам интересен. Как и в случае с цифровой фотографией, есть много вариантов выбора с пленкой. Несмотря на то, что пленочная фотография не так популярна, как когда-то, пленочная фотография все же может дать потрясающие результаты, независимо от того, являетесь ли вы случайным фотографом, фотографом на мероприятиях или даже если вы снимаете высокую моду для глянцевых журналов.

Какую камеру использовать

Когда вы занимаетесь пленочной фотографией, у вас есть три типа пленок для работы: 35 мм, 120 и моментальная.Конечно, разные фильмы дают разные результаты. Но у каждого типа пленки есть свои преимущества, недостатки и особенности.

35 мм

Обычная старая 35-миллиметровая пленка сегодня наиболее распространена, и по нескольким веским причинам. Его легко найти, легко использовать, легко обработать, и он может обеспечить неизменно отличные результаты. А 35-миллиметровые камеры по-прежнему легко найти, и они невысоки. Многие начинающие и опытные фотографы начинают снимать 35-миллиметровую пленку, потому что высококачественные пленочные SLR-камеры в изобилии и недороги.Если вы готовы к этому, Pentax K1000 — это полностью ручная зеркальная фотокамера, которую легко найти и обслужить.

Фото Криса Форда

Покупая пленочную камеру, вы должны попытаться найти ту, которую вы можете увидеть и протестировать, прежде чем совершать покупку. Если вы делаете покупки в Интернете, найдите проверенных продавцов, у которых у вас будет время проверить камеру и вернуть ее, если она вам не подходит. При тестировании камеры убедитесь, что затвор срабатывает, а диафрагма открывается и закрывается правильно. Часто это два механизма, которые ломаются или изнашиваются первыми.

Еще одно преимущество 35 мм в том, что он везде. Хотя вы найдете лучший выбор и более высокое качество в специализированном магазине фотокамер или в Интернете, в крайнем случае вы можете найти 35-миллиметровую пленку практически в любом продуктовом магазине или магазине. А в большинстве сетевых аптек до сих пор проявляют цветную пленку, часто за час. Вы также можете записать цифровые отсканированные фотографии на компакт-диск за несколько долларов. Тогда вам не нужно платить за печать всех ваших фотографий; вы можете выбрать лучшие, а остальные просто сохранить.Большинство новых домашних принтеров также могут печатать фотографии на высококачественной фотобумаге.

Мгновенно

Цифровая фотография заставила многих людей нуждаться в мгновенном удовлетворении, но она также устранила большинство материальных, материальных аспектов фотографии. Учитывая эти понятия, а также склонность поп-культуры к ностальгии, неудивительно, что в последнее время популярность мгновенной фотографии, похоже, набирает обороты. Певица и автор песен Тейлор Свифт — энтузиастка, наполнившая свой альбом «1989» персональными поляроидами.

Но подождите, разве Polaroid не прекратил снимать мгновенные фильмы?

Они сделали, но другие вмешались, чтобы заполнить пробел, поэтому фотографам по-прежнему доступно множество вариантов, в зависимости от того, какой тип мгновенной камеры вы используете. Вы можете найти больше, чем ожидали.

После того, как Polaroid прекратил мгновенно снимать пленку для своих камер серии 600, большинство людей помнит, что в камерах была блочная вспышка, которая откидывается, и прорезь впереди, через которую выдвигается фотография, группа людей решила вмешаться.

Так родился Невозможный проект. Благодаря им вы все еще можете покупать пленку для этих фотоаппаратов. Однако фильм «Невозможный проект» представляет некоторые проблемы. Самая большая проблема заключается в том, что при съемке вы должны быстро вытащить фотографию из камеры и закрыть ее, не допуская попадания света. На проявку изображения уходит более 20 минут, так что не совсем так быстро, как вы могли бы надеяться.

Если вы хотите чего-то особенного, у Fujifilm есть несколько доступных мгновенных опций.Они создают собственную линейку мгновенных фотоаппаратов под названием Instax, для которых до сих пор снимают пленку. Instax бывает разных размеров, например Mini и Wide.

Фото Криса Форда

Fujifilm по-прежнему снимает пленку для фотоаппаратов Polaroid Land. К ним относятся многие старые поляроиды с линзами, прикрепленными к меху. Эти камеры снимают фотографии «тянуть и снимать». К каждой неэкспонированной фотографии прикреплен бумажный ярлычок.

Фото Криса Форда

Таким образом, каждый раз, когда вы делаете снимок, вы вытаскиваете фотографию за бумажный язычок, который также загружает следующую экспозицию.Затем, подождав несколько минут, пока изображение проявится, удалите лишнюю бумагу. Если все идет по плану, у вас остается четкое яркое изображение. Камера Polaroid 101 Land регулярно появляется в Интернете и в винтажных магазинах. Требуется аккумулятор на 4,5 вольта, который до сих пор широко доступен.

Фото Криса Форда

Средний формат

Если вы любите приключения, вы можете подумать о пленке среднего формата. Его сложнее использовать, но награда часто стоит дополнительных усилий.

Самым большим преимуществом пленки среднего формата является ее размер. Рулон пленки 120 имеет ширину 61 мм. Большинство фотоаппаратов среднего формата снимают изображения размером 60 x 60 мм, что позволяет создавать большие негативы, на которых можно получить гигантские изображения, сохраняя при этом четкость фотографии.