Эффект гравюры в фотошопе: Как сделать эффект гравюры в фотошопе

в Photoshop | Евгения и Доминик Ригини-Brand

стенограммы

1. Введение и обзор: Привет, ребята, это Евгения из Attitude Creative, и в этом классе я поделюсь техникой создания графического эффекта, который имитирует гравировку линий с использованием интеллектуальных фильтров в Adobe Photoshop. Этот эффект создает сложный графический вид линий и штриховки, аналогичный стилю, используемому в банкнотах, почтовых марках и гравюрах, и может применяться для стилизации фотографий или любых других изображений с тональным диапазоном.С помощью этого эффекта вы создадите потрясающие отпечатки, плакаты или создадите тот же фильтр коллекции изображений. Для начала создадим эффект гравировки с помощью волнистых линий. Затем мы также рассмотрим альтернативный эффект, в котором вместо этого используются прямые линии. Все в этом классе связано с неразрушающими интеллектуальными фильтрами и настройками в Photoshop. Итак, после того, как вы создали этот эффект, вы можете легко применить его к любым другим изображениям с небольшой настройкой. Не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы создаете с помощью этой техники.Зарегистрируйтесь сейчас и давайте сделаем что-нибудь классное. 2. Соображения по поводу изображения. В традиционной линейной гравюре линии наносятся с разной толщиной, плотностью и ориентацией, чтобы создать градацию тона и оттенков на изображении. Поэтому, когда вы выбираете изображение для применения этого эффекта, имейте в виду, что этот эффект лучше всего работает с изображениями с хорошим тональным диапазоном или затенением, такими как фотографии, картины, рисунки или цифровое искусство. Лучше избегать изображений с большими участками темных теней и черного, потому что на них будет больше видимого рисунка.Наше окончательное изображение будет состоять из перекрывающихся линий, имеющих минимальную толщину в один пиксель. Таким образом, размер нашего изображения будет определять, сколько строк наше изображение сможет содержать, и, следовательно, насколько детальным или графическим будет наше изображение. Эффект необходимо отрегулировать, чтобы он хорошо работал со всем диапазоном используемого вами изображения. Поэтому для начала и создания первоначального эффекта я предлагаю вам загрузить то же изображение, которое я собираюсь использовать для демонстрации, чтобы вы могли легко попрактиковаться на нем и увидеть, как работает эффект.Затем вы можете просто заменить изображение на свое и дальше экспериментировать. При необходимости щелкните в настройках. Поэтому перейдите по ссылке в примечаниях здесь, чтобы загрузить это изображение, и приступим. 3. Настройка файла. Итак, давайте создадим новый документ и продолжим работу. Поскольку мне нужен более графический вид и я хочу использовать его на экране, чтобы все линии были хорошо видны, я собираюсь настроить свой файл для этой цели. Я предлагаю вам пока следовать за мной, и вы всегда можете поиграть с этим больше, когда увидите, как все работает.Я собираюсь сделать его квадратным 3000 пикселей, чтобы упростить размещение различных изображений и, если необходимо, у меня будет место для кадрирования. Установите разрешение 300 точек на дюйм и убедитесь, что вы используете цветовой режим RGB. Назовите свой файл и нажмите кнопку «ОК», чтобы создать новый документ. Теперь перейдите на панель «Слои». Если он не открыт, перейдите в окно меню «Слои». Здесь добавьте новый пустой слой, затем щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объект». Затем сделайте это еще раз. Один из этих смарт-объектов будет содержать наш линейный узор, а другой будет содержать наше изображение, к которому мы собираемся применить эффект.Пока не беспокойтесь о переименовании, мы разберемся с этим позже. Теперь сохраните этот файл, а затем дважды щелкните миниатюру слоев нижнего смарт-объекта. Это откроет содержимое смарт-объекта как отдельный документ, в котором мы собираемся создать наш линейный узор. 4. Настройка шаблона линий: Теперь мы в нашем файле шаблона линий. Первое, что нам нужно сделать, это увеличить его размер. Это потому, что мы будем вращать этот узор в основном документе, и мы должны быть уверены, что весь холст по-прежнему покрыт.Перейдите в меню «Изображение», «Размер изображения» или нажмите «Command-Shift-I» или «Control-Shift-I» в Windows и в настройках «Размер изображения» увеличьте размер вдвое. Это наверняка покроет весь исходный файловый холст, независимо от того, под каким углом будет включено содержимое этого документа. Теперь нам нужно создать узор из линий, который мы будем использовать для штриховки. На панели «Инструменты» выберите инструмент «Карандаш» и установите размер в один пиксель. Теперь увеличьте масштаб, чтобы можно было четко видеть отдельные пиксели. Убедитесь, что ваша пиксельная сетка видна.Если нет, перейдите в меню «Просмотр», «Показать», «Пиксельная сетка». Установите черный цвет переднего плана с шестью нулями в шестнадцатеричном цвете. Теперь нарисуйте один пиксель, затем выберите инструмент прямоугольной области на панели инструментов и выберите по вертикали шесть пикселей, начиная с черного пикселя и заканчивая пятью прозрачными пикселями. Всего у вас должно быть выделено шесть пикселей, как здесь. При активном выборе перейдите в меню «Правка», «Определить узор», дайте ему имя и нажмите «ОК». Теперь вы можете очистить выделение, нажав «Удалить», и удалить выделение, нажав Command-D или Control-D в Windows.Итак, это начало нашей схемы вниз. Вы всегда можете создать больше подобных узоров с разной плотностью линий. Теперь перейдите на панель «Слои», нажмите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» и выберите «Узор». В этом раскрывающемся списке отметьте только что созданный шаблон, убедитесь, что он установлен на 100 процентов, и нажмите ОК. Линии на гравюрах, которые мы будем имитировать, естественно повторяют форму объекта и таким образом создают тени. С помощью этого эффекта, чтобы линии выглядели более плавными, мы собираемся добавить волновое искажение к рисунку линий.Конечно, это не будет рассматриваться как отрисовка линий вручную по форме объекта, но все же этот эффект работает очень хорошо. Чтобы применить волновое искажение к этому паттерну, во-первых, нам нужно преобразовать этот слой заливки в смарт-объект. Щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объект». Теперь перейдите в меню «Фильтр», «Искажение» и выберите «Волна». В этом окне убедитесь, что для Типа задано значение «Синус», для параметра «Масштаб» установлено значение 100 процентов, а для «Неопределенные области» установлено значение «Обтекание». С другими переменными вы можете поэкспериментировать и посмотреть, как они влияют на внешний вид.Просто убедитесь, что у вас гладкие волны, которые являются однородными, иначе эффект может выглядеть не очень хорошо. Для этого убедитесь, что разница между минимальной и максимальной длиной волны всего одна, я пока буду придерживаться 249 и 250. Постарайтесь, чтобы Амплитуда была небольшой, я выберу 9 и 10. Число генераторов, я установлю 5 и нажмите ОК. Вы можете видеть, что волновое искажение было добавлено как интеллектуальный фильтр, что означает, что я могу настроить его в любое время, когда захочу, или выключить, если я хочу отключить его. Это выглядит хорошо, но если я хочу изменить волну, я всегда могу дважды щелкнуть здесь эффект и изменить все, что захочу.Это наш узор из волнистых линий. Сохраните этот файл и закройте его. Теперь пришло время решить, как мы хотим создать штриховку с помощью этого шаблона. 5. Создание текстуры волнистых линий: Теперь в нашем основном документе нам нужно поработать над штриховкой и текстурой, которые создадут тени для нашего изображения. Для этого нам нужно продублировать смарт-объект несколько раз. Для этого выберите слой со смарт-объектом линейного узора на панели слоев и нажмите Command J или Control J в Windows. Я хочу иметь семь отдельных слоев с линейным узором, поэтому скопирую их шесть раз.Вы также можете попробовать уменьшить количество слоев рисунка, если хотите, или добавить еще больше. Но лучше начать с семи, а затем перевернуть слои или изучить все другие возможности. Теперь, прежде чем я сделаю что-нибудь еще, я хочу переименовать все свои шаблоны линий. Помните, что один из слоев — это смарт-объект для изображения, поэтому пока его пропустите. Начните переименовывать размещение слоев сверху вниз. Верхний будет использоваться для создания бликов, затем у нас будут огни, затем светлые средние тона, затем темные средние тона, затем светлые тени, затем темные тени, и последний будет черным.Чтобы создать красивую текстуру перекрестной штриховки, теперь нам нужно повернуть некоторые узоры. Начнем с основных моментов. Выберите слой на панели слоев, а затем активируйте инструмент свободного преобразования, нажав Command T или Control T в Windows. Я поверну этот слой на угол 45 градусов против часовой стрелки. Я введу здесь минус 45 и нажму Enter, чтобы применить изменения. Светлый слой я оставлю как есть, потому что таким образом эти два слоя создадут красивую перекрестную штриховку и текстуру в светлых областях.Затем я перейду к слою со светлыми полутонами, снова активирую свободное преобразование и поверну его на 45 градусов, набрав его здесь и нажав Enter, чтобы применить изменения. Темные полутона я поверну на 90 градусов. Светлые тени я поверну на 45 градусов, так же, как светлые полутона. Темные тени я поверну на 90 градусов, как темные полутона. Черных я оставлю как есть. Теперь светлые средние тона и светлые тени, а также темные средние тона и темные тени, а также свет и черный имеют одинаковую ориентацию.Из-за этого я хочу сделать темные линии узора в полутонах, линии темных теней и черные линии немного толще. Все слои этого рисунка созданы из одного и того же смарт-объекта. Я пока не хочу ничего менять. Позже я мог бы сделать некоторые глобальные настройки, например, изменить настройки волнового искажения или изменить частоту линий в паттерне. Чтобы утяжелить этот свободный узор, я собираюсь использовать эффекты в режимах наложения. Для этого мне нужно выбрать здесь один из этих слоев кнопок, щелкнуть по нему правой кнопкой мыши и выбрать «Параметры наложения».В окне стиля слоя мне нужно перейти к настройкам обводки, установить размер в два пикселя, положение по центру и убедиться, что цвет установлен на черный. Режим наложения установлен на нормальный, а непрозрачность на 100 процентов. Нажмите ОК, чтобы применить настройки. Теперь мне нужно скопировать те же настройки в два других шаблона. Щелкните правой кнопкой мыши на этом слое с эффектом и выберите «Копировать стиль слоя». Затем выберите два других слоя, которые мне тоже нужно применить. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Вставить стиль слоя». Мы здесь.Теперь немного обдумайте этот процесс, чтобы знать, как вы можете развить его дальше, если хотите. Самая светлая текстура будет в светлых и светлых участках, а самая темная — в черных. Эти слои являются автономными, потому что они видны либо сами по себе в случае бликов и источников света, в то время как видимы только вместе с другими слоями в случае черных. Остальные четыре слоя погибают, чтобы усилить друг друга, что видно из нашего наименования. Вот почему они частично повернуты на один и тот же угол и поэтому различаются по Stroke.Эффект строится сверху вниз. Поскольку каждый новый слой редактируется, вам нужно увидеть, как он работает вместе со слоями выше. Например, если вы используете темные средние тона, светлые средние тона, свет и свет всегда будут выше. Что касается углов, которые я использовал, мне это просто нравится. Вы также можете попробовать другие углы, например, 60 градусов вместо 45. Но сведите количество углов к минимуму, чтобы избежать создания слишком большого количества узоров. Убедитесь, что ваши шаблоны хорошо сочетаются друг с другом в последовательности сверху вниз.Сохраните этот файл. Пришло время добавить наше изображение. 6. Добавление изображения: Теперь давайте добавим наше изображение. Дважды щелкните смарт-объекты, которые мы зарезервировали для него, чтобы открыть его содержимое. Вот изображение, которое я хочу использовать. Теперь скопируйте и вставьте изображение в смарт-объект. Используйте Free Transform, чтобы изменить его размер до желаемого размера, и не забудьте удерживать Shift при изменении размера, чтобы сохранить пропорции. Не беспокойтесь об увеличении исходного изображения. Когда эффект будет применен, от него мало что останется. Для этого нажмите «Enter», чтобы применить изменения, сохранить этот файл и пока закрыть его.Вы всегда можете вернуться к нему, чтобы поработать с исходным изображением или вставить другое изображение. В нашем основном документе нам нужно иметь столько же слоев, сколько и в изображении, как и в шаблоне. Но прежде чем копировать, чтобы впоследствии облегчить нашу жизнь, давайте добавим пару эффектов. Выберите слой изображения, а затем перейдите ко многим фильтрам, размывайте и выберите золотое размытие. Установите его примерно на два пикселя и нажмите «Хорошо». Вы увидите, что он делает позже. Но теперь вам нужно скрыть этот эффект, поэтому нажмите кнопку «I». Затем перейдите в меню «Изображение», «Настройки» и выберите «Порог».Установите сейчас на 215 и нажмите «Хорошо». Оставьте этот эффект видимым, он нам понадобится сейчас. Теперь щелкните правой кнопкой мыши слой изображения и выберите «Параметры смешивания». В основных настройках наложения и настройки перейдите к настройкам наложения и переместите левый логотип на верхнем ползунке на один шаг вправо, чтобы он сказал здесь. Это сделает черный цвет, созданный настройкой порога, прозрачным на этом рисунке, что означает, что мы сможем использовать этот слой в качестве альтернативы массиву маски. Комбинация настроек порога и смешивания — это в основном то, что заставляет этот эффект работать как умный эффект без необходимости определять маски для каждого конкретного изображения и позволяет легко контролировать каждый аспект эффекта в любое время, и вы все это увидите. в действии в мгновение ока.Теперь мы можем скопировать этот слой изображения шесть раз. Опять же, как и в случае со слоями узора, все эти слои изображения связаны с одним исходным файлом, что упрощает редактирование или решение изображений вокруг. После того, как у нас есть все семь слоев изображений, нам нужно переименовать их в те же имена, что и у наших слоев рисунка, чтобы мы могли легко объединить их в пары. После того, как вы назвали слои, переместите слои с одинаковыми именами рядом друг с другом и сгруппируйте их попарно, располагая слой изображения над соответствующим слоем рисунка.Убедитесь, что вы идете по порядку, начиная с бликов вверху, затем следуют светлые, светлые средние тона, темные средние тона, светлые тени, темные тени и черный цвет в самом низу. Порядок слоев очень важен. Поэтому убедитесь, что соблюдаете его правильно. Это пока не выглядит так, как должно. А теперь пришло время доработать факт и проработать области для разных оттенков. 7. Настройка графического эффекта: чтобы заставить этот эффект работать, теперь нам нужно определить области с разным количеством света и тени.Для этого мы собираемся установить пороговые значения для всех слоев изображения и соответствующим образом скорректировать их. Начнем с основных моментов. На данный момент отключите видимость всех других групп, чтобы вы могли ясно видеть, что происходит. Затем дважды щелкните здесь настройки пороговых значений. Помимо белых областей, в которых нет действий, это будут самые светлые области на нашем изображении, и 215, для которого мы изначально установили, работает здесь довольно хорошо. Но если вы хотите, вы также можете раскрасить все изображение этим рисунком и вообще не использовать белый цвет.Вам решать, но пока я буду придерживаться 215, потому что мне понравился этот контраст. Щелкните ОК. Теперь давайте включим следующую группу и сначала отредактируем настройки порога. Очевидно, между светом и светом должна быть какая-то разница. Итак, нам нужно настроить порог. Сто шестьдесят работает здесь довольно хорошо, но в зависимости от изображения вам может потребоваться немного настроить его, чтобы лучше работать с цветовым диапазоном. Теперь давайте быстро установим наших черных. Включите их снова и давайте посмотрим на настройки.Темные участки будут самыми маленькими и самыми темными участками на изображении. Что ж, здесь у нас темный фон, поэтому хорошо бы взглянуть на графические особенности на фактической фазе, чтобы решить, сколько черного мы хотим. Где-то около 75 — это хорошо. Вы также можете начинать ноты, чтобы они появлялись больше на больших участках непрерывного тона, что может быть не очень хорошо. Из-за этого эффекта лучше избегать изображений этих больших областей непрерывных темных тонов, иначе вам придется либо жить с ними больше, либо много поиграть с углами узора и настройками волн, чтобы устранить его или сделать его менее заметным.Давайте пока отключим черный цвет и перейдем к включению светлых полутонов и изменим для них пороговые значения. Нам нужно немного снизить значение 160, которое мы установили для огней, так что где-то около 140 будет нормально. Помните, у нас есть еще три области, которые нужно определить, а уровень черного установлен на 75. Итак, нам нужно начать с маленьких шагов и посмотреть, как все пройдет. Помня об этом, давайте включим темные полутона и установим порог 113. Затем переходим к светлым теням и настраиваем их.Все наши настройки были 130, поэтому лучше подойдет что-то немного меньшее, например 120. Теперь у нас есть последнее, что нужно настроить, а именно темные тени. Здесь мы установили между 75, для которых установлены черные, и 120 для светлых теней. Так что 100 мне нравится. Мы здесь. Порог — это основная настройка, которая заставляет этот эффект работать. На этом этапе вы можете начать отмечать некоторые недостатки изображения, особенно если вы уменьшите масштаб со 100 процентов здесь. Они появляются из-за того, как Photoshop визуализирует предварительный просмотр эффектов.Если вы сгладите это изображение и сохраните его как JPEG, PNG или сингулярный IF, все будет выглядеть и работать нормально. Так что не о чем беспокоиться, хотя это может показаться раздражающим. Прежде чем двигаться дальше, я собираюсь быстро раскрасить это, просто чтобы увидеть, как он работает в других цветах, а не в черном. Я быстро добавлю корректирующий слой карты градиента поверх всех этих групп в окне редактора градиента, насколько велик градиент из моих предустановок. Пока этого достаточно. Вы можете поиграть с разными цветами для карты градиента, если хотите, и если вы хотите просто иметь какой-то цвет на белом фоне, обязательно установите его здесь на белый.Вы также можете раскрасить свою работу таким же образом, используя слой заливки сплошным цветом или градиент. При этом вам нужно будет разместить его над группами и настроить его на экран. Он раскрасит только видимые черные области всех слоев ниже. Теперь давайте посмотрим, как мы можем применить этот эффект к другим изображениям. 8. Применение эффекта к другим изображениям: чтобы применить этот эффект к любому другому изображению, вам просто нужно дважды щелкнуть по миниатюре одного из слоев изображения и поместить другое изображение внутри смарт-объекта.Когда вы сохраняете смарт-объект, все ваши слои изображения обновятся в вашем основном документе. Кроме того, поскольку мы замаскировали области с помощью Blend If и Threshold, эффект теперь применяется к этому изображению. Теперь, если он вам тоже нужен, вы можете настроить пороговые значения для различных областей затенения. Просто убедитесь, что при этом настройки идут по порядку, уменьшаясь сверху вниз, от самого высокого порогового значения для светлых участков до самого низкого для черных. Потому что даже если вы измените пороговое значение на что-то выше, чем слой выше, вы не сможете его увидеть, потому что на нем все еще есть белый фон от изображения.Кроме настройки пороговых значений здесь, вы также можете настроить изображение внутри смарт-объекта, если это необходимо. Для этого вы можете использовать неразрушающие корректирующие слои, скажем, уровни. С его помощью он сделал тон и контраст изображения. Сохраните файл и посмотрите эффект в основном документе. Уменьшение контрастности некоторых изображений может улучшить эффект перекрестной штриховки. Поиграйте с этим. Поскольку это корректирующий слой, вы всегда можете отключить его или изменить на любые другие настройки, которые вы, возможно, захотите попробовать.Теперь давайте посмотрим, как мы можем настроить этот эффект. 9. Настройка эффекта. За исключением настройки пороговых значений, вы можете улучшить этот эффект с помощью нескольких параметров настройки. Во-первых, учитывая, что самая тонкая линия, которую мы можем иметь, составляет один пиксель, увеличение общего размера изображения может позволить вам добавить больше линий внутри вашего изображения. Вы можете поэкспериментировать с этим, особенно если вы хотите использовать этот эффект для подготовки своей работы к однотонной печати или не хотите, чтобы на вашем изображении были ярко выраженные линии.Помните, мы добавили к нашим изображениям эффект размытия по Гауссу. Давайте посмотрим, чего он позволяет нам достичь. Для начала включите его на одном из слоев. Теперь вы можете видеть, что контуры здесь стали более плавными, а мелкие детали исчезли. Если вам нравится этот эффект, вы можете изучить его дальше, попробовав различные значения размытия и посмотрев, как это повлияет на изображение. Кроме того, вы можете применить его к любому количеству изображений, которые мы использовали в качестве масок. Таким образом, вы можете комбинировать гладкие участки с более грубыми, если хотите.Вы также можете войти в смарт-объект своего линейного узора и поработать с ним. Вы можете поэкспериментировать с созданием другого рисунка с другим расстоянием между линиями. Для этого повторите то, что мы сделали в видео о настройке патента, создав новый узор, а затем скопируйте интеллектуальный фильтр напротив исходного узора, перетащив его, удерживая нажатой клавишу Alt. Поверните исходный узор, но не удаляйте его, чтобы всегда можно было вернуться к нему. Сохраните файл. Теперь вы можете увидеть изменения в основном документе.Поиграйте с разными узорами таким образом — это простой способ настроить плотность линий. Вы также можете отключить некоторые шаблоны, чтобы было меньше линий, или вы можете добавить их еще больше, если хотите. Когда вы изменяете плотность линий или удаляете некоторые узоры, вам может потребоваться настроить параметры обводки для узоров в основном документе. Добавление обводки — это простой способ сделать более темные области более выраженными и создать больший контраст. Здесь я доведу настройки обводки для черных до четырех.Проделайте то же самое с темными тенями. Если вы хотите немного придать своим линиям шероховатость, чтобы они выглядели более органично, вы можете применить к своему узору эффект ряби. Внутри файла смарт-объекта шаблона выберите свой узор и перейдите в меню «Фильтр», «Искажение» и выберите «Пульсация». Выберите здесь Small и установите значение где-то около 25, 30 или даже 50 процентов. Но вы всегда можете поиграть с ним и посмотреть, что лучше всего работает в вашем случае. На этом этапе мне нравится располагать два изображения рядом, чтобы я мог видеть, когда применяется эффект.Вы также можете скрыть этот эффект для будущих экспериментов. Вот чем я сейчас займусь. Здесь вы также можете легко настроить параметры волнового искажения, чтобы добавить к волне больше кривой или сделать ее менее выраженной. Для варианта волны вы можете продублировать этот эффект, перетащив и удерживая клавишу Alt, выключив исходный эффект и настроив новый эффект. Таким образом, вы всегда можете вернуться к исходному эффекту без необходимости запоминать настройки. Чтобы увидеть изменения, сохраните файл и проверьте его в основном документе.Вы также можете отключить волновое искажение, если хотите получить эффект прямого поперечного сечения. Давайте посмотрим, как его можно быстро создать. 10. Создание альтернативных эффектов: для эффекта штриховки прямой линии я использую исходный узор, который я создал, с зазором в пять пикселей между линиями. На этом этапе вы можете захотеть повторно сохранить основной документ под другим именем, потому что в этом смысле это другой эффект, поэтому лучше создать его отдельно и сохранить нетронутый эффект волнистости.Один из способов создания эффекта перекрестной штриховки — создание прямых линий разной толщины, пересекающихся под разными углами. Здесь у меня три разных угла и четыре разных веса обводки. Основные моменты и свет имеют исходную ширину в один пиксель, оба образца средних тонов имеют дополнительные два пикселя в штрихе, обе тени имеют дополнительные четыре пикселя в штрихе, а черные имеют шесть дополнительных пикселей, чтобы полностью устранить фон. Что касается углов, то светлые участки, светлые средние тона и светлые тени остаются горизонтальными.Светлые, темные средние тона и темные тени поворачиваются на 45 градусов против часовой стрелки, а черные устанавливаются на 90 градусов. Таким образом, каждая пара создает эффект перекрестной штриховки, а каждая более темная пара добавляет веса. С черными, просто завершите это, хотя в этом случае вы можете обойтись без черных, если хотите, и ваше изображение будет иметь больший эффект растрового изображения. Еще одна альтернатива, более похожая на растровое изображение, — это создание перекрестной штриховки из узоров с разной плотностью линий. Опять же, сохраните его как отдельный файл, потому что слои повернуты под разными углами.Здесь, вместо того, чтобы создавать отдельный узор из линий с другой плотностью линий, я просто переместил этот узор вниз, так что линии находятся прямо посередине линий исходного узора. Затем я скопировал и повернул первые 45 градусов обоих этих паттернов против часовой стрелки, затем снова скопировал исходные и повернул их на 45 градусов по часовой стрелке, а затем скопировал их еще раз и повернул на 90 градусов. Первые два горизонтальных паттерна перешли к светлым участкам и линиям соответственно. Шаблоны с минус 45 градусов пошли на средние тона, шаблоны под 45 градусов пошли на тени, и оба шаблона под 90 градусов пошли на черные, и вот как это выглядит.Это всего лишь пара побочных эффектов исходной линии и гравированного эффекта, которые выглядят более цифровыми и растровыми. Но все они могут пригодиться в разное время. 11. Заключение. Итак, мы поиграем с применением этого эффекта к разным изображениям и повеселимся. Вы можете использовать этот эффект в качестве классной графической обработки фотографий, картин, рисунков или цифрового искусства с затенением. Портреты, как вы заметили, очень хорошо смотрятся с этим эффектом, потому что в них много деталей, которые позволяют передать красивое затенение.Кроме того, вы можете создавать потрясающие абстрактные изображения, если примените этот эффект к фотографиям с органическими формами, текстурами и тенями, такими как облака в небе, волны, песок и все остальное в том же стиле. Этот метод будет отлично смотреться в качестве фильтра визуальной разработки для проектов в других наших классах, в частности в сериях Source и Mix, поскольку он позволяет конвертировать исходные изображения во что-то новое с другой графической заливкой и, возможно, с лучшим качеством и разрешением. .Если вам нравится учиться создавать различные графические эффекты в Photoshop, не стесняйтесь проверить все мои занятия по созданию эффекта зернистости трафаретной печати, который также обеспечивает отличный способ стерилизации изображений или подготовки их к печати. Вот и все для этого класса. Надеюсь, вам понравилось, и вы узнали что-то новое. Если вам нравится этот курс, оставьте отзыв, чтобы о нем узнали больше людей. Если у вас есть какие-либо вопросы, оставьте комментарий к этому классу на доске сообщества, и я с радостью отвечу на него и предоставлю свой отзыв.Мне не терпится увидеть, что вы создаете с помощью этой техники, и услышать о вашем опыте. Обязательно опубликуйте свою работу в разделе проектов для этого курса, и если вы собираетесь показывать свою работу в Instagram, отметьте тегом #attitudekills, чтобы мы тоже могли там увидеть. Кроме того, не стесняйтесь подписаться на нашу страницу в Facebook, чтобы узнать, чем мы занимаемся, получать все последние обновления, отправлять нам личные сообщения, если вам нужно что-то связать, и не пропустить, если вас отметили. в нашей студенческой галерее.Спасибо, что записались в этот класс, и я надеюсь увидеть вас на других наших курсах.

Эффект гравировки в фотошопе | Дизайнерские наборы

1 — В Photoshop создайте «Новый документ». Сделайте 2000 x 2000 пикселей @ 300 точек на дюйм, с белым «фоном». Нажмите на маленькую кнопку внизу «Панели слоев», чтобы создать «Новый слой».

2 — Выберите инструмент «Кисть» (B), используйте жесткую кисть размером 1 пиксель и нарисуйте горизонтальную линию поверх документа из стороны в сторону. Перейдите в Фильтр> Искажение> Волна и используйте следующие значения:

3 — Удерживайте клавиши Shift + Alt / Option + стрелка вниз, чтобы создать множество волновых слоев, движущихся вниз. Выделите все слои «Волны», щелкните правой кнопкой мыши на их миниатюрах и выберите «Объединить слои».Выберите «Просмотр»> «Показать»> «Сетка», чтобы получить визуальную помощь, и, возможно, перетащите «Направляющие», чтобы отметить места. Идея состоит в том, чтобы «разрезать» прямоугольник с одинаковыми пиками волн с обеих сторон.

4 — Для этого выберите «Crop Tool» (C) и создайте «Box» внутри ваших «Guides». Когда вы будете довольны, нажмите «Ввод» или нажмите «Галочку» в верхнем меню. Затем продублируйте свой «Прямоугольник» 5 раз (Command / Control + J).

5 — Дважды щелкните эскизы дубликатов и примените параметр наложения «Обводка».Для первого используйте «Размер» в 1 пиксель, а в остальных сделайте шаг в 1 пиксель. Как только вы закончите, выберите все ваши слои «Волна», щелкните правой кнопкой мыши на их миниатюрах и выберите «Растрировать стили слоя».

6 — Убедитесь, что ваш белый фоновый слой не виден, щелкнув по маленькому значку глаза слева от их эскизов. Затем скройте все слои «Wave», кроме одного, и перейдите в Edit> Define Pattern.Назовите свой «Образец» и нажмите «ОК». Повторите эти действия для каждого слоя «Волна», не забывая «Скрыть» другие. Как только вы закончите, вы можете сохранить или удалить свой файл.

7 — Откройте изображение, к которому вы хотите применить «Эффект гравировки», и создайте 5 его копий (Command / Control + J). Выделите первый дубликат и перейдите в Image> Adjustments> Threshold и используйте значение около 40. Повторите это с остальной частью вашего дубликата, увеличивая свой «Threshold Level» каждый раз на 20 (60, 80, 100, 120).

8 — Создайте 5 «новых слоев» поверх всего (используйте маленькую кнопку, расположенную в нижней части «панели слоев»).

9 — Выберите первый и с помощью инструмента «Заливка» (G) выберите «Узор» как «Заливка» в верхнем меню, затем выберите один из вновь созданных узоров, чтобы заполнить весь слой. . Повторите это с остальными слоями, используя разные узоры.

10 — Используйте «Свободное преобразование» (Command / Control + T), чтобы повернуть некоторые из ваших «волн» под разными углами. Возможно, вам придется немного потянуть одну из сторон, чтобы убедиться, что вы закрываете все изображение внизу. Попробуйте разные углы и, возможно, переместите пару слоев несколькими щелчками в стороны или вверх и вниз, чтобы создать разные визуальные эффекты.

11 — Скройте все свои слои, кроме первого «Порогового слоя», перейдите в «Выделение»> «Диапазон цветов», измените «Выделение» на «Тени» и нажмите «ОК».Теперь отмените скрытие и выберите один из ваших «Волновых слоев» (с активным выделением) и нажмите кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части «Панели слоев», чтобы создать «маску» вашего выделения.

12 — Повторите эти действия с остальными слоями «Волна» и «Порог». Если вы заметили, что один из повернутых слоев «Волна» не покрывает ваш холст должным образом, щелкните небольшую цепочку между «Изображение» и «Маска» в миниатюре и используйте «Свободное преобразование» (Command / Control + T), чтобы изменить размер и / или переместить его.Свяжите их снова, когда закончите.

13 — Создайте «Новый слой заливки сплошным цветом» (нажмите маленькую черно-белую круглую кнопку в нижней части «Панели слоев») и залейте его белым (#ffffff) . Теперь вы можете включить все ваши «Волновые слои», чтобы увидеть эффект. Вы можете удалить «Пороговые слои», если хотите, или просто скрыть их.

14 — Попробуйте различные комбинации «Узоров» и добавьте немного цвета с помощью «Панели настроек».Вы можете добавить «Слой регулировки цветового баланса» и поэкспериментировать со значениями. Или добавьте еще один «Слой цветовой заливки» и измените «Режим наложения», или вы также можете комбинировать разные «Корректирующие слои» с разными «Режимами наложения».

by @lornacane

Превратите фотографию в гравированную иллюстрацию с помощью Photoshop

Шаг 1 Создание гравированных линий

Шаг 2 Добавьте гравированные линии в документ

Шаг 3 Добавление фотографии

Шаг 4 Окончательные корректировки

Сделайте гравировку фотографии в Photoshop — Glowforge

Гравировать фотографию с помощью Glowforge очень просто при использовании настроек Proofgrade.Для получения наилучших результатов большинство фотографий необходимо немного скорректировать, чтобы оптимизировать их для лазерной гравировки.

Photoshop — это редактор растровой графики профессионального качества, доступный для macOS и Microsoft Windows. Он часто используется для редактирования фотографий для печати на бумаге, но мы также можем использовать его для оптимизации фотографии для лазерной гравировки путем преобразования в черно-белое, регулировки яркости и применения повышения резкости.

1. Загрузить Photoshop

   Последнюю версию Photoshop можно загрузить с сайта Adobe здесь.Если вы не уверены, подходит ли вам Photoshop, Adobe предлагает здесь пробную версию.

2. Откройте и масштабируйте изображение

   • В меню нажмите Файл> Открыть , выберите свою фотографию и нажмите Открыть .
   • Щелкните «Изображение »> «Размер изображения » и заблокируйте ширину , и высоту , , щелкнув ссылку цепочки слева от текстовых полей, чтобы отобразить непрерывную цепочку.
   • Установите флажок с надписью Resample внизу окна, выберите «Бикубическое сглаживание (увеличение)» из меню рядом с флажком.
   • В полях Ширина или Высота введите ширину или высоту изображения, которое вы хотите напечатать. Например, введите «8» в поле Ширина и убедитесь, что в меню единиц измерения выбрано «Дюймы» . Остальные поля обновляются автоматически.
   • Измените разрешение файла на «300» , если оно составляет 299 или меньше, путем изменения поля Разрешение .

   ---

   Начните с загрузки изображения, размер которого равен или больше, чем вы хотите, чтобы ваш готовый отпечаток был.

3. Преобразовать в черно-белое

   • Выберите Изображение> Коррекция> Черно-белый в строке меню и убедитесь, что установлен флажок Предварительный просмотр .
   • Изучите эффект регулировки каждого ползунка и экспериментируйте, пока не будете довольны результатом, который вы видите на экране. Обратите особое внимание на участки с высокой детализацией, такие как волосы и трава, и убедитесь, что ваши настройки не приводят к слиянию или размытию этих деталей.Некоторые ползунки могут показаться малоэффективными; это нормально, поскольку каждый ползунок влияет только на определенные цвета в исходном изображении.
   • Если вы довольны результатом, нажмите OK .

   ---

   Преобразование изображения в черно-белое — дело субъективное, поэтому поэкспериментируйте с ползунками, пока конечный результат вам не понравится. Каждое изображение индивидуально, и чтобы оно выглядело наилучшим образом, потребуется немного разная корректировка.

4. Гистограмма

   • Откройте гистограмму, щелкнув «Окно »> «Гистограмма » в строке меню в верхней части экрана.

     Гистограмма, представленная черной горной формой в середине инструмента гистограммы, помогает нам понять, насколько мы должны настроить яркость нашего изображения, отображая количество и распределение светлых и темных областей.

   ---

   Гистограмма уникальна для каждого изображения, поэтому не беспокойтесь, если ваше не выглядит так, как в этих примерах.

5. Оптимизировать экспозицию

   • Выберите Окно > Гистограмма , чтобы открыть гистограмму , и Изображение> Коррекция> Экспозиция , чтобы открыть Экспозиция

   • Отрегулируйте ползунок Gamma Correction , чтобы изменить гистограмму до тех пор, пока большая часть данных (представленная черной горной формой) не окажется примерно по центру окна.

   • Вот пример изображения и его гистограммы до и после настройки.

   ---

   Изображения, вырезанные из фона, могут повлиять на форму гистограммы. В этих случаях используйте инструмент Marquee Tool, чтобы создать гистограмму небольшой области. Чтобы узнать больше об инструменте Marquee Tool, посетите страницы поддержки Adobe здесь.

6. Обрезка гистограммы

   • Откройте инструмент «Уровни», щелкнув Изображение> Регулировка> Уровни в строке меню в верхней части экрана.

   • Если основная часть вашей гистограммы не заполняет ширину поля, используйте светлые и темные ползунки входного уровня в инструменте уровней , чтобы вырезать самые светлые и самые темные пиксели. Щелкните и перетащите ползунки под гистограммой по направлению к центру, пока они не образуют основную часть гистограммы.

   • В этом примере мы обрезаем пурпурные области. Возможно, вам придется обрезать больше или меньше, в зависимости от формы вашей гистограммы.

   ---

   Если ваша гистограмма уже охватывает всю ширину окна, вы можете пропустить этот шаг.

7. Повышение контрастности

   • Небольшое повышение контрастности изображения также может помочь улучшить результаты гравировки. Сделайте это с помощью инструмента Кривые в строке меню в разделе Изображение> Коррекция> Кривые .

   • Откройте инструмент «Кривые» и с помощью курсора щелкните и слегка перетащите вверх и вниз в точках, указанных в примере ниже.В результате на графике появится плавная S-образная кривая, в результате чего средние серые тона станут светлее и темнее.

   ---

   Хотя рекомендуемая настройка инструмента кривых тонкая, попробуйте поэкспериментировать, внося более резкие изменения в разные точки на графике. Понимание того, как работает этот инструмент, будет полезно как для лазерной гравировки, так и для печатной фотографии.

8. Применить заточку

   • В строке меню нажмите Filter> Sharpen> Unsharp Mask , измените поле Amount на «250» , радиус на «0.1 ” и Порог от до “ 0 ”.

   • Начните увеличивать радиус , щелкнув поле Радиус и увеличив значение с помощью клавиш со стрелками или щелкнув и перетащив ползунок.

   • Прекратите увеличивать радиус , когда детали изображения станут четкими и четко очерченными. Если вы заметили пятна и белые ореолы вокруг областей изображения, возможно, вы слишком сильно увеличили Radius .

   • Примеры повышения резкости см. На следующем шаге.

   ---

   Количество 254 и радиус 1,4 обеспечили лучший результат для этого изображения. Помните, что ваше изображение отличается, и вам может потребоваться другое увеличение резкости.

9. Какую резкость мне следует использовать?

   Как правило, при лазерной гравировке фотографий следует применять большую резкость, чем при печати на бумаге.

   • Без заточки.Выглядит немного мягко и размыто.
   • Небольшая заточка. Это будет отлично смотреться, напечатанное чернилами.
   • Заточка немного больше, чем указано выше. Эта фотография очень хорошо бы запечатлелась на светящейся кузне.
   • На этой фотографии показана слишком большая резкость для хорошей гравировки.

   ---

   Для каждого изображения может быть разная степень резкости. Вперед, экспериментируйте!

10. Печать!

    Перед тем, как начать печать, примите во внимание следующие факторы, которые могут повлиять на качество вашей гравировки:

    • Материал — Печать на светлых материалах обеспечивает наилучшие результаты фотографии из-за темных отметок, которые остаются при попадании лазера на поверхность.

    • Размер — Чтобы максимально увеличить детализацию гравировки, сделайте отпечаток как можно большим и обрежьте все неважные части изображения.

    • Инвертировать цвета — Некоторые материалы, например черный акрил, становятся светлее после гравировки. После обработки изображения, но перед его загрузкой, нажмите Изображение> Коррекция> Инвертировать в строке меню, чтобы создать версию вашего отпечатка, которая выглядит как пленочный негатив.На экране это может выглядеть странно, но гравировка выглядит великолепно.

    • Черновик или HD? — Настройка Draft Photo Proofgrade обычно в 2,5 раза быстрее, чем HD Photo, и показывает высокий контраст, но меньше деталей. Фотогравюры HD работают медленнее, с более тонкими отметками и более плавными градиентами, что может быть полезно для портретов.

Как создать художественный эффект гравировки фольгой в Photoshop — Medialoot

Эмуляция художественных досок для гравировки золотой фольгой в стиле ретро

Узнайте, как воссоздать этот классический эффект гравировки фольгой в Photoshop, комбинируя различные элементы, используя режимы наложения слоев, текстуры и смарт-объекты.

Скачать эффект бесплатно

Если вы хотите сэкономить время и получить конечный результат (плюс несколько приятных бонусных корректирующих слоев), вы можете бесплатно скачать его здесь:

Шаг 1

Запустите Photoshop CS6 или новее и создайте новый документ. 3000 x 2000 пикселей — хороший размер для использования, при необходимости вы можете увеличить его, но при этом эффект немного изменится. Я обнаружил, что этот размер — лучшее место.

Шаг 2

Загрузите это бесплатное изображение кота и поместите его в свой документ.Изображение должно быть слоем смарт-объекта, заполняющим весь холст.

Шаг 3

Этот эффект построен с использованием двух основных слоев, средних тонов и светлых тонов. Сначала средние тона, перейдите в Image> Adjustments> Hue / Saturation … или нажмите CMD / CTRL + U и перетащите ползунок Saturation на 0 .

Шаг 4

Перейдите к Filter> Stylize> Find Edges . Это позволит выделить и выделить детали изображения.

Шаг 5

Перейдите в меню Image> Adjustments> Invert или нажмите CMD / CTRL + I , чтобы инвертировать изображение так, чтобы оно снова стало белым на черном.

Шаг 6

Выберите «Фильтр»> «Стилизация»> «Соляризация». Это сгладит яркость изображения, чего мы и хотим для средних тонов.

Шаг 7

Наконец, для средних тонов перейдите в Filter> Blur> Gaussian Blur … и введите 1 Pixels .Это просто, чтобы немного смягчить эффект.

Шаг 8

Над слоем смарт-объекта добавьте новый корректирующий слой Яркость / Контрастность и установите Яркость на 90 и Контрастность на 100 .

Шаг 9

Чтобы еще раз уменьшить количество бликов на этом слое, добавьте еще один корректирующий слой, на этот раз Selective Color и установите Whites на Black + 100% . Это может показаться сбивающим с толку, но подумайте об этом как о том, чтобы сделать белые на 100% чернее (темнее).

Шаг 10

Теперь пора добавить золотую фольгу. Перейдите в Слой > Новый слой заливки> Узор и выберите seamless-gold-foil-2 из набора Бесшовные текстуры фольги и стили слоя. Если вы не являетесь участником, мы подготовили для вас этот бесплатный образец для загрузки.

Шаг 11

Переместите новый слой заливки узором под смарт-объектом на панели слоев и установите для слоя смарт-объекта режим наложения на Умножение .

Шаг 12

Сгруппируйте все слои до сих пор и назовите их «Средние тона», затем создайте новую группу над ними на панели слоев под названием «Основные моменты».

Шаг 13

Дублируйте слои узорной заливки и смарт-объекта из группы «Средние камни» в группу «Основные моменты». Отключите фильтры Solariz e и Gaussian Blur для светлых участков смарт-объекта.

Шаг 14

Над смарт-объектом подсветки добавьте новый корректирующий слой Selective Color и на этот раз установите Blacks на Black + 100% .

Шаг 15

Установите Blending Mode из группы Highlights на Screen .

Шаг 16

Мы можем добавить немного глубины эффекту, слегка приглушив средние тона, установив непрозрачность из группы Midtones на 50% .

Шаг 17

Наконец, добавьте корректирующий слой Curves над группами Midtones и Highlights . Создайте две точки и расположите их так, как показано ниже, или пока вы не будете довольны результатом.

Результат и заключение

В результате получился потрясающий эффект, очень похожий на те классические художественные наборы для гравировки фольгой.Что делает этот эффект интересным, так это то, что с помощью фильтра «Найти края» мы не полагаемся на уровни черного и белого в исходном изображении, нам не нужно сначала создавать двухцветное изображение.

Еще одно преимущество функции «Найти края» состоит в том, что нам не нужно изолировать объект изображения. Везде, где есть детали на изображении, они будут золотыми. А там, где нет деталей, будет черным.

Скачать эффект бесплатно

Если вы хотите сэкономить время и получить конечный результат (плюс несколько приятных бонусных корректирующих слоев), вы можете бесплатно скачать его здесь:

ОПИСАНИЕ
Продукт представляет собой набор, который содержит два набора: экшены Photoshop «ЭСКИЗ» и «ВЫГРАВИРОВАТЬ».Вы создадите одни из лучших черно-белых и цветных эскизов в Photoshop, а также гравированные версии своих фотографий.

ОСНОВНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ И ПРЕИМУЩЕСТВА:
• Превосходная передача эскизов, особенно темных областей, по сравнению с другими продуктами.
• Каждый экшен содержит 2 разные версии (изображения Photoshop).
• Действия не используют лишние узоры и кисти, занимающие драгоценную оперативную память.
• 2 продукта в 1 комплекте: отличное соотношение цены и качества!

ДЕЙСТВИЯ НАКОНЕЧНИКА:
Действия Sketch используют комбинацию инструментов (фильтры, векторы, альфа-каналы) для преобразования ваших фотографий в черно-белые и цветные эскизы.Действие создает две различные настраиваемые версии эскиза. Первая версия более детализирована, поэтому больше подходит для портретных фотографий. Вторая версия имеет меньше штрихов и больше подходит для изображений зданий, автомобилей и т. Д.

ДЕЙСТВИЯ ГРАВИРОВКИ:
Эти действия создают две различные версии гравировки исходной фотографии с волнистыми и прямыми линиями соответственно. Вы можете раскрасить выгравированную версию или нанести одноцветное наложение.

ПОПРОБУЙТЕ ПЕРЕД ПОКУПКОЙ:
Если вы хотите протестировать эффекты, вы можете отправить две фотографии в формате JPG или PNG на адрес электронной почты info @ panosfx.com. Фотографии должны быть больше 3 мегапикселей (например, 2000 x 1500 пикселей). Размер файла каждой фотографии не должен превышать 5 мегабайт. Мы обработаем ваши фотографии и отправим вам ответ по электронной почте.

ДОКУМЕНТАЦИЯ И ПОДДЕРЖКА:
• Чтобы загрузить руководство пользователя в формате PDF, щелкните вкладку «Примечания и документы» на этой странице.
• Свяжитесь с нами по адресу [email protected], если вам нужна помощь в установке / использовании файлов или если у вас есть какие-либо вопросы. Мы свяжемся с вами в ближайшее время.

Где находится zip-файл продукта:
Перейдите в папку «Загрузки». Вы должны найти там файл «PanosFX-SKETCH.zip». Возможно, вам придется перезагрузить компьютер для завершения загрузки.
Примечание: Если вы все еще не можете найти zip-файл продукта, свяжитесь с нами по адресу [email protected], предоставив квитанцию, которую вы получили, в качестве доказательства покупки.Мы отправим вам файлы по электронной почте вместе с инструкциями по установке как можно скорее.

Разархивируйте файл. Будет создана папка под названием «PanosFX-SKETCH», содержащая файлы действий: «PFx Sketch.atn» и «PFx Engrave.atn»

Загрузка действий в Photoshop:
Метод 1:
• Дважды щелкните значок atn файл; действия будут автоматически загружены в панель действий.
Примечание: Если панель действий не отображается, выберите «Окно»> «Действия» в меню Photoshop.

Метод 2:
• Откройте Photoshop и перейдите на панель действий.
• Нажмите кнопку меню панели (в правом верхнем углу панели) и выберите «Загрузить действия» во всплывающем меню.
• Перейдите в папку «PanosFX-SKETCH» и загрузите файл atn; действия будут автоматически загружены в панель действий.

Учебное пособие по гравировке в Photoshop: Уроки Моэ по Photoshop

В этом уроке Photoshop я покажу вам, как добиться внешнего вида дизайна или текста, выгравированного или высеченного на камне или любом другом материале, который вам нужен.На самом деле добиться этого довольно легко.

Для начала вам понадобятся две вещи. Вам понадобится материал, который вы хотите выгравировать, и вам понадобится рисунок, который вы хотите выгравировать, этот рисунок легко может быть текстом, а не дизайном. Я буду использовать следующие изображения. Изображение слева — это материал, который я буду гравировать, а изображение справа — это дизайн, который я буду гравировать. (нажмите, чтобы увеличить)

Откройте материал, который вы выбрали в Photoshop, в моем случае зеленый мрамор, изображенный выше.Теперь перейдите на палитру каналов и добавьте свой дизайн или текст в новый канал. Если вы используете уже созданный дизайн, просто откройте его, скопируйте и вставьте в новый канал. Если вы еще не создали дизайн, создайте новый канал и просто сделайте свой дизайн прямо во вновь созданном канале. Если вы работаете с текстом, просто напишите свой текст во вновь созданном канале. Палитра ваших каналов должна теперь выглядеть примерно так.

Теперь мы собираемся работать с корректирующими слоями, и нам нужно создать маску слоя с дизайном или текстом, которые мы помещаем в наш только что созданный канал.Для этого загрузите вновь созданный канал как выделенный, удерживая CTRL и щелкая вновь созданный канал. Теперь вернитесь к палитре слоев, нажав кнопку «Создать новую заливку или корректирующий слой». Появится всплывающий список, в котором выберите уровни в качестве типа. В появившемся диалоговом окне уровней переместите ползунок выходных уровней белого внутрь, чтобы затемнить изображение. Это затемнит только ту часть, которую мы собираемся гравировать, не увеличивая контраст в остальной части изображения.

Остальная часть работы, которую мы будем делать, будет выполняться на только что созданном корректирующем слое, поэтому убедитесь, что вы работаете над ним. Давайте начнем с того, что будет иметь наибольшее влияние на изображение, — с внутренней тени. Откройте свои стили слоев (Layer / Layer Style / Inner Shadow), настройки здесь чисто по вкусу. Используйте курсор мыши, чтобы обвести тень, пока не получите желаемый вид. Не нажимайте «ОК», когда закончите, мы еще не закончили со стилями слоев.

Теперь давайте создадим красивый скошенный край. Опять же, эти настройки вроде как по вкусу. Я выбрал внешний скос. Я решил по-настоящему увеличить интенсивность как для бликов, так и для тени, переместив их до 100%, я также изменил их режим наложения. Вы можете увидеть настройки, которые я использовал, на картинке ниже.

Для усиления резьбы позволяет усилить тень. Для этого я использовал стиль внутреннего свечения. Сделайте цвет вашей внутренней тени черным и измените цветовой режим на Color Burn.Также уменьшите непрозрачность и увеличьте размер. Вы можете увидеть настройки, которые я использовал ниже.

Чтобы немного усилить тень, я также добавил тень. Это поможет определить оттенок. Я перевел тень в режим наложения, использовал довольно хороший размер «Размер» и установил нулевое расстояние.