Стиль нуар что это такое: Что такое стиль нуар в одежде?

Содержание

Нуар в кино, определение и особенности жанра

«Неудачный день. И неделя. И месяц. И год. И жизнь. Будь она проклята» © Чарльз Буковски, роман «Макулатура»

После длительного перерыва я решил, что стоит продолжить разговаривать о жанрах. Да, это не самые читаемые статьи на craftkino, но я уверен, рано или поздно они пригодятся тем, кто решит как следует разобраться во всем, что касается жанровых направлений. Особенно учитывая тот факт, что на настоящий момент времени практически не существует систематизированных русскоязычных материалов по данной теме.

Сегодня речь пойдёт о втором жанре, в котором я ориентируюсь также хорошо, как в вестерне. Меня интересует жанр нуар. Именно поэтому вас в начале статьи встретила столь безысходная цитата. Чуть ниже я объясню, почему она мною использована.

Что такое нуар?

Название жанра происходит от французского словосочетания film noir («черный фильм»).

Однако все это энциклопедические сведения. Их вы узнаете из любой статьи в интернете. Особенно учитывая, насколько модной стала нуар-эстетика в последнее время. Но оболочка – это еще не всё. Мы постараемся проникнуть в суть явления. В свою очередь, я постараюсь излагать мысли таким образом, чтобы сведения можно было практически применить при разработке вашего сценария и/или фильма.

Что есть нуар в первую очередь? Здесь нам и помогает цитата из «Макулатуры», потому как она отражает взгляды на мир большинства героев нуара. Нуар — это настроение. Поэтому первое, что стоит понимать при разработке такого проекта — форма настолько же важна, как содержание, а то и важнее (в большинстве случаев). Каковы особенности этой формы? В чем прелесть стиля?

Вся свистопляска началась с «Мальтийского сокола» в 1941-м году, поставленного по роману Дэшила Хэммета. И первый же фильм-нуар тут же задал практически все сюжетные стереотипы жанра.

«Мальтийский сокол» погружал нас в атмосферу мрачного мегаполиса. Почти все действие происходило ночью, в отелях и конторах. Сюжет был закручен сверх нормы, что отличало историю от обыкновенного детектива. Картина буквально ломилась от зашкаливающего количества хлёстких диалогов. Главный герой, частный детектив Спэйд — прожжённый циник, обладающий весьма сомнительными моральными ориентирами. И, конечно же, присутствовала роковая женщина, которую на самом деле интересуют только деньги.

Позже Билли Уайлдер «Двойной страховкой», «Бульваром Сансет» и «Тузом в рукаве» дополнил возможный арсенал намеренно вычурным закадровым текстом и прыжками во времени (первые два фильма начинаются с конца, а затем рассказывают, как до этого дошло).

Также его фильмы показали, что сюжет совсем не обязательно должен вращаться вокруг гангстеров, полицейских и частных детективов.

Героем может быть кто угодно: например, страховой агент, журналист или сценарист (как в вышеуказанных нуарах Уайлдера).

Нуар, его особенности

Итак, если проанализировать подавляющее число кинокартин, можно выделить следующие элементы нуара.

  • Мрачность атмосферы. Ночь, обилие теней, контрасты, дым, туман, дождь или все вместе.
  • История разворачивается в местах, где теоретически могут твориться тёмные или незаконные дела (гостиницы, офисы, казино, бордели, бары, тюрьмы и т.д.)
  • Герой в большинстве своём циник (Хэмфри Богарт из «Мальтийского сокола» задал настоящую тенденцию) и не против замарать руки ради своих, как правило корыстных целей.
  • Положительные персонажи отсутствуют, как таковые. У всех есть своя гнильца.
  • Бойкие диалоги, напоминающие перестрелку.
  • Вторичность сюжета, а также его запутанность, что часто отражает психологическое состояние героя.
  • Присутствие образа роковой женщины.

Я полагаю, что сценаристу требуется понимать разницу между детективной историей и фильмом в жанре нуар. В детективе для вас главное — ответить на вопрос «Что же произошло?» (Кто убил? Кто украл? и пр.).

Нуару, по большому счету, на всё это плевать. В классическом фильме «Глубокий сон», например, по ходу сюжета пропал целый персонаж, и как известно, даже сам автор сценария не помнил, куда он его подевал. Стал фильм от этого хуже? Как ни парадоксально, нет!

В нуар-фильме главное — это характеры и стиль. Сюжетно он отвечает на вопрос «До какого дна упадёт герой, и сможет ли он с него подняться?». Если вы делаете нуар, и там при этом нет ярких личностей, а также все недостаточно манерно, можете быть уверены, картина будет неудачной.

Также стоит заметить, что для нуар-фильма характерен пессимизм. Соответственно, если вы вдруг решили в нуаре рассказать жизнерадостную историю — забудьте. Я не знаю ни одного хорошего светящегося оптимизмом нуара. Лучше выберете другое эстетическое направление.

Разумеется, мои наблюдения о жанре не являются законом. Тем более, в современном кино чистый нуар практически нигде не встречается. Начиная с 70-х годов многие режиссеры и сценаристы намеренно искажают или играют с постулатами нуара (так появился термин «нео-нуар», и это тема отдельного материала). Но чтобы преобразовывать, неплохо бы хорошо ориентироваться в основах.

Лично я очарован и нуаром, и его прямыми наследниками с самого первого момента, когда соприкоснулся с этой стилистикой.

Надеюсь, среди читателей также найдутся свои поклонники жанра, и может быть, мы ещё почитаем пару захватывающих сценариев или посмотрим несколько фильмов в жанре нуар.

Об авторе: Влад Дикарев

Независимый режиссёр и сценарист Мой профиль в социальной сети ВКонтакте

Нуар — Posmotre.li

Нуар (noir) — это одновременно и жанр литературы и кино, и своеобразная стилистика. Кратко его можно описать словами «мрачный криминальный детектив», но это не передаст всей сути. Или так: нуар — это когда чернуха, но красиво и печально.

(link)

Краткий ликбез о жанре и стиле.

Нуар появился в «ревущие» 20-е, отличаясь от крутых детективов своим главным героем — явно асоциальной личностью, непосредственно вовлеченной в преступление — то бишь это был либо преступник, либо свидетель, либо человек, которого подставили.

Всего в нуаре есть три способа вляпаться в несовместимые с жизнью обстоятельства — это жажда денег, роковая женщина и «оказался не в том месте, не в то время».

До 50-х годов жанр не знал своего читателя, однако невзрачным «черным» романам повезло оказаться в кино (впоследствии также и комиксах): криминальные драмы начала 1940-х — конца 1950-х были черно-белыми, полными цинизма и безысходности историями; они отражали весь спектр настроений, охвативших американское общество после Великой депрессии и во время Второй мировой войны. Этот стиль кино и породившая его литература являются основой для более поздних жанров, например, киберпанка.

Для сюжета нуарных фильмов характерны расследования убийств, ограбления, мошенничества и ложные обвинения в преступлении, секс, насилие, предательства и двуличность, постоянное курение и пьянство. Сложные сюжеты еще сильнее закручиваются с помощью флэшбэков и флэшфорвардов.

Обычно протагонистом в нуаре является антигерой (или даже откровенный мерзавец, конченый подонок, обладающий, однако, единственной чертой, вызывающей сострадание публики) — человек, обществу чуждый, страдающий от экзистенциального кризиса.

Лишенный иллюзий циничный частный сыщик, бандит, коррумпированный полицейский, герой-любовник — персонаж влипает в какое-то дерьмо и обычно половину истории пытается разобраться, какого черта произошло, а вторую — как из этого выбраться. Дело осложняется тем, что на персонажа буквально открыта охота, и сколько он проживет зависит лишь от крепости черепа и наличия патронов. Из-за чего весь сыр-бор? Как обычно — деньги, женщины… Победы случаются редко, и хэппи-энд для нуара — редкость.

(link)

Ненуарный нуар.

Нуар визуально темнее обычного гангстерского кино, изобилует игрой со светом, тенью и необычными ракурсами, создавая тяжелую, гнетущую атмосферу. Часто контраст между светом и тенью отражает разницу между злодеем и протагонистом. В действительности темнота являлась лишь следствием того, что большая часть нуаров являлись малобюджетным кино, и режиссерам приходилось выкручиваться.

Альтернатива, где напротив много солнца и цвета при сохранении депрессивной логики происходящего, называется «солей» («Ниагара» с Мэрилин Монро, «На ярком солнце» с Аленом Делоном, «Драйв» с Райаном Гослингом).

Частое место действия — огромный, подавляющий, хмурый город. Темные переулки, полупустые бары, сомнительные ночные клубы, в которых антигерой будет искать информаторов, чтобы затем выбить из них информацию, игровые притоны, расположенные у прибрежных товарных складов. Ночью обязательно будет идти дождь, а антигерой на своей подержанной машине будет перемещаться от заведения к заведению, встречаясь с циничной, исполненной безысходности публикой самого дурного пошиба, сталкиваясь с асоциалами, мизантропами в погоне за своей призрачной и бессмысленной целью.

Персонажи обычно вооружены и плевать хотели на права человека. Они при галстуках, носят костюмы, федоры и плащи, под которыми прячут Томми-ганы[1][2]. Они передвигаются на громоздких машинах 50-х с мягкой подвеской и мощным мотором.

Они никогда не будут счастливы, и в конце фильма ни один из них не получит того, чего желал — такова депрессивная логика стилистики нуара.

Отличия от гангстерского кино[править]

Вообще, сами по себе отличия — дело вкуса. До появления французской serié noir, где выходила подобная литература, нуар называли просто — «криминальное кино категории B».

В первую очередь, в нуаре главный герой редко бывает весельчаком, душой компании и человеком, который широко известен обществу, причем одни им восхищаются, а другие ненавидят — как это часто бывает в гангстерском кино. Скорее главный герой будет мелкой крысой в самых низах общества, никому неизвестной и о которой никто жалеть не будет.

Второе — это стилистика. Гангстерское кино светлее, в нём присутствует элемент драмы, в то время как в нуаре обычно темно и присутствует трагедия.

Третье — это о ком идёт речь. В гангстерском кино повествуется — обычно — о том, как «пацан пришел к успеху», воруя и убивая, жил как король и достойно умер в перестрелке с ФБР[3] (утрировано). Нуар повествует о том, как человек, редко когда являющийся закоренелым преступником (хотя и такие бывают), совершает преступление ради денег или женщины и как пытается уйти от расплаты, но ему это редко удаётся, хотя он изо всех сил пытается выкрутиться. Это наиболее распространённые фабулы сюжетов, хотя бывают и случаи деконструкции жанра или даже попытки изменить манеру подачи сюжета, снимая кино в другой стилистике, нежели классическая. Но мы рассматриваем именно классику, ибо, зная её, можно отличить одно от другого.

Несколько простых способов отличить одно от другого:

  • Если в фильме играет Кэгни — это гангстерское кино. Если его там нет, но есть Богарт[4] — это скорее всего нуар (или солей).
  • Если в фильме есть роковая женщина — это скорее всего нуар, гангстерское кино сосредоточено на маскулинности главного героя.
  • Если в фильме присутствует сцена штурма здания, где засел герой с оружием и твердым намерением умереть — это либо полицейский боевик, либо гангстерское кино. Герои нуара так практически не поступают, они предпочитают тихо сидеть в тюрьме и ждать смертного приговора.
  • Если повествование ведётся от первого лица[5] — это скорее всего нуар.
  • Если в фильме куча народа с томми-ганами делают кучу дырок в автомобиле с главгероем — это гангстерское кино.
  • Если в фильме главгерой в финале стреляет в женщину — это стопроцентный нуар.
  • Если в начале фильма главный герой весь в крови надиктовывает на фонограф исповедь во всех своих грехах — это стопроцентный нуар.

…и так далее, продолжать можно вечно.

К концу 1950-х популярность нуара вслед за спадом пессимистичных настроений резко упала. Снова актуальным жанр оказался в первой половине 1970-х, после череды неудач во Вьетнамской кампании, громких политических скандалов и экономической стагнации. Эпоха неонуара привнесла в жанр акцент на тотальной коррупции, политических играх и бесправии честного человека. Закономерным финалом становится в лучшем случае хороший плохой конец, а иногда и просто плохой. Главным героем обычно становится частный детектив или вигилант. Настоятельно рекомендуются к ознакомлению знаковые фильмы той эпохи: «Китайский квартал», «Ночные ходы», «Злые улицы», «параноидальная трилогия» Пакулы («Клют», «Заговор „Параллакс“», «Вся президентская рать»).

Ещё один всплеск популярности жанр пережил в конце 1980-х. В эти годы были выпущены ремейки старых лент, да и в оригинальных наметился некоторый возврат к жанровым условностям классического нуара.

В настоящее время нуар занимает довольно узкую, но стабильную нишу фильмов сильно на любителя: даже знаковые картины редко окупаются в прокате. С другой стороны, и откровенный проходняк снимается редко, а элементы нуара всё чаще встречаются в фильмах других жанров. Загляните на эти страницы: Sin City, Renaissance, Drive, Bad Times at the El Royale.

Впрочем, среди редких шедевров неонуара нашёлся один детективный сериал, который в представлении не нуждается…

Думаете, в Советском Союзе не было не только секса, но и нуара? Был, ещё как был! Более того, именно советский фильм «Западня» 1965 года по мотивам одноименного рассказа Теодора Драйзера во многом предвосхитил жанровые особенности и визуальные приёмы неонуара, который появился почти десятилетие спустя. Увы, для советского зрителя история американского журналиста в мире коррупции оказалась слишком мрачной, и фильм довольно быстро и совершенно незаслуженно забыли.

В прочем так или иначе, но встречались нуарные фильмы и позднее. Обычно про очередную буржуинию. Иногда детектив с нуарной примесью. Пленка «Свема», если не самого лучшего качества вполне сделать общую картину мрачнее и саму историю несколько безнадежнее.

Про загнивающий Запад понятно, а возможен ли нуар в советском антураже? Опять же, да. Фильм «Мой друг Иван Лапшин» именно таковым и является. История подаётся через флешбэки о жизни в провинциальном советском городе 30-х годов: тут и жестокая и хорошо организованная банда, держащая в страхе городок, и очень нуарный милиционер, и безнадёга коммуналок, и роковая женщина — всё по канонам классического нуара. Какие-то нуарные отрывки можно найти и в других фильмах.

Кроме того, заслуживают внимания и эксперименты наших братьев по соцлагерю. Так болгарский «Инспектор и ночь», почти дословно поставленный по роману известного детективщика Богомила Райнова, — это практически стопроцентный нуар с элементами деконструкции.

  1. ↑ На фотографии справа представлен классический случай позерства — из автомата Томпсона проблематично даже просто стрелять одной рукой из-за большого веса, а уж об эффективной стрельбе и говорить не приходится.
  2. ↑ Что интересно, на самом деле в нуаре мало кто пользуется револьверами (в основном фигурируют полицейский револьвер Смит-вессон 38 калибра, что логично, и армейский револьвер Colt M1917 45 калибра, поступивший на гражданский рынок — что как раз и вызывает путаницу), основным оружием там всё же является широко распространённый автоматический пистолет Colt M1911 сорок пятого калибра. «Мораторий» на автоматические пистолеты в нуар вошел во многом благодаря Чейзу, ибо у него не всегда можно понять какой именно ствол сорок пятого калибра используется. Есть даже опасение, что он регулярно путает понятия «револьвер» и «автоматический пистолет» (для пилота ВВС времен Второй мировой войны это было бы странно, так что имеющиеся косяки вероятно являются заслугой переводчиков).
  3. ↑ Или на электрическом стуле.
  4. ↑ В спорных случаях — например, когда Кэгни, Богарт и О’Брайен снимались в гангстерском кино «Ангелы с грязными лицами», судить следует именно по Кэгни: он в нуарах не снимался.
  5. ↑ В кино. Обычно обозначается закадровым голосом, озвучивающим мысли главгероя; это штамп жанра.

Фотосессия в стиле Нуар, фотосъемка Noir

Хотите сделать фотосессию в стиле Нуар в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Noir для мужчин и женщин!

Что такое стиль Нуар (Noir)?

Стиль нуар зародился в жанре кинематографии в 40 – е годы прошлого века, в переводе с французского «film noir» — «черный фильм». Этот жанр характеризует состояние преступности в годы Второй мировой войны и начала Холодной войны. Пессимизм, цинизм, недоверие и разочарование царило в те годы в Америке. По этим мотивам были сняты детективные черно-белые фильмы, в которых редко встречался «хеппи-энд». Окунитесь в эту эпоху, посмотрите фильмы того времени, представьте себя жертвой гангстера, опасность, которая подступает на каждом шагу или детективом, который раскрывает страшные преступления. Такая фотосессия подарит Вам новые эмоции, она может быть как для мужчины, так и для женщины. Хороший вариант съемки – парный, где вы можете обыграть «жертву» и «преступника» или детектива, который защищает свою даму.

Одежда

Для женщины выбор одежды должен пересекаться с образом вамп. Коктейльное черное силуэтное платье из шелка или велюра. Максимум блеска и элегантности, однако, так же должна присутствовать циничность, мрачность и сексуальность. Шубы и меха отлично подойдут для этого образа. Открытые плечи и ноги. Туфли на каблуке, так же черные. Мужчине достаточно надеть классические вещи: рубашка, черные прямые брюки и жилет.

Реквизит

Доллары или их имитация, сигары и сигарету в мундштуке, оружие. Идеальным вариантом для съемки будет ретро автомобиль и улица со старинными домами. Перчатки, кружева, чулки и подтяжки, шляпка с сеткой на глаза, колье с камнями или жемчугом, большие серьги и кольца. У мужчин реквизитом может стать шляпа «гангстерская», галстук, увеличительное стекло и подтяжки на брюках.

Макияж и прическа

Макияж в стиле 40-50 – х годов 20 – го века. Осветлите немного кожу, особенно если она у Вас смуглая. Нанесите немного румян, основное внимание уделите контуру бровей и ресниц. Образ должен быть загадочным и немного мрачноватым, используйте черные или другие темные тени и карандаш. Помада может быть красных оттенков, баклажанной или темно – вишневой. Прическа тех годов – это идеальные крупные локоны, аккуратно собранные или распущенные.

Позы для фотосессии

Модельные постановочные позы отлично подойдут для создания образа женщины-вамп. Так же Вы можете имитировать перестрелку, разборки или «деловую» беседу за круглым столом. Для нуара характерны мрачность, криминальность и безысходность, поэтому эту «роль» лучше всего актерски сыграть. Представьте себя детективом или жертвой того не легкого времени. Для того чтобы съемка была максимально приближена к событиям того времени, используйте некоторые хитрости: отражение в зеркале, дымовую навесу над героями, тени, затемненные помещения или ночное время суток, свет из жалюзи, который падает на лицо, дождь, мрачность, влажные улицы.

Образы, примеры фотографий в стиле Noir

Стоимость фотосессии Нуар

Как мы делаем тематические фотосесии

Услуги

Стоимость

Аренда Фотостудии без нашего фотографа

  • Можно прийти со своим фотографом или фотографироваться самостоятельно
  • Минимальный заказ 30минут/300руб

600р/час

Фотосессия с нашим фотографом в студии

  • В стоимость входит аренда студии (фон до пола, интерьер, реквизит и т. д.)
  • Минимальный заказ 30 минут/1500р
  • Съемка на профессиональную фототехнику Canon
  • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕ детальная ретушь)
  • Рассчитано на съемку не более 2х человек

2 900р/час

Фотосессия с нашим фотографом на выезд

  • Минимальный заказ от 2х часов (только по предоплате!)
  • Съемка на профессиональную фототехнику Canon
  • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
  • Рассчитано на любое кол-во людей
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕдетальная ретушь)

2 500р/час

Предметная фотосъемка

  • Стоимость указана за один предмет (стоимость может увеличится до 300р для особо сложных задач)
  • Минимальный заказ от 20 предметов

100р

Услуги стилиста/визажиста

  • Стоимость указана за один образ (стоимость может увеличится для особо сложных задач). Прическа + 1000р

2 900р

Профессиональная ретушь фотографий

  • Отбеливание зубов
  • Омолаживание/разглаживание кожи
  • Устранение дефектов кожи (морщины, родинки,
  • Изменение цвета глаз
  • Загар
  • Устранение бликов с кожи
  • Корректировка фигуры (сброс/набор веса)

300р/фото

Слайдшоу из фотографий

  • Можно использовать любые фотографии/видео/музыку
  • Длительность ролика не более 12минут

2 900р

Подарочный сертификат на Фотосессию

от 5 000р

 

 

Что такое «Нуар»? | Культура

Нуар — от французского Noir (черный). «Film noir» — «черный фильм», именно так в 1946 году охарактеризовали французские кинокритики направление американского кино. Впрочем, во Франции подобные фильмы уже снимались, но не в столь больших количествах, как в сороковых-пятидесятых годах в Америке.

Основным для этого стиля стал самый пессимистический настрой и общее циничное отношение ко всему, будь то собственная или чужая жизнь. Основным цветом — черный, которого было необычно много даже для черно-белого кино. Основные герои и антигерои — понятие относительное. Это не два полюса, это скорее «Здесь все сволочи и ублюдки, но вот у этого хотя бы есть совесть». Один из шуточных ответов на вопрос «Как определить, кто в нуар-фильме положительный герой» звучит как «тот, кто в конце остается в живых». И это, стоит признать вполне действенный способ, а как иначе определить — можно ли считать убийцу, вора, проститутку или продажного полицейского главным положительным героем? Все относительно.

Именно в этих фильмах стали уделять большее внимание психологическим переживаниям героев, зачастую превращая простую историю об убийстве в шедевр за счет внесения в него сомнений, фобий и мыслей человека, оказывающегося на грани своих возможностей или в одиночестве против общества. И именно эти штрихи к портрету могут стать еще одним признаком относительно положительного героя.

В этом жанре, или стилистике, как вам будет угодно, отсутствие хэппи-энда — это обычное явление. То есть момент, когда виновник всех проблем главного героя наказан, а главный герой находится при смерти, уже можно считать очень счастливым концом. Полная противоположность оптимистическим и мотивирующим фильмам, в которых если уж прощаются с главным героем, так богатым, в его собственном доме и с любящей женщиной в придачу.

Кстати, именно из этих фильмов пошел в жизнь образ женщины-вамп, которая зачастую играла по своим правилам и, обычно, влюбляла в себя главного героя, чтобы потом его использовать. Или использовала, а потом влюблялась.

Как несложно догадаться, в основе большинства фильмов этого стиля лежал криминальный или детективный сюжет, обычно из времен Великой Депрессии с гангстерскими войнами, коррупцией и общим чувством безысходности и неуверенности в будущем. А символом подобных фильмов принято считать частного детектива, который ввязывается в достаточно запутанные истории. Вспомните — темные дома, вечный дождь, крутой парень в плаще и шляпе, натянутой на глаза, стоящий под мерцающим фонарем. Вот именно это и есть Нуар.

В чем же причина популярности этого жанра именно в то время? Ну, точно судить не возьмусь, но, может быть, и в том простом факте, что снимать подобные фильмы можно было без особых затрат — в основном ночью и на натуре, без использования каких-либо ухищрений. Да и общая увлеченность в то время детективами и прочим, как сейчас это называется, «Pulp Fiction» — легким чтивом, сыграла свою роль.

Публике, пережившей ужасы войны, предстояло пережить еще более страшные фобии: преступность, красная угроза из-за рубежа, экономический кризис, что не могло не отразиться на репертуаре кинозалов. Да и цензура после войны стала более «покладистой», пропуская на экраны то, что раньше пройти не могло.

В дальнейшем нуар вышел из своей криминальной направленности, перейдя в соседние жанры, психологические триллеры и драмы. И что самое интересное — он проник и в литературу, все в те же самые детективы. «Снег, похожий на пепел, падал с небес, чтобы тут же быть проглоченным бесконечной тьмой, холодный ветер, словно пришедший из мира мертвых, срывал с костей плоть и уносил с собой частички моей души» — это тоже нуар.

В наше время этот стиль (или течение, как вам будет удобнее) плавно возвращается к жизни. Правда, многие критики уверены, что это нужно называть нео-нуар, мотивируя, что, во-первых, подобные фильмы в цвете уже не столь стилистически чисты, а во-вторых, нынешний зритель привыкший к частой смене кадров, насыщенности картинки и активным действиям, не сможет понять классический нуар, где все подчинено простоте. Впрочем, вышедший на экраны «Город Грехов» в какой-то мере поддерживает эту традицию. Но в этом фильме все сделано так в основном только из-за первоисточника — графических новелл Фрэнка Миллера. Вот уж где простота изображения, так это там. И это тоже нуар.

Как видно, уважаемый читатель, нуар — это не просто жанр кинематографа, как считают многие. Это еще и жанр книг, комиксов, фильмов и даже компьютерных игр — вспомните «Max Payne» — нуар в современном мире со всеми его «достопримечательностями» — безысходностью, криминальными структурами, одиночеством главного героя против огромного замороженного города, цинизмом и несгибаемым желанием простого полицейского под прикрытием докопаться до ответа «Кто стоит за всем этим». Ну, и роковые красавицы тоже там есть, и они тоже играют по своим правилам.

Нуар старой школы
Мальтийский сокол (The Maltese Falcon)
Двойная страховка (Double Indemnity)
Просыпаюсь с криком (I Wake Up Screaming)
Прощай, любимая (Farewell My Lovely)
Живой или мертвый (D.O.A.)

Нео-нуар
Город тьмы (Dark City)
Черная орхидея (Black Dahlia)
Отступники (Departed)
Город Грехов (Sin City)
Графические новеллы Фрэнка Миллера
Серия игр Max Payne

10 крутых и недооцененных неонуаров — Что посмотреть

Сыщик в плаще и шляпе, блондинка-искусительница, брюнетка-спасительница, дождь и «голландские углы» (ничего эффектнее этих углов в манере съемки кинематограф до сих пор не придумал). Нуар торжествующе поднялся в 1940-х, но в чистом виде продержался едва ли десятилетие. После Великой депрессии и Второй мировой наступили оптимистичные 50-е, и мрачное кино просто вышло из моды. Ситуация изменилась в 70-е. Америка переживала «вьетнамский синдром», разразился Уотергейтский скандал, и лодка общественной жизни опять дала течь. На экраны развязной походочкой вышел неонуар, во многом переписавший каноны жанра.

Если в классических фильмах зло наказывалось, в новой волне оно все чаще торжествовало. Главный герой — уже не умница-супермен, а усталый человек в помятом костюме, а то и вовсе злодей с принципами (в наше время — даже без). Женщины порочны, мужчины еще хуже, живые позавидуют мертвым, конец.

Некоторые представители жанра «выстреливали» в прокате, но часто лучшие образцы пессимистического кино не находили отклика у массового зрителя. Журнал «Нож» рассказывает о фильмах, доказывающих, что «Секреты Лос-Анджелеса» — не единственный неонуар, который стоит пересматривать.

«Ночные ходы» (1975)

Night Moves

Warner Bros. Pictures

Бывшего футболиста, а ныне частного детектива нанимает для поисков своей дочери-тинейджера стареющая актриса, которая когда-то успела выскочить за студийного магната. Денег он ей не оставил, но основал трастовый фонд для дочери, с которого мать что-то и получает. В своих поисках детектив едет во Флориду, где найдет пропавшую девицу, ясное солнце, голубые воды и объеденный рыбами труп.

Картина крупного режиссера Артура Пенна не нашла признания у публики, хотя со временем обрела статус культовой. Критики называют «Ночные ходы» одним из важнейших фильмов десятилетия, портретом сознания американцев той эпохи. Он проникнут духом бесполезного поиска и глухого отчаяния, не сразу заметного под ярким солнцем, но постепенно выползающего на поверхность.

«Позднее шоу» (1977)

The Late Show

Warner Bros.

У Марго — женщины со странностями и котиком — похищают котика. На помощь ей приходит пожилой частный детектив Айра Уэллс, до такой степени олдскульный, что обращается к девушкам «куколка». Он бы никуда не пришел, но Марго уже обращалась к его бывшему партнеру, тот начал расследование, и его убили. Необходимо разобраться, и детектив с Марго идут по следу, обнаруживая нечто более серьезное, чем кладбище домашних животных.

Режиссер Роберт Бентон играет по правилам. В фильме есть затемненные помещения, саспенс и детективная интрига. Но зрелище не превращается в черную-черную комедию абсурда, как со временем стали делать братья Коэны. Сохраняя маркеры жанра, фильм остается симпатичной историей со странно трогательными отношениями персонажей. Против котика любой нуар бессилен.

«Жесткач» (1979)

Hardcore

Columbia Pictures Corporation

Дочь верующего бизнесмена исчезает во время школьной поездки. Нанятый детектив случайно обнаруживает пленку порнофильма с ее участием. Шокированный отец, преодолевая омерзение, лично отправляется на ее поиски по рынкам плоти Лос-Анджелеса.

Режиссера и сценариста Пола Шредера воспитывали в строгой религиозной семье и до 18 лет запрещали ему смотреть кино. А мальчик вырос и всем отомстил. Во всяком случае, такой вывод во время просмотра напрашивается: клишированная тема пропавшей дочери кажется лишь поводом для того, чтобы прогнать несчастного отца по всем кругам ада, выдав ему вместо Вергилия проститутку в проводницы. Бордели, стрип-клубы, пип-шоу, улицы красных фонарей, пульсирующий больной энергией город. Очередные витрины с обнаженкой застят взгляд. А что это за девочка, и где она живет, все равно не разобрать в мясных рядах, где на лицо смотрят в последнюю очередь.

«Путь Каттера» (1981)

Cutter’s Way

United Artists

Ветеран Вьетнама Алекс Каттер — параноик, алкоголик и калека, ненавидящий весь мир. Его жена пребывает в понятной депрессии, лучший друг Ричард — жиголо, чуть менее несчастный, чем остальные. Дождливой ночью у Ричарда глохнет машина, и он оставляет ее у мусорного бака, рядом с которым мелькает мужской силуэт. На следующий день в баке находят труп девушки. На городском празднике Ричард замечает местного олигарха Корда, и ему кажется, что той ночью он видел его. Теперь Каттер, не сомневаясь в виновности Корда, намерен его шантажировать и разоблачить.

«Путь Каттера» повторил судьбу героев жанра: появился не в том месте и не в то время. Начались 80-е, от фильмов с локациями у воды ждали пляжных боевиков и прочих спасателей Малибу. Джеффа Бриджеса хотели видеть в смокинге и в ромкомах. Американцев больше не волновали вьетнамские ветераны, которые хотят отомстить системе за себя и за того парня. Время немного сгладило разлад между фильмом и реальностью. Братья Коэны любовно спародировали его в «Большом Лебовски», где Бриджес сыграл главную роль, и повторили священную заповедь нуара: если у вас паранойя, это еще не значит, что за вами не следят.

«Катала» (1989)

Мосфильм

Профессиональный шулер Грек отошел от дел, работает на катере преуспевающего картежника и засматривается на его женщину. Потом картежник играет не с теми, да еще и остается должен, за что с ним быстро рассчитываются. Грек прячет женщину с дочкой в надежном месте, а сам едет в Москву поднять бабла. Над всеми игроками-аферистами маячит тень всемогущего Директора, с которым Греку очень хочется сыграть.

Жанр нуара в советском кинематографе существовать не мог: советские реалии требовали розовощекого оптимизма. Но «Катала» режиссера Сергея Бодрова — не тот случай. Это настоящий «черный фильм», крепкая драма поворота «не туда» на каждом витке, упрямого стремления лемминга полететь над пропастью. Фильм поставлен по отечественной традиции, поэтому в нем есть моменты нравственных метаний в духе Раскольникова. В западном нуаре их заменили бы пятисекундным кадром, где герой курит в ночь (если бы он вообще метался). Наши каталы — самые духовные в мире.

«На запад от Красной скалы» (1993)

Red Rock West

Red Rock Films

Безработный парень, проехав тысячу миль из Техаса в Вайоминг, получает от ворот поворот на буровой, куда надеялся устроиться. В придорожном баре хозяин, приняв его за киллера, достает толстую пачку и заказывает убийство своей жены. Жена оказывается красавицей и предлагает заплатить вдвое больше.

В фильме историю о силе обстоятельств разыгрывают аж три человека из главных нуаров десятилетия: страдальческий Николас Кейдж, буйный Деннис Хоппер и роковая Лара Флинн Бойл — звезда нуара нуаров «Твин Пикс». Главный герой честно пытается уехать, но уехать невозможно. Ты взвешен на весах и найден очень легким. Добро пожаловать назад в Ред Рок.

«Бессонница» (1997)

Insomnia

Norsk Film

Настоящий детектив Энгстрем приезжает из Швеции в Норвегию расследовать дело об убийстве бедной студентки с богатым гардеробом. Гардероб и другие особенности наводят детектива на мысли. Устроив засаду на маньяка, он почти его ловит, но в тумане промахивается и выстрелом убивает своего напарника. Или не промахивается.

На «Бессонницу» режиссера Эрика Шёлдбьерга есть ремейк Кристофера Нолана, снятый в 2002 году. Нолановская Аляска выглядит в сравнении с оригиналом курортом: недостаточно холодная и скупая, недостаточно монохромная, недостаточно нездоровая. Маниакально-депрессивный скандинавский психоз подвергся в голливудской версии раскрашиванию в техниколоре, а к финалу и вовсе взбодрился, перевоспитался и отправил героя на заслуженный отдых. Спи спокойно, дорогой товарищ. С персонажем Стеллана Скарсгарда — противоположная ситуация. Он-то уже никогда не заснет.

«Сексуальная тварь» (2000)

Sexy Beast

Recorded Picture Company

Гэл Доув завязал. Живет с любимой женой в Испании, жарится у бассейна, ест кальмаров и с ненавистью вспоминает родную Англию. Он совершенно счастлив, пока из Лондона и прошлой жизни к нему не приезжает Дон Логан — лысый псих в белой конторской рубашке, который требует, чтобы Гэл принял участие в ограблении века.

Горячечные краски, психоделические пролеты камеры, мефистофельский МакШейн, образцовая deadpan-физиономия Кингсли, который слепил образ отмороженного криминального авторитета со своей еврейской бабушки. И в особенности кролик с ружьем. Американские критики жалуются на кролика. Что бы они понимали! Британский нуар без кролика с ружьем — это как Лос-Анджелес без проституции или скандинавский сыщик без развода и анамнеза. Неполны.

«Ограбление казино» (2012)

Killing Them Softly

Annapurna Pictures

Один хмырь подряжает двух других хмырей для ограбления подпольного казино. Пару лет назад хозяин казино сам проделал такой трюк, и все подозрения должны пасть на него. Так и происходит, но криминальные боссы нанимают специалиста по решению проблем Джеки Когана, чтобы тот все выяснил и уладил.

Режиссер Эндрю Доминик перенес события одноименного романа Джорджа В. Хиггинса, опубликованного в 1974 году, во всемирный экономический кризис 2008 года, поэтому большую часть фильма не грабят и стреляют, как у каждого дурака, а говорят о финансовых проблемах. Здесь мир горячих пистолетов лишен привычного ореола крутизны.

«Холод в июле» (2014)

Cold in July

BSM Studio

В 1989 году в дом хозяина багетной мастерской залезает грабитель. Парень — больше с перепугу — в него стреляет. Вызывает полицию, слышит утешения: ты защищал свою семью, расслабься. Но появляется отец убитого с богатым криминальным прошлым и начинает делать намеки. Мы его поймаем, уверяет полиция. Но тот проникает в дом, художественно разбрасывает пули в детской кроватке и, говорят, сбегает в Мексику. Потом говорят, что его ловят и все позади. Играет воодушевляющая музыка, но и без нее понятно: все только началось.

По содержанию это удивительно старомодный нуар: здесь есть парни со стороны добра, которым не плевать. Фильм долго раскачивается, обещает одно, делает другое, в середине зачем-то намекает на зомби. Зато тут появляется Дон Джонсон в белом стетсоне на красном кадиллаке и улыбается, как в 1984 году. Предъявлять после этого фильму претензии будет только брюзга.

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

НУАР И НЕО-НУАР: ПРЕДПОСЫЛКИ И ХАРАКТЕРИСТИКА

Нео-нуар начал формироваться в конце 60-х — начале 70-х годов: как и в прошлом, новый стиль появился в контексте противостояния США и Вьетнама, покушения на Кеннеди и отмены «кодекса Хейса». Отсутствие уверенности в настоящем и определённости в будущем сыграло на настроениях людей и кинематографистов, которые росли на нуаре.

«Долгое прощание» Роберта Олтмена (1973 г. ) демонстрирует зрителю старомодного и болтливого частного детектива в исполнении Эллиотта Гулда, который кажется диковинкой в для реалий 70-х. Его саркастичные фразы подчёркивают пародийное направление фильма, которое высмеивает клише нуар-фильмов. Основанная на романе классического нуарного писателя Рэймонда Чандлера, картина играет со штампами, и, например, вместо постоянной дождливой ночи переносит действо в яркий и солнечный Лос-Анджелес. Так, начало истории скорее является шаржем, чем серьёзной завязкой — Филипп Марлоу (так зовут главного героя) пытается покормить своего кота, но тот отказывается и убегает из дома. Данная манера повествования и атмосфера ленты радикально отличаются от классических нуаров, в которых, к тому же, отсутствовали полуголые девушки-хиппи.

Постараемся обнаружить отличия в формах нуара и нео-нуара на примере картины 1974 года «Китайский квартал» Романа Полански. Тёмные городские закоулки заменили пальмовые улицы Лос-Анжелеса. Есть в фильме циничный главный герой — детектив Джек Гиттес в исполнении Джека Николсона — и роковая красотка Эвелин (Фэй Данауэй). Черты классического нуара обыгрываются режиссёром в ярких красках Америки; начальные титры ленты и её место действия отсылают к довоенному времени, навевая ту самую старую, аутентичную «чёрную» атмосферу. Фильм был одним из первых, наряду с «Долгим прощанием», сюжет которого отсылал к нуару как к сформировавшемуся явлению прошлого. Один из актёров ленты, Джон Хьюстон — режиссёр «Мальтийского сокола» и нуара 1950-го года «Асфальтовые джунгли». Совпадение? Конечно.

Как получить стильные нуар фотографии

Нуар – один из востребованных стилей фотосъемки. В переводе с французского «noir» означает «черный, необработанный, темный», поэтому мрачные снимки напоминают кадры из криминальных фильмов 60-х. Изображения наполнены эмоциями, которые создают зловещие тени и глубокие образы. А все – благодаря специфическому освещению, контрасту и композиции. Причем такие фото бывают двух видов:

  • фильм-нуар;
  • нео-нуар.

Первые относятся к эпохе пленочных голливудских драм и триллеров 40/50-х годов прошлого века. Им характерны атмосфера фатальности, черно-белая гамма, сепия и зернистость.

Фотографии второго типа пришли на смену классического жанра. Они цветные и отличаются яркой визуальной картинкой. Но как добиться нуарного эффекта с минимальными усилиями? Раскрываем простые секреты потрясающих снимков.

Прием №1: сделайте драматичное освещение с помощью контрастов и теней

Первый шаг к созданию темного и эмоционального изображения – настройка света. Начинать надо с интенсивной подсветки фона. После этого нужно направить заполняющий свет на главный объект. Такая техника позволит получить высокую оптическую контрастность.

У вас нет профессионального оборудования? Не беда! Выручит смекалка, ведь сделать хорошую нуар-фотографию можно и без него. Достаточно заменить студийный прожектор фарами автомобиля. Попросите помощника распылить на заднем плане туман или дым, чтобы добиться максимально драматичного эффекта.

Прием №2: при портретной съемке используйте боковую подсветку

Яркий луч, падающий сбоку, создает выразительные тени и показывает истинную глубину изображения. Его траектория сильно меняет картину. Причем «сбоку» – это не обязательно только справа или слева. Иногда речь идет о том, чтобы переместить источник освещения по диагонали или отодвинуть немного назад.

Поэкспериментируйте с тем, как яркое пятно блуждает по лицу фотографируемого человека, и отрегулируйте свет соответствующим образом. Сконцентрируйте внимание на количестве теней и бликов.

Прием №3: предложите друзьям изобразить киношных персонажей

Лучший способ создать подлинные фото в стиле нео-нуар или фильм-нуар – подключить к процессу актерский талант своих моделей. Люди, которых вы снимаете, должны погрузиться в сумрачную атмосферу, чтобы она читалась на лице даже без визуальных эффектов.

Нуарные герои всегда загадочны: на их внешнем виде отражаются таинственные события прошлого, о которых никто не знает. Отличный пример такого персонажа – Джокер (Joker), сыгранный Хоакином Фениксом. Причину его ухода во тьму зрительская аудитория разгадывает на всем протяжении фильма. Это фантастический образец нео-нуара, представленный современными способами.

Прием №4: смоделируйте многоговорящую сцену

Чтобы получить великолепный кадр, нужно работать не только с настройками камеры и освещения, но и с окружающим фоном. Как? Вы должны использовать приемы, которые усилят контраст между ключевым объектом и местом съемки. Для этого подойдут различные комбинации способов освещения, описанных выше. Научитесь ими правильно манипулировать, и тогда вам удастся усилить, а затем и уловить драматическое настроение.

Создайте сцену с большим количеством затемненных углов и элементов. Ваша цель – подчеркнуть центральный силуэт с помощью оригинального антуража. Главное разместите модель или предмет так, чтобы он максимально гармонично смотрелся в нуарной обстановке.

К примеру, у вас есть роковая героиня, курящая сигарету в авто. Все, что ее окружает, должно рассказывать некую историю и дополнять ключевой образ. Задать тон мрачности и драматизма позволит слабо освещенная улица: пустая дорога, звездная ночь, одинокий фонарь, окруженный серыми стенами домов. Одним словом, ищите скрытые взаимосвязи, избегайте сценической несогласованности между вашим персонажем и местом действия.

Прием №5: редактируйте фото в стиле нео-нуар и фильм-нуар

Такие фотографии прекрасны тем, что освещение, объект и задний план делают большую часть работы за вас. Несмотря на это, их можно усовершенствовать ручными методами, воспользовавшись профессиональными рекомендациями.

  • ► Во-первых, настройте цветовой баланс. Исходите из того, какую эмоцию вы намерены передать. Если не снимаете в черно-белом режиме, усильте насыщенность основной палитры. Чтобы понять, как и насколько, просто ответьте на вопрос: что конкретно вы хотите подчеркнуть в изображении?
  • ► Во-вторых, снизьте контраст. Это один из важнейших этапов редактирования нуарных фото. Они часто контрастируют из-за теней, которые приходится выделять для большей натуралистичности. Желаете превратить фотографию в кадр из фильма 60-х прошлого века? Тогда сделайте ее приглушенной.
  • ► В-третьих, используйте виньетирование. Такая техника позволяет сконцентрироваться на объекте. Если вы заметили, что он теряется на окружающем фоне, воспользуйтесь эффектом легкой виньетки. Маленькая хитрость вернет вашу модель в фокус и отвлечет внимание от заднего плана.

Кинематографический подход к съемке эволюционировал годами. Сегодня фотографии в стиле нуар – это невероятный жанр, с которым каждый фотограф просто обязан познакомиться. Если не для серьезной фотосессии, то хотя бы для личного эксперимента со светом и тенью. Хотите узнать больше как работать со светом и тенями, как строить композицию в кадре? Приходите в одну из лучших фотошкол Киева — Red Cucumber!

нуар фильм | Определение, фильмы и факты

Кино разочарованных

Ранние примеры стиля нуар включают мрачные стилизованные детективные фильмы, такие как Мальтийского сокола Джона Хьюстона (1941), Фрэнка Таттла «Это оружие для найма » (1942), Лаура Отто Премингера (1944) и Эдвард Дмитрик. Убийство, моя сладкая (1944). Эти фильмы, запрещенные в оккупированных странах во время войны, стали доступны по всей Европе с 1946 года.Французские кинематографисты восхищались их холодными, циничными персонажами и мрачным, задумчивым стилем, и они предоставили фильмам бурную похвалу во французских журналах, таких как Cahiers du cinéma . Французские критики придумали термин film noir применительно к приглушенному освещению, используемому для стилистического улучшения этих драм, хотя этот термин не стал бы обычным явлением в международных критических кругах до публикации книги Panorama du film noir americain (1955). ) Раймондом Бордом и Этьеном Шометоном.

В темноте этих фильмов отражалось разочарование времени. Пессимизм и разочарование все больше присутствовали в душе американцев во время Великой депрессии 1930-х годов и последовавшей за ней мировой войны. После войны такие факторы, как нестабильная экономика мирного времени, маккартизм и надвигающаяся угроза атомной войны, проявились в коллективном чувстве неопределенности. Коррумпированный и клаустрофобный мир нуара воплотил эти страхи. Несколько примеров нуара из фильмов, таких как В углу Дмитрия (1945), Голубой георгин Джорджа Маршалла (1946), Роберта Монтгомери на розовой лошади (1947) и Dead Reckoning (1947) Джона Кромвеля. поделитесь общей сюжетной линией ветерана войны, который возвращается домой и обнаруживает, что того образа жизни, за который он воевал, больше не существует.На его место пришла Америка нуарного кино: модернизированная, бессердечная, холодно эффективная и превозносящая такие вопросы, как политическая коррупция и организованная преступность.

Лэдд, Алан; Лейк, Вероника; Голубой георгин

Алан Лэдд и озеро Вероника в фильме Голубой георгин (1946), режиссер Джордж Маршалл и сценарий Раймонда Чендлера.

© 1946 Paramount Pictures Corporation; фотография из частной коллекции

Многие из главных режиссеров нуаров — такие как Хьюстон, Дмитрик, Кромвель, Орсон Уэллс и другие — были американцами. Однако другие голливудские режиссеры, известные своим стилем нуар, родом из Европы, включая Билли Уайлдера, Альфреда Хичкока, Жака Турнера и Фрица Ланга. Говорят, что темы нуара привлекали европейских режиссеров, которые часто чувствовали себя аутсайдерами в системе голливудских студий. Такие режиссеры были обучены уделять особое внимание кинематографическому стилю, а также игре и повествованию, чтобы передавать мысли и эмоции.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

Определение жанра

Разногласия существуют относительно того, можно ли классифицировать фильм-нуар как жанр или поджанр, или этот термин просто относится к стилистическим элементам, общим для различных жанров. Фильм-нуар не имеет тематической связности: этот термин чаще всего применяется к криминальным драмам, но некоторые критики приводили некоторые вестерны и комедии как примеры нуар-фильмов. Даже такие сентиментальные комедийные драмы, как «» Фрэнка Капры. Это чудесная жизнь (1946 г.), были названы критиками «нуарными», которые находят в его суицидальном герое и мрачном изображении жизни маленького городка тон, подходящий для нуара. .Такие фильмы также иногда обозначают как «полунуар» или film gris («серая пленка»), чтобы указать на их гибридный статус.

Другие критики утверждают, что фильм-нуар — всего лишь произвольное обозначение множества разнородных черно-белых драм конца 1940-х — начала 1950-х годов. Киновед Крис Фудзивара утверждает, что создатели таких фильмов «не думали о них как о« фильмах нуар »; они думали, что снимают криминальные фильмы, триллеры, детективы и романтические мелодрамы. Отсутствие «нуара» как производственной категории во время предполагаемого расцвета нуара, очевидно, проблематизирует историю жанра.Однако нельзя сомневаться в том, что фильм-нуар ассоциируется с определенными визуальными образами и аурой послевоенного цинизма в сознании большинства киноманов. Действительно, большинство фильмов, определяемых как «нуар», объединяет несколько общих характеристик.

Изоляция типичного героя нуара от общества подчеркивалась использованием резкого высококонтрастного освещения — наиболее заметной визуальной особенности нуарного фильма. Стиль теневого нуара восходит к немецкому экспрессионистскому кинематографу немой эпохи. Роберта Виена Das Kabinett des Doktor Caligari (1920; Кабинет доктораCaligari ) содержит один из лучших ранних примеров техник освещения, которые вдохновляли этот жанр. Wiene использовал визуальные элементы, чтобы помочь определить безумие главного героя, в том числе наклоненные камеры, чтобы представить искаженные изображения и темную атмосферу, в которой были видны только лица актеров. Этот экспрессионистский стиль позже использовали немецкие режиссеры, такие как Фриц Ланг ( Metropolis , 1927; M , 1931) и Ф. В. Мурнау ( Nosferatu , 1922; Sunrise , 1927).

Эти световые эффекты использовались в Голливуде такими кинематографистами, как Грегг Толанд ( Citizen Kane , 1941), Джон Ф. Зейтц ( Double Indemnity , 1944), Карл Фройнд ( Key Largo , 1948) и Сид Хикокс. ( The Big Sleep , 1948), чтобы усилить мрачный тон фильмов этого жанра. Классические образы нуара включали залитые дождем улицы в ранние утренние часы; уличные фонари с мерцающими ореолами; мигающие неоновые вывески на захудалых тавернах, закусочных и многоквартирных домах; и бесконечные потоки сигаретного дыма, поднимающиеся в тени и выходящие из них.Такие изображения потеряют свою неизгладимость при реалистичном освещении или цветной кинематографии.

Орсон Уэллс

Орсон Уэллс в Citizen Kane (1941).

RKO Radio Pictures Inc.

Всеведущий рассказчик и воспоминания

Присущая экспрессионизму субъективность также очевидна в использовании повествования и воспоминаний в фильмах нуар. Всеведущий, метафорический рассказчик (часто центральный персонаж, уставший от мира частный сыщик) часто проясняет характерно лабиринтный сюжет нуар или предлагает субъективную, пресыщенную точку зрения. В других фильмах, таких как «Гражданин Кейн » Уэллса, «Двойное страхование » Уайлдера и «Бульвар Сансет » (1950), развязка (часто смерть или падение главного героя) раскрывается в первых сценах; затем ретроспективные кадры рассказывают об обстоятельствах, которые привели к трагическому выводу. Напряжение и неизвестность усиливаются за счет использования всезнающих рассказчиков и ретроспективных кадров, поскольку аудитория всегда знает о надвигающейся гибели.

Что такое фильм-нуар? Элементы и примеры жанра

Кино-нуар — это стиль американского кинопроизводства 1940-х и 50-х годов, характеризующийся детективными героями, захудалой обстановкой, темным освещением и фаталистическим тоном.В жанре заложены запоминающиеся кинематографические элементы и образы, которые по сей день влияют на режиссеров.

Ключевые выводы: фильм-нуар

  • Фильм-нуар — это жанр мрачных детективных фильмов, созданных в основном в 1940-х и 1950-х годах.
  • Жанр известен тем, что использует малобюджетные приемы кинопроизводства для создания поразительных визуальных эффектов, особенно в отношении освещения.
  • Известные примеры нуара включают Мальтийский сокол , Двойное страхование , Sweet Smell of Success и Touch of Evil .

Истоки нуара

В отличие от других стилистических жанров, нуар не был жанром, который хотели создать кинематографисты классической эпохи Голливуда. Фактически, фильмы в стиле так называемого кино-нуара были популярны в течение шести лет, прежде чем французский кинокритик Нино Франк ввел этот термин в 1946 году.

Фрэнк использовал этот термин для описания низкобюджетных криминальных драм из темных фильмов, выпущенных голливудскими студиями. Хотя «гангстерский фильм» существовал по крайней мере со времен Д.В. Короткометражный фильм Гриффита 1912 года «Мушкетеры на Свиной аллее », особый стиль и представление нуара фильма были новы. Фильм-нуар возник благодаря популярности американских криминальных романов — недорогих развлекательных книг в мягкой обложке, популярных в 1930-х годах. Популярность этих книг, написанных такими авторами, как Раймонд Чендлер, привлекла внимание Голливуда. Фактически, Чендлер и другие криминальные романисты нашли работу, написав сценарии к фильмам в 1940-х годах.

Характеристики фильма Нуар

Поскольку категория появилась после создания многих фильмов-нуар, не существует общепринятого определения понятия «нуар».Однако есть некоторые ключевые элементы, которые можно найти в большинстве образцов жанра.

Персонажи

Стандартный главный герой нуара — частный сыщик или детектив, чья личность часто имеет оттенки серого, такие как темное прошлое или моральная двусмысленность. Другой стандартный персонаж — роковая женщина: желанная, агрессивная женщина с подозрительной или неопределенной привязанностью. Фильмы-нуар часто содержат второстепенных персонажей, которые существуют на моральных окраинах общества, таких как гангстеры, игроки, боксеры и артисты ночных клубов.

Расположение

Большинство фильмов-нуар происходит в Нью-Йорке или Лос-Анджелесе. Город представлен как с гламурной поверхностью, так и с убогим низом живота. В нескольких фильмах-нуар, снятых в Лос-Анджелесе, использовались преимущества съемок на месте, а не на студии.

Освещение

Чтобы покрыть небольшой бюджет, фильм-нуар, как правило, демонстрирует резкое освещение с интенсивным использованием теней. Часто используются снимки персонажей, скрытых затенением, особенно при использовании метода сдержанного освещения для создания подозрительных теней.

Повествовательный тон

Отражая отношение эпохи холодной войны, многие фильмы-нуар демонстрируют циничные или фаталистические тона, в которых главные герои оказываются в безвыходной ситуации из-за обстоятельств, не зависящих от них. Другие способы повествования, общие для фильмов в стиле нуар, — это ретроспективные кадры и закадровый голос, чтобы рассказать историю от первого лица.

Лучшие фильмы-нуар

Примечательно, что многие голливудские фильмы 1940-х и 1950-х годов, в том числе такие классические, как Citizen Kane и Casablanca , имеют стилистическое и повествовательное сходство с фильмом нуар, однако ученые и критики обычно рассматривают их за пределами нуара.В следующем списке представлены некоторые из самых известных фильмов в жанре нуар.

Мальтийский сокол (1941)

Warner Bros.

Хотя две предыдущие адаптации детективного романиста Дэшилла Хэммета Мальтийский сокол были сделаны до этой адаптации, версия Джона Хьюстона 1941 года остается классикой нуарного фильма. Хамфри Богарт играет частного сыщика Сэма Спейда, который втягивается в сложное дело, связанное с убийством и статуей птицы, которую жаждут многочисленные сомнительные личности.Повествование о Мальтийском соколе стало прототипом, которому последовали десятки более поздних фильмов.

Двойное страхование (1944)

Paramount Pictures

Основанный на криминальном романе Джеймса М. Кейна, фильм « Двойная компенсация » был снят Билли Уайлдером, который также написал сценарий в соавторстве со знаменитым детективным романистом Рэймондом Чендлером. Продавец страховых услуг Уолтер Нефф (Фред МакМюррей) соблазняется красивой Филлис Дитрихсон (Барбара Стэнвик), чтобы помочь ей убить ее мужа и сделать это похожим на несчастный случай, чтобы она получила двойную страховую выплату.Схема начинает разваливаться, когда коллега Нефф, Бартон Киз (Эдвард Г. Робинсон), становится подозрительным, и Нефф подозревает, что Филлис выставляет его дураком. Стэнвик была номинирована на «Оскар» за свою роль, а ее персонаж стал одним из прототипов роковых женщин из фильма. Освещение «жалюзи», использованное в фильме, стало визитной карточкой нуара.

Sunset Blvd. (1950)

Paramount Pictures

Хотя Билли Уайлдер Sunset Blvd. сторонится много общих описательных элементов нуара, это бесспорно одна из самых важных произведений этого жанра.Фильм изображает темную сторону Голливуда, где вымытый сценарист Джо Гиллис (Уильям Холден) связан со стареющей звездой немого кино Нормой Десмонд (Глория Суонсон), одержимой своей прошлой славой. Sunset Blvd. В мало гангстеров, но он драматизирует темные окраины общества так же эффективно, как и любой другой фильм-нуар.

Сладкий запах успеха (1957)

Объединенные художники

В фильме «Сладкий запах успеха » режиссера Александра Маккендрика рассказывается о нью-йоркском пресс-агенте Сидни Фалько (Тони Кертис), которого известный газетный обозреватель (Берт Ланкастер) шантажирует, обвиняя джазового музыканта в хранении наркотиков.В этом запутанном повествовании Фалько борется с влиянием обозревателя, пытаясь сохранить свою репутацию в убогом ночном клубе. « Сладкий запах успеха» , потерпевший крах после первого выпуска, был позже признан критиками и зрителями классическим образцом нуара 1950-х годов.

Прикосновение зла (1958)

Универсальные картинки

После определения большей части стиля нуар Гражданин Кейн (1941) и главной роли в классическом нуарном фильме Третий человек (1949), Орсон Уэллс написал и направил Прикосновение зла, , которое многие критики считают одним из них. из когда-либо созданных финальных фильмов-нуар.Чарльтон Хестон играет мексиканского агента по борьбе с наркотиками, который становится свидетелем взрыва заминированного автомобиля и участвует в расследовании.

Оригинальная версия, которая была сокращена Universal, плохо зарекомендовала себя в США. Реставрация 1998 года, последовавшая за редакционными заметками Уэллса, получила большее признание.

Наследие нуар-фильма

Поскольку стиль нуара конкретно привязан к определенной эпохе, считается, что этот жанр официально закончился в 1950-х годах. Однако с тех пор в сотнях фильмов были использованы элементы нуара.Более поздние фильмы, созданные под влиянием нуара, включают «Бегущий по лезвию » (1982), «Секреты Лос-Анджелеса» (1997), «Большой Левбовски» (1998), Город грехов (2005) и «Бегущий по лезвию 2049 » (2017). . Эти фильмы часто называют «неонуаром», так как они воспроизводят ключевые элементы стиля нуар.

Что такое фильм-нуар? Жанр и описание лучших фильмов

Нуар давно стал одним из самых захватывающих стилей кинопроизводства в истории кинематографа.Но что именно — это фильм нуар? Ответ на этот вопрос не так однозначен, как в случае с научной фантастикой, фэнтези, романтическими комедиями или другими популярными жанрами кино.

Нуар — это больше стиль, чем жанр, и поэтому он не ограничивается одной категорией кино.Это причина того, почему фильм нуар так трудно определить, и почему так много людей не согласны с тем, какие фильмы являются фильмами нуар, а какие нет. По сей день кинокритики разделились во мнениях относительно статуса любимых классических фильмов в жанре нуар, таких как Notorious с Кэри Грант и Ингрид Бергман, Sunset Boulevard 1950 года и один из самых уважаемых классических фильмов всех времен, Casablanca. . Также ведется много споров по поводу современных фаворитов, таких как трилогия Кристофера Нолана Dark Knight .

Продолжайте прокручивать, чтобы продолжить чтение Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.

Рейтинг: 10 лучших фильмов Джуди Гарланд

Фильм нуар — это стиль, уходящий корнями в прошлое, сохранившийся до наших дней. Он тесно связан с карьерой некоторых из крупнейших икон Золотого века Голливуда, в том числе Хамфри Богарта, Роберта Митчума, Барбары Стэнвик, Орсона Уэллса, Лорен Бэколл и многих других. Множество известных режиссеров пробовали свои силы в создании нуар-фильмов с разной степенью успеха. В основном он ассоциируется с американским кино, но его популярность повлияла на кинематографистов со всего мира. За прошедшие десятилетия он смешался с несколькими другими жанрами. Вот что вам нужно знать о фильмах нуар.

История нуара

Фильм нуар зародился в 1930-х годах, но на самом деле он не стал популярным до 1940-х годов. Его происхождение часто связывают с пессимистическим и тревожным настроем, возникшим в результате Второй мировой войны, но фильм-нуар не был вдохновлен каким-либо одним культурным событием. Одним из факторов была литература. В то время большим спросом пользовались крутые детективы и криминальные тайны, написанные писателями, такими как Дэшил Хэммет и Раймонд Чендлер. Адаптация этих книг к фильмам — часть того, что создало основу для фильма нуар.

В 1946 году французские критики придумали термин «фильм нуар», чтобы описать мрачное настроение этих новых фильмов, и название прижилось, хотя и не получило широкого распространения лишь годы спустя.Нуар стал одним из самых популярных жанров в 1940-х годах, и это продолжалось до 1950-х годов. 1940-е и 1950-е годы по-прежнему считаются кульминационным моментом в жанре нуар.

Пленка в стиле нуар

Что сделало рассказывать эти истории настолько сложным, так это Кодекс кинопроизводства, набор моральных принципов, которые повлияли на все американские фильмы, начиная с 1930 года.Тогда не существовало MPAA или рейтинговой системы, которая давала бы фильмам возрастные ограничения, такие как «PG-13». Кодекс постановки заставил все фильмы подчиняться одним и тем же правилам. По новым правилам было так много всего, чего нельзя было показывать в фильмах. Человека нельзя убить на экране, сцены поцелуев не могут быть слишком длинными, плохие парни никогда не смогут избежать наказания за свои преступления и так далее. В то время как некоторые фильмы избегали этих проблем, рассказывая разные истории, другие рассматривали Кодекс производства как проблему и находили способы подорвать правила, используя наводящие на размышления диалоги, новые методы освещения, тени и многое другое.Создатели фильмов также приняли формат черно-белых фильмов категории В. Черно-белая пленка была дешевле цветной, и это улучшало настроение.

По теме: 10 классических фильмов, которые каждый должен смотреть на канале Criterion

Существует ряд характеристик, которые помогают определить стиль нуарного фильма, хотя не все должны присутствовать, чтобы он считался нуарным фильмом. Многие из этих фильмов сосредоточены вокруг ошибочных, циничных главных героев или антигероев, которые помогают отразить мрачный, мрачный и пессимистический тон. Главный герой часто бывает частным сыщиком или детективом. Кем бы ни был главный герой, он обычно попадает в запутанный сюжет, который включает в себя многочисленные повороты и повороты, предательства, сокрытия, коррупцию, скандалы и, возможно, самое главное, роковую женщину. Смертельные, безжалостные и соблазнительные женщины — неотъемлемая часть нуарного кино и одна из его самых привлекательных сторон, учитывая, что в других жанрах в то время использовались гораздо более невинные изображения женских персонажей.

Неонуар / Модерн Нуар

Золотой век кино-нуара закончился, но его влияние все еще присутствует в современном кино, отсюда и рост «нео-нуара». «Новые фильмы не должны подчиняться тем же правилам, так как Кодекс производства закончился в 1968 году. Фильм, который считается« нео-нуаром », может быть охарактеризован теми же элементами, что и в старых фильмах, такими как роковые женщины, антигерои и сложные сюжетные линии. Сюжеты также связаны с тайнами и преступлениями, но не исключительно. В современном нуарном фильме не обязательно рассказывается о детективе, пытающемся раскрыть убийство, или о том, как частный сыщик вмешивается в убийство женщины. Например, в таких научно-фантастических фильмах, как «Бегущий по лезвию », этих качеств достаточно, чтобы историки кино причислили их к нуарным фильмам.Другими современными фильмами, имеющими этот ярлык, являются Джон Вик , Девушка с татуировкой дракона и Прогулка среди надгробий .

Примеры классического нуара

Среди наиболее ярких примеров классического нуара — Double Indemnity , Laura , Vertigo и This Gun for Hire . Один из самых ранних и самых известных — это The Maltese Falcon . В фильме 1942 года режиссера Джона Хьюстона Хамфри Богарт сыграл Сэма Спейда, частного сыщика, которого втягивают в тайну, которая вращается вокруг местонахождения бесценного артефакта. Красивая женщина и несколько гнусных личностей стоят на пути к цели Сэма Спейда. Фильм демонстрирует все качества, ожидаемые от нуара.

Есть также Gilda из 1946 года, в котором Гленн Форд играет телохранителя, попавшего в любовный треугольник со своим самовлюбленным боссом и красивой беззаботной бывшей девушкой, которую играет Рита Хейворт. Gilda — интересный фильм, потому что по большей части это больше история ненависти, чем любви. Gilda берет типичную голливудскую историю любви и превращается во что-то темное и запутанное. Ненависть главных героев друг к другу иллюстрируется строкой Риты Хейворт: « Я ненавижу тебя так сильно, что разрушу себя, чтобы забрать тебя с собой ».

В Out of the Past Роберт Митчам играет Джеффа, владельца заправочной станции с теневым прошлым, который пытается начать новую жизнь со своей девушкой, но вынужден вернуться в мир коррупции и преступности.Персонаж Митчама оказывается более героическим, чем большинство главных героев нуара, но, несмотря на все его попытки поступать правильно, он умирает в конце фильма. Однако настоящий удар по нутру заключается в том, что фильм заканчивается тем, что женщина, которую он любит, ложно полагает, что Джефф был преступником, которым все изображали его. Как и в других фильмах этого жанра, « Out of the Past » не имеет счастливого конца, и это одна из вещей, которая делает художественный стиль нуара таким уникальным. С такими мрачными фильмами зрители не могут ожидать, что хороший парень каждый раз побеждает.

Подробнее: 10 старых фильмов ужасов, которые все еще страшны сегодня

Почему никто не может на открытом воздухе Джон Уик как действие Серия

Об авторе Николас Раймонд (Опубликовано 2186 статей)

Николас Рэймонд (Nicholas Raymond) — штатный автор фильмов и телесериалов в Screen Rant. Он получил степень в области журналистики в Университете Монтевалло и является автором психологического триллера и романа о путешествиях во времени «Человек против мира». Любовь Николаса к рассказыванию историй вдохновлена ​​его любовью к фильмам нуар, вестернам, фильмам о супергероях, классическим фильмам и древней истории. Его любимые актеры — Тайрон Пауэр и Элеонора Паркер. С ним можно связаться по электронной почте [email protected] и в Twitter по адресу @ cnraymond91.

Ещё от Nicholas Raymond

Что такое фильм-нуар? Краткая история с примерами из кино

Define Noir

Что такое фильм-нуар?

Это стиль или жанр? И киноманы, и профессионалы не могут решить.Но мы придумали лучшее определение, какое только могли. А затем мы перейдем к нескольким примерам из классического кино.

ОПРЕДЕЛЕНИЕ НУАР ФИЛЬМА

Что такое фильм нуар?

Фильм нуар — стилизованный жанр кино, отмеченный пессимизмом, фатализмом и цинизмом. Этот термин изначально использовался во Франции после Второй мировой войны для описания американских триллеров или детективных фильмов 1940-х и 50-х годов. Впрочем, нуар Голливуда восходит к 1920-м годам. Film noir буквально переводится как «черное кино», и французские критики использовали его для описания голливудских фильмов, которые были пропитаны тьмой и пессимизмом, которых раньше не видели.

Трудно сказать, жанр это или стиль, и перечисленные ниже элементы нуара не все должны присутствовать, чтобы фильм считался нуаром. Но они очень распространены в этом стиле.

ОБЩИЕ ЭЛЕМЕНТЫ FILM NOIR

  • Главный герой — антигерой
  • Femme fatale
  • Плотный, лаконичный диалог
  • Высокая контрастность в сцене
  • Часто разочарование в послевоенное время

Noire Genre

A Краткая история

Этот стиль кинопроизводства характеризовался тяжелым периодом в истории.Цинизм и пессимизм времен Великой депрессии укоренились в американской психике.

И многие американцы разочаровались в войне. Тяжелые времена не закончились и с окончанием войны. Возвращение солдат домой также означало, что женщины теряли работу, а в некоторых фильмах отражались другие проблемы.

Примеры из кино

Примеры из фильмов-нуар

Что характеризует цинизм в кино? Это диалог с сарказмом и резкостью? Или это просто высококонтрастное освещение в каждой сцене.Обратите внимание на мрачность всех трех классических нуаров.

Мальтийский сокол (1941)

Этот мистический нуар с Хамфри Богартом в главной роли произвел неизгладимое впечатление своей захватывающей кинематографией и угрожающим использованием теней.

Хамфри Богарт выдвигает нуар на передний план

Лаура (1944)

Дана Эндрюс, Джин Тирни и Винсент Прайс — звезды этого классического нуара, который может похвастаться невероятной актерской игрой и одним из основных продуктов жанра.

К середине 40-х годов стало появляться больше нуаров.

Голубой георгин (1946)

Номинант на премию Оскар, этот мистический нуар об убийстве представляет популярную пару Алана Лэдда и Вероники Лейк. Голубой георгин — это история о моряке, который приходит домой и обнаруживает, что у его жены роман, а сын умер из-за алкоголизма жены. Это один из многих нуаров, отражающих разочарование военного времени.

Фильм-нуар запечатлел цинизм Америки в «Голубой георгине»

По мнению многих критиков, фильм-нуар закончился выпуском в 1958 году романа Орсона Уэллса «Прикосновение зла ».

Сегодня есть фильмы, на которые повлияли жанры (или стиль) . ..

Mulholland Drive (2001)

Кажется, почти все, что Дэвид Линч делает, перекликается с нуаром. На внешний вид Mulholland Drive несомненно повлиял фильм нуар.

Ошеломляющий Линч, Малхолланд Драйв, несомненно, вдохновлен нуаром

В каждой сцене Нуара есть доля безумия. Яркое освещение и интенсивное использование ретроспективных кадров — все это отражает головокружительную эпоху, а частые убийственные сюжеты только усиливают пессимизм.

Существуют определенные методы освещения, которые создают эти могильные миры, читайте в нашей следующей статье.

Вперед

Что такое светотень?

Хотите узнать больше? Может потемнее? Наш следующий пост идет к юго-востоку от нашего французского друга нуара и объясняет эту итальянскую технику освещения и то, как ее использовали для создания стиля нуар. Узнайте о светотени ниже.

Наверх Далее: Что такое светотень? →

Нуар: жанр или стиль? Лучший сборник нуарского фильма

Film Noir по-французски означает black film и используется как подходящее описание фильмов, которые приобрели популярность в Америке между 1940 и 1960 годами.Некоторые фильмы, снятые в 21, и веках, которые были вдохновлены ими, но называются неонуаром или постнуаром, поскольку этот термин посвящен только этому периоду. Для этих фильмов характерны темные изображения, темное освещение, тенистые локации и захватывающие сюжеты без счастливого конца. Тем не менее, существует серьезный спор между некоторыми крупными именами отрасли по поводу того, что именно она определяет: жанр или стиль. И это то, о чем мы расскажем в этой статье.

Что такое жанр?

Жанр — это термин, используемый для характеристики фильмов.Это классификация определенного стиля, формы или содержания музыкальной, художественной или буквально композиции. Однако жанры никак не влияют на оригинальность фильма. Жанры в основном определяются четырьмя элементами — рассказом, сюжетом, персонажем и сеттингом.

Что такое стиль?

Стили фильмов — это, по сути, методы, используемые киноиндустрией для внесения определенных изменений в свою работу. Это охватывает все аспекты фильма, такие как диалоги, кинематографию, монтаж, звук, а также отношение.

Многие известные писатели, такие как Фостер Хирш , считают, что нуар — это жанр. Он подчеркивает, что жанр имеет идентичную повествовательную структуру повествования, визуальных характеристик и персонажей. В этой категории много фильмов, в которых изображены отчужденный антигерой, роковая женщина и воспоминания. Двойное страхование и Из прошлого — некоторые примеры этого.

Джеймс Дамико также рассматривает это идентично, но с несколько иной аргументацией.Он говорит, что, поскольку у фильмов-нуаров есть шаблон для повествования, они также являются жанром. Его шаблон описывает главного героя как кого-то в агрессивной среде и падает из-за вмешательства женского персонажа. Его мнение отличается от мнения Хирша, потому что оно не указывает на единство визуальных особенностей фильма. Некоторые нуары очень хорошо вписываются в его определение, например, «Почтальон звонит всегда дважды», . Однако есть такие, которые не подходят под это определение, например Brute Force, , поскольку в них нет женского персонажа.

Есть много критиков , которые думают, что фильм-нуар не является жанром, поскольку его нельзя классифицировать по психологическому признаку или предмету. Пол Шредер также утверждает нечто подобное. Однако он не считает это стилем фильма. Он просто заявляет, что это не жанр, поскольку он классифицируется с тонкими изменениями настроения и тона. Тем не менее, это было определено как визуальный стиль, настроение и тон фильма. Дургнат определяет это как стиль мрачного цинизма, который задает настроение всей категории.Поскольку существует множество различных мнений по этому поводу, а также примеры фильмов, подтверждающие это мнение, до сих пор не ясно, жанр это или стиль.

Если вам хочется классических вестернов на dvd этой категории, чтобы получить представление о том, на что похожи эти фильмы, закажите их сейчас на DVD через на нашем онлайн-портале и составьте собственное мнение по этому поводу. .

Что такое фильм-нуар?

Что такое нуар?

Film Noir — одно из единственных естественных художественных течений Голливуда.Начиная с начала 1940-х годов, на экран были представлены многочисленные сценарии, вдохновленные закрученной американской криминальной фантастикой, в первую очередь европейскими режиссерами-эмигрантами, которые разделяли определенную чувствительность к повествованию: сильно стилизованные, откровенно театральные, с образами, часто заимствованными из более ранней эпохи немецкого «экспрессионизма». » кино. Фриц Лэнг, Роберт Сиодмак, Билли Уайлдер, Отто Премингер и другие были среди этого голливудского авангарда.

Во время Второй мировой войны и сразу после нее зрители кино откликнулись на этот свежий, яркий, ориентированный на взрослых тип фильма — как и многие писатели, режиссеры, операторы и актеры, стремящиеся привнести более зрелое мировоззрение в голливудский продукт.Во многом благодаря финансовому и художественному успеху адаптации Билли Уайлдера новеллы Джеймса М. Кейна «Двойное страхование » (1944), студии начали создавать криминальные триллеры и драмы об убийствах с особенно мрачным и злобным взглядом на существование.

В 1946 году парижская ретроспектива американских фильмов, на которые во время войны было наложено эмбарго, ясно показала эту тенденцию к заметно более мрачным, более циничным криминальным мелодрамам. Это было отмечено несколькими галльскими критиками, которые окрестили этот новый тип голливудского продукта «фильм нуар», или черная пленка, в буквальном переводе.

Мало кто из голливудских художников, снявших эти фильмы, тогда называл их «нуаром». Но яркое сочетание утраченной невинности, обреченного романтизма, жесткого цинизма, отчаянного желания и призрачной сексуальности, проявившееся в те послевоенные годы, оказало огромное влияние как среди коллег по отрасли в первоначальную эпоху, так и на будущее. поколение сказителей, как литературных, так и кинематографических.

По сей день продолжаются дебаты о том, является ли «нуар» жанром фильма, определяемым его содержанием, или стилем повествования, определяемым его визуальными атрибутами.Споры, в которых нет правильного ответа, — лишь одна из причин, по которой нуар остается свежим для последующих поколений любителей кино.

Окружите себя миазмами тьмы социальных сетей: присоединяйтесь к нам в Facebook, Tumblr и Twitter, чтобы полностью погрузиться в мир нуара с помощью кадров из фильмов, постеров, видеоклипов, ярких идей и многого другого. Может быть, по пути вы встретите опасного незнакомца.

Film Noir — Films

Пленка Нуар (буквально «черная пленка») или «черное кино») было придумано французскими кинокритиками (сначала Нино Франк в 1946 году), заметившую тенденцию к тому, насколько «мрачные», мрачные и черным — образы и темы многих американских преступлений и детективные фильмы, выпущенные во Франции в кинотеатры во время и после Вторая мировая война, например, Мальтийский сокол (1941) , Убийство, Моя сладкая (1944) , Double Компенсация (1944) , Женщина в окне (1944) , и Лаура (1944) .Широкий спектр фильмов отразил возникшее напряжение и неуверенность. периода времени и уравновешивали оптимизм голливудских мюзиклы и комедии.

Чувства страха, недоверия, мрачности, потеря невинности, отчаяния и паранойи (отображается через визуальный стиль и сдержанное освещение) были легко заметны в нуаре, отражая «холодный» период холодной войны, когда угроза ядерного уничтожения был вездесущим. Преступник, жестокий, женоненавистник, крутой, или жадные взгляды антигероев в сюжетных конвенциях фильмов нуар были метафорическим симптомом зла общества с сильным подспудным морального конфликта, бесцельности и чувства несправедливости. Там редко бывали счастливыми или оптимистичными окончаниями в нуарах. Ограничительное производство Кодекс (или «Кодекс Хейса») в то время диктовал, как такие предметы, как преступление и сексом можно было заниматься, и продвигать более наводящие на размышления сюжеты с призрачными и темные элементы.

Классический фильм нуар , созданный во время и после World Вторая война, воспользовавшись послевоенной атмосферой тревоги, пессимизма, и подозрение. Это был стиль недорогих американских фильмов B-list ( внизу двойной функции), которая извлекла выгоду из достижений в кинопроизводство в 20-30-е годы, в том числе синхронизированное звучание, панхроматическое (черно-белая) пленка с лучшей светочувствительностью, больше компактное осветительное оборудование и более дешевая съемка на месте.

Пленка нуар Первая эволюция в 1940-х, стала заметной в послевоенную эпоху и просуществовала классический «Золотой» Возрастной период примерно до 1960 г. (отмечен «последним» фильмом классического нуара эпоха, Orson Welles ‘ Touch зла (1958) ).

Важное примечание: Строго говоря, фильм нуар — это не жанр, а скорее настроение, стиль, точка зрения или тон фильма.Это также полезно понимать, что «фильм нуар» обычно относится к определенному исторический период истории кино — десятилетие кинопроизводства после Мирового Вторая война, похожая на периоды немецкого экспрессионизма или французской новой волны. Однако он был обозначен как таковой только после классического периода — раннего кинематографисты-нуар даже не использовали обозначение фильма (как и ярлыки «вестерн» или «мюзикл») и не осознавали что их фильмы будут отмечены как нуары.

Очень часто сюжет нуар фильма создавался вокруг циничный, жестокосердный, разочарованный мужской персонаж [например, Роберт Митчам, Фред МакМюррей или Хамфри Богарт], стереотипно носящий шляпу. детектив кедов, столкнувшийся с красивой, но распутной, аморальной, двуручная и соблазнительная женщина fatale [например, Мэри Астор, Вероника Лейк, Джейн Грир, Барбара Стэнвик или Лана Тернер] в городских условиях.»Дама-убийца» часто использовала свой женский род хитрости и сексуальности, чтобы заставить его стать падающий парень — часто после убийства. После измены или обмана, ее тоже часто уничтожали, часто за счет жизнь. Поскольку женщинам в период войны была предоставлена ​​обретенная независимость и лучшая работа на родине во время войны, они страдают — на экране — в этих фильмах 40-х годов.

См. Особую дань уважения на этом сайте
Greatest Роковые женщины в классическом нуарском фильме

Названия многих нуаров часто отражают характер или тон стиля и самого содержания: Dark Passage (1947) , The Naked Город (1948) , Страх в ночи (1947) , Из прошлого (1947) , Поцелуй меня смертельно (1955) и др.

Основные характеристики и условные обозначения нуара: Темы и стили

основными настроениями классического фильма нуар были меланхолия, отчуждение, мрачность, разочарование, разочарование, пессимизм, двусмысленность, моральное разложение, зло, вина, отчаяние и паранойя. Эти настроения часто были заимствованы из сюжетов дешевых криминальных романов.

героев (или антигероев), коррумпированных персонажей и злодеев включены отчаянные, противоречивые, крутые детективы или частные глаза, полицейские, гангстеры, правительственные агенты, волк-одиночка, социальные пути или убийцы, жулики, ветераны войны, политики, мелкие преступники, убийцы или просто Джо. Эти главные герои часто были морально-неоднозначными хулиганами из темного и мрачного подземного мира насильственных преступлений и коррупции.Примечательно, что они были циничными, запятнанными, навязчивый (сексуальный или иной), задумчивый, угрожающий, зловещий, сардонический, разочарованный, напуганные и неуверенные одиночки (обычно мужчины), пытающиеся выжить — и в конце концов, в итоге проиграл.

Сюжетные линии часто были эллиптическими, нелинейными и извилистыми. Рассказы часто были сложными, лабиринтными и запутанными, и обычно с мрачной фоновой музыкой, воспоминаниями (или серией воспоминаний), остроумный, острый и едкий диалог и / или рефлексивно-конфессиональный, закадровый голос от первого лица.Амнезия, которую перенес главный герой было обычным сюжетным ходом, как и падение невинного обывателя. кто пал жертвой искушения или был подставлен. Откровения относительно героя заставили объяснить или оправдать собственную циничную точку зрения героя в жизни.

Film noir Фильмы (преимущественно в мрачно-серых тонах, черные и белые) тематически показали темноту и бесчеловечная сторона человеческой натуры с цинизмом и обреченной любовью, и они подчеркнули жестокое, нездоровое, нигилистическое, мрачное, призрачное, темные и садистские стороны человеческого опыта.Гнетущая атмосфера угрозы, пессимизма, беспокойства, подозрения, что все может пойти не так, грязный реализм, тщетность, фатализм, поражение и ловушка были стилизованы характеристики пленки нуар . Главными героями нуара обычно руководили их прошлое или человеческая слабость повторять прежние ошибки.

Film noir Пленки визуально отмечены экспрессионизмом. освещение, фокусировка или работа камеры с глубиной резкости, дезориентирующие визуальные схемы, резкое редактирование или наложение элементов, зловещие тени, перекос камеры углы (обычно вертикальные или диагональные, а не горизонтальные), кружение сигареты дым, экзистенциальная чувствительность и несбалансированные или капризные композиции. Настройки часто были интерьеры с сдержанным (или однотонным) освещением, слепым окна и комнаты, и темный, клаустрофобный, мрачный вид. Экстерьеры часто бывали городские ночные сцены с глубокими тенями, мокрым асфальтом, темными переулками, залитые дождем или грязные улицы, мигающие неоновые огни и приглушенное освещение. Сюжетные локации часто располагались на темных и темных улицах, при тусклом освещении и с низкой арендной платой. квартиры и гостиничные номера больших городов или заброшенные склады.[Часто дефицит военного времени был причиной сокращения бюджетов и темных, суровых наборы B-картинок и нуаров.]

Включены некоторые из самых выдающихся режиссеров нуаров Орсон Уэллс, Джон Хьюстон, Билли Уайлдер, Эдгар Улмер, Дуглас Сирк, Роберт Сиодмак, Фриц Ланг, Отто Премингер, Генри Хэтэуэй и Ховард Хоукс.

Роковые женщины в нуарном фильме:

Женщины в нуарном фильме были двух типов (или архетипов). — послушные, надежные, заслуживающие доверия и любящие женщины; или femmes fatales — загадочная, двуличная, двуличная, великолепная, нелюбящая, хищная, крутые, ненадежные, безответственные, манипулятивные и отчаявшиеся женщины.Обычно главный герой фильма нуар хотел ускользнуть от загадочного прошлого, и пришлось выбирать, какой путь выбрать (или сделать судьбоносный выбор для него).

Неизбежно, выбор будет слишком амбициозным: следуйте опасным, но желанным желаниям этих дам. Было бы преследовать побуждения предательской, саморазрушительной роковой женщины , которая вести борющегося, разочаровавшегося и обреченного героя на убийство или какое-то другое преступление на почве страсти в сочетании с извращенной любовью.Когда главный персонаж был детективом или частным сыщиком, он попадал в ловушку все более сложный, запутанный случай, который приведет к фаталистическому, удушающему свидетельства коррупции, непреодолимой любви и смерти. роковая женщина , которая также нарушила социальные нормы своей независимой и умной, угрожающей действия, приведут их обоих к падению.

Кинематографические истоки и корни классического нуара:

темы нуара, взятые из источников в Европе, были импортированы в Голливуд режиссерами-эмигрантами.Нуары были основаны на немецком экспрессионизме 1920-е и 1930-е годы, например, в Кабинет доктора Калигари (1920, Germ.) или Fritz Lang’s Metropolis (1927, нем.) , M (1931, Нем.) , Ярость (1936) и Вы Только живи один раз (1937) . Фильмы немецких режиссеров, таких как Ф. В. Мурнау, Г. В. Пабст и Роберт Виен были известны своим резким ракурсы и движения камеры, светотень и тени, высокая контрастность изображения — все элементы более позднего нуара фильма.Кроме того, французы звуковые фильмы 30-х годов, такие как Пепе режиссера Жюльена Дювивье Ле Моко (1937) , участвовал в создании нуаров развитие.

Еще одно кинематографическое происхождение нуара — сюжеты. и темы, часто взятые из адаптации американских литературных произведений — обычно из бестселлеров, крутых, криминальных романов и криминальной литературы. Раймонда Чендлера, Джеймса М. Кейна, Дашиелла Хэммета или Корнелла Вулрича.В результате первые фильмы-нуары были детективными или криминальными триллерами. Фильм нуар также произошел от преступление / гангстер и детектив / загадки саги из 1930-х годов (т.е. Little Caesar (1930) , Public Враг (1931) и Scarface (1932) ), но очень разные по тону и характеру. Примечательный фильм нуар гангстер фильмы, такие как Они Drive By Night (1940) , Key Largo (1948) и белый Heat (1949), , каждый из которых включал элементы нуара в традиционные гангстерские рамки.

Самые ранние нуары: В 1940-х годах

Многие источники утверждают, что режиссер Борис Ингстер и B-фильм RKO Stranger на третьем этаже (1940) был первый полнофункциональный фильм-нуар. В этом экспрессионистском фильме Питер Лорр сыграл зловещего, странно выглядящий «незнакомец» (брошен из-за его жуткого выступления в M (1931) ), в рассказе о кошмарных последствиях для репортера новостей Майкл Уорд (Джон Макгуайр), чьи косвенные показания в зале суда во время суда по делу об убийстве был использован для осуждения подозреваемого в убийстве Джо Бриггса (Элиша Кук-младший). После этого его преследовали привидения (в потрясающем сне) сомнениями в том, что его ключевые показания были неточными. Другие утверждают, что Орсон Уэллс шедевр Гражданин Кейн (1941) также был ранним и влиятельным предварительным фильмом нуар.

первый детективный фильм, в котором мрачный нигилистический нуар используется в Это была личная работа начинающего режиссера Джона Хьюстона в классическом детективе Мальтийский сокол (1941) из книги Дашилла Хэмметта 1929 года.[На самом деле фильм Хьюстона не был первой версией — он был снят ранее Роем Дель Рутом в 1931 году с Рикардо Кортесом в главной роли.] Он был известен крутым, лаконичным частным сыщиком Хамфри Богарта Сэмом Спейдом. в погоне за жуликами, жаждущими инкрустированной драгоценностями статуи, а фольга Богарта — Мэри Астор как обманчивая роковая женщина .

Нуар Дуэт: Алан Лэдд и озеро Вероника

Актерский дуэт Алана Лэдда и Вероники Лейк впервые объединился в превосходном раннем нуарном триллере This Gun For Hire (1942) (с слоган: «Он динамит с пистолетом или девушка»).Из романа А Gun For Sale известного британского писателя Грэма Грина, угрюмый нуар показал Лэдда в звездной роли (его первая главная роль) как безжалостного, любящего кошек, мстительный, неулыбчивый профессиональный киллер из Сан-Франциско по имени Рэйвен, работающий на мятную конфету любящий толстяк Уиллард Гейтс (Лэрд Крегар) и его прикованный к инвалидной коляске Нитро Исполнительный директор по химической промышленности Элвин Брюстер (Талли Маршалл) — оба обманывают которые продавали секреты иностранным агентам (японцам). Лэдд был в паре с популярная звезда кинозвезды военного времени Лейк в роли певицы танцовщицы ночного клуба Эллен Грэм, его заложницы (и без его ведома, работающей в качестве федерального агента).

Другой Книга Дашиелла Хэммета о политической коррупции и убийствах была адаптирована для Стюарта Heisler The Glass Key (1942) для Paramount Studios — снова с дуэт Лэдда и Лейка и отмечен как одна из лучших адаптаций Хэммета. Ladd в главной роли Эд Бомонт, правая рука и политический помощник, пытающийся спасти своего работодателя (Брайана Донлеви) от подлога убийства, пока Лейк играл соблазнительная невеста босса.Фильм отметился жестоким избиением. дан Лэдду бандитом криминального авторитета (Уильям Бендикс).

В Джорджии снова собралась популярная нуарная пара. Послевоенный криминальный триллер Маршалла The Blue Dahlia (1946) , с Номинированный на «Оскар» сценарий Рэймонда Чендлера (единственная работа, которую он когда-либо писал прямо на экран). Алан Лэдд изобразил вернувшегося ветерана войны Джонни Моррисон, обнаруживший, что его жена Хелен (Дорис Доулинг) изменяет во время его отсутствия.Когда она оказалась мертвой, и он стал главным подозреваемым, в этом деле ему помогала таинственная Джойс Харвуд (Лейк) — соблазнительная бывшая жена бывшего любовника жены.

Орсон Уэллс и нуар фильма:

В фильмах Орсона Уэллса есть важные черты нуара, такие как в его экспрессионистически снятом фильме Citizen Kane (1941) , с субъективными углами камеры, темными тенями и глубоким фокусом, а также кадрами под низким углом от талантливого оператора Грегга Толанда.Третий фильм Уэллса для RKO, загадка военного времени Journey Into Fear (1943) , был фильмом, в котором он действовал и был одним из режиссеров (в титрах) — действие происходило в экзотическом Стамбуле. Сюжет фильма был вдохновлен шпионским триллером Эрика Амблера о полете американского инженера-оружейника (Джозеф Коттен) на черноморском пароходе, где ему угрожали нацистские агенты, намеревающиеся убить его.

Комплекс Комплекс Дама из Шанхая (1948) — со своим сюжетом (из романа Шервуда Кинга If I Should Die Before I Wake ), рассказал о разрушительном любовном треугольнике между ирландским моряком Майклом О’Хара (Уэллс сам), манипулятивная Рита Хейворт в роли платиновой светловолосой женщины fatale Эльза (или Розали) и ее муж Артур Баннистер (Эверетт Слоан).Финальный эпизод фильма в «Зеркальном зале» Сан-Франциско. был символическим и отражал разрушенные отношения между персонажами, примером служат последние слова раненого О’Хара: «Может, я проживу так долго. что я ее забуду. Может, я умру, пытаясь ».

Мексиканский пограничный город Уэллса B-фильм классический Touch of Evil (1958) обычно считается последним фильмом в классический цикл нуаров.В роли Варгаса снялся Чарльтон Хестон — наивный Мексиканско-американский полицейский по борьбе с наркотиками, Джанет Ли, как его медовый месяц в опасности жена Сьюзен и коррумпированный и тучный местный полицейский Уэллса Хэнк Куинлан. В фильме также было возвращено появление курящей сигары борделя мадам. Марлен Дитрих, и захватывающий эпизод вступительных титров, снятый в одноразовый. Позже экспрессионистский нуар и психологическая драма Процесс (1962) был экранизацией Классический роман Франца Кафки с Энтони Перкинсом в роли Джозефа К. — человека, осужденного за неназванное преступление в неизвестной стране.

Более четкие нуары 40-х:

Ранний классические нуары недетективных фильмов включали пылкий и фаталистический фильм Фрица Лэнга « Scarlet Street» (1945) — один из самых угрюмых и черных триллеров всех времен. сделал, о безнаказанном и безнаказанном художнике с мягкими манерами (Эдвард Г. Робинсон) неожиданное убийство аморальной роковой женщины (Джоан Беннет) после того, как она привели его к хищению, выдавали себя за него, чтобы продать картины, и был лживым и жестоким по отношению к нему, что привело его в припадок гнева, чтобы убить ее ледорубом.

Стиль нуар что это такое: Что такое стиль нуар в одежде?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх