Позитив и негатив в фотографии: Позитив и негатив в фотографии.

Содержание

Позитив и негатив в фотографии.

«Крошка сын к отцу пришёл и спросила кроха,что такое «хорошо» и что такое «плохо»?»

Недавно стала размышлять на тему что же такое всё-таки этот негатив и позитив? И почему с ними надо работать? И кому вообще всё это надо?

Решила поискать ответы в нете. Что нашла :

Позитив в фотографии

В фотографии под позитивом понимают конечный продукт фотографического процесса.

Хм, интересненько – конечный продукт стало быть-это позитив…А дальше что?Что включает себя процесс фотографирования?

Фотографический процесс разбивается на два этапа:

1. Негативный процесс:

При открывании затвора фотоаппарата свет от освещенного объекта проецируется на фотоплёнку (или фотопластинку) и засвечивает определённые участки на фотоплёнке (фотопластинке).

Фотоплёнка (фотопластинка) проявляется, то есть подвергается химической обработке. В результате на фотоплёнке (фотопластинке) образуется негативное изображение сфотографированного объекта.

Негативное изображение — это изображение, в котором все цвета (в цветной фотографии) или переходы белого в чёрный (в чёрно-белой фотографии) инвертированы. Инвертировать:переворачивать, менять местами. Например:Если инвертировать цифровой сигнал, то вместо единицы будем получать ноль, а вместо нуля — единицу.

2. Позитивный процесс:

Негативное изображение с фотоплёнки, с помощью проходящего сквозь фотоплёнку (фотопластинку) света, проецируется на фотобумагу.

На фотобумаге формируется позитивное изображение (позитив). В чёрно-белой фотографии, под тёмными участками на негативе, через которые проходит мало света, формируются незасвеченные участки на фотобумаге и наоборот, под светлыми участками фотоплёнки, — засвеченные участки. В цветной фотографии происходит инверсия цветов. В процессе проявления фотобумаги засвеченные участки становятся тёмными, а не засвеченные — светлыми.

На позитивном изображении (на позитиве), полученном на фотобумаге, цвета или чёрно-белые переходы, соответствуют сфотографированному реальному объекту. С одного негатива можно сделать любое количество позитивных изображений (фотографий). А вот это меня как раз ооочень заинтересовало.Задумалась сразу, а сколько же позитивных мыслей,действий,приобретений можно извлечь из одной негативненькой ситуации?…

Дальше пошли в ход словари.

позитив:то, что наполняет существование радостью). Например:Пиво, речка, шашлычок — сплошной позитив!

Негатив.напряг:ситуация или человек, вызывающие отрицательные эмоции. Например:Я не могу весь день учить экзамен. Напряг!

Словарь Даля : НЕГАТИВНЫЙ лат. отрицательный. Негатив, в светописи, обратный, по теням, снимок на стекле, первый снимок, с которого берут потом прямые, правые снимки; противень, оборотка.

У Даля О позитиве вообще ничего нет.

Поискала в словарях,википедии значения слов позитив и негатив – нашла только описание их в фотографии. Почему же мы употребляем эти слова для описания эмоций и переживаний,настроения?

Ещё лучше – позитивное мышление. Судя по значению этих слов применительно фотографии, то негатив даже круче. Его можно использовать несколько раз для получения множества позитивных фотографий!

Как Вы используете позитив и негатив в Вашей жизни?И стоит ли так уж бороться с негативом или лучше использовать его в позитивных целях?

P.s. Напишите свои идеи по превращению негативной ситуации в позитивную.

Сколько позитива Вы смогли извлечь из любой негативной ситуации?

НЕГАТИВ И ПОЗИТИВ – В ЧЕМ РАЗНИЦА? ЧТО ТАКОЕ «ЖИТЬ В ПОЗИТИВЕ»? | GM | Gorilla Marathon

час много говорят о том, что нужно концентрироваться на позитиве, жить в позитиве.

Но что под этим подразумевается? Вижу много людей вокруг, которые начинают жить по принципу «я не вижу, я не вижу», т.е. закрывают глаза на те неудобства, на ту «грязь», в которых живут, натужно улыбаются всему и всем вокруг, но внутри постепенно разрастается разъедающая душу тоска и обида.

Предлагаю, для начала, разобраться в том, что есть позитив и негатив. Если переводить с латинского, то позитив – положительный, негатив – отрицательный, т.е. то, что действует на нас положительно, вызывает положительную реакцию – это позитив, обратный процесс – негатив.

И вот тут возникает хороший вопрос: относительно чего можно назвать процесс положительным или отрицательным? Хирург делает операцию, режет – это положительный процесс – его действия приведут к оздоровлению пациента, облегчению боли. Убийца наносит ножевое ранение, тоже режет – это отрицательный процесс. Действие одно, результат разный.

Еще очень хороший пример для понимания разницы между позитивом и негативом – это процесс получения и изготовления фотографии с использованием фотопленки).

Фотография – это точное отображение объекта, будь то человек, животное, природа и т.п. На примере с черно-белой фотографией: если у человека волосы черные, то и на фотографии они черные. В момент съемки открывается затвор фотоаппарата и свет от освещенного объекта попадает на фотоплёнку, засвечивая определённые участки на ней.

После того, как фотопленка прошла химическую обработку, т.е. ее подержали в специальном растворе, на ней образуется негативное изображение сфотографированного объекта. Такое изображение, в котором все цвета (в цветной фотографии) или переходы белого в чёрный (в чёрно-белой фотографии) инвертированы, т.е. белое стало черным, а черное – белым.

А дальше начинается позитивный процесс: негативное изображение с фотоплёнки, с помощью проходящего сквозь фотоплёнку света, переносится на фотобумагу, где и получается позитивное изображение (позитив), т.е. все возвращается на свои места, теперь черное становится белым, а белое черным.

На позитивном изображении (на позитиве), полученном на фотобумаге, цвета или чёрно-белые переходы, соответствуют сфотографированному реальному объекту. Если у человека в жизни волосы черные, то и на фотобумаге они черные.

Так и в жизни – позитив – это верное отражение реальности, того, что есть на самом деле. В позитиве присутствуют все цвета, в том числе и черные, но они не плохие и не хорошие – они дают четкое представление о том, что есть на самом деле. А негатив – это восприятие реальности с точностью до наоборот.

Негатив – это когда человек думает о том, что его Бог наказывает.

Позитив – это все шаги привели к этой ситуации, теперь нужно понять, как сделать так, чтобы получить максимум из того, что возможно, как жить так, чтобы было интересно и счастливо.

Позитив не отрицает существующей ситуации, негатив не означает, что все вокруг плохо и выхода нет. Все в комплексе. Одно дополняет другое, без одного не может быть другого.

Заметили негатив в своей жизни? Присмотритесь, а как на самом деле выглядит ситуация, приподнимитесь над ней, вместо того, чтобы погрузиться в обсуждение того, как все плохо и взращивать своей же энергией негатив.

Увидьте картинку в целом, поймите к чему это все, какие действия нужно предпринять и сконцентрируйтесь на этом позитиве, на том, к чему нужно идти, а не на том, во что вы попали. Нет смысла смотреть на лужу, в которой стоишь, взбалтывать ее ногами, нужно найти глазами то место, куда стремится твоя душа, и возможности, которые помогают достичь этой цели. Нашли? Действуйте.

Вот что такое жить в позитиве!

Автор: Ксения Соловьева

https://vk.com/id15535646

Как негатив перевести в позитив за 2 клика мыши

Из негатива в позитив: вторая жизнь кадров с фотопленки

У вас все еще хранятся старые фотопленки? Не спешите избавляться от них: лучше подарите этим кадрам новую жизнь! Для этого нужно всего лишь переделать их в цифровой формат и разобраться, как негатив перевести в позитив. Читайте дальше, чтобы узнать все нюансы и научиться превращать негативы в нормальные снимки в программе «ФотоМАСТЕР».


Подготовительный этап: оцифровка негативов

Начать работу стоит с перевода негативов в цифровой формат. Сделать это можно несколькими способами. Проще всего воспользоваться сканером: поместите пленку в это устройство и сделайте копии. Обрезать белый фон вы можете при сканировании или позже в фоторедакторе. Если сканера нет под рукой, можно оцифровать фотопленку с помощью телефона или фотоаппарата: просто сфотографируйте поочередно нужные кадры и скиньте их на компьютер.

Как перевести негатив в позитив на компьютере

Запустите «ФотоМАСТЕР» и загрузите в него фотографию для работы: для этого щелкните по кнопке «Открыть фото» и укажите редактору путь к негативу на ПК или перетащите мышкой изображение в рабочее окна прямо из проводника.

Откройте фотографию для работы

Перейдите в раздел «Инструменты» и выберите пункт «Кривые». На панели справа появится график:

Активируйте функцию «Кривые»

По умолчанию редактор предлагает изменить кривую RGB. Именно с ней мы будем работать. Чтобы сделать цвета на фотографии правильными, вам нужно перетащить нижний левый конец кривой в левый верхний угол, а верхний правый — в нижний правый угол. Точки в середине нужно удалить: для этого просто дважды щелкните по каждой из них.

Если вы все сделали правильно, то фотография приобретет адекватный вид.

Задайте кривой положение как на скриншоте

Как улучшить качество фотографии

Вы узнали, как из фотопленки негатив перевести в позитив. Однако иногда снимок требует дополнительной обработки. Например, часто требуется цветокоррекция. В программе для восстановления старых фото «ФотоМАСТЕР» для этого доступны следующие инструменты:

  • настройка цветового баланс вручную.
  • Регулируйте цвета на изображении с помощью шкал во вкладке «Улучшения» > «Цвета». Здесь вы можете самостоятельно подобрать оптимальный тон для фотографии, сделать ее «холоднее» или «теплее».

    Настройте цветовой баланс с помощью бегунков

  • продолжите работу с кривыми.
  • При работе с кривыми вам доступно четыре канала: красный, синий, зеленый и уже знакомый нам канал RGB, который позволяет переводить негатив в позитив и настраивать освещение фотографии. Первые три канала отвечают за цвет снимка.

    Создавая на них точки, вы сможете выполнить цветокоррекцию или тонировать фотографию.

    Также цвет можно настроить с помощью кривой

Обрезать края фотопленки вы можете при помощи инструмента «Кадрирование». Просто выберите подходящие пропорции, отметьте ту часть изображения, которую требуется оставить, а потом сохраните изменения.

Обрежьте лишнее с помощью функции кадрирования

Если фотопленке долго хранилась в неблагоприятных условиях, то, скорее всего, на ней появились дефекты. Трещины, изгибы и грязь — все это отрицательно скажется на качестве финальной фотографии. К счастью, от них можно избавиться в программе «ФотоМАСТЕР». Мелкие пятна поможет удалить «Восстанавливающая кисть», крупные дефекты — «Штамп». Также при необходимости вы можете удалить зернистость или повысить резкость изображения.

Мелкие недостатки поможет удалить «Штамп»

Для фиксации результата нажмите кнопку «Сохранить». Выберите место, в котором будет находиться файл, а также придумайте ему имя и выберите подходящий графический формат. Готово! Теперь вы знаете, какой программой перевести негатив в позитив. Скачайте редактор «ФотоМАСТЕР» прямо сейчас! Программа поможет быстро привести любые изображения в порядок, и уже вскоре вы сможете украсить ими ваш семейный фотоальбом.

Негатив и позитив, никаких альтернатив

11 февраля 1800 года в графстве Уилтшир в Великобритании родился Уильям Генри Фокс Тальбот — физик и химик, именно ему мы обязаны существованием фотографии (и фотографов!). Тальбот изобрел негативно-позитивный процесс — способ получения негативного изображения, с которого можно получить неограниченное число позитивных копий. Тальбот также известен первыми снимками Оксфорда и Парижа.

(Всего 15 фото)

В 1835 году Тальбот с использованием бумаги, пропитанной нитратом серебра и раствором соли, создал первый негатив. Он сфотографировал окно своей библиотеки изнутри камерой с оптической линзой величиной всего 8 сантиметров.

В 1840 году изобретатель открыл способ создания позитивной копии на солевой бумаге с бумажного негатива. Технология давала возможность копирования снимков, позитивы печатались на аналогичной бумаге. Тальбот назвал ее калотипией. Применявшаяся прежде дагеротипия позволяла получать только одно, сразу позитивное изображение.

В 1841 году ученый запатентовал негативно-позитивный способ создания фотоснимков. Он снимал с помощью йодо-серебряной бумаги, проявлял при помощи нитрата серебра, а фиксировал, применяя тиосульфат натрия. После фиксации изобретатель опускал негатив в емкость с воском, который делал снимок прозрачным, а затем накладывал прозрачный негатив на йодо-серебряную бумагу, экспонировал и получал позитивную фотографию.

В 1844 году Уильям Тальбот опубликовал книгу с фотоиллюстрациями под названием The Pen­cil of Nature («Карандаш природы»). Бигпикча предлагает посмотреть на фотоснимки, который делал этот великий человек.

Фотографии Met­ro­pol­i­tan Muse­um of Art.

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15. Смотрите также: Снимок на миллион: самые дорогие кадры в истории фотографии

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Негатив (фотография) — Negative (photography)

Изображение на фотопленке

Цветное позитивное изображение (A) и негатив (B), монохромное позитивное изображение (C) и негатив (D)

В фотографии , А отрицательный является изображением , как правило , на полосах или лист из прозрачной пластиковой пленки , в которой легкие участки сфотографированного предмета появляются темными и самые темные участки появляются легким. Этот обратный порядок возникает из-за того, что чрезвычайно чувствительные к свету химические вещества, которые пленка камеры должна использовать для захвата изображения достаточно быстро для обычной фотосъемки, затемняются, а не обесцвечиваются под воздействием света и последующей фотографической обработкой .

В случае цветных негативов цвета также меняются на их соответствующие дополнительные цвета . Типичные цветные негативы имеют общий тусклый оранжевый оттенок из-за функции автоматической цветовой маскировки, что в конечном итоге приводит к улучшенной цветопередаче.

Негативы обычно используются для создания позитивных отпечатков на фотобумаге, проецируя негатив на бумагу с помощью фотоувеличителя или делая контактную печать . Бумага также темнеет пропорционально воздействию света, так что получается второй разворот, который восстанавливает нормальный порядок света и темноты.

Когда-то негативы обычно делались на тонком листе стекла, а не на пластиковой пленке, а некоторые из самых ранних негативов делались на бумаге.

Неверно называть изображение негативом только потому, что оно нанесено на прозрачный материал. Прозрачные отпечатки могут быть получены путем печати негатива на специальной позитивной пленке , как это делается при печати традиционных кинофильмов для использования в кинотеатрах. Некоторые пленки, используемые в фотоаппаратах, предназначены для проявления посредством обработки с обращением , в результате чего на исходной пленке получается окончательный позитив, а не негатив. Позитивы на пленке или стекле известны как прозрачные пленки или диапозитивы, и, если они установлены в небольшие рамки, предназначенные для использования в слайд-проекторе или увеличительном средстве просмотра, их обычно называют слайдами.

История

Первое создание негативной фотографии было сделано французским ученым Нисефором Ньепсом в 1826 году. Фотография под названием « Вид из окна в Ле Гра» представляет собой изображение частей зданий поместья Ньепса и окружающего ландшафта. В последующие десятилетия развитие фотопленки и монохромной фотографии быстро развивалось.

Негативное изображение

Негатив предыдущего изображения. Любопытно, что это оригинальное фото.
Положительный цвет Отрицательный цвет

Положительное изображение нормальное изображение. Негативное изображение — это полная инверсия, при которой светлые участки кажутся темными и наоборот. Негативное цветное изображение дополнительно меняет цвет: красные области становятся голубыми, зеленые — пурпурными, синие — желтыми, и наоборот.

Пленочные негативы обычно имеют меньшую контрастность, но более широкий динамический диапазон , чем окончательные печатные позитивные изображения. Контрастность обычно увеличивается, когда они печатаются на фотобумаге . Когда изображения негативной пленки переносятся в цифровую сферу, их контрастность может регулироваться во время сканирования или, что чаще всего, во время последующей постобработки.

Отрицательный фильм

Пленка для фотоаппаратов формата 35 мм продается в виде длинной полоски перфорированного пластика с эмульсионным покрытием, намотанной в светонепроницаемую кассету. Перед каждой экспозицией механизм внутри камеры используется для вытягивания неэкспонированной части полосы из кассеты и установки позади объектива камеры . Когда все снимки сделаны, полоска перематывается в кассету. После того , как пленка химически разработана , полосковые показывает ряд небольших отрицательных образов. Затем его обычно разрезают на секции для облегчения работы. В камерах среднего формата используется пленка 120 , что дает полосу негативов шириной 60 мм, а камеры большого формата фиксируют каждое изображение на одном листе пленки, размер которого может составлять 20 x 25 см (8 x 10 дюймов) или даже больше. Каждое из этих сфотографированных изображений может называться негативом, а вся полоса или набор изображений вместе могут называться «негативами». Это эталонные изображения, из которых будут получены все позитивные отпечатки, поэтому с ними обращаются и хранятся с особой осторожностью.

Многие фотографические процессы создают негативные изображения: химические вещества вступают в реакцию при воздействии света, поэтому во время проявления они производят отложения микроскопических частиц темного серебра или цветных красителей пропорционально количеству воздействия. Однако, когда отрицательное изображение создается из отрицательного изображения (точно так же, как умножение двух отрицательных чисел в математике), получается положительное изображение. Это делает большую часть химической фотографии двухэтапным процессом, в котором используется негативная пленка и обычная обработка . Были разработаны специальные пленки и процессы проявления, позволяющие создавать позитивные изображения непосредственно на пленке; они называются позитивными, или скользящими, или (что может сбивать с толку) обращенными пленками и обращенной обработкой .

Несмотря на то, что рынок отошел от пленки, все еще существует потребность и рынок продуктов, которые позволяют фотографам изобразительного искусства создавать негативы из цифровых изображений для использования в альтернативных процессах, таких как цианотипия , бихромат гумми , платиновые отпечатки и многие другие.

Рекомендации

внешние ссылки

Появление негатива в фотографии

Появление негатива в фотографии

 Кроме Дагера, над проблемой получения устойчивого изображения фотохимическим путем в одной лишь Франции, независимо друг от друга, работало примерно двадцать человек. Но наиболее серьезный конкурент находился в Великобритании – Уильям Генри Фокс Тальбот (1800 – 1877) (рис. 10). Его считают третьим изобретателем фотографии. Тальбот изучал в Кембриджском университете математику, увлекался ботаникой и химией, опубликовал ряд научных статей. В 1831 году был избран членом лондонского Королевского общества. Вскоре стал и членом британского парламента. На поиски фотографии Тальбота побудило стремление делать зарисовки во время зарубежных путешествий, при которых он пользовался камерой-лусидой, представляющей, призму, с помощью которой можно было наблюдать реальную картину, и одновременно следить за постепенным созданием изображения этой картины на рисовальном листе. Однако такая камера позволяла сформировать только виртуальные изображения, которые ему плохо удавались перенести на лист бумаги. Поэтому он приобрел камеру-обскуру и увлекся идеей навечно запечатлеть ее реальные изображения фотохимическим путем.

1833 г.

 В июне, возвратившись из поездки в Италию, Тальбот начал производить первые фотографические опыты. Он знал о предыдущих работах Дэви и Веджвуда с нитратом серебра и их неудачах с фиксированием скопированного светом изображения. Тальбот с самого начала ориентировался на использование светочувствительности солей серебра. Для опытов он применял светочувствительную бумагу, которую изготавливал путем пропитывания раствором хлорида натрия с последующей (после высушивания) обработкой азотнокислым серебром, что приводило к образованию хлорида серебра. Он клал на бумагу листья, целые растения, цветы из гербария, кружева, прижимал их к бумаге стеклом и пружинами, копировал их теневые рисунки на солнце. В результате получал теневые изображения. Он заметил, что при значительном преобладании хлористого натрия соединения серебра на освещенных местах не чернели. И, наоборот, при преобладании нитрата серебра можно было получить в камере-обскуре видимое негативное изображение при экспонировании на протяжении одного часа. Это привело Тальбота к мысли зафиксировать скопированный теневой рисунок с приемлемой стойкостью концентрированным раствором йодида калия, который изменял неосвещенный хлорид серебра в малочувствительный йодид. Для закрепления изображения Тальбот использовал также раствор хлористого натрия. В качестве третьего способа фиксирования изображения он предложил промывать копию раствором калиевого гексацианоферрата. Наконец, четвертый метод Тальбот перенял от английского астронома Джона Гершеля, который еще в 1819 году открыл растворимость галогенидов серебра в растворе сульфата натрия.

1835 г.

 Тальбот попробовал снимать изображение в камере-обскуре на хлоридно-серебряную бумагу. Он работал с небольшими камерами, оснащенными довольно светосильными линзами, и получил в результате экспозиций продолжительностью несколько минут миниатюрные снимки. Так был получен первый в мире негатив форматом 25х25 мм – это снимок окна его кабинета в Лекок Аббей (рис. 11).
Кроме Дагера, над проблемой получения устойчивого изображения фотохимическим путем в одной лишь Франции, независимо друг от друга, работало примерно двадцать человек. Но наиболее серьезный конкурент находился в Великобритании – Уильям Генри Фокс Тальбот (1800 – 1877) (рис. 10). Его считают третьим изобретателем фотографии. Тальбот изучал в Кембриджском университете математику, увлекался ботаникой и химией, опубликовал ряд научных статей. В 1831 году был избран членом лондонского Королевского общества. Вскоре стал и членом британского парламента. На поиски фотографии Тальбота побудило стремление делать зарисовки во время зарубежных путешествий, при которых он пользовался камерой-лусидой, представляющей, призму, с помощью которой можно было наблюдать реальную картину, и одновременно следить за постепенным созданием изображения этой картины на рисовальном листе. Однако такая камера позволяла сформировать только виртуальные изображения, которые ему плохо удавались перенести на лист бумаги. Поэтому он приобрел камеру-обскуру и увлекся идеей навечно запечатлеть ее реальные изображения фотохимическим путем.

1833 г.

 В июне, возвратившись из поездки в Италию, Тальбот начал производить первые фотографические опыты. Он знал о предыдущих работах Дэви и Веджвуда с нитратом серебра и их неудачах с фиксированием скопированного светом изображения. Тальбот с самого начала ориентировался на использование светочувствительности солей серебра. Для опытов он применял светочувствительную бумагу, которую изготавливал путем пропитывания раствором хлорида натрия с последующей (после высушивания) обработкой азотнокислым серебром, что приводило к образованию хлорида серебра. Он клал на бумагу листья, целые растения, цветы из гербария, кружева, прижимал их к бумаге стеклом и пружинами, копировал их теневые рисунки на солнце. В результате получал теневые изображения. Он заметил, что при значительном преобладании хлористого натрия соединения серебра на освещенных местах не чернели. И, наоборот, при преобладании нитрата серебра можно было получить в камере-обскуре видимое негативное изображение при экспонировании на протяжении одного часа. Это привело Тальбота к мысли зафиксировать скопированный теневой рисунок с приемлемой стойкостью концентрированным раствором йодида калия, который изменял неосвещенный хлорид серебра в малочувствительный йодид. Для закрепления изображения Тальбот использовал также раствор хлористого натрия. В качестве третьего способа фиксирования изображения он предложил промывать копию раствором калиевого гексацианоферрата. Наконец, четвертый метод Тальбот перенял от английского астронома Джона Гершеля, который еще в 1819 году открыл растворимость галогенидов серебра в растворе сульфата натрия.

1835 г.

 Тальбот попробовал снимать изображение в камере-обскуре на хлоридно-серебряную бумагу. Он работал с небольшими камерами, оснащенными довольно светосильными линзами, и получил в результате экспозиций продолжительностью несколько минут миниатюрные снимки. Так был получен первый в мире негатив форматом 25х25 мм – это снимок окна его кабинета в Лекок Аббей (рис. 11).

 

  Экспонирование в течение часа, необходимое для появления изображения, было еще слишком длительным. Видимо, поэтому Тальбот не спешил подавать заявление о патентировании открытия и сообщать о нем общественности. Очевидно, он хотел это сделать после необходимого усовершенствования, которое сделало бы его открытие пригодным для практического использования. Но когда он узнал, что Дагер объявил 7 января 1839 г. о принципе своего открытия без приведения подробностей, то сразу понял, что речь идет о подобном принципе съемки изображения, поэтому сразу же начал доказывать приоритет своих исследований.

1839 г.

 31 января Тальбот передал Королевскому обществу письменное изложение своего изобретения, включая подробное описание всего процесса, которое он опубликовал также в журнале «Атэнум» 9 февраля 1839 г., т. е. раньше, чем появилось детальное изложение процесса дагеротипии [3]. Этот метод он назвал фотогеническим рисунком и изложил его суть на совещании Королевского научного общества. Возражения, что светлые участки предмета на копии темные, а тени белые, Тальбот опровергнул тем, что можно добиться правильного воспроизведения света и тени путем дальнейшего копирования зафиксированного теневого рисунка. Возможность размножения снимков двухступенчатым процессом негатив-позитив является крупнейшим вкладом Тальбота в последующее развитие фотографии.

 Таким образом он изобрел фотографический способ размножения копий, названный спечатыванием, который требовал значительного времени экспонирования. После экспонирования бумага промывалась в растворе хлорида натрия или йодида калия, в результате чего оставшийся хлорид серебра становился нечувствительным к действию света. Те участки, которые подвергались действию света, состояли из мельчайших частиц серебра, и были темными.

 Английский астроном Джон Гершель, узнав о работе Дагера и Тальбота в январе, сенсибилизировал бумагу солями серебра и после экспонирования фиксировал изображение тиосульфатом натрия. Хотя первоначально полученные Тальботом изображения имели обращенное распределение светотени, но дальнейшее копирование на другую светочувствительную бумагу вновь изменяет распределение светотени. Гершель назвал изображение с обращенным распределением светотени негативом, а изображение, тона которого совпадают с тонами снимаемого объекта, – позитивом. Джон Гершель ввел термин «фотография».

 Тальбот продолжал работать над усовершенствованием своего метода, сосредоточившись, прежде всего, на сокращение времени, необходимого для успешного экспонирования.

1840 г.

 Это ему удалось после того как он открыл скрытое воздействие света на галогенидосеребряную бумагу и нашел способ ее визуализации. Новый процесс настолько отличался от способа фотогенических рисунков, что Тальбот дал ему название «калотипия», образованное от греческого «калос» – красивый. По предложению друзей Тальбота позже новый процесс стали называть тальботипия.

 Новый процесс отличался совершенно иной подготовкой чувствительной бумаги. Вначале на нее наносили кисточкой тонкий слой раствора нитрата серебра, потом оставляли на некоторое время, чтобы раствор пропитал бумажную массу, просушивали поверхность и клали на несколько минут в раствор йодида калия, чтобы мог свернуться в воде нерастворимый йодид серебра. После этого бумагу промывали и сушили в темноте. Она длительное время могла храниться, так как йодид серебра является довольно устойчивым соединением. Непосредственно перед применением йодистая бумага натиралась смесью раствора нитрата и насыщенного раствора галловой кислоты, оставлялась лежать несколько минут, а потом осторожно нагревалась лучистой теплотой открытого огня и еще влажной экспонировалась в камере. Для проявления изображения бумагу нужно было пропитать вышеупомянутым галлонитратным раствором, и при свете свечки можно было наблюдать за появлением изображения (рис. 12). В случае необходимости процесс проявления повторялся. Тальбот вновь и вновь восхищался явлением постепенного роста насыщенности изображения. Проявляющий раствор содержал нитрат серебра. Таким образом, речь шла о так называемом физическом проявлении [7]. Для закрепления изображения на основе исследований Джона Фридриха Вильяма Гершеля (1792 – 1871) начал использоваться тиосульфат натрия. После промывки и сушки получался негатив, который после навощения бумажной основы копировался на позитив. Это делалось следующим образом: в темной лаборатории под негатив вкладывалась незасвеченная светочувствительная бумага, положение негатива и светочувствительной бумаги фиксировалось копировальной рамкой. В таком виде они подвергались солнечному освещению. Позитив проявлялся тем же самым способом, как и негатив. Калотипии получались коричневого цвета, причем на отдельных сохранившихся экземплярах можно обнаружить самые разные оттенки – от фиолетового и красного до желто – коричневого и оливкового.

1841 г.

 Тальбот получил патент на изобретение калотипии (тальботипии).
Калотипия никогда не была так популярна, как дагеротипия, что частично объясняется патентами Тальбота, ограничивающими ее применение, а также невозможностью этого метода передавать четкое изображение мелких деталей при портретной фотосъемке по сравнению с дагеротипией. С другой стороны, она представляла возможность получения любого количества копий с одного негатива.

1850 г.

 Луи Бланкар-Эрвар, используя метод Тальбота, изобрел новый тип фотобумаги – альбумидную фотобумагу, которая использовалась в качестве типовой до конца столетия. Бумагу покрывали яичным белком с растворенными в нем бромидом и иодидом серебра. Изображение формировалось в результате длительного экспонирования солнечным светом, проходившим через негатив, тонировалось хлоридом золота, фиксировалось, промывалось и сушилось. Эта бумага использовалась в качестве типовой до конца XIX века.
Тальботипия доминировала не только в портретной фотографии. Она применялась также в документации архитектуры и чужеземных стран. В данном жанре ее главная трудность состояла в том, что необходимо было прямо на месте снимка изготовить тальботипическую бумагу, экспонировать ее во влажном состоянии и сразу химически обработать.

1851 г.

 Француз Гюстав Ле Гре (1820 – 1862) придумал замену тальботипии на так называемые восковые негативы. Вначале он покрывал бумагу горячим воском для изоляции химического влияния бумажной массы на остальные растворы. После йодирования в специальной ванне и сушки бумаги он сенсибилизировал ее в растворе нитрата серебра и уксусной кислоты. После промывки в дистиллированной воде бумага сушилась и, сохраняемая в темноте, не утрачивала своей чувствительности на протяжении двух недель. После экспозиции не надо было сразу ее проявлять, достаточно было подвергнуть ее обработке в течении двух дней. Это значительно упрощало работу на открытой местности и в пути.

1857 г.

 Американцем Д. Вудвордом был изобретен громоздкий фотоувеличитель, названный солнечной камерой. С появлением дуговых ламп фотопечатание можно было осуществлять в темной комнате, но оставалась нерешенной проблема прочности фотобумаги.

 

Негатив — ЭнциклопедиЯ

НЕГАТИВНЫЙ латн. отрицательный. Негативъ, въ свѣтописи, обратный, по тѣнямъ, снимокъ на стеклѣ, первый снимокъ, съ котораго берутъ потомъ прямые, правые снимки; противень, оборотка.

НЕГАТИВ, фотография, изображение, противоположное в отношении передачи светотени изображаемому объекту: светлые части последнего на Н. передаются тёмными, и наоборот. В цветной фотографии цвета изображения на Н. являются дополнительными к цветам объекта съёмки. Н. получают под действием света на фотографич. плёнках или пластинках, с последующим проявлением и фиксированием снимков. В результате этих операций в освещённых местах эмульсии отлагается чёрное тонко раздроблённое металлич. серебро, образующее Н.

НЕГАТИВ, (от лат. negativus — отрицательный) (негативное изображение), в чёрно-белой фотографии и кинематографии — изображение объекта съёмки, образованное зёрнами металлич. серебра. Н. тем темнее, чем светлее (ярче) объект. Цветной Н.— изображение объекта съёмки, образованное красителями, цвета к-рых дополнительны к цветам соответствующих деталей объекта: жёлтые — к синим, пурпурные — к зелёным, голубые — к красным (см. также Дополнительные цвета).

НЕГАТИВНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, см. Негатив.

НЕГАТИ́В, не­га­тив­ное изо­бра­же­ние (от лат. negativus – от­ри­ца­тель­ный), фо­то­гра­фич. изо­бра­же­ние, по­лу­чае­мое на све­то­чув­ст­вит. ма­те­риа­ле в ре­зуль­та­те фо­то- или ки­но­съём­ки и по­сле­дую­щей хи­ми­кофо­то­гра­фич. об­ра­бот­ки. На чёрнобе­лом Н. рас­пре­де­ле­ние оп­ти­че­ских плот­но­стей по­чер­не­ний изо­бра­же­ния со­от­вет­ст­ву­ет рас­пре­де­ле­нию яр­ко­стей объек­та съём­ки, т. е. чем яр­че де­таль, тем боль­шим по­чер­не­ни­ем она вос­про­из­ве­де­на. На цвет­ных фо­то­ма­те­риа­лах Н. полу­ча­ет­ся в до­пол­нит. цве­тах по от­но­ше­нию к цве­там объ­ек­та. Та­кой Н. со­сто­ит из трёх не­га­тив­ных цве­то­де­лён­ных изобра­же­ний – жёл­то­го, пур­пур­но­го и го­лу­бого, на ка­ж­дом из ко­то­рых рас­пре­де­ление цве­то­де­лён­ной оп­тич. плот­но­сти, как и на чёр­но-бе­лом Н., ото­бра­жа­ет рас­пре­де­ле­ние яр­ко­сти объ­ек­та съём­ки со­от­вет­ст­вен­но в си­ней, зе­лё­ной и красной зо­нах ви­ди­мо­го из­лу­че­ния (см. До­пол­ни­тель­ные цве­та).

Н. – про­ме­жу­точ­ное изо­бра­же­ние объ­ек­та, ис­поль­зуе­мое для по­лу­че­ния по­зи­ти­ва. В не­ко­то­рых слу­ча­ях Н. мо­жет быть окон­чат. изо­бра­же­ни­ем, напр. при ре­ги­ст­ра­ции спек­тров в спек­траль­ном ана­ли­зе. Осн. ха­рак­те­ри­сти­ки Н.  – кон­траст фо­то­изо­бра­же­ния, зер­ни­стость, об­щая (сред­няя) оп­тич. плот­ность; цвет­ной Н., кро­ме то­го, оце­ни­ва­ют по ба­лан­су цветно­го изо­бра­же­ния.

 

 

Краткий справочник фотолюбителя. Сост. Н. Д. Панфилов, А. А. Фомин. 3-е, стереотипное изд. М., 1985. Стр. 293—294


Особые способы обработки фотоматериалов

6. НЕГАТИВ — ПОЗИТИВ

Негатив — позитив — способ печатания в черно-белой и цветной фотографии, позволяющий изменять тональность и цветность изображения. Эффект возникает при печатании со сложенных вместе, эмульсия к эмульсии, негатива и диапозитива. В зависимости от соотношения контрастов  и плотностей негатива и диапозитива изображение на фотобумаге носит негативный или позитивный характер.

Разновидностью этого способа является барельеф, заключающийся в том, что негатив и диапозитив немного сдвигаются относительно друг друга. Тогда при печатании с них на границах деталей изображений образуются черные или белые контуры, создающие эффект выпуклости.

 

 

Материал из Википедии — свободной энциклопедии


Негати́в (лат. negativus — отрицательный), в чёрно-белой фотографии и кинематографии образованное зёрнами металлического серебра изображение объекта съёмки, в котором относительное распределение яркостей при рассматривании в проходящем свете обратно яркостям деталей объекта съёмки.

Позитив и негатив. A — цветной позитив. B — цветной негатив. C — чёрно-белый позитив. D — чёрно-белый негатив.

 

Чёрно-белые негативные фотоплёнки фирмы Тасма, СССР, 1980-е годы.

 

Другими словами, распределение оптических плотностей негатива соответствует распределению яркостей объекта. В цветных фотопроцессах изображение объекта съёмки формируется красителями, цвета которых дополнительны к цветам объекта съёмки. Например, синие предметы на цветном негативе выглядят жёлтыми, зелёные — пурпурными, а красные — голубыми и так далее (см. Дополнительные цвета, Цветоделение). Оптические плотности при этом также обратны объекту съёмки. Термин «негатив» применительно к процессу калотипии изобрёл Джон Гершель в XIX веке.

Назначение

Негатив — промежуточное изображение объекта в негативно-позитивном процессе, используемое для получения позитива. Впервые такая технология появилась в процессе, под названием калотипия, изобретённом Ф. Тальботом в 1835 году. В некоторых случаях негатив может быть конечным изображением, например, в спектральном анализе, астрофотографии или рентгенографии. Качество негатива оценивают по точности передачи градаций яркости объекта съёмки, а также по фотографической широте и зернистости. Для цветных негативов, кроме того, важна сбалансированность цветов, то есть согласование цветоделённых изображений. Нормальным считается такой негатив, печатание с которого обеспечивает получение качественного позитива с хорошо различимыми деталями и широким диапазоном градаций серого.

Негатив пригоден для тиражирования позитивов. С фотографического негатива возможно получение неограниченного количества позитивных отпечатков. Тиражеустойчивость кинонегатива ограничена, поскольку при печати он транспортируется лентопротяжным механизмом кинокопировального аппарата и изнашивается. Поэтому, для получения больших тиражей фильмокопий с оригинального негатива печатается несколько дубльнегативов. Отклонения оптической плотности и цветопередачи негатива в результате ошибок экспонирования могут в сравнительно широких пределах корректироваться при печати, давая нормальный позитив. При обращаемом и одноступенном фотопроцессах, сразу дающих позитивное изображение в единственном экземпляре, отклонения практически неустранимы.

См. также

Примечания

  1. При рассматривании в отражённом свете изображение на негативе может выглядеть позитивным

Источники

  1. Фотокинотехника, 1981, с. 208.
  2. Лекции по истории фотографии, 2014, с. 24.
  3. Великое противостояние, 2004, с. 214.
  4. Общий курс фотографии, 1987, с. 6.
  5. Основы кинотехники, 1965, с. 205.

Литература

  • Е. М. Голдовский. Основы кинотехники / Л. О. Эйсымонт.— М.,: «Искусство», 1965.— 636 с.
  • Е. А. Иофис. Фотокинотехника / И. Ю. Шебалин.— М.,: «Советская энциклопедия», 1981.— С. 208.— 447 с.
  • Владимир Левашов. Лекция 1. Предыстория и открытие медиума // Лекции по истории фотографии / Галина Ельшевская.— 2-е изд..— М.: «Тримедиа Контент», 2014.— С. 11—28.— 464 с.
  • Фомин А. В. Глава I. Фотоаппараты // Общий курс фотографии / Т. П. Булдакова.— 3-е.— М.,: «Легпромбытиздат», 1987.— С. 5—49.— 256 с.— 50 000 экз.
  • Коллектив авторов. Марс. Великое противостояние / О. В. Салецкая.— М.,: Физматлит, 2004.— С. 214.— 224 с.

Позитивное и негативное пространство в фотографии

Чем глубже вы погрузитесь в фотографию, тем яснее будет, что все связано с эмоциями. Каждое принимаемое вами решение — каждая отдельная часть вашего мыслительного процесса — имеет значение по этой единственной причине. Яркий пример? Положительное и отрицательное пространство. Эти два элемента фотографии важны из-за эмоций, которые они несут . Итак, что такое положительное и отрицательное пространство, и как вы можете использовать их для улучшения своей работы?

1) Что такое положительное и отрицательное пространство?

Все дело в том, что выделяется на фотографии.Какие части изображения привлекают наибольшее внимание? Какие из них уходят на второй план?

  • Позитивное пространство — это любая часть фотографии, которая выпрыгивает из окружающей среды. Это включает в себя ваш объект, например, наряду с другими заслуживающими внимания областями деталей.
  • Негативное пространство — это полная противоположность — части изображения, которые не привлекают столько внимания, окружают позитивное пространство и создают для него буфер.

Самый простой пример — письмо на странице бумаги.Слова выскакивают, а фон — нет. Итак, слова — это положительное пространство, а фон — отрицательное пространство.

Фото ничем не отличаются. Взгляните на картинку ниже:

Дерево и птица очень сильно выделяются на фоне. Это делает их положительным пространством, а небо — отрицательным. Это похоже на слова на странице бумаги.

Вы не всегда будете фотографировать силуэты с такими очевидными областями положительного и отрицательного пространства, но я надеюсь, что это изображение подготовит почву для более сложных композиций.Эти понятия применяются всегда, независимо от фотографии.

2) Положительное пространство — Примеры

На некоторых фотографиях больше положительного или отрицательного пространства, чем на других. Ниже я покажу пару изображений с большим количеством позитивного пространства и объясню, что делает их такими.

2.1) Густой лес
NIKON D7000 + 50mm f / 1.4 @ 50mm, ISO 100, 13 секунд, f / 11. 0

В этом примере большое количество листьев и стволов деревьев по всему изображению привлекают внимание. Здесь нет единого «фона».Вы можете возразить, что некоторые деревья, освещенные синим светом вдалеке, соответствуют этому описанию, что справедливо, но они не занимают большую часть изображения. То же самое верно и для центра стволов деревьев, у которых очень мало деталей в самых темных областях, но, опять же, они покрывают лишь часть фотографии. В остальном большая часть фотографии имеет высокий уровень текстуры и детализации. Это очень загруженный, многолюдный образ.

2.2) Парижская архитектура
NIKON D7000 + 105 мм f / 2,8 @ 105 мм, ISO 100, 1/125, f / 5.0

Это фото — хрестоматийный пример экстремально позитивного пространства. Все изображение имеет детали сверху вниз, без какого-либо четкого фона. Картина очень хаотичная — и в том-то и дело.

Моя цель здесь? Я хотел показать сумасшедший, загруженный беспорядок интересной архитектуры Парижа. Фотография работает, потому что многолюдная композиция соответствует многолюдной природе самого города.

Каждая часть этого изображения привлекает внимание, но ни одна из них не выделяется значительно больше остальных.Это все позитивное пространство.

3) Негативное пространство — Примеры

Негативное пространство не менее важно в мире фотографии. Это может быть даже на важнее , так как это хорошее место для начала, если вы хотите делать простые, эффективные изображения.

Ниже приведены некоторые примеры негативных космических снимков и то, что делает их такими эффективными.

3.1) Стрекоза и небо
NIKON D800E + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 1400, 1/800, f / 2.8

Это наглядный пример композиции негативного пространства .Фотография очень пустая — даже минималистичная.

Только две части изображения вообще привлекают значительное внимание: стрекоза и растение. Все остальное на изображении — это негативное пространство, уходящее на задний план.

Для сравнения, субъекты затмевают своим окружением. По сути, они парят в пустоте отрицательного пространства. Вокруг них — большой буфер, который сильно влияет на настроение этой фотографии.

3.2) Эйфелева башня
NIKON D7000 + 24mm f / 1.4 @ 24 мм, ISO 800, 1/30, f / 1.4

Всем известно, что Эйфелева башня — это огромное великолепное сооружение. Но по сравнению с размером night sky , он все еще довольно мал.

По крайней мере, это то, что пытается передать этот пример. Как и на фото со стрекозой, на этом снимке огромное количество негативного пространства. Более половины изображения — это просто темнота, без каких-либо деталей.

Какие части этой фотографии выпрыгивают из ? Все просто: сама Эйфелева башня, прожектор и облако над ним.В меньшей степени все остальные огни города также являются позитивным пространством, и этим все сказано. Остальная часть этого фото отходит на второй план. Это очень тяжело на негативном пространстве.

4) Положительное пространство — эмоциональное сообщение

Положительное и отрицательное пространство имеют значение, потому что каждое из них несет свое эмоциональное сообщение.

Какие эмоции передает позитивное пространство? В точности то, что вы ожидаете: теснота, мощь, движение, хаос и сила. Некоторые из этих эмоций могут звучать негативно, но это не обязательно.Если вы хотите, чтобы ваша фотография была активной, с множеством интересных областей, позитивное пространство может быть именно тем, что вам нужно. Вот один из таких примеров, где фотография передает ощущение интенсивности и мощности:

NIKON D800E + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/3, f / 7.1

На этой фотографии действительно есть некоторые области отрицательного пространства — вода , например — но это тоже довольно тяжело для позитивного пространства. Несколько различных элементов фотографии выделяются и привлекают внимание, что делает конечный результат более активным и динамичным.

Фотографии с большим количеством позитивного пространства:

  • Интенсивный
  • Занят
  • Мощный
  • Сильный
  • Активный

5) Негативное пространство — Эмоциональное сообщение

Эмоции негативного пространства прямо противоположны. Они придают вашим фотографиям ощущение спокойствия, умиротворения и утонченности. В зависимости от предмета, они могут казаться одинокими или торжественными.

Негативное пространство сейчас очень популярно в фотографии.Частично это связано с целеустремленностью за фотографиями с большим количеством отрицательного пространства — они имеют очень намеренное эстетическое ощущение — а другая часть — это просто факт размера экрана.

В современном мире люди смотрят фотографии на все меньшие и меньшие экраны. Оживленная, хаотичная фотография может хорошо работать на большом шрифте или на огромном дисплее, но может развалиться, когда ваш экран имеет ширину три дюйма. Но негативные космические фотографии? Они неплохо работают при небольших размерах, иногда даже лучше, чем обычно.

Негативное пространство на этой фотографии демонстрирует масштаб сцены, а также изоляцию туристов.

Как вы находите негативное пространство? Все, что вам нужно сделать, это искать в мире пустые области. Поначалу это может быть непросто — поиск элементов, которые не выделяют , — но со временем это становится более естественным. Например, попробуйте включить небо в свои композиции. Он огромен, везде и (часто) заполнен негативным пространством.

То же самое и с глубиной резкости.Используя настройку большой диафрагмы, вы можете запечатлеть малую глубину резкости и избавиться от множества отвлекающих факторов вокруг вашего объекта. Или, если это не вариант, даже пустая стена считается отрицательным пространством. Проявите творческий подход, и вы найдете варианты везде.

Фотографии с большим количеством отрицательного пространства:

  • Пустые
  • Приглушенные
  • Спокойные
  • Спокойные
  • Изолированные

6) Резюме

Положительное и отрицательное пространство — два самых важных инструмента в вашем распоряжении. фотограф.Они влияют на эмоциональных ощущений фотографии, что важнее всего остального.

На некоторых фотографиях больше негативного пространства, что делает их относительно пустыми. Другие заполнены позитивным пространством, в результате чего композиция становится переполненной. (Некоторые изображения, конечно же, находятся в равновесии, и они не падают четко ни в одном направлении.)

На этой фотографии смешано позитивное и негативное пространство, и я не думаю, что она сильно склоняется к одному или другому. Небо и трава имеют много отрицательного пространства, а ручей, деревья и горы имеют тенденцию выскакивать.В подобных случаях эмоции, связанные с положительным и отрицательным пространством, не имеют такого большого влияния.

Также важно помнить, что ни позитивное, ни негативное пространство в фотографии не лучше. Без сомнения, вы можете сделать удачные фотографии в любом случае. Ключ: оба просто несут разные эмоции. Вот почему они так важны в фотографии.

См. Также:

Использование позитивного пространства в композиции фотографии

Изучая композицию фотографии, вы могли столкнуться с техникой использования негативного пространства. Что ж, чтобы на фотографии было негативное пространство, вам также понадобится позитивное пространство. Тем не менее, позитивное пространство в фотографии обсуждается не так много, как негативное.

Это похоже на то, как если бы при компоновке с негативным пространством учитывалась позитивная пространственная композиция. Но это не так.

Поскольку то, как вы используете позитивное пространство в композиции фотографии, составляет основу изображения, очень важно сделать это правильно. И это то, что мы исследуем сегодня.

Если вы не знакомы с отрицательным пространством, было бы неплохо ознакомиться с нашим руководством по нему, прежде чем разбираться, как оно работает с положительным пространством.

Дополнительная литература: Использование негативного пространства в композиции фотографии

Успех! Вы получите известие от нас. Возможно, вам потребуется проверить папку со спамом и «рассылать» нам спам.

1. Что такое позитивное пространство?

Во-первых, позитивное пространство не имеет ничего общего с оптимизмом или светом и тьмой. Обычное значение отрицательного и положительного неприменимо, когда мы говорим о космосе в фотографии.Ни один из них не лучше другого. Это просто два типа пространства, из которых состоит изображение.

Позитивное пространство на фотографии — это объект или объекты (не обязательно один) и другие важные детали, которые выделяются на фотографии. Это основной акцент изображения, даже если он занимает лишь небольшую часть изображения.

Итак, естественно, все фотографии имеют позитивное пространство, потому что все фотографии имеют тему.

Без объекта все, что у вас есть, — это негативное пространство, и в этом случае негативное пространство является субъектом, а также фактически позитивным пространством.

Таким образом, вы можете получить фотографию без отрицательного пространства, например, когда вы заполняете рамку объектом. Но у вас не может быть фотографии без позитивного пространства.

Голубое небо — это негативное пространство вокруг параплана, позитивное пространство.

2. Использование позитивного пространства в композиции фотографии

Уловка использования позитивного пространства в композиции состоит в том, чтобы сначала решить, что вы хотите сказать своим изображением.

Вот почему композиция так важна в фотографии.Знать, как экспонировать изображение, сфокусироваться на объекте или снимать вручную — это нормально, но если вы не планируете композицию фотографии, это никогда не будет Мона Лиза. С таким же успехом это может быть фигурка с пустым взглядом.

Ладно, может быть, это немного экстремально, но вы понимаете, о чем я. Секретный соус — хорошая композиция фотографии!

Композиция — это больше, чем просто практический инструмент, который направляет зрителя и помогает ему определить объект фотографии с помощью таких приемов, как:

  • ведущие строки
  • и правило третей

Это также ключевой ингредиент для создания эмоций в изображении. Если изображение не вызывает у зрителя каких-либо эмоций, оно никогда не будет отличным.

Именно здесь становится важным использование позитивных и негативных пространств в фотографии. То, как вы используете пространство, вызывает на фотографиях разные эмоции.

И мы перейдем к «как» через минуту.

Дополнительная литература: Как использовать ведущие линии для потрясающей композиции фотографии

3. Что делает негативное пространство на фотографии с позитивным пространством?

Короче говоря, роль отрицательного пространства заключается в том, чтобы подготовить почву для положительного пространства.Поскольку — это пространство вокруг положительного пространства , оно выделяет положительное пространство.

  • Позитивное пространство — ведущая женщина / мужчина
  • Негативное пространство — опора

На изображении образуется много отрицательного пространства:

  • Чувство масштаба — чем меньше негативного пространства, тем более доминирующим становится объект (позитивное пространство).
  • Чувство покоя, одиночества, покоя, величия или даже потерянности

Таким образом, негативное пространство помогает рассказать историю, поэтому так важно то, как вы кадрируете изображение.

Дополнительная литература: Почему власть пространства так сильна в композиции фотографии

Хотя слон — самая маленькая часть изображения, он является объектом. Окно скрытия образует рамку внутри рамки, чтобы привлечь внимание к объекту, как и направление взгляда моего друга. Размытие переднего плана создает негативное пространство вокруг основного объекта изображения.

Как создать негативное пространство

Поскольку я писал учебник по отрицательному пространству, я не буду здесь вдаваться в подробности, но в целом отрицательное пространство можно создать с помощью:

  • Фактическое пространство — пустое пространство вокруг объекта, в котором вы размещаете объект.
  • Color — сплошное цветовое пятно позади объекта
  • Малая глубина резкости — создание размытого фона позади объекта

Дополнительная литература: Простой способ красиво размытого фона

4.Как вы используете положительное и отрицательное пространство?

Хотя в фотографии нет правильного или неправильного способа объединить негативное и позитивное пространство, оно является неотъемлемой частью каждой фотографии, планируете вы это или нет.

Вот почему так важно уделять внимание этой важной технике композиции.

Подробно о том, как вы используете позитивное и негативное пространство, очень интересно, потому что именно здесь вы можете увидеть, как композиция фотографии на самом деле является способом мышления.Это система, язык визуального повествования, а не отдельные концепции, применяемые к фотографии.

Никакая техника композиции не переплетается с другими элементами композиции так, как использование пространства в фотографии, чтобы рассказать историю или подчеркнуть смысл фотографии.

Вот почему…

Как правило третей использует положительное и отрицательное пространство

Негативное пространство на фотографии может дать объекту пространство для дыхания, если оно находится перед ним (позитивное пространство).И наоборот, отрицательное пространство может закрываться в объекте (положительное пространство), если оно находится позади него, заставляя объект упираться в кадр или приближаться к нему. Это создает напряжение.

Итак, композиция передает смысл фотографии в зависимости от того, как вы позиционируете объект (положительное пространство) в кадре, используя правило третей.

Дополнительная литература: Почему вам нужно знать правило третей и насколько это просто

На фотографии выше расфокусированные изображения часов на колонне позади Хелен были моим вдохновением для темы.Напряжение создается за счет помещения отрицательного пространства позади темы, чтобы подчеркнуть сообщение о том, что время уходит. Между прочим, эта фотография была сделана в золотой час в последний день года, так что время для этого года было буквально на исходе!

Для этого изображения, снятого в противоположном направлении, чуть ранее я поместил Хелен справа от кадра, глядя в пространство слева, давая ей возможность дышать в композиции. Не в фокусе триумфальная фигура на колонне на заднем плане и свет заходящего солнца добавляют положительных эмоций этому изображению, сильно отличаясь от приведенного выше.

Баланс в композиции фотографии

Когда и отрицательное, и положительное пространство равны, есть баланс. Дисбаланс может вызвать напряжение.

Визуальный вес

На баланс изображения влияет то, сколько положительного пространства используется по сравнению с отрицательным. Отрицательное пространство, как и положительное, имеет визуальный вес.

Чем больше положительного пространства вы добавите к изображению, тем больше будет отрицательное пространство, и наоборот. Элемент большего размера будет иметь больший визуальный вес.

Например, человек кажется маленьким, когда его фотографируют у подножия огромной горы, заполняющей задний план.

Дополнительная литература: важные советы по созданию баланса в композиции

Цветное или черно-белое

Цвет или его отсутствие также может повлиять на баланс между положительным и отрицательным пространством.

Черно-белое изображение, лишенное ярких цветов, приобретает форму, тон и свет. Это может изменить отношение между объектом и фоном, а также ощущение изображения.

Дополнительная литература:

Советы по черно-белой фотографии для начинающих

Использование цвета в композиции фотографии для выдающихся фотографий

5. Заполнение рамки положительным пространством

Один и тот же объект может вызывать разные эмоции в зависимости от того, как в изображении используются позитивное и негативное пространство. Итак, то, как вы заполняете или не заполняете рамку, меняет ощущение фотографии.

Заполнение кадра положительным пространством несколькими объектами одинаковой формы или цвета , может появиться порядок или узор, который кажется спокойным.Например:

  • Ящик с фруктами
  • Пробка на трассе вид сверху

Дополнительная литература:

Эффектное заполнение кадра для фотографий — как, когда и почему

Узор в композиции фотографии делает фотографии интересными

Заполнение кадра положительным пространством из случайных объектов сделает изображение очень загруженным, например:

  • людные пешеходные тротуары
  • Стая птиц в полете

Один и тот же объект может казаться маленьким и уязвимым, когда в кадре всего один.Итак, небольшое положительное пространство , окруженное огромным отрицательным пространством , например:

  • Один человек вдалеке на пустом тротуаре
  • Одна птица летит по огромному безоблачному небу

Тем не менее, наличие только одного объекта в кадре не обязательно создает уязвимость, поскольку на эмоции влияет то, насколько позитивное пространство заполняет кадр. Таким образом, с очень небольшим отрицательным пространством положительное пространство, которое не занято , но заполняет рамку, может привнести в изображение простоту и минимализм.Съемка пешехода или птицы крупным планом, заполняя кадр, полностью изменит ощущение.

Дополнительная литература: Как использовать простоту в композиции фотографии

Эти две фотографии кормящего слоненка были сняты с интервалом в несколько секунд и демонстрируют, как использование положительного и отрицательного пространств имеет решающее значение для фотографии. На фото ниже я вырезал все негативное пространство, заполнив рамку объектом.Я также преобразовал изображение в черно-белое, чтобы еще больше уменьшить отвлекающие факторы от позитивного пространства.

6. Упражнения в позитивном и негативном пространстве

Лучший способ увидеть влияние позитивного и негативного пространства в фотографии — это вернуться к старым фотографиям и взглянуть на них свежим взглядом.

Попробуйте разные культуры, чтобы увидеть, как обрамление влияет на:

  • доминирование предмета
  • ощущение фото

Может быть, вы придумаете более сильную композицию, которой раньше не хватало.А может, все по-другому.

В любом случае, с помощью этого простого упражнения вы многое узнаете о том, как использование пространства вызывает эмоции.

7. Использование позитивного пространства в композиции фотографии

Итак, магия заключается в том, как вы используете негативное и позитивное пространство в своей композиции.

Изучение языка композиции открывает богатство повествования и выводит вашу фотографию на новый уровень.

Оставить комментарий

Если у вас есть вопросы по использованию позитивного пространства в композиции фотографии, дайте нам знать в комментариях.

Кроме того, мы любим хорошие новости, поэтому, если наши положительные и отрицательные советы по космосу помогли вам понять, как пространство влияет на композицию, поделитесь и этим.

Правильный способ использования негативного пространства в фотографии

Негативное пространство в фотографии — один из самых эффективных способов улучшить вашу композицию. Вы можете использовать его, чтобы привлечь внимание зрителя и передать чувство.

Не следует злоупотреблять этой фотографической техникой.Но при правильном использовании он может помочь создать образ, привлекающий внимание.

Что такое негативное пространство в фотографии?

Примеры негативного пространства можно найти в искусстве, архитектуре, музыке и дизайне. Принципы остаются неизменными независимо от среды.

Итак, что означает негативная космическая фотография? Это относится к пространству вокруг главного объекта на фотографии. Он создает правильные отношения между точкой фокусировки и фоном.

Позитивное пространство относится к основным объектам фотографии.Положительное и отрицательное пространство могут танцевать вместе в самых разных композициях, чтобы создать нужный эффект.

Негативные космические композиции

В любой технике композиции фотографии может сыграть роль негативное пространство.

Негативное пространство позволит вам создать драматический образ. Это привлечет к себе зрителя, а затем направит его взгляд на меньшую область позитивного пространства.

Негативные области должны занимать больше изображения, чем позитивные.Это заставляет нас еще больше замечать и исследовать главный предмет.

Почему важно отрицательное пространство? Контраст в размере заставляет нас еще больше интересоваться главным предметом. В результате у зрителей будет больше времени, чтобы посмотреть на него. В некотором смысле, чем меньше объект в позитивном пространстве, тем более заметным он станет.

Распространенное заблуждение — если вы используете негативное пространство, изображение имеет только один главный объект. Фактически, у вас может быть два основных предмета или даже больше.Использование негативной космической фотографии становится все сложнее, когда основные объекты занимают все больше и больше кадра.

Эффект отрицательного пространства

Психология негативного пространства в фотографии обычно заключается в создании спокойных изображений. Разница в размерах между основным объектом и окружающей областью может сделать основной объект изолированным.

Это может добавить чувство одиночества, одиночества, расслабления, созерцания или даже важности. Это зависит от предмета фотографии.

Должно ли быть пустое негативное пространство?

Негативное пространство рассматривается как изображение с большим количеством пустого пространства. Большие плоские области изображения, например, небо, трава или вода.
Хотя отрицательное пространство используется чаще всего, это не единственный способ.

Негативное пространство на изображении не обязательно должно быть пустым пространством или белым пространством. Вещи могут быть в отрицательной области пространства, но они никогда не должны быть главными предметами.

Изображение в негативном пространстве возникает, когда области вокруг объекта являются периферийными. Они почти сливаются с фоном. Это заставляет вас еще больше сосредоточиться на объекте.
Объекты или узоры в негативном пространстве присутствуют, но с первого взгляда они не привлекают ваше внимание. Вместо этого они сначала направляют ваш взгляд в область позитивного пространства.

Часто этого можно добиться с помощью согласованности объектов на заднем плане. Это даст им ощущение отступления по отношению к объекту фокусировки.

Фото Леона Макапагала из Pexels

Что такое позитивное и негативное пространство в фотографии?

На изображении без отрицательного пространства не будет области, которая отступает.По всему изображению встречаются предметы, которые привлекают ваше внимание. Ваши глаза не перестанут прыгать между ними, как на изображении ниже.

Фото Сатоши Хираямы из Pexels

Это может помочь подумать о том, как композиция фотографии заставит взгляд зрителя перемещаться по всей сцене.

Подумайте, как негативное пространство влияет на движение глаз. Глаза заметят негативное пространство издалека. Это привлечет их глаза к основному объекту. Этому могут помочь другие элементы композиции, такие как ведущие линии.

Как только зритель закончит рассматривать основные предметы, его глаза будут блуждать по негативным пространствам.

Изображение, использующее негативное пространство, не дает глазам фонового объекта для захвата. Глаза сразу будут привлечены к основному объекту. В некотором смысле, за счет использования отрицательного пространства глаза зрителя направляются. Это может привести к получению более сложных изображений или изображений, которые кажутся загруженными.

Как использовать негативное пространство в фотографии

Существует не так много конкретных правил или шагов по использованию негативного пространства в фотографии.Вы научитесь интуитивно пользоваться им, снова и снова составляя кадры.

Когда вы видите свой главный объект, замедлите движение и посмотрите на окружающую его область. Переместитесь вокруг объекта, чтобы увидеть, сможете ли вы поставить его в негативное пространство.
Ищите точки зрения, изолирующие объект за счет контраста с его окружением.

Фото Феруза Маткаримова с сайта Pexels

Иногда приближение помогает заполнить кадр интересным узором или областью. В других случаях перемещение назад поможет уменьшить объект в кадре.Это поможет ему намного больше выделиться по отношению к негативному пространству.

Фото Дарьи Шевцовой с сайта Pexels

Новые фотографы, как правило, сосредотачивают взгляд на основном объекте. Это ошибка. По мере развития навыков композиции вы начнете обращать внимание как на основной объект, так и на фон.

Заключение

При фотографировании нужно думать о негативном пространстве. Но это не то, что нужно всегда искать. Держите свой разум открытым для моментов, когда это может произойти.Позвольте себе найти ситуации, в которых он есть и подходит для вашей фотографии.

Продолжайте практиковаться; вокруг отрицательное и пустое пространство. Чем больше фотографий вы напишете, тем лучше вы научитесь распознавать и использовать их.

Если вы хотите отточить свои навыки фотографии, попробуйте наш курс «Фотография разблокирована»!

Positive Negative — Музей Виктории и Альберта

Саймон Флери
Консерватор


Рисунок 1 — Роберт Кроушей, сцена турецкой бани, 1850-1860 гг., Амбротипия.Музей № PH.294-1984

В самый ранний период первые фотографии были разовыми, единичными, прямо положительными изображениями (рис. 1). Уильям Генри Фокс Тэлбот (1800–1877), один из самых ярых сторонников фотографии, первым осознал важность негатива как части двухэтапного процесса создания изображения, в соответствии с которым из одного негатива можно было сделать несколько позитивов.

Поместив лист бумаги, покрытый светочувствительными солями серебра, в камеру и подвергнув ее воздействию света, Талбот создал, путем дальнейшей обработки и фиксации скрытого изображения камеры, негатив (калотип) своего объекта. Негатив, помещенный в контакт с такой же сенсибилизированной бумагой и подвергающийся дальнейшему воздействию света, инвертировал значения негатива для получения положительного отпечатка.

Это свидетельство открытия Талбота, что в основном его отрицательный / положительный процесс оставался центральным в эволюции среды (Рисунки 2 и 3). Несмотря на технологические усовершенствования, сегодняшние желатино-серебряные негативы все равно будут узнаваемы Талботом как прямые потомки тех ранних негативов на бумаге.

Рисунок 2 — Тернер Б. Б., Агнес Чемберлен у окна, 1854 г., отпечаток на соленой бумаге. Музей № E.6-2009

Рисунок 3 — Б. Тернер, Агнес Чемберлен у окна, 1854 г., бумажный негатив. Музей № E.5-2009

Негатив — это в основном формирующие изображение светочувствительные соли (цветные негативы содержат красители), взвешенные в связующем или эмульсии коллодия, белка или желатина, которые наносятся на бумажную, стеклянную или пленочную основу. Негативное изображение создается в камере, а позитивное изображение получается либо посредством процесса контакта 1: 1, либо путем увеличения.Контактная печать сохраняет репутацию детали и качества и часто воспринимается как чистейшая форма художественного, а также технического замысла в фотографической среде.

Негатив — это уникальный мастер. В течение всей своей жизни фотограф нередко создает десятки тысяч негативов. Было и остается множество форматов от широко известных рулонных пленок 35 мм до больших листов и пластин. Негатив продолжает оставаться важным инструментом, играющим центральную роль в гибридном аналогово-цифровом производстве.Современные художники / фотографы, стремящиеся исследовать области традиционных аналоговых процессов, проявляют растущий интерес к некоторым из более ранних процессов.

Сохранение фотографических негативов и уход за ними основаны на понимании стабильности и поведения конкретных материалов, например:

  • понимание того, как был изготовлен негатив
  • качество химической обработки
  • Уязвимость стекла к механическим повреждениям
  • Химическая нестабильность пленки из ацетата целлюлозы

Плохая обработка, будь то коммерческая лаборатория или фотограф, может существенно повлиять на стабильность фотографий. Это особенно актуально для проблем, связанных с нестабильностью ацетатной и нитратной пленки.

Как и все фотографические материалы, жилищные условия и условия окружающей среды играют решающую роль в их сохранении. Например, многие оригинальные упаковочные материалы, используемые фотографами, часто имеют низкое качество, что может отрицательно сказаться на состоянии негативов. Кроме того, огромное количество негативов в архиве окажет значительное влияние на решение проблем сохранения и реализацию стратегии сохранения.

В первые десятилетия Средневековья (1840–1890-е гг.) Двухэтапный отрицательный положительный процесс претерпел быстрое технологическое и материальное развитие. Это было сформировано небольшой группой химиков-изобретателей, движимых двойной заботой: улучшить качество изображения и сократить время экспонирования бумажного негатива. Эти улучшения были достигнуты за счет использования стекла в качестве негативной подложки и перехода от однослойного бумажного негатива к двухслойному (связующее и подложка) процессу влажного коллодия.

Появление эмульсии желатина в 1870-х годах явилось первым примером интеграции светочувствительных солей серебра в связующий (эмульсионный) слой. Изначально процесс нанесения покрытия на желатиновые сухие пластины производился вручную, но вскоре стал первым коммерчески производимым негативом. Это значительное развитие, в сочетании с более быстрым реагированием на бумагу для печати и достижениями в технологии фотоаппаратов, позволило увеличивать фотопечать, освобождая фотографию от более раннего процесса контактной печати 1: 1.

Начало 1900-х годов ознаменовалось еще одним определяющим моментом в развитии негативов с появлением нитратной пленки. Когда-то фотография была прерогативой относительно небольшого числа преданных своему делу практикующих, но теперь она стала доступной для более широкой и массовой аудитории. Первоначально использованная в киноиндустрии, нитрат был первой коммерчески доступной гибкой пластифицированной пленочной основой.

Рисунок 4 — Сесил Битон, королева Елизавета, королева-мать, отрицательный ацетат. Музей №PH.4661-1987

Когда стало известно о воспламеняемости и химической нестабильности нитрата, вместо него был введен ацетат целлюлозы, известный как «защитная пленка». К сожалению, ацетат целлюлозы также оказался химически нестабильным, и связанное с этим ухудшение (известное как «уксусный синдром») оказало серьезное влияние на фотографическое наследие середины и конца 20 века (рис. 4). Цветная пленка была впервые коммерчески доступна от Kodak в 1942 году. По сути, она была похожа на монохромный негатив, но с цветным изображением, сформированным за счет включения трех слоев эмульсии, содержащих голубой, желтый и пурпурный красители.

Многие из процессов, от сухой пластинки желатина, нитрата и более поздних перестановок ацетата, оставались в использовании и дублировались в течение всего 20 века. Производство нитратов было окончательно прекращено в конце 1940-х годов. Из-за устойчивости стеклянной опоры желатиновые сухие пластины все еще пользовались популярностью у некоторых архитектурных фотографов еще в 1960-х годах. Ацетат использовался до начала 1970-х годов, когда химически инертный полиэстер стал предпочтительным материалом для большинства фотографических негативов.

Нет сомнений в том, что цифровая эпоха оказала огромное влияние на традиционную фотографию. Было даже заявлено, что фотографический негатив не выживет как средство производства и что он будет рассматриваться как аномалия, кратковременный всплеск в производстве изображения, когда мы вернемся через цифровой процесс к прямо-позитивному изображению. Каким бы ни был результат в качестве средства производства, несомненно, что негатив и, в частности, значительные проблемы, связанные с нестабильностью как нитратной, так и ацетатной пленки, останутся насущной проблемой для консерваторов и тех, кому поручено заботиться о фотоматериале. .

Дополнительная литература

Знакомство с жизнью и творчеством W.H. Fox-Talbot
Hannavy, J., Fox Talbot: иллюстрированная жизнь Уильяма Генри Фокса Талбота, «отца современной фотографии», 1800-1877, 3-е изд. (Принцы Рисборо: Шир, 1997).

Дополнительная информация о негативах
Лаведрин, Б., Фотографии прошлого: процесс и сохранение, 1-е изд. (Институт охраны природы Гетти, 2009).

Введение в процесс создания негативов с мокрым коллодием
Без пикселов: Лютер Герлах делает фотографии такими, как будто они 1851, 2011, http: // www.youtube.com/watch?v=0JuuCDXR6-I&feature=youtube_gdata_player

советов по использованию негативного пространства в фотографии для создания потрясающих изображений

«Я заполняю все отрицательные места всем положительным».
— Эди Брикелл

Отрицательное пространство может указывать на что-то плохое. Но негативное пространство в фотографии также часто называют белым пространством или фотографией минимализма. В этом нет ничего плохого. Это действительно уникальная техника, которую стоит опробовать в своей практике фотографии.

Иногда мы стремимся наполнить наши композиции большим количеством объектов и цветов. Когда мы говорим о негативном пространстве, все наоборот. Окончательное изображение в основном состоит из пустого или нейтрального пространства, и небольшая часть композиции содержит реальный объект.

Этот тип композиции подчеркивает объект на фотографии, а также добавляет ему уникальной ценности. Этот тип композиции эффективен и, если все сделано правильно, может превратить вашу фотографию из обычной в по-настоящему впечатляющую.

Поначалу это может показаться немного сложным, когда вы начнете делать негативную космическую фотографию. Не все попытки будут успешными. Возможности создания негативной космической фотографии есть практически везде вокруг вас. Вы должны уметь наблюдать и применять несколько техник, чтобы создавать потрясающие шедевры негативного космоса.

Объяснение положительного и отрицательного пространства

Положительное пространство

Это та область на фотографии, которая привлекает внимание зрителя. Это главный объект, привлекающий внимание в композиции.Обычно это первое место, куда направляется взгляд.

Негативное пространство

Это пространство в композиции, которое обычно является фоном. Обычно это не привлекает особого внимания и, в большинстве случаев, является намерением фотографа. Он используется для определения или контура позитивного пространства.

В негативной космической фотографии фотограф использует пространство, которое обычно не является основным фокусом, и использует его для заполнения большей части композиции. Негативное пространство привлекает больше внимания, чем позитивное, и создает уникальную перспективу.Он также добавляет четкости и может вызвать сильные эмоции.

Негативное пространство и эмоции

Негативная космическая фотография может вызвать чувство удивления, таинственности и умиротворения. Зритель будет лучше связан с объектом, если на фотографии нет беспорядка, визуальных отвлекающих факторов и множества цветов.

Вам может быть предоставлена ​​возможность создать негативную космическую фотографию больше раз, чем вы думаете. Все дело в том, как вы визуализируете или тренируете глаза, чтобы смотреть на вещи.

Например, несколько лет назад я стоял на популярной смотровой площадке с видом на знаменитую скалу в Атлантическом океане в восточной части Канады. Было раннее утро, и туман окутал большую часть впечатляющего сооружения. Женщина, стоявшая рядом со мной на смотровой площадке, наблюдая за тем же пейзажем, повернулась ко мне и сказала: «Это так грустно, мы проезжаем мимо сегодня, и я хотела сфотографировать Скалу Персе, но, похоже, она победила». это возможно ».

Она ушла разочарованная, что ей не сделали прививку.

Я долго стоял там после этого, рассматривая туман и то, как он покрывает скалу тяжелым одеялом. Я подумал, что это было одно из самых удивительных событий того дня. Мне так повезло оказаться там в тот самый момент, чтобы запечатлеть разворачивающееся чудо.

Иногда небольшое изменение перспективы может иметь огромное значение.

Уравновешивание выстрела

Негативное пространство — это абсолютно не пустое место. Если вы думаете об этом так, вам будет трудно увидеть возможности, которые вам представятся.Вы хотите, чтобы негативное пространство было в центре внимания вашей фотографии, и, надеюсь, оно вызовет сильные чувства.

Нас учат следовать некоторым основным правилам композиции, например, правилу третей. Однако при негативной космической фотографии эти правила в основном не применяются. Ваше воображение — вот что управляет композицией в негативной космической фотографии.

© Хосе Веласко

Однако есть несколько вещей, которые следует помнить и учитывать, если вы хотите достичь этого типа фотографии.

Меньше значит больше

Заполните вашу композицию негативным пространством. Постарайтесь добавить в композицию минимум отвлекающих объектов. Текстура или сплошные цвета — отличные элементы для использования в негативной космической фотографии. Используйте текстуру или цвет, чтобы заполнить большую часть композиции.

Позиция

Объект должен быть второстепенным и размещаться в таком месте, которое обычно не привлекает внимание зрителя. Размещение объекта где-нибудь в углу кадра часто дает хороший результат.Постарайтесь уравновесить негативное пространство с белым пространством, чтобы оно текло.

В два раза больше

Хорошее практическое правило — помещать в композицию в два раза больше отрицательного пространства, чем положительного.

Диафрагма

Старайтесь избегать малой глубины резкости при негативной космической фотографии. Это сделано для того, чтобы ни объект, ни негативное пространство на фотографии не были размытыми.

Выйдите и исследуйте возможности

Если вы посмотрите на вещи по-другому и выйдете за рамки традиционных правил, вы найдете множество прекрасных возможностей для создания уникальных снимков. Посмотрите на сцену и попытайтесь создать свою собственную историю.

© Хосе Веласко

Негативная космическая фотография — отличный способ развить свои навыки и расширить свой фотографический глаз. Так что помните, иногда лучше меньше.

Есть какие-нибудь негативные космические фотографии, которыми вы гордитесь? Не стесняйтесь показать нам в разделе комментариев ниже.

Понимание и использование «негативного пространства» в фотографии

Негативное пространство — это область между объектами на фотографии и вокруг них.Используйте его, чтобы более эффективно видеть формы и размеры и создавать более скомпонованные изображения.

Негативное пространство, иногда называемое белым пространством, — это концепция, которая использовалась в искусстве, дизайне, архитектуре и скульптуре на протяжении сотен лет. Он одинаково полезен в фотографии и может быть использован для превращения обычной фотографии в выдающуюся.

К сожалению, это то, что понимают относительно немногие люди, но с небольшой практикой это может помочь вам взглянуть на свои фотографии по-новому, трансформируя ваши композиции и получая поистине потрясающие результаты.

Что такое негативное пространство?

Проще говоря, негативное пространство — это область, которая окружает главный объект на фотографии (главный объект известен как «позитивное пространство»). Это определение довольно абстрактное, поэтому рассмотрим следующий пример; Линии электропередач на этом изображении образуют позитивное пространство, а небо — негативное пространство.

Небо на этой фотографии образует негативное пространство вокруг основного объекта. Изображение Ли.

Негативное пространство определяет и подчеркивает главный объект фотографии, привлекая к нему внимание.Это дает «передышку», дает вашим глазам возможность отдохнуть и предотвращает чрезмерное загромождение изображения. Все это делает композицию более привлекательной.

Негативное пространство дает передышку и привлекает внимание к главному объекту. Изображение Рубена Александра.

При правильном использовании отрицательное пространство обеспечивает естественный баланс с положительным пространством в сцене. Установить правильный баланс сложно и довольно субъективно, но со временем и практикой вы поправитесь.

Как использовать негативное пространство в фотографии

Наш мозг полон предвзятых представлений о том, как выглядят объекты с точки зрения их размера, формы, цвета, текстуры и так далее. К сожалению, эти предубеждения искажают то, как мы рассматриваем сцену, и это может привести к тому, что фотографии будут хорошо выглядеть в нашем уме, но не так хороши в реальности.

Ключ к преодолению этих проблем — полностью игнорировать объекты в сцене и вместо этого концентрироваться на промежутках между ними и вокруг них.Это заставляет вас уделять больше внимания своей композиции и помогает более точно видеть формы и размеры.

Сосредоточьтесь на промежутках между объектами, чтобы сбалансировать их более эффективно. Изображение Джуста Дж. Баккера.

При кадрировании фотографии корректируйте композицию до тех пор, пока положительное и отрицательное пространство в кадре не будут сбалансированы друг с другом. Будьте щедры на то количество пустого пространства, которое вы оставляете, и не думайте, что вам нужно втиснуть что-то интересное в каждый квадратный дюйм рамки.

Время от времени я люблю просматривать свои старые фотографии в Photoshop или Lightroom, экспериментируя с различными кадрами, чтобы увидеть, как они влияют на общее впечатление от кадра. Это отличный способ научиться использовать негативное пространство, и удивительно, как небольшое изменение в композиции может существенно повлиять на эффективность фотографии.

Поэкспериментируйте с различными композициями, чтобы увидеть, как они влияют на восприятие фотографии.Изображение предоставлено Extra Medium.

Чтобы научиться использовать негативное пространство, нужно время. Мы так привыкли сосредотачиваться на главном объекте сцены, что может показаться странным рассматривать его как нечто второстепенное. Однако это заставит вас более внимательно рассмотреть каждый элемент в вашей сцене, что приведет к гораздо более сильным композициям.

Вам понравилась эта статья? Пожалуйста, поделитесь!

Почему негативные фотографии называются негативными? — Southtree

Вы помните, каково было открыть заднюю часть камеры и вставить конец пленки в прогрессор пленки.Когда вы забирали свои фотографии из процессора в бумажном конверте, вы также получали обратно полосы фотонегативов.

Эти негативы можно использовать для создания любого количества копий ваших фотографий!
Иметь под рукой фото-негативы — это неплохо, так почему же их называют «негативами»? Наука, стоящая за фотографиями и негативами, интересна, сложна и, откровенно говоря, гениальна!


Некоторое воздействие света на науку о воздействии света

Когда свет проходит через линзу фотоаппарата, химические вещества в пленке взаимодействуют со светом, затемняя пленка, фиксируя формы, которые станут вашей фотографией на ваших фотонегативах. То, что темное на ваших фотонегативах, кажется светлым на ваших фотографиях, и наоборот.

Поднесите фотонегатив к свету, чтобы увидеть изображение, которое обычно имеет оранжевый или даже коричневый оттенок. Ученые даже заметили нечто действительно странное! Людям крайне сложно распознавать лица на фотонегативах. Странно? Ну, это потому, что цвет на негативе фактически противоположен цвету, который представлен на фотографии.

На цветовом круге каждый цвет имеет инверсный цвет, и этот инверсный цвет проявляется в негативе! Так что, если вы не можете узнать лицо прабабушки в этой старой коробке с семейными фотонегативами, не волнуйтесь! Вы в хорошей или, лучше сказать, отрицательной компании?

Поскольку световая экспозиция и цвета на фотографии в прямом смысле противоположны на вашем фото-негативе, и ранние поклонники фотографии должны выбрать этот жаргон, эта инверсия света и цвета описывается как изображения на пленке «негативы».Фактически, в первые дни фотографии отпечатки часто назывались «позитивом»! Круто, правда?


Развитие положительного из отрицательного

Самое замечательное в фотонегативах заключается в том, что при правильном хранении их можно использовать для многократного воспроизведения изображений.

Позитив и негатив в фотографии: Позитив и негатив в фотографии.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх