Стоковый фотограф кто это: Что такое стоковая фотография? — Фотограф Максим Проценко

В 1980-х фотографы контролировали все права (авторские права) на свои изображения.Затем, в новом тысячелетии, изображения без лицензионных отчислений с неограниченными правами на использование были введены через крупные фондовые агентства. На сегодняшнем рынке стоковые фотографы сталкиваются с борьбой за то, чтобы принять фиксированную, бесплатную плату, а иногда и сохранить за собой право контроля над своими изображениями.

К сожалению, борьба ложится тяжелым бременем на роялти, что часто означает меньший доход для фотографа. Эта новая модель заменяет версию с контролируемыми правами, предлагая покупателям огромный выбор изображений по значительно сниженным ценам.

Это помогает понять разницу между акциями, не требующими лицензионных отчислений, и акциями, управляемыми правами. Бесплатная лицензия на самом деле не означает «бесплатно», но она дает покупателям разрешение использовать изображение несколько раз любым количеством способов и сколько угодно времени — за единовременную плату. Обычно существует ограничение на то, сколько раз изображение может быть воспроизведено клиентом.

Связано: Как маркетологи могут создавать идеальные изображения для социальных сетей

Самым большим недостатком пользователей стоковой фотографии является то, что они не владеют изображениями без лицензионных отчислений.Любой, включая конкурентов, потенциально может использовать одно и то же изображение за ту же плату, в одно и то же время и для тех же целей.

Изображения лицензированы или «с управляемыми правами» взимают плату каждый раз, когда используется изображение. Покупатель может иметь эксклюзивное использование в течение ограниченного времени, позволяя фотографу или агентству снова продать изображение, когда период эмбарго истечет. Сборы являются предметом переговоров и основаны на таких факторах, как эксклюзивность, распространение (читательская аудитория), а также как долго и где (регион или страна) он будет использоваться.

Хотя некоторые фотографы получают задания на создание стоковых фотографий, чаще всего фотограф берет изображения самостоятельно и отправляет их позже для возможной презентации и представления в фотоагентстве. Чтобы это было финансово прибыльной возможностью, вам нужно будет предоставить сотни изображений, лишь некоторые из которых клиенты фондовых агентств могут захотеть получить лицензию. Как фотограф, вы также скрыты за завесой анонимности: покупатели не знают, кто вы, и вы редко получаете фото кредиты на свои работы.

Из-за того, что многие фондовые агентства теперь предлагают миллионы изображений в Интернете, цены для их клиентов на лицензирование или покупку изображений значительно упали, поэтому имейте в виду, что этот аспект бизнеса уже не так прибылен, как раньше. Вместо этого вы можете подумать о том, чтобы предлагать стоковые изображения через агентство или службу как лишь часть вашего общего фотографического бизнеса.

Маржа рентабельности стоковой фотографии сильно различается.Хотя первоначальная выплата от некоторых стоковых фотоагентств составляет в среднем менее 1 доллара за изображение, многие фотографы считают эту возможность привлекательной, поскольку они могут зарабатывать деньги на уже сделанных фотографиях, не занимаясь маркетингом и не продавая себя. Большое портфолио с качественными фотографиями популярных тем в сочетании с соответствующими названиями, описаниями, ключевыми словами и соответствующими метаданными значительно увеличит ваши шансы на успех. Фотоагентства регулярно публикуют правила, в которых описываются типы изображений, которые ищут их клиенты.Рекомендуется изучить эту информацию, прежде чем отправлять свои работы на оценку в стоковые фотоагентства.

Важно понимать, что коммерческие стоковые фотографы не прекращают свою деятельность; они просто реконструируют и оптимизируют свои специализированные области. Качественные стоковые агентства, которые предоставляют изображения для клиентов, связанных с бизнесом (там, где есть реальные деньги), специфичны и избирательны в отношении фотографов и материалов, которые они хотят представлять и предлагать своим клиентам.

Вам понравился превью книги? Щелкните здесь, чтобы получить копию сегодня — теперь со скидкой 60% на при использовании кода с SIDEHUSTLE2021 по 20.06.21 .

лучших сайтов по стоковой фотографии | Зарабатывайте деньги в 2021 году

Мысль о том, чтобы зарабатывать деньги на своих фотографиях, применяя свои навыки фотографии на практике, несомненно, соблазняет всех. С тех пор, как фондовые площадки появились на мировом рынке, это предложение было постоянно.

Хотя они действительно дают вам возможность получать пассивный доход, есть немало вещей, которые следует учитывать, прежде чем погрузиться в мир акций.

Одно из наиболее важных решений, которое необходимо принять, — это выбрать, куда именно загружать ваш контент.Это может легко запутать.

Существует несколько платформ, и все они имеют разные положения и условия.

Итак, давайте ответим на вопрос: какой из стоковых сайтов лучше всего подходит для вас и сколько вы можете заработать на своих изображениях?

Стоковая Фотография Сайты | Продайте свои фотографии в 2021 году.Это также один из старейших стоковых сайтов, работающий с 1995 года.

Они предлагают своим клиентам 125 миллионов высококачественных изображений без лицензионных отчислений, охватывающих широкий спектр тем, включая редакционные изображения.

Благодаря своей солидной репутации, Getty Images привлекает на свой сайт значительный объем трафика, что увеличивает ваши шансы на продажу вашей работы.

Сколько вы можете заработать?

Getty продает изображения разных размеров: маленькие за 150 долларов, средние за 350 долларов и большие за 499 долларов.

Этот прайс-лист звучит довольно заманчиво, но имейте в виду, что агентство высоко оценивает ваши потенциальные доходы: 80% каждой продажи идет Getty и только 20% — вам.

Depositphotos работает на рынке стоковой фотографии с 2009 года, когда его основал Дмитрий Сергеев. За 10 лет компания значительно выросла и продолжает стремительно расширять свою коллекцию.

На данный момент Depositphotos является домом для более 100 миллионов высококачественных изображений, не требующих лицензионных отчислений, которые разделены на следующие категории: фотографии, иллюстрации, векторная графика, фоны, редакционные и новостные изображения.Он также включает возможность загрузки и продажи HD-видео.

Хотя эта компания находится во Флориде, у нее есть офисы буквально по всему миру, и она предлагает поддержку клиентов на 20 различных языках.

Сколько вы можете заработать?

Если вы хотите стать автором Depositphotos, вам нужно сначала пройти краткий экзамен. Если вас примут, самое важное, о чем вы должны знать, — это система уровней, которую они используют.

Уровень определяется количеством продаж, совершенных конкретным участником на своем веб-сайте.Всего пять уровней: зеленый до 499 загрузок; бронзовые 500 — 4999 загрузок; серебро 5000 — 24 999 загрузок; золотые 25 000–149 999 загрузок и 150 000+ загрузок для платины.

В зависимости от вашего уровня вы можете получать от 34% до 42% гонорара за каждый проданный файл.

Вам определенно потребуется много продаж, чтобы достичь высших уровней, но, тем не менее, 34% — это уже неплохое начало!

iStock — еще одно популярное имя в индустрии стоковой фотографии.Таким образом, он может предоставить хорошую платформу для показа ваших изображений (и, конечно же, больше шансов на продажу).

iStock раньше был независимым игроком, но в 2006 году его приобрела компания Getty за 50 миллионов долларов.

По сравнению с Getty, между этими двумя сайтами есть одно существенное различие: iStock относится к категории «микростоковых» агентств, имеющих отношение к недорогой стоковой фотографии.

Сколько вы можете заработать?

Комиссия для авторов варьируется от 15% до 45%, в зависимости от вариантов, которые фотограф выбирает при отправке нового визуального контента.

С точки зрения лицензирования доступны два варианта: эксклюзивный и неисключительный.

Если автор выбирает неисключительный вариант, это означает, что фотограф может загружать изображения не только на iStock, но и на другие стоковые сайты.

В этом случае фотограф получает фиксированную комиссию в размере 15%.

Если фотограф выберет первый вариант — отправку эксклюзивного контента — комиссия может достигать 45%, в зависимости от количества загрузок.

Чем больше у вас загрузок, тем больше процент, и именно на этих верхних уровнях вы действительно можете начать зарабатывать деньги на стоковой фотографии.

Dreamstime определенно является платформой, которая устанавливает высокие стандарты качества для своих участников.

Он охватывает довольно много категорий: абстракция, животные, праздники, искусство и архитектура и многие другие. Компания была основана 15 лет назад, что сделало ее одним из старейших фондовых агентств.

Dreamstime — поставщик микростоков, а его прямыми конкурентами на рынке в настоящее время являются iStock и Shutterstock.

Многие авторы считают его одним из лучших мест, где фотографы продают свои работы.

Сколько вы можете заработать?

Комиссия, которую вы получаете с каждого проданного изображения, варьируется от 25% до 50%. Как они определяют ставку?

Схема очень похожа на другие стандартные сайты: она напрямую зависит от того, является ли загружаемый контент эксклюзивным или неисключительным.Эксклюзивные изображения получают более высокий процент дохода.

Это также зависит от того, сколько раз фотография была загружена, или, другими словами, от того, считается ли изображение популярным.

5.

Stocksy — новая звезда на рынке стоковой фотографии. Он был основан всего 8 лет назад, но уже имеет большое значение благодаря альтернативному подходу.

Stocksy фокусируется на аутентичных, нетипичных стоковых изображениях, и в этом он действительно преуспевает.Достаточно одного взгляда на тщательно подобранную галерею, чтобы понять, что вы имеете дело с первоклассными фотографами.

Единственная неудача заключается в том, что попасть туда действительно сложно. За последние три года я пытался дважды, но мне отказали.

Я также знаю как минимум дюжину хороших фотографов, которые прислали портфолио и не смогли стать частью команды. Я собираюсь сделать последнюю попытку в ближайшее время.

В третий раз прелесть, правда? 😉

Сколько можно заработать?

Stocksy определенно великодушен, когда дело касается оплаты вкладчиков — он выплачивает 50% комиссии за стандартные лицензии и 75% за расширенные лицензии, что является действительно справедливой сделкой.

Помимо финансового аспекта, вы также становитесь частью сообщества очень талантливых людей. Это преимущество, которое невозможно переоценить.

Фотографии разделены на 4 категории в зависимости от размера файла: 15 долларов за маленькое изображение, 30 долларов за среднее, 75 долларов за большое и 125 долларов за очень большое.

Существуют также варианты расширенных лицензий, цена которых составляет от 300 до 500 долларов в зависимости от цели использования.

Westend61 — немецкое фондовое агентство, работающее на европейском рынке с 2003 года. Это одновременно производитель стоковых фотографий и агентство по распространению фотографий.

Они продают напрямую в Германии, Австрии и Швейцарии и распространяют изображения партнерским агентствам по всему миру.

Westend61 фокусируется на изображениях, которые имеют большое значение для корпоративных, рекламных и редакционных клиентов, и поддерживает коллекцию высококачественных фотографий.

Сколько вы можете заработать?

Это агентство действительно ценит своих сотрудников и относится к ним с уважением.

При каждой новой заявке фотограф решает, будут ли фотографии использоваться исключительно Westend61 или агентство имеет право распространять их среди своих международных партнеров.

В зависимости от того, какой из этих вариантов выберет фотограф, комиссия варьируется от 40% до 60% от прибыли.

Westend61 также может предложить очень заманчивую надстройку: они будут не только продавать ваши стоковые фотографии, но также могут выступать посредниками в комиссионных от своих клиентов.

В этом случае, поскольку они просто соединяют две стороны, вы получаете 85% прибыли, а комиссия за них составляет 15%.Довольно милая сделка!

Shutterstock — еще одно популярное имя в мире стоковой фотографии. Он предлагает своим клиентам впечатляющие 270 миллионов изображений без лицензионных отчислений.

Ежедневно сайт посещают тысячи людей, что увеличивает вероятность того, что вашу работу заметят и купят.

По иронии судьбы, обратная сторона также связана с тем фактом, что этому агентству уделяется много внимания — это означает, что у вас как соавтора тоже будет значительная конкуренция.

Сколько вы можете заработать?

Так как это сайт микростоков (как и iStock от Getty и Fotolia), цена отдельного изображения довольно низкая.

Самый популярный план, который они предлагают, — это ежемесячная подписка для клиентов по цене 169 долларов, при которой клиент получает 350 изображений.

Это снижает стоимость одной фотографии до 0,48 доллара, что может сильно обескураживать с психологической точки зрения, если вы профессиональный фотограф.

Комиссионные для авторов Shutterstock начинаются с 25% за проданное изображение.

Cavan Images — отличная новинка на рынке, которая поддерживает идею о том, что каждая хорошая история начинается с сильного изображения.

Cavan делает ставку на высококачественные, аутентичные фотографии, которые одновременно являются смелыми и яркими.

Они понимают важность создания творческого сообщества участников. В настоящее время они насчитывают 2600 членов из более чем 80 стран мира.

Прошел почти год с тех пор, как я открыл у них счет, и я действительно вижу, что Каван старается, чтобы его участники чувствовали себя ценными.

Однако есть пара вещей, которые не так хороши. Один из них — время, необходимое редакторам для просмотра ваших материалов. Это может занять более 2 недель, что слишком долго.

Во-вторых, у них была команда, которая отвечала за составление ключевых слов, что, по моему личному мнению, отнимает много времени и раздражает.

Теперь у них есть новая платформа для отправки, и каждый пользователь должен добавлять ключевые слова к своим фотографиям индивидуально.

Сколько вы можете заработать?

Они предлагают отличные цены — маленькие изображения начинаются от 50 долларов, а большие изображения с полным разрешением могут доходить до 500 долларов.Авторы получают солидные 50% с каждой проданной фотографии.

Единственным недостатком здесь является то, что сайт все еще не очень популярен, поэтому он не получает большого ежедневного трафика. Это означает, что не гарантируется, что клиенты смогут наткнуться на вашу работу.

Также важно помнить, что все изображения, которые вы загружаете в Cavan, являются эксклюзивными для них — вы не имеете права распространять те же изображения среди других агентств.

Offset был создан Shutterstock в сентябре 2013 года и отдает предпочтение высококачественным изображениям от более опытных фотографов.

Это агентство сильно отличается от самого Shutterstock и от любого другого сайта микростоков. Он нацелен на клиентов, которым важны отличные изображения и которые не очень заботятся о ценах.

Подобно Stocksy, Offset известен тем, что в него трудно попасть. Они скорее найдут вас и пригласят, чем примут вашу заявку в качестве участника, хотя вы можете отправить портфолио.

Сколько вы можете заработать?

Изображения, представленные на этом сайте, имеют довольно привлекательную цену. Это 249 долларов за небольшое изображение с разрешением 72 точки на дюйм и 499 долларов за полное разрешение.

Они также предлагают пакеты из 5 или 10 изображений, которые могут быть экономически эффективным вариантом для некоторых покупателей.

Pond5 определенно не является одним из самых известных центров стоковой фотографии, но о нем все же стоит упомянуть.

Он был основан в 2006 году и начинал как агентство, помогающее производителям видео лицензировать контент третьим лицам.

Pond5 находится в Нью-Йорке и представляет собой рынок бесплатных медиа. Помимо фотографий, они также предлагают стоковые кадры, музыкальные треки, звуковые эффекты, 3D-объекты и шаблоны After Effects.

Сколько вы можете заработать?

Это буквально зависит от вас; Pond5 действительно доверяет своему сообществу художников и позволяет им устанавливать свои собственные цены!

Как участник вы сами определяете цену для каждого файла, и каждый раз, когда он продается, вы получаете 50% дохода.

Для клиентов доступны файлы четырех размеров: малый, средний, большой и очень большой.Вы увидите, что цены на изображения с полным разрешением варьируются от 15 до 500 долларов.

Сегодня Fotolia — первоклассное агентство в мире стоковой фотографии. Раньше он был независимым игроком на рынке, но в этом году его приобрела Adobe Stock.

В Fotolia вы можете найти более 50 миллионов бесплатных изображений, видео, 3D-фоторесурсов и шаблонов. Это может предложить вам беспрецедентную известность как соавтора.

Сколько вы можете заработать?

Это агентство предлагает конкурентоспособный гонорар в размере 33% за фотографии и 35% за видеоматериалы.

Загрузив на Fotolia, вы также получите возможность попасть в их премиальную коллекцию, которая создается вручную и содержит высококачественные изображения, которые просто радуют глаз.

Creative Market — еще один сайт, о котором вы, возможно, не слышали раньше, но его посещение определенно не будет пустой тратой времени.

На этой платформе работает значительное количество художников, которые являются частью сообщества: 29 434 независимых создателя!

Он предлагает не только стандартные изображения, но также графику, шаблоны, веб-темы, надстройки шрифтов и 3D-ресурсы.

Сколько вы можете заработать?

Если вы откроете магазин в Creative Market, у вас будет немало льгот.

Участникам разрешено устанавливать свои собственные цены и зарабатывать 70% от каждой продажи (что, честно говоря, довольно много, учитывая, что комиссии на большинстве других биржевых сайтов варьируются от 15% до 50%).

Еще одно преимущество, которое нельзя недооценивать, заключается в том, что с помощью этой платформы вы можете показывать свои фотографии более чем 5 миллионам пользователей. Это поможет вам получить больше информации!

Yay Images предоставляет более 12 миллионов стоковых изображений, векторных изображений и видео, полученных напрямую от 18 000 фотографов из более чем 145 стран. Он предлагает поиск по текстовому пространству, редактор в браузере, изображения знаменитостей и многое другое.

Что касается доступности, Yay Images предлагает ряд планов от отдельных изображений до кредитных пакетов до 200 в месяц. Существует также бесплатный уровень, который включает доступ к более 2 миллионам фотографий и векторных изображений, стандартную лицензию и неограниченное количество загрузок.Если вы все же выберете тарифный план с кредитным пакетом, вы сможете пролонгировать неиспользуемые изображения.

Сколько вы можете заработать?

Для тех, кто хочет продавать свои изображения Yay Images, вы можете рассчитывать на справедливое лицензирование плюс 50% комиссионных за каждый проданный файл, что делает его простым способом заработать деньги своей работой.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравился список сайтов с фотографиями, которые я представил вашему вниманию. Некоторые имена, несомненно, популярны, но есть и другие, менее известные.

Если у вас есть опыт работы с любым из этих фондовых сайтов, поделитесь своими мыслями в комментариях ниже.

Также не забудьте ознакомиться с этой проницательной статьей об агентствах по стоковой фотографии от наших друзей из Pixsy, в которой исследуются, какие права принадлежат вам, а какие — агентству.

Давайте поможем друг другу решить, стоит ли изучать все эти фантастические возможности!

Отказ от ответственности: все рекомендации беспристрастны и основаны на опыте пользователей, без предвзятого отношения к продуктам или бренду.

Как создаются стоковые фотографии

Меган Гарбер из The Atlantic подытожила внутреннее качество стоковой фотографии следующим образом: «Чтобы увидеть стоковое изображение, нужно знать, что вы видите стоковое изображение». Парадокс. Стандартные фотографии должны сливаться с фоном, как визуальный белый шум. Они отражают состояние человека в самом приятном свете: мир, полный восхищенных женщин, едящих салаты, терпеливых сотрудников службы технической поддержки и чрезвычайно обычных свадебных идей.И все же в тщательно продуманной анонимности антисептического состава есть что-то, что делает коллектив сверхъестественным. В конце концов, никто в реальной жизни не выглядит настолько счастливым, когда ест салат. Как можно запечатлеть герметичное ничто, необходимое для стандартной фотографии? Как превратить людей в идеи, отдаленно напоминающие человеческие?

Тони и Челси Нортруп видели, как именно делают колбасу. Сегодня пара работает профессиональными фотографами и ведет собственный успешный канал Shutterbug на YouTube.Но восемь лет назад они заработали немного денег, снимаясь и снимаясь в собственном фотоателье.

Это было на заре «микростоковой» эры, отмеченной ростом таких компаний, как iStock и Shutterstock, которые воспользовались преимуществами Интернета для постоянного распространения стоковой фотографии. Впервые в истории любой с камерой мог снимать фотографии без лицензионных отчислений, загружать их на серверы микростоков и продавать за несколько долларов клиентам по всему миру. Обладая опытом фотографии, сотрудники Northrups превратили свой гараж в импровизированную стоковую студию и научились бизнесу на лету.

Сегодня Челси и Тони считают, что время, проведенное ими за съемку и моделирование в стоковой фотографии, является одной из самых важных задач в своей карьере. Какими бы стерилизованными ни были стоковые изображения, они заставляют фотографа создавать сцену, рассказывающую основную историю с максимальной ясностью.(Иногда эта история связана с повышением по службе, иногда — с эректильной дисфункцией.) Работая неполный рабочий день, Нортрапы часто собирали самодельный реквизит, чтобы превратить свой гараж в уравновешенный зал заседаний или угловой офис. Оказывается, можно сделать дверь похожей на стол, если снимать ее под правильным углом. Недавно по телефону они пересказали некоторые из своих любимых военных историй из фондового бизнеса, например, тогда Тони оказался одним из выхолощенных лиц французского Сиалиса.

Как вы оказались в бизнесе стоковых фотографий?

Тони: Я снимал немного дикой природы и в то время мог на этом немного заработать. Я фотографировал львов, и люди находили мой сайт. Но затем появился Google Images и убил всю эту бизнес-модель. Но микростоковая фотография начала развиваться, и мы подумали: «Эй, мы знаем, как делать снимки; мы понимаем, как это работает ». Вот так мы и попали в это, только что вышли из гаража.

Когда вы были мокрыми, сколько времени у вас ушло на то, чтобы разобраться во всех тонкостях стоковых фотографий? Например: «Хорошо, мы хотим использовать этот реквизит и эти позы».

Chelsea: Вскоре мы поняли, что не всегда нужны лучшие фотографии. Речь шла о рассказе в картинной форме. У нас могли бы быть популярные фотографии, если бы мы натолкнулись на то, что уже происходит в СМИ.

Я помню, как однажды было много споров о лечении детей, поэтому я подумал: «Хорошо, мы можем позволить нашей дочери позировать с лекарством.«Это неоднозначная тема, которая хорошо подходит для фотографии.

Итак, вы, ребята, буквально обращаете внимание на средства массовой информации, какие изображения могут потребоваться для этого, и извлекаете из этого выгоду?

Tony: Да, была тенденция с некоторыми глупыми браслетами для 8-летних, поэтому мы ухватились за них, как только они появились, и, конечно же, эта картина продавалась очень хорошо.В первые несколько месяцев наши стоковые фотографии не пользовались особой популярностью, потому что мы искали простые вещи, например фотографии с собеседований. Уже была куча фотографий собеседований. Так что освещение модных или даже уродливых тем было [выгодно] для нас.

Chelsea: Я действительно усовершенствовал позу с поднятыми вверх большими пальцами. Если вы стоковая модель, вы все время поднимаете вверх большие пальцы. Не знаю, понимаете ли вы, насколько сложен этот энтузиазм.

Какие основные позы вы использовали, когда фотографировали, скажем, спор или прием к врачу?

Тони: Я думаю, вы проходите каждую итерацию.Собеседование, на котором оба счастливы. Собеседование, когда один человек нервничает. Собеседование, когда один человек зол, а другой обеспокоен. Собеседование показывает палец вверх в камеру. Собеседование с двумя поднятыми вверх большими пальцами в камеру. Вы настраиваете весь набор и проходите через него с одной моделью, а затем меняете модели местами. Или типа: «Надень куртку, сними куртку». Вы хотите получить максимальную отдачу от одной конкретной настройки.

Это просто максимальное увеличение шансов, что одна из этих фотографий может быть кому-то полезна? Это стратегия?

Chelsea: Это о повествовании.Если мы устраиваем съемку, которая должна выглядеть как собеседование при приеме на работу, мы не хотим делать одну часть истории, а затем возвращаться и снимать снова, чтобы вы могли сделать другую часть истории. Мы пытаемся создать ситуацию, когда может произойти несколько историй, а затем вы пытаетесь показать все возможные истории. Когда вы размещаете фотографии на стоковом сайте, у вас появляется несколько версий, которые люди могут купить.

Сколько денег стоят стоковые фотографии? Вы, ребята, преуспели в этом бизнесе?

Тони: Он поступает очень медленно.Когда я возвращаюсь и описываю день съемки и постобработки, со временем мы получим 1500, 2000 долларов за пару дней работы. Это может быть приличная жизнь, если вы можете прожить пару лет, фактически не собирая денег.

Когда вы, ребята, хотели добавить реквизита в фотосессию, были ли вы на крючке из-за всего, с чем позировали? Тебе пришлось пойти и купить эти браслеты?

Челси: Совершенно верно. На некоторых фотографиях нашего бизнеса это выглядит так, будто мы сидим за столом, но на самом деле это дверь.Это дым и зеркала. Вы снимаете под разными углами, поэтому похоже, что у вас больше бюджета, чем на самом деле. Для меня это самое интересное. Вы собираете все вместе и действительно верите, что находитесь в офисе.

Это почти как МакГайвер. «Хорошо, а что нам нужно, чтобы это работало?»

Тони: Подобно тому, как мы работаем с имеющимся реквизитом, вы работаете с имеющимися у вас моделями. Каждый сток-фотограф в конечном итоге использует себя в качестве модели.Итак: «О, Тони — парень с седыми волосами, мы оденем его в лабораторный халат, и теперь он врач».

Где были некоторые из самых запоминающихся мест, которые вы видели?

Chelsea: Мне больше всего понравилось, когда Тони был лицом французского Сиалиса, потому что это была шутка, которую я очень тщательно продумал, и она мне понравилась.

Тони: Моя концепция выстрела была просто: «О, эта пара ссорится». Я позировала в постели, а Челси отвернулась, и мы сделали 10 разных вариаций этого.Я злюсь на нее, она злится на меня. И на этой фотографии она решила пометить это в разделе тегов как «эректильная дисфункция». Это попало в нашу десятку лучших фотографий.

Chelsea: [Я пошел в спортзал] и увидел себя на обложке брошюры [брошюры о членстве в спортзале]. Но они мне не поверили.Я подумал: «О, это я!» И они были такие: «О, да, конечно».

Тони: Я пошел в Target и увидел Челси на обложке журнала Yoga Magazine. Я сфотографировал это и выложил на Facebook. И группа людей говорит: «О, чувак, ты можешь научить меня йоге?» И, типа, Челси не знает йоги. Она буквально просто придумывала позу. Она протянула руку и спросила: «Это что-то?»

Вы, ребята, снимали большую часть своих стандартных вещей восемь лет назад. Вы все еще видите себя всплывающими? Или большая часть отфильтрована через систему?

Челси: Нет, мы все еще видим себя все время.Это много действительно дрянной чепухи. Люди присылают мне упаковку, на которой я нахожусь, рекламные щиты в других странах. Единственное, о чем я когда-либо жалею, это о том, что я использую [упаковку] таблеток для похудания. Мне плохо, потому что люди могут подумать, что они действительно работают.

Мы считаем стоковые фотографии довольно стерильными. Но смогли ли вы найти творческое воплощение в этой индустрии? Может быть, более артистично, чем вы ожидали?

Chelsea: Я подумал, что это отличное упражнение для любого фотографа.Потому что, прежде всего, для того, чтобы ваши фотографии были отправлены, они должны соответствовать определенному техническому порогу. Их откажут, если они не начнут нюхать. Во-вторых, повествование — огромная часть любой успешной фотографии. И необходимость снова и снова разбивать его на самые простые части, я думаю, действительно укрепила меня как фотографа. Даже когда я вел себя глупо, я находил это действительно полезным и сложным. Я бы порекомендовал любому фотографу попробовать это в одиночку.

Тони: Когда люди платят за ваши фотографии долларами, это истинное подтверждение.Это не ваш друг ставит вам лайк в Instagram. Кто-то говорит, что это было действительно важно и полезно для них.

Подпишитесь на рассылку новостей о товарах. Дважды в неделю мы будем присылать вам лучшие истории о товарах, в которых рассказывается, что мы покупаем, почему мы это покупаем и почему это важно.

Что означает Стоковая Фотография?

Под стоковой фотографией понимаются высококачественные фотографии, которые уже созданы и доступны для лицензирования для использования в различных творческих целях.По сути, вместо того, чтобы нанять профессионального фотографа, который сделает для вас фотосессию, вы платите фотографу за право использовать его интеллектуальную собственность (то есть его фотографию) в вашей работе.

Стандартные изображения, включающие иллюстрации и графику поверх стоковых фотографий, обычно предлагаются в виде фондовых библиотек, больших банков изображений, где вы можете найти все виды визуального контента для приобретения лицензии на использование в коммерческих целях.

Вкратце, это стоковая фотография.Но есть немало аспектов, которые следует понять, прежде чем углубляться, поэтому давайте рассмотрим их!

Перед началом работы

Прежде чем даже искать стоковую фотографию, важно рассмотреть свои потребности в отношении типов стоковых фотографий, лицензирования и цены. Каждая компания имеет свои собственные условия лицензирования, которые могут включать или не включать права, необходимые для вашего проекта. Существуют разные типы лицензий, например, с управлением правами или без лицензионных отчислений. Эти лицензии также могут быть продлены для коммерческого использования, что также следует учитывать.Если изображение предназначено для личного использования, все же существуют ограничения, которые вы должны соблюдать, иначе вы рискуете столкнуться с последствиями несанкционированного использования.

Сток-фотоагентства — это компании, которые составляют, проверяют и курируют большие каталоги стоковых фотографий, выдают лицензии на них и управляют ими, а также делят прибыль с фотографами. Сейчас это обычно делается онлайн.

веб-сайтов по стоковой фотографии содержат очень большие библиотеки цифровых материалов, по которым вы можете просматривать в любое время, и вы можете приобрести лицензии на фотографии всего несколькими щелчками мыши.Они позволяют легко найти все нужные фотографии в одном месте, разрешают выпуски моделей, авторские права и все юридические вопросы.

Фондовые агентства имеют разные типы лицензий, ценообразование и модели покупки.

на микростоках сегодня является самой популярной благодаря своей бизнес-модели. Агентства микростоков на 100% основаны на Интернете, они устанавливают минимальный порог покупки — обычно в форме пакетов изображений или пакетов кредитов — и работают только с изображениями, не требующими лицензионных отчислений.

Бесплатная лицензия предлагает большую универсальность: она дает вам широкий спектр прав на использование, включая коммерческие цели, такие как маркетинговые кампании, за единовременную плату. Это неисключительная лицензия, что также означает, что ее можно лицензировать многократно, и в результате каждая лицензия предоставляется по очень низкой цене. Вот почему существует минимальная покупка.

Фондовые агентства, такие как Shutterstock, iStockphoto и т. Д., Представляют собой микростоки и прекрасные места, где можно найти именно то изображение или иллюстрацию, которые вы ищете.

Традиционная стоковая фотография работает более индивидуально: они выдают лицензии с управлением правами, которые адаптированы для конкретных целей, требуемых каждым клиентом, с корректировкой как цены, так и контракта. Обычно у них нет минимального лимита покупки, потому что цены, как правило, значительно выше. Однако с лицензией на управление правами можно получить эксклюзивное право на использование изображения в течение определенного периода времени, что недоступно для изображений без лицензионных отчислений.

Традиционных агентств сегодня мало, поскольку микростоки действительно захватили индустрию, но вы можете найти некоторые из самых престижных компаний старой школы, которые все еще существуют.

Стоковая фотография используется в медиумах повсюду вокруг нас. Маркетинговые материалы, реклама, социальные сети — вот лишь некоторые из многих распространенных применений. Маркетологи и профессионалы в области дизайна регулярно используют стоковые изображения в веб-дизайне, маркетинге продуктов, публикациях, приложениях для смартфонов, плакатах, брошюрах и многом другом.Если у вас нет таланта или ресурсов, чтобы предоставить свои собственные изображения, сайты стоковых изображений станут идеальным местом, где можно найти то, что вам нужно, от профессионалов со всего мира.

Для личного использования вы можете рассмотреть возможность приобретения прав на изображение для декора в вашем доме, ваш личный веб-сайт, самодельные открытки, плакат мероприятия, школьный проект, ваше ежегодное рождественское письмо или все, что вы можете придумать. Библиотеки стоковых фотографий предназначены не только для профессионалов — они используются всеми, кому требуется изображение профессионального качества для своего проекта.

Серьезная профессиональная стоковая фотография сегодня может быть очень доступной, но за нее все равно платят. Однако есть сайты, предлагающие стоковые фотографии, которые вы можете скачать и использовать бесплатно.

Однако имейте в виду, что эти сайты бесплатных стоковых фотографий не предоставляют изображения, они просто предоставляют лицензии на использование изображений бесплатно — бесплатные стоковые изображения по-прежнему защищены авторским правом, правами на модели и т. Д.

Существует несколько типов лицензий на бесплатные фотографии: Creative Commons и множество ее вариантов, просто поместите их в общественное достояние или даже пользовательские лицензионные соглашения.Некоторые требуют указания авторства — указание автора / веб-сайта, с которого вы его получили -, некоторые — нет. Но за очень немногими исключениями, бесплатные стоковые фотографии не проходят подлинную проверку на юридическую силу, поэтому вы на свой страх и риск используете их для коммерческих проектов. Для личного пользования они подходят.

С другой стороны, сайты стоковой фотографии также являются источником дохода для фотографов и художников. Превратите свое хобби в деньги, разместив свои изображения на различных сайтах стоковых фотографий.Если исключительные права на изображение не проданы, вы сохраняете права на изображение, продавая права на многократное использование изображения покупателям стоковых фотографий.

Этот фотограф может быть королем рынка стоковых изображений.

Представьте, что вы включаете телевизор и видите, как Дональд Трамп разговаривает с девушками из «Пейзажа», и когда вы переходите, чтобы переключить канал, вы понимаете огромное изображение Нового Линия горизонта Йорка позади хозяев — это фотография, которую вы сделали.

Или представьте, что вы садитесь в самолет и видите, что на обложке книги Джона Гришэма, которую читает пассажир рядом с вами, есть еще одна фотография, которую вы сделали.

Теперь вы имеете представление о том, каково быть стоковым фотографом Джо Сомом.

Мы видим изображения, которые были куплены в стоковых агентствах каждый день. Вероятно, чаще, чем думает большинство людей. Изображения в политической рекламе, на которых изображены люди, представляющие почти все вообразимые этнические группы. Картинка в онлайн-новостной статье, изображающая наводнение на Среднем Западе. Изображение поверх рассказа о материнстве с невероятно привлекательными младенцем и матерью.

Сом, который занимается фотографией более 30 лет и видел как появление, так и модернизацию отрасли, является одним из тысяч фотографов, которые предоставляют изображения для стоковых агентств.И он один из самых успешных. Он лицензирует свои фотографии через несколько фондовых агентств, включая Getty, Corbis и Shutterstock. И он говорит, что часто находит свои фотографии в странных местах.

«В прошлый Хэллоуин я был в отделе поздравительных открыток в магазине и увидел открытку с двумя тыквами, изображающими задницу парня. Это был один из моих », — сказал он мне.

Также смотрите: Как моя фотография с выпускного вечера 1992 года появилась на Джоне Оливере

Один из бестселлеров Sohm в 90-е годы: «Идеальный американский флаг с идеальным голубым небом позади него на идеальном флагштоке.”

Сом, 67 лет, занимается фотографией с 20 лет. В то время он был и американским учителем истории, и музыкантом, и он хотел сделать что-нибудь, чтобы продемонстрировать свою любовь к обоим. Поэтому во время выступлений своей группы он начал использовать проектор для демонстрации сделанных им изображений.

Его осенило, когда арт-директор заплатил ему 750 долларов за картину, которую он сделал годом ранее. «Я сказал:« Вау, это здорово! »Я никогда не верил в почасовую оплату, — сказал он.

Первые дни стоковой фотографии

В конце 70-х в Нью-Йорке была компания The Image Bank, которой руководил Ларри Фрид. Sohm говорит, что они были первопроходцами в области стоковой фотографии, какой мы ее знаем.

«Я никогда не забуду зайти в офис Фрида. Он сказал: «Хотите увидеть будущее этого бизнеса?» Затем он показал Сохму тонкий каталог, заполненный стоковыми фотографиями. Предварительно продуманные изображения, предвосхищающие потребности арт-директоров. Фрид отправит их бесплатно.

«До стоковой фотографии это было похоже на то, что вы видите в« Безумцах ». Возможности пошалить и путешествовать были безграничны», — говорит Сом. Крупные рекламодатели потратят много денег на фотографов и их командировочные расходы, когда им понадобится снимок, скажем, ночного Парижа.

Джо Сом со штативом и своей любимой камерой — панорамной камерой Fuji 6 x 17. Снимок сделан в Долине монументов на границе Юты и Аризоны его женой Лесли Плимптон.

Сохм добавляет, что в первые дни существования The Image Bank основным источником их фотографий был один пилот авиалинии, который делал снимки «всех штампованных городов мира», когда он все равно летел туда.

Эти биржевые агентства «подорвали работу фотографов-заказчиков, которые в 60-е зарабатывали тысячи в день. Внезапно эти изображения можно было купить всего за тысячу долларов », — говорит он.

Модернизация

Sohm видел, как мир фотографии прошел два основных этапа.Переход от уступки к запасу, как описано выше. А потом произошла модернизация отрасли, когда изображения стали доступны в Интернете.

«Большой скачок произошел, когда Билл Гейтс купил рисунки да Винчи. Мне сказали, что он не знал, что с ними делать. Итак, он основал агентство. Континуум. Я был среди первых 20 подписавших. Это превратилось в Corbis », — говорит Сохм.

« «На моих изображениях изображены реальные люди, которые делают настоящие вещи.С настоящими кофейными пятнами на рубашках. ”

Corbis был одним из первых, кто перешел от 35-миллиметровых слайдов к сканирующей модели. «Вскоре Гетти и Корбис начали скупать всех мам и поп-агентов. В Сиэтле, Денвере, повсюду, — говорит он.

Сохм говорит, что начиная с середины 90-х компании стоковой фотографии были одними из первых, кто создал полностью онлайн-шоппинг. «Вы действительно можете изучить свой продукт и заплатить за него в Интернете. И вы можете получить его онлайн. Все без людей ».

Из всех агентств, с которыми он работает, Shutterstock становится все более дружелюбным к фотографам. Например, они отправляют уведомление на его телефон, когда одно из его изображений имеет лицензию.

Что делает фотографию хорошей?

Сохм говорит: «95% моих фотографий имеют одну общую черту: на них падает прямой солнечный свет.«Он говорит, что следует классическим правилам фотографии: рано утром и поздно вечером. «Волшебный час — восход солнца за четыре часа, а затем за четыре часа до заката».

Но это для пейзажей, городских пейзажей и зданий. По его словам, фотографировать людей намного сложнее. «Я сначала ищу освещение. Я не хочу хороших людей и плохого освещения. Я хочу, чтобы они привлекательно освещали их. Никаких резких теней. Или без солнечного света.

Фотография четырех президентов, сделанная нояб.18 апреля 2004 года в Литл-Роке, штат Арканзас, на церемонии открытия Президентской библиотеки Клинтона. (Sohm добавил флаг в процессе редактирования.)

Sohm не использует стоковые фотографии с изображением моделей. Например, изображение людей на деловой встрече, которые на самом деле являются моделями или актерами, притворяющимися на деловой встрече. Он говорит, что мог бы заработать намного больше денег, занимаясь фотографией такого типа, но он больше заинтересован в выполнении своей темы: Американа.(Его веб-сайт visionsofamerica.com, и он считает делом своей жизни «фотографирование демократии».)

«Мои изображения — это реальные люди, которые делают реальные дела. На их рубашках настоящие кофейные пятна », — говорит он.

Говоря об Американе, он говорит, что одно из самых продаваемых его изображений в 90-х было «идеальным американским флагом». С идеальным голубым небом за ним. На идеальном флагштоке.

Его камера

Он в основном использует камеру Canon 6D и говорит, что ее разрешение в четыре раза выше, чем у потребительской модели.Он снимает в самом высоком разрешении raw. И свои изображения он сам редактирует в фотошопе.

Clinton / Gore

Ярким моментом в карьере Сома было то, что Национальный комитет Демократической партии нанял Сом для фотографирования во время кампании Клинтона / Гора, когда они баллотировались в Белый дом в 1992 году. «Я проигнорировал автобус для прессы и арендовал автобус для прессы. автомобиль и поехал впереди кампании », — говорит он, чтобы не упустить возможность сфотографироваться.

Он говорит, что все еще владеет изображениями, которые он сделал во время кампании.«Я никогда не фотографирую для кого-то, если они хотят владеть ими. «Право собственности — это все», — говорит он, потому что тогда вы ничего не продаете — вы лицензируете. «Вы можете продать изображение 10 000 раз. Это мощная бизнес-модель ».

«Вид» на заднем фоне с изображением Джозефа Сома.

Компенсация

По его словам, за свою 30-летнюю карьеру он заработал более восьми цифр валового дохода.Хотя это не учитывает его расходы, они все равно превышают 10 миллионов долларов.

В 1998 году он продал изображение наверху горизонта Майами-Бич за 12 500 долларов. Оно появилось в рекламе Bacardi в журнале Vogue. Он говорит, что сделал снимок, «глядя назад с океана. Не было ничего, кроме пальм и неоновых огней. И розовое сияние заката ».

Он говорит, что раньше часто получал до 18 000 долларов за свои изображения, но «Интернет изменил это».

В настоящее время он продает права примерно на 50 000 изображений в год и за свою жизнь приобрел лицензии на более 500 000 изображений.

Shutterstock, одно из агентств, с которыми он работает, говорит, что он является одним из самых крупных зарабатываемых им средств в США. У сайта 78 000 участников, а в первом квартале 2015 года было 33,4 миллиона платных загрузок. Он платит участникам от 25 центов до 120 долларов. каждый раз при загрузке изображения. Последний предназначен для тех, кто имеет самый высокий уровень заработка. Такие люди, как Джо Сом.

Хотя в прошлом он зарабатывал больше денег, сегодня у него все в порядке. Он прислал мне это по электронной почте после того, как мы поговорили:

«Во время нашего разговора я лицензировал 15 изображений.”

Прошлое и будущее Стоковая Фотография

В последние годы стоковая фотография стала предметом споров среди профессиональных фотографов. Некоторые профессионалы приняли эту отрасль, рассматривая ее как возможность заработать деньги. Другие менее оптимистично настроены в отношении отрасли, поскольку она делает лицензирование фотографий максимально дешевым, обесценивая тяжелый труд и творчество фотографов.

Но есть одна вещь, в которой обе стороны могут согласиться: индустрия стоковой фотографии имела невероятное влияние.Стоковые фотографии есть везде, в Интернете и за его пределами. Осознаете вы это или нет, но многие изображения на рекламных щитах, веб-сайтах и ​​даже в журналах взяты из стоковых фотоагентств.

Как стоковая фотография стала такой важной? Останется ли он таким же мощным в будущем? И как фотографам лучше ориентироваться в такой огромной индустрии?

В этой статье мы рассмотрим, как развивалась отрасль и чего фотографам ожидать в будущем. Вы получите ответы на следующие вопросы и сможете решить для себя, является ли отрасль полезной, вредной или что-то среднее:

Как зародилась стоковая фотография?

Хотя история стоковой фотографии может показаться неуместной для фотографов, сосредоточенных на зарабатывании денег сейчас , знание того, как начинались стоковые фотоагентства, может быть полезным для понимания того, как эта отрасль работает в настоящее время.В конце концов, несмотря на все изменения, которые претерпела отрасль, ее фундамент остался прежним.

Стоковая фотография восходит к 1920-м и 30-м годам. В то время многие стоковые фотоагентства возглавляли фотографы, стремившиеся заработать больше денег на своих изображениях. Например, американский фотограф Х. Армстронг Робертс создал одно из первых стоковых изображений во время портретной съемки с самолета. Он попросил всех в группе подписать релизы моделей, чтобы в конечном итоге продать изображение.

В наши дни это уже не звучит так странно, но превращение фотографии в продукт для продажи было тогда передовой идеей. Фотография была настолько новой, что никто еще не создал большой магазин или коллекцию изображений для продажи.

Отто Беттманн был первым, кто увидел в этой идее потрясающий бизнес-потенциал. По образованию библиотекарь в Германии, он был поражен тем, насколько ученые стремились увидеть изображения, подвергнутые цензуре. Он понял, насколько ценными могут быть изображения, и начал собирать фотографии в качестве инвестиций.

Доктор Отто Беттманн, 1947, сфотографирован Аль Аумюллером

К моменту иммиграции в США в 1935 году он собрал 15 000 фотографий, упакованных в два чемодана парохода. Год спустя он основал Архив Беттмана с этими изображениями, аккуратно организованными с картотечным каталогом, похожим на библиотеку.

Эта картотека сделала архив Bettmann уникальным и привлекательным для издателей, рекламодателей и дизайнеров. Это позволяло им легко находить изображения независимо от темы.Наконец, у них была «библиотека фотографий», с которой можно было работать, вместо того, чтобы нанимать фотографа для каждой фотографии, которая им была нужна.

Но эта библиотека не была бесплатной. Это все еще был бизнес, и клиенты должны были платить за каждое изображение, которое они использовали. Вот тут-то и пошло сложнее.

Как отмечает фотоисточник Эстель Блашке в своей превосходной статье об архиве Беттманна,
Беттманн редко платил за собранные им изображения. Он просто сфотографировал их сам на свою 35-миллиметровую камеру и продал репродукцию, а не оригинал.

Часто Беттманн находил эти интересные изображения, просматривая публичные библиотеки, такие как Нью-Йоркская публичная библиотека или Библиотека Конгресса. В то время в библиотеках не было правил фотографирования материалов. Они были сосредоточены на защите книг, а не иллюстраций, поэтому Беттманн мог легко вынуть камеру и сфотографировать что угодно для своей коллекции.

Он тоже не видел в этом проблемы. «Вопросы собственности или авторских прав были полностью проигнорированы», поскольку Беттманн хотел «освободить» изображения, сделав их более доступными для всеобщего обозрения.Даже после того, как законы об авторском праве на фотографии изменились, «Архив Беттманна редко упоминал фотографа. Репродукции считались собственностью архива после покупки или воспроизведения коллекции ».

Хотя Беттманн осознавал ценность изображений, его бизнес по иронии судьбы строился на получении изображений практически бесплатно. Затем он продал изображения по цене от 50 до 3000 долларов в 1981 году, согласно статье в New York Times.

«Например, небольшая фотография, которую он купил за несколько франков во время воскресной прогулки среди киосков Сены, оказалась всего лишь фоном, который понадобился фотографу для обложки Vogue.Он заплатил архиву 1000 долларов за разовое использование ».

Покупатели пришли в Архив Беттманна не потому, что он был самым дешевым, а потому, что это была одна из самых простых и больших коллекций для просмотра. Ситуация изменилась в 1980-х и 1990-х годах, когда компьютеры и Интернет начали преобразовывать отрасль.

Как Интернет повлиял на стоковую фотографию?

Стоковая фотография претерпела огромные изменения в 1980-х и 90-х годах, когда фотографии были впервые оцифрованы и размещены в Интернете.Этот переход означал, что фотоархивы могут составлять огромных , не требуя дополнительного физического пространства. Изображения также можно было легче найти, набрав ключевые слова, а не просматривая картотеку.

Внезапно ничто не мешало компаниям объединить свои коллекции. Архив Беттманна был одной из первых коллекций, которые были проданы сначала организации Крауса-Томсона, затем компании Corbis (стоковая фотография, основанная Биллом Гейтсом) и, наконец, Getty Images.

Getty Images уделяла особое внимание получению как можно большего количества стоковых фотографий. В Википедии есть даже целый раздел о крупных и малых приобретениях Гетти.

Что означал этот переход для фотографов? Поначалу это ничего не меняло. Большинство стоковых фотоагентств продолжали работать по традиции, лицензируя изображения с гонорарами и отдавая часть прибыли фотографам. (То есть, если изображения не были историческими, например фотографии, собранные для архива Беттманна.Затем фондовой фотоагентство забирало всю прибыль.)

Но в начале 21 века, когда все больше и больше изображений становилось доступным в Интернете, появился новый тип стоковых фотоагентств. Начиная с iStock и Alamy, эти агентства предлагали изображения без лицензионных отчислений по доступной цене.

Эта бизнес-модель, получившая название «микросток», сразу же привлекла рекламодателей и издателей, которым не нужны были уникальные фотографии. Их не волновало, используют ли другие компании тот же образ. Им просто нужны были дешевые изображения, чтобы заполнить пространство на веб-сайтах, в брошюрах и других материалах.

Microstock создал совершенно новую область фотографии, которая вращалась вокруг общих изображений и идей, которые могли соответствовать разным контекстам. Например, фотографы будут снимать сцены с такими темами, как «командная работа» и «успех», идеально подходящие для любого бизнеса и в любом месте.

Несмотря на относительно низкие цены, фотографы, специализирующиеся на микростоках, действительно могли за это время заработать приличный доход. Поскольку рынок еще не был насыщен изображениями, было больше шансов продать одно и то же изображение сотни раз.Даже если цена была низкой, все эти загрузки приносили хорошую прибыль.

Это был «золотой век» микростоков для фотографов, по крайней мере, с точки зрения доходов. Однако с эстетической точки зрения эта область была полна клише. Бум обычных изображений не мог продолжаться долго, поскольку им не хватало чего-то важного для клиентов: подлинности.

Что такое стоковая фотография сейчас?

Эстетика

Когда только появились микростоковые агентства, базовые фотографии были основой индустрии.Но в конечном итоге все эти безупречные улыбающиеся бизнесмены не обладали той эмоциональной глубиной и связью, которые искали клиенты. Изображения были недостаточно мощными, чтобы ими можно было делиться в социальных сетях.

По этой причине «внешний вид» микростоковой фотографии за последние 10 лет изменился, отойдя от клише и приняв больше аутентичности. Недавно Depositphotos исследовала этот сдвиг в своем проекте «Стоковая Фотография тогда и сейчас: подъем новой эстетики», где они описывают некоторые различия между микростоковыми изображениями сейчас и 10 лет назад.

Например, теперь они видят больше чистых, непринужденных снимков с реальными людьми, естественным освещением и несовершенствами. «В 2019 году клиенты и фотографы ставят во главу угла настроение и чувства при съемке и меньше обращают внимание на технически правильные снимки. Именно уникальные перспективы и образы из реальной жизни определяют рынок сегодня, представляя различные культуры и традиции ».

Это изменение также отражает то, как в целом изменился маркетинг за последние 10 лет. Раньше фотография использовалась в основном для продажи товаров и услуг, но теперь она также используется для продажи образа жизни, особенно в социальных сетях.

Другими словами, фотография стиля жизни (стремящаяся к аутентичности) стала нормой. Время от времени вы можете видеть великолепные фотографии с безупречными моделями, но теперь большинство крупных компаний заполняют свои ленты Instagram привлекательными изображениями, демонстрирующими красоту жизни во всех ее недостатках. Им нужны «настоящие» и эмоционально трогательные снимки, потому что это то, что понравится людям и которыми они поделятся.

Эта новая эстетика охватывает нефильтрованные снимки и отвергает чрезмерное ретуширование фотографий, а также тяжелую постобработку, такую ​​как фотография HDR.Любые правки незначительны, сохраняя изображение максимально реалистичным.

Вместо того, чтобы создавать совершенство в Photoshop, популярные стоковые фотографы теперь «подчеркивают недостатки для творчества». Они полагаются на уникальные ракурсы и отличное освещение для получения интересных снимков, и они выбирают для фотографирования реальных людей, а не профессиональных моделей.

Внешний вид (микро) стоковой фотографии, безусловно, изменился за последнее десятилетие, но как насчет финансовой стороны отрасли? Могут ли фотографы получать приличный доход от стоковых фотографий?

Доход

В то время как золотой век эстетики может быть на подъеме, золотой век доходов определенно закончился.Фотографам сейчас сложно зарабатывать на жизнь исключительно стоковой фотографией, поскольку рынок стал насыщен изображениями. Например, только Shutterstock имеет более 300 миллионов изображений, и каждый день добавляется еще 200 000.

Цены тоже только снизились. Если раньше стоковая фотография была разделена на лицензирование с регулируемыми правами (определенные цены для определенных видов использования / продолжительности) и бесплатное лицензирование (одна цена, неограниченное использование / продолжительность), то теперь она почти полностью бесплатна. Это означает более низкие цены и меньшую оплату для фотографов.

Более того, большинство стоковых фотоагентств сотрудничают с другими агентствами, поэтому, если вы загрузите фотографию в одно агентство, они смогут продать через другое агентство, разделив прибыль до того, как поделят свою долю с вами. Другими словами, вы можете получить 10% -20% от продажи, которая уже была дешевой.

Единственный способ заработать реальные деньги с бесплатными лицензиями — это иметь огромную коллекцию отличных изображений, что требует много работы. Вам необходимо загрузить сотни, если не тысячи высококачественных уникальных изображений, чтобы обеспечить достаточный доход для выплаты минимальной суммы выплаты, которая может варьироваться от 25 до 100 долларов.В противном случае вы можете ждать годами, прежде чем получить деньги, если вообще когда-либо.

Вместо того, чтобы рассматривать стоковые фотографии как золотую жилу, профессиональные фотографы теперь обращаются к стоковым агентствам как к источнику небольшого, но стабильного пассивного дохода. Недостаточно на жизнь — совсем не то, что раньше зарабатывали стоковые фотографы, — но это уже кое-что.

Какое будущее у стоковой фотографии?

Хотя стоковая фотография значительно изменилась за последние 100 лет, одно осталось неизменным.Индустрия по-прежнему сосредоточена на лицензировании изображений, обслуживая в основном издателей и рекламодателей, а не фотографов.

В то время как стоковые агентства ценят работу фотографов, в настоящее время дефицита изображений, откровенно говоря, нет. Благодаря смартфонам и цифровым камерам высококачественные фотографии стали обычным явлением, поэтому стоковые агентства могут легко поддерживать низкие цены. Предложение намного превышает спрос.

Так что же делать фотографам? Если они не могут хорошо зарабатывать на стоковой фотографии, должны ли они отказаться от нее? Как биржевые агентства могут и дальше их привлекать, если не деньгами?

Основная причина, по которой фотографы продолжают заниматься стоковой фотографией, — это чувство общности и удовольствие, которое они получают от этого.Многие фотографы-любители участвуют в фондовых агентствах просто потому, что им нравится видеть, как их изображения продаются. Им также может нравиться общаться с другими стоковыми фотографами на форумах или снимать актуальные темы.

В некотором смысле это похоже на нескончаемый фотоконкурс. Выплата может быть небольшой, но и никаких затрат, за исключением времени. И это действительно может помочь мотивировать фотографов-любителей, которые хотят улучшить свои навыки.

Фондовые агентства также начинают опираться на этот общественный аспект отрасли.Например, EyeEm использует свое приложение для проведения мероприятий и связи фотографов с такими клиентами, как Lufthansa, для получения изображений из определенных мест. А недавно Depositphotos провела фотоконкурс в Instagram, который вдохновил на создание множества отличных изображений.

Это взаимодействие с сообществом, вероятно, продолжится только в ближайшее десятилетие, поскольку оно принесет пользу как стоковым агентствам, нуждающимся в изображениях, так и фотографам, которым требуется сообщество и цель для своих фотографий.

Что касается финансовой стороны стоковой фотографии, вполне возможно, что отрасль в конечном итоге снова перейдет на лицензирование с управлением правами, особенно если стремление к аутентичности будет продолжать расти.В конце концов, если одно и то же изображение есть на 30 разных сайтах и ​​в аккаунтах Instagram, не имеет значения, насколько оно аутентично. Пользователи все равно узнают в нем неподлинное стоковое фото.

Более того, Google не оценивает стоковые фотографии и уникальные фотографии, которых больше нигде в Интернете не найти. Это означает, что сайты, заполненные стандартными фотографиями, обычно не получают такого высокого рейтинга, как сайты, использующие оригинальные фотографии. (Ознакомьтесь с этой статьей «Плохие ли стоковые фотографии для SEO?», Чтобы узнать больше об этом.)

Если компания полагается на Интернет для привлечения клиентов (как это делают многие компании в настоящее время), хороший рейтинг в Google имеет большое значение. об их успехе.Таким образом, если использование стоковых фотографий без лицензионных отчислений приводит к снижению рейтинга, компании могут начать требовать другую бизнес-модель — ту, которая обеспечивает фактическую уникальность, а не только ее внешний вид.

В конце концов, этот сдвиг в сторону аутентичности, как мы надеемся, приведет к более высокому вознаграждению фотографов. Но, тем не менее, индустрия должна будет продолжать развиваться, чтобы обеспечить подлинность настоящих .

(Все вышеперечисленные фотографии, за исключением портрета Отто Беттманна, являются стоковыми изображениями, полученными с сайта Depositphotos.Ознакомьтесь с их проектом о новой эстетике стоковой фотографии, если вы заинтересованы в создании стоковых изображений на сегодняшнем рынке.)

Как продавать стоковую фотографию

«Деловое рукопожатие» между двумя мужчинами. Раздраженная женщина, окруженная бумагами за своим столом. Врач в лабораторном халате, скрестив руки на груди или указывая на диаграмму. Эти невзрачные изображения стали почти типичными для Интернета, но они не ограничиваются только Интернетом — вы сталкиваетесь с этими стоковыми фотографиями почти ежедневно и в разных средах.

Сток-фотография представляет собой быстрое и экономичное решение основных проблем, связанных с изображениями, поэтому в последние годы она стала популярной. С учетом сказанного, стать успешным стоковым фотографом — это искусство, поэтому мы составили это подробное руководство о том, как продавать стоковые фотографии.

Что такое стоковая фотография?
Различные формы лицензирования
Какие фотографии следует снимать?
Сделайте ваши фотографии доступными для поиска
Где продавать стоковые фотографии?
Кто должен стрелять?

Что такое стоковая фотография?

Проще говоря, стоковые фотографии — это фотографии, которые художник разрешил покупать и распространять в коммерческих целях.Лицензии на традиционные стоковые фотографии могут быть дорогими, стоить сотни или тысячи долларов за изображение как из-за популярности фотографа, сделавшего фотографию, так и из-за степени использования соответствующей лицензии.

Именно здесь появилась фотография на микростоках, чтобы удовлетворить спрос на недорогие стоковые изображения — и это, как правило, то, что сейчас означает термин «стоковая фотография».

Лицензии на микростоки обычно продаются по цене от 1 до 5 долларов за изображение, причем большинство лицензиаров также получают часть прибыли.

Различные формы лицензирования

Как фотограф, вы по-прежнему сохраняете авторские права на свои фотографии после того, как отправите их на веб-сайты стоковой фотографии или в микростоковые агентства. Фотографии предоставляются по лицензии, а не «продаются» — это позволяет вам воспроизводить их, создавать ответвления своих собственных работ, отображать их в любом месте и / или распространять их.

Существует несколько различных типов лицензирования, которые могут использоваться стоковыми веб-сайтами или фотоагентствами и о которых вы должны знать, продавая свои фотографии.

Бесплатная лицензия

Обычно на большинстве стоковых сайтов покупатель просто платит фиксированную плату за использование изображения. Этот сбор не дает покупателю никаких прав на перепродажу фотографии или право собственности на нее и рассматривается во многом как сделка «одноразового использования».

«Бесплатная» часть в изображениях без лицензионных отчислений не означает, что лицензия бесплатна. Это просто означает, что вы можете свободно использовать изображение без выплаты дополнительных гонораров.

Лицензия с управлением правами

Этот тип лицензирования является более дорогим для покупателя (им придется платить базовую цену каждый раз, когда они используют изображение), но дает фотографам больше информации о том, как обрабатываются их фотографии.Фотографы могут решить, как (и если) использование фотографии ограничено.

Также важно помнить, что хотя технически не является формой «лицензирования», для некоторых сайтов потребуется, чтобы ваше соглашение с ними было «эксклюзивным ».

Когда вы загружаете свои фотографии на их сайт, вы больше не можете загружать ту же фотографию где-либо еще (включая ваш личный веб-сайт и другие веб-сайты стоковой фотографии). Прежде чем что-либо загружать, обязательно прочтите все соглашения.

Какие фотографии лучше всего снимать?

Мир стоковой фотографии существует как хрупкая экосистема. Вы должны делать фотографии, которые имеют массовый интерес (чтобы привлечь как можно больше потенциальных покупателей), но вы также должны выделять свои фотографии среди тысяч других загруженных фотографий.

Самое главное, вы должны убедиться, что ваши фотографии — это фотографии, которые действительно нужны и нужны стоковым веб-сайтам.

Большинство сайтов предоставляют подробный список или некоторые общие рекомендации относительно фотографий, которые они хотели бы добавить в свою базу данных.Наиболее востребованными являются фотографии с людьми в качестве объекта съемки — и, что шокирует, больше не существует большого спроса на стоковые фотографии с отдельными кусочками фруктов на белом фоне. Одна из самых важных вещей, которую следует помнить при отправке фотографий людей, — это:

Оставьте свой след в стоковой фотографии, полностью погрузившись в одну рыночную нишу. Вместо того, чтобы делать множество разных фотографий, вы добьетесь большего успеха, если отточите свои навыки съемки одного выбранного стиля или объекта.Например, если вы хорошо умеете фотографировать семьи, ваши шансы на то, что одна (или несколько) фотографий будут приняты, увеличится, если вы отправите много высококачественных фотографий одного и того же объекта, в отличие от многих фотографий среднего и среднего качества. качественные фото нескольких вещей.

Stock-сайты точно знают, что они ищут, поэтому сделайте одолжение как им, так и себе, предложив множество фотографий, которые заполняют любые пробелы в их коллекции, вместо того, чтобы просто повторно отправлять фотографии, которые были успешны в мимо.Наряду с рекомендациями по тематике изображений, стоковые веб-сайты также предоставляют рекомендации по качеству изображений.

Вообще говоря, чтобы повысить ваши шансы на то, что фотография будет принята, ограничьте количество редактируемых вами изменений. Это включает в себя ненужное кадрирование, блики объектива, высокие контрасты и все остальное, что отвлекает от фактического объекта фотографии.

Ваши фотографии должны быть четкими и четкими и снятыми с дополнительным освещением, чтобы улучшить общее качество изображения. Стоковая фотография — это демонстрация, а не интерпретация — избегайте использования «вычурных» ракурсов или освещения.

Сделайте ваши фотографии доступными для поиска

Однако хорошая стоковая фотография — это не просто хорошая композиция. Чтобы убедиться, что ваше фото выбрано большим количеством покупателей, убедитесь, что ваше фото легко доступно для поиска — дайте ему эффективное название и соответствующие теги и ключевые слова.

Избегайте использования слишком расплывчатых или совершенно нерелевантных ключевых слов — не помечайте свою фотографию серфера как «деловую встречу» просто для того, чтобы увеличить количество просмотров в результатах поиска. Дело в том, чтобы привлечь к вашим фотографиям как можно больше реальных покупателей.

Маркировка

Добавление тегов к фотографиям является неотъемлемой частью привлечения покупателя, поэтому подумайте о том, чтобы добавлять теги к фотографиям, выходящие за рамки их буквального значения.

Включите также «концептуальные» теги. Например, человек на канате может иметь такие ярлыки, как «риск», «опасность» и «баланс», помимо просто «канат» или «цирк». Чтобы избежать обобщения и, следовательно, избежать риска того, что ваша работа будет упущена из виду, также описывайте не только действие на фотографии (т.е. если человек стоит, бежит и т. д.), но и эмоции, которые могут быть связаны с изображением: счастливые, гордые, восторженные и т. д.

Помните, люди приходят на веб-сайты стоковой фотографии не просто для того, чтобы просмотреть — они уже приходят с изображением в голове. Пометка конкретных деталей, таких как яркие цвета на снимке или количество людей на фотографии, поможет покупателям найти ваши фотографии, когда они будут искать то, что лучше всего соответствует их идее.

Обратите внимание на основные категории на выбранном вами сайте стоковой фотографии.Эти разделы часто продвигаются на главной странице сайта и получают высокий трафик.

Где продавать стоковые фотографии?

Вот краткий обзор шести стоковых фото сайтов и сравнение доходов:

Dreamstime

Dreamstime: Dreamstime позволяет отправлять изображения одним из двух способов: либо в качестве неисключительного участника (что означает, что вы можете работать с другими стоковыми сайтами; это приносит вам 25-50% чистых продаж загруженных изображений), или в качестве эксклюзивного участника (что означает, что вы не можете отправлять материалы на другие стоковые сайты; это приносит вам 60% чистых продаж загружаемых изображений, плюс 0 долларов США.20 комиссионных за изображение, которое вы отправляете в Dreamstime, которое принято).

Как неисключительный участник, вы также можете отправить некоторые изображения, которые являются эксклюзивными, за 27-55,5% чистых продаж загрузок.

Stocksy

Stocksy — арт-кооператив стоковой фотографии; Авторы сайта должны быть одобрены в зависимости от качества их работы, так что это очень эксклюзивное партнерство.

Однако Stocksy не только платит своим вкладчикам 50% за скачивание изображения, но и делит 90% своей прибыли с работающими художниками в конце года.

Shutterstock

Как участник Shutterstock изначально позволяет вам получать 15% за скачивание любого изображения, которое вы отправляете. По мере того, как вы зарабатываете больше на своих изображениях, вы переходите в новую категорию платежей за загрузку, достигая максимума в 40% за загрузку.

Adobe Stock / Fotolia

Fotolia была приобретена Adobe Stock и перешла на фиксированную выплату. По этому плану Adobe Stock платит 33% от стоимости загрузки изображения. Минимальная выплата составляет 25 долларов.

iStockPhoto

iStockphoto: iStockPhoto был приобретен Getty Images, но поддерживается как отдельный бренд. На iStock участники могут получить начальный гонорар в размере 15% за загрузку изображения и до 45% для эксклюзивных участников — ставки увеличиваются в зависимости от количества загружаемых изображений, а также популярности вашего портфолио на сайте.

Кто должен стрелять?

Сток-фотография является неотъемлемой частью фотоиндустрии — она ​​не только приносит покупателю быструю отдачу, но и обходится ему в часть того, что может стоить организация и съемка собственной фотосессии.

Как и на любом другом фоторынке, уловка состоит в том, чтобы оставаться на вершине спроса и предложения — снимая и отправляя свою работу, помните, какие фотографии еще не были сняты, и, возможно, что еще более важно, какие вид фотографий уже полностью исчерпан другими фотографами.

Несмотря на свою конкурентоспособность, сфера стоковой фотографии является жизнеспособным источником дохода для технически подкованных фотографов, например тех, кто снимает портреты или свадьбы, которые готовы потратить время на создание и продажу качественного продукта для неизвестного потенциального клиента.

Stock Photo Secrets на 2020 год

Когда вы пытаетесь продавать стоковые фотографии в Интернете, хорошо знать, что сейчас в тренде и какие секреты стокового фото есть на год, чтобы у вас было гораздо больше шансов продать свои фотографии.

В этом году вы обнаружите, что цвет будет играть жизненно важную роль. Цвет — один из компонентов, делающих стоковые фотографии более уникальными и привлекательными. Яркие и яркие цвета с большей вероятностью будут видны из основных цветов, и они передают более сильный и мощный сигнал как для брендов, так и для частных лиц.

Персональные технологии также набирает популярность, и это можно использовать в стоковой фотографии, чтобы показать, как технологии влияют на нас каждый день. Когда вы смотрите на технологии с визуальной точки зрения, вы просто представляете эту интеграцию технологии и нашей жизни. Такие фотографии будут пользоваться большим спросом.

Природные фотографии путешествий также популярны из-за того, что многие лица отключились из-за развития технологий. Мы также видим, как наш естественный мир истощается с каждым днем.Итак, из-за этого желания воссоединиться с природой эти фотографии важны для размещения на сайтах стоковых изображений.

Также популярны юмористические фотографии с немного забавным оттенком. Изображения, представленные в творческой и увлекательной форме, позволяют фотографу еще больше выделиться и делают изображения более уникальными.

Есть еще много секретов стоковых фотографий на 2019 год. Мы только что предоставили небольшой список необходимых типов фотографий, чтобы начать работу с вашим портфолио, помочь вам спланировать следующую фотосессию и помочь вам продавать свои фотографии на разных фото-сайтах.

Часто задаваемые вопросы о стоковой фотографии

Нужен ли релиз модели?

Если на ваших стоковых фотографиях изображены люди, скорее всего, вам понадобится релиз модели. Большинство стоковых фотоагентств и веб-сайтов ожидают этого. Если есть вероятность, что фотографии будут использоваться в коммерческих целях, обычно требуется выпуск. TheLawTog — наш надежный источник релизов моделей и других юридических ресурсов для фотографов.

Какие предметы продаются лучше всего?

Фотографии с высокой коммерческой ценностью обычно используются в рекламных и коммерческих веб-сайтах и ​​блогах.Популярны такие темы, как деловые люди, офисы, технологии, общество, образ жизни, еда и напитки. Просто не забывайте искать неподвластные времени предметы, а не гоняться за последними тенденциями.

Должен ли я включать узнаваемые бренды в свои стоковые фотографии?

Вы не должны использовать какие-либо товарные знаки или логотипы на своих фотографиях. Вы должны отредактировать любые логотипы / товарные знаки перед отправкой.

Какой объем постобработки мне нужно сделать?

Основные исправления технических аспектов фотографии (кадрирование / кадрирование, экспозиция) допустимы, но избегайте тяжелой обработки.Лучший совет — поставить себя на место покупателя. Во многих случаях покупатель обрабатывает фотографии в соответствии со своими потребностями, поэтому вы не хотите переусердствовать.

Насколько важны размер и качество изображения?

Размер и качество изображения очень важны. Лучше всего зеркалка с объективом хорошего качества. Если покупатель хочет сделать распечатку с высоким разрешением, важны изображения большего размера. Самое главное — это качество изображения. Убедитесь, что ваши фотографии имеют хорошее освещение и контраст, сфокусированы, составлены интересным образом и не содержат хроматических аберраций и сильного сжатия.

Я часто снимаю интересные здания и объекты в рамках работы с клиентами; Могу ли я продавать изображения как стоковые фотографии?

Фотографии частной собственности требуют разрешения владельца / ответственной стороны. Более подробную информацию о разрешениях на собственность от TheLawTog. Фотографии публичной собственности, как правило, не подтверждают, но подтверждают, что это действительно публичная собственность.

Должен ли я делать свой контент эксклюзивным или неисключительным?

Эксклюзивный контент означает, что ваши изображения могут быть проданы только через одно агентство / веб-сайт стоковых фотографий.Неисключительный означает, что вы можете продавать изображения другим агентствам или по другим каналам.

Эксклюзивный контент обычно платит больше, но компромисс — это потенциально сокращенный рынок для вашей работы.

Последние мысли

Как видите, один из самых простых способов сделать ваши фотографии доступными в качестве стоковых изображений для продажи — это использовать сторонние микростоковые агентства, такие как те, которые мы перечислили выше. Продажа ваших фотографий таким способом окажется быстрым и легким процессом.

Для начала убедитесь, что у вас есть доступ к нужному оборудованию. При создании портфолио стоковой фотографии вы должны избегать фотографий с iPhone. Вместо этого приобретите цифровую камеру хорошего качества — например, цифровую зеркальную камеру — которая позволяет управлять настройками и снимать более резкие и четкие изображения.

Чтобы создать свое портфолио, вы должны сосредоточиться на том, чтобы сделать его максимально надежным и разнообразным. В конце концов, продажа микростоков — это просто игра с числами. Многие профессиональные фотографы ставят цель получать от 50 до 100 изображений в месяц, вдвое больше, чем каждый месяц, когда они только начинали.

Создавая стоковую фотографию для продажи, важно помнить, что обычно лучше всего подходит общая фотография. Никогда не используйте какие-либо бренды, которые могут быть узнаваемыми, и, если вы используете недвижимость или модели, убедитесь, что у вас подписана форма разрешения, прежде чем продавать фотографии.

Эти несколько простых приемов и вся информация, изложенная в этой статье, помогут вам в кратчайшие сроки продать свои стоковые фотографии.

Фотография предоставлена ​​Брук Беккер