Стоковый фотограф кто это: Что такое стоковая фотография? — Фотограф Максим Проценко

Содержание

Стоковая фотография - источник заработка для фотографа

Тема стоковой фотографии интересна многим фотографам, ведь это один из источников заработка. Разобравшись с множеством нюансов можно действительно успешно торговать своими снимками. Следующие советы будут полезны тем, кто уже готов продавать свои снимки, но по каким-то причинам ещё не окунулся в мир коммерции и торговли.

1. Меньше креатива и больше жизни

Важно, чтобы снимки были понятны и приятны как можно большему количеству потенциальных покупателей, а это значит, что придётся повременить со своим творческим взглядом и стараться передавать больше жизненных ситуаций. Сюжет должен быть простым и понятным. Портреты и различные постановочные сюжеты с людьми не так пользуются популярностью, как предметная съёмка или репортаж с городскими видами.

2. Отражайте в снимках всё, что происходит вокруг

Нельзя зацикливаться на одном жанре. Чем обширнее будет тематика, тем больше шансов продать фотографии. Конечно, сильно распыляться нельзя. Важно, ччтобы обилие жанрв было не в ущерб качеству работ.

 

3. Чем проще, тем лучше

Стоки ценят простоту. Сюжет должен быть понятным и не перегруженным излишними деталями.

Ключом к успешном снимку для стока является простая задумка и не менее простая реализация. Но просто – это не значит легко. Нужно постоянно следить, чтобы в кадре было как можно меньше посторонних предметов и объектов. Один снимок должен передавать одну мысль. Этот снимок не должен иметь несколько различных трактовок. Фон должен быть простым. Окружение де должно отвлекать на себя внимание.

4. Думайте как покупатель

Чтобы понять, кто захочет купить ваши фотографии, подумайте, как их можно использовать. Станьте на место потенциального клиента, которого могут заинтересовать ваши снимки. Думайте об этом когда готовитесь к съёмке и когда находитесь в процессе фотографирования.

5. Не забывайте о технической стороне

Требования к качеству фотографий для стоков очень высоки. Композиция на фотографии должна быть грамотной, фокусировка максимально точной и резкой, глубокие тени – это злейший враг, экспозиция должна быть ровной.

6. Меняйте ракурсы 

Сегодня фотостоки уже переполнены. А это значит, что все возможные и невозможные сюжеты уже использованы. Если вы что-то придумали, это уже было. Просто в другом месте и с другими персонажами. Ваша задача сделать снимки с нескольких ракурсов и, возможно, именно ваши фотографии оценят.

7. Постобработка обязательна

Самый лучший фотограф с самой лучшей в мире камерой и оптикой не получит идеальный снимок. Любая фотография доводится до совершенства в графическом редакторе. Резкость, контраст, цвет, детализация – это минимум, который нужно прорабатывать на каждом снимке. Хорошо обработанная фотография будет иметь гораздо больше шансов быть купленной, чем сырой исходник.

8. Больше светлых тонов

В коммерции на первом месте стоят позитивные эмоции покупателя, а это значит, что и фотографии должны использоваться позитивные. В кадре должно быть больше светлых тонов и тёплого цвета.

9. Нужно больше идей

Иногда фотографы начинают снимать всё вокруг себя и надеяться, что кому-то будут нужны эти снимки. Это не самая лучшая стратегия. Изучайте потребности рынка, смотрите, какие снимки используются в рекламе и на этикетках продуктов. Это и есть ваши первые покупатели. Также нужно присмотреться к онлайн рекламе.

10. Адекватно оценивайте свою работу

Часто мы смотрим на свой снимок и видим в нём изъяны. Но мы потратили на его создание время и силы и такая фотография для нас как родная. Нужно научиться реально оценивать качество своих работ и публиковать только самое лучшее.

Стоковая фотография - это... Что такое Стоковая фотография?

Стоковая фотография — это фотоизображения на определённую тематику, которые продаются на общедоступных торговых площадках (мировом стоковом рынке) и могут быть использованы в качестве иллюстрации или рекламы. Стоковые фотографии могут быть разрешены к использованию (лицензированы) для различных целей. Книжные, технические издательства, журналы, рекламные агентства, кинематографисты, веб-дизайнеры, художники, фирмы по декорированию интерьеров, корпоративные творческие группы, и др. обращаются в банки стоковых фотографий для использования изображений оттуда в своих работах.

Стоковые изображения могут быть представлены в онлайновых базах данных, что позволяет потребителю получать их дистанционно и немедленно при соответствующей форме оплаты.

Коллекции стоковых изображений порой называют фотостоком, фотоархивом, библиотекой фотографий, имиджбанком или фотобанком. Современные распространители стоковой фотографии обычно предлагают не только фотоснимки, но и видео, и иллюстрации.

Отличающей особенностью стоковой фотографии является то, что она делается не для конкретного заказчика. На сегодня в ведущих стоковых торговых площадках продается огромное количество фотографий на различную тематику. Фотограф, основной заработок получающий со стоковой фотографии, должен делать большое количество фотографий.

Структура индустрии

Изображения хранятся в агентстве, которое отвечает за пересылку фотографу части лицензионных отчислений с каждого использования, или, в некоторых случаях, полностью владеет правами на изображение. Это всё чаще делается через интернет, особенно, при использовании микростоковой модели фотобанка.

Цена определяется в зависимости от размера аудитории или тиража выпуска; от страны или региона, на территории которого будет использоваться изображения; от того как долго будет использоваться изображение, а также на основании объема прав, принадлежащих создателю или владельцу изображения.

Обзор

Виды лицензий

На фотобанках и фотостоках существуют следующие виды лицензий:

  • Rights-Managed
  • Rights-Ready
  • Royalty-Free
  • Editorial

Из всех перечисленных лицензий к стоковому рынку имеет отношение только лицензия Royalty-Free. Остальные лицензии используются только на фотобанках.

Rights-Managed (c управляемыми правами)

Лицензия Rights-Managed подразумевает последовательное использование фотографии разными покупателями[источник не указан 1296 дней]. Стоимость такой лицензии рассчитывается исходя из размера изображения, вида и длительности использования, а также его географии. Если конечный клиент покупает фотографию по лицензии Rights-Managed, он должен будет предоставлять информацию о деталях использования фотографии. Для обсчёта конечной цены покупателю предлагается воспользоваться электронным калькулятором на сайте фотобанка или обратиться напрямую в отдел продаж. Существует также возможность эксклюзивной покупки прав на изображение по лицензии Rights-Managed.

Rights-Ready

Лицензия Rights-Ready подразумевает использование фотографии для конкретной цели или в конкретном проекте.[источник не указан 1296 дней] Покупателю необходимо предоставить уточняющую информацию о том, как именно будет использоваться фотография — в каком проекте и в каких целях. При этом клиент не платит дополнительных отчислений, если повторно использует изображение в том же проекте с теми же целями, как было обозначено заранее.

Royalty-Free (свободные от отчислений)

Royalty-Free — это лицензия, приобретение которой дает возможность использования изображения неограниченное количество раз без дополнительных отчислений.[источник не указан 1296 дней] Это лицензия, по которой все права на изображение после продажи остаются у автора, а покупатель получает лишь право использования этого изображения. Стоимость лицензии Royalty-Free основана на размере фотографии и количестве покупателей, которые могут ее использовать. Покупатель не платит никаких отчислений за использование изображения в различных проектах, но права на это использование принадлежат только продавцу и не могут быть переданы третьим лицам. Это основной вид массовых продаж изображений через интернет. Именно эта лицензия даёт фотографам и иллюстраторам возможность легально продавать одно и то же изображение без ограничений по количеству и времени.

Editorial (редакционная)

Лицензия Editorial подразумевает использование фотографии не в целях рекламы, маркетинга или продвижения продукта на рынок, а исключительно в целях иллюстрации информационного повода.[источник не указан 1296 дней] При использовании фото по лицензии Editorial от людей, изображённых на фотографии не требуется передача прав на использование своего образа (как это требуется при коммерческом использовании фото).

По лицензии Editorial могут распространяться не все изображения. Как пример, распространение по этой лицензии крупнопланового портрета человека может быть оспорено изображённым лицом с весьма неприятными последствиями для конечного пользователя изображения. [источник не указан 1296 дней] Дополнительно о лицензиях

Возможности

История

См. также

Ссылки

Стоковый фотограф - кто это? | Дневник фотостокерши

Здравствуй, уважаемый читатель!

Сегодня коротко расскажу о том, кто такой стоковый фотограф, чем он занимается, сколько зарабатывает.

Статья будет познавательной для тех людей, которые впервые услышали слова фотостокер, микростокер. И теперь не могут заснуть, пока не найдут ответ.

Пользу получат и новички, которые находятся в поисках информации о фотобанках.

Надеюсь, что и тебе, мой постоянный читатель, будет пригодно!

Изображение Pexels с сайта Pixabay.

Изображение Pexels с сайта Pixabay.

Кто такой?

Стоковый фотограф – это человек, который снимает и продаёт собственные изображения на специализированных сайтах (фотобанках, микростоках, макростоках).

Изображение mohamed Hassan с сайта Pixabay.

Изображение mohamed Hassan с сайта Pixabay.

Что делает?

  • покупает оборудование для съёмок, реквизит;
  • фотографирует стоковые изображения, если не умеет, то параллельно обучается самостоятельно, либо через продвинутых мастеров, которые приглашают на свои курсы;
  • обрабатывает полученные снимки в программах;
  • после загружает их на сайт фотобанков для проверки на соответствие требований к изображениям;
  • получает одобрение или отказ. В первом случае, снимки остаются на сайте для продажи;
  • выбирает нишу, в которой собирается трудиться;
  • анализирует;
  • планирует организационные моменты;
  • соблюдает самодисциплину, ответственный подход к работе;
  • находится в постоянном развитии: читает теорию, практикует, посещает лекции, семинары, вебинары, мастер-классы, взаимодействует с коллегами по цеху, участвует в совместных фотосъёмках.
Изображение Lalmch с сайта Pixabay.

Изображение Lalmch с сайта Pixabay.

Как стать стоковым фотографом

  • выбрать для сотрудничества один фотобанк или же больше;
  • ознакомиться с условиями, которые они предлагают;
  • изучить каждый сайт в отдельности;
  • внимательно прочитать требования к загрузке материала;
  • зарегистрироваться на сайтах;
  • указать реальные данные;
  • заполнить и отправить налоговую форму;
  • добавить электронный кошелёк, если его нет, создать;
  • проводить съёмки, загружать фотографии, если всё устраивает.
Изображение Gerd Altmann с сайта Pixabay.

Изображение Gerd Altmann с сайта Pixabay.

Сколько зарабатывают фотостокеры

Однозначную цифру назвать нельзя. Сотрудничество с фотобанками отличается от работы со стабильным ежемесячным окладом.

В каждом месяце могут быть разные доходы, на которые влияют следующие факторы:

  • уровень продаж автора на сайтах;
  • уникальный или обычный контент;
  • лицензии;
  • подписки;
  • качество и количество материала в портфолио;
  • регулярность загрузки файлов.

Подробнее о начислениях читай в моей статье от 28 мая. На примере сайта Shutterstock, где как раз сегодня вступают в силу новые изменения по оплате автору.

Изображение Artsiom Horsky с сайта Pixabay.

Изображение Artsiom Horsky с сайта Pixabay.

Выводы:

С какой бы целью ты не интересовался о том, кто такой стоковый фотограф, главное заключается в том, что продажа изображений через фотостоки – это ежедневный труд с техникой, с компьютером, с программами-редакторами. Отправить пять снимков с плохим качеством, и завалиться на кровать в ожидании крупных зелёных бумажек на электронный кошелёк идея глупая, на мой взгляд.

  • Подписывайся на мой авторский канал - Дневник фотостокерши! Расти и повышай свой уровень мастерства вместе со мной!
  • Жми на палец вверх, если в статье ты нашёл ответ на свой вопрос!

Огромное спасибо за твоё время!

Читай также:

Как устроен рынок фотостоков и кто те люди, чьи лица мы видим в рекламе :: Жизнь :: РБК Стиль

Больше чем фото

Довольный жизнью клерк, счастливая пожилая пара или картинки из серии «путешествие мечты» — значительную часть визуального контента в интернете, печатных СМИ и наружной рекламе составляют изображения с фотостоков (или из фотобанков). Это международные ресурсы, где идет торговля фотографиями, ориентированными, как правило, на массовый спрос. И хоть об этом явлении знают не все, рынок глобальнее, чем кажется на первый взгляд. Мы попытались разобраться почему.

Мировая барахолка

Ежедневно на крупные фотостоки вроде Shutterstock, iStock или Fotolia грузят десятки тысяч изображений со всего мира. И ежедневно же со стоковых рынков в разных уголках земли скачиваются тысячи снимков. Так, фото пермского фотографа может появиться на билборде в Пхеньяне, а закат, снятый на побережье Сансет-Бич, угодить на обложку туристической брошюры в Саратове.

Отслеживать, кем были куплены иллюстрации из фотобанка, их авторы не могут, но часто наталкиваются на свои работы случайно и в самых невероятных местах. Например, российские фотографы встречают сделанные ими снимки в голливудских фильмах или на афишах за границей.

«Недавно путешествовал по Европе и в одном из городков на входе в местную аптеку увидел фото, снятое нашей командой в челябинской студии, — рассказывает фотограф Александр Медведев. — И подобных случаев было много».

Впрочем, подобная экспансия вовсе не равняется коммерческому успеху на стоковом рынке и даже не всегда говорит об особенностях картинки, просто так устроена эта мировая барахолка. Фотобанки — наглядный пример материального воплощения информационной глобализации. Картинки с фотостока наводняют интернет и время от времени становятся достоянием предметного, вещественного мира. Рекламная брошюра, театральный билет или ресторанное меню — все это окружает нас в повседневной жизни.

Селфи на миллион

В зависимости от стока, вида лицензии и размера снимка стоимость одного изображения на ресурсе колеблется от 25 центов до нескольких сотен долларов. Для получения коммерческой выгоды здесь можно пойти предсказуемым путем, размещая в огромных объемах стандартный контент. Портфолио в 20 тысяч снимков наверняка принесет больше денег, чем две тысячи изображений. Сложнее создать в жанре стоковой фотографии что-то уникальное — например, найти в категории «бизнес» особенную нишу, которая будет продаваться. Для этого требуется детальный анализ рынка и маркетинговый талант.

Но в любом случае без командной трудоемкой работы стокеру не обойтись, одиночки здесь не зарабатывают.

«Даже загрузить отснятый материал — отдельная техническая задача: нужно проставить хештеги и подобрать описание к каждой картинке. Например, загрузка фотосессии из 100 разных фото занимает в среднем шесть часов», — делится опытом фуд-фотограф из Новосибирска Марина Кузнецова. А организация самой съемки с поиском локации, моделей и реквизита может занимать до двух-трех недель.

© Марина Кузнецова / blog.depositphotos.com

© Марина Кузнецова / blog. depositphotos.com

© Марина Кузнецова / blog.depositphotos.com

© Марина Кузнецова / blog.depositphotos.com

© Марина Кузнецова / blog.depositphotos.com

Любителям легкого и быстрого заработка в этой сфере, как правило, делать нечего. Но не стоит забывать, что фотостоковый рынок — это мировая площадка, а значит, как на бирже, остается шанс крупного выигрыша. История московских фотографов Юлии Майоровой и Дмитрия Шумова, чьи селфи из путешествий, размещенные на фотостоках, используются в рекламе брендов Google, MasterCard, Samsung и многих других, тому пример.

В 2012 году Юля с мужем поехали в Италию, где планировали коммерческие съемки, но не нашли для этого моделей. Тогда в поисках удачного концепта они наделали селфи на фоне разных достопримечательностей и тем самым задали тренд — фронтальная камера на тот момент еще не успела войти в моду.

«Мы были одними из первых, кто на огромный Shutterstock загрузил фотографии с тегом "селфи". Сегодня в базе фотобанка их десятки тысяч, а тогда было от силы пять», — объясняет причину успеха Юля. Итальянские селфи тут же начали скупать в сумасшедших масштабах, а фотографы продолжили пополнять портфолио снимками из новых путешествий, сами превратившись в популярных моделей.

Их совместные фотографии из Парижа, Брюсселя, Амстердама и других мест рекламируют такие бренды, как Skype, TripAdvisor, VISA, Google или Viber. В фейсбуке, в свою очередь, образовался локальный тренд — на страницах Юли и Димы друзья размещают свидетельства их рекламной «одиссеи». От плаката в московском метро до баннера в Будапеште — лица фотографов замечают повсюду.

© facebook.com/ymayorova

© facebook.com/ymayorova

«В одном из бруклинских кинотеатров на премьере Star Wars приятельница перед началом фильма в рекламе Google увидела мое лицо во весь экран и очень удивилась. А еще на мировой премьере нового смартфона Samsung моим снимком продемонстрировали в нем функцию селфи. Многие знакомые почему-то посчитали это маркетинговой наглостью, ведь селфи было сделано не на этот телефон», — вспоминает Юля некоторые случаи своего появления в рекламе.

В одной из серий последнего сезона сериала «Черное зеркало» она мелькнула собеседником в скайпе — неплохой дебют в кино, согласитесь.

В общей сложности изображения московских путешественников с тегом «селфи» купили на сегодняшний день больше 50 тысяч раз, и до сих пор фотографии продолжают продаваться примерно в таком же объеме.

«Снимки с нами априори популярнее других фотографий, сделанных в тех же местах, так как покупались определенное количество раз пользователями с высоким рейтингом», — говорит Майорова.

Историю с фотостоками они с Шумовым называют «частной выдержкой» из своей карьеры, потому что никогда не работали с этим сегментом рынка целенаправленно.

Бремя славы

У популярности на стоках есть и обратная сторона, ведь выбирать заказчика не приходится, а значит, велик риск стать частью маркетингового недоразумения. Так, колоритный испанец Никколо Массарьелло, приняв участие всего лишь в одной съемке и подписав разрешение на использование своих изображений (согласие модели — обязательное условие на фотостоках), стал появляться в кампаниях неоднозначных товаров по всему миру. Его фотографии использовали в рекламе безглютеновых продуктов, колумбийского ликера, ремонтных мастерских и даже расклеили на мусорных контейнерах в Токио.

В глянцевой прессе фото Массарьелло иллюстрировали статьи с заголовками «Как вести себя с придурками» и «Мстительный бывший». А венесуэльская El Nacional поместила его фото в анонс статьи об урологическом заболевании. Сняться для стоков испанцу предложил знакомый фотограф, очевидно, разглядевший в красавчике Массарьелло комедийный потенциал. На стоковом рынке, которому так не хватает иронии, образ лузера с лицом голливудского актера стал востребован моментально. В российском сегменте его фото тоже можно найти, например в салоне красоты, предлагающем стрижку усов и бороды.

Но сам Никколо Массарьелло своей популярности не рад и даже назвал участие в этой съемке «вероятно, худшей ошибкой в жизни», ведь непонятно, где его изображение может появиться в следующий раз. Не исключено, что это будет реклама средства от преждевременной эякуляции.

Недавно австралийские аналитики с помощью инструмента Google Trends подсчитали продолжительность жизни интернет-мема, и она составила два года. Вирусные ролики теряют свою актуальность уже через четыре месяца, стоковая же фотография, подкрепленная количественным рейтингом, может не выходить из топа годами, обеспечивая в интернете островки стабильности. Так что испанцу, желающему развеять свою известность, повезло мало.

А вот Сесиль, модель самого успешного, правда, теперь уже бывшего стокера Юрия Аркуса, вполне довольна своей карьерой. Блондинка-универсал была замечена буквально везде, от кулинарных сайтов до агентств недвижимости, и хорошо известна каждому потребителю информации.

Во времена фотопленки

Кстати, если проследить историю этого явления, можно убедиться, что во времена пленочных фотоаппаратов, но с уже нарождающейся «цифрой» тоже были фотостоки. Только существовали они в виде маленьких агентств, предлагающих покупателям печатные каталоги. Интернет еще не появился, и авторы присылали превью своих снимков по почте. Узнать адреса этих стоков было непростой задачей.

Московский фотограф Олег Чумаков, сегодня мало работающий с фотобанками, застал их в тот период и сумел извлечь выгоду.

«Пятнадцать лет назад я случайно нашел каталог с перечнем мировых стоковых агентств на одной из выставок и решил попробовать продать им фото. Процесс этот был крайне трудоемким: сначала съемка на слайдовую пленку, затем ее проявка, потом надо было сделать превьюшки на листе A4. А еще отправка по почте занимала много времени, покупаешь сразу 20 конвертов и отсылаешь по адресам, неизвестно, существующим ли. Последует ли ответ, тоже было непонятно», — рассказывает Олег.

Но результат оказался потрясающим. Лондонское агентство приняло у фотографа 15–20 картинок, по его словам, далеко не лучшего качества, и эти снимки ежегодно в течение пяти лет приносили ему 200–300 фунтов. А одно из австрийских стоковых агентств заплатило Олегу за портфолио из 100 фотографий 1800 долларов — астрономическую по тем временам сумму. 

Фото в конвертах и связанный с ними некоторый авантюризм исчезли с появлением интернета. Сегодня, чтобы заработать на фотобанках, надо быть по большей части прагматиком с дисциплинированной верой в удачу.

Повод для оптимизма

«Я не зарабатываю на фотостоках особенных денег, но это вариант, когда можно конкурировать со всем миром в одной теме и оказаться лучшим», — говорит фотограф Глеб Савин.

Умилительный снимок детских ножек в материнских руках есть в домашнем альбоме каждой второй семьи. Кроме того, это один из самых продаваемых сюжетов на фотобанках по запросу «новорожденные» и ветеран рекламного рынка. Савин загрузил на Shutterstock свое фото на эту тему, а потом случайно узнал, что его изображение из миллиона таких же стало обложкой мирового бестселлера: книга по воспитанию детей была выпущена огромным тиражом южноамериканским издательством и попала на обложку одного из номеров Time.

© пресс-служба издательства

Почему издательство выбрало именно это фото? Притягательность кадра с избитым сюжетом зависит от совершенства композиции и света. В снимке Глеба оно легко угадывается, руки здесь не просто руки, а метафора защиты, оберега и родительского тепла.

«При всей видимой простоте этой картинки, сделать ее правильно довольно сложно, но, когда таких же тысячи, есть стимул, чтобы получилось», — объясняет автор.

Выходит, что банк иллюстраций, где чего только нет, где подбирают картинки для рекламы средств от геморроя и облысения, одновременно оказывается своеобразным механизмом поиска идеала и «золотого сечения». В мире, где информационное загрязнение рискует обернуться катастрофой, это оставляет повод для оптимизма. 

7 звёзд стоковой фотографии — Look At Me

Чтобы сэкономить, рекламщики часто используют фотографии из стоков. Каждый день перед нашими глазами мелькают сотни фотографий жующих салаты девушек, успешных мужчин в галстуках и радостных детей, держащихся за руки. Хотя  имена почти всех моделей неизвестны, так как перед съёмкой они подписывают договор о неразглашении их данных и контактов, эти лица стали для нас практически родными. Look At Me вспомнил главных звёзд фотостоков.

Вездесущая девушка

Дженнифер Андерсон, также известная как The Everywhere Girl (Вездесущая девушка) — это модель середины 90-х из Портленда, которая стала первопроходцем среди стоковых моделей. Вы, может быть, не узнаете её лицо, но эта молоденькая «студентка колледжа» (которая в реальной жизни никогда в нём не училась) неоднократно становилась лицом таких брендов, как Dell, BBC, HP, Visa и Microsoft. Актриса и модель поучаствовала в съёмках в 1996 году, и за последние 20 лет эти фото распространились, пожалуй, по всем бесплатным фотостокам и просочились в материалы самого разного содержания, начиная от христианской литературы и заканчивая сайтами правительства Канады и Морского флота США. Теперь «Вездесущая девушка» имеет свою страничку в Facebook и ведёт блог, а её многочисленные поклонники находят её фотографии в самых неожиданных местах. 

Парень, впервые вышедший


в интернет

 

Улыбающийся мальчик, который восторженно сжимает кулаки и взбрасывает руки вверх, смотря на экран ноутбука, прославился благодаря серии макросов с советами неопытного и наивного интернет-пользователя. Мем, известный как First Day Internet Kid, обязан серии фотографий «Мальчик проводит время с ноутбуком», которые доступны на фотостоках Shutterstock, Dreamstrime и ISTOCKPHOTO. Снимки неизвестного ребёнка в 2008 году опубликовал польский фотограф Пиотр Жешутек, а в декабре 2011 года в сабреддите r/AdviceAnimals появились первые макросы с его фото. Пик популярности мема, согласно запросам в Google, пришёлся на 2012–2013 годы. First Day Internet Kid стал одним из способов изображения неофита на имиджбордах и пользователя, который стал жертвой троллинга.

Гарольд, скрывающий боль

Hide the Pain Harold («Гарольд, скрывающий боль»), или просто Гарольд (альтернативное имя Маурис) — это пожилой человек в серии стоковых фото, который прославился благодаря необычной улыбке. Она настолько натужная, что кажется, будто он скрывает дискомфорт или боль. Впервые интерес к серии фотографий с Гарольдом появился в 2011 году на форуме Facepunch, где пользователь Greenen72 запостил снимки с популярного фотостока DreamsTime, в котором эти сеты имеют высокие рейтинги. В октябре 2011 года «Гарольд, скрывающий боль» получил собственную страницу в Facebook, а в мае 2014 года Гарольду посвятили большой пост на 4chan, где анонимы описали всю непростую (хоть и вымышленную) жизнь несчастного персонажа. История, переведённая на разные языки, кочует по интернету в виде галереи с подписанными фотографиями.

Мистер бизнесмен

В фотостоках много моделей изображают бизнесменов, но особенно выделяются два персонажа, которых можно найти в самых разных образах: брокера, генерального директора, дипломата. Они встречаются на сайтах курсов испанского языка, сервисов по созданию веб-сайтов или маркетинговых агентств. Безымянные седовласые мужчины c фальшивыми улыбками, которые должны излучать доверие, надёжность и успех, стали символами трусливых компаний, прячущих своё истинное лицо. Модели также сыскали славу героев мемов и макросов.

Обаятельный Йеспер

Вы наверняка не раз видели Йеспера Брюна на билбордах с рекламой средства для бритья, солнечных очков, парфюма или на баннерах какого-нибудь безликого сайта о бизнесе. Как пишет журнал Time, «он как Большой Брат, только вместо того, чтобы смотреть за нами, мы смотрим на него». Брюн — датская модель с самым популярным лицом на рынке стоковых фото. Как сообщает Fast Company, его даже признали «самым скачиваемым человеком» интернета. Брюн стал героем документалки бразильского фотографа Фернандо Мартинса. Его клиенты всё чаще отказываются от съёмок в пользу стоковых изображений, и Мартинс решил поехать в Данию, чтобы лично познакомиться с самым популярным человеком фотостоков.

Самая миловидная сотрудница техподдержки

Если ввести в Google запрос «customer service» (обслуживание клиентов), вы увидите один из самых растиражированных портретов девушки в интернете. Это фотография модели Энн Софи, уже ставшей воплощением самой милой, услужливой и безупречно вежливой сотрудницы колл-центра. Модель даже удостоена собственного лайтбокса на ресурсе ISTOCKPHOTO — только это говорит о её огромной популярности. Внимания также заслуживают её съёмки с Йеспером, о котором мы писали выше. Пара часто вместе изображает счастливых влюблённых, коллег по бизнесу и улыбчивых дайверов.

Та самая азиатская девушка

Настоящей королевой фотостоков можно считать модель, известную как That Asian Stock Photo Girl («Та самая азиатская девушка из фотостоков»). Её фотографии повсюду, достаточно посмотреть вокруг. Они есть в социальной рекламе в Перу, на постерах Jamba Juice в США и билбордах Аmway на Филиппинах. Она была лицом радиостанции в Германии, суши-бара в России и сотни раз печаталась в журнальных статьях на самые разные темы. С ней работали такие бренды, как Canon, Dell, Sony и Kellogg's. В Tumblr и Facebook есть страницы, на которых фанаты собирают все публикации, где встречается её улыбка. Первые фото модели стали появляться в сингапурской печатной рекламе в начале 2012 года. Но до недавнего времени её личность оставалась загадкой для всех, пока филиппинское отделение журнала Esquire не составило небольшой профайл девушки. Пообщавшись с моделью по почте, они смогли выяснить только лишь её имя — Ариане, а также что её отец — франкоканадец, а мать — китаянка.

images via Shutterstock ( 1, 2, 3, 4 ) 

Стоковая фотография | Уроки фотографии

Микростоки — они же фотобанки, фотостоки – это сайты по продаже фотографий, реальная возможность заработка в интернете для фотографов. Работа со стоками выделена в отдельное направление в фотографии, и даже есть такое определение как стоковый фотограф. У стоков есть свои, особые требования к качеству снимков и их обработке, особенно в техническом плане, и своя специфика работы.


Скорее всего, отснятый ранее материал для размещения на стоках не подойдет. И дело здесь не только в техническом несоответствии – художественные приемы в стоковой фотографии не особенно ценятся, куда важнее содержимое кадра, его правильная компоновка и последующая обработка. Фотографии на стоках покупают не для того, чтобы потом повесить их на стене и любоваться. В основном работы идут как иллюстрации к статьям, для создания баннеров, рекламы или как заготовки для дизайнеров. Следовательно, в них должен быть сюжет, идея кадра должна легко читаться, в них все должно быть красиво, ярко, лаконично, и качество при этом должно быть идеальным. Все стоковые фотографии условно можно разделить на две разные группы – это цельные, готовые работы и заготовки для дизайнеров.

Заготовки для фотостоков.

Это отдельные предметы (самые разные), снятые преимущественно на белом фоне (или помещенные на белый фон). Заготовки нужны всегда и в большом количестве, дизайнерам постоянно требуются отдельные предметы, которые можно вставлять в свои работы. Новичкам в стоковой фотографии лучше начинать с этого направления.


Основное требование к снимкам (помимо технических) – белый фон, для того, чтобы предмет можно было легко вырезать и использовать в дизайне. Из плюсов этого направления – простота. Съемку предметов достаточно легко освоить – вам не нужно мудрить с тенями и бликами, важна техническая сторона и качество снимка.

Готовые работы.
Для новичков это довольно сложное направление. Нужно получить готовую фотографию, которая может использоваться в тематической рекламе или для размещения на сайтах. Должна быть идея, композиция, снимок должен быть интересен и выразителен, и в то же время прост. Фотография должна быть красивой, и на ней не должно быть ничего лишнего, что бы отвлекало от сюжета. К тому же, она должна продаваться и приносить доход. К примеру, красивый пейзаж, который нравится вам, может пройти отбор, но не будет продаваться – он просто не найдет применения. А вот фотография счастливого семейства на природе может быть отличной иллюстрацией к статьям, для рекламы товаров и туризма.

Требования к фототехнике для микростоков.

«Мыльницы» не подойдут. Чтобы работать с фотостоками, необходима зеркальная камера, любая. Для начала будет достаточно китового объектива – того, что идет в комплекте с камерой. Позднее, когда определитесь с направлением, можно докупить оптику. Может пригодиться лайткуб (вполне подойдет самодельный), и предметный столик или любое приспособление, его заменяющее. Белый фон можно соорудить из любой белой ткани или листа белой бумаги, со светом нужно определяться на месте. Достаточно выучить простую световую схему для предметной съемки и начинать снимать простые предметы – без сложной конфигурации и отражающей поверхности.

Идеи для снимков для фотобанков.

Первое время сложно разобраться что нужно снимать для стоков. Подсказку можно найти на самих стоках или в портфолио у знаменитых стоковых фотографов. Посмотрите хиты продаж, разберитесь как это снято, выделите для себя самые простые и доступные идеи, и попробуйте сделать что-то подобное. Востребованность или не востребованность первых работ поможет понять в каком направлении двигаться дальше.

← Вернуться к списку статей

Прошлое и будущее стоковой фотографии

В последние годы стоковая фотография стала предметом споров среди профессиональных фотографов. Некоторые профессионалы приняли эту отрасль, рассматривая ее как возможность заработать деньги. Другие менее оптимистично настроены в отношении отрасли, поскольку она делает лицензирование фотографий максимально дешевым, обесценивая тяжелый труд и творчество фотографов. Стоковые фотографии есть везде, в Интернете и за его пределами.

Как началась стоковая фотография?

Хотя история стоковой фотографии может показаться неуместной для фотографов, стремящихся зарабатывать деньги сейчас, знание того, как начинались стоковые фотоагентства, может быть полезным для понимания того, как работает отрасль в настоящее время. Стоковая фотография восходит к 1920-м и 30-м годам. В то время многие стоковые фотоагентства возглавляли фотографы, стремившиеся заработать больше денег на своих изображениях. Например, американский фотограф Х. Армстронг Робертс создал одно из первых стоковых изображений во время портретной съемки с самолета. Он попросил всех в группе подписать релизы моделей, чтобы в конечном итоге продать изображение.

В наши дни это уже не звучит так странно, но превращение фотографии в продукт для продажи было передовой идеей.  Отто Беттманн был первым, кто увидел в этой идее потрясающий бизнес-потенциал. Он понял, насколько ценными могут быть изображения, и начал собирать фотографии в качестве инвестиций.

Доктор Отто Беттманн, 1947 год, фотограф Аль Аумюллер.

К тому времени, когда Беттманн иммигрировал в США в 1935 году, он собрал 15 000 фотографий, упакованных в два чемодана. Год спустя он создал архив с этими изображениями, аккуратно организованными с помощью картотеки, подобной библиотеке. Но эта библиотека не была бесплатной. Это все еще был бизнес, и клиенты должны были платить за каждое использованное изображение. Беттманн редко платил за собранные изображения. Он просто сфотографировал их сам на свою 35-миллиметровую камеру и продал репродукцию, а не оригинал. Часто Беттманн находил эти интересные изображения, просматривая публичные библиотеки, такие как Нью-Йоркская публичная библиотека или Библиотека Конгресса. В то время в библиотеках не было правил фотографирования материалов. Они были сосредоточены на защите книг, а не иллюстраций, поэтому Беттманн мог легко вынуть камеру и сфотографировать что угодно для своей коллекции.

«Вопросы собственности или авторских прав были полностью проигнорированы», поскольку Беттманн хотел «освободить» изображения, чтобы их было легче увидеть всем. Даже после того, как законы об авторском праве на фотографии были изменены, «Архив Беттманна редко упоминал фотографа. Репродукции считались собственностью архива после покупки или воспроизведения коллекции». Хотя Беттманн осознавал ценность изображений, его бизнес по иронии судьбы строился на получении изображений практически бесплатно. Затем он продал изображения по цене от 50 до 3000 долларов. «Например, небольшая фотография, которую он купил за несколько франков во время воскресной прогулки в  киоске, оказалась всего лишь фоном, который понадобился фотографу для обложки журнала Vogue. Он заплатил архиву 1000 долларов за разовое использование». Клиенты приходили в Архив Беттманна потому, что это была одна из самых простых и крупных коллекций для просмотра.

Как Интернет повлиял на стоковую фотографию?

Стоковая фотография претерпела изменения в 1980-х и 90-х годах, когда фотографии впервые были оцифрованы и размещены в Интернете. Этот переход означал, что фотоархивы могут быть огромными, не требуя дополнительного физического пространства. Изображения можно было легче найти, набрав ключевые слова, а не просматривая картотеку. Архив Беттмана был одной из первых коллекций, которые были проданы сначала организации Крауса-Томсона, затем Corbis (основана Биллом Гейтсом) и, наконец, Getty Images. Поначалу это ничего не меняло. Большинство стоковых фотоагентств продолжали работать по традиции, лицензируя изображения с гонорарами и отдавая часть прибыли фотографам. (То есть, если только изображения не были историческими, как, например, фотографии, собранные для архива Беттманна. Тогда всю прибыль забирало стоковое фотоагентство.)

В начале 21-го века, когда в Интернете стало доступно больше изображений, появился новый тип стоковых фотоагентств. Начиная с iStock и Alamy, эти агентства предлагали изображения без лицензионных отчислений по доступной цене. Эта бизнес-модель, получившая название «микросток», сразу же привлекла рекламодателей и издателей, которым не нужны были уникальные фотографии. Их не волновало, используют ли другие компании тот же образ. Им просто нужны были дешевые изображения, чтобы заполнить пространство на веб-сайтах, в брошюрах и других материалах. Несмотря на относительно низкие цены, фотографы, специализирующиеся на микростоках, действительно могли за это время заработать приличный доход. Поскольку рынок еще не был насыщен изображениями, вероятность того, что одно и то же изображение будет продано сотни раз, выше. Даже если цена была низкой, все эти загрузки приносили хорошую прибыль.
Это был «золотой век» микростоков для фотографов с точки зрения доходов. Но с эстетической точки зрения эта область была полна клише.

Что такое стоковая фотография сейчас?

Когда только появились микростоковые агентства, базовые фотографии были основой индустрии. Но в конечном итоге все эти безупречные улыбающиеся бизнесмены не обладали той эмоциональной глубиной и связью, которые искали клиенты. Изображения были недостаточно мощными, чтобы ими можно было делиться в соцсетях. По этой причине «внешний вид» микростоковой фотографии за последние 10 лет изменился, отойдя от клише и приняв больше аутентичности. Недавно Depositphotos исследовала этот сдвиг в своем проекте «Стоковая Фотография тогда и сейчас: подъем новой эстетики», где описываются некоторые различия между микростоковыми изображениями сейчас и 10 лет назад. Например, теперь они видят больше чистых, случайных снимков с реальными людьми, естественным освещением и несовершенствами. «В 2019 году клиенты и фотографы ставят во главу угла настроение и чувства при съемке и меньше обращают внимания на технически правильные снимки. Сегодня рынок определяют уникальные взгляды и образы из реальной жизни, представляя различные культуры и традиции».

Если раньше фотография использовалась в основном для продажи товаров и услуг, то сегодня она также используется для продажи образа жизни, особенно в соцсетях. Фотография стиля жизни (стремящаяся к аутентичности) стала нормой. Большинство компаний теперь заполняют свои каналы в Instagram привлекательными изображениями, демонстрирующими красоту жизни во всех ее недостатках. Им нужны «настоящие» и эмоционально трогательные снимки, потому что это то, что понравится людям и которыми они поделятся.

Эта новая эстетика включает в себя нефильтрованные снимки и отвергает экстремальное ретуширование фотографий, а также тяжелую постобработку, такую ​​как фотография HDR. Любые правки незначительны, сохраняя изображение как можно более реалистичным. Вместо того, чтобы создавать совершенство в Photoshop, популярные стоковые фотографы теперь «подчеркивают недостатки для творчества». Они используют уникальный ракурс и отличное освещение для получения интересных снимков и выбирают для фотографирования реальных людей, а не профессиональных моделей.

Сейчас фотографам сложно зарабатывать на жизнь исключительно стоковой фотографией, поскольку рынок стал насыщен изображениями. Например, только Shutterstock имеет более 300 миллионов изображений, и каждый день добавляется еще 200 000. Если раньше стоковая фотография была разделена на лицензирование с регулируемыми правами (определенные цены для определенных видов использования / продолжительности) и бесплатное лицензирование (одна цена, неограниченное использование / продолжительность), то теперь она почти полностью бесплатна. Это означает более низкие цены и меньшую оплату для фотографов.

Более того, большинство стоковых фотоагентств сотрудничают с другими агентствами, поэтому, если вы загрузите фотографию в одно агентство, они смогут продать через другое агентство, разделив прибыль до того, как поделят свою долю с вами. Другими словами, вы можете получить 10% -20% с уже дешевой распродажи. Единственный способ заработать реальные деньги с бесплатными лицензиями — это иметь огромную коллекцию отличных изображений, что требует много работы. Вам необходимо загрузить сотни, если не тысячи высококачественных уникальных изображений, чтобы обеспечить достаточный доход для выплаты суммы, которая может варьироваться от 25 до 100 долларов. В противном случае вы можете ждать годы, прежде чем получить деньги. Профессиональные фотографы сегодня обращаются к стоковым агентствам как к источнику небольшого, но стабильного пассивного дохода.

Какое будущее у стоковой фотографии?

Индустрия по-прежнему сосредоточена на лицензировании изображений, обслуживая в основном издателей и рекламодателей, а не фотографов. Хотя стоковые агентства ценят работу фотографов, но в настоящее время дефицита изображений нет. Благодаря смартфонам и цифровым камерам высококачественные фотографии стали обычным явлением, поэтому стоковые агентства могут легко поддерживать низкие цены. Предложение намного превышает спрос.  Основная причина, по которой фотографы продолжают заниматься стоковой фотографией, — это чувство общности и удовольствие, которое они получают от этого.

Многие фотографы-любители участвуют в фондовых агентствах просто потому, что им нравится видеть, как их изображения продаются. Им также может нравиться общаться с другими стоковыми фотографами на форумах или снимать актуальные темы. В некотором смысле это похоже на бесконечный фотоконкурс.  И это действительно может мотивировать фотографов-любителей, желающих улучшить свои навыки. Например, EyeEm использует свое приложение для проведения мероприятий и связи фотографов с такими клиентами, как Lufthansa, для получения изображений из определенных мест. А недавно Depositphotos провел фотоконкурс в Instagram, который вдохновил на создание множества отличных изображений. Это участие сообщества, вероятно, будет продолжаться только в ближайшее десятилетие, так как оно принесет пользу как стоковым агентствам, нуждающимся в изображениях, так и фотографам, которым требуется сообщество и цель для своих фотографий.

Что касается финансовой стороны стоковой фотографии, вполне возможно, что отрасль в конечном итоге снова перейдет на лицензирование, особенно если стремление к аутентичности будет продолжать расти. Если компания полагается на Интернет для привлечения клиентов, то рейтинг в Google имеет большое влияние на их успех. Поэтому, если использование стоковых фотографий без лицензионных отчислений приводит к снижению рейтинга, компании могут начать требовать другую бизнес-модель — ту, которая обеспечивает фактическую уникальность, а не только ее внешний вид. В конце концов,  сдвиг в сторону аутентичности приведет к более высокому вознаграждению фотографов.

(Visited 63 times, 1 visits today)

Зарабатывает на жизнь как фотограф

Читать 6 мин

Следующий отрывок взят из книги The Staff of Entrepreneur Media, Inc. и Джейсона Р. Рича «Начни свой собственный фотографический бизнес». Купить сейчас от Amazon | Barnes & Noble | Apple Книги | IndieBound или нажмите здесь, чтобы купить его напрямую у нас, и СЭКОНОМЬТЕ 60% на этой книге при использовании кода SIDEHUSTLE2021 по 20.06.21 .

В период с начала до середины 1900-х изображения стоковой фотографии были в основном пережитками коммерческих заданий, обычно называемыми «кадрами» или «секундами». Библиотеки стоковых изображений и агентства каталогизировали изображения и продавали их для покупки и переиздания в рекламе, книгах, годовых отчетах и ​​т. Д.

Со временем клиенты поняли, что они могут значительно сэкономить время и деньги, используя стоковые изображения вместо того, чтобы нанимать фотографа для работы. К 1980-м годам стоковая фотография стала самостоятельной специализацией, и многие фотографы наслаждались возможностью снимать стоковые фотографии вместо того, чтобы работать над заданием.Сегодня, благодаря распространению онлайн-консьюмеризма и маркетинга, стоковые изображения - это многомиллиардный бизнес. Как стоковому фотографу вам будут платить на основе остаточного дохода (роялти) или, в некоторых случаях, права на ваши изображения будут приобретены сразу.

В последние годы рынок стоковых изображений стал очень конкурентоспособным, и цены, которые компании готовы платить за стоковые фотографии, довольно резко снизились. Таким образом, если у вас нет обширной коллекции изображений, предлагаемых стоковыми агентствами, и ваши фотографии часто выбираются клиентами, это будет более реалистичным способом пополнить ваш доход, а не получать полный рабочий день (или даже респектабельный неполный рабочий день). время) доход.

Одно из самых успешных стоковых фотоагентств - Getty Images. Он входит в число ведущих мировых создателей и дистрибьюторов отмеченных наградами фотографий, видео, музыки и мультимедийных продуктов, а также других форм цифрового контента премиум-класса, доступного через проверенные домашние бренды, в том числе iStock.

Getty Images обслуживает более 1,5 миллиона бизнес-клиентов в более чем 100 странах. Изображения, полученные от Getty Images, помогают своим клиентам создавать работы, которые ежедневно появляются в самых влиятельных мировых газетах, журналах, рекламных кампаниях, фильмах, телевизионных программах, книгах и онлайн-СМИ.

За каждую лицензию на изображение, приобретаемую клиентом, фотографы получают гонорар, который представляет собой процент от цены, уплаченной клиентом. Заработок варьируется, но, согласно Getty Images, «чем больше контента в вашем портфолио, который нужен клиентам, тем больше у вас возможностей для получения дохода».

Возможность продавать стоковые изображения столь же обширна, как и места, где вы найдете эти изображения. Они представлены во всех формах рекламы, а также в брошюрах, рекламных щитах, презентациях, книгах, журналах, на упаковке продуктов, в блогах и на веб-сайтах.Стандартные изображения обычно используются коммерческими и некоммерческими организациями, такими как архитектурные и дизайнерские фирмы; рекламные агенства; издатели книг, газет, журналов, веб-сайтов и блогов; корпорации во всех отраслях; образовательные учреждения; дизайнеры веб-сайтов и художники-графики.

По теме: этот фотограф из Instagram делает великолепные фотографии уютных хижин и осенней листвы. Он также берет 5000 долларов за сообщение.

Как стоковые работы управляются и монетизируются

В 1980-х фотографы контролировали все права (авторские права) на свои изображения.Затем, в новом тысячелетии, изображения без лицензионных отчислений с неограниченными правами на использование были введены через крупные фондовые агентства. На сегодняшнем рынке стоковые фотографы сталкиваются с борьбой за то, чтобы принять фиксированную, бесплатную плату, а иногда и сохранить за собой право контроля над своими изображениями.

К сожалению, борьба ложится тяжелым бременем на роялти, что часто означает меньший доход для фотографа. Эта новая модель заменяет версию с контролируемыми правами, предлагая покупателям огромный выбор изображений по значительно сниженным ценам.

Это помогает понять разницу между акциями, не требующими лицензионных отчислений, и акциями, управляемыми правами. Бесплатная лицензия на самом деле не означает «бесплатно», но она дает покупателям разрешение использовать изображение несколько раз любым количеством способов и сколько угодно времени - за единовременную плату. Обычно существует ограничение на то, сколько раз изображение может быть воспроизведено клиентом.

Связано: Как маркетологи могут создавать идеальные изображения для социальных сетей

Самым большим недостатком пользователей стоковой фотографии является то, что они не владеют изображениями без лицензионных отчислений.Любой, включая конкурентов, потенциально может использовать одно и то же изображение за ту же плату, в одно и то же время и для тех же целей.

Изображения лицензированы или «с управляемыми правами» взимают плату каждый раз, когда используется изображение. Покупатель может иметь эксклюзивное использование в течение ограниченного времени, позволяя фотографу или агентству снова продать изображение, когда период эмбарго истечет. Сборы являются предметом переговоров и основаны на таких факторах, как эксклюзивность, распространение (читательская аудитория), а также как долго и где (регион или страна) он будет использоваться.

Хотя некоторые фотографы получают задания на создание стоковых фотографий, чаще всего фотограф берет изображения самостоятельно и отправляет их позже для возможной презентации и представления в фотоагентстве. Чтобы это было финансово прибыльной возможностью, вам нужно будет предоставить сотни изображений, лишь некоторые из которых клиенты фондовых агентств могут захотеть получить лицензию. Как фотограф, вы также скрыты за завесой анонимности: покупатели не знают, кто вы, и вы редко получаете фото кредиты на свои работы.

Из-за того, что многие фондовые агентства теперь предлагают миллионы изображений в Интернете, цены для их клиентов на лицензирование или покупку изображений значительно упали, поэтому имейте в виду, что этот аспект бизнеса уже не так прибылен, как раньше. Вместо этого вы можете подумать о том, чтобы предлагать стоковые изображения через агентство или службу как лишь часть вашего общего фотографического бизнеса.

Насколько выгодна стоковая фотография?

Маржа рентабельности стоковой фотографии сильно различается.Хотя первоначальная выплата от некоторых стоковых фотоагентств составляет в среднем менее 1 доллара за изображение, многие фотографы считают эту возможность привлекательной, поскольку они могут зарабатывать деньги на уже сделанных фотографиях, не занимаясь маркетингом и не продавая себя. Большое портфолио с качественными фотографиями популярных тем в сочетании с соответствующими названиями, описаниями, ключевыми словами и соответствующими метаданными значительно увеличит ваши шансы на успех. Фотоагентства регулярно публикуют правила, в которых описываются типы изображений, которые ищут их клиенты.Рекомендуется изучить эту информацию, прежде чем отправлять свои работы на оценку в стоковые фотоагентства.

Важно понимать, что коммерческие стоковые фотографы не прекращают свою деятельность; они просто реконструируют и оптимизируют свои специализированные области. Качественные стоковые агентства, которые предоставляют изображения для клиентов, связанных с бизнесом (там, где есть реальные деньги), специфичны и избирательны в отношении фотографов и материалов, которые они хотят представлять и предлагать своим клиентам.

Вам понравился превью книги? Щелкните здесь, чтобы получить копию сегодня - теперь со скидкой 60% на при использовании кода с SIDEHUSTLE2021 по 20.06.21 .

лучших сайтов по стоковой фотографии | Зарабатывайте деньги в 2021 году

Мысль о том, чтобы зарабатывать деньги на своих фотографиях, применяя свои навыки фотографии на практике, несомненно, соблазняет всех. С тех пор, как фондовые площадки появились на мировом рынке, это предложение было постоянно.

Хотя они действительно дают вам возможность получать пассивный доход, есть немало вещей, которые следует учитывать, прежде чем погрузиться в мир акций.

Одно из наиболее важных решений, которое необходимо принять, - это выбрать, куда именно загружать ваш контент.Это может легко запутать.

Существует несколько платформ, и все они имеют разные положения и условия.

Итак, давайте ответим на вопрос: какой из стоковых сайтов лучше всего подходит для вас и сколько вы можете заработать на своих изображениях?

Стоковая Фотография Сайты | Продайте свои фотографии в 2021 году.Это также один из старейших стоковых сайтов, работающий с 1995 года.

Они предлагают своим клиентам 125 миллионов высококачественных изображений без лицензионных отчислений, охватывающих широкий спектр тем, включая редакционные изображения.

Благодаря своей солидной репутации, Getty Images привлекает на свой сайт значительный объем трафика, что увеличивает ваши шансы на продажу вашей работы.

Сколько вы можете заработать?

Getty продает изображения разных размеров: маленькие за 150 долларов, средние за 350 долларов и большие за 499 долларов.

Этот прайс-лист звучит довольно заманчиво, но имейте в виду, что агентство высоко оценивает ваши потенциальные доходы: 80% каждой продажи идет Getty и только 20% - вам.

2. Depositphotos

Depositphotos работает на рынке стоковой фотографии с 2009 года, когда его основал Дмитрий Сергеев. За 10 лет компания значительно выросла и продолжает стремительно расширять свою коллекцию.

На данный момент Depositphotos является домом для более 100 миллионов высококачественных изображений, не требующих лицензионных отчислений, которые разделены на следующие категории: фотографии, иллюстрации, векторная графика, фоны, редакционные и новостные изображения.Он также включает возможность загрузки и продажи HD-видео.

Хотя эта компания находится во Флориде, у нее есть офисы буквально по всему миру, и она предлагает поддержку клиентов на 20 различных языках.

Сколько вы можете заработать?

Если вы хотите стать автором Depositphotos, вам нужно сначала пройти краткий экзамен. Если вас примут, самое важное, о чем вы должны знать, - это система уровней, которую они используют.

Уровень определяется количеством продаж, совершенных конкретным участником на своем веб-сайте.Всего пять уровней: зеленый до 499 загрузок; бронзовые 500 - 4999 загрузок; серебро 5000 - 24 999 загрузок; золотые 25 000–149 999 загрузок и 150 000+ загрузок для платины.

В зависимости от вашего уровня вы можете получать от 34% до 42% гонорара за каждый проданный файл.

Вам определенно потребуется много продаж, чтобы достичь высших уровней, но, тем не менее, 34% - это уже неплохое начало!

3. iStock

iStock - еще одно популярное имя в индустрии стоковой фотографии.Таким образом, он может предоставить хорошую платформу для показа ваших изображений (и, конечно же, больше шансов на продажу).

iStock раньше был независимым игроком, но в 2006 году его приобрела компания Getty за 50 миллионов долларов.

По сравнению с Getty, между этими двумя сайтами есть одно существенное различие: iStock относится к категории «микростоковых» агентств, имеющих отношение к недорогой стоковой фотографии.

Сколько вы можете заработать?

Комиссия для авторов варьируется от 15% до 45%, в зависимости от вариантов, которые фотограф выбирает при отправке нового визуального контента.

С точки зрения лицензирования доступны два варианта: эксклюзивный и неисключительный.

Если автор выбирает неисключительный вариант, это означает, что фотограф может загружать изображения не только на iStock, но и на другие стоковые сайты.

В этом случае фотограф получает фиксированную комиссию в размере 15%.

Если фотограф выберет первый вариант - отправку эксклюзивного контента - комиссия может достигать 45%, в зависимости от количества загрузок.

Чем больше у вас загрузок, тем больше процент, и именно на этих верхних уровнях вы действительно можете начать зарабатывать деньги на стоковой фотографии.

4. Dreamstime

Dreamstime определенно является платформой, которая устанавливает высокие стандарты качества для своих участников.

Он охватывает довольно много категорий: абстракция, животные, праздники, искусство и архитектура и многие другие. Компания была основана 15 лет назад, что сделало ее одним из старейших фондовых агентств.

Dreamstime - поставщик микростоков, а его прямыми конкурентами на рынке в настоящее время являются iStock и Shutterstock.

Многие авторы считают его одним из лучших мест, где фотографы продают свои работы.

Сколько вы можете заработать?

Комиссия, которую вы получаете с каждого проданного изображения, варьируется от 25% до 50%. Как они определяют ставку?

Схема очень похожа на другие стандартные сайты: она напрямую зависит от того, является ли загружаемый контент эксклюзивным или неисключительным.Эксклюзивные изображения получают более высокий процент дохода.

Это также зависит от того, сколько раз фотография была загружена, или, другими словами, от того, считается ли изображение популярным.

5.

Stocksy

Stocksy - новая звезда на рынке стоковой фотографии. Он был основан всего 8 лет назад, но уже имеет большое значение благодаря альтернативному подходу.

Stocksy фокусируется на аутентичных, нетипичных стоковых изображениях, и в этом он действительно преуспевает.Достаточно одного взгляда на тщательно подобранную галерею, чтобы понять, что вы имеете дело с первоклассными фотографами.

Единственная неудача заключается в том, что попасть туда действительно сложно. За последние три года я пытался дважды, но мне отказали.

Я также знаю как минимум дюжину хороших фотографов, которые прислали портфолио и не смогли стать частью команды. Я собираюсь сделать последнюю попытку в ближайшее время.

В третий раз прелесть, правда? 😉

Сколько можно заработать?

Stocksy определенно великодушен, когда дело касается оплаты вкладчиков - он выплачивает 50% комиссии за стандартные лицензии и 75% за расширенные лицензии, что является действительно справедливой сделкой.

Помимо финансового аспекта, вы также становитесь частью сообщества очень талантливых людей. Это преимущество, которое невозможно переоценить.

Фотографии разделены на 4 категории в зависимости от размера файла: 15 долларов за маленькое изображение, 30 долларов за среднее, 75 долларов за большое и 125 долларов за очень большое.

Существуют также варианты расширенных лицензий, цена которых составляет от 300 до 500 долларов в зависимости от цели использования.

6.Westend61

Westend61 - немецкое фондовое агентство, работающее на европейском рынке с 2003 года. Это одновременно производитель стоковых фотографий и агентство по распространению фотографий.

Они продают напрямую в Германии, Австрии и Швейцарии и распространяют изображения партнерским агентствам по всему миру.

Westend61 фокусируется на изображениях, которые имеют большое значение для корпоративных, рекламных и редакционных клиентов, и поддерживает коллекцию высококачественных фотографий.

Сколько вы можете заработать?

Это агентство действительно ценит своих сотрудников и относится к ним с уважением.

При каждой новой заявке фотограф решает, будут ли фотографии использоваться исключительно Westend61 или агентство имеет право распространять их среди своих международных партнеров.

В зависимости от того, какой из этих вариантов выберет фотограф, комиссия варьируется от 40% до 60% от прибыли.

Westend61 также может предложить очень заманчивую надстройку: они будут не только продавать ваши стоковые фотографии, но также могут выступать посредниками в комиссионных от своих клиентов.

В этом случае, поскольку они просто соединяют две стороны, вы получаете 85% прибыли, а комиссия за них составляет 15%.Довольно милая сделка!

7. Shutterstock

Shutterstock - еще одно популярное имя в мире стоковой фотографии. Он предлагает своим клиентам впечатляющие 270 миллионов изображений без лицензионных отчислений.

Ежедневно сайт посещают тысячи людей, что увеличивает вероятность того, что вашу работу заметят и купят.

По иронии судьбы, обратная сторона также связана с тем фактом, что этому агентству уделяется много внимания - это означает, что у вас как соавтора тоже будет значительная конкуренция.

Сколько вы можете заработать?

Так как это сайт микростоков (как и iStock от Getty и Fotolia), цена отдельного изображения довольно низкая.

Самый популярный план, который они предлагают, - это ежемесячная подписка для клиентов по цене 169 долларов, при которой клиент получает 350 изображений.

Это снижает стоимость одной фотографии до 0,48 доллара, что может сильно обескураживать с психологической точки зрения, если вы профессиональный фотограф.

Комиссионные для авторов Shutterstock начинаются с 25% за проданное изображение.

8. Cavan Images

Cavan Images - отличная новинка на рынке, которая поддерживает идею о том, что каждая хорошая история начинается с сильного изображения.

Cavan делает ставку на высококачественные, аутентичные фотографии, которые одновременно являются смелыми и яркими.

Они понимают важность создания творческого сообщества участников. В настоящее время они насчитывают 2600 членов из более чем 80 стран мира.

Прошел почти год с тех пор, как я открыл у них счет, и я действительно вижу, что Каван старается, чтобы его участники чувствовали себя ценными.

Однако есть пара вещей, которые не так хороши. Один из них - время, необходимое редакторам для просмотра ваших материалов. Это может занять более 2 недель, что слишком долго.

Во-вторых, у них была команда, которая отвечала за составление ключевых слов, что, по моему личному мнению, отнимает много времени и раздражает.

Теперь у них есть новая платформа для отправки, и каждый пользователь должен добавлять ключевые слова к своим фотографиям индивидуально.

Сколько вы можете заработать?

Они предлагают отличные цены - маленькие изображения начинаются от 50 долларов, а большие изображения с полным разрешением могут доходить до 500 долларов.Авторы получают солидные 50% с каждой проданной фотографии.

Единственным недостатком здесь является то, что сайт все еще не очень популярен, поэтому он не получает большого ежедневного трафика. Это означает, что не гарантируется, что клиенты смогут наткнуться на вашу работу.

Также важно помнить, что все изображения, которые вы загружаете в Cavan, являются эксклюзивными для них - вы не имеете права распространять те же изображения среди других агентств.

9.Offset

Offset был создан Shutterstock в сентябре 2013 года и отдает предпочтение высококачественным изображениям от более опытных фотографов.

Это агентство сильно отличается от самого Shutterstock и от любого другого сайта микростоков. Он нацелен на клиентов, которым важны отличные изображения и которые не очень заботятся о ценах.

Подобно Stocksy, Offset известен тем, что в него трудно попасть. Они скорее найдут вас и пригласят, чем примут вашу заявку в качестве участника, хотя вы можете отправить портфолио.

Сколько вы можете заработать?

Изображения, представленные на этом сайте, имеют довольно привлекательную цену. Это 249 долларов за небольшое изображение с разрешением 72 точки на дюйм и 499 долларов за полное разрешение.

Они также предлагают пакеты из 5 или 10 изображений, которые могут быть экономически эффективным вариантом для некоторых покупателей.

10. Pond5

Pond5 определенно не является одним из самых известных центров стоковой фотографии, но о нем все же стоит упомянуть.

Он был основан в 2006 году и начинал как агентство, помогающее производителям видео лицензировать контент третьим лицам.

Pond5 находится в Нью-Йорке и представляет собой рынок бесплатных медиа. Помимо фотографий, они также предлагают стоковые кадры, музыкальные треки, звуковые эффекты, 3D-объекты и шаблоны After Effects.

Сколько вы можете заработать?

Это буквально зависит от вас; Pond5 действительно доверяет своему сообществу художников и позволяет им устанавливать свои собственные цены!

Как участник вы сами определяете цену для каждого файла, и каждый раз, когда он продается, вы получаете 50% дохода.

Для клиентов доступны файлы четырех размеров: малый, средний, большой и очень большой.Вы увидите, что цены на изображения с полным разрешением варьируются от 15 до 500 долларов.

11. Fotolia

Сегодня Fotolia - первоклассное агентство в мире стоковой фотографии. Раньше он был независимым игроком на рынке, но в этом году его приобрела Adobe Stock.

В Fotolia вы можете найти более 50 миллионов бесплатных изображений, видео, 3D-фоторесурсов и шаблонов. Это может предложить вам беспрецедентную известность как соавтора.

Сколько вы можете заработать?

Это агентство предлагает конкурентоспособный гонорар в размере 33% за фотографии и 35% за видеоматериалы.

Загрузив на Fotolia, вы также получите возможность попасть в их премиальную коллекцию, которая создается вручную и содержит высококачественные изображения, которые просто радуют глаз.

12. Creative Market

Creative Market - еще один сайт, о котором вы, возможно, не слышали раньше, но его посещение определенно не будет пустой тратой времени.

На этой платформе работает значительное количество художников, которые являются частью сообщества: 29 434 независимых создателя!

Он предлагает не только стандартные изображения, но также графику, шаблоны, веб-темы, надстройки шрифтов и 3D-ресурсы.

Сколько вы можете заработать?

Если вы откроете магазин в Creative Market, у вас будет немало льгот.

Участникам разрешено устанавливать свои собственные цены и зарабатывать 70% от каждой продажи (что, честно говоря, довольно много, учитывая, что комиссии на большинстве других биржевых сайтов варьируются от 15% до 50%).

Еще одно преимущество, которое нельзя недооценивать, заключается в том, что с помощью этой платформы вы можете показывать свои фотографии более чем 5 миллионам пользователей. Это поможет вам получить больше информации!

13.Yay Images

Yay Images предоставляет более 12 миллионов стоковых изображений, векторных изображений и видео, полученных напрямую от 18 000 фотографов из более чем 145 стран. Он предлагает поиск по текстовому пространству, редактор в браузере, изображения знаменитостей и многое другое.

Что касается доступности, Yay Images предлагает ряд планов от отдельных изображений до кредитных пакетов до 200 в месяц. Существует также бесплатный уровень, который включает доступ к более 2 миллионам фотографий и векторных изображений, стандартную лицензию и неограниченное количество загрузок.Если вы все же выберете тарифный план с кредитным пакетом, вы сможете пролонгировать неиспользуемые изображения.

Сколько вы можете заработать?

Для тех, кто хочет продавать свои изображения Yay Images, вы можете рассчитывать на справедливое лицензирование плюс 50% комиссионных за каждый проданный файл, что делает его простым способом заработать деньги своей работой.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравился список сайтов с фотографиями, которые я представил вашему вниманию. Некоторые имена, несомненно, популярны, но есть и другие, менее известные.

Если у вас есть опыт работы с любым из этих фондовых сайтов, поделитесь своими мыслями в комментариях ниже.

Также не забудьте ознакомиться с этой проницательной статьей об агентствах по стоковой фотографии от наших друзей из Pixsy, в которой исследуются, какие права принадлежат вам, а какие - агентству.

Давайте поможем друг другу решить, стоит ли изучать все эти фантастические возможности!

Отказ от ответственности: все рекомендации беспристрастны и основаны на опыте пользователей, без предвзятого отношения к продуктам или бренду.

Как создаются стоковые фотографии

Меган Гарбер из The Atlantic подытожила внутреннее качество стоковой фотографии следующим образом: «Чтобы увидеть стоковое изображение, нужно знать, что вы видите стоковое изображение». Парадокс. Стандартные фотографии должны сливаться с фоном, как визуальный белый шум. Они отражают состояние человека в самом приятном свете: мир, полный восхищенных женщин, едящих салаты, терпеливых сотрудников службы технической поддержки и чрезвычайно обычных свадебных идей.И все же в тщательно продуманной анонимности антисептического состава есть что-то, что делает коллектив сверхъестественным. В конце концов, никто в реальной жизни не выглядит настолько счастливым, когда ест салат. Как можно запечатлеть герметичное ничто, необходимое для стандартной фотографии? Как превратить людей в идеи, отдаленно напоминающие человеческие?

Тони и Челси Нортруп видели, как именно делают колбасу. Сегодня пара работает профессиональными фотографами и ведет собственный успешный канал Shutterbug на YouTube.Но восемь лет назад они заработали немного денег, снимаясь и снимаясь в собственном фотоателье.

Это было на заре «микростоковой» эры, отмеченной ростом таких компаний, как iStock и Shutterstock, которые воспользовались преимуществами Интернета для постоянного распространения стоковой фотографии. Впервые в истории любой с камерой мог снимать фотографии без лицензионных отчислений, загружать их на серверы микростоков и продавать за несколько долларов клиентам по всему миру. Обладая опытом фотографии, сотрудники Northrups превратили свой гараж в импровизированную стоковую студию и научились бизнесу на лету.

Фотограф и модель Тони Нортрап на снимке под названием «Красивый мужчина, думающий о своей диете и вариантах питания». Тони Нортруп / Shutterstock

Сегодня Челси и Тони считают, что время, проведенное ими за съемку и моделирование в стоковой фотографии, является одной из самых важных задач в своей карьере. Какими бы стерилизованными ни были стоковые изображения, они заставляют фотографа создавать сцену, рассказывающую основную историю с максимальной ясностью.(Иногда эта история связана с повышением по службе, иногда - с эректильной дисфункцией.) Работая неполный рабочий день, Нортрапы часто собирали самодельный реквизит, чтобы превратить свой гараж в уравновешенный зал заседаний или угловой офис. Оказывается, можно сделать дверь похожей на стол, если снимать ее под правильным углом. Недавно по телефону они пересказали некоторые из своих любимых военных историй из фондового бизнеса, например, тогда Тони оказался одним из выхолощенных лиц французского Сиалиса.

Как вы оказались в бизнесе стоковых фотографий?

Тони: Я снимал немного дикой природы и в то время мог на этом немного заработать. Я фотографировал львов, и люди находили мой сайт. Но затем появился Google Images и убил всю эту бизнес-модель. Но микростоковая фотография начала развиваться, и мы подумали: «Эй, мы знаем, как делать снимки; мы понимаем, как это работает ». Вот так мы и попали в это, только что вышли из гаража.

Когда вы были мокрыми, сколько времени у вас ушло на то, чтобы разобраться во всех тонкостях стоковых фотографий? Например: «Хорошо, мы хотим использовать этот реквизит и эти позы».

Chelsea: Вскоре мы поняли, что не всегда нужны лучшие фотографии. Речь шла о рассказе в картинной форме. У нас могли бы быть популярные фотографии, если бы мы натолкнулись на то, что уже происходит в СМИ.

Я помню, как однажды было много споров о лечении детей, поэтому я подумал: «Хорошо, мы можем позволить нашей дочери позировать с лекарством.«Это неоднозначная тема, которая хорошо подходит для фотографии.

Фотограф и модель Челси Нортрап сидит за «столом», который на самом деле является дверью. Тони Нортруп / Shutterstock

Итак, вы, ребята, буквально обращаете внимание на средства массовой информации, какие изображения могут потребоваться для этого, и извлекаете из этого выгоду?

Tony: Да, была тенденция с некоторыми глупыми браслетами для 8-летних, поэтому мы ухватились за них, как только они появились, и, конечно же, эта картина продавалась очень хорошо.В первые несколько месяцев наши стоковые фотографии не пользовались особой популярностью, потому что мы искали простые вещи, например фотографии с собеседований. Уже была куча фотографий собеседований. Так что освещение модных или даже уродливых тем было [выгодно] для нас.

Chelsea: Я действительно усовершенствовал позу с поднятыми вверх большими пальцами. Если вы стоковая модель, вы все время поднимаете вверх большие пальцы. Не знаю, понимаете ли вы, насколько сложен этот энтузиазм.

Какие основные позы вы использовали, когда фотографировали, скажем, спор или прием к врачу?

Тони: Я думаю, вы проходите каждую итерацию.Собеседование, на котором оба счастливы. Собеседование, когда один человек нервничает. Собеседование, когда один человек зол, а другой обеспокоен. Собеседование показывает палец вверх в камеру. Собеседование с двумя поднятыми вверх большими пальцами в камеру. Вы настраиваете весь набор и проходите через него с одной моделью, а затем меняете модели местами. Или типа: «Надень куртку, сними куртку». Вы хотите получить максимальную отдачу от одной конкретной настройки.

Это просто максимальное увеличение шансов, что одна из этих фотографий может быть кому-то полезна? Это стратегия?

Chelsea: Это о повествовании.Если мы устраиваем съемку, которая должна выглядеть как собеседование при приеме на работу, мы не хотим делать одну часть истории, а затем возвращаться и снимать снова, чтобы вы могли сделать другую часть истории. Мы пытаемся создать ситуацию, когда может произойти несколько историй, а затем вы пытаетесь показать все возможные истории. Когда вы размещаете фотографии на стоковом сайте, у вас появляется несколько версий, которые люди могут купить.

Сколько денег стоят стоковые фотографии? Вы, ребята, преуспели в этом бизнесе?

Тони: Он поступает очень медленно.Когда я возвращаюсь и описываю день съемки и постобработки, со временем мы получим 1500, 2000 долларов за пару дней работы. Это может быть приличная жизнь, если вы можете прожить пару лет, фактически не собирая денег.

Когда вы, ребята, хотели добавить реквизита в фотосессию, были ли вы на крючке из-за всего, с чем позировали? Тебе пришлось пойти и купить эти браслеты?

Челси: Совершенно верно. На некоторых фотографиях нашего бизнеса это выглядит так, будто мы сидим за столом, но на самом деле это дверь.Это дым и зеркала. Вы снимаете под разными углами, поэтому похоже, что у вас больше бюджета, чем на самом деле. Для меня это самое интересное. Вы собираете все вместе и действительно верите, что находитесь в офисе.

Это почти как МакГайвер. «Хорошо, а что нам нужно, чтобы это работало?»

Тони: Подобно тому, как мы работаем с имеющимся реквизитом, вы работаете с имеющимися у вас моделями. Каждый сток-фотограф в конечном итоге использует себя в качестве модели.Итак: «О, Тони - парень с седыми волосами, мы оденем его в лабораторный халат, и теперь он врач».

Где были некоторые из самых запоминающихся мест, которые вы видели?

Chelsea: Мне больше всего понравилось, когда Тони был лицом французского Сиалиса, потому что это была шутка, которую я очень тщательно продумал, и она мне понравилась.

Тони: Моя концепция выстрела была просто: «О, эта пара ссорится». Я позировала в постели, а Челси отвернулась, и мы сделали 10 разных вариаций этого.Я злюсь на нее, она злится на меня. И на этой фотографии она решила пометить это в разделе тегов как «эректильная дисфункция». Это попало в нашу десятку лучших фотографий.

Челси и Тони Нортрап на снимке с пометкой «эректильная дисфункция». Тони Нортруп / Shutterstock

Chelsea: [Я пошел в спортзал] и увидел себя на обложке брошюры [брошюры о членстве в спортзале]. Но они мне не поверили.Я подумал: "О, это я!" И они были такие: «О, да, конечно».

Тони: Я пошел в Target и увидел Челси на обложке журнала Yoga Magazine. Я сфотографировал это и выложил на Facebook. И группа людей говорит: «О, чувак, ты можешь научить меня йоге?» И, типа, Челси не знает йоги. Она буквально просто придумывала позу. Она протянула руку и спросила: «Это что-то?»

Вы, ребята, снимали большую часть своих стандартных вещей восемь лет назад. Вы все еще видите себя всплывающими? Или большая часть отфильтрована через систему?

Челси: Нет, мы все еще видим себя все время.Это много действительно дрянной чепухи. Люди присылают мне упаковку, на которой я нахожусь, рекламные щиты в других странах. Единственное, о чем я когда-либо жалею, это о том, что я использую [упаковку] таблеток для похудания. Мне плохо, потому что люди могут подумать, что они действительно работают.

Мы считаем стоковые фотографии довольно стерильными. Но смогли ли вы найти творческое воплощение в этой индустрии? Может быть, более артистично, чем вы ожидали?

Chelsea: Я подумал, что это отличное упражнение для любого фотографа.Потому что, прежде всего, для того, чтобы ваши фотографии были отправлены, они должны соответствовать определенному техническому порогу. Их откажут, если они не начнут нюхать. Во-вторых, повествование - огромная часть любой успешной фотографии. И необходимость снова и снова разбивать его на самые простые части, я думаю, действительно укрепила меня как фотографа. Даже когда я вел себя глупо, я находил это действительно полезным и сложным. Я бы порекомендовал любому фотографу попробовать это в одиночку.

Тони: Когда люди платят за ваши фотографии долларами, это истинное подтверждение.Это не ваш друг ставит вам лайк в Instagram. Кто-то говорит, что это было действительно важно и полезно для них.

Подпишитесь на рассылку новостей о товарах. Дважды в неделю мы будем присылать вам лучшие истории о товарах, в которых рассказывается, что мы покупаем, почему мы это покупаем и почему это важно.

Что означает Стоковая Фотография?

Под стоковой фотографией понимаются высококачественные фотографии, которые уже созданы и доступны для лицензирования для использования в различных творческих целях.По сути, вместо того, чтобы нанять профессионального фотографа, который сделает для вас фотосессию, вы платите фотографу за право использовать его интеллектуальную собственность (то есть его фотографию) в вашей работе.

Стандартные изображения, включающие иллюстрации и графику поверх стоковых фотографий, обычно предлагаются в виде фондовых библиотек, больших банков изображений, где вы можете найти все виды визуального контента для приобретения лицензии на использование в коммерческих целях.

Вкратце, это стоковая фотография.Но есть немало аспектов, которые следует понять, прежде чем углубляться, поэтому давайте рассмотрим их!

Перед началом работы

Прежде чем даже искать стоковую фотографию, важно рассмотреть свои потребности в отношении типов стоковых фотографий, лицензирования и цены. Каждая компания имеет свои собственные условия лицензирования, которые могут включать или не включать права, необходимые для вашего проекта. Существуют разные типы лицензий, например, с управлением правами или без лицензионных отчислений. Эти лицензии также могут быть продлены для коммерческого использования, что также следует учитывать.Если изображение предназначено для личного использования, все же существуют ограничения, которые вы должны соблюдать, иначе вы рискуете столкнуться с последствиями несанкционированного использования.

Агентства стоковой фотографии

Сток-фотоагентства - это компании, которые составляют, проверяют и курируют большие каталоги стоковых фотографий, выдают лицензии на них и управляют ими, а также делят прибыль с фотографами. Сейчас это обычно делается онлайн.

Таким образом,

веб-сайтов по стоковой фотографии содержат очень большие библиотеки цифровых материалов, по которым вы можете просматривать в любое время, и вы можете приобрести лицензии на фотографии всего несколькими щелчками мыши.Они позволяют легко найти все нужные фотографии в одном месте, разрешают выпуски моделей, авторские права и все юридические вопросы.

Фондовые агентства имеют разные типы лицензий, ценообразование и модели покупки.

Агентства микростоков Фотография

на микростоках сегодня является самой популярной благодаря своей бизнес-модели. Агентства микростоков на 100% основаны на Интернете, они устанавливают минимальный порог покупки - обычно в форме пакетов изображений или пакетов кредитов - и работают только с изображениями, не требующими лицензионных отчислений.

Бесплатная лицензия предлагает большую универсальность: она дает вам широкий спектр прав на использование, включая коммерческие цели, такие как маркетинговые кампании, за единовременную плату. Это неисключительная лицензия, что также означает, что ее можно лицензировать многократно, и в результате каждая лицензия предоставляется по очень низкой цене. Вот почему существует минимальная покупка.

Фондовые агентства, такие как Shutterstock, iStockphoto и т. Д., Представляют собой микростоки и прекрасные места, где можно найти именно то изображение или иллюстрацию, которые вы ищете.

Традиционные агентства

Традиционная стоковая фотография работает более индивидуально: они выдают лицензии с управлением правами, которые адаптированы для конкретных целей, требуемых каждым клиентом, с корректировкой как цены, так и контракта. Обычно у них нет минимального лимита покупки, потому что цены, как правило, значительно выше. Однако с лицензией на управление правами можно получить эксклюзивное право на использование изображения в течение определенного периода времени, что недоступно для изображений без лицензионных отчислений.

Традиционных агентств сегодня мало, поскольку микростоки действительно захватили индустрию, но вы можете найти некоторые из самых престижных компаний старой школы, которые все еще существуют.

Используемые фотографии

Стоковая фотография используется в медиумах повсюду вокруг нас. Маркетинговые материалы, реклама, социальные сети - вот лишь некоторые из многих распространенных применений. Маркетологи и профессионалы в области дизайна регулярно используют стоковые изображения в веб-дизайне, маркетинге продуктов, публикациях, приложениях для смартфонов, плакатах, брошюрах и многом другом.Если у вас нет таланта или ресурсов, чтобы предоставить свои собственные изображения, сайты стоковых изображений станут идеальным местом, где можно найти то, что вам нужно, от профессионалов со всего мира.

Использование стоковых фотографий в личных целях

Для личного использования вы можете рассмотреть возможность приобретения прав на изображение для декора в вашем доме, ваш личный веб-сайт, самодельные открытки, плакат мероприятия, школьный проект, ваше ежегодное рождественское письмо или все, что вы можете придумать. Библиотеки стоковых фотографий предназначены не только для профессионалов - они используются всеми, кому требуется изображение профессионального качества для своего проекта.

бесплатные фотографии

Серьезная профессиональная стоковая фотография сегодня может быть очень доступной, но за нее все равно платят. Однако есть сайты, предлагающие стоковые фотографии, которые вы можете скачать и использовать бесплатно.

Однако имейте в виду, что эти сайты бесплатных стоковых фотографий не предоставляют изображения, они просто предоставляют лицензии на использование изображений бесплатно - бесплатные стоковые изображения по-прежнему защищены авторским правом, правами на модели и т. Д.

Существует несколько типов лицензий на бесплатные фотографии: Creative Commons и множество ее вариантов, просто поместите их в общественное достояние или даже пользовательские лицензионные соглашения.Некоторые требуют указания авторства - указание автора / веб-сайта, с которого вы его получили -, некоторые - нет. Но за очень немногими исключениями, бесплатные стоковые фотографии не проходят подлинную проверку на юридическую силу, поэтому вы на свой страх и риск используете их для коммерческих проектов. Для личного пользования они подходят.

Если вы фотограф

С другой стороны, сайты стоковой фотографии также являются источником дохода для фотографов и художников. Превратите свое хобби в деньги, разместив свои изображения на различных сайтах стоковых фотографий.Если исключительные права на изображение не проданы, вы сохраняете права на изображение, продавая права на многократное использование изображения покупателям стоковых фотографий.

Этот фотограф может быть королем рынка стоковых изображений.

Представьте, что вы включаете телевизор и видите, как Дональд Трамп разговаривает с девушками из «Пейзажа», и когда вы переходите, чтобы переключить канал, вы понимаете огромное изображение Нового Линия горизонта Йорка позади хозяев - это фотография, которую вы сделали.

Или представьте, что вы садитесь в самолет и видите, что на обложке книги Джона Гришэма, которую читает пассажир рядом с вами, есть еще одна фотография, которую вы сделали.

Теперь вы имеете представление о том, каково быть стоковым фотографом Джо Сомом.

Мы видим изображения, которые были куплены в стоковых агентствах каждый день. Вероятно, чаще, чем думает большинство людей. Изображения в политической рекламе, на которых изображены люди, представляющие почти все вообразимые этнические группы. Картинка в онлайн-новостной статье, изображающая наводнение на Среднем Западе. Изображение поверх рассказа о материнстве с невероятно привлекательными младенцем и матерью.

Сом, который занимается фотографией более 30 лет и видел как появление, так и модернизацию отрасли, является одним из тысяч фотографов, которые предоставляют изображения для стоковых агентств.И он один из самых успешных. Он лицензирует свои фотографии через несколько фондовых агентств, включая Getty, Corbis и Shutterstock. И он говорит, что часто находит свои фотографии в странных местах.

«В прошлый Хэллоуин я был в отделе поздравительных открыток в магазине и увидел открытку с двумя тыквами, изображающими задницу парня. Это был один из моих », - сказал он мне.

Также смотрите: Как моя фотография с выпускного вечера 1992 года появилась на Джоне Оливере

Один из бестселлеров Sohm в 90-е годы: «Идеальный американский флаг с идеальным голубым небом позади него на идеальном флагштоке.”
Джозеф Сом

Сом, 67 лет, занимается фотографией с 20 лет. В то время он был и американским учителем истории, и музыкантом, и он хотел сделать что-нибудь, чтобы продемонстрировать свою любовь к обоим. Поэтому во время выступлений своей группы он начал использовать проектор для демонстрации сделанных им изображений.

Его осенило, когда арт-директор заплатил ему 750 долларов за картину, которую он сделал годом ранее. «Я сказал:« Вау, это здорово! »Я никогда не верил в почасовую оплату, - сказал он.

Первые дни стоковой фотографии

В конце 70-х в Нью-Йорке была компания The Image Bank, которой руководил Ларри Фрид. Sohm говорит, что они были первопроходцами в области стоковой фотографии, какой мы ее знаем.

«Я никогда не забуду зайти в офис Фрида. Он сказал: «Хотите увидеть будущее этого бизнеса?» Затем он показал Сохму тонкий каталог, заполненный стоковыми фотографиями. Предварительно продуманные изображения, предвосхищающие потребности арт-директоров. Фрид отправит их бесплатно.

«До стоковой фотографии это было похоже на то, что вы видите в« Безумцах ». Возможности пошалить и путешествовать были безграничны», - говорит Сом. Крупные рекламодатели потратят много денег на фотографов и их командировочные расходы, когда им понадобится снимок, скажем, ночного Парижа.

Джо Сом со штативом и своей любимой камерой - панорамной камерой Fuji 6 x 17. Снимок сделан в Долине монументов на границе Юты и Аризоны его женой Лесли Плимптон.
Лесли Плимптон

Сохм добавляет, что в первые дни существования The Image Bank основным источником их фотографий был один пилот авиалинии, который делал снимки «всех штампованных городов мира», когда он все равно летел туда.

Эти биржевые агентства «подорвали работу фотографов-заказчиков, которые в 60-е зарабатывали тысячи в день. Внезапно эти изображения можно было купить всего за тысячу долларов », - говорит он.

Модернизация

Sohm видел, как мир фотографии прошел два основных этапа.Переход от уступки к запасу, как описано выше. А потом произошла модернизация отрасли, когда изображения стали доступны в Интернете.

«Большой скачок произошел, когда Билл Гейтс купил рисунки да Винчи. Мне сказали, что он не знал, что с ними делать. Итак, он основал агентство. Континуум. Я был среди первых 20 подписавших. Это превратилось в Corbis », - говорит Сохм.

« «На моих изображениях изображены реальные люди, которые делают настоящие вещи.С настоящими кофейными пятнами на рубашках. ”

- Джо Сом

Corbis был одним из первых, кто перешел от 35-миллиметровых слайдов к сканирующей модели. «Вскоре Гетти и Корбис начали скупать всех мам и поп-агентов. В Сиэтле, Денвере, повсюду, - говорит он.

Сохм говорит, что начиная с середины 90-х компании стоковой фотографии были одними из первых, кто создал полностью онлайн-шоппинг. «Вы действительно можете изучить свой продукт и заплатить за него в Интернете. И вы можете получить его онлайн. Все без людей ».

Из всех агентств, с которыми он работает, Shutterstock становится все более дружелюбным к фотографам. Например, они отправляют уведомление на его телефон, когда одно из его изображений имеет лицензию.

Что делает фотографию хорошей?

Сохм говорит: «95% моих фотографий имеют одну общую черту: на них падает прямой солнечный свет.«Он говорит, что следует классическим правилам фотографии: рано утром и поздно вечером. «Волшебный час - восход солнца за четыре часа, а затем за четыре часа до заката».

Но это для пейзажей, городских пейзажей и зданий. По его словам, фотографировать людей намного сложнее. «Я сначала ищу освещение. Я не хочу хороших людей и плохого освещения. Я хочу, чтобы они привлекательно освещали их. Никаких резких теней. Или без солнечного света.

Фотография четырех президентов, сделанная нояб.18 апреля 2004 года в Литл-Роке, штат Арканзас, на церемонии открытия Президентской библиотеки Клинтона. (Sohm добавил флаг в процессе редактирования.)
Джозеф Сом Однако

Sohm не использует стоковые фотографии с изображением моделей. Например, изображение людей на деловой встрече, которые на самом деле являются моделями или актерами, притворяющимися на деловой встрече. Он говорит, что мог бы заработать намного больше денег, занимаясь фотографией такого типа, но он больше заинтересован в выполнении своей темы: Американа.(Его веб-сайт visionsofamerica.com, и он считает делом своей жизни «фотографирование демократии».)

«Мои изображения - это реальные люди, которые делают реальные дела. На их рубашках настоящие кофейные пятна », - говорит он.

Говоря об Американе, он говорит, что одно из самых продаваемых его изображений в 90-х было «идеальным американским флагом». С идеальным голубым небом за ним. На идеальном флагштоке.

Его камера

Он в основном использует камеру Canon 6D и говорит, что ее разрешение в четыре раза выше, чем у потребительской модели.Он снимает в самом высоком разрешении raw. И свои изображения он сам редактирует в фотошопе.

Clinton / Gore

Ярким моментом в карьере Сома было то, что Национальный комитет Демократической партии нанял Сом для фотографирования во время кампании Клинтона / Гора, когда они баллотировались в Белый дом в 1992 году. «Я проигнорировал автобус для прессы и арендовал автобус для прессы. автомобиль и поехал впереди кампании », - говорит он, чтобы не упустить возможность сфотографироваться.

Он говорит, что все еще владеет изображениями, которые он сделал во время кампании.«Я никогда не фотографирую для кого-то, если они хотят владеть ими. «Право собственности - это все», - говорит он, потому что тогда вы ничего не продаете - вы лицензируете. «Вы можете продать изображение 10 000 раз. Это мощная бизнес-модель ».

«Вид» на заднем фоне с изображением Джозефа Сома.
Джозеф Сом

Компенсация

По его словам, за свою 30-летнюю карьеру он заработал более восьми цифр валового дохода.Хотя это не учитывает его расходы, они все равно превышают 10 миллионов долларов.

В 1998 году он продал изображение наверху горизонта Майами-Бич за 12 500 долларов. Оно появилось в рекламе Bacardi в журнале Vogue. Он говорит, что сделал снимок, «глядя назад с океана. Не было ничего, кроме пальм и неоновых огней. И розовое сияние заката ».

Он говорит, что раньше часто получал до 18 000 долларов за свои изображения, но «Интернет изменил это».

В настоящее время он продает права примерно на 50 000 изображений в год и за свою жизнь приобрел лицензии на более 500 000 изображений.

Shutterstock, одно из агентств, с которыми он работает, говорит, что он является одним из самых крупных зарабатываемых им средств в США. У сайта 78 000 участников, а в первом квартале 2015 года было 33,4 миллиона платных загрузок. Он платит участникам от 25 центов до 120 долларов. каждый раз при загрузке изображения. Последний предназначен для тех, кто имеет самый высокий уровень заработка. Такие люди, как Джо Сом.

Хотя в прошлом он зарабатывал больше денег, сегодня у него все в порядке. Он прислал мне это по электронной почте после того, как мы поговорили:

«Во время нашего разговора я лицензировал 15 изображений.”

Прошлое и будущее Стоковая Фотография

В последние годы стоковая фотография стала предметом споров среди профессиональных фотографов. Некоторые профессионалы приняли эту отрасль, рассматривая ее как возможность заработать деньги. Другие менее оптимистично настроены в отношении отрасли, поскольку она делает лицензирование фотографий максимально дешевым, обесценивая тяжелый труд и творчество фотографов.

Но есть одна вещь, в которой обе стороны могут согласиться: индустрия стоковой фотографии имела невероятное влияние.Стоковые фотографии есть везде, в Интернете и за его пределами. Осознаете вы это или нет, но многие изображения на рекламных щитах, веб-сайтах и ​​даже в журналах взяты из стоковых фотоагентств.

Как стоковая фотография стала такой важной? Останется ли он таким же мощным в будущем? И как фотографам лучше ориентироваться в такой огромной индустрии?

В этой статье мы рассмотрим, как развивалась отрасль и чего фотографам ожидать в будущем. Вы получите ответы на следующие вопросы и сможете решить для себя, является ли отрасль полезной, вредной или что-то среднее:

Как зародилась стоковая фотография?

Хотя история стоковой фотографии может показаться неуместной для фотографов, сосредоточенных на зарабатывании денег сейчас , знание того, как начинались стоковые фотоагентства, может быть полезным для понимания того, как эта отрасль работает в настоящее время.В конце концов, несмотря на все изменения, которые претерпела отрасль, ее фундамент остался прежним.

Стоковая фотография восходит к 1920-м и 30-м годам. В то время многие стоковые фотоагентства возглавляли фотографы, стремившиеся заработать больше денег на своих изображениях. Например, американский фотограф Х. Армстронг Робертс создал одно из первых стоковых изображений во время портретной съемки с самолета. Он попросил всех в группе подписать релизы моделей, чтобы в конечном итоге продать изображение.

В наши дни это уже не звучит так странно, но превращение фотографии в продукт для продажи было тогда передовой идеей. Фотография была настолько новой, что никто еще не создал большой магазин или коллекцию изображений для продажи.

Отто Беттманн был первым, кто увидел в этой идее потрясающий бизнес-потенциал. По образованию библиотекарь в Германии, он был поражен тем, насколько ученые стремились увидеть изображения, подвергнутые цензуре. Он понял, насколько ценными могут быть изображения, и начал собирать фотографии в качестве инвестиций.

Доктор Отто Беттманн, 1947, сфотографирован Аль Аумюллером

К моменту иммиграции в США в 1935 году он собрал 15 000 фотографий, упакованных в два чемодана парохода. Год спустя он основал Архив Беттмана с этими изображениями, аккуратно организованными с картотечным каталогом, похожим на библиотеку.

Эта картотека сделала архив Bettmann уникальным и привлекательным для издателей, рекламодателей и дизайнеров. Это позволяло им легко находить изображения независимо от темы.Наконец, у них была «библиотека фотографий», с которой можно было работать, вместо того, чтобы нанимать фотографа для каждой фотографии, которая им была нужна.

Но эта библиотека не была бесплатной. Это все еще был бизнес, и клиенты должны были платить за каждое изображение, которое они использовали. Вот тут-то и пошло сложнее.

Как отмечает фотоисточник Эстель Блашке в своей превосходной статье об архиве Беттманна,
Беттманн редко платил за собранные им изображения. Он просто сфотографировал их сам на свою 35-миллиметровую камеру и продал репродукцию, а не оригинал.

Часто Беттманн находил эти интересные изображения, просматривая публичные библиотеки, такие как Нью-Йоркская публичная библиотека или Библиотека Конгресса. В то время в библиотеках не было правил фотографирования материалов. Они были сосредоточены на защите книг, а не иллюстраций, поэтому Беттманн мог легко вынуть камеру и сфотографировать что угодно для своей коллекции.

Он тоже не видел в этом проблемы. «Вопросы собственности или авторских прав были полностью проигнорированы», поскольку Беттманн хотел «освободить» изображения, сделав их более доступными для всеобщего обозрения.Даже после того, как законы об авторском праве на фотографии изменились, «Архив Беттманна редко упоминал фотографа. Репродукции считались собственностью архива после покупки или воспроизведения коллекции ».

Хотя Беттманн осознавал ценность изображений, его бизнес по иронии судьбы строился на получении изображений практически бесплатно. Затем он продал изображения по цене от 50 до 3000 долларов в 1981 году, согласно статье в New York Times.

«Например, небольшая фотография, которую он купил за несколько франков во время воскресной прогулки среди киосков Сены, оказалась всего лишь фоном, который понадобился фотографу для обложки Vogue.Он заплатил архиву 1000 долларов за разовое использование ».

Покупатели пришли в Архив Беттманна не потому, что он был самым дешевым, а потому, что это была одна из самых простых и больших коллекций для просмотра. Ситуация изменилась в 1980-х и 1990-х годах, когда компьютеры и Интернет начали преобразовывать отрасль.

Как Интернет повлиял на стоковую фотографию?

Стоковая фотография претерпела огромные изменения в 1980-х и 90-х годах, когда фотографии были впервые оцифрованы и размещены в Интернете.Этот переход означал, что фотоархивы могут составлять огромных , не требуя дополнительного физического пространства. Изображения также можно было легче найти, набрав ключевые слова, а не просматривая картотеку.

Внезапно ничто не мешало компаниям объединить свои коллекции. Архив Беттманна был одной из первых коллекций, которые были проданы сначала организации Крауса-Томсона, затем компании Corbis (стоковая фотография, основанная Биллом Гейтсом) и, наконец, Getty Images.

Getty Images уделяла особое внимание получению как можно большего количества стоковых фотографий. В Википедии есть даже целый раздел о крупных и малых приобретениях Гетти.

Что означал этот переход для фотографов? Поначалу это ничего не меняло. Большинство стоковых фотоагентств продолжали работать по традиции, лицензируя изображения с гонорарами и отдавая часть прибыли фотографам. (То есть, если изображения не были историческими, например фотографии, собранные для архива Беттманна.Затем фондовой фотоагентство забирало всю прибыль.)

Но в начале 21 века, когда все больше и больше изображений становилось доступным в Интернете, появился новый тип стоковых фотоагентств. Начиная с iStock и Alamy, эти агентства предлагали изображения без лицензионных отчислений по доступной цене.

Эта бизнес-модель, получившая название «микросток», сразу же привлекла рекламодателей и издателей, которым не нужны были уникальные фотографии. Их не волновало, используют ли другие компании тот же образ. Им просто нужны были дешевые изображения, чтобы заполнить пространство на веб-сайтах, в брошюрах и других материалах.

Microstock создал совершенно новую область фотографии, которая вращалась вокруг общих изображений и идей, которые могли соответствовать разным контекстам. Например, фотографы будут снимать сцены с такими темами, как «командная работа» и «успех», идеально подходящие для любого бизнеса и в любом месте.

Несмотря на относительно низкие цены, фотографы, специализирующиеся на микростоках, действительно могли за это время заработать приличный доход. Поскольку рынок еще не был насыщен изображениями, было больше шансов продать одно и то же изображение сотни раз.Даже если цена была низкой, все эти загрузки приносили хорошую прибыль.

Это был «золотой век» микростоков для фотографов, по крайней мере, с точки зрения доходов. Однако с эстетической точки зрения эта область была полна клише. Бум обычных изображений не мог продолжаться долго, поскольку им не хватало чего-то важного для клиентов: подлинности.

Что такое стоковая фотография сейчас?

Эстетика

Когда только появились микростоковые агентства, базовые фотографии были основой индустрии.Но в конечном итоге все эти безупречные улыбающиеся бизнесмены не обладали той эмоциональной глубиной и связью, которые искали клиенты. Изображения были недостаточно мощными, чтобы ими можно было делиться в социальных сетях.

По этой причине «внешний вид» микростоковой фотографии за последние 10 лет изменился, отойдя от клише и приняв больше аутентичности. Недавно Depositphotos исследовала этот сдвиг в своем проекте «Стоковая Фотография тогда и сейчас: подъем новой эстетики», где они описывают некоторые различия между микростоковыми изображениями сейчас и 10 лет назад.

Например, теперь они видят больше чистых, непринужденных снимков с реальными людьми, естественным освещением и несовершенствами. «В 2019 году клиенты и фотографы ставят во главу угла настроение и чувства при съемке и меньше обращают внимание на технически правильные снимки. Именно уникальные перспективы и образы из реальной жизни определяют рынок сегодня, представляя различные культуры и традиции ».

Это изменение также отражает то, как в целом изменился маркетинг за последние 10 лет. Раньше фотография использовалась в основном для продажи товаров и услуг, но теперь она также используется для продажи образа жизни, особенно в социальных сетях.

Другими словами, фотография стиля жизни (стремящаяся к аутентичности) стала нормой. Время от времени вы можете видеть великолепные фотографии с безупречными моделями, но теперь большинство крупных компаний заполняют свои ленты Instagram привлекательными изображениями, демонстрирующими красоту жизни во всех ее недостатках. Им нужны «настоящие» и эмоционально трогательные снимки, потому что это то, что понравится людям и которыми они поделятся.

Эта новая эстетика охватывает нефильтрованные снимки и отвергает чрезмерное ретуширование фотографий, а также тяжелую постобработку, такую ​​как фотография HDR.Любые правки незначительны, сохраняя изображение максимально реалистичным.

Вместо того, чтобы создавать совершенство в Photoshop, популярные стоковые фотографы теперь «подчеркивают недостатки для творчества». Они полагаются на уникальные ракурсы и отличное освещение для получения интересных снимков, и они выбирают для фотографирования реальных людей, а не профессиональных моделей.

Внешний вид (микро) стоковой фотографии, безусловно, изменился за последнее десятилетие, но как насчет финансовой стороны отрасли? Могут ли фотографы получать приличный доход от стоковых фотографий?

Доход

В то время как золотой век эстетики может быть на подъеме, золотой век доходов определенно закончился.Фотографам сейчас сложно зарабатывать на жизнь исключительно стоковой фотографией, поскольку рынок стал насыщен изображениями. Например, только Shutterstock имеет более 300 миллионов изображений, и каждый день добавляется еще 200 000.

Цены тоже только снизились. Если раньше стоковая фотография была разделена на лицензирование с регулируемыми правами (определенные цены для определенных видов использования / продолжительности) и бесплатное лицензирование (одна цена, неограниченное использование / продолжительность), то теперь она почти полностью бесплатна. Это означает более низкие цены и меньшую оплату для фотографов.

Более того, большинство стоковых фотоагентств сотрудничают с другими агентствами, поэтому, если вы загрузите фотографию в одно агентство, они смогут продать через другое агентство, разделив прибыль до того, как поделят свою долю с вами. Другими словами, вы можете получить 10% -20% от продажи, которая уже была дешевой.

Единственный способ заработать реальные деньги с бесплатными лицензиями - это иметь огромную коллекцию отличных изображений, что требует много работы. Вам необходимо загрузить сотни, если не тысячи высококачественных уникальных изображений, чтобы обеспечить достаточный доход для выплаты минимальной суммы выплаты, которая может варьироваться от 25 до 100 долларов.В противном случае вы можете ждать годами, прежде чем получить деньги, если вообще когда-либо.

Вместо того, чтобы рассматривать стоковые фотографии как золотую жилу, профессиональные фотографы теперь обращаются к стоковым агентствам как к источнику небольшого, но стабильного пассивного дохода. Недостаточно на жизнь - совсем не то, что раньше зарабатывали стоковые фотографы, - но это уже кое-что.

Какое будущее у стоковой фотографии?

Хотя стоковая фотография значительно изменилась за последние 100 лет, одно осталось неизменным.Индустрия по-прежнему сосредоточена на лицензировании изображений, обслуживая в основном издателей и рекламодателей, а не фотографов.

В то время как стоковые агентства ценят работу фотографов, в настоящее время дефицита изображений, откровенно говоря, нет. Благодаря смартфонам и цифровым камерам высококачественные фотографии стали обычным явлением, поэтому стоковые агентства могут легко поддерживать низкие цены. Предложение намного превышает спрос.

Так что же делать фотографам? Если они не могут хорошо зарабатывать на стоковой фотографии, должны ли они отказаться от нее? Как биржевые агентства могут и дальше их привлекать, если не деньгами?

Основная причина, по которой фотографы продолжают заниматься стоковой фотографией, - это чувство общности и удовольствие, которое они получают от этого.Многие фотографы-любители участвуют в фондовых агентствах просто потому, что им нравится видеть, как их изображения продаются. Им также может нравиться общаться с другими стоковыми фотографами на форумах или снимать актуальные темы.

В некотором смысле это похоже на нескончаемый фотоконкурс. Выплата может быть небольшой, но и никаких затрат, за исключением времени. И это действительно может помочь мотивировать фотографов-любителей, которые хотят улучшить свои навыки.

Фондовые агентства также начинают опираться на этот общественный аспект отрасли.Например, EyeEm использует свое приложение для проведения мероприятий и связи фотографов с такими клиентами, как Lufthansa, для получения изображений из определенных мест. А недавно Depositphotos провела фотоконкурс в Instagram, который вдохновил на создание множества отличных изображений.

Это взаимодействие с сообществом, вероятно, продолжится только в ближайшее десятилетие, поскольку оно принесет пользу как стоковым агентствам, нуждающимся в изображениях, так и фотографам, которым требуется сообщество и цель для своих фотографий.

Что касается финансовой стороны стоковой фотографии, вполне возможно, что отрасль в конечном итоге снова перейдет на лицензирование с управлением правами, особенно если стремление к аутентичности будет продолжать расти.В конце концов, если одно и то же изображение есть на 30 разных сайтах и ​​в аккаунтах Instagram, не имеет значения, насколько оно аутентично. Пользователи все равно узнают в нем неподлинное стоковое фото.

Более того, Google не оценивает стоковые фотографии и уникальные фотографии, которых больше нигде в Интернете не найти. Это означает, что сайты, заполненные стандартными фотографиями, обычно не получают такого высокого рейтинга, как сайты, использующие оригинальные фотографии. (Ознакомьтесь с этой статьей «Плохие ли стоковые фотографии для SEO?», Чтобы узнать больше об этом.)

Если компания полагается на Интернет для привлечения клиентов (как это делают многие компании в настоящее время), хороший рейтинг в Google имеет большое значение. об их успехе.Таким образом, если использование стоковых фотографий без лицензионных отчислений приводит к снижению рейтинга, компании могут начать требовать другую бизнес-модель - ту, которая обеспечивает фактическую уникальность, а не только ее внешний вид.

В конце концов, этот сдвиг в сторону аутентичности, как мы надеемся, приведет к более высокому вознаграждению фотографов. Но, тем не менее, индустрия должна будет продолжать развиваться, чтобы обеспечить подлинность настоящих .

(Все вышеперечисленные фотографии, за исключением портрета Отто Беттманна, являются стоковыми изображениями, полученными с сайта Depositphotos.Ознакомьтесь с их проектом о новой эстетике стоковой фотографии, если вы заинтересованы в создании стоковых изображений на сегодняшнем рынке.)

Как продавать стоковую фотографию

«Деловое рукопожатие» между двумя мужчинами. Раздраженная женщина, окруженная бумагами за своим столом. Врач в лабораторном халате, скрестив руки на груди или указывая на диаграмму. Эти невзрачные изображения стали почти типичными для Интернета, но они не ограничиваются только Интернетом - вы сталкиваетесь с этими стоковыми фотографиями почти ежедневно и в разных средах.

Сток-фотография представляет собой быстрое и экономичное решение основных проблем, связанных с изображениями, поэтому в последние годы она стала популярной. С учетом сказанного, стать успешным стоковым фотографом - это искусство, поэтому мы составили это подробное руководство о том, как продавать стоковые фотографии.

Что такое стоковая фотография?
Различные формы лицензирования
Какие фотографии следует снимать?
Сделайте ваши фотографии доступными для поиска
Где продавать стоковые фотографии?
Кто должен стрелять?

Что такое стоковая фотография?

Проще говоря, стоковые фотографии - это фотографии, которые художник разрешил покупать и распространять в коммерческих целях.Лицензии на традиционные стоковые фотографии могут быть дорогими, стоить сотни или тысячи долларов за изображение как из-за популярности фотографа, сделавшего фотографию, так и из-за степени использования соответствующей лицензии.

Именно здесь появилась фотография на микростоках, чтобы удовлетворить спрос на недорогие стоковые изображения - и это, как правило, то, что сейчас означает термин «стоковая фотография».

Лицензии на микростоки обычно продаются по цене от 1 до 5 долларов за изображение, причем большинство лицензиаров также получают часть прибыли.

Различные формы лицензирования

Как фотограф, вы по-прежнему сохраняете авторские права на свои фотографии после того, как отправите их на веб-сайты стоковой фотографии или в микростоковые агентства. Фотографии предоставляются по лицензии, а не «продаются» - это позволяет вам воспроизводить их, создавать ответвления своих собственных работ, отображать их в любом месте и / или распространять их.

Существует несколько различных типов лицензирования, которые могут использоваться стоковыми веб-сайтами или фотоагентствами и о которых вы должны знать, продавая свои фотографии.

Бесплатная лицензия

Обычно на большинстве стоковых сайтов покупатель просто платит фиксированную плату за использование изображения. Этот сбор не дает покупателю никаких прав на перепродажу фотографии или право собственности на нее и рассматривается во многом как сделка «одноразового использования».

«Бесплатная» часть в изображениях без лицензионных отчислений не означает, что лицензия бесплатна. Это просто означает, что вы можете свободно использовать изображение без выплаты дополнительных гонораров.

Лицензия с управлением правами

Этот тип лицензирования является более дорогим для покупателя (им придется платить базовую цену каждый раз, когда они используют изображение), но дает фотографам больше информации о том, как обрабатываются их фотографии.Фотографы могут решить, как (и если) использование фотографии ограничено.

Также важно помнить, что хотя технически не является формой «лицензирования», для некоторых сайтов потребуется, чтобы ваше соглашение с ними было «эксклюзивным ».

Когда вы загружаете свои фотографии на их сайт, вы больше не можете загружать ту же фотографию где-либо еще (включая ваш личный веб-сайт и другие веб-сайты стоковой фотографии). Прежде чем что-либо загружать, обязательно прочтите все соглашения.

Какие фотографии лучше всего снимать?

Мир стоковой фотографии существует как хрупкая экосистема. Вы должны делать фотографии, которые имеют массовый интерес (чтобы привлечь как можно больше потенциальных покупателей), но вы также должны выделять свои фотографии среди тысяч других загруженных фотографий.

Самое главное, вы должны убедиться, что ваши фотографии - это фотографии, которые действительно нужны и нужны стоковым веб-сайтам.

Большинство сайтов предоставляют подробный список или некоторые общие рекомендации относительно фотографий, которые они хотели бы добавить в свою базу данных.Наиболее востребованными являются фотографии с людьми в качестве объекта съемки - и, что шокирует, больше не существует большого спроса на стоковые фотографии с отдельными кусочками фруктов на белом фоне. Одна из самых важных вещей, которую следует помнить при отправке фотографий людей, - это:

Оставьте свой след в стоковой фотографии, полностью погрузившись в одну рыночную нишу. Вместо того, чтобы делать множество разных фотографий, вы добьетесь большего успеха, если отточите свои навыки съемки одного выбранного стиля или объекта.Например, если вы хорошо умеете фотографировать семьи, ваши шансы на то, что одна (или несколько) фотографий будут приняты, увеличится, если вы отправите много высококачественных фотографий одного и того же объекта, в отличие от многих фотографий среднего и среднего качества. качественные фото нескольких вещей.

Stock-сайты точно знают, что они ищут, поэтому сделайте одолжение как им, так и себе, предложив множество фотографий, которые заполняют любые пробелы в их коллекции, вместо того, чтобы просто повторно отправлять фотографии, которые были успешны в мимо.Наряду с рекомендациями по тематике изображений, стоковые веб-сайты также предоставляют рекомендации по качеству изображений.

Вообще говоря, чтобы повысить ваши шансы на то, что фотография будет принята, ограничьте количество редактируемых вами изменений. Это включает в себя ненужное кадрирование, блики объектива, высокие контрасты и все остальное, что отвлекает от фактического объекта фотографии.

Ваши фотографии должны быть четкими и четкими и снятыми с дополнительным освещением, чтобы улучшить общее качество изображения. Стоковая фотография - это демонстрация, а не интерпретация - избегайте использования «вычурных» ракурсов или освещения.

Сделайте ваши фотографии доступными для поиска

Однако хорошая стоковая фотография - это не просто хорошая композиция. Чтобы убедиться, что ваше фото выбрано большим количеством покупателей, убедитесь, что ваше фото легко доступно для поиска - дайте ему эффективное название и соответствующие теги и ключевые слова.

Избегайте использования слишком расплывчатых или совершенно нерелевантных ключевых слов - не помечайте свою фотографию серфера как «деловую встречу» просто для того, чтобы увеличить количество просмотров в результатах поиска. Дело в том, чтобы привлечь к вашим фотографиям как можно больше реальных покупателей.

Маркировка

Добавление тегов к фотографиям является неотъемлемой частью привлечения покупателя, поэтому подумайте о том, чтобы добавлять теги к фотографиям, выходящие за рамки их буквального значения.

Включите также «концептуальные» теги. Например, человек на канате может иметь такие ярлыки, как «риск», «опасность» и «баланс», помимо просто «канат» или «цирк». Чтобы избежать обобщения и, следовательно, избежать риска того, что ваша работа будет упущена из виду, также описывайте не только действие на фотографии (т.е. если человек стоит, бежит и т. д.), но и эмоции, которые могут быть связаны с изображением: счастливые, гордые, восторженные и т. д.

Помните, люди приходят на веб-сайты стоковой фотографии не просто для того, чтобы просмотреть - они уже приходят с изображением в голове. Пометка конкретных деталей, таких как яркие цвета на снимке или количество людей на фотографии, поможет покупателям найти ваши фотографии, когда они будут искать то, что лучше всего соответствует их идее.

Обратите внимание на основные категории на выбранном вами сайте стоковой фотографии.Эти разделы часто продвигаются на главной странице сайта и получают высокий трафик.

Некоторые из категорий iStockphoto

Где продавать стоковые фотографии?

Вот краткий обзор шести стоковых фото сайтов и сравнение доходов:

Dreamstime

Dreamstime: Dreamstime позволяет отправлять изображения одним из двух способов: либо в качестве неисключительного участника (что означает, что вы можете работать с другими стоковыми сайтами; это приносит вам 25-50% чистых продаж загруженных изображений), или в качестве эксклюзивного участника (что означает, что вы не можете отправлять материалы на другие стоковые сайты; это приносит вам 60% чистых продаж загружаемых изображений, плюс 0 долларов США.20 комиссионных за изображение, которое вы отправляете в Dreamstime, которое принято).

Как неисключительный участник, вы также можете отправить некоторые изображения, которые являются эксклюзивными, за 27-55,5% чистых продаж загрузок.

Stocksy

Stocksy - арт-кооператив стоковой фотографии; Авторы сайта должны быть одобрены в зависимости от качества их работы, так что это очень эксклюзивное партнерство.

Однако Stocksy не только платит своим вкладчикам 50% за скачивание изображения, но и делит 90% своей прибыли с работающими художниками в конце года.

Shutterstock

Как участник Shutterstock изначально позволяет вам получать 15% за скачивание любого изображения, которое вы отправляете. По мере того, как вы зарабатываете больше на своих изображениях, вы переходите в новую категорию платежей за загрузку, достигая максимума в 40% за загрузку.

Adobe Stock / Fotolia

Fotolia была приобретена Adobe Stock и перешла на фиксированную выплату. По этому плану Adobe Stock платит 33% от стоимости загрузки изображения. Минимальная выплата составляет 25 долларов.

iStockPhoto

iStockphoto: iStockPhoto был приобретен Getty Images, но поддерживается как отдельный бренд. На iStock участники могут получить начальный гонорар в размере 15% за загрузку изображения и до 45% для эксклюзивных участников - ставки увеличиваются в зависимости от количества загружаемых изображений, а также популярности вашего портфолио на сайте.

Кто должен стрелять?

Сток-фотография является неотъемлемой частью фотоиндустрии - она ​​не только приносит покупателю быструю отдачу, но и обходится ему в часть того, что может стоить организация и съемка собственной фотосессии.

Как и на любом другом фоторынке, уловка состоит в том, чтобы оставаться на вершине спроса и предложения - снимая и отправляя свою работу, помните, какие фотографии еще не были сняты, и, возможно, что еще более важно, какие вид фотографий уже полностью исчерпан другими фотографами.

Несмотря на свою конкурентоспособность, сфера стоковой фотографии является жизнеспособным источником дохода для технически подкованных фотографов, например тех, кто снимает портреты или свадьбы, которые готовы потратить время на создание и продажу качественного продукта для неизвестного потенциального клиента.

Stock Photo Secrets на 2020 год

Когда вы пытаетесь продавать стоковые фотографии в Интернете, хорошо знать, что сейчас в тренде и какие секреты стокового фото есть на год, чтобы у вас было гораздо больше шансов продать свои фотографии.

В этом году вы обнаружите, что цвет будет играть жизненно важную роль. Цвет - один из компонентов, делающих стоковые фотографии более уникальными и привлекательными. Яркие и яркие цвета с большей вероятностью будут видны из основных цветов, и они передают более сильный и мощный сигнал как для брендов, так и для частных лиц.

Персональные технологии также набирает популярность, и это можно использовать в стоковой фотографии, чтобы показать, как технологии влияют на нас каждый день. Когда вы смотрите на технологии с визуальной точки зрения, вы просто представляете эту интеграцию технологии и нашей жизни. Такие фотографии будут пользоваться большим спросом.

Природные фотографии путешествий также популярны из-за того, что многие лица отключились из-за развития технологий. Мы также видим, как наш естественный мир истощается с каждым днем.Итак, из-за этого желания воссоединиться с природой эти фотографии важны для размещения на сайтах стоковых изображений.

Также популярны юмористические фотографии с немного забавным оттенком. Изображения, представленные в творческой и увлекательной форме, позволяют фотографу еще больше выделиться и делают изображения более уникальными.

Есть еще много секретов стоковых фотографий на 2019 год. Мы только что предоставили небольшой список необходимых типов фотографий, чтобы начать работу с вашим портфолио, помочь вам спланировать следующую фотосессию и помочь вам продавать свои фотографии на разных фото-сайтах.

Часто задаваемые вопросы о стоковой фотографии

Нужен ли релиз модели?

Если на ваших стоковых фотографиях изображены люди, скорее всего, вам понадобится релиз модели. Большинство стоковых фотоагентств и веб-сайтов ожидают этого. Если есть вероятность, что фотографии будут использоваться в коммерческих целях, обычно требуется выпуск. TheLawTog - наш надежный источник релизов моделей и других юридических ресурсов для фотографов.

Какие предметы продаются лучше всего?

Фотографии с высокой коммерческой ценностью обычно используются в рекламных и коммерческих веб-сайтах и ​​блогах.Популярны такие темы, как деловые люди, офисы, технологии, общество, образ жизни, еда и напитки. Просто не забывайте искать неподвластные времени предметы, а не гоняться за последними тенденциями.

Должен ли я включать узнаваемые бренды в свои стоковые фотографии?

Вы не должны использовать какие-либо товарные знаки или логотипы на своих фотографиях. Вы должны отредактировать любые логотипы / товарные знаки перед отправкой.

Какой объем постобработки мне нужно сделать?

Основные исправления технических аспектов фотографии (кадрирование / кадрирование, экспозиция) допустимы, но избегайте тяжелой обработки.Лучший совет - поставить себя на место покупателя. Во многих случаях покупатель обрабатывает фотографии в соответствии со своими потребностями, поэтому вы не хотите переусердствовать.

Насколько важны размер и качество изображения?

Размер и качество изображения очень важны. Лучше всего зеркалка с объективом хорошего качества. Если покупатель хочет сделать распечатку с высоким разрешением, важны изображения большего размера. Самое главное - это качество изображения. Убедитесь, что ваши фотографии имеют хорошее освещение и контраст, сфокусированы, составлены интересным образом и не содержат хроматических аберраций и сильного сжатия.

Я часто снимаю интересные здания и объекты в рамках работы с клиентами; Могу ли я продавать изображения как стоковые фотографии?

Фотографии частной собственности требуют разрешения владельца / ответственной стороны. Более подробную информацию о разрешениях на собственность от TheLawTog. Фотографии публичной собственности, как правило, не подтверждают, но подтверждают, что это действительно публичная собственность.

Должен ли я делать свой контент эксклюзивным или неисключительным?

Эксклюзивный контент означает, что ваши изображения могут быть проданы только через одно агентство / веб-сайт стоковых фотографий.Неисключительный означает, что вы можете продавать изображения другим агентствам или по другим каналам.

Эксклюзивный контент обычно платит больше, но компромисс - это потенциально сокращенный рынок для вашей работы.

Последние мысли

Как видите, один из самых простых способов сделать ваши фотографии доступными в качестве стоковых изображений для продажи - это использовать сторонние микростоковые агентства, такие как те, которые мы перечислили выше. Продажа ваших фотографий таким способом окажется быстрым и легким процессом.

Для начала убедитесь, что у вас есть доступ к нужному оборудованию. При создании портфолио стоковой фотографии вы должны избегать фотографий с iPhone. Вместо этого приобретите цифровую камеру хорошего качества - например, цифровую зеркальную камеру - которая позволяет управлять настройками и снимать более резкие и четкие изображения.

Чтобы создать свое портфолио, вы должны сосредоточиться на том, чтобы сделать его максимально надежным и разнообразным. В конце концов, продажа микростоков - это просто игра с числами. Многие профессиональные фотографы ставят цель получать от 50 до 100 изображений в месяц, вдвое больше, чем каждый месяц, когда они только начинали.

Создавая стоковую фотографию для продажи, важно помнить, что обычно лучше всего подходит общая фотография. Никогда не используйте какие-либо бренды, которые могут быть узнаваемыми, и, если вы используете недвижимость или модели, убедитесь, что у вас подписана форма разрешения, прежде чем продавать фотографии.

Эти несколько простых приемов и вся информация, изложенная в этой статье, помогут вам в кратчайшие сроки продать свои стоковые фотографии.

Фотография предоставлена ​​Брук Беккер

.
Стоковый фотограф кто это: Что такое стоковая фотография? — Фотограф Максим Проценко

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх